Meisterkatalog 2021-1
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Center 5 Research Reports and Record of Activities
National Gallery of Art Center 5 Research Reports and Record of Activities ~ .~ I1{, ~ -1~, dr \ --"-x r-i>- : ........ :i ' i 1 ~,1": "~ .-~ National Gallery of Art CENTER FOR ADVANCED STUDY IN THE VISUAL ARTS Center 5 Research Reports and Record of Activities June 1984---May 1985 Washington, 1985 National Gallery of Art CENTER FOR ADVANCED STUDY IN THE VISUAL ARTS Washington, D.C. 20565 Telephone: (202) 842-6480 All rights reserved. No part of this book may be reproduced without thc written permission of the National Gallery of Art, Washington, D.C. 20565. Copyright © 1985 Trustees of the National Gallery of Art, Washington. This publication was produced by the Editors Office, National Gallery of Art, Washington. Frontispiece: Gavarni, "Les Artistes," no. 2 (printed by Aubert et Cie.), published in Le Charivari, 24 May 1838. "Vois-tu camarade. Voil~ comme tu trouveras toujours les vrais Artistes... se partageant tout." CONTENTS General Information Fields of Inquiry 9 Fellowship Program 10 Facilities 13 Program of Meetings 13 Publication Program 13 Research Programs 14 Board of Advisors and Selection Committee 14 Report on the Academic Year 1984-1985 (June 1984-May 1985) Board of Advisors 16 Staff 16 Architectural Drawings Advisory Group 16 Members 16 Meetings 21 Members' Research Reports Reports 32 i !~t IJ ii~ . ~ ~ ~ i.~,~ ~ - ~'~,i'~,~ ii~ ~,i~i!~-i~ ~'~'S~.~~. ,~," ~'~ i , \ HE CENTER FOR ADVANCED STUDY IN THE VISUAL ARTS was founded T in 1979, as part of the National Gallery of Art, to promote the study of history, theory, and criticism of art, architecture, and urbanism through the formation of a community of scholars. -
JAHRESBERICHT 2019 KUNSTGESELLSCHAFT LUZERN KUNSTMUSEUM LUZERN Kunstgesellschaft Luzern / Kunstmuseum Luzern Jahresbericht 2019
JAHRESBERICHT 2019 KUNSTGESELLSCHAFT LUZERN KUNSTMUSEUM LUZERN Kunstgesellschaft Luzern / Kunstmuseum Luzern Jahresbericht 2019 Aufbau der Ausstellung Turner. Das Meer und die Alpen, 2019, Foto: Marc Latzel Bericht des Präsidenten 4 Bericht der Direktorin 6 Ausstellungen 8 Medienresonanz 28 Publikationen 29 Besucherstatistik 32 Kunstvermittlung 35 Sammlung 37 Vorstand, Revisoren, Team 44 Mitglieder 46 Artclub Luzern 49 Stifung BEST Art Collection Luzern 50 Stiftung für das Kunstmuseum 52 Jahresrechnung 53 Bericht des Quästors 56 Revisionsbericht 57 Geldgeberinnen und Partner 58 3 Taryn Simon, Picture Collection. Folder: Costume – Veil, 2012, Archiv-Inkjet-Print und Letraset auf Wand, 120 × 158 cm, Edition 2 / 5, Kunstmuseum Luzern, BERICHT DES PRÄSIDENTEN Depositum der BEST Art Collection Luzern, M 2019.002q Es freut mich ausserordentlich, in meinem mittlerwei- das Erdgeschoss räumlich über den hohen Luftraum le schon sechsten Jahresbericht auf das vergangene mit unserem Foyer im 4. Obergeschoss zu verbin - Jahr zurückzublicken, da es für die Kunstgesellschaft den und im Eingangsbereich gleichsam einen Auftakt Luzern und das Kunstmuseum Luzern ein äusserst zum Museumsbesuch zu formulieren, präzis und erfolgreiches war. in seiner gewohnt spielerischen Art umgesetzt. Trotz grosser Bemühungen ist es uns nicht gelungen, die Das Hauptereignis war natürlich die anlässlich des sicherheitstechnischen Bedenken des KKL bezüglich 200-jährigen Jubiläums der Kunstgesellschaft Luzern des Standorts dieser Installation auszuräumen, so verwirklichte Ausstellung -
Winckelmann, Greek Masterpieces, and Architectural Sculpture
Winckelmann, Greek masterpieces, and architectural sculpture. Prolegomena to a history of classical archaeology in museums Book or Report Section Accepted Version Smith, A. C. (2017) Winckelmann, Greek masterpieces, and architectural sculpture. Prolegomena to a history of classical archaeology in museums. In: Lichtenberger, A. and Raja, R. (eds.) The Diversity of Classical Archaeology. Studies in Classical Archaeology, 1. Brepols. ISBN 9782503574936 Available at http://centaur.reading.ac.uk/70169/ It is advisable to refer to the publisher’s version if you intend to cite from the work. See Guidance on citing . Published version at: http://www.brepols.net/Pages/ShowProduct.aspx?prod_id=IS-9782503574936-1 Publisher: Brepols All outputs in CentAUR are protected by Intellectual Property Rights law, including copyright law. Copyright and IPR is retained by the creators or other copyright holders. Terms and conditions for use of this material are defined in the End User Agreement . www.reading.ac.uk/centaur CentAUR Central Archive at the University of Reading Reading’s research outputs online Winckelmann, Greek Masterpieces, and Architectural Sculpture Prolegomena to a History of Classical Archaeology in Museums∗ Amy C. Smith ‘Much that we might imagine as ideal was natural for them [the ancient Greeks].’1 ♣ Just as Johann Joachim Winckelmann mourned the loss of antiquity, so have subsequent generations mourned his passing at the age of fifty, in 1768, as he was planning his first journey to Greece. His deification through — not least — the placement of his profile head, as if carved out of a gemstone, on the title page of the first volume of his Geschichte der Kunst des Alterthums (‘History of Ancient Art’) in 1776 (the second edition, published posthumously) made him the poster boy for the study of classical art history and its related branches, Altertumswissenschaft or classical studies, history of art, and classical 2 archaeology. -
Francia. Band 44
Francia. Forschungen zur Westeuropäischen Geschichte. Herausgegeben vom Deutschen Historischen Institut Paris (Institut historique allemand) Band 44 (2017) »L’Éloge de la folie«, version trilingue DOI: 10.11588/fr.2017.0.69017 Copyright Das Digitalisat wird Ihnen von perspectivia.net, der Online-Publikationsplattform der Max Weber Stiftung – Deutsche Geisteswissenschaftliche Institute im Ausland, zur Verfügung gestellt. Bitte beachten Sie, dass das Digitalisat urheberrechtlich geschützt ist. Erlaubt ist aber das Lesen, das Ausdrucken des Textes, das Herunterladen, das Speichern der Daten auf einem eigenen Datenträger soweit die vorgenannten Handlungen ausschließlich zu privaten und nicht-kommerziellen Zwecken erfolgen. Eine darüber hinausgehende unerlaubte Verwendung, Reproduktion oder Weitergabe einzelner Inhalte oder Bilder können sowohl zivil- als auch strafrechtlich verfolgt werden. François Labbé »L’ÉLOGE DE LA FOLIE«, VERSION TRILINGUE Publié par Jean-Jacques Thurneisen, avec Jean-Charles Laveaux pour traducteur de la version française Jean-Charles Laveaux (1749–1829) est peu connu et rarement cité. Quand on le fait, c’est prin- cipalement en raison de son activité de dictionnariste pendant le dernier quart de sa vie, quand il réussit à publier un »Dictionnaire de la langue française« (1802) bien supérieur à celui que l’Institut avait fait péniblement paraître peu avant. Pourtant, vingt-cinq ans plus tôt, il entamait une extraordinaire carrière littéraire à Bâle, carrière qui devait l’emmener à Berlin (où il sera »Professeur royal«), Stuttgart (Professeur au Carolinum) puis Strasbourg (âme des jacobins et directeur du »Courrier de Strasbourg«) et Paris (Directeur du »Journal de la Montagne«, édi- teur, imprimeur, historien, …)1. Né à Troyes dans une famille de la petite bourgeoisie de la ville, après des études chez les ora- toriens, il entre dans les ordres, devient professeur de théologie, enseigne à Paris mais doit quit- ter cette ville pour de probables raisons de cœur. -
Eine Aktuelle Sicht Auf Die 16000 Landkarten Des Johann Friedrich Von Ryhiner (1732–1803)
View metadata, citation and similar papers at core.ac.uk brought to you by CORE provided by Bern Open Repository and Information System (BORIS) 1 Thomas Klöti: Legenden zur Ausstellung der Weltensammler – eine aktuelle Sicht auf die 16000 Landkarten des Johann Friedrich von Ryhiner (1732–1803). Sonderausstellung vom 10. September bis 6. Dezember 1998 im Schweizerischen Alpinen Museum in Bern 1.1.1 Sammelband mit Titelblättern: Titelblatt des 3. Teils des 6- bändigen «Novus Atlas» aus dem Landkartenverlag Blaeu, 1642–1656 Das Titelblatt zeigt die Geographen Claudius Ptolemäus (mit Armillarsphäre und Zirkel) sowie Marinus von Tyrus (mit Karte). In der Renaissance wurde die «Geographie» von Ptolemäus wiederentdeckt: Der darin enthaltene Grundstock an antiken Karten wurde anschliessend immer mehr mit modernen Karten erweitert. Das 17. Jahrhundert gilt als das Jahrhundert der grossen und prachtvoll ausgestatteten Atlanten. (Bern, Sammlung Ryhiner) Recueil factice formé des pages de titre de la Collection Ryhiner: Page de titre du tome III du «Novus Atlas» – un ouvrage en 6 tomes, paru aux éditions cartographiques Blaeu, entre 1642 et 1656 La page de titre représente deux personnages de l’antiquité, les géographes Claude Ptolémée portant la sphère armillaire et le compas, et Marin de Tyr, une carte à la main. La «Géographie» de Ptolémée a été redécouverte au cours de la Renaissance: Le fonds de cartes provenant effectivement de l’antiquité a été successivement élargi par des cartes plus récentes de provenance diverse. Le XVIIe siècle est l’âge d’or des atlas monumentaux, présentés sous des décors somptueux. | downloaded: 13.3.2017 (Berne, Collection Ryhiner) 1.1.2 Stehpult mit Manuskript, Tintenfass und Federkiel Das zweibändige Manuskript «Geographische Nachrichten» enthält von Ryhiners allgemeine Erd- und Kartenkunde. -
Dokumentvorlage
UvA-DARE (Digital Academic Repository) Classification as a principle: the transformation of the Vienna K.K. Bildergalerie into a 'visible history of art' (1772-1787) Meijers, D.J. Publication date 2011 Document Version Submitted manuscript Published in Kunst als Kulturgut. - Bd. 2: "Kunst" und "Staat" Link to publication Citation for published version (APA): Meijers, D. J. (2011). Classification as a principle: the transformation of the Vienna K.K. Bildergalerie into a 'visible history of art' (1772-1787). In E. Weisser-Lohmann (Ed.), Kunst als Kulturgut. - Bd. 2: "Kunst" und "Staat" (pp. 161-180). (Neuzeit und Gegenwart). Fink. http://www.fernuni-hagen.de/KSW/opencontent/musealisierung/pdf/Meijers_Classification.pdf General rights It is not permitted to download or to forward/distribute the text or part of it without the consent of the author(s) and/or copyright holder(s), other than for strictly personal, individual use, unless the work is under an open content license (like Creative Commons). Disclaimer/Complaints regulations If you believe that digital publication of certain material infringes any of your rights or (privacy) interests, please let the Library know, stating your reasons. In case of a legitimate complaint, the Library will make the material inaccessible and/or remove it from the website. Please Ask the Library: https://uba.uva.nl/en/contact, or a letter to: Library of the University of Amsterdam, Secretariat, Singel 425, 1012 WP Amsterdam, The Netherlands. You will be contacted as soon as possible. UvA-DARE is a service provided by the library of the University of Amsterdam (https://dare.uva.nl) Download date:27 Sep 2021 DEBORA J. -
Samuel Hieronymus Grimm (1733 – 1794)
Samuel Hieronymus Grimm (1733 – 1794). A Very English Swiss January 17 – April 21, 2014 Samuel Hieronymus Grimm (1733 – 1794) is being presented in a com- Samuel Hieronymus Grimm was one of the most prolific artists of prehensive exhibition for the very first time. Grimm pursued a career his time, making thousands of drawings and watercolors, mostly in as topographer, illustrator, caricaturist and painter of watercolors, England, where he settled in 1768. Working for a variety of patrons, acquiring quite a reputation especially in England. The exhibition Grimm was a versatile painter whose diverse works in such genres combines examples from every genre Grimm worked in. Loans have as topography, book illustration, and social satire were highly es- been procured from many British collections, including the British Mu- teemed. He travelled throughout the country, particularly in search seum, the British Library, the Victoria and Albert Museum, the Tate of uncommon and sometimes neglected historical and antiquarian Gallery, the London Metropolitan Archives, the Society of Antiquaries, sites. His highly skilled images record a remarkable panorama of the National Museum of Wales, the Victoria Art Gallery of Bath, as well these as they existed during his time, some of which have subse- as the Yale Center for British Art in New Haven, Connecticut. quently been destroyed. To examine Grimm’s work is to scrutinize the fabric of Georgian England before it was transformed by the Indus- trial Revolution. Room 1: The Early Years Floorplan Before Grimm left Switzerland, where he was studying with Johann Ludwig Aberli, he produced a plethora of youthful works in a variety of 6 media and subjects. -
2017 Kunstverein Jahresbericht Winterthur – 97
7 1 20 2017 Kunstverein Jahresbericht Winterthur – 97. Kunstverein Winterthur kmw.ch 97. Jahresbericht 3 Bericht des Präsidenten 7 Bericht des Direktors Ausstellungen 15 Kunstmuseum Winterthur 29 Museum Oskar Reinhart Sammlungen 39 Werkmonographien 48 Gemälde, Skulpturen und Objekte 50 Video und Photographie 51 Zeichnungen und Druckgraphik 56 Leihverkehr 59 Konservierung und Restaurierung 60 Stiftung Jakob Briner 61 Stiftung Oskar Reinhart Kunstvermittlung 63 Museumspädagogik der Stadt Winterthur 64 Veranstaltungen 66 Mitgliederreise 69 Publikationen Jahresrechnung Kunstverein Winterthur 71 Betriebsrechnung, Bilanz und Fonds 75 Bericht der Revisionsstelle Galerieverein 77 Bericht des Präsidenten 80 Rechnung und Bilanz 81 Bericht der Kontrollstelle Anhang 83 Vorstand und Mitglieder 84 Ehrenmitglieder 85 Sponsoren und Gönner 87 Personal Ausstellungsansicht Jean Fautrier 3 Bericht des Präsidenten 2017 war ein Jahr der Veränderungen im Kunstverein Winterthur. Zu Jah- resbeginn übernahm der Kunstverein die Verantwortung für das Museum Oskar Reinhart. Im Mai 2017 stimmte der Grosse Gemeinderat der Stadt Winterthur dem städtischen Museumskonzept zu. Mite Jahr trat der langjährige Direktor altershalber zurück. Über 27 Jahre prägte Dieter Schwarz das Kunstmuseum, schärfte das Profil des Hauses und schuf eine auch international anerkannte Institution. Ihm ist es zu verdanken, dass die Sammlung mit bedeutenden Werken der klassischen Moderne sich öffnete, indem er zwei Sammlungsschwerpunkte aufaute: die italienische Arte Povera und die amerikanische Nachkriegs- avantgarde. Konsequent organisierte er Ausstellungen mit herausragenden Exponenten dieser Kunstrichtungen, zuletzt mit Joel Shapiro. Besonders erwähnenswert ist die langjährige Kooperation mit Künstlern wie Gerhard Richter. So besitzt das Kunstmuseum Winterthur die bedeutendste Richter- Sammlung in einem Schweizer Museum. Dieter Schwarz’ spezielles Interes- se galt der Zeichnung, wie sie in der ihm gewidmeten Ausstellung Auf Papier exemplarisch zu erleben war. -
Winckelmann Und Die Schweiz Internationales Kolloquium in Zürich, 18
Winckelmann und die Schweiz Internationales Kolloquium in Zürich, 18. und 19. Mai 2017 Schweizerisches Institut für Kunstwissenschaft (SIK-ISEA) Zollikerstrasse 32 (Nähe Kreuzplatz), CH-8032 Zürich T +41 44 388 51 51 / F +41 44 381 52 50, [email protected], www.sik-isea.ch Konzept und Organisation SIK-ISEA, Zürich Dr. Matthias Oberli lic. phil. Regula Krähenbühl Winckelmann-Gesellschaft, Stendal Prof. Dr. Max Kunze Dr. Adelheid Müller Kunsthistorisches Seminar der Universität Basel Prof. Dr. Andreas Beyer Finanzielle Unterstützung leisten Frey-Clavel-Stiftung, Basel Schweizerische Akademie der Geistes- und Sozialwissenschaften (SAGW) Winckelmann-Gesellschaft, Stendal Winckelmann-Ausstellung in der Bibliothek Werner Oechslin Luegeten 11, CH-8840 Einsiedeln In der Bibliothek Werner Oechslin wird am 20. Mai 2017 eine Ausstellung zu Winckelmann eröffnet, die in rund 100 Exponaten dessen Entwicklung vom Bibliothekar zur Gründerfigur der deutschen Kunstwissenschaft herausstellt. In besonderer Weise thematisiert wird dabei der Kontrast zwischen der Figur des Antiquars, der sich gemäss Caylus der «Physique» der Kunstgegenstände bis in alle Verästelungen hinein widmen soll, und dem nach Höherem strebenden, idealisch denkenden Winckelmann; darauf beziehen sich sowohl die Vorstellung des Klassischen wie ein ethisch begründeter Schönheitsbegriff mit Wirkungen bis in unsere Zeit. Die Ausstellung dauert bis Ende 2017; für Öffnungszeiten, Führungen, Adressen: [email protected]; http://www.bibliothek-oechslin.ch 1 Donnerstag, 18. Mai -
Fishermen on the River Zschopau by Kriebstein Castle, Saxony Pen and Brown Ink and Brown Wash
Adrian ZINGG (St. Gallen 1734 - Leipzig 1816) Fishermen on the River Zschopau by Kriebstein Castle, Saxony Pen and brown ink and brown wash. Signed Zingg. Del(?) at the lower left centre. Inscribed Krÿpstein beij Waldheim on the verso. Further inscribed A. Zingg del. Coln de Fick and Kriepstein bei Waldheim on the old mount. 498 x 663 mm. (19 5/8 x 26 1/8 in.) RECENTLY ACQUIRED BY THE J. PAUL GETTY MUSEUM, LOS ANGELES. A friend and fellow artist, Daniel Chodowiecki, noted that Adrian Zingg’s working method consisted of making landscape sketches en plein air, working in pencil in a sketchbook. Once back in the studio, he would work these sketches up with pen and wash or watercolour. Zingg’s meticulously drawn landscapes are usually topographically accurate, although the homogeneity of his technique throughout his career makes the dating of individual drawings difficult. As Thomas DaCosta Kaufmann has written of another of the artist’s large landscape drawings, ‘topographic exactness is combined with elements that anticipate Romantic conceptions of landscape. These include the emphasis on naturalistic details in the foreground, such as the large, boldly drawn plants and weeds, the contrasting areas of light, and the animated clouds…The technique Zingg developed for his landscape and city views, in which the pen strokes become increasingly delicate as they approach the background, adds to the overall effect of transposing compositional emphases from particular aspects of topography to more universally discoverable elements of nature.’ First constructed in the late 14th century and remodeled in the 15th and 17th centuries, Kriebstein Castle sits on a steep crag above the River Zschopau, near Waldheim in Saxony. -
Rapport Annuel 2016 SIK-ISEA
SIK-ISEA Rapport annuel 2016 2016 2016 SIK-ISEA Rapport annuel Rapport Schweizerisches Institut für Kunstwissenschaft Institut suisse pour l’étude de l’art Istituto svizzero di studi d’arte Swiss Institute for Art Research SIK-ISEA Zollikerstrasse 32 Case postale 1124 CH-8032 Zurich T +41 44 388 51 51 F +41 44 381 52 50 [email protected] www.sik-isea.ch www.facebook.com/SIKISEA SIK-ISEA Antenne romande UNIL-Dorigny, Anthropole CH-1015 Lausanne T +41 21 692 30 96 [email protected] www.sik-isea.ch www.facebook.com/SIKISEA Ufficio di contatto per la Svizzera italiana c/o Museo Vincenzo Vela CH-6853 Ligornetto T +41 58 481 30 62 F +41 91 647 32 41 [email protected] www.sik-isea.ch www.facebook.com/SIKISEA La bibliothèque de SIK-ISEA est une bibliothèque de présence spécialisée en art et en histoire de l‘art. Elle est à votre disposition pour vos travaux de recherche et vos lectures. Vue sur les places de travail en contrebas, éclairées par un grand jour en mandorle Rapport annuel 2016 SIK-ISEA 04 Conseils pour la gestion du patrimoine artistique de la Suisse 06 Editorial 10 Remerciements 15 Points de vue 16 Niklaus Manuel. Catalogue raisonné 20 Photographie numérique et traitement d’images dans l’analyse des œuvres d’art 23 Expériences numériques 24 «L’art est ailleurs» 27 Personnes, chiffres, faits 28 Conseil de Fondation, commissions 29 Direction de l’Institut, collaborateurs 31 Projets 37 Publications 38 Secteurs d’activités 38 Bibliothèque 38 Archives suisses de l’art 39 SIKART Dictionnaire sur l’art en Suisse 39 Base de données -
An Elegant Woman in a Garden, Inscribing a Monument in the Form of a Pyramid Pen and Brown Ink and Two Shades of Brown Wash, Over a Pencil Underdrawing
Balthasar Anton DUNKER (Saal 1746 - Bern 1807) An Elegant Woman in a Garden, Inscribing a Monument in the Form of a Pyramid Pen and brown ink and two shades of brown wash, over a pencil underdrawing. Oval. Pasted onto an album page of grey paper, which is numbered 77 [crossed out] and 75. 154 x 145 mm. (6 x 5 3/4 in.) Artist description: A friend and pupil of Jacob Phillip Hackert, the German landscape painter and etcher Balthasar Anton Dunker (sometimes Duncker) studied in Paris with Joseph-Marie Vien and Noël Hallé, and was also much influenced by the German printmaker resident in Paris, Johann Georg Wille. Dunker began his career as a reproductive etcher, receiving commissions from the print publisher Gabriel Huquier, and his etchings after the paintings in the collection of the Duc de Choiseul, executed between 1770 and 1771, may be regarded as his first significant works. From 1773, Dunker lived and worked in Bern in Switzerland, producing views of Swiss landscapes, often in collaboration with the Swiss artists Sigmund Freudenberger and Johann Ludwig Aberli, as well as genre pictures, portraits and historical subjects. Dunkrer is perhaps better known today as a printmaker than as a painter, and his etchings and engravings are characterized by a level of detail and imaginative compositions. He also produced vignettes and book illustrations for such works as Louis-Sébastien Mercier’s Tableau de Paris, published in 1787, and wrote a number of satirical texts, often illustrated by the artist and published anonymously. An outspoken opponent of the French Revolution, Dunker wrote and published a number of anti-revolutionary texts between 1798 and 1800, and also drew political caricatures.