Moederlijke Impressies De Representatie Van Het Moederschap in De Oeuvres Van De Belgische Impressionistes in Internationaal Perspectief

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Moederlijke Impressies De Representatie Van Het Moederschap in De Oeuvres Van De Belgische Impressionistes in Internationaal Perspectief Universiteit Gent Academiejaar 2012-2013 Moederlijke Impressies De representatie van het moederschap in de oeuvres van de Belgische impressionistes in internationaal perspectief 1 Masterproef voorgelegd aan de Faculteit Letteren en Wijsbegeerte, Vakgroep Kunst-, Muziek- en Theaterwetenschappen, voor het verkrijgen van de graad van Master, door (Valerie Henau 0094726) Promotor: prof. dr. Marjan Sterckx 2 Afbeelding voorblad: Jenny Montigny, Moeder en kind, s.d. Pastel, 0,60 x 0,72 met kader; 44 x 55 cm, s.l., fotografische reproductie uit privéarchief Galerie Oscar De Vos, Sint-Martens- Latem. (afb. 13) Abstract De lange negentiende eeuw kent een hele lichting Belgische vrouwelijke kunstenaars. In deze thesis wordt gegrasduind in de oeuvres van deze artiestes, op zoek gaand naar de representatie van het moederschap. Hoe komt de uitwerking van dit specifieke thema tot stand en door welke aspecten wordt ze beïnvloed? Hoe verhouden de maatschappelijke en sociale gebruiken zich tot de artistieke uitingen? En hoe verhouden de Belgische kunstenaressen zich ten opzichte van hun buitenlandse collega’s? Is er een beïnvloeding te bemerken van de contemporaine raadgevingen, richtlijnen en restricties die werden gegeven omtrent het ‘moeder-zijn’, en de werkelijkheid? Op welke manieren heeft de werkelijkheid invloed op de weerspiegeling van het moederschap in de kunstuitingen van de Belgische impressionistes? En in hoeverre speelt het persoonlijke leven en het al dan niet hebben van kinderen van de kunstenaars een rol in de kunstproductie? De verschillende gedaantes waarin de verbeelde moeders zich aandienen zijn legio. Er wordt een indeling gemaakt in de gevonden werken die overeenstemt met het logische verloop van het moederschap: de ontwikkeling van foetus tot kind en van moeder tot grootmoeder. De kunsthistorische en gender-sociale trends die ervoor zorgden dat vrouwen vaker taferelen uit de realiteit weergaven en de beïnvloeding van de toenmalige opvattingen en literatuur 3 omtrent het moederschap en de opvoeding van het kind, worden weerspiegeld in de kunstuitingen van de Belgische impressionistes. In hoeverre hun vrouw- en moeder-zijn samenhangt met het artistiek creatieproces wordt hier verder onderzocht. De relatief grote hoeveelheid moederschapstaferelen in de oeuvres van de beduidend kleine groep Belgische impressionistes wordt op comparatieve wijze onderzocht ten opzichte van de voorstelling van diezelfde thematiek in de oeuvres van hun internationale collega’s. Abstract Maternal impressions - Representation of motherhood in the works of Belgian women impressionists in international perspective The long nineteenth century features a batch of female Belgian artists. In this thesis the works of these artists are browsed, looking for representations of motherhood. How did the artists elaborate this particular motif and what are they influenced by? How does the social practices relate to the artistic expressions? And can the Belgian artists be compared to their foreign collegues? Is there any influence between the contemporary advice, guidelines and restrictions which were given concerning motherhood, and reality? In what ways does reality effect the representation of motherhood in the artistic expressions of the Belgian women impressionists? And to what extent did the personal life of the artists and whether or not being a mother infuence their artistic production? The different forms in which motherhood occurs in the artistic works are legion. The artworks are classified in a division that corresponds to the logical course of motherhood: the development from fetus to child and from mother to grandmother. 4 The art historical and gender social trends which caused women more scenes from reality views and the influence of the contemporary understanding and literature on motherhood and the upbringing of the child, are reflected in the artistic expressions of the Belgian women impressionists. To what extent their wife and mother are related to the artistic creation is further investigated here. The relatively large amount of maternity scenes in the oeuvres of the significantly small group of Belgian women impressionists is compared to the depiction of the same topic in the works of their international colleagues. Woord vooraf Het schrijven van deze masterproef zou niet mogelijk zijn geweest zonder de steun en hulp van een aantal mensen tijdens de afgelopen twee jaar. Dit dankwoord gaat naar iedereen die zijn steentje bijdroeg om mijn thesis mee tot een goed einde te brengen. Allereerst wens ik mijn promotor prof. dr. Marjan Sterckx te bedanken voor de aanmoedigende begeleiding en de ondersteunende hulp bij het verloop van mijn onderzoek. Steeds waren onze gesprekken stimulerend en verhelderend. Daarnaast is er een aantal mensen dat mijn onderzoek enorm vooruit heeft geholpen door de vele informatie, nuttige tips en goede ondersteuning die zij mij verschaft hebben. Hier moet zeker mijn stagebegeleider van het Museum voor Schone Kunsten Gent, Johan De Smet, en Galerie Oscar De Vos vermeld worden, die mij enkele verzamelmappen en fotomateriaal over een aantal Belgische artiestes lieten inkijken. Het personeel van de universiteitsbibliotheek van de Kunstwetenschappen wil ik graag bedanken voor de vele hulp doorheen de voorbije twee jaar. Ik zou ook de bibliotheek van het MSK willen danken, in het bijzonder Veerle Verhasselt en Sofie Corneillie, voor de enthousiaste bijstand die mij daar is verleend tijdens de vele uren die ik daar heb doorgebracht. Oprechte dank ook voor de dienstverlening van het personeel Archief voor 5 hedendaagse kunst en het Rosadoc te Brussel, het Letterenhuis te Antwerpen en het KADOC in Leuven. Een speciaal dankwoord gaat uit naar een aantal naaste familieleden voor de liefdevolle steun en de kans om mij mijn passie te laten nastreven. Ook wil ik degenen bedanken die in mij geloofden tijdens mijn ups and downs. Hierbij vernoem ik graag mijn ouders, Michel Henau en Fabienne Van Wijmeersch, mijn zus Eline Henau en mijn meter Els Henau. Hierna zou ik mijn dank willen richten aan mijn medestudenten Lisa Stevens, Emma Anquinet, Charlotte Vanhoubroeck, Fien Cornelis, Sofie Jacob, Ruth Pletinck en mijn kotgenote Lisa Ghyselinck voor de morele steun, de vele goede raad en tips. Verder zou ik graag mijn beste vrienden, die me bijstonden bij de totstandkoming van dit werk hartelijk willen bedanken: Ruben De Temmerman, Laura Vandamme, Elke Everaert, Sarah Lallemand, Laura Vandamme, Michaël De Muer, Lynn Saegerman, Naomi Vandereycken en Joenah Malot. Inhoudstafel Inleiding……………………………………………………………………………..…………8 1. De zwangerschap…………………………………………………………......……………17 1.1. Geboortebeperking………………………………………………….....…………25 1.2. Abortus …………………………………………………………………..………28 1.3. De miskraam……………………………………………………………..………29 2. De geboorte……………………………………………………………………….......…....31 3. De moeder met de pasgeborene………………………………...…………….……………39 3.1. Borstvoeding…………………………………………………………..…………39 3.1.1. Zuigelingensterfte……………………………………………..………..57 3.1.2. De min ……………………………………………………………...….65 6 3.2. De eerste zorgen……………………………………………………...…………..74 4. De moeder met het jonge kind……………………………………………………..…..…..92 4.1. De moeder met het het kind op de schoot………………………………………..93 4.2. De dagelijkse routine.....……………………………………………….…..…....103 4.3. De vrije tijd………………………………………………………………...……107 5. Het ouderschap…………………………………………………………………..………..113 5.1. De moederlijke les ………………………………………………………...…....116 5.2. De vaderfiguur ………………………………………………………………….122 5.3. Het onderricht ………………………………………………………….......…...124 6. Het grootmoederschap…………………………………………………………....……...135 Besluit ………………………………………………………..…………………......………137 Bibliografie ………………………………………………………..……………………….140 Bronnen………………………………………………………………....………..........…….140 Ongepubliceerde …………………………………………………………………….140 Gepubliceerde…………………………………………………….………………….140 Werken………………………………………………………………………...............…….142 7 Inleiding Voorstelling en afbakening van het onderwerp, vraagstelling en doelstelling Deze onderzoekspaper zal handelen over de representatie van het moederschap weergegeven door de Belgische vrouwelijke impressionistische kunstenaars. De wijze waarop het motief van de moederfiguur is uitgewerkt zal op comparatieve wijze onderzocht worden ten opzichte van de voorstelling van diezelfde iconografie in de oeuvres van hun internationale, vrouwelijke collega’s. De vragen die voor dit onderzoek als uitgangspunt dienden, waren de volgende. Kunnen we van het ontstaan van ‘het moederschap’ als ideologische, sociale en maatschappelijke constructie, iets terugvinden bij onze over- en betovergrootmoeders? Is er een inloed op te merken van de toenmalige tips, richtlijnen en beperkingen die men gaf omtrent hetmoederschap in de kunst? In welke mate werd het moederschap weerspiegeld in de oeuvres van de Belgische impressionistes? En in hoeverre speelde het persoonlijke leven en of de kunstenaars al dan niet kinderen hadden een rol in hun kunstuitingen? Thema’s als moederschap, opvoeding en gezin waren in de negentiende eeuw zowel in België als in de rest van Europa aanwezig in de schilderkunst. Door de onderbelichting van vele 8 Belgische artiestes in de literatuur en het grote internationale aanbod kunstwerken rond dit thema is de vergelijking tussen de representatie van het moederschap bij artistieke tijds- en genregenoten zeer relevant. In deze thesis wordt gepoogd te achterhalen hoe de kunstenaar vorm heeft gegeven aan een specifiek onderwerp. Er wordt geanalyseerd tot in de kleinste subtiliteiten qua compositie, attributen
Recommended publications
  • Rapport D'activité 2019 Musées D'orsay Et De L'orangerie
    Rapport d’activité 2019 Musées d’Orsay et de l’Orangerie Rapport d’activité 2019 Établissement public des musées d’Orsay et de l’Orangerie Sommaire Partie 1 Partie 3 Les musées d’Orsay Le public, au cœur de la politique et de l’Orangerie : des collections de l’EPMO 57 exceptionnelles 7 Un musée ouvert à tous 59 La vie des collections 9 L’offre adulte et grand public 59 Les acquisitions 9 L’offre de médiation famille et jeune Le réaccrochage des collections permanentes 9 public individuel 60 Les inventaires 10 L’offre pour les publics spécifiques 63 Le récolement 22 L’éducation artistique et culturelle 64 Les prêts et dépôts 22 Les outils numériques 65 La conservation préventive et la restauration 23 Les sites Internet 65 Le cabinet d’arts graphiques et de photographies 25 Les réseaux sociaux 65 Les accrochages d’arts graphiques Les productions audiovisuelles et numériques 66 et de photographies 25 Le public en 2019 : des visiteurs venus L’activité scientifique 30 en nombre et à fidéliser 69 Bibliothèques et documentations 30 Des records de fréquentation en 2019 69 Le pôle de données patrimoniales digitales 31 Le profil des visiteurs 69 Le projet de Centre de ressources La politique de fidélisation 70 et de recherche 32 Les activités de recherche et la formation des stagiaires 32 Partie 4 Les colloques et journées d’étude 32 L’EPMO, Un établissement tête de réseau : l’EPMO en région 33 un rayonnement croissant 71 Les expositions en région 33 Les partenariats privilégiés 34 Un rayonnement mondial 73 Orsay Grand Département 34 Les expositions
    [Show full text]
  • Rapport Annuel 2016
    Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België RAPPORT16 ANNUEL Service public fédéral de Programmation Politique scientifique Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België RAPPORT16 ANNUEL Service public fédéral de Programmation Politique scientifique Rue du Musée | Museumstraat 9 B – 1000 Bruxelles | Brussel www.fine-arts-museum.be PRÉFACE Les missions des MRBAB Les Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique ont transcrit l’ensemble des tâches en une mission claire et univoque : protéger et étudier le patrimoine artistique et le rendre accessible à un public très hétérogène. L’importance accordée aux œuvres d’art et aux visiteurs forme le fil rouge de notre mission et de notre vision et se traduit dans nos objectifs stratégiques. La portée sociale de nos missions est très grande. Les musées sont responsables de la préservation du patrimoine fédéral des beaux-arts, qui comprend 20.000 œuvres, non seulement pour la génération actuelle, mais également pour les générations à venir. Michel Draguet Directeur général 5 6 TABLE DES MATIÈRES 7. ORGANISATION 53 Organigramme 1. TEMPS FORTS 2016 9 Organisation Dates Chiffres clés Expositions intra et extra muros > Finances > Expositions produites par les MRBAB ou en > Personnel partenariat > Shops · Expositions intra muros > Visiteurs · Expositions Focus intra muros > Presse > Collaboration aux expositions extra muros > Nocturnes 2. VIE MUSÉALE 19 8. PARTENAIRES 67 Nouvelle offre Educateam Généralités > Activités educateam Association des Amis > Publications, films et matériel pédagogique > Bénévoles MRBAB > Formations et collaborations/partenariats > Association des Amis Nouveau service Mécénat et Partenariat Partenaires par mécénat et partenariat Loterie nationale 3.
    [Show full text]
  • ANNUAL REPORT Report for the Fiscal Year July 1, 2018–June 30, 2019
    ANNUAL REPORT Report for the fiscal year July 1, 2018–June 30, 2019 1 ANNUAL REPORT Report for the fiscal year July 1, 2018– June 30, 2019 CONTENTS Director’s Foreword..........................................................3 Milestones ................................................................5 Acquisitions ...............................................................6 Notable Library Acquisitions .................... .............................8 Exhibitions ............................................................... 9 Loans ...................................................................12 Clark Fellows .............................................................14 Scholarly Programs ........................................................15 Publications ..............................................................18 Library ..................................................................19 Education ............................................................... 20 Member Events .......................................................... 21 Public Programs ...........................................................24 New Employee List .........................................................34 Financial Report .......................................................... 35 DIRECTOR’S FOREWORD The Clark Art Institute stands with its historic beauty, welcoming visitors to Williamstown and demonstrating its ability to expand and grow as an institution. This year was marked with some exceptional special exhibitions, exciting
    [Show full text]
  • European Revivals from Dreams of a Nation to Places of Transnational Exchange
    European Revivals From Dreams of a Nation to Places of Transnational Exchange EUROPEAN REVIVALS From Dreams of a Nation to Places of Transnational Exchange FNG Research 1/2020 Akseli Gallen-Kallela, Illustration for the novel, Seven Brothers, by Aleksis Kivi, 1907, watercolour and pencil, 23.5cm x 31.5cm. Ahlström Collection, Finnish National Gallery / Ateneum Art Museum Photo: Finnish National Gallery / Hannu Aaltonen European Revivals From Dreams of a Nation to Places of Transnational Exchange European Revivals From Dreams of a Nation to Places of Transnational Exchange European Revivals. From Dreams of a Nation to Places of Transnational Exchange FNG Research 1/2020 Publisher Finnish National Gallery, Helsinki Editors-in-Chief Anna-Maria von Bonsdorff and Riitta Ojanperä Editor Hanna-Leena Paloposki Language Revision Gill Crabbe Graphic Design Lagarto / Jaana Jäntti and Arto Tenkanen Printing Nord Print Oy, Helsinki, 2020 Copyright Authors and the Finnish National Gallery Web magazine and web publication https://research.fng.fi/ ISBN 978-952-7371-08-4 (paperback) ISBN 978-952-7371-09-1 (pdf) ISSN 2343-0850 (FNG Research) Table of Contents Foreword .................................................................................................. vii ANNA-MARIA VON BONSDORFF AND RIITTA OJANPERÄ VISIONS OF IDENTITY, DREAMS OF A NATION Ossian, Kalevala and Visual Art: a Scottish Perspective ........................... 3 MURDO MACDONALD Nationality and Community in Norwegian Art Criticism around 1900 .................................................. 23 TORE KIRKHOLT Celticism, Internationalism and Scottish Identity: Three Key Images in Focus ...................................................................... 49 FRANCES FOWLE Listening to the Voices: Joan of Arc as a Spirit-Medium in the Celtic Revival .............................. 65 MICHELLE FOOT ARTISTS’ PLACES, LOCATION AND MEANING Inventing Folk Art: Artists’ Colonies in Eastern Europe and their Legacy .............................
    [Show full text]
  • Henry Van De Velde En Zijn Tijdgenoten / Et Ses Contemporains Henry Van De Velde En Zijn Tijdgenoten / Et Ses Contemporains
    HENRY VAN DE VELDE EN ZIJN TIJDGENOTEN / ET SES CONTEMPORAINS HENRY VAN DE VELDE EN ZIJN TIJDGENOTEN / ET SES CONTEMPORAINS RONNY VAN DE VELDE HENRY VAN DE VELDE platform en een internationaal kruispunt, en tegelijk deel van een nationale aansluit bij de symbiose tussen mens en natuur zoals de kunstenaar die EN ZIJN TIJDGENOTEN renaissance die ook de muziek en de literatuur omvat. De nieuwe kunst ervaart. Het sterke, empathische ritme roept een eenvoudige, authentieke zal pas echt doorbreken wanneer ze haar beslag krijgt in de architectuur eenheid op die fel contrasteert met de rooftocht van een economie die en de toegepaste kunsten. In die context ervaren sommige kunstenaars de alle levende processen fragmenteert en mechaniseert. Nu wordt de lijn zuivere kunsten als te beperkend. Lemmen, Finch, en vooral Henry van de dominant, eerst als vloeiende lijn die de omtrekken van de vormen De laatste decennia van de negentiende eeuw zijn een gouden tijd voor moet de gemoderniseerde hypocrisie het ontgelden. En ook Laermans Velde stappen uit de cirkel en gaan zich toeleggen op vormgeving, gaan benadrukt, daarna als vitale lijn die het hele oppervlak gaat bepalen. België. De economische bloei maakt meer geld en belangstelling vrij en Meunier staan apart, ze introduceren sociale kritiek in hun beelden een weg op die voert van typografie naar architectuur. Ook die evolutie In 1891 begint Van de Velde aan een reeks tekeningen van de duinen voor cultuur. Nieuwe ondernemers onderscheiden zich door succesrijke van het volksleven De virtuositeit van een Léon Frédéric is daarentegen wordt begeleid door Les XX en haar opvolger La Libre Esthétique, met en de Noordzeekust, in Blankenberge en Knokke.
    [Show full text]
  • Vistas Philadelphia, Pennsylvania
    CONFERENCE AT A GLANCE Wednesday, March 14 3:00 - 6:00 p.m. Registration (Foyer, Level 2) 4:00 – 7:00 p.m. NCSA Board of Directors Meeting Thursday, March 15 7:15 – 9:15 a.m. Breakfast (Foyer, Level 2) 7:15 - 4:40 p.m. Conference Registration (Foyer, Level 2) 8:00 – 9:20 a.m. Session I 9:35 – 10:55 a.m. Session II 10:55 – 11:10 a.m. Coffee Break (Foyer, Level 2) 11:10 – 12:30 p.m. Session III 12:30 – 1:40 p.m. Lunch (on your own) 1:40 – 3:00 p.m. Session IV 3:00 – 3:15 p.m. Snack Break (Foyer, Level 2) 3:15 – 4:40 p.m. Session V 5:00 p.m. Bus and Walking Guides Depart for Reception 5:30 – 7:30 p.m. Welcome Reception: Union League of Philadelphia 7:30 p.m. Dinner (on your own) Friday, March 16 7:15 – 9:15 a.m. Breakfast (Foyer, Level 2) 7:15 - 11:30 a.m. Conference Registration (Foyer, Level 2) 8:55 – 10:10 a.m. Session VI 10:10 – 10:25 a.m. Coffee Break (Foyer, Level 2) 10:25 – 11:45 a.m. Session VII 11:45 – 2:15 p.m. NCSA Lunch, Business Meeting, and Keynote Address (Wyeth Ballroom, Level 2) 2:30 – 5:00 p.m. Offsite tours: Mütter Museum, Barnes Foundation, Eastern State Penitentiary (advanced registration) 7:00 p.m. Dinner (on your own) Saturday, March 17 7:15 – 9:15 a.m. Breakfast (Foyer, Level 2) 7:15 - 4:40 p.m.
    [Show full text]
  • E-News from the Danish Immigrant Museum
    FEBRUARY 2013 E-News from The Danish Immigrant Museum What's Up at the Museum? Houston/Danevang Board Meeting The museum’s board of directors held its winter meeting, February 7 – 9, in Houston, Texas. On Thursday, board members and staff were invited to tour the Holocaust Museum Houston and enjoy a traditional Danish dinner prepared by Soren Pedersen, chef and co-owner of Sorrel Urban Bistro. Friday, the group traveled to the Danish Heritage Museum of Danevang where committee meetings were held and members of the Danish Heritage Preservation Society served an authentic Texas BBQ lunch. Meetings resumed and Angela Stanford, our Curator of Collections/Registrar, held a workshop entitled “How to Catalog and Care for Artifact Collections” for members of the DHPS board. The musem's 92nd board meeting was held on Saturday morning with a bit of free time following. We were honored to host nearly 50 guests at the evening banquet with representation from Houston members of The Danish Immigrant Museum, the Danish Club of Houston, Danish American Chamber of Commerce of the Southwest, the Danish Saturday School Vikingeskolen, Holocaust Museum Houston and Honorary Consul Ray Daugbjerg. The program for the banquet was “Saving the Hanne Frank” presented by Walter Hansen, a conservator working with the Holocaust Museum Houston to restore the 1940s-era Danish fishing boat, now in their permanent collection, that represents the boats that carried Danish Jews to safety in Sweden in 1943. Also in attendance was museum board member and Vice Consul of Houston, Anna Thomsen Holliday, who was instrumental in securing the boat for the Holocaust Museum.
    [Show full text]
  • The Denver Art Museum to Present National Debut of Her Paris
    FOR IMMEDIATE RELEASE MEDIA CONTACTS: Chelsea Beroza, 212-671-5160 [email protected] Juliet Vincente, 212-671-5154 [email protected] Images available upon request. The Denver Art Museum to Present National Debut of Her Paris: Women Artists in the Age of Impressionism Through more than 80 paintings, the fall 2017 exhibition will explore the artistic production of women in Paris between 1850-1900, including Berthe Morisot, Mary Cassatt and Marie Bracquemond DENVER—March 16, 2017—The Denver Art Museum (DAM) is proud to present the national debut of Her Paris: Women Artists in the Age of Impressionism, a traveling exhibition organized by the American Federation of Arts (AFA), from Oct. 22, 2017 to Jan. 14, 2018. The exhibition surveys the remarkable artistic production of women in Paris during the second half of the 19th century, a time of great social, cultural and artistic change, revealing the breadth and strength of their achievements. Her Paris: Women Artists in the Age of Impressionism will feature more than 80 paintings by 37 women artists from across Europe and America, who migrated to Paris to further their artistic careers. They range from well-known artists such as Berthe Morisot (French), Mary Cassatt (American) and Rosa Bonheur (French), to painters who are lesser-known in the United Berthe Morisot (French, 1841-1895), The Lesson in the Garden, 1886. Oil on canvas; 23-9/16 x 28-3/4 in. Collection of Frederic C. Hamilton, bequeathed to the Denver Art States, including Anna Ancher (Danish) and Paula Museum. Courtesy American Federation of Arts. Modersohn-Becker (German).
    [Show full text]
  • Opera's Road to the Future Just Might Start in Philadelphia
    Opera’s road to the future just might start in Philadelphia The city’s O17 festival gave audiences an immersive and experiential new way to see the art form Provided by Opera Philadelphia By RAY MARK RINALDI October 2, 2017 Opera practices what might be described in the current age as reverse radicalism. When every other engine of 21st century life is telling us to embrace change or die, opera advocates for tradition — preserving the primacy of a certain kind of voice and instrument, of a way of recording notes on a page. The code it writes in was developed centuries ago. Still, it wants to exist with the times, to be relevant and draw young listeners to replace the old ones who will inevitably depart. That means finding ways to position its music in the living, breathing culture of now. The field has tried a lot of things to stay fresh, and many have been successful. There are terrific new works being written to complement the ones everyone has heard a hundred times. Companies broadcast their fare across the world. Sets and lights have gone high-tech; there is an artful boom in the use of projected scenery over the past decade that’s been exciting to watch. Still, the most notable advances, at least with audiences, have been its dips into pop culture. If you want to sell out the theater, to get kids in the door and the mainstream media to even care, you’ve got do what the Minnesota Opera did by translating a grisly Stephen King novel into the language of baritones and sopranos.
    [Show full text]
  • Her Paris: Women Artists in the Age of Impressionism
    EXHIBITION REVIEWS Her Paris: Women Artists in the Age of Impressionism Denver Art Museum | Denver, Colorado October 22, 2017–January 15, 2018 er Paris: Women Artists in for the Denver Art Museum, it landscape, the boudoir, and the Age of Impressionism signaled a continued commitment fashion. The first section, “The Art featured works by 37 to women artists following their of Painting,” focused on restricted female artists, from across 2016 exhibition Women of educational opportunities—a text Europe (including the Abstract Expressionism. According panel emphasized the École des HNordic countries) and the United to curator Laurence Madeline, Beaux-Arts’ policy of excluding States, who were active in Paris in the work of the pioneering female women until 1897—and offered the late-nineteenth century.1 Paris, artists included in Her Paris a selection of portraits and however, was simply a starting continues to be underestimated depictions of women painting, point, meant to facilitate the re- today by art historians.2 To address sketching, copying masterpieces, evaluation of the work of these this, the exhibition celebrated or studying at the independent artists, and the exhibition gave their works—but failed to fully ateliers that were becoming equal attention to the artistic avant- explore why they continue to be increasingly popular. The highlight garde as well as to those adhering underestimated. here was Russian-born Marie to academicism and naturalism The works of art were organized Bashkirtseff’s, In the Studio (fig. 1). The opportunity to view thematically, with rooms (1881), a large-scale academic works by lesser-known artists devoted to women’s lives, history painting of women in a life class was a strength of the exhibit, and painting, young women, children, at the Académie Julian, to which 336 • secac Figure 1, left.
    [Show full text]
  • Leon De Smet 1881-1966
    Leon De Smet 1881-1966 Landscape Dimensions : 45 x 66 cm Dimensions : 17.72 x 25.98 inch 32 avenue Marceau 75008 Paris | +33 (0)1 42 61 42 10 | +33 (0)6 07 88 75 84 | [email protected] | galeriearyjan.com Leon De Smet 1881-1966 32 avenue Marceau 75008 Paris | +33 (0)1 42 61 42 10 | +33 (0)6 07 88 75 84 | [email protected] | galeriearyjan.com Leon De Smet 1881-1966 Biography Léon de Smet was born in Ghent in a family of artists; his father Jules de Smet was the owner of a firm of decorators and his brother Gustave was also a painter. Léon de Smet joined the Fine Art School in Ghent where he began his apprenticeship in 1993. In 1895 he studied paining with Jean Devlin and Jules van Biesbroeck. He settled in Laethem-Saint-Martin in 1906 and shared a studio with Albert Servaes and Fritz Van den Berghe. After that, he joined the Luminist circle Vie et Lumière, an artistic movement created in 1904 by Emile Claus, George Morren and Adrien-Joseph Heymans that gathered together the majority of the Belgian impressionists painters. In 1909, Léon de Smet exhibited at the Biennale in Venice, he obtained a great success. From that time, he became a recognized artist and won a silver medal at the international exhibition in Venice in 1911. In 1913 he won the first prize of the competition organized for the Universal Exhibition poster in Ghent. He had to go into exile in London during WWI. There he continued to paint and obtain some success during his exhibitions in Leicester and Burlington galleries.
    [Show full text]
  • Studies in Reverie Danish Paintings from the Collection of Ambassador John L
    Studies in Reverie Danish paintings from the collection of Ambassador John L. Loeb Jr. will be the subject of a major ASF exhibition starting in October. By Kerry Greaves HE INTERNATIONAL APPEAL OF T19th-and early 20th-century Danish art has increased considerably over the last 30 years. In this country, the thirst for Danish art was established by a number of important museum exhibitions during the 1980s and 1990s, as well as the efforts of one visionary collector, Ambassador John L. Loeb Jr. More recently, there has been a flourishing of interest in Scandinavian culture. The Scandinavian art scene was the theme of the 2012 Armory Show, and the Kennedy Center’s 2013 international festival “Nordic Cool” highlighted current artists and designers from the region, while The American-Scandinavian Foundation’s salient 2012 exhibition “Luminous Modernism” show- cased the pioneering legacy of progressive Scandinavian modernists. Rather frustratingly, however, despite the growing popularity of Danish art there is still little opportunity to view Self-Portrait, the Artist’s Last Work, 1910, by Julius Exner (1825-1910). Oil on canvas, c. 26 x 23 ½". 6 SCANDINAVIAN REVIEW SUMMER 2013 SUMMER 2013 SCANDINAVIAN REVIEW 7 This painting by Nicolai Abildgaard (1743-1809), entitled Alexander and Diogenes, dates from Michael Ancher’s Potato Harvest is from 1901. Oil on canvas, 31 ½ x 42 ½". c. 1780-90. Oil on canvas, 17 x 21". it outside of Scandinavia. It is therefore both fortuitous and significant that scholarly research and related publications. The ASF exhibition will reflect a The American-Scandinavian Foundation has chosen to highlight selections very personal selection of paintings chosen by Ambassador Loeb in consultation from Ambassador Loeb’s collection in its current exhibition “From with Dr.
    [Show full text]