Principles of Music Composing: Muzikos Komponavimo Principai
Total Page:16
File Type:pdf, Size:1020Kb
MUZIKOS PRINCIPLES KOMPONAVIMO OF MUSIC PRINCIPAI: COMPOSING: orkestras Orchestra šiuolaikiniuose in Contemporary kontekstuose Contexts XIX Lietuvos muzikos ir teatro akademija Vilnius 2019 ISSN 2351-5155 REDAKcinė KOlegija / EDITOrial BOarD Vyr. redaktorius ir sudarytojas / Editor-in-chief Prof. Dr. Rimantas Janeliauskas Redaktoriaus asistentai / Assistant editors Assoc. prof. Marius Baranauskas Aistė Vaitkevičiūtė Nariai / Members Prof. James Dalton (Bostono konservatorija, JAV / Boston Conservatory, USA) Dr. Bert Van Herck (Naujosios Anglijos muzikos konservatorija, JAV / New England Conservatory of Music, USA) Dr. Mark Konewko (Diedericho komunikacijos koledžas, Marquette’o Universitetas, JAV / Diederich College of Communication at Marquette University, USA) Prof. Dr. Antanas Kučinskas (Lietuvos muzikos ir teatro akademija / Lithuanian Academy of Music and Theatre) Assoc. prof. Dr. Ramūnas Motiekaitis (Lietuvos muzikos ir teatro akademija / Lithuanian Academy of Music and Theatre) Dr. Jānis Petraškevičs (Latvijos Jāzepo Vītuolio muzikos akademija, Latvija / Jāzeps Vītols Latvian Academy of Music, Latvia) Prof. Dr. Pavel Puşcaş (Muzikos akademija Cluj-Napoca, Rumunija / Music Academy Cluj-Napoca, Romania) Prof. Roger Redgate (Goldsmito Londono universitetas, Anglija / Goldsmiths University of London, England) Dr. Gundega Šmite (Latvijos Jāzepo Vītuolio muzikos akademija, Latvija / Jāzeps Vītols Latvian Academy of Music, Latvia) Assoc. prof. Dr. Mārtiņš Viļums (Lietuvos muzikos ir teatro akademija / Lithuanian Academy of Music and Theatre) Prof. Miloš Zatkalik (Belgrado menų universitetas, Serbija / University of Arts in Belgrade, Serbia) Straipsniai recenzuoti peer review / Peer-reviewed articles Redagavo / English language editor Zuzana Šiušaitė Santraukas vertė / Summaries translated by Aistė Vaitkevičiūtė Lietuviškus tekstus redagavo / Lithuanian language editor Aušra Gapsevičienė © Lietuvos muzikos ir teatro akademija, 2019 © Rimantas Janeliauskas, sudarymas / Compilation, 2019 Turinys / Contents Pratarmė . 4 Foreword ........................................................................... 5 1 TEORINIAI, TECHNOLOGINIAI IR FENOMENOLOGINIAI ORKESTRO SAMPRATOS ASPEKTAI THEORETICAL, TECHNOLOGICAL AND PHENOMENOLOGICAL ASPECTS OF ORCHESTRA AS A CONCEPT Roger Redgate. When is an Orchestra not an Orchestra? ...................................... 9 Marius Baranauskas. The Structural Elements of the Orchestra: A Theoretical Approach ............ 22 Dina Lentsner. Orchestra as a Marker of Fluid Community in Ēriks Ešenvalds’s Nordic Light Multimedia Symphony . 35 2 Technologiniai šiuolaikinio orkesTro sprendimai ir jų sanTykis su Tradicija Technological soluTions of conTemporary orchesTra in relaTion To orchesTral TRADITION Marcello Messina. Disquieting Presences in the Concert Hall: A Tale of Wheelbarrows, Digger Buckets and Other Unusual Objects in Recent Orchestral and Chamber Music from Northern England ............................................................ 45 Manos Panayiotakis. Acoustic Instruments as Primitive Sources for Sound Synthesis in the Orchestral Writing of Edgard Varèse – Arcana and Amériques .......................... 54 Stephan Lewandowski. Tightrope Walks and Panorama. Orchestral Techniques in Wilfried Krätzschmar’s Fifth Symphony (2018) . 65 Mārtiņš Viļums. Orchestration as Heterophonic Synthesis of Timbres in Mārtiņš Viļums’ Tvyjōraan for Chamber Orchestra . 73 3 orkesTro Technikų ir kūrybos sTiliaus inTegralumas The inTegriTy of Style and orchesTral Techniques Vadim Rakochi. The “Orchestra of Soloists” in Mahler’s Nachtmusik . 85 Charris Efthimiou. Compositional Strategies in the Field of Instrumentation of M. K. Čiurlionis’ Miške .. 95 Aleksandra Machura. Tam. Music for Violin, Voices and Instruments: Orchestra in the Eyes of Rafał Augustyn . 104 4 eduardo balsio kūrybos konTeksTai ir (re)inTerpreTacijos The oeuvre by eduardas balsys: conTexTs and (re)inTerpreTaTions Gražina Daunoravičienė. Eduardas Balsys’ Dodecaphony and its Contexts ...................... 116 Judita Žukienė. Final Chords as a Vivid Reflection of Eduardas Balsys’ Creative Work: Concerto for Violin Solo ............................................................. 125 Audronė Žiūraitytė. Multifariousness of Interpretations of Eduardas Balsys’ Ballet Eglė the Queen of Grass Snakes ....................................................... 131 Rimantas Janeliauskas. National Traits of Timbral Texture in the Symphonism of Dramatic Frescoes by Eduardas Balsys. The Quaternion of the Archetypes ofT imbral Texture . 138 PRIEDAS / SUPPLEMENT Martin Vishnick. The London Improvisers Orchestra: A Subjective Review ..................... 163 Apie autorius / About the authors ...................................................... 173 Pratarmė Ši mokslinių straipsnių rinktinė – tai periodinis leidinys, skirtas kelti, tyrinėti ir suprasti aktualius muzi- kos komponavimo klausimus. 19-ojo Muzikos komponavimo principų tomo tema – orkestras šiuolaikiniuose kontekstuose. Juo taip pat norima pažymėti Eduardo Balsio 100-ąsias gimimo metines ir iš naujo apmąstyti šio talentingo lietuvių kompozitoriaus kūrybinį indėlį į Lietuvos kultūrinę raidą. Leidinyje savo idėjas pristatė muzikologai ir kompozitoriai iš Lietuvos, Ukrainos, Lenkijos, Vokietijos, Austrijos, Italijos, Graikijos, Jung- tinės Karalystės, JAV. Žurnalo straipsniai mokslinio komiteto atrenkami remiantis trimis pagrindiniais kriterijais: a) straips- niams taikomi aukščiausios kokybės standartai; b) autorių pasirinktos temos turi atitikti bendrą konkretaus tomo temą; c) atsižvelgiama į sąsają su konkrečia leidinio dedikacija. Kad straipsnis būtų publikuojamas, jis turi atitikti bent du kriterijus. Leidinio straipsniai sugrupuoti į keturias potemes. I potemė: teoriniai, technologiniai ir fenomenologiniai orkestro sampratos aspektai. Pakitę kom- ponavimo praktikos kontekstai gerokai pakoregavo įprastą, XVIII–XIX a. nusistovėjusią orkestro sampratą. Rogeris Redgate’as aptaria kelis su minėta kaita susijusius aspektus: a) naująsias komponavimo technikas, b) koncepcijas ir c) notaciją. Be to, autoriui rūpi socialiniai ir kultūriniai orkestrinio dizaino veiksniai. Marių Baranauską nauji komponavimo kontekstai skatina sustruktūrinti šiuolaikinio orkestro dėmenis, įvardyti ba- zinį orkestro vienetą, o išsami teorinė plėtotė leidžia įžvelgti struktūrinius orkestro lygmenis ir pakoreguoti orkestro sampratą. Dina Lentsner konkretaus kūrinio (Ēriko Ešenvaldo Nordic Light) analize demonstruoja multidisciplininę sistemą, kurioje tarp kelių dėmenų – choro, pasakotojo, publikos – funkcionuoja ir orkestras. Visi šie įvairialypiai komponentai kryptingai formuoja simfoninę multimediją. II potemė: technologiniai šiuolaikinio orkestro sprendimai ir jų santykis su tradicija. Modernumo ir tradicijos santykis nėra vienareikšmis ir lengvai nusakomas. Iš dalies tai rodo ir straipsniai. Antai Marcello Messina šiuolaikinių orkestrinių sprendimų, susijusių su naujais skambesio šaltiniais bei objektais (karučiais, kasimo kaušais ir kt.), priešpriešą stereotipiniams orkestro melomanų lūkesčiams įvardija kaip koncertinių salių nejauką. Konstruktyviai įvertinti šio santykio aspektus autorius siekia analizuodamas Šiaurės Anglijos orkestrinės ir kamerinės muzikos praktiką. Manos Panayiotakis, nagrinėdamas Edgard’o Varèse’o kūrinius, atskleidžia minėto santykio dvilypumą. Tam tikra kompozitoriaus naudota orkestrinė technika turi sąsajų su dabartinėje elektroninėje muzikoje taikomomis procedūromis, taigi tarsi pranašavo naujosios muzikos erą. Kita vertus, kaip pažymi Stephanas Lewandowskis, kompozitorius įtikinamus meninius sprendimus, aktua- lius dabarties orkestrinio komponavimo praktikai, gali atrasti neperžengdamas tradicinio simfoninio žanro ribų (turima omenyje Wilfriedo Krätzschmario Penktoji simfonija). O Mārtiņas Viļumas pristato originalų mikrosonorinės heterofonijos principą, kurį iliustruoja savo kūriniu Tvyjōraan kameriniam orkestrui. Hetero- foninės sintezės santykio su orkestrine tradicija kompozitorius, regis, neverbalizuoja. III potemė: orkestro technikų ir kūrybos stiliaus integralumas. Orkestrinė technika neretai sutampa su kompozitoriaus stiliaus ypatumais ir virsta integraliu komponavimo produktu. Vadimo Rakochi nuomone, koncertiškumas, ypač ryškiai atsiskleidęs Gustavo Mahlerio Nakties muzikoje, tampa pagrindiniu kompozito- riaus orkestrinio stiliaus bruožu, determinuojančiu solistų orkestro fenomeną. Charris Efthimiou, išnagrinėjęs M. K. Čiurlionio simfoninės poemos Miške instrumentuotę (boso ir melodines linijas), atskleidžia įsidėmėtiną kompozitoriaus stiliaus ypatybę – spalvingumą, kuris pasiekiamas nuolat varijuojant tembrus, bet jų nekar- tojant. Tai logiška, nes kompozitorius buvo ir genialus dailininkas. Anot Aleksandros Machuros, originalų požiūrį į koncerto žanro esmę pateikia Rafałas Augustynas savo kūriniu Tam/Tu smuikui solo, balsams ir instrumentams. Styginių sekciją pakeitus choru, eksponuojamas konfliktas tarp solo ir ansamblio, taip išryš- kinant tembrinį jų kontrastą. IV potemė: Eduardo Balsio kūrybos kontekstai ir (re)interpretacijos. Ši potemė skirta įvairiems kom- pozitoriaus kūrybos aspektams. Gražina Daunoravičienė, pateikdama platų XX a. 7-ojo dešimtmečio Lie- tuvos kultūrinį kontekstą ir lietuvių kompozitorių pažinties su dodekafonine technika aplinkybes, E. Balsio kompozicinę techniką apibūdina kaip laisvą bazinių struktūrų plėtojimą atonalioje terpėje. Judita Žukienė išryškina E. Balsio Koncerto smuikui solo išskirtinumą „sunkiasvorių“ kompozitoriaus kūrinių kontekste ir apibendrina