Balance 09 Todos Los Estrenos MORGAN MATT FREEMAN DAMON Lila~Wm[Lnl ~ INVICTUS Su Pueblo Necesitaba Un Líder

Balance 09 Todos los estrenos MORGAN MATT FREEMAN DAMON lIlA~wM[lNl_~ INVICTUS Su pueblo necesitaba un líder. El les dio un campeón.

AVANT, Wamer Bros. Pictures y EL AMANTE te PRESENTANDO ESTE invitan a la avant prerniere de la película EJEMPLAR PODRÁS PREMIERE ASISTIR A LA EXCLUSIVA PARA LOS Invictus de Cl.nt Eastwood, el lunes 25 de FUNCiÓN. VÁLIDO enero a las 20 hs. POR DOS ENTRADAS LECTORES DE HASTA AGOTAR EL AMANTE/CINE Hoyts Abasto. Corrientes 3247. LOCALIDADES. ------_.------

ELAMANTE CINE N°212 ENERO 2010

tro año más, etcétera, etcétera. Número balance. Indicaciones aburridas y archisabidas para entender las listas de las mejores del año: O a la película colocada en primer lugar se le asignaron 10 puntos, a la colocada en segundo lugar 9, y así sucesivamente. Una aclaración: los lista- dos detallados de los redactores están en nuestro sitio de Internet. No tenía- mos espacio para ponerlos en la edición en papel, somos muchos y había -además del balance- muchos estrenos interesantes. élnteresantes? Había uno insoslayable: Avatar, sobre el que seguramente volveremos cuando la vea la parte de la redacción que todavía no la vio y cuando los que la vieron vuelvan a verla. Este enero habrá además tres muy buenas películas argentinas: Excursiones, Copacabana y La Tigra, Chaco. A dos coberturas las acompañamos con entrevistas a los directores, y no entrevistamos a Acuña porque ya lo habíamos hecho cuando Excursiones se dio en el Bafici (vean el número 204, en donde además hay varios textos sobre la película). Y nos interesó discutir un poco sobre Actividad paranormal. Y gustó a buena parte de la redacción 2012 (el que escribe en este número es el entusiasta W 1). Ya partir de ambas películas hicimos producciones extra que verán la luz en febrero (hasta nos quedaron afuera los obitua- rios de Jennifer Jones, Dan O'Bannon, Brittany Murphy y Robin Wood). éQué más podemos decirles? Ah, que el 1 de enero de 2010, además de ser el día del estreno local de Avatar, será la fecha en la que finalmente se estrene Rosetta, uno de los estrenos más postergados de todos los tiempos en tiempos sin censura. O sea que para este año recién comenzado pidan cosas aparentemente imposibles, que parece que se cumplen, nomás.

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o pocos dicen que james Cameron está rema- Avatar nas películas no se hacen ni se evalúan con la lista del tadamente loco. Yo diría que tiene la locura Estados Unidos/Reino supermercado. Como decía Pauline Kael, no existen ni del visionario, la valentía del pionero y la osa- Unido, 2009, 162' han existido reglas objetivas que puedan utilizarse para N día de los grandes artistas. Cuando en medio DIRECCiÓN juzgar las películas. Hay reglas que pueden servir duran- del tembladeral del rodaje de Titanic renunció a su suel- James Cameron te algún tiempo pero que si no nos sirven, si se revelan do, apostó fuerte a sí mismo y a su creación. Ganó, GUiÓN James Cameron como inadecuadas para juzgar el cine que nos interpela, como nadie había ganado en la historia del cine: la pelí- PRODUCCiÓN que nos llega, que nos conmueve, hay que dejarlas de cula más vista de nunca jamás y una cantidad de Oscars James Cameron, Jon lado y buscar otras formas de responder a la película. Y Landau como para armar un equipo de fútbol. La crítica, dividi- se conmueve por muchos medios. Siguiendo otra vez a MÚSICA James Horner Kael, el cine es una experiencia plurisensorial en la que da: hoy todavía en El Amante hay quienes consideran a FOTOGRAFfA Titanic (1997) una película mediocre; quien firma esta Mauro Fiore implicamos el corazón, la mente, el sexo y nuestra vida nota, por su parte, recién incorporado a esta revista, la MONTAJE (y por ende también nuestra muerte). Por eso puede votó como la mejor del año en el balance de 1998. Pero James Cameron, John conmovemos tanto. más allá de todo tipo de desacuerdos, con la evidencia Refoua,Stephen E. Camero n no puede ser tratado con los moldes de "la reveladora de una película incombustible como Titanic, Rivkin crítica profesional". Es más, no la llamaría crítica profe- Camero n era, definitivamente y sin que discusión crítica INTÉRPRETES sional. Sin entusiasmo y pasión, aun el mejor profesio- alguna lo opacara, el rey del mundo del cine. Sam Worthington, nalismo puede quedarse achatado en mera burocracia. Sin embargo, ha sido un rey sin tanto poder como Sigourney Weaver, Zoe Despierten, Cameron ha inventado nada menos que un Saldana, Michelle algunos imaginan: una demostración de que esta época mundo (y nuevas formas para mostrarlo): con humanoi- Rodriguez, Stephen es bastante distinta a los setenta en cuanto al libre albe- Lang,Giovanni Ribisi, des altísimos, plantas, animales, una biología y una cos- drío de los directores. Cameron incluso vio rechazado su Joel Moore. movisión distintas (sin embargo, en ese mundo se besa guión para Spider-Man. Ahora, tras varios años de prepa- como se besa en el cine, quizá porque -otra vez Kael- el ración y de expectación -y con algún documental sobre cine nos enseñó a besar, y tal vez los Na'vi hayan apren- llamativas formas de vida submarina (A/iens of the Deep, dido de mitologías parecidas a las nuestras). Y Cameron 2005) que seguramente fue parte de esa preparacíón-, inventó ese mundo y lo hizo imágenes, sonidos y aven- Cameron finalmente parió Avatar. Y entre Titanic y tura. El plano en el que se ve con asombrosa profundi- Avatar, según se dice, la tecnología se movió tanto que dad la vegetación moviéndose con el viento detrás de el canadiense pudo hacer la película que quería tal las puertas de un helicóptero es una novedad revolucio- como quería. Cameron, además, ayudó a esos avances naria y vale por diez de esas películas con buenos diálo- creando nuevas formas de registrar imágenes, porque gos pero que no saben filmar el movimiento de un cas- sabe que el arte del cine es, desde sus inicios, también carudo. La emoción intelectual y física (casi táctil) que tecnología, y algunos de sus secretos (como pasa en provocan no pocos planos de Avatar de pura inmersión otras artes) pueden desentrañarse mejor si se conocen en otro mundo (queremos entrar a caminar en él) es las herramientas. Avatar está no sólo a la altura de la como la de ese tren filmado por los Lumíere que llegaba megalomanía de su director, alguien que crea mundos y a La Ciotat (L'Arrivée d'un train a La Ciotat, 1896). Los maneras de que los conozcamos. Lo verdaderamente espectadores del estreno de ese corto intentaron escapar importante es que está a la altura de sus sueños: de la locomotora. Ellos, sus hijos Ysus nietos serían irre- Camero n es un hechicero chiflado, un gran narrador, el mediablemente espectadores de ese nuevo arte que los mejor jugador (el conflictivo, el de los movimientos úni- conmovía profundamente. Con Avatar, Camero n nos cos, el que sabe cuándo guardarse). habla a nosotros, los jóvenes de ayer, y a los jóvenes y a Advertencia: este texto no es ni será tibio. Por los niños de hoy. Y nos dice que el cine en el cine, el supuesto, Avatar también recibió y recibirá algunas críti- mejor cine en las salas de cine, fue el gran arte y la gran cas tibias, desapasionadas. Que Cameron sabe hacer esto experiencia colectiva del siglo XX, y que también lo o es un experto en lo otro pero que los diálogos son flo- seguirá siendo en el siglo XXI. Como decía Noriega en jos, o que la historia es remanida. El cine puede ser enero de 1993 (EA 11), en la crítica de una de las gran- muchas cosas, y puede ser muchas de esas cosas todas des películas de Coppola, ese otro hombre que jugó a juntas. Y,sobre todo en las mejores películas,¡el todo es ser el dios del cine: "Uno sale de ver este Drácula y quie- superior a la suma de las partes! Es poco elegante y hasta re decir, feliz como un chico:'Sí, la pintura está bien, el podríamos decir paspado andar haciendo sumatorias y teatro es bárbaro y los museos son geniales, me encanta restas ante cada película (sobre todo ante películas como ir a lo de la abuela, pero mamá, por favor, ¡llevame otra Avatar, que se imponen con su singularidad). Es más o vez al cínel'". menos igual de pedestre como andar evaluando por Vamos a querer volver a ver Avatar, y en ese deseo separado cada parte del cuerpo de una mujer. La belleza estará el deseo de otras películas: Carneron, con sus y la poesía no están en las cosas sino entre ellas, en su deseos convertidos en narración y fascinación, nos ha relación. Lo sabía jean Cocteau, lo sabe [ames Carneron, inyectado otra vez la necesidad de ir al cine. También lo saben los Na'ví de Pandora con su mundo hecho de vamos a volver como críticos a reflexionar sobre Avatar. miles de conexiones. La revelación de la belleza depende Si, como dice D'Espósíto, su crítica es en realidad un del poder para ver esas conexiones, de poder acercarse a prólogo a una crítica por escribirse, este texto es un pró- lo que generan los elementos combinados. La epifanía logo a su propio prólogo. Karstulovich, por su parte, (gracias, jarnes Agee) es para los que pueden ver más allá rodea a Avatar con otras películas de Cameron. Y Rojas, de un mero listado de elementos a chequear. que dice que con Avatar ya tiene la mejor película de Por otro lado, supongamos que Camero n haga malos 2010, se anima a hacer una (hermosa) crítica pero aclara diálogos (no estoy de acuerdo, pero es para discutir en que habrá que seguir viendo la película para seguir escri- otro lado). ¿Por qué no pedirle entonces a Desplechin o biendo sobre ella. Sí, no estábamos preparados para a Cantet, que supuestamente sí hacen buenos diálogos, Avatar: estamos vivos, el mundo y el cine cambian, nos que aprendan a filmar una guerra en un bosque de fan- sorprenden, y nosotros cambiamos. El tren ha llegado tasía? Sería ridículo pedírselo porque, otra vez, las bue- otra vez a La Ciotat. [A]

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I ay momentos en los que uno se pone a prue- ideas, y muchas veces mejor (en este caso, infinita- Leonardo M. ba. Como ustedes deben adivinar, todos los mente mejor) resueltas. A veces eso nos distorsiona la D'Espósito que escribimos en El Amante somos personas perspectiva, es cierto. H apasionadas por el cine. En diferente grado, Pero hay momentos, pocos, en los que no hay pro- por supuesto, y no a todos nos gusta lo mismo (por lo blemas: desde el espectador más común hasta cual- general, quien nos acusa de defensa corporativa es por- quiera de nosotros (el "cualquiera" es excluyente: a que no nos lee). Pero el cine nos apasiona sin ninguna cualquiera de nosotros puede sucederle aunque no les duda. Le dedicamos mucho tiempo, muchos pensa- pase a algunos o a muchos) puede verse sorprendido mientos; proyectamos en él nuestros deseos y también por algo que antes no estaba allí. Algo que podía -no sin sorpresa- algunas de nuestras frustraciones. esperar, que incluso se le conminó, publicidad Seguramente a ustedes les suceda lo mismo, dado que mediante, a esperar. Pero como somos gente moder- compran esta revista. Ahora bien: esa pasión no es na, desconfiamos. Estoy convencido de que ya nadie estable; a veces, en gran medida forzados por el ejerci- compra algo ingenuamente, que quien repite un cio profesional (es mi caso), no aparece. Uno escribe slogan o se apropia de un objeto vendido a presión por deber, lo mejor que puede. Uno va al cine de la sabe que no necesariamente tal producto va a colmar misma manera en que cualquiera va a la oficina a sus expectativas; que ese slogan no es, en realidad, hacer más o menos lo mismo que el día anterior. Hay una idea. Por eso es seguro que mucha gente irá a ver más problemas: por lo general, lo que vemos en nues- Avatar, que nos fue martillada durante meses como la tras funciones privadas es algo que ya conocemos de última maravilla del mundo, el non plus ultra del memoria, y aquí es necesario confesar un problema cine, una revolución. Cosas así. estadístico. Mi promedio de films al año es de uno por Pero resulta que, por una vez, la publicidad no sólo día, o un poco más. Digamos -contando festivales, tiene razón sino que además se queda corta: Avatar es directos a video y revisiones- unos 400 al año. El la octava maravilla del mundo cinematográfico. Vi dos espectador asiduo ve más o menos una película por veces el film: la primera, en 3D digital; la segunda, en semana; el espectador común, mucho menos. La Imax. Algún criticador precoz ya etiquetó y escribió mayoría de los espectadores a los que todavía les inte- sobre el film como si fuera uno más, una actitud que resa ir al cine ve una o dos por mes, como mucho. Eso dista de ser la correcta. Avatar no es un film más. hace que nuestra perspectiva respecto del cine sea más Pertenece al cine pero, al mismo tiempo, es otra cosa: rica, más amplia y más difícil de transmitir. ¿Cómo es, por primera vez, el grito de rebelión contra la cha- hace uno para hacerles creer, por ejemplo, que Las tura portátil, contra el dogma del celular multiuso, invasiones bárbaras es un film remanido sin la más contra el cancherismo del lesser than life tan a la moda mínima originalidad? Porque uno ha visto muchas entre nuestros escribas piolas y "objetivos". Y de paso: más películas parecidas, muchas veces más las mismas en la crítica nunca se puede ni se debe ser objetivo. La

6 EL AMANTE N°212 ESTRENOS crítica no necesita de "me parece", "según mi punto pica pero que funciona como novedad porque está de vista", "a mi parecer", porque es redundante. No integrada al paisaje y a la técnica, especialmente.Este necesita tibieza: necesita pasión, se requiere que, en film es el adiós definitivo al mantero y al dvd en caso de meter la pata, esto sea a los gritos. La crítica es casa: requiere bazinianamente un espectador que, al un ensayo personal, asertívo, sobre cierta parte del verlo, sienta el universo como la realidad. Una reali- mundo. Debe serio porque su misión es despertar la dad extraída no de la imaginación sino -y de allí que discusión (¡crítica!) en el lector. Por eso el crítico no son arquetipos lo que los miopes, tuertos y ciegos debe ser ni tibio ni objetivo: debe ser rabiosa, apasio- "objetivos" de la crítica universal llaman "lugares nadamente subjetivo. No hay que confundir objetivi- comunes"- de la memoria colectiva, del imaginario dad con -y esto sí debe ejercerse religiosamente- ecua- humano. Imaginario que, en el siglo XX, fue forjado nimidad. La objetividad implica un punto de vista por la gran usina de imágenes que fue Hollywood, olímpico y fuera del asunto (de paso: Einstein demos- por el cine, ni más ni menos. Hollywood creó el ima- tró que tal cosa no existía). La ecuanimidad es partir ginario de la utopía (fracasada) de América, ese otro del supuesto de que todos los films -en este caso- tie- planeta y nuevo mundo. Lo que hace Cameron en nen los mismos derechos para poder encontrar, desde Avatar es dar el paso final después de Titanic: si en ese allí, lo extraordinario. No me sorprenderán las críticas film el barco no llega a América porque la propia uto- tibias de Avatar en nuestros paupérrimos, desapasiona- pía tecnológica le juega en contra, aquí los humanos dos, "objetivos" medios masivos. sí llegan al otro mundo. Nosotros con ellos, y de allí Porque Avatar requiere hablar con pasión y a los que debamos ver este film en la pantalla más grande gritos de cine. Es un film enorme en todo sentido posible. Pero las taras de los Estados Unidos (que no -que, incluso si en la superficie parece una lustrosa son América, aunque usurpen el nombre italiano del "clase B", con muchos lugares comunes dispuestos de continente) transportan consigo el liberalismo patoló- modo tal que parecen novedades, en realidad es una gico. Sólo el que quedó al margen, aquél que se había obra compleja-, y este texto no es precisamente su enrolado como soldado por un ideal -un ideal es crítica sino el prólogo de una crítica que aún está por siempre una utopía- y termina trabajando "para la escribirse. "Enorme" por su tamaño desmesurado y compañía", es el que reencuentra un sentido en ese por su ambición, que no es la de introducir al espec- viaje, en ese lugar. Para poder convencemos -y esto tador cinematográfico en la pantalla, sino la de crear es pura política- de este viaje y su fin,Cameron un nuevo espectador cinematográfico. Uno que ya ha requiere que nos metamos en la pantalla, que deje- pasado por el documental y por la animación y por el mos de lado cualquier lazo con el viejo universo del relato tradicional y por toda clase de experiencias cine domesticado y nos pongamos directamente en el envolventes o inmersivas. Uno que ha domesticado el lugar del héroe jake Sully. y para eso inventa el cine al punto de llevarlo al dormitorio y verlo -no ya mundo que sólo puede crear el cine y al que sólo se disfrutarlo- en pantallitas individuales o pantallotas puede acceder cabalmente en y por el cine. Un mundo eléctricas. Es decir, un espectador que ha dejado de completo, y por eso, como cualquier mundo, más lado el ritual colectivo del cine para transformarlo en grande de lo que podemos imaginar. De ahí que no una pieza más del paisaje, como la reproducción de baste con utilizar las categorías críticas más pacatas y un Da Vinci engalanando el dulce de batata (ok, ya repetidas: si este film crea un mundo y un espectador, no existe el dulce "La Gíoconda", pero concédanme también tiene que crear una crítica. Avatar cambia las la comparación porque es precisa). Cameron crea reglas del juego cinematográfico ampliando -no cam- directamente un mundo con una biología, una reli- biando, ampliando- a otra dimensión las formas que gión, una sociedad y una relación entre esas cosas descubrió y forjó Griffith, y rompe la domesticación totalmente nueva, una que además sólo se explica del cine creando otro mundo al que sólo es posible como el refinamiento definitivo de una tecnología llegar gracias a la pantalla enorme y a la sala comuni- desconocida (como el film mismo). Construye con taria. Ahora sí, hay que empezar todo de nuevo: el elementos conocidísimos una historia que es arquetí- cine cambió de siglo definitivamente. [A]

11' CAMINAR SOBREHIRa y FURO: las DOCUMENTAlESDEMRNEI HERZ88 Presentalle par el Cllllplejl Teatralde Btln81 Aires, el 6oetlle-lutittt y la f1nIdaci6aCia_ateca Ir••••

N°211 EL AMANTE 7 ESTRENOS

efectos e histerias visuales varias- es un hijo dilecto de la tradición clásica. Sus primeras películas son testimonio notable de esa tradición: Terminator, Aliens, El abismo (antes hizo Pitaña II, pero centrémonos en estas tres) son películas secas, de montaje preciso, duro, de personajes de pocas palabras, construidas sobre montañas de acción. Ni más ni menos que la mejor tra- dición del cine clásico adaptada a la época de los blockbusters. Sí, luego Terminator 2 (una buena pelí- cula), Mentiras verdaderas (una gran pelícu- la) y Titanic (una película mediocre). Pero con ellas, a lo largo de 17 años, las pelícu- las de Cameron de la década del 90 fueron perdiendo humanidad, capacidad de empatía. El agotamiento fue reemplazado por relatos ágiles, con espectacularidad y una retahíla de lugares comunes y golpes bajos (sobre todo en Titanic). Quizás ahí "No lo dude nunca: si, en el curso de su na lectura rasante del testimo- radique la diferencia: mientras el agota- trabajo como creador, siente que se desliza nio de Hitchcock nos puede miento implica la extenuación del mismo por el terreno de la duda y de lo confuso, confundir: pensar que el viejo recurso llevado al límite que cada artista refúgiese en lo verdadero y en lo que ha U Alfred nos propone conservadu- sea capaz de dar, la reescritura implica la sido experimentado, tanto si se trata del rismo y ausencia de riesgo es no entender variación, el distanciamiento crítico sobre escritor con el que colabora, o con el género en el fondo la idea de un run [or cover. el recurso. Ahí es donde Avatar se convier- o con lo que sea [. ..} cada vez que se sienta Como procedimiento, no estamos ante te en la mejor reescritura posible del desconcertado ... 'Run [or cover' [... } una mera vuelta a lo conocido, sino en un Cameron de los ochenta. Reconocemos la Cuando uno se da cuenta de que se ha terreno revisitado con nuevos ojos pero idea del exterminio y el Mesías de equivocado de camino o se ha extraviado haciendo de cuenta de que el tiempo no Terminator, reconocemos el cine bélico y la en la selva [. ..} la única solución es hubiera pasado. No es un salvataje, es una ciencia ficción como reflexiones políticas rehacer escrupulosamente el camino oportunidad a la reescritura en medio de de Aliens (sin mencionar a Bush o a Irak, recorrido, a fin de volver a encontrar el la crisis (Hornero Simpson nos diría: Cameron hace política forjando un mundo punto de partida o el punto a partir del "oportuncrisis") . sin referencias externas), reconocemos el cual uno se ha equivocado." Suele decirse que uno de los atributos humanismo, los personajes entrañables y Alfred Hitchcock que hacen de Flaubert un gran escritor es homéricos, la utopía pacifista y algo new en El cine según Hitchcock que su fluidez, su realismo cristalino, se da age de El abismo. Pero la cosa aquí no es precisamente por un minucioso trabajo de reconocer al autor sino el trabajo de la reescritura. Justamente, en las páginas en relectura como ética creativa. las que más nítido aparece el mundo, más Avatar reescribe lúcidamente la obra elaborado ha sido el trabajo. Bien: ese prin- pasada del director y condensa lo mejor de cipio constitutivo del realismo literario esa tradición perdida (la propia, la de los puede aplicarse perfectamente a la escritura géneros, la del clasicismo), no para la nos- clasicista, al querido cine clásico. Más aún: talgia, sino para obrar en tiempo presente. [ames Cameron -muñido con sus gadgets, El mito del artesano siempre vuelve. [A]

PEINADO DIRECTOR DE FOTOGRAFíA DOCUMENTAlISTA MAQUILLAJE DIBUJO TÉCNICO ASISTENTE DE DIRECCIÓN UTILERO / FX AYUDANTE DE CÁMARA EN VIDEO CAMARÓGRAFO / GAFFER FOTO FIJA SEGUNDO AYUDANTE DE CÁMARA REFLECTORISTA ÓPTICA SONIDISTA INTRODUCCiÓN A LA DIRECCIÓN DE ARTE GUiÓN COMPAGINADOR AYUDANTE DE ESCENOGRAFíA Y VESTUARIO FOQUISTA DIRECTOR DE ACTORES JEFE DE PRODUCCIÓN COLORIMETRíA

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narración. Ésa, entre otras, es la diferencia entre cualquier guerra galáctica o señor anillado y este Avatar cameronia- Más que humano no: los Lucas y jackson se pierden entre luces de colores, embobados por sus brillos, mientras en su estela se des- bandan las historias. Titanic era su versión de un hecho histórico del pasado. Avatar es pura ficción. En ambas la riqueza es el signo de la destrucción, está oculta debajo de los hombres y los lleva a la locura y al crimen para conseguirla (la joya que Rase arroja al mar; el mineral que está bajo la superficie del planeta Pan dora, para cuya posesión los humanos deben exterminar a los Na'vi). Titanic era -según la deslumbrante crítica inédita de Roberto Pagés- una versión del mito de Orfeo. Avatar es por sí sola la creación de una mitología: el soldado [ack Sully será algún día un mito para los Na'vi, como [ohn Connor lo es para los hombres del futuro post apocalíptico de Terminator. En sus pelícu- las anteriores una mujer se rehacía, abandonaba su vida anterior fortalecida y se volvía otra, casi siempre elegida por esa forma del destino llamada azar; una recreación en la que a menudo era guiada por un hombre (o un símil ames Cameron ha vuelto con la fuerza de un vol- por como Terminator). Repasemos la lista: la Teniente Ripley cán gigantesco en erupción, un estallido que des- Eduardo de Aliens, la científica Bringman de El abismo, la ingenua truye y recrea en el mismo movimiento. Avatar Rojas Mrs. Tasker de Mentiras verdaderas y, por supuesto, la Rase J apabulla como uno de esos momentos en que la de Titanic, salvada de las aguas por el redentor jack naturaleza se desata y muestra todo su poder y fascina- Dawson. He aquí la variación: en Avatar quien renace es ción. El espectador puede quedarse extasiado con las un hombre, jack Sully, soldado raso, lisiado de guerra, maravillas tecnológicas del 3D, pero, antes que ellas, hay opaca do por la memoria de su hermano muerto; un cien- una historia, la de siempre: seres humanos que se trans- tífico entrenado para la misión que él, en defecto del forman ante momentos excepcionales, esta vez con una ausente, debe completar. Su recreación vendrá de la mano variación. Es en la narración, en el viejo arte de contar, en de dos hembras: la Doctora Grace (otra vez Sigourney donde anida el verdadero motivo de la fascinación, más Weaver, siempre templada en acero) y, sobre todo, que en el incomparable uso de las novedades mecánicas. Neytiri, la ondulante criatura Na'vi que lo rehace a través Un mundo -

LI\~ n Inl\~ PRODUCTORA ESTRENOS Mecanismo liberador

por Agustín Campero

i alguien escribe alguna vez respecto de los Excursiones Martín (Alberto Rojas Apel) y Marcos (Matías efectos hipnóticos de ciertas canciones dispues- Argentina. 2009. 80' Castelli), viejos amigos de la secundaria, se reencuen- tas de tal modo en determinados momentos de DIRECCIÓN tran luego de diez años. Marcos está por quedarse sin S las películas, sin lígazones rígidas con la línea Ezequiel Acuña trabajo en la fábrica de golosinas, y lo busca a Martín argumental pero trascendentales al momento de consti- GUIÓN Ezequiel Acuña -quíen trabaja como guionista en televisión- para que tuir un universo y de brindar una densidad sensible y Alberto Rojas Apel. lo ayude a desarrollar un guión (muy malo, por lo que dentro de la cual cada espectador pueda sumergirse para con la colaboración de parece) para poner rápidamente la obra en el teatro. Matías Castelli vivir una misma experiencia de acoplamiento; si alguien Con esa excusa, surgen momentos de evolución (ten- PRODUCCIÓN escribe alguna vez esas páginas, las películas de Ezequiel sión y relajamiento) en el reencuentro de la amistad, Ezequiel Acuña relación que está rodeada por otra, la que establecen Acuña brillarían por entre otros focos de iluminación. FOTOGRAFfA Ellas generan trances de relajamiento y satisfacción en Fernando Lockett Luciana (Martina ]uncadella) y Nacho (Ignacio Rogers). dos sentidos: porque suelen corresponder a un tris de MONTAJE Mario Pavéz A diferencia de las dos películas que la preceden, en mayor delicadeza dentro de historias de sensibilidad, y y Ezequiel Acuña Excursiones las relaciones quedarán encaminadas hacia porque confirman que existen modos agraciados de MÚSICA la posibilidad de cierto éxito, más allá de algunas frus- derribar muros de incomprensión y aislamiento, para Santiago Pedrero y traciones. Ésta puede llegar a ser una novedad en el los personajes pero también para los espectadores. Nicolás Pedrero cine de Acuña: Excursiones no es una película sobre ado- Ezequiel Acuña va refinando ese recurso, ese mundo INTÉRPRETES lescentes (si bien los hay, y acá se evidencia no una Alberto Rojas Apel. paralelo de las tramas subsidiarias del procedimiento noción de quiebre sino una de idea de progreso); los Matías Castelli. Martín argumental. Luego de Nadar solo (2003) y Como un avión protagonistas del film son más contemporáneos del Piroyansky. Martina estrellado (2005), con Excursiones despliega una estrategia Juncadella. Ignacio propio director, tienen alrededor de treinta años. Y de ajustada en las posibilidades que implican menores Rogers. Santiago todos los personajes, quien permite llevar adelante el recursos económicos y mayores libertades en los esque- Pedrero. Mariano tono de comedia (Marcos, uno de los treintañeros) es el mas de producción, pero no por eso con efectos símplí- Llinás. único que está desacoplado con su momento, el único ficantes o con una profundización de los aspectos más que busca un punto de fuga, elemento que resulta el minimalistas de su cine. Y, de acuerdo con lo que dice el motor de la historia. De eso se tratan las excursiones: propio director, con más libertades y más posibilidades son puntos de fuga, efímeras aventuras que hacen más de diversión en la concepción de la obra, lo que queda soportable la vida cotidiana. en evidencia a la luz de los resultados. Para esta película, Más allá de su tono o de su final, las películas de y antes de contar con una historia y con un guión, Ezequiel Acuña tienen en común la caracterización del Acuña convocó, entre otros amigos, a Alberto Rojas Apel esplín, cierta sensación de hastío de la vida o de melan- y Matías Castellí, quienes habían protagonizado el corto colía, sin causa precisa. Y conectan esa melancolía con Rocío (2000), para darle cierto aire de continuidad a los momentos mencionados al principio. Esa sensación Excursiones respecto de dicha obra. La preproducción fue tiene un sonido y un modo de imagen: el sonido es el realizada a partir de ciertas ideas y con una estructura de las cuerdas brillosas pero suaves, la nitidez de las gui- mínima que dio lugar a la improvisación. De allí fue tarras en primer plano, las melodías que habilitan delineándose la historia y formulándose el guión, que mayores libertades de narración en la canción. El modo esta vez dio lugar a diálogos más calculados en el tono de imagen es la ralentízacíón, que re fuerza esa idea de de comedia, y a elementos de mayor desarrollo en las melancolía porque muchas veces se corresponde más a historias que se vislumbran en paralelo a las relaciones imágenes construidas por la imaginación, o a momentos que establecen los dos protagonistas. En Excursiones los de escape (de los personajes o de la película), o a la mez- personajes hablan más, no tienen exactamente proble- cla del juego y la sensación de libertad, tan propia del mas de comunicación, y, si bien no se abandona cierta modelo de aeroplano que se arriesga en el aire y que noción de tristeza, el final da lugar a la posibilidad de para los protagonistas es una diversión en sí misma. un futuro en el elemento central de la historia: la amis- Excursiones es la puesta en escena de esa sensación, tad y la conexión sentimental. melancolía, juego, y la posibilidad de una conexión. [A]

10 EL AMANTE N°212 ESTRENOS No preciso ni decir todo eso que te digo

por Javier Porta Fouz

a Fideo (como en Los paranoicos). También hay películas sobre zequiel Acuña no es un tipo de suerte. Sus dos la profundización de las amistades, o sobre nuevas muy buenas películas anteriores (Nadar solo y amistades, o sobre cómo el amor de la amistad se con- Como un avión estrellado) fueron vistas por vierte en amor de pareja. Rob Reiner hizo esto último Emucha menos gente de la que debió haberlas con Cuando Harry conoció a Sallv, e hizo una película visto. Esto puede ser dicho de muchas otras películas sobre el recuerdo de la amistad del final de la infancia, (por ejemplo, Los paranoicos), pero con Nadar solo una aventura sobre la pérdida de la inocencia que mi Acuña tuvo una notoria mala suerte. El estreno de su amigo Kairuz valora mucho: Cuenta conmigo. La pérdida película tuvo que ser levantado por falta de salas tres o de la inocencia en películas sobre la amistad infantil o cuatro días antes de la fecha estipulada, ya con toda la adolescente suele ir asociada al descubrimiento del sexo campaña publicitaria y la de prensa hechas. Cuando la o de la muerte. Excursiones es una hermosa y singular película tuvo otra fecha de estreno, se hizo una pegada película sobre la amistad. Es hermosa porque tiene de carteles en la vía pública, pero alguien se confundió bellos sentimientos y filasos diálogos, simplemente por- y los carteles que se pegaron no fueron los de Nadar que nos hace reír y llorar con armas nobles. Y es singu- solo sino los de ¿Sabés nadar?, de Diego Kaplan. "No lar porque es una comedia de rematrimonio pero de creo en la suerte, creo en la pasión, la inspiración y el amigos; es decir, una película de "reamistad" o, dicho trabajo", dice Nacho (Ignacio Rogers) en Excursiones sin tanto neologismo, una película sobre la recupera- cuando Martín (Alberto Rojas Apel, un enorme actor ción de una amistad. Y esa recuperación de la amistad lleno de matices que en un país con una verdadera entre Martín y Marcos (Matías Castelli, un enorme industria audiovisual debería recibir decenas de ofertas actor lleno de matices que en un país con una verdade- de trabajo) le desea suerte ante un concierto que dará ra industria audiovisual debería recibir decenas de ofer- Nacho con su banda. La línea de diálogo, como muchas tas de trabajo) sólo será posible si hay una pérdida de la en Excursiones, tiene algo de graciosa. Pero lo gracioso inocencia, que no tendrá que ver con el sexo ni con la no quita lo certero, lo valiente, lo sentido, tal vez lo muerte.Hay una muerte ocurrida una década atrás, dolorosamente autobiográfico. pero la amistad entre Matías y Marcos podrá recuperar- Acuña no confía en la suerte, no hace un cine de se no por el final del duelo sino por la aceptación de meros buenos encuadres a ver si le cuela algo de ~xotis- que la amistad, como cualquier otra relación, sólo mo telúrico o alguna microverdad proveniente de algu- puede existir en su forma adulta si se acepta que puede na herencia moderna en algún plano. Con pasión, tener fallas, cortocircuitos. Que no es necesariamente el inspiración y trabajo, Acuña ha hecho un cine de sen- refugio absoluto contra todos los males, que en realidad timientos a veces callados, a veces tenuemente disfra- no hay refugios perfectos, que estamos mayormente a zados, y ha sabido contar amores, duelos, distancias y la intemperie. De hecho, a diferencia de los protagonis- cercanías con su estilo amable y elegantemente tímido, tas de Nadar solo y Como un avión estrellado, Matías y que tiene mucho de generacional. Su cine ha sido mal Marcos ni siquiera tienen un asiduo refugio en la músi- interpretado y se lo ha considerado abúlico cuando en ca; el concierto al que se refieren está en el pasado y no realidad Acuña siempre ha elegido maneras pudorosas irán a ver tocar a Nacho. Son Nacho y Luciana (Martina de acercarse a los sentimientos más desgarradores. ]uncadella), más jóvenes, los que darán mayor prepon- Excursiones es una película sobre la amistad, que es derancia a los auriculares y la música, para tocarla, una clase de amor. Hay muchas películas hechas sobre escucharla o patinada.Martín y Marcos, entonces, el amor de pareja, hasta géneros enteros como la come- deberán enfrentarse a su pasado como amigos -con des- dia romántica o subgéneros como la comedia de rema- nudez emocional creciente- para poder definir su pre- trimonio. Pero definitivamente hay menos películas sente y su futuro. No tendrán refugios perfectos como sobre la amistad. La amistad es algo que en el cine suele no sean los que Acuña les regala en esos momentos en darse por supuesto, algo que está ahí, como algo sólido. ralenti, con grano o en color y, por supuesto, con la A veces se rompe porque siempre debió romperse música que ya no escuchan con tanta frecuencia. [A]

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Atención: Se cuentan detalles del argumento y el final, onda, políticamente correcto, que intenta salvar a la 2012 pero no tiene la menor importancia. Humanidad (Chiwetel Ejiofor) se encuentra con el Estados Unidos, escritor de best sellers sin éxito, padre fracasado, que ha 2009,158' 012 fue la mayor alegría de mi año cinemato- escrito una novela de ciencia ficción que nadie compró DIRECCiÓN gráfico. Es cierto: vi muchas películas, muchas (Iohn Cusack). El científico le pregunta: "¿Usted cree Roland Emmerich más incluso de lo que la razón debería permitir. que en un momento de desesperación la gente puede GUiÓN Lo que implica, más o menos, que a veces creo comportarse de modo solidario?". Cusack le responde: Roland Emmerich, 2 Harald Kloser perder el uso de la razón. Una anécdota: a este film le "Bueno, yo creo que sí, pero los críticos dijeron que yo PRODUCCiÓN puse "10" en Crítica de la Argentina, lo que me llevó a era ingenuo". El resto del film demuestra que Cusack Roland Emmerich. dar explicaciones a varios de mis compañeros que fue- tiene razón y que no la tiene. Harald Kloser, Larry ron masivamente a ver la película, No puedo decirles Tiene razón porque, menos el burócrata que inter- Franco. que haya logrado convencerlos (del todo) respecto de preta Oliver Platt -que es, por otro lado, la voz más FOTOGRAFfA sus bondades, pero sí que estoy muy contento de ese equilibrada de la película incluso si se equívoca-, todos Dean Semler puntaje y de lo que provocó, aunque, por supuesto, me los personajes tienen un momento de heroísmo indivi- DISEÑO DE PRODUCCiÓN hizo dudar de mi sano juicio. La duda es buena, de dual y desinteresado. Se equivoca porque incluso el per- Barry Chusid todos modos, porque me llevó a una revisión. El resul- sonaje buena onda de Ejiofor tiene flor de agachada. El MONTAJE tado es que sí, quizás no sea un 10, pero la sensación film transcurre durante el fin del mundo. La Tierra se David Brenner. Peter S Elliot que tuve en ambas pasadas fue la misma: un enorme hace tortilla vertiginosamente y la mayor parte se MÚSICA Harald Kloser, placer combinado con muchas preguntas. hunde de modo irremediable. Se salvan poquísimos, Thomas Wanker El placer viene porque Roland Emmerich, un emi- entre ellos los que el G8 considera "salvables" y unos INTÉRPRETES grado alemán que está convencido de que aún los cuantos millonarios que compran un pasaje en unas John Cusack, Estados Unidos tienen lugar para la utopía, aprendió a arcas gigantescas por la módica suma de un billón de Chiwetel Ejiofot. filmar. No hay acciones incomprensibles ni, como sí leí euros el pasaje, Al respecto, Oliver Platt es increpado Amanda Peet. Oliver por ahí, momentos huecos, frases altisonantes o notas por vender pasajes. Su respuesta es simple: "Sin el capi- Platt, Thandie falsas. Todo lo que pasa en la película es preciso incluso tal privado no podíamos hacer esto". Y cuando se le Newton, Danny en su hipérbole: basta ver la secuencia de la huida en pregunta si los obreros que construyen los hiperbarcos Glover, Woody limusina para comprender hasta qué punto funciona la van a morir, responde simplemente: "¿Tu queja es por- Harrelson, Tom cámara. Es un film que sólo se puede ver en el cine por que el mundo es injusto? Bueno, dale tu pasaje a uno McCarthy, Zlatko Buric. la cantidad de detalles que aparecen en cada fotograma, de los obreros". El geólogo buena onda se traga la res- algo casi manierista.También aparece el placer en el puesta y sube al arca. Ni su discurso en pos de salvar a buen humor -a veces negrísimo ... ¿puede haber buen unos desgraciados cuyo barco quedó destruido lo resca- humor negro? Buena pregunta para responder después ta de ese momento. En paralelo, un multimillonario de ver 2012- que campea a lo largo de toda la película. ruso gordo le dice a Cusack, cuando éste le dice que es Porque, después de todo, el film se construye alrededor asqueroso pagar esa guita por salvarse: "Soy rico, tengo del optimismo. Hay una escena clave: el geólogo buena dos hijos ... Si vos tuvieras la plata, ¿no pagarías tam-

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le salva la vida). La otra, la del hombre común que salva a la familia (dos hombres comunes, dos familias: una, la de un nepalés; la otra, la de Cusack). Ésa es la que molesta a las almas nobles que sólo ven lugares comunes en un film que no tiene lugares comunes sino gente común en momentos lógicos, que hace lo que haría cualquiera en las mismas, extraordinarias circunstancias. Esa historia de puras aventuras pertenece a la clase B, a las escapadas vertiginosas, al absurdo casi surreal que hace lógico que (lo que viene es un SIC grande como una casa) una Iimusina tenga que esquivar una dona rosa de acero corriendo por la calle, o que una avioneta pase por debajo de un subterráneo -todo hermoso y desaforadamente irresponsable-o Y esa clase B es reivindicada con un discurso fenomenal que es clave en la película. Antes, hemos visto cómo la hija del Presidente (Thandie Newton) se dedica a rescatar las mayores obras de arte de dos o tres museos sin decir que es porque el mundo se termina (ella no lo sabe). En un momento, cerca del final, le dice al geólogo que ella contribuyó a la mentira y el encubri- miento (hay asesinatos y todo, que los gobiernos justifican). Y que "bueno, si sos Leonardo o Picasso, te sal- vás; si no sos nadie, no". El geólogo saca el best seller escrito por Cusack, algo bien clase B. Y dice "rnirá, este tipo acá está, ¿qué posibilidades hay de que este libro se salvara? Pero se salva porque justo lo estaba leyendo". Me preguntaba entonces si de llegar el fin en 2012 se salvaría, justamente, una película como 2012. Si los que hacen la lista son los listillos de la AFI, seguro que no. Pero se puede colar por una aber- tura lateral, como las dos familias que logran entrar bién?", Es raro que un film tan "de puro entretenimien- en la nave aunque, por salvarse, ponen en riesgo a to" nos deje esas cuestiones punzantes, políticamente miles. Ése es el espíritu anárquico, utópico que real- incorrectas, terriblemente pertinentes, que conforman mente implica América: el del impulso vital y el del el mapa (trastocado, desarmado, informe, inestable placer del relato más allá de su aplicablilidad, el del -para usar una palabra clave en el film-) del mundo de juego constante de que alguien diga "lo peor ya pasó" hoy que 2012 nos arroja en la cara. y justo empiece lo peor. De hecho, casi todo el tiempo Por supuesto que hay mil elementos más que valen suceden estas cosas, eso de que la Capilla Sixtina se la pena destacar como agudezas: la Casa Blanca y el parte justo entre la mano de Dios y la de Adán. Me Presidente (negro, Danny Glover; aMargan Freeman habría gustado estar en las reuniones de guión: "Che, después de Impacto profundo no le quedaba reelección) ¿y qué más podemos hacer? Y... que al tipo del Louvre aplastados por el portaaviones john F. Kennedy. El cien- lo revienten donde murió Lady Di. Y de paso, dado tífico del Tercer Mundo librado a su suerte. Que el pre- que no vamos a filmar en Francia, que tiren la Torre mier italiano se quede en el Vaticano rezando (y que el Eiffel que está en Las Vegas". Dicen que así se hacían domo de San Pedro aplaste al Papa, a los cardenales y a las Looney Tunes. todos esos píos feligreses). De paso, cada vez que Al final, estos nuevos Mayflowers llegan de nuevo a alguien reza, revienta: Glover dice "El Señor es mi pas- una tierra prometida, que no es otra que el África del tor ... rr por televisión y la transmisión se corta; el piloto origen, el continente más pobre y más olvidado, total- ruso Sasha se hace la señal de la Cruz en agradecimien- mente ajeno incluso al fin del mundo. Llegan con su to por quedar con su avión al borde de un precipicio y cultura occidental -el avión que salva a la familia de el avión se cae; el hippie de Woody Harrelson dice Cusack se llama, léanlo, Espíritu Occidental (Western "espero que todos hayan hecho la paz con Dios" y un Spirit)-, su crisol de razas, sus múltiples creencias, sin cacho de montaña lo hace puré. Y como el ateísmo es Dios a la vista. El film culmina con un plano desde el la única religión ecuménica, el viejo lama toca la gran espacio de la nueva Tierra, ahora puro África con algo campana para anunciar un tsunami y no termina la de Europa y algún islote asiático. Se me ocurrió enton- tarea cuando el agua revienta en pedazos un monaste- ces pensar cómo seguirá la nueva historia del mundo: rio. Hay pocos films más laicos, y pocos que opten ¿habrá conquista militar, los africanos recibirán a sus como única alternativa a una posible tecnocracia ("En viejos descendientes, sobrevivirá la Humanidad a este el nuevo y hermoso mundo que viene -dice el choque final? Las respuestas son demasiadas y la pre- Presidente Glover-, más vale un científico joven que gunta, una sola: ¿qué es ser humano, entonces? veinte políticos viejos"). Emmerich cree en las arengas, La alegría de seguir recordando el film y disfrutando pero no en la política. Ni en Dios. en la memoria cada imagen, de seguir planteando pre- Sí cree en los lazos de la familia, en el amor por las guntas y conquistando gracias a él el territorio de las mascotas; sobre todo, en la otra historia del film. Hay dudas, se acaba de reafirmar al escribir este texto. Sí, dos: una es la del científico idealista en duelo de ideas aunque no lo sea, 2012 es un 10: cuando el mundo se con el burócrata (que gana gracias a que el burócrata acabe, haré lo imposible por salvar una copia. [A]

N°212 EL AMANTE 13 ESTRENOS El ojo ajeno

po Eduardo Rojas

e derecha a izquierda (sin segundas lectu- Copacabana nir de la película y nunca cede al didactismo ni cam- ras), un travelling inicia la búsqueda en Argentina, 2006, 56' bia el tono ceñido de la narración. Copacabana. Un travelling que, en sus suce- DIRECCiÓN El laconismo, tan rejtmaniano, esconde otra pre- D sivos cortes, se acerca y se aleja de las cons- Martín Rejtman gunta implícita, una indagación sobre los orígenes de trucciones y habitantes de un barrio humilde en una PRODUCCiÓN ese mundo extranjero alojo ajeno de la cámara. La gran ciudad. De la luz diurna que alegra la modestia Rosa Martínez Rivera respuesta está en la propia pregunta, por eso se suce- del entorno al brillo nocturno de la fiesta. FOTOGRAFIA den las imágenes mudas de la ciudad, alternadas con Diego Poleri Copacabana es la celebración anual de la virgen patro- las de la vida cotidiana de la colectividad, de sus ensa- MONTAJE na de Bolivia, fiesta asentada en el confín de una yos y fiestas. El contraste entre la parquedad de la Martín Mainoli Buenos Aires (Mataderos, Liniers) que, a medida que puesta en escena, los encuadres de una cámara que se aleja de su centro urbano, se va transformando en desde aquel travelling inicial casi nunca abandona su un territorio ajeno a las imágenes habituales; subur- quietud, que siempre elige el ángulo justo para resaltar bios de una belleza esquiva y triste, invisible a la pri- el movimiento del conjunto, y el sentido gregario de mera mirada. Primer mérito de Rejtman: darle lugar a un grupo de personas celebrándose a sí mismas en un ese territorio y sus habitantes, patria mestiza que des- territorio foráneo crea imágenes de una plasticidad pierta una vez al año para celebrar la alegría de su distinta y misteriosa que mueve al espectador de sus culto sincrético. El registro de la celebración es breve certezas. Finalmente, la ciudad, una Buenos Aires que pero cada imagen es insustituible; el día va dando nunca se nombra, es un lugar diferente, un espacio a lugar a la noche y el fulgor se hace artificial y alegre, descubrir desde otra mirada. El ojo de Rejtman parece concentrado en los trajes, en los pasos sincopados, en no elegir, se mantiene extraño a una y otra; en cam- la belleza de las bailarinas. Otro mundo, un regocijo bio, decide seguir su viaje del comienzo, abandona la en apariencia ajeno al de la ciudad que conocemos. frontera citadina y, en un salto elíptico, llega a otra Por eso, en aquel comienzo, la cámara de Rejtman ha frontera, la que separa a Bolivia de Argentina. ido desde la derecha del cuadro (el centro de la ciu- Villazón, la estación del ferrocarril, un gran galpón de dad) a la izquierda (los suburbios sincréticos). Aunque ladrillos rojos recortado en el desierto, es el escenario, la fiesta ha terminado, su impulso vital (tan parecido el lugar de partida de los que alguna vez, en los bordes al de la fiesta Basara de Shara, como señala Marcelo porteños, celebrarán a la virgen paceña. Sugestiva- Panozzo en su crítica reproducida en la gacetilla de mente, en un film dominado por un discreto espíritu prensa, paralelismo que se repite en la reunión de las festivo, el ingreso desde Bolivia a Argentina está mar- agrupaciones que preparan la fiesta) se mantiene. El cado por la vigilancia y la desconfianza. La frontera es registro de la fiesta ocupa poco tiempo en la de por sí una pared virtual custodiada por gendarmes que hur- corta duración de la película; sin transiciones, como si gan en la intimidad de los equipajes, entre los asien- todo fuera parte de un regocijo perpetuo, la cronolo- tos de un micro cuyos pasajeros aguardan formados gía se altera y vemos, retrocediendo en el tiempo, los en una escuadra de reminiscencias concentracionarias. preparativos, la danza muda de los pasistas, el trabajo Otra vez en el micra, la voz amable de la azafata des- diario en los talleres textiles. El silencio de la banda de grana las reglas a observar en el nuevo país, una enu- sonido, sin voz en off, sin otros diálogos más que los meración de un rigor calvinista que abarca desde el incidentales, se acopla a la parquedad de la cámara. uso de los baños de a bordo hasta el destino de la Ése es otro de los méritos de Copacabana: todo ese basura. Una preocupación por la higiene pública que mundo cercano y diverso habla por sí mismo y su elo- naturales del país huésped no respetan. Mientras cuencia no necesita ningún subrayado ° descripción. tanto, el ómnibus recorre la carretera que corta al des- Sí hay una voz que, mientras habla de Bolivia, de his- ierto, dejando atrás a la tierra de la virgen de torias familiares y colectivas, acompaña a una mano Copacabana, buscando el destino en el que sus comul- en el acto de ir pasando las páginas de un álbum de gantes recrearán su culto. Una forma de continuar fotos. Amable, cariñosa y evocativa, anticipa el deve- siendo ellos mismos en una tierra ajena. [A] ENTREVISTA CON MARTíN REJTMAN ESTRENOS "Me interesaba descubrir algo nuevo"

por Agustín Campero

Contame cuál fue el origen de la película. como algo que no era Buenos Aires. Me como primer modo de cine. Y ese balance Es un encargo del canal Ciudad Abierta. interesaba encontrar en Buenos Aires otra que hay en toda película entre documental Estaban haciendo una serie de documenta- ciudad, otro mundo dentro del mundo que y ficción, esa tensión que existe constante- les con directores del cine independiente. ya conocía. Y no tenía ganas de hacer un mente, todo eso lo empecé a ver en ese El tema de la serie era sobre eventos en la documental clásico, no es mi escuela, no curso. Con las películas que hice, vi todo Ciudad de Buenos Aires donde la gente se quería hacer un documental de informa- desde el lado de la ficción, y ahora lo vi manifestara, y los ejemplos que me dieron ción, era algo que no iba con mi tempera- del lado del documental. Se invirtieron los eran un partido River-Boca, la vuelta de las mento. Me interesaba descubrir algo porcentajes entre ficción y documental. vacaciones, el día de la primavera, la fiesta nuevo, aprender. Cuando hago una pelícu- Ésa es como mi escuela. del orgullo gay, la fiesta de nuestra señora la de ficción siempre me muevo dentro de de Copacabana, etc. Alguno de los temas un mundo que conozco. Me parecía que Cuando ya sabías el tema, ¿te propusiste ya estaban tomados (por ejemplo, era bueno probar hacer algo con elemen- una estrategia de acercamiento a lo que Albertina Carri iba a hacer el día de la pri- tos completamente desconocidos. ibas descubriendo? ¿Tenías una idea, fue mavera). En el medio, el canal cambió de algo improvisado? administración y decidieron no emitir Recién hablaste sobre escuelas documen- Empecé con una idea que después no fue nada de lo que venía de la administración tales, como que te sentís parte de alguna la película. Comencé a pensar en algo, a anterior. Por suerte, en los contratos que escuela, pero éste es tu primer documen- charlar con gente. Pensaba que a la Virgen habíamos hecho yo me quedaba con los tal. ¿Qué relación tenías antes de la traían de Bolivia, y quería seguir ese derechos, y así pude darle a la película una Copacabana con los documentales? recorrido. Quería empezar por ahí. Para mí vida independiente a la del canal. Cuando fui a estudiar cine a Estados el tema era por dónde empezar, y sabía Unidos durante un semestre hice un curso que, una vez que empezara, a partir de ahí ¿y por qué la fiesta de Nuestra Señora de sobre documentales, con un tipo que se iba a encontrar pistas. Me tenía que Copacabana te atrajo más que otros llama Brian Winston. Era un curso teórico, encontrar con el elemento con el que temas que te resultaban más conocidos? una especie de panorama del documental. podía decir "bueno, acá vaya empezar". Porque no sabía nada del tema, no tenía ni Era mi curso favorito, me encantaba. Te Pero la Virgen ya estaba acá, no iba a la menor idea. Sospechaba que había un hacía pensar mucho sobre cine, sobre cues- venir. iYo quería irme a Bolivia! En un mundo muy interesante ahí porque hacía tiones éticas, sobre qué es lo que se puede momento estuve a punto de irme a La Paz, mucho tiempo había pasado de casualidad mostrar, lo que no se puede mostrar, lo casi me saco el pasaje. No sabía si ir solo, con unos amigos por un mercado bolivia- que se debe y lo que no se debe. Un mon- si ir con alguien que haga cámaras. Pero no en Buenos Aires; bajamos, recorrimos, y tón de preguntas que se me venían enci- bueno, todavía nunca fui. Pero cuando era muy raro: había peluquerías, vendían ma, y también sobre la naturaleza del cine descubrí que a la Virgen no la traían de panes con forma de hombrecitos ... Era mismo. El cine como registro, el registro Bolivia, eso ya no tenía sentido. Mientras,

N°212 EL AMANTE 15 ESTRENOS ENTREVISTA CON MARTíN REJTMAN iba recorriendo barrios de Buenos Aires, la película: la fiesta no era importante. Si manera. Tenía que mostrar algo más que por mi cuenta o con gente de la produc- ponía la fiesta al final, todo iba a confluir los ensayos. Y mostré ese trabajo. Podría ción. Iba a esos barrios a ver qué aparecía. en la fiesta, e iba a terminar siendo el haber mostrado una verdulería, una obra Sabía que la fiesta tenía que aparecer, motivo de la película. Y en realidad a par- en construcción. Y apareció ése y me atra- obviamente. Y sabía que quería ver los tir de la fiesta se desprenden un montón jo el lugar, me atrajo lo mecánico del ensayos; se me ocurrió seguir a un grupo de cosas, que era lo que a mí me interesa- lugar. Para mostrar algo tiene que haber de baile. Quería ir desde los primeros ensa- ba. Lo del locutorio, por ejemplo, es algo algo más que el tema en sí mismo, si no es yos, donde todo sale mal, a la fiesta que agregamos cuando la película estaba como mostrar una imagen muerta, una misma, como en una estructura más clási- casi terminada. Me di cuenta de que falta- imagen ilustrativa. Y la sensación que me ca. Pero un ensayo que vi me dio la pauta ba algo, se me ocurrió lo del locutorio. La dio es que no estaba mostrando sólo un de que ya tenía que empezar a filmar, lo película estaba compaginada y lo enchufa- trabajo, estaba mostrando una cosa mecá- que veía era muy bueno. mos. Pero sabía que había cosas que tenía nica y al mismo tiempo oculta; no se ve el que hacer. Sabía que tenía que ir a la fron- exterior, es un espacio muy cerrado. Parece ¿Estableciste alguna idea de relación con tera, sabía que tenía que ir a la fiesta aun- una escenografía, como un mundo aparte. los personajes? que no me interesara mucho. Aunque era Tenía pensado ir a huertas, pensábamos No mucho. Por ejemplo, el tipo que muestra una fiesta de Buenos Aires, a la frontera ver un poco la relación con los coreanos las postales es el director del Centro Cultural tenía que ir para volver un poco a la idea -ese taller textil es de un coreano-, quería- del Barrio Charrúa -que es el barrio bolivia- ésa del traslado de la Virgen. Tenía que mos buscar un poco eso pero era muy difí- no más antiguo de Buenos Aires, en mostrar la idea del trayecto. cil. También queríamos filmar un cyber Pompeya-, y con él teníamos una reunión café enorme, donde la mitad eran bolivia- para preguntarle por ensayos de grupos de ¿Qué relación establecés entre este nos y la mitad coreanos, pero no nos deja- baile. Llegamos a la reunión y el tipo estaba documental y tus películas anteriores? ron filmar. El hecho de filmar en digital con el álbum de fotos, y empezó a mostrar- No puedo evitar filmar de una manera en me dio la posibilidad de filmar e investigar nos las fotos y a contamos. Quedamos en particular. Hay una forma de encuadrar al mismo tiempo. Supongo que todo docu- encontramos al sábado siguiente para fil- que a mí me gusta, que de algún modo me mental tiene ese sistema. mado. Y quedó increíble. Estaba como ensa- satisface, me tranquiliza. Por lo general yado. Un poco así aparecían las cosas.Con con planos bastante abiertos, que incluyen ¿Cómo te sentiste con la tecnología digi- la señora del locutorio, pusimos un micrófo- a todas las personas en el cuadro, enteras, tal? No sólo en cuanto a la captura de la no en un locutorio que quedaba en Liníers. y organizando una acción en un espacio imagen. Es famoso el cuidado que le pusimos la cámara y estuvimos un día.A la de esos personajes. Esa forma de filmar es ponés a la calidad de la proyección. gente que venía le preguntábamos si iban a lo que después influye en lo demás: cuán- Recién ahora puedo mostrarla, porque en hablar a Bolivia -casi todos hablaban a to va a durar esa escena, cómo va a ser el el auditorio de la Fundación Proa (en La Bolivia- y si les interesaba que, si les pagába- montaje, y después en la manera de armar Boca) tienen un sistema de proyección mos la llamada, los filmáramos. Filmamos a una historia, por segmentos o por bloques. bueno, se ve bastante bien. Si no, no me muchos. Esta señora entró, habló y se fue. interesaba mostrar la película. Las pruebas Como si no existiese la cámara. Su vida iba y tu famosa obsesión con el habla, con que hice en otros lugares fueron horribles, por otro lado. el lenguaje. ¿Cómo lo pensaste en esta se veía espantoso. Y es como un proble- película? ma, a nadie le importa nada de cómo se ¿Cómo te manejaste en la frontera? [e, je, es casi muda la película. Pero las ven las cosas. Y el problema se hace más No fue algo complicado. Hablamos con la pocas cosas habladas aparecieron ahí. Hay grande cuando en tu casa podes ver cosas policía y colaboraron. Te das cuenta de cuatro o cinco momentos: el locutor de la con mucha mejor calidad que en una sala que todos estaban como actuando. En la radio, que me servía para situar porque de cine.¿Para qué vaya ir a un cine arte película todos actuaban, salvo la del locu- habla de un montón de lugares bolivianos si en mi casa con un plasma y un home torio. Los de los ensayos saben que hay en Buenos Aires, y me daba un poco de theatre veo y escucho mucho mejor? Pasé una cámara. No sé si cuando no está la risa. Después el señor de las fotos, la discu- mucho tiempo buscando y viendo todas cámara son más o menos duros en la fron- sión en el club, el locutorio, la mujer que las posibilidades y no encontraba cómo tera. De todas formas, en lo que se muestra habla por micrófono en el micro y no se la mostrar la película. En Proa se ve muy hay cierta dureza, cuando revisan los bol- ve, y algo en la frontera. Ahí, en la fronte- bien. Para filmar, la digital es una tecnolo- sos de la gente es una situación violenta. ra, hay un diálogo que a mí me gusta bas- gía flexible, sin límite.Después, mantener Me interesaba más ver qué pasaba, antes tante, en un plano muy frontal de una esa calidad es mucho más difícil. La pro- que mostrar algo que ya sabía que iba a mujer que quiere pasar y no tiene docu- yección en digital es más difícil que en 35 pasar. Y obviamente lo que muestro es lo mentos. A mí me gustan mucho los tonos, mm. En 35, por más que se vea mal, sabés que puedo ver yo. los acentos, la musicalidad de cómo que hay una base que es buena. Si en digi- hablan. Es lo que me atrae, cómo habla la tal se ve mal, parece que filmaste con un y la forma de la película, ¿cuándo la gente. Me acuerdo que vi La virgen de los teléfono. No sos consciente de que hay encontraste? ¿Arrancaste ya pensando en sicarios, que es una película que no me una calidad mejor que está ahí. En un esa estructura o en algún momento con- gustó, pero salí del cine feliz. La vi en Mar momento quise pasarla a 35, pero no concreto te diste cuenta de lo que querías? del Plata, estaba justo Lucrecia (Martel) ahí seguimos el dinero. Con el 35 me quedaba Me di cuenta durante el montaje.Cuando y me preguntó" ¿Por qué estás tan conten- más tranquilo. Por lo general, la proyec- llegamos al montaje con todo el material to?". Y yo le dije que me encantaba cómo ción en digital es un desastre.A veces ni era como que no teníamos ni idea de lo hablaban, había algo que me gustaba. La siquiera tienen el control remoto del pro- que había. Filmamos como 20 horas. Sólo musicalidad del habla me engancha. yector para setearlo. Tienen que buscar la fiesta eran dos días, y en esos días filma- una escalera, subirse a la escalera. Es como mos un montón. Y de eso después quedó Hay una parte que me llamó más la aten- medio pesadillesco. Y es para darte cuenta muy poquito, y al comienzo. Y quedó al ción en cuanto a su inclusión, y es la del de que igual no se puede hacer gran cosa; comienzo porque no me interesaba mucho taller textil. la lamparita estaba demasiado usada, u la fiesta. Es algo que guió la estructura de Tenía que mostrar el trabajo, de alguna otro problema, y listo. [A]

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que surca las rutas argentinas, rodeadas de llanura. En un momento, la ruta se corta y hay que seguir por un camino alternativo, lateral, demostrando visualmente que la localidad que da el nombre a la película no es el clásico pueblo de provincia. Como en un cuento de hadas (o en muchas películas de terror), el desvío permite llegar a un territorio mitificado. Esteban se baja del camión que se detiene en una extensión de la banquina a tal efecto. Lo recibe un cartel sobre la calle, que reza: "La Tigra, rugir del Chaco". Parece la calle principal del pueblo, o por lo menos su ingreso más importante, y aun así, en la calle de tierra, no hay nada. La idea de rugido declamada por el cartel parece irónica respecto de la calma imperante en el lugar. Esteban vuelve luego de seis años para ver a su padre. No lo encuentra, pero en su periplo convive con su tía (la checa parlanchina), se enamora de Veróníca, una chica a quien reencuentra como esplendorosa adolescente pero que está de novia con el cantante rockero del pueblo, y conoce a sus medio hermanos. Anda en bicicleta, patea al arco con su hermanito ("¿Vamos a tirar unos tiros?", dicen, en uno de los tantos, perfectos diálogos), baila cha- Tan lejos, tan cerca mamé y toma incansablemente tereré. Buena parte de la trama está fuera del rectángulo visible y contamina cada una de las imágenes: ¿qué es lo que tiene que hablar con el padre? ¿Qué se hizo de la madre? ¿Tienen algún futuro juntos Esteban y Verónica? por Gustavo Noriega Sin embargo, el eje central es, como en las películas más clásicas, o incluso en las telenovelas, si Esteban le dará un beso a Verónica. La tensión que hay en los planos en los que Esteban y Verónica están juntos, desde su i uno busca la locación de La Tigra, Chaco--es La Tigra, Chaco primer encuentro hasta el momento cúlmine, es compa- decir, La Tígra, Chaco- en Google Earth, se Argentina, 2008, 75' rable con la que desplegaban julie Delpy y Ethan Hawke encuentra con alrededor de cuarenta manzanas DIRECCiÓN en Antes del amanecer y Antes del atardecer. Es un mérito S que aparecen a la vera de la ruta 95, en el medio Federico Godfrid y indudable de los dos maravillosos actores, pero también de la provincia del Chaco. No parece haber junto al pue- Juan Sasiaín de la pericia de otra pareja, la de los directores Federico blo ninguna provisión de agua natural, y su conexión GUiÓN Federico Godfrid Godfrid y Juan Sasiaín. Como señala Jorge García en la con la capital provincial, Resistencia, no es directa: hay y Juan Sasiam entrevista, desecharon la idea de hacer interaccionar a sus FOTOGRAFIA que seguir por la 95 hasta alcanzar la ruta 16 que la actores en el esquema plano-contra plano, uniéndolos en Paula Gulco comunica. Las cuarenta manzanas se disponen en una la imagen, con su notable expresividad. La escena en la MONTAJE especie de rectángulo que apenas tiene cuatro manzanas Valeria Otheguy que ella llora pero se contiene y disimula cuando gira la en su parte más ancha y que se extiende a lo largo de MÚSICA Daniel Godfrid cabeza hacia él es un prodigio del cine. quince cuadras. No parece haber ninguna plaza y apenas INTÉRPRETES En toda la película, los directores combinan la habili- se divisa, como espacio arquitectónico organizador, un Ezequiel Tronconi, dad de meterse en la piel de los personajes con la de esta- boulevard que atraviesa el pequeño pueblo a lo largo. El Guadalupe Docampo, blecer una distancia y verlos desde un plano general. Ese rectángulo se interrumpe bruscamente en el norte coinci- Ana Allende, Federico plano general es, a menudo, utilizado tanto como ele- diendo con la delimitación de un campo, como demos- Ibáñez, Roger Grancic. mento cómico (Esteban atravesando el pueblo con la silla trando que en esa zona el parcelado de las estancias es en la cabeza) como dramático (Esteban sentado en el por- más importante que el tejido urbano. che de su casa al no encontrar a su padre), narrativo (el No se trata, evidentemente, de un pueblo clásico. En plano del camión del padre que llega) o meramente pic- la película, la tía del protagonista, una señora de origen tórico (los planos de la llanura en la introducción de la checo muy simpática y charlatana, menciona que en sus película). orígenes la localidad era apenas un paraje. Uno eleva En esa relación entre lo cercano y lo lejano se mueve unos puntos la perspectiva del Google Earth y entiende lo esta película a la que uno puede mirar tanto desde el que eso significa: emplazado en el medio de la provincia, Google Earth como desde la experiencia personal de besar equidistante de Formosa y de Santa Fe, de Corrientes y a una mujer. El pueblo en sí mismo es un personaje, de la Santiago del Estero, La Tigra habrá sido un lugar de des- misma manera en que lo es el carpintero, o la tía checa, canso para las travesías entre los distintos territorios. que canta una canción en su lengua natal y que anima a Esa modestia arquitectónica y municipal se traslada Esteban a jugarse por Verónica. Minimalista y austera, La en la película a sus personajes. Todos los habitantes Tigra, Chaco tiene las características del cine argentino parecen estar imbuidos de una tranquilidad extrema. La independiente y, sin embargo, se diferencia de él con ele- circulación de plata es mínima. El carnicero anota en un gancia y decisión, apostando a la luminosidad y a la gra- papelito las deudas de cada cliente y el carpintero que cia. De la misma manera en que se destaca La Tigra, arregla una silla decide postergar el cobro hasta un Chaco, el pueblo, de otros pueblos menos singulares, más nuevo trabajo. adocenados y tristes. No hay tristeza en esta película, o sí, La llegada del protagonista, Esteban, remarca la sensa- pero es una tristeza dulce y sencilla, la que suele acompa- ción de singularidad del pueblo. Primero se ve un camión ñar silenciosamente al amor y a la felicidad. [A]

N°212 EL AMANTE 17 ESTRENOS ENTREVISTA CON FEDERICO GODFRID y JUAN SASIAíN

"Tratamos de transmitir un ritmo diferente del que se vive en la ciudad"

Jorge García

Ua idea de esta película fue conjunta o fesionales, pobladores del lugar que le otor- creo que logramos adecuar el ritmo de la surgió de alguno de los dos en particular? garan un aura de verdad a la historia. película a ellas. uan Sasiaín: Estábamos los dos presentan- FG: Nos sorprendió mucho cuando exhibi- do un espectáculo de monólogos teatrales ¿Los actores profesionales quiénes son? mos la película en Resistencia que los en La Tigra, Chaco, que es un pueblo con JS: Sólo la pareja protagónica y el que hace pobladores estaban asombrados de cómo una vida cultural muy activa, y de pronto del novio de la chica, que es un actor de gente de Buenos Aires había captado tan nos dijimos "¿por qué no hacer una pelícu- teatro ya formado. bien el ritmo de su vida cotidiana. la aquí?". Nosotros trabajábamos como actores y nos encantó el lugar por su tran- Ua elección de la pareja protagónica sur- Uos actores fueron dirigidos a partir de quilidad, su nivel cultural y el apoyo que se gió de un casting? un guión de hierro o se les dio libertad en le da al arte. En un momento nos dijimos: FG: Sí, hicimos un casting. Nosotros, en algunas escenas? "Basta de teatro, aprovechemos nuestros principio, teníamos otra imagen del actor FG: Había un guión muy firme, sobre todo estudios cinematográficos y hagamos nues- principal que no era la de Ezequiel en las escenas de la pareja. Estuvimos traba- tra primera película aquí". Hablamos con el (Tronconi). Yo a él lo conocía porque era el jando con ellos más de dos meses antes de director de cultura del pueblo sobre la posi- novio de una alumna mía del curso de rodar, y allí fuimos modificando algunas bilidad de instalamos allí y hacer una pelí- dirección de actores, y alguna vez había escenas. Fue un trabajo mancomunado de cula y nos dio el ok. El primer esbozo de venido a ayudar a la chica. A Guadalupe los cuatro, y así fue como ensayamos y guión era sobre alguien que regresaba de también la conocía porque era amiga de luego reescribimos muchas escenas. Buenos Aires al pueblo. Sacamos fotos, bus- una amiga mía. De todos modos, eso no fue camos personajes y pobladores que podrían decisivo; elegimos 20 parejas y la que más Hay un trabajo muy interesante con los actuar en la película y así escribimos el pri- nos gustó fue la de ellos. Las cosas se fueron silencios, que están muy bien colocados mer borrador, planteando al film como uno dando para que ellos fueran finalmente la en medio de los diálogos. de bajo presupuesto, con pocas tomas y en pareja elegida. JS: Creo que hay como una idea musical en el que los actores trabajarían cada escena la película, en el sentido de "escuchar" las dentro del plano. Me llamó la atención al ver la película que voces. En el teatro se utiliza mucho eso de ustedes, siendo de Buenos Aires, hayan ubicar pausas en medio de los diálogos.Eso ¿Qué población tiene La Tigra? captado tan bien la atmósfera de la vida lo aplicamos en muchas escenas porque JS: Depende de los censos, pero oscila alre- provinciana. creemos que ésos son los momentos en los dedor de los 7.000 habitantes. Son 20 cua- JS: Creo que la condición principal de la que mejor se establece un vínculo entre los dras por cuatro, con una calle principal, y la película fue la utilización del espacio. Desde actores y sus personajes. población está rodeada de plantíos de algo- la escritura del guión hasta la elección de dón y girasol. los actores, todo el equipo convivió en La También los tiempos muertos están muy Tigra durante mucho tiempo, y nos senti- bien intercalados en la película. ¿A los actores principales ya los conocían? mos totalmente integrados a ese espacio y FG: Es que la primera vez que estuvimos en Federico Godfrid: Nosotros escribimos un también al tiempo de ese lugar. Esas varia- La Tigra nos encontramos con que los tiem- guión pensando en muchos actores no pro- bles nos cautivaron desde el principio, y pos del lugar eran elementos muy impor-

18 ELAMANTE N°212 ESTRENOS tantes, y tratamos de transmitir eso en la cada situación dentro del cuadro de manera daba después de la proyección a conversar y película, mostrando un ritmo diferente del más espontánea. eso nos reconfortó mucho. También estre- que se vive en la ciudad. namos en el Centro Cultural de La Tigra en S. Allá nos tuvimos que acostumbrar a ese También se percibe un ostensible fuera de DVD. Allí hubo cinco funciones diarias, ritmo distinto de pausas y esperas y trata- campo de los padres. también a sala llena. mos de aplicarlo en la película. JS: Es que a los dos nos encanta escribir FG' Hay que destacar también el trabajo de sobre la ausencia. Ésta, en algún sentido, es ¿y en el circuito de festivales cómo nuestra montajista, Valeria Otheguy, que una historia de ausencia, y al mismo tiem- anduvo? nos dio muchas ideas en cuanto a cómo tra- po nos costaba escribir sobre ese tema. De FG: Se exhibió en 17 festivales internacio- tar esas relaciones entre el tiempo, el espa- allí que no nos gustaba cómo quedaba la nales, ganó la Mención Especial del Jurado cio y los objetos. Por ejemplo, ella sugirió resolución del encuentro entre Ezequiel y en Karlovy Vary y estuvo en competencia que era conveniente introducir los animales su padre. Otra vez, fue en el diálogo con la en Mumbai (India) y Hamburgo con una en el inicio de cada escena de la tía montajista que elegimos ese final, que, muy buena repercusión. A nosotros nos sor- Candelaria. creo, resuelve la situación. prendió mucho cuando en Hamburgo, al terminar la proyección, la mitad de la sala Creo que hay un trabajo muy minucioso Me parece que en la película hay momen- lagrimeaba. Es que allí había muchos inmi- sobre las miradas: cómo se miran los per- tos de una profunda melancolía que se gran te s a quienes les tocó mucho el tema sonajes, qué es lo que miran. pueden apreciar, por ejemplo, en la escena del regreso.En Mumbai aplaudieron mucho FG A propósito, te comento algo que dijo de Esteban en la ducha, en alguna de y un joven hindú de un pequeño pueblo de Spielberg en una entrevista que leí. Él Verónica sola en su habitación, en la can- la India dijo que se sentía totalmente iden- decía que le gustaba filmar el proceso de ción checa que canta la tía y, obviamente, tificado con la historia. pensamiento de los personajes, esos en la escena del llanto de Verónica, que no Es que nos dimos cuenta de que los momentos en los que no dicen nada y en creo que sea atribuible a que su novio la temas aparentemente sencillos que tocamos los que el espectador se mete en sus ojos. ha dejado. Creo que en los personajes hay (la vuelta al pueblo natal, el reencuentro Esto es para mí como una ley bíblica, que como una soledad esencial. con el padre, el amor imposible) pueden el espectador esté pendiente de los ojos de FG' Sí, cuando Esteban llega viene con una adquirir una dimensión universal. los personajes en los momentos de silen- energía que luego se va diluyendo progresi- cio. vamente y el plano de la ducha lo refleja. ¿y en Buenos Aires qué expectativas JS: Creo que esto se manifiesta muy clara- JS: Hay como una desilusión en Esteban tienen? mente en muchas escenas, por ejemplo en por no encontrar a su padre y tener que FG: Aquí la película llega con retraso. Ésta la que la pareja está en la casa de la tía y quedarse con esa tía amable pero cargosa. Y es nuestra ciudad y tenemos la expectativa llega el novio de la chica.Ese primer cruce el momento del llanto de Verónica es clave de que tenga una buena respuesta. La de miradas entre él y el protagonista define para definir su situación emocional. buena repercusión que tuvo en otras partes mucho lo que va a suceder. nos ha quitado un poco el susto, y espera- G Esto también se puede apreciar en la La secuencia de la fiesta me parece la más mos que pueda funcionar con el boca a escena del llanto de Verónica, cuando gira compleja en cuanto a su construcción; hay boca. La verdad es que estamos contentos la cabeza hacia Esteban y tiene que modifi- una planificación en varios niveles, otra con la película y creo que nos representa. car su mirada. El espectador en ese momen- vez muchas miradas... to tiene una información que al protagonis- FG: Bueno, tengo que reiterarrne, pero en ¿Tienen algún proyecto en vista? ta todavía no le ha llegado. esa escena tiene gran mérito la montajista. JS: Trabajamos juntos durante cuatro años Nosotros no la habíamos filmado bien y y ahora tenemos dos proyectos separados. Hay una constante elusión del plano- ella nos resolvió la situación. Nos ayudamos, colaboramos, pero yo quie- contraplano ... ro hacer una película en Choele Choel y G' Sí, la intención era que los dos actores Me dicen que la película se estrenó en Federico otra en La Cumbre. Los guiones protagónicos estuvieran siempre juntos en Resistencia. ¿Qué repercusión tuvo? están en camino y esperamos poder llevar- el plano para que pudieran componer ellos JS. Se estrenó a sala llena. La gente se que- los a cabo por separado. [A]

Piedras 1086, San Telmo Te!. 4300-5139 y Santiago del Estero 1188 4305-7887

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crear mucho miedo a partir de una puerta que se abre y se cierra, de unas huellas dejadas sobre harina o de un pedacito de papel hundido entre un montón de aserrín. La clave de esta tensión reside no sólo en una utili- zación muy inteligente del sonido y el fuera de campo, sino además, y sobre todo, en una lógica de la película en la que domina lo inexplicable. Es que lo más interesante de Peli en Actividad paranormal es, justamente, que se juega por una narración en la cual todos los procedimientos del monstruo tienen una lógica imposible de ser entendida tanto por los protagonistas como por el público. De hecho, todo lo que se sabe a lo largo del film es que este demonio quiere provocarle mucho daño a la pareja protagónica. Por qué hace lo que hace (mover una sábana, que la chica poseída empiece a dormir parada) es algo que rara vez tiene una explicación coherente.Es más, en Actividad ... toda intención de esclarecer el procedimiento y la personalidad del demonio -ya sea por Volver a temblar parte del para psicólogo o de los protagonistas- termi- na siendo rebatida por los hechos de la película. Por como un chico ejemplo, ni el destino final que el tipo prevé que puede pasarle a su novia a partir de que ella lee algo en Internet termina concretándose en la realidad, ni la idea, esbozada por el parapsicólogo especialista, de que sería inútil que estos dos protagonistas terminen mudándose de la casa para solucionar el problema termina siendo creíble, considerando una actitud que toma el demonio antes de llegar a su objetivo último. Esta incertidumbre hace que en Actividad paranor- A favor Hernán Schell mal cualquier objeto que se mueva por sí solo, cualquier elemento que se salga de la normalidad, pueda provocar una tensión muy importante en el espectador, puesto que nunca se sabe bien con qué intención ctividad paranormal es un caso cinematográ- Actividad maléfica la entidad fantástica está haciendo esto. Esta fico muy particular en la actualidad, no sólo paranormal lógica de lo arbitrario también le permite al film por su rentabilidad (costó 15.000 dólares y Paranormal tomar toda una posición carpenteriana con respecto a A ya lleva recaudados muchos millones), sino Activity la representación del Mal. En este film, como sucede también porque va totalmente a contrapelo de la ten- Estados Unidos. en La cosa, Noche de brujas o El príncipe de las tinieblas, dencia del terror más popular. Es que lejos de la exhi- 2007. 86' el Mal es algo inexplicable, acaso indestructible, y su bición exacerbada de cuerpos que revientan de la DIRECCiÓN Oren Peli fin no parece ser más que la destrucción por la des- mayor parte del cine de horror actual, Actividad GUiÓN Oren Peli trucción en sí. paranormal ha resultado una película extremadamente EDICiÓN Oren Pell Pero ahí donde Carpenter siempre contraponía un exitosa que basa sus momentos de tensión en una vio- PRODUCCiÓN Oren Peli héroe como contrafigura de este mal, Peli decide no y Jason Blum lencia y un imaginario terrorífico que se encuentra oponerle nada. Lo más cercano a un "rival" que tiene INTÉRPRETES mayormente fuera de campo. El film narra la historia este demonio es un protagonista masculino que lo Katle Featherston, de un hombre que está dispuesto a grabar todo lo que Micah Sloat. Mark único que quiere es encontrarle un sentido a cada una sucede en su casa luego de que su novia y concubina Fredrichs, Ashley de las acciones de este mal que ronda la casa sin obte- le asegure que su hogar está siendo acechado por un Palmer, Amber ner, por supuesto, ningún éxito en la empresa. Lo que espíritu. Con la ayuda de los raros eventos que se van Armstrong, Randy queda entonces es puro clima terrorífico, pura destruc- encontrando en las grabaciones caseras, sumados a los McDowel1. ción gradual de la pareja acechada tanto física como comentarios de un parapsicólogo y la información que psicológica, y también queda, por qué no, toda una encuentran en un libro y en Internet, los protagonis- experiencia terrorífica que en sus mayores picos de tas se van dando cuenta de que lo que está habitando intensidad logra conectarnos de nuevo con nuestras la casa es un demonio. La estrategia del film es contar pesadillas infantiles. Después de todo, Actividad esto al estilo El proyecto Blair witch, es decir, con una paranormal pasa, en gran medida, por hacemos volver narración construida a partir de los fragmentos que el a tener miedo de dormir con la luz apagada o de un novio protagonista dejó filmados de la casa y que van mal fantástico escondido detrás de algún mueble de registrando los sucesos inquietantes que se suceden en nuestro hogar. Un mal que sólo "veíamos" de chicos el lugar. (y no tanto) a través de sombras y de objetos que se Con esta trama y este procedimiento, lo que movían inesperadamente y que percibíamos a través Actividad paranormal va armando es un film que, en de sonidos imprevistos. Un mal que uno imaginaba sus mejores momentos, puede alcanzar climas de ten- como algo que podía aparecer sin ningún otro objeti- sión sorprendentes, no solamente por su intensidad vo que el de afectamos psicológicamente o, lo que es sino también por los recursos mínimos que se utilizan peor, matamos, y un mal que también -y por suerte- para lograr este efecto. El realizador Oren Peli puede jamás se materializó como en esta película. [A] ESTRENOS

que producen espanto sea su estética documental, despojada de ciertos artificios del cine clásico. El director apela a la experiencia previa del espectador en relación a filmaciones caseras o de cámaras de seguridad que seguramente ha visto en televisión o en Internet, lo que le provee al film una dimensión de realidad y, en últi- ma instancia, cierta sensación de veracidad. Por otro lado, llama la atención que Peli no intenta crear un clima opresivo o de horror que se sostenga a tra- vés de toda la película, sino que alterna escenas cotidianas con las de lo estrictamente paranormal. Las primeras, tomadas con cámara en mano, por lo general en continuo movimiento, son triviales, por momentos intensa- mente aburridas, e incluso después de instalado el conflic- to no dejan de parecer forzadas y un poco absurdas. Las segundas son la contracara: al ser registradas con cámara fija y en la oscuridad, uno espera que en ellas ocurra algo que llame la atención. Y si bien es probable que los dos tipos de escenas jueguen un contrapunto entre ellas, lo cierto es que a medida que avanza la película este meca- Todo por $2 nismo de alternancia se vuelve evidente, mientras que el ritmo interno del film se hace pesado y predecible. Así, al (o un poco más) prescindir del factor sorpresa, surge en el espectador una suerte de estado de predisposición al susto, una especie de preludio en el que sabemos que indefectiblemente algo va a ocurrir a corto plazo. Es por eso que Actividad paranormal es una película que se queda en el susto momentá- neo y no va al terror perdurable.

La estafa. Otra de las cosas que en su momento me llamaron la atención de la película es su final medio des- En contra Rodrigo Aráoz colgado y con toda la pinta de haber costado muchos más dólares que los 15 mil que se declaran para toda la película. Después recordé que entre los mails que habían mandado de la distribuidora había uno alertando que la Atención: se cuenta el final. Bah, los dos finales. versión pirata que se conseguía del film tenía un final diferente al que se exhibía en las salas. Según parece, El negocio. Gran parte de la campaña publicitaria de para su lanzamiento a gran escala se decidió introducir Actividad paranormal se basó en el masivo éxito de un final alternativo al que se había visto anteriormente. taquilla que obtuvo a pesar de ser una película de bají- O sea que, por un lado,Peli se nutre de la estética docu- sima presupuesto. La promo habla de "el suceso más mental, de cine casero, pero a la hora de los bifes se deci- grande de la historia del cine de terror", dato que surge de por un final de calidad, con efectos especiales convin- del ranking de mayores ganancias por retorno de la centes (aunque es probable que en esta decisión haya inversión, algo así como una relación ganancia/presu- jugado un papel importante la Paramount, distribuidora puesto. El film de Peli lleva retornado algo así como un del film en los Estados Unidos). 470.000 por ciento de su presupuesto de 15.000 dóla- Después de bajar de Internet la otra versión, pude res, lo que la ubica en la cima de las películas más redi- comprobar que el final pirata -a fin de cuentas, el origi- tuables según esa ecuación, por encima de El proyecto nal- podrá ser menos espectacular, pero sin duda es Blair Witch (emparentada fílmica y extrafílmicamente mucho más fiel al resto de la historia: la chica, que apa- con Actividad paranormal), en un ranking liderado por rentemente ha asesinado a su novio, permanece arrodi- películas del género como Halloween, La noche de los llada al pie de la cama durante horas hasta que unos muertos vivos y Martes 13. O sea, los antecedentes de la policías, después de ser atacados por ella, la liquidan. película están asentados en algo mucho más ligado al Esto se relaciona con el otro factor aterrador de AP, en mundo de las finanzas, e incluso de las matemáticas, tanto que en las escenas de terror los hechos paranor- que a la película en sí. males no son producidos por una entidad visible, sino Ahora bien, aun antes de que la publicidad de la que justamente lo terrorífico radica en la presencia fan- película apuntara a crear la necesidad de verla (es lla- tasmal del supuesto demonio, que se manifiesta con mativo cómo, en muchas ocasiones, se utiliza para la ruidos o movimientos de cosas. El final "de qualíté" promoción esa premisa que podría simplificarse en traiciona esta línea al introducir lo extraordinario en su "mirá toda la gente que la vio, no seas gil, no te quedes forma física, a la vez que rompe con el registro docu- afuera"), está claro que una muchedumbre se sintió mentalista del film. Es por eso que quien vaya al cine atraída hacia Actividad paranormal. Sin dudas la razón alentado por la promoción podría llegar a ser considera- de ello es la promesa de que uno va a asustarse mucho, do víctima de un caso menor (de los tantos) de publici- lo que la película logra, pero sólo por momentos. dad fraudulenta (si efectivamente el final alternativo tuvo un costo mayor de lo que se dice que costó toda la El terror. ¿De dónde saca Actividad paranormal su película).Pero más allá de eso, todos los que vean la potencial aterrador?Es probable que uno de los factores versión para cines sufrirán una estafa estética. [A]

N°212 EL AMANTE 21 ESTRENOS

Diario de los muertos. Ahí había una idea (más allá de la opinión que pudiéramos tener acerca de la película), una idea sobre el inicio. Así como Romero nos pedía que hagamos una "suspensión política de la cínefilia", que nos olvidemos de que el tiempo había pasado y le demos lugar al presente, el estreno retrasado de los Dardenne nos pide exactamente lo mismo: nos pide que la juzguemos como si fuese la primera que vemos, la primera en serio. Nos obliga a realizar un arduo trabajo de desplaza- miento en nuestra comodidad cinéfila. A su vez, no es como ver un Ford o un Hawks desconocidos por primera vez, sino que nos obliga a enfrentamos con una obra que todavía no cristalizó, que está presente (hoy, 1999, citando a Carpenter, otro eterno interlocutor del presente). De ahí que el ejercicio azaroso del delay nos contra- ponga al costado más trabajoso de la cinefilia. Propongo que veamos a Rosetta como un triple ejercicio del presente: para nosotros espectadores, para el per- Delay (1999: Hoy) sonaje y para los medios expresivos que la película utiliza. Para Rosetta, el personaje, todo pasa en tiempo presente. A su vez, todo está ahí, frente a la cámara. Será por eso que los planos secos y cortantes (filosos como yilé, po Federico Karstulovich diría Manolito) no tienen tiempo de más. Hay, en este sentido, un ejercicio de justeza notable: la película es menos un documento realista que uno gestual, un catálo- go preciso de posiciones en el mundo, de desplazamien- Por qué designio del destino una película abraza- tos, de estatismos que siempre están pasando. Es materia- • da por la "crítica internacional"(con todos los lidad pura y actividad volcánica. Lo que vemos no (; peros que podemos adjudicarle a semejante necesariamente es real, pero "sucede" para nosotros de expresión) y canonizada por el mayor premio de una forma hiperfísica. Es lo cinético exacerbado.Será por Cannes en manos del justiciero presidente del jurado, eso que el tiempo le pasa y no se nota, porque Rosetta (la don David Cronenberg, llega una década después a las película, pero también el personaje) siempre comienza, pantallas grandes en Argentina? Dejemos de lado cual- nunca se detiene: es un dominó sobre una superficie de quier cuestión relacionada con la distribución; tal vez sea Moebius que desencadena la caída de las demás fichas y por un principio de delay, de retraso. Pero no juzguemos vuelve a comenzar. Es, en definitiva, una película híper- mal esa experiencia. Más aún si, con varias películas de quinética como su protagonista, en vibración constante. los Dardenne encima, nos ponemos a hacer una lectura La vida entre empleos breves y despidos arbitrarios, la retrospectiva. La lectura fácil sería cargarse el último convivencia con una madre alcohólica que se prostituye Opus de los directores estrenado localmente y decir que RoseUa para tomar, un trailer-cárcel de mala muerte como casa y en diez años nos encontramos con un proceso en franco Bélgica/Francia, una úlcera que carcome por dentro. De repente, la única decaimiento o con una mera estandarización autora!. 1999,95' posibilidad de ascenso económico y salida del infierno: la Que los Dardenne no son lo mismo que solían ser, que DIRECCiÓN delación, la traición. Ésos son los elementos básicos que hace diez años tenían frescura, que se tiraron a hacer la Jean-Pierre y Luc precisamos para entender el presente eterno; pero Rosetta plancha en la balsa del peor autorismo y varios etcéteras Dardenne es una película en la que lo material, también, es el muy fáciles de escribir. GUiÓN medio cinematográfico. En este término, los directores Jean-Pierre y Luc La vertiente elegante nos permitiría preguntamos qué materializan los recursos expresivos y los pulen para que Dardenne fue lo que ganaron y qué fue lo que perdieron las pelícu- nada sobre. Ese procedimiento genera un segundo presen- PRODUCCiÓN las de los hermanos a lo largo de una década, y, valíén- Jean-Pierre y Luc te: el del registro. Es una materialidad que excede a los donas de la excusa de un estreno largamente postergado, Dardenne, Laurent personajes y a la fábula narrada en sí: es el registro de una denunciar un estado de la cuestión no necesariamente Pétin, Michele Pétin puesta en escena milimétrica escondida en los detalles negativo sino genealógico (ver qué elementos estaban en FOTOGRAFIA (un pedazo de papel higiénico, una botella de agua usada, germen hace una década con respecto a una obra que Alain Marcoen unas botas, un sándwich comido a medias, un secador de hizo eclosión en pleno siglo XXI, considerando además MÚSICA pelo). De ahí que los movimientos de la protagonista ten- que los Dardenne filman desde 1978). Jean-Pierre Coceo gan su contraparte en la exasperante cámara en mano, en Una tercera vertiente es más difícil: nos hace pregun- MONTAJE los cortes bruscos, en el reencuadre nervioso y constante. Mane-Hélene Dozo tamos qué ganamos nosotros con un estreno de estas Se produce en la película una sensación de acontecimien- INTÉRPRETES características retrasado. Y el efecto ahí cambia radical- to fílmico que sucede por y para nosotros como un acto Émilie Dequenne, mente: el delay no deja la pelota del lado cómodo, del Fabrizio Rongione, de alquimia: una suerte de reflexión en vivo de la acción campo contrario, sino de nuestro lado, el costado tran- Anne Yernaux, Olivier de filmar que es pura praxis, hace y se desvanece. No quilo e intocable del consumidor. Y digamos que, si tene- Gourmet. Bernard tiene pasado ni futuro. Es todo ahora. La inmanencia de mos ganas de mover las neurona s, podemos preguntar- Marbaix, Frédéric un hecho formal que está vibrando. La sensación reflexi- nos, ciertamente, cómo mirar extrañados, cómo Bodson. va del plano. deshacemos de moldes y preconceptos. Para eso nos sirve Esa triple suspensión del tiempo es nave dos a y, aun- pensar el delay que nos propone el accidentado estreno que el tiempo pase, sigue esperándonos, como un azar de Rosetta. Podemos quedamos sólo con la película. ¿Por fantasmagórico que en un acto de sublimación despertó qué no pensar en las condiciones de su estreno? sin quererlo una década después: una imagen siempre Algo parecido sucedió cuando George Romero estrenó está comenzando. [A]

22 ESTRENOS Palanca de cambio

por Diego Trerotola

na justa genealogía del terror cinematográ- te. Aunque el Igor protagonista ya hace rato que le fico debería consignarle varios hitos al perdió el respeto a la chifladura de su amo, y hasta poder creador de [ames Whale, especial- logra desbancarlo en capacidad de creación científica, U mente a su díptico elemental de principios en versión amorfa. Porque el monstruo está orgulloso de los treinta, que parte al medio la novela de Mary de serio, y por eso, como sucede con Whale, eclipsa a W. Shelley para electrizar a un Frankenstein y, a la su patrón, se revela sin miedo, porque (como corres- saga, a su bella dama de pelo parado protopunk. Y ponde a los "monstruos monstruosos" de los que cuando digo Frankenstein no me refiero al doctor, Copi habla en Cachafaz) es plenamente anarquista. sino al otro monstruo, el que fue perpetrado por un No crea el caos, hay que decirlo, porque profesa su Boris Karloff agigantado por los efectos del maquillaje convicción en otros órdenes fuera de los discursos y por su talento para el espanto. Porque el logro institucionales: cree en que el monstruo no es el magno de Whale es haberle quitado el título al Dr. subalterno infinito, sino que debe vivir en condicio- Frankenstein, para sacarlo de la academia (o de la lite- Igor, el bueno nes de igualdad con todo lo que lo rodea, debe tener ratura) y volverlo una estrella pop, o, lo que es casi lo de la película acceso a las posibilidades sociales. La máxima aspira- mismo, convertirlo en un ser definitivamente mons- Igor ción, en este caso, es el ateismo sin límites, el desafío truoso. De esta manera, la ciencia médica fue destro- Estados divino: crear vida. Y, por supuesto, el freak político nada por el sueño del cine y su facilidad para crear Unidcs/Francia. (porque Igor es eso mismo) tiene todo el derecho de monstruos. Pero, aunque la imagen de Frankenstein 2008,87' reproducir lo monstruoso sin pedirle permiso a nadie. es puramente de Whale y su maquillador Iack Pierce, DIRECCiÓN Y, así, Igor crea a Eva, otra versión de la novia de este personaje estaba presente en la novela de base, a Anthony Leondis Frankenstein de Whale, que se educa con la TV pero, diferencia de Frítz, el jorobado ayudante del Dr. GUiÓN Chns McKenna en lugar de ser una encarnación del espanto, se vuel- Frankenstein, que sólo había sido agregado en las PRODUCCiÓN ve, por un golpe de zapping, en una suerte de diva de John D. Eraklls, Max sucesivas adaptaciones teatrales de la novela. Fritz, music hall monstruoso. El zappíng, esa técnica fran- Howard para fines de los treinta, sería rebautizado por el cine kensteiniana casera, crea monstruos tecnológicos, y MÚSICA Patrick Doyle como Ygor, y así nacería el nombre del eterno joroba- MONTAJE Anthony Leondis, el director de Igor, lo sabe bien: en do secuaz de cuanto científico loco exista. Pero el de Hervé Schneid lo que se tarda en apretar un botón, su película se Whale fue el primer jorobado-ayudante cinematográ- CON LAS VOCES DE mueve sin otra ideología que la mejor tradición del fico en cargarse de humor, casi al borde de ser el John Cusack, John gag cartoonesco, que acumula capas de deformidad comic relief: recuerdo un plano antológico, en el que Cleese, Steve en los movimientos (que van de la inocencia al Fritz está a punto de subir una escalera y se detiene Buscemi, Sean Hayes, horror) de cada una de sus criaturas digitales, que para subirse las medias. Ese plano se demora, inespe- Jennifer Coolidge, Jay nunca son ayudantes sino más bien protagonistas del Leno, Molly Shannon. radamente, por culpa de un gesto que no tiene nin- carnaval del terror. Y a esa misma velocidad, la pelí- gún efecto narrativo y es terriblemente ridículo. cula logra escapar de ser burtoniana, un lugar en el Moderno en su humor, Whale fue pionero en ubicar, que podría haber caído fácilmente, porque todo pare- al inicio del género de terror, un peso cómico que ce prefigurar la estética de, por ejemplo, El cadáver de deformará aún más la experiencia ante las imágenes: la novia (alguien, al fin, marca un cambio con ese el grito de susto se puede volver carcajada, sin que asfixiante modelo gótico). Porque Igor se aleja de la sea fácil identificar cómo se pasó de una reacción a la estilización dark de Burton para alegrarse de ir a lo otra, porque no se cae en la evidencia del chiste, más más primitivo de la alegría del dibujo, sin miedo a la bien se sigue la lógica de lo inesperado, de lo extraño. caricatura naif ni a un estilo pop abstracto.A lo que Este prólogo es para dejar en claro todo lo que le sí tiene miedo, y de eso huye a los gritos, es a la ter- debe Igor a Whale, porque esta película animada es nura ramplona y al romanticismo subrayado. Y de un viaje sin freno a la burla primitiva de los clichés todo eso la salva la electricidad que crea la vida de la del género, para ir al corazón de lo monstruoso hasta película, esa palanca de cambio que los Igores sabia- que bombee tanto que llegue a picos de taquicardia mente saben bajar para que el rayo misterioso encien- inusuales. En el mundo de Igor hay creadores, escue- da el cortocircuito narrativo. Porque, mientras haya las de Igores, de jorobados-ayudantes que se encargan un Igor que comande la revolución, no hay crisis específica y únicamente de bajar palancas a la orden energética que logre desbaratar a un Grand Guignol del científico loco que les toca en buena o mala suer- realmente anarquista. [A]

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Juventud Douglas Sirk, pero la supuesta intensidad apasionada es una cáscara vacía, un pastiche de homenajes, sim- sin juventud bología esotérica e influencias de la historia del cine, especialmente de las variadas vanguardias de principios del siglo veinte. Como todo buen melodrama, Juventud sin juventud tiene su romance torrentoso, y en eso tampoco se Youth Without queda corto Coppola, porque la primera conexión que Youth viene a la cabeza es Vértigo. La película, más allá de las Estados Unidos/ intrincadas vueltas ligadas a la obsesión de Dominic Rumania/Francia/ con el origen del lenguaje, los Nazis y demás subtramas Alemania/Italia, que extienden la duración pero no el interés, se cons- 2007,124' truye alrededor de un tipo apegado al recuerdo de una DIRECCiÓN mujer muerta y la aparición de otra mujer idéntica que Francis Ford Coppola ucho se habló del regreso de Coppola al cine, representa una segunda oportunidad. Las constantes PRODUCCiÓN Francis Ford Coppola de que volvía con una película "más personal" apariciones de flores tecnicoloradas también remiten al -extraña categorización, considerando que hay epítome hitchockiano, sobre todo en el escueto crédito MÚSICA M Osvaldo Golijov pocos cineastas más personales que él-, autofinanciada final, donde sólo se lee el clásico "The End" sobre rosas FOTOGRAFfA y menos fatuosa en términos de producción. Todo cier- rojas. Aun así, todo queda en el planteo, en la inten- Mihai Malaimare to, pero no novedoso: Coppola siempre fue al límite, ción, y falta esa grasa densa que hace del melodrama EDICiÓN siempre fue rimbombantemente pretencioso y siempre un goce por el sufrimiento glorioso por carecer de Walter Murch puso cuerpo y fortuna personal para hacer su cine. Ya medida y pudor. INTtRPRETES Golpe al corazón, su hermoso alegato a favor del melo- Es la extrema pretensión de ser gran arte lo que Tim Roth, Bruno Canz. drama de cartón y neón, lo llevó al borde de la banca- coarta a las posibilidades de la película; ni siquiera hay Alexandra Maria Lara, rrota y fue denostado por sus excesos lacrimógenos. lugar para hacer una lectura camp, porque las actuacio- André Hennicke, Marcel lures. Lo único nuevo en Juventud sin juventud es que nes son serias y profesionales y constantemente hay un Coppola falla el tiro, que, tal vez por primera vez, se intento de darle una explicación a la absurda sucesión Estreno en salas en hunde en las aguas del melodrama, cosa que siempre de hechos que hilan la narración. Puede ser simplemen- formato DVD había manejado con timing y elegancia de director clá- te un gran capricho de Coppola, deseoso de volver a fil- sico. Los elementos están ahí, pero el conjunto es inso- mar, y no hay en ese caso nada que reprocharle.Atrás portablemente denso, fallida mente profundo y muy quedaron las obras maestras del pasado; es tiempo de aburrido. Sería redundante y banal resaltar que la pelí- experimentar, de mezclar y probar, como en la primera cula es visual mente lograda, poblada de planos simétri- juventud, mucho antes de ser una leyenda viviente. cos y de los famosos "planos de espejo" patentados por GUIDO SEGAL

El amarillo tribuyen al carácter climático de la película, y, convoca- da por el paisaje del lugar (ninguna imagen es de postal, ninguna recurre a la belleza visual, sino que construyen más bien una belleza atmosférica), la cámara -curíosa, discreta y tímida- refuerza la sensación de veracidad. Por otra parte, casi toda la información que se nos provee surge a partir de las imágenes. Apenas se Argentina, 2006, 90' nos comunica que el protagonista (Alejandro Barratelli) DIRIGIDA POR Sergio es de Olivos, que el pueblo es La Paz, en Entre Ríos, y Mazza, CON Gabriela que la película lleva por nombre la denominación del Moyano, Alejandro bar/boliche/burdel del lugar. El protagonista va a El Barratelli, Myrta amarillo en busca de trabajo, y allí conoce y queda hip- Fratinni. notizado por la cantante y figura fuerte del lugar (Gabriela Moyano), quien, sin ninguna sofisticación y a primera película de Sergío Mazza se encontraba, en total armonía con la elementalidad del clima caluro- al momento de su realización, transitando en el so y del lugar, emerge de la pantalla sensual y atractiva, Lsendero más liberado del cine independiente de convocando de modo irremediable a la observación entonces, tanto por su forma de financiamiento como que a su vez busca ser seducida. El amarillo se inscribe por su concepción, producción, realización y ahora esta entre algunas películas del cine independiente argenti- particular exhibición (se estrenan, al mismo tiempo, las no reciente que construyen una sensación de extraña- dos películas del director). A diferencia de su siguiente miento, que filman la búsqueda de un lazo afectivo realización (Gallera), El amarillo fue hecha con unos poco habitual y que impregnan cierto tono bucólico en ahorros de Mazza, al margen del INCAA, lo que tuvo consonancia con la aprehensión del entorno geográfico sus consecuencias en una película liberada de ataduras, y humano. En esta película, esa realidad y la sensación visceral, agreste e intuitiva, menos preocupada por la agradable propia de la sorpresa y la autenticidad sur- perfección técnica del detalle o el verosímil de la actua- gen, con el poder de lo imborrable, al rasguido de las ción que por la captura y la trasposición del momento guitarras levemente desafinadas, acompañadas por las que da lugar al ambiente real, único e irrepetible, y que voces sentidas de los cantantes verdaderos, entre los además permite imponer un tono bien propio de esa que se destaca la presencia contundente de la voz y el geografía. Los largos planos, los planos secuencia, con- cuerpo de su protagonista mujer. AGUSTIN CAMPERO

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El remanso río Uruguay. Eseregistro podría haber sido, por su evidente carga pintoresca, una pequeña estampa mesopotámica cerrada, con peso específico y suficiente por ser un hallaz- go de belleza ingenua, pura. Nada más lejano de Biazzi que conformarse con el efecto inmediato que las imáge- nes del video generaban. Porque ese registro marcó un camino de casi un lustro, con idas y vueltas de Buenos Argentina, 2009, 62' Aires a Misiones, en el que se interrogaba constantemente DIRECCiÓN sobre esas imágenes y sobre los que las hicieron posibles, Gustavo Biazzi esos dos niños que con el tiempo dejaron de serlo y aban- PRODUCCiÓN donaron ese ritual. Y,por eso, El remanso termina siendo Gustavo Biazzi una indagación sobre la creación de la belleza accidental MONTAJE y efímera, tanto a través de los juegos infantiles como del Sergio Venturini, Christoph Behl. Martin uso del video. Puede pensarse que acá hay algo de la acti- Mainoli, Gustavo Biazzi ay documentalistas que empiezan haciéndose una tud crítica del cinema verité, y tal vez lo hay.Pero no hay MÚSICA pregunta sobre un orden de realidad (¿cómo viven grandes objetivos impuestos, ni reflexiones pretenciosas o Julián Mourin,David H los cartoneros?, ¿qué es una fábrica recuperada?) y acartonadas; más bien hay un compromiso no por con- Pltufo Ros luego usan la cámara y, tal vez, el lenguaje audiovisual formarse con el fotoimpresionismo de la imagen-video, ni para intentar responderla. Otros, que creo menos habitua- por caer en la tentación del sentido instantáneo de los les, proceden exactamente al revés: filman y luego se pre- planos, sino por hacerlos jugar en un contexto distinto, guntan; son documentalistas que se enfrentan al mundo más en fuga hacia una exploración del conflicto entre el con una cámara para registrar lo que se presenta al cruce, tiempo de la vida, la belleza y la libertad.Ahora tal vez, casi sin filtro, casi sin especulación, para que eso les termi- dicho así, suena aún más pretensioso, pero El remanso ne revelando las preguntas que se pueden hacer. Y,eviden- consigue que los valores más abstractos se experimenten temente, ahí aparece el plural: la pregunta es doble porque como preguntas cotidianas, surgidas de las imágenes sin a la par de interrogar al mundo también se interroga al violentarlas, un valor difícil de lograr en un documental. cine. Este camino dual es el que despliega El remanso, la Tan difícil como sostener una relación honesta y compro- ópera prima de Gustavo Biazzi,y ése es su primer mérito. metida con los sujetos y las realidades registradas, tanto Tras estudiar cine en Buenos Aires, Biazzivolvió a su propias como ajenas, cuestionándolas sin condescenden- Misiones natal y filmó un atardecer al cruce donde dos cia en un mismo movimiento de cámara, de montaje. niños hacían un perfecto barco miniatura en una orilla del DIEGO TREROTOLA

Edenlake gracias a que su propia violencia rompe cualquier barrera, genera ese cada vez menos frecuente efecto del arte: la imprevisibilidad, la imposibilidad de adelantamos al próximo movimiento (aunque sabemos de inmediato que éste será peor que el anterior). Por supuesto que, como sucede en Deliverance o en El loco de la motosierra, de lo que se trata es de cómo existe una violencia larval -use- mos el término "atávica", aunque parezca académico- en la profundidad estadounidense. O no estadounidense, Reino Unido, 2008, 91' sino global: este mundo "normal" de la pareja protago- DIRECCiÓN nista está muy cerca de la disolución por la violencia pri- James Watkins mitiva.Si el film funciona y se comunica con nosotros, GUiÓN James Watkins no es sólo por su precisión y la fuerza -y la inventiva per- PRODUCCiÓN versa- de sus imágenes, sino porque nos comunica su fic- Christian Colson, s cierto que el cine de terror gana mucho no mos- ción como una posibilidad latente. Richard Holmes. trando lo terrible; es cierto, también, que mostrar FOTOGRAFIA Por supuesto, es también una diversión (también perver- Christopher Ross E lo terrible es una regla absoluta del cine de horror. sa) en la que nos cuesta mucho tomar partido por alguna MONTAJE Jon Harris La diferencia parece sutil, pero es grande: el terror se cen- de las partes.En principio, uno diría que lo debe hacer MÚSICA David Julyan tra en el miedo a lo desconocido (o sea, lo que no se ve), por la pareja molestada. Después, por los pandilleritos INTÉRPRETES mientras que el horror se concentra en el rechazo de lo sobre los que se descarga escarmiento. Pero en realidad es Kelly Reilly, Michael que sí se ve. En el primero, uno teme por el personaje; en difícil, porque el film, desde la crueldad que nace no del Fassbender, Tara Ellis, el segundo, por que uno mismo quede sujeto a imágenes afán de hacemos pasar un mal momento (algo que va de Jack O'Connell. Finn perturbadoras. Eden Lake es un film de horror que dosifica suyo por su adscripción al género) sino de la precisión de Atkins, Jumayn Hunter, con enorme talento sus imágenes -a cual más terrible- las imágenes, nos involucra como pocos en el malestar de Thomas Turgoose. para que, al final, la memoria nos genere miedo. Nos per- reflejar un estado de cosas y especular con su peor costa- James Burrows, Tom Gil!. turba, en suma, con la idea de que el mundo esconde en do. O, en criollo, tomar algo posible en el mundo que sus pliegues menos previsibles nuestras peores pesadillas. nos rodea y mostrar sus alternativas peores. Y todo va de La historia es simple: una pareja va a pasar un fin de mal en peor en el film, al punto de fascinamos y dejamos semana a un lugar idílico donde el señorito piensa pedirle en un lugar incómodo, atados a ver cosas terribles que no matrimonio a la señorita. Pero hay una bandita de ado- queremos ver (horror) y que no podemos dejar de ver lescentes malos que deciden molestarlos. O no deciden, y (fascinación). Eden Lake no es una pesadilla: es el motivo la intolerancia de ambas partes termina en un crescendo -demasiado real, demasiado bien creado- de nuestras de violencia que no respeta ninguna barrera. El film, peores pesadillas. LEONARDO M. D'ESPÓSITO

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Acné algo profundamente abúlico en ella que va más allá del mundo que pretende retratar. 25 watts, sin ir más lejos, también transcurría en la misma ciudad del mismo país, aunque sus personajes tenían una década más que los de esta película y no pertenecían exactamente a la misma clase social ni a una comunidad tan específica, pero su criterio de representación, también basado en Uruguay/Argentlna/ una buena cantidad de planos sin acciones dramáticas Méxlco/España/ espectaculares y más bien escasos movimientos de Estados Unidos, cámara (aunque más variados ángulos), creaba un 2007. 87' mundo que trascendía lo ordinario y que, ya en DIRECCiÓN Whisky, rozaba la trágico cotidiano. Acá no pasa nada Federico Veiroj siquiera parecido a eso. Acné es una película que nunca GUiÓN Federico veiroi se sacude la modorra de corrección estilística desapasio- FOTOGRAFfA cné es una película muy bien encuadrada, La pre- nada que la recorre desde el cronometrado plano con Bárbara Álvarez cisión estática de sus planos fijos se compensa espejo y el milimétrico congelado que ofician de prólo- MONTAJE A con la duración relativamente corta de cada uno go previo a los títulos, hasta la calculada decisión de no Fernando Epstein de ellos, La cámara casi no se desplaza, salvo por algún cerrar el film con un beso, que no habría sido original INTÉRPRETES que otro paneo lateral destinado, más que a seguir, a pero sí más lógico que relegarlo al penúltimo plano. Alejandro Tocar, Yoel registrar -casi como lo haría una cámara de seguridad- Porque ¿dónde se ha visto una película en la que el Berovici, Belén la caminata de los personajes, y ello condice con el aco- beso aparezca en el penúltimo plano? Filmar una pelí- Pouchan, Igal Label, tado radio de acción de su protagonista, un chico de cula que propone la búsqueda del primer beso como Gustavo Melnlk. familia judía que vive en una Montevideo que, más que conflicto central tiene, a grandes rasgos, tres opciones: presente, parece atemporal. Si alguna aventura le cabe a mostrar el beso en el último plano, mostrarlo bastante este pibe con rulo s de 13 años, cuyos padres están sepa- antes del último plano o, directamente, no mostrarlo. rándose, no es la de perder la virginidad (acontecimien- De lo contrario, corre el riesgo de volverlo tan irrele- to que le ocurre, sin trauma ni emociones particular- vante como el siguiente plano. Puede que lo más inte- mente intensas, antes de los primeros diez minutos de resante de Acné, aunque no necesariamente lo más película), sino la de besar a la chica que le gusta o, ya satisfactorio, sea el tipo de relaciones que establece con sobre el final de la película, a cualquiera que se preste, los discursos institucionales sobre el Holocausto o las voluntaria o involuntariamente, a ello, La docilidad con convenciones fílmicas como las del beso final. MARCOS que la película acata ese orden de cosas molesta. Hay VIEYTES

Háblame todos (burguesía incluida) simplemente hacemos lo que podemos. Háblame ... , como de costumbre, también es de la lluvia coral. Esta vez toma como centro al personaje de Agathe Villanova (Iaoui), feminista autora de un exitoso libro que, lanzada a la política, vuelve a su ciudad natal en el sur de Francia para participar de un mitin y ver a su hermana. La historia se alimenta de la conflictiva relación Parlez-moi de la de las hermanas entre sí y con sus respectivas parejas, a pluie lo que se suma la accidentada realización de un docu- Francia, 2008, 100' mental sobre la protagonista, cuya dirección está a cargo DIRECCiÓN del hijo de la empleada doméstica que trabaja con la Agnes Jaoui familia desde antaño y el supuesto "experimentado reali- GUiÓN zador", interpretado por Bacri. Éstas son sólo las partes Agnes Jaoui, Jean- iniciales de un rompecabezas en el que irán apareciendo Plerre Bacn i por primera vez esta película en el Festival de nuevas piezas, presentándose al inicio de forma separada FOTOGRAFfA David Quesemand Roma de 2008, al que Agnes Iaoui había concurri- a cada uno de los personajes, para luego ir descubriendo EDICiÓN V do a presentarla. El hecho de que terminara senta- los lazos que existen entre ellos. Si bien el suave tono Fran¡;ois Gédigier do aliado de esta hermosa e inteligente directora, actriz, melancólico contiene momentos en que el humor del INTÉRPRETES guionista y cantante influyó para que disfrutara la expe- guión funciona aceitada mente, deteniéndose como al Agnes Jaoui Jean- riencia, aun cuando algunas cosas del film no me habían pasar en asuntos tales como las relaciones familiares y Plerre Bacri, Jamel convencido del todo. ¿Qué pasaría al verlo de nuevo? amorosas, el machismo y el feminismo, la política y la Debbouze, Pascale jaoui se caracteriza por el filo con que dota a sus guiones discriminación, lo que termina por configurar una pelí- Arbillot. Guillaume de (siempre en coautoría con su marido Bacrí), en los que la cula menor a las anteriores de esta realizadora es que, por Tonquedec, Frédéric sutileza y la levedad permiten acercarse con acidez pero momentos, los personajes parecen coreografiados sólo Pierrot. Mimouna sin crueldad a la burguesía francesa, Esto lo advertimos en Hadji. para decir el guión. Ello es evidente en el caso del perso- los escritos para otros directores (Conozco la canción, de naje interpretado por Bacri, cuya torpeza e inadecuación Alain Resnais; Un aire de familia, el mejor Klapisch) y en excesivas superan las del que jugaba en El gusto de los sus propias obras (El gusto de los otros y Como una imagen). otros y desentonan en el contexto. Aun así, esta escasa En Iaouí aparece el costado amable del universo que retra- profundidad de los personajes (también notable en el de ta Chabrol; lo que en éste es disección implacable de las la hermana y en el de la pareja de Agathe) no resulta un culpas con que carga esa clase social, en aquélla se torna obstáculo para el amable goce que conlleva el universo un amable acercamiento del que puede colegirse que de Jaoui. FERNANDO E. JUAN LIMA

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Gallero Goodbye Solo Mi Führer

Argentina, 2009, 90', DIRIGIDA POR Sergio Mazza, Estados Unidos, 2008, 91'. DIRIGIDA POR Ramln Mein Führer - Die wirklich wahrste Wahrheit CON Gustavo Almada, Silvia Zerbini Bahrani, CON Souleymane Sy Savane, Red West. über Adolf Hitler Diana Franco Galindo,Lane "Roe" Williams, Alemania, 2007. 95', DIRIGIDA POR Dani Levy,CON Mamadou Lam, Carmen l.eyva. Ulrieh Mühe, Ulrieh Noethen, Helge Sehneider, Sylvester Croth.Estreno en salas en formato DVD,

s curioso que a Sergio Mazza, a pesar de a película arranca con William (Red amo esas veces en que uno dice todo lo E que vive en Buenos Aires, le interesen LWest) contratando a un taxista para que econtrario de lo que pensaba decir, Mi historias ambientadas en pequeños pobla- unos días después lo lleve a Blowing Rack, Fiihrer (démosle al menos el beneficio de la dos del interior. Así, su primer largometraje, una montaña en las afueras de la ciudad, duda) se pretende comedia revulsiva y El amarillo, desarrollaba una bizarra historia donde todo indica que habrá de suicidarse, acaba por ser un lento y aburrido descenso de amor en un pueblito entrerriano, mien- Este tema, al igual que los largos momen- al ridículo. La película de Levy, torpe y tras que en este film, su segundo trabajo, la tos dentro del coche, marca cierta analogía burda como la imagen de Hitler sollozando acción (por llamarla de algún modo) trans- con El sabor de la cereza, de Abbas en regresión freudiana a los recuerdos de la curre en la provincia de Catarnarca. Aquí el Kiarostami. Sin embargo, el parco William niñez, es el nuevo -y a esta altura intermi- film está centrado en un hombre solitario e se encuentra con que el taxista senegalés nable- eslabón en la serie de películas ale- introvertido, que se dedica a entrenar aves Solo (Souleymane Sy Savane) posee una manas que revisitan el pasado nazi sin nada de riña y realizar pequeños trabajos, En una energía y un optimismo a toda prueba (por trascendente que aportar. Su exhibición en de esas "changas" conoce a una mujer momentos algo irritantes), lo que hará que DVD es, en este caso, una buena noticia, mucho mayor que él, que ha perdido a su el film cambie ese aparente rumbo y transi- porque nos queda al menos el ínfimo familia en un accidente; otra solitaria que te por el de la particular amistad que se va consuelo de creer que no ha ocupado el vive aferrada a sus recuerdos y al presunto tejiendo entre estos dos hombres durante estrechísimo ancho de banda de películas consuelo que le ofrece la religión, Lo que el lapso del cumplimiento de aquel "con- europeas que llegan en íílmíco. El único y parecía un encuentro fortuito y sin conse- trato". Cada uno de ellos tiene sus propios dudoso mérito de la película parece radicar cuencias se va transformando lentamente conflictos: la soledad de WiIliam y su rela- en su condición de pionera en el cine ale- en un acercamiento afectivo que culminará ción -o la falta de elIa- con un hijo que mán en eso de ridiculizar la figura de Hitler. en un inesperado encuentro sexual, en una trabaja en la boletería de un cine al que Si dicha condición se desprende de frases escena bastante pudorosa, Para narrar esta acude asiduamente sólo para verlo a él; la como "10 de la solución final no es algo historia, el director recurre a un minimalis- problemática relación de Solo con su mujer personal" puestas en boca del Führer y des- mo extremo que, por momentos, atenta y con la hija de ésta; su imposibilidad de tinadas a lograr empatía entre el genocida y contra el ritmo narrativo de la película, En pasar el examen necesario para trabajar el artista judío que debe darle clases de ora- el haber de Gallera cabe resaltar el rigor y la como auxiliar a bordo de un avión. Pero lo toria -de eso se trata la anécdota-, estamos falta de concesiones más una adecuada que realmente mueve la trama es el intento en serios problemas. Sucede que en Mi integración de los áridos paisajes al relato, de Solo por hacer cambiar la decisión de Fiihrer nada adquiere un tono que la redi- pero da la impresión de que el film -a dife- William. Más que del buceo en las historias ma: ni las actuaciones caricaturescas, ni la rencia de la ópera prima del directores personales, los climas y el espesor de los música grandilocuente, ni el registro dramá- demasiado prolijo y "armado" en detrimen- personajes se obtienen de los diálogos apa- tico en las escenas íntimas de la familia to de un contacto emocional con el espec- rentemente banales, de los momentos de judía (que contrastan groseramente con la tador más profundo. A esto contribuye la distensión en que los nuevos "amigos" van pretendida irreverencia del resto del relato). iluminación bastante esteticista de Mauricio a jugar al pool o escuchan música en silen- Si Bastardos sin gloria me dejó afuera del Riccio, la incorporación de varios elementos cio, o de aquellos instantes en que la cáma- entusiasmo generalizado -lo expreso aquí, de carácter simbólico un tanto recargados y ra se toma una pausa para detenerse en la un poco cobardemente y sin alzar la voz, algunos flashbacks que fragmentan innece- ciudad solitaria o en la naturaleza que temiendo que el resto de los amantes salga sariamente la estructura narrativa. Algunos rodea aquel lugar mentado desde el inicio, a mi caza-, vale destacar que sí tiene la osa- ecos (bienvenidos) del cine de Leonardo en el que el viento es tan fuerte que la día de dar vuelta la Historia y ofrecer una Favio y otros (no tanto) del de Carlos nieve "cae" de abajo hacia arriba. En ese falsificación mucho más interesante que Reygadas dan como resultado una película contexto, Bahrani pone el acento en el dúo esta tontería fílmica, que acaba -¿sin que- menos convincente que el trabajo anterior central, mientras que el juego con los otros rerlo?- justificando el mayor horror del del director, pero muestran a un realizador personajes parece más una indagación siglo XX en la infancia sin amor del pobre con ramalazos de talento y en la búsqueda sobre la familia y la soledad, El lacónico Adolf. Una película mala, infinita, inacaba- de la consolidación de un estilo personal. final evita, afortunadamente, toda tenta- ble. IGNACIO VERGUILLA JORGE GARCIA ción de forzar la moraleja o las "lecciones de vida". FERNANDO E. JUAN LIMA

AMA 27 ESTRENOS

Ri ri ye ye Sarajevo, mi amor Aparecidos

China/Francia, 2004, 89', DIRIGIDA POR Wang Grbavica España/Suecia/Argentina, 2007, 97', DIRIGIDA POR Chao. CON Liu l.ei, Xao Ming, Sun Guilin, Wang Austria/Bosnia y Herzegovma/Alernania/Croacia, Paco Cabezas, CON Ruth Díaz, Javier Pereira, Lan.Estreno en salas en formato DVD. 2006,90', DIRIGIDA POR Jasmila Zbanic, CON Leonora Balcarce,Pablo Cedrón, Héctor Bldonde, Mirjana Karanovic, Luna Mijovic,Leon Lucev. Luciano Cáceres. Estreno en salas en formato DVD.

eguramente sin las dimensiones del cine " Durante la guerra, la gente se quería l terror sobrenatural insertado a fuerza Sjaponés, pero con una historia rica en más", dice uno de los personajes de esta E (bruta) de voluntad en el terror históri- contradicciones y con varios cineastas muy película. Y no es novedad que ante posi- co, terror hecho materia sobre el cuerpo interesantes, el cine chino es otro iceberg a bles pérdidas la gente demuestra más lo de miles de seres humanos concretos, descubrir por Occidente. Si la llamada que siente. Mucho de eso hay en la histo- desaparecidos por decisiones políticas, Quinta Generación, con Chen Kaige y ria de Esma, una mujer que vive en resulta en Aparecidos una mezcla funesta y Zhang Yimou como exponentes más cono- Sarajevo, cargando traumas del pasado disparatada. cidos, había llamado la atención en los (aquí, pésimamente retratados) y atendien- Malena y Pablo son dos hermanos ochenta y o principios de los noventa (aun- do los reclamos de Sara, su hija adolescen- argentinos criados en España que vuelven que esos directores en particular pronto te. Y digo que acá hay mucho de lo citado al país a velar la agonía de su padre (a derivaron hacia un cine marcada mente de al principio porque esta película, tibia y quien no conocen) y a interesarse por su qualité), en esa década surgió otro grupo de monótona, se hace intensa sólo cuando testamento. Una serie de arbitrariedades del cineastas al que, sin demasiado ingenio, se aparece la posibilidad de pérdida: al reve- guión impulsan los caprichos del insufrible lo denominó "Sexta Generación". Estos larse un determinado secreto, Sara y Esma Pablo -interpretado por el ídem Javier directores se caracterizaron por realizar sus pierden su idílico mundo y se apasionan Pereíra-, que los deciden a viajar a la películas de manera independiente y con con lo que les queda. Desde entonces, Patagonia, viaje sólo empujado por la nece- bajos presupuestos, ofrecer una mirada críti- todo lo que vemos es intensidad hecha sidad de llevar la película adelante y no por ca sobre los acelerados cambios producidos cine. Lástima que lo que sigue sea tan alguna lógica interna del relato. En el Sur se en la sociedad china y tener permanentes breve, lástima que el relato haya pasado encuentran con los fantasmas; para demos- problemas con la censura de su país. A este tanto tiempo en el monocorde tono del trar que conoce el género, el Cabezas (dura) grupo pertenece Wang Chao, quien en 1995 principio ... Pero, igualmente, la pasión que de Paco mecha referencias a El exorcista, al fue asistente de dirección de Chen Kaige y surge del secreto revelado hace que la Carpenter de Christine y al Spielberg de Reto en 2001 dirigió una muy interesante ópera espera (la nuestra) y el retraso (el de la a muerte, referencias que en el contexto son prima, El huérfano de Anyang, la cual pude película) sean pertinentes. Y por eso todo más guiñas de tuerto que citas. El empeño ver -junto con su tercera película, Luxury lo anterior a esa revelación parece haber imposible de Pablo por seguir adelante con- Car- en el Festival de Granada. Entre esos sido un preludio necesario para que esa tra toda razonabilidad, para rescatar a los dos atractivos films, Chao realizó éste, que intensidad llegue a nosotros no sólo a tra- muertos o rastrear su origen, se choca con resulta bastante decepcionante comparado vés del cambio en la vida de los persona- un guión imposible y una dirección sin con aquéllos. Ambientada en un pequeño jes, sino también por medio de la revolu- ideas que abren líneas narrativas enseguida pueblo minero cuyos yacimientos están casi ción que sufre la película entera. Entonces, abandonadas (la homosexualidad de agotados y cuyos habitantes tratan de y a pesar de la tradicional puesta en escena Malena). Para enredar aún más la madeja, sobrevivir como pueden, la película está de Zbanic, este relato subleva nuestra Cabezas juega entonces la carta de la repre- centrada en un muchacho, aprendiz de su mirada. Porque así como Sara y Esma de sión política durante la Dictadura, y a partir amo, que por las noches mantiene relacio- pronto cambian la forma de sentir y tole- de esa elección el desbarajuste llega hasta la nes con la mujer de su patrón.El mayor rar su vida, nosotros de pronto cambiamos amoralidad. Los hilos que pretenden unir a problema del film es que oscila entre la crí- la forma de mirar y pensar este relato. Y en una y otra expresión del terror nunca termi- tica social y el melodrama doméstico, sin ese mutante torbellino, la directora hace nan de enhebrarse; la arbitrariedad y el mal proponer un eje narrativo definido, algo físico el intento de olvidar el pasado, plas- uso de dolorosos hechos históricos tal vez que provoca que el interés hacia cualquiera mándolo no sólo en la escena de la chica tengan como referente a Guillermo Del de las variables de la historia se diluya rápi- cortándose el pelo sino también en cada Toro, pero las películas del mexicano (El damente. Además, la marcada frialdad de la uno de los últimos minutos de película. Y espinazo del diablo y El laberinto del fauno) puesta en escena tampoco permite contac- en ese mutante torbellino, la directora tenían a su favor el respaldo de una fuerte tarse emocionalmente con los personajes. sabe que está convirtiendo Saraievo, mi historia central. Llegó tarde a la votación, Una pena que haya llegado esta película y amor en prueba narrativa (y física) de la pero es de lo peor del año. EDUARDO ROJAS no alguna de las otras dos del realizador. JG resistencia del pasado en la memoria y en el cuerpo. JOSEFINA GARCíA PULLÉS

28 MA ESTRENOS

Amante a domicilio Media Luna Mis estrellas y yo Spread Niwemang Mes stars et moi Estados Unidos, 2009, 97', DIRIGIDA POR David Austria/Francia/lrán/lrak, 2006, 114', DIRIGIDA Francia, 2008, 88', DIRIGIDA POR Laetitia

Mackenzie, CON Ashton Kutcher, Anne Heche, POR Bahman Ghobadi, CON Golshifteh Farahani, Colombani, CON Kad Merad, Catherine Deneuve, Margarita Levieva. Ismail Ghaffari,Allah-Morad Rashtian, Hedieh Emmanuelle Béart. Mélanie Bernier, Maria de Tehrani. Medeiros l quinto largometraje del escocés EMackenzie (Young Adam) representa su o más reprochable de Kusturica no son i Beatrices de Dante, ni Sylvias de debut en Hollywood y demuestra que el Lsus últimas películas, sino la perniciosa N Guerín, las mujeres de Mis estrellas y yo cambio de aire no le hizo del todo bien al influencia que ha ejercido sobre innumera- constituyen un terceto bastante insoporta- director. Esta película trata sobre Nikki bles cíneastas, en particular los de Asia ble. No es sencillo -a pesar del bótox; ¡esa (Kutcher), un joven seductor que anda por Central y aledaños. Media Luna se inicia boca, por favor!- afear un plano en el que Los Ángeles sin trabajo ni lugar donde con una escena en la que un grupo de hom- participe la Béart, y en el inicio tenemos no vivir. Por eso, cual gigoló, se encarna con bres atiende una pelea de gallos mientras uno, sino varios que contradicen esta idea. mujeres ricas que lo hospedan y malcrían. unos niños ponen música con sus acordeo- Deneuve, impenetrable ante un papel Entonces vemos una sarta de escenas nes. Sí, es fácil identificar el folclorismo autoindulgente, es capaz de soportar una sexuales (algunas bastante graciosas) y típico de Kusturica, hasta que, de repente, peluca ridícula con verdadera dignidad estúpidos diálogos en los que, por si no suena un teléfono celular. Podemos estar en cinematográfica, logrando que ese fuego habíamos entendido a la voz en off del el lugar más remoto, en las montañas más sagrado que la une a la cámara siga dándo- principio, se aclara que el tipo es un apartadas, pero hasta allí, nos dicen siempre nos calor. El admirador/acosador de estas semental. Pero, como tantas otras veces en las películas de Bahman Ghobadi (y ha lle- actrices es lisa y llanamente un boludo. Su tantas otras películas de esta calaña, suce- gado un momento en el que parece que no mundo de fantasía gira alrededor de estas de que el don Juan se enamora de alguien nos quieren decir otra cosa), también llegan damas (la tría da se completa con una joven que le da su merecido.Y todo el resto es los signos inequívocos del Primer Mundo, actriz en ascenso) y el tipo alcanza un cénit predecible. Todo, hasta ese plano que los celulares, las parabólicas o las computa- cuasi orgásmico cuando todas son convoca- muestra al protagonista (por la calle, de doras que permiten comunicar vía e-mail a das para rodar una película, decisión en la noche, cargando su mochila y sin tener unos viejos músicos kurdos con cualquier que él ha tenido algo que ver sin que nadie adonde ir) cruzándose con un mendigo lugar del mundo ... aunque sea desde un lo sospeche. Lustrosos decorados que remi- barbudo y con bolsos a cuestas, Entre ese desvencijado autobús que cruza las monta- ten a la obscenidad inocua de un local de paralelismo y otro que dio bastante que ñas: ¡viva el wi-fi del Kurdistán!Con esta diseño más que al universo candorosamen- hablar (Nikki, sex toy de una mujer mayor; película Ghobadi tocaba fondo en 2006, te habitable del cine clásico (con el que pre- Kutcher, casado con Demi Moore), es difí- pero lo peor aún estaba por llegar. JAIME tende tutearse y termina a las puteadas), y cil no extrañar épocas de mayor sutileza, PENA una subtrama de gags ramplonamente ato-

JOSEFINA GARCfA PULLÉS nales que incluyen a un gato neurótico que somatiza con su amo (si lo viera Chris Nosotras que todavía estamos Marker. ..), hacen de ésta una película casi Puentes vivas imposible de mirar. IGNACIO VERGUILLA Argentina, 2009, 76', DIRIGIDAPoRJulián Argentina/Italia, 2009, 82', DIRIGIDA POR Daniele Giulianelli, CON Juan Ciancio, Milton de la Canal, Cini. Facundo Pérez, Malena Villa. Planet 51 ntre junio de 2006 y marzo de 2007, se España/Reino Unido/Estados Unidos, 2009, 91'. l terminar de ver Puentes, uno tiene la E llevó a cabo en Roma un juicio en DIRIGIDA POR Jorge Blanco,Javier Abad y Marcos A sensación de haber visto un cortome- ausencia a cinco ex represores de la ESMA Martínez. traje al que se le agregaron tiempos muer- (entre ellos,Alfredo Astiz y Jorge "Tigre" tos (prácticamente no hay escena que no Acosta) por el asesinato de tres ciudadanos na posible lectura de la animación se estire unos cuantos segundos más allá italianos, juicio en el cual fueron condena- U española financiada por dólares ameri- de lo que otros habrían cortado) hasta dos a cadena perpetua. El documental de canos de Planet 51 es interpretar su repro- alcanzar los 76 minutos de duración. Cini toma como punto de partida el regis- ducción a escala y verde de los Estados Centrada en un grupo de tres amigos (y tro de las largas sesiones del tribunal, donde Unidos del New Deal y todo el asunto del una hermana) que viven en el con urbano los desgarradores testimonios de las vícti- "humano astronauta que viene siendo el bonaerense, Puentes no narra prácticamen- mas de la Dictadura argentina se erigen extraterrestre" desde la vertiente sociológi- te nada. La cámara, que suele estar fija, como tributo a los que ya no están. La falli- ca: ¡Ajá! ¿Con que así son vistos los ameri- registra los juegos de los chicos, cómo se da decisión de recrear algunos de los acon- canos y su cine por otros lares? Ajá. ¿Y? levantan y toman el desayuno, sus cami- tecimientos y el uso constante de la música Planet 51 ladra, sobre todo con ese perrito natas.Para generar emoción, cada tanto se como forma de acentuar el dramatismo sobre ruedas, pero jamás muerde: termina suma una música de guitarra, voz suave y (algo totalmente innecesario teniendo en siendo, antes que una visión del mundo, su metáforas poéticas. Es sabido: es muy difí- cuenta el tema que trata) no logran opacar mera reducción de lo que sea (ideas, diseño, cil filmar chicos, y más cuando se los la gravedad, claridad y potencia de los testi- animación, cine, género, política y el perri- filma con planos largos.Algunas escenas monios de las abuelas, madres e hijas de to sobre ruedas) a un chiche nada rabioso y de los chicos que no hacen nada funcio- quienes fueron secuestrados, torturados y bien domesticado. JUAN MANUEL DOMfNGUEZ nan bien; la mayoría, no. desaparecidos. Tres generaciones de mujeres El mayor mérito de Puentes es el modo que no cejan en su lucha por la verdad, en en el que Giulianelli trata el único hecho su búsqueda de justicia, aun cuando ésta se que ocurre en la película: con elipsis y consiga en ausencia. MARINA LOCATELLI sobriedad evita el golpe bajo más directo, a pesar de algunos detalles que uno podría llamar errores. MARCOS RODRfGUEZ

N°212 AMA 29 DE UNO A DIEZ LOS ESTRENOS DELMES SEGÚN LOS CRíTICOS

ÁLVARO JORGE AYALA LEONARDOJAVIER DIZ scorr DIEGO LERER HUGO JOSEFINA PROMEDIO ARROBA BLANCO D'ESPÓSITO Los FOUNDAS Clarín SÁNCHEZ SARTORA Letras de El Financiero. El Amante inrockupnbles L.A. Weekly. subjetiva.corn Le Monde Cine. España México EE.UU. Diplornatlque

Rosetta 7 9 9 7 10 10 7 9 8.50 Excursiones 8 7 8 10 8.25 Copacabana 8 9 9 7 8 8 8.17 Avatar 8 6 10 8 10 7 8 5 7.75 El amarillo 7 6 8 7.00 Goodbye Solo 5 8 8 8 6 7 7.00 Igor, el bueno de la película 7 7 7 7.00 Actividad paranormal 7 7 7 7 6 6 6.67 Ri ri ye ye 7 6 6.50 Gallera 6 6 7 6.33 Juventud sin juventud 9 8 7 5 4 6 5 6.29 Sarajevo, mi amor 7 6 6 6 6.25 Acné 6 6 6 6.00 Eden Lake 6 7 6 5 6.00 Háblame de la lluvia 7 6 5 5 7 6.00 Media Luna 3 7 4 8 5.50 2012 4 9 4 4 6 5.40 Planet 51 4 7 5 5.33 Amante a domicilio 5 5 5.00 Mis estrellas y yo 5 4 5 5 5 4.80 Mi Führer 6 2 4.00 Aparecidos 2 3 5 3.33

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endemoniados, generó casi los mismos vicios que la anterior, # con más chiches tecnos que intentan volverla más entreteni- (500) días con ella da. La primera, al menos, parecía (500) Days of Summer Balance menos calculada. DlEGO TREROTOLA Estados Unidos, 2009, 95', de Marc Webb. ¡Me robaron el papel picado! •• Es verdad que la ópera prima Argentina, 2009, 85', de Aníbal Di del clipero Marc Webb (autor de Salvo. Ocho años después de su varios videos, digamos, estándar, última película, Di Salvo vuelve 09 y de uno excelente: el de I Want romántico, mirando con cariño You To de Weezer, recién estrena- al barrio y al cine argentino que do) es medio tonta. Su recurso lo criaron. Entre imágenes de narrativo -el desorden argumen- Aquí están las 304 películas archivo de aquel cine (que evi- tal- es una manera de ocultar dencian la ausencia de recursos que estamos frente a algo bien estrenadas en 2009. Hubo de esta película) y actuaciones convencional, algunos truquitos muy marcadas, el resultado es, visuales son torpes y su banda de estrenos enormes, grandes, cuando menos, muy inferior a la sonido es como el ABC del ucine pasión que lo generó. JUAN indie de jóvenes sensibles con MANUEL DOMíNGUEZ medianos, chicos y tan pequeños auriculares grandes". Pero a pesar de eso (o gracias a eso), la pelícu- iSíseñor! que quizás ni los hayamos la se hace querer. Y, diablos, la Ves Man música es lo más. JUAN PABLO Estados Unidos/Australia, 2008, 104', registrado. ¿Comentamos todos? MARTíNEZ de Peyton Reed. Después de algún ,. Una comedia romántico- traspié severo (Número 23, Casi todos, algunos pocos no los bobona indíe, con todos los tics Todopoderoso), Jim Carrey vuelve indies, con el buen pop adecua- a activarse en modo Mentiroso Vimos, pero igualmente los do y las torpezas emocionales de mentiroso, con su batería de cari- personajes impunemente estacio- caturas a velocidad Tex Avery. anotamos con su ficha técnica. nados en algún limbo vital. Zooey Deschanel hace el papel de Chata, anémica, pero eso sí, con- siempre (rara, inasible) pero toda- Como asentada novedad que se tada con rupturas temporales vía es encantadora y no el pro- (guau). Hay remates de chistes ducto para snobs de (500) días dignos de cine argentino de insinuó la temporada pasada, de con ella. Algunas buenas ideas explotación invernal (el plano de desfilan de fondo durante los cré- los chinos en el baño; las fotos varias películas les ofrecemos ditos finales, para que veamos de algún ex novio de ella), perso- mientras nos preguntamos por najes picapiedras y brutos (los varios textos: a veces en forma Peyton Reed (Triunfos robados, compañeros de oficina) que no Abajo el amor, Viviendo eon mi ex) condicen con el progresismo de mini polémicas, y otras veces y su película más floja hasta emocional de los protagonistas, y ahora. MARIANO KAIRUZ algún escape cool del realismo (el en forma de diversas miradas baile de la felicidad), La gran ¿Qué pasó ayer? novedad de la película es que al The Hangover positivas sobre una misma /, final los protagonistas no termi- Estados Unidos, 2009, 100', de Todd nan juntos. Ah, hay otra nove- Phillips. película que nos entusiasmó dad: el director éste logró afear a ~Desde hacía tiempo sentía que Zooey Deschanel. JAVIER PORTA en los estrenos falta locura. Este particularmente. Que disfruten de FOUZ año la locura se presentó por partida doble: las chicas de A prueba esta tradición de El Amante. [Rec] 2 de muerte y los muchachos de España, 2009, 85', de Jaume ¿Qué pasó ayer? fueron las mejo- Balagueró y Paco Plaza. Un fenó- res expresiones de jada, parranda, meno extraño (¿paranormal?) se necesidad lícita, humana y natu- experimenta con [Ree] 2: uno no ral de diversión y camaradería está seguro de si está frente a una con el propio sexo. ¿Qué pasó remake, una precuela o una ayer? optimiza sus recursos con secuela de [Ree]. Tal vez la confu- gran agudeza y crea una elipsis sión sea más fuerte ahora que superlativa que define su historia. tantos horrores están filmados La más desorbitada y a su vez con cámara de video en mano. precisa narración en tiempos en Lo cierto es que el rebrote de la que muchas películas creen des- epidemia claustrofóbica en un cubrir la pólvora con dos vuelti- edificio, que disimula sus ganas tas de tuerca, LlLIAN LAURA de ser una película de zombis IVACHOW

32 EL AMANTE N°2l2 1#- Al

~~Lejos del lugar común del tructiva, divertidísima. La obra Tarantino sutura las rupturas cau- "descontrol" de una despedida de máxima de un director con alma sadas por los efectos de Godard solteros, esta gran comedia juega de demoledor que tiene bodrios con la recuperación de la inven- con los tiempos, las elípsís, el espantosos en su haber (Godzilla, ción del cine, con la depuración descubrimiento gradual del mis- 5targate) pero que aprendió a del absurdo hiperposible post terio que configura en la superfi- narrar con El día después de maña- efectos especiales. Bueno, una cie el disparador de la trama.Con na. Emmerich ahora entiende el hipótesis académica y chúcara un grado de inusual detalle y espíritu americano desde su cine, para este balance. Mejor vean de sutileza para la construcción de y puede hacer estas montañas nuevo la película al más alto los cuatro personajes principales rusas con asombrosa eficacia. Dos volumen posible, en la mejor (que adquieren profundidad, sus- detalles: Cusack y Woody pantalla posible. LEONARDO M. tancia y carnadura desde su pri- Harrelson son dos actores excep- D'ESPÓSITO mera aparición en escena), cionales. Y el corto animado ~~~Giremos el volante 360 gra- Phillips nos lleva por delante con sobre la inminente destrucción dos: Tarantino es cinturón negro una locomotora de gags, entre los del planeta es una de las mejores en culos que, encima, vienen con que hasta la reiteración y la gua- películas de la temporada. JPF mujeres hechas de (¿qué otra rrada funcionan aceitadamente. cosa?) cine. Pero para que su FERNANDO E. JUAN LIMA bólido feminista texturado (para ~~~Nunca pensé que podía idol que no pierde oportunidad A su placer) símil fílmico vejado sea pasar, pero pasó ayer, en 2009: para desnudar su torso lampiño algo iracundo y salvaje, sus ama- alguien realizó el milagro de con- con abierto desparpajo. Plagada A prueba de muerte zonas necesitan un paredón, un vertir la más descartable cultura de los esperados cliché s y alguna Death Proof cacho de cine contra el cual yanqui de la diversión fácil y for- canción pegadiza, se disfruta Estados Unidos, 2007. 114', de darse. Y esa pared es Kurt Russell, zada (la despedida de solteros, como esos placeres culposos de Quentin Tarantino. el bastardo sin gloria, el que tiene Las Vegas, un grupo de pelotudos los ochenta. PAULA VAZQUEZ PRIETO ~Creo que a Tarantino las ideas a Snake Plissken metido en un a cuerda, personajes salidos de un no le dan para más que aquello diente. Sin esa afeitada hecha mal reality, Mike Tyson, etc.) en 100% lucha, el amo de los que representan sus películas. En con fósforos, no hay A prueba de la forma suprema del humor clones efecto, Death Proof es divertida, muerte. JMD inteligente. Otra vez, el cerebro Argentina, 2009, 80', de Paulo Soria adrenalíníca, está muy bien fil- ~~~~iQué película feliz! Las chi- mágico de la comedia da vuelta y Pablo Parés. El gran mérito de mada y tiene un montón de cas-chabones, un fenomenal al mundo. E incluso inventa el esta película es que no se toma homenajes a las películas que invento tarantínesco, en todo su mecanismo narrativo más para- en serio a sí misma, yeso la hace Quentin veía en el videoclub. Las esplendor. Varios placeres: el de dójico y borgeano del año: el disfrutable. La Masa y Viloni clo- chicas son muy atractivas, Kurt la conversación, el de la música, laberinto en línea recta. DT nadas por decenas, la dupla Russell funciona mostrando el el de la venganza, el de la amis- ~~~~EI año en que las comedias cómica Husni-Príncípi, un malo costado malo de Plissken y bla, tad, el de la humillación de los brománticas ganaron los dvd de caricatura, unas chicas "suge- bla, bla. ¿Y entonces? No está macho alfa, el de los autos, el de clubes (Te amo, hermano; Mal rentes" y un argumento pueril mal, pero no hay nada más que la nostalgia setentista, el de la ejemplo) y nuestros corazones, son excusas suficientes para mos- esto: un film para adolescentes belleza de las mujeres, el de la uno de sus padres fundadores trar un par de simples peleas retro que extrañan los setenta y bebida y el porro en grupo. En nos volvió a mostrar lo bien que coreografiadas. 100% lucha no ochenta del cine de bajo presu- suma: el placer del cine, el único le queda la pantalla grande a tiene más pretensión que diver- puesto en esas salas de barrio con arte que puede contener todos estos relatos de amistad masculi- timos un rato y lo logra con proyecciones que se cortaban los anteriores. GUSTAVO NORIEGA na. y la promiscuidad: como en pocos recursos. MARINA LOCATELLI cada diez minutos.También Aquel/os viejos tiempos, acá son extraño ese mundo que, por Actividad paranormal tres los muchachones a quererse, 2012 supuesto, jamás volverá. Y Paranormal Activity mientras buscan desesperada- Estados Unidos/Canadá, 2009, 158'. Tarantino lo reconstruye de Estados Unidos, 2007. 83', de Oren mente en Las Vegas y en su (falta de Roland Emmerich. manera abrumadora y feliz, pero Peli. No se trata de cuánto uno de) memoria a un cuarto, y des- ~A esta altura ya no sorprende la considerar este cine un alarde de se asusta. O de la exagerada pro- parraman por el camino -un vocación catastrofista de inteligencia y originalidad ...En moción ("la película más aterra- largo flashback narrado magis- Emmerich, ni siquiera sus múlti- fin. GUSTAVO J. CASTAGNA dora de la década"). Ni siquiera tralmente y rematado todavía ples variaciones sobre cómo des- ~~Esto es cine puro. Acción pura de la veracidad de la pseudo mejor, con una secuencia de títu- truir la Casa Blanca (aunque la de hasta cuando se habla. Placer de leyenda que insinúa que al los brillante- los chistes verbales 2012 es gloriosa: una gigantesca narrar con las imágenes. Kurt pobre Spielberg se le erizaron y visuales más descacharrantes de ola que arrastra al portaaviones Russell, uno de los pocos que los pelos del julepe. El principal la-década. 50 long, gay boys! JFK), pero sí debe congratulamos conservan el secreto del actor de obstáculo para el goce de este AGUSTíN MASAEDO su progresiva politización, con su cine. Un montón de chicas. Dos film es su endeble construcción ataque a ese capitalismo que no autos, una ruta, otra que dramática. El miedo tarda tanto 17 otra vez duda en comprar un espacio Two-lane Blacktop. La cinefilia acá en aparecer, el recurso de la 17 again reservado y privilegiado en el no es parodia ni homenaje, sino cámara registrando las noches Estados Unidos, 2009, 102', de Burr arca salvadora. Dejemos a un aprendizaje: lo que Tarantino presuntamente aterradoras se Steers. La vieja historia del hechi- lado la lectura religiosa y quedé- muestra en la segunda mitad de estira tanto, que uno se olvida zo de Quisiera ser grande, que aquí monos con su disparatada cele- esta película totalmente original del demonio y empieza a pensar opera inversamente y lleva a un bración del fin del mundo. JAIME es de una pericia y un nervio en la madre del director. (En adulto al cuerpo juvenil de su PENA para construir personajes a través este mismo número pueden leer adolescencia, se reactualiza en ~~Una BESTIALIDAD. Así, con de sus acciones (y las más dispa- más notas sobre la película, esta simpática película con el mayúsculas y en scope. Una pelí- ratadas) que habría que estudiar. incluso a favor.) IGNACIO carismático Zac Efron, nuevo teen cula ridícula, irresponsable, des- Hipótesis para trabajo posterior: VERGUILLA

N°212 EL AMANTE 33 Baance09

Adventureland, un verano nena vulnerable que Kristen refrendar la inermidad de un amor con su no menos apasiona- memorable Stewart tiene tan ensayados en agente que sabemos solo y a la da pareja, Alicia Eguren.Cooke Adventureland bofes como la saga Crepúsculo intemperie. EDUARDO A. RUSSO además fue, en los cincuenta, Estados Unidos, 2009, 101', de Greg ahora funcionan hasta romper delegado personal de Perón, uno Mottola. corazones. MK Al otro lado de los dos puestos más zarandea- ~Millones de lucecitas de colores Auf der anderen Seite dos de la historia política argenti- forman el mágico universo de Agente internacional Alemania/Turquía/Italia, 2007, 122', na (el otro es el de presidente de Adventurcland, el momento de la The International de Fatih Akin.El rigor del destino la República). Mezcla de Billiken vida en el que el futuro está ahí Estados Unidos/Reino Unido/ gobernando la vida de un grupo con Wikipedia, este otro retrato nomas, al alcance de la mano. Alemania. 2009, 118'.de Tom Tykwer. de turcos y alemanes que se cru- caracarético del año elude el cine Un limbo de colores chillones y ~Toda la concreta banalidad del zan entre uno y otro país, se con todo éxito. Sí, bueno, los claroscuros iluminados por una Mal puesta a jugar en una de conocen, evitan, aman o mueren. actores están más o menos bien, luz amarillenta. Todo es posible espías. Un héroe asimétrico Pero el destino se llama en reali- pero ellos nunca tienen la culpa en este tiempo lleno de destellos empequeñecido entre tanto espa- dad Fatih Akin, que digita cada de nada. LMDE parpadeantes y desenfocados; tan cio amenazante (el de las corpo- una de esas vueltas en beneficio sólo hay que intentarlo. raciones, el de los bancos). El de ideas preconcebidas: la violen- Aliento Adventureland, el verano de la cine de Tykwer logra que concep- cia, el racismo, la discriminación. Soom vida visto a través del vidrio tos tan duros como "globaliza- Mensajes todos que el director ha Corea del Sur, 2007, 87'. de Kim Ki- empañado de la nostalgia. cíón", "neoliberalismo" y "países dispuesto enviamos y que se pier- cuk. Un abismo separa Aliento de

RODRIGO ARÁOZ emergente Sil (cuando no sumergi- den en el camino. EDUARDO ROJAS Bad Guy, ambas películas del ~~Los latiguillos se pegan. Pocas dos) se vuelvan pura potencia mismo director, ambas comenta- veces se justifican. La expresión visual. Owen y Watts brillan Algún día comprenderás das este año (la primera, por su "película que nos cuida" le hace mientras blanden sus espadas al Plus tard estreno; la segunda, por su edi- justicia a esa maravilla melancóli- viento y encarnan con felicidad Francia. 2008. 90', de Amos Gitai. ción en DVD). Se extraña al Kim ca que es Adventureland. A ese cinematográfica a sus hidalgos Estreno en DVD.Me venía llevando que genuinamente rechazaba las mismo lugar donde hace años derrotados. Cine y política sin bien con las películas de Amos palabras y pensaba con la ima- nos dejaba Historias de familia y retórica y a los tiros. IV Gitai, especialmente con Kadosh, gen: ahora sólo intenta imitar al al que luego nos llevaba La joven ~~ Pe-li-cu-lón. Los bancos son que me parece extraordinaria. director de Hierro-3. Aquí el vida de [uno, hoy nos lleva la pelí- malos, los buenos son buenos Este paseo del israelí por Europa cineasta vuelve al amor, la obse- cula de Mottola: Trilce -lo triste- porque están del lado correcto y no está mal, tiene un gran traba- sión y la violencia con una mujer mente dulce de Vallejo- se hace no creen que lo suyo sea mera- jo de jeanne Moreau, muy bue- casada infelizmente y enamorada carne y sensibilidad en esta mente luchar porque son profe- nas escenas y el timing justo para de un preso, pero sus actores bildungsroman veraniega, en ese sionales, sino porque hay un una revisión de las actitudes de parecen estar haciendo danza perfecto y decadente micromun- ideal que implica, alguna vez, toda una generación frente al contemporánea más que diciendo de los parques de diversiones ganar y dejar de pelear (aunque Holocausto. Pero adolece de ese do en silencio todo eso que les minúsculos, hoy extintos. sea imposible por ahora). Tykwer perfeccionismo técnico que aplas- pasa. JOSEFINA GARCíAPULLÉS FEDERICO KARSTULOVICH no filma un solo plano que no ta el estilo de muchos cineastas ~~~Comedia romántica que trata signifique algo importante para el cuando se van a Francia a recibir Amante a domicilio de meter todo el espíritu ochen- mundo que despliega en la pan- subsidios del CNC. Además, Spread toso en el peor y más embustero talla, y hace de Clive Owen (de deben ser relevantes. Acá logra la Estados Unidos, 2009, 91', de David parque de diversiones. Y lo logra pie, otro actor de cine) un tipo al relevancia y la prolijidad en detri- Mackenzie. La crítica de esta pelí- luego de fumarse el porro más que le confiaríamos la vida sin mento de la verdad emocional de cula está en la página 29 de este dulce del verano. El jefe del par- pensarlo. La secuencia en el las imágenes. Me sigo llevando número. que es Bill Hader, que es más Guggenheim no es antológica bien con las películas de Gitai, adictivo que la marihuana y está sólo por su forma y su potencia pero si las anteriores eran amigas, Amorosa soledad legalizado para consumo perso- visual, sino sobre todo porque ésta es una diplomática "conoci- Argentina, 2009, 78', de Martín nal y grupal. Y, como la tercera es anuda el enorme laberinto diáfa- da". LMDE Carranza y VictoriaGalardi. Película la vencida, Mottola confirma que no de este policial de espionaje pequeña y simpática, con un per- es uno de los más grossos del que demuestra que por muy Algún lugar en ninguna parte sonaje central muy logrado en cine estadounidense en mucho parecido que sea hoy el mundo Argentina, 2008, 85', de Víctor sus manías hipccondríacas, tiempo y que los ochenta son y en cada rincón, todavía hay bue- Dinenzon. Historias que se cruzan, encarnado en una muy buena serán los mejores años para vol- nos y malos, todavía hay justicia metáfora remanida sobre la vida interpretación de Inés Efrón. Lo ver al futuro de la felicidad del e injusticia. Y todavía vale la (y la muerte) como viaje. Sólo el más llamativo de Amorosa soledad cine sin culpa. DT pena seguirla peleando: el espec- primer plano secuencia escapa de es el cuidado por los detalles, ~~~~Los ochenta entre la ver- táculo de esa lucha es cada vez las pretensiones de importancia y desde las líneas de diálogo hasta güenza y la memoria emocional, más atractivo. LMDE de las ramplonas observaciones la dirección de arte, todo puesto el fin de la adolescencia con las ~ ~ ~Tensa y eficaz, aunque su pseudo filosóficas que pueblan en función del personaje central. primeras desdichas laborales, las tesis conspirativa es más bien este film. FJL No hay mucho más en la película amistades traicionadas y la coraza lineal y su hora inicial promete (y sobra una escena fallida con familiar (y demás mitos) que se oscuridades que luego ceden a Alicia y John, el peronismo Nico Pauls), pero con eso que desmorona, entre otras pequeñas razones demasiado parecidas a lo olvidado hay alcanza. GN miserias que se van revelando en ya conocido sobre los complejos Argentina, 2009, 8l'. de Carlos el abrupto paso a la adultez.Todo militares-industriales-financieros Castro. Había una vez un señor Ángeles y demonios eso entra con gracia infinita en que regulan nuestras vidas globa- llamado John William Cooke que Angels & Demons esta película perfecta que consoli- lizadas (el film elige la explica- era marxista y peronista. Y tam- Estados Unidos, 2009, 138', de Ron dó el regreso de un director per- ción a la oscuridad). El tramo bién era buen tipo, y además Howard. Como El código Da Vinci: dido, y en la que todos los tics de final, en ese camino, se limita a vivió una apasionada historia de mala y aburrida. Encontramos

34 EL AMANTE N°212 A-B ahora a Hanks corriendo por la co; por ende, es sincero consigo 2009. 153'. de Quentin Tarantino. Batalla en el cielo bella Roma, intentando evitar mismo, y esa sinceridad es una ~Tarantino agarra del cuello a México/Bélgica/Francia/Alemania, una serie de muertes relacionadas de las características centrales del cada espectador/cinéfilo y lo lleva 2005. 98', de Carlos Reygadas. con una suerte de enfrentamien- buen cine. MARCELA GAMBERINI hasta el borde del abismo. Eso es Reygadas es un virtuoso audiovi- to entre ciencia y religión. Hay ~~Que entre las habilidades de Bastardos sin gloria, un despeña- su al, que no cinematográfico. algún exceso que podría ser Raimi está el mejor chiste de la dero en donde se juegan las últi- Logra pasmar al espectador por el divertido (vgr., la explosión vati- zancadilla que nos tira en el mas verdades éticas y estéticas, goce de la imagen y del sonido, cana), si no fuera porque cada pozo del Infierno lo sabíamos de por una vez disociadas. Un des- pero en el camino deja todo uno de los pasos de la película es sobra. Y por eso, porque estába- lumbramiento permanente. poder de la puesta en escena al explicado una y otra vez como si mos avisados, no íbamos a caer ¿Cómo no gozar de tanta virtud servicio de una performance nos estuvieran leyendo un en la trampa, sobre todo porque narrativa, de tanta cita cinéfila- entre energética e irónica. Hay manual del alumno bonaerense. el Diablo venía de morderse la mente integrada? ¿Cómo no quien lo toma muy en serio, pero FJL cola con un Hombre Araña que estremecerse frente a sus dilemas crece la sospecha de que uno de había convencido poco. Pero, morales sin solución? ¿Cómo no los más inteligentes realizadores Anita con la ley seca del menos es más seguir hurgando en sus disimula- surgidos en la última década nos Argentina. 2009. 104'. de Marcos rápido, peló una gitaneada per- das entretelas? Yo no pude resol- está gastando una desmesurada Carnevale. Una chica con Down fecta de comedia del terror sutil verlo. Volver a verla es mi espera- chanza que ya lleva varias pelícu- en el atentado a la Amia: todas mezclada con un exceso logrado do castigo. ER las. EAR las alarmas que nos alertan de con pocos personajes y situacio- ~~La película más radical de una película manipuladora sue- nes. Así la maldición nos alcan- Tarantino es también la mejor, la Bellamy nan estruendosamente. Sin zó a todos, y la pasamos mal, culminación de todo lo que Francia. 2009, 110'. de Claude embargo, Anita, sin ser una por fin, otra vez. DT había insinuado hasta ahora.El Chabrol. Mal que les pese a algu- buena película, es ciertamente director construye una fantasía nos, Chabrol, con ya más de irreprochable en ese campo. Por Astérix en los juegos olímpicos desmadrada, extrema su tradicio- medio siglo de carrera y seis entre un variado registro de Astérix aux jeux olympiques nal planteo de líneas narrativas decenas de películas, sigue inal- actuaciones (con Leonor Manso Francia/España/Alemanla/ltalla/Bélgi múltiples y nos ofrece a Hans terablemente fiel a sí mismo. fuera de control) y diálogos ea. 2008, 116', de Frédéric Forestier y Landa, su personaje más inteli- Aquí, una vez más, la burguesía imposibles (Luis Luque diciendo: Thomas Langmann. ¡Por Tutatis! gente, carismático y perverso. francesa de provincias es el obje- "Vos te caíste de la escalera, yo Otra vez se metieron con el Tarantino se muestra maduro sin to de estudio del director, que me caí de la vida") se eleva gordo y el flaco versión gala e por eso renunciar al gran entrete- toma como personaje central a Alejandra Manzo, encantadora y irreductible. Demostrando que nimiento, hilvana escenas como un inspector de policía cansado, fresca, dándole a su personaje siempre puede haber una peor, la un mecanismo de relojería y alcohólico y con problemas con una gracia redentora. GN última de Astérix corta y pega escribe, por primera vez, diálogos su mujer, encarnado en los 150 fórmulas trilladas del género perfectos integrados a la acción, kilos de Gérard Depardieu en su Aparecidos deportivo y amontona estrellas GUIDO SEGAL primera colaboración con el Suecia/España/Argentina. 2007. 97", (Zidane, Parker) buscando en ~~~¿Puede el arte modificar el director. Como siempre -aun de Paco Cabezas. Zombis patagó- vano despertar a la platea de este curso de las cosas? ¿En qué medi- con el lastre de algunos inopor- nícos, represores que viajan en opio embolante. IV da es la industria cinematográfica tunos flashbacks- se pondrá en el tiempo y Dictadura; todo eso un divertimento abyecto? ¿Puede tela de juicio la hipocresía moral en una que debería meter miedo Australia acceder el cine a lo real? ¿Puede de los personajes y el crimen y no nos hace ni cosquillas. Australia/Estados Unidos, 2008. 165'. redimirlo? ¿Cuál es, entonces, la quedará, una vez más, impune. Relato publicitario y extranjero de Baz Luhrmann. La nueva apues- responsabilidad de una imagen? JORGE GARCíA que toca de oído (a la historia, ta megalómana del gran Baz ¿Por qué la inteligencia nazi nos al pulso del cine) con ínfulas de Luhrmann, mal recibida por la resulta tan irresistible? ¿Por qué Belle Toujours renovar un género que, tal y crítica y la taquilla, revela lo la violencia judía? Tarantino no Portugal/Francia, 2006. 68'. de como lo vemos aquí, nunca mejor y lo peor de su genio como se hace estas preguntas, y proba- Manoel de Oliveira. existió. Recupera a la pareja de cineasta. Y es justamente en esa blemente ignore las respuestas. ~Una mínipelícula, un pequeño El amor (primera parte) (Balcarce imperfección donde se encuen- En la medida en que la reflexión apéndice de/tributo a la gran y Cáceres) para hacerlos sufrir tran sus méritos. Su amor por el no es una de sus preocupaciones, película de Buñuel que, ¡sorpre- tanto como al espectador. IV cine irrumpe de manera deslum- el gran cineasta americano se sal, es mejor que aquélla. Con brante, con escena épicas y giros ocupa de iluminar el mundo sin esos planos estáticos, de encua- Arrástrame al Infierno de comedia que recuerdan los juzgarlo. TOMÁS BINDER dres precisos y larga duración, a Drag Me to Hell mejores clásicos. Ni la textura ~~~~La primera escena debe ser los que De Oliveira nos tiene Estados Unidos, 2009, 99', de Sam digital de la imagen ni el bótox lo más en serio que Tarantino acostumbrados, la película sigue Ralmi de Nicole Kidman opacan su filmó en su vida. Luego, se resiste a Henri (Michel Piccoli) por todo ~Arrástrame al Infierno es una de pasión. Y hay que decirlo: la apa- a caer en la retahíla de ocurren- París en su intento de reencon- esas películas con las que uno la rición de Hugh ]ackman como cias cool y, sin traicionarse, sale trarse con Séverine, a quien vio pasa bien. Sam Raimi no defrau- un cowboy desgreñado e irreve- airoso de un encuentro con la en un concierto y luego perdió da en su intención original de rente vale el precio de la entrada. Historia, llevándola al molino entre la gente. Bulle Ogier, quien hacer un pastiche mezclando vie- pVP tarantiniano. Más allá de lo interpreta a Séverine, consigue lo jas fórmulas conocidas del cine extendido de algunos tiempos imposible: que no extrañemos a clase B, algunos personajes o tensados a pura canchereada de Catherine Deneuve. JPM secuencias con visos de clásicos B personajes, la ucronía de su clí- ~ ~La de Oliveira no solamente es del género y mucha diversión. El max operático y un desenlace de mejor que la de Buñuel, sino que cine de Raimi es un cine cons- Bastardos sin gloria complejas implicaciones, varios además es atemporal, como todas ciente de sus procedimientos y de Inglorious Basterds momentos están entre los más las del portugués. A esta altura, los efectos que causa en el públi- Estados Unidos/Alemania/Francia. destacados del año. EAR sus películas deberían ser objetos

N°212 EL AMANTE 35 Balance 09 de investigación científica: crista- a la gente hizo esta especie de vivas- que si bien puede resultar todo tipo de invenciones cinéti- lizada en ellas persiste una mira- thriller surrealista/subielista, un poco pobre a nivel metafóri- caso Virtuosa e innovadora como da que atraviesa dos siglos, yeso muy difusamente centrado en la co, ejerce una atracción visual pocas, es la prima hermana urba- es perturbador. "Respira una per- investigación de un crimen car- casi hipnótica. RA na de Historias extraordinarias y la versa ingenuidad", dijo Tarruella celario y la relación entre la víc- sobrina nieta de Invasión. Pero de otra película suya en el N°6 de tima y el principal sospechoso. Camino a la redención atribuirle parentescos también esta revista, a lo que un personaje Un catálogo completo de fea The Burning Plain sería injusto con ella: es muy chi- de Inquietud agregaría que tam- pirotecnia visual y varios robos Estados Unidos/Argentina, 2008. quita para tanta presión y muy bién revela "una ternura mortal a Lynch no disimulan una ane- 106', de Guillermo Arriaga. Una de grande para ir de la mano. por todo lo que existe". No está mia crea ti va que se parece, acá, las películas más pedantes y sim- Ignorada cruelmente, quedó en Denueve, pero basta con el cada a la desnutrición. AM planas del año. Pedante porque medio de un insólito (e inespera- vez más basto Piccoli. MARCOS peca de manipulación extrema do) tiroteo Florida-Boedo. Como VIEYTES Bolt, un perro fuera de serie desde el guión y el encuadre para a Bíelsa, el tiempo le dará la ~~~Con apenas 98 años, el por- Bolt que uno diga "ah, pero qué bien razón. FK tugués Manoel de Oliveira rodó Estados Unidos, 2008, 103', de que filma este Arriaga ... nada que ~ Hay determinadas películas esta pequeña joya. Retornando, Byron Howard y Chris Williams, envidiarle a su ex pareja argentinas (ésta, Todos mienten, EL cuatro décadas después a dos per- Uno de los temas favoritos de la Iñárritu". Y es verdad, son iguales hombre robado) que proponen sonajes de la Belle de jour buñue- animación contemporánea, la (igual de malos). Simplona por- universos cerrados en sí mismos a liana, el realizador muestra su confusión (o el choque) entre la que todo es la historia de "la infi- los que cuesta acceder si no se cabal comprensión del universo realidad y el universo hollywoo- delidad es mala, la pareja mixta manejan determinados códigos, del gran aragonés en esta sustan- dense (Monsters INC., Roger trae desgracias, el sexo es pecado comunes al staff de la película. ciosa relectura de aquella obra. Rabbit, Looney Tunes: Back in y sirve para autoflagelarse" y más Por eso Castro, más allá de algu- Lástima que no pudo contar con Action), es retornado por esta bobadas. La peor:Charlize nos virtuosismos formales y su Catherine Deneuve, pero Michel modesta producción Disney tan Theron coge para expiar una deliberada actitud de eludir deter- Piccoli ofrece una de las grandes entretenida como sorprendente, culpa (o sea, cuando coge lo hace minados tópicos del CA (como interpretaciones del año y la en especial por esa escena del de espaldas y poniendo cara de la denuncia social y el minimalis- secuencia de la cena silenciosa de reencuentro entre Bolt y Penny dolor). La adúltera de la película mo omnipresente), no es más los dos protagonistas, con los que resulta no ser tal para los es Kim Basinger. Y los hombres que, en última instancia, un camareros entrando y saliendo espectadores y para el verdadero son unos boludos sin cuento, lle- divertimento gratuito e insustan- sin entender lo que pasa, es defi- Bolt, que descubre que ha sido vados de las narices por eso de cial en el que los que mejor pare- nitivamente antológica. JG reemplazado por otra estrella los vellos púbicos que tiran más cen pasarla son sus actores. JG canina. La vida es muy cruel y que una yunta de bueyes. LMOE BenX Hollywood aún más. JP Cenizas del tiempo Bélgica/Holanda, 2007. 93', de Nic Cartas a Malvinas Dung che sai duk Balhtazar. Ah, estos belgas con Boogie, el aceitoso Argentina, 2007. 100', de Rodrigo Hong Kong, 2008, 93', de Wong Kar- ganas de jugar con lenguajes Argentina, 2009, 82', de Gustavo Fernández. En nombre del cine: wai.Estreno en DVD, audiovisuales: se mandan una Cova. Con una factura técnica ¡Malditas sean, Malvinas! El •• Que un cineasta agarre -el tér- que quiere ser Donnie Darko despareja (la animación de ciertas "estamos ganando" (en calidad mino no es coloquial aquí- uno (angustia adolescente estilizada) y escenas con gráficos en 3D es emocional) que cada malvineada de sus primeros films y lo recons- termina dueña de una estructura bastante pobre) y una estética fílmica quiere implicar anota otro truya según su sensibilidad actual y unas estampitas que le rezan a que no termina de jugarse por la caído en incumplimiento del es un experimento arriesgado y San El Informe del Día (jóvenes bidimensionalidad de los dibujos deber (acá, en flashback, ocho poco frecuente. De Wong ya que ahogan penas en fantasías de del Negro Fontanarrosa, el film soldados llevan cartas; ya se ima- tenemos pruebas de talento y, poder pixeladas). JMO de Gustavo Cava presenta, como ginan el resto,¿no?). ¡Malditas además, algunas de agotamiento bien dice Nazareno Brega en EA sean, Malvinas! JMO traducidas en la excesiva estiliza- Bienvenidos al país de la locura 210, a un Boogie más actor que ción a la que llegaron sus dos Bienvenue chez les Ch'tis espectador. Al estar despojado de Cartas para Jenny últimos films. Cenizas... sigue Francia, 2008, 106', de Dany Boon. la mirada paródica de la violencia Argentina/España/Israel. 2007, 100', siendo una película interesante y De la película más vista de la his- (y de la representación de ésta), de Diego Musiak. Conozca Israel de emotiva, un film dinámico y con toria de Francia sólo merece des- lo que queda no es más que vio- la mano de Diego Musiak y este garra; visualmente bella, pero ¡ay! tacarse cierta incorrección en el lencia y cinismo puro que causan melodrama postal en el que ahora demasiado bella, mucho punto de vista estereotipado muy poca gracia, RA madre (muerta) e hija Ienny más de lo que la historia requie- sobre el Norte y sus habitantes, (embarazada de un "rockero" que re. La melancolía de la película se aunque, como era de esperarse, la abandona) se relacionan ha multiplicado; la pregunta que finalmente termina cayendo en e mediante cartas. Además, puede nos queda (fascinante pero no lo opuesto, y es ahí donde el film conocer el nulo arte de explotar necesariamente cinematográfica) toca el fondo del lugar común Caja cerrada lo trágico (mamá, bebé y así) y es si Wong ha perdido algo en o sensiblero. RA Argentina/España, 2008. 72'. de convertirlo en algo parecido a un del cine. Parece que sí, y por eso Martín Solá El film de Solá es un atentado. A la tierra que fueres. este film se parece muchísimo a Big Bang Love documental con cierta tendencia JMO una elegía. LMOE 46-okunen no koi a la abstracción que registra algu- ~ Cual impresionista embeleza- Japón, 2006, 85', de Takashi Miike. nos aspectos de la vida a bordo Castro do con el paisaje y la luz que lo Estreno en DVD,Entre el simpáti- de un barco pesquero en alta Argentina, 2009, 85', de Alejo hace visible, este relato remite a co delirio de The Great Yokai mar. Encuentra su punto crítico Moguillansky los colores y trazos de esos pinto- War y el sensacional(ista) capí- en un largo plano fijo de la pesca •• Cargada de futuro, Castro arre- res. Justamente, esta película es tulo "Imprint" de Masters of de anchoas -que son envasadas mete contra el presente a puro tratada, o retratada, como si fuera Horror, el Miike que no le gusta en pilas de cajas estando aún golpe de travellings, paneos y un cuadro. Por eso esta suerte de

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Wuxia Pian en el que un asesino esos dos films en uno solo, lar- da de texturas que invitan a fantasía a la realidad, etcétera, y a sueldo sufre por una mujer guísimo, del que no recordamos dejarse llevar entre esos dos al final las cosas terminan salien- imposible se arma en base a imá- mucho más que a Colin Farrell mundos especulares que transita do a) más o menos bien y b) en genes más estáticas que dinámi- amenazando a un bebé con una Coraline. Si en uno de ellos busca de una continuación que cas. Por suerte Maggie Cheung plancha. AM habita una madre-bruja con andá a saber si a alguien le va a confirma que la gloria cinemato- botones en lugar de ojos, en el interesar. Ni chicha, ni limonada. gráfica existe, porque, narrativa- Cómo estar muerto/Como otro la insana indiferencia de LMDE mente, Wong sucumbió a los 14 estar muerto los padres y la niebla carpente- años de pensar y repensar esta Argentina, 2008, 80', de Manuel riana que rodea la casa no son Cous cous, la gran cena película. JGP Ferrari. menos terroríficas. Coraline des- La Graine et le mulet • Manuel Ferrari eligió filmar su arma la fábula, la cose y la des- Francia, 2007, 151'. de Abdellatif Che: Guerrilla ópera prima en una Buenos Aires cose con la oscura dualidad de Kechiche, En su paciente deten- Che: Part Two en blanco y negro granulado y todo juego de niños. IV ción sobre las heridas que evi- España/Francia/Estados Unidos, poblada por adolescentes dísco- ~~Hay que ver Coraline ya dencia el cuerpo fatigado de 2008,135', de Steven Soderbergh. los. Al igual que a sus colegas de mismo, si es que todavía no lo Slimane (no tanto físicas como Luego de la más fluida Che, el la FUC, se lo acusó de nouvelle- hicieron, y si lo hicieron hay que raciales y de clase) y en el des- argentino (sobria pero por vaguero, de "fílípellíano" y volver a verla. No hace falta tener ahogo sensual del baile de su momentos casi un álbum de figu- demás motes. Pero detrás de lo alma de niño. Hace falta darse hijastra allá por el final, se traza ritas histórico), Che: Guerrilla es formal hay una película, una bús- cuenta de que a Coraline le pasa el arco más interesante de la una película narrativamente queda estética, un punto de vista. lo que a muchos de nosotros: película. El cous cous es identi- cenagosa y honesta, que muestra Ferrari convierte una paranoia debe elegir entre dos mundos, dad, raíces y familia. Una fami- a un grupo de idealista s en una social (el secuestro) en juego, y entre la imaginación y la reali- lia de inmigrantes imperfecta aventura absurda, destinada al algunas secuencias, como el esca- dad, entre lo cotidiano y lo extra- que sobrevive como puede y, más rotundo fracaso. Soderbergh pe nocturno acompañado por ño, tal como le pasaba a la Alicia sobre todo, a pesar de los hom- hace una película difícil, polvo- Bach, transmiten una frescura de Lewis Carroll. Coraline está bres, que son literalmente arro- rienta, nada placentera, que lo que rompe categorías y formalis- llena de fantasía, de puertas que llados por el poder encantador prueba por lo menos versátil. mos. GS se sellan y que se abren, de gatos de las caderas de una joven que Una buena versión fílmica del •• He aquí otro ejemplo de un electrizados, de poesía, de pilotos ha sacado boleto a la adultez. IV diario del Che y una buena pieza cine argentino que, intentando amarillos y de aventuras posibles. de compañía para el documental escapar a los clichés más habitua- Indudablemente, uno de los Crepúsculo de Richard Dindo sobre el mismo les, termina mordiéndose la cola mejores estrenos del año. MG Twilight tema. JPF en un formalismo abstracto y sin ~~ ~La real puerta secreta de Estados Unidos, 2008, 122', de vida. Así, esta mirada sobre ado- Coraline es la gran actividad Catherine Hardwicke. Un megaéxi- Coco antes de Chanel lescentes que deambulan por el (práctica) de Henry Selick. Su to que puede resultar incom- Coco avant Chanel centro porteño, espléndidamente cine es digital, por la huella y no prensible para la mayoría de los Francia. 2009, 105', de Anne fotografiada en black & white pero por la tecnología: cada rincón mortales, sobre todo si éstos no Fontair-e.Todos los redactores de carente de cualquier atisbo de tiene surcos, está erosíonado, son del sexo femenino y tienen EA que vieron este film no ven interés por lo que hacen y dicen tiene humanidad. Coraline y la más de dieciocho años. Mucho en él más que una mala película los personajes, queda como una puerta secreta es táctil, se puede menos si no han leído las nove- o, a lo sumo, regular. Quien les suerte de acercamiento tardío a recorrer, está hecha de materiales las originales. Sin embargo he escribe, sin embargo, opina que algunas de las variables de la (esos ojos cosidos, ¡qué espanto!) aquí la demostración de que está realmente bien. Su puesta en Nouvelle Vague, aunque sin la y de tiempos medidos y sentidos para atraer a las jovencitas al escena fría y elegante y su evi- vibración emocional de aquellas (el de una niña sola y la oscuri- cine no se necesitan grandes dente falta de sentimiento es un viejas películas. JG dad antes de dormir). Y es malea- efectos especiales, estrellas o un reflejo inteligente de la psicología ble: un cine con el que jugar, con argumento novedoso, sino ape- de un personaje frío y calculador Competencia desleal el que temer (esos cambios de nas una expectativa de emocio- como Coco Chane!. Un ser cuyo Concorrenza sleale luces, esos papás), con el que nes insondables. Luna nueva es amor por la moda y por construir Italia/Francia, 2001. 110', de Ettore soñar. Cine con huellas, ya lo algo mejor. JP influencias es mostrado por la Scola. Estreno en DVD, Estrenada dijimos. JMD película sin juicio alguno. Una con ocho años de retraso, esta Criatura de la noche - Vampiro película inteligente, en donde película narra el enfrentamiento Corazón de tinta, el libro l.át den ratte komma in Audrey Tautou, además, está entre dos sastres, uno católico y mágico Suecia, 2008,115', de Tomas bien. HERNÁN SCHELL otro judío, en el contexto de la Inkheart Alfredson. Italia fascista. Un film superfi- Alemania/Reino Unido/Estados ~Curiosa fábula gore-contempla- Código de familia cial que desaprovecha las posibi- Unidos, 2008, 106', de lan Softley tiva la que elaboró Alfredson. Por Pride & Glory lidades de la historia y poco Una película inglesa sobre una momentos tierna y por otros tru- Estados Unidos/Alemania, 2008, agrega a la irregular carrera del novela fantástica infanta-juvenil culenta, pero siempre elegante, 130', de Gavm O'Connor. Cruzando realizador. JG que tiene a Helen Mirren y a Criatura de la noche es abismal- los códigos de la corrupción poli- Brendan Fraser en el cast no mente compleja y múltiple: pelí- cíaca con una familia de agentes Coraline y la puerta secreta podía ser del todo mala. Y no, no cula de vampiros con problemas irlandeses en modo todos contra Coraline es del todo mala, sólo lo suficien- humanos, se juega por el roman- todos se puede hacer un ejercicio Estados Unidos, 2009, 100', de Henry te como para preguntamos por ticismo nocturno sin jamás caer de género algo rutinario pero Selick. qué no agarramos primero el en el artificio distanciador. Salvo digno, o una sub Río místico, con ~El cine de Selick se puede libro. Nena perdió a su madre por algunos minutos de más sus duelos actorales, monólogos palpar. El director convierte la porque ella fue transportada al hacia el final, todo parece acerta- graves y todo el kit de pompa y pantalla en una superficie mundo de un libro¡ padre lo sabe do, todo tiene aire de artesanía circunstancia. O'Connor hizo exquisitamente colorida, carga- y la busca¡ van y vienen de la pulida¡ es tan hermosa de ver que

N°212 EL AMANTE 37 8alanc 09 cada gota de sangre derramada comercial (Luppi,Aleandro, Italia,2004, 98', de LinaWertmuller. despierta un placer poderoso. GS Echarri, Novoa), porque la intimi- Estreno en DVD. ~~Más allá de las permanentes dad y vulgaridad de la historia .. .es el que hay que tenerle a la incursiones desde distintas ver- quedó amplificada por los tics de Wertmuller y a Sofia Loren para tientes, si hay un subgénero que sus interpretaciones, Igual, la pelí- bancarse esta tallarinada campa- da una sensación de agotamiento cula sostiene un timing parejo, néllica (para los paranoicos de es el de las películas que giran que no es un mal mérito. DT siempre, de "Carnpanelli", no alrededor del vampirismo.Sin confundir, por favor) donde una embargo, llega inesperadamente señora tana casada con un yanqui este film, ambientado en un D abusador y con familia llena de poblado de la Suecia contempo- problemas los resuelve como Dios ránea, que ofrece una mirada De Bolívar a Chávez, hacia la y Enrique Carreras mandan, con fresca y novedosa sobre el tema. Segunda Independencia cocina casera y bancate a tu dori- Eludiendo todos los clichés habi- Argentina, 2009, 63', de Daniel M. ma nena que peor es tener que tuales y centrándose en el univer- Vaca Narvaja. Panfleto chavista y yugada sola por el mundo. Si so adolescente, la película, de un chabacano (en su acepción de sin extrañan a Mariángela Melato, asombroso refinamiento visual y arte) que logra exactamente lo hacen bien. ¿Dónde quedaron los rigor narrativo, aparece, antes que no se propone: hacemos son- rebeldes de los sesenta y setenta, que nada, como una historia de minuciosamente a un reparto reír ante el intento de igualar la voto a San Paolo? LMDE amor tenebrosa, atravesada por más que interesante. JG figura del presidente venezolano una negra poesía. JG con la del libertador Simón Desafío ~~ ~La sorpresa del año. Más allá Cuenta regresiva Bolívar. ML Deliance de alguna innecesaria concesión Knowing Estados Unidos, 2008, 137', de momentánea al espectáculo de Estados Unidos/Reino Unido, 2009, Del tiempo y la ciudad Edward Zwick.El director de las lo monstruoso, el film de 121',de AlexProyas. La contra cara 01 Time and the City también berretas El último Alfredson retorna algunos de los solemne y mala de 2012. Niños Reino Unido, 2008, 74', de Terence samurai y Diamante de sangre, más viejos poderes del miedo en con poderes extraordinarios que Davies. sumando excesos, lugares comu- pantalla y los fusiona con talen- pueden predecir el fin del ~Oda a Liverpool, ciudad' natal de nes, resaltados con música y to a una historia de amor entre mundo. Solemnidad. Nicolas Davies, la película es a la vez una ralentis, tiene el dudoso mérito marginados. Pocas veces el cine Cage con su máscara de goma de elegía al mismo director, que de construir una aburrida bazofia reciente ha permitido un contac- Nicolas Cage (eso no es un rostro juega con [ound [ootage e imáge- que, lejos de generar empatía o to tan íntimo desde lo ajeno y, sobre todo, eso no es un pelo). nes de archivo para narrar un interés en torno a quienes resis- hasta lo monstruoso, haciendo Solemnidad. Al final hay unos manual de britanidad desmesura- tieron la ocupación nazi en los convivir horror y amor. La sole- hombres con forma de vela. do y señorial. Documental localis- bosques de Bielorrusia, termina dad, el frío y el sordo espanto Solemnidad.Alex Proyas (Ciudad ta o testamento apocalíptico, Del resultando algo antisemita al des- ante una cotidianeidad tan terri- en tinieblas) comprueba una vez tiempo y la ciudad habla del amor tacar sólo a los "judíos diferentes" ble como para hacer del terror más algo que no queríamos com- y del odio que despiertan nues- (Craig y Schreiber). FJL sobrenatural o la locura un refu- probar. JPF tros orígenes. Davies hace de gio se prenden largamente de Liverpool el epicentro del univer- Desperaux: un pequeño gran quien vea el film. EAR Cuentos que no son cuento so, lugar de choque donde la héroe Bedtime Stories reina y los Beatles conviven con The Tale 01 Desperaux Cuando todo cambia Estados Unidos, 2008, 99', de Matt la pauperizada clase trabajadora, y Reino Unido/Estados Unidos, 2008, Then She Found Me l.ópez. Tim Herlihy.A pesar de la su voz en off trina, cita, alucina y 93', de Sam Felly Robert Estados Unidos. 2007, 100', de Helen buena actuación --como siempre- moldea el pasado. GS Stevenhagen. La animación digital, Hunt. Luego de la muerte de su de Adam Sandler, esta película es ~~El personal universo de es decir, la que hace posible -en madre adoptiva y tras ser dejada despareja y anodina. Un tío se Terence Davies, en el que los este "ratón pelma que devíene por su marido, la protagonista hace cargo de sus sobrinos algu- recuerdos de la infancia tienen un caballero"-la mezcla entre dibujo (Helen Hunt, también directora) nas noches y para entretenerlos rol preponderante, aparece de libro para niños y realismo comienza una nueva relación les cuenta cuentos que los chicos expuesto en esta particular visión "pelito por pelito", parece un amorosa al tiempo que aparece completan con sus desbordadas sobre su Liverpool natal, en la muestrario de cualquier posibili- en escena la madre que la parió imaginaciones. Esto (los cuentos) que, recurriendo a un relato en dad, excepto la lúdíca. ¿Qué más (Bette Midler, haciendo lo de es lo único que vale la pena off cargado de melancolía e iro- quieren?¿Cine? Ay, chicos, son siempre), Crisis y obsesiones de la (junto con la simpática ardilla) en nía, desgrana vivencias, situacio- insaciables. JMD mediana edad y momentos cómi- una película que reitera fórmulas nes y recuerdos que terminan cos que no funcionan conforman hollywodenses archiconocidas componiendo una suerte de bio- Diabólica tentación algo que se parece más a la amar- basadas en familias disfunciona- pie del autor. Utilizando, como Jenniler's Body gura que al drama, FJL les, con el telón de fondo de la siempre en su obra, una maravi- Estados Unidos. 2009, 102', de Karyn comedia americana. MG llosa banda de sonido y oscilando Kusama. Acaso sin buscado, Cuatro vidas y un destino entre el amor, la nostalgia yel Diabólica tentación es una de tan- The Air I Breathe Cuestión de principios tono despectivo hacia algunos tas películas que hablan del cine Estados Unidos/México. 2007, 95', de Argentina, 2009, 109', de Rodriga mitos de la urbe, el director ofrece desde el propio cine. En princi- Jieho Lee. Poco atractiva ópera Grande. No fue un buen año para un ajuste de cuentas sobre la ciu- pio, porque le da carne al certifi- prima que entremezcla las histo- Fontanarrosa: con una película dad que es, también, una magnífi- cado que hace de Megan Fax la rias de diversos personajes sin sobre Boogie, el aceitoso y ésta ca lección de cine. JG mujer más sexy de Hollywood. mayor coherencia y recurriendo a sobre un cuento no sumamos ni Pero sobre todo por cómo crispa los más socorridos lugares comu- una. Tal vez, en este caso, no ayu- Demasiado amor los géneros en boga, la paraferna- nes. Además, se desaprovecha daron los actores de alto perfil Peperoni ripieni e pesci in laccia lia del consumo teen, el universo

38 AMA e-O-El saturado de la industria del espec- Watkins. Una versión sádica de El año siguiente que, justamente, encuentra su táculo, en torno del cuerpo de esa Deliverance, aquella maravillosa L'Annéesuivante fortaleza en su sobriedad. Se des- mujer. lB película de john Boorman de los Francia. 2006. 91'. de Isabel Czajka. barranca sobre el final cuando setenta. Una pareja quiere pasar La ópera prima de Czajka trata Fendrik se sube al púlpito (como Días de mayo un fin de semana idílico al borde sobre una soledad que nos rodea en toda La sangre brota) y señala Argentina. 2009. 106'. de Gustavo de un lago próximo a desaparecer de personas insípidas y nos lo mal que están las cosas. Aun Postiglione. Los nouvellevagueros por la construcción de una repre- asienta en escritorios comparti- así, el deslucido final con dudo- más La mamá y la puta del cora- sa y sufre el acoso de una pandi- mentados. Acá vemos a una adosa alegoría no llega a desmerecer zón son carne de cañón y carroña lla de vándalos adolescentes. Bien lescente que pierde a su padre y los intensos sesenta minutos para el nuevo asadito del narrada, la película se sostiene encontramos a una directora que, previos. RA Postiglione no improvisado: el sobre el suspenso durante una como se dijo en la crítica en EA Rosariazo en blanco y negro, en media hora para después entre- 203, usa cada elemento de la El ave negra scope (vidriera obscena y obesa garse sin culpas al exceso. El puesta en escena para transmitir Killshot para la construcción de época, director no parece pensar que los sentimientos de ese personaje Estados Unidos. 2008. 95'. de John siempre en plano general), y un hay imágenes que son demasiado y mostrar de forma precisa lo Maden. Después de haber repunta- Birabent (mal) disfrazado de Syd brutales como para ser puestas en terrible de verlos traducidos al do un poco en el dramón alge- Barret como pico de malos disfra- pantalla, y algo de esa libertad se paisaje cotidiano. JGP braico La prueba, john Madden ces (pasionales pero fríos, medi- transmite en el resultado final. consigue otra película fallida e dos, casi arquitectónicos). JMD Por otra parte, una película que El árbol de lima interesante con El ave negra. está en contra de los adolescen- Etz Limon Mickey Rourke pone el pecho Dragonball Evolución tes, de sus padres y de los puebli- Israel/Alemania/Francia. 2008. 106'. como un asesino a sueldo abori- Dragonball Evolution tos merece cierto respeto. GN de Eran Riklis.Película con estética gen que despacha a todo aquél Estados Unidos/Hong Kong. 2009. de telefilm y con la historia de que detenga la mirada en su 85'. de James Wong. Si usted es de Educando a Víctor Vargas amor menos interesante del año, deformado rostro. Su contra cara esas sectas de locuelos que niegan Raising Victor Vargas que intenta explicar un conflicto y perseguida es Diane Lane, a la teoría de Darwin, este film Francia/Estados Unidos. 2008. 88'. centenario como el de israelíes y quien nadie había conseguido puede darle la razón. Dragonball de Peter Sollett. Estreno en DVD. palestinos por medio de una mostrar tan pero tan atractiva en es una serie animada casi incom- Historia de amor de adolescentes planta de lima que acaso debe ser los últimos años. NAZARENO BREGA prensible para quien no la siga latinos en zona ídem neoyorqui- cortada por razones de seguridad. con fruición (¡yo!). Su correlato de na. o hay enfrentamientos A veces estas maneras de explicar El baño del Papa acción en vivo es una clase Z mal raciales ni de pandillas. o es cosas enormes con anécdotas Uruguay/Brasil/Francia. 2007. 90'. de filmada, mal adaptada y que ni West Side Story. Apenas una histo- pequeñas pueden resultar metá- César Charlone y Enrique Fernández. siquiera tiene esas violencias tera- ria de amor entre jóvenes reclui- foras iluminadoras; otras veces La recreación de la extravagante tológicas que aparecen en los epi- dos en su propio mundo étnico y son simplificaciones groseras. visita del Papa Juan Pablo II al sodios casi surrealistas del animé. etario. Amándose o distanciándo- Aquí estamos ante un ejemplar pueblo uruguayo de Melo es la Una descarada operación contable se aprenden a crear sus propias de lo segundo. HS excusa para poner en pantalla, (aburrida además, como cualquier leyes, para su propia vida y para con ciertos lugares comunes, los operación contable) que, por suer- su comunidad. Y es entonces que El artista sueños y dificultades de una te, no compró ni siquiera el más Educando ... levanta, sin quererlo, Argentina. 2008. 100'. de Mariano familia con más de una necesi- desprevenido. ¡Y Goku tiene cola! la vista y ofrece también una opi- Cohn y Gastón Duprat Cohn y dad. La película suma cuando se LMDE nión sobre la sociedad que alber- Duprat se acercan al mundo de aleja del "asunto" y se enfoca en ga su historia. Sin pretensiones las artes plásticas en esta historia las cosas cotidianas. Y aunque Duplicidad pero con altura. ER sobre un enfermero que hace por momentos parece estar a Duplicity pasar por propios los dibujos del punto de caer en el miserabilis- Alemania/Estados Unidos. 2009. 125'. El amarillo señor mayor que cuida.Aunque mo, no olvida, como muchos, de TonyGilroy.Una película puede Argentina. 2006. 87'. de Sergio el humor y la ironía sobre los cli- que la gente humilde y margina- priorizar prácticamente cualquier Mazza. La vocación de Sergio chés, el esnobismo y el ánimo da también puede ser feliz. RA cosa: provocar algún sentimiento, Mazza por describir con minucio- mercantil que caracterizan (al realizar un llamado a la acción, sidad la vida cotidiana en peque- menos en parte) el mundo del El corredor nocturno producir extrañamiento, buscar o ños poblados provincianos ya se arte pueden resultar a veces algo Argentina/España. 2009. 98'. de generar belleza, molestar, etcétera. manifiesta en su ópera prima, en lineales o superficiales, muchos Gerardo Herrero. La prioridad de Duplicidad es, la que con un estilo casi docu- de ellos funcionan, sobre todo en El que corre de noche es como la de los creativos publicita- mental describe la relación que se la estática construcción de planos Leonardo Sbaraglia, y corre para rios, ser ingeniosa. Y lo logra, a entabla entre un hombre solitario elaborados que, si bien es propia descargar las tensiones de una fuerza de diálogos más o menos que llega al lugar y la dueña de de los directores, ahora adquiere vida laboral que esconde algún chispeantes e infinidad de vueltas un burdel (la muy promisoria otra dimensión al jugar como crimen. Quien lo hace correr es el de tuerca. Entonces, ¿qué decir? Gabriela Moyano), cantora ade- obras pictóricas. FJL personaje de Miguel Ángel Solá, La película es divertida o irritante: más, con una fascinante voz. un hombre misterioso que parece depende del humor con el que Con un estilo narrativo austero, El asaltante estar en todas partes. Ambos se uno la ve y de cuánto valora "lo de pausado ritmo, con una preci- Argentina. 2007. 67'. de Pablo persiguen y se confunden en un ingenioso". EZEQUIEL SCHMOLLER sa integración dramática de los Fendrik. Un brillante plano relato alegórico pero no tanto, elementos ambientales y -a dife- secuencia con cámara en mano fantástico pero no tanto, cinema- rencia de lo que ocurre con su del asalto a un colegio es el pro- tográfico, pero tampoco. lB E segundo film, Gallero- carente de metedor comienzo, a pura ten- preciosismos, en la película se sión, de la ópera prima de El curioso caso de Benjamin Eden lake relata con rigor este inesperado Fendrik, film con una estética Bulton Reino Unido. 2008. 91'. de James romance. JG despojada de mayores artificios The Curious Case of Benjamin Button

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Estados Unidos, 2008, 166', de David hora y media de vacío. JGP ción glauca y digital. Hay algo de ese FX llamado Benjamin Button. Fincher. melodrama familiar en el medio, EAR •• Sí, es parecida a Forrest Gump El destino final que en esta última entrega (que ~ Como una suerte de reverso y, como no se le escapó ni al peor The Final Destination no última, andá a saber cuándo de Rocky o de cualquier otra pelí- de nuestros críticos, tiene al Estados Unidos, 2009, 82', de David se pudren) tiene mayor densidad cula deportiva en clave ganadora, mismo guionista. Pero nada que R. Ellis,Seré insistente: lo mejor que en otros episodios. Pero la este film narra la historia de un ver: si aquélla era la mirada sar- que podía pasarle a la carrera de verdad, me hartan las películas luchador de catch al que todo dónica sobre cómo los medios y Ellis era meter la pata hasta el que se hacen porque hoy se termina saliéndole mal. No hay la política construían el legenda- fondo. Sus hiperbólicas y diverti- puede, efectos especiales median- nada malo en plantear un film rium americano, ésta habla sólo dísimas películas anteriores le te, mostrar cualquier cosa. No así, lo malo es que en este caso sobre el tiempo, sobre lo relativo marcaron un límite. El destino hay una sola escena que no gene- este fracaso permanente suena de su paso, sobre lo fugaz de la final suena a conocido y usado. re repulsión física y aburrimiento demasiado artificial y calculado. belleza, No es una película fácil Llamado de emergencia para un mental, una combinación letal De esta manera, toda la empatía ni romántica, sino un espectácu- viraje hacia nuevas ideas; espera- para cualquier clase de cine. LMDE y la emoción que el film busca lo complejo que además habla mos la vuelta del humor negro y que sintamos por el protagonista no de las posibilidades del cine brutal propio de la casa. Nos que- El luchador termina finalmente sintiéndose sino de la imposibilidad del cine damos con algunas muertes ima- The Wrestler más falsa y artificial que cual- de cumplir con su mito de preser- ginativas. Nada más. FK Estados Unidos/Francia, 2008, 115', quier historia triunfalista holly- vación del tiempo y reversión de de Darren Aronofsky. woodense. HS la muerte. Una película mucho El día que la Tierra se detuvo •• No lo vaya negar: la película más lúcida de lo que vimos en la The Day the Earth Stood Still tiene escenas que dan vergüenza, El niño pez primera sentada, y que requiere Canadá/Estados Unidos, 2008, 104', principalmente aquéllas en las Argentina/Francia/España, 2009, 96', una revisión serena. Yen esto, de Scott Derrickson. Una de las que Aronofsky filma subrayando de Lucía Puenzo. En su segundo además, no me acompaña nadie peores remakes de los clásicos de su intención de decir algo dramá- film, Puenzo hija ahoga toda de la revista. LMDE la ciencia ficción de los cincuenta tica y conceptualmente al mismo emoción en el fondo de un relato ~ La idea de esta película es letal jamás realizadas. Aburrida, pom- tiempo. Pero no pudo estropear prolijamente desordenado acerca y ya estaba en un monólogo de posa y solemne, corrompe el lo mejor: ese par de pedazos de del idilio criminal entre una Cuando vuelve el amor (She's so espíritu pacifista de la versión ori- carne (Rourke & Tomei) que se chica bien y su mucama paragua- Lovely, 1997): un tipo nace viejo ginal de Robert Wise, estrenada mueven con todo su peso especí- ya, con morbo calculado, lirismo y muere siendo un bebé. en plena Guerra Fría. El Klaatu de fico como para sacudirse cual- de cabotaje (hay una secuencia Imagínense las imágenes y van a Keanu Reeves, más plastificado quier intento de encorsetarlos en subacuática que parece la publici- llorar lo mismo que yo al final de que inhumano, ya no promueve una idea estúpida. DT dad del "sirena" de Zoolander la de Fincher. El problema no es la concordia mundial sino que •• El luchador no vale tanto por pero sin ironía) y el mismo llorar con una película (ni siquie- amenaza con el fin del mundo, la película en sí misma, que no es (ab)uso pueril del sexo para épater ra con Hannah Montana), sino mientras deambula por la Tierra nada más ni nada menos que la bourgeoisie que tenía XXY. Ni la que para hacerte llorar no hagan perseguido por los policías en una buena historia sobre un ocasionalmente correcta Efrón ni otra cosa que pelar una misma acción de la era post Irak. PVP héroe viejo y derrotado que se la generalmente deslumbrante cebolla durante casi tres horas. Es sobrepone a la adversidad y deci- Emme logran sacarlo a flote. AM tan pero tan mala como buena El hombre que corría tras el de volver, sino que su valor reside era Zodíaco. MV viento en la vuelta del gran Mickey El papá de Giovanna ~ Manipulación sin sentimien- Argentina, 2009, 86', de Juan Pablo Rourke a las pantallas. Con su 11 papa di Giovanna to. Detrás de la fea máscara que Martinez. Film de estética publici- cuerpo maltrecho, deformado, Italia,2008, 104', de Pupi Avati. expone el rejuvenecimiento del taria que cuenta con una historia abultado por esa musculatura Estreno en DVD,Pupi Avati dirigió protagonista, no se esconden de amor imposible (imposible de artificial y desmesurada, los pelos grandes películas poco conocidas sino trivialidades, lugares comu- realizar en la ficción e imposible largos y rubios, la cara marcada y en Argentina. Ya veterano, vuelve nes y efectismo. Pitt y Blanchett, de ser creíble para el espectador), botoxeada (si es que esa palabra con esta historia, ambientada en al tiempo que recorren la historia diálogos y reflexiones sobre el existe) recorre cada plano con los años del fascismo, sobre una del siglo XX, demuestran que no amor notoriamente ridículos y maestría y aplomo. Creyéndosela familia disfuncional con una hija hay amores imposibles y se con el protagónico de Ismael él mismo, nos hace creer a los desequilibrada y asesina. Su estilo hacen lugar para algún comenta- Serrano, cantautor español cuyo espectadores que toda vuelta es pausado y discreto, iluminado rio de actualidad (el Katrina que talento artístico en el área musi- posible: la del protagonista de la por momentos de gracia o decep- "barre con lo viejo e inicia una cal ignoro, pero que como actor película al ruedo del match y la ción, aparece diluido en esta pelí- nueva época"). ¿No será mucho? es decidida y horriblemente pési- del mismo Mickey al cine. cula impersonal, lejana a su Sí. FJL mo. HS ¡Bienvenido nuevamente! MG mejor cine.Como siempre, sobre- •• Poderoso vehículo para sale el gran Silvio Orlando. ER El delfín: la historia de un El juego del miedo VI Mickey Rourke y su físico a soñador Saw VI medio camino entre el diseño y El precio de la libertad Alemania/Italia/Perú, 2009, 86', de Estados Unidos, 2009, 90', de Kevin la ruina. El film decrece cuando Goodbay Bafana Eduardo Schuldt Si la animación Greutert Escribí en el número incursiona en los fracasos pater- Alemanla/Francia/Bélgica/Sudáfrica/I puede hacer todo desde la nada, anterior (211) sobre esta cosa. A nales del luchador y la disfun- talia/Reino Unido/Luxemburgo, 2007. esta película ata de pies y manos mí los juegosdelmiedo me tienen ción pasa a ser compartida, fami- 140', de BilleAugust Que alguien cada posibilidad de ese universo sin cuidado ya: las veo por obli- liar. El ámbito por excelencia de me dé tres argumentos que justi- en potencia: el espantoso uso del gación profesional y no pude esta tragedia es el de un alma fiquen la fama de Bille August. digital, los chillones diálogos y el zafar de ninguna. La idea es sim- encerrada en un cuerpo reventa- Aquí el sueco más cercano a repugnante título convierten a ple: un tipo malísimo revienta do y al borde del estallido final. Europe que a Bergman (yeso que un delfín que ayuda a su pueblo, gente mala con juegos perversos Excelente antídoto de fisicidad no me gusta Bergman) narra una y se anima a "soñar", en casi una que se resuelven a pura mutila- para sucedáneo s virtuales como historia humana de redención en

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África, loco, qué jugado. Un guar- pero el arte consiste en que si se 2008, 105', de Jean-Pierre y Luc 2009, 117', de Joe Wright diacárcel blanco y racista cambia le dan esperanzas a uno, también Dardenne. • El solista encuentra su centro porque su prisionero es Nelson se le dan a la otra. Un pan dulce. • Loma, inmigrante del Este, un en un hombre que vive en las Mandela. Más allá de que eso es LMDE objeto más de uso y descarte para calles y carga con un extraordi- lindo y bueno, igual el hombre »~El cuento navideño de el Oeste próspero de Europa, nario talento musical. Carga con requeriría terapia, o al menos Arnaud Desplechin se centra en como un yanqui o un pordiose- ese talento, porque su potencia alguien debería de patentar el una familia marcada por el cán- ro. Úselo y tírelo es ley del consu- estética parece desbordado, Método Mandela para hacer bue- cer a lo largo de dos horas y mo. Loma acepta las reglas para haciendo del mundo un lugar nos a los malos. Cualquier cosa media: mamá Catherine Deneuve ser aceptada. Pero cuando su demasiado concreto o demasia- menos filmar a reglamento esta necesita una médula ósea y pare- matrimonio fraguado con el adic- do uniforme. Por eso la cámara historia que, por más real que ce que sólo el pródigo Mathieu to Claudy se consuma y anuncia sigue una bandada de palomas sea, luce inverosímil en la panta- Amalric, aquí uno de los hijos maternidad, Loma emprenderá en el cielo de Los Ángeles y hace lla. LMDE más indeseados de la historia del un viaje distinto hacia las raíces propio el juego de luces y colo- cine, puede salvada. Otra película perdidas de su cultura, luego de res que definen la emoción de la El primer día del resto de desmedida dirigida por el francés una breve carrera final junto a locura. Ioe Wright elige sus nuestras vidas más disparatado, divertido, agra- Claudy, seguida de una elipsis materiales: su cine no tiene Un conte de Noél dable y atolondrado del cine. Ahí brutal como la muerte, belleza escrúpulos al momento de habi- Francia, 2008. 150". de Arnaud tenés, Nick Cassavetes y tu terminal sin par en el cine últi- tar la frontera entre lo abstracto Desplechin bodrio La decisión más difícil, mo. El bosque es huída a Egipto y lo concreto. TB ~A esta altura, el cine francés le opuesto a El primer día ... por y destino. Como Haneke u Olmi, •• Desgraciadamente, ésta es una debe menos a la Nouvelle Vague donde se lo mire. NB los Dardenne saben que sólo cabe película más de Iamíe Foxx que que a otro tipo de films: esas pelí- volver a empezar. ER de Robert Downey Ir, Ni la enor- culas corales y familiares en las El ratón Pérez 2, la verdad •• El contexto es propio de los me presencia de este último logra que se presentan diversos conflic- verdadera Dardenne: albaneses ilegales que elevar esta fábula moral que nos tos actuales o del pasado. Agnes Argentina/España. 2008, 90", de intentan conseguir la ciudadanía habla de la "salvación" de un jaoui y Olivier Assayas hicieron Andrés G. Schaer. La vuelta del belga a través de un matrimonio músico esquizofrénico que vive lo suyo este año, pero la película coproducido Ratón Pérez viene fraudulento que culminará con el como homeless en la violenta Los de Desplechin, ambiciosa y descon devaluación de intelectos: a asesinato del marido-pantalla Ángeles, además de la del propio medida no sólo por su duración, la simpatía hoy roída de la pri- yanqui. Desde lo formal se nota periodista que lo descubre. joe construye personajes interesantes mera parte le bajaron todos los un uso de la cámara y un monta- Wright se aleja de los esquemas e historias paralelas que fluctúan dientes y (malditas ratas) le deja- je algo más elaborados, abando- más clásicos para evidenciar sus entre el drama y la comedia, o ron debajo de la almohada todas nándose el clásico plano "desde pretensiones artie cargadas de viceversa. Alguna vez Truffaut estas monedas/situaciones gasta- la nuca" de los protagonistas; el simbolismos, llevando adelante dijo que él intentaba hacer un das. ¿Quién se ha llevado mi problema es que también se suce- una inane mixtura entre melo- cine en el que las escenas gracio- cine? JMD den las vueltas de tuerca y las drama de superación y denuncia sas pudieran verse como dramáti- peroratas explicativas, sucum- social. FJL cas y las dramáticas como si se El remanso biendo a la tentación del más estuviera viendo una comedia. Argentina. 2009. 62'. de Gustavo básico psicologismo. (Loma, ¡te El sueño del perro Desplechin lo hizo en este cuento Biazz: La crítica de esta película hubieras quedado callada!) FJL Argentina, 2008, 90', de Paulo navideño de una familia particu- está en la página 26 de este Pécora, Pécora hace un cine rarísi- lar. Y dejemos de utilizar ese estú- número. El Sol mo y excéntrico. Por eso se va al pido término conocido como Solnse Tigre desde el centro de la ciu- "disfuncional", GJC El secreto de sus ojos Italia/Rusia/Francia, 2005, 110', de dad. Suerte de ejercicio formal ~~Dicen que los cuentos de Argentina, 2009. 127', de Juan José Aleksandr Sokurov. Estreno en DVD. lyncheano mezclado con Haroldo Navidad son cuentos de fantas- Campanella. Qué más decir de una Continuando con su mirada Con ti, su ópera prima resulta, sin mas (y Dickens se aprovechó de película a partir de la cual se sobre personajes que, desde dis- embargo, un ejercicio reiterativo ello). Desplechin toma todos los generaron múltiples discusiones, tintas perspectivas e ideologías, y forzado que en muchas ocasio- fantasmas: los del cine, los de la Esto es tal vez lo mejor. Por fin fueron líderes nacionales, nes se traduce en tedio. Hipótesis herencia, los de la enfermedad, el una película argentina que gene- Sokurov encara aquí la figura de del porqué: una voz over didácti- de un muerto (o sea, también un ra pasiones, argumentos a favor y Hirohito, el emperador japonés ca, machacona y redundante; fantasma fantasma), y muchos en contra, lealtades, revisiones. que terminó perdiendo la guerra. unos simbolismos forzados y otros para construir la película Una película con la que dan Desdeñando los aspectos ridícu- recurrentes; una buena idea que más original del año. La anécdota ganas de escribir y de pensar y de los que utilizó para retratar a se agota a los pocos minutos y de la madre mala y enferma y el reflexionar. Que cuestiona algu- Hitler y a Lenin, el director ofrece que sólo se mantiene en pie por hijo díscolo que la puede salvar nos estatutos del cine en general su caracterización más humana, la belleza formal. FK es apenas una parte de esta des- y del cine argentino en particular. presentando a ese monarca en vergonzada -saludablemente des- Que nos hace polemizar acerca decadencia como un hombre casi El sustituto vergonzada- fábula sobre ... de la importancia de un plano, a patético más digno de compasión Changeling bueno, sobre todo.Lo más partir del cual podemos repensar que de escarnio. Sin los momen- Estados Unidos, 2009, 141'. de Clint importante del film es lo que jus- toda la película. Vale la pena tos de bravura de Moloch y Eastwood. tifica los cuentos de Navidad: la veda y reverla, siempre nos va a Taurus, la película es posiblemen- • Una de las películas más esperanza en un renacimiento y dejar pensando. Una gran virtud te la más equilibrada de la trilo- potentes y perturbadoras del año. un nuevo comienzo. Para de una muy buena película. MG gía. JG Por momentos, El sustituto es Desplechin -mucho más vivo muy difícil de ver debido a su como cineasta que su coterrá- El silencio de Lorna El solista brutalidad. Esos planos del asesi- neo/contemporáneo Assayas- el Le Silence de Lorna The Soloist no matando niños a hachazo s cine y la vida no son lo mismo, Bélgica/Francia/ltalia/Alemania, Estados Unidos/Reino Unido/Francia, parecen sacados de una película

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de terror de los setenta. De El transportador 3 distancia en la que tienen lugar lucidez. Y la respuesta del hecho, también hay mucho de Transporter 3 la perplejidad, la emoción y la manager Mundy con lentes ese cine en la descripción de per- Francia/Reino Unido, 2008, 104', de reflexión. Y algunos logros la negros sobre si se quedó o no con sonajes, lo cual la emparienta Oliver Megaton. Si hay algo que se acercan a Una semana solos, de un vuelto es una gran escena con otra película reciente que extraña en esta saga es la mano Murga. DT deadpan que supera en ridículo a involucra niños y "temas esca- especialmente talentos a de ~ Están la sinceridad del film, el Peter Capusotto. DT brosos": Camino, de Javier Fesser. Leterrier (director de las dos pri- padecimiento del niño, la opre- La diferencia es que, si en Camino meras partes) para filmar escenas sión del contexto rural y el punto Enemigos públicos los personajes podían salirse de de acción desatadas. Sin embar- de vista inocente y fresco de la Public Enemies ese mundo mediante la imagina- go, pese a que a veces cae en pequeña protagonista. Y, sin Estados Unidos, 2009, 140', de ción, para Eastwood es imposible resoluciones visuales algo torpes embargo, la puesta en escena de Michael Mann. Varias veces se ha escapar del horror. JPM que vuelven un poco confusas El último verano de la Boyita pare- contado en el cine la historia de ~ Como en Río místico, ciertas escenas de acción, ce limitar el alcance de sus pro- john Díllínger, 0, en realidad, Eastwood pone cuotas iguales Megaton se las arregla bien para pias imágenes. La sensación ante varias veces el cine se ha hecho de esmero y sordidez, ingresan- conservar el espíritu desaforado y esta película es que todo ha sido cargo de los ladrones, de los poli- do peligrosamente en aquella paródico de la saga gracias a algu- ordenado previamente, sobrede- cías. Del mundo de la mafia se categoría que Andrew Sarris lla- na que otra persecución automo- terminado como sus planos deta- puede hablar y mucho, y mostrar maba strained seriousness (tradu- vilística y gracias a esa bestia lle, puesto en su lugar por el y mucho. Enemigos públicos peca cido como seriedad forzada, cinematográfica que es Statham. alumno correcto de una acade- de ese defecto, justamente, yes pero que también podría consi- HS mia cinematográfica que premia que muestra demasiado. derarse afectada). No es afecta- la sordidez elegante. TB Demasiados tiros en una película ción en las formas lo que aqueja El último aplauso en la que necesitábamos ver la a El sustituto, sino en sus senti- Argentina/Alemania, 1999-2008,88', El vestido mano maestra y reposada del dos posibles, que aplanan su de Germán Kral.El director rodó a Argentina/España, 2008, 96', de gran Michael Mann, ése que dise- mundo ficcional para responder, lo largo de una década este film, Paula de Luque. Virtuosa en sus ña hasta el último detalle, el que más que a un diagnóstico oscu- en el que se narra el apogeo y la encuadres y en su sugestión dibuja cada secuencia, el que diri- ro, a uno trabajosamente pinta- caída del bar El Chino, un reduc- sonora, El vestido queda por ge a la perfección a sus actores. do de negro.Por suerte, contra- to tanguero del barrio de momentos atrapada en su propia Una película fallida que pesó con Gran Torino. EAR Pompeya, y la lucha de los inte- telaraña, tejida a base de planos igualmente no nos hace descon- grantes de su elenco por la super- cerrados hasta el umbral de la fiar del director en el futuro. MG El tango de mi vida vivencia como seres humanos y abstracción, alteraciones tempo- Argentina, 2008, 88', de Hernán cantantes, luego de la muerte del rales, ralentís, imágenes congela- Entre los muros Belón.Ésta no es la historia de un dueño del lugar. El film, no das y un continuo vaivén entre Entre les murs concurso de tangueros, sino el demasiado novedoso desde lo pasado y presente.Tanto jugue- Francia, 2008, 128', de Laurent registro material de cómo un formal, logra conmover por el teo formal enfría el relato y no Cante!. tango puede ser varias historias, carisma y la fuerza de varios de puede ocultar que lo que subyace ~Entre los muros transcurre casi personajes y canciones a la vez. sus personajes, y cuenta además es un insustancial y anémico trío en su totalidad en un aula donde Ahí el mérito de este documental con una excelente banda de soni- amoroso. IV se acumulan conflictos entre cuya crítica salió en EA 201. JGP do, a cargo de intérpretes poco alumnos y un profesor, donde se conocidos. JG Ella se fue hacen y deshacen amistades con El telón de azúcar Grace is Gone facilidad, donde se enseñan cosas España/Cuba/Francia, 2005, 90', de El último mandado Estados Unidos, 2007, 85', de James acaso inútiles y donde se muestra Camita Guzmán Urzúa. La hija de Argentina, 2007, 78', de Fabio Junco y S. Strouse. ¿Explotación de la la época escolar como algo des- Patricio Guzmán fue educada en Julio Midú. Primer film estrenado carga sentimental que puede gastante. Cuando todo esto pasa Cuba en la década del 70, de estos realizadores de profusa y generar un padre que les oculta y la película termina, lo que durante el exilio del gran direc- poco conocida obra, que narra la durante 80 minutos a sus hijas queda es la mejor reflexión sobre tor chileno, en la época más inesperada relación entre una que mamá marine murió en Irak? la educación desde Escuela de afluente del régimen. Sus recuer- anciana admiradora del nazismo ¿Una mueca grotesca contra la rock, el mejor film de Cantet y dos están teñidos de melancolía; y un adolescente que vive con su concepción de la guerra? Sea lo una de las grandes películas del rememora aquella poderosa y madre y cuatro hermanos peque- que sea, ¿tenemos que sufrir año. HS benévola intervención del ños. (La crítica, en EA 209.) JG tanto lugar común de destruc- ~~Un equipo de docentes ernpe- Estado y lo compara con las ción masiva? JMD ñosos en la cotidiana tarea de ser escaseces del presente.El enfo- El último verano de la Boyita eficientes y correctos en un siste- que es diferente al habitual cho- Argentina/España/Francia, 2009, 93', Ellos son, Los Violadores ma que se agrieta, ante estudian- que binario que se genera cada de Julia Solomonoff. Argentina, 2009, 98', de Juan tes que oscilan entre la inadapta- vez que se discute sobre el régi- ••• En el relato de iniciación Riggirozzi El rockumental argento ción y la lucidez sobre el asunto. men castrista. Sin embargo, lo infantil, la pérdida de la inocen- tiene una larga deuda que parece La ambigüedad y una desazón interesante de esa nueva mirada cia al descubrir el sexo y la muer- incobrable. Este año, Riggirozzi creciente se imponen en cada se ve restringido por lo perso- te son tópicos vitales. Solomonoff empezó a pagar la primera cuota secuencia de Entre los muros, nal, como si Camila no pudiera no los olvida, porque la niña pro- punk de Los Violadores, pioneros logrando que su partido de fútbol ver más allá de su experiencia, tagonista descubre las ambigüe- del grito primario que se desgarró final, donde parecerían resolverse dejando la sensación de que la dades del sexo, pero también la la garganta con un "[represión!" las diferencias, sea sólo un ritual película se queda corta. GN muerte de una idea monolítica en el momento en que había que más, tan inútil como los que aba- de lo masculino y lo femenino. corearlo, Hay VHS de shows en rrotan la película, para cubrir el Eltorcán Casi todo retratado sin ser forza- sucucho s, pero la mayoría son malestar que se expande tras la Argentina, 2009, 105', de Gabriel do dramática o estéticamente, y a entrevistas en las que lo rutinario fachada integradora de un Arregui. veces encuadrado para lograr una de repasar la historia a veces es mundo severamente dañado. EAR

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Entre nosotros Austria, 2007, 73', de Anja FrostlNixon te el asunto. Efectiva a cuentago- Alle Anderen Salomonowitz. Estreno en DVD. Estados Unidos/Reino Unido/ tas, en su mayor parte subvalora Alemania, 2009, ll9', de Maren Ade. Lo novedoso -y escasamente jus- Francia, 2008, 122', de Ron Howard. a sus espectadores con un humor Lars es arquitecto, viene de una tificable- de este documental es ~"iLo que estoy diciendo es que avejentado y soso. Pobres roedo- familia adinerada y es muy inse- que los relatos de sus protagonis- cuando el Presidente lo hace, eso res. FK guro; Gitti es manager de bandas, tas (mujeres sometidas a oscuras quiere decir que no es ilegal!". Lo menos culta y determinada. transas) son representados por dijo Nixon en duelo catódico Como buenos alemanes, planean otros personajes que, de alguna real y en esta ficción cinemato- G su veraneo romántico en manera, están ligados a los gráfica cuasi deportiva. KO. El Cerdeña. Con estos lineamientos, hechos. El problema es que la nervio primario activado al ver al G.I. Joe: El origen de Cobra Maren Ade traza el recorrido de película jamás levanta vuelo y su "subvalorado" Frost ficcional G.1. Joe: The Rise of Cobra la decadencia amorosa, trabajan- presunta originalidad termina doblegando a ese Nixon al cua- Estados Unidos, 2009, ll8', de do hasta el detalle los instantes resultando monótona y reiterati- drado (real Nixon y actor Stephen Sommers. Película dueña pasajeros que van a ocasionar el va, JG Langella secuestrado por la com- de una cantidad insoportable de derrumbe. Ade estudia la relación plejidad de Nixon) deviene en chistes malos, escenas de acción de fuerzas entre el afuera y el trompada contra nosotros, ele- sin la menor creatividad, los adentro, y ejecuta una película de F gante como esos zapatos italia- flashbacks más estúpidos que se personajes monumentalmente nos. La pequeña victoria de hayan conocido y una Sienna sutil, hermosa hasta el desgarra- Fantasma de Buenos Aires Frost, de este Ron Howard y su Miller filmada como si estuviese miento. GS Argentina, 2008, 91'. de Guillermo cine que se ajustan el traje de los protagonizando una publicidad Grillo.Un guapo de Pasaje setenta (en todo sentido) es nada de medias o cigarrillos. Sommers Entrenamiento elemental para Giuffra al 900 es invocado por contra el real origen y la evolu- (Aguaviva, la saga de La momia, El actores una sesión espiritista, y estacio- ción de esa frase nixoniana, libro de la selva) ha olvidado que Argentina, 2008, 62', de Federico na en el cuerpo de un joven contra su constante actualidad, tenía talento. Esperemos que lo León y Martín Rejtman Una perso- sensible a estos menesteres. El contra el país que se refugia en el recuerde lo antes posible. HS na que conozco, relacionada con fantasma en cuestión busca género para contar su más since- el teatro, vio este telefilm y no revancha de su muerte traicio- ra y terrible noticia. JMD Gallero ocultó su sorpresa y admiración nera, mientras el locador de su ~~La mejor tradición del cine Argentina, 2009, 90', de Sergio por esta reunión de dos directo- cuerpo quiere conquistar a la político sabe que la política con- Mazza. Mazza le pelea a Favio el res provenientes de mundos, apa- hermana de su mejor amigo. El siste en unos juegos de palabras título por "Mejor Filmador de rentemente, en permanente coli- Palermo de Borges y el San que hacen ideas que hacen Riña de Gallos en el Cine sión. Esta persona me dijo, entre Telmo de Antin conviven un modos de vida. Quien no sepa Argentino", lo cual no es poco otras cosas, que le había gustado poco a la fuerza en esta comedia hablar y escuchar no será un decir. Pero la intensidad, inevita- mucho este entrenamiento pero un tanto desabrida. IV buen político: Frost/Nixon es una blemente animal, de los plumífe- que no mostraría la película en guerra de inteligencias, O cada ros chocando posee una energía, una escuela de actuación porque Fantasmas de la noche encuentro entre Frost y Nixon un nervio, un salvajismo que des- reflejaba el narcisismo y el ego de Argentina, 2009, 85', de Santiago (dos seres políticos) es un round, borda: todo lo contrario sucede muchos docentes y profesores. Carlos Oves. La honestidad profe- y hasta hay un golpe de knock con la muda pero medida y vista Estoy de acuerdo, y acaso por ese sional, las miserias del dinero y el out. Sí, Ftost/Nixon -que demues- desde lejos pasión entre una motivo ésta es una película feliz poder eclesiástico, los bajos fon- tra que Ron Howard no es sola- anciana y el gallero. JMD en la que sólo se muestra (y es dos de la prostitución travesti. El mente el soquete que hizo Una suficiente) la forma en que un cine de género y algunos buenos mente brillante- es tan fascinante Gomorra docente entrena a sus pequeños actores pueden a veces salvar a como Rocky. JPF Italia,2008, 137', de Matteo Garrone. alumnos. La escena en la que el un film automático y sentencio- ~Seamos honestos: todo o casi personaje central (extraordinario so. Crítica publicada en EA 210. Fuera de menú todo lo que sabemos de la mafia Fabián Arenillas) exhibe imáge- lB Fuera de carta lo sabemos por el cine. Gomorra nes cotidianas de su vida a los España, 2009, Il l', de Nacho García nos pega una cachetada cinema- alumnos está entre las mejores Felicitas Velilla.Comedia televisiva sobre tográfica tremenda y nos dice: del año. Si no la mejor. GJC Argentina. 2009, 128', de Teresa restaurantes, fútbol y salidas del "Olvídense de lo que sabían, es Costantini. clóset. No importa si eso suena todo mentira, no hay nada gla- Esperando la carroza 2: Ya desde el título, esta recons- bien o mal, lo seguro es que se ve moroso, épico ni divertido en la Se acabó la fiesta trucción histórica de la vida de peor. Lo mejor de este bodrio mafia". Deconstruyendo con pre- Argentina. 2009, 88'. de Gabriel Felicitas Guerrero pretende con un cambio de título insólito cisión la lógica de sus procedi- Condron. Un aparato promocional filiarse con Camila, sin contar es cierto timing para la comedia mientos, evidenciando su pene- ineludible y demoledor. con ninguno de los aciertos de que parecía oculto en Benjamín tración en los diferentes estratos Expectativas de taquilla cumpli- María Luisa Bemberg. Vicuña y una subidísima de tono sociales y mostrando sus prácti- das con holgura. Un negocio Costantini se regodea en la Lola Dueñas. NB cas violentas de forma seca, áspe- redondo que descansa en actua- ostentación de su presupuesto, ra y fea, Gomorra nos hace sentir ciones chillonas, chistes malos e realizando tomas vanas, encua- Fuerza G un poco culpables de haber dis- ideas nulas. El saldo: la decepción dres feos y secuencias tan gran- G-Force frutado de tantas películas de de aquellos espectadores que dilocuentes como superfluas. Estados Unidos, 2009, 88', de Hoyt mafia. ES venían citando como a Para colmo, el desborde de las Yeatman. Enésima variante del ~ ~No, no es otra película de Shakespeare los diálogos de su actuaciones linda lo tragicómí- film para chicos que carga con la mafiosos acartonado s, sino sobre predecesora. MARCELA OJEA co, con lo que Felicitas queda poco simpática intención de que lo que rodea a la mafia, Garrone emparentada con el culebrón de el espectador quiera volverse un trabaja la simultaneidad total; Esto ya pasó las cinco de la tarde y a años luz agente del FBI. Esta vez, el espíri- todo gira en torno al crimen Kurz davor ist es passiert del cine. ML tu hawksiano distiende levernen- organizado, sin que importe la

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edad o el papel en la sociedad. ~~Las películas de Eastwood con sostiene aquí lo insostenible: reír- Todo ese universo estaba con- Cinéma vérité sin un gramo de Eastwood son las mejores pelícu- se de una mirada anacrónica densado mucho mejor, como estilización, Gomorra hace que los las de Eastwood. Bah, son las que sobre la mujer, caprichosa y algo reza el título, en Hannah gánsters de Scorsese sean perso- tienen mayores chances de ser frívola, que lo único que espera Montana 3D en concierto: Lo mejor najes de cómic. Seca, árida, inolvidables. Gran Torino es una es el casamiento soñado. ¿Dónde de dos mundos. NB móvil, Gomorra pinta un cuadro de las películas más inolvidables quedó la mirada sobre el matri- enorme y virtuoso de sangre y de este año: el viejo Clint -un monio de las screwball de los Haroldo Conti, homo viator decadencia, más preocupado en actor fotogénico y valiente que treinta? PVP Argentina, 2009, 90', de MiguelMato. abarcar la totalidad que en está hecho de una persona arru- El documental sobre Haroldo denunciar, más cerca del cine que gada- gruñe y arregla el mundo Conti, pese a la expresión de de la justicia. GS al arreglar su microcosmos próxi- H voluntad en contrario, no logra ~~~Gomorra toma a la mafia mo.Eastwood -el gran director- despegarse de su trágico final napolitana para mirar la violen- sabe que en todo aprendizaje hay Háblame de la lluvia para poner el acento en su obra. cia que provoca con un horror en potencia una gran narración Parlez-moi de la pluie Las entrevistas funcionan mejor propio de Rossellini. Así es como y, por supuesto, convierte esa Francia, 2008, 110', de Agnes .lao.n. que las recreaciones. FJL Garrone contempla los asesinatos potencia en acto. Eastwood es un Esta película se hace la que no, brutales que se van sucediendo hombre de acción, y sabe que pero sí; en el fondo quiere que Harry Potter y el misterio del en el film con una cámara distan- hay que ser muy limitado para notemos que aborda el racismo, príncipe te y temblorosa, que no intenta creer que la acción excluye la la política, la infidelidad, la pater- Harry Potter and the Half-Blood explicar el horror sino simple- reflexión. O sea, Eastwood hace nidad, la movilidad social, el Prince mente mirarlo desde la lejanía rato que entendió el cine clásico. feminismo, el cine, etc., etc., etc. Inglaterra/Estados Unidos, 2009. propia de quien no se siente en el JPF Por eso esta historia de dos her- 153', de DavidYates.La vuelta del lugar de entenderla. Diría Daney: ~~~Clint cumple 80 este año, manas que se reencuentran (una, guionista de siempre tras su Gomorra, ¿una película bella? No, pero aún se lo ve bien como escritora volcada a la política; la único faltazo en la saga parece una película justa. HS director y actor. Sin necesidad de otra, ama de casa con hijos) y de haber destrabado el modo "esco- recurrir a una historia importan- dos tipos que hacen un docu- ba automática" con el que Yates Goodbye Solo te, el arrugado Eastwood relata mental se ata demasiado a un había hecho papelones en La Estados Unidos. 2008, 91'. de Ramin un mundo y compone a un per- pétreo guión cuya dupla jaoui- orden del Fénix. No es un gran Bahrani. Sinceramente, (me) cues- sonaje que ya pertenece a la Bacri logra pocos momentos que film, y ni siquiera se preocupa ta entender la valoración crítica leyenda. Con su parsimoniosa valgan la pena. (La crítica publi- demasiado por interesar a los internacional de este film (inclui- narración, los gruñidos más rui- cada en este número es más a profanos ("cine sectario", como do el premio de la Fipresci en dosamente gruñones que otras favor y representa un poco más decía LMDE), pero la rebeldía Venecia) a partir de la acumula- veces y la serenidad de alguien el promedio de reacciones de la adolescente, el humor ñoño y ción de lugares comunes y este- que desde hace tiempo está más redacción ante la película.) JGP cierta oscuridad están bien pues- reotipos que propone y su rotun- allá del bien y del mal, Gran tos, yeso es más de lo que se da dosis de corrección política. Torino es otra biografía en imáge- Hace mucho que te quiero puede decir de casi todas las HP. Así, tenemos el negro amable y nes de un creador, acaso el últi- IIy a longtime que je t'aime AM simpático con problemas familia- mo cineasta clásico. Como si Francia/Alemania, 2007, lIT, de res y una hija latina y encantado- Harry Callahan hubiera dejado Phillippe Claudel. No hay caso: por Hielos míticos ra, además del anciano eterna- las armas para vivir sus últimos muy triste que luzca Kristin Scott Argentina, 2008, 75', de Daniel mente malhumorado y testarudo años gobernando un barrio un Thomas, siempre va a parecer Bazán. Si Pancho Ibáñez anduvie- que va virando sus sentimientos poco alterado, este Eastwood sin una señora de Recoleta a punto ra con pingüinos y no con surica- hacia el negro. El giro dramático mensajes importantes de por de entrar a la peluquería en pre- tas, sin dudas su voz habría final, tono "kawasiano" incluido, medio, a través de su serena parativo de vemissage. No está participado de este paisajista poco tiene que ver con el des- mirada sobre el entorno, se mal eso, salvo que es lo que lastra documental sobre los viajes a la arrollo que se había propuesto aproxima al Ford de Un tiro en la un poco esta pequeña historia de Antártida argentina y cuya crítica hasta ese momento. JG noche. Sin cactus encima del mina que sale de la cárcel y se salió en EA 203. JGP cajón fúnebre pero, como reencuentra con la familia. Igual Gran Torino Wayne, sacrificándose por un la película no es mala, sino Historias breves V Estados Unidos/Alemania, 2008, 153', mundo nuevo e incomprensible correcta, y a veces alcanza la Argentina, 2009. 140'. de Gastón de Clint Eastwood. para la ética del personaje. La emoción sincera. Pero repito, la Roschild, Adriana 'rurcovich.Laura ~Eastwood es consciente de todo. leyenda ya está instalada. GJC Kristin es de la misma raza que Durán. Lía Dansker, Laura Citareila. Del militarismo del Estado ameri- Fanny Ardant: las chicas más Magalí Bayon, Martín l.add.Fernando cano; de las formas cinematográ- Guerra de novias chetas del cine, hagan lo que Saviamanna, Benjamín Nalshtat y ficas que acompañaron aquel Bride Wars hagan. Y a veces eso les patea en Sebtastián Caulier empleo de la violencia; del lugar Estados Unidos. 2009, 89', de Gary contra. LMDE Frenemos la pelota. Dejemos en que supo ocupar como actor y Wlnick.Esta historia de dos ínti- el retrovisor la idea (quizás verda- director en ese entramado a la mas amigas que, por disponibili- Hannah Montana: la película dera, pero medio "tapa bosque") vez político y cultural. Conoce dades de uno de los salones top Hannah Montana: The Movie del Historias breves como semille- también la encrucijada de las de Nueva York, planean su boda Estados Unidos, 2009, 102', de Peter ro; pensemos el cine argentino minorías y el sueño americano para el mismo día y se enfrascan Chelsom. Lo más sorprendente de desde donde se debe, desde otras del crisol de razas. En esta pelícu- en una competencia feroz y des- esta Hannah Montana: la película historias (las extraordinarias de la todo se hace presente mediado piadada sobrevive únicamente es cómo consigue capturar tanto Llinás). Simplemente desde ahí, por su conciencia, por el histrio- gracias a la vitalidad y el carisma de esa moralina recalcitrante de desde ese futuro único y que sólo nismo de su actuación y por los de la genial Anne Hathaway. Una Miley Cyrus, la estrella más debería ser expansivo en libertad gestos mudos en los que se dis- de las mejores promesas de la grande del último Disney, y tan y modos de exhibición creados tancia, mira y vuelve a pensar. TB comedia romántica americana poco de su indiscutible talento. por Llinás, es posible ver en estos

44 EL AMANTE N°212 J G-H-I-J diez cortos elegidos por el INCAA HorizontallVertical respetables, se debe haber queda- Invocando espíritus únicamente eso, que no tiene por Argentina, 2009, 110', de Nicolás do en su casa durante el rodaje y The Haunting in Connecticut qué ser malo, pero tampoco tiene Tuozzo.Bajo la inverosímil excusa mandó a su robot a dirigir la pelí- Estados Unidos, 2009, 92', de Peter que ser una brújula. Puede ser de un edificio que aglomera cala- cula, Si fuese así, el resultado Cornwell.El exorcismo de Emily sensible y sentido como pocos midades varias (desde violaciones confirma que aún no existe la Rose se basaba en un caso real (Tres juntos); puede ser experi- a la Irreversible hasta comedieta inteligencia artificial. OT para construir una muy digna mentación (Blanco i Negro), de situación) y armado de planos película de terror. Esta otra, casti- felizmente tremendo (Toro verde) secuencias, pequeños valores tele- Igor, el bueno de la película gada acá con un título genérico y o un género (Olimpiadas, Pibe's). visivos y guionistas varios, Igor gerundio, también se basa en un Presente y nada más. JMO Tuozzo crea un domicilio para Estados Unidos/Francia, 2008, 87', caso real, pero para atacar por cualquier espanto menos para el de Anthony l.eonds. En lugar de enésima vez el repertorio de Home cine. JMO querer volverse cajita feliz, Igor cliché s horríficos: espejos que Suiza/Francia/Bélgica, 2008, 98', de funciona a la inversa: ella misma reflejan cosas que no están ahí, Ursula Meler.Estreno en DVD. Hotel para perros es una juguetería (una rabiosa), manipulación bruta de los efectos Una familia francesa vive al cos- Hotel for Dogs que contiene un corazón mons- sonoros, etc., etc. Lo "original" es tado de una autopista abando- Estados Unidos, 2009, 100', de Thor truosamente cinéfilo. Adentro que el protagonista es un pibe nada, a la cual usa como patio Freudenthal. Es simple: los chicos parece guardar sólo la fábula del con cáncer. En fin, AM de juegos y circuito para andar encuentran un lugar abandonado jorobado Igor que quiere ser cien- en bicicleta, La excéntrica y lo organizan como un refugio tífico loco y, encima, es buenito. lraqi Short Films madre está interpretada por para perros de la calle. Hay chis- Pero Igor hace chiche a cinefilias Argentina, 2008, 94', de Mauro Isabelle Huppert, y sí, adivina- tes escatológicos, chistes blancos, gamberras, de clase B, a muñecos Andrizzi. Puede admitirse que el ron, todos van enloqueciendo chistes lindos, algo de emoción, imposibles (una Betty Boop ana- concepto y los procedimientos progresivamente cuando la ruta bastante ritmo y, sin ser una de bólíca, un conejo suicida, un del film de Andrizzi sólo son váli- es puesta otra vez en funciona- esas películas que uno recomen- cerebro que habla) que chocan, dos para esta película, que no miento y los autos rugen en la daría a cualquiera que pase por al violentamente felices, contra el poseen entidad para proponerse puerta de su casa, La película lado, es llevadera aunque tiene slapstíck, el absurdo y el musical. como método, pero la cuestión es está a mitad de camino entre la sus costadetes pueriles, El diseño JMO que aquí se imponen,Mediante descripción costumbrista y el de producción muchas veces es el montaje y la articulación con fantástico, y tiene la virtud de agobiante, pero en gran medida Imagen final oportunas palabras, lraqi Short eludir hábilmente los peligros es una película divertida que uno Argentma/Chile/Dinamarca/Suecía, Films se extiende entre el impac- de la metáfora para contentarse puede compartir con un chico 2008, 96', de Andrés Habegger. to emotivo al espectador y la con ser un cuento negro y sin sentir vergüenza ajena, LMOE La película gira alrededor de la posibilidad de pensar, a partir de deprimente, GN muerte y la vida de Leonardo esta película, nuestra relación Henrichsen, el camarógrafo presente con las imágenes, Y aun- Home. La Tierra vista desde I argentino asesinado por milita- que a primera vista parezca más el cielo res chilenos en Santiago en extraña que ambiciosa, está a la Home Identidad sustituta 1973, La verdad es que el asunto altura de sus objetivos, EAR Franela, 2009, 95', de Yann Arthus- Surrogates daba para más (mucho más), y Bertrand. La "Home de no ficción" Estados Unidos, 2009, 88', de la investigación, si bien riguro- lron Maiden. Flight 666 que se estrenó este año es un Jonathan Mostow. sa, no pasa del asunto de quién Estados Unidos, 2009, 112', de Scot pequeño bodoque documental •• Sin la carnadura del cada día fue el tipo que tiró. Cuando el McFadyen y Sam Dunn.Puro metal: neohippie que bombardea al más grande Bruce Willis, verdadero misterio de esa ima- los Maiden (el que sabe, sabe), su espectador con datos duros alar- Identidad sustituta no tiene forma gen (una imagen de y sobre la avionazo privado (el Ed Force mantes sobre la inminente desde funcionar. Un film de ciencia muerte) trasciende el contexto One) y la férrea y worldwide capa- trucción del planeta, Todo eso ficción tan apoyado en los com- histórico preciso. Haber transita- cidad de los directores para trans- parece una excusa, por momen- plejos físicos y la idea de perfec- do por ese camino habría trans- formar cada gramo de grasa arri- tos insufrible, para aglutinar en ción del cuerpo humano necesi- formado el film en algo más ba y abajo del escenario en oro fílmico las bellísimas imágenes taba una estrella de acción tan rico y universal. El film se digital. Jubilados del reviente y capturadas por el fotógrafo Yann regordeta, calva y bajita, Y si a queda, pues, en la superficie de dueños de un robot imposible, Arthus-Bertrand, única inspira- esto se le suman las atractivas las cosas, LMOE los Maiden juegan al golf, tocan ción en Home. La Tierra vista influencias de Philip K. Dick y -discos de oro después- con una desde el cielo, NB Second Life, ya le alcanza y Inframundo: La rebelión de los "reme trucha de Once" de sobra al bueno de jonathan Lycans ¡Maiden! y la van de hooligans Hornero Manzi, un poeta en la Mostow, el de la olvidada Estados Unidos, 2009, 92', de con un tema de ¡¡Pet Shop Boys!!, tormenta Terminator 3, para conseguir una Patrick Tatopoulos. Precuela de la convirtiéndose en la panza feliz, Argentina, 2009, 98', de Eduardo pequeña película descabellada guerra entre vampiros y hom- redonda y cervecera que el docu- Spagnuolo. Pocos como Manzi sin- pero bien redondita. NB bres lobos, más creciditos y dig- mental musical venía necesitan- tetizaron el siglo XX argento, del ~ Con una idea del futuro trilla- nos que los de la saga de do, JMO radicalismo al peronísmo, del da y obvia, donde los robots Crepúsculo (no hay que hacer tango al cine, de la añoranza pro- dominarán la vida social y los mucho para ganad e a una tele- vincial a la bohemia porteña, humanos los manejarán desde el novela solemne con FX de J Este biopic trató de contado todo encierro hogareño, la película videogame cool). La saga y se embaruyó con la reseña bio- trata de sostener un ciberpolicial Inframundo parece salida de una Jardines en otoño gráfica sin ideas, sin pulso pasio- que se agota estética y narrativa- mesa de saldo de la estética dark Jardins en automne nal, sin coherencia y sin investi- mente a los diez minutos, versión noventa, post Batman Italia/Francia/Rusia, 2006, 115', de gación estética,No hubo justicia Mostow, que tenía unas tres últi- de Tim Burton, y ya casi tiene Otar losseliani. Entre el tono sarcás- para el barbeta. OT mas películas para cine más que un encanto retro. OT tico y bucólico del cine de Marcel

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Pagnol y el humor arrítmico y amor. ¿Vieron Como agua para Wajda en su peor faceta, un minimalista de jacques Tati, las chocolate? Bueno, nada que ver. bodoque de época donde todo se Nlna KEAVEl • Julie OEPAROIEU • Stetanu ACCORSI múltiples historias que cuenta [ulie & Julia alterna la historia de ve falso y sensiblero. Es la clásica Jardines en otoño describen a una dos parejas y muestra cómo la película de tema importante, que sociedad desde su aspecto bur- comida influye en el corto y en el siempre asegura nominación al Lél ¡óllAte gués, constituido por la falsedad largo plazo en la vida cotidiana. Oscar. Actuaciones solemnes y y el exhibicionismo del poder Filmar la relación entre la comida diálogos alegóricos, proliferación ti Fidel' político y la riqueza económica. y el amor no consiste en mostrar de líneas narrativas confusas y, Si a los ecos de Pagnol y Tati se le gente que se embadurna mutua- por supuesto, la música: todo se agregan un par de escenas que mente con algún elemento unta- unifica para hablar de la trascen- convocan al último Buñuel (cual- ble (o por lo menos no solamen- dencia, con una gravedad y un quier referencia a El discreto te), sino en filmar la comida con didactismo que, más que conmo- encanto de la burguesía es válida), amor y a la gente con amor. Así ver, aburren, cansan, distancian el resultado es un film de perfil de simple. Claro, y en tener el hasta ya no sentir nada. GS bajo, donde gobierna la simpatía brillo de Meryl Streep, Amy y la liviandad crítica y críptica Adams y Stanley Tucci. Una pelí- sobre un universo aburguesado cula para quedarse a vivir. JPF L concebido por un cine de idénti- ~~ ~Ephron ataca de nuevo a la ca mirada. GJC comedia romántica, esta vez La asamblea David Auburn para traumarla, basada en hechos reales: dos Argentina. 2008, 70'. de Galel ella se luce y La chica del parque Jonas Brothers en concierto mujeres, en tiempos distintos y Maidana. Soy la única persona en no es tan asfixiante. El resto del Jonas Brothers: The 3D Concert difíciles, están enamoradas de la la redacción que considera a ésta tiempo la película es una tragedia Experience comida y de sus parejas, y for- una buena película. El documen- tamaño El sustituto, que se agí- Estados Unidos. 2009. 76'. de Bruce man sendos triángulos amorosos. tal de Galel Maidana muestra las gantaba con una Angelina jolie Hendncks. Es un trío de cantantes Meryl Streep actúa igual que deliberaciones del frente de artis- que terminaba por hundir el pop tan bueno (o malo) como [ohn Cleese travestido en la tas del Borda y la puesta en esce- film. NB Airbag en concierto. Las chicas época de los Monty Python y na de un espectáculo llevado a los adoran. La música es medio- logra no ser nunca una caricatu- cabo por los internos. Maidana La culpa es de Fidel cre, así que si no es seguidor(a) le ra. La película tiene la escena real pone la cámara, observa y des- La Faute a Fidel va a resultar un aburrimiento más disparatada del año: la Julie pués monta; entre las cosas que Francia/Italia. 2006, 99', de Julie nefasto. Si lo es, no le va a intere- del título deja un pan de mante- se suceden en el lugar, muchas Gavras. La hija de Costa-Gavras sar ni que sea "con anteojitos" ni ca sobre el libro de comentarios parecen carecer de lógica, porque no abandona la tendencia pater- que en DVD eso no importe un de una exposición sobre cocina están atadas a la lógica psicótica na a incursionar en temas políti- catzo. Una cosa rutinaria (ojo que en un museo. Arte culinario, que de algunos internos. Lo que cos y ofrece esta (relativamente) también se puede hacer algo le dicen. DT importa en este film es la apari- curiosa mirada sobre el post bueno, vean Anochecer de un día ción en pantalla, de modo quizás Mayo del 68 francés desde el agitado o Stop Making Sense; ok, Juventud sin juventud más sutil de lo que el realizador punto de vista de una niña. Los hacen falta Richard Lester, Los Youth Without Youth pudo prever, de la delgada línea mejores momentos de la película Beatles, johnathan Demme, los Estados Unidos/Rumania/Francia/ que separa lo cuerdo de la locura, provienen de la inocencia de la Talking Heads o por lo menos Italia/Alemania, 2007, 124', de Francis lo adaptado de lo marginal. Ahí mirada de la pequeña protagonis- algo de todo eso) y fea. Vean el Ford Coppola. Estreno en DVD.Estoy el espectador está invitado a pen- ta, mucho más atractiva que la capítulo de South Park "The solo en esta revista defendiendo sar en el mundo, y esa invitación simplista y superficial caracteriza- Ring", que es aún más preciso esta película, la vuelta de se agradece. LMDE ción que se hace de los persona- que esta crítica. LMDE Coppola a la dirección luego de jes adultos. JG 10 años. Juventud sin juventud es La canción de París Julie & Julia una relectura de cierto cine del Faubourg 36 La cruda verdad Estados Unidos, 2009, 123'. de Norah omnívoro director, con un prota- Francia/Alemania/República Checa, The Ugly Truth Ephron. gonista que mezcla a su propio 2008, 120', de Christophe Barratier. Estados Unidos, 2009, 96', de Robert ~Mi mamá decía que un bizco- Drácula y a su propia Peggy Sue. Después de Los coristas, aquella Luketic. chuelo esponjoso necesitaba que Este cóctel, tal vez un poco largo versión afrancesada en el peor •• Como señala JPM en EA 209: se batiesen por separado las claras y un poco solemne, incluye sentido (el auditivo) de Al maestro menos comedia romántica que y las yemas para luego unirlas de nazis, algo de El tercer hombre, con cariño, Barratier vuelve a screwball comedy. En la guerra de manera envolvente. orah algunos otros guiñas al cine clási- robarse un maniquí ya mil veces los sexos que encarnan la pro- Ephron, gran cocinera, supo no co y un romanticismo desatado. vestido y lo hunde en grasa clase ductora de un programa de tele- mezclar, sino fundir las historias No es el mejor Coppola, pero es A. y se despacha con la versión visión matutino (Katherine Heigl) de [ulie y de Julia creando un una película apasionada, ambi- para idiotas y "hago paralelos y el machista comentarista que plato delicioso. Amalgamadas por ciosa, anómala. ¿Qué más quie- políticos" de Moulin Rouge. JMD ésta debe contratar para subir el la pasión de narrar, por el amor a ren? Ah, sí, que la estrenen en fíl- rating (Gerard Butler), todo es los personajes y a los espectado- mico. JPF La chica del parque velocidad, fuego, acción sin res, esas dos historias, que al The Girl in the Park explicaciones. La química entre mismo tiempo son y devienen Estados Unidos, 2007. 109', de David los protagonistas funciona y las una, nos interpelan por tangibles, K Auburn. Otro acomplejado escritor chispas y el humor saltan de la las percibimos a través de nues- teatral que desembarca en el cine pantalla. FJL tros sentidos, las olemos y las Katyn con "una de personajes". Cuando ~ Luketic va minando su crédito saboreamos como al mejor man- Polonia, 2007. 118', de Andrzej Wajda. Sigourney Weaver se saca de enci- película tras película -la anterior jar. ML Lejos quedó el tiempo de Kanal y ma, aunque sea un ratito, todo no estaba tan mal-, y aquí quiere ~~Cine y comida. Comida y Cenizas y diamantes. Katyn es ese bagaje insufrible que usa reflotar el viejo oficio del director

46 EL AMANTE N°212 IJ-K-L de comedia romántica entrándo- La era de hielo 3 jo por el que han capturado las redoble la apuesta no alcanza a le por el lado machista para sub- Ice Age:Dawn of the Dinosaurs imágenes más impresionantes de empañar este hermoso homenaje vertirlo (e invierte el feminismo Estados Unidos, 2009, 94', de la naturaleza y la artera manipu- al cine más escalofriante de los de una película a la que ésta se Carlos Saldanha y Michael lación que, montaje y relato en setenta. NB asemeja: Alguien como tú). El Thurmeier.Con el espesor argu- off mediante, convierten las ~~Con La casa de cera, el catalán resultado es poco convincente mental de un capítulo no dema- duras vidas cotidianas del anima- Collet-Serra había probado que porque la química es nula en siado inspirado de cualquier lito de moda en una telenovela y tenía buen ojo, pulso y muchas pantalla; entonces, por más que serie animada de canal de cable un thriller. Aunque la verdad, ideas para hacer del terror un la vistan de seda ... FK infantil y una narrativa plúm- frente al espectáculo de estos género con nuevas posibilidades. bea, esta franquicia súper exitosa bichos encantadores, quién nece- Algunos no lo creyeron; yo estaba La decisión más difícil fue una de las películas más vis- sita la realidad. MK entre los convencidos de la pri- My Sister's Keeper tas del año. Un bodoque marke- mera hora. Y La huérfana sumó Estados Unidos. 2009. 109'. de Nick tinero con nula emoción y nulo La felicidad trae suerte adeptos gracias a que reelabora el Cassavetes. corazón, que parece hecho por Happy-Go-Lucky gastado terror protagonizado por •• Una gran actuación de una máquina lanza spam. JPF Reino Unido,2008, 118', de Mike niños/as, con una película de Cameron Díaz, con su hermosu- Leigh. clima, sin clíps, sin trampas, sin ra y calidez, y sin las explosio- La era de la estupidez •• Poppy es una voluntarista efectismo de software, pero sí con nes que abundan en películas Age of Stupid empedernida. Decidió que el situaciones que escalan hacia una referidas a enfermedades termi- Estados Unidos, 2009, 92', de Franny optimismo puede salvar a un locura doméstica de oscuridad nales.La decisión de Nick Armstrong. Ha llegado, y la prueba mundo gris, sin amor y sin sexo, inédita. DT Cassavetes de mostrar a la estre- es este documental que la va de sólo presente sin futuro. Poppy ~~~Una pareja que carga con lla dentro del grupo familiar cool sobre lo mal que está el pla- abruma con su insoportable diversas dificultades en su pasado como una integrante más es neta y cómo estamos de jodidos. buena onda. Hasta que se decide adoptar a una niña apa- coherente con una película para El corto animado a mano por el encuentra con Scott (enorme rentemente inocente e inofensiva la que el padecimiento y el personaje de Woody Harrelson Eddie Marsan), el chofer sombrío (la perturbadora Isabelle dolor no son patrimonio de la en 2012 es más interesante, y psicopático, su oculto yo, el Fuhrman). Con un notable traba- fatalidad, sino de las constantes divertido, profundo y serio que lado oscuro de su fuerza, su jo en la banda de sonido y ajusta- interacciones que tenemos unos esta pedantería cuya máxima vir- imposible amor odioso. Y la dos crescendos, la primera hora con otros. LLI tud fue que se estrenó el mismo mutua y distante atracción desde la película es excelente. •• Una combinación entre El pri- día en todo el mundo (iY acá casi troza toda fantasía, el mundo es Lamentablemente, la acumula- mer día del resto de nuestras vidas nadie se enteró!). Aliado de esto, el de siempre para Leigh: un pai- ción de clichés de la segunda y Mar adentro (una niña que ha la película de Al Gore es El ciuda- saje desamparado y estéril en mitad y una desafortunada reve- sido concebida con el único pro- dano. Bueno, aliado de esto cual- donde la soledad es reina. ER lación le quitan revulsividad, más pósito de salvar la vida de su quier cosa digna de llamarse cine •• Mike Leigh supo ser un buen allá de la efectista (y efectiva) hermana mayor, enferma con es El ciudadano, e incluso (como director en décadas pasadas. secuencia final. JG leucemia, y que al cabo de once la película de Al Gore) muchas Resaltaba su mirada aguda sobre años decide denunciar ante un que no lo son. LMDE la sociedad británica contempo- La invención de la carne juez su situación) en la que ránea. En esta película que se Argentina, 2009, 80'. de Santiago Amenábar acaba imponiéndose La extranjera vuelve insoportablemente fasti- Loza. Una película que intenta un por goleada a Desplechin. Argentina, 2009, 96', de Fernando diosa, la agudeza crítica es reem- ¿imposible?: organizar un relato a Cassavetes (hijo) renuncia a las Díaz. Fernando Díaz sigue aquí el plazada por una mirada condes- partir de una de las imágenes más posibilidades de un drama judi- camino de Antonioni. .. según cendiente con la realidad circun- poderosas de la historia del arte cial inusual con el que ha Welles: Orson decía que el pro- dante. Además, la protagonista es occidental, El origen del mundo, de embaucado previamente al blema de Michelangelo era que si uno de los personajes más irritan- Gustave Courbet. No estoy muy espectador para lIevarlo hacia los veía un plano lindo creía que era tes del cine estrenado este año, seguro de que lo consiga, pero la terrenos del más convencional y más lindo si duraba más. Algo de con ese optimismo exagerado y película de Loza nos descubre al tramposo drama sentimental. JP eso ocurre con muchos de los esa sonrisa constante colgada de menos una actriz a la altura de su buenos momentos (y todos los sus labios demasiado finitos. MG desafío, Umbra Colombo. El resto La duda malos) de este film sobre una de la propuesta es menos novedo- Doubt mujer que vuelve sin un peso de La huérfana so (Michelangelo Antoníoní, Tsai Estados Unidos. 2008, 104', de John Europa a la Argentina para hacer- Orphan Ming-liang, tamizados por una Patrick Shanley Éste es el tipo de se cargo de una granja perdida en Estados Unidos/Canadá/Alemania/ confusa simbología religiosa) pero película que a un crítico serio no San Luis. Y ya sabemos que en Francia, 2009, 123', de Jaume Collet- no por ello despreciable. JP debería gustarle. Hasta tiene un San Luis reina la solidaridad, los Serra. arsenal de palabras y expresiones malos se vuelven buenos y los ~Iaurne Collet-Serra había des- La montaña embrujada para descalificarla: "teatral", empresarios sojeros encuentran lumbrado hace un par de años Race to Witch Mountain "reposa demasiado en los diálo- su destino donando bondad a con La casa de cera. Ahora vuelve Estados Unidos, 2009, 98'. de Andy gos", "película de actores".Y sin troche y moche. Igual, podía ser al cine de terror con las dos horas Fickman. El ex La Roca y actual embargo, como dicen que dijo peor. LMDE más perturbadoras que dio ese Dwayne johnson fue castigado Galileo: "Pero se mueve". iLa género en los últimos años. La por hereje por San Bruce duda se mueve! Las actuaciones La familia suricata huérfana resignifica el trillado Campbell (es decir: la de Meryl Streep y Philip Seymour The Meerkats concepto del nenito macabro del deidad/muñeco de acción berreta Hoffman son buenas de verdad y Reino Unido, 2008, 83', de James cine de terror, e Isabelle que lleva como medalla su orgu- el ambiente que logra la película Honeyborne. Como suele pasar con Fuhrman, a los doce, es la cara llo cuasi B y no se arrepiente de es, por momentos, genuinamente estos documentales producidos más inquietante proyectada su clase).¿El castigo divino (con perturbador. Así que fuck you a por la BBC, nos encontramos durante 2009. Un final timorato D de Disney y de Directo a los críticos serios. ES atrapados entre el virtuoso traba- cuando la película pedía que se video)? Hacer de un Rambito

N°212 ELAMA TE 47 Balance 09 tachero y niñero de albinos tiene sentido. Dos, eso no lo boleto seguro a la felicidad. Film unas cuantas secuencias logradas extraterrestres. JMD vimos en la película en ningún que expulsa al mundo adulto de y hasta emocionantes. También momento. Tres, ¡¡eso no tiene su centro y que se abre como puede haber unas cuantas pava- La muerte en vivo sentido!! La paparruchada del una caja de Pandora al disparate. das (algunas místicas, algunas baí- Live! año. ES Loas al moco gigante y vengativo ladas), pero definitivamente esta Estados Unidos. 2008. 96'. de Bill y a la piedrita multicolor que Anne Fletcher conoce algunos Guttentag Película no estrenada La pantera rosa 2 abre todas las puertas que la ima- trucos industriales para la come- comercialmente en los Estados The Pink Panther 2 ginación de quien la posea se dia romántica. Y, además, sabe Unidos que intenta ofrecer una Estados Unidos, 2009, 96', de Harald permita. Cine que parece hecho cómo filmar el hermoso culo de visión crítica de los reality shows Zwart. La verdad, si hay una pelí- por niños, ergo, sin pesadas la actriz, que así se convierte en que se realizan en ese país y en cula hecha por los garbanzos es moralejas ni dobleces que lo un paisaje admirable. JPF otros. El problema es que los tra- ésta, y la prueba de que nada se empañen. IV zos son tan gruesos y los perso- puede explotar más allá de cierto La ragazza del lago najes (ejecutivos de televisión y límite. Steve Martin retama a La profecía del no nacido Italia. 2007, 95', de Andrea Molaioli. participantes del evento) son tan Clouseau, pero el efecto novedad The Unborn Estreno en DVD.Policial plagado estereotipados que el resultado de marketing que causó el módi- Estados Unidos. 2009. 8T, de David de clichés (el pueblo chico yapa- termina anclado en un opulento co éxito de la primera remake se S Goyer. cible que tras la investigación de ridículo. JG evaporó. Así que el pobre Martín, • Un guionista que recuperó un caso descubre una violencia sin dirección ni un guión que en el cine de los noventa el oculta, el detective malhumora- La novia de mi mejor amigo más o menos valga la pena, espíritu de la clase B y el cómic do y rudo pero que en el fondo My Best Friend's Girl queda como un clown desarticu- dirigió una película de terror tiene un corazón de oro, el sos- Estados Unidos. 2008. 101", de lado con menos timing que pro- camp, guaranga en su sentido pechoso sobre el que apuntan Howard Deutch. Sí, es verdad que tagonista de película de Rodolfo festivamente berreta y libérrimo todas las pruebas pero que en tiene muchos problemas, pero a Ledo. Un despropósito absoluto de contar cualquier situación, verdad es inocente ...), que cuen- mí me gustó. Primero, porque se carente de toda gracia. LMDE incluso el Holocausto. La mayo- ta con el mismo atractivo visual dicen muchas palabrotas y exlste ría de los críticos (menos uno de un mal telefilm y con la rara cierta incorrección política. La pasión del Village Voice) no vieron su particularidad de tener al asesino Segundo, porque a pesar de que Argentina, 2009, 109', de Alejandro valor, que se aparta mucho del menos interesante de todos los en un primer momento parece Encinas.El primer institucional de cine de terror actual. La subva- tiempos. HS una película misógina es prácti- un club de fútbol en llegar a una lorada del año. DT camente la única comedia sala de cine siguió la campaña ~ Maldición ancestral, campos La rosa del desierto romántica del año en la cual la 08-09 de Gimnasia y Esgrima de de exterminio, identidades ocul- Le rose del deserto protagonista sabe lo que quiere ... La Plata. Y tuvo la fortuna de tas y exorcismos hebraicos. Lo Italia.2006, 102', de Mario Monicelli. y lo que quiere es divertirse. Y encontrar una empresa épica, que más fastidia de esta profecía Estreno en DVD.Tenue comedia por último, y con esto es más que culminó con la remontada con nonato maléfico y cocktail bélica dirigida por el anciano que suficiente, porque están Alec de tres goles en contra en 30 de recursos amontonados -si uno Monicelli, quizá merecido auto- Baldwin, su panza, su habano y minutos agónicos. Con un cuida- se descompone, otro sale a reem- homenaje y despedida. Los años su whisky. ML do formal que a veces juega en plazarlo- es la no proporción limaron su ácido humor y su ter- contra de la propuesta de su títu- entre los terrores oscuros, casi nura. De la cornrnedia italiana sólo La ola lo, La pasión acierta siempre, en invisibles, que evoca su universo, queda una grata nostalgia. Die Welle cambio, en capturar esa suerte de y la andanada de sustos fáciles (Crítica publicada en el número Alemania, 2008, lOT, de Dennis comunión en el sufrimiento que que intenta promover a puro 205.) ER Gansel. Un profesor hace un es casi la condición esencial del sacudón en los espectadores. EAR experimento con sus alumnos y pueblo tripero. AM La sangre brota descubre que todos llevamos a La propuesta Argentina/Francia/Alemania, 2008, un nazi adentro. Todo es obvio y La piedra mágica The Proposal 98'. de Pablo Fendrik.Con su estéti- declamado. Y ridículo: cuando Shorts Estados Unidos, 2009, 108', de Anne ca del exceso, La sangre brota es está por terminar la película y el Estados Unidos/Emiratos Árabes Fletcher. Una comedia con Sandra un extraño festival de violencia, experimento se le fue de las Unidos. 2009. 89'. de Robert Bullock es, antes que nada, una contenida o explosiva. Hay una manos, su mujer lo reta y él le Rodriguez. La nueva locura de comedia con Sandra Bullock. elogiable inclinación a ir más allá dice: "Lo que pasa es que los pro- Rodriguez, libertaria y fragmenta- Entonces puede haber grandes del realismo, aunque aquejada fesores no me respetan porque da en una serie de cortos (el títu- chistes con una actriz que sabe por un esforzado andamiaje de yo estudié Ciencias Políticas y lo original es "Shorts") presenta- moverse, puede haber química correspondencias narrativas que Educación Física". Uno, eso no dos en anárquico desorden, es un con Ryan Gosling, y puede haber termina, a su pesar, emulando las

Consultoría de Guiones y Proyectos Cinematográficos SlfmPRf lIORf B relato descarnado de vuestras vidas ... Juan Villegas guionista - director - productor Con~ucen:francisco Rbelen~ay Clara Rbelen~a [email protected] --martes ~l HS 94.1 f~

48 EL AMANTE N°212 L esotéricas reglas del bridge que tora, apoyada por los personajes que ha perdido en sus últimos Las viudas de los jueves enseña uno de sus personajes. centrales, aparece íntegra y origí- films: la mirada irónica, femeni- Argentina/España. 2009. 122'. de Entre la ofuscación de los áni- nal. Una buena propuesta. MG na y distanciada sesgada por el Marcelo Piñeyro. No es tan sencillo mos, la efusión de los cuerpos y humor. En esta película, el viaje que una película sea tan insopor- el control del cerebro, el brotar La Tierra interior de los protagonistas se table como sus personajes, pero de la sangre se hace tan catártico Earth vuelve severo y agudo y se acerca ésta logra serio, transformando la como mecánico, ahogando el Reino Unido/Alemania/Estados más a cierto pastiche pseudo filo- desidia de sus criaturas en un dis- necesario latido. EAR Unidos, 2007. 96', de Alastair sófico y posmoderno más cerca- curso sobre la nada. Pulcra, asép- Fothergilly Mark Linfield.Tomada no a Paulo Coelho y Stamateas tica y carente de tensión dramáti- La sociedad de la nieve de la serie Planet Earth, La Tierra que a Ozu o Nietzsche. Una ver- ca, acumula clichés y vicios de Francia, 2007, 127', de Gonzalo es una especie de compilado de dadera lástima. MG nuevo rico sin el menor atisbo Arijón.Como escribió Noriega "mejores momentos" que utiliza superador y sin dar nunca en la cuando se estrenó este documen- al recorrido del Sol y de los eco- Las horas del verano tecla de la denuncia o el despre- tal -el primero del que participan sistemas como eje de narración. t'Heure d'été cio. Si la prosa de la novela deja los 16 sobrevivientes, incluso Si bien el relato tiende a cierto Francia, 2008, 103', de Olivier sabor a poco, la sintaxis de esta volviendo al lugar de los proselitismo ecologista new age, Assayas. ilustración cinematográfica se ase- hechos-, hay cierta cualidad en las imágenes son apabullantes en ~Después de tanto exabrupto meja a un único plano fijo y la tragedia de los Andes, llamé- su variedad y nivel de detalle. Es posmoderno y tecnológico, vacío de dos horas de duración. IV mosle nobleza, que se traspasa a como un documental extenso de Assayas se pone intimista. En sus representaciones. La socie- Discovery Channel, con más lugar de Tokio y Beijing nos Legión, tribus urbanas dad... no es la excepción, y logra énfasis en la emoción y cierta muestra a la campiña francesa, y motorizadas que el relato inagotable de la carga ideológica, narrado por en lugar de las megacorporacio- Argentina, 2006. 61'. de José supervivencia tras el accidente Patrick Stewart, quien suma dra- nes hay una familia francesa des- Campusano. Motos, cerveza, rack -que duró hasta que un arriero matismo al de por sí extraordina- membrada en varios continentes. pesado y testosterona son los (también presente aquí, junto a rio material tomado in situ. GS Esta vez hace anclaje en Francia puntos cardinales de la geografía su hijo) leyó en un papel "vengo para hablar de la herencia, el conurbana en que se mueve el de un avión que cayó en las La ventana legado, la desintegración.El cine bárbaro (o bruto, como dice montañas"- mantenga todo su Argentina. 2009, 78', de Carlos Sorín. resultado es una película nostál- él) de Campusano. y este 2009 se poder dramático, y de a ratos lo Como en Historias mínimas, El gíca, bucólica, más cerca del movió como nunca: estrenó la amplifica con material de archi- perro e incluso El camino de San verde apacible del pasado que del gran Vil romance y luego presentó vo impactante. AM Diego, en las películas de Sorín plateado impersonal del futuro, en Mar del Plata Vikingo, relectura siempre hay alguna escena resca- pero casi tan desencantada como en ficción de este documental La suerte de Emma table.En La ventana sucede cuan- sus personajes. GS sobre los moteros de Zona Sur Emmas glück do su protagonista Antonio ~ ~Para los cinéfilos, esta película que prefiere, casi siempre acerta- Alemania. 2006, 99', de Sven Larreta, escritor en la ficción y en ofrece un mapa del cine como damente, escuchar antes que pre- Taddicken.A la señora de los cer- la realidad, escapa de la habita- producto transnacional y encru- guntar, observar antes que juzgar dos, hosca y primal, le cae en su ción en la que está postrado y cijada estética de diversas tradi- y las calaveras bovinas en el cua- granja un hombre que vive sus camina hacia el horizonte de ciones fílmicas (la estadouniden- dro de las Harley antes que las últimos días en esta tierra, venci- cara al vasto campo cubierto de se, la francesa y la oriental de los .cabezas parlantes. AM do por el cáncer. Ella adora a sus flores amarillas. Un momento últimos treinta años). Para el bichos y los degüella con verda- arrebatador que inmediatamente espectador de todo tipo, aquí Lejano dero amor; él se ha escapado de pierde peso con la innecesaria, están los más bellos, elocuentes y Uzak la civilización con lo puesto y sobreactuada y redundante esce- devastadores fundidos a negro Turquía, 2002. no'. de Nuri Bilge algún que otro vuelto de su tra- na que lo sucede. LLI del año, una coreografía de cuer- Ceylan. Estreno en DVD.Por dife- bajo. Jugando a los opuestos, pos tan simbólicamente precisa rencia, la mejor película de un Taddicken hace la plancha en un La zona como las de Cassavetes, aunque realizador que en sus films ulte- folletín freak de almas en pena, México,2007, 97', de Rodrigo Plá mucho menos visceral, y la riores no pudo, no supo o no con la muerte rondando sus Estreno en DVD.En esta gruesa his- imprescindible cuota Binoche del quiso sostener la rigurosidad que cabezas. IV toria moral sobre el universo de añO.MV sostiene aquí. Estrenado en DVD los barrios privados, se cuenta con un vergonzoso retraso, el La teta asustada cómo las reglas propias que en Las vidas privadas film narra la dificultosa relación Perú/España, 2009, 94', de Claudia ellos rigen terminan por transfor- Sanguepazzo entre dos primos, uno llegado Llosa.La "teta asustada" es el mar a los vecinos en perpetrado- Italia/Francia, 2008, 148'. de Marco de la provincia para trabajar en nombre popular de una extraña res o cómplices del asesinato de TullioGiordana. Hay mucho de El Estambul y, el otro, un misán- enfermedad en la que el miedo unos rateros que tuvieron el mal libro negro en este film que inten- tropo que vive en la ciudad ale- se transmite por la leche materna tino de ingresar a ese mundo. ta desmitificar el heroísmo de jado de todo contacto humano. de madres a hijas. Mezcla de Desagrada menos la chatura de la muchos de los antifascistas de la Con una narración pausada y mitología latina con creencias puesta y lo básico del planteo época de Mussolini así como contenida en la que es funda- exóticas, esta interesante y rara que cierto paradójico coqueteo humanizar a los colaboracionis- mental la utilización de los espa- película da cuenta de una reali- con la justificación de la vengan- tas de esa misma época. Más allá cios, el director consigue un dad a la que no accedemos con za privada. FJL de algunas virtudes (Bellucci a la desolado retrato de los aspectos frecuencia -el mestizaje, la pobre- cabeza), esta película resulta de la neurosis urbana contempo- za, la diferencia de clase, la reli- Las flores del cerezo demasiado larga y posee, sobre ránea. JG gión-, y está sostenida, además, Kirschbluten-Hanami todo, una puesta en escena por un paisaje natural hecho de Alemania, 2008, 127', de Doris demasiado fría para un film que Llegaron los turistas planos abiertos y polvorientos. \ Dórrie. Estreno en DVD.Lo mejor quiere mostrar pasiones desmedi- Am Ende Kommen Touristen La mirada femenina de la direc- de Doris Dorrie es justamente lo das. HS Alemania. 2007. 85'. de Robert

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Thalheim. Estreno en DVD. Un la película se sofrena, se torna que su nervio actoral se con- humos B, entre un revólver y joven viaja a Polonia para reali- tediosa. Lo que pudo ser nadie lo vierta en un dolor casi insopor- ¡una motosierra! JMD zar tareas de asistencia civil en sabrá; lo que hay son algunos table,Gray le da una densidad Auschwítz, y su relación con una momentos simpáticos, una pro- emocional casi destructiva al Los chicos desaparecen guía turística que lo alberga en su tagonista querible y bastante género drama romántico. Las Argentina, 2007, 96', de Marcos casa y con un anciano cascarra- para olvidar. ML ideas sobre el amor y la familia Rodríguez. Un viejo lisiado, relo- bias, sobreviviente del nazismo, están expresadas con uno de los jes, alusiones al tiempo como da lugar a momentos muy logra- Los abrazos rotos climas más tristes que se pue- entidad metafísica y gente que dos, sin sentimentalismos ni gol- España, 2009, 127', de Pedro dan sostener sin llegar a ser desaparece sin razón aparente. pes bajos. La reflexión a la dis- Almodóvar . lacrimógenos, porque los ojos Todo entremezclado en un des- tancia, que propone la mirada de •• Para despedir la década, empañados no permitirían ver piole digítal que tiene en la una nueva generación, resulta en Almodóvar se hizo otro homena- los niveles de locura, ternura, novela de Báñez su mejor refu- amplio sentido renovadora. pVP je a sí mismo compilando los excentricidad, estupidez, humor gío. La crítica, en EA 209. IV mejores momentos de su propia y terror que brillan en la mirada Lluvia de hamburguesas filmografía. Y su best ofno le de cada personaje. DT Los cien días que no Cloudy With a Chance of Meatballs salió mal, porque pudo cruzar el ~~~No suena ningún tango en conmovieron al mundo Estados Unidos, 2009, 90', de Phil melodrama concentrado con el ella, pero Los amantes es una pelí- Argentina, 2008, 57', de Vanesa Lord y Chris Miller. camp ligero, pasando por todas cula tanguera. Bah, es ella misma Ragone. Aun cuando molesta el ~Una de las sorpresas más gran- las excentricidades que lo carac- un tango. Amores mal llevados, estilizado acercamiento al "color des del año, sin duda. Escrita y terizan, pero sin olvidarse de que pasiones truncas, resignaciones local", la narración construye dirigida por dos guionistas de TV está haciendo cine y no constru- varias, muchas cicatrices (algunas una apasionante película de jui- y realizada por la división de ani- yendo una estatua de sí mismo. visibles). Tardes grises, alguna cio (el de los crímenes cometidos mación de Sony Pictures (compa- Tal vez, incluso ésta sea su pelí- noche de esperanza y un final en Ruanda) y no se queda en la ñía que, con un perfil bien bajo, cula de la década con mejores con un plano magistral que denuncia redundante. FJL viene manteniendo un promedio ideas audíovísuales, ésas que incluye "de fondo" una bicicleta bastante alto gracias a películas apuestan a la libertad de la fija. Ese objeto, sin embargo, es Los estafadores como Monster House, Los reyes de forma. DT un detalle que revela todo un The Brothers Bloom las olas y la que nos ocupa), esta : ~ Femme Fatale es a De Palma lo mundo. Los grandes directores Estados Unidos, 2008, 114', de Rlan comedia de aventuras cuenta con que Los abrazos rotos a pueden hacer esas revelaciones. Y Jonson. A The Brothers Bloom le grandes personajes, chistes bien Almodóvar: puesta en abismo pueden dirigír y montar a cada calza bastante bien el título de puestos y un clima de cine catás- infinita de la obra del director. actor para sacar lo mejor de cada estreno en Argentina. Más allá trofe que no te logra ni Pero en De Palma la autocon- uno de ellos. [oaquín Phoenix de algunos momentos simpáti- Emmerich. JPM ciencia es excusa para el juego, y hizo el papel de su vida, y si -tal cos al principio y de una mujer ~~Una lunática película de ani- en Almodóvar es autoindulgen- como dice- se ha retirado de la como Rachel Weisz, que nació mación con disparates consisten- cia y solemnidad. Versión más actuación, se despidió a lo gran- para ser filmada, esta película es tes (el inventor loco que hace llo- prolija pero al mismo tiempo de. JPF "un paquete": copias de cierta ver comida), amor desaforado (a menos arriesgada de su peor pelí- ~~~~James Gray, luego de un sensibilidad de Wes Anderson la ciencia, a la imaginación, a los cula, La mala educación, aquí la muy promisorio debut, había (entre otras cosas, Adrian Brody ojos expresivos), chistes refulgen- , falta de ideas es preocupante: caído (en mi consideración) con como el flaco alto narigón erno- tes con una enorme cantidad de antes, las vueltas melodramáticas sus dos siguientes películas, pero cionalmente desvalido que ideas (¡el monol, ¡el mapal, ¡el en Almodóvar creaban vida larger aquí levanta nuevamente la pun- intenta imitar a Owen Wilson y televisor con patas que se roba than life; hoy la aniquilan a pura tería. Recurriendo a elementos la musicalización con Cat un hombre! y cientos más). El arbitrariedad esti(ri)lizada. FK narrativas (y de ambientación) Stevens) y aderezos de F [or Fake título original podría haberse tra- del mejor cine americano de los en una historia de estafadores ducido como "Nublado con pro- Los amantes años SO, desarrolla este triángulo -pecado de pecados- confusa y babilidades de albóndigas" y Two Lovers pasional alejándose por comple- llena de agujeros. JPF habría sido más lindo, más ima- Estados Unidos, 2008, 110', de to de los clichés naturalistas, ginativo, más justo y mucho James Gray. enriqueciéndolo con una serie de Los fantasmas de mis ex menos tarado. JPF ~No es genial ni es perfecta; es matices y ambigüedades y abre- Ghosts of Girlfriends Past un concreto cross a la mandíbula vando en elementos genéricos de Estados Unidos, 2009, 100', de Loca por las compras del idealismo amoroso, Podemos la comedia y el melodrama, algo Mark Waters. ¡Ay, Lubítsch, si vie- Confessions of a Shopaholic entregamos al dolor del desen- que lo acerca mucho más al cine ras lo pacato que se ha vuelto Estados Unidos, 2009, 104', de PJ cuentro que propone esta pelícu- de Leo McCarey que al de Hollywood! Connor Mead ha Hogan. P.J. Hagan no se atrevió al la como si se tratase de una mera Douglas Sirk. Gran secuencia cometido un pecado imperdo- ridículo y la cosa no le resultó fatalidad dramática, pero hay final. JG nable: es joven, buen mozo, no como lo había hecho en El casa- mucho más que eso. Gray se vale quiere casarse y tiene relaciones miento de Muriel y en La boda de del falso azar de los géneros para Los Ángeles con muchas mujeres. Un pro- mi mejor amigo. Cuando el relato, ver hasta qué punto el enamora- Argentina, 2009, 90', de Juan blema de tal magnitud -para los sobre una compradora de ropa miento responde a leyes y condi- Baldana. Dos películas conviven parámetros del conservaduris- compulsiva -de ésas que hay en ciones socioeconómicas tanto o en Los Ángeles: una es urbana, mo americano- requiere que a toda farnilia-, parece querer ir un más férreas que la voluntad de gris, texturada, pero demasiado Mead lo visiten los fantasmas poco más allá de las lógícas con- los dioses. Quizás por ser una de rústica en sus arquetipos, dema- de sus ex novias para decirle y venciones y censuras del género las más lúcidas del año, también siado torpe para con sus pibes mostrarle que si continúa con (comedia romántica), cuando se es una de las más deslucidas, de chorros; la otra, la que sorpren- este estilo de vida se quedará atisba algo un poco diferente, las más tristes. MV de, es más pequeña, es la vaque- solo y triste (ya me dormí). Ah, desenfrenado, proveniente del ~~Montado del talento de un ra, la pueblerína, la que termina tamaño garrón sin siquiera un ámbito de la libertad y del juego, [oaquín Phoenix entregado a con un duelo, áspero y con chiste bueno. ML

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Los fantasmas de Scrooge Israel/Francia, 2007, 120', de Avi miado en San Sebastián) que Luisa A Christmas Carol Nesher. Esta película es malísima intenta, sin demasiado éxito, Argentina/España, 2009, 110', de Estados Unidos, 2009, 98', de Robert pero es buenísima. La historia establecer una reflexión sobre las Gonzalo Calzada. Luisa desciende Zemeckis. ¿Quién engañó a Robert de unas muchachas judías relaciones entre tradición y mucho más allá de un subterrá- Zemeckis? Al mejor estilo del rey ortodoxas que tratan de expan- modernidad a partir de la neo grotesco cuando su gato esti- desnudo, Zemeckis perpetúa su dir los límites permitidos en un desaparición de una anciana. JG ra la pata. Expulsada de su traba- capricho para con los relatos estricto colegio religioso mien- jo en una funeraria, recala en el populares (El expreso polar, tras ayudan a una francesa mori- Los últimos subte dispuesta a pedir limosna Beowulfy ahora Un cuento de bunda (Fanny Ardant) está mal Argentina, 2006, 90', de Miguel en pos del mango suficiente para Navidad, de Dickens) y la anima- contada y realizada al estilo Mirra. cremar a su preciada mascota. El ción cuasi realista y explotadora Hallmark. Sin embargo, la expe- humor negro naufraga en un (iJim Carrey y sus ocho persona- riencia de ver la película es fasci- Luciérnagas en el jardín trazo grueso que todo lo man- jes!). Dickens convertido en car- nante. Uno nunca termina de Fireflies in the Garden cha. IV nero sacrificial de un 3D deveni- entender qué piensa el director Estados Unidos, 2008, 120', de do montaña rusa victoriana. Deje sobre esta gente de pensamiento Dennis Lee. Esta aproximación al de volver al futuro, por favor, don tan retrógrado. Y mientras trata melodrama familiar, en clave M Zemeckis. JMD de dilucidarlo, las bellísimas semiautobiográfica, del debutan- niñas se entregan a una torren- te Dennis Lee intenta retratar la Manejado por el sexo Los marinos del pueblo tosa y sorpresiva relación lésbica conflictiva relación entre un Sex Drive Argentina, 2009, 54', de Carlos que provoca la fiebre del espec- padre y un hijo a lo largo de los Estados Unidos, 2008, 109', de Sean Alberto Pico y Miguel Angel Curci tador heterosexual. Una rareza años. La trágica muerte de la Anders. ¿Hay un subgénero más El episodio del alzamiento de la total. GN madre pone al descubierto las norteamericano que los pendejos ESMA poco antes del regreso de miserias escondidas tras la apa- clase media alta que recorren, Perón a la Argentina está perfec- Los secretos del poder riencia del american dream, aun- vírgenes, el país para ponerla (en tamente narrado por Julio César State of Play que nunca logra la fuerza trágica evidencia a la pacatería norteña, Urien en La voluntad. Este docu- Estados Unidos/Reino Unido/Francia, que requiere el género. Pequeños ¡che!)? De manual y manuel a, sin mental confuso es apenas un 2009, 127', de KevinMacDonald. Si destellos en el duelo Ryan autoconciencia post Supercool (o audiovisual de cabezas parlantes no fuera por algunos tropiezos Reynolds-Willem Dafoe dan algo siquiera [ohn Hughes), la cita que hace lo que no debe: trans- lógicos al final, ésta sería una de de aire a un producto convencio- púber y zopenca obligada de formar por su impericia cinema- las mejores películas del año. Un nal y hecho en piloto automáti- cada año. JMD tográfica en algo chato y aburrido thriller con aires setentosos sobre co. pVP lo que merece -por las reverbe- las relaciones entre el periodismo Manuel de Falla, músico de dos rancias simbólicas de lugar y y el poder en épocas globales e Luna nueva mundos hecho- el lugar de lo extraordina- informatizadas. Y con el invalo- The TwilightSaga: New Moon Argentina, 2009, 90', de José Luis rio. Pregunta al margen: ¿ o es rabIe aporte de Russell Crowe, Estados Unidos, 2009, 130', de Chris Castiñeira de Dios. La ficción se hora de revisar cómo es que se Rachel McAdams y Helen Weitz. La segunda de los vampiros abre paso a los codazos entre hacen tantos documentales sobre Mirren. Tres cosas sobre ellos: la "vegetarianos" incrementa la tanto plano televisívo, buscando los setenta, demasiado laudato- aparición de Crowe cantando oferta de castidad y estilo de vida ilustrar los años cordobeses del rios y escolares, con dineros del feliz una canción irlandesa en su de ricos y famosos de su antece- gran músico español con tanta INCAA? LMDE auto destartalado explica por sí sora. Aunque ésta cuenta con un información que se anulan las sola las diferencias entre el cine y poco más de acción y, también, imágenes. Mucha sierra y poco Los ojos cerrados de América las otras artes; Rachel McAdams con una importante cuota de esa cine. IV Latina tiene la mirada expresiva y her- especie de burocracia legal que Argentina, 2008, 83', de Miguel Mirra. mosa (ver la también hermosa Te azota a varios films sub 16 (un Mar negro Documental, pobre y emparenta- amaré por siempre); Helen Mirren círculo de vampiros que actúan Mare nero do con los informes televisivos, es una de las mujeres más sexys como tribunal mundial del com- Italia/Rumania/Francia, 2008, 92', de sobre los despojos y la exclusión de la Tierra. JPF portamiento vampírico, regidos Federico Bondi. Vieja recientemen- social que el neoliberalismo y un por una ley ancestral que maneja te viuda que parece medio jodida capitalismo feroz han ocasionado Los tiempos de la vida el accionar de los personajes debe ser cuidada por modosita en América Latina. o tiene más Pandora'nin kutusu hasta el hartazgo; ver la tercera inmigrante ilegal. Suena un poco merito que su tema. ML Turquía/Francia/Alemania/Bélgica, de Piratas del Caribe, si no), ter- temible, a bota de siete leguas 2008, 112', de Yesim Ustaoglu. mina generando una pregunta melodramática, pero la sorpresa Los secretos Estreno en DVD.Noveno y acadé- difícil: ¿es peor ésta que la prime- está en la forma en que el lugar Ha-Sodot mico film de la directora (pre- ra? RA común (rechazo, entendimiento,

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N°212 El AMANTE 51 B lanc 09 aceptación, crisis) está dotado de momentos de felicidad y tam- Mi Führer Milk, un hito en la conquista de una extraña humanidad, a veces bién de las desdichas. Todo esto Mein Führer - Die wirklich wahrste los derechos de los homosexuales forzada, otras genuina, pero contado con un tono entre ligero Wahrheit über Adoll Hitler en Estados Unidos. Lástima que el siempre sincera. JMO y adusto, bien logrado. Owen Alemania, 2007, 89', de Dani Levy. actor ponga todos sus gestos en Wilson, impecable, como siem- esa cruzada (todos) y olvide que Marea de arena pre. Aniston, a pesar de su inne- Mi vida en Grecia su lucha es, antes que nada, cine- México/Argentina. 2009, 92', de cesario bótox, está bien en su My Lile in Ruins matográfica. MO Gustavo Montiel Pagés. Insólita papel. MG Estados Unidos/España, 2009, 96'. coproducción con mexicanos ~~~Con un espíritu y una ambi- de Donald Petrie. Por las barbas de Mis estrellas y yo en la Antártida que acumula ción que la asemejan más a una Zeus y de Steven Spielberg: ¿qué Mes stars et moi una situación absurda tras otra. novela del siglo XIX que a una diantres hace Richard Dreyfuss Francia, 2008, 88', de Laetitia Uno de esos films cuya razón de comedia de Hollywood, Marley y yéndola de viejuno simpaticón y Colombani. La crítica de esta pelí- la existencia es difícil de diluci- yo intenta capturar para la panta- multicolor (viejo verde, rosa, cula está en la página 29 de este dar. JG lla el transcurrir del tiempo en la blue) en la proto secuela de Mi número. vida de una pareja. Y no sólo lo gran casamiento griego? ¡Salta, Marido por accidente logra con transparente ligereza, Dreyfuss, salta! ¡Escapa a nivel Miserias The Accidental Husband sino que a su vez sostiene una olímpico de este folleto grecotu- Argentina, 2009, 93', de César Reino Unido/Estados Unidos, 2008, defensa de la familia sin progra- rístico y de comedia "para la tía"! Albarracín. Las miserias del título 90', de GriffinDunne. Urna mas conservadores bajo el brazo, JMO abundan en el film como rasgos Thurman es una periodista exito- sin frases hechas y sin cursilerías. de personajes marcados por un sa que tiene un programa de Una bella rareza. MO Miedo al amanecer relato que a veces es de género, a radio tipo Luisa Delfino, donde Solstice veces es mítico y casi siempre es aconseja a mujeres sobre relacio- Martha Argerich, conversación Estados Unidos, 2008, 81', de Daniel de almanaque. Crítica publicada nes amorosas y demás. Lo cierto nocturna Myryck. [Guaul ¡Volvió uno de los en EA 210. TB es que por obra de un "acciden- Martha Argerich, conversation directores de El proyecto Blair te" termina casada con un bom- nocturne Witch! Bueno, no, nunca se fue. Monstruos vs. Aliens bero simpaticón que pone en Suiza/Francia/Alemania, 2003, 72', Simplemente dirigió unos cuan- Monsters vs. Aliens riesgo su sólido noviazgo con el de Georges Cachet. Superados los tos bodrios directos a video, Estados Unidos, 2009. 94', de Rob atildado Colin Fírth, siempre tan problemas de derechos que como éste, que acá fue a cines Letterman y Conrad Vernon. Mucha inglés. Un guión demasiado tenían pendiente su estreno (mientras, no sé, digamos, clase B de catálogo hay en esta caprichoso da lugar a las situacio- desde 2003, el documental de Pinneaple Express fue directo a película divertida, simpática pero nes más inverosímiles y gratuitas, Gachot está finalmente a mano. video, ponéle).Jóvenes en una modesta sobre los cosos del títu- como la fiesta con la comunidad Difícil no sentirse cerca de una casita, una chica cuya hermana lo que incurre en el muy común india que parece una cruza de Martha Argerich que, trascen- se suicidó molestada por un fan- error de las comedias de aventu- Mamma Mia! con los ritmos de diendo todos los lugares comu- tasmote y todos los lugares ras de animación dlgítal: empie- Bollywood. pVP nes sobre intratables talentos pia- comunes del asunto en orden zan, justamente, como comedias, nístícos, entabla un diálogo casi imposible. Bazofia, para ser aca- repletas de humor absurdo, nos Marleyyyo íntimo, en el que también se démicos. LMOE ganan con sus diseños de perso- Marley & Me escamotean las convenciones de najes hechos para vender muñe- Estados Unidos, 115',2008, de David las entrevistas. No es tanto una Mil años de oración quitas, y en la última media Franke!. revelación sobre Argerich, sino A Thousand Years 01 Good Prayers hora se convierten en aventuras ~Ésta no es la primera vez que se más bien un gozoso paseo por Estados Unidos, 2007. 83', de Wayne más bien serias, trilladas y abu- narra la historia de un perro des- algunos misterios urdidos erttre Wang. Estreno en DVD. rridas. MK tructivo que termina ganándose una vida y la música. EAR Quizá algún día el cine indepen- el afecto de una familia. Pero de diente fue esto, un sucedáneo de Mr 73,La última misión seguro ésta es la primera vez que Media Luna la televisión (buena o mala es MR73 se toma este argumento como Niwemang ahora lo de menos). Pero no, Francia, 2008, 125', OlivierMarcha!. excusa para hacer una reflexión Austria/Francia/lrán/lrak, 2006, 101', hubo un tiempo en que Wayne El ex policía director de la sobre- sobre el paso del tiempo y la de Bahman Ghobadi. La crítica de Wang fue incluso un buen y pro- valorada El muelle vuelve a las maduración que, por momentos, esta película está en la página 29 metedor cineasta que nos habla- andadas. Mr 73 es un robo a puede alcanzar un nivel de pro- de este número. ba de la (difícil) integración de la mano armada de la estética de los fundidad sorprendente (jtomá, comunidad china en la sociedad policiales de Michael Mann. Pero Benjamin Button!). Como diría Mentiras piadosas norteamericana. Sus películas Marchal no sabe robar, y le queda Hitchcock: se puede partir de un Argentina, 2008, 110', de Diego nos siguen hablando de lo una película sobre un policía en cliché sin necesariamente llegar a Sabanés. Esta película es una mismo, pero su desinterés por la lona que se torna altamente uno. Qué mejor que esta película buena demostración de las difi- imprimir un mínimo de carácter ridícula cada vez que toca notas para corroborarlo. HS cultades que ofrece el acerca- es palpable. JP graves (las únicas que toca).Diría H Marley y yo no es la típica miento al universo de Julio un crítico español que también comedia familiar con perro Cortázar. Narrada con (excesiva) Milk nos toca los cojones con monta- incluido. Hay algo más atrás de prolijidad y con interpretaciones Estados Unidos, 2008, 128', de Gus jes entre una muerte y un naci- lo que muestra a simple vista. Ese marcadamente desparejas, esta Van Sant. Es sabido que las luchas miento y un encuadre idiota de plus es lo que la hace más intere- mixtura de varios relatos del políticas son amigas de la grandi- crucifijo ensangrentado. Por otro sante.Se cuenta un fragmento en escritor carece, sin embargo, de locuencia (el grito, la consigna, la lado, Marchal roba una estética la vida de una familia donde es la dosis de humor siempre pre- agitación, la bandera) y todo eso pero no sabe de dónde obtener la necesario madurar, hacerse adul- sente en sus relatos, dejando una se echa Sean Penn al hombro (al ética, y así, cuando deja de ser to, cuidar de uno mismo y de los aproximación fallida y aquejada rostro, a las manos, al cuerpo) en ridícula, su película se torna otros, hacerse cargo de los de una enorme solemnidad. JG su interpretación de Harvey directamente deleznable. JPF M-N-O

Mundo Alas MyWinnipeg urgente y el desafío, y el defecto Werner. El final -una suerte de Argentina, 2009, 89', de León Gieco, Canadá, 2007, 80', de Guy Maddin. de la ausencia de reflexión since- falso happy ending- no deja de Fernando Molnar y Sebastian Estreno en DVD.Como hizo ra (de necesidad estética, si se traslucir una buena dosis de Schindel. Perdón por decir que Terence Davies este mismo año, quiere) sobre lo que se está regis- moralina y conformismo. JG este documental es demasiado el canadiense Guy Maddin prac- trando y lo que se está narrando. simplote. Perdón por no conmo- tica su personal ajuste de cuentas No es, por otro lado, la irrespon- Nunca estuviste tan adorable verme por esos chicos con disca- con su ciudad natal. A diferencia sabilidad de UPAf, un film antici- Argentina, 2009. 90', de Mausi pacidad. Perdón, mil perdones, del británico, recurre a elementos ne, sino otra cosa: el intento de Martínez. La transposición cine- por pensar que esta clase de pelí- ficcionales y genéricos (el film demostrar que el cine está al matográfica de la espléndida y culas bien intencionadas no for- bien podría ser caracterizado alcance de cualquiera. Una idea personal obra teatral de Javier man parte del cine. Perdón por como un melodrama familiar). peligrosa, porque una cosa es fil- Daulte, uno de los mejores nue- todo esto, porque seguro que soy Utilizando -como siempre en su mar y otra lograr una película. La vos dramaturgos argentinos, era un maldito insensible que vive obra- recursos narrativas del cine buena noticia es que, aquí, casi un acto riesgoso y complicado. en su palacio de cristal y no ve el mudo y del expresionismo y lo logran. Veremos. LMDE A pesar de que Nunca estuviste ... sufrimiento humano y cómo la poniendo el acento en la dificul- (la obra de teatro) está magnífi- solidaridad puede vencerlo o tosa relación que tiene con su Nueva en la ciudad camente influenciada por el apaciguado. Pido perdón, pero madre (la notable Anne Savage, New in Town cine clásico americano, y si bien Mundo Alas no me gusta nada y de Detour, en su último trabajo), Estados Unidos, 2009. 97'. de Jonas Mausi Martínez logra captar y me resulta menos universal y Maddin desarrolla con precisión Elmer.Encima que la pareja trasladar a la pantalla algunos menos conmovedora (y no quie- la relación de amor-odio que lo romántica no genera ni un ápice de los recursos que Daulte ro conmoverme a reglamento, une para siempre con su ciudad de interés y la película (mal) tra- empleaba en la puesta en esce- además) que Up, que me hace de origen. JG baja ese cliché que reza que los na, éstos no son suficientes para salir del cine queriendo ayudar al pueblerinos son rústicos pero de dar solidez al relato. El mayor mundo, y no con la tranquilidad innata bondad y el soberbio cita- problema es que, al atenerse falsa de creer haberlo hecho. N dino tiene taaanto que aprender tanto al texto, desperdicia las LMDE de ellos, hay que aguantar la cara oportunidades que le brinda la Nosotras que todavía estamos de puchero de la mofletuda especificidad del cine. ML Música en espera vivas Renée Zellweger, que a esta altura Argentina, 2009, 98', de Hernán Argentina/Italia, 2009, 82', de le colma la paciencia hasta a un Goldfrid. Las películas del cine Daniele Cini.La crítica de esta pelí- santo. ML o industrial argentino no suelen cula está en la página 29 de este ser visualmente atractivas. número. Nunca es tarde para amar Operación Valkiria Pareciera que a más presupues- Wolke 9 Valkyrie to, menor belleza. Música en Novak Alemania. 2008, 98', de Andreas Estados Unidos/Alemania, 2008, 115'. espera es una excepción en este Argentina, 2009, 100', de Andrés Dressen. Estreno en DVD.He aquí de Bryan Singer. El reverso de sentido. Pero también hay una Andreani.Ésta me tocó en EA 210. un triángulo pasional parecido a Bastardos sin gloria. Una película historia bien contada y una Una película hecha "para probar muchos, pero con una peculiari- sólida, de alguna forma un pro- mirada tierna e inteligente que se puede" en un Bafíci, con dad: sus protagonistas son sep- ducto que presta más atención a sobre un mundo y sus persona- la aparición por ahí de algunos tuagenarios (o casi) y dan rienda no cometer grandes errores que a jes. Es cierto que la película integrantes de la redacción. No, suelta a sus apetitos sexuales adentrarse más allá de lo previsi- convoca poco a la risa y la emo- no es "mala", es visible y se trata como si fueran jóvenes.La pri- ble. Su principal hándicap es que ción, lo que es grave para el más de un juego que de un film mera mitad del film explora con el final de este hecho histórico género. Sin embargo, no es exa- con alguna densidad que vaya intensidad esa más o menos (el intento de asesinato de Hitler) gerado decir que tal vez sea la más allá de su contexto de pro- novedosa situación, pero la pelí- es de sobra conocido. Ahí es mejor comedia romántica del ducción o de realización. Algunas cula progresivamente va perdien- donde echamos de menos el cine argentino en muchos' años. cosas son graciosas, otras son do fuerza y sosteniéndose en la talento de un Tarantino para JUAN VILLEGAS relleno. Tiene la virtud de lo gran interpretación de Ursula romper con todos los prejuicios y

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RENTA DE OTRAS PELICULAS

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N°212 EL AMANTE 53 lance 09 Q-P convertir la Historia en mera Francia, 2008, 130', de Cédric cosa no despega en ningún religiosa propia de alguien que especulación. Y encima el oficial Klapisch. Film coral que transcurre momento. En sus mejores cree en la duda), ni siquiera alemán Tom Cruise habla en (bueno, es obvio) en París y cuyo momentos llega a ser agradable, divierte con sus torpezas. Si usted inglés. JP raro mérito reside en mostrar pero en general es infantil, en el quería un motivo para ser ateo, una cantidad impresionante de peor sentido de la palabra. ES aquí está su película. Lástima que p historias con finales normalmen- también va a dejar de creer en el te tristes y hasta a veces terribles Pequeños invasores cine. LMDE (hay hasta un enfermo terminal Aliens in the Attic Papá por un día metido por ahí), sin lograr cons- Estados Unidos/Canadá, 2009. 86', Ponyo y el secreto de la sirenita Argentina. 2009, 103', de Raúl truir una sola narración intere- de John Schultz. El infierno de Gake no ue no Ponyo Rodríguez Peila. Películas de vaca- sante y sin siquiera llegar a con- Dante (Joe, obvio) y sus mini gue- Japón, 2008, 103'. de Hayao Miyazaki. ciones de invierno eran las de mover un poco. Por otro lado y rras políticas minimizado a la Lo más bello de la nueva película antes. O acaso han sido, curiosamente, París nunca fue fil- anécdota superficial de, única- de Miyazaki son sus dibujos. fácilmente, mejores que ésta. Un mada de manera más fea. HS mente, los instantes de choque Tratándose de una historia dirigi- actor de moda bastante maderón. entre esos bodysnatchers tamaño da más que nada a los niños (lo Dos chicas lindas: la figura made- Peligro en Bangkok pitufo yesos nenes de base (el cual, por supuesto, no impide que ron a; la contrafigura, bien. Un Bangkok Dangerous papá que no escucha, el cool, los un adulto la disfrute y/o se ena- equipo de hockey que se llama Estados Unidos, 2008, 99', de Danny melli). Pero esa canchereada, ese more de ella), la animación se "La gaviota". Una nenita bastante y Oxide Pang. Remake que cuenta gesto bobalicón a sabiendas, es basa en trazos simples, como de ploma. También está Patricia con una escena de apertura que capaz de eliminar cualquier gra- dibujo infantil, algo que recuerda Sosa. Poco más para decir. El parece una propaganda de ciga- vedad. Y literalmente, como esa mucho a Jorge el curioso. Además, estreno se postergó a causa de la rrillos, con el peinado más feo de abuela tirando un gancho de es graciosa, emocionante y tiene gripe A. Vacaciones de invierno la historia de la Humanidad (el videogame. JMD una canción espectacular y alta- eran las de antes. LLI de Nicolas Cage, aquí sobreac- mente pegadiza en sus créditos. tuando más que de costumbre) y Planet 51 JPM Pa-ra-da con algunas escenas de intencio- España/Reino Unido/Estados Unidos, Italia/Francia/Rumania, 2008, 100', nes "líricas" de un gusto por 2009,91', de Jorge Blanco, Javier Por fin viuda de Marco Pontecorvo. Urgente: demás dudoso. La película origi- Abad y Marcos Martínez. La película Enfin veuve llamen a Robin Williams para nal tailandesa, también dirigida de animación más aburrida que Francia, 2007, 97', de Isabelle protagonizar la remake de esta por los Pang, no es gran cosa, puedan imaginar, hablad a hasta Mergault. Récord en Francia. película. Un tipo va a Rumania a pero al lado de esto es Duro de el hartazgo, con mil citas inútiles Estreno en Argentina. Bazofia se ayudar en hospitales y orfanatos matar. HS e improductivas al universo de la la vea por donde se la vea: en una y descubre que hay niños pobres. ciencia ficción (que el perro alíen, computadora, en el celular, en un Entonces lucha contra viento y Peligro en la intimidad que la música de 2001, que toda inodoro. Por fin viuda duele: ¿ésta marea para formar una especie de Bug la película es una relectura paró- es la comedia que nos merece- circo y ayudarlas a salir de la Estados Unidos, 2006, 102', de dica de la paranoia del género en mos? ¿Este chiste rancio de viuda calle. Una película no puede WtlliamFriedkin. Estreno en DVD. los cincuenta, que un montón que en realidad quería serlo y reducirse a un argumento, pero es ¡Volvió Friedkin! Lo interesante más). ¿España haciendo anima- caretea su tristeza y no, por ejem- muy difícil que con un argumen- es que su perspectiva periférica, ción a la americana con america- plo, el directo a DVD Te amo, to así salga una película intere- exterior al género de terror, sigue nos? Así parece, pero tratar de brother? Las viudas de los jueves sante. Y definitivamente no es el incólume. Aquí, esa visión imitar no significa comprender somos nosotros. JMD caso de Pa-ra-da. ES conecta con sus anteriores y tradiciones narrativas ni saber logrados exponentes del género y hacer personajes: así, el america- Por siempre amigas Parador Retiro vuelve a mostrar que el horror no de la película es feo, desagra- Bonneville Argentina. 2008, 90', de Jorge no son los demás sino que somos dable y construido como un Estados Unidos, 2006. 93'. de Leandro Colás. El Parador Retiro es nosotros mismos. Lo hace, por su muñeco sin vida. Eso, una pelícu- Christopher N. Rowley.Anverso un centro asistencial donde se parte, con un ascetismo envidia- la sin vida alguna. JPF meloso y sin cromosomas Y de la dan cita todo tipo de marginados ble: una locación, un par de per- pequeña "road movie crernatoria" (desocupados, homeless, ex con- sonajes, un fuera de campo para- Poema de salvación Lazos de familia (Up Around the victos, etc.) en busca de un lugar noico y un teléfono. El resultado Argentina, 2009, 80'. de Brian Dublín. Bend), Por siempre amigas es una donde dormir y tener un plato de es perturbador: la alienación está, Sí, sí, riansén: fui a ver esta pelí- comedia de y para señoras que comida.El documental de Colás, apenas, a la vuelta de la esquina, cula por puro morbo. Quería recurre a una suerte de rnenopáu- que sigue un poco el modelo pro- esperándonos ansiosa. FK saber cómo alguien podía pensar sicas Thelma y Louise. Eso sí, las puesto por el francés Rayrnond que hay un cine "cristiano" ex tres camaradas del título no salen Depardon, se acerca sobriamente Penélope profeso. Como fui el único curio- a las rutas para escapar de los al lugar y a sus habitantes, ofre- Penelope so que se le animó, publiqué mi hombres sino para celebrarlos. NB ciendo un registro coral que oca- Reino Unido/Estados Unidos, 2006, parecer en EA 210. En fin: la pelí- sionalmente se detiene sobre 104', de Mark Palansky. Penélope cula es pésima desde cualquier Porotos de soja algunos de los personajes pero arranca como un "cuento de punto de vista, y cree que alcanza Argentina, 2009. 98', de David que parece más interesado en tes- hadas moderno" (algo así como con tener ideas edificantes. Su Blaustein y Osvaldo Daicich. timoniar una dolorosa situación "La bella y la bestia" en la mirada sobre el rock, la familia y Documental urgente que se acerca sin abrir juicios y permitiendo Londres actual), pero no confía la juventud son propias de un a lo que eufemísticamente se ha que el espectador saque sus pro- mucho en su premisa y decide troglodita; su teología no excede denominado "conflicto con el pias conclusiones. JG disparar para todos lados: mete el rigor del mito de la campo", de manera casi coetánea varios gags, algún que otro perso- Desatanudos. Y si uno puede al acaecimiento de los hechos. París naje estrafalario, una subtrama superar la vergüenza ajena (y, Política, polémica, subjetiva y Paris con ribetes detectivescos ... La como en mi caso, la irritación honesta. FJL

54 EL AMANTE N°212 Balance 09

Así votaron los lectores ...

LAS MEJORES LAS PEORES

Ptos. Pel(cula Menciones 80 Visita Inesperada (Tom McCarthy) 17 Pelfcula Menciones

1542 Bastardos sin gloria (Quentin Tarantino) 213 77 Cenizas del tiempo (Wong Kar-wai) 12 El curioso caso de Benjamln Button

1203 Gran Torino (Clint Eastwood) 177 75 Rebobinados (Michel Gondry) 15 (David Fincher) 22

949 El secreto de sus o.os 74 Música en espera (Hernán Goldfrid) 18 Slumdog Millionaire - ¿Quién quiere

(Juan José Campanella) 152 73 El sol (Aleksandr Sokúrov) 12 ser rnillonano? (Danny Boyle y Loveleen Tandan) 20

910 Criatura de la noche (Tomas Alfredson) 120 71 La ola (Dennis Gansel) 19 Crepúsculo (Catherine Hardwicke) 11 752 Entre los muros (Laurent Cantet) 126 71 Rumba (Dorninique Abel, Fiona Gordon Esperando la carroza 2 (Gabriel Condrón) 10 615 Up, una aventura de altura y Bruno Romy) 14 Las viudas de los Jueves (Marcelo Piñeyro) 10 (Pete Docter y Bob Peterson) 110 70 La huérfana (Jaume Collet-Serra) 19 Luna nueva (Chris Weitz) 10 580 Adventureland (Greg Mottola) 94 69 Batalla en el cielo (Carlos Reygadas) 14 El secreto de sus ojos 524 Corallne y la puerta secreta (Henry Selick) 88 69 Entre nosotros (Maren Ade) 14 (Juan José Campanella) 9 518 ¿Qué pasó ayer? (Todd Phillips) 86 68 Julie & Julia (Norah Ephron) 18 Anita (Marcos Carnevale) 8 517 Los abrazos rotos (Pedro Almodóvar) 97 65 El último verano de la Boyita La ola (Dennis Gansel) 7 454 El luchador (Darren Aronofsky) 74 (Julia Solomonoff) 11 The Reader (Stephen Daldry) 7 446 Slumdog Milllonaire - ¿Quién quiere ser 65 Lejano (Nuri Bilge Ceylan) 10 Transformers: La venganza de los caídos millonario? (Danny Boyle y Loveleen Tandan) 84 64 Home (Ursula Meier) 14 (Michael Bay) 7 392 Los amantes (James Gray) 67 63 El niño pez (Lucía Puenzo) 14 Ángeles y demonios (Ron Howard) 6 383 Parador Retiro (Jorge Leandro Colás) (*) 46 63 Hace mucho tiempo que te quiero Vicky Cristina Barcelona (Woody Allen) 6 367 Ponyo y el secreto de la sirenita (Philippe Claudel) 12 ¿Qué pasó ayer? (Todd Phillips) 5 (Hayao Miyazaki) 67 59 La felicidad trae suerte (Mike Leigh) 16 100% lucha: El amo de los clones (Paulo Soria y 317 Vicky Cristina Barcelona (Woody Allen) 65 59 Crepúsculo (Catherine Hardwicke) 12 Pablo Parés) 5 314 El silencio de Lorna 57 Z32 (Avi Mograbi) 13 2012 (Roland Emmerich) 5 (Jean-Pierre y Luc Dardenne) 54 57 This Is It (Kenny Ortega) 12 5 305 Al otro lado (Fatih Akin) 47 55 Jardines en otoño (Otar losseliani) 12 Australia (Baz Luhrmann) 297 Gomorra (Matteo Garrone) 64 52 Australia (Baz Luhrmann) 15 Batalla en el cielo (Carlos Reygadas) 5 288 Arrástrame al Infierno (Sam Rairru) 53 52 Bellamy (Claude Chabrol) 11 El día que la Tierra se detuvo (Scott Dernckson) 5 260 A prueba de muerte (Quentin Tarantino) 43 52 La teta asustada (Claudia Llosa) 7 El niño pez (Lucía Puenzo) 5 255 El primer día del resto de nuestras vidas 51 Código de familia (Gavin O'Connor) 9 Rudo y Curs: (Carlos Cuarón) 5 (Arnaud Desplechin) 42 50 Goodbye Solo (Ramin Bahrani) 9 X-Men Orígenes Wolvenne (Gavin Hood) 5 250 (500) días con ella (Marc Webb) 47 47 Tulpan (Sergey Dvortsevoy) 7 El sustituto (Clint Eastwood) 4 246 Milk (Gus van Sant) 55 45 Llegaron los turistas (Robert Talheim) 7 Felicitas (Teresa Costantini) 4 245 The Reader (Stephen Daldry) 43 43 Zack y Miri hacen una porno (Kevin Srnith) 11 G.1. Joe:El origen de Cobra (Stephen Sommers) 4

233 Sector 9 (Neill Blom Kamps) 46 41 El árbol de lima (Eran Riklis) 7 Gomorra (Matteo Garrone) 4

230 Las horas del verano (Olivier Assayas) 42 41 Mundo alas (León Gieco) 7 MI vida en Grecia (Donald Petrie) 4

226 Marley y yo (David Frankel) 48 40 La pasión (Alejandro Encinas) 5 Nueva en la ciudad (Jonas Elmer) 3

214 El sustituto (Clint Eastwood) 43 37 La era de hielo 3 (Carlos Saldan ha Sector 9 (Neill Blom Kamps) 3

204 Sólo un sueño (Sam Mendes) 40 y Michael Thurmeier) 10 The Spirit: El espíntu (Frank Miller) 3 J. 191 Star Trek - El futuro comienza (J. Abrams) 44 36 lluvia de hamburguesas iSí señor: (Peyton Reed) 2 163 Watchmen - Los vigilantes (Zack Snyder) 32 (Phil Lord y Christopher Miller) 13 Bienvenidos al país de la locura (Dany Boon) 2 149 La duda (John Patnck Shanley) 28 36 Castro (Alejo Moguillansky) 7 Boogie, el aceitoso (Gustavo Cova) 2 147 Cous cous. la gran cena 35 Harry Potter y el misterio del príncipe Che: Guerrilla (Steven Soderbergh) 2 (Abdellatif Kechiche) 26 (David Yates) 10 Dragonball evolución (James Wong) 2 144 Agente internacional (Tom Tykwer) 26 35 Simplemente no te quiere (Ken Kwapis) 8 El hombre que corría tras el viento 138 El curioso caso de Betuamir BuUon 35 Alicia y John, el peronismo olvidado (Juan Pablo Martínez) 2 (David Fincher) 28 (Carlos Castro) 6 El vestido (Paula de Luque) 2 130 Enemigos públicos (Michael Mann) 23 31 Cuestión de principios (Rodrigo Grande) 9 Enemigos públicos (Michael Mann) 2 127 Che: Guernlla (Steven Soderbergh) 30 31 [Rec] 2 (Jaume Balagueró y Paco Plaza) 6 Loca por las compras (P.J. Hogan) 2 127 Las flores del cerezo (Doris Dorrie) 21 31 La sangre brota (Pablo Fendrik) 6 Luisa (Gonzalo Calzada) 2 125 FrostlNixon (Ron Howard) 29 Mr.73. La última misión (Olivier Marchal) 2 124 Belle Toujours (Manoel de Oliveira) 25 (*) Para esta película hubo una alta y abrupta entra- Música en espera (Hernán Goldfrid) 2 124 My Winnipeg (Guy Maddin) 22 da de votos a partir de un llamado en un grupo de Facebook para votarla. Así, ingresaron muchas listas Operación Valquiria (Bryan Singer) 2 115 Del tiempo y la ciudad (Terence Davies) 22 que la ponían en primer lugar (de hecho, la película Papá por un día (Raúl Rodríguez Peila) 2 107 El baño del Papa (Enrique Fernández tiene el promedio de puntos por mención más alto de toda la lista). Hasta hubo listas que la ponían en pri- Peligro en Bangkok (Oxide y Danny Pang) 2 y César Charlone) 15 mer lugar y luego dejaban vacíos todos los otros luga- 2 102 El asaltante (Pablo Fendrik) Todos mienten (Matías Piñeiro) 20 res. Y hubo listas con Parador Retiro en primer lugar 95 Aliento (Kim Ki-duk) 15 que ponían entre las mejores películas a Crepúsculo o Viernes 13 (Marcus Nispel) 2 93 Una semana solos (Celina Murga) 19 Luna nueva. No descalificamos a la película porque Vil romance (José Campusano) 2 seguramente hubo votos de buena fe. ebido a esta 89 El artista (Mariano Cohn y Gastón Duprat) W (Oliver Stone) 2 16 distorsión, el puesto final no refleja necesariamente la 85 La culpa es de Fidel (Julie Gavras) 19 consideración general sobre la película. Watchmen - Los vigilantes (Zack Snyder) 2

N°212 EL AMANTE 55 Balance 09

Así votó la redacción ...

LAS MEJORES 4 Batalla en el cielo (Carlos Reygadas) 1 Ptos. Película Menciones 4 Entrenamiento elemental para actores 203 Bastardos sin gloria (Quentin Tarantino) 26 (Federico León y Martín Rejtman) 1 196 Adventureland (Greg Mottola) 26 4 Llegaron los turistas (Robert Talheim) 1 158 Criatura de la noche (Tomas Alfredson) 26 3 2012 (Roland Emmerich) 1 110 ¿Qué pasó ayer? (Todd Phillips) 18 3 Australia (Baz Luhrmann) 1 95 Los amantes (James Gray) 14 3 El sueño del perro (Paulo Pécora) 1 90 Entre los muros (Laurent Cantet) 15 1 Che: Guerrilla (Steven Soderbergh) 1 90 Gran Torino (Clint Eastwood) 15 1 Martha Argerich: conversación nocturna (Georges Gachot) 1 76 El primer día del resto de nuestras vidas 1 Peligro en la intimidad (William Friedkin) 1 (Arnaud Desplechin) 11 1 Rebobinados (Michel Gondry) 1 72 A prueba de muerte (Quentin Tarantino) 11 1 Te amaré por siempre (Robert Schwentke) 1 50 Belle Toujours (Manoel de Oliveira) 8 48 Julie & Julia (Norah Ephron) 11 LAS PEORES 47 Coraline y la puerta secreta (Henry Selick) 9 Ptos. Película Menciones 43 Una semana solos (Celina Murga) 11 47 El curioso caso de Benjamin Button (David Fincher) 18 38 Gomorra (Matteo Garrone) 7 16 Las viudas de los jueves (Marcelo Piñeyro) 8 36 Agente internacional (Tom Tykwer) 10 16 Slumdog Millionaire - z.Quién quiere ser millonario? 33 Del tiempo y la ciudad (Terence Davies) 8 (Danny Boyle y Loveleen Tandan) 8 23 Los abrazos rotos (Pedro Almodóvar) 4 15 Sólo un sueño (Sam Mendes) 7 22 Arrástrame al Infierno (Sam Raimi) 5 10 La ola (Dennis Gansel) 5 22 l.luvia de hamburguesas (Phil Lord y Christopher Miller) 5 8 Crepúsculo (Catherine Hardwicke) 4 22 Marley y yo (David Frankel) 5 6 Batalla en el cielo (Carlos Reygadas) 2 21 Up. una aventura de altura (Pete Docter y Bob Peterson) 6 4 The Reader (Stephen Daldry) 3 20 Todos mienten (Matías Piñeiro) 5 4 Arrástrame al Infierno (Sam Raimi) 2 17 Z32 (Avi Mograbi) 3 4 El sustituto (Clint Eastwood) 2 16 La huérfana (Jaume Collet-Serra) 6 3 Duplicidad (Tony Gilroy) 2 16 Entre nosotros (Maren Ade) 3 3 Gomorra (Matteo Garrone) 1 16 My Winnipeg (Guy Maddin) 3 3 Mr.73. La última misión (Olivier Marchal) 1 16 El sol (Aleksandr Sokúrov) 2 3 Rebobinados (Michel Gondry) 1 15 Ponyo y el secreto de la sirenita (Hayao Miyazaki) 5 3 Sector 9 (Neill Blom Kamps) 1 14 This Is It (Kenny Ortega) 3 3 Vicky Cristina Barcelona (Woody Allen) 1 13 El luchador (Darren Aronofsky) 3 2 Rudo y Cursi (Carlos Cuarón) 2 13 Las horas del verano (Olivier Assayas) 3 2 Ángeles y demonios (Ron Howard) 1 10 El silencio de Lorna (Jean-Pierre y Luc Dardenne) 1 2 Camino a la redención (Guillermo Arriaga) 1 9 La piedra mágica (Robert Rodriguez) 1 2 El secreto de sus ojos (Juan José Campanella) 1 9 Rescate del metro 1 2 3 (Tony Scott) 1 2 Horizontal/Vertical (Nicolás Tuozzo) 1 8 Vil romance (José Campusano) 2 2 La cruda verdad (Robert Luketic) 1 8 Tulpan (Sergey Dvortsevoy) 1 2 La teta asustada (Claudia Liosa) 1 7 FrostlNixon (Ron Howard) 2 2 La ventana (Carlos Sorín) 1 7 Los secretos del poder (Kevin MacDonald) 2 2 La zona (Rodrigo Plá) 1 7 Lejano (Nuri Bilge Ceylan) 1 2 Operación Valquiria (Bryan Singer) 1 7 Star Trek - El futuro comienza (J J. Abrams) 1 2 Sangriento San Valentín (Patrick Lussier) 1 6 El solista (Joe Wright) 2 1 Aparecidos (Paco Cabezas) 1 6 El sustituto (Clint Eastwood) 2 1 Bienvenidos al país de la locura (Dany Boon) 1 6 Jardines en otoño (Otar losseliani) 2 1 El delfín la historia de un soñador (Eduardo Schuldt) 1 6 Süden (Gastón Solnicki) 2 1 El niño pez (Lucía Puenzo) 1 6 Operación Valquiria (Bryan Singer) 1 1 Fuerza G (Hoyt Yeatman) 1 6 Slumdog Millionaire - ¿Quién quiere ser millonario? 1 La felicidad trae suerte (Mike Leigh) 1 (Danny Boyle y Loveleen Tandan) 1 1 Los abrazos rotos (Pedro Almodóvar) 1 5 El secreto de sus ojos (Juan José Campanella) 1 1 Milk (Gus van Sant) 1 5 Hace mucho tiempo que te quiero (Philippe Claudel) 1 1 Miserias (César Albarracín) 1 5 La felicidad trae suerte (Mike Leigh) 1 1 Rumba (Dominique Abel. Fiona Gordon y Bruno Romy) 1 5 Transformers: La venganza de los caídos (Michael Bay) 1 1 Siete almas (Gabriele Muccino) 1 4 Castro (Alejo Moguillansky) 3 1 The Spirit El espíritu (Frank Miller) 1

56 EL AMAN E N°212 PRODUCTO SUJETO A DISPONIBILIDAD GEOGRÁFICA Y TÉCNICA. Balance 09

Puentes ven a la franquicia rutera. A dife- qué hace cine? Son muchas las intenta reconstruir, parecen ace- Argentina, 2009, 76', de Julián rencia de la "tuneada" Rápido y astucias que emplea la película char nostalgíosos, aún hoy, anti- Giulianelli.La crítica de esta pelícu- furioso, y en línea con las otras para barrer estas preguntas deba- guos rechazos y fervores. MO la está en la página 29 de este dos secuelas, Rápidos y furiosos es jo de su alfombra. Dosis insisten- número, una película "enchulada", donde tes del histrionismo anquilosado Reinalda del Carmen, mi las apariencias frívolas importan de [ack Black; cierta nostalgia que mamáyyo Push mucho más que la potencia del machaca con aquello de que el Chile, 2007, 80', de Lorena Giachino Canadá/Reino Unido/Estados Unidos, motor. NB tiempo pasado fue mejor; el débil Torrens. Éste podría ser el único 2009, 111',de Paul McGuigan. romanticismo de que el cine es el caso de una película frustrada por Jóvenes, adolescentes y preado- Rebobinados cine que recuerda la gente. prescripción médica, ya que la lescentes con poderes especiales, Be Kind Rewind Gondry no responde, y es proba- recomendación de un facultativo manipulados por una agencia del Estados Unidos/Reino Unido, 2008, ble que nunca se haya enfrenta- provoca que la directora deje de Estado (en épocas imperiales, el 102', de Michel Gondry. do a las preguntas. TB entrevistar personalmente a su único estado es el estadouniden- •• Parece que a Gondry le pegó madre diabética, cuya memoria se), Filmada con los pies, actuada el viejazo, pero bien. Lo analógi- Regreso a Fortín Olmos intentaba recuperar a través del a reglamento o menos, sin una co (eso que parece destinado a Argentina, 2008, 104', de Patricio Coll recuerdo de una amiga, secuestra- secuencia que uno diga "[Páh!", sucumbir a lo digital) es celebra- y Jorge Goldenberg. La experiencia da y posiblemente fusilada la película se diluye en la memo- do en Rebobinados, pero no sólo de formación de una cooperativa durante la dictadura de Pinochet. ria rápidamente, sin que nos inte- como soporte casero para mirar de hacheros en el norte santafesi- El forzado cambio de punto de rese tampoco recordada. LMDE películas, sino también como una no es recreada a partir del relato vista perjudica ostensiblemente el manera de hacer cine, en el inge- de sus protagonistas. Como con- film. JG nio del artificio por sobre las contrapunto, una película filmada en R creciones del CGI. En el arte poco 1966, Hachero nomás, evoca lo Rescate del metro 12 3 importan los standards de cali- que alguna vez fue. Los testimo- The Taking of Pelham 1 2 3 Rápidos y furiosos dad, los derechos de autor o las nios registran las tensiones que Estados Unidos, 2009, 121'. de Tony Fast & Furious fidelidades históricas. Y si Fats recorren los comienzos, el trans- Scott Compárese la remake de Estados Unidos, 2009, 99', de Justin Faller nunca conoció Passaíc, curso y la culminación de esa sin- Tony Scott con el original filma- Lin.Vin Diesel, Paul Walker, New Jersey, ¿cuál es el problema? gular iniciativa llevada a cabo do en los setenta por Ioseph Michelle Rodriguez y jordana Es una película. Ni más ni entre 1960 y 1975 por sacerdotes Sargent y el resultado será la Brewster, protagonistas del film menos. RA obreros y católicos laicos. Ya lejos mejor síntesis de cuánto ha cam- seminal de la saga tuerca, vuel- ~ ¿Qué es Michel Gondry? ¿Por del pasado ido que la película biado Hollywood en poco más de

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58 EL AMANTE N°212 IP-R-SI treinta años, desde un cine cons- acrecentar esa incomodidad que Estados Unidos, 2009, 1Ol', de truido sobre el guión y la actua- produce, en ciertas películas, la Patrick Lussier. Remake de un film ción hasta la hipérbole de la butaca del cine. ML de terror de serie B dirigido en acción y la puesta en escena (el 1981 por George Mihalka, esta final de una y otra es el mejor Rumba nueva versión tuvo algunos adep- ejemplo).No estamos ante el Francia/Bélgica, 2008, 77', de tos en la revista y la nota que mejor Scott (no es Deja vu), pero Dorninique Abel. Fiona Gordon y salió en su momento fue a favor. Rescate en el metro 1 2 3 resistiría Bruno Romy.Un par de redactores Pero como a quien esto escribe el mejor nuestra apreciación crítica de esta revista dicen que esta 3D no le mueve un pelo (es más, si desconociésemos la materia película no es mala. Es más, uno se marea y le duele la cabeza con original. JP la recomendó en estas páginas. la tercera dimensión), la película Por su culpa, fui a ver esta cosa le pareció anodina y repetitiva en Ri riyeye sobre dos profesores aficionados sus fórmulas ya acuñadas por el China/Francia. 2004. 89'. de Wang al baile que tienen accidentes y género de terror. Si el valor de la Chao. La crítica de esta película quedan entre turulatos y deterio- película reside en verla con los está en la página 28 de este rados (pero ya eran medio zonzos anteojitos del 3D, paso. Paso número. de antes). Todos actúan como en también de las escenas de desnu- una convención de mimos espe- dos y de las cataratas de sangre Retum to Bolivia Rudo y Cursi cialistas en expresión corporal y que no provocan ni risa ni Argentina. 2008. 90'. de Mariano Estados Unidos/México, 2008, 103', los gags se ven venir a veinte cua- miedo. Una película más del Raffo.Audacias sonoras varias y el de Carlos Cuarán. dras. Se dijo que había ecos de montón de películas sanguino- intento de rehuir al monopolio •• Usando el efectivo esquema Tati. Hulot, levantate y pegale lentas que se estrenan por año, canónico de cabezas parlantes de voz en off retrospectiva que cuatro paraguazos a esta gente. MG hacen de este documental, acerca tan bien le funcionó en Y tu JPF de una familia que viaja a su país mamá también, el Cuarón guio- Sarajevo, mi amor buscando sus orígenes, una expe- nista se lanzó a dirigir una histo- Grbavica riencia cautivante. La crítica, en ria de fútbol y hermanos enfren- s Bosnia y Herzegovina/Croacia/ EA 206. IV tados, La película alterna aciertos Austria/Alemania. 2006, 90', de y desaciertos, pero cuando Sabor a miel Jasrnila Zbanic. Estreno en DVD. Roud Muvi Francella entra en escena todo se The Secret Life of Bees La narración se afirma en la rela- Argentina. 2008. 74'. de Dennis Smith va a las nubes: demuestra que es Estados Unidos, 2008. 109'. de Gina ción entre una madre soltera y su y Alejandro Welsh. mucho más que un actor televisi- Prince·Bythewood. Jovencita rubia rebelde hija de 12 años en el vo, que es un chanta pero tam- huye de su abusivo padre para marco de la lucha por sobrevivir Rodney bién un actor versátil y aún inex- refugiarse en casa de tres sabias en la Sarajevo actual (donde todo Argentina. 2008. 98', de Diego plorado. GS hermanas negras, con el movi- parece estar librado a las mañas). Rafecas. Luego de Un Buda, ~ Sin que conlleve mérito algu- miento por los derechos civiles Si bien se sigue la lógica silencio- Rafecas realizó este film coral que no, la película es exactamente lo de los años 60 como telón de revelación-catarsis, la directora cuenta con una serie insufrible de que postula desde el título, Es fondo. Desabrido melodrama con elude el lugar común (salvo, qui- reflexiones metafísicas banales, ruda porque su miserabilismo "mensaje" para la hora del té. ML zás, en las reuniones del grupo momentos musicales que dan -en el guión, en la fotografía- terapéutico de mujeres) y trans- vergüenza ajena y uno de los para con los personajes hace del Sangre del Pacífico mite la constante presencia de la finales más absurdos jamás filma- surgimiento de alguna empatía Argentina. 2009, 103', de Boy Olmi. tragedia sin subrayarla, permi- dos. El hecho de que a la película una misión destinada al fracaso. La crítica de esta película está en tiéndose un "final feliz". FJL no la mejore ni siquiera la lumi- y es cursi porque la narración de el número 211 de la revista. nosa presencia de Sofía Gala la voz en off, a cargo de Sector 9 habla a las claras de su calidad. Francella, llena de enseñanzas de Sangriento San Valentín District 9 HS vida ramplonas, no hace más que My Bloody Valentine Estados UnidoslNueva Zelanda.

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cualquiera, sepa o no de la mito- 2009. 112'.de NeillBlomkamp. apelación (a silencios, a lugares GANADORA DE 4 GLOBOS DE ORO Aquel alegórico cine de ciencia comunes, a desenlaces trágicos) IUII pule.ll IU" l"ICY'. IUII lile. IUII .tSIC. logía de la serie, sea o no fan, ficción de los cincuenta era más anula la propuesta. JMD *****INSPIRA y CONMUEVE odie o no a los trekkies. Con u •• OllAS MIlORIS PIllmAS Oll~ •.!!.!~~ o menos un bodrio, más que clima de estudiantina adorable, nada, por deficiencias narrativas. Simplemente no te quiere mucha (pero mucha) emoción y Todo lo contrario sucede con este He's Just Not That Into You ~'IlUMDOGBOYLE sin un ápice de solemnidad, Star debut de Neill Blomkamp, cuyo Holanda/Reino Unido/Estados Trek es casi una lección de cómo

máximo inconveniente es soste- Unidos. 2009, 129'. de Ken Kwapis. -, "lllI0NAIRE..;,_ I _.,_ tI.llbI •• 11IUE •• ILlIUlII1 hacer cine "de entretenimiento". ner esa metáfora sobre el Nada más ridículo, en este absur- ., ...._, , ''"• -t, "- JPM

Apartheid sin embarrar el ritmo do pastiche con tufillo a r .' I ~~Abrams tiene ese no sé qué del del relato. Esta producción de Cosmopotitan, que los dimes y primer Zemeckis: el tipo sabe Peter ]ackson sale airosa en la diretes de un grupo de mujeres ... cómo hacer un cine masivo sin misión y hasta se da el lujo de que intentan descifrar a los hom- relegar emoción e inteligencia. jugar con la nobleza del western bres al estilo Sex & the City En este caso, el riesgo era mayús- y la plebeyez del gore. Lástima reloaded. La simpatía sobreactua- culo. Resolución: precuela, educa- que Blomkamp recurra a un fasti- da de Ginnifer Goodwin y la pre- ción sentimental, viajes en el dioso y restrictivo estilo docu- sencia impactante de la blonda tiempo, génesis de la futura mental mucho más falso que sus Scarlett ]ohansson no contrarres- Enterprise o disección amorosa y simpáticos alienígenas. NB tan los momentos insufribles que pretenciosa, cruel y gratuita en pública de una mitología. A dife- nos hacen padecer personajes forma y fondo. Levántate, rencia de Lucas, Abrams la pega Shotgun Stories como el de ]ennifer Connelly. Es Gandhi, y aniquilá a este grupo cuando nos recuerda que lo Estados Unidos. 2007. 90'. de Ben lamentable que tantas estrellas de chantas y mentirosos. GJC importante está entre los perso- Nichols. Estreno en DVD.El Deep juntas no hayan podido lograr najes y no en lo que los rodea. South sigue siendo un fermento una escena como la gente. pvp Sólo un sueño Spielberg ha engendrado prole, creativo para los norteamerica- Revolutionary Road entre lágrimas y lásers. FK nos. Shotgun Stoties, modesta e Slumdog Millionaire - ¿Quién Estados Unidos/Reino Unido. 2008. impecable, parece otra prueba. quiere ser millonario? 119'.de Sam Mendes.Tema impor- Street Fighter - La leyenda Historia clásica de guerra entre Slumdog Millionaire tante (la crisis de una pareja y del Street Fighter: The Legend of familias, en este caso una legíti- Reino Unido/Estados Unidos, 2008. sueño americano), bobadas que Chun Li ma y otra bastarda, la película 120'. de Danny Boyley Loveleen ya las cantó hasta Palito Ortega Estados Unidos/Canadá/lndia/ crece a partir de su relato auste- Tandan. (los locos son lúcidos) y algunos Japón. 2009. 96'. de Andrzej ro y una cámara que hace suyos • Bollywood es un caso único, de los planos más canallescos de Bartkowiak.Franquicia de fichín los territorios que filma. La tra- un mundo aparte dentro del la temporada (alfombra roja de gamberro, pugilístico y primitivo gedia que se insinúa nunca se cine. Tiene un rey inamovible sangre). Di Caprio afectado y la por excelencia. Game overoY por concreta, y ésa es su limitación; (Amitabh Bachchan, mentado Winslet mal como nunca antes. segunda vez. Si Van Darnme no imposible exigir que en el Sur aquí al inicio) y varios herederos, Si a usted le gusta el cine y anda pudo subyugar el sin sentido píxe- todos los guionistas se llamen férreas leyes estético-mercantiles buscando una cita a ciegas en lado y mapamundi de muñecos Faulkner, Williams, McCullers u (como las de los géneros o como Internet, nunca concrete nada animados que lanzan pelotas azu- O'Connor. ER las del programa de preguntas y con alguien que dice que le gusta les,¿qué esperanza le quedaba a respuestas que rige el relato de la el cine y le gustó esta película. una que agarra el absurdo y lo Siete almas película) y una decidida tenden- JPF hace acción clase C (de "¡compra- Seven Pounds cia kitsch a negar la fealdad del te una Play, amargo!")? JMD Estados Unidos. 2008. 123'. de mundo. Si la mierda con la que Sonrisas y lágrimas Gabriele Muccino. Serie intermina- Boyle llena literal y simbólica- Gironi e nuvole Süden ble de golpes bajos (¡bajísimos!) mente la pantalla refuta o confir- Italia/Suiza. 2007. 115'.de Silvio Argentina. 2008. 67'. de Gastón filmados con una falta de sutileza ma ese orden de cosas es algo Soldini. La historia de una pareja Solnicki.Mauricio Kagel, músico increíble por un director que, en que todavía no alcanzo a discer- en crisis porque él se queda sin de vanguardia argentino, es consu tierra natal, supo hacer pelícu- nir, pero funciona. MV trabajo y se les cae el mundo en vocado a conformar un ensamble las divertidas e interesantes ~ La película correcta del año el que viven. Algunos apuntes musical para un concierto en el (Ahora o nunca,El último beso) y para los académicos que pre- certeros del principio y la lumi- Teatro Colón de Buenos Aires. La que en Hollywood sólo parece mian este tipo de material nosidad de Margherita Buy que- película lo sigue discretamente, estar capacitado para hacer melo- impreso en celuloide. El film dan enterrados bajo la narrativa mientras nos hace partícipes al dramas de décima categoría con que habla de la pobreza de un anémica y televisiva del cine mismo tiempo de un mundo Will Smith llorando mucho en mundo fotografiado con imáge- europeo comercial, impersonal generalmente oculto, el de la groseros primeros planos y con nes bonitas. La mirada británica hasta el hartazgo. JPF música contemporánea, y de un música operística berreta de sobre el éxito de los elegidos y personaje irresistible. Kagel es bri- fondo. HS el triste destino del resto. Los Star Trek - El futuro comienza llante, gracioso y tierno, y explica jóvenes actores de la película Star Trek lo que hace con una claridad cris- Silencios vestidos para la ocasión en la Estados Unidos/Alemania. 2009. 127'. talina. Süden fluye naturalmente, Argentina. 2009. 91'. de Mercedes entrega de los Oscar con sus de J.J. Abrams. gracias a su delicado montaje, y García Guevara. Greatest hits de la vidas anteriores olvidadas por ~].]. Abrams, un tipo más impor- cuando el espectador ya quiere Argentina que sale en el noticiero las luces y la "carpeta roja". El tante de lo que nos quieren hacer invitar a comer a su casa a ese devenido película coral: niños cinismo de Danny Boyle, aquél creer, nos hace volver al viejo hermoso la película termina abusados por curas, familias de Trainspotting (otro gran enga- Enterprise para contarnos "el ori- y uno recuerda que Kagel ya no carenciadas con ausencia paterna, ño, en este caso, para la gilada gen de todo". Y lo hace de la está entre nosotros y que esa prostitución infantil. .. ¿Alguien moderna y punkíta), dedicado a mejor manera posible: con una luminosa ventana se ha cerrado cantó línea?Tanta cantidad y registrar una película vomítíva, película que puede divertir a para siempre. GN

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Terror en la Antártida Miller y su Scania cargado de tes- pensado para ser cine, Porque T Whiteout tosterona, residuos visuales de su This [5 It, al mostrar a un artista Estados Unidos/Canadá/Francia, Sin City y falsas curvas (desapro- en pleno uso de sus capacidades, 2009, 101'. de Dominic Sena. En el vechar a la johansson o al culo nos recuerda la fascinación, la Te amaré por siempre polo opuesto de El enigma de otro de la Mendez ... hay que ser) emoción y el impacto que el cine The Time Traveler's Wife mundo, este pseudo thriller del aplastan cualquier mérito del ori- puede generar al decimos que Estados Unidos, 2009, 101', de perpetrador de 60 segundos tiene ginal. ¿Las víctimas? Los que no una cámara estuvo ahí. JPF Robert Schwentke. La idea del amor a los pechos fríos de Kate leyeron Spirit, la carrera fílmica de como fuerza trascendental, que Beckinsale (Pearl Harbor, Van Miller, el culo de la Mendez. El Tierra sublevada: oro impuro tan bien expone André Bretón en Helsing,Click ... ¿hasta cuándo, cine se quedó leyendo Spirit y por Argentina, 2009, 92', de Fernando su libro L'Amour [ou (1937), Kate?) ya un tal Robert Pryce, de acá ni pintó. JMD Pino Solanas. Solanas se consolida encuentra en esta película un eco profesión debutante, rebuscando como personaje regidor de sus maravilloso. Ese componente entre la nieve antártica a un ase- This Islt westerns políticos. Sin despegarse subversivo e irracional que acom- sino que desde el minuto uno Estados Unidos, 2009, 112', de Kenny aún del didactismo omnipresente paña a los amantes a través de las todos menos ellos hemos identi- Ortega de su voz en off, nos devuelve barreras del tiempo se consagra ficado, Y no, no es (solamente) el ~Los últimos días de la víctima una imagen (necesariamente) con una candidez propia del más director, AM del baile, registrados en crudo y dolorosa de la inacción del vivo romanticismo, y actualiza la en caliente. Entre tanta ave carro- Estado frente al disparate de la utopía más allá de la moral del TheReader ñera al acecho, el amigo y com- minería a cielo abierto. relato, Rachel McAdams y Eric Estados Unidos/Alemania, 2008, 124', pañero Ortega encontró la mejor Registrando en tiempo presente Bana nos transmiten esa pasión de Stephen Daldry.Un adolescente forma de ocuparse del cadáver los efectos de la peor política, fuera del tiempo como pocas se enamora de una mujer mayor exquisito del Rey del Pop: refle- Solanas eleva a la categoría de veces el cine lo ha expresado, con analfabeta y, sorteando conven- jándolo vivo, loco, bailarín; reve- héroes a solitarios luchadores fervor genuino, sorprendente y, ciones y prejuicios, vive con ella lándolo trabajador, perfeccionis- que, a pesar de la desigualdad de cómo no, casi surrealista. PVP un idilio que la película captura ta, humilde y megalómano a la fuerzas, no callan su verdad. Road con cierta magia. Juntos inter- vez (la proyectada aparición de movie minera y cine de denuncia Terminator - La salvación cambian, en un clima logrado, ¡una topadora! sobre el escenario se dan la mano y se potencian, IV Terminator Salvation fantasías eróticas y literarias, prueba suficientemente esto últi- Estados Unidos/Alemania/Reino Hasta acá todo viene más o mo). y por fin, This [5 It demos- Tinker Bell Y el tesoro perdido Unido/Italia, 2009, 115', de McG. menos bien, pero pronto llega el tró lo que pocos creíamos antes Tinker Bell and the Lost Treasure Lo que más duele de esta película nazismo para aportar el tema de verla: ser más oportuna que Estados Unidos, 2009, 81'. de Klay no es que su mejor manera de importante. Ella pasa a ser enton- oportunista. AM HalLLa segunda película de la generar vértigo en escenas de ces un monstruo del Tercer Reich ~~En general no me gustan los más sexy de todos los personajes acción sea poniendo explosiones y él un hombre piadoso atormen- conciertos de rock -aunque espe- de Disney (¡Campanita!) es un en cualquier parte, ni que tado por la culpa. Un verdadero ro alguna vez ver a Bruce film modesto tanto en su forma Worthington tenga menos caris- horror que nada tiene que ver Springsteen-, pero iría a ver todos (una animación por computado- ma que una planta, ni que Bale con el nazi. MO los conciertos proyectados en ras precaria) como en su conteni- crea que actuar serio es hablar salas de cine: se ven bien, se escu- do (una historia de aventuras con bajito y con voz cansada, y ni The Spirit: El espíritu chan bien, no hace calor, no hay una moraleja obvia sobre el valor siquiera sus frases pomposas The Spirit gente saltando cerca y uno está de la amistad). No obstante, por sobre el destino y el sacrificio Estados Unidos, 2008, 103', de Frank cómodamente sentado. This [5 u su protagonista, Tinker Bell ... ter- dichas en off.Lo que más duele Miller.Grandes valores del cómic es el registro de los ensayos para mina siendo fallida pero no exen- es que vino a arruinar una saga norteamericano chocan de fren- la que iba a ser la serie final de ta de ternura. HS que, hasta esta "cosa", venía conte: maestro Eisner y su Spirit cose- conciertos de Michael jackson, y tando -en este orden- con dos cha SO no pueden con alumno y logra demostrar en no pocos seg- Toda la gente sola obras maestras y una muy buena "acá en el cine hay más guita que mentos que el cine puede conver- Argentina, 2009, 95', de Santiago película, HS escribiendo Batman" Miller. tir en cine algo que no estaba Giralt Venado Tuerto. Sequía

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absoluta. Un cura. Una madre gas pseudo filosóficos hechos j.nier lJ:Jrdcm Pcnéjopc Cruz Sc-trlcu JohJII!~un Con una forma de trabajo casi obsesiva.Un chico gordo. Un para subrayar lo que ya se sabe indescifrable, logra una estética hombre infiel. Todo construye y una vuelta de tuerca que se propia que produce pequeños una película que zanganea por la adivina a los cinco minutos de momentos milagrosos, algunos historia de la conexión entre sus empezada la película. HS de los cuales guardan la extraña personajes pero nunca frena a dualidad de parecer casi alucina- pensar en ellos: ni a Giralt le Transformers: La venganza de toríos, aun cuando adivinemos interesan estos personajes que, los caídos un estrecho lazo con lo real. No según se dijo, buscan "la felici- Translormers: Revenge 01 the Fallen exenta de ciertos rasgos épicos, dad". Por eso este relato avanza Estados Unidos, 2009, 150', de Tu/pan es una película que se mientras se achata, se arrastra y Michael Bay. El entretenido espe- parece a poco de lo que llega a se descompone hasta desintegrar- jismo de la primera Transformers nuestras pantallas. RA se. JGP se desvanece leeentamente en dos horas y media con más Todos mienten cuero de la Fax (se agradece u Argentina. 2009. 75', de Matías igual, que no se malentienda) Piñeiro. Piñeiro extrema la apues- que metal de robot, con más Un abogado enjaulado ta estética y conceptual de El militarismo militante que senti- Big Stan hombre robado: falsear el legado do del humor, con más confu- Tu última oportunidad Estados Unidos, 2007, 105', de Rob del mundo para crear un juego sión visual generada por Last Chance Harvey Schneider. Rob Schneider siempre con reglas únicas, casi imposi- computadora que acción míni- Estados Unidos, 2008, 92', de Joel nos regala alguna payasada bles. Falsear es, en este contexto, mamente comprensible. Todo Hopkins. Aun con todos sus digna de celebración. Pensada el más puro acto de creación eso, mientras el incorregible Bay lugares comunes y alguna que para su propio lucimiento, la cinematográfica, aquél que adosa inventa para decepticons y otra situación inverosímil, esta historia de este estafador estafa- con su mirada sobre el mundo autobots una jeroglífica mitolo- película sobre una pareja de do que termina en la cárcel se distintas capas rnítícas, impensa- gía new age que -sí, adivina- gente mayor que encuentra el despliega en un díptico algo das, etc. Pero, al revés de lo que ron- ni se entiende ni importa amor se vuelve un objeto muy anárquico pero efectivo: en la podría pensarse, ésta es una pelí- demasiado. AM querible gracias al dúo protagó- primera mitad de la película, cula realista, no sólo por sus pla- nico que forman la siempre Schneider se entrena con el Kung nos largos y por esa presencia tan Tres deseos efectiva Emma Thompson y el Fu David Carradine para no ser física de los actores, sino además Argentina, 2009, 97', de Marcelo cada vez más sorprendente violado apenas ingrese en el porque restituye la máxima cuali- Trotta y VivianImar. El efecto de la Dustin Hoffrnan. Dos actuacio- calabozo, y en la segunda mitad dad de la realidad: su carácter crisis de los cuarenta en las rela- nes sobrias al servicio de dos deconstruye los mecanismos de infinito en posibilidades. DT ciones amorosas estables es el personajes que, a pura presen- dominio en el interior de la pri- tema en el que bucean Marcelo cia y alguna que otra escena sión instalando reglas democráti- Traidor Trotta y Vivian Imar al debutar entrañable, vuelven a Tu últi- cas y liberadoras. Toda una idea Traitor en la ficción. Ellos hacen que sea ma ... un digno ejemplar cine- política bajo la apariencia de una Estados Unidos, 2008, 114', de muy difícil escaparle a la tenta- matográfico. HS comedia disparatada, pVP Jeffrey Nachmanoff. No está mal ción de hablar de la convivencia narrar un thriller que intente entre las miradas masculina y Tulpan Una noche en el museo 2 comprender las causas religiosas femenina sobre las relaciones en Kazajstán/Alemania/Suiza/Rusia/ A Night at the Museum: Battle 01 the y sobre todo políticas de un Tres deseos.Pero lo irresistible en Polonia, 2008, 100', de Sergei Smitshonian terrorista islámico en Estados serio de esta especie de Antes del Dvortsevoy.Estreno en DVD.El pri- Estados Unidos/Canadá, 2009, 105'. Unidos. Lo que está mal es atardecer rioplatense es el tridente mer film de ficción de de Shawn Levy.Que me gusta hacerla con una solemnidad protagónico, en el que la belleza Dvortsevoy narra una mínima mucho y me divierte un mon- impostada (¿nadie siquiera se de ]ulieta Cardinali se vuelve historia familiar enmarcada en el tón. La catarata de gags es tan sonríe en esta película?), diálo- excesiva. NB paisaje lunar de la estepa kazaca. grande que el film termina sien-

62 EL AMANTE N°212 IT-U-VI do una reivindicación de la aven- Otro sería Fernando, cuya viven- Up, una aventura de altura Javier Bardem y Penélope Cruz tura más allá del museo (en lugar cia -quizás por primera vez- de Up son a lo español lo que la Evita de una apuesta a la ilustración la decepción le imprime la marca Estados Unidos, 2009, 96', de Pete de los musicales es al peronis- como era la primera). Incluye más indeleble de la inocencia res- Docter y 80b Peterson. mo. Sus desbordes se imponen, algunas de las mejores secuencias quebrajada. Esta capacidad de la •. La secuencia de inicio más sin embargo, con simpatía y cómicas del año (Ben Stiller y película para avizorar heridas, demoledora, concisa y verdadera rozan la caricatura y la parodia. jonah Hill dan cátedra) y una personalidades y zonas de vulne- del año pertenece a una película Por eso Barcelona resulta final- Amy Adams que cada vez se acer- rabilidad la expande y proyecta animada: la vida, el amor, la sole- mente un espacio para las fanta- ca más al lugar de estrella feme- enormemente. Nos deja elemen- dad y la muerte en tres minutos. sías y el telón de fondo en el nina de comedias que venimos tos cabales para imaginamos el Gracias a Dios, después la pelícu- que Vicky y Cristina viven la necesitando desde el botoxcidio futuro de sus protagonistas. LLI la vira el rumbo, y los amigos de grácil y rohmeriana deriva de de Meg Ryan. LMDE ~ ~ ~Destaca en el film el poder, Pixar se pegan un viaje alucinó- sus emociones. MO por momentos admirable, de geno que se agradece con emo- ~ Los argumentos con los que Una semana solos impregnar a su relato de una ción infantil: casas que vuelan se defendió a esta película fueron Argentina. 2008, Ilü'. de Celina ominosidad sutil, que nunca con globos, pájaros exóticos de rebuscados e inútiles.Es una Murga. decae. Posee, por otra parte, la colores y los mejores perros par- gran tontería decir que es buena ~La segunda es más difícil que dirección de actores más desta- lantes en mucho tiempo. Un porque al menos no es solemne, la primera, pero Celina Murga cada del cine argentino en los canto a la vida, diríamos, pero en o que de tan básica es inofensiva. esquivó descansar en otra histo- años recientes. Si hacia el final serio; de esas películas que nos En sí, nadie rescató nada. Y es ria de amores perdidos en su algo parece precipitarse y esca- dan ganas de estar vivos y de que no hay nada que rescatar. Y Entre Ríos natal. De Ana y los par al registro contenido de esa amar al cine. GS por más que a todos nos guste la otros a este grupo de chicos sin claustrofobia soleada de barrio ~ No quiero ser el que pinche el jada (hubo excelentes películas ninguna tutela paternal o privado, no llega a dañarse el globo, pero Up no está a la altura de jada como A prueba de muerte maternal subyacen diferencias efecto de uno de los films que de Pixar. El ingenio de la anécdo- y ¿Qué pasó ayer?), las jodas de tono, puesta de cámara e más lúcidamente han leído, a ta no llega a convertirse en la deben ser creíbles. Cuesta creerle intenciones dramáticas. Aunque través de un microcosmo s, esta aventura que se promete, y una al renombrado trío. Un poco, tal puede resultar algo gratuita la sociedad en tiempos recientes. vertiginosa carrera lunática aérea vez, a Rebecca Hall (al menos incorporación del joven perso- EAR final, con un clímax más bien tiene sentimientos). La promo- naje ajeno a ese mundo claus- obvio, no salva la fiesta. No es cionada escena del beso no trofóbico y repetitivo, Una Unidad 25 poco que los héroes de la pelícu- calienta ni a un preso.Una pelí- semana solos corrobora a una Argentina, 2008, 93', de Alejo la sean un viejo y un obeso, pero cula histérica. LLI cineasta sensible (y no sólo por- Hoijman. Una observación atenta preocupa mucho la repetida invi- que sabe dirigir chicos) y de una pero un poco indefinida sobre sibilidad, marginación o reduc- Viernes 13 mirada crítica pero subliminal un pabellón exclusivo para pre- ción de la mujer en Pixar. 19ory Friday the 13th sobre el universo que decide sos evangelistas mediada a través Lluvia de hamburguesas demostra- Estados Unidos, 2009, 97', de retratar en casi dos horas. Y el de Simón, un joven recién llegaron que el standard de calidad Marcus Nispel. El refrito del terror padrinazgo de Scorsese aprueba do. El film muestra cómo el Pixar puede ser desafiado. DT de los setenta pasa de década y aquello de que Martin hoy novel resiste ante los embates aborda una saga que, a decir ver- filma películas menores pero adoctrinatorios de los pastores, dad, nunca fue gran cosa, pero sabe ver por dónde pasa el expresados, en buena parte, por v marcó a toda una generación. mejor cine. GJC pegadizas canciones. Se destacan Nispel -el de la floja remake de ~~Algunos de los chicos de Una los momentos en que los inter- Vicky Cristina Barcelona El loco de la motosierra- hace un semana solos resultan singular- nos entonan con la devoción de España/Estados Unidos, 2008, 96', trabajo mediocre, menos reinicio mente perdurables. Es el caso de un barrabrava canciones sobre de Woody Allen. de la serie que revuelto de sus Sofía, personaje con visos de Dios y el amor, escenas que pro- •. Este Woody Allen ibérico des- episodios. A su favor computa un heroína sobre el que la película vocan una perturbadora mezcla pertaba desde el vamos temores saludable número de tetas exhi- traza una inocencia perfecta. de miedo y simpatía. RA y suspicacias. No es para menos; bidas gratuitamente (viejo depor-

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N°212 EL AMANTE 63 Balance09 IV-W-X-ZI te casi olvidado del slasher) y una McCarthy. Desde la relación ernpá- de la primera potencia mundial y definición de antología -"perfecta tica entre Walter -profesor de hace tremendas cagadas que ubicación de pezones" - que casi existencia gris- y Tarek -músico afectan a todo el planeta. JPF justifica por sí sola la existencia africano e ilegal en una Nueva de esta cosa. MK York post 9/11-, Visita inesperada Watchmen - Los vigilantes crece sin levantar la voz cuando Watchmen Vil romance se pega a sus protagonistas, y Estados Unidos. 2009. 162'. de Argentina. 2008. 103'. de José hace de la música un canal de Zack Snyder. Golpeada a diestra y Campusano. entendimiento. Inteligente en siniestra por la crítica, hay que ~ Vil romance, producida por sus decisiones estéticas (las esce- decir dos cosas de esta película Cinebruto y gestada por nas, sabiamente, duran lo nece- del director de la también injus- Campusano, vino a patear los sario y ahuyentan el golpe baja), tamente maltratada (e incorn- lugares comunes del cine indus- peca a veces de un excesivo prendida) 300. Uno, que sí, es trial y, por qué no, los clichés del didactismo en su postura moral. una decepción, porque se trata Nuevo (viejo) Cine Argentino. El potente final convierte al soni- de la mejor novela gráfica sobre Aunque es imperfecta y despareja do de un tambor en furioso grito la posmodemidad del superhé- en su totalidad (las actuaciones de protesta. IV roe. Quizá su mayor defecto no pasan de lo mediocre), triunfa haya sido -además de su apego la franqueza (no "la sinceridad", Volver a amar literal a la viñeta- su encierro ese otro lugar común) de la pro- Aanrijding in Moscou en sí misma, tan preocupada puesta y la exhibición de un Bélgica. 2008. 102'. de Christopher por condensar lo interminable z mundo ajeno en la pantalla ver- Van Rompaey. Estreno en DVD.El que se olvida del mundo real nácula. En realidad, esta radiogra- retruco que se suele echar en cara que la inspiró 25 años atrás. Y Z32 fía de un mundo de tatuajes, a Volver a amar y su caricaturesco dos, que la historieta es, de Francia/Israel. 2008. 81'. de Avi motos, gays, bisexuales, violencia sentido de la construcción de su vuelta, tan pero tan buena que Mograbi. Estreno en DVD.Como el y periferia suburbana fue el punto mundo (desde ese amor que nace la película vale aunque más no palestino Elia Suleírnan, el israe- más original del cine argentino camionero hasta la redención de sea por volver a contar sus lí Avi Mograbi recurre en su en el año, en medio de la palidez, cualquier patetismo suelto) es la increíbles ideas. MK obra al humor para describir el la repetición del gesto y el defini- mención de sus compatriotas horror de los enfrentamiento s tivo encumbramiento de algunos Dardenne. Y medio que Volver a WAZ, el amor no duele•.• mata en Medio Oriente. Aquí, par- cineastas bendecidos por el públi- amar, por estridente, por dema- w Delta z tiendo del relato que un solda- co y la crítica. La posterior goga cuando podía no serlo, por Reino Unido. 2007. 104'. de Tom do israelí (el Z32 del título) le Vikingo, mejor resuelta, confirma ensañarse en donde no debería, Shankland. Stellan Skarsgárd y hace a su novia sobre la matan- la tesis brutal de Campusano. GJC tiene que irse al mazo. JMO Selma Blair dan la cara por este za que efectuó sobre un grupo ~~Blues del suburbio. Tango flojísimo y rutinario policial de palestinos -narración que queer. Lejana tierra nuestra tan sobre un asesino en serie que alterna con la representación próxima. Arrabal de casas y pasio- w obliga a sus víctimas a elegir que hace el director de los nes chatas, substrato de nuestra entre la muerte propia o la de su hechos y las canciones interpre- pretensiosa urbe. Todo primario, W. familia. Un modus operandi tadas por él mísmo-, Mograbi grosero y risible, feo y ruin. Estados Unidos/Hong Kong/ ingenioso y un rústico video ofrece una mirada tan distancia- Romance de barrio reflejado en Alemania/Reino Unido/Australia. digital muy canchero no consi- da como implacable sobre el espejo deformante de sórdido 2008. 129'. de Oliver Stone. Stone guen enganchar a un espectador comportamiento de sus compa- parque de inversiones. Veterano no quiere juzgar a George W. cuyo interés sí se escapa indefec- triotas en el conflicto. Uno de heavy forzando a marica joven y Bush, quiere entenderlo. Y para tible con el correr de los minu- los mejores trabajos del realiza- sucumbiendo a su fuerza. Incesto, eso hace una ficción opaca pero tos. NB dor. JG crimen y superstición mezclados, no exenta de atractivos (los acto- buscando la raíz de la violación res, los ambientes) sobre su Zach Y Miri hacen una pomo que nos parió. Todos somos hijos ascenso político y su relación x Zach and Miri Make a Porno de ese abuso. Campusano es un con su padre casi homónimo. No Estados Unidos. 2008. 101'.de Kevin prócer de esa patria. ER deja de ser interesante la tesis X-Men Orígenes: Wolverine Smith. Ay, ay, ay,Kevin Smith que se desprende de la película: X-MenOrigins: Wolverine promete mucho (una delirante Visita inesperada por agradar a un padre estricto, Estados Unidos. 2009. lOT. de Gavin película pomo con ¡Elizabeth The Visitar un hijo medio tarambana y sin Hood. O cómo tratar de lucrar Banks!) y se queda en nada (otra Estados Unidos. 2007. 104'. de Tom luces se convierte en presidente con una de las pocas sagas super- comedia romántica). Decir heroicas que había sabido mante- "nada" quizá sea exagerado: la ner su dignidad incólume. Y fre- parodia pomo de Star Wars garla (a la dignidad) incluso podría haber sido la mejor pelí- antes del estreno, cuando una cula de Smith. A Zack y Miri es copia de trabajo del film se coló mejor verla como una simple en Internet y dejó expuestos el variación de un tema que, en CARRERA DE GUIÓN cablerío y los efectos especiales a manos de Lynn Shelton, ha pro- (2-'*) medio hacer. Además del vacío porcionado dos divertimentos de cualquier otra idea que no más ingeniosos: Humpday (dos fuera la explotación burda de la heterosexuales que ruedan una [ackmanía, vacío que lamenta- pomo gay) y Beyond Gay (la blemente conserva la versión imposible relación entre una les-

...-. t-. C.A.SA • TeI:~29117 www.uionarte.com guIonat1:eOgulonarte.com definitiva. AM biana y un gay). JP

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