Mvdlugt Documentatie

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Mvdlugt Documentatie MARIJKE VAN DER LUGT (ROTTERDAM 1919 – DEN HAAG 1989) LEVEN EN LOOPBAAN AAD VAN DER TANG Höre ich nur diese Weise, Die so wundervoll und Leise, Wonne klagend, alles sagend, Mild versöhnend aus ihm tönend, in mich dringet, auf mich schwinget, hold erhallend um mich klinget? (uit: Isolde’s Liebestod) Maart 2008 INLEIDING Marijke van der Lugt kan worden beschouwd als een van de grootste na-oorlogse operazangeressen die Nederland heeft voortgebracht. In de toch al zo rijke zangcultuur van ons land heeft het aan vooraanstaande zangeressen nooit ontbroken en menigeen heeft naam gemaakt bij de wisselende Nederlandse operagezelschappen aan het eind van de negentiende en de eerste decennia van de twintigste eeuw, de Wagnervereeniging en in het buitenland. Namen als Aaltje Noorderwier-Reddingius en Cato Engelen-Sewing, om ons tot sopranen te beperken, hebben bij operaliefhebbers nog steeds een bekende klank en de stemmen van latere sopranen als Greet Koeman, Erna Spoorenberg, Gré van Swol-Brouwenstijn en Antoinette Tiemessen heeft menigeen nog op het operatoneel kunnen bewonderen. Sopranen die zich op grond van hun bijzondere stemeigenschappen bekwaamden in het dramatische of zelfs hoogdramatische vak zijn uiterst zeldzaam gebleven. Na Liesbeth Poolman-Meissner en Elisabeth Ohms, die een grote naam verwierven in voornamelijk het hoogdramatisch Wagner- en aanverwant repertoire in de eerste helft van de twintigste eeuw, is het alleen Marijke van der Lugt geweest die in dit specialistische domein werkzaam is geweest en lauweren heeft geoogst. Merkwaardig echter is het feit dat haar naam bij niet-ingewijden geen of weinig herkenning oproept, zoals gaandeweg dit onderzoek is gebleken, terwijl haar carrière toch goed te volgen is geweest in de kranten en via de vele radio-uitzendingen waaraan zij heeft meegewerkt. Een reden kan zijn dat het hoogtepunt van haar loopbaan ruwweg slechts de periode 1958-1966 omvatte, aanmerkelijk korter dan de ruim twintig jaar dat bijvoorbeeld een alom geliefde tijdgenote als Gré Brouwenstijn volop in de belangstelling stond, ook internationaal. Overigens is Marijke van der Lugt niet de enige na-oorlogse vocalist die langzamerhand in de vergetelheid dreigt te raken. In tegenstelling tot bijvoorbeeld scheppende kunstenaars, zoals romanschrijvers, schilders en componisten uit het verleden, waarvan de nagedachtenis levend wordt gehouden door biografieën, uitgaven van briefwisselingen, recensies en analyses, is er over onze zangkunstenaars uit de achter ons liggende halve eeuw niet veel op schrift gesteld. Alleen boeken van en over Gré Brouwenstijn, Erna Spoorenberg, John van Kesteren en Cristina Deutekom hebben in dit genre enige bekendheid gekregen. Ook bij de platenmaatschappijen bestond destijds niet al te veel belangstelling voor Nederlandse operazangers en -zangeressen. In het LP-tijdperk verscheen er slechts een, niet vlekkeloos opgenomen, 25 cm-Philipsplaat, waarop Marijke van der Lugt in enkele operafragmenten met het Amsterdams Opera Koor is te horen. Weliswaar zijn er talloze radio-opnamen gemaakt voor verschillende omroep- verenigingen, zowel van complete opera’s als van fragmenten, studio-opnamen en live- uitzendingen uit het Concertgebouw, interviews en gastoptredens in speciale programma’s. Een deel hiervan is destijds op band vastgelegd en in familiebezit. Dan is er nog een door Arnold Quennet zelf opgenomen registratie van de door hem gedirigeerde Düsseldorfer Elektra op een cd met highlights, welke is uitgebracht op het label Orfeo. Er is nog een reden te noemen waarom de naam Marijke van der Lugt geen algemene bekendheid heeft verworven: een in haar karakter besloten bescheidenheid en no- nonsense instelling stond een status van ster en diva in de weg. Ook van een doelbewuste zelfconstructie van haar imago is geen sprake geweest. Anders gezegd: zij heeft niet zelf de roem gezocht en nog minder aan mythevorming rond haar persoon willen meewerken. Zoals de onderstaande loopbaanbeschrijving aantoont kan een status van ‘ster’ haar zeker niet worden ontzegd. Dan zijn er de verschillende namen waaronder zij in programma’s, 2 rollenlijsten en recensies werd genoemd en die misschien niet bevorderlijk zijn geweest voor een algemene herkenbaarheid: Maria Grin, Marijke van der (of afgekort tot v.d.) Lugt-Grin, Marijke, Mareike, Mariejke, Mareijke, Mareikje, Maria, Mariyke, Maraijke, Marija van der Lugt, Maria Vanderlugt, Marijke van der Lucht of Van der Lught. Zij zal ongetwijfeld een goede reden hebben gehad geen gebruik meer te maken van de, ook internationaal, toegankelijker naam Maria Grin. Ook het belang dat zij hechtte aan haar aanwezigheid in haar gezin met vier jonge kinderen is van invloed geweest op haar beperkte buitenlandse optredens. Aanbiedingen van buiten Europa heeft zij om de genoemde reden nooit aangenomen. Het idee Marijke’s loopbaan vast te leggen is ontstaan door de behoefte van haar dochter Marielou, al was het maar om voor het nageslacht van haar familie, de herinneringen vast te houden en orde te scheppen in de vele knipsels, recensies, programmaboekjes, persoonlijke notities, geluidsbandjes en overig materiaal, in de loop van de jaren door de zangeres zelf en haar echtgenoot verzameld. Tot het inzicht gekomen dat een en ander te realiseren en zelfs hoognodig was, bleek al snel dat het onderzoek zou worden bemoeilijkt doordat er zoveel bladzijden aan haar zangloopbaan ontbreken. Lacunes die deels hun oorzaak vinden in het met het verstrijken der jaren slinkende aantal tijdgenoten, collega’s en toehoorders, die nog van haar kunnen getuigen. Maar ook te wijten zijn aan manco’s in de naslagwerken, die weinig soelaas boden, en archiefmateriaal dat niet al te toegankelijk bleek te zijn. Niettemin menen wij er in geslaagd te zijn tot een naar omstandigheden redelijk resultaat te zijn gekomen, om daarmee de huidige en volgende generaties van operaliefhebbers inzicht te geven in de bijzondere betekenis die Marijke van der Lugt voor de geschiedenis van de zangkunst in Nederland heeft gehad. Het hieronder aangehouden verloop van de belangrijkste gebeurtenissen uit haar zangersleven is chronologisch van opbouw. De hoofdstukken zijn aangegeven met het betreffende jaartal. Aldus voeren wij de lezer door de periode van aanloop tot de eclatante successen en kan deze de groei die zij heeft doorgemaakt nauwgezet volgen. Er is in de tekst overvloedig gebruik gemaakt van perspublicaties, zodat de lezer zich een indruk kan vormen van de ontwikkeling van de loopbaan van Marijke van der Lugt en, niet onbelangrijk, hoe derden als toehoorder haar optredens hebben beoordeeld. Waar opportuun, en ter illustratie van een bepaalde uitvoering, zijn korte wetenswaardigheden over enkele uitgevoerde werken opgenomen. Door middel van ‘control f’ is de tekst doorzoekbaar. Als Appendix is een volledige speellijst toegevoegd met alle gegevens die bij het onderzoek ter beschikking stonden en, voor zover bekend, de door Marijke van der Lugt gezongen werken en de namen van overige medewerkenden. Voor commentaar en aanvullingen houd ik mij aanbevolen. Aad van der Tang e-mail adres: [email protected] JEUGDJAREN Marijke van der Lugt werd geboren op 5 januari 1919 in Rotterdam. Het betreffende lemma in de Algemene Muziek Encyclopedie vermeldt foutievelijk 1922 als geboortejaar, evenals het ‘Sängerlexikon’ van Kutsch/Riemens, dat haar bovendien in Den Helder geboren doet zijn. De feiten uit de vroege levensjaren van Marijke zijn niet eenvoudig aan het licht te brengen en zijn onvermijdelijk gebaseerd op datgene wat zij in vraaggesprekken over haar leven heeft 3 verteld. Zij was twee jaar toen haar moeder verhuisde naar Netterden, gemeente Gendringen, een plaatsje aan de Duitse grens in de Achterhoek, waar in die tijd driehonderdvijftig mensen woonden. Haar vader was als koopvaardijofficier vaak op zee en haar moeder kocht in Netterden het kasteeltje ‘De Woldenburg’, dat ze rendabel trachtte te maken door kippen te houden en een boomgaard aan te laten planten. Ze wilde ermee bereiken dat haar man niet meer hoefde te varen. Zij kon niet tegen zijn lange afwezigheid. Daar, in dat plaatsje, groeide in Marijke het verlangen pianiste te worden. Tijdens haar lagere-schoolperiode bezocht zij zes jaar lang het conservatorium in Emmerich. Daarna ging zij naar een kostschool, waar een van de zusters haar trachtte te helpen bij de verdere voltooiïng van haar pianostudie. Daarnaast studeerde zij voor onderwijzeres, maar omdat de werkgelegenheid bij het onderwijs in die tijd slecht was, ging Marijke over naar de h.b.s., waar zij op feestjes altijd degene was die piano speelde, declameerde en liedjes zong. Onderwijzeres werd ze dus niet, maar evenmin pianiste Marijke in 1921 omdat, zoals zij zelf eens zei, de heilige vonk ontbrak die zij nodig had om vol te houden. Toen ze jaren later op het toneel tijdens een operette een arm brak en als gevolg daarvan altijd een enigszins stijve arm bleef houden, moet ze blij zijn geweest geen pianiste te zijn geworden. Toch is het gemak dat zij van haar vroegere studie heeft gehad onbetaalbaar gebleken. Zij begeleidde altijd zichzelf en heeft nooit een repetitor nodig gehad. Na de schoolperiode volgde zij een cursus voor secretaresse en verhuisde zij naar Schiedam, omdat het huis in Netterden in 1933 afbrandde. Tijdens een wedstrijd machineschrijven werd zij kampioene van Rotterdam. Uit die periode stamde ook haar wens medicijnen te studeren. Van dat alles kwam echter niets. Ze ging gewoon naar kantoor, geen ongebruikelijke stap voor meisjes in die tijd, en trouwde jong met de man die zij op het kantoor had leren kennen. Het was Joop van der Lugt die, toen zij nog niet waren getrouwd, er bij haar op aandrong lid te worden van het zeemanshuis Stella Maris in Rotterdam. Voor de zeelieden zong zij daar Franse chansons, waar zij indertijd gek op was. Ook zong zij met een clubje tijdens kerkdiensten in de gevangenis aan de Noordsingel in Rotterdam. Nooit vatte zij de zang op als een mogelijkheid voor een carrière. Dit kwam volstrekt niet in haar op. Zoals zij zelf eens zei: “Ik ben eigenlijk uit verveling zangles gaan nemen. Ik had toen twee kinderen en was altijd gauw klaar met mijn huishoudelijk werk.
Recommended publications
  • Verdi Week on Operavore Program Details
    Verdi Week on Operavore Program Details Listen at WQXR.ORG/OPERAVORE Monday, October, 7, 2013 Rigoletto Duke - Luciano Pavarotti, tenor Rigoletto - Leo Nucci, baritone Gilda - June Anderson, soprano Sparafucile - Nicolai Ghiaurov, bass Maddalena – Shirley Verrett, mezzo Giovanna – Vitalba Mosca, mezzo Count of Ceprano – Natale de Carolis, baritone Count of Ceprano – Carlo de Bortoli, bass The Contessa – Anna Caterina Antonacci, mezzo Marullo – Roberto Scaltriti, baritone Borsa – Piero de Palma, tenor Usher - Orazio Mori, bass Page of the duchess – Marilena Laurenza, mezzo Bologna Community Theater Orchestra Bologna Community Theater Chorus Riccardo Chailly, conductor London 425846 Nabucco Nabucco – Tito Gobbi, baritone Ismaele – Bruno Prevedi, tenor Zaccaria – Carlo Cava, bass Abigaille – Elena Souliotis, soprano Fenena – Dora Carral, mezzo Gran Sacerdote – Giovanni Foiani, baritone Abdallo – Walter Krautler, tenor Anna – Anna d’Auria, soprano Vienna Philharmonic Orchestra Vienna State Opera Chorus Lamberto Gardelli, conductor London 001615302 Aida Aida – Leontyne Price, soprano Amneris – Grace Bumbry, mezzo Radames – Placido Domingo, tenor Amonasro – Sherrill Milnes, baritone Ramfis – Ruggero Raimondi, bass-baritone The King of Egypt – Hans Sotin, bass Messenger – Bruce Brewer, tenor High Priestess – Joyce Mathis, soprano London Symphony Orchestra The John Alldis Choir Erich Leinsdorf, conductor RCA Victor Red Seal 39498 Simon Boccanegra Simon Boccanegra – Piero Cappuccilli, baritone Jacopo Fiesco - Paul Plishka, bass Paolo Albiani – Carlos Chausson, bass-baritone Pietro – Alfonso Echevarria, bass Amelia – Anna Tomowa-Sintow, soprano Gabriele Adorno – Jaume Aragall, tenor The Maid – Maria Angels Sarroca, soprano Captain of the Crossbowmen – Antonio Comas Symphony Orchestra of the Gran Teatre del Liceu, Barcelona Chorus of the Gran Teatre del Liceu, Barcelona Uwe Mund, conductor Recorded live on May 31, 1990 Falstaff Sir John Falstaff – Bryn Terfel, baritone Pistola – Anatoli Kotscherga, bass Bardolfo – Anthony Mee, tenor Dr.
    [Show full text]
  • 25243 Cmp.Pdf
    ��, (",..'\¡ �Jl��lYL{#I' GRAN TEATRE DEL LICEU DIE FRAU OHNE SCHATTEN CHAN TEATRE DEL LICEU Temporada 1985/86 EL REGUlADOR BAGUÉS Rambla de les Flors, 105 Carme,1 Telèfon 317 1974 08002 Barcelona Passeig de Gràcia, 41 Telèfon 21601 73 - 216 01 74 08007 Barcelona CONSORCI DEL GRAN TEATRE DEL LICEU Sanf Pau, 6 CE ERAlI'I:'\T DE CATALUNYA - Telèfons 317 32 46 318 57 37 AJUNUMENT DE Ii�RCEl.ONA 0800 1 Barcelona SOCI E-lAT DEL CHAN TEATRE DEL LICEU CASA SMIIA DIE FRAU ORNE SCRATIEN (La dona sense ombra) Òpera en 3 actes Llibret d'Hugo Hofrnannsthal LENGERIA PARA EL HOGAR Música de Richard Strauss LA MUJER y EL REGlEN NAGIDO Diumenge, 16 de març de 1986, a les 17 h., funció núm. 48, torn T Dimarts, 18 de març de 1986, a les 20 h., funció núm. 49, torn A Funció de Gala GRAN VIA CORTS CATALANES. 640 Divendres, 21 de març de 1986, a les 20 h., 24 98 08007 BARCELONA TELEFONO 318 funció núm. 50, torn B CRUCEROS YBARRA TRADICIONAL DIE FRAU OHNE SCHATTEN CRUCERO (La dona sense'ombra) L'Emperador Klaus Koenig SEMANA SANTA 86 L'Emperadriu Katryn Montgomery­ Meissner A lIordo del La dida Ute Trekel-Burckhardt Buque El missatger deis esprits Peter Wimberger EUGENIO "C" Guàrdia del llindar del Bente Marcussen Temple Del Z2: al 32: de Marzo L'aparició d'un jove Antoni Comas La veu del falcó Julie Griffeth Veu des de dalt Rosa M,« Ysàs CRUCEROS Barak, el tintorer Anthony Raffel! Muller de Barak Ute Vinzing YBARRA Germans de Barak El borni Wolfram Bach El manc Alfred Kainz El geperut Wilfried Plate Les veus dels nonats Isabel Aragón Cecília Fondevila M.» A.
    [Show full text]
  • Constructing the Archive: an Annotated Catalogue of the Deon Van Der Walt
    (De)constructing the archive: An annotated catalogue of the Deon van der Walt Collection in the NMMU Library Frederick Jacobus Buys January 2014 Submitted in partial fulfilment for the degree of Master of Music (Performing Arts) at the Nelson Mandela Metropolitan University Supervisor: Prof Zelda Potgieter TABLE OF CONTENTS Page DECLARATION i ABSTRACT ii OPSOMMING iii KEY WORDS iv ACKNOWLEDGEMENTS v CHAPTER 1 – INTRODUCTION TO THIS STUDY 1 1. Aim of the research 1 2. Context & Rationale 2 3. Outlay of Chapters 4 CHAPTER 2 - (DE)CONSTRUCTING THE ARCHIVE: A BRIEF LITERATURE REVIEW 5 CHAPTER 3 - DEON VAN DER WALT: A LIFE CUT SHORT 9 CHAPTER 4 - THE DEON VAN DER WALT COLLECTION: AN ANNOTATED CATALOGUE 12 CHAPTER 5 - CONCLUSION AND RECOMMENDATIONS 18 1. The current state of the Deon van der Walt Collection 18 2. Suggestions and recommendations for the future of the Deon van der Walt Collection 21 SOURCES 24 APPENDIX A PERFORMANCE AND RECORDING LIST 29 APPEDIX B ANNOTED CATALOGUE OF THE DEON VAN DER WALT COLLECTION 41 APPENDIX C NELSON MANDELA METROPOLITAN UNIVERSTITY LIBRARY AND INFORMATION SERVICES (NMMU LIS) - CIRCULATION OF THE DEON VAN DER WALT (DVW) COLLECTION (DONATION) 280 APPENDIX D PAPER DELIVERED BY ZELDA POTGIETER AT THE OFFICIAL OPENING OF THE DEON VAN DER WALT COLLECTION, SOUTH CAMPUS LIBRARY, NMMU, ON 20 SEPTEMBER 2007 282 i DECLARATION I, Frederick Jacobus Buys (student no. 211267325), hereby declare that this treatise, in partial fulfilment for the degree M.Mus (Performing Arts), is my own work and that it has not previously been submitted for assessment or completion of any postgraduate qualification to another University or for another qualification.
    [Show full text]
  • Kirsten Flagstad, Wagner, Set Svanholm, Arnold Van Mill, Hans
    Kirsten Flagstad Die Walküre Act One Complete / Götterdämmerung mp3, flac, wma DOWNLOAD LINKS (Clickable) Genre: Classical Album: Die Walküre Act One Complete / Götterdämmerung Country: Japan Released: 1987 Style: Opera MP3 version RAR size: 1186 mb FLAC version RAR size: 1132 mb WMA version RAR size: 1903 mb Rating: 4.6 Votes: 283 Other Formats: MMF ASF WAV AA AHX MIDI AUD Tracklist Die Walküre Act 1 A1 Wess Herd Dies Auch Sei B2 Gast, Wer Du Bisst Wuss Ich Gern C1 Der Manner Sippe Götterdämmerung C2 Dawn And Siegfried's Rhine Journey C3 Siegfried's Funeral Music Credits Bass Vocals – Arnold Van Mill Composed By – Richard Wagner Conductor – Hans Knappertsbusch Orchestra – Wiener Philharmoniker Soprano Vocals – Kirsten Flagstad Tenor Vocals – Set Svanholm Notes Superanalogue release Barcode and Other Identifiers Barcode: T498800302398 Other versions Category Artist Title (Format) Label Category Country Year Kirsten Flagstad, Wagner*, Set Kirsten Flagstad, Svanholm, Hans Wagner*, Set Knappertsbusch, SXL 2074 - Svanholm, Hans SXL 2074 - Vienna Philharmonic Decca, SXL 2075, Knappertsbusch, SXL 2075, UK Unknown Orchestra* - Die Decca SXL.2074-75 Vienna SXL.2074-75 Walküre Act One Philharmonic Complete / Orchestra* Götterdämmerung (2xLP) Wagner*, Kirsten Flagstad, Set Wagner*, Kirsten Svanholm, Arnold Flagstad, Set van Mill, Wiener Svanholm, Arnold Philharmoniker LXT 5429/30 van Mill, Wiener Decca LXT 5429/30 Germany Unknown Dirigent: Hans Philharmoniker Knappertsbusch - Die Dirigent: Hans Walküre Erster Akt / Knappertsbusch Götterdämmerung
    [Show full text]
  • Toscanini in Stereo a Report on RCA's "Electronic Reprocessing"
    Toscanini in Stereo a report on RCA's "electronic reprocessing" MARCH ERS 60 CENTS FOR STEREO FANS! Three immortal recordings by Arturo Toscanini and the NBC Symphony have been given new tonal beauty and realism by means of a new RCA Victor engineering development, Electronic Stereo characteristics electronically, Reprocessing ( ESR ) . As a result of this technique, which creates stereo the Toscanini masterpieces emerge more moving, more impressive than ever before. With rigid supervision, all the artistic values have been scrupulously preserved. The performances are musically unaffected, but enhanced by the added spaciousness of ESR. Hear these historic Toscanini ESR albums at your dealer's soon. They cost no more than the original Toscanini monaural albums, which are still available. Note: ESR is for stereo phonographs only. A T ACTOR records, on the 33, newest idea in lei RACRO Or AMERICA Ask your dealer about Compact /1 CORPORATION M..00I sun.) . ., VINO .IMCMitmt Menem ILLCr sí1.10 ttitis I,M MT,oMC Mc0001.4 M , mi1MM MCRtmM M nm Simniind MOMSOMMC M Dvoìtk . Rn.psthI SYMPHONY Reemergáy Ravel RRntun. of Rome Plue. of Rome "FROM THE NEW WORLD" Pictures at an Exhibition TOSCANINI ARTURO TOSCANINI Toscanini NBC Symphony Orchestra Arturo It's all Empire -from the remarkable 208 belt- driven 3 -speed turntable -so quiet that only the sound of the music distinguishes between the turntable at rest and the turntable in motion ... to the famed Empire 98 transcription arm, so perfectly balanced that it will track a record with stylus forces well below those recommended by cartridge manufacturers. A. handsome matching walnut base is pro- vided.
    [Show full text]
  • July 1951) John Briggs
    Gardner-Webb University Digital Commons @ Gardner-Webb University The tudeE Magazine: 1883-1957 John R. Dover Memorial Library 7-1-1951 Volume 69, Number 07 (July 1951) John Briggs Follow this and additional works at: https://digitalcommons.gardner-webb.edu/etude Part of the Composition Commons, Ethnomusicology Commons, Fine Arts Commons, History Commons, Liturgy and Worship Commons, Music Education Commons, Musicology Commons, Music Pedagogy Commons, Music Performance Commons, Music Practice Commons, and the Music Theory Commons Recommended Citation Briggs, John. "Volume 69, Number 07 (July 1951)." , (1951). https://digitalcommons.gardner-webb.edu/etude/138 This Book is brought to you for free and open access by the John R. Dover Memorial Library at Digital Commons @ Gardner-Webb University. It has been accepted for inclusion in The tudeE Magazine: 1883-1957 by an authorized administrator of Digital Commons @ Gardner-Webb University. For more information, please contact [email protected]. JULY 1951 40 CENTS magazine• .A" Special Jssue Commemorating the :R.e-opening oj the Bayreuth 1estival On July 29, f95f, and the 75th HHiversary oj THE OLD AND THE NEW . • • Bob Jones Universi~ stands without apology lor t~e Symphony-less Detroit will have Music Educators National Con- its own orchestra next year, spon- ference, will conduct workshop old-time religion sored by a group of Detroit music- courses at the University of Colo- lovers. (See" Dilemma in Detroit, II rado this summer. and t~e ETUDE, April 1951) ... Corn- Hunter College in New Y ork absolute authority 01 the Bible. poser Roy Harris and his pianist City last month presented first wife lohono Harris will join the American performances of two It believes faculty of Pennsylvania College for one-act operas by European com- Women next fall ..
    [Show full text]
  • Decca Discography
    DECCA DISCOGRAPHY >>V VIENNA, Austria, Germany, Hungary, etc. The Vienna Philharmonic was the jewel in Decca’s crown, particularly from 1956 when the engineers adopted the Sofiensaal as their favoured studio. The contract with the orchestra was secured partly by cultivating various chamber ensembles drawn from its membership. Vienna was favoured for symphonic cycles, particularly in the mid-1960s, and for German opera and operetta, including Strausses of all varieties and Solti’s “Ring” (1958-65), as well as Mackerras’s Janá ček (1976-82). Karajan recorded intermittently for Decca with the VPO from 1959-78. But apart from the New Year concerts, resumed in 2008, recording with the VPO ceased in 1998. Outside the capital there were various sessions in Salzburg from 1984-99. Germany was largely left to Decca’s partner Telefunken, though it was so overshadowed by Deutsche Grammophon and EMI Electrola that few of its products were marketed in the UK, with even those soon relegated to a cheap label. It later signed Harnoncourt and eventually became part of the competition, joining Warner Classics in 1990. Decca did venture to Bayreuth in 1951, ’53 and ’55 but wrecking tactics by Walter Legge blocked the release of several recordings for half a century. The Stuttgart Chamber Orchestra’s sessions moved from Geneva to its home town in 1963 and continued there until 1985. The exiled Philharmonia Hungarica recorded in West Germany from 1969-75. There were a few engagements with the Bavarian Radio in Munich from 1977- 82, but the first substantial contract with a German symphony orchestra did not come until 1982.
    [Show full text]
  • Mathematical Set Symbols Pdf
    Mathematical set symbols pdf Continue For the 1960 film, see Dialogue with the Carmelites. Dialogues de Carmelitest Opera Francis Poulencelin Rombo as Sister Blanche in a 2011 production at the Royal Swedish OperaTranslationDialog CarmelitesLebraithsLebelistSLembretistLanguageFrenisers onDialogs Carmesbit George BernanosPremier 26 January 1957 (1957-01-26) La Scala, La Scala, Milan (in Italian) Carmelite Dialogues (Carmelite Dialogues) is an opera in three acts divided into twelve scenes with a linkage of orchestral interludes, with the music and libretto of Francis Poulenc, completed in 1956. The composer's second opera, Poulenc wrote the libretto after working with the same name of George Bernanos. The opera tells a fictional version of the story of the martyrs of Compiegne, the Carmelite nuns who in 1794 in the last days of the reign of terror during the French Revolution were guillotines in Paris for refusing to give up their calling. The world premiere of the opera took place (in Italian translation) on January 26, 1957 in La Scala in Milan. The Franco-language version premiered in Paris on June 21, 1957. The English-language premiere in the United States took place in San Francisco in September 1957. The development of Bernanos was hired in 1947 to write a dialogue for the film script, through Raymond-Leopold Bruckberger and screenwriter Philippe Agostini, based on the novella Die Letzte am Schafott (literal translation, The Last on Scaffold or Song on Scaffold, published by the title of English translation) by Gertrude von Le Fort. The story is based on the story of the martyrs Of Compiegne in the monastery of the Carmelite nuns in Compiegne, northern France, after the French Revolution, particularly in 1794, during the state seizure of the monastery's assets.
    [Show full text]
  • Catalogo 126 Copia.Pages
    Lim Antiqua s.a.s - Studio bibliografico Via della Chiesa IX, 44 Loc. Monte San Quirico 55100 LUCCA Telefono e Fax +39 333 2551758 +39 0583 342218 www.limantiqua.com/it email: [email protected] P. IVA 01286300460 Dati per bonifico: C/C postale n. 11367554 IBAN: IT 67 Q 07601 13700 000011367554 BIC: BPPIITRRXXX Orario di apertura Lunedì – Venerdì ore 9.00/14.00 Gli ordini possono essere effettuati per telefono, email o via fax. Il pagamento può avvenire tramite contrassegno, bollettino postale, bonifico sul conto postale o PayPal. Le spese di spedizione sono a carico del destinatario. I prezzi indicati sono comprensivi di IVA. Gli ordini saranno ritenuti validi e quindi evasi anche in caso di disponibilità parziale dei pezzi richiesti. Opera 1920 - 1950 Toscanini, La Scala e altre rarità d’opera 1. Iris Adami Corradetti (Milano 1904 - Padova 1998) Due lunghe lettere autografe firmate, del rinomato soprano, figlia d'arte (la madre era il soprano Bice Adami e il padre il baritono Ferruccio Corradetti), grande interprete di Madama Butterfly (della quale fu per vari anni la protagonista ufficiale della Scala) e maestra di Katia Ricciarelli, su questioni La prima a Jenner Mataloni: Pesaro, 12 (senza ind. di anno ma 1942) "Mi risulta che vi sia spiaciuto ch'io abbia cantato la Butterfly al Lirico e non vi abbia telefonato almeno per chiedervi in merito a una eventualità scaligera. In fondo mi fa piacere perché vedo che non sono completamente dimenticata. Ma vi scordate che nel maggio scorso, mi avete detto che nella prossima stagione scaligera avreste dato Butterfly all'Albanese...".
    [Show full text]
  • EDISON CYLINDERS Blue Amberols Are Housed in Fine Quality Reproduction Edison Orange Boxes Or in Original Boxes
    EDISON CYLINDERS Blue Amberols are housed in fine quality reproduction Edison orange boxes or in original boxes. Wax cylinders are in padded boxes, either original or appropriately protective. Any mold on wax cylinders is always described. All grading is visual and refers to the cylinders rather than the boxes. 4354. 2-M 17139. CÉCILLE MERGUILLIER [s]. DOMINO NOIR: Un fée (Auber). Just about 1-2. $40.00. 4355. 2-M 15897. FRANZISKA KRUG-ELFGEN [s]. SCHLARAFFENDLAND: Walzerlied (Schleif- fahrt). Just about 1-2. $40.00. 4356. 2-M 18070. PIERRE CORNUBERT [t]. LA DAME BLANCHE: Ah! quel plaisir d’être soldat (Boieldieu). Just about 1-2. $75.00. 4353. 4-M Wax Amberol B-152. LEO SLEZAK [t] STÄNDCHEN (Schubert). Just about 1-2. $75.00. 4351. 4-M Wax Amberol B-165. FLORENCIO CONSTANTINO [t]. TOSCA: Recondita armonia (Puccini). Just about 1-2. $75.00. 4348. 4-M Wax Amberol B-166. BLANCHE ARRAL [s]. MIGNON: Polonaise (Thomas). Just about 1-2. $40.00. 4350. 4-M Wax Amberol B-174. ADELINA AGOSTINELLI [s], ATTILIO PAROLA [t]. LA BOHÈME: O soave fanciulla (Puccini). Just about 1-2. $75.00. 4349. 4-M Wax Amberol 30044. MARIE RAPPOLD [s]. CHANSON PROVENÇALE (Dell’Acqua) Just about 1-2. $40.00. 4352. 4-M Wax Amberol 844. HENRI SCOTT [bs]. O’ER THE FRESH GREEN FIELDS (Chami- nade). Just about 1-2. $20.00. 4363. 4-M Blue Amberol 2388. CLEMENTINE DE VERE SAPIO [s], VERNON ARCHIBALD [b]. ROSE OF THE MOUNTAIN TRAIL (Brennan). Archibald sings the main tune about Rose, who we hear vocalizing in the distance on the Mountain Trail.
    [Show full text]
  • Festival D'aix-En-Provence Célèbre Cette Année Sa 70E Édition
    Die Zauberflöte WOLFGANG AMADEUS MOZART FESTIVAL D’AIX-EN-PROVENCE DU 4 AU 24 JUILLET 2018 70e édition du Festival e Festival d'Aix-en-Provence célèbre cette année sa 70e édition. Cet anniversaire 'est une année particulière pour le Festival d'Aix. Elle est marquée par un double m'offre l'occasion de rendre hommage aux générations d'artistes, de professionnels, de événement. D'abord un anniversaire, ensuite un départ. techniciens et de mécènes du monde entier qui ont forgé l'identité du Festival et qui l'ont fait vivre, tout au long de ces décennies, à travers un formidable travail de coopération. Je Un anniversaire, parce qu'en 1948, à la sortie de la guerre, Gabriel Dussurget – mélomane pense notamment au grand metteur en scène Patrice Chéreau dont les productions auront averti – eut l'idée géniale de créer un festival d'art lyrique à Aix-en-Provence. Depuis marqué l'histoire du Festival. 70 ans, chaque été, le cœur de la ville continue de battre au rythme de la scène mythique de l'Archevêché. LLa programmation de cette 70e édition sera fidèle à ce qui fait la force et la singularité de la C manifestation depuis sa création. Les plus grands compositeurs y seront à l'honneur : Mozart bien Que serait Aix aujourd'hui sans ce prestigieux rendez-vous musical ? Soixante-dix années se sont sûr, qui a toujours occupé une place singulière à Aix, sera présent avec La Flûte enchantée, sous la écoulées à façonner la renommée du Festival, à faire rayonner la ville au-delà des frontières de direction musicale de Raphaël Pichon et mise en scène par Simon McBurney ; de même que Richard l'Hexagone.
    [Show full text]
  • Discovideografia 2006
    STUDI VERDIANI 20 PARMA 2006-2007 STUDI VERDIANI 20 ISTITUTO NAZIONALE DI STUDI VERDIANI PARMA, 2006-2007 Comitato direttivo - Pierluigi Petrobelli, Fabrizio Della Seta Direttore responsabile - Pierluigi Petrobelli Redazione - Marisa Di Gregorio Casati Tipografia - Grafiche STEP, Parma Distribuzione - EDT srl, Via Pianezza, 17 - 10149 Torino (tel. 39(0)11/55.91.811 - fax 39(0)11/23.07.034) © Copyright 2007 ISTITUTO NAZIONALE DI STUDI VERDIANI I-43100 PARMA (tel. 0521/28.60.44 - fax 0521/1997006 - http:// www.studiverdiani.it - e-mail: [email protected]) ISSN 0393-2532 Printed in Italy Autorizzazione del Tribunale di Parma n. 3 del 17.01.1986 Direttore responsabile: Pierluigi Petrobelli Abbreviazioni bibliografiche . p. 6 Pierluigi Petrobelli Editoriale . » 7 Ricordo di Julian Budden . » 11 SAGGI Fabio Failla Giuseppe Cencetti, Verdi e la Disposizione scenica di “Un ballo in maschera” . » 15 Daniela Macchione Digressioni verdiane, 1859-1860 . » 46 Max Ulrich Balsiger Verdis „Stiffelio“: eine Lektion in Theologie? . » 87 Fabrizio Della Seta– Sebastiano Timpanaro, Verdi e Baldini. Paolo Carrara Un capitolo di storia della cultura musicale italiana nel Novecento . » 109 _____________ Carlo Marinelli– Discovideografia verdiana. Aggiorna- Anna Grazia Petaccia menti 2006 . » 137 RECENSIONI G. MELCHIORI, Shakespeare all’opera - I drammi nella librettistica italiana, Roma, Bulzoni editore 2006 (PIERLUIGI PETROBELLI), p. 173. ABBREVIAZIONI BIBLIOGRAFICHE ABBIATI FRANCO ABBIATI, Giuseppe Verdi, Milano, Ricordi, 1959, 4 voll. Atti III Atti del III congresso internazionale di studi verdiani (Milano, Piccola Scala, 12-17 giugno 1972), Parma, Isti- tuto di studi verdiani, 1974. BASEVI ABRAMO BASEVI, Studio sulle opere di Giuseppe Verdi, Firenze, Tip. Tofani, 1859. BUDDEN JULIAN BUDDEN, The operas of Verdi, London, Cassell, 1973-1981, 3 voll.
    [Show full text]