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Arte, Producción E Investigación Espaci

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Arte, Producción E Investigación Espaci UNIVERSIDAD POLITÉCNICA DE VALENCIA FACULTAD DE BELLAS ARTES PROGRAMA DE DOCTORADO: ARTE, PRODUCCIÓN E INVESTIGACIÓN ESPACIOS HIBRIDOS: ARQUITECTURAS EMERGENTES DE LA INTERACCION FISICO-VIRTUAL TESIS DOCTORAL PRESENTADA POR LAURA RODRIGUEZ MOSCATEL DIRIGIDA POR DR. MOISES MAÑAS CARBONELL DRA. BLANCA MONTALVO GALLEGO VALENCIA, Enero 2016 1 2 Agradezco a mis directores por su apoyo, conocimientos y tiempo empleado en esta tesis. A mi pequeña familia, por la paciencia y el cariño. 3 4 Espacios híbridos: arquitecturas emergentes de la interacción físico-virtual Prólogo ................................................................................................. 7 Introducción ................................................................................................ 9 CAPÍTULO I. AGENTES Y CONTEXTO DE LA COMUNICACIÓN ARTÍSTICA MEDIADA POR COMPUTADOR. .............................................................. 20 1.1Colisiones, aproximaciones y encuentros. Contextualización del arte electrónico y computacional. ...................................................................... 20 1.2 Agentes contemporáneos para la creación artística. ............................. 46 1.2.1 Interfaces, herramientas forjadoras de canales para los procesos comunicacionales. .................................................................................. 46 1.2.2 Dato, Información, criterio y conocimiento. Elementos para la interacción con datos procesados. ........................................................ 77 1.2.3 Conectividad e interacción. La dicotomía de una intersección. .. 102 CAPÍTULO II. ESPACIOS HÍBRIDOS, NUEVAS GEOGRAFÍAS EMERGENTES. ........................................................................................ 121 2.1 Revolución de los sujetos y el entorno. De la RV a la RH. ................ 121 2.2 Continuum Espacio Real – Espacio Virtual: Redefiniendo realidades posibles en conexión. ............................................................................... 142 2.3 Del espacio de los lugares al espacio de flujos. ................................. 158 2.4 Hackitecturas. Reordenación de los espacios físicos, flujos electrónicos y cuerpos sociales. ............................................................................... 172 CAPITULO III. TECNOLOGÍAS NÓMADAS. HACIA UNA SOCIEDAD EMERGENTE ....................................................................... 187 3.1 Tecnologías nómadas: el mundo no es una mesa. ............................ 187 3.2 Evolución del organismo cibernético: el Ciborg expandido. ................. 211 3.3 Espacio, movilidad y ubicuidad: características del nómada híbrido. .. 243 3.4. Arquitectura Nomadológicas: Otros habitares posibles. ................... 265 5 Conclusiones ................................................................................. 281 Bibliografía ..................................................................................... 284 Resumen Resumen en Español ....................................................................... 310 Resumen en Valenciano .................................................................. 311 Resumen en Inglés ......................................................................... 312 6 PRÓLOGO El interés suscitado de estudios previos realizados dentro del campo del arte y la filosofía sobre el fenómeno del pensamiento nómada y los diferentes aspectos y estados donde podemos encontrarlo así, como su comportamiento y actuación, abrió un gran interés de profundizar en éste campo de investigación. Este campo de estudio se amplió a posteriori por medio de la realización de la tesis de Master, titulada “El laberinto Cibernético. Una introducción al Neo- nomadismo”, centrada en el análisis de las formas de vida y pensamiento nómada focalizadas en la actualidad dentro de la relación entre arte, ciencia, tecnología y sociedad (ACTS). Desde aquí se presentó el concepto de nomadismo desarrollado y ampliado en los actuales contextos sociales y tecnológicos desde el punto de vista artístico. En base a ello el énfasis de esta investigación se cuestiona los límites de estos sujetos tecnológicos (neo-nómadas) ampliando el estudio hacia los posibles habitares que están comenzando a surgir por las necesidades actuales que imponen las relaciones humano-máquina. Este tipo de habitares son denominados a lo largo de la investigación como Arquitecturas Nomadológicas, pues se definen así aquellas construcciones que permiten a los sujetos estar en espacios y tiempos yuxtapuestos, hibridados, siempre en conexión. Dentro de una sociedad tecnificada, la investigación dentro del campo artístico, amplia los intereses de mi persona hacia la exploración y reflexión de otras formas de comunicación necesarias para generar los nuevos habitares de estos sujetos en evolución, los cuales son participes de su propia mutación. Me parece pertinente hacer una investigación que analice la influencia de manifestaciones artísticas, como la instalación, en la generación de habitares posibles en la nueva era. Mi interés es el análisis de los cruces disciplinarios que influyen en la manera de producir, difundir y percibir el arte, como 7 visionario hacia otros habitares, por medio de proyectos artísticos que trenzan redes de conexión entre los espacios físicos y virtuales. Podríamos decir que la palabra “neo-nomadismo” designa un estilo y forma de pensamiento y acción, concreta, de habitar lo digital. Esto está dando lugar a procesos continuos de conexión que posibilitan a los seres humanos de una mayor expansión ya no solo de los sentidos, sino en las experiencias y relaciones entre sujetos y espacios. De esta forma se está pidiendo una reestructuración de los lugares físicos que habitamos para una mejor conexión dentro de la sociedad física y virtual. Dos sociedades paralelas, cuyo dualismo provoca un conflicto al no poder interactuar con ambas indistintamente. Aquellos sujetos tecnológicos (neo-nómadas) nos abren nuevos territorios de la experiencia, donde confluyen el registro estable, continuo y de significación cerrada del espacio físico, con el registro de emergencia, discontinuo y de significación abierta del virtual, permitiendo la hibridación de los mismos en un otro espacio híbrido, como respuesta de la conexión entre los anteriores. El estudio de este tipo de obras artísticas, situadas entre la instalación, el espacio público y la arquitectura, genera la búsqueda de nuevas experiencias en las que se une la relación del sujeto con la tecnología y los lugares. Es a través de aquí que la interacción de ambos provoca acciones performativas, procesuales y transformativas que se convierten en la multiplicación de lo corpóreo. Esta investigación pretende reivindicar aquellos avances que se están llevando a cabo en el contexto de las artes electrónicas y, concretamente mostrar aquella emergencia que surge de visiones alternativas, generadas por la necesidad de un cambio de paradigma que ya ha empezado a vislumbrarse. Palabras clave: Arquitecturas Nomadològicas, Espacios Híbridos, Hackitecturas, Neonomadismo, Interacción físico-virtual. 8 INTRODUCCIÓN Si por algo se ha caracterizado el pasado siglo, es por ser una época de cambios, tanto tecnológicos, como científicos. Estos cambios han afectado de manera extrema al ser humano, en su forma y tiempo de vida, en su casa, su trabajo y las relaciones sociales que establece con otros sujetos y con el entorno. Con la evolución de las tecnologías se ha ido modificando la manera de entender la relación entre el espacio y el tiempo, a la vez que cambian nuestras capacidades de comunicación. La interactividad que posibilita la tecnología ha modificado nuestros cuerpos, o al menos su percepción y comportamientos, mediante el incremento de las capacidades psico-sensoriales, gracias en gran medida a las posibilidades de conexión que ofrece Internet. Las novedades en el campo de lo científico- tecnológico, ha generado que los hábitos, actitudes y ambiciones se hayan ido transformando, lo que provoca la redefinición constante de la idea de identidad, estructura social e imagen del mundo. Los avances en ciencia y tecnología siempre han interferido de manera directa en la sociedad y, por tanto, en el arte, que se ha ido adaptando a estos cambios mediante la creación de sucesivos modelos estético-comunicativos. Los nuevos modelos artísticos que hacen uso de la ciencia y la tecnología, generan contextos capaces de plantear otro tipo de relaciones entre los sujetos y el entorno. Los aspectos físico y conceptual de la obra de arte electrónica, resultado de esta fusión entre la tecnología y las ciencias, han generado una necesidad de continua evolución en los modelos de representación y de relación con el espectador. Uno de los cambios que se están produciendo ahora es la desaparición de las fronteras entre los flujos virtuales de la red y la realidad física, de manera que lo transitorio se funde con lo fijo, generando la paradoja de que lo metafísico se materialice. El arte, que ya tuvo entre los cincuenta y los setenta del pasado siglo un desplazamiento del objeto al lugar, se expandió en él a través de la instalación, nutriéndose de otros saberes como la arquitectura y el urbanismo, hasta nuestros días, en los que el sujeto aspira a conexiones comunicativas 9 más allá de la máquina. El arte se erige así, como uno de los saberes capaces de explorar este umbral en emergencia entre la apertura de las conexiones físico-virtuales, y a la vez atender a la revolución de los sujetos y su entorno. En esta investigación nos
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