HORTUS CATALOGUE Les principaux artistes sont / the main artists are :

Classique : - Chœur Britten, direction Nicole Corti ; chœur de chambre Les Éléments, direction Joël Suhubiette Victoire de la Musique 2006 - Meilleur ensemble ; Ensemble vocal féminin Ad Limina ; Maîtrise Notre-Dame de Paris, direction Lionel Sow – Ensemble grégorien, direction Sylvain Dieudonné ; Solistes de Lyon, Bernard Tétu ; Chœur orthodoxe russe de Riga, Les Éditions Chœur Sacrum, direction Andreis Veismanis. - Chœur La Camerata baroque, direction Daniel Meylan ; ensemble vocal Les Éléments, direction Joël Suhubiette ; Hortus Les Concert des Dames, direction Frédéric Bourdin. - Ensemble : Carpe Diem ; Les Temps Modernes ; Les Witches. - Clavecin : Benjamin Alard, Prix du jury et Prix du public Concours de clavecin de Bruges 2004, Freddy Eichelberger, Laurent Stewart. - Clavicorde : Cristiano Holtz. CLASSIQUE / JAZZ / CONTEMPORAIN - Flûte : Élise Battais. - Orgue : Régis Allard, Benjamin Alard, Lionel Avot, Jean Bizot, Michel Bouvard, Philippe Brandeis, Damien Colcomb, François Espinasse, Rolande Falcinelli, Vincent Genvrin, Juliette Grellety-Bosviel, Emmanuel Hocdé, Jan Willem Jansen, e La musique sacrée du 19 siècle à nos jours recèle de nombreux trésors cachés. Pavel Kohout, Olivier Latry, Philippe Lefebvre, Véronique Le Guen, Loïc Mallié, Jesùs Martin Moro, François Ménissier, Hortus, fondée en 1994, se propose de faire découvrir des œuvres pour voix et orgue, Daniel Meylan, Jean-Pierre Rolland, Louis Thiry. encore largement méconnues, ainsi que la création contemporaine. - Organistes-compositeurs : Valéry Aubertin, Laurent Carle, Yves Castagnet, Thierry Escaïch Victoires de la Musique 2006 et 2004 (compositeur), Rolande Falcinelli, Pierre Farago, Éric Lebrun, Christophe Marchand, Benoîtt Mernier, th th Sacred music of the 19 and 20 centuries is like a chest of hidden treasures. Jacques Pichard, Jean-Baptiste Robin. The objective of Hortus, founded in 1994, is to reveal to the public little known works for voice and organ of this period and contemporary music as well. - Improvisation : orgue - Emmanuel Le Divellec, Loïc Mallié, Olivier Latry, Jean-Pierre Leguay ; clavecin - Freddy Eichelberger. - Harmonium : Kurt Lueders. - Piano : Jean-Sébastien Dureau, François Lambret, Isabelle Oehmichen, Vincent Planès, Bruno Robilliard, Nicolas Stavy, Mikhaïl Yurkov.

Jazz : Guillaume de Chassy, Jean-Marie Machado. h O R T U s 0 0 1 h O R T U s 0 0 2 La Via Crucis, ou le Chemin de Croix est Grand Prix International du Disque Liszt une déambulation en quatorze stations où La Via Crucis, ou le Chemin de Croix, est des prières, des hymnes et des cantiques une déambulation en quatorze stations où se mêlent à une contemplation collective les prières et les chants se mêlent à une des images de la Passion. contemplation collective des images de la La Via Crucis de Franz Liszt n’est pas une Passion. « Passion » ordinaire : un faux oratorio à l’action incomplète, fragmentaire, inter- « Spiritualité et perfection formelle ... cet rompue sans cesse par des silences, de lon- enregistrement fera date. » Diapason gues plages immobiles confiées à l’orgue ; un immense « collage » qui sollicite Bach, The Via Crucis, or “Way of the Cross”, is le plain-chant, sans oublier Liszt, parodié a walk with fourteen stops, or “stations”, during which prayers and hymns mingle with par lui-même ! a collective contemplation on the images of Deux artistes contemporains, Guillaume the Passion. Dégé et Daniel Vincent se sont ralliés à l’entreprise musicale. Chemins de traverse, “Spirituality and formal perfection… this parallèles, échos de l’œuvre de Liszt, rémi- recording marks a milestone.” Diapason 4 Via Crucis niscences des livres de dévotion, collages : 5 un dialogue entre la musique et l’image Via Crucis LISZT s’établit. LISZT Livre-Album : composé de 14 planches Via Crucis - The Way of the Cross - is a 14-sta- sérigraphiées (21 x 29,7 cm) et un disque, tion musical procession in which prayers, Chœur Sacrum, tirage de 445 exemplaires numérotés. hymns and canticles combine with collective direction Andris Veismanis, contemplation of Passion scenes. Vincent Genvrin, orgue Walcker de la cathédrale de Riga (Lettonie) h O R T U s 0 0 4 h O R T U s 0 0 5 Avec la participation de l’Ensemble vocal Avec la participation de l’Ensemble vocal In- Pythagore, direction Géraldine Toutain, termezzo, direction Claire Marchand. Sylvie Catherine Ravenne, alto. Antoine Espagno, de May, soprano, Catherine Ravenne, alto. contrebasse. Xavier Bisaro, orgue de chœur Cavaillé-Coll. Le style Lefébure-Wely, compositeur très Une reconstitution de deux messes données populaire sous Louis-Philippe, est repré- pour Noël et la Fête Dieu, qui témoigne de sentatif d’une époque où le répertoire de l’ambiance liturgique d’une grande église la salle Favart est joué à la Madeleine, les parisienne, Saint-Sulpice, sous Napoléon III. marches et les quadrilles des kiosques à « Restitue avec réalisme et vraisemblance musique, en sorties de messe. l’atmo­sphère d’une célébration sous le « Les interprètes n’ont apparemment qu’un Second Empire... Du panache. » Répertoire seul but, nous faire partager leur plaisir ! Une heureuse initiative. » le Monde de la A reconstitution of two masses, for Christmas Musique Day and Fête Dieu, which creates the liturgical atmosphere of a large Parisian church, Saint- Lefébure-Wely, a very popular composer dur- Sulpice, under Napoléon III. 6 ing the reign of Louis-Philippe, composed “Reconstructs with realism and verisimilitude 7 Motet à la music representative of a period when the the atmosphere of a mass in the Second Empire Messe de Noël repertoire of the Salle Favart was played at period … with panache.” Répertoire Sainte Vierge the église de la Madeleine. à Saint-Sulpice “The performers seemingly have only one goal: LEFÉBURE-WELY to share their pleasure with us! … A happy and LEFÉBURE-WELY welcome initiative.” Le Monde de la Musique La Lyre Séraphique, Vincent Genvrin, La Lyre Séraphique, Vincent Genvrin, orgue et direction musicale orgue et direction musicale Grand-Orgue Cavaillé-Coll de Grand-Orgue Cavaillé-Coll de la Madeleine, à Paris Saint-Sulpice, à Paris h O R T U s 0 0 6 h O R T U s 0 0 8 Ces chorals de Leipzig ont ici la particu- Six Proverbes pour l’année liturgique larité d’être présentés dans leur version Préludes & Fugues, Sonates III, IV primitive, tels qu’ils ont été composés par Im Advent et Weinachten expriment la joie J.S. Bach alors qu’il était jeune organiste à solennelle qui annonce la venue du Sau- Weimar. Ils révèlent un compositeur plein veur. Am Neujahrstage, pour le nouvel An, d’une juvénile ardeur. est teinté de la douce mélancolie qu’ins- « Disque remarquable, unique en son pire l’année ancienne à jamais enfuie. genre… Genvrin déborde de jeunesse et de Trois autres proverbes sont consacrés à la brio. » Diapason Passion et à l’Ascension.

These Leipzig chorales all have the distinctive « Un ton très particulier, profondément feature of being presented in their original original. » Diapason version, as composed by J.S. Bach when he was a young organist at Weimar, and they re- Im Advent and Weinachten express the solemn veal a composer full of youthful ardour. joy that announces the coming of the Saviour. Am Neujahrstage, for the New Year, is tinged “A remarkable recording, unique in its genre… with a sweet melancholy inspired by the for- Genvrin overflows with youthfulness and 8 ever lost old year. Three other Proverbs are 9 Bach à Weimar brio.” Diapason devoted to the Passion and the Ascension. Six Proverbes “A very special tone, profoundly original.” J.S. BACH Diapason MENDELSSOHN

Vincent Genvrin, orgue Grenzing du Chœur Sacrum, Conservatoire de Lyon direction Andris Veismanis, Vincent Genvrin, orgue Walcker de la cathédrale de Riga (Lettonie) h O R T U s 0 0 9 h O R T U s 0 1 0 En première mondiale Œuvres de Brade, Simpson, Dowland, Morley, Plaford et anonymes… Le premier enregistrement mondial du Re- quiem d’Alfred Desenclos nous révèle une Parodies, citations, rires, effrois, improvi- œuvre apaisée, nourrie d’une foi sincère et sations, émotions et divertissements for- d’un profond humanisme, dans la lignée ment les ingrédients magiques d’un disque d’un Fauré ou Duruflé. Desenclos, maître de musique du temps de Shakespeare. de l’Art vocal, a su imbriquer mélisme gré- « Masques, Ayres, Ballad Tunes, danses se gorien et harmonies « modernes » en une mêlent à un rythme effréné. » Répertoire synthèse d’un parfait équilibre. « La danse des nymphes, la danse des sa- « Ampleur et sérénité... Un disque de pre- tyres, la danse des sorcières et The Furies mier choix » Répertoire sont tour à tour convoquées. » Diapason

The world premiere recording of Alfred Parodies, exact quotations, laughter, fright, Desenclos’s Requ­iem reveals to us a work improvisations, emotions and diversions that falls directly into the line of Fauré and make up the magic ingredients of this record- Duruflé in its calming atmosphere, and ing of music from the time of Shakespeare. has been nourished by a sincere faith and a 10 profound humanism. A master of vocal art, “Masques, ayres [airs], ballad tunes and danc- 11 Requiem Desenclos knew how to interweave Grego- es mingle with each other in an unbridled Fortune rhythm.” Répertoire ALFRED DESENCLOS rian melismas and “modern” harmonies in a LES WITCHES perfectly balanced synthesis. “Dances for nymphs, satyrs, witches and the Chœur de chambre Les Éléments, “Opulence and serenity … a first class record- Furies are each given their turn in this record- Les Witches : Claire Michon direction Joël Suhubiette, ing.” Répertoire ing.” Diapason flûte baroque, Pascale Boquet - luth, Frédéric Desenclos orgue Puget, Freiddy Eichelberger - virginal, Notre-Dame-du-Taur à Toulouse Odile Édouard - violon h O R T U s 0 1 1 h O R T U s 0 1 3 Intégrale des Pièces d’Orgue et Motets La procession du Saint-Sacrement, la Pas- (vol. 1) sion à la cathédrale de Valence au 17e siècle. Franz Liszt a exercé une influence consi- Jan Willem Jansen fait revivre l’art de ce dérable sur Camille Saint-Saëns, qui a maître du clavier sur l’orgue historique « acclimaté » en France la forme si riche de l’église San Pablo de Saragosse, admi- d’avenir du poème symphonique lisztien. rablement restauré par la manufacture Du Veni creator (dédié à « l’abbé Liszt ») suisse Felsberg. Il s’est entouré de jeunes au brillant Dies iræ, en passant par divers musiciens espagnols pour nous faire hommages à Bach (Préludes et Fugues), connaître des pièces vocales inédites, des- l’œuvre d’orgue de Saint-Saëns s’est tout tinées aux processions du Corpus. particulièrement ressentie de cette in- « Assurément le plus beau récital consacré fluence, reproduisant à sa manière les pa- au maître de Valence. » Diapason radoxes d’un Liszt partagé entre virtuo- sité mondaine et crises mystiques. Jan Willem Jansen makes the art of this keyboard master come alive on the historic Franz Liszt proved a decisive influence on organ of the church de San Pablo, Saragos- French composer Camille Sant-Saëns, who 12 sa, Spain, admirably restored by the Swiss 13 was the first to adopt the genre of the Lisztian organ builder Felsberg. Jansen surrounds Saint-Saëns et symphonic poem. himself with young Spanish musicians and Tientos y From Veni Creator (dedicated to “l’abbé introduces us to unpublished vocal works l’Abbé Liszt Liszt”) through various tributes to Bach intended for the processions of the Feast of Passacalles (Preludes and Fugues) to the brilliant Dies Corpus Christi. CAMILLE SAINT-SAENS Iræ, Saint-Saëns’s organ music - in its own JUAN CABANILLES “Surely the most beautiful recital consecrated way - mirrors Liszt’s contradictions, torn to the Master from Valence.” Diapason Chœur Sacrum, direction Andris Veismanis, between the profane (salon virtuosity) and Los Músicos de Su Alteza, Vincent Genvrin, orgue Cavaillé-Coll, the sacred (mysticism). direction L.A. González, la Madeleine, Paris & Walcker, Jan Willem Jansen, orgue San Pablo de cathédrale de Riga (Lettonie) Saragosse (Espagne) h O R T U s 0 1 4 h O R T U s 0 1 5 Intégrale des Pièces d’Orgue et Motets Intégrale des Pièces d’Orgue et Motets (vol. 2) (vol. 3) Les Motets pour voix solistes de Camille Grands mariages, grands enterrements Saint-Saëns représentent un aspect mal des membres de l’élite républicaine et de connu et pourtant fort attachant de son l’aristocratie, saluts en musique, autant œuvre. Écrits pour l’église de la Made- de cérémonies aussi mondaines que re- leine, où Saint-Saëns avoua avoir passé ligieuses qui font la réputation de la Ma- « les meilleurs moments de son existence», deleine au siècle dernier. Saint-Saëns met ils sont un manifeste de sa conception de la en musique ces rendez-vous avec l’art musique d’église : simplicité mais lyrisme, consommé qu’on lui connaît : place aux dépouillement sans sécheresse, tact et épanchements amoureux mais toujours équilibre servis par son art consommé de de bon goût, aux larmes du désespoir traiter les voix. mais de bon ton, servis par un déploie- ment vocal et instrumental dans la tradi- Camille Saint-Saëns’s Motets for voice so- tion de l’époque - solistes, chœur, orgue loists are little known yet quite endearing d’accompagnement, harpe et même cor. pieces. Composed for performance at La 14 Madeleine Church in Paris (a place where, in In the past century, the church of La 15 Samson et Saint-Saëns’s own words, he “spent the best Madeleine was the theatre of profane as well Un Mariage, un moments of his life”) they can be seen as a as religous ceremonies: grand weddings, state Dalila à l’église manifesto for his conception of church music, funerals, benedictions, etc. Saint-Saëns put Enterrement et un Salut served by wonderfully crafted vocal writing: his consummate musicality at the ser­vice of CAMILLE SAINT-SAENS simple yet lyrical, sober but not dry, subtle such joyful or sad occasions, but always in au Saint-Sacrement La Lyre Séraphique and well-balanced. perfect good taste and in the vocal and instru- mental tradition of his time: vocal soloists, CAMILLE SAINT-SAENS Françoise Masset - Sylvie de May, sopra- choir, organ, harp and even horn. Chœur de chambre Les Éléments, nos - Catherine Ravenne, alto. dir. Joël Suhubiette, Vincent Genvrin, Vincent Genvrin, orgue Cavaillé-Coll de orgue de la Madeleine à Paris, l’église du Gésu à Toulouse et direction S. Garonne, mezzo-soprano - N. Geslot, baryton - D. Daure, cor - D. Clément, harpe h O R T U s 0 1 6 h O R T U s 0 1 7 Intégrale des Pièces d’Orgue et Motets Onze improvisations sur des thèmes (vol. 4) Wagnériens. Un retour aux sources religieuses de la Véritable mine d’or, les leitmotiv Wagné- musique d’orgue, par le biais du chant riens inspirent à Loïc Mallié de libres im- grégorien se manifeste en ce début du provisations : une surprenante rencontre vingtième siècle. Même Saint-Saëns, entre le monde du théâtre et l’orgue. pourtant peu sujet aux crises de mysti- cisme, ne devait pas échapper à la mode, A veritable gold mine, the Wagnerian leitmo- en improvisant de curieuses pièces tifs inspire Loïc Mallié’s free improvisations: modales (Feria Pentecostes) qui ne sem- a surprising meeting between the worlds of blent pas s’effrayer du voisinage de sorti- theatre and organ. lèges wagnériens (Improvisation I).

The beginning of the 20th century witnessed a return to the roots in the world of organ mu- sic through a renewed interest in Gregorian chant. Even Saint-Saëns (though not prone to 16 bouts of mysticism) could not avoid the trend: 17 Le patriarche his improvisations can be strangely modal Retour (Feria Pentecostes) - but also not averse to the de la Belle- spell of Wagnerian harmonies (Improvisa- de Bayreuth tion I). Époque LOÏC MALLIÉ CAMILLE SAINT-SAENS orgue Cavaillé-Coll de la Madeleine, à Paris Vincent Genvrin, orgue Cavaillé-Coll d’Azkoitia (Espagne) h O R T U s 0 1 8 h O R T U s 0 1 9 Par les interprètes du Requiem (Desen- Ces préludes de chorals, où le cantus fir- clos), une nouvelle version avec orgue du mus est proclamé par un hautbois solo, célèbre Requiem de Duruflé dans l’église sont décrits par Kauffmann lui-même Notre-Dame-du-Taur à Toulouse. comme « courts, mais élaborés avec une Pureté des voix, sonorités orchestrales particulière invention et un style plai- de l’orgue Puget, fondu exceptionnel de sant ». l’ensemble sont mis au service de ce chef Des pièces de Krebs et Homilius complè- d’œuvre de la musique sacrée, servi par tent le programme. deux grands musiciens : Joël Suhubiette et Ce disque inaugure le magnifique orgue de Michel Bouvard. Baïgorry, œuvre du facteur Rémy Malher.

By the same performers as Desenclos’s Req- These choral preludes, in which the cantus uiem, a new version with organ of the cele- firmus is played by a solo oboe, are described brated Duruflé Requiem in the église de Notre by Kauffmann himself as “short, but devel- Dame-du-Taur in Toulouse. oped with particular invention and a pleas- The purity of the voices and the orchestral ing style”. sonorities of the Puget organ combine to form Works by Krebs and Homilius round off the 18 an exceptional mixture - which is placed at programme. 19 the disposal of this masterpiece of religious This recording inaugurated the magnificent Requiem music, also served by two great musicians: organ in Baïgorry by the organ builder Rémy La Joie DURUFLÉ Joël Suhubiette and Michel Bouvard. Malher. des Âmes par Ensemble vocal Les Éléments direction, Joël Suhubiette, l’harmonie Michel Bouvard, orgue Puget de KAUFFMANN Notre-Dame-du-Taur à Toulouse Jesús Martín Moro, orgue Rémy Mahler de Saint-Étienne de Baïgorry Marc Écochard, hautbois h O R T U s 0 2 0 h O R T U s 0 2 1 - 0 2 2 François Ménissier, mettant en valeur les Les éditions Hortus ont pris le parti d’en- sonorités d’un des plus beaux instruments registrer conjointement ces deux Suites alsaciens, fait preuve d’une grande sensi- pour clavecin (1699-1702) et le Premier bilité et d’une éclatante maîtrise. Livre d’Orgue strictement contemporain Tout en s’inscrivant dans une tradition (1700) bien qu’il ne nous soit connu que par bientôt centenaire, il nous démontre la une édition posthume. vitalité et le renouvellement constant de Les interprètes nous révèlent la profonde l’approche bachienne dans la jeune géné- unité que manifeste l’œuvre pour clavier ration des organistes français. de Marchand, à l’opposé des conceptions de son contemporain François Couperin. François Ménissier, in highlighting the sonorities of one of the most beautiful Alsa- Éditions Hortus made the decision to include tian instruments, proves that he has great the two Suites for harpsichord (1699-1702) sensitivity and a dazzling mastery of the and the Premier Livre d’Orgue [First Book organ. In following this soon-to-be 100 year for the Organ] (1700) of the same period, even old tradition, he shows us the vitality and though they are only known to us in a posthu- constant renewal of the young French or- mous edition. 20 ganists’ approach to Bach. The performers reveal to us the profound 21 unity in the keyboard works of Marchand, J.S. Bach the exact opposite of which is found in his Œuvres Le Musicien-Poète contemporary François Couperin’s keyboard works. pour Clavier François Ménissier, orgue Silbermann de MARCHAND Saint-Thomas de Strasbourg Laurent Stewart, clavecin Freddy Eichelberger, orgue de Saint-Antoine l’Abbaye (Isère) h O R T U s 0 2 4 h O R T U s 0 2 5 Trois Danses Improvisées Trois Inventions pour orgue Poème Symphonique Organum VIII - Messe de la Pentecôte 4 improvisations de Thierry Escaich sur le Ces Trois Inventions, écrites et dédiées à la Grand-Orgue de Notre-Dame de Paris mémoire de Xavier Darasse, ont été créées « Au commencement était le verbe... et le 22 novembre 1995 dans leur première d’emblée s’impose la marque d’Escaich : version, à la cathédrale Saint-Étienne de le rythme, nerveux, subtil, subdivisé en de Toulouse, dans le cadre des Arts Renais- multiples incises unifiées par le souffle et sants, commanditaire de l’œuvre. Elles ont donnant lieu à une fascinante spatialisa- été remaniées en 2001 et créées dans cette tion des masses chorales. » Diapason nouvelle version au Festival d’Art Sacré de Lyon par François Espinasse. “In the beginning was the Word... From the very outset, Thierry Escaich sets his dis- Dedicated to the memory of Xavier Darasse, tinctive mark: subtle, vigourous rhythm, Trois Inventions was premiered on Nov. 22, subdivided into multiple phrases sharing 1995 in Toulouse, Saint-Étienne Cathedral, a common spirit. It all leads to a fascinat- as part of the concert series Les Arts Renais- ing spatialization of the choral masses.” sants, for which it had been commissioned. 22 Diapason A revised version (2001) was premiered at 23 Le Dernier the Lyon Festival of Sacred Art by François Amy - Darasse - Évangile Espinasse. Messiaen THIERRY ESCAICH Trois Inventions pour orgue

Olivier Latry, orgue Cavaillé-Coll François Espinasse, Ensemble Orchestral de Paris orgues de la cathédrale Saint-Étienne, Maîtrise Notre-Dame de Paris de la chapelle de l’Institut Catholique et Chœur Britten, direction John Nelson de l’église N-D de la Dalbade à Toulouse h O R T U s 0 2 6 h O R T U s 0 2 7 Les meilleurs tours d’un improvisateur « Ce splendide enregistrement marque français des plus réputés. peut-être une nouvelle étape de la vie des Ces improvisations font entendre la palette Eléménts, moment décisif où la parole, sonore extrêmement riche du nouveau parfois un rien sage et policée (cf. le disque Grand-Orgue. Loïc Mallié, Grand Prix de Fauré, Naïve), gagne en force et profondeur, Chartres, est professeur d’écriture et d’im- s’affirme et se libère. À ne pas manquer. » provisation au Conservatoire de Lyon et au Diapason Conservatoire de San-Sebastián (Espagne). « Un disque récent, Full Fathom Five (Hor- tus), rassemblant des compositions poly- The best perforances of one of the most well- phoniques sur des textes de Shakespeare, known French improvisers. a suscité un grand intérêt. » Le Monde These improvisations present the extraor- dinarily rich sound range of the new great “A splendid recording - possibly a new phase organ. Loïc Mallié, Grand Prize of Chartres, for Les Éléments. The reserve of former is professor of composition and improvisa- releases (Fauré/Naïve) is gone. The musical tion at the Lyons Conservatory and at the discourse has gained freedom and assurance. Conservatory of San Sebastián (Spain). A must!” Diapason 24 The release of Full Fathom Five, their CD 25 Improvisations dedicated to polyphonic settings of Shake- Full spearean poetry, attracted much attention. LOÏC MALLIÉ “A beautiful rendition of an unusual reper- Fathom Five toire by one of the rare non-English ensem- orgue Kern, église Saint-Pothin de Lyon bles to dare tread on such territory.” Le Monde Et autres Shakespeare’s songs VAUGHAN-WILLIAMS

Chœur de chambre Les Éléments, piano Corine Durous, direction Joël Suhubiette h O R T U s 0 2 8 h O R T U s 0 2 9 CD 4 titres / 4-track CD Ces chansons pour orgue témoignent d’une atmosphère légère et raffinée, où se « Il n’y a ici que des voyelles, des notes ou dévoile toute la magnificence de l’art de des noms de bouddhas comme Amitabha, la Renaissance. Elles sont à la source de Avalokita… La voix est plutôt traitée la musique pour orgue du 17e siècle et ont comme un instrument de musique. La mu- servi de modèle pour la composition de sique développe, amplifie le vide évoqué grandes messes baroques. par ces poèmes, le vide du sentiment. » Hortus Voluptatis fait découvrir un Ton-That Tiêt. répertoire très important de la musique de Joël Suhubiette et Les Éléments multi- la Renaissance avec des pièces inédites au plient les créations... Qu’est-ce qui les disque. fait courir? « La fascination de se mettre devant une partition et d’y insuffler de Renaissance organ songs reflect the beauti- nouveaux rêves. » La Tribune fully refined artistic atmosphere of the time. 17th century organ music is deeply rooted in “Vowels, sounds, invocations of Buddha un- this repertoire, which also inspired some of der the names of Amitabha, Avalokita.... Using the greatest masses of the Baroque era. the voice as an instrument, the music unfolds 26 A fundamental Renaissance legacy, never re- 27 Les Sourires and expands the underlying theme of void and corded before and brought to light by Hortus Hortus emptiness.” Ton-That Tiêt. Voluptatis. Joël Suhubiette and Les Éléments spare no de Bouddha effort to promote modern music, creating Voluptatis contemporary pieces. What is their secret? TON-THAT TIÊT “What could be more fascinating than suf- Chansons pour orgue de fusing a totally new piece with new dreams?” la Renaissance Chœur de chambre Les Éléments, La Tribune direction Joël Suhubiette Juliette Grellety-Bosviel, orgue Mounier de Francheville (Eure) h O R T U s 0 3 0 h O R T U s 0 3 1 / 9 3 1 CD 6 titres / 6-track CD Intégrale de l’œuvre pour orgue Consacré à la Vierge Marie, ce disque Une des plus poignantes méditations sur reflète une pratique musicale et liturgique la mort qui soit, où au désespoir se mêle la toujours vivante et actuelle à la cathédrale confiance en Dieu, forte ma dolce. Notre-Dame de Paris. « Forte ma dolce : François Ménissier a Ces œuvres témoignent parfaitement de voulu pour titre de son intégrale l’indica- l’univers musical et liturgique qui a pré- tion portée par le vieux Brahms en tête cédé la naissance, en cette cathédrale, de du premier des Onze chorals, jumeaux la première grande école polyphonique muets des Quatre chants sérieux. Couleurs d’Occident. sombres mais attendries par la lumière du crépuscule, lecture magistrale, et hu- Entirely devoted to the Virgin Mary, this pro- maine tout autant. » Diapason gramme reflects a tradition of sacred music which is very much kept alive at Notre Dame “Forte ma dolce: such is Brahms’s instruction de Paris. at the beginning of his Eleven chorales, one of This programme bears testimony to the mu- his last compositions. And such is the title of sical and religious world from which was to François Ménissier’s cycle Four serious songs. 28 emerge, in this cathedral, the very first school A dark atmosphere yet softened by a twilight 29 Mater of Western polyphony. glow. A brilliant reading yet full of emotion.” Forte Dulcissima Diapason ma dolce Ensemble Grégorien, BRAHMS direction Sylvain Dieudonné Cathédrale Notre-Dame de Paris François Ménissier, orgue (Zaltbommel, Pays-Bas & Schramberg, Allemagne) h O R T U s 0 3 2 / 9 3 2 h O R T U s 0 3 3 Six improvisations sur des thèmes Vol 1 : Le concert vocal russe au 18e siècle de Claude Debussy L’homogénéité du chœur, la limpidité de « Loïc Mallié alimente son inspiration de son timbre et sa ferveur religieuse ser- grands thèmes de Debussy qui n’écrivit vent les plus belles œuvres de la musique jamais pour l’orgue. L’entreprise est bien d’église russe. ludique dans ses tentatives de détourne- Au cours de voyages en Italie, les composi- ment. On aimera se perdre au milieu des teurs s’imprègnent de l’écriture musicale arpèges ondulants, des chromatismes sub- occidentale en s’affranchissent ainsi de la tiles avant qu’un thème bien connu nous tradition musicale orthodoxe. La musique rappelle à une sorte de réalité. » Classica d’église connaît alors un vif succès, à tra- vers des concerts vocaux sur des textes “The music of Debussy (who, incidentally, liturgiques. never composed for the organ) is one of Loïc Mallié’s main sources of inspiration. His is a Masterpieces of Russian music, superbly fun attempt at theme-jacking. Listeners will served by a homogeneous choir, clear sound enjoy losing their way amidst rippling arpeg- and religious fervour. gios and subtle chromatism before being led Russian composers travelling to Italy became 30 back to reality (?) along a well-known theme.” acquainted with different musical styles and 31 Jeux Classica freed themselves from the strict tradition of Missa Russica the Orthodox church. Their choral settings D.S. Bortniansky, S.A. Degtariev, LOÏC MALLIÉ of liturgical texts found huge favour with the M.S. Berezovsky, M.P. Strokine, A.L. Vedel public. Orgue Victor González de l’église Chœur orthodoxe russe de Riga Saint-Vaast de Bailleul (Nord) (Lettonie) Direction, Archiprêtre Johann Shenrock h O R T U s 0 3 4 h O R T U s 0 3 5 Vol 2 : Le concert vocal russe au 20e siècle Transcriptions pour orgue L’homogénéité du chœur, la limpidité de Ces transcriptions pour orgue de Louis son timbre et sa ferveur religieuse ser- Thiry font entendre quelques-unes des vent les plus belles œuvres de la musique plus belles pièces des 14e et 15e siècles. d’église russe. « Un disque qui reste fidèle à l’esprit les Vêpres et la liturgie de Saint-Chrysos- d’origine grâce à la parfaite compréhen- tome expriment tout le talent de Rachma- sion de l’interprète de la polyphonie mé- ninov pour l’orchestration chorale. Une diévale et à sa faculté d’exprimer l’esprit œuvre majeure. et les subtiles émotions des chansons de Dufay : rarement la nostalgie du bon vin Masterpieces of Russian music, superbly de Lannoy ou la joie pour la Nouvelle served by a homogeneous choir, clear sound Année auront été aussi bien rendues. » and religious fervour. Diapason Rachmaninov’s Vespers and Liturgy in hon- our of St. Chrysostom exemplify his great tal- A choice selection of some of the most beauti- ent for choral setting. A major composition. ful 14th & 15th c. vocal repertoire, transcribed for the organ by Louis Thiry. 32 “A recording that remains true to the origi- 33 Missa Russica nal medieval spirit thanks to the performer’s Ma Fin perfect understanding of polyphony and abil- V.I. Martinov, S. Rachmaninov, ity to express the subtle moods and emotions D.M. Iaïtchkov, P.G. Tchesnokov, est mon of Dufay’s songs: rarely has nostalgia for the N. Apostolov-Stromski good wine of Lannoy or rejoicing in the New Chœur orthodoxe russe de Riga (Lettonie) Commencement Year rung so true to life.” Diapason Direction Archiprêtre Johann Shenrock MACHAUT – DUFAY – JOSQUIN

Louis Thiry à l’orgue Lefebvre de l’Hôpital de Rouen h O R T U s 0 3 6 / 9 3 6 h O R T U s 0 3 7 Les Éléments récompensés par une Victoire Thierry Escaich, Trois esquisses – Benoît de la Musique – Meilleur Ensemble (2006). Mernier, Cinq Inventions, extraits – Éric Chant de louange ou de deuil, d’émer- Lebrun, « Eli, Eli, lamma sabactháni », veillement, d’intercession - Salve Regina, Dixième Mystère, extrait des Quinze Mys- la musique de Vincent Paulet épouse dans tères du Rosaire – Valéry Aubertin, Vin- sa diversité toutes les formes de la ferveur cent Van Gogh, Les Fresques, Lamento religieuse. – Jacques Pichard, La trahison de Judas – Laurent Carle, Aphorismes, extraits – Les Éléments awarded with a Victoire de la Christophe Marchand, Toccata et Canzone Musique – Meilleur Ensemble (2006). à Quatre (2004 - création) –Pierre Farago, A song of praise or a lament, a hymn to the Nächtlich geschürzt (2004 - création) – wonders of the Lord and a prayer of interces- Jean-Baptiste Robin, Trois Éléments d’un sion as well - Salve Regina, Vincent Paulet’s songe (2004 - création) music encompasses all aspects of religious Un disque témoignage d’une nouvelle gé- fervour. nération d’organistes-compositeurs qui interprètent et commentent leurs œuvres les plus récentes. 34 35 De profundis A new generation of composers who play Neuf Jeunes the organ and comment on their most recent PAULET pieces. Organistes Chœur de chambre Les Éléments, Enregistré lors des Journées de l’orgue contem- direction Joël Suhubiette, porain organisées par le Conservatoire de Paris Compositeurs Véronique Le Guen, orgue Pascal Quoirin (janvier 2005) de St Rémy de Provence par eux-mêmes V. Aubertin, L. Carle, T. Escaich, P.Farago, E. Lebrun, C.e Marchand, B. Mernier, J. Pichard, J.-B. Robin Orgue Rieger de la salle d’orgue du Conservatoire de Paris h O R T U s 0 3 8 h O R T U s 0 3 9 / 9 3 9 Une figure majeure et méconnue de l’orgue Tour à tour présentée comme une œuvre du 20e siècle théorique, didactique, intellectuelle, selon les temps et les auteurs, l’Art de la Fugue Cette grande pianiste, venue à l’orgue à a connu tellement d’heurs et de malheurs, vingt ans, demeure une figure à la fois cen- qu’à la fin le mélomane ne sait plus à quel trale de l’orgue français et relativement saint se vouer pour se forger une opinion peu documentée par le disque. Les disques à peu près correcte... s’il n’y avait point de Rolande Falcinelli sont trop rares pour ce superbe enregistrement réalisé aux que l’on veuille s’en priver : on y retrouve Éditions Hortus par Régis Allard. Trente Dupré, avec le triomphal Évocation (et secondes d’écoute suffisent pour balayer d’emblée un rubato souple et vivant) et tout doute : oui, l’Art de la Fugue est une le très pianistique Scherzo en Fa mineur, œuvre superbe qu’il faut absolument écou- puis Franck (Cantabile et Prière), et enfin ter, du moins dans cette version. Vierne (Impromptu et Gargouilles). Un document précieux. Le Monde de la “Art of the Fugue, variously presented as a musique theoretical, didactic or intellectual work according to the period and the author, has The favourite disciple of Marcel Dupré, 36 known so many ups and downs that in the 37 Rolande Rolande Falcinelli puts all the artistry and end the music lover no longer knows where L’Art de sensitivity which she developed as organist, to turn to form a proper opinion... if there pianist and composer, at the service of her weren’t this superb Hortus recording by Falcinelli refined interpretations of César Franck and Régis Allard. Thirty seconds will sweep la Fugue Louis Vierne. Interprète Du XXe Siècle away all doubt: yes, Art of the Fugue is a J.S. BACH magnificent work which must be listened DUPRÉ – FRANCK – VIERNE to, at least in this version.” Régis Allard orgue Aubertin de Saint-Louis en l’Isle (Paris) Orgue Aristide Cavaillé-Coll Pirath – Pizzicato Œuvre intégrale en 2 cds. de la cathédrale de Belley (Ain) h O R T U s 0 4 0 h O R T U s 0 4 1 En première mondiale, Consacré à la Vierge, ce disque évoque la Messe d’Escalquens (1935) l’Assomption et la maternité divine de Ma- rie avec une très grande variété de genres : Musique et liturgie : rencontre à risques... le chant grégorien (Ave Maria), qui peut rencontre à chances. Le pire y cotoie le être prolongé ou commenté par des tropes meilleur. La musique y a gagné un patri- (Gaudeamus) ou des proses (Gaude Maria moine. Elle y garde un champ d’expé- virgo), y alterne avec différents types de rience. Jean Langlais (1907-1991) explore polyphonie (Praeconia virginis) ou de mo- ce champ avec un rare bonheur. Il réussit nodie (drame liturgique In annuntiatione). le pari impossible : joindre la tradition et la modernité. Entirely devoted to the Virgin Mary, this programme evokes various forms of Grego- Music and liturgy: a risky encounter, perhaps rian chant (respons Vidi speciosam, tropes, a lucky encounter. The worst rubs shoulders Gaudeamus or prose Hallelujah, Hodie), with the best. It has been a source of musical polyphonies (Verbum bonum and Praeconia patrimony, it remains a field of musical expe- virginis) and a monody (liturgical drama In rience. Langlais explores this field with rare annuntiatione), which contribute to the glo- skill. He successfully meets an impossible rification and praise of the Mother of God 38 challenge: uniting tradition and modernity. 39 and her Assumption. It bears testimony to Caro mea the musical and religious world from which Mater JEAN LANGLAIS was to emerge, at Notre Dame de Paris, the very first school of Western polyphony. Dulcissima Ensemble vocal féminin Ad Limina, Marie mère de Dieu Emmanuel Le Divellec, orgue de l’église française de Berne (Suisse) Maîtrise Notre-Dame de Paris Ensemble grégorien, Direction Sylvain Dieudonné h O R T U s 0 4 2 h O R T U s 0 4 3 Messe - Motets - Pièces d’orgue En première mondiale Toute l’œuvre de Ropartz, qui est considé- Ce Magnificat puise aux mêmes sources rable, est imprégnée de la terre, des sen- d’inspiration que la célèbre Messe de Mi- teurs marines et de l’odeur prenante des nuit de Charpentier : les Noëls français. landes bretonnes. Véritables tubes, ces chansons, souvent La Messe de sainte Anne et le Salut au d’origine profane, nous offrent une patine Saint-Sacrement pour la fête de Saint- et un profil inimitables ! leurs mélodies Louis de Gonzague font appel à des pièces servent de thèmes au Magnificat et aux d’orgues tirées d’Au pied de l’Autel, iné- Noëls pour orgue de Dandrieu, Daquin, dites au disque. Premier enregistrement Corrette et Balbastre joués sur le ma- des motets pour voix soliste. gnifique instrument historique de Saint- Et l’auguste splendeur des rythmes radieux Jean-de-Losne. Par les landes sans fin plus librement s’étale. The first recording of a manuscript which The first recording of the motets and organ recalls the great Versailles tradition of Mid- pieces selected in Au pied de l’Autel. night Mass, in the steps of Charpentier. Recorded at the Sainte Anne d’Auray Basilica. 40 And the majestic splendour of glorious rhythms 41 En L’honneur Spreads freely across the boundless moor. Magnificat

de sainte Anne Joseph Guy Ropartz Anonyme français e Pour Celle qui doit venir in Les Muances du 18 siècle J.G. ROPARTZ Chœur La Camerata Baroque Chœur Britten - direction Nicole Corti, Ensemble instrumental Arabesque Jean Bizot, orgue Cavaillé-Coll (Basilique A. Kowalczyk, soprano - J.-F. Lombard, Sainte Anne-d’Auray) haute-contre - B. Bochud, ténor O. Bettens, basse - direction et orgue soliste Daniel Meylan h O R T U s 0 4 4 h O R T U s 0 4 5 En première mondiale Un florilège intelligemment choisi et agencé. Toute une société se révèle à nos oreilles : « Une perle ! Je ne sais quelles fées se sons doux et pénétrants de l’harmonium sont penchées sur le berceau de Ben- de salon, accents plus « officiels » mais ja- jamin Alard, mais voici en tout cas un mais dénués d’expression et de sensibilité jeune interprète qui sort du lot : lauréat de l’orgue d’église, mélodies populaires de du prestigieux Concours International tous pays et de toutes contrées, variété des de Clavecin de Bruges en 2004, il touche formes et des styles puisés dans le patri- aussi bien cet instrument que l’orgue, et moine européen au gré de l’inspiration du avec quel bonheur ! Il est positivement compositeur… étonnant d’entendre chez le même inter- prète, et aussi jeune, le sens de la danse, la The soft yet penetrating sound of the harmo- profondeur, la mesure et l’imagination. » nium de salon, the expressive sensitivity of Crescendo the more “established” timbre of the church organ, the various folk melodies and the great “A pearl! I don’t know what fairy hovered formal and stylistic diversity of the common over Benjamin Alard’s crib, but he is a young European heritage from which the composer interpreter who stands apart: laureate of 42 drew his inspiration, are all evocative of the the prestigious Bruges International Harp- 43 Noël society in which Guilmant’s Noëls originated. sichord Competition in 2004, he plays this Andreas instrument as brilliantly as the organ, and so au salon sublimely! It is truly surprising to hear from Bach Buch the same musician, and so young at that, the ALEXANDRE GUILMANT sense of dance, its depth, rhythm and imagi- BENJAMIN ALARD nation.” Crescendo Kurt Lueders, harmonium Mustel orgue de Saint-Étienne François Masset, soprano de Baïgorry et clavecin François Lambret, piano h O R T U s 0 4 6 h O R T U s 0 4 7 Souvenirs de la cité impériale de Hué, En première mondiale ancienne capitale du Vietnam Cette Messe à deux Voix Égales avec l’ac- Les Jardins d’Autre Monde : quatre compagnement de l’Orgue à l’usage des tableaux repré­sentent les images et l’esprit Dames Religieuses, mêlée de Solo, Duo et des tombeaux des empereurs qui ont régné Chœurs, a été composée, dans la deuxième à Hué au 19e. Chaque tombeau a son carac- moitié du 18e siècle, dans un style de tran- tère propre : le premier est austère mais sition insufflant avec finesse un ton popu- majestueux, le deuxième, géométrique et laire à une écriture savante. mystique, le troisième exprime la tranquil- La messe est replacée dans la globalité lité, d’une simplicité presque ataraxique, d’un office recons­titué, alternant dans une le quatrième, un jardin plein de vie, la grande variété de style, récits et chœurs vie de l’au-delà, ici le temps n’existe plus. accompagnés, Plain-Chant et grandes pièces d’orgue. Les Jardins d’Autre Monde: all the tableaux and scenes are sonic representations and This Mass for two identical voices with spiritual evocations of the graves of the four organ accompaniment, for use by nuns, successive emperors who reigned in Hué, the includes solos, duets and choral pieces. It 44 former capital of Vietnam, from the begin- was composed in the second half of the 18th 45 Les Jardins ning of the 19th century until 1883. century in a transition style that cleverly Michel Corrette lends a popular tone to a scholarly com- d’Autre Monde position. MESSE À L’USAGE DES DAMES The Mass is placed within a whole reconsti- RELIGIEUSES TON-THAT TIÊT tuted service, alternating with great variety accompanied choir, Plain-Chant and major Le concert des Dames, ensemble vocal Ensemble Les Temps Modernes organ pieces. féminin - Catherine Greuillet et Emmanuelle Martin 1er dessus, Julie Gendre-Robard 2e dessus Damien Colcomb, orgue Frédéric Bourdin, direction Orgue Parisot de l’Abbaye de Mondaye (Calvados) h O R T U s 0 4 8 h O R T U s 0 4 9

En première mondiale MusiqueLe label Hortussacrée s’attache française à faire connaître ledu répertoire 19e siècle.pour chœur et orgue du 19e à la création contemporaine pour la musique sacrée et les œuvres inspirées par la littérature. Hélène de Montgeroult (1764-1836) a été la Cantiques,Le chœur Les délicesÉléments, dirigé et par Joël orgues… Suhubiette a enregistré Pour ses célé premiers- plus grande virtuose française de la Révo- brer disquesNoël, chez lesHortus. plus Leur disque belles Full Fathom pages Five et autres de Shakespeare la mu Songs- a reçu un diapason d’Or et Recommandé de Classica. Leur enregistrement du lution et de l’Empire. Elle a composé des siqueDe sacréeprofundis de Vincent française Paulet, première du monographie 19e siècle, du compositeur, dans a reçu un Choc du Monde de la Musique en janvier 2005. Le chœur a obtenu une Du Roi des cieux œuvres pour piano, des sonates et surtout la diversitéVictoire de la Musiquede genre (2006). et d’instruments qui des études qui annoncent le romantisme, lui estLe Dernier propre Évangile :, deSopranos ’ ierry Escaich, avec - l’EnsembleAlto -Orchestral Chœurs de Paris tout célèbre

HORTUS (EOP), sous la direction de John Nelson, la Maîtrise Notre-Dame de Paris, et en particulier dans sa redécouverte de mixtesOlivier - Latry Orgues à l’orgue a étéde salué Saint-Sulpice par la critique (Victoire de laet Musique de 2003la – compositeur, Recommandé de Classica). la gloire l’œuvre de Bach. MadeleineLa création de (Paris) l’œuvre classique-jazz - Harmonium de Jean-Marie Machado, - LevePiano leve, d’après - des poèmes de Fernando Pessoa interprétés par les Solistes de Lyon, Bernard La « petite histoire » retiendra qu’elle a Violon.Tétu a été récompensée par un Recommandé de Classica. sauvé sa tête en improvisant sur la Mar- Avec Benjamin Alard, Grand Prix de Bruges et Prix du public le label poursuit sa démarche de manière originale : il explore les sources d’inspirations de J.S. seillaise devant le redouté Comité de salut CanticlesBach avec l’Andreas-Bach-Buch,and organ …manuscrit The pour most claviers quibeautiful fait entendre les pagesœuvres of favorites19th decentury la famille Bach etFrench jouées par le jeune sacred Jean Sebastien music, et prépare public pendant la Terreur… l’enregistrement de transcriptions inédites pour clavecin du célèbre Cantor.

in allDirection its characteristic artistique du label : Vincent Genvrin variety of genre and Hélène de Montgeroult was the greatest instrumentation.Production exécutive : Didier Maes Guilmant| Lefébure-Wely | Franck French virtuoso of the Revolution and Em- Catalogue téléchargeable en ligne www.editionshortus.com/catalogue Musique sacrée française du 19e siècle pire. She composed piano pieces, sonatas and, especially, études, harbingers of romanticism. 46 According to a historical anecdote, she saved 47 La Marquise her head by improvising on the Marseillaise Du Roi des before the dreaded Public Safety Committee et la during the Terreur. cieux tout Marseillaise célèbre HÉLÉNE DE MONTGEROULT la gloire Bruno Robilliard, piano LEFÉBURE-WELY / GUILMANT / FRANCK h O R T U s 0 5 0 h O R T U s 0 5 1 Longtemps considérée comme secondaire Le Livre d’Heures – Messe Brève de l’Ascen- par rapport à la création, voire discrédi- sion – Véga – Improvisation tée comme attentatoire à la « pureté » de Livre d’heures (1984) pour chœur de l’œuvre telle que l’a pensée la musico­logie femmes, ensemble instrumental, solistes Édith Canat de Chizy du 19e siècle, la transcription apparaît SSAA, harpe, orgue, percussion et cordes aujourd’hui comme un dispositif majeur (10 instrumentistes). de la circulation des idées et des styles à Messe brève de l’Ascension (1996) pour Livre d’Heures l’époque baroque. Benjamin Alard nous ensemble vocal 12 voix en révèle toute la richesse imaginative et Véga (2000) pour orgue dévoile un aspect méconnu du plus célèbre Chœur Britten Improvisation Loic Mallié, orgue Les Temps Modernes musicien du 18e siècle. Direction Nicole Corti Loïc Mallié, orgue Saint-Pothin de Lyon Transcription, long considered secondary to Dans son approche du sacré, Édith Canat composition or even discredited as damaging de Chizy donne forme par ces « heures the “purity” of a work as understood by 19th immatérielles » à l’insaisissable d’un uni- century musicology, is now seen as a major vers sonore singulier, à la lisière de notre means for the circulation of ideas and styles monde sensible. 48 in the baroque period. Benjamin Alard reveals 49 Benjamin all its imaginative richness and shows us a lit- In her approach to the sacred, Édith Canat Le Livre tle known side of the most famous 18th century de Chizy, with ‘heures immatérielles’, gives composer. shape to a special, elusive sound universe, at Alard joue the edge of the world of our senses. d’Heures J.S. Bach Édith Canat de Chizy Transcriptions pour Chœur Britten, Les Temps Modernes, clavecin / Harpsichord Direction Nicole Corti Transcriptions Loïc Mallié, orgue Saint-Pothin de Lyon

Clavecin Philippe Humeau h O R T U s 0 5 2 h O R T U s 0 5 3 Clavicorde Klinkhamer d’après Heinrich Musiques bohèmes de Fischer - Seger - Kerll Silbermann, Strasbourg, ca. 1775 - Muffat - Kopriva Le clavicorde connut son apogée au milieu Pavel Kohout fait découvrir à l’orgue du 18e siècle, quand l’instrument est deve- Mundt un florilège d’œuvres écrites par nu plus grand et « libre », c’est à dire avec des compositeurs originaires de Bohème, autant de cordes que de touches. comme Josef Seger, l’un de ses premiers J.N. Forkel (1749-1818), premier biographe titulaires, ou qui ont pu êtres jouées à Pra- de Bach, laisse entendre que le clavicorde gue, l’un des principaux carrefours et lieu était l’instrument à clavier favori de J.S. d’échanges culturels en Europe, à l‘âge du Bach, car le plus apte à exprimer tout le Baroque. raffinement de sa pensée musicale. L’orgue Mundt est le fleuron des orgues historiques de Bohême. Peu d’instruments The clavichord reached its peak in the mid- européens du 17e siècle présentent une 18th century when it also became larger and telle originalité. unfretted. It was especially in Germany and in other Pavel Kohout brings forth from Prague’s German-speaking countries that it found its historic Mundt organ a superb anthology of 50 greatest admirers such as C.Ph.E.Bach, who pieces by Bohemian composers, such as Josef 51 Inventions et considered it superior to the harpsichord and Seger, one of the organ’s first titulars, all of Prague l’Âge the pianoforte for solo music. which were played in Prague, one of the prin- Sinfonies Bach’s first biographer Forkel suggests that cipal centres of cultural exchange in baroque d’Or baroque the clavichord was J.S.Bach’s favourite key- Europe. Johann Sebastian Bach board instrument, the most suitable to express The Mundt organ is considered the most im- Pavel Kohout, orgue his highly refined musical thoughts. portant historical organ in Bohemia. Only a Cristiano Holtz, clavicorde few 17th century European instruments show Pavel Kohout, orgue - Église N-D such a high degree of originality. de Týn - Prague Orgue Hans Heinrich Mundt (1673) h O R T U s 0 5 4 h O R T U s 0 5 5 Sonate II & III pour orgue - Missa Deo Deux œuvres intimement liées à la vie Gratias. Pour 2 orgues et chœur musicale de la cathédrale Notre-Dame de Paris. La Messe solennelle de Louis Vierne Un univers dont Jean-Pierre Leguay (1900) est devenue une oeuvre phare du explore et façonne le flamboiement, la répertoire de la cathédrale Notre-Dame douceur, la ferveur, l’agile allégresse, la de Paris... dont elle constitue en quelque chair instrumentale et vocale. Voix du sorte l’identité sonore. chant. Chant de louange. La Missa Deo Gratias de Jean-Pierre Sonates II et III : Deux directions, pour Leguay (2000), commande de Musique moi nécessaires et complémentaires, de Sacrée à Notre-Dame de Paris, a été mon écriture pour orgue : extrême écono- écrite spécialement pour la cathédrale mie du nombre de registrations étalées en Notre-Dame de Paris. longues plages ouvragées, dans la Sonate II ; grand orgue traité en manière de grand Two pieces that make up this programme orchestre dans la troisième. are closely related to the musical life at No- tre Dame Cathedral. Composed a hundred A universe in which Jean-Pierre Leguay ex- years apart. plores and carves the gleam, softness, fervour, 52 Louis Vierne’s Messe solennelle was premiered 53 Cathédrale the nimble jubilation, the flesh both instrumen- in 1900, exactly a hundred years before Jean- Grandes tal and vocal. Voice of the chant. Chant of praise. Pierre Leguay’s Missa Deo Gratias - which Sonatas II & III: two sides of my organ uni- was commissioned by the Maîtrise Musique Messes du Notre-Dame de Paris verse, two necessary and complementary ap- sacrée à Notre Dame de Paris... Messe solen- proaches: extreme reduction of the number e Jean-Pierre Leguay nelle became one of Notre Dame cathedral’s xx siècle of registrations stretched into long passages, staple repertory pieces... as it were, its musical in Sonata II; great organ treated like a full visiting card. LOUIS VIERNE / JEAN-PIERRE LEGUAY Jean-Pierre Leguay – Grand Orgue, orchestra, in Sonata III; double questioning Yves Castagnet – Orgue de chœur, of the pieces, double response from the same Philippe Lefebvre – Jean-Pierre Leguay, Maîtrise Notre-Dame de Paris instrument and acoustics. Quatuor de cuivres, Alain Huteau, Grand-Orgue percussions, Hélène Richer, soprano Yves Castagnet, orgue de chœur Direction Nicole Corti Maîtrise Notre-Dame de Paris Direction Nicole Corti h O R T U s 0 5 6 h O R T U s 0 5 7 Chant grégorien et création contemporaine Transcription de Vincent Genvrin se répondent Si Haydn n’a pas transcrit pour orgue Les Le Salve Regina du ton solennel sert de sept dernières paroles du Christ, il aura lui- fil conducteur à ce disque. La grande an- même fait entendre l’intérêt et la qualité tienne mariale, composée au 11e siècle, est de cet exercice en multipliant les trans- une source intarissable d’inspiration de- criptions (version pour orchestre, quatuor, puis près de mille ans. piano, oratorio). Du 11e au 21e siècle, un pont est lancé entre Jouer les Sept Paroles sur un instrument le chant grégorien et la création contem- français contemporain de Haydn permet poraine, celle de la Messe Salve Regina d’entendre, dans le cadre d’un véritable d’Yves Castagnet (composée entre 2002 concert spirituel, les mélanges et disposi- et 2007), celle du Salve Regina d’Olivier tions « symphoniques » en usage au temps Latry (2007), grand commentaire instru- de Louis XVI, très différents de ceux pra- mental de l’antienne mariale. tiqués par un François Couperin ou un Ni- colas de Grigny. The solemn tone of the Salve Regina is the connecting thread of this disc. The grand Although Haydn did not himself transcribe 54 marian antiphony, composed in the 11th Christ’s Seven Last Words for organ, he 55 Cathédrale century, has been an inexhaustible source showed us the clear interest of this exercise Joseph Haydn of inspiration for nearly 1000 years. There with his numerous other transcriptions (for Notre-Dame de is a bridge linking the 11th and 21st centuries, orchestra, quartet, piano, oratorio). (1732-1809) joining Gregorian chants and contemporary Playing Seven Words on a French instrument Les sept dernières Paris creation – that of Yves Castagnet’s mass Salve dating from Haydn’s epoch, in the context Regina (composed between 2002 and 2007), of a real spiritual concert, brings out the paroles du Christ Salve Regina that of Olivier Latry’s Salve Regina (2007), ‘symphonic’ mixtures and settings used un- grand instrumental commentary of marian der Louis XVI, very different from those of Vincent Genvrin, orgue Clicquot Olivier Latry – Grand Orgue, antiphony. a François Couperin or a Nicolas de Grigny. de Saint-Nicolas des Champs à Paris Yves Castagnet – Orgue de chœur Maîtrise Notre-Dame de Paris Direction Lionel Sow, Sylvain Dieudonné (ensemble grégorien) h O R T U s 0 5 8 h O R T U s 0 5 9 Premiere mondiale / World premiere De l’Orient à l’Occident, un parcours à travers l’œuvre de Rolande Falcinelli qui Le disque La Marquise et la Marseillaise ouvrit de nouveaux horizons à l’orgue. (Hortus048) avait révélé une composi- Compositrice à part entière, elle nous em- trice hors du commun qui appartient déjà mène de l’Iran musulman (Azãn pour flûte au romantisme en précédant la génération et orgue) aux mythes hindouïstes (Krish- incarnée par Schumann, Chopin, Men- na Gopala pour flûte seule), et impose sa delssohn et Liszt . griffe aux facettes profanes et liturgiques Pour la première fois au disque, Nicolas de l’orgue. Stavy fait entendre de nouvelles études extraites du Cours complet et la Huitième From the Orient to the Occident, a journey Sonate. through the music of Rolande Falcinelli, who gave the organ new vista. A full-blooded com- With La Marquise et la Marseillaise (Hor- poser, she takes us from Muslin Iran (Azãn tus 048), Bruno Robilliard offered us the first for flute and organ) to Hindu myths (Krishna recording of thirteen piano pieces from the Gopala for the flute solo). She leaves her mark Complete Course. As a new world premiere, on both the secular and liturgial facets of the Nicolas Stavy plays some new pieces from this organ. 56 Course and Sonate VIII. 57 Hélène de These CDs reveal an extraordinary person- Rolande ality that already belonged to the romantic Montgeroult movement, as seen by her rediscovery of Falcinelli Bach’s work, thus predating the generation (1764-1836) represented by Schumann, Chopin, Men- (1920 – 2006) delssohn and Liszt. À la Source du AZãN piano romantique Élise Battais – flûte Études - Sonate Philippe Brandeis – Grand Orgue Cathédrale St-Louis des Invalides à Paris Nicolas Stavy, piano h O R T U s 0 6 0 h O R T U s 0 6 1 Te Deum & Deus Noster : Alternant avec le « plain-chant musical » Deux Grands Motets de Nivers, la Messe de Corrette sonne comme un hommage de l’orgue à lui- Dans les premières années du règne de même, quand il se saisit avec bonheur de Louis XV, le rôle musical de la province la fonction de serviteur du Culte divin. prend une importance nouvelle grâce à l’activité des théâtres, des Académies et Alternating with Nivers’s ‘musical plain- des maîtrises. Les œuvres des maîtres de chant’, Corrette’s Mass sounds like a homage chapelle des grandes villes s’inscrivent of the organ to itself, as it gracefully takes on dans le répertoire des Concerts parisiens the role of preacher of the Divine Cult. et de la Chapelle royale de Versailles. Tel est le cas de Charles Levens à la tête de la primatiale Saint-André de Bordeaux avec G. Corrette (1671-1733) : Messe du 8e ton pour ces grands motets. l’orgue - G.G. Nivers : Processionnal de l’abbaye royale de Chelles – Graduale Romano-Monas- At the beginning of the reign of King Louis ticum - C. Derey : Office Divin à l’usage des XV, the French provincial music scene gained Dames Ursulines de Dijon – Versets improvisés more prominence thanks to its bustling thea- à l’orgue, Régis Alard. 58 tres, ‘Académies’ and regional choir schools. 59 Te Deum Compositions by provincial music masters, Messe à such as Charles Levens’s Grands Motets, were Charles Levens (1689-1764) included in the repertoire of the ‘Concerts l’usage d’une parisiens’ and the Royal Chapel at Versailles. Ensemble Sagittarius, Orchestre Baroque Les Passions Abbaye Royale Ensemble Baroque Orfeo et Gaspard Corrette Groupe Vocal Arpège Michel Laplénie, direction musicale Régis Allard • Ensemble Vocal Ad Limina Orgue historique de St-Michel de Bolbec (Calvados) h O R T U s 0 6 2 h O R T U s 0 6 3 / 9 6 3 “Le Camus m’a prise en amitié. Il dit que je Les grands thèmes de Noël de tous les chante bien ses airs. Il en a fait de divins”. temps à la cathédrale Notre-Dame de Paris Madame de Sévigné Principalement consacré à Le Camus, père When Christmas Comes : the great Christmas et fils, le disque est composé à la manière themes of all time at Notre Dame Cathedral d’une conversation que les salons féminins in Paris. du Grand Siècle ont cultivé comme un art. Plusieurs sujets sont abordés : le Roi, Adeste fideles • À la venue de Noël * • Sainte nuit l’amour, l’évocation de la nature… pour les bergers * • Une vierge féconde • Voisins et voisines * • Les anges dans nos campagnes • ‘Le Camus likes me. He says I sing his airs Noël de Bethléem * • Il est né le divin enfant well. He has written divine airs.’ Madame de Marcel Dupré : Variations sur un Noël - Olivier Sévigné. Latry, Improvisations de Jean-Pierre Leguay et Primarily given over to the two Le Camus, de Philippe Lefebvre, orgue father and son, this disc is organised in the style of a conversation which the feminine * Arrangement : Christian Villeneuve salons of the 17th century cultivated as an art. 60 Several subjects are taken up: the King, love, 61 Airs de différens an evocation of nature… À la venue autheurs donnés de Noël à une Dame Maîtrise & Grandes Orgues de Notre-Dame de Paris Sébastien & Charles Le Camus Ensemble Les Meslanges Maîtrise Notre-Dame de Paris, direction Lionel Sow Emmanuelle Guigues, viole de gambe Olivier Latry, Philippe Lefebvre, Manuel de Grange, luth et théorbe Jean-Pierre Leguay, Thomas Van Essen, Grandes Orgues de Notre-Dame baryton et direction musicale h O R T U s 0 6 4 h O R T U s 0 6 5 En France, sous l’impulsion de Jean Cal- Le manuscrit Bauyn est à Louis Couperin vin, la Réforme suscita un formidable élan ce que l’Andreas Bach-Buch (Hortus045) créateur. Ce renouveau religieux inspire est au jeune Bach : un florilège de compo- la mise en musique des cent cinquante sitions personnelles, mêlées à celles des Psaumes de David. La force de conviction maîtres et amis, proches ou lointains. de ce répertoire, son dynamisme (psaumes À Paris, un jour de 1652, une tenture 25, 47), son extraordinaire vigueur (la mé- s’écarte et nous révèle Couperin et Fro- lodie du psaume 36 a véhiculé le texte du berger échangeant avec animation autour Psaume 68, devenu chant de ralliement d’un clavecin. Le célèbre « globe-trotter » des camisards), témoignent de la vitalité, joue quelques pièces italiennes, improvise mais aussi des menaces de persécution qui et cède le clavier au jeune organiste de pèsent sur ces premières communautés. Saint-Gervais…

In France the Reformation, with the impe- The Bauyn manuscript is to Louis Couperin tus of Jean Calvin, gave rise to a great surge what the Andreas Bach Buch (Hortus045) is in creative activity. During this religious re- to young Bach: a collection of mixed compo- newal, the 150 psalms of David were set to sitions: his own and those of teachers, close 62 music. The force of conviction of this music, friends and acquaintances.In Paris, 1652, a 63 Psaumes de its dynamic character (cf. psalms 25, 47), its curtain pulls back to show us Couperin and Benjamin extraordinary vigour (psalm 36 became the Froberger at a harpsichord in animated con- rallying song of the Huguenot Camisards), versation. The young organist from Saint la Réforme all show vitality, and also the threat of perse- Gervais improvises in his host’s style; the fa- Alard, C. Goudimel cution hanging over the heads of these early mous globe trotter in turn plays several Ital- clavecin J.P. Sweelinck communuties. ian pieces and improvises. S. Mareschal Manuscrit Bauyn

Chœur La Camerata baroque L. Couperin – J.J. Froberger Daniel Meylan, orgue et direction G. Frescobaldi – L. Rossi h O R T U s 0 6 6 h O R T U s 0 6 7 Une inauguration d’orgue en 1900 à Saint- Voix des Origines de la Méditerranée à la Pierre de Neuilly (France) Mésopotamie Héritier d’un académisme apparemment Roula Safar, originaire du Liban, a voulu guindé, Marche de Jeanne d’Arc, Tu es Petrus, retrouver les voix des origines, celles qui Théodore Dubois montre une inspiration des ont exprimé en sumérien, akkadien, ou- plus poétiques (Ave Maria) ; Charles Gounod, garitique, et araméen, les premières dévo- celle d’une l’Église triomphante (Marche tions à l’égard des dieux, mais aussi celles Pontificale). Louis Lefébure-Wely se fait lui qui ont essayé, depuis ces temps lointains, l’écho d’un goût plus populaire (Boléro de d’interroger les mystères du monde, et qui, Concert) ; d’autres, comme Henri Letocart, avec poésie, ont tenté d’en rendre audible retrouvent des modalités plus anciennes les échos. (Verset en fa), ouvrant toutefois le chemin d’un style spécifiquement «français». Roula Safar’s Mediterranean heritage goes back to the Phoenicians, the inventors of the A great organ inauguration in 1900 at St-Pe- alphabet. Racines sacrées - Sacred Roots – is a ter’s church in Neuilly (France) modern echo of these ancient voices which, in Akkadian, Sumerian, Ugaritic, Aramaic and 64 If Théodore Dubois’s Marche de Jeanne d’Arc so many other languages, have expressed 65 Une and Tu es Petrus follow a rather stilted aca- Man’s early devotion to the Divine, but also Racines demic tradition, his Ave Maria reflects a more of the voices which, from time immemorial, Inauguration lyrical inspiration. Charles Gounod’s Marche have questioned the mysteries of the world sacrées Pontificale honors the Church Triumphant. and echoed them in poetry. d’orgue en 1900 Louis Lefébure-Wely’s Boléro de Concert Roula Safar echoes a more popular vein. And for all its Florence Baschet : Femmes (en arabe) • Fran- Philippe Sauvage, orgue Cavaillé-Coll archaistic modal inspiration, Henri Letocart’s çois-Bernard Mâche : Rasna (en étrusque) • Ka- Roula Safar – Mezzo-soprano, Claire Destremau, soprano Verset en fa nonetheless introduces a novel, rim Haddad : Meditatio I (en arabe) • R. Safar et Guitare et Percussions Hervé Lamy, ténor unmistakably French style. P. Mindy : Qaddish (en araméen) • L. Y. de Ber- Paul Mindy – Flûte harmonique Ensemble vocal Cavaillé-Coll, ditchev : Meyerke, main Suhn (en yiddish) diretion, François Polgár h O R T U s 0 6 8 h O R T U s 0 6 9 « Fasciné depuis longtemps par l’univers La musique de piano de Serge Rachmani- de Brahms, j’ai choisi trois œuvres très dif- nov est un monde en soi, mais également férentes d’un jeune homme de vingt ans, une porte entrouverte sur tout le reste de composées entre 1853 en 1854 : Les Varia- son corpus. Parce qu’il fut l’un des plus tions en ré mineur – une pièce passionnée, grands pianistes à la charnière des deux construite d’un seul élan, rarement jouée siècles précédents et parce qu’il dut vivre dans cette version. Elle est, à l’origine, en tant que tel après de douloureux échecs écrite pour sextuor (c’est le mouvement en tant que symphoniste, il a confié au cla- lent du 1er sextuor à cordes). La transcrip- vier la profondeur de son âme comme il vi- tion pour piano, réalisée par Brahms lui- vait sa vie, avec ardeur et tourments, mais même, est dédiée à Clara Schumann. Plus pudeur et dignité. intimistes et sombres, les Quatre Ballades, somptueuses sont écrites la même année Rachmaninoff’s piano music is a world in it- ! Et la Troisième Sonate (op. 5), la seule self but also an introduction to the other fac- œuvre de Brahms qui fut soumise, lors de ets of his compositional output. One of the sa composition, à Robert Schumann. » greatest pianists of his time, he had to make a living as virtuoso pianist after the failures of 66 ‘Out of my long-standing fascination for his symphonies. At the keyboard, he revealed 67 Johannes Brahms’s music world, I selected three very his innermost soul and feelings, and the music Rachmaninov different pieces, composed in 1853/1854 by reflects the man: intense and passionate, yet Brahms a then 20-yr old musician : Variations in D dignified and discreet. ou la pudeur minor – Originally for string sextet, the splen- une Jeunesse intrépide did Four Ballads, seem to open new stylistic Sonate n° 2 op. 6 • Six Moments musicaux perspectives… The Third Sonata (opus 5!) - (op. 16) n° 1, 3 et 4 • Trois Préludes (Op. 23 romantique Nicolas Stavy, piano the only piece Brahms submitted to Robert n° 5 et 6, Op. 32 n° 10) • Études-Tableaux Mikhail Yurkov, piano Schumann during its compositional process’. (Op. 33 n° 3, Op. 39 n° 1, Op. 39 n° 5) h O R T U s 0 7 0 h O R T U s 0 7 1 Sadko, Les Tableaux d’une exposition, Transcription pour orgue de et par Vincent Une Nuit sur le mont Chauve... sont le re- Genvrin flet de ces fabuleuses pages de musique La Gran Partita pour instruments à vent russe. Elles apportent une part de rêve et présente des affinités surprenantes avec le d’exotisme et surtout une authenticité or- monde de l’orgue français des Lumières, chestrale. J’ai donc souhaité en proposer comme en témoigne la transcription de Vin- une version inédite, pour neuf musiciens, cent Genvrin, enregistrée sur le célèbre ins- afin de retrouver l’essence même de ces trument de Clicquot (1777) contemporain de œuvres. Cet acte de foi renouvelle l’idée de l’œuvre (c. 1783). l’orchestre où chaque musicien et son ins- trument est au centre d’un processus ar- Transcription for organ by and played by Vin- tistique qu’il lui appartient de faire vivre cent Genvrin entre identité et altérité à destination de tous les publics. Mozart’s Gran Partita for wind instruments has surprising affinity with the French organ world Sadko, Les Tableaux d’une exposition, Une Nuit of the Age of Enlightenment, as exemplified by sur le Mont Chauve... The great characteristic Vincent Genvrin’s transcription and perform- features of this fabulous Russian repertoire: 68 ance. The composition (c. 1783) was recorded on 69 fantasy, exoticism, and above all authentic Carpe Diem a famous 1777 Clicquot instrument. Gran Partita orchestral colour, prompted me to work on totally new versions for 9 musicians, and try orchestre russe and go to the very essence of this music. This W.A. Mozart Transcriptions de musical act of faith radically alters our vision Vincent Genvrin, Jean-Pierre Arnaud of the orchestra, engaging every musician/ orgue Clicquot de Saint-Nicolas instrument in an artistic process that aims at des Champs (Paris) Nikolaï Rimski-Korsakov : making this “unique otherness” accessible to Sadko / Danse des Bouffons the broadest public. Modeste Moussorgski : Les Tableaux d’une Exposition / Une Nuit sur le Mont Chauve h O R T U s 0 7 2 h O R T U s 0 7 3 Tour d’horizon de l’influence française dans Vêpres et procession de Pâques la musique européenne des XVIe et XVIIe au XIIIe siècle siècles, ce disque met en évidence des affi- En ce siècle, Paris rayonne tant par l’ar- nités de langage voire de thématique entre chitecture et les sculptures de ses églises œuvres d’origines très diverses, avec des que par la magnificence de sa musique. résultats parfois inattendus. L’art de la dis- Surrexit Christus – le Christ est ressuscité sonance et celui de l’ornementation révèlent témoigne de toute la splendeur de l’uni- là une inventivité et un sens de l’irrationnel vers musical des vêpres solennelles du di- fascinants ! manche de Pâques, telles qu’elles étaient The art of dissonance and ornamentation is the alors chantées dans la cathédrale Notre- common denominator of this programme. As it Dame. maps out French influence on 17th and 18th cen- th tury European music, it also highlights stylistic In the XIII century Paris excelled not only or thematic affinities between compositions of by the architecture and sculptures of its manifold origins... with sometimes unexpected churches but also by the magnificence of its results! music. Surrexit Christus – Christ has risen – illustrates the wondrous musical universe 70 of the solemn Easter Sunday vespers as they 71 Création discographique / Première : La Saveur des were then sung in Notre Dame Cathedral. Surrexit J.-P. Rolland (1972) : Trois études pour l’orgue de Dissonances Saint-Jean-de-Losne (2008) Christus J. Cabanilles / G. Muffat / Maîtrise Notre Dame de Paris, J.-P. Rolland Ensemble Grégorien Direction Sylvain Dieudonné Jean-Pierre Rolland, orgue historique de St-Jean de Losne h O R T U s 0 7 4 h O R T U s 0 7 5 En première mondiale, l’intégrale des Noc- En première mondiale, Opella Nova (Livre 1) turnes pour piano seul de Carl Czerny Les Opella Nova et Israels Brünnlein sont Carl Czerny (1791-1857), connu pour ses deux recueils de musique sacrée qui font nombreuses études, a également composé de J.H. Schein, homme de la Renaissance et ce qu’il appelait lui-même de la « musique Cantor de Saint-Thomas de Leipzig de 1616 sérieuse », dont de magnifiques Nocturnes. à sa mort, l’un des plus talentueux repré- Isabelle Oehmichen interprète l’intégrale sentants des débuts de la musique baroque des 17 nocturnes écrits pour piano seul, allemande, avec Scheidt et Schütz. dont 16 sont sans doute joués pour la pre- mière fois depuis plus de 150 ans ! In a world premiere Opella Nova (Book I)

World premiere - Complete Czerny Nocturnes Opella Nova and Israels Brünnlein are two col- for piano solo lections of religious music which creates J.J. Schein, a Renaissance man, and Cantor of Saint- Carl Czerny (1791-1857), known primarily Thomas de Leipzig from 1616 to his death, as for his many etudes, also composed what one of the most talented participants of early he himself called ‘serious music’, including German Baroque music in the 17th century, 72 magnificent nocturnes. Isabelle Oehmichen alongside Scheidt and Schütz. 73 Carl Czerny interprets all 17 nocturnes written for piano Opella Nova Nocturnes solo, 16 of which are probably being played for the first time in over 150 years! Fontana Isabelle Oehmichen, piano d’Israel J.H. Schein (1586-1630)

Sagittarius, direction Michel Laplénie h O R T U s 0 7 6 h O R T U s 0 7 7 Les plus belles pièces du répertoire sacré, Musique basque pour txistu et orgue jouées en Normandie dans la première À la lisière de la musique traditionnelle moitié du XVIIIe siècle. et de la musique dite savante, le txistu The loveliest pieces of the religious reper- transmet le souffle de l’âme basque... Le toire, played in Normandy in the first half of premier enregistrement du nouvel orgue the 18th century. Jean Daldosso dévoile les richesses de la musique sacrée basque, avec un répertoire J. Titelouze : Hymne « Ave maris Stella » rare d’œuvres gravées pour la première • J. Boyvin : Suite du 7e Ton • F. Couperin fois, et la création de deux œuvres du « La sultanne » Transcription pour orgue jeune compositeur Gorka Guesta. B. Alard • M.-A. Charpentier : Salve Re- The Txistu, at the border between traditional gina des Jésuites • J.-M. Leclair : Sonata music and so-called scholarly music, trans- VIII à trois • J.-F. B. Lallouette : Motet « O mits the depths of the Basque soul... This first mysterium inefabile » -Motet pour le Roy recording of the new Jean Daldosso organ re- « Domine Salvum fac Regem ». veals the riches of Basque holy music, with a rare selection of hitherto unrecorded pieces 74 and the creation of two pieces by the young 75 Musique composer Gorka Guesta. Le Sommeil française des de l’Ange e e Sergio Torices Roldan, txistu XVII et XVIII siècles Jesús Martin Moro, orgue Benjamin Alard, Orgue Daldosso de l’église d’Urrugne orgue de Pont-Audemer (Pays basque)

Benjamin Alard, orgue de l’église Saint- Ouen de Pont-Audemer (Eure) T. Van Essen, baryton - J. Léonard, viole de gambe - Marie Rouquié, violon h O R T U s 0 7 8 h O R T U s 0 7 9 Première mondiale / World Premiere Rolande Falcinelli (1920-2006) est une figure majeure de la musique du XXe Disciple de Louis Vierne, influencé par siècle, riche de facettes multiples, dont Charles-Marie Widor et Marcel Dupré, nous commençons à peine aujourd’hui à Auguste Fauchard (1881-1957) livre avec prendre toute la mesure : organiste-com- la Symphonie eucharistique une partition positeur, elle a également accompli une magnifiquement charpentée, où l’unité le remarquable carrière de pédagogue, de dispute à l’inspiration. La puissante per- concertiste et d’improvisateur. sonnalité du chanoine Fauchard trans- Hortus publie aujourd’hui quelques unes cende là de manière évidente ses modèles des improvisations en concert de Rolande ; l’élégance de l’écriture, souvent suave, Falcinelli, parmi les plus remarquables. parfois sensuelle, le raffinement des timbres – véritable orchestration –, font Rolande Falcinelli is a major figure within de ce monument sonore un chef d’œuvre 20th-century music, showing a wealth of e de la littérature pour orgue du XX siècle. diverse features that we are just beginning to come to appreciate adequately today. An Louis Vierne’s disciple, influenced by organist and composer, she also enjoyed a Charles-Marie Widor and Marcel Dupré, Au- 76 noteworthy career as a teacher, recitalist and 77 Auguste guste Fauchard delivers with this Symphonie improviser. Rolande eucharistique a splendidly well-structured Hortus today publishes some of the most score, where unity vies with inspiration. impressive Rolande Falcinelli’s concert im- Fauchard Canon Fauchard’s powerful personality tran- provisations. Falcinelli scends evidently his models ; the often sweet, e 4 Symphonie sometimes sensual, always elegant writing Improvisations « Eucharistique » and the refined timbre amounting to genuine orchestration contribute to making this sound Emmanuel Hocdé, monument a masterpiece of 20th-century or- orgue Cavaillé-Coll de Saint-Sulpice gan literature. h O R T U s 0 8 0 h O R T U s 0 8 1

Des interprètes remarquables se mettent Première mondiale au service d’un univers aux multiples fa- Le Tiento espagnol (Tento portugais) et la cettes : vision fondatrice et persistante, le Fantasia flamande possèdent des simili- célèbre testament où Villon se prépare à tudes d’écriture dues aux échanges entre une fin tragique transcende un art fait de les musiciens de ces terres de la couronne virtuosité et de profondeur, de lyrisme et espagnole. Des pièces qui s’influencent ré- de distance, convoquant cérémonies noc- ciproquement sont mises en regard grâce turnes, duos ironiques et délire hallucina- au splendide orgue de Lorris en Gâtinais toire en un saisissant contraste. Puissant (anonyme des XVIe et XVIIe siècles), ins- et subtil, un piano omniprésent règne sur trument français mais aussi pour une part ce monde-là en maître absolu. sous influence flamande.

Remarkable performers explore the many The Spanish Tiento (or Portuguese Tento) and facets of François Villon’s world in a piece the Flemish Fantasia have stylistic similari- inspired by his famous “testament”. Alleg- ties due to exchanges amongst musicians in edly written while the poet was prepared for these lands under the Spanish crown. Pieces a tragic death, Villon’s founding vision has which influenced each other are juxtaposed 78 lost none of its intensity over time. Virtuosic on the splendid organ in Lorris en Gâtinais 79 La Ballade and profound, lyrical yet distant, the music (unknown builder, 16th and 17th centuries), a Terres conjures up images of nocturnal ceremonies, French instrument which nevertheless ex- des pendus with moments of irony and hallucinatory de- hibits Flemish influence. d’Espagne lirium. Subtle and intense at the same time, Vincent Paulet the omnipresent piano reigns supreme over Musique d’orgue dans this unique world. les royaumes Philippe IV Isabel Soccoja, mezzo-soprano Marion Ralincourt, flûte Vincent Paulet (1962-) : La Ballade des pendus - Correa de Arauxo / Rodrigues Coelho / Florent Héau, clarinette Nuit - Partita 2 - Sur un nuage van den Kerckhoven / Cornet Arnaud Vallin, violon Sonate pour violoncelle et piano - Sonatine pour Damien Colcomb, orgue historique de Xavier Gagnepain, violoncelle violon et piano Lorris en Gâtinais Quatuor Parisii Jean-Michel Dayez, piano direction : Nicolas Krüger h O R T U s 0 8 2 h O R T U s 0 8 3 À quatre mains et deux pianos Premier disque de l’interprète Parallèlement aux Játékok, véritables car- « Devant les œuvres de Franck, moi qui nets intimes pianistiques, György Kurtág n’ai point de foi, j’éprouve ce trouble puis- a transcrit pour piano à quatre mains ou sant, cette admiration redoutable que me deux pianos de nombreux chorals de Jean- donne le spectacle des cathédrales de Sébastien Bach. Juxtaposer les pièces ori- Bruges » (Octave Mirbeau). Franck est ginales et les transcriptions du composi- l’homme d’un romantisme concentré dont teur hongrois, c’est inciter à une écoute nous sentons, aujourd’hui comme hier, le intérieure où disparaît toute référence rayonnement pudique et intense. temporelle et stylistique. Une alternance qui interroge l’universel… et l’infini du ‘When listening to Franck’s works, I, who geste créateur. have no faith, feel that same powerful uneasi- ness, that same fearsome admiration that I get In parallel with his Játékoks, which are like from the site of the Bruges cathedrals’ (Octave intimate pianistic notebooks, György Kurtág Mirbeau). Franck is the man of concentrated transcribed a number of chorales by Johann romanticism who, today as well as yesterday, Sebastian Bach for four-hand piano or for bathes us in his intense yet secret radiation. 80 two pianos. Juxtaposing the Hungarian com- 81 György Kurtág poser’s original pieces and his transcriptions Trois Pièces • Prélude, Fugue, Variation • César Franck encourages internal listening, in which all Premier Choral en mi majeur J.S. Bach temporal and stylistic references vanish. It’s Pièces pour orgue a switch which questions universals... and the Play with infinity infinitude of the creative act. Lionel Avot, orgue Puget de l’église N-D de la Dalbade à Toulouse (France) Jean-Sébastien Dureau & Vincent Planès, piano

Jeux (Játékok, 1979- ) Transcriptions (Àtiratok, 1973-) – Extraits h O R T U s 1 0 0 h O R T U s 1 0 1 Rêves et déambulations de Fernando Pes- Cantate jazz pour chœur, piano et percus- soa sions « Composée pour un octuor à vents, un Une œuvre qui puise aux sources du fla- chœur (celui de Bernard Tétu), des musi- menco, des musiques d’Europe de l’Est, ciens et chanteurs de jazz, la musique est sans oublier Prokoviev ou Debussy... Un magnifiquement arrangée et orchestrée, voyage musical étonnant, entre composi- dégageant une atmosphère marine et mé- tion et improvisation où la vocalité devient lancolique. Traitant la voix de manière orchestrale. très “ française ” mais originale, souvent avec un petit grain de folie, assez folle A “Jazz” Cantata which draws on flamenco d’expression, cette musique comportant and Eastern European sources, not forgetting de belles mélodies, excellemment arran- Prokofiev or Debussy. An astonishing musi- gée et réalisée, n’appelle que des louanges. cal voyage, halfway between composition and Il ne reste plus qu’à l’écouter. » Classica improvisation in which vocal music becomes “orchestral”. A melancholy piece, superbly orchestrated for wind octet, choir (cond. Bernard Tétu), jazz 82 musicians and singers. With its very “French” 83 Leve, leve, yet original treatment of the vocal parts, its Lunes light touch of madness and its beautiful me- GUILLAUME DE CHASSY muito leve lodic lines, this music is sure to appeal to the listener. Classica JEAN-MARIE MACHADO Ensemble vocal Les Éléments, direction Joël Suhubiette, Jean-Marie Machado, piano Guillaume de Chassy, piano Riccardo Del Fra, contrebasse Pierre Dayraud, percussions Andy Sheppard, saxophones Solistes de Lyon Bernard Tétu, octet à vent de l’EIA, direction Eric Villevière Anthologie – Le Sommeil de l’Ange B Chassy (G. de) – Lunes Gorka Cuesta H077 Bach (J.S. ) – Le Musicien-Poète Ensemble Les Éléments, dir. J. Suhubiette H101 i n d E X Anthologie – Manuscrit Bauyn Orgue F. Ménissier H020 Corrette (G) Couperin (L.), Froberger, Frescobaldi, Rossi H065 Bach (J.S.) – Bach à Weimar Messe à l’usage d’une Abbaye Royale A Allard (R.) - Ens. Voc. Fem. Ad Limina H061 Anthologie – Mater Dulcissima Orgue V. Genvrin H006 Amy (G.) Darasse (X.) Messiaen (O.) Ensemble Grégorien, dir. S. Dieudonné H041 Corrette (M.) Trois Inventions - Orgue, F. Espinasse H025 Bach (J.S.) – Benjamin Alard joue J.S. Bach (CD 6 titres) H030 Clavecin B. Alard H050 Messe à l’usage des Dames Religieuses Anonyme – Magnificat (c. 1750) Le Concert des Dames, Ens. voc. fém. H047 Anthologie – Missa Russica Vol.1 La Camerata Baroque (ch.) Bach (J.S.) – L’Art de la Fugue Bortniansky, Degtariev, Berezovsky, Czerny (C.) - Nocturnes D. Meylan orgue et dir. H043 Orgue R. Allard H039 Strokine, Vedel H033 I. Oehmichen, piano H074 Anthologie – À la venue de Noël Bach (J.S.) – Sinfonies & Inventions Anthologie – Missa Russica Vol.2 Dupré, Latry, Lefebvre, Leguay C. Holtz, clavicorde H052 Martinov, Rachmaninov, Iaitchkov, Tchesnokov… H034 D Maîtrise N-D de Paris, dir. L. Sow, Latry (O.), Brade, Simpson, Dowland, Morley, Plaford Desenclos (A.) – Requiem Lefebvre (P.), Leguay (J-P) H063 Anthologie et anonymes… Fortune – Les Witches H010 Chœur Les Éléments, dir. J. Suhubiette, Musique française 17e & 18e siècles Anthologie orgue F. Desenclos H009 Titelouze, Boyvin, Couperin (F.), Brahms (J.) – Forte ma dolce Air de differens autheurs donnés à une Dame Charpentier, Lalouette H076 Orgue F. Ménissier H031 Dupré (M.), Franck (C.) , Vierne (L.) Le Camus (Sébastien & Charles), Orgue R. Falcinelli H038 Ensemble Les Meslanges H062 Anthologie – Prague l’Age d’Or baroque Brahms (J.) – Une jeunesse intrépide Orgue P. Kohout H053 Piano, N. Stavy H068 Duruflé (M.) – Requiem Anthologie – Andreas Bach Buch Ensemble Les Éléments, dir. J. Suhubiette, Orgue et clavecin B. Alard H045 Anthologie – Psaumes de la Réforme orgue M. Bouvard H018 Goudimel, Sweelinck, Mareschal H064 C Anthologie – Carpe Diem orchestre russe H070 Cabanilles (J.) – Tientos y passacalles E Anthologie – Racines Sacrées Los Músicos de Su Alteza, Anthologie – Hortus Voluptatis Escaich (T.) – Le Dernier Evangile Baschet, Mâche, Haddad, Safar H067 dir. L.A. González, orgue W. Jansen H013 Chansons pour orgue de la Renaissance H029 Ensemble Orchestral de Paris, Anthologie – Surrexit Christus Anthologie – 9 Jeunes Organistes Canat de Chizy (E.) – Livre d’Heures Maîtrise N-D de Paris, O. Latry H024 Maîtrise N-D de Paris, ensemble Grégorien H073 Compositeurs par eux-mêmes Chœur Britten, Les Temps Modernes, Orgue, V. Aubertin, L. Carle T. Escaich, Anthologie – Terres d’Espagne de Arauxo, dir. Nicole Corti H051 F H037 H081 Improvisations H079 P. Farago, E. Lebrun, C. Marchand Coelho, van den Kerckhoven, Cornet Castagnet (Y.) – Latry (O.) – Poulenc (F.) Falcinelli (R.) – Anthologie – La Saveur des dissonances Anthologie – Une inauguration d’orgue en 1900 Salve Regina Falcinelli (R.) – Azãn Rolland, de Macque, Cabanilles, … H072 Dubois, Gounod, Lefébure-Wely, Letocart H066 Maîtrise N-D de Paris, dir. Lionel Sow H056 E. Battais, flûte - P. Brandeis, orgue H059 Fauchard (A.) Lefébure-Wely (L.A.J.) , Guilmant (A), Franck (C.) Montgeroult (H de) Schein (J.H) – Opella Nova – Fontana d’Israel Symphonie eucharistique H078 Du Roi des cieux tout célèbre la gloire H049 La Marquise et la Marseillaise Sagittarius, dir. M. Laplénie H075 Piano, B. Robilliard H048 Franck (C.) – Pièces pour orgue Leguay (J-P) – Sonate II & III pour orgue L. Avot, orgue H083 Missa Deo Gratias H054 Montgeroult (H. de) T À la source du piano romantique Thiry (L.) – Transcriptions Levens (C.) – Te Deum G Piano, N. Stavy H058 Ma fin est mon commencement Guilmant (A.) – Noël au Salon Ensemble Sagittarius M. Laplénie, dir. Mus. H060 Machaut, Dufay, Josquin H035 Harmonium, K. Lueders - soprano, Mozart – Transcription – Gran Partita Liszt (F.) – Via Crucis Tiêt (Ton-That) – Les Jardins d’Autre Monde F. Masset - piano, F. Lambret H044 V. Genvrin Orgue H071 Chœur Sacrum, dir. A. Veismanis, Ensemble Les Temps Modernes H046 orgue V. Genvrin H002 P H (Livre-Album) H001 Tiêt (Ton-That) – Les Sourires de Bouddha Haydn (J.) – Transcriptions Paulet (V.) – De Profundis Chœur Les Éléments, Chœur Les Éléments, dir. J. Suhubiette, orgue Les 7 dernières paroles du Christ M dir. J. Suhubiette H028 V. Genvrin, orgue H057 V. Le Guen H036 Machado (J-M) – Leve, Leve, Muito Leve Jean-Marie Machado, piano Paulet (V.) – La Ballade des pendus V K Les Solistes de Lyon, Bernard Tétu, ch. H100 I. Soccoja, soprano - M. Ralincourt, flûte Vaughan-Williams (R.) Kauffmann (J.) F. Héau, clarinette - Quatuor Parisi Full Fathom five et autres Shakespeare’s songs La Joie des Âmes par l’Harmonie Mallié (L.) – Improvisations X. Gagnepain, violoncelle - J-M Dayez, piano Chœur Les Éléments, dir. J. Suhubiette, Orgue J. Martín Moro H019 H026 Orgue, L. Mallié N. Krüger, dir. H080 piano C. Durous H027 Kurtàg (G.) – J.S. Bach Play with infinity Mallié (L.) – Jeux - Improvisations Vierne (L), Leguay (J-P) J-S Dureau & V. Planès, piano H082 Orgue L. Mallié H032 R Grandes Messes du XXe siècle Rachmaninov ou la pudeur romantique Mallié (L.) – Retour de Bayreuth Maîtrise N-D de Paris, dir. N. Corti H055 L M. Yurkov, piano H069 Langlais (J.) – Caro Mea Improvisations sur des thèmes wagnériens, En l’Honneur de Sainte Anne Ens. Voc. Fem. Ad Limina, orgue E. Le Divellec H040 Orgue L. Mallié H017 Ropartz (G.) – Chœur Britten, dir. N. Corti, orgue J. Bizot H042 Lefébure-Wely (L.A.J.) Marchand (L.) – Œuvres pour clavier Clavecin L. Stewart, orgue F. Eichelberger Messe de Noël à Saint-Sulpice S (2 CDs) H021 La Lyre Séraphique, dir. et orgue V. Genvrin H005 Saint-Saëns (C.) Code Barre / Barcode : Lefébure-Wely (L.A.J.) Mendelssohn (F.) – Six Proverbes Intégrale des pièces d’orgue et motets (4 CDs) Racine : 3 487 720 00 Motet à la Sainte Vierge Chœur Sacrum, dir. Andris Veismanis, Chœur Sacrum, dir. Andris Veismanis, + Num. réf. Hortus numérique : 3 car. La Lyre Séraphique, dir. et orgue V. Genvrin H004 orgue V. Genvrin H008 orgue V. Genvrin H011-14-15-16 + Chiffre clé calculé é d i t i o n s HORTUS

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