CYAN MAGENTA GELB SCHWARZ

The Auryn Series XXXII

3 x 2 = 6

Antonín Dvorˇák Sextet in A major op. 48 String trios op. 74 & op. 75a

Auryn Quartet feat. Christian Altenburger and Patrick Demenga

TACET-T196_Seite_1 TACET-T196_Seite_1 TACET 185 / Auryn’s Haydn vol. 7 of 14 / Impressum String quartets op. 50, nos. 1 – 6 Recorded in Honrath, november 2010 TACET 176 / Auryn’s Haydn vol. 8 of 14 / String quartets op. 54, nos. 1 – 3 Technical equipment: TACET Tube Microphones TACET 184 / Auryn’s Haydn vol. 9 of 14 / Sextet: 6 Microtech M92.1 S, String quartets op. 55, nos. 1 – 3 4 Microtech UM92.1 S Trios: 2 Neumann M 49 TACET 189 / Auryn’s Haydn vol. 10 of 14 / String quartets op. 64, nos. 1 – 6 Translations: David Babcock ( English ) Stephan Lung ( French ) TACET 170 */ Auryn’s Haydn vol. 11 of 14 / String quartets op. 71, nos. 1 – 3 Cover photo: c Fotolia | emmi, J. Y. Cover design: Julia Zancker TACET 169 */ Auryn’s Haydn vol. 12 of 14 / Booklet layout: Toms Spogis String quartets op. 74, nos. 1 – 3 Recorded and produced by Andreas Spreer TACET 182 / Auryn’s Haydn vol. 13 of 14 / String quartets op. 76, nos. 1 – 6 c 2011 TACET p 2011 TACET TACET 191 / Auryn’s Haydn vol. 14 of 14 / String quartets op. 77, 103, 42

* also available on DVD-Audio

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TACET-T196_Seite_2 TACET-T196_Seite_23 Further Auryn Quartet releases: TACET 125 */ Auryn’s Beethoven / Antonín Dvorˇák: orientation towards national folklore came String quartets vol. 2 of 4 Chamber Music for Strings together with the infl uence of Brahms as a TACET 5 / Franz Schubert / Quartet G major model. The contact with Brahms, Simrock and Quartet Movement C minor TACET 126 */ Auryn’s Beethoven / “On the occasion of the state stipend, I have and the Viennese music critic Eduard Hanslick String quartets vol. 3 of 4 found delight in things by Anton Dvorˇák (pro- seems to have even set off a genuine creative TACET 15 / B. Britten / Quartets no. 2 and 3 nounced Dvorschak) from Prague for several ecstasy in Dvorˇák. Hardly a month after the Sla- TACET 130 */ Auryn’s Beethoven / years now. […] Dvorˇák has written all kinds vonic Dances he composed the Sextet in May TACET 31 / Joseph Haydn / Quartets op. 71 String quartets vol. 4 of 4 of things. Operas (Bohemian), symphonies, 1878 – in less than two weeks. Dvorˇák himself quartets, piano works. At any rate, he is a very explicitly pointed out the inner proximity to the TACET 38 / Beethoven / Quartets B major TACET 144 */ Robert Schumann / talented person. And poor, incidentally! Please Dances, but the names of the middle move- op. 130 and Fugue op. 133 Piano Quartet op. 47, Piano Quintet op. 44 / bear that in mind! The duets will be clear to you ments speak for themselves. The dumka, a Peter Orth, piano and could become a ‘good article.’” With these melancholy type of folksong from the Ukraine, TACET 69 / Joseph Haydn / Die sieben Worte words, Johannes Brahms recommended a com- appears in place of the slow movement, here TACET 155 */ Johannes Brahms / poser, at 36 no longer young, from Prague and with elegiac shaded fi ve-four bars in the outer TACET 94 / F. Mendelssohn / Octet op. 20, Complete String quartets still almost completely unknown, to his Berlin sections and a lullaby in the middle. The Czech Quartet op. 44 No. 1 * publisher Fritz Simrock in December 1877. As a folk dance Furiant becomes an ideal scherzo TACET 167 */ Auryn’s Haydn vol. 1 of 14 / jury member in Vienna, he had already helped replacement; in it, Dvorˇák even dispenses TACET 102 / R. Schumann / String quartets String quartets op. 1, nos. 1 – 6 Antonín Dvorˇák obtain artists’ stipends several with the typical alternation between triple times; he had become familiar with the lat- and duple metre, but permits himself several TACET 110 */ F. Schubert / String Quintet in TACET 188 / Auryn’s Haydn vol. 2 of 14 / ter’s vocal duets Klänge aus Mähren (Sounds melodic borrowings in this movement, rich in C major D 956 op. posth. 163 String quartets op. 2, nos. 1 – 4 from Moravia), Op. 38. Simrock took them up tempi and contrasts, from the middle section in his catalogue (they did indeed prove to be a of the Slavonic Dance No. 1 (also a Furiant). TACET 118 */ French String Quartets by Claude TACET 190 / Auryn’s Haydn vol. 3 of 14 / “good article”) and immediately granted him The different characters are fi nally brought Debussy, Gabriel Fauré and Maurice Ravel String quartets op. 9, nos. 1 – 6 a new commission: “Let’s say, for example, 2 together in the form of a series of variations volumes of Bohemian and Moravian dances in the Finale, including a furious culminating TACET 120 */ Johannes Brahms / Piano Quin- TACET 175 */ Auryn’s Haydn vol. 4 of 14 / for piano four hands – of the same type as stretta. The cycle is rounded off with complete tet F minor op. 34 / Peter Orth, piano String quartets op. 17, nos. 1 – 6 the Hungarian ones by Brahms.” The Slavonic ease and casual elegance. Dances, Op. 45 triggered a real rush demand Moments of local musical colour were TACET 121 / Günter Bialas / String quartets TACET 187 / Auryn’s Haydn vol. 5 of 14 / in 1878. Brahms’s tip thus proved to be one of certainly of great signifi cance for Dvorˇák’s no. 3, 4, 5; harp quintet String quartets op. 20, nos. 1 – 6 the best in the history of Simrock’s publishing composing. But the self-characterisation of house and Dvorˇák became practically famous the trained violist as a “very simple Bohemian TACET 124 */ Auryn’s Beethoven / TACET 168 */ Auryn’s Haydn vol. 6 of 14 / overnight with this sensational success. music-maker” is an understatement, of course. String quartets vol. 1 of 4 String quartets op. 33, nos. 1 – 6 The String Sextet in A major, Op. 48 was And the fact that Brahms so envied Dvorˇák for written at exactly this time, in which Dvorˇák’s the abundance of his inspiration, “this magnifi - 22 3

TACET-T196_Seite_22 TACET-T196_Seite_3 cent invention, freshness and beauty of sound” large symphony – but what do you say to de Meiringen. De 2002 à 2006, il fut aussi (as he said of the String Sextet ) – this, too, that ? They are of course more intended for directeur artistique du festival de violoncelle could lead to an underestimation of Dvorˇák’s amateurs” – When Dvorˇák thus described his « Viva Cello ». skill as a craftsman and his sense for artifi ce. In activity in January 1887 in a letter to Simrock, Patrick Demenga évolue entant que musi- the fi rst movement of the Sextet, for example, he himself seemed to be a bit surprised. He cien volontiers dans des zones de tension de a regular sonata form is so subtly expanded had just celebrated another major orchestral grands compositeurs – de grandes œuvres et on all ends and corners that melodies and the success in Prague with a second series of de musique contemporaine. Il voit justement effects produced by the sounds can evolve Slavonic Dances (and provided his publisher dans cette combinaison l’attrait du résultat voluptuously, time and again. And yet, at with another sure-fi re bestseller in the piano musical y puisant sa force d’expression inha- the same time, everything is closely linked in version) when he turned his attention to a bituelle. terms of structure and always solidly worked private compositional concern: music for the out underneath the song-like surface. (Thus home, in a very literal sense. the fi rst motive of the second theme appears, It was the fault of a neighbour in the same almost unnoticed, as an accompanying voice house. Dvorˇák had heard his mother-in-law’s – long before the theme is actually introduced subtenant playing duets with his violin teacher in its entirety.) during a lesson. A violist himself, for his own Chamber music of intensive interweaving pleasure, he immediately decided to enrich the and processing on the one hand, and the chamber music repertoire to include a rather expansion of form and sound into symphonic rare trio combination. The Trio (Terzetto)in C dimensions on the other – herein consists the Major for Two Violins and Viola, Op. 74 was dual aesthetic nature of string sextets since composed during just a single week in Janu- Brahms. Dvorˇák’s Op. 48, too, was not only ary. It was not entirely a work for amateurs, of intended for the private setting in which it was course: the demands of the work were surely fi rst performed in 1879 at a soirée in the Berlin beyond the capabilities of the subtenant violin- home of Joseph Joachim. The famous violin- ist, a chemistry student. ist and intimate friend of Brahms also gave The apparent simplicity of the Terzetto’s a public performance in Berlin of this piece, opening is indeed short-lived. Dvorˇák obvi- Dvorˇák’s largest surviving chamber work. ously makes hardly any concessions as regards complexity of writing. The advanced harmonic * * * progressions already found in the reprise of the fi rst and the middle section of the slow „I am not writing any bagatelles now, just movement, the rhythmical-metrical snares think: for 2 violins and viola – this work of the Scherzo (alongside fast double-stops delights me as much as if I were writing a and playing on the bridge) and the plethora 4 21

TACET-T196_Seite_4 TACET-T196_Seite_21 non seulement se produire avec des collè- par exemple au Megaron Athen, Concertge- of expressive characters in the Finale, a series Note for those interested in gues et amis comme Bruno Canino, Patrick bouw Amsterdam, Berliner Philharmonie ou of variations that is not easy to grasp – these recording technology Demenga, Heinz Holliger, Nobuko Imai, Lucerne festival et travaille avec des person- are some of the reasons why the Terzetto has Kim Kashkashian, Melvyn Tan, Lars Anders nalités musicales de renom (comme Armin remained a challenge for even experienced Two of the three fundamental recording Tomter et Lars Vogt mais s’engage aussi dans Jordan, Heinz Holliger, Norbert Brainin, amateurs up to the present day. procedures are found here. The Sextet was l’organisation de programmes d’envergures. Leonidas Kavakos, Mario Venzago, Dennis Dvorˇák did not yet admit defeat in ambitions recorded in XY technique, which in this case De 1999 à 2005, il travailla en collaboration Russel Davies, Alexander Lonquich, Erich for home music, of course, but immediately means one microphone per instrument plus avec la comédienne Julia Stemberger comme Höbarth, Melvyn Tan, Christian Altenbur- saw to a fi tting replacement: precisely those additional room microphones: one instru- directeur artistique du Festival Mondseetage. ger, Natalia Gutman et beaucoup d’autres) “bagatelles” of which he reported to Simrock. ment appears more to the left or right in the Depuis 2003, il est chargé de la direction artis- et des orchestres (comme Tonhalle Orchester Here, the composer went far to meet the stereo image because it is played back more tique du Kammermusikfestival Schwäbischer Zürich, RSO Wien, Camerata Bern, l’Orches- capabilities of his addressees halfway, espe- loudly on the corresponding loudspeaker. The Frühling et depuis 2006 il est directeur artis- tre de Chambre de Munich, l’Orchestre de cially with regard to ensemble playing. With two Trios, on the other hand, sound in AB tique du Musikfestival Loisiarte, pour lequel la Suisse Romande, l’Orchestre de Chambre simple cantabile, a clearly perceived upper technique (2 Neumann M49): one instru- il a aussi défini le concept du programme. de Lausanne, Kremerata Baltica, Ensemble voice, predominantly homophonic writing and ment appears more to the left or right in Après avoir travaillé de longues années Modern, l’Orchestre de Chambre de Zurich forms with regular repetitions, one is never the stereo image because the corresponding comme Professeur au Conservatoire Supérieur et d’autres encore ). in danger of losing track. Diffi culties are only loudspeaker plays it back earlier. de Musique de Hanovre, Christian Altenbur- De nombreux enregistrements pour la present in small, pedagogical dosages. None- Aside from the differences in the compo- ger fut en 2001 engagé comme Professeur radio et la télévision ainsi que des enre- theless, these are miniatures full of poetry that sition and the interpretation, which are of au Conservatoire Supérieur de Musique de gistrements de disques et de CD l’ont fait make some demands on the art of expression course much greater, the Trios have a more Vienne. connaitre d’un public international. Parmi and shaping. And their plain apparel is (as “natural” effect. In contrast to them, the ses derniers enregistrements comptent les can be read in the autograph manuscript) not Sextet sounds more direct and concrete, so deux concertos pour violoncelle de Haydn least thanks to numerous strokes and etch- that the listener recognises the compositional Patrick Demenga qu’il enregistra avec l’orchestre Camerata ings – proof of an attitude that tolerates no processes better. Whoever wishes to can Bern sous la direction d’Erich Höbarth compromises in compositional quality. form his / her own opinion concerning these Ce musicien né en 1962 fit ses études au chez Novalis et les deux trios pour piano de Dvorˇák did not publish the four Drobnosti differences with the help of this recording. Conservatoire de Berne, dans la classe de Mendelssohn dans un enregistrement avec (“Trifl es”) in this form but in a transcription for Boris Pergamenchtchikov à Cologne et Leonidas Kavakos au violon et Enrico Pace violin and piano completed in January 1887. Harvey Shapiro à New-York. Plusieurs prix au piano chez Sony Classical. Some things turned out a bit more artifi cially attestent des débuts de sa carrière ; il fait Patrick Demenga dirige une classe de concert in this adaptation; in May they were published aujourd’hui partie à l’échelle internationale à la Haute Ecole de Musique de Lausanne et by Simrock as Op. 75 under the title Romantic des violoncellistes les plus célèbres. Comme enseigne dans différents stages de perfec- Pieces. The original version remained reserved soliste et musicien de chambre, il se produit tionnement internationaux. Il est directeur for Dvorˇák’s amateur household. régulièrement lors de grands festivals et artistique des concerts Vierjahreszeiten dans des centres musicaux célèbres comme de Blumenstein et de la Musikfestwoche Christian Schaper 20 5

TACET-T196_Seite_20 TACET-T196_Seite_5 The Auryn Quartet The Auryn Quartet has been an exclusive Bartholdy. La saison dernière, l’ensemble joua dernièrement. Cet enregistrement obtint le artist of the TACET label since the autumn of dans le cadre du Festival Schönberg de Essen Classical Internet Award. Matthias Lingenfelder, violin 2000. A number of prize-winning recordings un cycle de tous les quatuors de Schönberg. A côté de stages de perfectionnement en Jens Oppermann, violin document the high artistic level of the ensem- Depuis de longues années, le Quatuor Allemagne et à l’étranger, le Quatuor Auryn Stewart Eaton, viola ble. The most recent release was a recording Auryn se consacre aussi intensément à la musi- enseigne dans le cadre d’un poste de musique Andreas Arndt, violoncello of the complete string quartets of Beethoven que contemporaine et eut déjà l’occasion de de chambre au Conservatoire Supérieur de and Brahms. jouer en premières une multitude d’oeuvres, Musique de Detmold. The amulet Auryn, from Michael Ende’s The In the course of its career, the Auryn Quar- comme dernièrement des compositions de Neverending Story, grants its wearer the tet has performed in all of the world’s most Brett Dean, Peter Michael Hamel, Maria gift of intuition. The musicians of the Auryn important musical centres, and it has been a Cécilia Villanueva et Charlotte Seither. Christian Altenburger Quartet, founded in 1981, have been play- guest at such renowned festivals as the Les points culminants de la saison anni- ing together for 27 years without a single Lucerne Festival, Edinburgh International versaire furent, à côté d’un concert de gala Christian Altenburger fit ses études au Con- change in personnel; this rich history of Festival, Schleswig Holstein Music Festival, à la Musikverein de Vienne à l’occasion du servatoire Supérieur de Musique de Vienne, sa shared musical experience is the basis for Beethovenfest Bonn, and the Berlin Festwo- vingt-cinquième anniversaire de l’ensemble, ville natale et chez Dorothy DeLay à la Juilliard their unparalleled unity of interpretation. chen. In 2008, the quartet appeared at the un cycle en six parties de tous les quatuors à School de New-York. Il débuta comme soliste Their playing, expressive but at the same Salzburg Festival. The Auryn Quartet is “Quar- cordes de Beethoven à Cologne vers Pacques à l’âge de 19 ans à la Wiener Musikverein. Des time absolutely transparent, is shaped by a tet in residence” each year at the Schubert 2006, qui fut enregistré par la Radio WDR. engagements avec les plus grands orchestres mature and masterful sense of ensemble and Festival at Georgetown University in Wash- On trouve parmi les partenaires du Qua- internationaux suivirent rapidement comme a deeply felt love of music. ington, and it has been host of its own festi- tuor Auryn : Eduard Brunner, Gérard Caussé, le Philharmonique de Berlin, l’Orchestre Sym- With this kind of high quality musician- val in the Veneto region of Italy since 2007. Michael Collins, Sharon Kam, Alexander phonique de Chicago, l’Orchestre Philharmo- ship, the Auryn Quartet quickly rose to the On the initiative of the Kunststiftung NRW, Lonquich, Paul Meyer, Peter Orth, Boris Per- nique de New-York, l’Orchestre Symphonique top of the string quartet and chamber music the Auryn Quartet is preparing a cycle of the gamenschikow, Christian Poltéra, Karl-Heinz de Londres, l’Orchestre de Concertgebouw performance scene. There is hardly another complete Haydn Quartets, which will be pre- Steffens, Jörg Widmann, Tabea Zimmermann Amsterdam, l’Orchestre Philharmonique de quartet than can boast such a wide range sented by WDR Cologne in a total of 18 con- ainsi que des membres des quatuors Guarneri, Vienne et le Symphonique de Vienne sous of repertoire: the ensemble has performed certs for the Haydn Year 2009. The Beethoven Amadeus et Pražák. la direction de chefs d’orchestre comme more than 150 string quartets, in addition quartet cycle already presented in Cologne, Depuis l’automne 2000, le Quatuor Claudio Abbado, Christoph von Dohnányi, to around 100 chamber music works for Washington, Padua, and Hamburg, will bring Auryn enregistre en exclusivité avec le Bernhard Haitink, James Levine, Lorin Maazel, ensembles ranging from trio to octet, in the quartet to Wigmore Hall in London and Label TACET. Zubin Metha, Václáv Neumann, Sir Roger collaboration with partners such as Gérard to Berlin’s Radialsystem. In Washington, the Une multitude d’enregistrements, dont Norrington, Wolfgang Sawallisch ou Franz Caussé, Nobuko Imai, Sharon Kam, Alexander Auryn Quartet played a cycle of Mozart string de nombreux primés ( Diapason d’Or, Prix de Welser-Möst. Lonquich, Paul Meyer, Peter Orth, Christian quintets in combination with the quartets of la Critique du disque allemande, CD Classic A côté de ses activités de solistes, la Poltéra, Jörg Widmann, Tabea Zimmermann Benjamin Britten. The quartet has developed Award ), témoignent de la valeur artistique de musique de chambre occupe une place and members of the Guarneri, Amadeus, and and presented several cycles of Robert Schu- très haut niveau de cet ensemble. L’intégral essentielle très particulière dans son travail. Pražak Quartets. mann and Felix Mendelssohn-Bartholdy at the des quatuors à cordes de Beethoven parut Christian Altenburger aime passionnément 6 19

TACET-T196_Seite_6 TACET-T196_Seite_19 A part les différences dans la composition Schleswig-Holstein, le Festival Beethoven de Tonhalle Düsseldorf. It played the complete Vienna Symphonic Orchestra under Claudio et l’interprétation qui sont bien entendu beau- Bonn et les Semaines Musicales de Berlin. À quartets of Schönberg as part of the Schön- Abbado, Christoph von Dohnányi, Bernard coup plus graves, les trios semblent être plus côté de tournées régulières de concerts à tra- berg Festival at the Philharmonie Essen. Haitink, James Levine, Lorin Maazel, Zubin « naturels ». Face à lui, le sextette sonne plus vers les Etats-Unis, il se rendit aussi en Union The quartet’s development was greatly Mehta, Václáv Neumann, Sir Roger Nor- direct et plus concret pour que l’auditeur Soviétique, en Amérique du Sud, ainsi qu’en influenced by studies with the Amadeus rington, Wolfgang Sawallisch, Franz Welser- reconnaisse mieux les déroulements de la Australie et au Japon. Les quatre musiciens Quartet in Cologne and the Guarneri Quartet Möst and others. composition. Celui qui le désire peut à l’aide posèrent la première pierre de ce quatuor au at the University of Maryland in the USA. In In addition to his appearances as a solo- de cet enregistrement se faire une propre idée cours d’études faites avec le Quatuor Amadeus 1982, just one year after its founding, the ist, chamber music has become an impor- des différences. à Cologne et avec le Quatuor Guarneri à l’Uni- Auryn Quartet garnered much attention as it tant aspect of his artistic work. Christian versité du Maryland aux Etats-Unis. Dés 1982, won two prominent competitions – the ARD Altenburger not only adores playing with un an donc après sa fondation, le Quatuor competition in Munich and the International colleagues and friends such as Bruno Auryn commença d’attirer l’attention avec String Quartet Competition in Portsmouth. Canino, Patrick Demenga, Heinz Holliger, Quatuor Auryn des prix remportés lors de deux des concours In 1987, it also won the competition of the Nobuko Imai, Kim Kashkashian, Melvyn les plus renommés – le Concours ARD (de la European Broadcasting Union. The musi- Tan, Lars Anders Tomter and Lars Vogt, he Matthias Lingenfelder, premier violon Radio Nationale Allemande) de Munich et le cians of the Auryn Quartet are professors is also involved in the planning of success- Jens Oppermann, deuxième violon Concours International de Quatuor à cordes de of chamber music at the Detmold conserva- ful music projects. From 1999 – 2005 he was Stewart Eaton, alto Portsmouth (Angleterre). En 1987, le Quatuor tory of music and they give master-classes artistic director of the Mondseetage Festival Andreas Arndt, violoncelle Auryn remporta aussi le Concours des Radios in Germany and abroad. together with the actress Julia Stemberger. In Européennes. 2003 he took over the artistic direction of the Le Quatuor Auryn, qui se produit en concerts Le Quatuor Auryn se produisit en con- Chamber Music Festival Schwäbischer Frühling avec la même distribution depuis 1981, fait cert à la Carnegie Hall de New York et est Christian Altenburger and in 2006 he became artistic director of the partie des quatuors les plus renommés du chaque année Quartet in residence au Fes- Loisiarte Festival, where he also defi ned the monde entier. Une grande maîtrise de la tival Schubert de la Georgetown University Christian Altenburger studied at the Univer- concept of the program. forme, une individualité et intensité carac- à Washington. Le Quatuor Auryn jouit du sity of Music in his hometown of Vienna and For many years, Christian Altenburger held térisent l’ensemble. Auryn, amulette de même statut depuis de longues années lors with Dorothy DeLay at the Juilliard School a professorship at the Hannover University of « l’Histoire sans fi n » de Michael Ende, ayant des Concerts d’Eté de Traunstein. Le Quatuor in New York. At 19, he made his debut as a Music. In 2001, he was appointed to a profes- le pouvoir de rendre intuitif celui qui la porte, est aussi chaque année l’invité des Journées soloist at the Vienna Musikverein. This was sorship at the Vienna University of Music. accompagne comme symbole ce quatuor. Au Musicales du Mondsee. Le quatuor joua la soon followed by engagements with top cours de sa carrière, le Quatuor Auryn donna saison dernière à Washington un cycle de international orchestras such as the Berlin des concerts dans les métropoles musicales tous les quatuors de Beethoven. A l’initiative Philharmonic Orchestra, the Chicago Sym- Patrick Demenga du monde entier et fut l’invité de festivals tels de la Fondation artistique NRW, le Quatuor phony Orchestra, the New York Philharmonic Lockenhaus, Gstaad, Bregenz, Lucerne, Les Auryn présenta à plusieurs reprises des Orchestra, the London Symphony Orchestra, This musician, born in 1962, studied at Arcs, le Festival de Salzbourg, le Festival Inter- cycles à thèmes à la Tonhalle de Dusseldorf, the Concertgebouworchester Amsterdam, the Berne Conservatory, with Boris Perga- national d’Edinburgh, Montepulciano, Kuhmo, sur Robert Schumann et Félix Mendelssohn the Vienna Philhramonic Orchestra and the mentchikov in Cologne and with Harvey 18 7

TACET-T196_Seite_18 TACET-T196_Seite_7 Shapiro in New York. Several prizes document him known to an international public. The étudiant en chimie fut en effet dépassé par surtout leurs apparences simples (comme the beginning of his career and he is today latest recordings include the two Haydn Cello les exigences de l’œuvre. on peut le voir dans la copie originale) à de considered among the most internationally Concertos with the Camerata Berne under Dans le tercet en effet, la simplicité appa- nombreux traits et gravures – preuve d’une renowned cellists. He appears regularly at the the direction of Erich Höbarth on the Novalis rente du début disparait rapidement. Dvorˇák attitude ne permettant aucune concession major festivals and renowned musical centres label as well as the two Mendelssohn Piano a manifestement fait à peine de concession du avec cette qualité de composition. as a soloist and chamber musician, for exam- Trios on a recording with Leonidas Kavakos point de vue de la complexité de la facture. Les Dvorˇák n’a pas fait éditer les quatre Drob- ple at the Megaron Athens, Concertgebouw (violin) and Enrico Pace (piano) on Sony Clas- tournures harmoniques avancées déjà dans la nosti (« bagatelles ») sous cette forme, mais Amsterdam, Berlin Philharmonie and the sical. reprise du premier mouvement et puis aussi dans une transcription pour violon et piano Lucerne Festival, working with major musical Patrick Demenga leads a performance class dans la partie centrale du mouvement lent, qu’il acheva encore en janvier 1887. Certaines personalities (including Armin Jordan, Heinz at the Haute Ecole de Musique de Lausanne les pièges métriques rythmiques du scherzo choses sont redevenues plus artificielles lors Holliger, Norbert Brainin, Leonidas Kavakos, and teaches at various international master (ainsi que les doubles cordes rapides et un de cette transcription; elles parurent en mai Mario Venzago, Dennis Russell Davies, Alex- courses. He is the artistic director of the Four jeu près du chevalet) et la profusion des sous le titre de Pièces romantiques comme ander Lonquich, Erich Höbarth, Melvyn Tan, Seasons Concerts in Blumenstein and of the caractères d’expression dans le finale, une opus 75 chez Simrock. La version originale Christian Altenburger, Natalia Gutman and Meiringen Music Festival. From 2002 until suite de variations elle non plus pas facile à resta réservée au cercle privé dilettante de others) and orchestras (including the Ton- 2006 he was also artistic director of the Cello comprendre – celles-ci sont quelques unes Dvorˇák. halle Orchestra Zurich, RSO Vienna, Camerata Festival “Viva Cello”. des raisons qui font que le Tercet reste aussi Christian Schaper Berne, Munich Chamber Orchestra, Orchestre As a musician, Patrick Demenga likes to encore aujourd’hui un véritable défit pour les de la Suisse Romande, Orchestre de Chambre move in the area of tension between great très bons amateurs. Indication pour ceux qui s’intéressent de Lausanne, Kremerata Baltica, Ensemble composers / great works and contemporary Dvorˇák ne renonça bien sûr pas encore à à la technique d’enregistrement Modern, Zurich Chamber orchestra and music. It is precisely in this connection that ses ambitions de musique en famille, mais many others). he sees the attraction of musical confron- s’occupa tout de suite d’écrire quelque chose Deux des trois procédés fondamentaux d’en- Numerous radio and television recordings tation and has access to his extraordinary à la place : justement les « Bagatelles » dont registrement se trouvent ici. Le sextette fut as well as vinyl and CD recordings have made expressive power. il parle à Simrock. Le compositeur vient ici enregistré en stéréophonie d’intensité ce qui largement à l’encontre des possibilités des signifie dans ce cas un microphone par ins- intéressés, surtout en ce qui concerne le jeu trument plus d’autres microphones de salle : d’ensemble. Avec un chant restant simple, une un instrument apparait dans l’image stéréos- voix de haute clairement définie, une compo- copique plutôt à gauche ou à droite, car il sition la plupart du temps homophone et des va ressortir plus fort dans le haut-parleur formes de reprises régulières, on ne risque pas correspondant. Les deux tercets sont par de ne plus savoir ce qu’il en est ; les difficultés contre restitués en stéréophonie de phases ne se trouvent là qu’en doses pédagogiques. ( 2 Neumann M 49 ) : un instrument apparait Il s’agit néanmoins ici de miniatures pleines dans l’image stéréoscopique plutôt à gauche de poésie faisant quelque peu appel à un art ou à droite car le haut-parleur correspondant de l’expression et de la forme. Elles doivent arrive plus tôt. 8 17

TACET-T196_Seite_8 TACET-T196_Seite_17 térisation de l’altiste professionnel lui-même joua aussi la même année à Berlin dans un Antonín Dvorˇák: tierung an nationaler Folklore mit dem Einfluss de « très modeste musicien de Bohème » est concert publique avec son quatuor agrandi Kammermusik für Streicher des Vorbilds Brahms verband. Der Kontakt mit bien entendu une minimisation. Et le fait que cette plus grande œuvre de la musique de Brahms, Simrock und dem Wiener Musikkriti- Brahms enviait tant Dvorˇák pour la richesse chambre de Dvorak encore conservée. « Bei Gelegenheit des Staatsstipendiums freue ker Eduard Hanslick scheint sogar einen veri- d’inspiration de celui-ci, « cette découverte ich mich schon mehrere Jahre über Sachen tablen Schaffensrausch bei Dvorˇák ausgelöst * * * si merveilleuse, de tant de fraicheur et de von Anton Dvorˇák (spr Dvorschak) aus Prag. zu haben. Kaum einen Monat nach den Slawi- beauté de son » ( comme il pensait du sextette « J’écris à présent de petites bagatelles, […] Dvorˇák hat alles mögliche geschrieben. schen Tänzen komponierte er im Mai 1878 das à cordes ) – pourrait aussi amener à sous-esti- pensez seulement : pour deux violons et alto Opern (böhmische), Symphonien, Quartette, Sextett – in weniger als zwei Wochen. Auf die mer la maîtrise de travail de Dvorˇák et son – le travail me réjouit autant que si j’écrivais Klaviersachen. Jedenfalls ist er ein sehr talent- innere Nähe zu den Tänzen hat Dvorˇák auch sens pour l’artificiel. Dans le premier mou- une grande symphonie – mais qu’en dites- voller Mensch. Nebenbei arm! Und bitte ich selbst explizit hingewiesen; doch schon die vement du sextette par exemple, une forme vous ? Elles sont bien entendu plutôt écrites das zu bedenken! Die Duette werden Ihnen Namen der Mittelsätze sprechen für sich. Die sonate normale va être agrandie de tous les pour dilettantes » - Comme Dvorˇák décrivit einleuchten und können ein ‹ guter Artikel › Dumka, ein melancholischer Volksliedtypus côtés et finir de manière si subtile que mélo- son travail en janvier 1887 dans une lettre à werden. » – Mit diesen Worten empfahl aus der Ukraine, tritt an die Stelle des lang- dies et effets sonores pourront sans cesse se Simrock, il parut lui-même en être quelque Johannes Brahms seinem Berliner Verleger samen Satzes, hier mit elegisch verschatteten développer luxueusement. Tout est pourtant peu étonné. Il venait à nouveau justement de Fritz Simrock im Dezember 1877 einen mit 36 Fünftaktern in den Rahmenteilen und einem ici en même temps tissé structurellement l’un remporter à Prague avec une deuxième série Jahren nicht mehr jungen, außerhalb von Prag Wiegenlied in der Mitte. Zu einem idealen avec l’autre et toujours retravaillé de manière des Danses slaves un très grand succès avec aber noch fast völlig unbekannten Komponis- Scherzo-Vertreter wird der tschechische solide sous une apparence mélodieuse. (Ainsi orchestre (et de faire à nouveau cadeau à son ten. Als Jurymitglied in Wien hatte er Antonín Volkstanz Furiant; dabei verzichtet Dvorˇák hante par exemple sans se faire remarquer à éditeur avec la version pour piano d’un article Dvorˇák schon mehrfach zu Künstlerstipendien hier sogar auf den eigentlich typischen travers le mouvement, déjà longtemps avant vedette), il se consacrait là à une affaire de verholfen und dabei auch dessen Vokalduette Wechsel von Dreier- und Zweiertakt, erlaubt que le deuxième thème n’apparaisse, le début composition privée : de la musique en famille Klänge aus Mähren op. 38 kennen gelernt. sich dafür aber in dem tempo- und kontrast- de celui-ci comme contrechant.) – dans le plus grand sens littéral du terme. Simrock übernahm sie in sein Programm (sie reichen Satz einige melodische Anleihen Des procédés utilisés dans la musique de Cela avait été la faute d’un voisin habitant wurden tatsächlich ein « guter Artikel ») und beim Mittelteil des Slawischen Tanzes Nr. 1 chambre d’un côté d’intense interdépendance dans la même maison. Dvorˇák avait entendu vergab sogleich einen Folgeauftrag: « sagen wir (ebenfalls ein Furiant). Im Finale werden die et de travail, et de l’autre d’élargissement de jouer le sous-locataire de sa belle-mère des z. B. 2 Hefte böhmische und mährische Tänze verschiedenen Charaktere schließlich in Form la forme et de sonorité dans des dimensions duos lors d’un cours avec son professeur de für Klavier zu 4 Händen – in der Art wie die einer Variationenreihe zusammengeführt, inkl. symphoniques – là se trouve, au plus tard violon. Lui-même altiste, il prit aussitôt la ungarischen von Brahms ». Die Slawischen furioser Schluss-Stretta. Zyklische Rundung depuis Brahms, la double nature esthétique décision d’enrichir pour son propre plaisir le Tänze op. 45 lösten 1878 einen regelrechten stellt sich so ganz ungezwungen ein, mit des sextettes à cordes. L’opus 48 de Dvorˇák répertoire de musique de chambre d’un trio Run aus. Brahms’ Tipp erwies sich damit als beiläufiger Eleganz. n’était pas dans cette mesure qu’un cas pour d’une distribution plutôt rare. En une seule einer der besten der ganzen Verlagsgeschichte, Momente musikalischen Lokalkolorits un cadre privé, dans lequel il fut joué en 1879 semaine de janvier, fut composé le Tercet en und Dvorˇák wurde mit diesem Sensationserfolg waren gewiss von großer Bedeutung für pour la première fois lors d’une soirée donnée do majeur pour deux violons et alto opus 74. praktisch über Nacht berühmt. Dvorˇáks Komponieren. Doch die Selbstcharak- dans la maison de Berlin de Joseph Joachim. Ce ne fut bien entendu que partiellement un Das Streichsextett A-Dur op. 48 fällt in terisierung des gelernten Bratschers als « ganz Le violoniste célèbre et ami intime de Brahms morceau pour dilettante ; l’élève de violon, genau diese Zeit, in der sich Dvorˇáks Orien- einfacher böhmischer Musikant » ist natürlich 16 9

TACET-T196_Seite_16 TACET-T196_Seite_9 ein Understatement. Und dass Brahms Dvorˇák « Ich schreibe jetzt kleine Bagatellen, denken Antonín Dvorˇák: Le sextette à cordes en la majeur opus 48 so sehr beneidete um die Fülle seiner Inspira- Sie nur: für 2 Violinen und Viola – die Arbeit Musique de chambre pour cordes tombe exactement à l’époque où Dvorˇák com- tion, « diese herrliche Erfindung, Frische und freut mich ebenso, als wenn ich eine große mençait à s’orienter vers le folklore national Klangschönheit » (wie er zum Streichsextett Symphonie schreibe – aber was sagen Sie « A l’occasion de la Bourse d’Etat, je me avec l’influence de Brahms, son modèle. Les meinte) – auch dies könnte dazu verleiten, dazu ? Sie sind freilich mehr für Dilettanten réjouis déjà depuis plusieurs années de contacts qu’il avait avec Brahms, Simrock et Dvorˇáks handwerkliche Könnerschaft und gedacht » – So wie Dvorˇák seine Beschäftigung choses d’Anton Dvorˇák de Prague. […] le critique musical viennois Eduard Hanslick seinen Sinn fürs Artifizielle zu unterschät- im Januar 1887 in einem Brief an Simrock Dvorˇák a écrit toutes sortes de compositions. semblent même avoir déclenché chez Dvorˇák zen. Im Kopfsatz des Sextetts etwa wird gegenüber beschrieb, schien er sich selbst ein Des opéras (de Bohème), des symphonies, une véritable ivresse de travail. Un mois à eine reguläre Sonatenform an allen Ecken und wenig darüber zu wundern. Gerade hatte er des quatuors et des morceaux pour piano. peine après les Danses slaves, il composa Enden so subtil erweitert, dass Melodien und in Prag mit einer zweiten Serie von Slawischen Quoi qu’il en soit, c’est un homme de très en mai 1878 le sextette – en moins de deux Klangwirkungen immer wieder zu schwelgeri- Tänzen wieder einen großen Orchestererfolg grand talent. Pauvre du reste! Et je vous prie semaines. Dvorˇák a lui-même aussi signalé de scher Entfaltung kommen können. Und doch feiern können ( und seinem Verleger mit der d’y réfléchir ! Les duos vous éclaireront et façon explicite son goût pour les danses ; mais ist hier zugleich alles strukturell miteinander Klavierfassung erneut einen sicheren Kassen- peuvent devenir un « bon article ». » - C’est les noms déjà des mouvements centraux le verwoben und auch unter der sanglichen schlager beschert ), da wandte er sich einer avec ces mots que Johannes Brahms recom- prouvent. La Dumka, un type mélancolique de Oberfläche stets solide durchgearbeitet. ( So kompositorischen Privatangelegenheit zu: manda à son éditeur berlinois Fritz Simrock, chant populaire d’Ukraine, prend la place du geistert z. B. schon lange vor Einführung des Hausmusik – im verschärften Wortsinn. en décembre 1877, un compositeur plus tout mouvement lent, ici avec une mesure élégia- Seitenthemas dessen Kopf als Gegenstimme Schuld war ein Nachbar im gleichen jeune de 36 ans, presque cependant complè- que ombragée à cinq temps dans la première unmerklich durch den Satz.) Hause. Dvorˇák hatte den Untermieter seiner tement inconnu en dehors de Prague. Comme et dernière partie et une berceuse au milieu. Kammermusikalische Verfahren intensiver Schwiegermutter beim Unterricht mit seinem membre du jury à Vienne, il avait déjà aidé Comme représentant idéal du scherzo, la Verflechtung und Verarbeitung einerseits, Geigenlehrer Duette spielen gehört. Selbst plusieurs fois Antonín Dvorˇák à obtenir des danse populaire tchèque devient furieuse ; andererseits die Weitung von Form und Klang Bratscher, fasste er kurzerhand den Entschluss, bourses d’Art et avait aussi à ces occasions Dvorˇák renonce même ici au changement in symphonische Dimensionen – darin besteht das Kammermusikrepertoire zum eigenen Ver- découvert ses duos vocaux Klänge aus typique de mesures à trois et deux temps, die ästhetische Doppelnatur von Streichsex- gnügen um eine eher seltene Trio-Besetzung Mähren (sons de Moravie) opus 38. Simrock en se permettant cependant dans le mouve- tetten spätestens seit Brahms. Auch Dvorˇáks zu bereichern. In nur einer Januar-Woche ent- les mit à son programme (ils devinrent en ment riche en tempi et contrastes quelques op. 48 war insofern nicht nur ein Fall für den stand das Terzett C-Dur für zwei Violinen und effet un « bon article ») et commanda aus- emprunts mélodiques à la partie centrale de privaten Rahmen, in dem es 1879 bei einer Viola op. 74. Ein Stück für Dilettanten wurde sitôt autre chose : « disons par exemple 2 la Danse slave n°1 (aussi une furie). Dans le Soirée im Berliner Haus von Joseph Joachim es freilich nur bedingt: der Geigenschüler, ein cahiers de danses de Bohème et de Moravie finale, les différents caractères vont être erstmals erklang. Der berühmte Geiger und Student der Chemie, war mit den Ansprüchen pour piano à quatre mains – à la manière des finalement réunis dans une forme de suite Brahms-Intimus brachte im gleichen Jahr mit des Werks wohl überfordert. hongroises de Brahms ». Les Danses slaves de variations, la furieuse strette finale incluse. seinem erweiterten Quartett dieses größte von In der Tat ist im Terzett die scheinbare opus 45 déclenchèrent en 1878 une véritable Un arrondissement cyclique s’établit en toute Dvorˇáks erhaltenen Kammermusikwerken in Simplizität des Anfangs schnell verflogen. ruée. Le tuyau de Brahms se trouva être l’un liberté, dans une élégance discrète. Berlin auch zur öffentlichen Uraufführung. Dvorˇák hat in puncto Komplexität der Faktur des meilleurs de toute l’histoire de l’édition, Des moments musicaux de couleurs locales offenbar kaum Zugeständnisse gemacht. Die et Dvorˇák, avec ce succès à sensation, devint tenaient une très grande place dans le travail * * * avancierteren harmonischen Wendungen célèbre pratiquement en une nuit. de composition de Dvorˇák. Pourtant la carac- 10 15

TACET-T196_Seite_10 TACET-T196_Seite_15 er international zu den renommiertesten Cel- men zählen die beiden Haydn Cellokon- schon in der Reprise des ersten und dann Einiges ist bei dieser Überarbeitung wieder listen. Als Solist und Kammermusiker tritt zerte, die er zusammen mit der Camerata auch im Mittelteil des langsamen Satzes, die etwas artifizieller geraten; im Mai erschien er regelmässig an den grossen Festivals und Bern unter der Leitung von Erich Höbarth rhythmisch-metrischen Fallstricke des Scher- sie unter dem Titel Romantische Stücke als in bekannten Musikzentren auf wie z. B. im bei Novalis eingespielt hat sowie die beiden zos ( nebst schnellen Doppelgriffen und Spiel op. 75 bei Simrock. Die Ursprungsversion blieb Megaron Athen, Concertgebouw Amster- Mendelssohn Klaviertrios in einer Aufnahme am Steg ) und die Fülle der Ausdruckscharak- Dvorˇáks dilettierender Hausgemeinschaft vor- dam, Berliner Philharmonie oder Lucerne mit Leonidas Kavakos Violine und Enrico Pace tere im Finale, einer auch formal nicht leicht behalten. Festival und arbeitet mit namhaften Musi- Klavier bei Sony Classical. zu durchschauenden Variationenfolge – dies Christian Schaper kerpersönlichkeiten ( wie Armin Jordan, Patrick Demenga leitet eine Konzert- sind einige der Gründe, aus denen das Terzett Heinz Holliger, Norbert Brainin, Leonidas ausbildungsklasse an der Haute Ecole de bis heute auch für versierte Laien eine echte Kavakos, Mario Venzago, Dennis Russel Musique de Lausanne und unterrichtet Herausforderung darstellt. Hinweis für an der Davies, Alexander Lonquich, Erich Höbarth. an verschiedenen internationalen Meis- Dvorˇák gab sich in seinen Hausmusik-Ambi- Aufnahmetechnik Interessierte Melvyn Tan, Christian Altenburger, Natalia terkursen. Er ist künstlerischer Leiter der tionen freilich noch nicht geschlagen, sondern Gutman u. v. m.) und Orchestern ( wie Ton- Vier Jahreszeiten-Konzerte in Blumenstein sorgte sofort für passenden Ersatz: eben jene Es finden sich hier zwei der drei grundlegen- halle Orchester Zürich, RSO Wien, Camerata und der Musikfestwoche Meiringen. Von « Bagatellen », von denen er Simrock berichtete. den Aufnahmeverfahren. Das Sextett wurde Bern, Münchner Kammerorchester, Orchestre 2002 – 2006 war er ebenfalls künstlerischer Hier kommt der Komponist den Möglichkeiten in Intensitätsstereofonie aufgenommen, das de la Suisse Romande, Orchestre de Chambre Leiter des Cello-Festivals „Viva Cello“. seiner Adressaten weit entgegen, insbesondere bedeutet in diesem Fall ein Mikrofon pro de Lausanne, Kremerata Baltica, Ensemble Als Musiker bewegt sich Patrick Demenga was das Zusammenspiel angeht. Bei einfach Instrument plus weitere Raummikrofone: Modern, Zürcher Kammerorchester u. v. a ) gerne im Spannungsfeld grosser Komponis- gehaltener Kantabilität, klarer Oberstimmen- Ein Instrument erscheint im Stereobild eher zusammen. ten – grosser Werke und Zeitgenössischer anlage, überwiegend homophonem Satz und links oder rechts, weil es auf dem entspre- Zahlreiche Radio- und Fernsehaufnahmen Musik. Gerade in dieser Verbindung sieht er regelmäßigen Wiederholungsformen läuft chenden Lautsprecher lauter wiedergegeben sowie Schallplatten- und CD-Einspielungen den Reiz der musikalischen Auseinanderset- man nie Gefahr, den Überblick zu verlieren; wird. Die beiden Terzette dagegen erklingen haben ihn einem internationalen Publikum zung und findet zu seiner aussergewöhnli- Schwierigkeiten sind nur in pädagogischer in Phasenstereofonie ( 2 Neumann M 49 ): bekannt gemacht. Zu den neusten Aufnah- chen Ausdruckskraft. Dosis enthalten. Gleichwohl handelt es sich Ein Instrument erscheint im Stereobild eher um Miniaturen voller Poesie, die einiges an links oder rechts, weil es der entsprechende Ausdrucks- und Gestaltungskunst einfordern. Lautsprecher früher wiedergibt. Und ihr schlichtes Gewand verdankt sich ( wie Abgesehen von den Unterschieden in der am Autograph abzulesen ist ) nicht zuletzt zahl- Komposition und der Interpretation, die reichen Strichen und Radierungen – Ausweise selbstverständlich viel gravierender sind, einer Haltung, die bei der kompositorischen wirken die Trios „natürlicher“. Demgegen- Qualität keine Kompromisse duldet. über klingt das Sextett direkter und konkreter, Veröffentlicht hat Dvorˇák die vier Drob- damit der Hörer die kompositorischen Abläufe nosti (« Kleinigkeiten ») in dieser Form nicht, besser erkennt. Wer mag, kann sich anhand wohl aber eine Transkription für Violine und dieser Aufnahme eine eigene Meinung zu den Klavier, die er noch im Januar 1887 abschloss. Unterschieden bilden. 14 11

TACET-T196_Seite_14 TACET-T196_Seite_11 Auryn Quartett Vielzahl preisgekrönter Referenzaufnahmen Schönberg Festivals der Philharmonie Essen. Levine, Lorin Maazel, Zubin Mehta, Václáv dokumentiert den hohen künstlerischen Den Grundstein zu dieser Entwicklung Neumann, Sir Roger Norrington, Wolfgang Matthias Lingenfelder, Violine Rang des Ensembles. Zuletzt erschienen die legten die vier Musiker durch Studien beim Sawallisch, und Franz Welser-Möst. Jens Oppermann, Violine Gesamteinspielungen der Streichquartette Amadeus Quartett in Köln sowie beim Guar- Neben seiner solistischen Tätigkeit entwi- Stewart Eaton, Viola von Beethoven und Brahms. neri Quartett an der University of Maryland, ckelte sich die Kammermusik zu einem beson- Andreas Arndt, Violoncello Im Laufe seines Werdegangs konzertierte USA. Bereits ein Jahr nach seiner Gründung, deren Schwerpunkt seiner künstlerischen das Auryn Quartett in allen Musikmetropolen konnte das Auryn Quartett durch Preise bei Arbeit. Christian Altenburger konzertiert Das Amulett Auryn aus Michael Endes der Welt, und es wurde von so renommierten zwei der renommiertesten Wettbewerbe auf nicht nur leidenschaftlich gerne mit Kolle- Unendlicher Geschichte, das seinem Träger Festivals wie dem Lucerne Festival, Edinburgh sich aufmerksam machen – dem ARD-Wett- gen und Freunden wie Bruno Canino, Patrick Intuition verleiht und in der Lage ist, Wünsche International Festival, Schleswig-Holstein bewerb in München und der International Demenga, Heinz Holliger, Nobuko Imai, Kim Wirklichkeit werden zu lassen, begleitet als Musik Festival, Beethovenfest Bonn und den String Quartet Competition Portsmouth. 1987 Kashkashian, Melvyn Tan, Lars Anders Tomter Symbol das 1981 gegründete Auryn Quartett. Berliner Festwochen sowie zu den Salzburger gewann es den Wettbewerb der Europäischen und Lars Vogt, sondern engagiert sich auch Seit 27 Jahren konzertieren die Musiker in Festspielen eingeladen. Das Auryn Quartett Rundfunkanstalten. Die Mitglieder des Auryn bei der Planung profilierter Programme. Von unveränderter Besetzung und haben dank ist alljährlich Quartet in residence beim Schu- Quartetts unterrichten Kammermusik in inter- 1999 – 2005 fungierte er gemeinsam mit der dieser reichen gemeinsamen Erfahrung eine bert Festival an der Georgetown University in nationalen Meisterkursen sowie als Professo- Schauspielerin Julia Stemberger als künstle- einmalige Geschlossenheit in ihren Interpre- Washington und seit 2007 Gastgeber eines ren an der Musikhochschule Detmold. rischer Leiter des Festivals Mondseetage. Seit tationen erreicht. eigenen Festivals im italienischen Veneto. 2003 obliegt ihm die künstlerische Leitung des Mit ihrem ausdrucksstarken und dennoch Auf Initiative der Kunststiftung NRW bereitet Kammermusikfestivals Schwäbischer Frühling vollkommen durchsichtigen Spiel, ihrer wachen das Auryn Quartett für das Haydn-Jahr 2009 Christian Altenburger und seit 2006 ist er künstlerischer Leiter des Neugierde und ungewöhnlichen Vielseitigkeit einen Zyklus sämtlicher Streichquartette dieses Musikfestivals Loisiarte, bei dem er auch das eroberten die vier Musiker die Welt des Streich- Komponisten vor, der vom WDR Köln in ins- Christian Altenburger studierte an der Musi- Programmkonzept definiert hat. quartetts und der Kammermusik. Kaum ein gesamt 18 Konzerten präsentiert wird. Den kuniversität seiner Heimatstadt Wien und Nach langjähriger Tätigkeit als Professor anderes Quartett hat ein derart breites Reper- Zyklus aller Beethoven-Quartette, der bereits bei Dorothy DeLay an der Juilliard School an der Musikhochschule Hannover wurde toire: Mehr als 150 Streichquartette hat das in Köln, Washington, Padua und Hamburg zu New York. Mit 19 Jahren debütierte er als Christian Altenburger 2001 als Professor an Auryn Quartett bisher aufgeführt, dazu rund hören war, führt das Quartett erneut in der Solist im Wiener Musikverein. Rasch folgten die Musikuniversität Wien berufen. 100 Kammermusikwerke in unterschiedlichen Londoner Wigmore Hall und im Berliner Radi- Engagements bei internationalen Spitzenor- Besetzungen vom Trio bis zum Oktett mit Part- alsystem auf. In Washington spielte das Auryn chestern wie den Berliner Philharmonikern, nern wie Gérard Caussé, Nobuko Imai, Sharon Quartett im Frühjahr 2007 einen Zyklus der dem Chicago Symphony Orchestra, dem New Patrick Demenga Kam, Alexander Lonquich, Paul Meyer, Peter Mozartschen Streichquintette in Verbindung York Philharmonic Orchestra, dem London Orth, Christian Poltéra, Jörg Widmann, Tabea mit den Quartetten von Benjamin Britten. In Symphony Orchestra, dem Concertgebou- Der 1962 geborene Musiker studierte am Zimmermann oder Mitgliedern des Guarneri, der Düsseldorfer Tonhalle gestaltete es mehr- worchester Amsterdam, den Wiener Phil- Konservatorium Bern, bei Boris Pergamen- Amadeus und Pražak Quartetts. fach Themenzyklen zu Robert Schumann harmonikern und den Wiener Symphonikern schikow in Köln und bei Harvey Shapiro in Seit Herbst 2000 ist das Auryn Quartett und Felix Mendelssohn-Bartholdy. Sämtliche unter Dirigenten wie Claudio Abbado, Chris- New York. Mehrere Preise dokumentieren exklusiv dem Label TACET verbunden. Eine Schönberg Quartette spielte es im Rahmen des toph von Dohnányi, Bernard Haitink, James den Beginn seiner Karriere und heute zählt 12 13

TACET-T196_Seite_12 TACET-T196_Seite_13 Auryn Quartett Vielzahl preisgekrönter Referenzaufnahmen Schönberg Festivals der Philharmonie Essen. Levine, Lorin Maazel, Zubin Mehta, Václáv dokumentiert den hohen künstlerischen Den Grundstein zu dieser Entwicklung Neumann, Sir Roger Norrington, Wolfgang Matthias Lingenfelder, Violine Rang des Ensembles. Zuletzt erschienen die legten die vier Musiker durch Studien beim Sawallisch, und Franz Welser-Möst. Jens Oppermann, Violine Gesamteinspielungen der Streichquartette Amadeus Quartett in Köln sowie beim Guar- Neben seiner solistischen Tätigkeit entwi- Stewart Eaton, Viola von Beethoven und Brahms. neri Quartett an der University of Maryland, ckelte sich die Kammermusik zu einem beson- Andreas Arndt, Violoncello Im Laufe seines Werdegangs konzertierte USA. Bereits ein Jahr nach seiner Gründung, deren Schwerpunkt seiner künstlerischen das Auryn Quartett in allen Musikmetropolen konnte das Auryn Quartett durch Preise bei Arbeit. Christian Altenburger konzertiert Das Amulett Auryn aus Michael Endes der Welt, und es wurde von so renommierten zwei der renommiertesten Wettbewerbe auf nicht nur leidenschaftlich gerne mit Kolle- Unendlicher Geschichte, das seinem Träger Festivals wie dem Lucerne Festival, Edinburgh sich aufmerksam machen – dem ARD-Wett- gen und Freunden wie Bruno Canino, Patrick Intuition verleiht und in der Lage ist, Wünsche International Festival, Schleswig-Holstein bewerb in München und der International Demenga, Heinz Holliger, Nobuko Imai, Kim Wirklichkeit werden zu lassen, begleitet als Musik Festival, Beethovenfest Bonn und den String Quartet Competition Portsmouth. 1987 Kashkashian, Melvyn Tan, Lars Anders Tomter Symbol das 1981 gegründete Auryn Quartett. Berliner Festwochen sowie zu den Salzburger gewann es den Wettbewerb der Europäischen und Lars Vogt, sondern engagiert sich auch Seit 27 Jahren konzertieren die Musiker in Festspielen eingeladen. Das Auryn Quartett Rundfunkanstalten. Die Mitglieder des Auryn bei der Planung profilierter Programme. Von unveränderter Besetzung und haben dank ist alljährlich Quartet in residence beim Schu- Quartetts unterrichten Kammermusik in inter- 1999 – 2005 fungierte er gemeinsam mit der dieser reichen gemeinsamen Erfahrung eine bert Festival an der Georgetown University in nationalen Meisterkursen sowie als Professo- Schauspielerin Julia Stemberger als künstle- einmalige Geschlossenheit in ihren Interpre- Washington und seit 2007 Gastgeber eines ren an der Musikhochschule Detmold. rischer Leiter des Festivals Mondseetage. Seit tationen erreicht. eigenen Festivals im italienischen Veneto. 2003 obliegt ihm die künstlerische Leitung des Mit ihrem ausdrucksstarken und dennoch Auf Initiative der Kunststiftung NRW bereitet Kammermusikfestivals Schwäbischer Frühling vollkommen durchsichtigen Spiel, ihrer wachen das Auryn Quartett für das Haydn-Jahr 2009 Christian Altenburger und seit 2006 ist er künstlerischer Leiter des Neugierde und ungewöhnlichen Vielseitigkeit einen Zyklus sämtlicher Streichquartette dieses Musikfestivals Loisiarte, bei dem er auch das eroberten die vier Musiker die Welt des Streich- Komponisten vor, der vom WDR Köln in ins- Christian Altenburger studierte an der Musi- Programmkonzept definiert hat. quartetts und der Kammermusik. Kaum ein gesamt 18 Konzerten präsentiert wird. Den kuniversität seiner Heimatstadt Wien und Nach langjähriger Tätigkeit als Professor anderes Quartett hat ein derart breites Reper- Zyklus aller Beethoven-Quartette, der bereits bei Dorothy DeLay an der Juilliard School an der Musikhochschule Hannover wurde toire: Mehr als 150 Streichquartette hat das in Köln, Washington, Padua und Hamburg zu New York. Mit 19 Jahren debütierte er als Christian Altenburger 2001 als Professor an Auryn Quartett bisher aufgeführt, dazu rund hören war, führt das Quartett erneut in der Solist im Wiener Musikverein. Rasch folgten die Musikuniversität Wien berufen. 100 Kammermusikwerke in unterschiedlichen Londoner Wigmore Hall und im Berliner Radi- Engagements bei internationalen Spitzenor- Besetzungen vom Trio bis zum Oktett mit Part- alsystem auf. In Washington spielte das Auryn chestern wie den Berliner Philharmonikern, nern wie Gérard Caussé, Nobuko Imai, Sharon Quartett im Frühjahr 2007 einen Zyklus der dem Chicago Symphony Orchestra, dem New Patrick Demenga Kam, Alexander Lonquich, Paul Meyer, Peter Mozartschen Streichquintette in Verbindung York Philharmonic Orchestra, dem London Orth, Christian Poltéra, Jörg Widmann, Tabea mit den Quartetten von Benjamin Britten. In Symphony Orchestra, dem Concertgebou- Der 1962 geborene Musiker studierte am Zimmermann oder Mitgliedern des Guarneri, der Düsseldorfer Tonhalle gestaltete es mehr- worchester Amsterdam, den Wiener Phil- Konservatorium Bern, bei Boris Pergamen- Amadeus und Pražak Quartetts. fach Themenzyklen zu Robert Schumann harmonikern und den Wiener Symphonikern schikow in Köln und bei Harvey Shapiro in Seit Herbst 2000 ist das Auryn Quartett und Felix Mendelssohn-Bartholdy. Sämtliche unter Dirigenten wie Claudio Abbado, Chris- New York. Mehrere Preise dokumentieren exklusiv dem Label TACET verbunden. Eine Schönberg Quartette spielte es im Rahmen des toph von Dohnányi, Bernard Haitink, James den Beginn seiner Karriere und heute zählt 12 13

TACET-T196_Seite_12 TACET-T196_Seite_13 er international zu den renommiertesten Cel- men zählen die beiden Haydn Cellokon- schon in der Reprise des ersten und dann Einiges ist bei dieser Überarbeitung wieder listen. Als Solist und Kammermusiker tritt zerte, die er zusammen mit der Camerata auch im Mittelteil des langsamen Satzes, die etwas artifizieller geraten; im Mai erschien er regelmässig an den grossen Festivals und Bern unter der Leitung von Erich Höbarth rhythmisch-metrischen Fallstricke des Scher- sie unter dem Titel Romantische Stücke als in bekannten Musikzentren auf wie z. B. im bei Novalis eingespielt hat sowie die beiden zos ( nebst schnellen Doppelgriffen und Spiel op. 75 bei Simrock. Die Ursprungsversion blieb Megaron Athen, Concertgebouw Amster- Mendelssohn Klaviertrios in einer Aufnahme am Steg ) und die Fülle der Ausdruckscharak- Dvorˇáks dilettierender Hausgemeinschaft vor- dam, Berliner Philharmonie oder Lucerne mit Leonidas Kavakos Violine und Enrico Pace tere im Finale, einer auch formal nicht leicht behalten. Festival und arbeitet mit namhaften Musi- Klavier bei Sony Classical. zu durchschauenden Variationenfolge – dies Christian Schaper kerpersönlichkeiten ( wie Armin Jordan, Patrick Demenga leitet eine Konzert- sind einige der Gründe, aus denen das Terzett Heinz Holliger, Norbert Brainin, Leonidas ausbildungsklasse an der Haute Ecole de bis heute auch für versierte Laien eine echte Kavakos, Mario Venzago, Dennis Russel Musique de Lausanne und unterrichtet Herausforderung darstellt. Hinweis für an der Davies, Alexander Lonquich, Erich Höbarth. an verschiedenen internationalen Meis- Dvorˇák gab sich in seinen Hausmusik-Ambi- Aufnahmetechnik Interessierte Melvyn Tan, Christian Altenburger, Natalia terkursen. Er ist künstlerischer Leiter der tionen freilich noch nicht geschlagen, sondern Gutman u. v. m.) und Orchestern ( wie Ton- Vier Jahreszeiten-Konzerte in Blumenstein sorgte sofort für passenden Ersatz: eben jene Es finden sich hier zwei der drei grundlegen- halle Orchester Zürich, RSO Wien, Camerata und der Musikfestwoche Meiringen. Von « Bagatellen », von denen er Simrock berichtete. den Aufnahmeverfahren. Das Sextett wurde Bern, Münchner Kammerorchester, Orchestre 2002 – 2006 war er ebenfalls künstlerischer Hier kommt der Komponist den Möglichkeiten in Intensitätsstereofonie aufgenommen, das de la Suisse Romande, Orchestre de Chambre Leiter des Cello-Festivals „Viva Cello“. seiner Adressaten weit entgegen, insbesondere bedeutet in diesem Fall ein Mikrofon pro de Lausanne, Kremerata Baltica, Ensemble Als Musiker bewegt sich Patrick Demenga was das Zusammenspiel angeht. Bei einfach Instrument plus weitere Raummikrofone: Modern, Zürcher Kammerorchester u. v. a ) gerne im Spannungsfeld grosser Komponis- gehaltener Kantabilität, klarer Oberstimmen- Ein Instrument erscheint im Stereobild eher zusammen. ten – grosser Werke und Zeitgenössischer anlage, überwiegend homophonem Satz und links oder rechts, weil es auf dem entspre- Zahlreiche Radio- und Fernsehaufnahmen Musik. Gerade in dieser Verbindung sieht er regelmäßigen Wiederholungsformen läuft chenden Lautsprecher lauter wiedergegeben sowie Schallplatten- und CD-Einspielungen den Reiz der musikalischen Auseinanderset- man nie Gefahr, den Überblick zu verlieren; wird. Die beiden Terzette dagegen erklingen haben ihn einem internationalen Publikum zung und findet zu seiner aussergewöhnli- Schwierigkeiten sind nur in pädagogischer in Phasenstereofonie ( 2 Neumann M 49 ): bekannt gemacht. Zu den neusten Aufnah- chen Ausdruckskraft. Dosis enthalten. Gleichwohl handelt es sich Ein Instrument erscheint im Stereobild eher um Miniaturen voller Poesie, die einiges an links oder rechts, weil es der entsprechende Ausdrucks- und Gestaltungskunst einfordern. Lautsprecher früher wiedergibt. Und ihr schlichtes Gewand verdankt sich ( wie Abgesehen von den Unterschieden in der am Autograph abzulesen ist ) nicht zuletzt zahl- Komposition und der Interpretation, die reichen Strichen und Radierungen – Ausweise selbstverständlich viel gravierender sind, einer Haltung, die bei der kompositorischen wirken die Trios „natürlicher“. Demgegen- Qualität keine Kompromisse duldet. über klingt das Sextett direkter und konkreter, Veröffentlicht hat Dvorˇák die vier Drob- damit der Hörer die kompositorischen Abläufe nosti (« Kleinigkeiten ») in dieser Form nicht, besser erkennt. Wer mag, kann sich anhand wohl aber eine Transkription für Violine und dieser Aufnahme eine eigene Meinung zu den Klavier, die er noch im Januar 1887 abschloss. Unterschieden bilden. 14 11

TACET-T196_Seite_14 TACET-T196_Seite_11 ein Understatement. Und dass Brahms Dvorˇák « Ich schreibe jetzt kleine Bagatellen, denken Antonín Dvorˇák: Le sextette à cordes en la majeur opus 48 so sehr beneidete um die Fülle seiner Inspira- Sie nur: für 2 Violinen und Viola – die Arbeit Musique de chambre pour cordes tombe exactement à l’époque où Dvorˇák com- tion, « diese herrliche Erfindung, Frische und freut mich ebenso, als wenn ich eine große mençait à s’orienter vers le folklore national Klangschönheit » (wie er zum Streichsextett Symphonie schreibe – aber was sagen Sie « A l’occasion de la Bourse d’Etat, je me avec l’influence de Brahms, son modèle. Les meinte) – auch dies könnte dazu verleiten, dazu ? Sie sind freilich mehr für Dilettanten réjouis déjà depuis plusieurs années de contacts qu’il avait avec Brahms, Simrock et Dvorˇáks handwerkliche Könnerschaft und gedacht » – So wie Dvorˇák seine Beschäftigung choses d’Anton Dvorˇák de Prague. […] le critique musical viennois Eduard Hanslick seinen Sinn fürs Artifizielle zu unterschät- im Januar 1887 in einem Brief an Simrock Dvorˇák a écrit toutes sortes de compositions. semblent même avoir déclenché chez Dvorˇák zen. Im Kopfsatz des Sextetts etwa wird gegenüber beschrieb, schien er sich selbst ein Des opéras (de Bohème), des symphonies, une véritable ivresse de travail. Un mois à eine reguläre Sonatenform an allen Ecken und wenig darüber zu wundern. Gerade hatte er des quatuors et des morceaux pour piano. peine après les Danses slaves, il composa Enden so subtil erweitert, dass Melodien und in Prag mit einer zweiten Serie von Slawischen Quoi qu’il en soit, c’est un homme de très en mai 1878 le sextette – en moins de deux Klangwirkungen immer wieder zu schwelgeri- Tänzen wieder einen großen Orchestererfolg grand talent. Pauvre du reste! Et je vous prie semaines. Dvorˇák a lui-même aussi signalé de scher Entfaltung kommen können. Und doch feiern können ( und seinem Verleger mit der d’y réfléchir ! Les duos vous éclaireront et façon explicite son goût pour les danses ; mais ist hier zugleich alles strukturell miteinander Klavierfassung erneut einen sicheren Kassen- peuvent devenir un « bon article ». » - C’est les noms déjà des mouvements centraux le verwoben und auch unter der sanglichen schlager beschert ), da wandte er sich einer avec ces mots que Johannes Brahms recom- prouvent. La Dumka, un type mélancolique de Oberfläche stets solide durchgearbeitet. ( So kompositorischen Privatangelegenheit zu: manda à son éditeur berlinois Fritz Simrock, chant populaire d’Ukraine, prend la place du geistert z. B. schon lange vor Einführung des Hausmusik – im verschärften Wortsinn. en décembre 1877, un compositeur plus tout mouvement lent, ici avec une mesure élégia- Seitenthemas dessen Kopf als Gegenstimme Schuld war ein Nachbar im gleichen jeune de 36 ans, presque cependant complè- que ombragée à cinq temps dans la première unmerklich durch den Satz.) Hause. Dvorˇák hatte den Untermieter seiner tement inconnu en dehors de Prague. Comme et dernière partie et une berceuse au milieu. Kammermusikalische Verfahren intensiver Schwiegermutter beim Unterricht mit seinem membre du jury à Vienne, il avait déjà aidé Comme représentant idéal du scherzo, la Verflechtung und Verarbeitung einerseits, Geigenlehrer Duette spielen gehört. Selbst plusieurs fois Antonín Dvorˇák à obtenir des danse populaire tchèque devient furieuse ; andererseits die Weitung von Form und Klang Bratscher, fasste er kurzerhand den Entschluss, bourses d’Art et avait aussi à ces occasions Dvorˇák renonce même ici au changement in symphonische Dimensionen – darin besteht das Kammermusikrepertoire zum eigenen Ver- découvert ses duos vocaux Klänge aus typique de mesures à trois et deux temps, die ästhetische Doppelnatur von Streichsex- gnügen um eine eher seltene Trio-Besetzung Mähren (sons de Moravie) opus 38. Simrock en se permettant cependant dans le mouve- tetten spätestens seit Brahms. Auch Dvorˇáks zu bereichern. In nur einer Januar-Woche ent- les mit à son programme (ils devinrent en ment riche en tempi et contrastes quelques op. 48 war insofern nicht nur ein Fall für den stand das Terzett C-Dur für zwei Violinen und effet un « bon article ») et commanda aus- emprunts mélodiques à la partie centrale de privaten Rahmen, in dem es 1879 bei einer Viola op. 74. Ein Stück für Dilettanten wurde sitôt autre chose : « disons par exemple 2 la Danse slave n°1 (aussi une furie). Dans le Soirée im Berliner Haus von Joseph Joachim es freilich nur bedingt: der Geigenschüler, ein cahiers de danses de Bohème et de Moravie finale, les différents caractères vont être erstmals erklang. Der berühmte Geiger und Student der Chemie, war mit den Ansprüchen pour piano à quatre mains – à la manière des finalement réunis dans une forme de suite Brahms-Intimus brachte im gleichen Jahr mit des Werks wohl überfordert. hongroises de Brahms ». Les Danses slaves de variations, la furieuse strette finale incluse. seinem erweiterten Quartett dieses größte von In der Tat ist im Terzett die scheinbare opus 45 déclenchèrent en 1878 une véritable Un arrondissement cyclique s’établit en toute Dvorˇáks erhaltenen Kammermusikwerken in Simplizität des Anfangs schnell verflogen. ruée. Le tuyau de Brahms se trouva être l’un liberté, dans une élégance discrète. Berlin auch zur öffentlichen Uraufführung. Dvorˇák hat in puncto Komplexität der Faktur des meilleurs de toute l’histoire de l’édition, Des moments musicaux de couleurs locales offenbar kaum Zugeständnisse gemacht. Die et Dvorˇák, avec ce succès à sensation, devint tenaient une très grande place dans le travail * * * avancierteren harmonischen Wendungen célèbre pratiquement en une nuit. de composition de Dvorˇák. Pourtant la carac- 10 15

TACET-T196_Seite_10 TACET-T196_Seite_15 térisation de l’altiste professionnel lui-même joua aussi la même année à Berlin dans un Antonín Dvorˇák: tierung an nationaler Folklore mit dem Einfluss de « très modeste musicien de Bohème » est concert publique avec son quatuor agrandi Kammermusik für Streicher des Vorbilds Brahms verband. Der Kontakt mit bien entendu une minimisation. Et le fait que cette plus grande œuvre de la musique de Brahms, Simrock und dem Wiener Musikkriti- Brahms enviait tant Dvorˇák pour la richesse chambre de Dvorak encore conservée. « Bei Gelegenheit des Staatsstipendiums freue ker Eduard Hanslick scheint sogar einen veri- d’inspiration de celui-ci, « cette découverte ich mich schon mehrere Jahre über Sachen tablen Schaffensrausch bei Dvorˇák ausgelöst * * * si merveilleuse, de tant de fraicheur et de von Anton Dvorˇák (spr Dvorschak) aus Prag. zu haben. Kaum einen Monat nach den Slawi- beauté de son » ( comme il pensait du sextette « J’écris à présent de petites bagatelles, […] Dvorˇák hat alles mögliche geschrieben. schen Tänzen komponierte er im Mai 1878 das à cordes ) – pourrait aussi amener à sous-esti- pensez seulement : pour deux violons et alto Opern (böhmische), Symphonien, Quartette, Sextett – in weniger als zwei Wochen. Auf die mer la maîtrise de travail de Dvorˇák et son – le travail me réjouit autant que si j’écrivais Klaviersachen. Jedenfalls ist er ein sehr talent- innere Nähe zu den Tänzen hat Dvorˇák auch sens pour l’artificiel. Dans le premier mou- une grande symphonie – mais qu’en dites- voller Mensch. Nebenbei arm! Und bitte ich selbst explizit hingewiesen; doch schon die vement du sextette par exemple, une forme vous ? Elles sont bien entendu plutôt écrites das zu bedenken! Die Duette werden Ihnen Namen der Mittelsätze sprechen für sich. Die sonate normale va être agrandie de tous les pour dilettantes » - Comme Dvorˇák décrivit einleuchten und können ein ‹ guter Artikel › Dumka, ein melancholischer Volksliedtypus côtés et finir de manière si subtile que mélo- son travail en janvier 1887 dans une lettre à werden. » – Mit diesen Worten empfahl aus der Ukraine, tritt an die Stelle des lang- dies et effets sonores pourront sans cesse se Simrock, il parut lui-même en être quelque Johannes Brahms seinem Berliner Verleger samen Satzes, hier mit elegisch verschatteten développer luxueusement. Tout est pourtant peu étonné. Il venait à nouveau justement de Fritz Simrock im Dezember 1877 einen mit 36 Fünftaktern in den Rahmenteilen und einem ici en même temps tissé structurellement l’un remporter à Prague avec une deuxième série Jahren nicht mehr jungen, außerhalb von Prag Wiegenlied in der Mitte. Zu einem idealen avec l’autre et toujours retravaillé de manière des Danses slaves un très grand succès avec aber noch fast völlig unbekannten Komponis- Scherzo-Vertreter wird der tschechische solide sous une apparence mélodieuse. (Ainsi orchestre (et de faire à nouveau cadeau à son ten. Als Jurymitglied in Wien hatte er Antonín Volkstanz Furiant; dabei verzichtet Dvorˇák hante par exemple sans se faire remarquer à éditeur avec la version pour piano d’un article Dvorˇák schon mehrfach zu Künstlerstipendien hier sogar auf den eigentlich typischen travers le mouvement, déjà longtemps avant vedette), il se consacrait là à une affaire de verholfen und dabei auch dessen Vokalduette Wechsel von Dreier- und Zweiertakt, erlaubt que le deuxième thème n’apparaisse, le début composition privée : de la musique en famille Klänge aus Mähren op. 38 kennen gelernt. sich dafür aber in dem tempo- und kontrast- de celui-ci comme contrechant.) – dans le plus grand sens littéral du terme. Simrock übernahm sie in sein Programm (sie reichen Satz einige melodische Anleihen Des procédés utilisés dans la musique de Cela avait été la faute d’un voisin habitant wurden tatsächlich ein « guter Artikel ») und beim Mittelteil des Slawischen Tanzes Nr. 1 chambre d’un côté d’intense interdépendance dans la même maison. Dvorˇák avait entendu vergab sogleich einen Folgeauftrag: « sagen wir (ebenfalls ein Furiant). Im Finale werden die et de travail, et de l’autre d’élargissement de jouer le sous-locataire de sa belle-mère des z. B. 2 Hefte böhmische und mährische Tänze verschiedenen Charaktere schließlich in Form la forme et de sonorité dans des dimensions duos lors d’un cours avec son professeur de für Klavier zu 4 Händen – in der Art wie die einer Variationenreihe zusammengeführt, inkl. symphoniques – là se trouve, au plus tard violon. Lui-même altiste, il prit aussitôt la ungarischen von Brahms ». Die Slawischen furioser Schluss-Stretta. Zyklische Rundung depuis Brahms, la double nature esthétique décision d’enrichir pour son propre plaisir le Tänze op. 45 lösten 1878 einen regelrechten stellt sich so ganz ungezwungen ein, mit des sextettes à cordes. L’opus 48 de Dvorˇák répertoire de musique de chambre d’un trio Run aus. Brahms’ Tipp erwies sich damit als beiläufiger Eleganz. n’était pas dans cette mesure qu’un cas pour d’une distribution plutôt rare. En une seule einer der besten der ganzen Verlagsgeschichte, Momente musikalischen Lokalkolorits un cadre privé, dans lequel il fut joué en 1879 semaine de janvier, fut composé le Tercet en und Dvorˇák wurde mit diesem Sensationserfolg waren gewiss von großer Bedeutung für pour la première fois lors d’une soirée donnée do majeur pour deux violons et alto opus 74. praktisch über Nacht berühmt. Dvorˇáks Komponieren. Doch die Selbstcharak- dans la maison de Berlin de Joseph Joachim. Ce ne fut bien entendu que partiellement un Das Streichsextett A-Dur op. 48 fällt in terisierung des gelernten Bratschers als « ganz Le violoniste célèbre et ami intime de Brahms morceau pour dilettante ; l’élève de violon, genau diese Zeit, in der sich Dvorˇáks Orien- einfacher böhmischer Musikant » ist natürlich 16 9

TACET-T196_Seite_16 TACET-T196_Seite_9 Shapiro in New York. Several prizes document him known to an international public. The étudiant en chimie fut en effet dépassé par surtout leurs apparences simples (comme the beginning of his career and he is today latest recordings include the two Haydn Cello les exigences de l’œuvre. on peut le voir dans la copie originale) à de considered among the most internationally Concertos with the Camerata Berne under Dans le tercet en effet, la simplicité appa- nombreux traits et gravures – preuve d’une renowned cellists. He appears regularly at the the direction of Erich Höbarth on the Novalis rente du début disparait rapidement. Dvorˇák attitude ne permettant aucune concession major festivals and renowned musical centres label as well as the two Mendelssohn Piano a manifestement fait à peine de concession du avec cette qualité de composition. as a soloist and chamber musician, for exam- Trios on a recording with Leonidas Kavakos point de vue de la complexité de la facture. Les Dvorˇák n’a pas fait éditer les quatre Drob- ple at the Megaron Athens, Concertgebouw (violin) and Enrico Pace (piano) on Sony Clas- tournures harmoniques avancées déjà dans la nosti (« bagatelles ») sous cette forme, mais Amsterdam, Berlin Philharmonie and the sical. reprise du premier mouvement et puis aussi dans une transcription pour violon et piano Lucerne Festival, working with major musical Patrick Demenga leads a performance class dans la partie centrale du mouvement lent, qu’il acheva encore en janvier 1887. Certaines personalities (including Armin Jordan, Heinz at the Haute Ecole de Musique de Lausanne les pièges métriques rythmiques du scherzo choses sont redevenues plus artificielles lors Holliger, Norbert Brainin, Leonidas Kavakos, and teaches at various international master (ainsi que les doubles cordes rapides et un de cette transcription; elles parurent en mai Mario Venzago, Dennis Russell Davies, Alex- courses. He is the artistic director of the Four jeu près du chevalet) et la profusion des sous le titre de Pièces romantiques comme ander Lonquich, Erich Höbarth, Melvyn Tan, Seasons Concerts in Blumenstein and of the caractères d’expression dans le finale, une opus 75 chez Simrock. La version originale Christian Altenburger, Natalia Gutman and Meiringen Music Festival. From 2002 until suite de variations elle non plus pas facile à resta réservée au cercle privé dilettante de others) and orchestras (including the Ton- 2006 he was also artistic director of the Cello comprendre – celles-ci sont quelques unes Dvorˇák. halle Orchestra Zurich, RSO Vienna, Camerata Festival “Viva Cello”. des raisons qui font que le Tercet reste aussi Christian Schaper Berne, Munich Chamber Orchestra, Orchestre As a musician, Patrick Demenga likes to encore aujourd’hui un véritable défit pour les de la Suisse Romande, Orchestre de Chambre move in the area of tension between great très bons amateurs. Indication pour ceux qui s’intéressent de Lausanne, Kremerata Baltica, Ensemble composers / great works and contemporary Dvorˇák ne renonça bien sûr pas encore à à la technique d’enregistrement Modern, Zurich Chamber orchestra and music. It is precisely in this connection that ses ambitions de musique en famille, mais many others). he sees the attraction of musical confron- s’occupa tout de suite d’écrire quelque chose Deux des trois procédés fondamentaux d’en- Numerous radio and television recordings tation and has access to his extraordinary à la place : justement les « Bagatelles » dont registrement se trouvent ici. Le sextette fut as well as vinyl and CD recordings have made expressive power. il parle à Simrock. Le compositeur vient ici enregistré en stéréophonie d’intensité ce qui largement à l’encontre des possibilités des signifie dans ce cas un microphone par ins- intéressés, surtout en ce qui concerne le jeu trument plus d’autres microphones de salle : d’ensemble. Avec un chant restant simple, une un instrument apparait dans l’image stéréos- voix de haute clairement définie, une compo- copique plutôt à gauche ou à droite, car il sition la plupart du temps homophone et des va ressortir plus fort dans le haut-parleur formes de reprises régulières, on ne risque pas correspondant. Les deux tercets sont par de ne plus savoir ce qu’il en est ; les difficultés contre restitués en stéréophonie de phases ne se trouvent là qu’en doses pédagogiques. ( 2 Neumann M 49 ) : un instrument apparait Il s’agit néanmoins ici de miniatures pleines dans l’image stéréoscopique plutôt à gauche de poésie faisant quelque peu appel à un art ou à droite car le haut-parleur correspondant de l’expression et de la forme. Elles doivent arrive plus tôt. 8 17

TACET-T196_Seite_8 TACET-T196_Seite_17 A part les différences dans la composition Schleswig-Holstein, le Festival Beethoven de Tonhalle Düsseldorf. It played the complete Vienna Symphonic Orchestra under Claudio et l’interprétation qui sont bien entendu beau- Bonn et les Semaines Musicales de Berlin. À quartets of Schönberg as part of the Schön- Abbado, Christoph von Dohnányi, Bernard coup plus graves, les trios semblent être plus côté de tournées régulières de concerts à tra- berg Festival at the Philharmonie Essen. Haitink, James Levine, Lorin Maazel, Zubin « naturels ». Face à lui, le sextette sonne plus vers les Etats-Unis, il se rendit aussi en Union The quartet’s development was greatly Mehta, Václáv Neumann, Sir Roger Nor- direct et plus concret pour que l’auditeur Soviétique, en Amérique du Sud, ainsi qu’en influenced by studies with the Amadeus rington, Wolfgang Sawallisch, Franz Welser- reconnaisse mieux les déroulements de la Australie et au Japon. Les quatre musiciens Quartet in Cologne and the Guarneri Quartet Möst and others. composition. Celui qui le désire peut à l’aide posèrent la première pierre de ce quatuor au at the University of Maryland in the USA. In In addition to his appearances as a solo- de cet enregistrement se faire une propre idée cours d’études faites avec le Quatuor Amadeus 1982, just one year after its founding, the ist, chamber music has become an impor- des différences. à Cologne et avec le Quatuor Guarneri à l’Uni- Auryn Quartet garnered much attention as it tant aspect of his artistic work. Christian versité du Maryland aux Etats-Unis. Dés 1982, won two prominent competitions – the ARD Altenburger not only adores playing with un an donc après sa fondation, le Quatuor competition in Munich and the International colleagues and friends such as Bruno Auryn commença d’attirer l’attention avec String Quartet Competition in Portsmouth. Canino, Patrick Demenga, Heinz Holliger, Quatuor Auryn des prix remportés lors de deux des concours In 1987, it also won the competition of the Nobuko Imai, Kim Kashkashian, Melvyn les plus renommés – le Concours ARD (de la European Broadcasting Union. The musi- Tan, Lars Anders Tomter and Lars Vogt, he Matthias Lingenfelder, premier violon Radio Nationale Allemande) de Munich et le cians of the Auryn Quartet are professors is also involved in the planning of success- Jens Oppermann, deuxième violon Concours International de Quatuor à cordes de of chamber music at the Detmold conserva- ful music projects. From 1999 – 2005 he was Stewart Eaton, alto Portsmouth (Angleterre). En 1987, le Quatuor tory of music and they give master-classes artistic director of the Mondseetage Festival Andreas Arndt, violoncelle Auryn remporta aussi le Concours des Radios in Germany and abroad. together with the actress Julia Stemberger. In Européennes. 2003 he took over the artistic direction of the Le Quatuor Auryn, qui se produit en concerts Le Quatuor Auryn se produisit en con- Chamber Music Festival Schwäbischer Frühling avec la même distribution depuis 1981, fait cert à la Carnegie Hall de New York et est Christian Altenburger and in 2006 he became artistic director of the partie des quatuors les plus renommés du chaque année Quartet in residence au Fes- Loisiarte Festival, where he also defi ned the monde entier. Une grande maîtrise de la tival Schubert de la Georgetown University Christian Altenburger studied at the Univer- concept of the program. forme, une individualité et intensité carac- à Washington. Le Quatuor Auryn jouit du sity of Music in his hometown of Vienna and For many years, Christian Altenburger held térisent l’ensemble. Auryn, amulette de même statut depuis de longues années lors with Dorothy DeLay at the Juilliard School a professorship at the Hannover University of « l’Histoire sans fi n » de Michael Ende, ayant des Concerts d’Eté de Traunstein. Le Quatuor in New York. At 19, he made his debut as a Music. In 2001, he was appointed to a profes- le pouvoir de rendre intuitif celui qui la porte, est aussi chaque année l’invité des Journées soloist at the Vienna Musikverein. This was sorship at the Vienna University of Music. accompagne comme symbole ce quatuor. Au Musicales du Mondsee. Le quatuor joua la soon followed by engagements with top cours de sa carrière, le Quatuor Auryn donna saison dernière à Washington un cycle de international orchestras such as the Berlin des concerts dans les métropoles musicales tous les quatuors de Beethoven. A l’initiative Philharmonic Orchestra, the Chicago Sym- Patrick Demenga du monde entier et fut l’invité de festivals tels de la Fondation artistique NRW, le Quatuor phony Orchestra, the New York Philharmonic Lockenhaus, Gstaad, Bregenz, Lucerne, Les Auryn présenta à plusieurs reprises des Orchestra, the London Symphony Orchestra, This musician, born in 1962, studied at Arcs, le Festival de Salzbourg, le Festival Inter- cycles à thèmes à la Tonhalle de Dusseldorf, the Concertgebouworchester Amsterdam, the Berne Conservatory, with Boris Perga- national d’Edinburgh, Montepulciano, Kuhmo, sur Robert Schumann et Félix Mendelssohn the Vienna Philhramonic Orchestra and the mentchikov in Cologne and with Harvey 18 7

TACET-T196_Seite_18 TACET-T196_Seite_7 The Auryn Quartet The Auryn Quartet has been an exclusive Bartholdy. La saison dernière, l’ensemble joua dernièrement. Cet enregistrement obtint le artist of the TACET label since the autumn of dans le cadre du Festival Schönberg de Essen Classical Internet Award. Matthias Lingenfelder, violin 2000. A number of prize-winning recordings un cycle de tous les quatuors de Schönberg. A côté de stages de perfectionnement en Jens Oppermann, violin document the high artistic level of the ensem- Depuis de longues années, le Quatuor Allemagne et à l’étranger, le Quatuor Auryn Stewart Eaton, viola ble. The most recent release was a recording Auryn se consacre aussi intensément à la musi- enseigne dans le cadre d’un poste de musique Andreas Arndt, violoncello of the complete string quartets of Beethoven que contemporaine et eut déjà l’occasion de de chambre au Conservatoire Supérieur de and Brahms. jouer en premières une multitude d’oeuvres, Musique de Detmold. The amulet Auryn, from Michael Ende’s The In the course of its career, the Auryn Quar- comme dernièrement des compositions de Neverending Story, grants its wearer the tet has performed in all of the world’s most Brett Dean, Peter Michael Hamel, Maria gift of intuition. The musicians of the Auryn important musical centres, and it has been a Cécilia Villanueva et Charlotte Seither. Christian Altenburger Quartet, founded in 1981, have been play- guest at such renowned festivals as the Les points culminants de la saison anni- ing together for 27 years without a single Lucerne Festival, Edinburgh International versaire furent, à côté d’un concert de gala Christian Altenburger fit ses études au Con- change in personnel; this rich history of Festival, Schleswig Holstein Music Festival, à la Musikverein de Vienne à l’occasion du servatoire Supérieur de Musique de Vienne, sa shared musical experience is the basis for Beethovenfest Bonn, and the Berlin Festwo- vingt-cinquième anniversaire de l’ensemble, ville natale et chez Dorothy DeLay à la Juilliard their unparalleled unity of interpretation. chen. In 2008, the quartet appeared at the un cycle en six parties de tous les quatuors à School de New-York. Il débuta comme soliste Their playing, expressive but at the same Salzburg Festival. The Auryn Quartet is “Quar- cordes de Beethoven à Cologne vers Pacques à l’âge de 19 ans à la Wiener Musikverein. Des time absolutely transparent, is shaped by a tet in residence” each year at the Schubert 2006, qui fut enregistré par la Radio WDR. engagements avec les plus grands orchestres mature and masterful sense of ensemble and Festival at Georgetown University in Wash- On trouve parmi les partenaires du Qua- internationaux suivirent rapidement comme a deeply felt love of music. ington, and it has been host of its own festi- tuor Auryn : Eduard Brunner, Gérard Caussé, le Philharmonique de Berlin, l’Orchestre Sym- With this kind of high quality musician- val in the Veneto region of Italy since 2007. Michael Collins, Sharon Kam, Alexander phonique de Chicago, l’Orchestre Philharmo- ship, the Auryn Quartet quickly rose to the On the initiative of the Kunststiftung NRW, Lonquich, Paul Meyer, Peter Orth, Boris Per- nique de New-York, l’Orchestre Symphonique top of the string quartet and chamber music the Auryn Quartet is preparing a cycle of the gamenschikow, Christian Poltéra, Karl-Heinz de Londres, l’Orchestre de Concertgebouw performance scene. There is hardly another complete Haydn Quartets, which will be pre- Steffens, Jörg Widmann, Tabea Zimmermann Amsterdam, l’Orchestre Philharmonique de quartet than can boast such a wide range sented by WDR Cologne in a total of 18 con- ainsi que des membres des quatuors Guarneri, Vienne et le Symphonique de Vienne sous of repertoire: the ensemble has performed certs for the Haydn Year 2009. The Beethoven Amadeus et Pražák. la direction de chefs d’orchestre comme more than 150 string quartets, in addition quartet cycle already presented in Cologne, Depuis l’automne 2000, le Quatuor Claudio Abbado, Christoph von Dohnányi, to around 100 chamber music works for Washington, Padua, and Hamburg, will bring Auryn enregistre en exclusivité avec le Bernhard Haitink, James Levine, Lorin Maazel, ensembles ranging from trio to octet, in the quartet to Wigmore Hall in London and Label TACET. Zubin Metha, Václáv Neumann, Sir Roger collaboration with partners such as Gérard to Berlin’s Radialsystem. In Washington, the Une multitude d’enregistrements, dont Norrington, Wolfgang Sawallisch ou Franz Caussé, Nobuko Imai, Sharon Kam, Alexander Auryn Quartet played a cycle of Mozart string de nombreux primés ( Diapason d’Or, Prix de Welser-Möst. Lonquich, Paul Meyer, Peter Orth, Christian quintets in combination with the quartets of la Critique du disque allemande, CD Classic A côté de ses activités de solistes, la Poltéra, Jörg Widmann, Tabea Zimmermann Benjamin Britten. The quartet has developed Award ), témoignent de la valeur artistique de musique de chambre occupe une place and members of the Guarneri, Amadeus, and and presented several cycles of Robert Schu- très haut niveau de cet ensemble. L’intégral essentielle très particulière dans son travail. Pražak Quartets. mann and Felix Mendelssohn-Bartholdy at the des quatuors à cordes de Beethoven parut Christian Altenburger aime passionnément 6 19

TACET-T196_Seite_6 TACET-T196_Seite_19 non seulement se produire avec des collè- par exemple au Megaron Athen, Concertge- of expressive characters in the Finale, a series Note for those interested in gues et amis comme Bruno Canino, Patrick bouw Amsterdam, Berliner Philharmonie ou of variations that is not easy to grasp – these recording technology Demenga, Heinz Holliger, Nobuko Imai, Lucerne festival et travaille avec des person- are some of the reasons why the Terzetto has Kim Kashkashian, Melvyn Tan, Lars Anders nalités musicales de renom (comme Armin remained a challenge for even experienced Two of the three fundamental recording Tomter et Lars Vogt mais s’engage aussi dans Jordan, Heinz Holliger, Norbert Brainin, amateurs up to the present day. procedures are found here. The Sextet was l’organisation de programmes d’envergures. Leonidas Kavakos, Mario Venzago, Dennis Dvorˇák did not yet admit defeat in ambitions recorded in XY technique, which in this case De 1999 à 2005, il travailla en collaboration Russel Davies, Alexander Lonquich, Erich for home music, of course, but immediately means one microphone per instrument plus avec la comédienne Julia Stemberger comme Höbarth, Melvyn Tan, Christian Altenbur- saw to a fi tting replacement: precisely those additional room microphones: one instru- directeur artistique du Festival Mondseetage. ger, Natalia Gutman et beaucoup d’autres) “bagatelles” of which he reported to Simrock. ment appears more to the left or right in the Depuis 2003, il est chargé de la direction artis- et des orchestres (comme Tonhalle Orchester Here, the composer went far to meet the stereo image because it is played back more tique du Kammermusikfestival Schwäbischer Zürich, RSO Wien, Camerata Bern, l’Orches- capabilities of his addressees halfway, espe- loudly on the corresponding loudspeaker. The Frühling et depuis 2006 il est directeur artis- tre de Chambre de Munich, l’Orchestre de cially with regard to ensemble playing. With two Trios, on the other hand, sound in AB tique du Musikfestival Loisiarte, pour lequel la Suisse Romande, l’Orchestre de Chambre simple cantabile, a clearly perceived upper technique (2 Neumann M49): one instru- il a aussi défini le concept du programme. de Lausanne, Kremerata Baltica, Ensemble voice, predominantly homophonic writing and ment appears more to the left or right in Après avoir travaillé de longues années Modern, l’Orchestre de Chambre de Zurich forms with regular repetitions, one is never the stereo image because the corresponding comme Professeur au Conservatoire Supérieur et d’autres encore ). in danger of losing track. Diffi culties are only loudspeaker plays it back earlier. de Musique de Hanovre, Christian Altenbur- De nombreux enregistrements pour la present in small, pedagogical dosages. None- Aside from the differences in the compo- ger fut en 2001 engagé comme Professeur radio et la télévision ainsi que des enre- theless, these are miniatures full of poetry that sition and the interpretation, which are of au Conservatoire Supérieur de Musique de gistrements de disques et de CD l’ont fait make some demands on the art of expression course much greater, the Trios have a more Vienne. connaitre d’un public international. Parmi and shaping. And their plain apparel is (as “natural” effect. In contrast to them, the ses derniers enregistrements comptent les can be read in the autograph manuscript) not Sextet sounds more direct and concrete, so deux concertos pour violoncelle de Haydn least thanks to numerous strokes and etch- that the listener recognises the compositional Patrick Demenga qu’il enregistra avec l’orchestre Camerata ings – proof of an attitude that tolerates no processes better. Whoever wishes to can Bern sous la direction d’Erich Höbarth compromises in compositional quality. form his / her own opinion concerning these Ce musicien né en 1962 fit ses études au chez Novalis et les deux trios pour piano de Dvorˇák did not publish the four Drobnosti differences with the help of this recording. Conservatoire de Berne, dans la classe de Mendelssohn dans un enregistrement avec (“Trifl es”) in this form but in a transcription for Boris Pergamenchtchikov à Cologne et Leonidas Kavakos au violon et Enrico Pace violin and piano completed in January 1887. Harvey Shapiro à New-York. Plusieurs prix au piano chez Sony Classical. Some things turned out a bit more artifi cially attestent des débuts de sa carrière ; il fait Patrick Demenga dirige une classe de concert in this adaptation; in May they were published aujourd’hui partie à l’échelle internationale à la Haute Ecole de Musique de Lausanne et by Simrock as Op. 75 under the title Romantic des violoncellistes les plus célèbres. Comme enseigne dans différents stages de perfec- Pieces. The original version remained reserved soliste et musicien de chambre, il se produit tionnement internationaux. Il est directeur for Dvorˇák’s amateur household. régulièrement lors de grands festivals et artistique des concerts Vierjahreszeiten dans des centres musicaux célèbres comme de Blumenstein et de la Musikfestwoche Christian Schaper 20 5

TACET-T196_Seite_20 TACET-T196_Seite_5 cent invention, freshness and beauty of sound” large symphony – but what do you say to de Meiringen. De 2002 à 2006, il fut aussi (as he said of the String Sextet ) – this, too, that ? They are of course more intended for directeur artistique du festival de violoncelle could lead to an underestimation of Dvorˇák’s amateurs” – When Dvorˇák thus described his « Viva Cello ». skill as a craftsman and his sense for artifi ce. In activity in January 1887 in a letter to Simrock, Patrick Demenga évolue entant que musi- the fi rst movement of the Sextet, for example, he himself seemed to be a bit surprised. He cien volontiers dans des zones de tension de a regular sonata form is so subtly expanded had just celebrated another major orchestral grands compositeurs – de grandes œuvres et on all ends and corners that melodies and the success in Prague with a second series of de musique contemporaine. Il voit justement effects produced by the sounds can evolve Slavonic Dances (and provided his publisher dans cette combinaison l’attrait du résultat voluptuously, time and again. And yet, at with another sure-fi re bestseller in the piano musical y puisant sa force d’expression inha- the same time, everything is closely linked in version) when he turned his attention to a bituelle. terms of structure and always solidly worked private compositional concern: music for the out underneath the song-like surface. (Thus home, in a very literal sense. the fi rst motive of the second theme appears, It was the fault of a neighbour in the same almost unnoticed, as an accompanying voice house. Dvorˇák had heard his mother-in-law’s – long before the theme is actually introduced subtenant playing duets with his violin teacher in its entirety.) during a lesson. A violist himself, for his own Chamber music of intensive interweaving pleasure, he immediately decided to enrich the and processing on the one hand, and the chamber music repertoire to include a rather expansion of form and sound into symphonic rare trio combination. The Trio (Terzetto)in C dimensions on the other – herein consists the Major for Two Violins and Viola, Op. 74 was dual aesthetic nature of string sextets since composed during just a single week in Janu- Brahms. Dvorˇák’s Op. 48, too, was not only ary. It was not entirely a work for amateurs, of intended for the private setting in which it was course: the demands of the work were surely fi rst performed in 1879 at a soirée in the Berlin beyond the capabilities of the subtenant violin- home of Joseph Joachim. The famous violin- ist, a chemistry student. ist and intimate friend of Brahms also gave The apparent simplicity of the Terzetto’s a public performance in Berlin of this piece, opening is indeed short-lived. Dvorˇák obvi- Dvorˇák’s largest surviving chamber work. ously makes hardly any concessions as regards complexity of writing. The advanced harmonic * * * progressions already found in the reprise of the fi rst and the middle section of the slow „I am not writing any bagatelles now, just movement, the rhythmical-metrical snares think: for 2 violins and viola – this work of the Scherzo (alongside fast double-stops delights me as much as if I were writing a and playing on the bridge) and the plethora 4 21

TACET-T196_Seite_4 TACET-T196_Seite_21 Further Auryn Quartet releases: TACET 125 */ Auryn’s Beethoven / Antonín Dvorˇák: orientation towards national folklore came String quartets vol. 2 of 4 Chamber Music for Strings together with the infl uence of Brahms as a TACET 5 / Franz Schubert / Quartet G major model. The contact with Brahms, Simrock and Quartet Movement C minor TACET 126 */ Auryn’s Beethoven / “On the occasion of the state stipend, I have and the Viennese music critic Eduard Hanslick String quartets vol. 3 of 4 found delight in things by Anton Dvorˇák (pro- seems to have even set off a genuine creative TACET 15 / B. Britten / Quartets no. 2 and 3 nounced Dvorschak) from Prague for several ecstasy in Dvorˇák. Hardly a month after the Sla- TACET 130 */ Auryn’s Beethoven / years now. […] Dvorˇák has written all kinds vonic Dances he composed the Sextet in May TACET 31 / Joseph Haydn / Quartets op. 71 String quartets vol. 4 of 4 of things. Operas (Bohemian), symphonies, 1878 – in less than two weeks. Dvorˇák himself quartets, piano works. At any rate, he is a very explicitly pointed out the inner proximity to the TACET 38 / Beethoven / Quartets B major TACET 144 */ Robert Schumann / talented person. And poor, incidentally! Please Dances, but the names of the middle move- op. 130 and Fugue op. 133 Piano Quartet op. 47, Piano Quintet op. 44 / bear that in mind! The duets will be clear to you ments speak for themselves. The dumka, a Peter Orth, piano and could become a ‘good article.’” With these melancholy type of folksong from the Ukraine, TACET 69 / Joseph Haydn / Die sieben Worte words, Johannes Brahms recommended a com- appears in place of the slow movement, here TACET 155 */ Johannes Brahms / poser, at 36 no longer young, from Prague and with elegiac shaded fi ve-four bars in the outer TACET 94 / F. Mendelssohn / Octet op. 20, Complete String quartets still almost completely unknown, to his Berlin sections and a lullaby in the middle. The Czech Quartet op. 44 No. 1 * publisher Fritz Simrock in December 1877. As a folk dance Furiant becomes an ideal scherzo TACET 167 */ Auryn’s Haydn vol. 1 of 14 / jury member in Vienna, he had already helped replacement; in it, Dvorˇák even dispenses TACET 102 / R. Schumann / String quartets String quartets op. 1, nos. 1 – 6 Antonín Dvorˇák obtain artists’ stipends several with the typical alternation between triple times; he had become familiar with the lat- and duple metre, but permits himself several TACET 110 */ F. Schubert / String Quintet in TACET 188 / Auryn’s Haydn vol. 2 of 14 / ter’s vocal duets Klänge aus Mähren (Sounds melodic borrowings in this movement, rich in C major D 956 op. posth. 163 String quartets op. 2, nos. 1 – 4 from Moravia), Op. 38. Simrock took them up tempi and contrasts, from the middle section in his catalogue (they did indeed prove to be a of the Slavonic Dance No. 1 (also a Furiant). TACET 118 */ French String Quartets by Claude TACET 190 / Auryn’s Haydn vol. 3 of 14 / “good article”) and immediately granted him The different characters are fi nally brought Debussy, Gabriel Fauré and Maurice Ravel String quartets op. 9, nos. 1 – 6 a new commission: “Let’s say, for example, 2 together in the form of a series of variations volumes of Bohemian and Moravian dances in the Finale, including a furious culminating TACET 120 */ Johannes Brahms / Piano Quin- TACET 175 */ Auryn’s Haydn vol. 4 of 14 / for piano four hands – of the same type as stretta. The cycle is rounded off with complete tet F minor op. 34 / Peter Orth, piano String quartets op. 17, nos. 1 – 6 the Hungarian ones by Brahms.” The Slavonic ease and casual elegance. Dances, Op. 45 triggered a real rush demand Moments of local musical colour were TACET 121 / Günter Bialas / String quartets TACET 187 / Auryn’s Haydn vol. 5 of 14 / in 1878. Brahms’s tip thus proved to be one of certainly of great signifi cance for Dvorˇák’s no. 3, 4, 5; harp quintet String quartets op. 20, nos. 1 – 6 the best in the history of Simrock’s publishing composing. But the self-characterisation of house and Dvorˇák became practically famous the trained violist as a “very simple Bohemian TACET 124 */ Auryn’s Beethoven / TACET 168 */ Auryn’s Haydn vol. 6 of 14 / overnight with this sensational success. music-maker” is an understatement, of course. String quartets vol. 1 of 4 String quartets op. 33, nos. 1 – 6 The String Sextet in A major, Op. 48 was And the fact that Brahms so envied Dvorˇák for written at exactly this time, in which Dvorˇák’s the abundance of his inspiration, “this magnifi - 22 3

TACET-T196_Seite_22 TACET-T196_Seite_3 TACET 185 / Auryn’s Haydn vol. 7 of 14 / Impressum String quartets op. 50, nos. 1 – 6 Recorded in Honrath, november 2010 TACET 176 / Auryn’s Haydn vol. 8 of 14 / String quartets op. 54, nos. 1 – 3 Technical equipment: TACET Tube Microphones TACET 184 / Auryn’s Haydn vol. 9 of 14 / Sextet: 6 Microtech M92.1 S, String quartets op. 55, nos. 1 – 3 4 Microtech UM92.1 S Trios: 2 Neumann M 49 TACET 189 / Auryn’s Haydn vol. 10 of 14 / String quartets op. 64, nos. 1 – 6 Translations: David Babcock ( English ) Stephan Lung ( French ) TACET 170 */ Auryn’s Haydn vol. 11 of 14 / String quartets op. 71, nos. 1 – 3 Cover photo: c Fotolia | emmi, J. Y. Cover design: Julia Zancker TACET 169 */ Auryn’s Haydn vol. 12 of 14 / Booklet layout: Toms Spogis String quartets op. 74, nos. 1 – 3 Recorded and produced by Andreas Spreer TACET 182 / Auryn’s Haydn vol. 13 of 14 / String quartets op. 76, nos. 1 – 6 c 2011 TACET p 2011 TACET TACET 191 / Auryn’s Haydn vol. 14 of 14 / String quartets op. 77, 103, 42

* also available on DVD-Audio

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TACET-T196_Seite_2 TACET-T196_Seite_23 CYAN MAGENTA GELB SCHWARZ

Antonín Dvorˇák Sextet for 2 violins, 2 violas and 2 violoncellos op. 48 in A major 34'04 1 I. Allegro moderato 14'07 2 II. Dumka (Elegie). Poco allegretto 6'57 3 III. Furiant. Presto 4'26 4 I V. Finale. Tema con variazioni. Allegretto grazioso, quasi andantino 8'32 Matthias Lingenfelder, Violine I Jens Oppermann, Violine II Stewart Eaton, Viola I Christian Altenburger, Viola II Patrick Demenga, Violoncello I Andreas Arndt, Violoncello II

Terzetto for 2 violins and viola op. 74 in C major 20'17 5 I. Introduzione. Allegro ma non troppo 4'25 6 II. Larghetto 5'34 7 III. Scherzo. Vivace 4'30 8 I V. Tema con variazioni. Poco adagio 5'47 Christian Altenburger, Violine I Matthias Lingenfelder, Violine II Stewart Eaton, Viola

Terzetto for 2 violins and viola op. 75 a in B flat major 13'16 9 I. Cavatina. Moderato 3'21 bl II. Capriccio. Poco Allegro 2'20 bm III. Romance. Allegro 3'04 bn I V. Elegie. Larghetto 4'30 Matthias Lingenfelder, Violine I Jens Oppermann, Violine II Stewart Eaton, Viola

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