Leon De Smet 1881-1966

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Leon De Smet 1881-1966 Landscape Dimensions : 45 x 66 cm Dimensions : 17.72 x 25.98 inch 32 avenue Marceau 75008 Paris | +33 (0)1 42 61 42 10 | +33 (0)6 07 88 75 84 | [email protected] | galeriearyjan.com Leon De Smet 1881-1966 32 avenue Marceau 75008 Paris | +33 (0)1 42 61 42 10 | +33 (0)6 07 88 75 84 | [email protected] | galeriearyjan.com Leon De Smet 1881-1966 Biography Léon de Smet was born in Ghent in a family of artists; his father Jules de Smet was the owner of a firm of decorators and his brother Gustave was also a painter. Léon de Smet joined the Fine Art School in Ghent where he began his apprenticeship in 1993. In 1895 he studied paining with Jean Devlin and Jules van Biesbroeck. He settled in Laethem-Saint-Martin in 1906 and shared a studio with Albert Servaes and Fritz Van den Berghe. After that, he joined the Luminist circle Vie et Lumière, an artistic movement created in 1904 by Emile Claus, George Morren and Adrien-Joseph Heymans that gathered together the majority of the Belgian impressionists painters. In 1909, Léon de Smet exhibited at the Biennale in Venice, he obtained a great success. From that time, he became a recognized artist and won a silver medal at the international exhibition in Venice in 1911. In 1913 he won the first prize of the competition organized for the Universal Exhibition poster in Ghent. He had to go into exile in London during WWI. There he continued to paint and obtain some success during his exhibitions in Leicester and Burlington galleries. The press is also very enthusiastic on his work. In 1921 a reviewer in The Globe wrote of the eagerly awaited exhibition and of de Smet as "a magnificent draughtsman and a fine colourist." During this time, he did numerous portraits, of whom Georges Bernard Shaw's and Joseph Conrad's who became his friends. This painting dated 1914 has been realized just before his departure for London. It represents in the pure technique of luminism the edge of the Lys, while one can guess in a luminous fog the typical turrets of Ooidonk castle. On the back of the canvas there is a woman portrait with vivid and sparkling colors. For this portrait, Leon de Smet used pointillism technique with a wonderful manner. De Smet continued to exhibit widely throughout the 1920s and 30s in Ghent, Antwerp, Brussels, Paris, Amsterdam and in 1929 Pittsburgh. In 1930 the artist moved to Deurle. The 1940s saw de Smet remain in Belgium continuing to show his work regularly; in 1948 his work being included in the exhibition 'Laethem-Saint Martin a colony of Flemish painters 1890-1940' at the museum of modern art in Paris. In 1961 a major retrospective show of his work was held in Brussels. Museums Musées royaux des beaux-arts de Belgique Musée Leon de Smet, Belgique Musée Groeninge de Bruges Van Abbemuseum, Eindhoven, Pays Bas Musée des beaux-arts de Gand Musée royal des beaux-arts d'Anvers Bibliography 32 avenue Marceau 75008 Paris | +33 (0)1 42 61 42 10 | +33 (0)6 07 88 75 84 | [email protected] | galeriearyjan.com Leon De Smet 1881-1966 André De Ridder, Laethem-Saint-Martin, colonie d'artistes, Bruxelles, Lumière, 1945 Philippe Morel de Boucle St.Denis, Léon De Smet, Anvers, De Sikkel, 1949 Jany Zeebroek-Ollemans, Dictionnaire des peintres belges : Léon De Smet, Bruxelles, La Renaissance du Livre, 1995 32 avenue Marceau 75008 Paris | +33 (0)1 42 61 42 10 | +33 (0)6 07 88 75 84 | [email protected] | galeriearyjan.com.

Copy Link

Recommended publications

Rapport D'activité 2019 Musées D'orsay Et De L'orangerie
Rapport d’activité 2019 Musées d’Orsay et de l’Orangerie Rapport d’activité 2019 Établissement public des musées d’Orsay et de l’Orangerie Sommaire Partie 1 Partie 3 Les musées d’Orsay Le public, au cœur de la politique et de l’Orangerie : des collections de l’EPMO 57 exceptionnelles 7 Un musée ouvert à tous 59 La vie des collections 9 L’offre adulte et grand public 59 Les acquisitions 9 L’offre de médiation famille et jeune Le réaccrochage des collections permanentes 9 public individuel 60 Les inventaires 10 L’offre pour les publics spécifiques 63 Le récolement 22 L’éducation artistique et culturelle 64 Les prêts et dépôts 22 Les outils numériques 65 La conservation préventive et la restauration 23 Les sites Internet 65 Le cabinet d’arts graphiques et de photographies 25 Les réseaux sociaux 65 Les accrochages d’arts graphiques Les productions audiovisuelles et numériques 66 et de photographies 25 Le public en 2019 : des visiteurs venus L’activité scientifique 30 en nombre et à fidéliser 69 Bibliothèques et documentations 30 Des records de fréquentation en 2019 69 Le pôle de données patrimoniales digitales 31 Le profil des visiteurs 69 Le projet de Centre de ressources La politique de fidélisation 70 et de recherche 32 Les activités de recherche et la formation des stagiaires 32 Partie 4 Les colloques et journées d’étude 32 L’EPMO, Un établissement tête de réseau : l’EPMO en région 33 un rayonnement croissant 71 Les expositions en région 33 Les partenariats privilégiés 34 Un rayonnement mondial 73 Orsay Grand Département 34 Les expositions
[Show full text]
Rapport Annuel 2016
Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België RAPPORT16 ANNUEL Service public fédéral de Programmation Politique scientifique Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België RAPPORT16 ANNUEL Service public fédéral de Programmation Politique scientifique Rue du Musée | Museumstraat 9 B – 1000 Bruxelles | Brussel www.fine-arts-museum.be PRÉFACE Les missions des MRBAB Les Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique ont transcrit l’ensemble des tâches en une mission claire et univoque : protéger et étudier le patrimoine artistique et le rendre accessible à un public très hétérogène. L’importance accordée aux œuvres d’art et aux visiteurs forme le fil rouge de notre mission et de notre vision et se traduit dans nos objectifs stratégiques. La portée sociale de nos missions est très grande. Les musées sont responsables de la préservation du patrimoine fédéral des beaux-arts, qui comprend 20.000 œuvres, non seulement pour la génération actuelle, mais également pour les générations à venir. Michel Draguet Directeur général 5 6 TABLE DES MATIÈRES 7. ORGANISATION 53 Organigramme 1. TEMPS FORTS 2016 9 Organisation Dates Chiffres clés Expositions intra et extra muros > Finances > Expositions produites par les MRBAB ou en > Personnel partenariat > Shops · Expositions intra muros > Visiteurs · Expositions Focus intra muros > Presse > Collaboration aux expositions extra muros > Nocturnes 2. VIE MUSÉALE 19 8. PARTENAIRES 67 Nouvelle offre Educateam Généralités > Activités educateam Association des Amis > Publications, films et matériel pédagogique > Bénévoles MRBAB > Formations et collaborations/partenariats > Association des Amis Nouveau service Mécénat et Partenariat Partenaires par mécénat et partenariat Loterie nationale 3.
[Show full text]
Henry Van De Velde En Zijn Tijdgenoten / Et Ses Contemporains Henry Van De Velde En Zijn Tijdgenoten / Et Ses Contemporains
HENRY VAN DE VELDE EN ZIJN TIJDGENOTEN / ET SES CONTEMPORAINS HENRY VAN DE VELDE EN ZIJN TIJDGENOTEN / ET SES CONTEMPORAINS RONNY VAN DE VELDE HENRY VAN DE VELDE platform en een internationaal kruispunt, en tegelijk deel van een nationale aansluit bij de symbiose tussen mens en natuur zoals de kunstenaar die EN ZIJN TIJDGENOTEN renaissance die ook de muziek en de literatuur omvat. De nieuwe kunst ervaart. Het sterke, empathische ritme roept een eenvoudige, authentieke zal pas echt doorbreken wanneer ze haar beslag krijgt in de architectuur eenheid op die fel contrasteert met de rooftocht van een economie die en de toegepaste kunsten. In die context ervaren sommige kunstenaars de alle levende processen fragmenteert en mechaniseert. Nu wordt de lijn zuivere kunsten als te beperkend. Lemmen, Finch, en vooral Henry van de dominant, eerst als vloeiende lijn die de omtrekken van de vormen De laatste decennia van de negentiende eeuw zijn een gouden tijd voor moet de gemoderniseerde hypocrisie het ontgelden. En ook Laermans Velde stappen uit de cirkel en gaan zich toeleggen op vormgeving, gaan benadrukt, daarna als vitale lijn die het hele oppervlak gaat bepalen. België. De economische bloei maakt meer geld en belangstelling vrij en Meunier staan apart, ze introduceren sociale kritiek in hun beelden een weg op die voert van typografie naar architectuur. Ook die evolutie In 1891 begint Van de Velde aan een reeks tekeningen van de duinen voor cultuur. Nieuwe ondernemers onderscheiden zich door succesrijke van het volksleven De virtuositeit van een Léon Frédéric is daarentegen wordt begeleid door Les XX en haar opvolger La Libre Esthétique, met en de Noordzeekust, in Blankenberge en Knokke.
[Show full text]
1987–1988 Bulletin
BULLETIN 1 9 8 7 - 1 9 8 8 THE DAVID AND ALFRED SMART GALLERY THE UNIVERSITY OF CHICAGO THE DAVID AND ALFRED SMART GALLERY BULLETIN THE UNIVERSITY OF CHICAGO 1 9 8 7 - 1 9 8 8 Contents The David and Alfred Smart Gallery invites scholars to submit articles relating to works of art in the Studies in the Permanent Collection Gallery's permanent collection for publication in the annual Bulletin. For further information, write to: Interpretation and Amelioration in the Art of the Editor, Bulletin, The David and Alfred Smart Gallery, Reproductive Printmaker before the Age of The University of Chicago, 5550 South Greenwood Photography 4 Avenue, Chicago, Illinois 60637. JOHN C. BA UM Breathing Life into Sculpture: Pygmalion and Galatea byJean-Leon Gdrome 11 NAOMI MA URER The Fame and Influence of Pordenone's Milo of Croton 14 CHARLES E. COH EN Activities and Support Collection Development and Use 22 ACQUISITIONS LOANS FROM THE C OLLECTION Special Exhibitions and Programs 40 EXHIBITIONS PROGRAMS PUBLICATIONS Sources of Support 50 Volume 1,1987-1988. GRANTS Copyright © 1988 by The David and Alfred Smart Gallery, The University of Chicago. All rights reserved. CONTRIBUTIONS ISSN: 1041-6005 DONORS TO THE C OLLECTION LENDERS TO THE CO LLECTION We note with deep sorrow the passing of our teacher and colleague Edward A. Maser founding director of the Smart Gallery Interpretation and Amelioration in the Art of the Reproductive Printmaker before the Age of Photography JOHN c. BAUM s part of a generous gift of works on paper, the transfer of the image to the printing surface.
[Show full text]
Impressionist & Modern
Impressionist & Modern Art New Bond Street, London I 28 February 2019 Impressionist & Modern Art New Bond Street, London I Thursday 28 February 2019, 5pm BONHAMS ENQUIRIES PHYSICAL CONDITION IMPORTANT INFORMATION 101 New Bond Street London OF LOTS IN THIS AUCTION The United States Government London W1S 1SR India Phillips PLEASE NOTE THAT THERE IS NO has banned the import of ivory bonhams.com Global Head of Department REFERENCE IN THIS CATALOGUE into the USA. Lots containing +44 (0) 20 7468 8328 TO THE PHYSICAL CONDITION OF ivory are indicated by the VIEWING [email protected] ANY LOT. INTENDING BIDDERS symbol Ф printed beside the Friday 22 February 10am – 5pm MUST SATISFY THEMSELVES AS lot number in this catalogue. Saturday 23 February 11am - 4pm Hannah Foster TO THE CONDITION OF ANY LOT Sunday 24 February 11am - 4pm Department Director AS SPECIFIED IN CLAUSE 14 PRESS ENQUIRIES Monday 25 February 10am - 5pm +44 (0) 20 7468 5814 OF THE NOTICE TO BIDDERS [email protected] Tuesday 26 February 10am - 5pm [email protected] CONTAINED AT THE END OF THIS Wednesday 27 February 10am - 5pm CATALOGUE. CUSTOMER SERVICES Thursday 28 February 10am - 3pm Ruth Woodbridge Monday to Friday Specialist As a courtesy to intending bidders, 8.30am to 6pm SALE NUMBER +44 (0) 20 7468 5816 Bonhams will provide a written +44 (0) 20 7447 7447 25251 [email protected] Indication of the physical condition of +44 (0) 20 7447 7401 Fax lots in this sale if a request is received CATALOGUE Aimée Honig up to 24 hours before the auction Please see back of catalogue £22.00 Junior Specialist starts.
[Show full text]
Moederlijke Impressies De Representatie Van Het Moederschap in De Oeuvres Van De Belgische Impressionistes in Internationaal Perspectief
Universiteit Gent Academiejaar 2012-2013 Moederlijke Impressies De representatie van het moederschap in de oeuvres van de Belgische impressionistes in internationaal perspectief 1 Masterproef voorgelegd aan de Faculteit Letteren en Wijsbegeerte, Vakgroep Kunst-, Muziek- en Theaterwetenschappen, voor het verkrijgen van de graad van Master, door (Valerie Henau 0094726) Promotor: prof. dr. Marjan Sterckx 2 Afbeelding voorblad: Jenny Montigny, Moeder en kind, s.d. Pastel, 0,60 x 0,72 met kader; 44 x 55 cm, s.l., fotografische reproductie uit privéarchief Galerie Oscar De Vos, Sint-Martens- Latem. (afb. 13) Abstract De lange negentiende eeuw kent een hele lichting Belgische vrouwelijke kunstenaars. In deze thesis wordt gegrasduind in de oeuvres van deze artiestes, op zoek gaand naar de representatie van het moederschap. Hoe komt de uitwerking van dit specifieke thema tot stand en door welke aspecten wordt ze beïnvloed? Hoe verhouden de maatschappelijke en sociale gebruiken zich tot de artistieke uitingen? En hoe verhouden de Belgische kunstenaressen zich ten opzichte van hun buitenlandse collega’s? Is er een beïnvloeding te bemerken van de contemporaine raadgevingen, richtlijnen en restricties die werden gegeven omtrent het ‘moeder-zijn’, en de werkelijkheid? Op welke manieren heeft de werkelijkheid invloed op de weerspiegeling van het moederschap in de kunstuitingen van de Belgische impressionistes? En in hoeverre speelt het persoonlijke leven en het al dan niet hebben van kinderen van de kunstenaars een rol in de kunstproductie? De verschillende gedaantes waarin de verbeelde moeders zich aandienen zijn legio. Er wordt een indeling gemaakt in de gevonden werken die overeenstemt met het logische verloop van het moederschap: de ontwikkeling van foetus tot kind en van moeder tot grootmoeder.
[Show full text]
Alphabetical List of Catalogue Raisonnés in the Collection Of
Alphabetical List of Catalogue Raisonnés in the Collection of Ricker Library of Art and Architecture University of Illinois at Urbana-Champaign Last updated 04/23/2009 ARX = Circulating book in our stacks ARR = Non-circulating book in our Reference collection ARC = Non-circulating book held in the Closed Stacks, behind our desk ARV = Non-circulating book held in our Vault AALTO, (HUGO) ALVAR (HENRIK) Schildt, Göran. Alvar Aalto: the Complete Catalogue of Architecture, Design, and Art. New York: Rizzoli, 1994. Q.720.9471 Aa1sc:E (ARC, ACES/CPLA Reference, STX) ADAM, ROBERT and JAMES King, David N. The Complete Works of Robert and James Adam. Boston: Architectural Press, 1991. 720.92 Ad14k (ARX) __________The Complete Works of Robert and James Adam: Unbuilt Adam. Boston: Architectural Press, 2001. 720.92 Ad14k2001 (ARX) ADAMSON, ROBERT see HILL, David Octavius ADLER, DAVID Salny, Stephen M. The Country Houses of David Adler. New York: W. W. Norton & Co., 2001. Q.728.80973 Sa35c (ARX, STX) ALBANI, FRANCESCO Puglisi, Catherine R. Francesco Albani. New Haven; London: Yale University Press, 1999. Q.759.5 AL13p (ARX) ALBERS, JOSEF Danilowitz, Brenda. The Prints of Josef Albers: a Catalogue Raisonné, 1915-1976. Hudson Hills: New York, 2001. Q. 769.943 Al14d (ARV) ALGARDI, ALESSANDRO Montagu, Jennifer. Alessandro Algardi. 2 Volumes. New Haven: Yale University Press, 1985. Q.730.945 AL31m (ARX) Alphabetical list of Catalogue Raisonnés in the Collection of the Ricker Library of Architecture and Art A: 2 ALLORI, ALESSANDRO (di Cristofano di Lorenzo del Bronzino) Lecchini Giovannoni, Simona. Alessandro Allori. Torino: U. Allemandi, 1991. Q.709.45 AL57L (ARX) ALMA-TADEMA, SIR LAWRENCE Swanson, Vern G.
[Show full text]
La Belgique Dévoilée DOSSIER DE PRESSE
La Belgique dévoilée de l’impressionnisme à l’expressionnisme 25 janvier – 28 mai 2007 DOSSIER DE PRESSE • Communiqué de presse • Extrait du catalogue • Liste des œuvres • Informations pratiques • Animations Renseignements Emmanuelle Boss presse & communication [email protected] La Belgique dévoilée COMMUNIQUE DE PRESSE - 2 - La Belgique dévoilée de l’impressionnisme à l’expressionnisme du 25 janvier au 28 mai 2007 Offrant pour la première fois en Suisse une vision globale de l’art belge à la fin du XIXe siècle, l’exposition de la Fondation de l’Hermitage met en lumière le groupe phare des XX, puis celui de la Libre Esthétique, qui voient en trois décennies les peintres belges s’inscrire parmi les plus novateurs de l’avant-garde européenne. A travers une centaine de tableaux et dessins, l’exposition révèle les artistes significatifs de cette époque, en s’articulant autour des principaux courants qui marquent ces années cruciales: l’impressionnisme et le néo-impressionnisme, le symbolisme et l’expressionnisme. Le groupe des XX, formé à Bruxelles en 1883, exerce pendant plus de dix ans un remarquable impact sur l’art belge de la fin du XIXe siècle, en l’initiant aux tendances majeures de l’art contemporain international. Défendant de nouveaux talents lors des Salons qu’il organise chaque année, ce cercle d’artistes en rupture avec l’art officiel, dirigé par Octave Maus, compte notamment parmi ses membres Anna Boch, James Ensor, Fernand Khnopff, Félicien Rops, Henry Van de Velde et Théo Van Rysselberghe. L’association de la Libre Esthétique qui lui succède en 1894 continue à organiser des expositions d’art moderne et indépendant jusqu’au début de la Première Guerre mondiale.
[Show full text]
Bruxelles Une Capitale Impressionniste
Dossier pédagogique www.mdig.fr Bruxelles une capitale impressionniste du 11 juillet au 2 novembre 2014 introduction Frans Smeers La Plage (détail), vers 1900 — Huile sur panneau, 44 x 59,5 cm Bruxelles, musée d’Ixelles, don Pauline Schoeren- Salvador, 1972, C.C. 1454 © Bruxelles, musée d’Ixelles / Photo : Mixed Media Dossier pédagogique / Bruxelles, une capitale impressionniste Bruxelles, une capitale impressionniste Giverny, terre d’artistes L’exposition « Bruxelles, une capitale — impressionniste » Claude Monet s’installe à Giverny en 1883. — Bien que le peintre n’ait jamais encouragé Pour son cinquième anniversaire, le musée des d’artistes à le suivre, le village attire rapidement impressionnismes Giverny, fidèle à ses missions, un cercle d’Américains désireux de mettre en continue à explorer l’influence de application les principes impressionnistes au l’impressionnisme à travers le monde. cœur des paysages normands. Patrie de l'Art Nouveau et du symbolisme, la ville de Bruxelles est parmi les premières à - L’histoire du musée des accueillir les chefs d’œuvre impressionnistes et néo‐impressionnistes, aux Salons des XX et de la impressionnismes Giverny Libre Esthétique. Traditionnellement enclins à — décrire le réel, sensibles au langage de la Un siècle plus tard, Daniel Terra, homme lumière et de la couleur, les peintres belges d’affaires américain et grand collectionneur, adoptent alors, comme les impressionnistes décide de faire revenir des œuvres américaines français, une thématique qui reflète l'univers sur le lieu de leur création et il inaugure le contemporain, interprété selon une technique Musée d’Art Américain Giverny en 1992. plus libre. Des personnalités aussi contrastées En 2009, ce musée devient le musée des que celles d'Alfred Stevens, d'Émile Claus ou de impressionnismes Giverny dont la vocation est Théo Van Rysselberghe s'imposent sur la scène de mettre en lumière les origines ainsi que la artistique internationale.
[Show full text]
DP Bruxelles DEF DEF.Pub
dossier de presse / juillet 2014 Bruxelles, une capitale impressionniste www.mdig.fr www.mdig.fr / 2 Dossier de presse / juillet 2014 Bruxelles, une capitale impressionniste / 3 Dossier de presse / juillet 2014 Bruxelles, une capitale impressionniste mot des directeurs La saison 2014 est l’occasion pour le musée des impressionnismes Giverny de célébrer ses 5 années d’existence. Clin d’œil à ses origines, c’est en collaboraon avec la Terra Foundaon for American Art qu’il a consacré une exposion à l’impressionnisme américain en première pare de saison. À parr du 11 juillet, c’est un coup de projecteur sur la dynamique scène arsque bruxelloise au tournant des XIXe et XXe siècles. En marge de nos exposions, nous proposons un accrochage permanent centré autour de la figure de Claude Monet, conçu à parr de la collecon de notre jeune instuon et réalisé avec le concours de nos partenaires scienfiques, la Terra Foundaon for American Art et le musée d’Orsay. Cee année, cee présentaon s’inscrit dans le projet « Le Temps des collecons » du musée des Beaux‐Arts de Rouen. Outre une programmaon d’exposions d’envergure, le musée des impressionnismes Giverny propose à ses visiteurs une palee d’acvités desnées à tous les publics. Lors de leur venue à Giverny, les visiteurs pourront aussi profiter des infrastructures du musée, comme son restaurant ou encore son jardin créé par Mark Rudkin. Tout au long de la saison, une programmaon d’événements culturels leur sera également réservée, avec une aenon parculière au jeune public. Et, pour fêter ses « 5 ans », le musée a mis en œuvre des manifestaons d’accueil originales des visiteurs, le 1er week‐end de mai, célébrant ainsi l’ouverture du musée en 2009.
[Show full text]
Het Fin-De-Siècle in De Nederlandse Schilderkunst
Het fin-de-siècle in de Nederlandse schilderkunst De symbolistische beweging 1890-1900 Bettina Polak bron Bettina Polak, Het fin-de-siècle in de Nederlandse schilderkunst. De symbolistische beweging 1890-1900. Martinus Nĳhoff, Den Haag 1955. Zie voor verantwoording: http://www.dbnl.org/tekst/pola011find01_01/colofon.htm © 2008 dbnl / Bettina Polak V Ten geleide Bij deze studie is er naar gestreefd aan te tonen, dat datgene wat in het algemeen de geesten van letterkundigen en van beeldende kunstenaars in Europa bezighield gedurende de laatste periode der negentiende eeuw, ook, op een geheel eigen wijze, de schrijvers en schilders in Nederland occupeerde. De nadruk is hierbij komen te vallen op het internationale, Europese aspect van de symbolistische kunst in ons land. Het zou bij een dergelijk plan vermetel geweest zijn naar volledigheid te streven. Nu we het resultaat ervan voor ons zien, zijn we er ons ten zeerste van bewust dat hiaten en onvolledigheden eenvoudig niet te vermijden waren. We hebben dit feit moeten aanvaarden, ons troostend met het besef dat deze studie een eerste op dit terrein is. Het onderzoek van de werken der beeldende kunst, in het kader van het symbolisme ontstaan, - dat ons als uitgangspunt voor ogen heeft gezweefd - noopte ons voortdurend ook te rade te gaan bij de scheppingen der woordkunst uit dezelfde periode. Zodoende kwam als vanzelf het verband naar voren tussen kunstgeschiedenis en literatuurgeschiedenis. Hierbij hebben we er ons van onthouden langer dan strikt nodig was bij het panorama der cultuurgeschiedenis te vertoeven, hoe aanlokkelijk een dergelijk vergezicht ons ook voorkomt. Desondanks vleien we ons, cultuurhistorische bouwstoffen te hebben bijeengebracht.
[Show full text]
Prendre Le Bon Où Il Se Trouve
Academiejaar 2014-2015 PRENDRE LE BON OÙ IL SE TROUVE Evariste Carpentier (1845-1922) DE ECLECTISCHE SYNTHESE VAN EEN JUSTE MILIEU-SCHILDER Thomas Deprez (011 022 39) MA Kunstwetenschappen Masterproef voorgelegd tot behalen van de graad Master in de Kunstwetenschappen Promotor: Prof. Marjan Sterckx Voorpagina : Evariste Carpentier Sous les rochers de Logne (detail Afb. 93) s.d. (ca. 1905) Private collectie 1 INHOUDSTAFEL VOORWOORD EN DANKBETUIGING 4 INLEIDING 6 Deel I : CLASSICISME EN ROMANTIEK 12 1. De Antwerpse Academie: De Vlaamse School gesynthetiseerd 12 2. Classicisme romantique et Romantisme classique 16 3. Historieschilderkunst als hoogste goed 20 4. 17de eeuwse genreschilderkunst en de 19de eeuw 27 5. Henri de Braekeleer: « Fils de la lumière » 32 Deel II : REALISME EN IDEALISME 40 1. Parijs: Cité des Lumières 40 2. De schilders van het juste milieu 44 3. La Normandie: Berceau de l’Impressionnisme 51 4. Realisme 2.0: het naturalisme en Jules Bastien-Lepage 57 5. Grez-Sur-Loing: kunstenaarskolonies en wereldburgers 68 6. Symbolisme païen en Jules Breton’s idealisme 72 Deel III : IMPRESSIONISME EN LUMINISME 84 1. Van naturalisme naar post-impressionisme 84 2. De vele gezichten van het Belgisch “impressionisme” 88 3. In de schaduw van « Un Prince du Luminisme » : Emile Claus 92 4. Les défauts de l’impressionnisme corrigés 107 CONCLUSIE 120 BIJLAGEN 122 VERANTWOORDING AFBEELDINGEN 128 BIBLIOGRAFIE 146 2 3 VOORWOORD EN DANKBETUIGING Kunst is als de natuur. De geschiedenis ervan bestaat niet enkel uit bloemen in volle bloei, noch bestaat ze enkel uit de lente van ontluikende meesterwerken. Vooraleer de lezer hier een Hegeliaans idee van cyclische bloei- en vervalperiodes vermoedt, vraag ik even aandacht voor een zonnige zomer, een druilerige herfst, of een kille winter.
[Show full text]