DOCSLIB.ORG

Austrian Art Gang Johann Sebastian Bach

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
Austrian Art Gang Johann Sebastian Bach Johann Sebastian Bach Die Kunst der Fuge Austrian Art Gang Johann Sebastian Bach The Art of Fugue and The Art of Improvisation Die Kunst der Fuge und Die Improvisationskunst 1 Fugue / Fuge 1 3:52 Simple fugue on the principle subject (four voices) Einfache Fuge über das Thema in seiner Urgestalt (vierstimmig) 2 Fugue / Fuge 7 5:32 Counter-fugue on the varied subject and its inversion in augmentation and iminution using three rhythmic versions of the subject (four voices) Gegenfuge über das variierte Thema und seine Umkehrung in drei verschiedenen Wertgrößen (vierstimmig) 3 Fugue / Fuge 5 3:45 Counter-fugue on the varied subject and its inversion using one rhythmic version of the subject (four voices) Gegenfuge über das variierte Thema und seine Umkehrung in einer Wertgröße (vierstimmig) 4 Fugue / Fuge 13 4:32 Mirror fugue on the varied subject and its inversion (three voices) Spiegelfuge über das variierte Thema und seine Umkehrung (dreistimmig) 5 Fugue / Fuge 4 9:06 Simple fugue on the inversion of the subject (four voices) Einfache Fuge über die Umkehrung des Themas (vierstimmig) 2 6 Fugue / Fuge 12 5:01 Mirror fugue on variants of the subject (four voices) Spiegelfuge über Varianten des Themas (vierstimmig) 7 Fugue / Fuge 10 5:57 Double fugue on a new subject and the varied principle subject (four voices) Doppelfuge über ein neues Thema und über das variierte Hauptthema (vierstimmig) 8 Fugue / Fuge 17 6:14 Canon at the twelfth (two voices) Kanon in der Duodezime (zweistimmig) Austrian Art Gang Klaus Dickbauer saxophones, clarinets / Saxophone, Klarinetten Daniel Oman guitar / Gitarre Wolfgang Heiler bassoon / Fagott Thomas Wall cello / Violoncello Wolfram Derschmidt bass / Bass 3 Die Kunst der Fuge Kein Werk hat die Musikwelt und vor allem die und die Spannung zwischen den komponierten Kenner der polyphonen Setzweise mehr begeistert Kontrapunkten und den durch sie inspirierten, aus und allergrößtes Erstaunen hervorgerufen als Bachs ihnen herauswachsenden Improvisationsteilen. Fugenzyklus. Ist es nicht erstaunlich, dass dennoch Meine Freunde ließen die Ingredienzien lange die Kunst der Fuge nur selten den Weg auf die genug gären, sie nahmen sich Zeit und ließen das Bühnen der Welt findet? Warum schrecken Musiker Projekt wachsen. und Veranstalter zurück, dieses Meisterstück ihrem Am Konzerttag überraschte mich das rege Pub- Publikum zu präsentieren? likumsinteresse. Ich persönlich konnte es kaum Natürlich hat Bach die Sammlung kunstvollster erwarten, dass die Burschen endlich loslegten. Was Kontrapunkte nicht für ein großes Publikum ge- würde da wohl entstanden sein in den Wochen und schrieben. Er wendet sich damit an Kenner und Monaten der Vorbereitung? hochgebildete Kulturmenschen seiner Zeit. Einen Der hochbarocke Rahmen des Sommerrefektoriums Vortrag vor einigen hundert Interessierten hätte sich im Stift St. Florian vibrierte alsbald in den zarten Klän- der Meister zu seiner Zeit keinesfalls vorstellen oder gen der Gitarre und den klaren sonoren Tönen des wünschen können. Eigentlich dachte Bach wohl Fagotts, schwang im Nachhall der impulsiven Töne eher an die Wertschätzung durch virtuose Tasten- des Kontrabasses mit, versprühte Sentimentalität im spieler, die sich im privaten Rahmen bestenfalls Klang des Cellos und erblühte im außergewöhnlichen vor gleichgesinnten Musikern an seiner Kunst der Glanz des Saxophons und der Klarinette. Fugen erfreuen würden. Auch das Publikum schien gefesselt durch die Als ich vor einiger Zeit den Plan fasste, in einer von Schönheit der Bachschen Klanggewebe und die mir betreuten Konzertserie die Kunst der Fuge zu Unmittelbarkeit der Improvisationen, die Bachs Musik programmieren, war mir bewusst, dass unser Publi- gleichsam in der Gegenwart widerspiegelten und kum eine besondere und inspirierende Interpretation persönliche Reflexionen der Musiker präsentierten. begrüßen sollte. Die diesem Werk innewohnende Tosender Applaus erschallte bereits nach dem ersten starke rhythmische Komponente ließ mich bald an Abschnitt, unser Publikum war begeistert. Ob Bach Musikerfreunde denken, die sich intensiv mit Jazz sich im Grab umgedreht hat? befasst hatten. Mein erster Anstoß erregte auch bei Blöde Vorstellung – der hat sicher ein Tänzchen ihnen größtes Interesse und so entstand gemeinsam gewagt und sich einen Liter seines Lieblingsweines ein Konzept, das uns äußerst schlüssig schien und eingeschenkt! gleichzeitig publikumswirksam sein würde. Zwei Aspekte gewannen an Bedeutung: Eine mög- Gunar Letzbor lichst große Verschiedenheit des Instrumentariums 4 The Art of the Fugue No work has inspired the music world, above all between the composed counterpoint and the connoisseurs of polyphonic composition, and trig- improvisatory parts that counterpoint inspires and gered more sheer astonishment than this cycle of which grow out of it. My friends let the ingredients fugues by Bach. Is it not astonishing that the Art of ferment long enough; they took their time and al- the Fugue only seldom makes its way to the concert lowed the project to grow. stage? Why do musicians and concert presenters On the day of the concert, I was surprised by the shy away from presenting this masterpiece to their keen interest on the part of the audience. Person- audiences? ally, I could hardly expect the guys to finally let it Of course, Bach did not write this collection of the rip. What would come of the weeks and months most elaborate counterpoint for a large audience. of preparation? He intended this work for the connoisseurs and The High Baroque setting of the summer refectory in highly educated men and women of culture of his the St. Florian Monastery soon vibrated in the tender time. A performance for several hundred interested sounds of the guitar and the clear, sonorous tones of persons was not something the master could have the bassoon, resonated in the echo of the impulsive imagined or desired in his day. Actually, Bach prob- tones of the contrabass, exuded sentimentality in the ably thought it would be appreciated by keyboard sound of the cello and bloomed in the exceptional instrument virtuosos who at best would delight in radiance of the saxophone and the clarinet. his art of fugues in front of like-minded musicians. The audience also seemed to be captivated by the beauty of Bach’s sonic textures and the immediacy When I drew up the plan some time ago to program of the improvisations that reflected Bach’s music the Art of the Fugue in a concert series I manage, in the present day, as it were, and presented the it was clear to me that our audience ought to greet musicians’ personal reflections. Thundering ap- a special and inspiring interpretation. The strong plause resounded already after the first section; our rhythmic components inherent in this work soon audience was thrilled. Did Bach turn in his grave? led me to think of musician friends who had dealt intensively with jazz. My initial impetus also sparked That’s a dumb thought – surely he did a little dance considerable interest in them, and a concept thus and poured himself a liter of his favorite wine! arose that seemed exceptionally logical to us, one that would simultaneously be effective to an audience. Gunar Letzbor Two aspects increased in significance: as wide a variety of instruments as possible and the tension 5 Austrian Art Gang nennt sich der akustische Wolfgang Reisinger, Arguelles, Louis Sclavis, Bob Dialog von Musikern, die sich aus unterschiedlichen Berg, Fritz Pauer, Karl Ratzer, David Liebman, musikalischen Genres gefunden haben. Johnny Griffin, Maria Joao, Jack Walrath, Antonio Verschiedenste musikalische Hintergründe der Sanchez und Don Alias. Mitglieder dieser Formation ermöglichen es, über die Partitur hinaus grenzüberschreitend, frei und Von 1990 bis 2005 Mitglied des Vienna Art Orchestra. spannend zu musizieren. 1991 Mitbegründer des Saxophon-Quartettes „Sa- Gunar Letzbor, künstlerischer Leiter der renommierten xofour“, 1995 erscheint seine erste Solo-CD „Solo oberösterreichischen Konzertreihe Fiori Musicali, Works 93“. 2003 Hans Koller Preis „Musician of the hatte die Idee zu diesem Experiment ... Year“. Ab 2012 Konzerte mit Literatur und Musik ... und so fand am 25. Mai 2013 im Rahmen dieses mit Franzobel. 2013 Gründung des Trios „Triple Ay“ Festivals im Stift St. Florian (Oberösterreich) das und der Gruppe „Dickbauer Collective“. Seit 2014 Debütkonzert statt. Autor verschiedener Lehrwerke, veröffentlicht von Seither versucht das Ensemble mit seiner eigenen Universal Edition. Vision Johann Sebastian Bachs geheimnisvolles und 2014 Mitbegründer der Gruppe „Austrian Art Gang“ hochbewundertes Spätwerk „Die Kunst der Fuge“ mit Neuinterpretationen von Johann Sebastian durch freies Weiterdenken mit neuen Klängen und Bachs Fugen. 2016 erscheint das zweite Soloalbum Improvisationen im Sinne unserer Zeit zu interpretieren. „Poems For Regina“. 2018 Veröffentlichung einer App für Begleitsituationen für fast alle Instrumente. Klaus Dickbauer Geboren 1961 in Wels/OÖ. Studierte Klarinette in Daniel Oman Linz und Salzburg, Saxophon in Wien und Berke- 1989 bis 1993 Gitarrenunterricht beim österrei- ley (USA). Arbeitet seit 1984 mit Gruppen in den chischen Live- und Studiogitarristen Wolfgang verschiedensten Stilbereichen wie Ostinato, Blue Bründlinger an der Linzer Musikschule. Brass Connection, Karl Ratzer’s Horns Special, Hans Nach der Matura Studium und Diplom für klassische Koller Sextett, Upper Austrian Bigband, Saxofour, Gitarre beim renommierten Konzertgitarristen und Intergalactic Maiden Ballet, Austrian Collective … Karl-Scheit-Schüler
Load more

Recommended publications
  • Dani Felber Big Band Explosion – Glenn Gould Plays Bach (3-DVD-Box), Sony Thank You Fos Stabe Z Fehlt
    Das Schweizer Jazz & Blues Magazin Nov./Dez. 6/2012 S Schweiz CHF 11.– / Deutschland € 5.90 / Österreich € 6.10 , ROOT ‚ N BLUES ‘‘ NN ''MMOORREE MICHEL Legrand HowlIN’ WolF Andreas VARADY MATTHIAS SPILLMANN OMRI ZIegele FABIAN Anderhub DAVE FEUSI & FRIends STRAYMONK LESTER MENEZES Don LI'S OrbITAL Garden MALI MUSIC IIRO RANTALA Sarah BÜCHI ANSON Funderburgh Andrew HILL URS LEImgruber ChrIS MARK SATTLER MAX FRANKL ED PARTYKA WIesendanger ORIOXY AUS DEM Innern MEHR ALS 80 CD-BESPRECHUNGEN JNM_06_2012_01_def.indd 1 26.10.12 09:41 Andreas Homoki wird nicht ruhen, das Opernhaus Zürich neuen Künstlern und neuen Besuchern zu öffnen. Qualität. Das verbindet uns mit dem Intendanten des Opernhauses Zürich. Als eine der weltweit erfolgreichsten Bühnen zeigt das Opernhaus Zürich seit Jahren Opern und Ballette auf höchstem Niveau. Andreas Homoki sichert mit Zuhören, präzisen Analysen und harmonischem Zusammenspiel des ganzen Ensembles künstlerische Spitzenleistungen, die ein breites Publikum begeistern. Unermüdliches Streben nach dem Besten und leidenschaftliches Teamwork kennzeichnen auch unsere Arbeit für alle Kunden in der Schweiz. Deshalb unterstützt UBS das Opernhaus Zürich seit 1987 als Partner. Bis Sie von der Nachhaltigkeit unseres Engagements überzeugt sind, dürfen Sie sich auf eines verlassen: Wir werden nicht ruhen www.ubs.com/sponsoring Die Verwendung von Namen oder sonstiger Bezeichnungen Dritter in dieser Werbung erfolgt mit der entsprechenden Genehmigung. © UBS 2012. Alle Rechte vorbehalten. 10157_Ad Andreas Homoki Opernhaus Bühne - Publication Jazz'n'More_2012_10_12.indd 1 10/15/2012 4:03:21 PM JNM_06_2012_02-03.indd 2 26.10.12 09:43 EDITORIAL INHALT Andreas Homoki wird nicht ruhen, das Opernhaus Zürich neuen Künstlern und neuen Besuchern zu öffnen.
    [Show full text]
  • Here I Played with Various Rhythm Sections in Festivals, Concerts, Clubs, Film Scores, on Record Dates and So on - the List Is Too Long
    MICHAEL MANTLER RECORDINGS COMMUNICATION FONTANA 881 011 THE JAZZ COMPOSER'S ORCHESTRA Steve Lacy (soprano saxophone) Jimmy Lyons (alto saxophone) Robin Kenyatta (alto saxophone) Ken Mcintyre (alto saxophone) Bob Carducci (tenor saxophone) Fred Pirtle (baritone saxophone) Mike Mantler (trumpet) Ray Codrington (trumpet) Roswell Rudd (trombone) Paul Bley (piano) Steve Swallow (bass) Kent Carter (bass) Barry Altschul (drums) recorded live, April 10, 1965, New York TITLES Day (Communications No.4) / Communications No.5 (album also includes Roast by Carla Bley) FROM THE ALBUM LINER NOTES The Jazz Composer's Orchestra was formed in the fall of 1964 in New York City as one of the eight groups of the Jazz Composer's Guild. Mike Mantler and Carla Bley, being the only two non-leader members of the Guild, had decided to organize an orchestra made up of musicians both inside and outside the Guild. This group, then known as the Jazz Composer's Guild Orchestra and consisting of eleven musicians, began rehearsals in the downtown loft of painter Mike Snow for its premiere performance at the Guild's Judson Hall series of concerts in December 1964. The orchestra, set up in a large circle in the center of the hall, played "Communications no.3" by Mike Mantler and "Roast" by Carla Bley. The concert was so successful musically that the leaders decided to continue to write for the group and to give performances at the Guild's new headquarters, a triangular studio on top of the Village Vanguard, called the Contemporary Center. In early March 1965 at the first of these concerts, which were presented in a workshop style, the group had been enlarged to fifteen musicians and the pieces played were "Radio" by Carla Bley and "Communications no.4" (subtitled "Day") by Mike Mantler.
    [Show full text]
  • Oktober-Programm
    Österreichische Post AG, Sponsoring Post, GZ: 02Z033277 S, Abs.: Porgy & Bess, Graf-Starhemberg-Gasse 1a, 1040 Wien, Ausgabe 04/2020 porgy.at H LAST MINUTE CHANGES H LAST MINUTE CHANGES H H H MITTWOCH, 23. SEPTEMBER 20:30 LAST MINUTE CHANGES CHRISTINA ZURBRÜGG Editorial QUARTET (CH/A) Nach so viel kulturpolitischer Kritik, die an dieser Stelle artikuliert CHRISTINA ZURBRÜGG: VOCALS, ACCORDION wurde, darf hier auch einmal gelobt werden: Bereits vor längerer RINA KAÇINARI: CELLO, VOCALS Zeit angekündigt, gab es ab Anfang Juli dann tatsächlich den MICHAEL HUDECEK: TENOR SAXOPHONE, sogenannten „NPO-Fonds“, also jenen Topf, aus dem gemeinnüt- GUITALELE, VOCALS zige Vereine Struktur- und Fixkosten (teil-)refundiert bekommen. DAVID MANDLBURGER: GUITAR, VOCALS LAST MINUTE CHANGES Dazu braucht man natürlich valide Zahlen, die von H Rechnungsprüfer*innen und Steuerberater*innen abgesegnet H werden müssen. Das alles haben wir natürlich brav gemacht, den LAST MINUTE CHANGES Antrag an einem Donnerstag abgeschickt, schon tags darauf kam die offizielle Bestätigung, dass unser Antrag genehmigt wurde und – man höre und staune – am Montag war die Hälfte des zugesagten Geldes bereits auf dem Konto! Fazit: Hat zwar lang gedauert, ging dann aber schlussendlich sehr schnell. Vielen Dank dafür, das gibt zumindest eine mittelfristige Perspektive für eine Saison, die wohl die komplizierteste und mühsamste der P&B-Geschichte werden wird. Und diese Mühsal hat bereits begonnen – mit mehr oder weniger LAST MINUTE CHANGES kurzfristigen Absagen von vertraglich fixierten und bereits im H H Verkauf befindlichen bzw. bereits veröffentlichten Konzerten auf- LAST MINUTE CHANGES grund spontan geänderter Reisebestimmungen. Um dem jazzin- teressierten Publikum eine Sicherheit zu bieten, können wir versi- Christina Zurbrügg ist bekannt für ihre einzigartige Kombination chern, dass wir alle nach dem „lockdown“ gekauften Tickets für von Songwriting mit Gesang, Rap und zeitgemäßem Jodeln.
    [Show full text]
  • New York Meets Vienna
    Magazin der Gesellschaft der Musikfreunde in Wien März 2005 New York meets Vienna Dave Liebman: Zu Wien pflegt er zweifellos eine partikuläre Beziehung. Nicht nur weil er hier – beginnend mit „Lookout Farm“ 1974 im Jazzland – bereits häufig gastiert hat, nein: Wien beherbergt mit dem Porgy & Bess auch jenen Club, von dem er erst kürzlich, im letzten seiner dreimal jährlich verschickten E-Mail-Newsletter, erneut bekannte, dieser sei sein weltweiter Favorit unter den Jazzetablissements. Nun gastiert Dave Liebman mit mehreren Programmen im Magna Auditorium des Musikvereins. Der Mann, der solcherart eine besondere Wien-Affinität zum Ausdruck bringt, ist weit herumgekommen: Dave Liebmans Name hat Rang und Klang in der internationalen Jazz- Community. Als Saxophonist, Komponist und auch als Pädagoge hat er Spuren in der Geschichte hinterlassen, um noch in der Gegenwart Akzente zu setzen. Dave Liebman, das ist jener New Yorker Haudegen, der noch bei den Giganten des Jazz gelernt hat. John Coltrane war es, der den Jugendlichen für jene Musik begeisterte und ihm im persönlichen Kontakt Anregungen mit auf den Weg gab. Zum gemeinsamen Spiel reichte es freilich nicht: Denn als jene Lichtgestalt der sechziger Jahre, Konsensfigur für Avantgardisten und gemäßigte Modernisten, 1967 im Alter von nicht einmal 41 Jahren starb, war Liebman gerade 20 Jahre alt. Lehrling bei Miles Davis Höhere Weihen sollte der in einer liberalen jüdischen Familie in Brooklyn Aufgewachsene durch sein Engagement in der Band des ehemaligen Coltrane-Schlagzeugers Elvin Jones (den er in seinem Nachruf 2004 als eigentlichen musikalischen „Vater“ bezeichnete) erhalten, wie auch durch Miles Davis himself: 1972 als Ersatz für den kurzfristig ausgefallenen Carlos Garnett zu einem Aufnahmetermin für das Meisterwerk „On The Corner“ ins Studio gerufen, gehörte Liebman 1973/74 der Band des genial-schwierigen Trompeters nach dessen Umorientierung hin zum Rock-Jazz an – und erlebte in diesen knapp eineinhalb „Lehrlingsjahren“ (Liebman), die u.
    [Show full text]
  • Baden-Württemberg 2021
    Christoph Neuhaus JAZZ AWARD Baden-Württemberg 2021 Artists JAZZ Festivals Baden-Württemberg 2021 Venues Labels Universities of Music Welcome Petra Olschowski Baden-Württemberg‘s jazz scene is both steeped in tradition and modern, rooted in the region and yet internationally wide reaching, and is therefore an important part of culture in the state. With over sixty venues, numerous festivals, creative labels and a wealth of experimental musicians, Baden-Württemberg‘s jazz scene again and again shows its importance as a driving cultural force. The cultural life has been virtually uneventful for the past year. And yet the organisers and musicians have been working on new ideas – which could hardly be seen or heard from the outside. For many performing artists, music and jazz are an important part of life which they just cannot and do not want to give up. Christoph Neuhaus, whom we award with the Baden-Württemberg Jazz Award 2021, was also creative during the pandemic. He had been working hard on his new album „Ramblin Bird“, which was released in March 2021. Imprint Editor This brochure provides interesting details about this year‘s jazz award winner. Ad- Baden-Württemberg Ministry of Science, Research and Arts, Stuttgart ditionally, it gives you an up-to-date overview of the multi-faceted jazz scene in Ba- Graphics, Layout den-Württemberg. You‘ll also learn more about the local musicians, the festivals, venu- Jazzverband Baden-Württemberg e.V. es and labels in this brochure. Furthermore, it briefly describes the promotion lines for Texts Baden-Württemberg Ministry of Science, Research and Arts, Stuttgart jazz and the training opportunities in the field.
    [Show full text]
  • Criss Cross Info En.Pdf
    the band ADRIANE MUTTENTHALER PIANO, COMPOSITION CHRIS KRONREIF SOPRANO SAX CHRISTOPH “PEPE” AUER ALTO SAX MICHAEL ERIAN TENOR SAX HEINRICH WERKL BASS EMIL KRIŠTOF DRUMS CRISS CROSS was founded by Adriane Muttenthaler in 1983 and is at present one of the most distinctive and profound formations in the Austrian jazz scene. CRISS CROSS concerts in Austria and abroad have manifested Austria’s reputa- tion in the world of jazz, and so CRISS CROSS presents a new and really individual swinging and funky emphasis on »modern jazz« and »cross over« making use of all kinds of related styles and experimental fields. The supreme aim of CRISS CROSS is to widen the spectre of extension of contemporary jazz. Adriane Muttenthaler makes use of the manifold possibilities a sextet offers in out- standing arrangements, thus giving the band members opportunities to develop freely their talents for improvisation. Christian Baier ADRIANE MUTTENTHALER, Laudongasse 21/9, A-1080 Wien, Austria mobil ++43/ (0)680/ 30 195 40 [email protected] www.adriane-muttenthaler.at discography & tours ASPHALT & NEON (GRAMOLA) › BLACK CHERRIES (GRAMOLA) WITH ADRIANE MUTTENTHALER & ALBERTA GAGGL › VISIONS & REALITIES (EXTRAPLATTE) › KALEIDOSCOPE (EXTRAPLATTE) › PLACES & FACES (PG RECORDS) WITH SPRING STRING QUARTET › CRAZY MOON (EXTRAPLATTE 2006) & 1986 ISRAEL-TOUR › 1987 INTERNATIONAL JAZZ FESTIVAL NICKELSDORF – AUSTRIA › 1989 WOCHE DER BEGEGNUNG KLAGENFURT – AUSTRIA › 1990 GERMANY-TOUR › 1991 ZEITGENÖSSISCHER HERBST NIEDERÖSTERREICH › 1992 DONAUINSELFEST VIENNA › TURKEY-TOUR ›
    [Show full text]
  • David Liebman Papers and Sound Recordings BCA-041 Finding Aid Prepared by Amanda Axel
    David Liebman papers and sound recordings BCA-041 Finding aid prepared by Amanda Axel This finding aid was produced using the Archivists' Toolkit November 30, 2018 Describing Archives: A Content Standard Berklee Archives Berklee College of Music 1140 Boylston St Boston, MA, 02215 617-747-8001 David Liebman papers and sound recordings BCA-041 Table of Contents Summary Information ................................................................................................................................. 3 Biographical/Historical note.......................................................................................................................... 4 Scope and Contents note............................................................................................................................... 4 Arrangement note...........................................................................................................................................4 Administrative Information .........................................................................................................................5 Controlled Access Headings..........................................................................................................................6 Collection Inventory...................................................................................................................................... 7 Scores and Charts...................................................................................................................................
    [Show full text]
  • Carla Bley Wurde Im Kalifornischen Oakland Geboren Und Lebt Heute in Den Catskill Mountains Im US-Bundes- Staat New York
    Bley, Carla Carla Bley wurde im kalifornischen Oakland geboren und lebt heute in den Catskill Mountains im US-Bundes- staat New York. Mit verschiedenen Bands, kammermusi- kalischen Ensembles und Orchestern hat sie die ganze Welt bereist, vor allem Europa und Südostasien. Als „composer-in-residence“ war sie unter anderem beim Glasgow Festival und wurde in die Essener Philharmo- nie eingeladen. Biografie Carla Bley wurde am 11. Mai 1936 als Lovella May Borg in Oakland, Kalifornien, als Tochter zweier Musiker gebo- ren. Bei ihrem Vater Emil Borg erhielt sie ersten Klavier- und Orgelunterricht und begleitete bereits im Alter von vier Jahren Hochzeiten und Begräbnisse. Mit acht Jah- ren verweigerte sie jeden weiteren Unterricht (Carla Bley betrachtet sich selbst als Autodidaktin). Im selben Jahr starb ihre Mutter Arline Borg. Fünfzehnjährig brach sie die Schule ab und jobbte in einem Plattenladen. Zusätzli- ches Geld verdiente sie mit Auftritten in örtlichen Piano- Bars. Insbesondere die Musik Erik Saties, die sie zufällig Carla Bley im Radio gehört hatte, beschäftigte ihre Fantasie. Carla Bley 1957 verließ sie Kalifornien und ging nach New York, wo Geburtsname: Carla Lovella Borg sie sich Carla Borg nannte. In den einschlägigen Jazz- clubs der Stadt nahm sie diverse Jobs von der Zigaretten- * 11. Mai 1936 in Oakland, Kalifornien, USA verkäuferin bis zur Tischfotografin an, um so die großen Musiker live hören zu können: „That is where I learned Komponistin, Pianistin, Organistin, Bandleaderin, everything“, sagte sie über diese intensive Zeit, in der sie Improvisateurin, Arrangeurin, Musik-Verlegerin, alles wie einen Schwamm aufgesogen habe (Frank Oteri, Herausgeberin On Her Own. New York, 2003, S.
    [Show full text]
  • Fr..O1.12.DUO RITTMANNSBERGER & SOYKA / MARIE SPAEMANN
    FR..O1.12. DUO RITTMANNSBERGER & SOYKA / MARIE SPAEMANN & CHRISTIAN BAKANIC SA.O2.12. LA BIG BAND & LORENZ RAAB / ISMAEL BARRIOS SALSA EXPLOSION SO.O3.12. JAMES CARTER’s ELEKTRIK OUTLET / ELFI AICHINGER’s CoRE MO.O4.12. ORGES & THE OCKUS-ROCKUS BAND FEAT. THOMAS GANSCH & BENNY OMERZELL DI.O5.12. CURIOUS CHAMBER PLAYERS MI.O6.12. JAMES MORRISON DO.O7.12. BIS SA.O9.12. /2017 PORTRAIT MATHIAS RÜEGG: DO.O7.12. VAO PLAYS SATIE / A WINTER’s JouRNEY FR.O8.12. ONCE UPON A TIME IN THE SEVENTIES / MY Poet’s LoVE SA.O9.12. OLIVER SCHNYDER TRIO / THE SCHUMANN SONGBOOK SO.1O.12. BIS DI.12.12. JBBG – Jazz BIGBAND GRaz „TRIOLogy“: SO.1O.12. URBAN FOLKTALES MO.11.12. TRUE STORIES DI.12.12. ELECTRIC POETRY MI.13.12. ERNST MOLDEN & DAS FRAUENORCHESTER DO.14.12. SCHLIPPENBACH TRIO / AYLER X-MAS FR.15.12. MORGAN JAMES SA.16.12. GINA SCHWARz’ PANNONICA PROJECT FEAT. JULIA HÜLSMANN SO.17.12. AFRO-AMERICAN GOSPEL FEAT. NOBUNTU / DRECHSLER QUARTET FEAT. ÖZLEM BULUT MO.18.12. & DI.19.12. KICK JAZZ 2017 W/ HI5 / FIRST GIG NEVER HAPPENED / VERENA ZEINER & KLIO / WOODY BLACK 4 / ATANAS DINOVSKI & PAUL SCHUBERTH / LUZID CHAOS MI.2O.12. & DO.21.12. FIVA X JRBB FR.22.12. JON Sass’ SOULUBA SA.23.12. KARL RITTER SOLO & GUESTS SO.24.12. MARINA & THE KATS Österreichische Post AG, Sponsoring Post, GZ: 02Z033277 S, Abs.: Porgy & Bess, Graf-Starhemberg-Gasse 1a, 1040 Wien, Ausgabe 10 MO.25.12. GEWÜRZTRAMINER DI.26.12. THE FLYING SCHNÖRTZENBREKKERS MI.27.12. OSTINATO DO.28.12.
    [Show full text]
  • Peter Herbert Born Leap Day of 1960 in Bludenz, Austria Bassist Peter
    Peter Herbert Born Leap Day of 1960 in Bludenz, Austria Bassist Peter Herbert has been living in Paris since 2003 (in New York from 1989- 2003) and leads a busy schedule with an average of 100 concerts annually performing throughout the world. Trained as a classical pianist/bassist, after years of successful 'main stream' jazz activities, he is now developing his own voice in the field of improvised music. Recent activities include solo concerts, in 2002 in New York (Glassfarm), London (The Vortex), Oman, Jerusalem, Vienna (Porgy&Bess), a.m.o. (Cd: 'bassooka' - music for, AZM 1003) and a focus on small ensembles like his duos with David Tronzo (CD: Segmente, AZM 1001), Carol Robinson (bass-clarinette/electronics) or his Parisian Trio with Chris Culpo (p) and Jean-Charles Richard (sax). He is also involved in arabic music with artists like oud-master Marcel Khalife or Simon Shaheen, Youssef el Idrissi a.o. Herbert is also a prolific and versatile composer, mostly commissioned by European orchestras and ensembles. He has written for orchestras, choirs and chamber groups, designed experimental movie soundtracks and incidental music for European avant-garde theatre groups (Cd:Aktionstheater Ensemble 2000 music for theater, AZM 102). As a Jazz musician, he has worked with many artists and groups such as the John Abercrombie/Marc Copland Quartet, Bobby Previte's "The Horse", Vienna Art Orchestra, John Clark Octet, Art Farmer and Woody Shaw. His work has been well documented on over 80 recordings (please see discography). Herbert was recently awarded the Hans Koller-prize as 'musician of the year' This prize is given to a jury chosen person, who had 'significant impact on the Austrian music scene for a long time'.
    [Show full text]
  • Criss Cross › Vienna › Austria Music › Adriane › Muttenthaler
    music CRISS CROSS › VIENNA › AUSTRIA MUSIC › ADRIANE › MUTTENTHALER THE BAND DISCOGRAPHY TOURS PRESS THE COMPOSER THE MUSICIANS booking ADRIANE MUTTENTHALER › LAUDONGASSE 21/9 › A-1080 WIEN › AUSTRIA GSM +43680 3019540 [email protected] › WWW.ADRIANE-MUTTENTHALER.AT the band ADRIANE MUTTENTHALER › PIANO, COMPOSITION STEFAN ÖLLERER › SOPRANO SAX CHRISTOPH »PEPE« AUER › ALTO SAX MICHAEL ERIAN › TENOR SAX HEINRICH WERKL › BASS EMIL KRIØTOF › DRUMS CRISS CROSS was founded by Adriane Muttenthaler in 1983 and is at present one of the most distinctive and profound formations in the Austrian jazz scene. CRISS CROSS concerts in Austria and abroad have manifested Austria’s reputation in the world of jazz, and so CRISS CROSS presents a new and really individual swinging and funky emphasis on »modern jazz« and »cross over« making use of all kinds of related styles and experimental fields. The supreme aim of CRISS CROSS is to widen the spectre of extension of contemporary jazz. Adriane Muttenthaler makes use of the manifold possibilities a sextet offers in out- standing arrangements, thus giving the band members opportunities to develop freely their talents for improvisation. CHRISTIAN BAIER booking ADRIANE MUTTENTHALER › LAUDONGASSE 21/9 › A-1080 WIEN › AUSTRIA GSM +43680 3019540 [email protected] › WWW.ADRIANE-MUTTENTHALER.AT discography & tours ASPHALT & NEON (GRAMOLA) › BLACK CHERRIES (GRAMOLA) WITH ADRIANE MUTTENTHALER & ALBERTA GAGGL › VISIONS & REALITIES (EXTRAPLATTE) › KALEIDOSCOPE (EXTRAPLATTE) › PLACES & FACES (PG RECORDS) WITH SPRING STRING
    [Show full text]
  • Vienna Art Orchestra Nightride of a Lonely Saxophoneplayer Vol
    Vienna Art Orchestra Nightride Of A Lonely Saxophoneplayer Vol. 1 mp3, flac, wma DOWNLOAD LINKS (Clickable) Genre: Jazz Album: Nightride Of A Lonely Saxophoneplayer Vol. 1 Country: Germany Released: 1986 Style: Contemporary Jazz MP3 version RAR size: 1360 mb FLAC version RAR size: 1480 mb WMA version RAR size: 1273 mb Rating: 4.8 Votes: 363 Other Formats: VOC AU WAV DMF MIDI ADX AIFF Tracklist Hide Credits 1 Perpetuum Mobile 10:20 2 4106 6:55 3 Seven Changes 11:05 4 5-String Pinocchio 11:20 5 Lexicon Of Musical Invective 8:20 Ragtime 6 9:20 Arranged By – Uli SchererComposed By – Igor Stravinsky Companies, etc. Phonographic Copyright (p) – Burkhard Hennen Publishing Copyright (c) – Burkhard Hennen Publishing Recorded At – Le Locle Manufactured By – CDP Berlin Credits Alto Saxophone, Flute – Wolfgang Puschnig Bass – Heiri Kaenzig Drums – Joris Dudli Engineer [Sound] – Erich Dorfinger Guitar – Andy Manndorff Keyboards – Uli Scherer Leader, Composed By, Arranged By – Mathias Rüegg Percussion – Tom Nicholas Producer – Burkhard Hennen Recorded By – Peter Pfister Soprano Saxophone, Tenor Saxophone, Flute – Harry Sokal Tenor Saxophone, Clarinet – Roman Schwaller Trombone – Christian Radovan Trumpet – Bumi Fian* Trumpet [Lead Trumpet] – Hannes Kottek Trumpet, Flugelhorn – Herbert Joos Tuba – John Sass* Voice – Lauren Newton Barcode and Other Identifiers Matrix / Runout: CDP-BERLIN 02054-5 01 Rights Society: GEMA Label Code: LC 6059 Related Music albums to Nightride Of A Lonely Saxophoneplayer Vol. 1 by Vienna Art Orchestra Wolfgang Fuchs • Hans Koch • Evan Parker • Louis Sclavis - Duets, Dithyrambisch The Hawk-Richard Jazz Orchestra - The Hawk's Out Vienna Art Orchestra - Two Little Animals Saxofour, Jamaaladeen Tacuma, Timmy Hutson - 25 Years Of Joy And Fun Burkhard Von Dallwitz - The Orchestra - Noxx Vienna Art Orchestra - Concerto Piccolo Nico Lohmann Quintett - Merging Circles Stefano Battaglia Theatrum - Gesti George Khan - Ah! Depart - Depart Lyle Ritz And His Jazz Ukulele - 50th State Jazz.
    [Show full text]