May November BIENALSUR, Introducing Other Dynamics for Art and Culture
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A Arte Como Objeto De Políticas Públicas
FAVOR CORRIGIR O TAMANHO DA LOMBADA DE ACORDO COM A MEDIDA DO MIOLO n. 13 2012 REVISTA OBSERVATÓRIO ITAÚ CULTURAL ITAÚ NÚMERO A arte como objeto de políticas públicas Banco de dados e pesquisas como instrumentos de construção de políticas O mercado das artes no Brasil .13 Artista como trabalhador: alguns elementos de análise itaú cultural avenida paulista 149 [estação brigadeiro do metrô] fone 11 2168 1777 [email protected] www.itaucultural.org.br twitter.com/itaucultural youtube.com/itaucultural Foto: iStockphoto Centro de Documentação e Referência Itaú Cultural Revista Observatório Itaú Cultural : OIC. – n. 13 (set. 2012). – São Paulo : Itaú Cultural, 2012. Semestral. ISSN 1981-125X 1. Política cultural. 2. Gestão cultural. 3. Arte no Brasil. 4. Setores artísticos no Brasil. 5. Pesquisa 6. Produção de conhecimento I. Título: Revista Observatório Itaú Cultural. CDD 353.7 .2 n. 132012 SUMÁRIO .06 AOS LEITORES Eduardo Saron .08 O BANCO DE DaDos DO ItaÚ Cultural: sobre O PassaDO E O Futuro Fabio Cypriano .23 CoNHECER PARA atuar: A IMPortÂNCIA DE ESTUDos E PESQuisas NA FORMULAÇÃO DE POLÍTICAS PÚBLICAS PARA A Cultura Ana Letícia Fialho e Ilana Seltzer Goldstein .33 SOBRE MOZart: soCioloGIA DE UM GÊNIO, DE Norbert ELIAS Dilma Fabri Marão Pichoneri .39 AS ESPECIFICAÇÕES DO MERCADO DE artes Visuais NO BRASIL: ENTREVista COM GeorGE KORNIS Isaura Botelho .55 Arte, Cultura E SEUS DEMÔNios Ana Angélica Albano .63 QuaNDO O toDO ERA MAIS DO QUE A soma DAS Partes: ÁLBUNS, SINGLES E os rumos DA MÚSICA GRAVADA Marcia Tosta Dias .75 CINEMA PARA QUEM PRECisa Francisco Alambert .85 O Direito ao teatro Sérgio de Carvalho .93 MÚSICA, DANÇA E artes Visuais: ASPECtos DO TRABALHO artÍSTICO EM DISCUSSÃO Liliana Rolfsen Petrilli Segnini .3 Revista Observatório Itaú Cultural n. -
Systems and Feedback: Cildo Meireles's Insertions Into Ideological Circuits, 1970—Ongoing
SYSTEMS AND FEEDBACK: CILDO MEIRELES’S INSERTIONS INTO IDEOLOGICAL CIRCUITS, 1970—ONGOING BY TERESA CRISTINA JARDIM DE SANTA CRUZ OLIVEIRA DISSERTATION Submitted in partial fulfillment of the requirements for the degree of Doctor of Philosophy in Art History in the Graduate College of the University of Illinois at Urbana–Champaign, 2013 Urbana, Illinois Doctoral Committee: Assistant Professor Irene V. Small, Chair Associate Professor David O’Brien Associate Professor Oscar E. Vázquez Assistant Professor Suzanne P. Hudson, University of Southern California Assistant Professor Terri Weissman Abstract In 1970, Brazilian artist Cildo Meireles began a series of artworks, commonly grouped under the title Insertions into Ideological Circuits, which has since become emblematic of a Latin American art often termed “ideological conceptualism.” This dissertation problematizes the limits of this terminology in shaping the readings of the Insertions into Ideological Circuits by offering detailed analyses of what the Insertions series is, how it operates, where it was first publicly received and what the impact of its exhibition was for different audiences. The main argument of this dissertation is that the Insertions series uses the notion of a system as its medium, and in so doing, seeks to question two interconnected systems: the system of art and the capitalist system. To support this argument, this dissertation draws from preexisting scholarship to offer analysis of the reproducibility and circulation of the projects in the art world as well as to demonstrate how language plays a significant role in the operation of the series as a system in and of itself. To further provide bases for my argument, I have used an investigative methodology that includes interviews with Meireles, the art critic Frederico Morais, as well as other Brazilian art historians. -
ALFREDO BOSI, Um Dos Maiores Gravadora E Artista Intermídia Com As Artes
mensal | julho de 2021 | nº 1 | ano 28 /sescrevistae sescsp.org.br/revistae [email protected] | Distribuição gratuita | Venda proibida FAROL CRIATIVO | SER HUMANO E ATLETA | ANNA BELLA GEIGER | ALFREDO BOSI | NOVOS RUMOS DO LAZER | ALBERTO MANGUEL | 30 ANOS DA LEI DE COTAS | TELMA SCHERER | MARÍLIA BONAS | RICARDO TACIOLI SERAFINI Ação urgente realização contra a fome. Faça sua doação. A fome é uma realidade que atinge milhões de brasileiros. Agora, você pode doar qualquer tipo de alimento não perecível diretamente nas unidades do Sesc e Senac no Estado de São Paulo Ajude a mudar essa situação! Acesse www.sescsp.org.br/doemesabrasil Ação urgente realização contra a fome. Faça sua doação. A fome é uma realidade que atinge milhões de brasileiros. Agora, você pode doar qualquer tipo de alimento não perecível diretamente nas unidades do Sesc e Senac no Estado de São Paulo Ajude a mudar essa situação! Acesse www.sescsp.org.br/doemesabrasil EDITORIAL julho de 2021 | nº 1 | ano 28 Somatória de esforços Com o objetivo de ampliar as ações de combate à fome, uma triste realidade que a pandemia agravou, o Sesc – Serviço Social do Comércio e o Senac – Serviço Nacional de Aprendizagem Comercial somaram seus esforços na arrecadação de alimentos não perecíveis para distribuição às famílias necessitadas. Juntos, disponibilizaram todas as suas | Marcelino Melo (Nenê) unidades operacionais no estado para receber doações de seu Casa 06 público frequentador e de toda a IMAGEM DA CAPA comunidade. Estes alimentos são A foto que ilustra a capa desta edição, do artista Marcelino Melo (Nenê), posteriormente encaminhados compõe o projeto Galeria Virtual, realizado pelo Sesc Campo Limpo, para inúmeras famílias por meio no qual artistas são convidados para expressar sua relação com a de instituições cadastradas no região em que vivem. -
A Visceral Azulejaria De Adriana Varejão / Priscila Beatriz Alves Andreghetto
A visceral azulejaria de Adriana Varejão UNIVERSIDADE ESTADUAL PAULSITA “JULIO DE MESQUITA FILHO” INSTITUTO DE ARTES – IA/UNESP Priscila Beatriz Alves Andreghetto Dissertação de mestrado apresentada ao Programa de Pós-Graduação em Artes, área de concentração Artes Visuais, linha de pesquisa Abordagens Teóricas, Histórias e Culturais da Arte, no Instituto de Artes da Universidade Estadual Paulista, sob orientação do Prof. Dr. José Leonardo do Nascimento como requisito para obtenção do título de mestre. São Paulo, junho 2015 Ficha catalográfica preparada pelo Serviço de Biblioteca e Documentação do Instituto de Artes da UNESP A558h Andreghetto, Priscila Beatriz Alves, 1960 A visceral azulejaria de Adriana Varejão / Priscila Beatriz Alves Andreghetto. - São Paulo, 2015. 175 f. : il. Orientador: Prof. Dr. José Leonardo do Nascimento Dissertação (Mestrado em Artes) – Universidade Estadual Paulista, Instituto de Artes. 1. Varejão, Adriana. 2. Arte e história. 3. Arte brasileira – Período colonial. 4. Trabalhos em azulejo. 5. Mestiçagem. I. Nascimento, José Leonardo do. II. Universidade Estadual Paulista, Instituto de Artes. III. Título CDD 709.81 Dissertação apresentada ao Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais do Instituto de Artes da Universidade Estadual Paulista “Júlio de Mesquita Filho”, como requisito parcial para obtenção do título de Mestre em Artes Visuais pela banca composta pelos professores: BANCA _______________________________________________________ Prof. Dr. José Leonardo do Nascimento Orientador Departamento de Artes Plásticas - Instituto de Artes de São Paulo _______________________________________________________ Profa. Dra. Neide Antônia Marcondes Faria Universidade de São Paulo - Departamento de Artes Plásticas ______________________________________________________ Prof. Dr. Oscar Alejandro F. D’Ambrosio Pesquisador Independente - Instituto de Artes de São Paulo Local de defesa: Instituto de Artes, UNESP, Campus São Paulo Ao Orandyr. -
Curatorial Statement Past/Future/Present: Contemporary
Curatorial Statement Past/Future/Present: Contemporary Brazilian Art from the Museum of Modern Art, São Paulo presents a panorama of the most innovative art produced in Brazil from the 1990s to the 2010s. More than a cross-section of contemporary Brazilian art, however, it constitutes an exhibition of contemporary art made by Brazilian artists. This distinction highlights a fundamental question: In the era of globalization, in which the internationalization of art has increasingly eroded regional differences, what is “Brazilian” about contemporary Brazilian art? The answer is ultimately too slippery to grasp in a determined totality. It is impossible to pin down a homogeneous essence of contemporary Brazilian identity or a monolithic idea of Brazilian culture. In addition, the place of an artist’s birth is insufficient for establishing a sense of “brasilidade,” or “Brazilianness.” Were this the case, Lasar Segall (Lithuania, 1891 – Brazil, 1957), one of the great artists of Brazilian modernism, or Mira Schendel (Switzerland, 1919 – Brazil, 1988), an artist who quietly revolutionized abstraction in Brazil between the 1950s and the 1980s, would not be duly recognized as landmark references in the history of art in Brazil. Rather than their relation to physical geography, one central factor that ties contemporary artists to a Brazilian tradition is a shared symbolic repertoire drawn from images, experiences, and histories to which they often allude. Other common threads are references to social norms (and transgressions), internal art historical traditions (both in homage and subversion), and historical moments. In the globalized present, the accelerated pace of cultural exchange, as well as the dynamic displacement of artists from their home territories to other parts of the world, have engendered intense debates over the dissolution of national identities. -
A ARTE NAS ARMADILHAS DOS DIREITOS AUTORAIS Uma Leitura Dos Conceitos De Autoria, Obra E Originalidade
UNIVERSIDADE FEDERAL DO PARANÁ MARCELO MIGUEL CONRADO A ARTE NAS ARMADILHAS DOS DIREITOS AUTORAIS uma leitura dos conceitos de autoria, obra e originalidade CURITIBA 2013 MARCELO MIGUEL CONRADO A ARTE NAS ARMADILHAS DOS DIREITOS AUTORAIS uma leitura dos conceitos de autoria, obra e originalidade Tese apresentada como requisito parcial para a obtenção do título de Doutor em Direito pelo Programa de Pós-Graduação, Setor de Ciências Jurídicas da Universidade Federal do Paraná. Orientador: Prof. Dr. Eroulths Cortiano Junior CURITIBA 2013 TERMO DE APROVAÇÃO MARCELO MIGUEL CONRADO A ARTE NAS ARMADILHAS DOS DIREITOS AUTORAIS UMA LEITURA DOS CONCEITOS DE AUTORIA, OBRA E ORIGINALIDADE Tese aprovada como requisito parcial para obtenção do título de Doutor em Direito, pelo Programa de Pós-Graduação em Direito, Setor de Ciências Jurídicas da Universidade Federal do Paraná, pela seguinte banca examinadora: Orientador: Prof. Dr. Eroulths Cortiano Junior Departamento de Direito Civil e Processual Civil Setor de Ciências Jurídicas - UFPR Prof. Dr. Agnaldo Farias Universidade de São Paulo - USP Prof. Dr. José Antônio Peres Gediel Universidade Federal do Paraná - UFPR Prof. Dr. Laymert Garcia dos Santos Universidade Estadual de Campinhas - UNICAMP Prof. Dr. Luiz Edson Fachin Universidade Federal do Paraná - UFPR Prof.a Dr.a Maria José Justino (Suplente) Escola de Música e Belas Artes do Paraná - EMBAP Curitiba, 12 de junho de 2013 Toda a “humanidade é obra de um autor, em um único volume; quando um homem morre, não é que um capítulo se perca, John Donne apenas ele é traduzido para uma linguagem melhor, e “ cada capítulo deve assim ser traduzido. AGRADECIMENTOS Os primeiros agradecimentos são endereçados ao Orientador, Professor Doutor Eroulths Cortiano Junior, que eu já conhecia como um notável civilista, e que no decorrer da pesquisa mostrou também ser detentor de um sólido conhecimento que se estende para além do direito, com um repertório de leituras em várias áreas, especialmente na literatura e na história. -
Universidade Estadual De Campinas Mestrado Em Multimeios
UNIVERSIDADE ESTADUAL DE CAMPINAS MESTRADO EM MULTIMEIOS Autobiografia e auto-imagem na produção audiovisual brasileira LEANDRO GARCIA VIEIRA Campinas 2003 UNIVERSIDADE ESTADUAL DE CAMPINAS Mestrado em Multimeios Autobiografia e auto-imagem na produção audiovisual brasileira Dissertação apresentada ao Departamento de Multimeios do Instituto de Artes da Universidade Estadual de Campinas, como parte dos requisitos para a obtenção do título de Mestre em Multimeios, sob orientação do Prof. Dr. Fernão Vitor Pessoa Ramos. Campinas 2003 FICHA CATALOGRÁFICA ELABORADA PELA BIBLIOTECA CENTRAL DA UNICAMP Vieira, Leandro Garcia. V673v Vídeo em primeira pessoa : autobiografia e auto-imagem na produção audiovisual brasileira / Leandro Garcia Vieira. -- Campinas, SP : [s.n.], 2003. Orientador : Fernão Pessoa Ramos. Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes. 1.Vídeo-arte. 2. Autobiografia. 3. Comunicação audiovisual. I. Ramos, Fernão Vitor Pessoa. II. Universidade Estadual de Campinas. Instituto de Artes. III. Título. FOLHA DE APROVAÇÃO Este exemplar corresponde à redação final da dissertação defendida e aprovada pela Comissão Julgadora em 04 de dezembro de 2003. _______________________________________ Prof. Dr. Fernão Pessoa Ramos (UNICAMP-IA) _______________________________________ Profª. Drª. Ivana Nicola Lopes (FURG-DLA) _______________________________________ Prof. Dr. Fernando Passos (UNICAMP-IA) AGRADECIMENTOS Essa pesquisa só foi possível graças ao apoio de diversas pessoas. Gostaria de agradecer meus familiares -
Anna Bella Geiger Is One of the Most Important Brazilian Artists of the 20Th Century
Rua da Consolação, 3358 Jardins 01416-000 São Paulo Brazil T +55 11 3081 1735 Rua Marco Aurélio, 311 Vila Romana 05048-000 São Paulo Brazil www.mendeswooddm.com wwwwwwT +55 11 3081 1735 Anna Bella Geiger Circa MMXIV, Imagination is an Act of Freedom Curated by Bernardo Mosqueira (to my love) Anna Bella Geiger is one of the most important Brazilian artists of the 20th century. Her work features a rich diversity of media and procedures which never fails to surprise us, the deeper we delve into it. Anna Bella is one of the most experimental artists in the history of Brazilian engraving, one of the most relevant purveyors of the New Figuration, a recognized pioneer of video art in Brazil and part of the first generation of conceptual artists in Latin America. Her critical position has made her forever consider her very existence in the world and, as such, Place, Action, Identity and Subject – and her body of work has been largely characterized by constant, radical internal ruptures. This exhibition, which marks the beginning of Mendes Wood DM's representation of Anna Bella Geiger and the research for a large book on her over 60-year career, features work produced from 1954 to 2014. Born in 1933, the daughter of Jewish immigrants from Poland, Geiger began her study of the arts alongside a young Lygia Pape at Fayga Ostrower's studio. At that time, in the early 1950s, her work was very much linked to abstract informalism, but, in 1965, she abandoned it in favor of figuration with the series known as “Viscerals.” To create these pieces, Anna cut the engraving plates (traditionally rectangular) into the shapes of human organs and went on to explore the insides of metal as if examining the pieces of a body that feels pain. -
I CURATING PUBLICS in BRAZIL: EXPERIMENT, CONSTRUCT, CARE
CURATING PUBLICS IN BRAZIL: EXPERIMENT, CONSTRUCT, CARE by Jessica Gogan BA. in French and Philosophy, Trinity College Dublin, 1989 MPhil. in Textual and Visual Studies, Trinity College Dublin, 1991 Submitted to the Graduate Faculty of the Kenneth P. Dietrich School of Arts and Sciences in partial fulfillment of the requirements for the degree of Doctor of Philosophy University of Pittsburgh 2016 i UNIVERSITY OF PITTSBURGH DIETRICH SCHOOL OF ARTS AND SCIENCES This dissertation was presented by Jessica Gogan It was defended on April 13th, 2016 and approved by John Beverley, Distinguished Professor, Hispanic Languages and Literatures Jennifer Josten, Assistant Professor, Art History Barbara McCloskey, Department Chair and Professor, Art History Kirk Savage, Professor, Art History Dissertation Advisor: Terence Smith, Andrew W.Mellon Professor, Art History ii Copyright © by Jessica Gogan 2016 iii CURATING PUBLICS IN BRAZIL: EXPERIMENT, CONSTRUCT, CARE Jessica Gogan, MPhil/PhD University of Pittsburgh, 2016 Grounded in case studies at the nexus of socially engaged art, curatorship and education, each anchored in a Brazilian art institution and framework/practice pairing – lab/experiment, school/construct, clinic/care – this dissertation explores the artist-work-public relation as a complex and generative site requiring multifaceted and complicit curatorial approaches. Lab/experiment explores the mythic participatory happenings Domingos da Criação (Creation Sundays) organized by Frederico Morais at the Museum of Modern Art, Rio de Janeiro in 1971 at the height of the military dictatorship and their legacy via the minor work of the Experimental Nucleus of Education and Art (2010 – 2013). School/construct examines modalities of social learning via the 8th Mercosul Biennial Ensaios de Geopoetica (Geopoetic Essays), 2011. -
Escola De Artes Visuais Do Parque Lage
ESCOLA DE ARTES VISUAIS DO PARQUE LAGE RELATÓRIO DE ATIVIDADES 2017 ACTIVITY REPORT 2018 Fotos/PHotos Pedro agilsoN E/AND Felipe AZevedo (capa/cover) livre no meio livre uma escola da floresta de floresta quadrados metros 174.000 forest the of middle the in a free school of forest meters square MINistÉrio DA CidadaNia, O presente material é resultado do biênio de 2017-2018 a arte brasileira. Trabalhamos todos por meio de uma PrefeitUra da Cidade do Rio de e das experiências acumuladas pela equipe da Escola de tecnologia de gestão que apostou na articulação co- JANeiro, Secretaria MUNicipal Artes Visuais do Parque Lage, sua comunidade de ar- letiva. Seja por meio de patrocinadores, seja pela con- de CUltUra, Lei MUNicipal de tistas-professores e artistas-alunos. Como diretor desta figuração de um novo conselho da AMEAV. Seja pela INceNtivo À CUltUra – Lei do ISS apreseNtam escola, não posso deixar de mencionar o trabalho árduo recomposição de um programa de formação gratuita, para repensar a sustentabilidade desta instituição, suas estagnado por falta de recursos, seja pelo financia- MINISTRY OF CITIZENSHIP, RIO DE possibilidades de manutenção e suas potências, que são mento coletivo da mostra Queermuseu, censurada JANEIRO CITY HALL, MUNICIPAL SECRETARIAT FOR CULTURE, inúmeras e acumuladas nessas mais de quatro décadas pela iniciativa privada e pública. Ainda pelo trabalho MUNICIPAL CULTURE INCENTIVE de história. Com uma imensa floresta no coração da realizado em 2018, fomos indicados ao Prêmio Faz LAW – ISS LAW preseNT Zona Sul, no Jardim Botânico, nossa localização singular Diferença, sintoma de um trabalho bem realizado, com traz oportunidades e desafios. -
Artes Visuais
MINISTÉRIOMINISTÉRIO DADA CULCULTURATURA Presidente da República Luiz Inácio Lula da Silva Ministro da Cultura Gilberto Gil Presidente da Funarte Antonio Grassi Chefe de Gabinete Myriam Lewin CENTRO DE ARTES CÊNICAS CENTRO DE ARTES VISUAIS CENTRO DE MÚSICA CENTRO DE PROGRAMAS INTEGRADOS CENTRO DE FOLCLORE E CULTURA POPULAR DEPARTAMENTO DE CINEMA E VÍDEO ASSESSORIA DE PROJETOS ESPECIAIS PRONAC BALANÇO DO ANO DE 2003 O grande desafio enfrentado pela Funarte em 2003 foi o resgate dos seus valores através das diretrizes que sempre nortearam a rica histó- ria da Instituição. Redimensioná-la para o presente, inserindo novos debates em um grande programa de política cultural de alcance nacio- nal é uma das metas que esta gestão vem desenvolvendo. Para isso contamos com o apoio do corpo técnico. Mesmo em número reduzido, acreditou nas propostas do novo governo e trabalhou para que a Fundação recuperasse sua relevância como modelo que sempre esteve à frente de seu tempo no cenário artístico e cultural do país. A cultura retoma seu lugar no cenário político e começamos nossas atividades abrindo o debate, ouvindo os artistas, produtores cultu- rais, críticos, professores, a sociedade civil organizada e o público em geral. Foram realizados seminários nas áreas de música, artes cênicas, artes visuais. Os resultados desses encontros levaram ao redimensi- onamento das ações da Funarte para atender às demandas da classe. Novas ações que atendem de forma mais efetiva aos interesses da ca- tegoria foram criadas. O objetivo: a construção de políticas e projetos à altura da diversidade do povo e da cultura brasileira. Foi fundamental a mudança da estrutura organizacional do Ministério da Cultura, cumprindo compromisso de campanha do governo Luiz Inácio Lula da Silva. -
Chapter.11.Brazilian Cdr.Cdr
BRAZIL Chapter 11 Art, Literature and Poetry Brazil was colonized by Portugal in the middle of the 16th century. In those early times, owing to the primitive state of Portuguese civilization there, not much could be done in regard to art expression. The original inhabitants of the land, pre-Columbian Indigenous peoples, most likely produced various forms of art, but very little is known about this. Little remains, except from elaborate feather items used as body adornments by all different tribes and specific cultures like the Marajoara, who left sophisticated painted pottery. So, Brazilian art - in the Western sense of art - began in the late 16th century and, for the greater part of its evolution until early 20th century, depended wholly on European standards. 170 BRAZIL Pre-Columbian traditions Main article: Indigenous peoples in Brazil Santarém culture. Museu Paraense Emílio Goeldi Bororo Indian with feather headdress and body painting 171 BRAZIL The oldest known art in Brazil is the cave paintings in Serra da Capivara National Park in the state of Piauí, dating back to c. 13,000 BC. More recent examples have been found in Minas Gerais and Goiás, showing geometric patterns and animal forms. One of the most sophisticated kinds of Pre- Columbian artifact found in Brazil is the sophisticated Marajoara pottery (c. 800–1400 AD), from cultures flourishing on Marajó Island and around the region of Santarém, decorated with painting and complex human and animal reliefs. Statuettes and cult objects, such as the small carved-stone amulets called muiraquitãs, also belong to these cultures. The Mina and Periperi cultures, from Maranhão and Bahia, produced interesting though simpler pottery and statuettes.