PERSONAL TERRITORIES Yuki Jungesblut Rola Khayyat And Ahmed Zidan Sharon Paz Petra Spielhagen Chryssa Tsampazi Travel, time zones, jet lag, departures. The disquiet of our globalised lives changes us. We have to stand our ground in constantly changing circumstances. What we have to do, where we have to go, what time we have to arrive — it is often our calendar that dictates all this. But where are we, who are we and what belongs to us?

PERSONAL TERRITORIES is an exhibition by six international artists whose works pose questions of how we move — con- tinually crossing borders, blurring time, meeting changing expectations.

Photographs, videos, installations and performances prompt reflection on borders, borders as barriers, borders as portals to the unknown — and reflection on lack of boundaries. Physically bounded territories become readable as symbols, the effect of symbolic boundaries on the intimacy of the body.

The artists move as travellers, experimenters, seekers of refuge, correspondents.

Ortswechsel, Zeitzonen, Jetlag, Trennungen. Die Unruhe un- seres globalisierten Lebens verändert uns. Wir müs­sen uns in beständig wechselnden Situationen behaupten. Was wir tun müssen, wohin wir reisen, wann wir an­kommen müssen, sagt uns oft der Terminkalender. Wo aber sind wir, wer sind wir, was gehört uns?

In der Ausstellung PERSONAL TERRITORIES stellen sechs internationale Künstler mit ihren Arbeiten die Frage, wie wir uns in der beständigen Überschreitung von Grenzen, dem Verschwimmen der Zeitfolgen und der fließen­den Verän- derung von Erwartungen bewegen.

Fotografien, Videos, Installationen und Performances regen Reflexionen über Grenzen an, Grenzen als Schran­ken, Gren- zen als Tore zum Unbekannten – und Reflexionen über das Fehlen von Grenzen. Physisch begrenzte Territorien werden als Symbole erkennbar, symbolische Begrenzungen in ihrer körperlich-intimen Wirksamkeit.

Die Künstler sind unterwegs als Reisende, Experimentato- ren, Schutzsuchende, Berichterstatter.

PERSONAL TERRITORIES the border area between imagination and reality, transitions and ambiva- Identity, Borders and Transformation lences. She works with photography, video, installation and language and Kerstin Karge, Kai Lorenz deploys performative elements as well.

Her contribution to PERSONAL TERRITORIES is the photo installation HOTEL / LEIPZIG, artistic research about spaces in which private and Here, there and over there. Breaking news from Sydney, seen in ing. The starting point is the saga of the Argonauts, in which the singer public intersect. The artist collected her material in 23 different hotels Berlin. A flight to San Francisco via Newfoundland. An Orpheus accompanies them on their search for the Golden Fleece. As while repeatedly staying in Leipzig over the course of several months for assassination in Bombay. A transfer in Paris. A new job in St. Sirens attempt to draw the Argonauts from their course so that their ship work-related reasons. They were business hotels and accommodations Petersburg, followed by Shanghai. A visit from your brother in will wreck on the cliffs, Orpheus drowns out the Sirens’ song with his own for business travelers that, as always, exhibited an idiosyncratic mix: va- Sweden. Rocket attacks in Gaza. A swim in the village pond. music, thus allowing the ship to sail past unharmed. A group of profes- pidity and standardization together with the desire to express something Postgraduate studies in Warsaw. A breakup after ten years. sional singers was hired to make up the Orpheus Team. They will practice and set a stage. During each stay the artist engaged with the atmosphere Training to become a photographer in Madrid. Refugees from different roles: patriots, skeptics, conservatives, debaters, polemicists, ac- of her room, its colors, forms and textures, and reacted to the effect it Donetsk. A former programmer in Atlanta. Muslims praying in tivists. Each singer will visit a nearby apartment, introduce him- or herself, had on her with parts of images and perspectives. She avoids general the streets. Raw seal meat in Anchorage. Back to Glasgow. and ask to spend some time with the residents. Together with the tenants views, presenting only clippings, fragments and hints. They give viewers Saying goodbye to Cairo. An evening in Berlin. they will each develop a new interpretation, in the form of a song with the visual impression that guests have in these impersonal, empty hotel various fragments of text, of current events worldwide. The performance rooms. In his book Non-Places (among others) the anthropologist Marc We always live here. will lead viewers into the apartments and their residents will be confront- Augé diagnosed hotels (rooms) among the spaces that are decoupled What happens when here melts, disperses, loses its contours— ed anew with unknown guests. The singers will sing in the apartment / at of barriers, grates, barricades, gates and fences are being pulled out to from bonding and relationships. The sensual reality of this fact is exhib- or gets shifted, dissolved, ripped open? the window / in the exhibition / on the street. the sides of the image. Bit by bit, a view of the checkpoint in front of the ited here: no identity can form in such rooms and the guest who enters [1] Jerusalem Lions’ Gate is opened up. The Gate is walled up. A police sees loneliness, interchangeability and randomness reflected back at him. The works in this exhibition approach personal space by various TO DISTURB/TO INJURE. officer impatiently demands to check the bags and backpacks of those However, the presentation makes it possible to see exactly this phenome- methods. They reflect different approaches in representing the Sharon Paz, born and raised in Israel, now lives in Berlin and uses her passing through, rifling through them. A halting line builds up, dissolves non as a chance, a state of tabula rasa—a white sheet of paper, an empty unstable relationship between identity and borders in a time of work to circle the experience of cultural foreignness, religious tensions and builds again. The waiting people stand there stoically or apatheti- canvas, a path not taken. A placelessness that engenders possibilities. great expectations for, and some illusions about, a borderless and political conflict. What happens when everyday routines can never cally but impatient new arrivals keep jostling them from behind, sending society. Photographs, videos, installations and performances form without interruption? How does one’s concentration change with waves of disquiet and annoyance through the line. The people who have The oscillation between the different segments of the challenge the viewer to reflect on the term “border,” the border the daily expectation of disturbance, conflict, violence? In her work, Paz passed through the checkpoint disappear into the nothingness beyond territorial, both imaginary and real, is what unifies the artists in as a barrier or as a leap into the unknown. Physically bounded exhibits the patterns of behavior that can lead to bizarre combinations the image’s edge and more people come in endless progression. But with this project, even though their personal and political motivations territories become readable as symbols, symbolic boundaries of irreconcilable attitudes in a life under constant tension. Using gestural the disappearance of the last barrier, the last people also disappear after are as varied as the media they use. They question the blending become incisions in feelings, cosmopolitanism and boundaries replications of surveillance and control situations, police action and street they have been policed. The checkpoint stands in open space. The police of personal and public spheres as well as the phenomenon of form hybrids, and these artists move as travelers, experimenters, riots, she shows how people experience their intimate space getting dam- officer sits alone. Behind them the walled up gate. self-made and given boundaries, drawing a picture of the seekers of refuge, correspondents. aged. She uses grotesque-seeming arrangements to create situations complexity of life by their very own interpretation. that provoke the damming up of feelings like hopelessness, powerless- TO MISS/TO TIRE. In altered environments we are all equally obliged to find, TO PRESSURE/TO PROVOKE. ness and apathy. Paz develops these themes in the media of video and Rola Khayyat and Ahmed Zidan, born and raised in Lebanon and Egypt recapture or adapt what we need most: our personal space. Petra Spielhagen lives and works in Berlin. After studying art and theatre performance, drawing, film stills and objects. In the videos she uses black respectively, are a married couple. In their work together they address the design she left the theatre, finding reality ever more staged. Her topic silhouettes contrasting against the background together with superim- fallout of historical, denominational and social boundaries in contempo- is the line between everyday situations and stagings in public space, in posed layers of images, in front of which the actors’ silhouettes play their rary urban geography. Through the particular circumstances of their back- which both constantly confront each other. While she photographed ur- parts. The stark contrast reduces the scenes down to their polarities. The grounds, their examination of the constant movement of such boundaries [1] The Jerusalem city wall was built from 1532 to 1542 under Sultan Suleiman the Magnificent to protect the city from invaders. The Lions’ Gate is the most important entry to the Old City from the east. During the Six- ban spaces as stage sets in early works—lighted, arranged, unpopulated— fragmentation of sequences and the crossing of time series cause an in- in political and religious conflicts and military action become a center of Day War the Israel Defense Forces reached the Old City through this gate. today she traces the effect of advertising scenes in public spaces by in- terplay between layers that undercuts linear narrative and disrupts usual focus. They show how movement, abandonment, re-invention and change stalling re-created advertisements in streets and squares, or on buildings. patterns of perception. in urban living spaces determine the residents’ way of life, imprints their In this way she illustrates the proximity of street scenes and stage sets. memory and strengthens their ties to religious practices and sects, and Paz’s contribution to PERSONAL TERRITORIES is the video installation where memory and identity need securing. Rola Khayyat works with For her contribution to PERSONAL TERRITORIES Spielhagen redesigned OPEN | CLOSE, which brings viewers into a performance situation. On photography, video and light installations; Ahmed Zidan is an arranger KERSTIN KARGE, studied architecture and art management. the entrance to the project space for the duration of the exhibition. THE the evening of the opening, they must enter the exhibition space via a and composer of soundscapes, sound streams and semi-documentary Since 2009, she has been operating in the field of Art in Context SHOWDOWN, the announcement of a boxing match, will be shown on checkpoint. They undergo the same physical experience as the video’s interviews. as a culture manager e.g. for project spaces such as Art Labo- a re-created marquee of New York’s Madison Square Garden III boxing protagonists, because when they move in the space their shadows block ratory Berlin, arttransponder, and okk/raum29 and for Haus arena. It will dominate the entry to the project space and call attention to part of the projection, changing the images. They become aware of their Their contribution to PERSONAL TERRITORIES is the photo-sound instal- der Kulturen der Welt. She works also as art event manager at it in the context of the surrounding shops’ advertisements. This presenta- own presence and see the influence of it. In addition, during the opening, lation 13 a.m., a combination of pictures and sounds that document the bildungswerk of bbk berlin. In 2009 she was the co-initiator tion references advertisements for violent shows as entertainment in passersby will see the video together with the changes made by viewers, and portray the neighborhood Ard el Lewa. Ard el Lewa is an unofficial and until 2013 co-coordinator of Network of Independent Berlin order to recall that boxing is the staged expression of fighting for one’s as it will be projected, mirror-inverted, on the street-side display window. settlement on fields in Greater Cairo and appears exemplary of urban Project Spaces and Initiatives. First curatorial projects have immediate personal space, one’s body. “The boxers will bring to the fight They can see the disruption caused to the picture by the viewers in the misery. To develop their material, Khayyat and Zidan spent three months been developed in collaboration with the Swiss artist Valentin everything that is themselves, and everything will be exposed—including projection space, without (yet) being part of that situation themselves. on location with the residency project “Art el Lewa” together with other Magaro and the Israeli artist Sharon Paz since 2012. Since secrets about themselves they cannot fully realize. The physical self, the The video is looped. The first sequence is made up of a black surface artists, getting to know the narrow alleyways, squares and many of the 2014 she has enhanced her involvement in the initiative To maleness, one might say, underlying the ‘self.’” (Joyce Carol Oates) – The punctuated with holes that seem to be apertures for daylight. Grid-like small dwellings, and making new acquaintances. Just as they were Have and to Need. She lives and works in Berlin. boxer’s fight to hit the spot. The advertisement’s fight for attention. The shadows move on the other side of the holes to the sound of metallic immersed in the colors, spaces and sounds of the neighborhood, viewers artist’s fight to make it. squeaking and warning beeps until the viewer realizes that layer for layer can step into the soundscape; an audio sequence follows the same path KAI LORENZ, born in 1964, doctor of philosophy, engineer and of barriers, grates, barricades, gates and fences are being pulled out to through the neighborhood portrayed in the pictures. The visual part of 13 since 2007 a member of the Ateliergemeinschaft Milchhof, TO INTRUDE/TO OPEN. the sides of the image. Bit by bit, a view of the checkpoint in front of the a.m. is comprised up of snapshots of every day life, showing the tok-toks Berlin. Chryssa Tsampazi was born in Germany and raised in Greece; she Jerusalem Lions’ Gate is opened up. The Gate is walled up. A police (omnipresent tricycle transporters) whose interior decorations reflect the studied acting and theatre in Athens and performance in Chicago. She officer impatiently demands to check the bags and backpacks of those private wishes, dreams and fantasies of their users. It also offers intimate has worked in Greece, the United States and Germany. For several years insights into life in the shacks and the intense street life that arises from she has focused her work on the question of what it means for one’s own the extension of these small spaces into the alleys with tables, sofas and experience when a live event is not staged in a theatre, when a person is bedframes. It is an area of diffuse boundaries between private and public not a spectator but a participant. To do this, she leads the public into inti- space. The acoustic part of 13 a.m. presents the cacophony of sounds mate situations through performative speech acts, gestural presentations from the alleys, transformed through loops playing back the calls of street and bodily vicinity, such that the viewers see themselves as mediums of vendors and workers, the honking of cars and tok-toks, snatches of cafe performance. The mobilization of feeling is intended to make the tension conversations, music, and dogs barking... Every trace stands for part of between suppressed wishes, emotional contradictions and the discipline the day, the first track a harmonious-disharmonious morning greeting, the of everyday efficiency emerge. It provokes the viewers-turned-actors’ second the symphony of the afternoon, the third the evening as a journey subjectivity. They should try changing themselves, crossing their inner into night and the fourth an hour that exists exclusively for Ard el Lewa: boundaries, going further than they tried before. To this end, Tsampazi 13 a.m. combines the traditional dramaturgy of defined instructions, conceptual art practices and Brechtian influences with the use of a Greek choir that TO RETAIN/TO SET FREE. both represents the general public and expresses the unuttered wishes of Yuki Jungesblut was born and raised in Germany. Her artistic practice is the protagonists. embedded in the contradictory contexts of media reflection, media prac- tice, investigation of space, model construction and everyday references. Her contribution to PERSONAL TERRITORIES is the performance I Got A She develops her artistic work out of empirical field research and uses Plan To Get Us Out Of Here, which portrays the power of (collective) sing- it to sound out the things that surpass the factual—moods, potentials,

PERSONAL TERRITORIES der Straßenverkäufer und Arbeiter zu hören sind, das Hupen von Autos Identität, Grenze und Verwandlung und Tok-Toks, Fetzen von Cafégesprächen, Musikstücken, Hundebel- Kerstin Karge, Kai Lorenz len ... Jede Spur stellt einen Teil des Tages dar, der erste Track einen harmonisch-disharmonischen Morgengruß, der zweite die Symphonie des Nachmittags, der dritte den Abend als Reise in die Nacht und der vierte die für Ard el Lewa exklusive Stunde: 13 a.m. Hier, Da und Dort. Breaking News aus Sydney, gesehen in Berlin. Einsatz des Chors der antiken Tragödie, der ein allgemeines Publikum Flug nach San Francisco über Neufundland. Attentat in Bombay. repräsentieren und zugleich unausgesprochene Wünsche des Protago- AUFHALTEN/FREILASSEN. Umsteigen in Paris. Neuer Job in Sankt Petersburg, dann Shang- nisten zum Ausdruck bringen kann. Yuki Jungesblut ist geboren und aufgewachsen in Deutschland. Ihre hai. Besuch des Bruders in Schweden. Raketenangriffe in Gaza. künstlerische Praxis bewegt sich im Spannungsfeld von Medienreflexion, Im Dorfteich baden. Postgraduate studies in Warschau. Tren- Ihr Beitrag zu PERSONAL TERRITORIES ist die Performance I Got A Plan Medienpraxis, Raumerkundung, Modellkonstruktionen und Alltagsbezug. nung nach zehn Jahren. Ausbildung zum Fotografen in Madrid. To Get Us Out Of Here, mit der die Kraft des (gemeinsamen) Gesangs Sie entwickelt ihre künstlerischen Arbeiten aus empirischer Recherche Flüchtlinge aus Donezk. Früher Programmierer in Atlanta. Mus- dargestellt werden soll. Vorlage ist die Sage von den Argonauten, die im Feld und lotet dann in ihnen aus, was das Faktische überschreitet – lime beten in den Straßen. In Anchorage rohes Robbenfleisch. auf der Suche nach dem Goldenen Vlies vom Sänger Orpheus begleitet Stimmungen, Potentiale, den Grenzbereich von Imagination und Realität, Zurück in Glasgow. Abschied von Kairo. Abend in Berlin. wurden. Mit seinem Gesang konnte er die Sirenen übertönen, die mit Übergänge und Ambivalenzen. Sie arbeitet mit Fotografie, Video, Installa- verlockenden Lauten die Besatzung vom Weg abzubringen und das Schiff tion, Sprache und setzt performative Elemente ein. Wir leben immer hier. auf Klippen zu leiten suchten. Eine Gruppe von professionellen Sängern Was geschieht, wenn das Hier fließt, zerläuft, seine Konturen ist eingeladen und bildet das Orpheus Team. Sie werden unterschiedli- Ihr Beitrag zu PERSONAL TERRITORIES besteht in der Foto-Installation verliert, oder verschoben, aufgelöst, aufgerissen wird? che Rollen einüben: Patrioten, Skeptiker, Konservative, Diskutanten, den Zuschauereffekten sehen, spiegelverkehrt auf das Schaufenster zur HOTEL / LEIPZIG; einer künstlerischen Erforschung von Räumen, in denen Polemiker, Aktivisten. Je ein/e Sänger/in besucht eine Wohnung in der Straße projiziert. Es sieht die Störung des Bildes durch die Betrachter im sich das Private und das Öffentliche kreuzen. Das Material dazu hat die Die Werke in dieser Ausstellung nähern sich dem persönlichen Nachbarschaft, macht sich bekannt, bittet darum, mit den Bewohnern Zeit Projektionsraum, (noch) ohne sich selbst dieser Situation auszusetzen. Künstlerin in 23 verschiedenen Hotels gewonnen, als sie beruflich bedingt Raum mit verschiedenen Herangehensweisen. Sie reflektieren verbringen zu dürfen. In Zusammenarbeit mit den Mietern schaffen sie Das Video läuft im Loop. Es läßt in der ersten Sequenz nur eine tief- über mehrere Monate in Leipzig zu übernachten hatte. Es handelte sich verschiedene Ansätze, die instabile Beziehung zwischen Iden- eine Liedinterpretation aus verschiedenen Textfragmenten, die sich auf schwarze Fläche sehen, lediglich unterbrochen von kleineren Löchern, die um Businesshotels oder Unterkünfte für Geschäftsreisende, die, wie tität und Grenzen in einer Zeit großer Erwartungen und mancher das aktuelle Weltgeschehen beziehen. Die Performance führt dann die als Durchblicke in Tageslicht erscheinen. Unter metallischem Quietschen überall, eine eigentümliche Mischung von Fadheit und Standardisierung Illusionen bezüglich einer grenzenlosen Gesellschaft darzustellen. Zuschauer zu den Wohnungen, die Anwohner werden neuerlich mit frem- und warnendem Piepton bewegen sich vor den Löchern gitterähnliche zugleich mit Ausdruckswillen und Inszenierung aufwiesen. Bei ihren Fotografien, Videos, Installationen und Performances fordern den Gästen konfrontiert. Die Sänger singen in der Wohnung / im Fenster / Schatten, bis man erkennen kann, daß, wie Schicht um Schicht ab- Aufenthalten hat sich die Künstlerin auf die Atmosphäre der Zimmer die Besucher zu Reflexionen über den Begriff der Grenze auf, in der Ausstellung / auf der Straße. geschält, Barrieren, Gitter, Sperren, Blenden und Zäune zu den Seiten eingelassen, auf deren Farben, Formen und Texturen, und hat auf die der Grenze als Schranke oder als Absprung ins Unbekannte. aus dem Bild gezogen werden. Nach und nach wird der Blick auf einen eintretende Wirkung mit Bildausschnitten und Perspektiven reagiert. [1] Physisch begrenzte Territorien werden Symbole, symbolisch STÖREN/VERLETZEN. Kontrollpunkt vor dem Hintergrund das Jerusalemer Löwentors frei. Das Dabei sind Gesamtansichten vermieden, nur Ausschnitte, Fragmente und begrenzte Räume schneiden sich in die intime Erfahrung ein, Sharon Paz, geboren und aufgewachsen in Israel, lebt heute in Berlin und Tor ist vermauert. Der kontrollierende Beamte fordert ungeduldig Einblick Andeutungen werden präsentiert. Sie setzen die Betrachter dem visuellen Hybriden aus Kosmopolitismus und Abgrenzung bilden sich, und kreist in ihren Arbeiten immer wieder um Erfahrungen kultureller Fremd- in Taschen und Rucksäcke von Passanten und durchwühlt sie. Stockend Eindruck aus, den Gäste im unpersönlich leeren Hotelzimmer haben. Der diese Künstler sind unterwegs als Reisende, Experimentatoren, heit, religiöser Spannungen und politischer Konflikte. Was geschieht, bildet sich eine Warteschlange, löst sich auf und bildet sich neu. Die War- Anthropologe Marc Augé hat in seinem Buch “Nicht-Orte” auch Hotels als Schutzsuchende, Berichterstatter. wenn sich Alltagsroutinen nie ohne Unterbrechungen bilden können? tenden stehen stoisch oder apathisch, aber ungeduldige Ankömmlinge Räume diagnostiziert, die von Bindungen und Beziehungen entkoppelt Wie verändert sich die Aufmerksamkeit unter alltäglicher Erwartung rempeln immer wieder die vor ihnen Wartenden an, senden Wellen von sind. Die sinnliche Wirklichkeit dieses Umstands wird hier exponiert: in BEDRÄNGEN/PROVOZIEREN. von Störung, Konflikt, Gewalt? Sie exponiert die Verhaltensmuster, die in Unruhe und Ärger durch die Reihe. Wer kontrolliert ist, passiert ins Nichts solchen Räumen bildet sich keine Identität aus und ein eintretender Gast Petra Spielhagen lebt und arbeitet in Berlin. Nach dem Studium von Freier einem Leben in beständiger Spannung oft zu bizarrem Nebeneinander hinter dem Bildrand und in endlos scheinender Folge kommen immer wird auf seine Einsamkeit, Austauschbarkeit, Beliebigkeit zurückgeworfen. Kunst und Bühnenbild Rückzug von der Theaterarbeit, seit sie die Realität unvereinbarer Haltungen führen. Sie zeigt in ihren Arbeiten in gestischen wieder neue Passanten. Aber mit dem Verschwinden der letzten Barriere Die Präsentation macht diesen Nullpunkt als Chance wahrnehmbar, den immer mehr als inszeniert empfindet. Ihr Thema ist die Grenze zwischen Replikationen von Überwachungs- und Kontrollsituationen, Polizeiaktionen verschwinden die letzten Passanten, nachdem sie kontrolliert worden Zustand einer tabula rasa – ein weißes Blatt Papier, eine leere Leinwand, Alltagssituation und Inszenierung im öffentlichen Raum, in dem beide und Street Riots, wie die Verletzung intimer Räume erlebt wird. Sie läßt sind. Der Kontrollpunkt steht frei im Raum. Der Kontrolleur sitzt allein. ein unbegangener Weg. Ortlosigkeit, die Möglichkeit erzeugt. beständig miteinander konfrontiert sind. Hat sie in früheren Arbeiten das Aufstauen von Gefühlen der Verzweiflung, Ohnmacht und Apathie in Hinter ihm das vermauerte Tor. urbane Landschaften wie Kulissen fotografiert – ausgeleuchtet, arran- Situationen nachempfinden, die von grotesk anmutenden Arrangements Die Oszillation zwischen den verschiedenen Segmenten des giert, menschenleer – spürt sie heute der Wirkung von Werbekulissen im bestimmt sind. Sie entwickelt diese Themen im Medium von Video und VERMISSEN/ERMÜDEN. Territorialen, sowohl des imaginären als auch des realen ist es, öffentlichen Raum nach – durch Installation von Nachbildungen originaler Peformance, Zeichnungen, Filmstills und Objekten. In den Videos arbeitet Rola Khayyat und Ahmed Zidan, geboren und aufgewachsen im Liba- was die Künstler in diesem Projekt eint, selbst wenn die Werbemittel in Straßen und Plätzen oder an Gebäuden – und stellt die sie mit schwarzen, zum Hintergrund scharf abgegrenzten Silhouetten und non bzw. in Ägypten, sind miteinander verheiratet. In ihrer gemeinsamen persönlichen und politischen Motivationen so verschieden wie Nähe von Straßensituationen zu Bühnenszenen dar. übereinandergelegten Bildebenen, vor denen Schattenrisse von Schau- Arbeit thematisieren sie den Niederschlag geschichtlicher, konfessioneller die von ihnen angewandten Techniken sind. Die Frage nach der spielern als Figuren agieren. Der starke Kontrast reduziert die inszenierten und sozialer Grenzen in der zeitgenössischen Geographie der Stadt. Die Vermischung persönlicher und öffentlicher Bereiche wird so Ihr Beitrag zu PERSONAL TERRITORIES ist die Umgestaltung des Ein- Situationen auf ihre Polaritäten. Durch Fragmentierung der Abläufe und besonderen Bedingungen ihrer Herkunft rücken die Auseinandersetzung untersucht wie das Phänomen selbstgezogener und vorgegeben- gangs zum Projektraum für die Dauer der Ausstellung. Eine Nachbildung Mischung der Zeitfolge findet zwischen den Ebenen ein Wechselspiel mit dem beständigen Fluß solcher Grenzen durch politische und re- er Grenzen, um über subjektive Interpretation Bilder komplexer des Vordachs der Boxarena des Madison Square Garden III, New York, statt, das lineare Narrative unterwandert und gewohnte Wahrnehmungs- ligiöse Konflikte und militärische Aktionen ins Zentrum. Sie zeigen, wie Lebensrealität zu zeichnen. In veränderter Umwelt sind wir alle wird THE SHOWDOWN zeigen, die Ankündigung eines Boxkampfes. Es muster stört. die Bewegung, Aufgabe, Neuerfindung und Veränderung der städtischen gleichermaßen genötigt, das, was wir am meisten brauchen, zu wird die Eingangssituation des Projektraums dominieren und ihn zwi- Lebensräume die Lebensweise ihrer Bewohner bestimmt, ihr Gedächtnis finden, zurückzuerobern oder anzupassen: unseren persönlichen schen den Werbeschildern der umliegenden Geschäfte exponieren. Ihr Beitrag zu PERSONAL TERRITORIES ist die Video-Installation prägt und ihre Bindung an religiöse Praktiken und Sekten bestärkt, wo Er- Raum. Die Inszenierung beruft die öffentliche Werbung für Gewaltinszenierung OPEN | CLOSE, die den Betrachter in eine performative Situation bringt. innerung und Identität gesichert werden muß. Rhola Khayyat arbeitet mit als Unterhaltung, um die Qualität des Boxens als inszenierten Ausdruck Am Eröffnungsabend muß er den Raum, in dem das Video gezeigt wird, Fotografie, Video und Lichtinstallation; Ahmed Zidan als Arrangeur und eines Kampfes um einen unmittelbar persönlichen Raum, den Leib, in durch einen Checkpoint betreten. Er macht die physische Erfahrung der Komponist von Klanglandschaften, sound streams und semi-dokumenta- Erinnerung zu bringen. „Ein Boxer bringt alles in den Kampf ein, was er Protagonisten im Video. Beim Bewegen im Raum wird er immer einen rischen Interviews. ist und alles wird sich erbarmungslos zeigen, auch das Geheimste, was Schatten in die Projektion werfen, die Bilder verändern. Ihm wird seine nicht einmal er selbst über sich weiß: sein Körper-Ich, seine Männlichkeit, Anwesenheit bewußt gemacht, er erlebt seinen Einfluß in einer Situation. Ihr Beitrag zu PERSONAL TERRITORIES ist die Foto-Sound-Installation [1] Die Stadtmauer von Jerusalem wurde 1532-1542 unter Sultan Süleyman dem Prächtigen erbaut, um die könnte man sagen, die «Schicht» unter seinem «Ich».“ (Joyce Carol Oates) Am Eröffnungsabend kann zudem das Straßenpublikum das Video mit 13 a.m., eine Zusammenstellung von Bildern und Klängen, die Szenen Stadt vor Eindringlingen zu schützen. Das Löwentor ist der wichtigste Zugang zur Altstadt von Osten. – Kampf der Boxer um Treffer. Konkurrenz der Werbung um Aufmerksam- in den belebten, zum Teil überfüllten Plätzen von Ard el Lewa, einem Im Sechstagekrieg gelangte die israelische Armee durch dieses Tor in die Altstadt. keit. Wettlauf der Künstler, die sich durchboxen wollen. Stadtviertel von Kairo, dokumentieren und schildern. Ard el Lewa ist eine ungenehmigten Siedlung auf Ackerland im Großraum Kairo, die heute EINDRINGEN/ÖFFNEN. wie ein exemplarisches Zeugnis urbaner Misere wirkt. Für die Erarbei- Chryssa Tsampazi ist in Deutschland geboren, in Griechenland aufge- tung des Materials haben beide Künstler zusammen mit anderen im wachsen und hat in Athen Schauspielkunst und Theater sowie in Chicago Residency Project „Art el Lewa“ drei Monate vor Ort gelebt, die schmalen Performance studiert. Sie hat in Griechenland, den USA und Deutschland Gassen, Plätze und viele der kleinen Behausungen kennengelernt und gearbeitet. Seit einigen Jahren widmet sie ihre Arbeit der Frage, was es Bekanntschaften angeknüpft. So, wie sie in die Farben, Räume und für die eigene Erfahrung bedeutet, wenn ein Live-Event nicht im Theater Geräusche des Viertels eingetaucht waren, kann der Betrachter in die inszeniert wird, wenn man nicht Zuschauer, sondern Mitwirkender ist. Sie Geräuschkulisse eintreten; eine Audiosequenz gibt den Weg durch das führt dazu das Publikum durch performative Sprechaktionen, gestische Viertel, den die Hängung abbildet, akustisch wieder. Der optische Teil ist Präsentationen und körperliche Nähe in intime Situationen, in denen sich aus Momentaufnahmen des täglichen Lebens zusammengesetzt, er zeigt Zuschauer als Medium der Darstellung erleben. Die Mobilisierung der die Tok-Toks (überall gegenwärtige Dreirad-Transporter), deren reiche Empfindungen soll die Spannungen zwischen verdrängten Wünschen, Innendekorationen die privaten Wünsche, Träume und Fantasien der emotionalen Widersprüchen und alltagsökonomischer Disziplinierung Bewohner spiegeln, gibt intime Einblicke in das Leben in den Hütten und hervortreten lassen und die Subjektivität der Zuschauer als Koakteure das intensive Straßenleben, das aus der Verlängerung der engen Räume provozieren. Sie sollen erproben, sich zu verändern, innere Grenzen zu in die Gassen durch Aufstellen von Tischchen, Sofas und Bettgestellen überschreiten, weiter zu gehen, als sie sich bislang erlauben. Tsampazi entsteht. Es ist ein Bereich unscharfer Grenzen zwischen privatem und kombiniert dazu traditionelle Dramaturgie definierter Instruktionen, öffentlichem Raum. Der akustische Teil präsentiert eine Kakophonie von Praktiken der Konzeptkunst und Einflüsse von Brechts Theater mit dem Geräuschen aus den Gassen, verwandelt durch Loops, in denen die Rufe

PERSONAL TERRITORIES Yuki Jungesblut HOTEL / LEIPZIG Photography and Installation 8 9 10 11

The hotel room becomes a metaphor for a transient territory that is appro- priated when you enter, that is demar- cated when you occupy the room. This space, which is so clearly deter- mined by the logic of mass produc- tion, becomes your personal territory for retreat, one that unfolds when you 12 13 scan the room. 1 2 And apart from being a description of the society it shelters, it also becomes the embodiment of a particular state of mind that is defined by its underde- termination, by its ambivalence, by its ultrapotentiality. It is in the silence of

this impersonal, businesslike space 14 15 16 that a negotiation for your personal territory, for the reconstitution of the subject, can restart. The hotel room as your personal territory — you can take it and you can let it go.

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1, 2: Hotel Leipzig | Objects | Various 3, 4: Hotel Leipzig | Objects | Seating arrangements 5: Hotel Leipzig: Artist book, sample view 6 6: HOTEL / LEIPZIG: Installation view: Seating arrangement (reading corner) 7: HOTEL / LEIPZIG: Installation view: Archive Box (Tentative Project Archive) 8, 9: Hotel Leipzig | Objects | Seating arrangements YUKI JUNGESBLUT, lives in Berlin. She studied natural 10-16: Hotel Leipzig | Textures | Various sciences and social psychology at the University of 12,15: Hotel Leipzig | Spaces | Corridors Cambridge and at the London School of Economics 14: Text: Dictionary definitions of hotel related words: followed by a degree in visual communication at the Texture (New Oxford American Dictionary) Kunsthochschule Kassel. Visiting Lecturer at Kunsthoch- 17: Hotel Leipzig | Seating arrangements or Corridors schule Berlin Weißensee 2008/2009 and at Hochschule 18: Hotel Leipzig | Objects | Plant & TV für Grafik und Buchkunst Leipzig. Her work has been 19: HOTEL / LEIPZIG: Installation view at Personal Territories shown at filmfestivals and in exhibition spaces such as 2014: Group based grid and hotel environment Kunsthalle Fridericianum Kassel, ARCUS project, Moriya, 20, 21: Hotel Leipzig | Spaces | Corridors Japan, HALLE 14, Leipzig. Currently she also runs a non- profit artist studio space in Berlin. 7 20 21 www.yukijungesblut.net

PERSONAL TERRITORIES

Chryssa Tsampazi I Got A Plan To Get Us Out Of Here

Performance

The performance invites the viewer to become a part of a process. It is a process that attempts to blur clear categories and creates situations where new possibilities of social in- teraction arise. The intention is not to become a final product; rather it is the bud of a desire to cross the borders and be completely deterritorialized.

I Got A Plan To Get Us Out Of Here, 2014 I Got A Plan To Get Us Out Of Here, 2014 Performance Drawing lottery with the artist phone no. Map, three singers, Glass ball with folded paper, six performers, three apartments, printed t-shirts printed t-shirts, two hours

CHRYSSA TSAMPAZI, lives in Berlin, studied Theater at Drama School of Athens (GR) before receiving an MFA from The School of the Art Institute of Chicago (IL). Her work has been shown at Sullivan Galleries, Chicago (IL); Betty Rymer Gallery, Chicago; Chicago Cultural Center; Fallout Gallery, Minneapolis (MN); Athens Biennial, Athens, (GR) Art-Athina, Athens (GR); Bios Centre Athens, Athens (GR); Sophiensaele, Berlin (D), IV. Moscow Biennial, Mos- Singers: Ernesto Estrella Cozar, Zarko Jovasevic, Nina Salomo. cow, Russia, 4th Thessaloniki Biennale of Contemporary Performers: Guillermo R. Gudino, Katja Jovasevic, Elisabeth Art. Thessaloniki, GR. She is the cofounder of the perfor- Rudolph, Susanne Schramm, Nikoletta Zisi. mance group ShiftyTongue together with the visual artist Special thanks to: Jennifer Sophia Theodor, Antje Weitzel, Martin Vassiliea Stylianidou. In 2008 Tsampazi received the Tom and Andre. Jaremba Fellowship from the School of the Art Institute of Chicago.

www.tsampazi.com

PERSONAL TERRITORIES

SHARON PAZ OPEN | CLOSE Video Installation

Territories place us on one side of the fence; we struggle to be free but we do not always succeed. What makes us stay, what drives us to go? How involved can we be, how much influence do we have? What would we like to change but cannot? Boundaries surround us, from our own psychological walls to our socio-political borders. Do borders secure us or take our freedom?

Video stills

SHARON PAZ, lives in Berlin and received an MFA from Hunter College. Paz exhibited extensively in Weserburg Museum für moderne Kunst, Bremen, Germany, Smack Mellon in NYC, and the Herzlyia Museum of Art and Petach-Tikva museum of Art in Israel. In the past her work was supported by the Senate of Cultural Affairs and Hauptstadtkulturfonds, Berlin, The Fund for Video Art and OPEN | CLOSE, 2014 Video installation, Experimental Cinema, CCA Tel- Aviv, Goethe Institute in Single channel HD, 3:43 minutes Israel. Her video works are part of the collection of Neuer OPEN | CLOSE, Exhibition guarding performance, opening at okk/raum29, Berlin Aluminum structure, screen, Berliner Kunstverein, Video-Forum Collection, Berlin and 3 x 3 x 2 m The Israel Museum, Jerusalem.

www.sharonpaz.com

PERSONAL TERRITORIES

Rola Khayyat & Ahmed Zidan 13 a.m. Photography and Sound Installation

Imagine a space where overcrowded, informal red brick and concrete buildings overlap around narrow, withered mud streets sprawling with colorful street vendors, speeding tok-toks, and day-and-night-goers participating in the cacophony of life as it spins, day into night and back into the light. Imagine a place where fragments of the personal and the public jostling and jarring with each other are woven into the same quilted arena. Welcome to 13 a.m.

13 a.m., 2012 Installation includes: 11 photographs, 30 x 40 cm, 2 photographs, 50 x 70 cm, 1 photograph, 50 x 50 cm and sound, 4 tracks of total of 4:00 minutes

AHMED ZIDAN , lives in New York, is an Egyptian writer, journalist and award­winning blogger. He currently works at the Arabic desk of Radio Netherlands Worldwide, and travels between NYC and Amsterdam. Twitter: @zidanism

ROLA KHAYYAT lives in New York, is a Lebanese artist, curator, and former professor at the American University in Cairo, Department of Performing and Visual Arts. She is now studying for her MFA degree at Columbia Univer- sity in NYC. She has a background in History from the American University of Beirut, and artistic training from the Florence Academy of Art in Italy, Metafora in Barce- lona, and the Salzburg Academy of Art.

www.rolakhayyat.com

PERSONAL TERRITORIES

Petra Spielhagen THE SHOWDOWN Public Intervention

The boxers will bring to the fight everything that is themselves, and everything will be exposed—including secrets about themselves they can- not fully realize. The physical self, the maleness, one might say, underlying the “self.” - Joyce Carol Oates, “On Boxing” (1987), p. 19

Ein Boxer bringt alles in den Kampf ein, was er ist, und alles wird sich erbarmungslos zeigen, auch das Geheimste, was nicht einmal er selbst über sich weiß: sein Körper-Ich, seine Männlichkeit, könnte man sagen, die “Schicht” unter seinem “Ich”. - Joyce Carol Oates, “Über Boxen” (2013), S. 14

THE SHOWDOWN, 2014 Site specific project Material: Plywood, laths, acrylic paint, spray paint, spotlight 4,15 m x 1, 50 m x 1,30 m

PETRA SPIELHAGEN, lives in Berlin, she studied visual arts and stage design at Kunsthochschule Berlin- Weißensee. She exhibited among others: in Minneapolis, Minnesota, at Festival of Regions, Linz, Austria; at the nGbk Berlin; at DA, Kunsthaus Kloster Gravenhorst; in Marseille, France; at Kunstraum Kreuzberg Berlin. She won several grants and prices: otte 1, künstlerhaus Eckernförde, Stiftung Künstlerdorf Schöppingen, Goldrausch Künstlerinnenprojekt art IT, Berlin; proj- ect grant DA, Kunsthaus Kloster Gravenhorst; Artist Residency, Cannes, France; Hotel Neustadt, Festival, Halle-Neustadt; Project funding, Senate of Cultural Affairs, Berlin; First prize - art competition at Max-Planck- Gesellschaft/ implementation of Wanderndes Lich- tfeld for the Fritz-Haber-Institut, Berlin.

www.petraspielhagen.de

PERSONAL TERRITORIES

archaic reality that is reflected every day in the This also means that in the future people can be sort of reconquest of public space. The rhizome of Demarcations – On the Territorial in Critical Art propaganda disseminated by the media. stopped, ID’d or arrested on the basis of mere many personal territories forms something akin to Pablo Hermann, September 2014 suspicion, as the state of emergency can be rede- Hakim Bey’s description of the Temporary Autono- The “Lampedusa in Berlin” workshop this spring clared at any time. The stated reasons for this ran- mous Zone[6] where a critical mass can generate was held together with people who had entered dom despotism are the security of the state and a temporary juridical and hierarchical free zone, Europe through Lampedusa. The workshop, the preservation of public order, but it uses tools an anti-territory so to say, where responsibility which used screen-printing techniques to develop of the police state to intervene in urban civic life. A passes from a state entity to the broad mass of designs for a refugees’ rights campaign, dealt with state of emergency generates reterritorialization participating individuals. When we were discussing the PERSONAL TERRI- the quintessential territorial theme of human exis- on the part of the state, as is familiar from military TORIES exhibition with the project team and were tence – migration. The causes that ultimately trig- dictatorships and repressive autocratic systems This dualistic dynamic appears paradoxical at searching for a way to integrate it artistically and ger migration are of secondary importance in my far removed from civil democracy. fist glance, but if observed more closely it makes thematically into the annual program of the okk, opinion: What is important here is to address how sense, for the drawing of one’s own borders, it occurred to me that there was a continuity – these already disenfranchised people arrive here The upcoming exhibition is entitled Hidden which necessarily means closing and opening which we hadn’t planned in advance – in terms of in our affluent society and how they are treated Agenda, and will feature Korean artist Jae Hyun them (that is, a fluctuating and dynamic process the idea and the phenomenon of the territorial. here! The conclusions that can be drawn from Yoo’s exploration of the effects of the political of exchange), allows for the development of sensi- German refugee policy are disastrous. Both at the and ideological border dispute between North and tivity to the lines and borders of other people and […] Outside of philosophy, ‘territoriality’ denotes the district level and at the regional and federal levels, South Korea. This is a geopolitical and territorial other cultures, without engaging in exclusion. Per- cognitive, psychophysical, and factual circumstances visibly impotent policy reveals itself in instrumen- fracture line that emerged in the most heated sonal territories oscillate between the private and of land acquisition, mostly in the form of drawing talization, criminalization, and stigmatization, and phase of the Cold War, persists unabated to this public realms, always in rhizomatic motion and in borders. The territory is defined through a relation- unfortunately not in anything worthy of a demo- day, and extends its field of tension across the a constant polylogue[7].The task for a progressive ship to what has been addressed as the earth in cratic society under the rule of law. The structural entire globe. It is the most prominent historical perspective is to develop intersectional aware- phenomenology since Husserl. – While the earth is violence through which (territorial) hegemonic po- territorial issue of our era, and it remains appall- ness, to think beyond one’s own borders. to Husserl the epitome of solidity, to Deleuze and sitions are defended is taking a staggering course. ingly current today. Guattari it stands for something dynamic: The earth And in the analysis of this wrongheaded policy is a revolving body in the universe, with a surface we wind up back at nationalist structures that In contrast to these major geopolitical and politi- Notes: that is subjected over time to geological processes of bringing back to light the long-hidden racism in cal issues, work that concerns the territorial can [1] Gilles Deleuze & Felix Guattari, Anti-Oedipus: Capitalism and transformation such as continental drift, and is thus Schizophrenia I, trans. Robert Hurley. New York: Penguin, 2009. this country. Border and migration policy was also also be connected to the personal, private sphere. [2] Stefan Günzel, “Deleuze und die Phänomenologie,” in Phainomena. anything but an immutable reference value. Accord- Journal of Phenomenology and Hermeneutics, XXII/84-85, eds: A.T. the guiding theme of the performances that were One example of this is the kitchen as a symbolic ing to Deleuze and Guattari, territoriality[1] is thus Komel and H.R. Sepp. Lubljana: Nova Revija Press, p. 163 presented for the MPA (Month of Performance arena of the battle of the sexes. This is the theme [3] Jean Baudrillard, The Divine Left: A Chronicle of the Years 1977-1984, the human attempt to wrest something fixed from trans. David Sweet. Cambridge: MIT Press, 2014. Art) Berlin. These performances “spoke” about that Finnish artist Jaana Kokko pursued in her [4] Karl Anton Fröschl, seminar on “Ökonomie der Informationsgesellschaft this dynamic entity. The earth is the entity that has - Territorien und Fluchtlinien,” Universität Wien. http://homepage.univie. border regimes; existential questions in the area experimental project “How to show?, Lab for re- ac.at/karl.anton.froeschl/ts_zgwi_material/muehlbergerco/Territo- a deterritorializing effect: the earth destabilizes the rien_und_Fluchtlinien.htm of tension between the individual and the principle search and art”, a project organized by the EGFK [5] Darknet: In IT, darknet describes a peer-to-peer network in which seemingly fixed structure of a territory. Conversely, participants (in the case of the installations, the computers themselves) of territoriality; and metaphysical territories. (European Society for Research and Arts) in which manually create connections with one another. This concept stands in Deleuze and Guattari speak of philosophical defini- contrast to conventional peer-to-peer networks in which connections to she investigated the sociological ramifications of tions that conceive the earth as an origin (arché) as clients are initiated by strangers automatically and indiscriminately. The implementing the model of the “Frankfurt kitchen,” result is that a darknet offers a higher degree of security, given that an attempts at reterritorialization […][2] brutal invasions and territorial wars causing many approach to deterritorialization out of this digital attacker cannot readily gain access to the network – or, ideally, does not a pioneering 1920s design for an efficient and even know that the network exists. thousands of deaths in the worst case. meta-territoriality. This computer network forms http://en.wikipedia.org/wiki/Darknet_%28file_sharing%29 rational kitchen. The kitchen is a territory where [6] Hakim Bey, TAZ: The Temporary Autonomous Zone, Ontological Anarchy, In its original sense, the word territory describes a The ideology behind this is guided by materialistic an independent digital network that is protected Poetic Terrorism. New York: Automedia, 1991. the private and the public are at least perceived to http://en.wikipedia.org/wiki/Temporary_Autonomous_Zone demarcated area, a clearly bordered unit that can and capitalist motives. (Because its tremendous against access or attacks from outside because [7] The term polylogue describes the process of critical, intercultural strongly overlap. theorizing. It foregrounds the fundamental questions that make it pos- be physical, symbolic or metaphysical in nature. psychological and hermeneutic complexity cannot its lines of communication run only internally – sible to arrive at authoritave knowledge and to give it a form that can be Like few other concepts, ‘territory’ encompasses be treated here, at this point I would like to just briefly making it the nightmare of every data collection expressed. This includes interrogating and altering previously dominant Nonetheless, here too the boundary is once again ways of thinking. The concepts and systems of European/Western the complex of material disputes over power and mention the biological dimension of the term, as agency. theory prove to be contingent, and their claim to unversality can no diluted, broken and redefined when we regard the longer be justified. http://en.wikipedia.org/wiki/Intercultural_philosophy its historical origins, comprised of economic, polit- in e.g. the consideration of a “hunting territory” as kitchen as a site of disputes about power and Additional literature (in German): ical and strategic parameters. This is a term from potential food for thought.) But to get back to our exhibition concept for this subservient roles in the gender debate. - Robert Seyfert, Territorium: Terra, die Erde; Webblog, Dresden 2002 the Middle Ages, which extends beyond a physical year, 2014: It is astonishing that almost all of http://www.dasgefrorenemeer.de/no2/terra_de.html - Prof. Dr. Niels Werber: Lehrstuhl Neuere Deutsche Literaturwissenschaft land domain to describe a power position and With regard to both interpersonal and intergov- the issues that we have presented and are still I, Universität Siegen, Abhandlung: Intensitäten des Politischen,Tausend The term is also interesting from a philosophical the associated position of authority (structured ernmental relations, the term territory is always presenting this year are either directly related to Plateaus von Gilles Deleuze und Felix Guattari und Kontrolliert von Rain- perspective if we start from the idea of abolish- ald Goetz. http://homepage.ruhr-uni-bochum.de/niels.werber/Goetz.htm Krieg und Reaktion (War and Reaction)”- World War Map. Wall drawing - Prof. Dr. Stephan Günzel: Deleuze und die Phänomenologie in hierarchies). This provides a foundation for the fraught with conflicts of interest, disputes and the concept of territory or strongly tied to territo- http://www.stephan-guenzel.de/ (detail), Pablo Hermann + Jan Bejsovec, July 2014 ing that which we understand as territory. The feudal notion of fiefdom or/and freehold property. the use of force. What prevails is the structural riality. For example, the year began with Ukrainian term deterritorialization, as shaped by Deleuze The word’s Latin origins refer to the earth (terra) violence of an ethnocentric culture that marks artist Yevgenia Belorusets’ exhibition Euromaidan The Krieg und Reaktion (War and Reaction) and Guattari, contains certain ethical formulas as a starting point, which is, however, made sub- everything that deviates from common normativ- – Occupied Spaces, which was about the public exhibition, which took place this past summer on that can by all means be applied practically. This servient – that is, robbed of its status as an entity. ity as different and exotic, and publicly exposes buildings in Kiev that were occupied by protesters. the 100th anniversary of the beginning of World is a matter of deconstructing forms of national- A territory is imposed on the piece of land that it it. This exposure signifies deterritorialization for Although the exhibition started with a peaceful War I, was naturally a highlight of addressing ism (as representative hierarchical systems) and demarcates; the earth is, as it were, besieged by the subject, a “land grab” of the private sphere, of insurrection and related to the territories occupied the issue territory. An attempt was made here to ultimately combatting forms of racism that arise and overlaid with territory. On a purely material every personal territory. by the demonstrators, the conflict transformed visualize the contested territories of the world. from hermetic, ethnocentric entities of power. level, the term is related to dominance, violence, from an internal dispute within one country to a The listing and situating of the wars of the past the creation of hierarchies, and the defense and […] Jean Baudrillard therefore describes the con- geopolitical territorial war whose consequences hundred years made clear that the era of major Deterritorialization means weakening a culture’s expansion of property. On a historical level, there temporary culture of the information society as a and scale experts still cannot foresee today. The territorial wars that began centuries ago with the situatedness in a specific geographic location, is a continuum in which feudalism is replaced by pornographic culture, a culture without a secret[3], borders that became visible in this dispute had for colonial era is far from over. The struggle over while at the same time weakening the concept the nation-state (bourgeois society), but the con- that serves all the mechanisms of obscenity. Baudril- many years been believed, if not to have vanished, areas and hegemonies forms the continuum of of the nation. Deterritorializing culture opens the notation of land grabbing – that is, the territorial lard understands obscenity as the loss of the secret almost to have been overcome. However, the war. Like a perpetual motion machine, war runs borders and overcomes the barriers that alienate claiming of physical and juridical space – remains that triggers an action; accordingly, obscenity can conflict has now shown that even seventy years through history like a common thread, and not people from one another. But the idea of a Marxist the same and the resultant claim to power is simi- be regarded as a tendency inherent in all information after the most cataclysmic war in history (and only in a symbolic sense. War safeguards the redistribution of resources must always be in- “Gefahrengebiet”–Floor demarcation, Nico Wolf, okk/raum29, August 2014 larly structured. The power position is anchored technology, which is reflected in the directness of all not only for Europe), territorial, nationalistic ways reterritorialization of the nation-state and of an cluded in this thinking, because deterritorialization in legal jurisdiction, in which the relationship of actions, messages, and statements that transmit it, of thinking – and the willingness to wage war for imperialist economic system, and it usually lays in accordance with the wishes of multinational the individual to the state is regulated through the as well as the simultaneity of all events and discours- them – have by no means given way to a reason- the groundwork for subsequent conflicts. The business interests would mean total biopolitical okk/raum29 is an atelier, experimental- and principle of territoriality. This stands in diametri- es that transmit it. […][4] based global society. best example of this is the Hindu Kush region, control of the planet and of human society – exhibition space, a mediating platform for dia- cal opposition to the personality principle. Only where more or less the same “global players” have which is the direction in which we are currently logue which offers a place for a diverse range extra-territoriality overrides this power over and If this concept of (digital) meta-territoriality is The struggle for territory, as we know it from our met for military showdowns at various intervals well on our way. This deterritorialization in the of art works in the frame of an „Expanded Art governance of the individual; its juridical equiva- shifted into a personal context, which affects history, has been rekindled in Europe and will since the days of the “great game” (that is, for interest of progressive metanationality can be Term“ (Beuys). OKK is an artist-run platform for lent would be statelessness. The territorial claims every individual equally but in very different ways continue to lead to bloody conflicts that would more than 200 years). The locations are the same; formed through the (dualistic) dynamic of the very cultural activism based in Berlin, Germany. okk/ of the nation-state upon the individual are defined due to personal experiences, a dimension of many constitute a new Cold War with the same old the names of the protagonists are similar; only the process that underlies deterritorialization, that is, raum29 was founded 2007 by Zorka Lednarova through citizenship and the obligations (and different possibilities of interpretation opens up, concepts of the enemy – if, that is, it remains cold, generations are different. the reterritorialization (deconstruction and reposi- and Pablo Hermann, and in 2011Juan Pablo Díaz rights) that accompany it, while its claims upon which is invaluable to artistic research. For art, the which is not the worst scenario that is imaginable tioning) through the individual of what is the norm joined the team. other states are demarcated through national territory is like a treasure waiting to be unearthed, these days. A song that has returned to my mind The exhibition that followed was a project from for mainstream society. This concept provides borders. The fact that claims to natural resources like a continent eager to be explored. Lithuanian during this work describes the situation simply Hamburg: Gefahrengebiet (Danger Zone), which the foundation for personal territories in that each Pablo Hermann, lives and works as an artist and located in the territory also go along with territo- artist Mindaugas Gapsevicius’s installation and impressively. The song is by the Brazilian was about the urban territory that the Hamburg person lives out, describes and marks their own activist since 2003 in Berlin, he studied Fine Arts rial claims often gives rise to border disputes that 0.30402944246776265, which showed an au- metal band Sepultura, is from 1993, and is called police proclaimed a danger zone, where the police sovereign territories, as is in fact enshrined in Ar- in Santiago de Chile and made the Master in Art involve diplomatic tensions in the best case and tonomous darknet[5] at work, offered an innovative “War for Territories.” It tells of a forbidding, raw, temporarily established a state of emergency. ticle 5 of the German constitution. This would be a in Context at the University of Fine Arts in Berlin.

PERSONAL TERRITORIES Demarkationen – vom Territorialen in der kritischen Kunst das gleichnamige, durch die Hamburger Polizei Wege wir uns derzeit befinden. Diese Deterritoria- Pablo Hermann, September 2014 ausgerufene, urbane Territorium ging, in dem tem- lisierung, im Sinne einer progressiven Metanatio- porär der polizeiliche Notstand etabliert wurde. nale, kann gebildet werden durch die (dualistische) Dies bedeutet auch in Zukunft, denn der Zustand Dynamik des Prozesses selbst, welcher der kann jederzeit wieder ausgerufen werden, dass Deterritorialisierung zu Grunde liegt, nämlich einer Menschen auf Verdacht hin angehalten, kontrol- Reterritorialisierung (Dekonstruktion und Neupo- Als wir uns mit dem Projektteam über die Ausstel- auf seiner rein materialistischen Ebene hat mit künstlerische Forschung von unschätzbarem liert oder auch festgenommen werden können. sitionierung) dessen was mehrheitsgesellschaftli- lung „PERSONAL TERRITORIES“ auseinanderge- Hierarchisierung, Dominanz, Gewalt und Besitz- Wert ist. Das Territorium ist für die Kunst wie ein Diese Willkürlichkeit wird mit der Sicherheit des che Norm ist und zwar durch das handelnde setzt und wir eine künstlerische und thematische verteidigung bzw. Besitzerweiterung zu tun. Auf Schatz, der darauf wartet, gehoben zu werden, Staates und der öffentlichen Ordnung begründet, Individuum. Dieses Konzept bildet die Grundlage Ein- geschichtlicher Ebene gibt es ein Kontinuum; zwar wie ein Kontinent, der erforscht werden will. Einen greift aber mit polizeistaatlichen Mitteln ins zivile von – personal territories – indem jeder seine gliederung in das Jahresprogramm des okk wird der Feudalismus durch die Nationalstaatlich- innovativen Ansatz einer Deterritorialisierung aus urbane Leben ein. Ein Ausnahmezustand erzeugt eigenen „Hoheitsgebiete“ auslebt, beschreibt gesucht haben, ist mir aufgefallen, dass eine keit (Bürgertum) ersetzt, die Konnotation der dieser digitalen Meta-Territorialität heraus bot die eine Reterritorialisierung von Seiten des Staates, und markiert, wie es ja eigentlich im GG in Art. nicht vorher geplante Kontinuität in Bezug auf die Landnahme – sprich die territoriale Inanspruch- Installation des litauischen Künstlers Mindaugas MPA - Performative contributions about Migration and border regime, wie man sie aus Militärdiktaturen und repressiven 5 verankert ist – quasi eine Rückeroberung des Performance Juan Pablo Arce, okk/raum29, May 2014 Idee – und das Phänomen – des „Territorialen“ nahme physischen und juridischen Raumes bleibt Gapsevicius „0.30402944246776265“, welche ein autokratischen Systemen kennt und weit entfernt öffentlichen Raumes. Das Rhizom vieler „personal existiert. jedoch die Gleiche und der daraus resultierende autonomes Darknet[5] bei der Arbeit zeigte. Dieses von einer zivilen Demokratie ist. territories“ bildet so etwas wie in der „Temporären [6] Machtanspruch ist ähnlich aufgebaut. Computer-Netzwerk bildet ein autarkes digitales Bei dem Workshop „Lampedusa in Berlin“ im Autonomen Zone“ von Hakim Bey beschrieben, […] ‚Territorialität‘ bezeichnet außerhalb der Philoso- Die Gewaltposition ist in der Rechtsprechung Netz, welches vor Zu- oder Angriffen von Außen Frühjahr, bei dem – zusammen mit aus Lampe- „Hidden Agenda“ heißt die kommende Ausstel- wo eine kritische Masse einen temporären, juridi- phie einen sowohl kognitiven wie psychophysischen, verankert, wo über das Territorialitätsprinzip der sicher ist, da es nur netzinterne Kommunikations- dusa kommenden Menschen – mit Hilfe von lung, in der der koreanische Künstler Jae-Hyun schen und hierarchischen Freiraum erzeugen aber auch den faktischen Umstand des Bodener- Bezug des Individuums zum Staat geregelt wird. linien öffnet – quasi der Albtraum eines jeden Siebdrucktechniken, Entwürfe für die Flüchtlings- Yoo die Auswirkungen des politischen und kann, ein ‘Anti-Territorium’ sozusagen, wo die werbs, zumeist in Form einer Grenzziehung. Was Dieses steht dem Personalitätsprinzip diametral Daten sammelnden Dienstes. kampagne entwickelt wurden, ging es um das ideologischen Grenzkonfliktes zwischen Nord- Verantwortung vom staatlichen Gebilde auf die also das Territorium ist, wird durch das Verhältnis gegenüber. Einzig die Exterritorialität bedeutet die ureigenste territoriale Thema menschlicher und Südkorea untersuchen wird. Eine durch die breite Masse der beteiligten Individuen übergeht. zu demjenigen bestimmt, das in der Phänomenolo- Aufhebung dieser Macht über und Gewalt gegen Um aber zu unserem Ausstellungskonzept 2014 Existenz – die Migration. Welche Ursachen sie Wirren der heißesten Phase des kalten Krieges Dies dualistische Dynamik erscheint bei erster gie seit Husserl als die Erde angesprochen wird. das Individuum, seine juristische Entsprechung zurückzukommen; es ist schon erstaunlich, letztendlich auslösen sind meiner Meinung nach entstandene geopolitische, territoriale Bruchstelle, Betrachtung paradox, wenn man es jedoch näher Während die Erde bei Husserl aber als der Inbegriff wäre die Staatenlosigkeit. dass fast alle Problematiken, die wir dieses Jahr zweitrangig, wichtig ist es hierbei zu themati- die unvermindert bis in unsere Tage hineinreicht untersucht ergibt es Sinn, denn das Ziehen eigener des Festen ist, steht sie bei Deleuze und Guattari für Der Territorialanspruch des Nationalstaates präsentiert haben und noch präsentieren werden, sieren, wie diese eh schon entrechteten Menschen und ihr Spannungsfeld über den ganzen Globus Grenzen, welches ein Schließen und Öffnen der etwas Dynamisches. Denn die Erde ist ein revol- gegenüber dem Individuum wird in der Staats- etwas mit dem Territorium direkt oder mit einem hier in unserer Wohlstandsgesellschaft ankom- zieht. Die markanteste historische Territorialfrage selbigen bedeuten muss – also ein fluktuierender tierender Körper im Universum, dessen Oberfläche durch angehörigkeit und den damit einhergehenden starken Bezug zur Territorialität zu tun haben. men und behandelt werden! Das Fazit, welches unserer Ära, die auch heute noch eine erschrek- dynamischer Prozess des Austausches – lässt die Zeiten hindurch geologischen Transformationen, Pflichten (und Rechten) definiert und der An- So fing dieses Jahr mit der Ausstellung „Euro- man aus der bundesdeutschen Flüchtlingspolitik kende Aktualität besitzt. Sensibilität für die Linien und Grenzen anderer wie etwa der Kontinentaldrift, ausgesetzt ist und spruch gegenüber anderen Staaten wird durch maidan – besetzte Räume“ der ukrainischen Kün- ziehen kann ist verheerend. Sowohl auf Bezirks- Menschen und anderer Kulturen entwickeln ohne daher alles andere als eine unwandelbare Bezugs- die nationalstaatlichen Grenzen markiert. Da mit stlerin Yevgenia Belorusets an, in der es um die ebene sowie auf Landes- und Bundesebene wird Im Gegensatz zu diesen großen geostrategischen Exklusion zu betreiben. Persönliche Territorien größe ist. Territorialität [1] ist nach Deleuze und den territorialen Ansprüchen auch die auf dem öffentlichen Gebäude ging, die von den Protestie- die Ohnmacht der Politik sichtbar, welche sich oder politischen Fragen kann die Arbeit um das pendeln zwischen privatem und öffentlichem Guattari daher der Versuch des Menschen, diesem Territorium befindlichen Bodenschätze beansprucht renden in Kiew eingenommen wurden. Wenn- in Instrumentalisierung, Kriminalisierung und Territoriale auch einen Bezug aus dem persön- Bereich, immer in rhizomatischer Bewegung [7] dynamischen Gebilde etwas Festes abzugewinnen. werden, kommt es oft zu Grenzkonflikten mit diplo- gleich die Ausstellung noch von einer friedlichen Stigmatisierung zu erkennen gibt, aber leider lich, privaten Umfeld haben, wie es zum Beispiel und ständigem Polylog . Für eine progressive Die Erde ist dabei die Instanz, welche selbst immer matischen Spannungen – im besten Fall, oder Insurrektion ausging und sich auf die von Demon- nicht in einer, einem demokratischen Rechtsstaat die Küche, als symbolischer Austragungsort Perspektive gilt es Schnittmengenbewusstsein zu deterritorialisierend wirkt: Die Erde destabilisiert brutal geführten Invasions- oder Territorialkriegen stranten okkupierten Territorien bezog, mutierte würdigen Art und Weise. Die strukturelle Gewalt des Geschlechterkampfes ist. Dieser Frage ging entwickeln, über eigene Grenzen hinauszudenken. die scheinbar festen Gefüge eines Territoriums. Im mit vielen tausenden Toten – im schlimmsten der Konflikt von einem innerstaatlichen Disput mit der (territoriale) Vormachtpositionen verteidigt die finnische Künstlerin Jaana Kokko in ihrem Gegenzug sprechen Deleuze und Guattari bezüglich Fall. Die Ideologie, die dahinter steht, ist geleitet zu einem geopolitischen Territorialkrieg, dessen werden nimmt atemberaubende Züge an. Auch experimentellen Projekt „How to show? Lab for bei der Analyse dieser missratenen Politik landen research and art“ nach, ein Projekt orgsanisiert Anmerkungen: philosophischer Festschreibungen, welche die Erde von materialistisch-kapitalistischen Motiven. Folgen und Ausmaße auch für Experten heute [1] Gilles Deleuze & Felix Guattari: Anti-Ödipus. als Ursprung (arché) konzipieren, von Versuchen der (Die biologische Dimension des Terminus, wie z.B. noch nicht absehbar sind. Hierbei wurden Grenzen wir wieder bei nationalistischen Strukturen, die von der EGFK (Europäische Gesellschaft für Kapitalismus und Schizophrenie I. Suhrkamp Verlag, Frankfurt 1974 Forschung und Kunst), indem sie die soziologi- [2] Stefan Günzel: Deleuze und die Phänomenologie, in: Phainomena. Reterritorialisierung. […] [2] die Betrachtung eines „Jagdterritoriums“ möchte ich sichtbar, die über viele Jahre, wenn nicht als be- den lange verborgenen Rassismus in diesem Land Journal of Phenomenology and Hermeneutics XXII/84-85, Hrsg: A.T. wieder sichtbar zum Vorschein bringen. schen Auswirkungen der Implementierung des Komel und H.R. Sepp, Lubljana Nova Revija Verlag, S.163 an dieser Stelle aufgrund der sowohl psychologisch reits verschwunden, doch als fast schon überwun- [3] Jean Baudrillard, Die göttliche Linke. Chronik der Jahre Auch die Performancedarbietungen der Präsen- Modells der „Frankfurter Küche“ untersuchte. Die 1977-1984, München 1986, S.114 Das Wort Territorium beschreibt in seiner ur- als auch hermeneutisch eindeutig zu exorbitanten den galten. Der Konflikt jedoch hat gezeigt, dass [4] Karl Anton Fröschl, Seminar über „Ökonomie der tationen zum MPA (Month of Performance Art) Küche als das Territorium indem sich Privates und Informationsgesellschaft“ – Territorien und Fluchtlinien, Universität sprünglichen Bedeutung ein demarkiertes Gebiet, Komplexität nur kurz als möglichen Denkanstoß territoriales, nationalistisches Denken – und die Wien http://homepage.univie.ac.at/karl.anton.froeschl/ts_zgwi_material/ Berlin hatten Grenz- und Migrationspolitiken zum Öffentliches zumindest in der Wahrnehmung stark muehlbergerco/Territorien_und_Fluchtlinien.htm eine klar begrenzte Einheit, welche sowohl phy- erwähnt haben.) Bereitschaft, hierfür Kriege zu führen – auch 70 [5] Darknet: (englisch für „Dunkles Netz“) beschreibt in der Informatik ein sischer, als auch symbolischer oder metaphy- Jahre nach dem verheerendsten Krieg (nicht nur Leitthema. Hier wurde über Border Regimes, überschneidet. Peer-to-Peer-Netzwerk, dessen Teilnehmer ihre Verbindungen untereinander manuell herstellen (in diesem Fall der Installation die sischer Natur sein kann. Der Begriff Territorium ist jedenfalls, sowohl auf für Europa) keineswegs einer vernunftgelenkten existenzialistische Fragen im Spannungsfeld zwi- Rechner selbst!). Dieses Konzept steht im Gegensatz zu konventionellen schen Territorialitätsprinzip und Individuum sowie Nichtsdestotrotz wird auch hier wieder die Grenze Peer-to-Peer-Netzwerken, bei denen zumeist die Verbindungen zu den Der Begriff des Territoriums umrahmt wie kaum die zwischenmenschlichen wie auf die zwi- Weltgesellschaft gewichen ist. Clients fremder Personen automatisch und willkürlich initiiert werden. über metaphysische Territorien „gesprochen“. verwässert, gebrochen und neu definiert, wenn wir Im Ergebnis bietet ein Darknet ein höheres Maß an Sicherheit, da einem ein anderer den Komplex des materialistischen schenstaatlichen Beziehungen hin betrachtet, immer Angreifer der Zugriff auf das Netzwerk nicht ohne weiteres möglich ist die Küche als einen Schauplatz des Disputes um – oder er im Idealfall gar nichts von der Existenz des Netzwerks weiß. Disputes um Macht und seiner historischen Ur- mit Interessenkonflikten, Disput und Gewalt- http://de.wikipedia.org/wiki/Darknet Den Höhepunkt der territorialen Frage hat natür- Macht und Unterwerfungsrollen in der Gender- [6] Hakim Bey: TAZ: The Temporary Autonomous Zone, sprünge, bestehend aus ökonomischen, politischen ausübung behaftet. Es herrscht die strukturelle Ontological Anarchy, Poetic Terrorism (1991) Edition ID-Archiv, Berlin und strategischen Parametern. Hierbei handelt Gewalt einer ethnozentrisch geprägten Kultur, die lich die im Sommer, zum 100. Gedenkjahr des debatte betrachten. 1994 . http://de.wikipedia.org/wiki/Tempor%C3%A4re_Autonome_Zone [7] Polylog: beschreibt den Prozess des kritischen, interkulturellen es sich um einen Terminus aus dem Mittelalter, alles von der gemeingültigen Normativität ab- ersten Weltkrieges, stattgefundene Ausstellung Philosophierens. Im Vordergrund stehen grundlegende Fragen, die es „Krieg und Reaktion“ gebildet. Hierbei wurde der Interessant ist der Begriff auch aus dem ermöglichen, zu verbindlichen Erkenntnissen zu gelangen und diese welcher über das physische Landgebiet hinaus weichende als andersartig und fremdartig markiert „ausdrückbar“ zu gestalten. Dazu gehört, die bisher vorherrschenden Versuch einer Visualisierung der umkämpften Ter- philosophischen Blickwinkel heraus, wenn wir von Denkweisen zu hinterfragen und zu verändern. Die Begriff- auch eine Machtposition und die damit einherge- und öffentlich exponiert. Diese Exponiertheit lichkeiten und Systeme europäisch/abendländischen Philosophierens hende Gewaltposition (strukturiert in Hierarchien) bedeutet eine Deterritorialisierung für das Subjekt, ritorien der Welt unternommen. Die Listung und der Idee der Aufhebung dessen, was wir unter erweisen sich als kontingent, ihr Universalanspruch ist nicht länger zu Verortung der Kriege der letzten hundert Jahre Territorium verstehen, ausgehen. Der Begriff der rechtfertigen. http://de.wikipedia.org/wiki/Interkulturelle_Philosophie determiniert. Dieser fundamentiert die Idee des einen „Landraub“ einer jeden privaten Sphäre, zusätzliche Literatur: feudalen Lehens- oder Grundbesitzbegriffs. Der eines jeden persönlichen Territoriums. auf einer Landkarte stellte klar, dass die Ära der Deterritorialisierung wie er von Deleuze und Guat- tari geprägt wurde, beinhaltet gewisse ethische - Robert Seyfert, Territorium: Terra, die Erde; Webblog, Dresden 2002 lateinische Ursprung des Wortes weist auf die großen Territorialkriege, die mit der Kolonialzeit [ http://www.dasgefrorenemeer.de/no2/terra_de.html ] vor Jahrhunderten begonnen hat noch lange Formeln die durchaus eine praktische Anwen- - Prof. Dr. Niels Werber: Lehrstuhl Neuere Deutsche Literaturwissenschaft Erde (terra) als Ausgangspunkt hin, jedoch wird […] Jean Baudrillard bezeichnet daher die gegen- I, Universität Siegen, Abhandlung: Intensitäten des Politischen,Tausend nicht vorüber ist. Der Kampf um Gebiete und dung finden können. Hier geht es um die Dekon- Plateaus von Gilles Deleuze und Felix Guattari und Kontrolliert von sie untertänig gemacht, sprich ihrer Entität be- wärtige Kultur der Informationsgesellschaft als eine Rainald Goetz raubt. Ein Territorium wird dem Stück Land, das es pornographische Kultur, eine „Kultur ohne Geheim- Vormachtstellungen bildet das Kontinuum des struktion von Nationalismen (als repräsentative [ http://homepage.ruhr-uni-bochum.de/niels.werber/Goetz.htm ] “Euromaidan” - “The Perpetuation of Protest: Maidan in Social Context” - Prof. Dr. Stephan Günzel: Deleuze und die Phänomenologie [4] Krieges. Wie ein Perpetuum Mobile zieht sich der Hierarchiesysteme) und somit letztendlich um [ http://www.stephan-guenzel.de/Texte/Guenzel_DeleuzePhaenomae- demarkiert, übergestülpt, die Erde wird sozusagen nis“ , die sich aller Mechanismen der Obszönität Guest lecture: Kyrylo Tkachenko, okk/raum29, February 2014 nologie.pdf ] vom Territorium be- oder überlagert. Der Begriff bedient. Obszönität – Baudrillard versteht darunter Krieg, nicht nur im symbolischen Sinne wie ein die Bekämpfung von Rassismen, die aus herme- den Verlust jenes Geheimnisses, das eine Handlung Der Kampf um das Territorium, wie wir ihn aus roter Faden durch die Geschichte. Durch den Krieg tischen, ethnozentrischen Machtgebilden heraus auslöst – kann demnach als allen Informationstech- der Geschichte kennengelernt haben, ist auch in ist die Reterritorialisierung des Nationalstaates entstehen. nologien innewohnende Tendenz betrachtet werden, Europa wieder neu entfacht und wird weiter in oder eines imperialen Wirtschaftssystems ab- was sich in der Unmittelbarkeit aller Handlungen, blutige Auseinandersetzungen münden. Der neue gesichert und bildet meist den Grundstein für die Deterritorialisierung bedeutet die Schwächung Botschaften und Aussagen, in der Simultanität aller „kalte Krieg“ mit den alten Feindbildern wäre, wenn nachfolgenden Konflikte. Bestes Beispiel ist der einer Verortung von Kultur an einem geogra- Ereignisse und aller Diskurse widerspiegelt, welche er denn kalt bleibt, nicht die schlimmste Vision, die Hindukusch, wo sich seit den Zeiten des „Great fischen Ort und gleichzeitig die Schwächung eines diese übermitteln. […] [4] wir dieser Tage haben können. Ein Lied, welches Game“ (seit über 200 Jahren) in mehr oder minder nationalen Gedankens. Eine Deterritorialisierung sich mir bei dieser Arbeit aus der Erinnerung variierenden Abständen, die mehr oder minder der Kultur öffnet die Grenzen und Schranken Rückt man nun diesen Begriff einer (digitalen) zurückgemeldet hat, beschreibt es simpel und gleichen „Global Player“ zum militärischen Show- welche die Menschen voneinander entfremden. Meta-Territorialität in einen persönlichen Kontext, eindrucksvoll. Es ist von der brasilianischen Metal- down zusammenfinden. Die Schauplätze sind die Jedoch muss immer der Gedanke einer marxi- was jeden Einzelnen, aufgrund der individuellen Band „Sepultura“ aus dem Jahr 1993: „War for Ter- gleichen, die Namen der Protagonisten ähneln stischen Umverteilung der Ressourcen mitgedacht Erfahrungen zugleich aber doch sehr ritories“ und erzählt von einer furchteinflößenden, sich, nur die Generationen sind andere. werden, denn eine Deterritorialisierung im Sinne unterschiedlich (be)trifft, so tut sich eine Dimen- rohen, archaischen Realität, die sich tagtäglich in multinationaler Wirtschaftsinteressen würde die sion vieler verschiedener Interpretations- und der von Medien getragenen Propaganda wider- Die darauf folgende Ausstellung war ein Projekt totale biopolitische Kontrolle des Planeten und 0.30402944246776265, Dark-Net-Installation. Mindaugas Gapševičius, der Gesellschaften bedeuten, auf dessen bestem okk/raum29, May 2014 “Personal Territories”, store window, October 2014 Deutungsmöglichkeiten auf, welche für die spiegelt. aus Hamburg: „Gefahrengebiet“ bei dem es um

PERSONAL TERRITORIES PERSONAL TERRITORIES Artists | Künstler/innen Yuki Jungesblut Rola Khayyat and/und Ahmed Zidan Sharon Paz Petra Spielhagen Chryssa Tsampazi

Exhibition | Ausstellung 24.09.- 25.10.2014 www.sharonpaz.com/personalterritories okk/raum29 Prinzenallee 29, 13359 Berlin www.kritische-kunst.org

Artistic director | Künstlerische Leitung Pablo Hermann

Curation, idea and implementation | Kuration, Idee und Realisierung Sharon Paz, Kerstin Karge

Press contact | Pressekontakt [email protected]

Translation of editorial articles | Übersetzung des redaktionellen Teils Dan Belasco Rogers, Emily Evans, Jane Yager

Authors | Autoren Pablo Hermann, Yuki Jungesblut, Kerstin Karge, Rola Khayyat and/und Ahmed Zidan, Dr. Kai Lorenz, Sharon Paz, Petra Spielhagen, Chryssa Tsampazi

Photographs | Fotos Nathalie Cordier, Juan Pablo Díaz, Mindaugas Gapševičius, Pablo Hermann, Yuki Jungesblut, Kerstin Karge, Rola Khayyat, Adi Liraz, Sharon Paz, Petra Spielhagen, Vassiliea Stylianidou, Georgia Tsampouka

Layout | Gestaltung Sharon Paz

Print | Druck Druckerei Conrad GmbH

Edition | Auflage 500 Exemplare | Copies

With special thanks to | Mit speziellem Dank an Ingo Arend, Juan Pablo Arce, Jan Bejšovec, Juan Pablo Díaz, Ernesto Estrella Cozar, Camilla Milena Fehér, Danielle Ana Fuglistaller, Guillermo R. Gudino, Katja Jovasevic, Zarko Jovasevic, Adi Liraz, Ezgi Kilincaslan, Dr. Kai Lorenz, Ian McDonald, Christian Paschedag, Elisabeth Rudolph, Kostas Sahpazis, Nina Salomo, Jürgen Salzmann, Heiko Schmidt, Susanne Schramm, Karl Heinz Stenz, Vassiliea Stylianidou, Jennifer Sophia Theodor, Kata Unger, Simone Van Dijken, Antje Weitzel, Nikoletta Zisi, Andre, Martin and/und top e.V. – Verein zur Förderung kultureller Praxis Berlin (www.top-ev.de)

All contents are protected by copyright. Alle Inhalte sind urheberrechtlich geschützt. For the reproduced works of | für die abgebildeten Werke von Yuki Jungesblut and/und Petra Spielhagen: VG Bild-Kunst For the texts by the authors and for the works by the artists für die Texte bei den Autoren und für die Werke bei den Urhebern

The project has been made possible by the generous support of Stiftung Kulturwerk-VG Bild-Kunst. Die Realisierung des Projekts wurde durch die Stiftung Kulturwerk-VG Bild-Kunst ermöglicht.