Spread the Word. Promote the Show. Support Public Radio
Total Page：16
File Type：pdf, Size：1020Kb
Load more
Recommended publications
-
ORGELSTUNDE Sonnabend 26.09.2020 15.30 Uhr · Großer Saal BEN VAN OOSTEN Orgel
ORGELSTUNDE Sonnabend 26.09.2020 15.30 Uhr · Großer Saal BEN VAN OOSTEN Orgel Louis Vierne zum 150. Geburtstag (am 8.10.2020) Louis Vierne (1870–1937) „Marche épiscopale“ – Improvisation, rekonstruiert von Maurice Duruflé „Aubade“ op. 55 Nr. 1 und „Hymne au soleil“ op. 53 Nr. 3 (aus „Pièces de Fantaisie“) „Stele pour un enfant défunt“ (aus „Triptyque“ op. 58) Sergej Rachmaninow (1873–1943) Prélude cis-Moll op. 3 Nr. 2, für Orgel übertragen von Louis Vierne Louis Vierne Sinfonie Nr. 2 e-Moll op. 20 ALLEGRO RISOLUTO MA NON TROPPO VIVO CHORAL. LARGO SCHERZO. QUASI PRESTO CANTABILE. LARGHETTO FINAL. MAESTOSO HINWEISE ZUR PANDEMIE Bitte beachten Sie die allgemeine Hygiene-, Husten- und Nies-Etikette. Beim Betreten des Konzerthauses bitte Mund- und Nasen-Bedeckung tragen, erst nach Einnahme des Sitzplatzes und Schließen der Saaltüren abnehmen sowie beim Verlassen des Platzes wieder anlegen. Bitte Mindestabstand von 1,5 Metern sowie die Wegführung beim Betreten und Verlassen im Haus beachten. Serviceleistungen wie Garderobendienst und Foyer- Gastronomie sind zur Zeit eingestellt. Mäntel und Jacken können über die gesperrten Plätze neben dem eigenen Sitzplatz gelegt werden. Die Entwertung der Parkservicemarken finden Sie in der Kutschendurchfahrt. Mobiltelefon ausgeschaltet? Vielen Dank! Cell phone turned off? Thank you! Wir machen darauf aufmerksam, dass Ton- und/oder Bildaufnahmen unserer Aufführungen durch jede Art elektronischer Geräte strikt untersagt sind. Zuwiderhandlungen sind nach dem Urheberrechtsgesetz strafbar. Louis Vierne zum 150. -
BEN VAN OOSTEN DUDELANGE MARDI 15.10 Ben Van Oosten Beschäftigte Sich Eingehend Mit Der Symphonischen Französischen Orgel- ÉGLISE SAINT-MARTIN 20H15 Musik
BEN VAN OOSTEN DUDELANGE MARDI 15.10 Ben van Oosten beschäftigte sich eingehend mit der symphonischen französischen Orgel- ÉGLISE SAINT-MARTIN 20H15 musik. Seine Gesamteinspielungen der Orgelwerke von César Franck, Camille Saint-Saëns, Alexandre Guilmant, Louis Vierne, Charles-Marie Widor und Marcel Dupré wurden mit mehreren internationalen Schallplattenpreisen ausgezeichnet (u.a. Echo Klassik, Preis der deutschen Schallplattenkritik, Choc du Monde de la Musique und Diapason d’Or). Wegen Récital d’orgue par seiner Verdienste um die französische Orgelkultur erhielt Ben van Oosten 1980, 1987 und 1998 ehrenvolle Auszeichnungen durch die Société Académique Arts, Sciences, Lettres in Paris. Die französische Regierung erhob ihn in den Rang des Chevalier (1998) und Officier Ben van Oosten (2011) dans l’Ordre des Arts et des Lettres. Im Jahre 2010 wurde er von der damaligen Königin der Niederlande, Königin Beatrix, zum Ritter in den Orden des Niederländischen Löwen LOUIS VIERNE (1870 – 1937) berufen. Aus “Trois Improvisations”: Gesamteinspielungen der Orgelwer- Marche épiscopale ke von César Franck, Camille Saint- (rekonstruiert von Maurice Duruflé) Saëns, Alexandre Guilmant, Louis Vierne, Charles-Marie Widor und Après le concert, Ben van Oosten sig- Marcel Dupré wurden mit mehreren nera son CD enregistré à Dudelange, CÉSAR FRANCK (1822 – 1890) internationalen Schallplattenpreisen publié en 2011 et couronné par un Prière op. 20 ausgezeichnet (u.a. Echo Klassik, « Diapason d’Or » Preis der deutschen Schallplattenkri- CHARLES-MARIE WIDOR (1844 – 1937) tik, Choc du Monde de la Musique und Diapason d’Or). Symphonie no 8 en si majeur, op. 42/4 (1887) Ausserdem ist er Autor der umfas- – Allegro risoluto senden Widor-Biographie „Charles- – Moderato cantabile Marie Widor – Vater der Orgelsym- – Allegro phonie“ (1997). -
PIERRE COCHEREAU: a LEGACY of IMPROVISATION at NOTRE DAME DE PARIS By
PIERRE COCHEREAU: A LEGACY OF IMPROVISATION AT NOTRE DAME DE PARIS By ©2019 Matt Gender Submitted to the graduate degree program in School of Music and the Graduate Faculty of the University of Kansas in partial fulfillment of the requirements for the degree of Doctor of Musical Arts. ______________________________ Chairperson: Michael Bauer ______________________________ James Higdon ______________________________ Colin Roust ______________________________ David Alan Street ______________________________ Martin Bergee Date Defended: 05/15/19 The Dissertation Committee for Matt Gender certifies that this is the approved version of the following dissertation: PIERRE COCHEREAU: A LEGACY OF IMPROVISATION AT NOTRE DAME DE PARIS _____________________________ Chairperson: Michael Bauer Date Approved: 05/15/19 ii ABSTRACT Pierre Cochereau (1924–84) was the organist of Notre Dame Cathedral in Paris and an improviser of organ music in both concert and liturgical settings. He transformed the already established practices of improvising in the church into a modern artform. He was influenced by the teachers with whom he studied, including Marcel Dupré, Maurice Duruflé, and André Fleury. The legacy of modern organ improvisation that he established at Notre Dame in Paris, his synthesis of influences from significant figures in the French organ world, and his development of a personal and highly distinctive style make Cochereau’s recorded improvisations musically significant and worthy of transcription. The transcription of Cochereau’s recorded improvisations is a task that is seldom undertaken by organists or scholars. Thus, the published improvisations that have been transcribed are musically significant in their own way because of their relative scarcity in print and in concert performances. This project seeks to add to this published collection, giving organists another glimpse into the vast career of this colorful organist and composer. -
BE NOT AFRAID! PRACTICAL TIPS for IMPROVISATION Organ Improvisation Masterclass with Jeffrey Smith
2004 October 2018 BE NOT AFRAID! PRACTICAL TIPS FOR IMPROVISATION Organ Improvisation Masterclass with Jeffrey Smith Tuesday, October 9 at 7:30 PM River Road Presbyterian Church 8960 River Road Richmond, VA 23229 Please join us on Tuesday, October 9 at 7:30 PM, for our second gathering of the 2018-19 program year. Dr. Jeffrey Smith of St. Paul’s Epis- copal Church, K Street, Washington DC will lead us in a masterclass of organ improvisation. We have three brave volunteers: Ryan Tibbetts, Jacob Temple, and Charles Lindsey, who will perform in the masterclass. Dr. Smith will also have some handouts available with practical tips for anyone and any level! We hope to see you there. 6:00 PM Gathering 6:30 PM Dinner ($12) 7:00 PM Meeting 7:30 PM Program Reservations: Reservations are required for all meals. Please contact Paul Honaker at [email protected] by Friday, October 5 at 5:00 PM to reserve a meal. Please note that each reservation will be confirmed by return email. If the reservation is not confirmed, please call 804- 272-0036 (home) to verify your reservation. If you make a reservation and are unable to attend, you will be responsible for payment. Jeffrey Smith has served Saint Paul's from 1992 to 2004 and was reappointed in 2017. He was previously on the faculty of the Jacobs School of Music at Indiana University and Director of Music at Christ Church Cathedral, Lexington and Grace Cathedral, San Francisco. He holds a doctorate from Yale University and is a Fellow of the American Guild of Organists, the Royal School of Church Music, and the Guild of Church Musicians. -
FRAUENKIRCHE KREUZKIRCHE KULTURPALAST Tickets Willkommen
2020 FRAUENKIRCHE KREUZKIRCHE KULTURPALAST Tickets Willkommen Eintritt Liebe Freunde der Kreuzkirche 7,- € ermäßigt 5,- € Orgelmusik, Frauenkirche 8,- € Kulturpalast 10,- € ermäßigt 8,- € in diesem Jahr begrüßen wir Sie in etwas dezimierter Runde, geänderter Eintrittspreis bei folgendem Konzert: weil die Kathedrale und ihre Silbermannorgel wegen Bauar- 2. Dez. 2020 Kreuzkirche 10,- € ermäßigt 8,- € beiten nicht nutzbar sind. Dennoch bieten wir Ihnen wieder ein abwechslungsreiches und hochkarätiges Programm. In vielen Konzerten steht der große französische Romantiker und Impressionist Louis Vierne anlässlich des Jubiläums Ticketservice Frauenkirche Dresden seines 150. Geburtstags auf dem Programm, oftmals darge- Georg-Treu-Platz 3, 01067 Dresden boten von Kennern der französisch-sinfonischen Orgelkunst Montag bis Freitag 9 – 18 Uhr, Samstag 9 – 15 Uhr wie den heutigen Pariser Organisten Daniel Roth, Olivier Telefon- und Onlinebuchungen Latry, Ben van Oosten und anderen. Vor allem in den Inter- Telefon 0351/65606-701 | Telefax 0351/65606-108 nationalen Orgelfestwochen sind von Juni bis August Gäste [email protected] | www.frauenkirche-dresden.de aus dem europäischen Ausland und aus Übersee zu erleben, Abendkasse: Eingang D | jeweils 1 Stunde vor Konzertbeginn die oft einen programmatischen Akzent aus ihren Ländern mitbringen. Den festlichen Abschluss der Konzertsaison 2020 bildet wieder das traditionelle Weihnachtliche Orgelkon- Konzertkasse der Kreuzkirche Dresden zert in der Kreuzkirche, das dieses Mal in die Welt des 18. Jahrhunderts entführt und die Orgel im Zusammenspiel mit An der Kreuzkirche 6, 01067 Dresden Barockorchester erlebbar werden lässt. Vor den Konzerten in Montag bis Freitag 10 – 18 Uhr, Samstag 10 – 14 Uhr der Kreuzkirche sind die Künstler bei den Einführungsveran- Telefon 0351/439 39 39 | Telefax 0351/439 39 40 staltungen „Unter der Stehlampe“ hautnah zu erleben. -
Codarts Research Festival, That Will Take Place on Thursday 11 March 2021
Dear reader, A wholehearted welcome to the fifth edition of the Codarts Research Festival, that will take place on Thursday 11 March 2021. Due to the continuing covid-19 pandemic this will be an online event, with live streamed presentations in ZOOM 1, and online presentations in ZOOM 2. This year's edition has a distinct RASL*) -flavor, as the theme is ‘Social engagement and the Arts.’ As the ‘traditional’ jobs in the arts are under increased pressure, and our society is faced by seemingly insurmountable problems, like climate change and pollution, but also social disintegration and loneliness, many artists feel the need to reposition themselves and look for ways to contribute. The covid-19 pandemic has made these problems even more acute. The Research Festival will address these issues, with (inter)national speakers from the world of dance, music and theater, next to a variety of research presentations from Codarts students and staff. And you are invited to caste your vote for the audience award during the annual Master research competition. *) RASL is the Rotterdam Arts and Science Lab. An intense collaboration between Codarts Rotterdam, Arts & Culture Studies (EUR), Erasmus University College (EUR) and Willem de Kooning Academy, with the aim to examine the relationship between the arts and society in a transdisciplinary way. If you haven’t done so already, we kindly request you to register for the Festival using this link: https://codarts.zoom.us/meeting/register/tJIoc-ytpz0tGt2-wNg97GnMHAcBsoMGKw6A Upon registration you will receive a confirmation and the ZOOM link plus password that gives you access to the Festival on the day itself. -
! the Organ-388-May-Jul'19
Louis-James-Alfred Lefébure-Wély, lithograph 4 No 388 | THE ORGAN | SPRING 2019 Louis-James-Alfred Lefébure-Wély A sesquicentenary assessment Michał Szostak 2019 marks the 150th anniversary of the death of this greatly significant figure in the Cavaillé-Coll (1811-1899) and his instru - development of 19th-century French organ music. In this major article, Dr Szostak ments built in the spirit of symphonic considers a number of important factors in the life and work of this remarkable style. musician. Another important factor at this time was the enlargement of the Prologue said that new music – in the spirit of orchestra, an area enabling composers This year sees the 150th anniversary of developing Romanticism – began to to create larger and larger symphonic the death of an interesting and import - appear in French organ music in the works, where such factors as crescendi ant figure for the French organ and ’30s and ’40s of the 19th century. This and diminuendi played a more expressive organ music world of the 19th century, phenomenon was closely related to the and important role. Louis-James-Alfred Lefébure-Wély appearance in Paris in 1833 of Aristide It must also be remembered that (1817-1869). He was called by his con - temporaries the “prince of organists”, a “notability”, a ”dandy”, the “Auber of organ” and even – this is the very word of Alexandre Guilmant – ”the most significant, the greatest and timeless organist of France”. 1 Anniversaries are good opportunities to recall characters who – although forgotten today – played an important role in their field in their time. -
Récital D'orgue
Récital d'orgue MERCREDI 8 JANVIER 2020 20H PIERRE COCHEREAU Boléro sur un thème de Charles Racquet, pour orgue et percussions* (15 minutes environ) MARCEL DUPRÉ Symphonie no 2 en ut dièse mineur op. 26 1. Preludio : Allegro agitato 2. Intermezzo : Très modéré 3. Toccata : Très animé – Più lento – A tempo (20 minutes environ) - Entracte - PHILIPPE HERSANT Les Cloches d’Orléans (commande de Radio France, création mondiale) (13 minutes environ) JULIUS REUBKE Grande Sonate en ut mineur « sur le Psaume 94 » 1. Grave – Larghetto 2. Allegro con fuoco 3. Adagio – Lento 4. Allegro (Fugue) – Allegro assai (26 minutes environ) YVES CASTAGNET orgue GABRIEL BENLOLO et HERVÉ TROVEL percussions* Ce concert, présenté par Arnaud Merlin, est diffusé en direct sur France Musique. Il est disponible à l'écoute sur francemusique.fr PIERRE COCHEREAU 1924-1984 et exige tant de l’organiste que des percussionnistes une rythmique d’airain, un souffle aussi canalisé qu’inépuisable. Sous les voûtes de Notre-Dame, la Boléro sur un thème de Charles Racquet, présence mêlée de l’orgue et des percussions est phénoménale : on conçoit l’authentique et passionnant défi consistant à faire revivre cet hypnotique pour orgue et percussions Boléro dans l’acoustique – un autre monde en termes de résonance – de Improvisé en mai 1973 à Notre-Dame de Paris, avec Michel Gastaud et Michel Cals aux percussions. l’Auditorium de Radio France. Transcrit par Jean-Marc Cochereau. Publié en 1996 aux éd. Chantraine (Tournai). Interprète majeur et génial improvisateur, Pierre Cochereau n’a laissé que peu d’œuvres écrites : Trois Variations sur un thème chromatique, Micro-So- nate en trio, Thème et variations sur « Ma jeunesse a une fin », Symphonie posthume, Paraphrase de la Dédicace. -
Able Fairy: the Feminine Aesthetic in the Compositions of Rolande Falcinelli
Copyright by Lenore Audrey Jane Alford 2008 The Treatise Committee for Lenore Audrey Jane Alford certifies that this is the approved version of the following treatise: Able Fairy: The Feminine Aesthetic in the Compositions of Rolande Falcinelli Committee: Andrew Dell’Antonio, Supervisor Gerre Hancock, Co-Supervisor Marianne Gedigian Donald Grantham Judith Hancock Russell Schulz Able Fairy: The Feminine Aesthetic in the Compositions of Rolande Falcinelli by Lenore Audrey Jane Alford, B.Mus.; M.Mus. Treatise Presented to the Faculty of the Graduate School of The University of Texas at Austin in Partial Fulfillment of the Requirements for the Degree of Doctor of Musical Arts The University of Texas at Austin December 2008 Dedication To Greg, my perfect husband Acknowledgements Graham Hunter made much of this research possible through his generous help in locating many of the scores; Kathleen Thomerson provided excellent ideas (and inspiration for further research); Sylviane Falcinelli, Philippe Brandeis, Naji Hakim, Pierre Pincemaille, and Christopher Teel gave valuable insights and information; Louise Samson and Julie-Anne Derome helped sort out layers of meaning in translating the French texts. Thank you all so very much. v Able Fairy: The Feminine Aesthetic in the Compositions of Rolande Falcinelli Lenore Audrey Jane Alford, D.M.A. The University of Texas at Austin, 2008 Supervisor: Andrew Dell’Antonio Co-supervisor: Gerre Hancock This study links patriarchal Catholic Church culture and feminist studies in musicology to reveal the multi-faceted opus and career of Rolande Falcinelli, 1920-2006. Organist, composer, and pedagogue Rolande Falcinelli was the first woman to be named titular over a prestigious organ console in Paris, that of the Sacré-Coeur Basilica, in 1945; she was also a renowned organ pedagogue at the Paris Conservatory for over thirty years. -
Cameron Carpenter, Innovative Spirit of the Twenty-First the Instruments Are Very Different but Complementary
The Festival history The International Organ Festival “Città di Bergamo” was born at the beginning of the Nineties as a gamble among friends. Convinced of the need to bring to the town an international top circuit of concerts, especially considering the quality and variety of its organs, in 1992 the association Vecchia Bergamo organized a ‘test’ concert. Jean Guillou, one of the most famous contemporary players in the world and titular of the great organs at St. Eustache in Paris, was invited with a special mission: to introduce the improvisation on themes given by the audience in his program. As a matter of fact, this art which is considered as a fundamental pillar by all northern European organ Schools had practically disappeared from the Italian churches in the last fifty years. The clear goal was to show and consequently to measure the reactions of the public, on how much the interpreter’s capability in communicating his own unique feeling is of basic importance to create a larger popular interest around organ music, which up to that time was considered a specialists’ niche. The success was so great and enthusiastic that the year after the International Organ Festival started officially on the big Serassi organ at S.Alessandro della Croce in Pignolo: a perfect instrument, just restored, for portraying a wide range of music and, at the same time, for representing worthily the important organ builders’ tradition of our land. The guidelines and contents of the Festival were, and still are, the following: to focalize on the real actor -
Ben Van Oosten PROGRAMM
Ben van Oosten Ben van Oosten wurde 1955 in Den PROGRAMM Haag, Niederlande, geboren. Er stu- dierte Orgel und Klavier am Sweelinck Freitag, 9. Juli 2021, 19.00 Uhr, Basilika St. Lorenz Konservatorium in Amsterdam und in Paris. Marcel Dupré : Cortège et Litanie op. 19 Zahlreiche Konzertreisen führten (1886-1971) aus: “Le Tombeau de Titelouze” op. 38 Ben van Oosten schon seit 1970 in die maßgebenden internationalen Orgel- - Te lucis ante terminum zentren, wo er als einer der bemer- - Iste Confessor kenswertesten Orgelvirtuosen unserer - Placare Christe servulis Zeit hervorgetreten ist. Neben seiner Konzerttätigkeit gibt Ben Camille Saint-Saëns: Bénédiction nuptial op. 9 van Oosten Meisterkurse in vielen (1835-1921) Ländern und ist er Professor für Orgel Prélude et Fugue Es-Dur op. 99/3 am Konservatorium in Rotterdam. aus: “Le Carnaval des Animaux”: Ben van Oosten beschäftigte sich eingehend mit der symphonischen französischen Le Cygne (Der Schwan) Orgelmusik. Seine Gesamteinspielungen der Orgelwerke von César Franck, Camille Transkription: Alexandre Guilmant) Saint-Saëns, Alexandre Guilmant, Louis Vierne, Charles-Marie Widor und Marcel Du- pré für MD&G wurden mit mehreren internationalen Schallplattenpreisen ausge- zeichnet (u.a. Echo Klassik, Preis der deutschen Schallplattenkritik, Choc du Monde de Marcel Dupré : Symphonie-Passion op. 23 (1924) la Musique und Diapason d’Or). Für seine Gesamteinspielung der Orgelwerke von Cé- sar Franck wurde ihm der Opus Klassik 2019 verliehen. I. Le Monde dans l’attente du Sauveur (Erwartung) II. Nativité (Geburt) Außerdem ist Ben van Oosten Autor der umfassenden Widor-Biographie „Charles- III. Crucifixion (Kreuzigung) Marie Widor – Vater der Orgelsymphonie” (1997). IV. Résurrection (Auferstehung) Wegen seiner Verdienste um die französische Orgelkultur erhielt Ben van Oosten 1980, 1987 und 1998 ehrenvolle Auszeichnungen durch die Société Académique Arts, Sciences, Lettres in Paris. -
Pierre Pincemaille Organiste Titulaire De La Cathédrale De Saint-Denis
Pierre Pincemaille Organiste titulaire de la cathédrale de Saint-Denis Elève d'Henri Challan, Jean-Claude Raynaud, Marcel Bitsch, Jacques Casterède et Rolande Falcinelli au Conservatoire Supérieur de Musique de Paris, Pierre Pincemaille a obtenu cinq Premiers Prix : Harmonie, Contrepoint, Fugue, Orgue-Interprétation, Orgue-Improvisation. Puis il a remporté successivement cinq Grands Prix Internationaux : Premier Prix du Concours International d'Improvisation de Lyon (1978), Grand Prix du Concours d'Orgue Européen de Beauvais (1987), Premier Prix du Concours International d'Improvisation de Strasbourg (1989), Grand Prix du Concours International d'Improvisation de Montbrison (1989), Grand Prix d'Improvisation du Concours International de Chartres (1990). C'est en novembre 1987 qu'il est nommé sur concours, Organiste titulaire des grandes orgues de la Cathédrale de Saint-Denis. Cet instrument, mondialement célèbre, est le premier ouvrage (1840) d'Aristide Cavaillé-Coll, célèbre facteur d'orgues du XIXe siècle. Parallèlement , Pierre Pincemaille poursuit une carrière internationale de concertiste (France, Allemagne, Angleterre, Autriche, Pays-Bas, Danemark, Suisse, Italie, Etats-Unis, Canada, Afrique du Sud, Hong Kong). Virtuose incontesté, il démontre de surcroît un exceptionnel talent de coloriste à chacun de ses récitals : par la magie de ses registrations, il tire parti de toutes les ressources sonores d'un orgue, et fait invariablement découvrir à un auditoire habitué d'un instrument des effets de sonorité insoupçonnés. Son public est davantage fasciné par les magistrales improvisations avec lesquelles il termine traditionnellement ses concerts. On lui reconnaît, en cet art, un talent sans équivalent. Pierre Pincemaille enregistre régulièrement pour le disque des œuvres pour orgue, orgue et orchestre, ainsi que ses propres transcriptions d'œuvres pour orchestre qu'il a réalisées lui-même pour l'orgue.