Bulletin N°34
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Virtuosity and Technique in the Organ Works of Rolande Falcinelli
Virtuosity and Technique in the Organ Works of Rolande Falcinelli A document submitted to the Graduate School of the University of Cincinnati in partial fulfillment of the requirements for the degree of Doctor of Musical Arts in the Keyboard Studies Division of the College-Conservatory of Music by Loretta Graner BM, University of Kansas, 1984 MM, University of Kansas, 1988 April 2014 Committee Chair: Michael Unger, DMA ABSTRACT This study considers Rolande Falcinelli’s cultivation of technique and virtuosity as found in her organ methods and several of her organ works which have been evaluated from a pedagogical perspective. Her philosophical views on teaching, musical interpretation, and technique as expressed in three unpublished papers written by the composer are discussed; her organ methods, Initiation à l’orgue (1969–70) and École de la technique moderne de l’orgue (n.d.), are compared with Marcel Dupré’s Méthode d’orgue (pub. 1927). The unpublished papers are “Introduction à l’enseignement de l’orgue” (n.d.); “Regard sur l’interprétation à l’orgue,” (n.d.); and “Panorama de la technique de l’orgue: son enseignement—ses difficultés—son devenir” (n.d.). The organ works evaluated include Tryptique, Op. 11 (1941), Poèmes-Études (1948–1960), and Mathnavi, Op. 50 (1973). ii iii ACKNOWLEDGEMENTS Many people have given generously of their time and resources to help me bring this document to fruition, and I am filled with gratitude when I reflect on their genuine, selfless kindness, their encouragement, and their unflagging support. In processions, the last person is the most highly honored, but I cannot rank my friends and colleagues in order of importance, because I needed every one of them. -
Able Fairy: the Feminine Aesthetic in the Compositions of Rolande Falcinelli
Copyright by Lenore Audrey Jane Alford 2008 The Treatise Committee for Lenore Audrey Jane Alford certifies that this is the approved version of the following treatise: Able Fairy: The Feminine Aesthetic in the Compositions of Rolande Falcinelli Committee: Andrew Dell’Antonio, Supervisor Gerre Hancock, Co-Supervisor Marianne Gedigian Donald Grantham Judith Hancock Russell Schulz Able Fairy: The Feminine Aesthetic in the Compositions of Rolande Falcinelli by Lenore Audrey Jane Alford, B.Mus.; M.Mus. Treatise Presented to the Faculty of the Graduate School of The University of Texas at Austin in Partial Fulfillment of the Requirements for the Degree of Doctor of Musical Arts The University of Texas at Austin December 2008 Dedication To Greg, my perfect husband Acknowledgements Graham Hunter made much of this research possible through his generous help in locating many of the scores; Kathleen Thomerson provided excellent ideas (and inspiration for further research); Sylviane Falcinelli, Philippe Brandeis, Naji Hakim, Pierre Pincemaille, and Christopher Teel gave valuable insights and information; Louise Samson and Julie-Anne Derome helped sort out layers of meaning in translating the French texts. Thank you all so very much. v Able Fairy: The Feminine Aesthetic in the Compositions of Rolande Falcinelli Lenore Audrey Jane Alford, D.M.A. The University of Texas at Austin, 2008 Supervisor: Andrew Dell’Antonio Co-supervisor: Gerre Hancock This study links patriarchal Catholic Church culture and feminist studies in musicology to reveal the multi-faceted opus and career of Rolande Falcinelli, 1920-2006. Organist, composer, and pedagogue Rolande Falcinelli was the first woman to be named titular over a prestigious organ console in Paris, that of the Sacré-Coeur Basilica, in 1945; she was also a renowned organ pedagogue at the Paris Conservatory for over thirty years. -
Titres Des Articles Auteurs 1971 001-005 Abrégé Chronologique De L
Anné Numéro Titres des articles Auteurs e et page 1971 001-005 Abrégé chronologique de l histoire de l Etat civil en France DERREUMAUX Edm. 1971 001-006 Un registre paroissial intéressant à TOUFFLERS DERREUMAUX Edm. 1971 001-009 A propos de quelques familles de LINSELLES et environs LEDUC Michel 1971 001-018 Patron. de consonn. franç. ds DER DEUTSCHE HUGENOTT MEREAUX Pierre Fr. 1972 002-007 Au sujet de qq plaques funér.en l égl. de St Piat à RONCQ HORENT Ph. 1972 002-010 Sur la descendance de certains corsaires boulonnais du XVIII°s LEPOUTRE Robert 1972 002-016 Inventaire sommaire intéressant de MERVILLE aux ADN DIERICKX Raymond 1972 002-022 L Etat civil parisien aux Archives de la SEINE 1972 002-023 Archives, biblioth. et centres de docum.hist.du Nord de la France DOUXCHAMPS Hervé 1972 003-002 Généalogie du peintre valenciennois Antoine WATTEAU LEVEUGLE M. 1972 003-007 Inventaire somm. intéress. de Merville aux Archives du Nord DIERICKX Raymond 1972 003-014 Sources généalogiques en Belgique FREZIN Paul 1972 003-017 Plats d offrande aux armes DELEVALLéE VANOYE BONIFACE François 1972 003-022 Archives, biblioth. et centres de docum.hist.du Nord de la Fr. DOUXCHAMPS Hervé 1972 004-002 Av le marq.de WAVRIN disp. une des dern. mais.de Flandre Wallonne DELESALLE Chr. 1972 004-006 La Capacité Héraldique aux Pays Bas français SALLE du Lys (de le 1972 004-013 La famille LIENART LALLEMANT Albert 1972 005-005 Comment rechercher ses ancêtres PARDON Jean Michel 1972 005-010 Famille des REVEAULX DERREUMAUX Edm. -
FEBRUARY, 2012 Faith Lutheran Church New Providence, New
THE DIAPASON FEBRUARY, 2012 Faith Lutheran Church New Providence, New Jersey Cover feature on pages 26–28 Feb 2012 Cover.indd 1 1/13/12 10:18:30 AM Feb 2011 pp. 2-18.indd 2 1/13/12 10:20:43 AM THE DIAPASON Letters to the Editor A Scranton Gillette Publication One Hundred Third Year: No. 2, Whole No. 1227 FEBRUARY, 2012 St. Thomas Church Fifth Avenue cent years advocating for more “expres- Established in 1909 ISSN 0012-2378 It is my fervent hope that the Decem- siveness” in pipe organs, and exploring An International Monthly Devoted to the Organ, ber 2011 issue of The Diapason will see ways to enhance the expressive capabil- the Harpsichord, Carillon, and Church Music the last of the seemingly interminable ity of pipe organs. These schemes have discussions of one organ in one church. mostly focused on various arrangements Referring, of course, to the organ in of pipes enclosed behind swell shades. St. Thomas Church, New York City— This is the common approach, but it is CONTENTS Editor & Publisher JEROME BUTERA [email protected] the church known to be favored by the now time to think outside the swell box. 847/391-1045 wealthy and privileged. Conceptually, the usual method involves FEATURES In his (exceptionally lengthy) letter on controlling the volume of sound near its Jehan Alain masterclass by Helga Schauerte Associate Editor JOYCE ROBINSON this subject, Jonathan Ambrosino—refer- source. But also conceptually, it is pos- at Duquesne University [email protected] by Stephanie Sloan and Rebecca Marie Yoder 19 ring to the choir of this church—opines: sible to control the sound volume at 847/391-1044 “arguably the premier North American the listener. -
Lettre De La Tribune De Saint-Barnard
LETTRE DE LA TRIBUNE DE SAINT-BARNARD Numéro 17 – février 2017 ISSN 2258-7640 - Dépôt légal à parution Les Amis de l’orgue de Saint-Barnard Romans - Drôme La petite cuisine qui prévaut à l’élaboration des Lettres de la tribune consiste à creuser les fonds documentaires les plus variés afin d’élire les sujets qui donneront de l’orgue et de son répertoire des visages sans cesse renouvelés. Alors que nous approchons doucement de la vingtaine de numéros, nous ne nous priverons pas de dresser un petit constat en forme de satisfecit : quelle variété d’approches ! Pour autant, nous n’en avons pas fini avec le sujet et il est loin le moment où on l’aura épuisé : pas moins d’une vingtaine de nouveaux numéros sont d’ores et déjà prêts –ou en chantier ! Dès lors, comment choisir ? Lequel faire paraître maintenant ?… Sans déflorer totalement nos projets, nous pouvons vous dire que, alors qu’une nouvelle monographie tenait la corde pour être publiée en ce début d’année, une rencontre singulière a décidé d’un revirement éditorial afin de préparer, pour décembre, un numéro 18, monographique lui aussi, et que l’on peut d’ores et déjà annoncer comme contenant une magnifique exclusivité ! Aussi, pour ne pas faire se suivre deux monographies, nous avons consacré ce n°17 à un sujet qui n’est pas en reste d’originalité : « Femmes et orgue ». Non que son propos sous-entende une quelconque approche spécifiquement féminine de l’orgue, ce dossier met essentiellement en lumière plusieurs figures peu connues de femmes organistes qui furent parmi les premières à briller, au même titre que leurs nombreux confrères, en tant que titulaires de tribunes prestigieuses, concertistes acclamées et professeurs recherchées. -
Fonds De La Manufacture De Grandes Orgues De Rambervillers (1814-2006)
ARCHIVES DEPARTEMENTALES DES VOSGES 152 J Fonds de la Manufacture de Grandes Orgues de Rambervillers (1814-2006) Répertoire numérique détaillé établi par Mélanie GLESS, technicien supérieur, et Delphine LELARGE, assistant territorial de conservation du patrimoine sous la direction d’Isabelle CHAVE, conservateur du patrimoine, directrice des Archives départementales des Vosges et de Marie-Astrid ZANG conservateur du patrimoine directrice des Archives départementales des Vosges Épinal 2010-2011 Le présent instrument de recherche a reçu le 6 décembre 2011 le visa du Service interministériel des Archives de France pour publication et diffusion. 2 PRÉFACE _______________________________________________________________ La tradition manufacturière vosgienne doit en grande partie sa réputation à l’industrie textile et à des métiers très spécifiques tels que l’ébénisterie, la lutherie, la taille du granit ou la fabrication du papier. Ils sont peu nombreux ceux qui connaissent l’existence d’une manufacture d’orgues créée en 1750, établie à Rambervillers depuis 1841 et dont le rayonnement, renforcé par le classement au titre des monuments historiques de plusieurs des orgues sortis de ses ateliers, a dépassé les frontières de notre pays. Les archives départementales des Vosges conservent les témoignages du riche passé de cette Manufacture, hors du commun, l’une des dernières en activité. Plus de 28 mètres linéaires d’archives administratives et techniques et près de 3600 plans constituent ce fonds rare et précieux qui, par son caractère exceptionnel, -
Catalogue HORTUS 2011.Pdf
HORTUS CATALOGUE LEs PRinCipaux artisTEs sOnT / ThE MAin artisTs ARE : Classique : - Chœur Britten, direction Nicole Corti ; chœur de chambre Les Éléments, direction Joël Suhubiette Victoire de la Musique 2006 - Meilleur ensemble ; Ensemble vocal féminin Ad Limina ; Maîtrise Notre-Dame de Paris, direction Lionel Sow – Ensemble grégorien, direction Sylvain Dieudonné ; Solistes de Lyon, Bernard Tétu ; Chœur orthodoxe russe de Riga, LEs ÉdiTiOns Chœur Sacrum, direction Andreis Veismanis. - Chœur La Camerata baroque, direction Daniel Meylan ; ensemble vocal Les Éléments, direction Joël Suhubiette ; HORTUS Les Concert des Dames, direction Frédéric Bourdin. - Ensemble : Carpe Diem ; Les Temps Modernes ; Les Witches. - Clavecin : Benjamin Alard, Prix du jury et Prix du public Concours de clavecin de Bruges 2004, Freddy Eichelberger, Laurent Stewart. - Clavicorde : Cristiano Holtz. CLAssiQUE / JAZZ / COnTEMPORAin - Flûte : Élise Battais. - Orgue : Régis Allard, Benjamin Alard, Lionel Avot, Jean Bizot, Michel Bouvard, Philippe Brandeis, Damien Colcomb, François Espinasse, Rolande Falcinelli, Vincent Genvrin, Juliette Grellety-Bosviel, Emmanuel Hocdé, Jan Willem Jansen, e La musique sacrée du 19 siècle à nos jours recèle de nombreux trésors cachés. Pavel Kohout, Olivier Latry, Philippe Lefebvre, Véronique Le Guen, Loïc Mallié, Jesùs Martin Moro, François Ménissier, Hortus, fondée en 1994, se propose de faire découvrir des œuvres pour voix et orgue, Daniel Meylan, Jean-Pierre Rolland, Louis Thiry. encore largement méconnues, ainsi que la création contemporaine. - Organistes-compositeurs : Valéry Aubertin, Laurent Carle, Yves Castagnet, Thierry Escaïch Victoires de la Musique 2006 et 2004 (compositeur), Rolande Falcinelli, Pierre Farago, Éric Lebrun, Christophe Marchand, Benoîtt Mernier, th th Sacred music of the 19 and 20 centuries is like a chest of hidden treasures. -
Journal Confédération Musicale France
Journal Confédération Musicale France La vie musicale dans nos régions Vl s LEBLANC PARIS 3? La maison de la clarinette avec sa famille complète conseiller technique : Monsieur Léon LEBLANC, 1er Prix du conservatoire de Paris. '•2S.V LYON Mi J DUE des musiciens au service des musiciens Direction : Paul PROUD 1er prix unanimité du Conservatoire de Lyon ex-musicien de la Musique des Equipages de la Flotte Directeur d’Harmonie ! 5, cours Gambetta - 69003 LYON Tél. : (16) 78-60-54-07 CLARINETTES FLÛTES « TOUTE LA MUSIQUE » HAUTBOIS Instruments et librairie musicale ATELIER DE REPARATION SPECIALISTE DES INSTRUMENTS En vente chez les principaux marchands de musique. A VENT Sommaire ■ 2 Guy Luypaerts Editorial 10 Maurice Faillenot. Au cours des mois de mai et de juin se sont déroulés, dans différentes Régions de France, les concours des sociétés musicales. a n Quelques conseils aux flûtistes au Cette année, le nouveau règlement adopté lors du congrès de 1986, était mis lu sein d'un ensemble. pour la première fois en application. Malgré les nombreux changements apportés, particulièrement en ce qui concerne la notation et l’attribution des récompenses, nous pouvons constater que les Concours se sont déroulés dans 16 86' assemblée générale. un climat de sérénité. J’aimerais cependant apporter quelques précisions : 31 La vie musicale dans nos régions. — Les Sociétés ayant obtenu un Premier Prix ascendant dans une deuxième section, accèdent directement à la divisoin supérieure. Cette promotion plus rapide entraîne une lourde responsabilité dans leur participation future à un Concours national de composition prochain concours. i d’œuvres pour orchestre d’har monie. -
Aug 09 Pp. 22-25 .Indd 22 7/10/09 10:51:27 AM André Isoir Repairing His Eighteenth-Century Barrel Organ (1980)
André Isoir: An Eclectic French Organist Carolyn Shuster Fournier ital music-making is the heartbeat Vthat animates André Isoir. Honorary organist at the church of Saint-Germain- des-Prés in Paris, Chevalier of Arts and Letters and recipient of the National Order of Merit, André Isoir has received the highest distinctions as an interna- tional concert and recording artist, with a vast repertoire and more than sixty re- cordings to his name. An eminent pro- fessor, he has taught over 900 organists from all over the world. A Renaissance man, he is also a composer who has made many transcriptions. Fascinated by organ building, he has been a consultant for numerous organ restorations and has served as a corresponding member of both the French Historical Monuments Commission (1970–85) and the Com- mission of Unclassifi ed Historical Monu- ments from (1980–84). Initial inspiration André Isoir was born on July 20, 1935 Rolande Falcinelli’s organ class at the Paris Conservatory in 1960. From left to in Saint-Dizier (in Haute-Marne, near right: Francis Chapelet, André François, André Isoir, Yves Devernay, Jean Wallet, Reims). He played the bugle in the city Marie-Thérèse Michaux (Besson), Xavier Darasse, Rolande Falcinelli, Christian band. At age fourteen, his life was trans- Manen, James Caussade (seated), Pierre Jorre de Saint Jorre formed when he heard J. S. Bach’s Pre- lude and Fugue in A Minor, BWV 543, played on the organ in the chapel of his school. He immediately fell in love with this instrument. For the next two years, he studied on this organ with a Salesian priest and accompanied on the harmo- Geneviève de La Salle and Édouard nium a church choir led by his father, Souberbielle, with Michel Jollivet and an amateur musician. -
In Memoriam Yves Devernay 1937-1990
In Memoriam Yves Devernay 1937-1990 Né à Tourcoing le 9 mai 1937, année du décès de Widor et de Vierne. Son père est médecin et organiste, son oncle Edouard est organiste à Trouville. Elève de Jeanne Joulain à Lille, il obtient le prix d’excellence en 1958. Elève de Rolande Falcinelli, il a le prix du CNSM de Paris en 1961, etc etc. Je l’ai croisé une première fois à Caen en 1968, lorsque j’étais élève au conservatoire, lui faisant partie du Jury. Puis une autre fois à Valenciennes où il était professeur et où, avec un de ses élèves, nous lui avons fait visiter le grand Merklin de la basilique Notre-Dame. Il se mettait aux claviers simplement presque avec désinvolture et il partait, emporté par la musique que son talent transcendait. Une autre fois à Valenciennes, lors d’un concert avec l’orchestre du conservatoire, il est descendu de la tribune pour réclamer son bis, car le chef avait oublié ! Il est remonté et j’ai entendu une remarquable improvisation sur l’air du « Petit Quinquin » ! Peu de temps après, il décédait. Yves Yollant Voici un dernier témoignage. « Au nombre des souvenirs relatifs à Yves Devernay me revient en mémoire une attribution annuelle du Prix Lartisien à Arras. Le regretté Monseigneur Beilliard avait invité un jury où siégeaient les personnalités du monde des organistes notamment, Yves Devernay, Philippe Lefebvre, Jeanne Joulain. A côté de ces artistes de grande valeur, j'étais là, invité à titre amical. Les candidats sélectionnés après une première épreuve étaient au nombre de 9. -
Le Courrier De Saint-Grégoire Numéro 89 – Décembre 2020
Le Courrier de Saint-Grégoire Numéro 89 – Décembre 2020 Année Académique 2020-2021/II Publié par l’Académie de Musique Saint-Grégoire 28, rue des Jésuites – B-7500 TOURNAI Tél : + 32 (0) 69 22 41 33 Courriel : [email protected] Site Web : wWW.seminaire-tournai.be/saint-gregoire Facebook : Academie Saint Gregoire – Tournai À Tournai depuis 1878 Chers Amis de Saint-Grégoire, ’ITALIE donnerait-elle le ton ? L’on se souvient, en effet, des musiciens de la Péninsule installés aux fenêtres, jouant pour L d’improbables auditeurs… Mais convaincus de la nécessité de projeter, à la face du monde, les harmonies dont la philosophie et la théologie rappellent qu’elles l’ont, ou fondé, ou créé. De fait, avec la Covid-19, le confinement devient réalité. Les comportements sociaux se modifient. De nouvelles nécessités jaillissent. Annonceraient-elles un nouvel essentiel ? Peut-être. Le fait est que les neurosciences s’in- téressent aux effets de cette « pandémie musicale ». De récentes études indiquent en effet que la musique arrive largement en tête, dans un choix d’activités (40 en fait, englobant la lecture, l’écriture, l’exercice physique, la cuisine, etc) proposées à un échantillon significatif de po- pulation1. Avec une nette accentuation lors des situations difficiles (maladie, décès). Mais est-ce étonnant ? L’anthropologie et l’ethnologie démontrent depuis long- temps que la musique (même jouée ou écoutée en solo) est une réalité sociale. En s’adressant aux trois étages de perception que sont le corps (physique), le cœur (émotion) et la tête (l’esprit), elle joue son rôle d’enveloppe sonore, de peau-à-peau symbolique, d’hypnose bienfaisante face à l’ari- dité du temps ou au labyrinthe des émotions. -
Le Courrier De Saint-Grégoire Numéro 94 – Mai 2021
Le Courrier de Saint-Grégoire Numéro 94 – Mai 2021 Année Académique 2020-2021/VII Publié par l’Académie de Musique Saint-Grégoire 28, rue des Jésuites – B-7500 TOURNAI Tél : + 32 (0) 69 22 41 33 Courriel : [email protected] Site Web : wWW.seminaire-tournai.be/saint-gregoire Facebook : Academie Saint Gregoire – Tournai À Tournai depuis 1880 Chers Amis de Saint-Grégoire, A vie artistique est ponctuée de personnages d’exception. Pour obéir à des lois insondables, leur génie propre (au sens du Grand L Siècle ) relève de la fulgurance. L’âme humaine étant ainsi faite, ces artistes, comme le souligne Kandinsky dans Du Spirituel dans l’Art, n’échappent guère à l’incompréhension et à ce que nomme pudiquement Jean-Pierre Dupuy « la géométrie du désir1 ». Certes, le phénomène n’est pas nouveau, mais concédons qu’aux XXe et XXIe siècles traversés par les conflits, il se transpose dans l’aire esthétique avec une virulence rarement atteinte. Ainsi, dans le domaine de l’orgue, le musicien fran- çais Marcel Dupré (1886-1971) – disparu voici 50 ans –, endosse le rôle de victime expiatoire d’une Époque. Lui qui, tel un architecte, traçait les contours de L’orgue de demain2 serait stupéfait par certaines réalisations d’aujourd’hui… Lui qui avait élaboré une pédagogie rationnelle et, sous sa rigueur affichée, étonnamment respectueuse des tempéraments individuels3, s’y retrouverait-il dans le formatage interprétatif contemporain? Et que penserait-il de l’improvisation, art majeur, fruit d’un concept où l’idée se coule dans la forme comme du métal en fusion qui, actuellement, semble s’égarer dans l’impasse du pastiche et de la recherche de l’effet ? À maints égards, Dupré représente l’image du Père qu’il faut immoler pour exister, comme le rappelle Georges Mendel dans un ouvrage célèbre4.