INFORMACIÓN DE ENERO / FEBRERO DE 2010 Nº 23

INSERT CONVERSACIONES Hoy, tres jóvenes bandoneonistas Carlos Corrales, Eleonora Ferreyra y Mariano Cigna en una amena charla con nuestra Vicepresidente 2º.

La presidenta Cristina Fernández, el 11 de diciembre, Día Nacional del Tango, anunció que ya es ley la extensión de los derechos de intérpretes a 70 años.

PRESENTACIÓN DE “EL TANGO Iniciativa de la Secretaría de Cultura ALBERTO LYSY SANDRO ES NUESTRO” EN TODO EL PAÍS de la Nación.

PREMIO NACIONAL DE TANGO Una ciudad que supo crecer “HORACIO SALGÁN” al calor del folklore.

DÍA NACIONAL DEL TANGO Rica agenda de celebraciones en la Ciudad de ¡Enhorabuena! La presidenta de la Nación anunció la extensión de los derechos de intérpretes

En el marco de las celebraciones por el “Día Nacional del Tango”, la Supongo que -analizando como en todo Presidenta, Cristina Fernández de año que empieza a motivar propuestas- “hoy Kirchner, homenajeó a los maestros como ayer” me obligo a extraer del arcón de la del tango y los recibió en su des- memoria las mejores respuestas que la vida ha pacho para anunciarles que ya es querido darme, para saber reconocer primero ley la extensión de los derechos de intérpretes a 70 años (20 años más La Presidenta Cristina Fernández de Kirchner, en diálogo con el maestro a quienes debo por lo obtenido, y luego espe- en varias ocasiones) que la música es un bien de las actuales cinco décadas), una Leopoldo Federico, Presidente de AADI. rar que las circunstancias creadas en beneficio común, que nos obliga cada día con más énfa- sostenida aspiración de equidad de la música toda, recompense deseos perma- sis a defender su propiedad cultural.

para nuestros intérpretes. Fotografía: de la Secretaría Cultura, Gentileza Presidencia de la Nación nentes de mejorar calidades de protección tan desde su publicación. […] la situación de mayor necesidad en Después de disfrutar un show en La caída en el dominio público de función de su edad, o sus herederos, necesarias en estos tiempos. Algún desubicado pensó que como entre- el Patio Belgrano de la Casa Rosada los fonogramas -y consiguientemen- dejan de percibir las regalías que el tenimiento valía la pena de ser escuchada, no y del acto que encabezó el Secreta- te de las interpretaciones o ejecucio- productor fonográfico abona por Sucede que, gracias a la miseria humana más. Pero, en el mismo momento en que la rio General de la Presidencia, Oscar nes fijadas en los mismos de acuerdo cada explotación [derecho que tam- que corroe el alma, nos damos cuenta que la creatividad se supo erguir previniendo a voces Parrilli, los músicos fueron invitados a la interpretación mayoritaria- está bién corresponde a los productores propiedad intelectual -tema que nos desvela abiertas sobre su importancia ante la identi- a ver a la Presidenta. teniendo nociva repercusión en el independientes] y se ven imposibi- cada día- ha comenzado a vivir una amenaza dad representativa que le cabe, aparecieron Estuvieron presentes, entre efectivo ejercicio de los derechos de litados de obtener la legítima com- constante que, nos guste o no, sufriremos sin los detractores de siempre, escudándose en la otros, los artistas intérpretes Hora- intérpretes y productores de la ley pensación por la utilización de su pausa todos aquellos que hemos decidido lu- “modestia de criterio” que les impedirá reco- cio Salgán, Leopoldo Federico, Ben 11.723 y de las Convenciones Inter- propiedad intelectual. […] char por su subsistencia. Creo que, conociendo nocer grandeza en aquello que nos es propio. Molar, Adriana Varela, Amelita Bal- nacionales de las que la es La necesidad de incrementar el a fondo y respetando los derechos dignamente Todo ello acompañado de la ignorancia que tar y el Secretario de SADAIC, Víctor parte. […] plazo de protección legal encontra- adquiridos a través de los años, es la forma sa- les cabe en relación al derecho intelectual que Yunes Castillo. Al caer en nuestro país la interpre- rá como los mayores beneficiados a bia que tendremos de contener la avalancha si pareciera no correspondernos nunca. tación y el fonograma en el dominio los intérpretes y producciones nacio- la compulsa contraria llegara a pretender que- Extracto de la exposición de público, cualquier persona física o nales, ya que más de la mitad de los brar nuestras defensas. Será posible entonces, Es entonces urgente tomar la posta de de- fundamentos al proyecto de ley, jurídica, ya no sólo en nuestro país, fonogramas que se producen en el una vez más, si lo permitimos con el silencio fender lo que es nuestro sin timideces ni falsas presentado por los senadores sino también en todo el mundo, país corresponden a artistas argen- puede editarlas, reproducirlas y uti- tinos. […] ominoso, la descalificación que, de manera sis- humildades que nos limiten en la protección de Miguel A. Pichetto, José Pampuro, lizarlas comercialmente en forma La tendencia mundial es de in- temática y hasta subliminal, ataca los valores nuestros bienes, pues necesitan de cada uno Ernesto Sanz, Pedro G. Guastavino que dentro de la música nacional (en la disci- libre sin necesidad de autorización y, crementar el plazo de protección de de nosotros para sostener sin miedo propieda- y Liliana Fellner plina que sea brindada) provoca admiración y des intelectuales que no sólo nos representan consecuentemente, sin pagar regalía interpretaciones y fonogramas, de- alguna. A su vez, esta situación ge- jando así a los intérpretes y produc- respeto en el mundo entero. con jerarquía sino que además nos amparan “No existe en el texto vigente de la nera graves dificultades para las so- tores argentinos, en una situación de ante la historia desde una de las bellas artes ley 11.723, una disposición expresa ciedades de gestión de derechos (en inequidad. […] Sabemos -sin equivocarnos- de qué mane- más nobles de la creación: la música toda. que se refiera al plazo de protección nuestro país SADAIC, AADI, CAPIF), Respecto de los fundamentos so- ra enjundiosa es halagada la música argentina legal de las interpretaciones o eje- no sólo de intérpretes y productores, bre los que reposa este movimiento y sus intérpretes. Esto nos llena de orgullo de cuciones fijadas en fonogramas, ni sino también de autores que ven se- universal de ampliación de plazos pregonar pertenencia. Sin embargo no esta- al término de protección de los fo- riamente entorpecida su posibilidad de protección, se ha destacado el au- mos habituados a defender sus virtudes cuan- nogramas, habiéndose interpretado de reclamar los derechos de los auto- mento del promedio de vida humana do algún provocador de última hora pretende respecto de éstos últimos, que dado res y compositores. y la consiguiente necesidad de que la comparativamente menoscabar su importan- que en general corresponden a la Cuando un fonograma o una protección abarque, cuanto menos, cia. Estoy segura (y lo he puesto de manifiesto propiedad intelectual de personas interpretación cae en el dominio el ciclo de vida de dos generaciones Susana Rinaldi jurídicas, rige el plazo genéricamente público, los intérpretes o sus dere- -el artista y sus descendientes direc- establecido en el artículo 8° de la ley chohabientes que se encuentran en tos- […].” 11.723, de cincuenta años contados “Nosotros somos decoradores de eso fantástico que es la vida.” L. A. Spinetta

El 4 de diciembre el “Flaco” celebró en concierto Y llegó el tiempo de Invisible (junto a Carlos Al- 40 años con la música sus cuatro décadas con el rock y decidió hacerlo junto berto “Machi” Rufino y Héctor “Pomo” Lorenzo) con con las formaciones originales de sus bandas de to- el que atravesó el espacio con El anillo del Capitán dos los tiempos. Además, llevó invitados que en dis- Beto, por escoger un álbum del grupo. Luego pa- tintas etapas de su carrera compartieron trabajos y sarían Banda Spinetta (junto a varios músicos), que presentaciones con él: Charly García, Fito Páez y Gus- incursiona en el jazz-fusión; el regreso de Almen- tavo Cerati. “Estoy muy emocionado por esta fiesta” dra, grupo con el que edita el álbum de estudio El fueron sus palabras de apertura a un acontecimiento valle interior más un disco doble en vivo; y Spinetta La emoción desbordada que tiene sólidos cimientos creativos. Aquí repasa- Jade (con Diego Rapoport, Beto Satragni, Juan del mos algunos hitos de sus cuatro décadas de arte. Barrio y Héctor “Pomo” Lorenzo). Su etapa solista de las décadas de los 80 y 90, donde se destaca su A un buen poeta no le van los calificativos. Para tema “Seguir viviendo sin tu amor”. Más tarde, Spi- qué adjetivar cuando lo importante es la sustancia, netta y los socios del desierto (trío que armó junto Durazno sangrando y más aún, cuando esa sustancia es transportada al fallecido Daniel “Tuerto” Wirzt y Marcelo Torres); con maestría por la música. Estamos hablando de y su última etapa “solo”, en la década del 2000, que Temprano el durazno del árbol cayó su piel era rosa, dorada del sol la obra de una misma persona: Luis Alberto Spi- culmina con la formación de los músicos Claudio y al verse en la suerte de todo frutal netta, músico y escriba que vino a aportar al rock el Cardone, Nerina Nicotra y Sergio Verdinelli. a la orilla de un río su fe lo hizo llegar... vuelo que exigía un público sensible.

Hace más de 40 años descolló con Almendra Dicen que en este valle los duraznos son de los duendes... -grupo que integró junto a Emilio del Guercio, Un recital de verdadera antología Edelmiro Molinari y Rodolfo García- con el que Fue en el Estadio José Amalfitani del Club Vélez Pasó cierto tiempo en el mismo lugar grabó en nuestro inconsciente colectivo “Mucha- Sarsfield. Frente a más de 35 mil personas, con una hasta que un buen día se puso a escuchar

Fotografía: Eduardo Marti, Alberto Eduardo Luis Spinetta. gentileza Fotografía: cha ojos de papel” y otros temas emblemáticos. duración de más de cinco horas, el recital de los 40 una melodía muy triste del sur Pero ya en su adolescencia, el “Flaco” había com- años de trayectoria de Spinetta repasó toda su ca- que así le lloraba desde su interior... puesto una zamba que hoy es memorable (entre rrera a partir de Almendra. Eso incluyó a Fito Páez otras virtudes, gracias a la interpretación de Mer- que lo acompañó en “Las cosas tienen movimiento”. Quien canta es tu carozo pues tu cuerpo al fin tiene un alma. cedes Sosa): “Barro tal vez”. Más tarde, subió Charly García al escenario y juntos Y si tu ser estalla será un corazón el que sangre. Después del arranque, el Spinetta de tinte soft recrearon el tema de los años 80 que les pertenece: Y la canción que escuchas tu cuerpo abrirá con el alba.

se dio permiso para rediseñar su propuesta. Enton- “Rezo por vos”. También el fino aporte de Gustavo La brisa de enero a la orilla llegó ces, su personalísima mixtura de Artaud, Rimbaud, Cerati tuvo lo suyo. la noche del tiempo sus horas cumplió Freud, Jung, Nietzsche y Foucault, entre otros pen- Fue una verdadera fiesta del rock donde flotaron y al llegar el alba el carozo cantó sadores, afloró con furia en Pescado Rabioso, grupo en el aire canciones increíbles como “Seguir vivien- partiendo al durazno que al río cayó... que armó con Osvaldo “Bocón” Frascino -a quien do sin tu amor”, “No te alejes tanto de mí”, “Durazno luego reemplazaría David Lebón- Black Amaya y sangrando” y otros emblemas del “Flaco”. Un show, Y el durazno partido ya sangrando está bajo el agua. Carlos Cutaia. El álbum Artaud (1973), aunque apa- sin duda, irrepetible que será recordado por quie- rece como de este último grupo, fue un trabajo so- nes tuvieron la suerte de formar parte del extasiado Luis Alberto Spinetta lista con invitados, considerado como “mejor disco público. de Rock Argentino” en varias oportunidades.

Notas sin Pentagrama El arte de contar y cantar Cuánta tristeza país Cuánta tristeza país ARGENTINO LUNA Cuando tus hijos se van Tener que andar por ahí Lejanos buscando el pan Habitante del asombro, toda su obra es una larga Cuánta ironía país canción que va contando Para mis adentro digo los asuntos del hombre Andar mendigando el pan Siendo del país del trigo común de su pueblo En familia: el intérprete visitó AADI con su mujer Silvina y su hija Karen. Cómo se entiende país Que no se puede cambiar Nacido y criado en un puesto de estancia funda, de la cual somos todos responsables do y por nuestra patria. Poeta cantor y guita- Este destino infeliz de Gral. Madariaga, partícipe de los trabajos de resolver, aunque nos sea muy difícil, espe- rrero, vive en su actual Quilmes. Tiene otro CD Que no nos deja avanzar de peonadas, de sus fogones y relatos, se au- cialmente a “los que andamos de a pie”… pronto a salir… “la copla es canto del pueblo… Cómo se entiende país todefine como “la voz de un viento contador, Su idioma es su patria, como dijo Arturo es la copla cierta de Juan Pueblo, con su vida, con Que tanto trabajar nosotros de los hechos cotidianos de su gente y sus co- Capdevila. “Yo pertenezco al país de mi infan- su historia, contando su gran canción, y uno re- Para hacer grande la Patria marcas…” Rueda en su vida por pagos veci- cia… citando a Rilke. Los versos, pueden ser en coge esos asuntos… ese pensamiento en cuatro Para que la estafen otros nos, provincias, y descubre que, en realidad, sextinas, como las del Martín Fierro; o cuater- versos que dice tanto, como lo dijera Yupanqui”. su universo, es su pago. “Más hoy, que todo lo nas o décimas, y muchas veces, me encuentro Argentino Luna acaricia al hombre a través ¿Qué es lo que pasa país? La verdad ya no lo sé que sucede nos está enredando a todos, está de bien expresado en éstas”. de sus coplas, recupera el sentir de las palabras, Saco la cuenta al derecho algún modo presente en nuestra conversación, No lo menciona, pero Argentino Luna, es su magia… “magia, es como bajarle las estrellas Pero me sale al revés en nuestra propia vecindad, en nuestra tierra”. reconocido como uno de los pocos poetas al hombre”… Como el payador, recorre caminos “y diver- artesanos de estas formas de contar y cantar. Enriqueció toda su charla con citas de Gui- Andan los pobres país sas vaquias” para contarnos todo al regreso Hay más de 300 obras grabadas por él o por llén, Atahualpa, Calderón; nos confirmó su Rogándole al pobrerío “como la propia rueda que nos permite ale- otros artistas. Anduvo por casi todo el mun- mirada y su forma de contar-cantar, con inten- Los de arriba se quedaron Con lo tuyo y con lo mío jarnos y volver… con el asombro a cuestas. El sidad, sencillez y bellísimas memorias de la cul- asombro, es una actitud del hombre -nos dice- tura toda. Nos han robado país que no se quiere perder las nuevas mañanas, Este “viento contador” convirtió un encuen- La confianza y la ilusión los colores del cielo, el canto de los pájaros, y tro en una genuina canción hablada, transfor- Y anda de bolsillos flacos todos los silencios…”. La guitarra le ha dado mó una charla sobre su vida, en una mágica El pueblo trabajador a don Argentino Luna, la oportunidad de tarde de versos y de palabras con esencias de Pero me quedo país pegar la música a las palabras, en zambas, los tiempos… Nos visitó con su mujer Silvina y Yo no te quiero extrañar huellas o cifras, para contar los cuentos que su hija Karen. El tango que suena aquí todos conocen, pero con una fuerza espe- Aquí lo voy a bailar cial, “como los juglares, los aedas… de ahí sale Notas sin Pentagrama, agradece su generosa una de mis últimas canciones: ‘Cuánta tristeza disposición para llevarla a nuestros lectores. Argentino Luna país’…”. Donde nos habla de la pobreza pro-

 Horacio Castelli  Rezaba una comunicación de la Oficina de Prensa de la cita- Antes de que la Presidenta de la Nación da Secretaría de Cultura de la Nación: “La tradición argentina y pudiera recibir a importantes figuras del 2x4 en uruguaya del tango es hoy conocida en el mundo entero. Nació en su despacho -para anunciarles la extensión del Orquesta Color Tango, dirigida por Roberto Álvarez. la cuenca del Río de la Plata, entre las clases populares de las ciu- plazo del derecho de intérprete a 70 años (ver nota dades de Buenos Aires y Montevideo, donde se produjo una amal- en pág. 3)-, un grupo de intérpretes integrado por gama de costumbres, creencias y ritos que se transformó en una la Orquesta Color Tango, dirigida por Roberto identidad cultural específica, y luego se extendió por todo el país. Álvarez, y con la juvenil voz de Roberto Decarre, Lito Cruz Entre las expresiones más características de esa identidad, figuran presentó le ponía notas tangueras al Patio Belgrano de la una estampa la música, la danza y la poesía del tango que son, a la vez, una tanguera. encarnación y un vector de la diversidad y del diálogo cultural. Casa de Gobierno. Allí también brilló el primer actor Lito Cruz, que pinceló el escenario con un “El tango ha difundido el espíritu de su comunidad por el mundo paso de comedia junto a una rubia señorita. entero, adaptándose a nuevos entornos y al paso del tiempo. Está presente en las celebraciones del patrimonio nacional, lo cual mues- Horacio Salgán y Leopoldo Federico, tra el vasto alcance de esta música popular urbana”. más lejos Ben Molar y Juan Carlos Copes.

El Día Nacional del Tango (así bautizado por el compositor Recitales con entradas gratuitas permitieron al Ben Molar, por tratarse de la fecha de nacimiento de y ), tuvo en diciembre, MENDOZA público de cada centro geográfico disfrutar de gracias a una programación desplegada simultáneamente en las ciudades de Mendoza, Salta, Formosa, Luis Salinas artistas de excelencia. Ushuaia y Buenos Aires, un especial festejo tras haber recibido como regalo, a mediados de 2009, su de- Rubén Juárez claración en la UNESCO como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad. UNA PROGRAMACIÓN DE LUJO Hugo Rivas PLAZA INDEPENDENCIA Organizado por la Secretaría de Cultura de la Nación, la coorganización de las secretarías de Cultura de Salta, Formosa y Tierra del Fuego; más el municipio de Mendoza, con el apoyo del INPROTUR -Instituto SALTA Nacional de Promoción Turística de Argentina- y la adhesión del Sadem -Sindicato Argentino de Músicos- Soledad Villamil el día se celebró bajo el lema “el tango es nuestro”. En Plaza de Mayo, Tom Lupo, Adriana Varela y el Yotivenco (Rodrigo de la Serna) Secretario de Cultura de la PLAZA 9 DE JULIO Nación, Sr. Jorge Coscia. En la foto, miembros del Consejo Directivo USHUAIA de AADI: José Colangelo, Juan Carlos CIUDAD DE BUENOS AIRES Rodolfo Mederos Saravia, Pedro Verdino, Nicolás Ledesma, Adriana Varela Lidia Borda Horacio Cabarcos, Héctor Lettera, Horacio Selección Nacional de Tango Ariel Ardit Malvicino, Juan Carlos Cirigliano y el con dirección de Leopoldo Federico MUSEO MARÍTIMO DE USHUAIA Yaganes y Gobernador Paz (ex Presidio) Gerente Legal, Dr. Nelson Avila. También, Orquesta Nacional de Música Argentina entre otros, vemos al actor Norberto “Juan de Dios Filiberto” con dirección de Oscar De Elía, Gonzalo, de SAGAI, Alberto Giaino y FORMOSA junto con Amelita Baltar y Juan Carlos Baglietto Ricardo Vernazza, del SADEM y al escritor Guillermo Fernández Juan Carlos Copes CINE TEATRO ITALIA Plácido Donato, de ARGENTORES. PLAZA DE MAYO Avda. 25 de Mayo 353   Fotografía: Gentileza de la Sec. Cultura, Presidencia de la Nación Ushuaia Mendoza Buenos Aires

En el marco de las cele- de la Provincia de Tierra del Fuego de la SubsecretaríaGentileza de Cultura La plaza, colmada por un público ávido de braciones por el “Día Na- notas tangueras, pudo disfrutar de un “Día Na- PREMIO NACIONAL DE cional del Tango”, Tierra del cional del Tango” diferente. TANGO “HORACIO SALGÁN” Fuego abrió sus puertas a El concierto arrancó a las 20.30 con la Or- la propuesta de la Secreta- questa Nacional de Música Argentina “Juan de El flamante premio a los destacados del tango, ría de Cultura de la Nación. Dios Filiberto”, dirigida por Oscar De Elía, que lleva el nombre de un innovador del género que Precisamente, en Ushuaia interpretó una selección de temas compuestos hoy tiene 93 años, el maestro Horacio Salgán. se presentó la Orquesta Tí- por el legendario fundador del grupo. El viernes 11 de diciembre quedará para siem- Luego se integró el cantante Juan Carlos pre grabado en la memoria de este gran maestro pica de Rodolfo Mederos, Hugo Rivas, Rubén Juárez y Luis Salinas. Baglietto, que recreó “Por una cabeza” (Tango, de la música argentina y en la de todos los que acompañada por los can- Rodolfo Mederos

Fotografía: Nora Lezano 1935. Música: Carlos Gardel. Letra: Alfredo Le tantes Lidia Borda y Ariel nos señalamos como sus fervientes seguidores. Pera), “Naranjo en flor” (Letra: Homero Aldo Ex- La primera en homenajear al pianista y com- Ardit, en la nave central del La Plaza Independencia de la ciudad de Men- pósito. Música: Virgilio Hugo Expósito. 1944) y positor Horacio Salgán, quien le entregó una Museo Marítimo Ushuaia, doza se unió a la fiesta nacional del Tango con “Nada” (Letra: Horacio Sanguinetti. Música: José maqueta del “Premio Nacional del Tango Horacio ubicado en el ex Presidio un espectáculo único, que contó con las actua- Dames. 1944). de dicha localidad. Salgán”, fue la presidenta Cristina Fernández en el ciones de Luis Salinas, Rubén Juárez, Hugo Rivas Más tarde se sumó Amelita Baltar y entonó Más tarde, los festejos salón Mujeres del Bicentenario. y la Orquesta Sinfónica de la UNCuyo, dirigida “Los pájaros perdidos” (Música: . Por la tarde, en la sede de la calle Defensa que continuaron en la sala Niní Letra: Mario Trejo.), “Confesión” (Música: Enri- por el maestro José “Pepe” Carli, quien presentó posee la agencia de noticias Télam, se realizó el Marshall con la actuación que Santos Discepolo. Letra: Enrique Santos homenaje de entrega al maestro de la réplica del de artistas locales, quienes un variado repertorio con temas de Carlos Gar- Discepolo / Luis César Amadori) y “Balada para premio que lleva su nombre. fueron convocados por del, Astor Piazzolla, Julio De Caro, Mariano Mo- un loco” (Música: Astor Piazzolla. Letra: Horacio Muy emocionado, Salgán agradeció “a todos iniciativa de Elio Guelbort, res, Jorge Viñas y de su autoría. Ferrer.), tema que recientemente cumpliera los Lidia Borda los que expresaron reconocimiento y a aquellos

conductor del programa El Fotografía: Diseños Churrinche Gentileza La noche del viernes 11 de diciembre, el pú- 40 años de su estreno. músicos compañeros que fueron los que me apoya- tango y su historia. blico mendocino disfrutó a lo grande tanta ex- Adriana Varela también fue de la partida y cantó acompañada por su grupo temas de su ron en toda ocasión”. presión de talento. repertorio, uno de ellos, “Muchacho tango”, fue El extraordinario pianista deleitó al público con Como complemento de muy aplaudido. “Un tango en la madrugada” pieza que no interpre- esta fiesta, el microcine de Como broche de oro, subió la Selección Na- taba en vivo desde diciembre de 2003. En este acto, la Subsecretaría de Cultura cional de Tango, dirigida de manera alternativa también tocó el “Quinteto Real”, formación creada de Tierra del Fuego proyec- por el pianista Nicolás Ledesma, y los bando- por Horacio Salgán que hoy dirige su hijo César. tó desde media tarde, tres neonistas Julio Pane, Ernesto Baffa y Leopoldo películas relacionadas con Federico. Juntos interpretaron “Canaro en París” Ariel Ardit el género musical, que fue- (Música: Alejandro Scarpino / Juan Caldarella. Ubaldo De Lío, integrante del ran enviadas por el INCAA: Tango, un giro extraño, Letra: José Scarpino), “De azul y barro” (José Li- bertella) y “El gurí” (Enrique Francini). mítico dúo junto de Mercedes García Guevara, el documental Café al maestro Salgán, La fiesta, conducida por Federica Pais y Tom de los Maestros de Miguel Kohan y Yo no sé qué me fue parte del Lupo, también contó con la elegancia del baile han hecho tus ojos de Sergio Wolf y Lorena Muñoz. Escenario a pleno en la plaza Independencia. homenaje. de Juan Carlos Copes y su hija Johana. Fotografías: Gentileza de la Municipalidad de la Ciudad de Mendoza 10 Fotografía: Gentileza de la Sec. Cultura, Presidencia de la Nación Fotografías: Gentileza Archivo Fotográfico de Télam S.E. 11 CARTA DE UNA ARTISTA INTÉRPRETE Día Nacional del Tango A LA SEÑORA PRESIDENTA DE LA NACIÓN EN LA CIUDAD DE BUENOS AIRES Fotografía: de la Ciudad Aires de Buenos Gobierno Gentileza

Ciudad Autónoma de Buenos Aires, 11 de diciembre de 2009

Excelentísima Presidenta de la Nación Doctora Cristina Fernández de Kirchner S / D

De mi mayor consideración:

Por medio de la presente, quiero hacerle llegar mis más profundas felicitaciones En el escenario, algunas de las personalidades distinguidas: Raúl Garello, Walter Ríos, Néstor Fabián, Juan Carlos Cuacci, por el reconocimiento que, a través de esta Muestra Homenaje del Día Nacional del Tango, Néstor Marconi, Raúl Puy, Lidia Pugliese, Mayoral y Elsa María, Inés Urdapilleta, Susana Rinaldi, Hernán Lombardi, Mora Godoy, Gloria y Eduardo. realiza en pos de un género que recoge gran parte de nuestra idiosincrasia rioplatense. MÚSICA, BAILE El viernes 11 de diciembre con motivo de la celebración del “Día Nacional del Tango”, en el pasaje Adhiero de este modo, a los merecidos reconocimientos a Leopoldo Federico, ex- Astor Piazzolla (Avda. Roque Sáenz Peña entre Cerrito y Libertad), se entregaron distinciones por parte de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires a músicos, bailarines y personalidades presador del género con sello propio; Horacio Ferrer, creador mágico con su pluma y Ben Y DISTINCIONES del tango rioplatense -como reconocimiento a sus trayectorias y en agradecimiento a sus Molar por la impulsión que supo dar a este patrimonio. Concelebro este homenaje desde aportes- quienes contribuyeron a que finalmente el tango fuera distinguido como Patrimonio un lugar de Buenos Aires. Cultural Inmaterial de la Humanidad. Recibieron la distinción de manos del Ministro de Cultura porteño, Hernán Lombardi. Detalle de la placa entregada Asimismo, le hago llegar mis disculpas por no poder estar presente en este en- por el Gobierno de la Ciudad cuentro, pero muchas veces los artistas nos encontramos trabajando, al mismo tiempo, en a los Artistas distinguidos. momentos en los que quisiéramos estar compartiendo todos juntos con quienes defien- den y revalorizan nuestro patrimonio cultural.

La saludo muy atentamente,

Susana Rinaldi Vicepresidente 2º AADI El Ministro Hernán Lombardi entregando la distinción a la bailarina Mora Godoy.

12 13 Ilustración de LucianoIlustración Scarano

Día Nacional del Tango EN LA CIUDAD DE BUENOS AIRES El Tango RICA AGENDA DE Rodolfo M. Taboada CELEBRACIONES Caballero de un silbido Dicen que dicen, y es fama EN LA CIUDAD va hilvanando bodegones, por estos alrededores, de negra noche vestido que en la cruz de dos suspiros y amargo de mal de amores. se encendieron dos rencores; Bizarra estampa de macho que las brujas de la noche curada a sal de rigores, quemaron dos corazones Fotografía: de Cultura, Ministerio Gentileza de la Ciudad Aires. de Buenos Gobierno contraluz que recortaron en los relámpagos tauras cien historias de facones, que ardían en dos facones, parda silueta nochera y que una voz que nacía que florece en los rincones se puso a llorar entonces, con un perfume bravío detrás de cierta ventana que recuerda a los cedrones... besada por los cedrones...

Dicen que dicen, y es fama Dicen que así nació el tango: por estos alrededores, varón entre los varones, que es hijo de una guitarra de negra noche vestido que amaban dos bandoneones. y amargo de mal de amores. Fue una gitana andaluza, Sabe de historias malevas recia sangre de malvones que el amor hizo canciones, y hondeada carne, encendida es tallador ventajero Organizado por la Dirección General de Música, dependiente del Ministerio de Cultura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, la celebración del Día Nacional del Tango tuvo como protagonistas a la de claveles reventones. donde tallen corazones, cantante Susana Rinaldi y los músicos Raúl Garello, Néstor Marconi y Juan Carlos Cuacci en el Paseo Seis pajarillos trianeros y cuando se da a cantar Astor Piazzolla, ubicado en Avda. Roque Sáenz Peña entre Cerrito y Libertad. ardían todas las noches, en su rueda de varones, Por otra parte, se presentaron los ganadores del certamen Hugo del Carril en el Anfiteatro Eva Perón del desnudándole un suspiro ¡treinta puchos orilleros parque Centenario, y se entregaron los correspondientes diplomas a los ganadores de las categorías tibio de besos dulzones; le encienden treinta malvones! Composición, Tango instrumental, Tango letra y música y Tango letra. pero nadie supo nunca La Banda Sinfónica de la Ciudad de Buenos Aires, dirigida por Lito Valle y José Luis Cladera, brindó un qué caminitos traidores repertorio de tangos tradicionales en pleno centro porteño: la esquina de Florida y Santa Fe. llevaban esos suspiros Enviado por Mauricio Berú En el Auditorio de la Biblioteca Nacional, la Orquesta Escuela de Tango Emilio Balcarce dio un show bajo camino de la alta noche... (Director de Cine) la dirección del maestro del bandoneón Néstor Marconi. Fotografía: Gentileza Daniel Hugo Piazzolla Fotografía:

Vicente Nonino Piazzolla presentía que un bando- ter erudito y en 1944 dejó la orquesta de Troilo. Co- Aquel jovencito nacido en Londres y criado en Bowie se transformó en un nuevo personaje, Aladdin neón sería más que un regalo para el pequeño Astor, menzó así una sucesión de armado y desarmado de Bromley (Condado de Kent), ya nunca más pudo te- Sane, y se consolidó como uno de los artistas más de 8 años. Por eso fue hasta la casa de empeños y orquestas y conjuntos a través de los que expuso un ner una mirada serena de ojos azules. Una pelea es- populares. Pero se animó a más con el sonido funk, pagó 19 dólares por el instrumento. Eso sucedía tango joven, audaz, diferente. Y desató la polémica. tudiantil le había cambiado la visión para siempre. Su el soul y una crítica al modo de vida norteamerica- Nueva York, ciudad donde había emigrado la familia Los tangueros clásicos no pudieron digerir la trans- propio amigo George le hirió el ojo izquierdo de un no, escrita y grabada junto a John Lennon: la canción en 1925 desde Mar del Plata, unos cuatro años antes. gresión. Vaya por caso lo que ocurrió en 1953: pre- puñetazo y le produjo la parálisis de los músculos de “Fame” del exitoso álbum Young Americans. Pero… ¿qué hubiese pasado si se quedaban en la sentó la obra Buenos Aires (tres movimientos sinfóni- la pupila (que a partir de entonces quedó permanen- La adicción de David a la cocaína llegó a extremos ciudad balnearia? Ese intento de hacerse “la verdade- cos) en el concurso “Fabien Sevitzky”. Ganó el primer temente dilatada). Esta particularidad se convertiría peligrosos. Su delgadez extrema, su imagen con pelo ra América” en el país del Norte les trajo alguna que premio. La obra fue interpretada por la Orquesta Sin- en una de sus señas de identidad y dio pie a sus más rubio rojizo engominado y su aspecto alienígena le otra sorpresa. Astor estudió bandoneón con Andrés fónica de Radio del Estado, con el agregado de dos bizarros personajes. “Cantante, compositor y actor”, facilitaron el ingreso al mundo del cine. Protagonizó D´Aquila y en 1931 realizó su primera grabación “Ma- bandoneones, bajo la dirección del propio Sevitzky. podría rezar su curriculum a la ligera. Pero David el filmeEl hombre que cayó a la Tierra, en el que inter- rionete Spagnol”, acetato no comercial, producto de Al finalizar la obra estallaron peleas a trompadas por Robert Jones -quien tuvo que cambiar su nombre a preta al “Delgado Duque Blanco” que lo estigmatiza- una presentación radiofónica en el Recording Studio la indignación de un sector “culto” del público que causa de Davy Jones de The Monkeys- eligió su nue- ría para siempre. En medio del éxito total, en 1977 de Nueva York. En 1933 tomó clases de música con no aceptaba la incorporación de bandoneones a la vo apellido en homenaje al oscuro personaje de la viajó a Berlín para iniciar su etapa más experimental. el húngaro Bela Wilda -discípulo de Rachmaninov- formación orquestal. A pesar de todo, el concurso le historia estadounidense Jim Bowie. Tanto suceso lo había agotado y le dio excusa para y descubrió a Bach. Luego, conoció a Carlos Gardel dejó un premio insoslayable: una beca otorgada por Su carrera comenzó en los años 60. Fue saxofo- el cambio. Compartió piso con Iggy Pop y juntos -que se hizo amigo de los Piazzolla- y junto a él parti- el gobierno francés para estudiar con Nadia Boulan- nista y vocalista de distintos grupos de rhythm & decidieron desintoxicarse. Se interesó por el Kraut cipó en una escena del filmeEl día que me quieras, en ger, considerada en aquellos años como la mejor blues. Su primer trabajo solista fue el disco David Rock alemán. Allí grabó la Trilogía de Berlín. Pero el el papel de un pequeño canillita (una foto perpetúa pedagoga de música en el mundo. Viajó a París en Bowie (1967), una placa con influencias de los gru- factor diferente fue la incursión de Brian Eno. Fueron ese momento). 1954. pos pop británicos y de la cultura del movimiento tiempos donde el sonido opaco de sus registros se En 1936 la familia regresó a Mar del Plata y Astor Lo demás es historia conocida: pasiones, desen- juvenil mod. En 1969 tuvo su primer gran éxito con convertiría en antecedente de las nuevas corrientes comenzó a actuar en distintos conjuntos. Al escu- cuentros, ansias de dedicarse sólo a la música de una canción de folk pop que narra la historia de un musicales: el rock gótico, el post punk, el synter pop, char por radio al Sexteto de Elvino Vardaro -que años cámara y sinfónica ocultando su pasado tanguero. astronauta perdido en el espacio llamado Major Tom, el new wave y el new romantic. después sería su violinista y a quien le escribiría un Luego de interpretar en clase su tango “Triunfal”, las titulada “Space Oddity” en honor a la película 2001: Los años 80 lo consagraron como un artista dino- tango- le impactó su personal forma de tocar. Sigue palabras de la maestra resonando en su cabeza… Odisea del Espacio de Stanley Kubrick. Este tema da- saurio, al estilo de Elton John o Mick Jagger. Parale- así una búsqueda consciente que lo llevó a radicarse “Astor, sus obras eruditas están bien escritas, pero aquí ría nombre a su segundo LP con reminiscencias psi- lamente, David crecía como actor. A pesar de tener en Buenos Aires con sólo 17 años. En 1939 pudo con- está el verdadero Piazzolla. No abandone su tango”. codélicas. Luego grabó junto con uno de los mejores varios hits, en 1984 recibió críticas muy severas que cretar un gran sueño al unirse como bandoneonista Y volvió a la Argentina, a la música de Buenos Ai- guitarristas de la historia del rock, -Mick Ronson-, el hablaban de la pérdida de su aura innovadora de los en la orquesta de Aníbal Troilo “Pichuco”. El ingreso res. Y llegaron las obras cantadas: Operita María de disco The man who sold the world (1971). Tal vez, lo 70. En los años 90, armó una colección de temas ex- consistió en tocar frente a “Pichuco”. Astor eligió Buenos Aires, la locura de la “Balada” (ambas creadas que más se recuerde de las “transgresiones” de Bowie perimentales hasta que, en 1999, regresó al mundo “Rhapsodhy in blue” de Gershwin y cuando finalizó, junto con Horacio Ferrer e interpretadas por Amelita es su período glam. Con su disco Hunkey Dory pudo pop con Hours. Bowie se había reinventado otra vez. el “Gordo” le dijo en tono de aprobación: “Acá toca- Baltar) y el Oratorio “Pueblo Joven” 1. Los homenajes posicionar dos grandes éxitos como las canciones En 2002 llegó su mayor éxito mundial desde media- mos de traje oscuro, ¿usted tiene?” en el exterior, conciertos en Nueva York, la Reunión “Changes” y “Life On Mars?”. En esta época puso en dos de los 80: Heathen. Volvieron las giras, el vértigo, El impulso de crecer y avanzar llevó al joven crea- Cumbre con Gerry Mulligan y la consagración defini- juego la teatralidad y la ambigüedad sexual típicas en 2003, y en 2004 un corte inesperado. “David Bowie tivo a buscar en 1941 la comprensión magistral de tiva. Una vorágine que detuvo una trombosis cere- del glam rock. Su éxito masivo llegó en 1972 con The sufrió un ataque cardíaco”, decían los diarios. Desde Alberto Ginastera. Y en 1943, la del maestro Raúl Spi- bral, y le trajo dos años de agonía espiritual. Pero allí rise and Fall of Tiggy Stardust and the Spiders of Mars, entonces, quedó apartado del mundo de la música. vak. Sus arreglos eran muy avanzados para la época, está ahora, para siempre, marcando su síncopa en las disco que se convirtió en el más célebre del estilo y Pero si hoy mira hacia atrás, con esos ojos dispares, al punto que “Pichuco” le corrigió la síncopa. Piazzo- universidades de música del mundo. uno de los más influyentes en la historia del rock. Im- tiene mucho con qué entretenerse. lla siguió en su línea, inició composiciones de carác- prescindible en el pop y con una vida convulsionada,

1. A pesar de lo que se dijo en su tiempo, Piazzolla respetó a los grandes poetas y versificadores. Así como al principio unió su música a , más tarde 16 también lo hizo con las palabras de Eladia Blázquez. 17 Fotografía: Horacio Gentileza Tate

Como quien concluye una suave Como solista tocó bajo la dirección melodía, el maestro Lysy dejó este de Pierre Boulez, Colin Davis, Adrian mundo la última noche de 2009. Boult e Igor Markevitch, y con las or- Estaba en Suiza, donde residía des- questas Filarmónica de Nueva York, de hacía varias décadas. Tenía 74 Sinfónica Nacional de Washington, años… podríamos decir “apenas”, Sinfónica de Londres, Filarmónica de porque su alma todavía generaba Londres, RAI de Roma y Filarmónica suficiente música para ofrecer a los de Ámsterdam. Tuvo brillantes ac- públicos del mundo y a sus queridos tuaciones en el Concertgebouw de Sandro alumnos. Ámsterdam, el Queen Elizabeth Hall Lysy era un hombre tímido, como de Londres y el Victoria Hall de Gine- de todos suelen ser los grandes intérpretes bra. Realizó extensas giras por los Es- que sólo ven transformado su ca- tados Unidos, la ex Unión Soviética, rácter en el trance artístico. Pero China, Japón, el extremo oriente y Alberto Lysy, aquella condición no le impidió Copenhague, según cuenta su bio- realizar grandes creaciones, como la grafía. Camerata Bariloche -que fundara en Paralelamente, Lysy desempeñó intérprete 1966 y en la que permanecería hasta una importante actividad pedagógi- Hay muchos tipos de intérpretes. Entre ellos, lloren cuando me vaya a la eternidad, quiero que 1971- y la Camerata Lysy, integrada ca como Director de la International los creadores que cuando dicen “me debo a mi me recuerden como a la misma felicidad…”. del mundo por músicos argentinos y de otras Menuhin Music Academy en Gstaad público”, así lo sienten. Roberto Sánchez fue uno En los noticieros, su muerte tanto como su nacionalidades. (Suiza). Fundó ciclos como el Festival de esos grandes y se entregó -a través de San- vida fueron temas excluyentes. Los medios inte- El destacado violinista y maestro Delle Nazioni en Cittá di Castello y el dro- a sus “nenas”, a los pobres, a los ricos, a los ractivos recibían mensajes de distintos rincones había nacido en 1935 en Caballito, Festival Internacional Pontino en el bonito barrio de la ciudad de Buenos Castello di Sermonetta (Italia). Diri- rockeros y a los amantes del género melódico. de Latinoamérica y de España. Hasta los pres- Aires. Desde muy pequeño recibió gió los Recontres Musicales en Suiza y Le valieron la mística, la seducción, la privaci- tigiosos diarios New York Times y The Washing- de su padre, un inmigrante ucrania- el Festival Lysy en Argentina. Recibió dad, el romanticismo, la ética, el respeto, el pro- ton Post titularon: “Singer Sandro, the `Argentine no, la primera instrucción musical y reconocimientos por su actividad fesionalismo, la entrega, el estoicismo… Elvis`, dies at 64” (El cantante Sandro, el Elvis ar- el contacto con el violín. Luego, pro- cultural de manos de monarcas, de ¿Cómo puede explicarse, si no, el fenómeno gentino, muere a los 64). Se había despedido el siguió sus estudios con Ljerko Spiller. gobiernos y sociedades musicales. Y Al cumplir diecisiete años, tras haber en sus últimos años fue director en popular que dio marco a su cortejo fúnebre des- artista que llenó el Madison Square Garden el alcanzado importantes premios in- los encuentros musicales en el Cen- de el Congreso de la Nación hasta el cementerio 11 de abril de 1970, el primer latinoamericano ternacionales, partió hacia Europa. tro Europeo de Música de Cámara de privado de Longchamps? Miles y miles de per- que pisó el escenario de esa meca. Pero el jo- En 1955 ganó el Concurso Interna- Berlín. sonas repitieron, como una letanía, las estrofas vencito de Valentín Alsina había llegado a algo cional Reina Elizabeth de Bruselas, Entre sus alumnos y seguidores, de aquella canción del ídolo que más se ajusta- mucho más importante que los Estados Unidos: constituyéndose en el primer argen- quedará también el recuerdo de sus tino en obtener ese galardón. En esa presentaciones en el camping musi- ba a la luctuosa circunstancia: “No quiero que me el corazón de la gente. oportunidad conoció a un maestro cal del lago Perito Moreno, de Barilo- que le cambiaría la vida: Yehudi Me- che, y los conciertos de entrada libre nuhin, quien era jurado del certamen en el bosque de Cariló. junto con David Oistrakh, Zino Fran- Para cerrar este homenaje, tal Querido “ASTRO” cescatti y otros grandes violinistas. vez lo mejor sean las propias pala- Así es como te decíamos tus amigos más cercanos Fuiste un ser muy especial y, aun en la enfermedad, Con Menuhin como mentor, el bras de Lysy, que siempre deberían (por lo del “Astro de América”). Le agradezco a Dios el mantuviste el humor que te caracterizaba, siempre con joven Alberto comenzó a ser am- estar vigentes: “La enseñanza es una privilegio no sólo de haber sido tu Pianista, Director un chiste o un cuento para hacernos reír. Así te recor- pliamente considerado en el medio obligación. Mucha gente fue muy ge- Musical y Arreglador, sino, más que nada, el haber sido daremos todos tus amigos, tus Fans y todo el ambiente musical europeo. Participó en los nerosa conmigo y no veo la razón por tu amigo por más de 25 años, en los que compartimos artístico que sé que te respetaban y admiraban (Tan- principales festivales del Viejo Con- la cual yo no podría hacer lo mismo. el escenario y también la vida. gueros, Rockeros, Folkloristas...). tinente junto con músicos de la ta- Lo que más me gusta es seguir dándo- Guardo en mí los mejores recuerdos. Fuiste, sos y se- Gracias por haber sido mi amigo, TE QUIERO, lla de Benjamin Britten, Peter Pears, le a otras generaciones todo lo que yo rás el más Grande, como artista y también como perso- HERMANO. Pau1 Casals, Gaspar Cassadó, el pro- aprendí”. na. Todos tus músicos saben que fuiste muy generoso, pio Menuhin y Nadia Boulanger. Gracias, maestro. vos eras un músico más. De gira, donde vos ibas, ahí íbamos todos, no sólo Sebastián Giunta 1. Nombre original catalán del maestro Casals (como él exigía que se lo llamara). La dictadura los músicos, sino todos (técnicos, plomos, etc.). Asociado Nº 702.702 franquista le había impuesto el castellano “Pablo”. 19 A lo largo de su historia, Cosquín ha sido semillero de los más importantes artistas de la música folklórica argentina, como la inolvidable Mercedes Sosa, Los Chalchaleros, Ramona Galarza, Los de Salta, Los Cantores Del Alba, Gustavo Cuchi Leguizamón, Antonio Tormo, entre otros.

Luna coscoína dedicada a una gran cantautora En la séptima noche de este Cosquín 2010, lleno de homenajes, se realizó uno muy especial, dedicado a María Elena Su crecimiento progresivo impulsó la modificación y rees- Walsh, con motivo de la celebración de tructuración de las instalaciones que dan soporte al festival. sus 80 años. Estuvo a cargo de las can- En 2001 se construyó un nuevo escenario que lleva el nombre tantes Verónica Condomí, Paola Bernal, Cosquín, historia de una ciudad que de Atahualpa Yupanqui y consta de una superficie de 830 m², Laura Albarracín y La Bruja Salguero, supo crecer al calor de folklore. constituyendo uno de los más grandes de Latinoamérica. mujeres que lograron emocionar a la au- diencia con su recorrido por la obra in- confundible de la poeta homenajeada. Como no pocos saben, el Festival de El hilo conductor entre los temas y esas Cosquín comienza a gestarse como un fé- voces de diversos estilos y timbres, fue- rreo deseo de convertir a esa ciudad en un ron los bellísimos versos escritos espe- polo turístico nacional. Lo que nadie sabía cialmente por nuestra Pro-Secretaria en ese momento es que dicho “pequeño” de Actas Teresa Parodi e interpretados emprendimiento, tendría hoy, 50 años des- por la actriz Georgina Rey. “Son textos pués, un peso tan significativo en la esfera breves que introducen las canciones y artístico-musical argentina. Cosquín abrió Una vez más, el 20 de enero se levantó el telón del mítico que están inspirados en el contenido de paso a la renovación de la música folklórica, Anfiteatro de la Plaza Próspero Molina para dar paso a las doce cada uno de los temas -explica Parodi-. al mismo tiempo que extendió y diversifi- lunas y al festejo de 50 años de historia. Concelebramos la per- Me gustó jugar con las palabras rondan- có al público del género. Así, el festival se manencia y la tenacidad de quienes entienden que la música do la misma idea de María Elena en cada fue convirtiendo en algo más que una mera Don -en todas sus vertientes y géneros- es reflejo y, al mismo tiem- tema. Fue un trabajo muy lindo, que sa- competencia artística. Hoy es una vivencia Atahualpa po, construcción permanente de la identidad cultural de los lió a borbotones, porque me resultó fa- Yupanqui. musical integral donde tanto las peñas que pueblos. miliar meterme en su mundo”, cuenta la se hacen extra competición como el hoy Hoy, el creadora correntina en una nota al diario escenario del llamado Pre-Cosquín se convirtieron en ve- Anfiteatro La Nación. ladas interminables de canto libre y apasio- de la Plaza Saludamos aquí a la genial María Elena, nado. Este abanico cultural se ve completa- Próspero autora, compositora e intérprete, que do con la organización de espectáculos ca- Molina, lleva tantas canciones ofreciera a nuestros ar- llejeros, el encuentro de poetas, la feria de su nombre. tistas músicos y cantantes y, por supues- artesanías y arte popular, y demás muestras to, al público argentino todo. y talleres culturales.

20 Fotografías: Sitio web Aquí Cosquín. 21 “EL DERECHO DE AUTOR EN LA ARGENTINA” Presentaron su libro los

Estuvieron Gentileza Ribas. Diego Fotografía: presentes doctores Delia Lipszyc los maestros Leopoldo Federico y Carlos Villalba y Horacio Malvicino.

Estas palabras que surgen de lo más profun- Lo primero que nos alienta a acercarnos a esta Es aquel referente, diría único y necesario, al cual do de mi corazón, evocan en su contenido los fuente de conocimiento es la certeza que nos da nos es fácil recurrir para completar nuestra alforja de gratos recuerdos que acuden a mi memoria de saber que es un libro que habla de la protección de conocimiento en relación a problemáticas que re- todos los momentos que hemos compartido du- obras pertenecientes a ese rubro infinito que es la lacionadas con los derechos creativos renuevan sus rante tantos años de nuestra labor profesional y Propiedad Intelectual. asperezas en su afán de resistencia que sufre inexora- en ellas también está el agradecimiento de haber Es la tranquilidad de conocer la solvencia de sus blemente la propiedad intelectual. autores que además se han preocupado de intentar En estos tiempos se ha puesto de manifiesto más disfrutado de tu música, de tus arreglos y de tu -según su propia confesión- un lenguaje llano, que que nunca. Agradezco particularmente la manera persona. nos permita a nosotros -simples aprendices de dere- sencilla de desbrozar cierta etimología y el significado En mi retina están grabadas todavía escenas chos que nos caben- acceder con mayor espontanei- de algunos términos para una mejor comprensión, a como aquellas, hace ya muchos años, en una ha- dad a la tarea de descifrar códigos y articulaciones fin de despejar -como sus autores reconocen- la im- bitación de una pensión de Gotemburgo (Suecia) legales que nos proporcionen un enfoque más am- presión de arbitrariedad que puede surgir de una pri- ca colonial pasando por el código civil. La jurispru- compartiendo un guiso criollo o unos años más plio de la realidad jurídica. mera lectura como es el caso de la protección de los dencia hasta las reformas que sufrió la ley 11.723. La adelante disfrutando de la última función de la Esta magnífica edición, que a partir de hoy reaviva programas de computación, entendidos como obras Constitución Nacional de 1853 establece en el artícu- Nouvelle Eve, de la Orquesta de ATC, de los discos en nosotros la curiosidad sobre la implicancia que en literarias. Han analizado con particular detenimien- lo 17 “todo autor o inventor es propietario exclusivo de Balá, Chico Novarro o María Creuza, del Clásico nuestra vida de artistas marca la ley 11.723 con nor- to las convenciones internacionales ratificadas por de su obra, invento o descubrimiento por el término San Lorenzo versus Huracán, junto a Pichi Mazzei mas complementarias y reglamentarias nos atrae por la Argentina en la convicción de la importancia que que acuerde la ley”. Pero esta aseveración no es para en el viejo Gasómetro, etc., etc. demás. Los doctores Delia Lipszyc y Carlos Villalba, sus tienen, no sólo para la protección de las obras extran- dormir tranquilo ni mucho menos. Es para estar aler- Claro que siempre duele la pérdida de un tipo autores, nos han regalado una prenda preciosa como jeras, sino de las nacionales, tanto en el país como en ta y refrendarla a cada paso de nuestra existencia. como vos, tal vez lo único que nos queda a los que joya literaria, que, supongo ningún autor, compositor el exterior. Hagámonos cargo que la dura lucha que deman- debemos seguir frecuentando este mundo, es te- o intérprete puede dejar de aportar a su biblioteca Presenta para nuestra información un abanico que dó la fundación de la gestión colectiva en la Argenti- ner en lo posible la memoria activa para contarles privada. cubre la evolución legislativa que parte desde la épo- na, en que alternaron éxitos y fracasos, tuvo estimu- a los que no te conocieron qué es lo que hace fal- lantes consecuencias que nos permiten imaginar de ta para ser un gran músico como lo fuiste vos. ahora en más, circunstancias mejores que enaltezcan Estoy seguro que a mi sentir se adhieren otros el esfuerzo entre otros de personas excepcionales colegas amigos que, también como yo, compar- como quienes hoy nos convocan a reflexionar más tieron momentos inolvidables junto a vos. acabadamente sobre este bien común que es el De- Lo importante, más allá de tu curriculum, es el recho de Propiedad Intelectual desde las páginas de recuerdo que nos dejaste como persona y como esta obra extraordinaria que nació como protector músico y el “Hasta siempre Mike” significa que ya que resguardará el talento creativo en permanencia sos parte de nuestra historia musical y en ella es- desde leyes surgidas desde siempre e imaginamos para siempre. tarás siempre presente.

Presentaron el libro: La Sra. Canela; el Dr. Carlos Fernández Ballesteros, Presidente del Instituto Uruguayo de Derecho de Autor; Juan Carlos Cirigliano los doctores Delia Lipszyc y Carlos Villalba; nuestra Vicepresidente 2°, Susana Rinaldi y el Presidente de Argentores, Sr. Tito Cossa. Susana Rinaldi 22 Pro- Secretario 23 El Bolsón Festival Jazz Festival Buenos

La Comarca Andina del Paralelo 42, cuenta desde lo largo de sus ediciones. Al igual que los músicos en el Según su director, Adrián Iaies: “un festival de jazz no es y Ramiro Olaciregui (Ecua- hace poco más de nueve años con un espectáculo escenario, los organizadores se vieron por momentos un festival. Es un festival de jazz. Tiene una lógica propia dor). Aires que ha llegado a ocupar la agenda de músicos de ni- tocando acordes inesperados y resolviendo al instante y unos rasgos que lo hacen diferente. Lógica y rasgos que Entre otros nacionales se vel internacional: El Bolsón Jazz Festival Internacional. situaciones difíciles de afrontar, eso es el jazz. Tocar aho- también diferencian y distinguen a Buenos Aires…”. presentaron, Jorge Navarro Trío: Ernesto Jodos Sexteto; En los primeros días del pasado diciembre (3, 4 y 5), ra mismo y estar atentos a los buenos y malos momen- Jazz Ocurrió entre el 3 y el 8 de diciembre de 2009. Más Mariano Otero Noneto; Artu- la bella localidad vivió esta fiesta con música al aire tos para incluirlos como posibles notas especiales…”, se de 28 mil personas fueron testigos de una vorágine de ro Puertas Cuarteto; Gillespi, libre, clínicas, jam sessions y muestras de pintura y fo- puede leer en el sitio web del festival. jazz local e internacional que animó diversos escenarios Faranov & amigos; Demogli- tografía. En esta última edición se montó una carpa para de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. La consigna Motta-Giunta Trío; Hernán 2009 Los picos nevados del Piltriquitrón dieron marco, 500 espectadores sentados en el predio de avenida de los organizadores fue programar sólo artistas inter- Jacinto y Ezequiel Dutil; Bar- otra vez, a este Festival de Jazz que supo ganarse un San Martín y Dorrego, lugar donde se proyecta levan- nacionales que nunca se hubiesen presentado en los bie Martínez Cuarteto; Sex- lugar en el espacio cultural de la Argentina, mientras tar un complejo artístico y teatral. escenarios porteños, además de artistas locales consa- teto Vocal Cabernet; Tango Jazz Club con Néstor Marco- que a deshoras, en bares, centros culturales y en las El evento, declarado de interés cultural y turísti- grados y nóveles. ni, Gustavo Bergalli, Carlos Franzetti y Pablo Aslán. veredas de la ciudad, los músicos ejecutaron sus ins- co tanto por la provincia de Río Negro como por el Como exige la tradición, se estrenaron obras y se rea- “Jazzología”, ciclo a cargo de Carlos Inzillo, presentó lizaron interesantes cruces entre músicos extranjeros y a la Creole Jazz Band, Fats Fernández y Pablo Raposo, trumentos durante los tres mágicos días de la convo- gobierno nacional, está organizado por la asociación los de nuestros pagos en distintos clubes e incluso en Machline & Herrera con Luis Cerávolo, Small Jazz Band, catoria. civil sin fines de lucro Patagonia Jazz. Un verdadero el Zoo. la Orquesta de Arturo Schneider, el Sergio Poli Cuarteto “Tal vez la historia del festival tenga que ver con lo acontecimiento que convoca a los mayores represen- Hubo jazz al aire libre, jam sessions y actividades es- y el López Ruíz-Fraga-Boco Trío. alternativo, con la posibilidad de dar un grito ante tan- tantes del género de la Argentina y alrededores, y que peciales: un ciclo de Cine & Jazz, las charlas “Músicos x La cantante Roxana Amed dictó en varias ocasiones ta mediocridad y ante la falta de rumbo. Así nació en moviliza a todos los amantes del jazz a la plaza central músicos” con el curador Fernando Tarrés y El Aula, una el workshop “La voz que recorre el jazz”. manos de vecinos y artistas locales y así se mantuvo a de la ciudad, entre otros sitios. serie con sentido pedagógico que incluyó clínicas, mas- El cierre, notable por cierto, estuvo a cargo de la Or- ter classes y workshops. questa Nacional de Jazz de Francia en el teatro Coliseo, Fred Hersch (EE.UU.), uno de los pianistas más sofis- que vio al nutrido público ovacionándola de pie. Fueron parte de la ticados de la escena jazzística mundial, tuvo a su cargo el concierto de apertura y varias presentaciones en trío programación 2009: y en quinteto. Otro norteamericano, el guitarrista Steve Cardenas, Chau Coco ofició de “músico residente” y trabajó con alumnos Power Jazz Trío avanzados de la carrera de jazz del Conservatorio Ma- Escalandrum nuel de Falla. Tuvieron a cargo clínicas, los instrumen- Chulengo Jazz Band tistas neoyorquinos Ben Monder y Nasheet Waits, y el Lucas Acuña Trío neozelandés Matt Penman. Se lucieron también la ca- Jazzafinado (Brasil) talana Carme Canela y los franceses Angelo Debarre & Clara Bo Jazz Ludovic Beier Trío. Archetti Hargo Burgos Trío Pollera Pantalón De España, también llegaron David Xirgu y Gorka Be- nítez y D´3 Pardo-Posé-Roper. Entre las clínicas dictadas, se De países latinoamericanos: Nicolás Ospina Trío (Co- destacaron la de guitarra por Juampy lombia); Contracuarteto, Roberto y Félix Lecaros, Andrés Juárez y la de batería por Daniel “Pipi” Pérez y Cristian Gallardo (Chile); Trío Mora-Etchenique- Piazzolla. Ibarburu (Uruguay); Alex Corezzi (Brasil); Cayo Iturralde 24 25 Fotografías: Gentileza Patagonia Jazz Fotografías: Gentileza Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires Reconocimiento de la Asociación Argentina Premios Podestá 2009 de Actores afiliados con 50 años de antigüedad 90º Aniversario del Gremio y Medallas Conmemorativas

AGRADECIMIENTO DE RESPUESTA DE LA PRESIDENTA La Presidenta de la Asociación Argentina de SUSANA RINALDI DE LA AAA Actores, Cecillia Cenci, y demás autoridades. En la noche del lunes 23 de noviembre, en los salones del Palacio Rodríguez Los premios Podestá 2009 Peña y con más de 450 invitados, la Aso- fueron entregados a: Buenos Aires, 28 de diciembre de 2009 ciación Argentina de Actores hizo entre- Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Paulino Andrada (post mortem) 15 de diciembre de 2009 ga de los premios Podestá 2009 junto a Mirtha Busnelli Señora la celebración por los noventa años del Susana Rinaldi Gabriel “Guaira” Castilla gremio. Además, otorgó medallas con- Señora Presidenta de la Asociación Argentina de Presente Emilio Comte Actores memorativas a quienes cumplieron cin- Mabel Landó junto David Edery Doña Cecilia Cenci Querida Susana, cuenta años de afiliación al Sindicato. a su hija. En nombre de mis compañeros del Con- Mabel Landó Estimada compañera: sejo Integral te agradezco profundamente la emo- Jorge Macchi (post mortem) Al finalizar este año tan cargado por cierto, tiva nota que nos hicieras llegar oportunamente. Alejandro Marcial (post mortem) de responsabilidad societaria, haciendo balance de Homenajes: Juan Merello situaciones que permiten “A pesar de todo” proyectar Es un orgullo para nosotros que una com- mejores calidades para nuestras Entidades, deseo ex- pañera de ruta como vos alcance las distinciones Gogó Andreu Susana Ortiz presar un ¡Gracias a la vida! que nos recuerda -a través permanentes que enorgullecen nuestra profesión. Amelia Bence Miguel Padilla de una memoria colectiva que no decae- los 50 años Tu presencia estuvo con nosotros en la pasada no- Diana Ingro Alberto Segado que unen más de la mitad de nuestra historia personal che de Festejo del 90º Aniversario de nuestra queri- Federico Luppi Gogó Andreu, Antonio Ugo a esa querible Asociación Argentina de Actores. da Asociación, que atestigua tu paso y tu perpetua uno de los lucha por los actores y por todos los trabajadores Jorge Luz homenajeados. Carlos Weber Lamento que tareas representativas en el de la Cultura. exterior del país, me hayan impedido estar presente la Medallas Conmemorativas a quienes Anita Co recibió la distinción noche del 23 de noviembre próximo pasado, para reci- Compartimos con vos el deseo de seguir andando han cumplido 50 años de afiliación: y pensando que una vida mejor es posible. en nombre de bir personalmente esa medalla que atestigua mi paso Susana Rinaldi. por esa casa, a la cual supe volcarle mis afanes en mo- Héctor Alterio Graciela Martinelli mentos bien difíciles donde pensar a futuro era una Retribuimos tu abrazo y te deseamos felicidad para Alicia Berdaxagar Hugo Montero utopía. Sin embargo seguimos andando y pensando el año que comienza. Marta Bianchi Carlos Olivieri que mucha cosa saludable es posible todavía. Afectuosamente, Joaquín Bouzas Susana Rinaldi Reciban de mi parte, todos aquellos que Osvaldo Brandi Ricardo Robles contribuyeron a efectivizar ese bello gesto de recono- Cecilia Cenci Juan Carlos Casas Marilina Ross cimiento, mi agradecido recuerdo. Presidenta Stella Maris Closas Norberto Sánchez Calleja Vayan junto al abrazo amigo, los deseos de Julio Fontana Rubén Sandrini Luis Alí Menciones Especiales: felices coincidencias para este año que comienza a Mariquita Gallegos Santiago Scally bendecirnos. Secretario General Gina Gaudi Susana Sisto Fundación Pelota de Trapo Susana Rinaldi Dorita Guzmán Landa Yorio Madres de Plaza de Mayo Línea Fundadora

Vicepresidente 2º Claudia Lapacó Néstor Zebrini Trabajadores del Teatro Colón Vicky Lester Fotógrafo Oscar Balducci

Fotografías: Gentileza Asociación Argentina de Actores.

26 27 “Cada uno se tapa hasta donde le da la cobija.” Atahualpa Yupanqui 45º Edición Festival de Jesús María El Tango con teatro propio Córdoba, cuna de celebración folklórica, dio inicio el sábado El ministro de Cultura del Gobierno Obra póstuma de Suma Paz 9 enero al Festival de Doma y Folklore de Jesús María. Este de la Ciudad de Buenos Aires, Hernán año se vio empañado por la trágica muerte del jinete Alfredo Última Guitarra, del sello Melopea, es el último trabajo Lombardi, anunció que por primera Carlos Spíndola, a quien se lo declaró campeón post- que nos dejó la irreemplazable Suma Paz. Fue grabado vez, habrá en la ciudad un espacio morten. A pesar de esta tragedia, el festival continuó con durante los primeros meses de 2009 (año de su falleci- propio para el Tango, de carácter pú- presentaciones artísticas de lujo y las muestras habilidosas miento), bajo la dirección artística de Litto Nebbia y la blico, en el que sus cultores podrán de los jinetes; éste tuvo un fin solidario: todo lo recaudado supervisión de dos de los hijos de la cantora, Zulma y expresarse y sus seguidores presen- fue distribuido a escuelas de esa región cordobesa. Además, ciar espectáculos de la música ciuda- Mario Olmedo. A propósito de su partida, se alzaron las se hizo especial despliegue en torno a la celebración del dana. Se trata del Teatro de la Ribera voces de varios notables, entre los que destacamos: Nebbia Alem Dolina Bicentenario y de la 45ª edición del festival que congrega (Avenida Pedro de Mendoza 1821, Oscar Alem: “Suma paz fue y sigue siendo una de mis más importantes referentes de nuestra música. He compartido con público de todo el país. Entre los intérpretes se destacaron barrio de La Boca), donde a partir de ella varios espacios dentro del arte. Primero la escuché a través del canto y la guitarra, y este último tiempo, al poder com- la presencia de Jairo, Argentino Luna, Claudia Pirán, Cuti y febrero comenzaron las milongas, los poner juntos y dentro de una temática surera, me deslumbró con su poesía. Para estar completo, me honró con su sincera Roberto Carabajal quienes actuaron en el escenario Martín shows y las exposiciones. amistad”. Fierro del Anfiteatro Municipal José Hernández. Alejandro Dolina: “Alguien me dice que no puede imaginar un mundo sin Suma Paz. Yo casi contesto, entre los empellones de la muchedumbre insensible, que lo verdaderamente inconcebible y milagroso es que ella haya existido”. Distinción tanguera El 28 de diciembre pasado, la Academia Nacional del Tango cerró el año con la entrega de los premios “Gobbi de Oro” a las perso- nalidades que tuvieron una destacada participación en la difusión y promoción del tango. Entre otros: Roberto González Rivero Distinción a Jorge Imaña Hasta siempre, Lhasa de Sela (locutor), Eduardo Marino (locutor), Marcelo Guaita (productor y conductor), Tito Palumbo (editor), Gustavo Mozzi (músico), A fines de 2009, el Honorable Consejo De- La cantante nacida en Big Indian, Estados Anselmo Marini (locutor) y Alfredo Dilena (locutor). liberante del partido de la Matanza distin- Unidos, y radicada en Canadá, falleció el 1º guió al charanguista Jorge Imaña con el de enero en Montreal, luego de luchar dos “Reconocimiento de Interés Cultural por su años contra una enfermedad que la abatió a Trayectoria” en mérito a su obra, carrera y los 37 años. Conocida en 1997 por su disco Antonio De Raco La llorona, fue merecedora del prestigioso gestión cultural en la zona. El Presidente y Fotografía: Carl Lessard Photographer – www.2m2.ca/carllessard/ premio “Félix” de Quebec; en 1998 obtuvo el Cuando un gran maestro se va, el Secretario General de AADI, señores Leo- premio “Juno” a la “mejor Artista Mundial” y lo mejor de él permanece poldo Federico y Luis Strassberg, respecti- en 2005 ganó un pre- Fotografía: Gentileza Jorge Imaña Gentileza Jorge Fotografía: vamente, enviaron a Imaña una esquela de mio de la BBC a la “me- Hay un momento de decisión en el cual el arte puede durante muchos años su profesorado en las Univer- salutación. jor artista de las Améri- dejar de hacerse de manera egoísta y volcarse a los más sidades Nacionales de Tucumán, Rosario y La Plata. El músico, de origen boliviano, reside en cas”. Hija de madre es- Argentina desde hace 40 años y es el asociado Nº709.690 de nuestra tadounidense y padre jóvenes. entidad. En octubre de 2009, participó del Congreso Internacional de mexicano, dominaba Eso fue lo que eligió Antonio De Raco, pianista mun- Dictó en Argentina y en varios países del exterior, nume- Charanguistas desarrollado en La Paz, Bolivia, acontecimiento bienal varios idiomas. Prueba dialmente reconocido y transmisor esencial de una sín- rosos cursos de perfeccionamiento y clases magistrales, que reunió a 1.200 intérpretes de todo el mundo. de ello es su segundo tesis instrumental extraordinaria. tanto desde el abordaje puramente musical como desde disco The living road Fue discípulo del eminente Vicente Scaramuzza y es- la investigación de la técnica, como estructura compleja (2003) en el que pre- sentó canciones en tudió composición en el Conservatorio Nacional “Carlos y minuciosa. Fue Jurado de concursos nacionales e in- AUDITORIO UOCRA español, inglés y francés. Luego de una larga López Buchardo”. Desde 1956 realizó incontables pre- ternacionales pausa, donde se unió a una gira de circo con sentaciones en recitales y conciertos, en los que pre- Ha sido constructor de una familia de eximios pia- Nuevo ciclo sus hermanas, grabó el disco Lhasa (2009) en sentó un exquisito repertorio: conciertos para piano y nistas: esposo de Elizabeth Westerkamp, padre de Lyl inglés. Su personal voz mezclaba con maes- de recitales orquesta, entre los que se encontraban de Mozart, Bee- Tiempo y Alejandro De Raco, abuelo de Karin Lechner y tría melodías del jazz, del folk, del Klezmer de AADI judío y de la música tradicional mexicana. thoven, Brahms, Chopin, Schumann, Tchaicovsky, Grieg, César Tiempo y bisabuelo de la pequeña pianista Natas- Ravel. Interpretó con calidad incomparable llevando su ha Binder. En marzo del año 2010, AADI retomará el exitoso ciclo de recitales en el Auditorio de la UOCRA. En 2009 se llevaron arte por toda Latinoamérica, Estados Unidos y Canadá. Uno de sus últimos alumnos, el desatacado joven a cabo cuatro funciones con prestigiosos artistas, durante los viernes de septiembre, la primera de las cuales fuera En Europa hizo presentaciones en Italia, España, Francia, Horacio Lavandera, expresó del gran Antonio: “de Raco dedicada a la memoria del Secretario General de la entidad, maestro José Votti, fallecido el año pasado. Recordemos Holanda, Alemania, Suecia y Rusia. es sinónimo de escuela”. Decenas de discípulos pueden que estos ciclos, enmarcados en la tarea cultural de la Asociación Argentina de Intérpretes dirigida a la comunidad Fue profesor fundador del “Conservatorio Juan José refrendar esta declaración. toda, son de carácter libre y gratuito. 28 Castro” y de la Universidad Nacional de Cuyo. Ejerció 29 CONSEJO DIRECTIVO (Período 2008-2012)

“Notas sin pentagrama” mencionada Presidente: Leopoldo Federico ¡Enhorabuena! La presidenta de la Vicepresidente: Horacio E. Malvicino Vicepresidente 2°: Susana N. Rinaldi Nación anunció la extensión de los entre revistas de actualidad… Secretario General: Luis Strassberg derechos de intérpretes | 3 Pro-Secretario: Juan Carlos Cirigliano Pro-Secretario 2°: Vacante Spinetta Tesorero: Enrique R. Costa La emoción desbordada | 4 Pro-Tesorero: Juan Carlos Saravia Pro-Tesorero 2°: Zamba Quipildor Argentino Luna El arte de contar y cantar | 6 Secretario de Actas: Pedro Verdino Pro-Secretario de Actas: Teresa Parodi “El Tango es nuestro”

Celebración especial del 11 de En la edición del CONSEJEROS TITULARES diciembre | 8 diario La Prensa del Vocal Titular 1°: Enry Balestro día 10 de enero, en Vocal Titular 2°: José L. Colangelo Día Nacional del Tango la sección “Entre re- Vocal Titular 3°: Guillermo F. Novellis en la ciudad de Buenos Aires | 13 vistas…”, nombran a Vocal Titular 4°: Sergio Vainikoff nuestra reciente edi- Vocal Titular 5°: Pablo A. Agri Frente a Frente: ción, como una más de Astor Piazzolla - David Bowie | 16 las del mundo editorial. CONSEJEROS SUPLENTES No cabe duda de que la Vocal Suplente 1°: Nicolás A. Ledesma Alberto Lysy, intérprete del mundo | 18 trascendencia de AADI Vocal Suplente 2°: Héctor F. Lettera como entidad represen- Vocal Suplente 3°: Mario Arce Sandro de todos | 19 tativa de los derechos Vocal Suplente 4°: Vacante de propiedad intelec- ¡¡Aquiiiii Cosquín!! 50º Aniversario | 20 tual de nuestros artistas ÓRGANO FISCALIZADOR intérpretes musicales, y Presentaron su libro los doctores Osvaldo F. Requena la creciente penetración Delia Lipszyc y Carlos Villalba | 22 Horacio Cabarcos de nuestra publicación entre ellos, entidades de STAFF EJECUTIVO la cultura local e inter- Repreducción del diario La Prensa del día 10 de enero de 2010. Notas sin Pentagrama nacional, e incluso, en la Gerente: Dr. Horacio Bartolucci no se responsabiliza propia Biblioteca Nacional, nos deja a la par de muchas, salvando el hecho de no ser de distribución Gerente Legal: Dr. Nelson Avila por las opiniones vertidas comercial, sino especialmente para nuestros asociados y con foco en sus principales actividades y las Gerente Administrativo Contable: Dr. Eduardo Magnanego por los entrevistados ni por de AADI, como entidad de servicios y apoyo a la identidad cultural artística del país. las notas firmadas. Valoramos este reconocimiento a nuestra permanente continuidad y al mejoramiento de diseños y contenidos que nos ha ampliado solicitud desde varios lugares del interior y de organizaciones glo- STAFF EDITORIAL bales. Venimos creciendo, porque AADI viene creciendo federalmente y recogiendo la evolución de los intérpretes. Porque somos una voz clara y firme en la defensa de la propiedad intelectual en mo- Directora de la publicación: Susana N. Rinaldi mentos donde la misma tecnología, que ha potenciado todo el disfrute de la música y sus géneros, ha Coordinación Editorial: Valeria B. Verdino / Asistente: Paula Díaz de Arcaya movilizado interés por documentarse e informarse desde el artista músico nacional, y nadie duda de la Comunicación Estratégica y Diseño Creativo: Daniel Verdino - Horacio Castelli repercusión de nuestros artistas creadores intérpretes en la región y en el planeta. Viamonte 1665 - C1055ABE Notas sin pentagrama está concebida como servicio de AADI a sus asociados y un canal de comuni- Diseño Editorial AADI: Beatriz Fernández Forte - Emiliano Acedo / Asistente: Andrea Gort Ciudad Autónoma de Buenos Aires cación gráfico, así como lo es la Web, en lo digital. Es la mirada y la percepción de quienes la disfrutan, Líneas rotativas: (54-11) 4813-9717 Fotografía AADI: Luciano Scarano - Material de Archivo AADI Fax: 4812-3286 haberla colocado en el escenario de la revistas de interés o información general. [email protected] Correo electrónico: [email protected] www.aadi-interpretes.org.ar

“Notas sin Pentagrama” N° 23, editada en el mes de febrero de 2010, es una publicación propiedad de la Asociación Argentina de Intérpretes -AADI-, Viamonte 1665, 30 C1055ABE Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Impreso en Servicios Gráficos DANFER SRL, Infanta Isabel 3475, San Martín - Bs. As. Tirada de 18.000 ejemplares. Registro de Propiedad Intelectual Nº 800.570.

ESTE INSERT PERTENECE A LA PUBLICACIÓN NOTAS SIN PENTAGRAMA Nº 23 CORRESPONDIENTE AL PERÍODO digo: si los grandes compositores hubiesen conocido pasa es lo que yo decía, el material que va quedando. hacé así, así y así”. No sé cómo sería con los maestros, E.F.: -Es increíble. Resulta que éramos muy chicos y acompañar a un cantante? Digo esto, porque el ban- C.C.: -Yo, personalmente, sí. Como arreglador, antes ENERO / FEBRERO 2010 el bandoneón, no me cabe ninguna duda de que ha- Gente como Néstor Marconi lo comprueba. antes. Quizá podría pasar esto que vos decías, había teníamos un quinteto en donde yo tocaba la flauta. doneón es cadenero. Es primero. Y el cantante tradu- de hacer un arreglo me fijo en la letra. Por ejemplo, bría más conciertos que los de violín o piano, por las E.F.: -¡Claro! Fueron abriendo camino. otro tipo de comunicación. Pero creo que también Tenía once, doce, trece años y él tenía diez. Era muy ce como puede la historia que cuenta con palabras. comentándolo con Raúl Garello -otro de los grandes posibilidades infinitas que tiene el bandoneón en su C.C.: -Desde Leopoldo, el gran instrumentista del 50, hubo otra forma de comunicación en generaciones chiquito y tocaba el bandoneón. Ese fue mi primer Entonces, de pronto, hay como una especie de com- acompañantes de cantantes- me dijo que hay que expresión armónica. 60. Sigue siendo revolucionario. El tipo con el que anteriores. Como un respeto, en todo, en general. En- contacto. Tocábamos tango (yo quería tocar tango). petencia entre el sonido del bandoneón, que es ava- entender de qué se está hablando para saber qué S.R.: -¿Y Mariano…? ¿Qué opina al respecto…? Piazzolla se deslumbraba, el bandoneonista que nos tre el padre y la madre, era un poco más “de eso no se Entré al grupo sobre todo por el tango, y dije: “es ese el sallador, y la palabra de la historia que se cuenta, que clima corresponde. Si el tipo está llorando porque se Mariano Cigna: -El aporte del bandoneón y de los deslumbra todavía. Después, aparece Astor, Marconi, habla”. Esto hoy es más maleable. Lo mismo con Leopol- instrumento que quiero”. Y bueno, fue el bandoneón. Y es primordial. Esa es la primera parte de la pregunta. le murió la madre, vos no podés salvar un clima con bandoneonistas al tango es fundamental. Me parece Pane, que son tipos que cada tanto van ajustando más do, Garello, que son grandes, uno va… “Raúl o Leopoldo, el papá de Carlos el que me dio las primeras clases… Segundo… ¿ustedes toman en cuenta, alguna vez, semicorcheas a full… eso es lo primero que uno hace que prácticamente no se puede disociar, sin olvidar la tuerca de lo técnico. necesito, ¿cómo hago esto?, o ¿me podés dar una mano S.R.: -¿Qué sentiste, por ejemplo, cuando saliste la para acompañar la posibilidad de improvisar, fuera como arreglador. Por mi parte, pienso igual que él, si Hoy, tres jóvenes que en ese dar y recibir entre bandoneón y tango es M.C.: -También debe haber sido complicado que te en esto otro?”, “sí”. Entonces uno se siente más seguro, primera vez de Buenos Aires y llegaste a otro mundo, de un arreglo, la letra que se está escuchando en ese necesito tocar lo hago, me estudio un concierto de mutuo el empeño, a tal punto que creo que si no fuera venga un instrumento del otro lado del mundo, y ¿qué tiene otro respaldo, está más contenido y más adentro a otro país, con otras expectativas? ¿Cómo te sentiste momento? Es decir, cuando el cantante en vez de de- bandoneón y cuando me toca acompañar a un can- bandoneonistas por el bandoneón, el tango hacés? ¿Cómo interpretarlo? En de esa historia, tiene respaldo en medio de otros bandoneo- jarse llevar por un ritmo que lo tante, pongo esa sutileza a tal sería muy distinto. Y si no cambio el violín tenía 300 años. hacia donde va caminando, no nistas? obliga a decir de determinado disponibilidad. Es un “métier” fuera por el tango, el ban- S.R.: -Ahora, tienen la posibilidad se siente un paria. E.F.: -Y es bárbaro. Los primeros modo y de ningún otro, toma distinto al de tocar instrumen- doneón quizá, como instru- por la generación a la cual perte- M.C.: -Sí. Por lo que yo escuché viajes fueron impresionantes. la posibilidad que le da la pala- talmente. mento, hubiera dejado de necen, de hablarlo, de poder defi- de Julio Pane, son los mismos Bien, bien. También tuve otras bra como para que esa historia M.C.: -Sí, pero igual yo creo existir. Se hubiera extingui- nirlo, incluso de criticarlo. Ustedes comentarios…, antes te ponían experiencias negativas, no po- traduzca emoción completa… que hay algo que tiene que ver do como un instrumento de lo nombran con naturalidad. Se otra distancia, había que pagar der tocar porque era mujer… ¿me siguieron?… ¿qué hace lo con tocar escuchando… experimentación musical. los ha dado, además, la vida, la un poco más de derecho de S.R.: -Me interesa que lo digas. técnico frente a lo emocional C.C.: -Por supuesto, tocar escu- S.R.: -Es probable… generación avasallante y segura. piso, ahora es como que son ¿Por qué? ¿Cómo fue? Sin dar del momento? chando. Si uno va a tocar solo, M.C.: -Pienso nombres como Al mismo tiempo, qué buena cosa más abiertos. No conozco ca- nombre y apellido. C.C.: -Crea el clima necesario, como le parece, puede tener Arolas, Laurenz. Aportan un que se les haya podido dar con el sos de personas a quienes se E.F.: -Fue en el “Viejo Almacén”. como corresponde. una idea de cómo viene, pero peso muy grande a la histo- instrumento que ustedes quieren les hayan ignorado el requeri- No aceptan mujeres... S.R.: -Yo creo que más de un si veo que no hay un eco pare- Susana Rinaldi: -Hubo un tiempo lejano, donde hablar desde Carlos Corrales ria del tango. interpretar. miento… S.R.: -¿No? cantante quiere, a veces, como cido, bueno, tanto de los can- la pertenencia del bandoneón era algo así como aislarse del “Hubo y hay gente -gracias a C.C.: -Troilo, Piazzolla, también ¿Notan como una barrera infran- S.R.: -¿Y vos? (a Eleonora) ¿Pen- E.F.: -Salvo que sean bailari- lanzarse a improvisar por la tantes como del resto de los conglomerado musical. Siento hoy, que hay una continuidad son grandes!! queable entre ese antes del ban- sás lo mismo? ¿Lo sentís así? nas. Ya fue, ya pasó, pero fue emoción… que acompañan, nos tenemos Dios, a la cual estoy eternamente con ustedes que va a favorecer a la música argentina, pero tam- S.R.: -Rovira era otra cosa, y doneón y de su historia y este E.F.: -Sí, sí. traumático en el momento. Yo C.C.: -Por supuesto, generar el que adaptar. Aunque a mí me bién a la música toda. La existencia de instrumentistas notables agradecido- en esto de pasar sin embargo, pudo expresar hoy? ¿Qué importancia tiene el C.C.: -Quizá sea también, por- tenía que presentarme cuatro clima de ese momento. No tie- parezca que en ese momento ha hecho del bandoneón uno de los instrumentos, diría, más conocimiento”. desde su bandoneón lo que bandoneón como para que el que somos la muestra de la ge- días y me había estudiado todo ne vuelta. lo mejor es “eso”, si no viene de requeridos en distintas culturas, no solamente en la nuestra. quizás no podía expresar acercamiento de ustedes, en todo neración que sigue el puente. el repertorio. M.C.: -Yo creo que la competen- vuelta “eso”, bueno, a barajar y Carlos Corrales: -Creo que somos privilegiados en eso de que Eleonora Ferreyra verbalmente. Era un hom- caso, si lo tienen, sea más fácil, en Estaba detenido, somos los que S.R.: -Y no lo permitieron… cia no tendría por qué darse… vamos a ver por dónde viene. otra gente nos haya abierto las puertas. Gente que no tenía ni la “Yo quería tocar tango. Entré al bre que hablaba muy poco, relación a esa otra época, a ese venimos después de 20 años E.F.: -No. Fui, toqué y al segun- C.C.: -Hay algo, por ejemplo, la No puedo estar a los gritos: más pálida idea de lo que era un bandoneón, y que, al escuchar- grupo sobre todo por el tango, como la mayoría de los mú- reconocimiento que les dan a en que no había nadie. Apare- do día estaba otro bandoneo- orquesta de Aníbal Troilo… “¡Esto es así!”. lo, se deslumbre y se fascine como se fascina. Sucede que -me ha y dije: es ese el instrumento que sicos de esa época, ¿no? aquellos otros que fueron? cemos, y bueno, quizá les ha nista estudiándose las partes S.R.: -¡Ah, bueno! Pero Aníbal E.F.: -A mí no me pasa con to- pasado- al sacar el bandoneón y tocar, violinistas, concertinos Pero lo que expresaba con el C.C.: -Hubo y hay gente, gracias a producido algo… ahí, porque yo no podía tocar. Troilo fue maestro de cantores. dos, según el compromiso que de una orquesta, se queden anonadados y pregunten, viniendo quiero”. bandoneón, era como definirse a sí mismo. Y, Eleono- Dios, por lo menos la que me ha tocado tratar a mí, a la S.R.: -Eleonora, concretamente: ¿por qué el bandoneón? Toda la gente decía “y bueh, si no toca Eleonora no se ¡No olvidar! tenga… a escuchar al camarín qué es lo que uno hace. Creo que esa es ra… ¿qué pensás de todo esto? cual estoy eternamente agradecido en esto de pasar La pregunta la hago porque sos mujer, y venís de fami- hace el show”. Finalmente, al tercer día me llamaron C.C.: -Por eso, cuando canta el cantor o cantante, debe S.R.: -¿Qué tenga quién? ¿El que cuenta la historia…? la gran responsabilidad que tenemos para con las generaciones Mariano Cigna Eleonora Ferreyra: -Lo que estaba pensando, es conocimiento, comunicar qué es lo que hay que hacer, lia de músicos, tu padre, tu hermano… para decirme que había sido todo fenómeno, un cam- ser la voz líder… E.F.: -Claro… que vienen. También abriendo puertas como instrumentistas y “Si no fuera por el tango, cómo ha evolucionado el tema del instrumento y del como en el caso, repito, de Néstor Marconi, por ejem- E.F.: -Mi acercamiento es gracias a él (señala a Carlos bio bárbaro, pero que el dueño no aceptaba. Eran cua- S.R.: -El que cuenta la historia. C.C.: -El clima artístico también. El arreglo, el acom- compositores (porque otra cosa importante, más allá del instru- el bandoneón quizá, como instrumentista, a través de estos años. Gente muy jo- plo. Es una persona con la que más contacto tengo. Lo Corrales)… tro días… Y eso fue todo un tema para mí… M.C.: -Es la voz líder. Nunca debe dejar de escu- pañante, qué sutilezas se pueden pedir… muy poca mento, es que haya material escrito para poder tocar; eso es tan instrumento, hubiera dejado ven que toca muy bien. puedo llamar por teléfono y decirle: “mirá, tengo este C.C.: -A mi bandoneón… S.R.: -De todas maneras me interesa también, ¿cuál es charse. gente lo capta. importante como el instrumentista mismo). Es un instrumento C.C.: -Gente más joven aún que viene detrás. Lo que problema, ¿cómo hago?”… y él me responde: “mirá, S.R.: -Contalo, contalo, a ver… la forma que ha encontrado cada uno de ustedes de S.R.: -Ahora, el bandoneonista lo siente así. M.C.: Y es complicado también cómo se trabaja hoy nuevo en comparación con los instrumentos clásicos. Siempre de existir”. yendo a Japón. Nos formamos para ir a Japón. S.R.: -Última pregunta, ¿qué quiere lograr cada uno como director de teatro, dirigió en París, para la “Co- día, eso de las urgencias constantes. Por ejemplo, de la partitura? S.R.: -¿Y esa idea de quién fue? de ustedes como bandoneonista, como meta? Por médie Française”, “Sueño de una noche de verano” el otro día estaba leyendo un libro de Ferrer, sobre C.C.: -Sí, quizás en un principio, seguramente…Para E.F.: -Del japonés Keiso Kagi. ejemplo: “yo sería feliz si pudiera llevar mi bando- e introdujo por primera vez el bandoneón como Aníbal Troilo, que se llama “El Gran Troilo”. Cuenta una soltarse hay cosas que se van perdiendo. Se va per- S.R.: -Él las reunió para que ustedes fueran allá neón a tal parte, si pudiera escribir tal cosa, formar acompañante de Shakespeare. No hubo un solo anécdota de “Pichuco” con Floreal Ruíz estrenando diendo la posibilidad de tocar, por ejemplo, acom- a interpretar. ¿Y él tuvo la idea de quién era parte de un grupo” ¿Cuál sería desde y con este ins- crítico en Francia que se atreviera a desmerecer ese “Naranjo en Flor”… y Virgilio (Expósito) le preguntaba pañando cantantes de parrilla (forma improvisada). quién dentro del grupo? trumento la meta de cada uno? hallazgo, sino todo lo contrario. Gran libertad de ex- a Floreal: “Che, ¿cuándo lo estrenan, cuándo lo gra- Eso te da una práctica, una soltura. Entonces, ¿qué E.F.: -Sí, porque nos conocía en forma individual E.F.: -Yo dicto la cátedra de bandoneón para niños presión en todas las artes en Francia. A raíz de lo que ban?”. Entonces, Floreal le dice: “Mirá, estuvimos vein- pasa? El leer, el estar todo el día en un trabajo, te y nos juntó. El debut fue allá, prácticamente, y en el Manuel de Falla, y sería feliz si alguno de esos estás diciendo, tengo necesidad de recordarlo. titrés días, el Gordo y yo solos, veintitrés días, todos acostumbra a leer. Y nada más. Muchas veces uno ¡ver el teatro lleno con dos mil personas! chicos llegara lejos. Tengo nueve alumnos entre sie- C.C.: -Que las generaciones venideras, sepan hasta los días… que esta frase va así…”, y después lo llevó sabe qué va pasando con la música, pero necesita te- S.R.: -La mayoría de los teatros en Japón tienen te y doce años. dónde lo hizo Astor, Garello… como hoy lo hace a la orquesta. O sea, estuvieron un mes para estrenar ner la partitura delante. Por la manera de trabajar, se capacidad para más de dos mil personas. ¿Y S.R.: -Ustedes saben que en la historia de la humani- Marconi, y lo hace gente que está escribiendo para un tema. No sé quién puede trabajar así, creo que va perdiendo esa cosa de tocar de oído, de escuchar, vos, Carlos? dad todo es política. Les voy a contar una anécdota, orquesta y bandoneón, como instrumento solista, nadie trabaja así. Porque esa es que al fin y al cabo, es el nú- C.C.: -Para mí, una de las sorpresas más gran- dolorosa desde el punto de vista cultural en nuestro partícipe de las orquestas grandes, clásicas. El ban- otra cuestión. A veces querer cleo generador de música. des fue con el instrumento. Fue en Cuiabá en país, pero que, lamentablemente, hemos repetido y doneón tanguero está bien, pero no hay que encap- no es poder… M.C.: -Cada vez nos parece- el estado de Mato Grosso, en Brasil. Me llama el que a lo mejor, si no modifican ciertas estructuras, sularlo en ese ámbito: ¡Que sea más universal! S.R.: -Es una decisión anterior. mos más a los músicos clási- director de la orquesta de Cuiabá para saber si seguiremos repitiendo. La cátedra de bandoneón del S.R.: -Totalmente de acuerdo. M.C.: -Seguramente. cos. pronto, te llegara de una manera diferente, sobre podíamos hacer algo, que él quería llevar a su or- Manuel de Falla, creada por Cátulo Castillo (porque M.C.: -Ciertos gustos ya me di con la música: tocar S.R.: -En dónde se colocan los C.C.: -Después de romper esa esa manera que tienen de ver el tango? questa del interior. Quería mostrar el bandoneón, él fue director de ese lugar), fue toda una novedad en alguna orquesta, en fin, sentir que le estoy ha- poderes, creo yo. barrera de la “particella”, llega E.F.: -No, esa gira era con un grupo de mujeres. porque esa gente nunca había visto uno. Bueno, en la época, años 40, 50; y en el año 55, cuando cayó ciendo honor al instrumento y a toda esa gente que E.F.: -Y también que se hayan el momento en que vas co- Realmente, creo que eso ya llama la atención. No- terminamos haciendo “Las Cuatro Estaciones Por- el gobierno de Perón, llegó la llamada “Revolución me llevó a elegir este instrumento. Después tengo escuchado mutuamente. nociendo y vas improvisando sotros, casi no sabemos nada de su cultura, y sin teñas” de Astor Piazzolla y un arreglo de un ruso Libertadora”. Una de las primeras medidas que tomó mucho para avanzar dentro de la música en general. S.R.: -A mí lo que me llama la sobre un concepto. Hay den- embargo… para violín. Entonces hice una adaptación para culturalmente, fue quitar la cátedra de bandoneón No tengo un objetivo claro, pero quiero crecer, cre- atención con la música popular tro de eso un ida y vuelta que S.R.: -¿Y cómo te recibían a vos? bandoneón… del Manuel de Falla. Eso habla de lo conceptual. Eso cer y crecer. Desde y con el instrumento. En el cami- es que, de pronto, hay arreglos uno puede hacer. E.F.: -Bárbaro. El teatro estaba lleno. S.R.: -¿Y la gente? habla de qué manera un país como Brasil alienta no está la felicidad. extraordinarios y que cada mú- S.R.: -Son improntas para ese S.R.: -O sea que, lo que estabas viendo, era sorpre- C.C.: -Enloquecida. Lleno de gente afuera, venían desde su música a lo conceptual. La Argentina to- S.R.: -Muchísimas gracias por haber contribuido a sico, de eso que es una orquesta, momento. sa para vos. a ver el instrumento. Hacían cola y venían al cama- davía desconoce ciertos valores. Nunca hubo una este nuevo “Conversaciones”. Intentamos abrir las da lo mejor de sí para ese arreglo. Ahora, los tres han salido del E.F.: -Sí. rín para saber cómo era el instrumento, de qué se verdadera preocupación sobre adónde vamos con puertas para que las voces que vayan llegando sigan Volar con el arreglo, pero volar. país. Necesito una anécdo- S.R.: -¿De qué otro lugar podrías recordar algo di- trataba. Los músicos veían videos de Astor, Suárez la música y cuán necesaria es. Tus alumnos debieran conmoviendo el interés de tanto lector. Apropiarse de ese arreglo tam- ta que quieran contarme de ferente? Paz. Fue una bomba, este año tengo que volver a ir saber esto. bién, porque si no, es quedarse algo que hayan vivido, que E.F.: -De Alemania. Hicimos una milonga… y que para hacer otro repertorio, ya no de Piazzolla. E.F.: -En un momento estaba prohibido que se en- estructurado frente a eso que los impactó, que los deter- haya tantos alemanes bailando tango… Los tipos M.C.: -A mí me llamó la atención en Medellín (Co- señara el tango… le escribieron y nada más. Sin minó, que los sorprendió. En estudian, les gusta… y conocen el tango. La verdad lombia), la fonola sólo con tango, nada más. En S.R.: -Así es. Pero seguimos andando. el aporte necesario. Vos tenés relación al público, a los pro- es que es sorprendente. Buenos Aires no hay ni una. En Colombia había un C.C.: -Uno de mis anhelos es tocar mi música, afuera. tu manera de tocar y ella la de ductores, al lugar en donde S.R.: -¿Ibas con alguna idea, tanto a Japón como a montón. Eso me llamó la atención. En Francia, en Estoy terminando un concierto para bandoneón en ella. Es otra manera, ¿no? estaban. A ver… Alemania? ¿Una idea previa respecto a lo que ese un festival de música, estábamos en una casa de orquesta sinfónica, para ver si puedo tocarlo con or- C.C.: -Hay una gran frase que E.F.: -La primera vez que fui a público podría brindarte? campo y había gente de un cuarteto georgiano questas de cualquier parte del mundo. Tuve la suer- un día se la escuché a Garello: “El papel (la partitura) Japón, me sorprendí de una peña de tango en donde E.F.: -No, uno sabe que el tango es muy bienvenido que había ganado un “Premio Shostakovich”, que- te de haber tocado con la orquesta Juan de Dios Fili- ENTIDAD SIN FINES DE LUCRO, REPRESENTATIVA DE LOS ARTISTAS INTERPRETES MUSICOS, es una comunión para que todos funcionemos, no había veinte japoneses que no hablaban castellano en casi todo el mundo. Ahora, vivirlo es impresio- rían exiliarse… yo hacía poco tiempo que tocaba y berto. Salir del medio para mostrar lo que se puede RESPONSABLE DE LA PERCEPCION, ADMINISTRACION Y DISTRIBUCION DE SUS DERECHOS, DESDE 1954 nos equivoquemos, que no es la música para todo”. para nada ¡y se sabían las letras! Se sabían los tangos. nante. toqué para ellos, y los tipos se murieron con el ban- hacer con el bandoneón, esa es una de mis metas. Viamonte 1665 - C1055ABE Ciudad A utónoma de Bs. As. - Líneas rotativas: (54-11) 4813-9717 / Fax: 4812-3286 Y si no suena el papel, no es la música. Por ahí todo Eso es impresionante. S.R.: -¿Eso te tira para atrás o para adelante? doneón. “¿Eso de dónde salió?”, decían. Es tremen- S.R.: -Mucho extranjero alentó esta propuesta tuya. [email protected] - www.aadi-interpretes.org.ar está perfecto, pero a lo mejor el sonido no es lo que S.R.: -¿Y cómo lo viste? E.F.: -Para adelante. También a mis compañeras. do. Es el ancho de espada en la última mano. Es Un argentino quiso intentar una cosa parecida y cul- uno busca. E.F.: -Nos llevaban a esas peñas… Quizá vale decir que fue un grupo que empezó hipnótico. turalmente fue brillante. Fue cuando Jorge Lavelli, S.R.: - ¿Les ha pasado alguna vez esconderse detrás S.R.: -¿Y tuviste alguna relación con alguno que, de FE DE ERRATAS: En el Insert “Conversaciones. Hoy, tres jóvenes violinistas”, donde se lee: “Santiago Prusak”, debe leerse: “Sebastián Prusak”.