DOCSLIB.ORG

Katalog 1-21

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
Katalog 1-21 SYDNORSK - NORVÈGE MÉRIDIONALE - SOUTH NORWEGIAN REIDAR RUDJORD ALFRED VAAGSVOLD LARS ROGER FURNES INGER SALTAAG PARIS LISTA OSLO SYDNORSK - NORVÈGE MÉRIDIONALE - SOUTH NORWEGIAN REIDAR RUDJORD ALFRED VAAGSVOLD LARS ROGER FURNES INGER SALTAAG PARIS LISTA OSLO SYDNORSK - FIRE FRA AGDER Tre av kunstnerne på utstillingen ”Sydnorsk”, Reidar 1960-tallet, fant de nonfigurative kunstnerne Rudjord, Lars Roger Furnes og Inger Saltaag, er orientert inspirasjon i det. De tok opp landskapsbrokker mot Frankrike, blant annet gjennom utdannelse og studier. og landskapsmetaforer i sin kunst. Lars Roger Furnes tok initiativ til utstillingen som er ment å ha en fransk forankring. Den siste i firkløveret, Under de historiske, romantiske periodene har billedkunstneren Alfred Vaagsvold, tilfører utstillingen landskapskunsten signalisert nasjonale og regionale skulpturer. Hans bakgrunn er en annen; for ham betydde følelser. Det har dertil gitt uttrykk for skiftende kunstscenen i New York på 1970-tallet mye. Mønstringen stilstrømninger fra realisme til fremtredende stiliseringer. vil inneholde skildringer fra den sydnorske natur. Landskapskunsten uttrykker både landskapets egne Den er en mangefasettert utstilling. kvaliteter, men også tillagte, emosjonelle stemninger som stikker dypere enn det umiddelbart gjengitte. Den Landskapstradisjonen er lang og står sterkt i Norge. kan gjennom sin oppbygging gi en idealistisk forestilling Det norske landskapet er da også vakkert og særpreget om monumental ro, og den kan avspeile et heftigere hvor hen kunstneren måtte finne sitt motiv. Selv når den register. Den kan på det ikonografiske plan vise til abstrakte kunsten var et veletablert faktum i Norge på universale verdier og et metafysisk nærvær. 4 måtte bruke én plate for hver farge. Hayters kunstteori Reidar Rudjord (f. på Lista i 1930) var preget av surrealistenes doktriner. Surrealismens er nestoren blant utstillerne. Rudjord har hele livet automatiske skrift og tegning inspirerte til Hayters holdt frem kulturlandskapet på Lista i sin kunst. Han intuitive strekføring. Den frie, fabulerende streken har gjort en stor innsats som grafiker. Han er best kjent finner vi også i Rudjords etsninger. Selve billedflaten for sine etsninger – som oftest med motiv fra det flate får på denne måten en suggererende karakter. myrlandet i sine hjemtrakter. Reidar Rudjord utdannet Den frigjorte tegningen bidrar til å gi kunstnerens seg til billedkunstner ved Statens Håndverks- og landskaper en egenartet og uvirkelig dimensjon Kunstindustriskole, i hovedsak ved radérklassen til av drøm og fabel. På denne måten nærmer Chrix Dahl (1948-1952), og ved Statens Kunstakademi Rudjord seg verdiene i den abstrakte kunsten. under Jean Heiberg, Aage Storstein, Axel Revold og Per Krohg (1952-1954 og 1955-1957). Reidar Rudjords jordnære landskapsbilder har etter min mening en interessant parallell i myr- og Han studerte ved Accademia di Belle Arti i Firenze, urskogsmotivene til de høyromantiske 1800-talls grafikkavdelingen under professor Giuseppe Viviani kunstnerne August Cappelen og Lars Hertervig. (1957-1958), Rijksacademie van Beeldende Kunsten Hertervigs kunst ble gjenstand for fornyet interesse i Amsterdam, grafikkavdelingen under professor i 1960-årene. En slik referanse tilfører Reidar Rudjords Kuno Brinks (1960) og Atelier 17 i Paris under Stanley billedverden et perspektiv som ikke tidligere har vært William Hayter (1960-1962). Rudjord debuterte på påvist. Statens Kunstutstilling (Høstutstillingen) i 1955; han har holdt en lang rekke separatutstillinger og deltatt Alfred Vaagsvold (f. på Lista i 1946) på flere kollektivutstillinger. Rudjord er representert ved de betydeligste, offentlige kunstmuseene i Norge. er en særpreget billedkunstner. Han er best kjent for organisk formede, abstrakte skulpturer i laminert Stanley William Hayters Atelier 17 var et samlingssted tre. Vaagsvold står i en modernistisk tradisjon. Det for utveksling av tanker om og for eksperimentering dominerende tema i hans kunst har vært de ubendige med de grafiske teknikker. Hans grafiske kobberstikk- naturkreftene, det vil si sporene etter vind- og bølge- verksted var inkluderende og åpent; det fremmet en kraft. Om materialene som Vaagsvold bruker er tre, inspirerende deltakelse. Det fungerte som magnet på bemalt eller ikke, eller syntetiske stoffer, er hans unge, søkende kunstnere. Hayter er best kjent for å kunstverk alltid forfinete og raffinerte arbeider. ha utviklet en trykketeknikk som muliggjorde å lage Vaagsvold har også arbeidet med installasjons- flerfargetrykk med bare én plate, mens man tidligere og performance-relatert kunst. 5 Alfred Vaagsvold er autodidakt som kunstner. Han har og høye og danner kvadratiske, mørke silhuetter sett mottatt undervisning av Kjell Nupen, Erlend Grøstad, fra siden. De er utført i akrylglass; førstnevnte med Hugo Frank Watne og Cato Augensen. Han er godt innlagt speil. Overflatene er vekselvis konvekse og orientert om kunstutviklingen gjennom flere studiereiser konkave i bølgende bevegelser som gir assosiasjoner i inn- og utland. Vaagsvold debuterte på Statens til havets dønninger eller nordlys på himmelen. Kunstutstilling (Høstutstillingen) i 1979; han er en flittig Titlene på kunstverkene hans viser til naturens utstiller. Han har blitt tildelt flere offentlige innkjøp, blant storslagne dimensjoner og former. Materialene annet til Nasjonalgalleriet, og utsmykninger. Han er en skulpturene er laget av gir skulpturene en transparent kulturpersonlighet i landsdelen og en fremragende karakter. Lyset spiller en stor rolle; det reflekteres og kunstformidler. Alfred Vaagsvold er en dyktig gallerist strømmer igjennom de i hovedsak mørke objektene og han har stått for flere store kunstprosjekter på Lista. og gir dem en karakter av fremmedartet mystikk. Vaagsvold mottok Farsund Kommunes Kulturpris i Alfred Vaagsvolds skulpturer er poetiske arbeider. 1996 og Vest-Agder Fylkes Kulturpris i 2000. Det kan være riktig å definere Alfred Vaagsvold som avantgardist. Den klassiske modernismen bygget på Lars Roger Furnes (f. i Ålesund i 1948) særegne innfallsvinkler: Den representerte en egen Billedkunsten til Lars Roger Furnes står i en solid, sinnsstemning. Modernistene søkte tidens kunstuttrykk, malerisk tradisjon. Furnes er en fabulerende kunstner. eller aller helst fremtidens uttrykk. De søkte nye Hans malerier karakteriseres av en symbolsk inspirasjonskilder og var eksperimenterende i sine billedverden, noe som kan forståes på bakgrunn av bestrebelser. Deres kunstform var revolusjonerende at Furnes også er en betydelig forfatter. Han har utgitt og den vakte motstand. hele 9 bøker, både romaner, novellesamling og lyrikk, som alle har fått en svært god mottagelse. Alle som har vært på Lista, blir slått av hvordan den vedvarende vinden har formet landskap og trær. Furnes er den mest kosmopolitiske av de fire Alfred Vaagsvolds abstrakte skulpturer gir en utstillerne. Han studerte i fire år ved Staatliche forsterket forestilling om disse kreftene og om Hochschule für Bildende Künste i Berlin under naturens prosesser. Få kunstformer kan gi et så professorene Mathias Koeppel og Wilhelm von dynamisk, rent og sterkt følelsesmessig inntrykk Braun-Feldweg (1971-1975); han var tilknyttet Atelier som den abstrakte modernismen. Nord i Oslo (ved Anne Breivik) i 1977 og Atelier 17 i Paris (ved Stanley William Hayter) i 1981; han studerte Hans skulpturer ”Nattbilde” og ”Havbilde” på ved École Nationale Supérieure des Beaux-Arts i utstillingen er monumentale verk. Skulpturene er smale Paris under professor Yankel fra 1980 til 1983. 6 I løpet av denne tiden ble han også tildelt fransk består av laserende partier. Kunstnerens koloritt er statsstipend, samt opphold på Maison de Norvège, avbalansert og vakker, som i hans fine og tilforlatelige Cité Universitaire. I årene 1984-1985 gikk han på bilde med blomster i en krukke, hvor fargebruken er Statens Kunstakademi i Oslo under maleren Arvid harmonisk og samstemt og penselføringen levende og Pettersen. Furnes har stilt regelmessig ut separat ledig. Hans ”Etter regn. Høst” (2006) er karakteristisk og på kollektivutstillinger. Han kom in på Statens for bildenes fine maleriske kvaliteter. Furnes er en Kunstutstilling (Høstutstillingen) i 1982. Lars Roger skjønnhetssøkende kunstner slik det kommer frem i de Furnes har utsmykket og er innkjøpt til en lang rekke arkadiske visjonene ”I parken” (2006) og ”Fra hagen” institusjoner og bedrifter. Han mottok Ålesund Bys (2006). Men han er også klar over at det søkte ideal Kunstnerpris i 1999. har en utopisk karakter. Kunstneren ser på seg selv Furnes knyttet an til den maleriske retningen som som en ”kullsvart optimist” (som han en gang uttrykte oppstod på midten av 1960-tallet som en reaksjon det i et intervju). Billedverdenen til Furnes er en truet på den nonfigurative modernismen. Dens fremste verden. Hans bilder har et stenk av melankoli. eksponenter var John David Nielsen, Svein Strand og Eilif Amundsen – og også Furnes sin lærer på Inger Saltaag (f. i Mandal i 1956) kunstakademiet i Oslo, Arvid Pettersen. De nye tradisjonalistene søkte det stillfarende og intime er som Furnes, maler, men av et heftigere stemningsmaleriet. Denne nye figurasjonen var temperament. Dertil har hun gjort seg dekorativ, sensuell og gåtefull. Dens motiver var gjeldende som grafiker. Hos henne er arven for en stor del interiører. Retningens utøvere fant fra etterkrigstidsmodernismen tydelig tilstede. inspirasjon i de kultiverte, norske nyromantikerne Oppblomstringen av maleriet på begynnelsen fra mellomkrigstiden og franske impresjonister
Load more

Recommended publications
  • Møter Med Utvalgte Malerier Av Inger Sitter 1952
    Møter med utvalgte malerier av Inger Sitter 1952 – 1967 Emnekode KVI-3900 Sissel Dybvik Mastergradsoppgave i kunstvitenskap Fakultet for humaniora, samfunnsvitenskap og lærerutdanning Universitetet i Tromsø Våren 2010 Forsidebilde: Inger Sitter med maleriet Bibbi, 10.09.08. 2 Takk - Først og fremst til min veileder Svein Aamold for en spesielt krevende og inspirerende veiledning. - Til Ola for gode samtaler og positiv mottakelse av mine uavklarte spørsmål. - Til Liv Ragna for god støtte hele veien. - Til Torgrim for glimrende datateknisk bistand. - Til fakultetet for økonomisk bistand til mine galleri- og museumsbesøk. - Til min arbeidsplass Stakkevollan bedriftshelsetjeneste som gjorde det mulig å tilrettelegge dagen slik at jeg kunne følge forelesningene ved UiT. 3 ”Jeg skulle ønske at bildene mine kunne bli like naturlige og selvsagte som vær og vind og blodets kretsløp – og at de kunne oppleves som et stykke natur i seg selv, et stykke levende liv. Jeg skulle ønske at tilskueren ga tid, kunne gå inn i bildet – og fremfor alt ga opp sin redsel for ikke å forstå”. Inger Sitter 1990 4 Innhold Kap. I Introduksjon 7 1.1 Innledning 7 1.2 Om kunstneren Inger Sitter 9 1.3 Forskningshistorikk/litteratur 11 Kap. II Møte med maleriene 14 2.1 En gryende forenkling - abstraksjon 14 2.1.1 Gjenspeiling av modernismen 17 2.1.2 Konstruktivisme 28 2.1.3 Abstrakt eller nonfigurativt? 36 2.2 Det nonfigurative maleriet 41 2.2.1 Farge blir til form 44 2.2.2 Lyrisk abstrakt 52 2.2.3 En ny spontanitet 60 2.2.4 Fra mørke til lys 67 Kap.
    [Show full text]
  • Moderne, Klassisk & Munch
    MODERNE, KLASSISK & MUNCH 2017 MODERNE, NESTE AUKSJON Elisabeth Vik Forsberg Knut Forsberg Birgitte Chr. Schiøth MODERNE, Auksjonarius og kunstekspert Senior kunstekspert Senior kunstekspert [email protected] [email protected] [email protected] 12. DESEMBER 2017 Tlf: 928 84 362 Tlf: 951 60 660 Tlf: 913 35 155 KLASSISK & MUNCH TIRSDAG 14. NOVEMBER Toril Winger Johnson Erlend Hammer Benedicte Sunde Senior kunstekspert Kunstekspert Programsjef [email protected] [email protected] [email protected] Tlf: 920 35 966 Tlf: 917 46 702 Tlf: 450 49 307 VÅRE EKSPERTER: Blomqvist Kunsthandel har treffer oss i Tordenskiolds gate 5 i Oslo. Våre alle tidsepoker fra eldre mestere til samtidskunst. Norges mest kunnskapsrike og erfarne stab av erfarne eksperter kan også vurdere kunstverk Vi er eksperter på Edvard Munch, og norsk eksperter med kunnskap om alt fra Flintoe og basert på innsendte fotografier. Hjemmebesøk klassisk og moderne maleri av høy kvalitet. Vi I C Dahl til Edvard Munch, Anna-Eva Bergman utføres også. tilbyr dessuten fortrolig formidlingssalg direkte og Bjarne Melgaard. Vår ekspertise favner således mellom selger og kjøper når dette er av interesse. alle tidsepoker fra klassisk og moderne til samtid Blomqvist Kunsthandel ble grunnlagt i 1870 og I tillegg til våre auksjoner arrangerer vi salgsut- innen norsk og internasjonal kunst av høy kvalitet. er i dag Norges ledende og mest engasjerende stillinger, separatutstillinger, historiske utstillnger, Vi legger stor vekt på høy kvalitet på alt vi gjør auksjonshus. I 147 år har vi vært en av de største vinauksjoner og kurs i våre historiske lokaler for våre kunder, fra personlig service og så lave og viktigste aktørene i det norske markedet for hvor vi har vært i over 103 år.
    [Show full text]
  • Art of the North
    THE PEOPLE, PLACES, EVENTS AND INSTITUTIONS THAT CONTRIBUTE TO NORWAY’S VIBRANT ARTS SCENE. BY BORDALO II / PHOTO BY IAN COX IAN BY PHOTO / II BORDALO BY DEER BY SPY / PHOTO BY BRIANTALLMAN, BY VHILS / PHOTO BY IAN COX, COX, IAN BY PHOTO VHILS/ BY BRIANTALLMAN, BY PHOTO / SPY BY ALIVE URBAN ART “The future of Norwegian street and urban art is bright,” says Reed, who founded the Nuart BY FINTAN MAGEE / PHOTO BY IAN COX, COX, IAN BY PHOTO / MAGEE FINTAN BY Festival in 2001 as a celebration of street art, OF THE NORTH including graffiti, muralism, comic culture and stencil art. Held the first week of September, the event encourages conversation about what art From historic and contemporary artists to inspiring cities is and can be, as well as give a platform to local artists by staging events abroad and placing artists’ work in international collections, such as and districts, art is an important part of Norway’s identity, Berlin, Germany’s newly launched Urban Nation MONUMENT TO A DISAPPEARING MONUMENT DISAPPEARING A TO MONUMENT Museum for Urban Contemporary Art. “We as evidenced by the museums, galleries, festivals and people have a huge network of artists, producers and cultural workers who have come through the Nuart family,” says Reed, who is in the process of who celebrate the country’s creativity. “I think this idea that creating a Contemporary Institute for Urban Art in Stavanger, as well as collaborating with Oslo art is for everyone, the social democratization of the arts and TALLMAN, BRIAN BY PHOTO / NIMIBERGEN BY City Council on various projects.
    [Show full text]
  • KA Kat 1-313
    Bokliste Sist oppdatert 14. januar 2019 Nome Antikvariat www.nomeantikvariat.no Bokliste Oppdatert 14. januar 2019 De ordinære katalogene vår inneholder bare en brøkdel av bøkene vi har i hyllene. Men registrering tar tid. Så her er en foreløpig liste på ca 9280 titler som vi også har. Med få unntak er bøkene i boklisten uten tilstandsbeskrivelse, nummer og pris. Oppføringene kan være noe rufsete her og der, men forhåpentligvis forståelige. Ser dere titler her som er av interesse, så ta kontakt for nærmere beskrivelse og pris. Men enda er det flere tusen titler igjen å digitalisere. Hvis det er ting dere er på jakt etter, og ikke finner i katalogene eller boklisten, så er det bare å ringe eller sende et brev, eller en e-post. Vi tar forbehold om at noen titler kan være solgt. Bestilte bøker sendes vanligvis i posten med giro. I noen tilfeller brukes postoppkrav eller forskuddsbetaling. Porto kommer i tillegg.Vi tar forbehold om at enkelte titler kan være utsolgt. God bokjakt! Bøker forandrer seg ikke. Om tusen år er de akkurat som i dag, taler det samme språk. utstråler samme varme. - Eugene Field Nome Antikvariat E-post: [email protected] Øvre Verket Tlf: 35 94 54 51 3830 Ulefoss Mobil: 97 16 37 88 Bankgiro: 2650.07.12103 VIPPS: 94072 Org. nr. 985 191 883 Åpningstider: Onsdag til fredag kl. 11 - 16, lørdag kl. 11 - 15. I sommersesongen: Tirsdag til søndag kl. 12 - 17. 2 Innhold SKJØNNLITTERATUR .................................................................................................................... 5 - NORSK SKJØNNLITTERATUR ...................................................................................................... 5 - UTENLANDSK SKJØNNLITTERATUR ............................................................................................ 62 - NORSK KRIM OG SPENNING ..................................................................................................... 94 - UTENLANDSK KRIM OG SPENNING .........................................................................................
    [Show full text]
  • Anna S. Glomm Phd Thesis
    GRAPHIC REVOLT! SCANDINAVIAN ARTISTS' WORKSHOPS, 1968-1975 RØDE MOR, FOLKETS ATELJÉ AND GRAS Anna Sandaker Glomm A Thesis Submitted for the Degree of PhD at the University of St Andrews 2012 Full metadata for this thesis is available in St Andrews Research Repository at: http://research-repository.st-andrews.ac.uk/ Please use this identifier to cite or link to this thesis: http://hdl.handle.net/10023/3171 This item is protected by original copyright This item is licensed under a Creative Commons Licence Graphic Revolt! Scandinavian Artists’ Workshops 1968-1975 Røde Mor, Folkets Ateljé and GRAS Volume 1 Anna Sandaker Glomm Submitted in application of the degree of Ph.D in the University of St Andrews, 5 September 2011 I, Anna Sandaker Glomm, hereby certify that this thesis, which is approximately 85,000 words in length, has been written by me, that it is the record of work carried out by me and that it has not been submitted in any previous application for a higher degree. I was admitted as a research student in September 2004 and as a candidate for the degree of Ph.D in September 2005; the higher study for which this is a record was carried out in the University of St Andrews between 2004 and 2010. date ………. signature of candidate …………………. I hereby certify that the candidate has fulfilled the conditions of the Resolution and Regulations appropriate for the degree of Ph.D in the University of St Andrews and that the candidate is qualified to submit this thesis in application for that degree.
    [Show full text]
  • Annual Report 2005 Dnb NOR Groupdnb NOR 2005
    Annual report 2005 DnB NOR Group 2005 NORDnB Group www.dnbnor.com • Frits Thaulow, A Winterday, 1890 • The works of art featured in the annual report are The annual report has been produced by DnB NOR Shareholders registered as owners in DnB NOR ASA part of DnB NOR’s collection. This is one of Norway’s Corporate Communications, Group Financal Report- with the Norwegian Central Securities Depository largest private art collections, consisting of over ing and DnB NOR Graphic Centre. (VPS) can now receive annual reports electronically 10 000 works of art dating back from the end of the Design: Marit Høyland, Graphic Centre instead of by regular mail. For more information, 1800s to the present day. The works of art are on Photos: Stig B. Fiksdal and Anne-Line Bakken please contact your VPS registrar or go directly to display in DnB NOR’s offices in Norway and abroad, Print: Grafix AS www.vps.no/erapport.html. where they can be enjoyed by employees, customers and other visitors. 2005 in brief 4 Key fi gures and fi nancial calendar 5 From the desk of the CEO 6 What DnB NOR aspires to be 8 Directors’ report 10 Corporate governance 28 Risk and capital management 32 Stakeholders • Shareholders Contents • Customers 50 • Employees 52 • Society and the environment 5 Business areas 58 Staff and support units 76 Annual accounts 79 Auditor’s and Control Committee’s reports 158 Special articles • Pension reform 160 • Stability in the Norwegian economy 162 Contact information 164 Governing bodies 166 The Group’s annual report has been approved by the Board of Directors in the original Norwegian version.
    [Show full text]
  • Kunst I Forskningsrådet
    KUNST I FORSKNINGSRÅDET 3 4 Forord Kunst omgir oss i dagliglivet, og påvirker hovedverkene i Forskningsrådets kunst- oss. Kunst vekker følelser og refleksjon, er til samling, og litt om bakgrunnen for at vi har glede, skaper ettertanke og engasjement. denne kunsten. Bakerst i katalogen har vi Kan kunsten bli en selvfølge? Vil det merkes også samlet et utvalg grafiske arbeider som om den ble borte? Når vi nå i år har gått til henger omkring i vårt hus. Forskningens anskaffelse av et nytt, stort kunstverk, synes hus er stort, med mange rom og korridorer. vi tiden er inne til at hele vår kunstsamling Kunsten omgir oss, og har betydning for oss, kommer bedre fram i lyset. Et paradoks vil enten vi er det bevisst eller ei. Vi håper med noen si, at kunst som har hengt oppe og denne katalogen å bidra til at både ansatte omgitt oss i mange år, ikke forutsettes sett og våre mange gjester får mer kunnskap om og kjent? I denne katalogen presenteres og glede av kunsten vår. Arvid Hallén administrerende direktør 5 6 Innledning Kunstsamlingen i Norges forskningsråd året presenterte biennalen i Venezia det fornyere av skulpturen. Begge er repre- består i hovedsak av kunstverk fra 1980- som ble sett på som fremtidens tendenser sentert i samlingen i tillegg til en av Bergs tallet. Disse verkene ble stort sett anskaffet i kunsten, og året etter ble en stor maleri- elever, Nicolaus Widerberg. i forbindelse med utsmykningen av Norges utstilling, A New Spirit in Painting, vist i I løpet av 1960-årene skjedde det endringer allmennvitenskapelige forskningsråds nye London.
    [Show full text]
  • Christian Tony Norum: an Homage to Art and the Artist Wenche Volle
    Christian Tony Norum: An Homage to Art and the Artist Wenche Volle Christian Tony Norum wanders around with a cap emblazoned with the message “I love Edv. Munch”, a declaration of love written in ballpoint pen on light-blue fabric. That artists have their particular heroes from the history of art is well-known. Such idolization is a matter of relating to a legacy of art, of working to forge a career and find one’s place. Art history presents us with a complex system of influence running from one artist to the next. While some sources of inspiration are proudly trumpeted, others are more surreptitious: the great nineteenth-century figure painter Adolph Tidemand, for example, was inspired by none other than Raphael.1 A few generations later, the encounter with Picasso’s Guernica at Kunstnernes Hus in 1937 proved to be a defining moment for Rolf Nesch, while the American painter Philip Guston had a reproduction of Piero della Francesca on his studio wall. Cézanne studied Poussin, while Claude Monet, Henri Matisse, Edgar Degas, Paul Signac, and Paul Gauguin all owned paintings by Cézanne. And during a major retrospective at the National Gallery in Oslo in 1945, Edvard Munch’s paintings resonated deeply with Asger Jorn. When it comes to hero worship in art, however, Christian Tony Norum takes some beating. In recent years he has carried out a major project that renders homage to artists such as Edvard Munch, Asger Jorn, Pablo Picasso, and Henri Matisse. The painting Looking In to Dimensions Documenting History (2017) shows a bus full of luminaries from the world of art, including Munch, Picasso, and Hilma af Klint.
    [Show full text]
  • Masteroppgaven...X-Xfinal[1]Xutenxbilde.Pdf
    Arne Ekelands De siste skudd (1940) En stilistisk og ikonografisk analyse Tone L. S. Birkeland Masteroppgave i kunsthistorie ved Universitetet i Oslo Institutt for filosofi, ide- og kunsthistorie og klassiske språk Det humanistiske fakultet Våren 2010 Veileder: Øivind Storm Bjerk Forord Den 14. august 2008, ville Arne Ekeland ha fylt 100 år. Jubileumsåret ble markert med tre minneutstillinger, en bok og en markering av selve fødselsdagen, med taler, kake, sang og fakkeltog. Jeg var så heldig å få ta del i alle disse begivenhetene, og det var med frysninger på ryggen jeg stemte i på fødselsdagssangen til Arne Ekeland på Eidsvoll 14. august 2008. Tilfeldighetene ville det slik at jeg skulle bruke mine år som masterstudent på å bli kjent med Arne Ekelands kunst. Gjennom Nasjonalmuseet for kunst, arkitektur og design kom jeg i kontakt med Øystein Ustvedt, kurator i avdeling for samling og utstilling ved museet. I samtale med Ustvedt ble Ekelands De siste skudd foreslått som ett alternativ til min forespørsel vedrørende verk man kunne tenke seg å undersøke nærmere. Først og fremst vil jeg takke min veileder Øivind Storm Bjerke, som gjennom hele prosessen har vist engasjement og gitt meg motivasjon. Jeg vil også takke Kristin Arnesen, Ingrid F. Danbolt, Cecilie Tyri Holt, Kristin (Kikki) M. Wennesland og Kristoffer Krohg Bjørklund for god hjelp og kritisk blikk. Hanne Gudrun Gulljord har vært min medsammensvorende i både oppturer og nedturer. I tillegg vil jeg rette en liten oppmerksomhet til bibliotekarene ved Nasjonalmuseet for kunst, arkitektur og design for alltid å være behjelpelig og smilende. Henrik Schmidt-Horix har vært til uvurderlig støtte og hjelp gjennom hele denne perioden.
    [Show full text]
  • Erling Viksjøs Høyblokk: Et Gesamtkunstwerk?
    Erling Viksjøs høyblokk: Et Gesamtkunstwerk? En prosessuell undersøkelse av ideer om å integrere arkitektur og kunst og samarbeidsrelasjoner mellom arkitekt og kunstnere i Erling Viksjøs arbeid med Den nye regjeringsbygningen (1939-1958). Berit Griebenow Masteroppgave i kunsthistorie Veileder førsteamanuensis Espen Johnsen Institutt for filosofi, idé- og kunsthistorie og klassiske språk Høsten 2014 Innhold Forord ............................................................................................................................. v Sammendrag .................................................................................................................. vi 1 Introduksjon ............................................................................................................. 1 1.1 Mål og emnevalg .............................................................................................. 1 1.2 Problemstillinger .............................................................................................. 2 1.3 Metode og teoretiske perspektiver .................................................................... 3 1.4 Kilder og litteratur ............................................................................................ 4 1.5 Forskningshistorikk .......................................................................................... 6 1.6 Sentrale begreper .............................................................................................. 7 1.6.1 Kunstnerisk utsmykning .............................................................................
    [Show full text]
  • Katalogen Finner Du Intervju Med Vår Verksmester Kjell Johansson, Som Har
    inger sitter 64 år som grafiker 1946 / 2010 - inger sitter 64 år som grafiker Da Kunstverket startet samarbeidet med assistert henne i produksjonen av litgrafiene Inger Sitter i 1996, hadde hun allerede og monotypiene hun skaper her. I essayet arbeidet som kunstner i femti år. Sist høst ”Inger Sitter og Atelier 17 i Paris” kan du lese feiret hun åtti, og det er med stor takk- om hennes periode i Paris, og kunstneren nemlighet vi nå for tredje gang holder en kommer selv til orde i intervjuet med Anny separatutstilling med kunstneren som regnes Fremmerlid. som en av Norges fremste modernister. Inger Sitter fortsetter på imponerende vis å Med et brennende engasjement for en utvikle sitt kunstneriske uttrykk, og hennes bredere kunstformidling har Sitter lagt bak energi og vitalitet smitter over på de som er seg en imponerende produksjon som så heldige å få arbeide med henne. Det nye setter henne i en særstilling i norsk kunst- Gråmølna Trondheim Kunstmuseum huser historie. I denne utstillingen, som er laget i nå permanent en stor samling av Sitters samarbeid med Trondheim Kunstmuseum og bilder, donert av kunsteren selv. Vi vil takke Henie Onstad Kunstsenter, viser vi et utvalg dem, Henie Onstad Kunstsenter og Anny grafiske arbeider som speiler Sitters bredde Fremmerlid for et inspirerende samarbeid og og utvikling gjennom hele hennes kunstnerliv. gleder oss til å følge denne store kunstneren videre i hennes utvikling. Inger Sitter er en kunstner som deler på sin innsikt og kunnskap. Hennes forståelse for grafikk, som hun dannet grunnlaget for Oslo august 2010 allerede i 1950-årene hos S.W.
    [Show full text]
  • KRIG, KUNST Og KAPITAL Nasjonalgalleriets Venner Vekst Og Fall 1917 – 1927
    View metadata, citation and similar papers at core.ac.uk brought to you by CORE provided by NORA - Norwegian Open Research Archives KRIG, KUNST og KAPITAL Nasjonalgalleriets Venner Vekst og fall 1917 – 1927 Børre Haugstad IAKH Høsten 2014 Universitetet i Oslo 1 FORORD En amerikansk millionær sa en gang at ”uten kona hadde jeg vært fattig”. Jeg tror jeg nesten må si at uten bibliotekarene og kuratorene i Nasjonalmuseets bibliotek og arkiv, samt fagfolkene i Oslo Byarkiv, hadde ikke min masteroppgave blitt til. Oppgaven hviler tungt på mye nylaget statistikk basert på mange måneders undersøkelser i disse arkivene, og den hjelpsomheten de har vist meg ved å finne fram materiale og lete igjen og igjen på mine forespørsler bøyer jeg meg i støvet for. En styremøteprotokoll jeg jaktet på i nesten to år, dukket opp for noen uker siden. Så jeg er glad for å hylle dem. Mine veiledere må også hylles. Nevnte millionær mente rådene han fikk fra kona var så gode. Da jeg startet må jeg innrømme at jeg var usikker på hvor viktig en veileder var. Mine venner motsa meg! Nå har jeg lært! Det står enda klarere for meg nå enn før, at forskning er en prosess, der man må prøve og feile og stille kritiske spørsmål til seg selv hele tiden under jobbingen med å tolke resultatene. Og til det trenger man sparringpartnere. Mine veiledere, professorene Even Lange og Øivind Storm Bjerke, har med sine kritiske blikk og gode råd vært svært viktige i diskusjonen om oppgavens struktur, språk og vurderinger. For en del år tilbake hoppet jeg av historie hovedfag og begynte på journalisthøgskolen.
    [Show full text]