COMMUNIQUÉ DE PRESSE L’ELBPHILHARMONIE DE HAMBOURG UNE ARCHITECTURE SPECTACULAIRE POUR UNE EXPÉRIENCE MUSICALE SANS PAREILLE L’Elbphilharmonie de Hambourg ouvrira ses portes les 11 et 12 janvier 2017. Entouré sur trois côtés par les eaux de l’Elbe, ce nouveau complexe constitue un véritable point d’attraction pour tous les Hambourgeois et les visiteurs du monde entier. Sont réunis dans un bâtiment spectaculaire trois salles de concert, un grand espace dédié à l’éducation musicale, des restaurants, un hôtel ainsi qu’une place publique, la « Plaza », offrant aux visiteurs un panorama unique sur l’ensemble de la ville. La programmation musicale du nouvel emblème culturel de Hambourg se caractérise par sa qualité artistique, son éclectisme et son accessibilité. L’Elbphilharmonie a été conçue par le célèbre bureau d’architectes suisse Herzog & de Meuron. C’est sur un socle de briques – l’ancien Kaispeicher A bâti entre 1963 et 1966 dans le port et utilisé ensuite comme entrepôt de thé, de tabac et de cacao – que se dresse aujourd’hui une construction flambant neuve en verre, coiffée d’un toit en forme de vagues s’élançant jusqu’à 110 mètres vers le ciel. Édifiée à l’extrémité ouest de la moderne HafenCity, le plus grand projet européen de développement urbain en centre-ville, ainsi qu’à proximité immédiate de la Speicherstadt inscrite au patrimoine mondial de l’UNESCO et du quartier Kontorhaus comprenant la Chilehaus, l’Elbphilharmonie apparaît comme un symbole du passé, du présent et de l’avenir de la ville. Elle incarne l’évidence hambourgeoise de faire du neuf en s’appuyant sur la tradition, mais aussi les nombreux contrastes qui s’opposent à chaque coin de rue et qui confèrent à Hambourg tout son caractère. La « Plaza » : ressentir la ville à 37 mètres de haut À la jonction entre le Kaispeicher et la nouvelle construction, on trouve la « Plaza », point de rencontre central de l’Elbphilharmonie, qui s’ouvre sur une plateforme panoramique ouverte au public. Le chemin pour y accéder est déjà une expérience en soi : un escalator légèrement bombé de 80 mètres de long conduit les visiteurs à travers le bâtiment. Une fois sur la « Plaza » située à 37 mètres de haut, ceux-ci découvrent une vue époustouflante sur la ville et le port. Une promenade extérieure permet de faire le tour du bâtiment. L’intérieur abrite le hall de l’hôtel, la boutique de l’Elbphilharmonie, un espace restauration et les 1 of 3 entrées des salles de concert. La « Plaza » de l’Elbphilharmonie accueille au même titre tous les Hambourgeois et hôtes d’ici et d’ailleurs, sans aucune obligation d’assister à un concert. L’espace concerts : le cœur de l’Elbphilharmonie de Hambourg La grande salle de concert constitue le cœur de l’Elbphilharmonie. Elle comprend 2 100 places disposées à la façon d’un vignoble en terrasses autour d’une scène centrale, si bien qu’aucun auditeur ne se trouve à plus de 30 mètres du chef d’orchestre. Cette proximité exceptionnelle fait de ce nouvel espace sonore un lieu propice à des rencontres musicales inoubliables. Afin de garantir une acoustique optimale, les architectes ont développé en collaboration avec l’acousticien de renommée internationale Yasuhisa Toyota une structure murale et de plafond particulière, baptisée « peau blanche » : 10 000 panneaux de staff fraisés individuellement et ajustés au millimètre près renvoient le son jusque dans les moindres recoins avec une immense précision. Pour la grande salle, la manufacture d’orgues Klais de Bonn a conçu un orgue de salle de concert extraordinaire, dont les 4 765 tuyaux se trouvent parmi, à côté et derrière les rangées de spectateurs. Un peu plus loin, au sein du réflecteur situé au-dessus de la scène, se trouve un Fernwerk (clavier d’écho) doté de quatre registres. La partie supérieure du bâtiment de l’Elbphilharmonie comprend également la petite salle. Dans cet espace plus intimiste et polyvalent, un habillage en bois au fraisage raffiné, également conçu en collaboration avec l’acousticien Yasuhisa Toyota, assure une acoustique parfaite. Prévue pour accueillir 550 personnes, la petite salle est idéale pour la musique de chambre, les lieds et les récitals, mais également pour les concerts de jazz et de musique du monde. En outre, la flexibilité des places assises permet de nombreuses autres utilisations. Situés dans l’ancien Kaispeicher, les « Kaistudios » abritent l’espace dédié à l’éducation musicale de l’Elbphilharmonie. Plusieurs salles permettent ainsi de vivre la musique de manière active, jour après jour, de tôt le matin à tard le soir, et à tout âge. Les « Kaistudios » comprennent également le nouveau « Monde des instruments » de l’Elbphilharmonie, au sein duquel petits et grands peuvent s’essayer à des instruments du monde entier dans le cadre de divers ateliers. Le plus grand de ces studios, le Kaistudio 1, peut servir de troisième salle de concert et également accueillir des manifestations. Une expérience musicale à la portée de tous La mission de permettre à tout un chacun d’approcher, de découvrir et d’appréhender la musique est profondément ancrée dans la vision de l’Elbphilharmonie. C’est pourquoi la programmation se veut variée et riche en contrastes, tout en évitant les œillères artistiques. Les concerts d’orchestre ou d’opéra avec les meilleurs orchestres au monde ou encore les représentations de piano, les quatuors à cordes et les lieds côtoient ainsi la musique du monde, l’électro ou la pop. Les stars internationales donnent tout autant le ton musical que les artistes et ensembles de la ville. Le NDR Elbphilharmonie Orchester et son chef d’orchestre Thomas Hengelbrock ont pris leurs quartiers au sein de l’Elbphilharmonie en tant qu’orchestre résident, tandis que l’ensemble Resonanz a trouvé dans la petite salle un 2 of 3 nouvel espace pour son excellent programme de concerts, spécialement dédié à la musique contemporaine. En sa qualité de passerelle vers le monde de la musique, l’Elbphilharmonie de Hambourg propose bien plus qu’une salle de concert classique : son offre complète en matière d’éducation musicale avec des concerts pour l’ensemble de la famille, des projets participatifs et des ateliers pour toutes les tranches d’âge fait d’elle une plateforme foisonnante pour des rencontres musicales d’un tout autre genre. L’Elbphilharmonie a été construite dans une ville qui se distingue par une longue tradition musicale et une scène culturelle éclectique. L’empreinte que des compositeurs importants tels que Johannes Brahms ou Gustav Mahler y ont laissée est aujourd’hui encore bien perceptible ; les orchestres de renommée internationale sont ici chez eux. L’Opéra d’État, la Laeiszhalle, de nombreux festivals, les comédies musicales populaires et une scène inédite des clubs sont garants d’une diversité maximale et témoignent d’un paysage musical à la fois créatif et vivant, qui trouve désormais dans l’Elbphilharmonie un point d’ancrage visible de loin. Architecture spectaculaire, éclectisme musical, ouverture et accessibilité pour tous : l’Elbphilharmonie réunit les contrastes de Hambourg et contribue à élargir le regard à travers cette porte ouverte sur le monde, comme se définit elle-même la ville depuis déjà des générations. 3 of 3 MEDIA INFORMATION ELBPHILHARMONIE & LAEISZHALLE SEASON 2016/17 The grand opening of the Elbphilharmonie is the unrivalled highlight of Hamburg’s 2016/17 concert season. The inaugural concerts performed by the NDR Elbphilharmonie Orchestra and conducted by Thomas Hengelbrock on 11 and 12 January 2017 formed the prelude to an intense programme that demonstrates the new concert hall’s musical aptitude over a period of five months. The target audience is all music lovers and classical enthusiasts near and far, as well as people who have stumbled upon this new entrance to the world of music through their interest in Hamburg’s new architectural landmark. The Elbphilharmonie is a “house for all”, not simply thanks to the fact that the Plaza is open to the public, but primarily by means of the structure, quality and accessibility of the concert programme. On 6 September 2016, the season began with a guest performance in the Laeiszhalle by the Lucerne Festival Academy’s orchestra and runs simultaneously in both concert halls since 11 January 2017. The programme is an interaction between the key institutions of Hamburg’s music scene – the NDR Elbphilharmonie Orchestra and Ensemble Resonanz as resident orchestra and ensemble of the Elbphilharmonie respectively, the Hamburg Philharmonic State Orchestra, the Hamburg Symphony Orchestra as resident orchestra of the Laeiszhalle, the Konzertdirektion Dr. Goette, the Kammermusikfreunde, as well as the Elbphilharmonie and Laeiszhalle’s own concerts and events. Festivals The structural framework of the concert season consists of a tight sequence of nine festivals, whose programmes are anchored in the reality of societal life by means of their musical, aesthetic, historical and political motivations. The three-week ELBPHILHARMONIE OPENING festival gives a taster of the complete Elbphilharmonie programme and is followed by four festivals geographically focused on Syria, New York, the transatlantic area between Europe, Africa, the US and South America, and Iceland: SALĀM SYRIA (16-18 Mar 2017), NEW YORK STORIES (30 Mar-4 Apr 2017), TRANSATLANTIC (12-17 Apr 2017) and the NDR Elbphilharmonic Orchestra’s INTO ICELAND (9-11 Feb 2017). Even MAXIMAL MINIMAL (11-13 May 2017) is, after closer 1 of 6 inspection, a tribute to the New World: after all, in the US in the 1960s, composers were experimenting with a new, complex music that was interlinked in mathematics and trance. Two festivals now well-established in Hamburg return for another run: GREATEST HITS (17- 20 Nov 2016), the contemporary music festival at Kampnagel, and LUX AETERNA (9-28 Feb 2017), the festival of spiritual music.