Revista Musical Catalana \ •Butlletí De L'orfeó CATALÀ I

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Revista Musical Catalana \ •Butlletí De L'orfeó CATALÀ I Any XIII 15 Març 1916 Núm. 147 mm 111 i rn-nt n t rr 11«n 111111111111 n i r M M iim m t r • Revista Musical Catalana \ •Butlletí de l'ORFEÓ CATALÀ i El Dr. Torras i Bages A nostra REVISTA deu pagar el tribut d'un record al que fou mestre i orientador de la part més sana i forta del nostre Renaixement, al que fou bisbe de Vich durant setze anys, i, ben mirat, bisbe de tot Catalunya des de la publicació de La Tradició Catalana, llibre fona• mental del catalanisme. Catalunya ha tingut homes eminents, homes representatius, en totes èpoques, que per sí sols demostren la força, la fesomia incon- fundible de nostra rassa; savis i poetes, artistes i filosops : grans reis de la nació, grans reis del pensament i de la fantasia. 1 si hem tingut èpoques de decadència, en canvi, ara última• ment, amb aquesta reacció de rassa que en diem Renaixensa, han surgit altra volta aquests esperits singulars que són com la flor de l'arbre de la Pàtria i que demostren la vida fecunda que l'anima. Però de la última plèiade de grans homes de Catalunya, cap tan alt, cap tan fecundant a l'espiritualitat catalana com el Dr. Torras i Bages. I és perquè ell era el gran català pensador, vident, el gran català cristià. Per la intel·ligència som homes, pel cristianisme pugem a la perfecció i ens divinitzem; el Dr. Torras era potent en la ciència del pensament i tenia el ver esperit d'apòstol de la Veritat revelada, i aixi ell s'imposava a qui sedejava veritat i perfecció, i per això la seva influencia fecundía bellament i sanament en el jardí intel·lectual i espiritual de Catalunya. I com que la seva obra escrita i viscuda anava a la part més alta de l'esperit que determina les orientacions trascendents de l'home, aixi la seva representació és la més alta en la moderna ascensió espiritual de nostra terra. 76 REVISTA MUSICAL CATALANA La seva doctrina, com que baixava de la font més alta, regava i fecundla totes les mani• festacions de vida del terrer patri. I així les belles arts, que són com l'aroma de la vida, també en rebien l'acció benefactora. Ell, com bon cristià, estimava l'home complet, perquè tot és obra de Déu, i tot, ben encaminat, torna a son punt d'origen, font de tot lo creat. Les belles arts, ell, doncs, les considerava en son alt valer, i no solament les considerava, sinó que les estimava; i adoctrinava als nostres artistes perquè no fessin art bort, perquè fessin art verament humà, és a dir, art racional, que vol dir noble i elevat, perquè noble i elevada és la categoria de l'home. A nosaltres músics, amb l'excusa de allissonar les societats chorals de son bisbat que amb motiu de la visita pastoral H feien cantades, ens dirigí a tots un bell dictat sobre la nostra finalitat i la manera de complir-la, que és un document que hem tots de tenir present sempre, sobretot els que àmb els Orfeons popularitzem l'art musical a Cata• lunya.* Ara s'ha mort el pare i mestre de tots els que el veneràvem. La pèrdua és forta per Ca• talunya, però la seva ensenyança és viva i ha de produir encara els fruits verament assaho- nats. Sí; la seva obra, forta com tota gran obra, furgant pels esperits, encara ha de donar la gran fruitada generosa per l'enfortiment i grandesa de la nostra terra. LLUÍS MI LLET L'estrena de Tassarba ENIM tard a parlar de la darrera òpera d'En Morera; molt més. quan la vida de Tassarba ha durat ço que una flor trencada de la planta per desagraïdes mans. Després de les nits triomfals (?) d'En Titta Ruffo, ^qui se'n recorda de la malhaurada partitura catalana que el senyor empressari del Liceu tingué la debilitat de muntar a l'escena? Ara sabrà aquest el pa que s'hi dóna amb la música de la terra, i es con• vencerà, sobretot, que les obres noves no desperten cap interès al públic habitual del seu teatre, el qual s'estima més que li donguin Rigolettos. Toscas i Pallassos, amb un divo de renom, que ompli la sala cada nit. Per altra part, també hauràn après els • La música, iducadora dtl sentiment. Vloh, 1901. BUTLLETÍ DE L'ORFEÓ CATALÀ 77 nostres compositors que no és a Barcelona on trobaran la premsa més a propòsit per fomentar la nostra música, si hem de judicar per les crítiques que els diaris de mayor circulación pu• blicaven l'endemà de la referida estrena. Nosaltres ens guardarem prou de dir que Tassarba valgui més o no valgui tant que les òperes anteriors d'En Morera, perquè el més savi s'enganya si vol jutjar una obra musical amb una sola audició. Però ço que ressalta, sí, en ella, és una sinceritat d'expressió i una honradesa artística que mereixen el més gran respecte, creiem. En general, s'ha convingut en que la meitat primera de Tassarba era del tot superior, per la justesa de proporcions, per la força de ritme i de color, per la intensitat expressiva. A partir de la segona meitat, certament que l'interte no es manté tan viu, però falta saber si la culpa és més del músic que del llibretista. A nosaltres el llibre de Tassarba no ens ha complagut gens ni mica, si bé ens fem càrrec de la dificultat de condensar una acció dramàtica palpitant en un sol acte; en aquestes condi• cions, rarament poden dibuixar-se amb precisió els caràcters dels personatges, i l'acció del drama ha de precipitar-se amb greu perjudici de la llògica. A més, en Tassarba, cap per• sonatge es fa simpàtic per ses virtuts o qualitats : la mateix^ protagonista es deixa seduir amb tanta facilitat com una dóna qualsevulga; i encara que el destí fatal imperi sobre el drama, aquest no ens arriba pas a commoure. Si erro hi pot haver en la manera d'haver-lo musicat En Morera, creiem que es deu a haver-se inspirat en el procediment wagnerià, en lloc de fer-ho segons el procediment d'En Ricard Strauss, més impulsiu quel'altre. Una músi• ca més aviat imitativa que subjectiva hauria convingut al drama de Tassarba, segons el nostre humil parer. Però han mitjançat, en l'estrena que ens ocupa, una porció de circumstancies que, davant del foraster, ens fan enrogir la cara de vergonya. Començarem per recordar que pocs dies abans de Tassarba s'havia festejat d'una manera extraordinària a un músic espanyol vingut de Madrid, l'obra del qual hem de convenir que no era gaire apropiada a la índole del nostre gran teatre en temporada d'òpera seria. ^Es que no mereixia igual consideració, sinó igual honor el mestre barceloní, autor de L'Atlànlida i ú'Emporium? Diguem, a més, com cas insòlit, el fet d'haver-se construït un decorat exprés per a Tas• sarba, així com un vestuari abundós, oferint tot plegat un conjunt artístic del millor gust. ^Es decidirà una altra vegada l'empresa del Liceu a fer unes despeses completament inútils quan el públic tan poc li estima el sacrifici? Altra circumstancia a favor de Tassarba era la de cantar-se per primera vegada en aquell teatre una òpera d'En Morera en son idioma original. Ço que era un gran pas per a dur-nos al sospirat teatre líric nacional, ^com és que ningú ho ha tingut en consideració? 78 REVISTA MUSICAL CATALANA il què direm del deplorable efecte que la indiferència del públic i el desabriment de la premsa que més havia d'ajudar al sosteniment de l'èxit, havien de produir als dos artistes estrangers, la Srta. Racanelli i el mestre Padovani, que posaren tot llur talent i entusiasme en el lluït desempeny de l'obra? ^No és això darrer una prova del mèrit que regoneixíen dits artistes a la composició de Tassarba? fUem de creure, potser, que més en lo just estaven els senyors que, suggestionats per l'ambient de la sala, refredaven l'endemà, amb judicis prematurs, l'entusiasme de la gent? i Es que el públic del Liceu havia fruït gaire més la primera nit de Boris Godunow? No obstant el nostre desig de tornar a sentir la darrera producció d'En Morera, encara que no ens haguessin invitat ni l'empresa ni l'autor, no hem pogut aconseguir-ho, perquè, des• prés de la segona representació, l'obra va ésser retirada del cartell. Després d'un resultat semblant, ^trobaran les demés obres dels nostres compositors el camí gaire planer per a aconseguir de les empreses teatrals la desitjada presentació escènica? JOAN SALVAT Les Goyescas a Nova York L dia 28 del pròxim passat janer fou estrenada, en el Teatre Metropolità del' Opera. de Nova York, la producció del mestre Enric Granados intitulada Goyescas. Com ja es sabut, es tracta d'un desenrotllament, per al teatre, de les ja ben conegudes i alabades Goyescas que N'Enric Granados escrigué, de primer, per al piano. Copiem, amb gust, quelcom de ço que la premsa de Nova York ha anat publicant amb motiu de l'esmentada estrena. Veus-aquí, per de prompte, ço que llegim en Las Novedades, publicació novayorkina escrita en castellà. He aquí música espanola en todos los mejores sentides, música del Mediodia, llena de vigor, de calor y de ritmo. Arranca de las entrafias del pueblo, de los aires origina• ries y castizos; pero los perfecciona y enriquece : así revela al mundo como el arte espafiol no termina en las formas rudimentarias al alcance de las multltudes.
Recommended publications
  • OPERA, COMIC OPERA, MUSICAL Box 4/1
    Enid Robertson Theatre Programme Collection MSS 792 T3743.R OPERA, COMIC OPERA, MUSICAL Box 4/1 Artist Date Venue, notes Melba, Dame Nellie, with Frederic Griffith 12.11.1902 Direction Mr George (Flute), Llewela Davies (Piano) M. (Second Musgrove Bensaude (Vocal) Signorina Sassoli Concert:15.11) Town Hall, Adelaide (Harp)Louis Arens, (Vocal)Dr. F. Matthew Ennis (Piano) Handel, Thomas, Arditi. Melba, Dame Nellie with, Tom Burke 15.6.1919 Royal Albert Hall, (Tenor), Bronislaw Huberman (Violin) London Frank St. Leger (Piano) Arthur Mason (Organ) Verdi, Puccini, etc. Melba, Dame Nellie 4.10.1921 Manager, John Lemmone, With Una Bourne (Piano), W.F.G.Steele (Second Concert Town Hall, Adelaide (Organ), John Lemmone (Flute) Mozart, 6.10.21) Verdi Melba, Dame Nellie & J.C. Williamson 26.9.1924 Direction, Nevin Tait Grand Opera Season , Aida (Verdi) Theatre Royal Adelaide Conductor Franco Paolantonio, with Augusta Concato, Phyllis Archibald, Nino Piccaluga, Edmondo Grandini, Gustave Huberdeau, Oreste Carozzi Melba, Dame Nellie & J.C. Williamson, 4.10.1924 Direction, Nevin Tait Grand Opera Season, Andrea Chenier, Theatre Royal Adelaide (Giordano) First Adelaide Performance, Franco Paolantonio (Conductor) Nino Piccaluga, Apollo Granforte, Doris McInnes, Antonio Laffi, Oreste Carozzi, Gaetano Azzolini, Luigi Cilla, Luigi Parodi, Antonio Venturi, Alfredo Muro, Vanni Cellini Melba, Dame Nellie & J.C. Williamson, 6.10.1924 Direction, Nevin Tait Grand Opera Season, DonPasquale, Theatre Royal, Adelaide (Donizetti) First Performance in Adelaide, Arnaldo
    [Show full text]
  • American 1Wusic Has Not Yet Uarrived'', Declares
    ' / 16 MUSICAL AMERICA September 6, 1919 store .employees who have their daily sings are a more efficient and happier lot of workers than those who do not, and American 1Wusic Has Not Yet uArrived'', he is convinced that the same will appl1 to singers in any other vocation. So it will not be a surprising thing Declares New Leader of Boston Symphony to enter the city hall at lunch time hereafter and hear city surveyors, tax Pierre Monteux, Back from F ranee, Begins Rehearsals-" Let Us Forget the War; It H as No Part collectors, policemen off duty and other eaters blending their melodious voices in in the Selection of Programs," Says Parisian the interpretation of a nything from jazz to grand opera. H. P. ~ OSTON, Aug. 29-With the arrival our best in literature and in poetry re­ 'dance s·pir·it' which characterizes Rus­ B her e this week of P ierre Moriteux, ma ins and always will be dear to us. sian music-not of the same style as NOTABLE MU SICIANS that of Russia but with a style char­ the new Boston Symphony Orchest r-a His View of American Music acteristically American. JOIN PEABODY STAFF conductor, the stage is fast being set f or "You ask whether we ar e t o develop "I think it will come. It will be very a Symphony season of rare distinct ion a true American type of music. Yes, or iginal; very American." Baltimore Conservatory Opens on Sept. and success. M. Monteux, with Mme. perhaps so, but the time has not arrived Mr.
    [Show full text]
  • Boston Symphony Orchestra Concert Programs, Season 35,1915-1916, Trip
    SANDERS THEATRE . CAMBRIDGE HARVARD UNIVERSITY ^\^><i Thirty-fifth Season, 1915-1916 Dr. KARL MUCK, Conductor ITTr WITH HISTORICAL AND DESCRIPTIVE NOTES BY PHILIP HALE THURSDAY EVENING, MARCH 23 AT 8.00 COPYRIGHT, 1916, BY C. A. ELLIS PUBLISHED BY C. A. ELLIS, MANAGER 1 €$ Yes, It's a Steinway ISN'T there supreme satisfaction in being able to say that of the piano in your home? Would you have the same feeling about any other piano? " It's a Steinway." Nothing more need be said. Everybody knows you have chosen wisely; you have given to your home the very best that money can buy. You will never even think of changing this piano for any other. As the years go by the words "It's a Steinway" will mean more and more to I you. and thousands of times, as you continue to enjoy through life the com- panionship of that noble instrument, absolutely without a peer, you will say to yourself: "How glad I am I paid the few extra dollars and got a Steinway." pw=a I»3 ^a STEINWAY HALL 107-109 East 14th Street, New York Subway Express Station at the Door Represented by the Foremost Dealers Everywhere Thirty-fifth Season, 1915-1916 Dr. KARL MUCK, Conductor Violins. Witek, A. Roth, O. Hoffmann, J. Rissland, K. Concert-master. Koessler, M. Schmidt, E. Theodorowicz, J. Noack, S. Mahn, F. Bak, A. Traupe, W. Goldstein, H. Tak, E. Ribarsch, A. Baraniecki, A. Sauvlet. H. Habenicht, W. Fiedler, B. Berger, H. Goldstein, S. Fiumara, P. Spoor, S. Sulzen, H.
    [Show full text]
  • J 'Li'��{� GRAN TEATRE DEL LICEU
    ,.g.� � J 'li'��{� GRAN TEATRE DEL LICEU IL TRITTICO GRAN TEATRE DEL LICEU Temporada 1987/88 CONSORCI DEL GRAN TEATRE DEL LICEU Generalitat de Catalunya Ajuntament de Barcelona Ministerio de Cultura Diputació de Barcelona i Societat del Gran Teatre del Liceu stem especialitzats en assessorament, ® . - negociacïo IL TRITTICO Música de Giacomo Puccini i de valors gestió Producció Teatro alIa Scala i actius financers. IL TABARRO Òpera en un acte Llibret de Giuseppe Adami Decorats i vestuari: Silvia LelIi, Roberto Masotti i Luciano Morini SUOR ANGELICA Òpera en un acte Llibret de Giovacchino Forzano Decorats i vestuari: Michele Canzoneri GIANNI SCHICCHI Òpera en un acte Llibret de Giovacchino Forzano Decorats i vestuari: Sylvano Bussotti Funció de Gala Dilluns, 2 de novembre, 21 h., funció núm. 17, torn C 5 de novembre, 21 h., funció nún. 18, torn B J. GARÇON. A. VALLVÉ & E CONTRERAS Dijous, Diumenge, 8 de novembre. 17 h., funció núm. 19, torn T SOCIEDAD INSTRUMENTAL DE AGENTES Dimarts, 10 de novembre, 21 h., funció núm. 20, torn A DE CAMBIO y BOLSA COLEGIADOS. S.A. Barcelona Madrid Palma M. Valencia Rbla. Catalunya. 55 luan de Mena. 10 laume III. 22 Paz. 25 T. 301 9663 1. 222 91 84 T. 72 17 68 1. 332 39 29 ® IL TRITTICO IL TABARRO Michele Alessandro Cassis Luigi Nicola Martinucci Tinca Piera de Palma Talpa Alfonso Echeverria Giorgetta Olivia Stapp Frugola Rosa M� Ysàs Venditore di canzonette Antoni Comas Due amanti Rosa M� Conesa Josep M � Bosch SUOR ANGELICA Suor Angelica Maria Chiara La zia principessa Margarita Lilowa La Badessa Nancy
    [Show full text]
  • CYLINDERS 2M = 2-Minute Wax, 4M WA= 4-Minute Wax, 4M BA = Edison Blue Amberol, OBT = Original Box and Top, OP = Original Descriptive Pamphlet
    CYLINDERS 2M = 2-minute wax, 4M WA= 4-minute wax, 4M BA = Edison Blue Amberol, OBT = original box and top, OP = original descriptive pamphlet. ReproB/T = Excellent reproduction orange box and printed top Any mold on wax cylinders is always described. All cylinders are boxed (most in good quality boxes) with tops and are standard 2¼” diameter. All grading is visual. All cylinders EDISON unless otherwise indicated. “Direct recording” means recorded directly to cylinder, rather than dubbed from a Diamond-Disc master. This is used for cylinders in the lower 28200 series where there might be a question. BLANCHE ARRAL [s] 4108. Edison BA 28125. MIGNON: Je suis Titania (Thomas). Repro B/T. Just about 1-2. $40.00. ADELINA AGOSTINELLI [s]. Bergamo, 1882-Buenos Aires, 1954. A student in Milan of Giuseppe Quiroli, whom she later married, Agostinelli made her debut in Pavia, 1903, as Giordano’s Fedora. She appeared with success in South America, Russia, Spain, England and her native Italy and was on the roster of the Hammerstein Manhattan Opera, 1908-10. One New York press notice indicates that her rendering of the “Suicidio” from La Gioconda on a Manhattan Sunday night concert “kept her busy bowing in recognition to applause for three or four minutes”. At La Scala she was cast with Battistini in Simon Boccanegra and created for that house in 1911 the Marschallin in their first Rosenkavalier. Her career continued into the mid-1920s when she retired to Buenos Aires and taught. 4113. Edison BA 28159. LA TRAVIATA: Addio del passato (Verdi). ReproB/T.
    [Show full text]
  • TEATRO REAL / TEMPORADA 2014 - 2015 / Número 30 14 15 5&"5303&"- 5&.103"%" I-BSBJ[GVFSUFIBDFFM¸SCPMT§Mjepw
    intermezzo TEATRO REAL / TEMPORADA 2014 - 2015 / número 30 14 15 5&"5303&"- 5&.103"%" i-BSBJ[GVFSUFIBDFFM¸SCPMT§MJEPw INTERMEZZO es una publicación de la Asociación de Amigos de la Ópera de Madrid Editor: Alfredo Flórez Coordinación editorial: Julio Cano Redacción: Fernando Fraga, José Luis Téllez, Luis Suñén, Blas Matamoro, Laia Falcón, Santiago Sa- laverri, Rafael Banús y Andrés Ruiz Tarazona, Arturo Reverter y Juan Lucas. Diseño, maquetación e imágenes: Equipo Kapta La Asociación de Amigos de la Ópera de Madrid, no necesariamente comparte el contenido de los artículos publicados en esta revista, ya que son responsabilidad exclusiva de sus autores. Información: [email protected] Editor: [email protected] Depósito Legal: M-26359-2005 © de los artículos: los autores 1SFTFOUBDJ§O Este número de Intermezzo, continuando lo General anual, en la que unánimemente nues- que ya es costumbre en estas fechas, tiene como tros socios han ratificado las actuaciones lleva- finalidad básica ofrecer a sus lectores una pers- das a cabo por la Junta Directiva, así como los pectiva general de la temporada que en el próxi- proyectos presentados por ésta. Ha quedado así mo septiembre dará comienzo en nuestro Teatro delineado el escenario en que van a desenvol- Real (obviamente, empleo el posesivo “nuestro” verse las actividades de la Asociación desde aho- en una acepción puramente emocional y afectiva; ra, en el presente, desde luego, pero mirando al bien sabemos que, por fortuna, se trata de un bien futuro. El pasado no queda público, que no posee propietarios “físicos”, si se atrás; simplemente, se halla me permite la expresión, aunque sí administrado- incorporado a nuestra res).
    [Show full text]
  • Xanadu: Encounters with China
    XANADU Encounters with China A NATIONAL LIBRARY OF AUSTRALIA EXHIBITION XANADU Encounters with China National Library of Australia Canberra 2004 Published by the National Library of Australia Canberra ACT 2600 Australia ©National Library of Australia 2004 National Library of Australia Cataloguing-in-Publication entry Xanadu: encounters with China. Bibliography. Includes index. ISBN 0 642 27612 9. 1. Australia—Relations—China—Exhibitions. 2. China— Relations—Australia—Exhibitions. I. Terry, Martin. II. Title. 327.94051 Publisher's editor: Leora Kirwan Curatorial assistant: Irene Turpie Designer: Kathy Jakupec Printed by: Goanna Print Front: Firing Crackers in Honour of the Kitchen God in Juliet Bredon Chinese New Year festivals: A Picturesque Monograph of the Rites, Ceremonies and Observances Thereto Shanghai: Kelly and Walsh, 1930 Thanks to Geremie Barme and Andrew Gosling for their advice. Every reasonable effort has been made to contact the copyright holders. Where this has not been possible, the copyright holders are invited to contact the publisher. FOREWORD The creation of the National Library of Australia's major Asian Collection in the years following World War 11 is one of the success stories of Australia's engagement with the Asia-Pacific region. From the 1950s, the Library has built major research collections on East Asia and South-East Asia, and we also have significant holdings on other countries of the region, such as India. Today, the National Library houses the largest developing research resource on Asia in Australia, with holdings of over half a million volumes. Xanadu: Encounters with China is a very special exhibition for the National Library of Australia, drawing as it does on the Library's maps, pictures, rare books and, most notably, its Asian material.
    [Show full text]
  • Representing a Christian Nation: Sacred and Providential Discourses in Opera in the United States, 1911–1917
    Representing a Christian Nation: Sacred and Providential Discourses in Opera in the United States, 1911–1917 AARON ZIEGEL Abstract As the genre of American opera was coming of age during the 1910s, composers and librettists began to incorporate the materials of sacred music into the operatic context with surprising frequency. This often took the form of prayer arias, sacred choruses, hymnody, or choral apotheoses, examples of which appear in Frederick Converse’s The Sacrifice (1911), Victor Herbert’s Natoma (1911), Mary Carr Moore’s Narcissa (1912), and Henry Hadley’s Azora (1917). These composers modeled their efforts after familiar European precedents, including Wagner’s Lohengrin, Gounod’s Faust, and Meyerbeer’s Les Huguenots, among other works. Close examination of the music, however, reveals a distinctively American approach in which sacred materials function to reinforce statements of patriotic nationalism. By situating these long-overlooked American operas alongside contemporaneous commentary on the United States’ sense of its sacred purpose, this article illustrates how the composers and librettists sought to participate in the discourses of providentialism, the “Christian nation” concept, manifest destiny, and “True Americanism” in order to craft a characteristically national style. The inclusion of sacred musical ingredients thus helped redefine the genre for US listeners, as the operas’ characters give voice to their Americanness through the sacred music they sing. A woman prays to God seeking strength and perseverance through troubled times. A recent convert narrates a dream-vision in which the coming of Christ is revealed. A congregation sings hymns of praise. A choir performs an anthem based upon a liturgical text.
    [Show full text]
  • Cykl Fortepianowy Goyescas Enrique Granadosa W Kontekście Idei Correspondance Des Arts I Muzyki Narodowej*
    Małgorzata Jabłońska Cykl fortepianowy Goyescas Enrique Granadosa w kontekście idei correspondance des arts i muzyki narodowej* Enrique Granados (1867–1916) zasłynął w Europie i Ameryce przede wszyst­ kim jako kompozytor i koncertujący pianista wirtuoz, ale był także cenionym dyrygentem, pedagogiem i sprawnym organizatorem życia muzycznego w Bar­ celonie 1. Granados miał rozległe zainteresowania i wszechstronne uzdolnienia artystyczne, obok muzycznych także malarskie i literackie; z upodobaniem ry­ * Artykuł został opracowany na podstawie pracy magisterskiej pt. „Goyescas” Granadosa w kontekście twórczości Goi, napisanej pod kierunkiem prof. dr hab. Alicji Jarzębskiej, Uniwer­ sytet Jagielloński, Instytut Muzykologii, Kraków 2012. W polskim piśmiennictwie muzycznym brak prac dotyczących działalności arty­ stycznej Granadosa; w latach 70. na łamach „Ruchu Muzycznego” opublikowano artykuł Wiarosława Sandelewskiego pt. Spotkanie z córką Enrique Granadosa („Ruch Muzyczny” 1977 nr 16, s. 7–8), a podstawowe informacje zawiera encyklopedyczne hasło autorstwa Wiesławy Berny­Negrey (Granados Enrique, w: Encyklopedia Muzyczna PWM. Część biograficzna, red. Elżbieta Dziębowska, 1987, t. 3, s. 441–443); Jacek Szerszenowicz w wydanej ostatnio książce zatytułowanej Inspiracje plastyczne w muzyce (Łódź 2008) tylko wspomina, iż Granados jest autorem Goyescas. 1 Por. Walter A. Clark, Enrique Granados: Poet of the Piano, Oxford University Press, Nowy Jork 2006; Mark Larrad, Granados Enrique, w: The New Grove Dictionary of Music and Musicians, red. S. Sadie, t. 10, s. 277–281, Macmillan, Londyn 2001; Carol A. Hess, Enrique Granados: A Bio-bibliography, Greenwood Press, Nowy Jork 1991; Andrés Ruiz Tarazona, En- rique Granados: El ultimo romantico, Real Musical, Madryt 1975; Pablo Villa San­Juan, Papeles intimos de Enrique Granados, Amigos de Granados, Barcelona 1966; Antonio Fernandez­Cit, Granados, Samaran Ediciones, Madryt 1956; Henri Collet, Albéniz et Granados, Librairie Felix Alcan, Paryż 1926.
    [Show full text]
  • CATÁLOGOS DE DOCUMENTOS DE ARTE 32 Noticias Y Opiniones Sobre Música, Cine, Teatro Y Artes Plásticas En El Periódico Excélsior Durante 1919-1923
    Universidad Instituto Nacional Autónoma de Investigaciones de México Estéticas ISBN 970-32-3701-036- X CATÁLOGOS DE DOCUMENTOS DE ARTE 32 Noticias y opiniones sobre música, cine, teatro y artes plásticas en el periódico Excélsior durante 1919-1923 Margarito Sandoval Pérez UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO INSTITUTO DE INVESTIGACIONES ESTÉTICAS CATÁLOGOS DE DOCUMENTOS DE ARTE 32 NOTICIAS Y OPINIONES SOBRE MÚSICA, CINE, TEATRO Y ARTES PLÁSTICAS EN EL PERIÓDICO EXCÉLSIOR DURANTE 1919-1923 INSTITUTO DE INVESTIGACIONES ESTÉTICAS Directora: María Teresa Uriarte Secretario Académico: Jorge Jiménez Rentería Margarito Sandoval Pérez CATÁLOGOS DE DOCUMENTOS DE ARTE 32 NOTICIAS Y OPINIONES SOBRE MÚSICA, CINE, TEATRO Y ARTES PLÁSTICAS EN EL PERIÓDICO EXCÉLSIOR DURANTE 1919-1923 UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO INSTITUTO DE INVESTIGACIONES ESTÉTICAS MÉXICO 2006 N7475 S36 Sandoval Pérez, Margarito Catálogos de documentos de arte : noticias y opiniones sobre música, cine, teatro y artes plásticas en el periódico Excélsior durante 1919-1923 / Margarito Sandoval Pérez. — México : unam, Instituto de Investigaciones Estéticas, 2006. 461 p. : il. — (Catálogo de documentos de arte ; 32). ISBN: 970-32-3701-0 1. Criticismo en el arte — México — Historia — Siglo XX. 2. Criticismo en el arte — Siglo XX — Catálogos. 3. Artes — México — Publicaciones periódicas — Catálogos. 4. Arte moderno — Siglo XX — México — Publicaciones periódicas — Catálogos. 5. Excélsior (México : Ciudad) — Catálogos. I. Universidad Nacional Autónoma de México. Instituto de Investigaciones Estéticas. II. t. III. Ser. Diseño de portada: Ivonne Fernández Ilustración de portada: José Luciano Castañeda, Musa Clío 1797 (fragmento) D.R. © 2006. Universidad Nacional Autónoma de México Instituto de Investigaciones Estéticas Circuito Mario de la Cueva, Ciudad Universitaria México, D.F.
    [Show full text]
  • Symphony Orchestrh
    « BOSTON »%m SYMPHONY ORCHESTRH PRSGRMftE ANGELUS PLAYER-PIANO The Angelus The Angelus was the First is the Best Player Player THE value of a player- piano is far in excess of its cost. Music is educational like art and literature. It is synonymous with culture and engenders a wholesome and refining in- fluence in the family. Music, formerly a luxury, has become the great popular art. The Angelus has contributed greatly to this end. The Angelus Player- Piano is a masterpiece by means of which you can give audible expression to those emotions sometimes hidden away in the remotest corner of your heart. The Angelus is the musical wonder of the world. Its fascination is life-long, and its joys remain long after the cost is forgotten. Call to see and hear Angelus Uprights Angelus Grands Ask about %600—%1050 these pianos. *1250to$1650 special payment plan. CCHaryey® "THE HOME OF HARMONY" 144 BOYLSTON STREET (opposite the Common), BOSTON 284 MAIN ST.. BROCKTON 14 CITY HALL SQ.. LYNN SYMPHONY HALL, BOSTON HUNTINGTON AND MASSACHUSETTS AVENUES Telephones ( Ticket Office ) Back fi J492 Branch Exchange | Administration Offices ) losiom SympLomy Orek THIRTY-FIFTH SEASON, 1915-1916 Dr. KARL MUCK, Conductor >©H BMi iVesMrai WITH HISTORICAL AND DESCRIPTIVE NOTES BY PHILIP HALE FRIDAY AFTERNOON, MARCH 24 AT 2.30 O'CLOCK SATURDAY EVENING, MARCH 25 AT 8.00 O'CLOCK COPYRIGHT, 1916, BY C. A. ELLIS PUBLISHED BY C. A. ELLIS, MANAGER 1089 a Yes, It's a Steinway ISN'T there supreme satisfaction in being able to say that of the piano in your home? Would you have the same feeling about any other piano? " It's a Steinway." Nothing more need be said.
    [Show full text]
  • Programs of the Week
    IN THE WORLD OF CONCERTAANÉTOPËRA Parker and American Music 'Concerning"L'OiseaiiiBieu" H. E. Krehbiel plan. The interruption he believed Maurice Maeterlinck's "fairy play," milk, sugar, light, bread, the fire A By Bird". the The sense of individual loss and the I and hoped would bo but temporary. "L'Oiseau Bleu"---"The Blue cat, dog. to the American the window end of a friendly personal communion Professor Parker's belief that Amer¬ which was introduced Suddenly openin» i New Theater nine vites and to which had brought cheer, encourage- ican students could hold their own in public at the years Tyltyl Mytyl begi<- ,.., done into an of the blue bird. ment and edification for a full gener¬ competition with foreigners in Euro¬ ago, has been opera by quest Off tj.ç., ation must in the pean conservatories was as well found- Albert Wolff. In its musical garb it first to the Land of Memory, «.¡5^ ,' give way contempla¬ Palace of tion of the death of Horatio Parker to ed as his- conviction that they needed will have its first performance on any the Night, next to th» Gs den of some reflections on what the dean of no chauvinistic coddling in their na¬ stage at the Metropolitan Opera House Happiness, then to the Cemet»_ the School of Music of Yale University tive land. Long years ago we took Saturday evening, December 27. M. and then to the Kingdom of is to be the ture. Still have stood for in American music. He did the trouble to look into the report of Maeterlinck expected guest they not captured .¦ blue not belong to the younger generation the Hochschule for the last year of of honor, while the composer, already bird, and,after all their a;r;.
    [Show full text]