DOCSLIB.ORG

Johannes Brahms Vol. 2 Auf Welte-Mignon Gespielt Von Davies

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text

Load more

CYAN MAGENTA GELB SCHWARZ CYAN MAGENTA GELB SCHWARZ Johannes Brahms 987 auf Welte-Mignon gespielt ( Volume 2 ) TACET Pianist: Composition (Roll Number; Recording Date) Duration 1 Olga Samaroff: Rhapsody in G Minor, Op. 79 No. 2 (1476; rec. 1908) 5:18 2 nd Elly Ney: Piano Sonata in F Minor, Op. 5, 2 mov. “Andante espressivo” (1108; rec. 1906) 11:28 3 Joseph Pembaur, Jr.: Ballade in D Minor, Op. 10 No. 1 (“Edward”) (3264; rec. 1919) 4:46 4 Joseph Pembaur, Jr.: Ballade in D Major, Op. 10 No. 2 (3265; rec. 1919) 7:37 Sonderausgabe für 5 Joseph Pembaur, Jr.: Ballade in B Minor, Op. 10 No. 3 (“Intermezzo”) (3266; rec. 1919) 4:13 Augustinermuseum Freiburg 6 Joseph Pembaur, Jr.: Ballade in B Major, Op. 10 No. 4 (3267; rec. 1919) 9:42 7 Emil Paur: Pieces for piano Op. 76 No. 1, Capriccio in F # Minor (2552; rec. Dec. 1911) 3:07 Johannes Brahms Vol. 2 8 Ernst von Dohnányi: Pieces for piano Op. 76 No. 2, Capriccio in B Minor (497; rec. 1905) 2:46 9 Carl Friedberg: Rhapsody in G Minor, Op. 79 No. 2 (1095; rec. 1906) 4:35 auf Welte-Mignon bl Elly Ney: Pieces for piano Op. 118 No. 5, Romance in F Major (1113; rec. 1906) 3:52 gespielt von bm Konstantin Igumnov: Pieces for piano Op. 118 No. 6, Intermezzo in E b Minor (2064; rec. 1910) 5:17 bn Fanny Davies: Pieces for piano Op. 119 No. 2, Intermezzo in E Minor (1774; rec. 1909) 4:10 Davies, Dohnányi, Friedberg, bo TODAY Artur Schnabel: Pieces for piano Op. 119 No. 3, Intermezzo in C Major (386; rec. 1905) 1:31 Lhévinne, Nikisch, Paur u. a. bp Arthur Nikisch: Hungarian Dance No. 1 in G Minor (arr. A. Nikisch) (1085; rec. 1906) 3:13 bq Arthur Nikisch: Hungarian Dance No. 6 in D Major (arr. A. Nikisch) (1088; rec. 1906) 3:15 br Josef Lhévinne: Gavotte from Glucks opera‚“Iphigenie in Aulis“, arr. by Brahms, Anh. Ia No. 2 (1303; rec. 1906) 3:23 Total playing time 79:13 TACET-987_Seite_12 TACET-987_Seite_12 TACET-987_Seite_1 TACET-987_Seite_1 Die Musik von Johannes Brahms – ihre einzigen Brahms-Einspielungen – ver- Weitere Welte-Mignon CDs – Further releases see: www.tacet.de auf Welte-Mignon Klavierrollen mitteln Eigenschaften von Brahms eigenem ( Folge 2 ) Spiel. In ihren Memoiren (Cobbett‘s Cyc- TACET 140: Chopin Études op. 10, op. 25 TACET 146: Artur Schnabel lopedia of Music) beschreibt sie sein Spiel In Folge 1 wurde das Welte-Verfahren bereits als „frei und sehr elastisch“, sie erwähnt genauer beschrieben. Daher kann ich mich die überall herrschende Balance und die diesmal mehr auf die Interpretationen der stets fühlbare Präsenz des „Grundrhythmus Welte-Künstler konzentrieren und zwar unter den Rhythmen an der Oberfl äche“. Sie zunächst auf die englische Pianistin Fanny bewunderte seine „expansive Elastizität – im Davies (1861 – 1934) und den ungarischen Gegensatz zu einem echten Rubato“ und Komponisten Ernst von Dohnányi (1877 – schwärmte dafür, wie er „einen ganzen Takt 1960), die trotz eigener starker Persönlichkeit oder sogar eine ganze Phrase in die Länge eine lebendige Vorstellung von Brahms’ Vor- zog, anstatt die Stelle mit einem geraden, tragsstil vermitteln. metronomischen Taktschlag zu verderben“. Während der späten 1880er und in den Sie beobachtete auch, wie gut Brahms eine 1890er Jahren spielte Fanny Davies, eine Phrase begann, wie gut er sie beendete und Schülerin aus Clara Schumanns Klasse am „eine Menge Platz“ ließ „zwischen dem Ende Leipziger Konservatorium, häufi g mit engen der einen und dem Beginn der anderen“ und Freunden von Brahms wie dem Geiger Joseph sie dennoch ohne jede Lücke miteinander Joachim und dem Klarinettisten Richard verband. TACET 145: Ernst von Dohnányi TACET 152: Reger plays Reger Mühlfeld zusammen und hörte Brahms’ Der „delikate, eigensinnige Humor“, der Interpretationen seiner eigenen Werke. Ihr Davies an Brahms Spiel beeindruckte, zeich- wurden die englischen Erstaufführungen des net auch ihre Interpretation des e-Moll- Klarinettentrios und der Klarinettensonaten Intermezzos in den äußeren Agitato-Teilen (1892 / 1895) und Teile aus op. 116 und 117 aus. Seine Fähigkeit, Ernst und „tiefe Zärtlich- anvertraut (1893). George Bernhard Shaw keit ohne Sentimentalität“ auszudrücken, genoss ihre geistvollen und teilweise respekt- fi nden sich dagegen im zentralen Grazioso- losen Konzerte, ihre „ungehemmte Impulsi- Teil. Zum rastlosen Charakter der äußeren vität“, „leuchtenden Skalen“ und „äußerst Teile gesellen sich kleine Verzögerungen, die inspirierenden überraschenden Einfälle“. die Wiederkehr des Kopfmotives unterstrei- chen; das Arpeggieren der Akkorde (über die Fanny Davies von Brahms geforderten hinaus), manchmal Davies Aufnahmen der Intermezzi op. 116 verbunden mit zeitlicher Verzögerung, das Nr. 4 in E-Dur und op. 119 Nr. 2 in e-Moll Betonen der Dissonanzen (Takte 2 und 12), 2 11 TACET-T987 _Seite_2 TACET-T987 _Seite_11 Auf der 1. Brahms-CD dieser Serie sind u. a. Impressum der neuen harmonischen Richtungen (Takt teil und das breite Ritardando, mit rollenden folgende Künstler zu hören: Hubert Flohr, 5) oder melodischen Verläufe (Takte 14, 30, Akkorden, womit sie die Energie vor dem Emil Paur, Hans Haass, Fanny Davies, Walter Recorded: 2007 31) und das zeitweise Verbreitern der Einstieg in die Mini-Reprise des langsamer Gieseking, Carl Friedbert, Arthur Nikisch, Instrument: Steinway D Schritte bei dynamischen Höhepunkten gespielten Grazioso-Teils abbaut. Nach Richard Singer. Welte-Vorsetzer technique and (Takte 6, 12, 52 – 55) erinnern daran, wie dem Hören von Davies‘ Aufnahme wirken maintenance: Hans-W. Schmitz Brahms hauchdünne Dynamikunterschiede Einspielungen wie die „moderne“ von Wil- Diese Aufnahmen werden unterstützt durch einsetzte, um „größte Ernsthaftigkeit und helm Backhaus von 1939, der sich meist das Simpson Center for the Humanities und Technical equipment: TACET Wärme auszudrücken, nicht nur in Bezug am Metrum orientiert, sich bei geforder- die Graduate School at the University of auf Klang, sondern auch auf Rhythmus“, ter Erregung lediglich auf Beschleunigung Washington (Seattle), durch die American The piano rolls for this recording are from und wie er „nicht nur auf einer Note ver- beschränkt und Eigenheiten wie arpeggierte Brahms Society und durch den Freundeskreis the collections of: weilt, sondern bei einer ganzen Idee, als ob Akkorde und überlagerte Hände vermeidet, des Augustinermuseums Freiburg e. V. Augustinermuseum Freiburg i. Br. er sich nicht von ihrer Schönheit losreißen eher charakterlos. Danksagungen Hans-W. Schmitz, Stuttgart könnte“. Zeitversatz zwischen den Händen Wissenschaftliche und künstlerische Beratung: im Mittelteil gehört ebenso zu der natürli- Ernst von Dohnányi George Bozarth, Hans-W. Schmitz, Tamara Cover design: Julia Zancker chen und ausdrucksstarken Interpretation Der junge Ernst von Dohnányi, ungarischer Friedman und Gerhard Dangel Booklet layout: Toms Spogis von Davies wie bei der berühmten Edison- Komponist und Pianist lernte an der Buda- Aufnahme des ersten ungarischen Tanzes pester Hochschule und unterrichtete an der The artists featured on the fi rst Brahms CD in Recorded and produced by Andreas Spreer durch Brahms selber. Berliner Hochschule. Er betrachtete Joseph this series will include Hubert Flohr, Emil Paur, Im Andantino grazioso arpeggiert Davies Joachim als seinen Mentor, obwohl er nie bei Hans Haass, Fanny Davies, Walter Gieseking, c 2008 TACET Akkorde, um die Wiederholung einer melo- ihm studierte. Brahms schätzte Dohnányis Carl Friedbert, Arthur Nikisch, Richard Singer p 2008 TACET dischen Geste zu betonen, verweilt auf c-Moll Klavierquintett op. 1 und empfahl es and others. einem Auftakt, bevor sie den folgenden N. Simrock zum Druck. Obwohl sich die zwei www. tacet. de Taktschwerpunkt ebenfalls arpeggiert und Komponisten nie trafen, ist die Verwand- These recordings are underwritten by grants die Enden der Phrasen und Teile verbreitert. schaft ihrer musikalischen Stile vom Beginn from the Simpson Center for the Humanities Allerdings klingen diese Erweiterungen des von Dohnányis Karriere an offensichtlich. In and the Graduate School at the University of Notentextes nie sentimental. Wie beim eige- seiner Version des h-Moll Capriccio op. 76 Washington (Seattle), by the American Brahms nen Spiel von Brahms entsteht so „Gefühl“ Nr. 2 vereint Dohnányi den fantastischen Stil Society and the Freundeskreis des Augustiner- und nicht „Gefühlsduselei“. Davies erreicht einer geistreichen Scarlatti-Caprice mit dem museums Freiburg e. V. emotionale Ausgeglichenheit durch nur traditionellen Gestus des kosmopolitischen Credits kurzes Verweilen auf (kleinen und großen) ungarischen Stils. Bemerkenswert, wie er die Scholarly and artistic advisor: George Bozarth, Höhepunkten und schnelles Verlassen der- Sechzehntelpaare in den Takten 7 – 10 wie Hans-W. Schmitz, Tamara Friedman and selben. Andere Merkmale ihrer Aufnahme synkopiert spielt, betonte Anapäste, und sie Gerhard Dangel des e-Moll Intermezzos sind lebhafte, un- auf die gleiche Art komprimiert, die in Bar- ebene Duolen beim Eintritt in den Schluss- tóks Aufnahmen von dessen Sonatine und 10 3 TACET-T987 _Seite_10 TACET-T987 _Seite_3 der Rumänischen Tänze zu hören ist; wie er steht in starkem Kontrast zur Aufnahme von conducting posts in Berlin, Boston, Kassel, sonatas, he also left a number of acoustical die Melodie im Hauptteil einrahmt, sogar Carl Friedberg weiter hinten auf dieser CD. Königsberg, Leipzig, Mannheim, New York, recordings of Brahms’s solo and chamber mit mehr expressiven Arpeggio-Akkorden Elly Ney (1882 – 1968), deutsche Pianistin, and Pittsburgh. Of note in the B-fl at major music. His capricious C-major Intermezzo, als vorgeschrieben;
Recommended publications
  • The Year's Music

    The Year's Music

    This is a reproduction of a library book that was digitized by Google as part of an ongoing effort to preserve the information in books and make it universally accessible. https://books.google.com fti E Y LAKS MV5IC 1896 juu> S-q. SV- THE YEAR'S MUSIC. PIANOS FOR HIRE Cramer FOR HARVARD COLLEGE LIBRARY Pianos BY All THE BEQUEST OF EVERT JANSEN WENDELL (CLASS OF 1882) OF NEW YORK Makers. 1918 THIS^BQQKJS FOR USE 1 WITHIN THE LIBRARY ONLY 207 & 209, REGENT STREET, REST, E.C. A D VERTISEMENTS. A NOVEL PROGRAMME for a BALLAD CONCERT, OR A Complete Oratorio, Opera Recital, Opera and Operetta in Costume, and Ballad Concert Party. MADAME FANNY MOODY AND MR. CHARLES MANNERS, Prima Donna Soprano and Principal Bass of Royal Italian Opera, Covent Garden, London ; also of 5UI the principal ©ratorio, dJrtlustra, artii Sgmphoiu) Cxmctria of ©wat Jfvitain, Jtmmca anb Canaba, With their Full Party, comprising altogether Five Vocalists and Three Instrumentalists, Are now Booking Engagements for the Coming Season. Suggested Programme for Ballad and Opera (in Costume) Concert. Part I. could consist of Ballads, Scenas, Duets, Violin Solos, &c. Lasting for about an hour and a quarter. Part II. Opera or Operetta in Costume. To play an hour or an hour and a half. Suggested Programme for a Choral Society. Part I. A Small Oratorio work with Chorus. Part II. An Operetta in Costume; or the whole party can be engaged for a whole work (Oratorio or Opera), or Opera in Costume, or Recital. REPERTOIRE. Faust (Gounod), Philemon and Baucis {Gounod) (by arrangement with Sir Augustus Harris), Maritana (Wallace), Bohemian Girl (Balfe), and most of the usual Oratorios, &c.
  • Historie Der Rheinischen Musikschule Teil 1 Mit Einem Beitrag Von Professor Heinrich Lindlahr

    Historie Der Rheinischen Musikschule Teil 1 Mit Einem Beitrag Von Professor Heinrich Lindlahr

    Historie der Rheinischen Musikschule Teil 1 Mit einem Beitrag von Professor Heinrich Lindlahr Zur Geschichte des Musikschulwesens in Köln 1815 - 1925 Zu Beginn des musikfreundlichen 19. Jahrhunderts blieb es in Köln bei hochfliegenden Plänen und deren erfolgreicher Verhinderung. 1815, Köln zählte etwa fünfundzwanzigtausend Seelen, die soeben, wie die Bewohner der Rheinprovinz insgesamt, beim Wiener Kongreß an das Königreich Preußen gefallen waren, 1815 also hatte von Köln aus ein ungenannter Musikenthusiast für die Rheinmetropole eine Ausbildungsstätte nach dem Vorbild des Conservatoire de Paris gefordert. Sein Vorschlag erschien in der von Friedrich Rochlitz herausgegebenen führenden Allgemeinen musikalischen Zeitung zu Leipzig. Doch Aufrufe solcher Art verloren sich hierorts, obschon Ansätze zu einem brauchbaren Musikschulgebilde in Köln bereits bestanden hatten: einmal in Gestalt eines Konservatorienplanes, wie ihn der neue Maire der vormaligen Reichstadt, Herr von VVittgenstein, aus eingezogenen kirchlichen Stiftungen in Vorschlag gebracht hatte, vorwiegend aus Restklassen von Sing- und Kapellschulen an St. Gereon, an St. Aposteln, bei den Ursulinen und anderswo mehr, zum anderen in Gestalt von Heimkursen und Familienkonzerten, wie sie der seit dem Einzug der Franzosen, 1794, stellenlos gewordene Salzmüdder und Domkapellmeister Dr. jur. Bernhard Joseph Mäurer führte. Unklar blieb indessen, ob sich der Zusammenschluss zu einem Gesamtprojekt nach den Vorstellungen Dr. Mäurers oder des Herrn von Wittgenstein oder auch jenes Anonymus deshalb zerschlug, weil die Durchführung von Domkonzerten an Sonn- und Feiertagen kirchenfremden und besatzungsfreundlichen Lehrkräften hätte zufallen sollen, oder mehr noch deshalb, weil es nach wie vor ein nicht überschaubares Hindernisrennen rivalisierender Musikparteien gab, deren manche nach Privatabsichten berechnet werden müssten, wie es die Leipziger Allgemeine musikalische Zeitung von 1815 lakonisch zu kommentieren wusste.
  • Charles Villiers Stanford's Experiences with and Contributions

    Charles Villiers Stanford's Experiences with and Contributions

    Charles Villiers Stanford’s Experiences with and contributions to the solo piano repertoire Adèle Commins Charles Villiers Stanford (1852-1924) has long been considered as one of the leaders of the English Musical Renaissance on account of his work as composer, conductor and pedagogue. In his earlier years he rose to fame as a piano soloist, having been introduced to the instrument at a very young age. It is no surprise then that his first attempts at composition included a march for piano in i860.1 The piano continued to play an important role in Stanford’s compositional career and his last piano work, Three Fancies, is dated 1923. With over thirty works for the instrument, not counting his piano duets, Stanford’s piano pieces can be broadly placed in three categories: (i) piano miniatures or character pieces which are in the tradition of salon or domestic music; (ii) works which have a pedagogical function; and (iii) works which are written in a more virtuosic vein. In each of these categories many of the works remain unpublished. In most cases the piano scores are not available for purchase and this has hindered performances after his death.2 The repertoire of pianists should not be limited to the music of European composers and publishers, like performers, are responsible for the exposure a composer’s works receives. New editions of Stanford’s piano music need to be created and published in order to raise awareness of the richness of Stanford’s contribution to piano literature. While there has been renewed interest in the composer’s life and music by musicologists and performers — primarily initiated by the recent Stanford biographies in 2002 by Dibble and Rodmell — the 1 Originally termed Opus 1 in Stanford’s sketch book it was reproduced in Anon., ‘Charles Villiers Stanford’, The Musical Times and Singing Class Circular, 39 670 (1898), 785-793 (p.
  • The First Piano Concerto of Johannes Brahms: Its History and Performance Practice

    The First Piano Concerto of Johannes Brahms: Its History and Performance Practice

    THE FIRST PIANO CONCERTO OF JOHANNES BRAHMS: ITS HISTORY AND PERFORMANCE PRACTICE A Dissertation Submitted to the Temple University Graduate Board In Partial Fulfillment of the Requirements for the Degree DOCTOR OF MUSICAL ARTS by Mark Livshits Diploma Date August 2017 Examining Committee Members: Dr. Joyce Lindorff, Advisory Chair, Keyboard Studies Dr. Charles Abramovic, Keyboard Studies Dr. Michael Klein, Music Studies Dr. Maurice Wright, External Member, Temple University, Music Studies ABSTRACT In recent years, Brahms’s music has begun to occupy a larger role in the consciousness of musicologists, and with this surge of interest came a refreshingly original approach to his music. Although the First Piano Concerto op. 15 of Johannes Brahms is a beloved part of the standard piano repertoire, there is a curious under- representation of the work through the lens of historical performance practice. This monograph addresses the various aspects that comprise a thorough performance practice analysis of the concerto. These include pedaling, articulation, phrasing, and questions of tempo, an element that takes on greater importance beyond just complicating matters technically. These elements are then put into the context of Brahms’s own pianism, conducting, teaching, and musicological endeavors based on first and second-hand accounts of the composer’s work. It is the combining of these concepts that serves to illuminate the concerto in a far more detailed fashion, and ultimately enabling us to re-evaluate whether the time honored modern interpretations of the work fall within the boundaries that Brahms himself would have considered effective and accurate. ii ACKNOWLEDGEMENTS Many thanks to my committee and Dr.
  • Johannes Brahms JOHANNES BRAHMS (1833-1897) Piano Sonata PIANO SONATA NO.3 FANTASIEN OP.116 KLAVIERSTÜCKE OP.119 Fantasien Op.116 - Klavierstücke Op.119 JON NAKAMATSU

    Johannes Brahms JOHANNES BRAHMS (1833-1897) Piano Sonata PIANO SONATA NO.3 FANTASIEN OP.116 KLAVIERSTÜCKE OP.119 Fantasien Op.116 - Klavierstücke Op.119 JON NAKAMATSU

    johannes brahms JOHANNES BRAHMS (1833-1897) piano sonata PIANO SONATA NO.3 FANTASIEN OP.116 KLAVIERSTÜCKE OP.119 Fantasien op.116 - Klavierstücke op.119 JON NAKAMATSU This disc presents three of Brahms’s finest piano works. The Fantasias and Klavierstücke, which date from his last years, are also among the best-known. jon Nakamatsu Jon Nakamatsu, Gold Medal Winner at the 1997 Van Cliburn International Piano Competition, judiciously adds a much earlier work, the Third Sonata written when the composer was twenty. ’ - CD Now HMA 1957339 ‘Nakamatsu is clearly a major talent. Have compositional style and substance ever enjoyed a more intimate marriage than in music by Brahms? Elliptically avoiding conventional stages of artistic growth, Brahms from the first wrote works of an uncommon wisdom and of a maturity that is informed by the ineffable. Nostalgia infuses all of his music, and by the time he reached old age, having composed for more than forty years, this nostalgia had intensified to a compound for which we have no name, a poetic tristesse that amalgamates melancholy, wistfulness, longing, and regret. This essence is Brahms’s alone. That Brahms was different, even difficult, was immediately evident. After the first American performance of the Piano Trio op.8 in 1855, for instance, The New York Times praised its ‘many good points, and much sound musicianship’, yet remarked that the ‘motives . suggest something that had been heard before, and induce a skeptical frame of mind, not altogether just . .’1 For a critic to question his own skepticism is fascinating in itself, and it implies that the ‘something heard before’ was not a theme per se nor a ‘motivo’, but rather, if less definably, an ethos that echoed the past.
  • The a Lis Auth Szt P Hen Pian Ntic No T Cho Trad Opin Diti N an on Nd

    The a Lis Auth Szt P Hen Pian Ntic No T Cho Trad Opin Diti N an on Nd

    THE AUTHENTIC CHOPIN AND LISZT PIANO TRADITION GERARD CARTER BEc LL B (Sydney) A Mus A (Piano Performing) WENSLEYDALE PRESS 1 2 THE AUTHENTIC CHOPIN AND LISZT PIANO TRADITION 3 4 THE AUTHENTIC CHOPIN AND LISZT PIANO TRADITION GERARD CARTER BEc LL B (Sydney) A Mus A (Piano Performing) WENSLEYDALE PRESS 5 Published in 2008 by Wensleydale Press ABN 30 628 090 446 165/137 Victoria Street, Ashfield NSW 2131 Tel +61 2 9799 4226 Email [email protected] Designed and printed in Australia by Wensleydale Press, Ashfield Copyright © Gerard Carter 2008 All rights reserved. This book is copyright. Except as permitted under the Copyright Act 1968 (for example, a fair dealing for the purposes of study, research, criticism or review) no part of this book may be reproduced, stored in a retrieval system, or transmitted in any form or by any means without prior permission. Enquiries should be made to the publisher. ISBN 978-0-9805441-2-1 This publication is sold and distributed on the understanding that the publisher and the author cannot guarantee that the contents of this publication are accurate, reliable, complete or up to date; they do not take responsibility for any loss or damage that happens as a result of using or relying on the contents of this publication and they are not giving advice in this publication. 6 7 8 CONTENTS Chapter 1: Introduction ... 11 Chapter 2: Chopin and Liszt as composers ...19 Chapter 3: Chopin and Liszt as pianists and teachers ... 29 Chapter 4: Chopin tradition through Mikuli ... 55 Chapter 5: Liszt tradition through Stavenhagen and Kellermann ..
  • Dame Ethel Smyth's Concerto for Violin, Horn, and Orchestra: a Performance Guide for the Hornist

    Dame Ethel Smyth's Concerto for Violin, Horn, and Orchestra: a Performance Guide for the Hornist

    Louisiana State University LSU Digital Commons LSU Historical Dissertations and Theses Graduate School 1998 Dame Ethel Smyth's Concerto for Violin, Horn, and Orchestra: A Performance Guide for the Hornist. Janiece Marie Luedeke Louisiana State University and Agricultural & Mechanical College Follow this and additional works at: https://digitalcommons.lsu.edu/gradschool_disstheses Recommended Citation Luedeke, Janiece Marie, "Dame Ethel Smyth's Concerto for Violin, Horn, and Orchestra: A Performance Guide for the Hornist." (1998). LSU Historical Dissertations and Theses. 6747. https://digitalcommons.lsu.edu/gradschool_disstheses/6747 This Dissertation is brought to you for free and open access by the Graduate School at LSU Digital Commons. It has been accepted for inclusion in LSU Historical Dissertations and Theses by an authorized administrator of LSU Digital Commons. For more information, please contact [email protected]. INFORMATION TO USERS This manuscript has been reproduced from the microfilm master. UMI films the text directly from the original or copy submitted. Thus, some thesis and dissertation copies are in typewriter face, while others may be from any type o f computer printer. The quality of this reproduction is dependent upon the quality of the copy submitted. Broken or indistinct print, colored or poor quality illustrations and photographs, print bleedthrough, substandard margins, and improper alignment can adversely affect reproduction. In the unlikely event that the author did not send UMI a complete manuscript and there are missing pages, these will be noted. Also, if unauthorized copyright material had to be removed, a note will indicate the deletion. Oversize materials (e.g., maps, drawings, charts) are reproduced by sectioning the original, beginning at the upper left-hand comer and continuing from left to right in equal sections with small overlaps.
  • BRAHMS Clarinet Sonatas

    BRAHMS Clarinet Sonatas

    in the series includes the Piano Concerto – in which he is joined by the RLPO conducted by John Wilson. His other solo recordings include three discs for Sony Classical of minimalist piano works, a disc of Erik Satie (for Classic FM) and a Gramophone award-winning recording for Naxos, (with the Ulster Orchestra), of Michael Nyman’s Piano Concerto. John Lenehan is also active as a composer and has written and arranged for Angelika Emma Johnson Kirchschlager, Julian Lloyd Webber, Tasmin Little and Emma Johnson. Recent writing projects include ‘Keynotes’ - four books of piano repertoire published by Faber Music each containing a new Lenehan work and collection of original pieces John Lenehan for flute and piano called ‘Little Gems’ which is published by Schotts. Recent performances have included Mozart and Shostakovich concerti with the renowned Sinfonia Varsovia at the Evian Festival and Beethoven with the Symphony Orchestra of India in Mumbai. BRAHMS Clarinet Sonatas MENDELSSOHN Sonata in E-Flat Major SCHUMANN Phantasiestücke op. 73 12 NI 6153 NI 6153 1 John Lenehan. Praised by the New York Times for his ‘great flair and virtuosity’ and the London Times – ‘a masterly recital’, John Lenehan’s performances and recordings have Emma Johnson been acclaimed throughout the world. As a soloist he has appeared with & leading orchestras at home and abroad – in 2010/11 making his debut with both John Lenehan the London Symphony Orchestra (at the Barbican) and the Royal Liverpool Philharmonic Orchestra (at Philharmonic Hall). His innovative recital programmes often include film projection and jazz repertoire. In a performing career spanning more than Brahms Sonatas op.
  • 254 XXIV. Tonkünstler-Versammlung Köln, 26. – 29. Juni 1887

    254 XXIV. Tonkünstler-Versammlung Köln, 26. – 29. Juni 1887

    254 XXIV. Tonkünstler-Versammlung Köln, 26. – 29. Juni 1887 Hauptfestdirigent: Franz Wüllner 1. Aufführung: Erstes Concert, veranstaltet bei Gelegenheit der Tonkünstler-Versammlung in Cöln. 1. Kammermusik-Aufführung Köln, Lesegesellschaft, Saal, Sonntag, 26. Juni, 10:30 – gegen 13:00 Uhr Konzertflügel: Julius Blüthner, Leipzig 1. Richard Strauss: Quartett für Pianoforte, Violine, Bratsche Sol.: Margarete Stern (Kl.), Adol’f Davidovi č und Violoncello c-Moll op. 13 (preisgekrönt vom Berliner Brodskij (V.), Hans Sitt (Va.), Julius Klengel Tonkünstler-Verein, Dauer: 40 min) (Vc.) 1. Allegro 2. Scherzo 3. Andante 4. Finale 2. Reinhold Becker: Eliland, ein Sang vom Chiemsee, Sol.: Fritz Plank (Bar.), Arthur Nikisch (Kl.), Bariton solo mit Begleitung von Pianoforte und Arnold Kroegel (Harm.) Harmonium op. 29 Text: Karl Stieler ( ≡) 1. Stilles Leid 2. Frauenwörth 3. Heimliche Grüsse 4. Am Strande 5. Mondnacht 3. Felix Draeseke: Quartett für 2 Violinen, Bratsche und Sol.: Adol’f Davidovi č Brodskij (V.), Hans Violoncello c-Moll op. 27 (Dauer: 40 min) Becker (V.), Hans Sitt (Va.), Julius Klengel 1. Allegro risoluto (Vc.) 2. Largo 3. Menuetto 4. Presto con fuoco 4. Lieder Sol.: Marie Schneider (A), Aleksandr Il’ic William Humphries Dayas: Ziloti (Kl.) a) Widmung Text: Walter Schmidt ( ≡) b) „Einst“ Text: Friedrich Martin von Bodenstedt ( ≡) Carl Somborn: c) Süsse Kunde, aus op. 7 Text: Maria Lenzen (≡) d) Gute Nacht, aus op. 7 Text: Maria Lenzen (≡) e) Otto Lessmann: „Es wartet ein bleiches Jungfräulein“ Text: Julius Wolff ( ≡) f) Cesar’ Antonovi č Kjui: Das Häslein ( ≡) 5. Pianofortesoli Sol.: Margarete Stern (Kl.) a) Edvard Hagerup Grieg: Humoreske g-Moll op. 6 Nr. 2 b) Felix Draeseke: Weltvergessenheit op.
  • Johannes Brahms & Richard Mühlfeld: Sonata in F Minor For

    Johannes Brahms & Richard Mühlfeld: Sonata in F Minor For

    Columbus State University CSU ePress Theses and Dissertations Student Publications 2010 Johannes Brahms & Richard Mühlfeld: Sonata in F Minor for Clarinet & Piano, Op. 120 No. 1 Emily Tyndall Columbus State University, [email protected] Follow this and additional works at: https://csuepress.columbusstate.edu/theses_dissertations Part of the Music Performance Commons Recommended Citation Tyndall, Emily, "Johannes Brahms & Richard Mühlfeld: Sonata in F Minor for Clarinet & Piano, Op. 120 No. 1" (2010). Theses and Dissertations. 141. https://csuepress.columbusstate.edu/theses_dissertations/141 This Thesis is brought to you for free and open access by the Student Publications at CSU ePress. It has been accepted for inclusion in Theses and Dissertations by an authorized administrator of CSU ePress. Digitized by the Internet Archive in 2012 with funding from LYRASIS Members and Sloan Foundation http://archive.org/details/johannesbrahmsOOtynd Johannes Brahms and Richard Muhlfeld: Sonata in F Minor for Clarinet and Piano, Op. 120 No. 1 by Emily Tyndall A Thesis Submitted in Partial Fulfillment of Requirements of the CSU Honors Program for Honors in the degree of Music in Instrumental Performance Schwob School of Music Columbus State University Thesis Advisor Date Committee Member Date zh/z*/ L CSU Honors Program Director Date ^/7/^0/h Johannes Brahms and Richard Miihlfeld: Sonata in F Minor for Clarinet and Piano, Op. 120 No. 1 Johannes Brahms (1883-1897) originally planned to retire from composing after completing his String Quintet in G Major ("Prater"), Op. 111. However, his mind was quickly changed after being inspired by the performances of Meiningen clarinetist Richard Miihlfeld (1859-1907).
  • Willem M Engelberg En Zijn Tijd

    Willem M Engelberg En Zijn Tijd

    122|123 September|december 2017 Willem MengelbergMengelbergMengelbergWillem Willem Willem enenen zijntijd zijntijd zijntijd WM Elsa Diepenbrock over Mengelberg W Het orgel in de Ouverture 1812 M Wereldpremières van Kodály en Milhaud Inhoud Van het bestuur 1 Van de redactie 2 Elisabeth Leijnse De tijger en de leeuwin 3 Aimé Maillart 13 Niels Gade 14 Édouard Lalo 17 Otto Klauwell 18 Teresa Carreño 19 Pauline Micheels Vermeulen en de Mahler-receptie in Amsterdam 22 Joseph Szigeti 25 Recensies van de Ouverture 1812 29 Antonina Makarova Mengelbergs orgelpartij in Tsjaikovski’s Ouverture 1812 31 De wereldpremiëre van Kodály’s De pauw 37 Arthur Honegger 43 Darius Milhaud en zijn Le Carnaval d’Aix 48 Andor Foldes 52 Andor Foldes Herinneringen aan Nederlandse dirigenten 55 Ronald de Vet Een biografie van Willem Kes 56 Roderick Krüsemann Japan in Den Haag 57 Voorzijde omslag Kodály’s De pauw in handschrift en druk. Archief Willem Mengelberg nr. 373 a-b, NMI/HGA Achterzijde omslag Ansichtkaart van Joseph Szigeti aan Willem Mengelberg. Archief Willem Mengelberg nr. C083.11, NMI/HGA Colofon Stichting Willem Mengelberg Society Erevoorzitter Riccardo Chailly Bestuur Voorzitter Frits Zwart Secretaris Margaret Hukom Penningmeester Gijs Onstein Lid Annette den Heijer Lid Lodewijk Collette Lid Paul Osseweijer Bestuurssecretariaat [email protected] Website www.willemmengelberg.nl Redactie WM Ronald de Vet 58 Van het bestuur Als u dit nummer van WM ontvangt is het De gehele najaarsbijeenkomst, eveneens en nieuwe jaar al begonnen. Het bestuur opnieuw in Pulchri in Den Haag, was ge- wenst u als donateur dan ook een voor- wijd aan het luisteren naar muziek en aan spoedig en vooral ook gezond 2018.
  • 1913 1906 Elly Ney Today Playing Her 1906 Interpretations Selected Works

    1913 1906 Elly Ney Today Playing Her 1906 Interpretations Selected Works

    CYAN MAGENTA GELB SCHWARZ CYAN MAGENTA GELB SCHWARZ 158 TACET 19061913 The Welte-Mignon Mystery Vol. VIII Elly Ney today playing her 1906 interpretations Selected works by Beethoven, Händel, Chopin, TODAY Brahms, Liszt, Rubinstein, Köhler, Délibes and Kaun TACET-T158_Seite_28 TACET-T158_Seite_28 TACET-T158_Seite_1 TACET-T158_Seite_1 The Welte-Mignon Mystery Vol. VIII Impressum Elly Ney today playing her 1906 interpretations Recorded: 2006 Instrument: Steinway D Tuning and maintenance of the piano: Ludwig van Beethoven Franz Liszt Paul Stöckle 1 5 Sonate Nr. 31 op. 110 As-Dur Ungarische Rhapsodie Nr. 8 fi s-Moll 7'27 Welte-Vorsetzer-Technik: H.- W. Schmitz 2. Satz Allegro molto No. 1112 Technical equipment: TACET 3. Satz Adagio ma non troppo – Fuga: Allegro ma non troppo 11'58 Johannes Brahms Für die Aufnahme wurden freundlicherweise 6 Welte-Mignon Catalogue No. 1105 Klavierstücke op. 118, Rollen zur Verfügung gestellt von: Nr. 5 Romanze F-Dur 3'52 Hans- W. Schmitz, Stuttgart ( No. 1104 never published – probably No. 1113 Sammlung Peter Zergiebel, Rodewisch 1st movement of Beethoven sonata) Anton Rubinstein Translations: Celia Skrine (English), 7 Georg Friedrich Händel Gavotte Fis-Dur op. 38 Nr. 5 4'22 Stephan Lung (French) 2 Chaconne G-Dur mit 21 Variationen 5'51 No. 1114 No. 1106 Photos 2, 3 : Jochen Trabant Bernhard Köhler Photos 1, 4 : Hans- W. Schmitz Frédéric Chopin 8 Caprice im alten Stil 2'03 Abbildung Booklet-Rückseite: 3 Etüde op. 25 Nr. 7 cis-Moll 5'13 No. 1115 Gemälde von Mathilde Mink, No. 1107 in Privatbesitz ( Alle Rechte vorbehalten) Léo Clement Délibes Reproduktion: Thomas Burkhart Johannes Brahms 9 Valse „Pas de fl eurs“ aus dem 4 Sonate für Klavier Nr.