Ve “Ethno Jazz”In Oluşumu, Pazarlanma Süreci Ve Italyan Cazi’Na Entegrasyonu

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Ve “Ethno Jazz”In Oluşumu, Pazarlanma Süreci Ve Italyan Cazi’Na Entegrasyonu Ulusal / Hakemli e-dergi < Düzce Üniversitesi Sanat T asarım ve Mimarlık Fakültesi Yayını > Tykhe Sanat ve Tasarım Dergisi > Aralık 2019 > Cilt 04 > Sayı 07 > s: 495-510 E-ISSN: 2667-6818 “DÜNYA MÜZİĞİ” VE “ETHNO JAZZ”IN OLUŞUMU, PAZARLANMA SÜRECİ VE İTALYAN CAZI’NA ENTEGRASYONU Dilek YILMAZ 1 ÖZ 1980’ler kültür endüstrisinin bir ürünü olarak ortaya çıkarılan “Ethno Jazz” veya “Dünya Cazı”, müzikbilimcilerin dünyadaki çeşitli müzik kültürlerini tanımlamak için sunduğu, ancak sonrasında küresel müzik pazarı aracı haline dönüşen “World Music”, yani “Dünya Müziği”’nin bir alt kolu olarak karşımıza çıkmıştır. “Ethno Jazz”, başlangıçta, kültürel temas ve alışveriş motivasyonu ekseninde karşımıza çıkarılmış, ancak sonrasında ticari bir çıkar yöntemi haline gelmiştir. Dolayısıyla 1960’lar ve sonrası tüm dünyada baskınlığını hissettirmeye başlayan post-endüstriyel üretim şekilleri, küreselleşme ve çok kültürlülük kavramlarını yaygınlaştırma hedeflerinden birisi haline gelmiştir. Bu bağlamda “Ethno Jazz”, sermaye aracı olarak kullanılması amaçlanmış müzik kültürü olarak da tanımlanabilir. Bu çalışmada “Dünya Müziği” fikrinin nasıl doğduğu ve hangi akımlarla yaygınlaşma sürecine girdiği ile ilgili açıklamalar yapılacaktır. Ayrıca bölgelere göre İtalyan Halk Müziği ile ilgili bilgiler verilecek, bu geleneksel müziğin caza olan etkileri yorumlanacak ve “sprezzatura” kavramı İtalyan cazı üzerinden açıklanacaktır. Sonrasında, İtalyan Halk Müziği’nin İtalyan Cazı’nda nasıl harmanlandığı ve “Dünya Müziği” ve “Ethno Jazz” kategorisi altında ticari olarak nasıl pazarlandığı konusuna değinilecektir. Son bölümde ise İtalyan Halk Müziği ile cazı harmanlayan İtalyan müzisyenlerinden örnekler verilecek ve eserleri hakkında analizler yapılacaktır. Anahtar Kelimeler: Ethno Jazz, Dünya Müziği, İtalyan Halk Müziği, Küreselleşme, İtalyan Cazı 1 Bahçeşehir Üniversitesi, Fen Bilimleri Enstitüsü, Ses Teknolojileri, Caz Bölümü yüksek lisans öğrencisi, Orcid No: 0000-0003-1100-5651, [email protected] Makale Türü: Araştırma Makalesi Makale Geliş Tarihi: 15 Ekim 2019 Kabul Tarihi: 16 Aralık 2019 “Dünya Müziği” Ve “Ethno Jazz”In Oluşumu, Pazarlanma Süreci Ve İtalyan Cazı’na Entegrasyonu / Dilek Yılmaz - 495 - Ulusal / Hakemli e-dergi < Düzce Üniversitesi Sanat T asarım ve Mimarlık Fakültesi Yayını > Tykhe Sanat ve Tasarım Dergisi > Aralık 2019 > Cilt 04 > Sayı 07 > s: 495-510 E-ISSN: 2667-6818 THE FORMATION OF “WORLD MUSIC” AND “ETHNO JAZZ”, THEIR MARKETING PROGRESS AND THE INTEGRATION OF ITALIAN FOLK MUSIC TO ITALIAN JAZZ ABSTRACT “Ethno Jazz” or “World Jazz”, which has been promoted as a product of the cultural industry in 1980s, emerged as one of the subspecies of “World Music”, presented by some musicologists, firstly to define various music cultures of the world; but after, became a commercial tool of global cultural industry. At the begining, it was introduced as a cultural contact and a motivation of the mutual relations between cultures, but later became a commercial mercenary method. Therefore, it has already transformed into an aim to universalize the multiculturalism, globalization and the forms of post-industrial productions that has begun to dominate the world after 1960s. In this context, it can be defined also as a culture of music that aimed to use for the capital value. In this study, firstly, will be explained how this idea “World Music” and “Ethno Jazz” was born and with which movements and streams it’s been universalized. Also, after giving general information about Italian Folk Music by regions, the effects of the folk music to Italian Jazz will be discussed and the “sprezzatura” concept in Italian Jazz will be explained. Then, how the Italian Folk Music has been mixing with Italian Jazz and how it has been commercialized under the category of “World Music” and “Ethno Jazz” will be explained. In the last part, after providing examples of the products from several Italian jazz musicians that have been mixed the Italian traditional music with jazz some of their chosen products will be analysed. Keywords: Ethno Jazz, World Music, Italian Folk Music, Globalization, Italian Jazz “Dünya Müziği” Ve “Ethno Jazz”In Oluşumu, Pazarlanma Süreci Ve İtalyan Cazı’na Entegrasyonu / Dilek Yılmaz - 496 - Ulusal / Hakemli e-dergi < Düzce Üniversitesi Sanat T asarım ve Mimarlık Fakültesi Yayını > Tykhe Sanat ve Tasarım Dergisi > Aralık 2019 > Cilt 04 > Sayı 07 > s: 495-510 E-ISSN: 2667-6818 Giriş “Dünya Müziği” ve “Dünya Cazı”nın oluşumunda ve yaygınlaşmasında birtakım siyasi unsurlar, akımlar ve pazarlama tasarımları etkili olmuştur. 19. yüzyılda gerçekleşmiş olan Sanayi Devrimi’yle birlikte gelişen modern dönemde, şehirleşme, kapitalizm ve endüstrileşme hareketleri hızlanmış, bilim ve akılcılık ön plana çıkmaya başlamıştır. Modern aydınlanma felsefesiyle şekillenen yenilikçi hareketler2 müzik alanında da etkili olmuş ve II. Dünya Savaşı’na kadar etkin bir modern kültür yaratılmasında önemli rol oynamışlardır. 20. yüzyılın iki büyük dünya savaşına sahne olması ve toplumların teknolojik devinimleri, doğal olarak bir tüketim kitlesinin oluşmasına yol açmıştır. Teknolojik gelişmeler insanların iletişim olanaklarını arttırsa da, savaşların getirdiği yıkım, bireylerin çevrelerine ve kendilerine yabancılaşmasının önüne geçememiştir (Ecevit, 2006’dan aktaran Özsevgeç 2017:136). Bu doğrultuda, yaşanan süreç ve modernizmin neden olduğu kimlik krizi, inançsızlık ve güvensizlik sebebiyle, “modernizm karşıtı” olarak postmodernizmin temelleri atılmış olur. “Modernizmin yasakladıklarının yasallaştırılması eylemi” biçimiyle gelişen ve 1960’larda yaygınlaşan postmodernizm, batıcıl ulus-devlet anlayışına, endüstriyalizme ve kapitalizme genel olarak karşı durmuş; daha çok folklorik öğelere, altkültürlere, kültürel çoğulculuğa, yerelliğe ve özgünlüğe ayrıcalık tanımıştır (Kızılçelik, 1996’dan aktaran Özsevgeç, 2017:138). Postmodern dünya, “birlikte varoluş (coexistence)” kavramını savunduğu için, ulus devletlerinin çözülmesiyle beraber, “kimlik” kavramı ön plana çıkartılmıştır. Dolayısıyla, bu dönemde çoğulcu, çeşitliliği destekleyen ve azınlıkların yaşamlarıyla iç içe olan yapısı, müzik alanına, özellikle de caz müziğine entegre edilmeye başlamıştır (Yüce, 2017:497). Artık kültür endüstrisi3 bağlamında kayıt teknolojilerinin de ortaya çıkmasıyla birlikte, kitle iletişim araçlarının kullanımı yaygınlaşmış ve tüm bu 2Aydınlanma felsefesi; bilim, sanat ve ahlak bağlamında insan aklına güvenmenin gerekliliğini savunmuş; bu şekilde daha özgür, daha eşit ve insanların daha mutlu olabileceği toplumların gelişmesi için ortaya çıkmış bir düşünce biçimidir. Merkezinde akıl, bilgi, bilim, toplumsal hayat, devlet siyaset gibi kavramlar bulunmaktadır. Nitekim, sonrasında gelen modernizm felsefine bakıldığında aydınlanma sayesinde, bu kavramlara ya da düşünürlere bağlı olarak rasyonalizm, empirizm, materyalizm, liberalizm, sosyalizm, kapitalizm (ekonomik gelişmeler) gibi akımlarım/kavramlarının doğduğunu görebiliriz. Daha ayrıntılı bilgi için bkz. https://www.arthipo.com/artblog/sanat-felsefesi/aydinlanma.html & https://www.google.com.tr/url?sa=t&rct=j&q=&esrc=s&source=web&cd=4&cad=rja&uact=8&ved=2ah UKEwjuu6v48qbmAhVEDuwKHRFLBCUQFjADegQIAxAC&url=http%3A%2F%2Fkisi.deu.edu.tr%2 Fbinnur.kavlak%2Fkitaplar%2Filhan.doc&usg=AOvVaw1RNGhJoMsIApOpc5cmNevN [Erişim:10 Aralık 2019] 3 Kültür endüstrisi kavramı, ilk kez, T. Adorno ve M.m.Horkheimer tarafından 1947’de Amsterdam’da yayınlanan Aydınlanmanın Diyalektiği adlı kitapta kullanılmıştır. “Dünya Müziği” Ve “Ethno Jazz”In Oluşumu, Pazarlanma Süreci Ve İtalyan Cazı’na Entegrasyonu / Dilek Yılmaz - 497 - Ulusal / Hakemli e-dergi < Düzce Üniversitesi Sanat T asarım ve Mimarlık Fakültesi Yayını > Tykhe Sanat ve Tasarım Dergisi > Aralık 2019 > Cilt 04 > Sayı 07 > s: 495-510 E-ISSN: 2667-6818 gelişmeler, müzik ve edebiyat gibi kültür-sanat alanlarını da şekillendirmeye başlamıştır. Postmodernizmle başlayan altkültür politikaları ve 1980’lerde gelişen küreselleşme politikaları sebebiyle, kitle iletişim araçları kullanılarak tüm dünya kamuoyuna dikkat çekmek için “büyük ölçekli etkinlikler (mega events)”4 yaratılmaya başlanmıştır. Dünya Sergileri, Ticaret Fuarları, Bienaller, Müzik Festivalleri gibi organizasyonlar, dünya kamuoyunun dikkatini çekerek ulus devlet yapısından, küresel topluma geçmek için kullanılan bir araç olarak önemli rol oynamışlardır. Halihazırda, kentli seçkin sınıflara yönelik olmaktan öteye geçemeyen bu festivaller, kozmopolit kitleye hitap edebilecek steril ve güvenli araçlar olarak sunulmuştur. Ancak, aynı zamanda, bir o kadar da samimiyetsiz ve yapay ortamlarda estetikleştirilmiş, tüketim biçimleri çeşitlendirilerek yaygınlaştırılmıştır. Artık müzik alanında üretilen ürünler, homojenleştirilip ve standartlaştırılıp, kitlelere müzik festivalleri kapsamında sunulmaya başlanmıştır. “Dünya Müziği”, “etnik müzik” veya “mistik müzik” adı altında düzenlenen festivallerde, değişik coğrafyalara ait müzik kültürleri kategorileştirilerek ve sterilize edilerek lanse edilmektedir. Örneğin, Çingene müziklerinin “Dünya Müziği” festivallerinde bulunması; birtakım dinî müzik pratiklerinin “mistik müzik” günleri için düzenlenen konser salonlarında dinlenmesi; doğaçlama müzik pratiklerine dayalı müzik kültürlerinin “caz festivalleri” kapsamında yer alması; bu stratejik yöntem sebebiyledir (Maral, 2010:214-215). Bu sayede, hem tehlikeli olarak adlandırılan “ötekileştirme” estetik figür altında sunulup kamusallaştırılmaktadır; hem de sadece markaları için, ticari olarak festivallere ve bienallere sponsor olan şirketlerin, kültürel estetik
Recommended publications
  • Immigrant Musicians on the New York Jazz Scene by Ofer Gazit A
    Sounds Like Home: Immigrant Musicians on the New York Jazz Scene By Ofer Gazit A dissertation submitted in partial satisfaction of the requirements for the degree of Doctor of Philosophy in Music in the Graduate Division of the University of California, Berkeley Committee in charge: Professor Benjamin Brinner, Chair Professor Jocelyne Guilbault Professor George Lewis Professor Scott Saul Summer 2016 Abstract Sounds Like Home: Immigrant Musicians On the New York Jazz Scene By Ofer Gazit Doctor of Philosophy in Music University of California, Berkeley Professor Benjamin Brinner, Chair At a time of mass migration and growing xenophobia, what can we learn about the reception, incorporation, and alienation of immigrants in American society from listening to the ways they perform jazz, the ‘national music’ of their new host country? Ethnographies of contemporary migrations emphasize the palpable presence of national borders and social boundaries in the everyday life of immigrants. Ethnomusicological literature on migrant and border musics has focused primarily on the role of music in evoking a sense of home and expressing group identity and solidarity in the face of assimilation. In jazz scholarship, the articulation and crossing of genre boundaries has been tied to jazz as a symbol of national cultural identity, both in the U.S and in jazz scenes around the world. While these works cover important aspects of the relationship between nationalism, immigration and music, the role of jazz in facilitating the crossing of national borders and blurring social boundaries between immigrant and native-born musicians in the U.S. has received relatively little attention to date.
    [Show full text]
  • Nr. Crt Nume Prenume Pseudonim Artistic Grup 1 Abaribi Diego Diego Abaribi 2 Abatangelo Giulio Klune 3 ABATANTUONO DIEGO 4 ABATE
    LISTA MEMBRI UNART Nr. Crt Nume Prenume Pseudonim Artistic Grup 1 Abaribi Diego Diego Abaribi 2 Abatangelo Giulio Klune 3 ABATANTUONO DIEGO 4 ABATEGIOVANNI FRANCA 5 Abbado Claudio 6 Abbiati Giovanni 7 ABBONDATI MANOLO CRISTIAN 8 Abbott Vincent Vinnie Abbott 9 Abbott (Estate) Darrell Dimebag Darrell, Diamond Darrell 10 ABDALLA SAID CAROLA 11 Abeille Riccardo Ronnie Dancing Crap 12 Abela Laura L'Aura 13 Abels Zachary Zachary Abels 14 Abeni Maurizio 15 Abossolo Mbossoro Fabien Sisi / Logobit Gt 16 Abriani Emanuela Orchestra Teatro alla Scala, Filarmonica della Scala 17 Abur Ioana Ioana Abur 18 ACAMPA MARIO 19 Accademia Bizantina 20 Accardo Salvatore 21 Accolla Giuseppe Coro del Teatro La Fenice di Venezia 22 Achenza Paolo 23 Achermann Jerome Jerome Achermann 24 Achiaua Andrei-Marian 25 ACHILLI GIULIA 26 Achoun Sofia Samaha 27 Acierno Salvatore Orchestra Teatro San Carlo di Napoli 28 ACQUAROLI FRANCESCO 29 Acquaviva Battista Battista Acquaviva, 30 Acquaviva Jean-Claude Jean-Claude Acquaviva 31 Acquaviva John John Acquaviva 32 Adamo Cristian Christian Adamo 33 Adamo Ivano New Disorder 34 Addabbo Matteo 35 Addea Alessandro Addal 36 ADEZIO GIULIANA 37 Adiele Eric Sporting Life 38 Adisson Gaelle Gaelle Adisson 39 ADORNI LORENZO 40 ADRIANI LAURA 41 Afanasieff Walter Walter Afanasieff 42 Affilastro Giuseppe Orchestra Fondazione Arturo Toscanini 43 Agache Alexandrina Dida Agache 44 Agache Iulian 45 Agate Girolamo Antonio 46 Agebjorn Johan Johan Agebjorn 47 Agebjorn Hanna Sally Shapiro 48 Agliardi Niccolò 49 Agosti Riccardo Orchestra Teatro Carlo
    [Show full text]
  • Italian-Australian Musicians, ‘Argentino’ Tango Bands and the Australian Tango Band Era
    2011 © John Whiteoak, Context 35/36 (2010/2011): 93–110. Italian-Australian Musicians, ‘Argentino’ Tango Bands and the Australian Tango Band Era John Whiteoak For more than two decades from the commencement of Italian mass migration to Australia post-World War II, Italian-Australian affinity with Hispanic music was dynamically expressed through the immense popularity of Latin-American inflected dance music within the Italian communities, and the formation of numerous ‘Italian-Latin’ bands with names like Duo Moreno, El Bajon, El Combo Tropicale, Estrellita, Mambo, Los Amigos, Los Muchachos, Mokambo, Sombrero, Tequila and so forth. For venue proprietors wanting to offer live ‘Latin- American’ music, the obvious choice was to hire an Italian band. Even today, if one attends an Italian community gala night or club dinner-dance, the first or second dance number is likely to be a cha-cha-cha, mambo, tango, or else a Latinised Italian hit song played and sung in a way that is unmistakably Italian-Latin—to a packed dance floor. This article is the fifteenth in a series of publications relating to a major monograph project, The Tango Touch: ‘Latin’ and ‘Continental’ Influences on Music and Dance before Australian ‘Multiculturalism.’1 The present article explains how the Italian affinity for Hispanic music was first manifested in Australian popular culture in the form of Italian-led ‘Argentino tango,’ ‘gaucho-tango,’ ‘Gypsy-tango,’ ‘rumba,’ ‘cosmopolitan’ or ‘all-nations’ bands, and through individual talented and entrepreneurial Italian-Australians who were noted for their expertise in Hispanic and related musics. It describes how a real or perceived Italian affinity with Hispanic and other so-called ‘tango band music’ opened a gateway to professional opportunity for various Italian-Australians, piano accordionists in particular.
    [Show full text]
  • “Notes on Sprezzatura: Current Influences on Italian Jazz.” Irene
    “Notes on Sprezzatura: Current Influences on Italian Jazz.” Irene Monteverde, December 2015 Abstract: Italians have a certain “Sprezzatura” when it comes to art, and jazz in particular - “an effortlessness mastery, a discreet modesty, accomplishment mixed with unaffectedness.” This paper examines the accomplishments of some of today’s top Italian jazz musicians and uses some personal accounts to try to extrapolate the exact recipe for the “Sprezzatura” in jazz. Stefano Battaglia, Franco Santarnecchi, Enrico Rava, and Alessio Riccio are just a few Italian jazz musicians that embody the “effortless, unaffected modesty,” whether on stage, in a classroom or during an interview. At the same time, Italians maintain a hallowed respect for the American-born tradition; Enrico Rava recently performed an entire concert of arranged Michael Jackson songs, while Stefano Battaglia produced a CD of Alec Wilder compositions. Italy is a country dividend geographically, socially, ideologically, and familially, a factor that seems to drives groups to carry-out business underground. It may be an attitude long-ingrained in Italian culture, but could this be why the jazz scene seems to thrive in underground circles? Could the “discreetness” be attributed to a country divided? According to Francesco Martinelli, jazz writer and festival coordinator, “Italian government has little influence on Italian life.” If anything, the government makes it harder for good music to shine through to the public. Independent jazz schools struggle to stay afloat while unqualified
    [Show full text]
  • Date Sapore Al Sapere
    Anno XXVI 24 settembre Δ Tema Δ Lavoro 33 2011 La catechesi nel tempo Guai ai vinti della secolarizzazione Cosa succede quando il lavoro Soc. Coop. Massimo Rinaldi smette di essere soggetto politico Reg. Trib. di Rieti Comunicare la fede, oggi, n.° 1/91 del 16/3/1991 implica che la Chiesa e viene ridotto ad essere un Direttore Responsabile: Carlo Cammoranesi comprenda il cuore problema come un altro tra quelli UNA COPIA € 1 Sped. in a.p. – 45% – Art.2 Comma 20/b Legge 662/96 – Filiale di Rieti dell’uomo moderno π 2-3 della contemporaneità? π 5 INCHIESTA: Le immagini, si dice, parlano da sole. Ma noi ascoltiamo anche le parole, quelle dei cittadini e quelle degli amministratori locali, per capire, cercare, dare l’idea π 6-8 Δ www.frontierarieti.com RIETI CITTÀ SPORCA Δ Editoriale Ma quale dolce vita... Che ne è della “way of life” all’italiana, fatt a di modesto, ma diff uso benessere, di fronte alla crisi att uale? Ritel: qualcosa si muove Messaggio del Vescovo alle Lo scorso 15 settembre si è tenuto un di Carlo Cammoranesi scrittore inglese, sregolato e disperato al studentesse e agli studenti incontro presso Palazzo Chigi per [email protected] pari del suo celeberrimo protagonista, raf- delle Scuole Reatine presentare il piano industriale che fi gura il nostro mondo (una civiltà?) che dovrebbe riportare alla ripresa delle on si può danzare troppo a lungo alla fi ne viene divorato dal fuoco con il ai bordi del vulcano. Può essere quale si illudeva di poter giocare a piaci- Date sapore attività produttive presso lo stabili- anche inebriante, ma giorno dopo mento.
    [Show full text]
  • Roberto Dainotto Department of Romance Studies Duke University Durham, NC 27708 [email protected]
    Roberto Dainotto Department of Romance Studies Duke University Durham, NC 27708 http://www.duke.edu/~dainotto [email protected] EDUCATION PhD, New York University — 1995 With Distinction. Comparative Literature. Dissertation: “All the Regions Do Smilingly Revolt”; co-directors, Professors Margaret Cohen, Timothy Reiss, Richard Sieburth, and Barbara Spackman. Major fields of concentration: 18th-, 19th- and 20th-century, translation studies, theory of genres, nationalism and regionalism. MA, New York University — 1990 Comparative Literature. Thesis: “The Question of the Origin of Language in the Eighteenth and Nineteenth Century,” directed by Prof. Michael Hays (Cornell University). Laurea, Università degli Studi di Catania, Italy — 1986 Cum laude. Foreign languages and literatures. Thesis: “Robert Coover’s Pricksongs & Descants,” directed by Prof. Maria Vittoria D’Amico. Major fields of concentration: Anglo-American literature and literary theory. HONORS & AWARDS Laura Shannon Prize for Best Book in European Studies (2010); Franklin Humanities Seminar Fellow 2004-2005; Andrew W. Mellon Assistant Professor 2004-2005; National Endowment for the Humanities Summer Stipend (2003); Arts & Science Research Funds, Duke University (2003-04; 2002-03); Oceans Connect Travel Award, Duke University (2001); Center for European Studies Faculty Travel Award, Duke University (2000); Oceans Connect Course Development Grant, Duke University (1999-2000); Center for European Studies Course Development Grant, Duke University (1998-1999); Dean’s Dissertation Fellowship, New York University (1994-1995); Fulbright Grant (1988-92); Italian Association for North-American Studies Scholarship (1986); Centro Studi Nord-Americani di Roma Scholarship (1985). Page 1 ACADEMIC POSITIONS HELD Professor of Romance Studies. Duke University. 2009-present. Professor of Literature. 2009-present. Docente esterno di Analisi, Pianificazione e Gestione Integrata del Territorio, Department of Architecture, Università di Catania, Italy.
    [Show full text]
  • A Música Livre De Giancarlo Schiaffini: Free Jazz, Free Music E Música Contemporânea Em Roma Nos Anos 1960 E 1970
    A MÚSICA LIVRE DE GIANCARLO SCHIAFFINI: FREE JAZZ, FREE MUSIC E MÚSICA CONTEMPORÂNEA EM ROMA NOS ANOS 1960 E 1970 Alípio Carvalho Neto1 Giancarlo Schiaffini em ação - Palazzo delle Esposizioni, Roma 2014 (Foto de Rachele Gigli) Condizionata a una presa di potere che non era il mio entravo in piazza e vedevo il sole bruciare, le donne stagliare erbe su della piazza che ardeva di malizia: la milizia. Il sol fa mi do di tutte le tue battaglie. Amelia Rosselli, Variazioni La Substance est un Être capable d’Action. Leibniz, La Monadologie A literatura dedicada aos estudos de música improvisada tem alargado os horizontes para a compreensão do fenômeno musical de modo mais abrangente, transformando cada vez mais os 1 Alípio Carvalho Neto é PhD em musicologia pela Università di Roma 2 “Tor Vergata”. estudos musicológicos em uma área do conhecimento orientada para modelos mais inclusivos que exclusivos de análise. Neste sentido, a contribuição de músicos, compositores, improvisadores ao lado da figura do especialista tem servido para enriquecer o universo dos novos paradigmas dos estudos musicais, aumentando quantitativamente e, principalmente, qualitativamente, a bibliografia disponível sobre os mais variados aspectos temáticos. Nos últimos anos na Itália, nota-se um positivo incremento destes contributos e um maior interesse em tentar compreender o fenômeno da música improvisada e seus mecanismos poéticos. As fronteiras entre composição e improvisação estreitam-se e, independentemente da pluralidade dogmática das várias correntes de interpretação, surge uma visão mais complementar do fazer musical, nos casos aqui em questão o free jazz e a free music em diálogo com as novas estéticas e técnicas da música contemporânea.
    [Show full text]
  • Danilo Rea Flavio Boltro
    Danilo Rea Flavio Boltro Opera ACT 9508-2 German Release Date: June 24, 2011 The world would be a more monotonous place if it weren’t for regional specialties, as exemplified by the Italians and their love for opera. The Roman pianist Danilo Rea seems predestined for this national passion, having studied classical piano at the music academy Santa Cecilia in his home town of Rome. Moreover, even after having devoted himself to jazz, he didn’t focus exclusively on American standards like so many musicians do, but concentrated more on merging the musical tradition of his native country with the vocabulary of jazz. This can be heard clearly on his ACT debut “A Tribute to Fabrizio de André” (ACT 9759-2) last year, on which he played music by this famous Italian singer-songwriter. According to Kulturnews the album is the highlight of ACT’s Piano Works series and it was even chosen as “Best Piano Album 2010” by the Italian jazz magazine “Musica Jazz”. Nevertheless, it took quite some time before Rea discovered opera music: “If you start off as a classical pianist like I did, you usually don’t work together with singers. Only later did I discover how soulful my favourite composer Puccini’s music is and began to improvise with it. That is how I found my way to opera.” On his solo album “Lirico“ he had already found his personal way of transferring opera melodies into jazz. Thanks to a suggestion of his producer Siggi Loch, the new album “Opera” (his second on ACT) is fully dedicated to Italian opera.
    [Show full text]
  • JOHN GENNARI Professor of English and Critical Race and Ethnic Studies University of Vermont
    JOHN GENNARI Professor of English and Critical Race and Ethnic Studies University of Vermont Office address: Old Mill 425 Burlington, VT 05405 e-mail: [email protected] EDUCATION Ph.D. University of Pennsylvania, 1993. American Civilization. M.A. University of Pennsylvania, 1986. American Civilization. B.A. Harvard College, 1982. Social Studies. PROFESSIONAL EXPERIENCE Professor of English and Critical Race and Ethnic Studies, University of Vermont, 2017- Interim Director, Critical Race and Ethnic Studies Program, University of Vermont, 2016. Associate Professor of English and ALANA U.S. Ethnic Studies, University of Vermont, 2007-2017 Visiting Research Scholar, American Studies Department, Yale University, 2008-09 Director, ALANA U.S. Ethnic Studies Program, University of Vermont, 2004-2009 Interim Director, ALANA U.S. Ethnic Studies Program, University of Vermont, 2003-04. Assistant Professor of English and ALANA U.S. Ethnic Studies, University of Vermont, 2001-2005 Assistant Professor of American Studies and History, Penn State-Harrisburg, 1999-2001. Instructor, African American Studies Program, University of Virginia, 1998-99. Instructor, Division of Technology, Culture, and Communication, University of Virginia, 1999. Instructor, Sewall Residential Program in American Studies, University of Colorado-Boulder, 1994-1997. Visiting Assistant Professor of History, Wabash College, 1993-94. Adjunct Instructor, Department of History, Pace University, 1989-91. Adjunct Instructor, Department of History, Fordham University, 1990-91. Adjunct Instructor, Division of Humanities, Philadelphia College of Pharmacy, 1988-89. FELLOWSHIPS Carter G. Woodson Institute, University of Virginia, Visiting Scholar, 1997-98. National Endowment for the Humanities Fellowship, 1996. American Council of Learned Societies Fellowship, 1996-97 (declined). W.E.B. Du Bois Institute, Harvard University, Visiting Scholar, 1996.
    [Show full text]
  • BAROQUE TARANTELLA Paul Dyer Artistic Director and Harpsichord
    Australian Brandenburg Orchestra BAROQUE TARANTELLA Paul Dyer Artistic Director and harpsichord A concert by the Australian Brandenburg Orchestra with Ensemble L’Arpeggiata - direction Christina Pluhar Supported by the DRAC Ile-de-France Christina Pluhar theorbo Lucilla Galeazzi voice Gianluigi Trovesi clarinet Margit Übellacker psaltery Anna Dego theatrical dancer PROGRAM Around thirty deliciously entertaining songs and dances from renaissance and baroque Italy. For the full program please refer to page 4. The concert will last approximately 90 minutes. There will be NO INTERVAL. SYDNEY City Recital Hall Angel Place Friday 10, Saturday 11 Wednesday 15, Friday 17, Saturday 18 September 2010 all at 7pm Saturday 18 September 2010 at 2pm MELBOURNE Melbourne Recital Centre Sunday 12 September at 5pm, Monday 13 September at 7.30pm Cameras, tape recorders, pagers, video recorders and mobile phones must not be operated during the performance. This concert will be recorded for broadcast. The Australian Brandenburg Orchestra is assisted The Australian Brandenburg by the Australian Government through the Australia Orchestra is assisted by the NSW Council, its arts funding and advisory body. Government through Arts NSW. PRINCIPAL PARTNER TARANTELLA PROGRAM_PRESS.indd 1 1/09/10 7:17 PM Artistic Director's Message Tonight is a night of wonderful surprises, a night of Baroque Tarantella featuring our dear friends Ensemble L’Arpeggiata under the visionary direction of Christina Pluhar. Together we will bring to life baroque beats inspired by both the old and the new - the earthy joyous music-making of sixteenth and seventeenth century Italy with a modern twist. What you’ll find amidst the gorgeous sound of period instruments, including theorbo, psaltery, harpsichord and lirone, is a wonderful jazz clarinettist.
    [Show full text]
  • Italian Festival in Thailand 2016
    With the kind cooperation of PARTNERS: ITALIAN FESTIVAL MAIN SPONSORS: IN THAILAND 2016 11th EDITION www.ambbangkok.esteri.it Italian Festival Thailand SPONSORS: @AmbBangkok 02 2504970 [email protected] G FOUR FINE WINES ADMISSION TO ALL EVENTS IS FREE URBAN ART WORLD MUSIC 21st January – 31st January 2016 Thursday, 18th February 2016 BUKRUK II Urban Arts Festival by Sten & Lex “Around the world in 90 minutes on a violin” Venue: Bangkok Riverside Olen Cesari accompanied by Michael Rodi and Lavinia Mancusi Venue: Bangkok Art and Culture Centre, Auditorium Time: 7.00PM “Sten & Lex” is an Italian duo of internation- al reputation. Operating as stencil-makers since 2000/2001, their work is most appreci- ated for halftone stencil technique, in which thousands of lines compose the greater part Fusion of classic, Balkan and jazz music of their images. perfomed by Maestro Cesari accompanied by an exceptional Michael Rodi on piano BANGKOK INTERNATIONAL PIANO FESTIVAL and by the extraordinary voice of Lavinia Mancusi. Saturday, 6th February 2016 Pietro Bonfilio Venue: Siam Ratchada Auditorium Time: 7.30PM The Bangkok International Piano Festival JAZZ MUSIC has been established by IKA - International Keyboard Academy, under the artistic direc- Tuesday, 1st March 2016 tion of Alberto Firrincieli and in cooperation “Wild Dance” with Yamaha Music School Ratchadapisek. Enrico Rava New 4et This 4th Edition, under the patronage of the Venue: Chulalongkorn University Auditorium Embassy of Italy in Bangkok, will host many Time: 7:00PM Italian pianists and a special recital by the winners of the Ibla Grand Prize competition, Italian jazz musician Enrico Rava is a world- now at its XXV year.
    [Show full text]
  • The Be-Bop Language and the Dominant Seventh Chords
    Art and Design Review, 2017, 5, 181-188 http://www.scirp.org/journal/adr ISSN Online: 2332-2004 ISSN Print: 2332-1997 The Art of Improvising: The Be-Bop Language and the Dominant Seventh Chords Carmine Cataldo Mechanical Engineering, Battipaglia, Italy How to cite this paper: Cataldo, C. (2017). Abstract The Art of Improvising: The Be-Bop Lan- guage and the Dominant Seventh Chords. The aim of this article lies fundamentally in illustrating the first part of a sim- Art and Design Review, 5, 181-188. ple and intuitive method, finalized to “speaking” the Be-Bop language imme- https://doi.org/10.4236/adr.2017.53014 diately, without possessing any jazz background whatsoever. The main pecu- liarity of the method consists in the fact that the attention of the improviser is Received: July 24, 2017 Accepted: August 11, 2017 always focused on Triads. We herein exclusively discuss the improvisation Published: August 14, 2017 techniques regarding the dominant seventh chords. Starting from a specific extended “sentence”, built around the Major Triad, we show how to instantly Copyright © 2017 by author and deduce further sentences, how to modify them, by cutting and adding Scientific Research Publishing Inc. “words”, and how to effectively combine them. This work is licensed under the Creative Commons Attribution International License (CC BY 4.0). Keywords http://creativecommons.org/licenses/by/4.0/ Jazz Improvisation, Be-Bop, Fast Learning, Triads, Dominant Seventh Chords Open Access 1. Introduction We herein exclusively deal with the dominant seventh chords, starting from a fundamental extended “sentence”, built around the major triad that immediately gives birth to three further sentences.
    [Show full text]