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Socios Fundadores Alicia Bourdieu de Menéndez Behety Alejandro H. Dagnino Horacio C. M. Fernández Félix C. Luna Juan Archibaldo Lanús Frank Marmorek Horacio A. Oyhanarte Comisión directiva Presidente / Director general Frank Marmorek Secretario Juan Lasheras Shine Tesorero Enrique Rebagliati Vocal Fernando Romero Carranza Revisor de cuentas Horacio C. M. Fernández Director de elencos Claudio Ratier Gerente de administración y finanzas Cecilia Cabanne Gerente de producción Alejandro Farías Gerente de comunicación y marketing Carla Romano Atención de socios Lorena Mangieri Edición de publicaciones Graciela Nobilo Prensa OCTAVIA Comunicación y Gestión Cultural Buenos Aires Lírica es una asociación civil sin fines de lucro. Buenos Aires Lírica es miembro de OPERA America. Círculo de mecenas Tradicionales Frank Marmorek Abarrategui, Martín Erize, Mónica Margarita Ullmann de Marmorek Adjoyan, Carlos Faifman, Judith V. Alberti, Edgardo Marcelo Fernández Escudero, Josué Círculo de amigos Alvarez, Alicia Graciela Fernández, Horacio Alvarez, Jorge Ferreirós, Alicia Benefactores Angió, Alicia Ferreria, José Luis Luna, María Angió, Jorge Ferreyra, Mario Félix Mitre, María Elena Antequera, Susana Fiorito, Guillermo Arango, Meik Fliess, Reni Protectores Araujo de Asencio, Medalla Forchieri, Aníbal Arauz, María Antonieta Galanternik, Rafael Bade de Lanusse, Sofía Ares, Alejandro Garamendy, Arturo Brull, Ana Arzeno, María Susana García Vega, Susana Cordero, Alejandro Atucha, Luisa Gelly Cantilo, Alberto Lasheras Shine, Juan Lagioia, Andrea Betro, Ricardo González de Rojas, Adela Lanusse, Félix Briggiler, Delia González Godoy, Irene Sanjurjo de Vedoya, Amalia Cabezas, Nilda Gowland, Angélica Cabrera, Susana Haydée Grevet, Alicia Solidarios Calzetta, Silvia Guedes, Elsa Campomar, Lucrecia de Gelly Gulland, Blanca Bohcalie Karagozian, Leda Cantilo Holodovsky, Ezequiel Caulín, Victor Candegabe, Marcelo Hoschet, Monique Cianfrini, María Cristina Douree, Guillermo Candegabe, Marta Ingham, Beatriz de Freyvogel, Adriana Chaher de Chediack, Renee Jimenez Peña, Oscar Ingham, Harry Corti, Alfredo Khallouf, Cristina Ingham, Isabel De La Torre, Alba Kostelac, Jasna Laharrague, María Julia Deluca Giacobini, María Cristina Labate, Laura Laharrague, Miguel Devoto, Cecilia Laplacette, Victoria Cordero de Maradei, Francisco Díaz Prebisch, Eliana Leston, Sonia Nóbrega, Alejandra María Efron, Alicia Luiz, Pablo Zigliara, Dominique Efron, Giorgio Madanes, Leiser ’ Majdalani, Héctor Rojas Lagarde, Alejandro Matusevich, Daniel Salvetti, Fernando Alberto Mendiondo, Irene Sanclemente, María Mignaquy, Elena Savanti, Alicia Moenaert, Nicole Schmidt, Carlos Montanelli, Roberto Schmidt, Barbara Montanelli, Roberto Schmidt, Liliana de Pinto Morales, Victor Hugo Scornik de Weinschelbaum, Marina Nelson, Annabelle Lucila Noel, Adela María Spada, Susana Nojek, Carlos Sternberg, Marcelo Noorthoorn, Alicia Agote de Stratta, Alicia Josefina O’Connor, Andrea Tizado, Javier Osvaldo Ohtake, Silvia Ugarte, Luisa Elena Paz Illobre, Silvia Vacchino, Juan M. Peccei, Paola Vallarino Gancia, Anna Peña, Juan Carlos Valverde, Hipolito Peralta Ramos, Patricia Velazco de Kennel, Susana Piana, Juan José Luis Vidiri de Nojek, María Piana, Silvia E. Villalva, José Héctor Pisarro, Iliana Elba Voss, Hebe Rebagliati, Enrique Weinschelbaum, Emilio Rodríguez Romero, Elsa Williams, Claudio Entusiastas Arighi, María Teresa Greco, Martha Sanchez Granel, Eduardo Schwarzberg, Carlos Sujov, Noemi Reparto Ernani Nazareth Aufe Elvira Monserrat Maldonado PRESENTA Don Carlo Lisandro Guinis El drama lírico en cuatro actos con música de Don Ruy Gómez de Silva Sávio Sperandio Giuseppe Verdi Giovanna Laura Sangiorgio y libreto de Don Riccardo Sergio Vittadini Francesco Maria Piave Iago Román Modzelewski basado en la pieza homónima de Victor Hugo Hombres de Silva, Electores imperiales Germán Crivos Damián Padín Renzo Longobucco Hombre enmascarado Germán Crivos Dirección musical Juan Casasbellas Preparadora musical Florencia Rodríguez Botti Puesta en escena Crystal Manich Asistente de régie y stage manager Facundo di Stéfano Pianistas acompañantes y maestros internos Alejandra Ochoa Diseño de escenografía Noelia González Svoboda Renzo De Marco Diseño de vestuario María Emilia Tambutti Hae Yeon Kim Diseño de iluminación Rubén Conde Ana Clara Hipperdinger Esteban Rajmilchuk Florencia Rodríguez Botti Funciones Preparación idiomática Cristina Ferrajoli Viernes 5, jueves 11 y sábado 13 de agosto a las 20 Domingo 7 de agosto a las 18 Maestra de luces Gabriela Battipede Duración total aproximada del espectáculo: 3 horas Asistente de escenografía Martina Nosetto Acto I: 50 minutos. Meritoria de escenografía Julieta Italiano Intervalo: 25 minutos. Acto II: 40 minutos. Asistente de vestuario Paula Andrea Kipen Intervalo: 15 minutos Sobretitulado Mariana Nigro Acto III: 30 minutos. Acto IV: 20 minutos. Asistente de sobretitulado Javier Giménez Zapiola Orquesta Coro de Buenos Aires Lírica Dirección: Juan Casasbellas Violines I Serdar Geldymuradov, Daniela Sigaud, Leonardo Descalzo, Sopranos María Ximena Farías, Gloria Vila, Florencia Argañaraz, Constanza Panozzo, María Elena Aguirre, Mariano Calut, Jorgelina Manauta, Astro Rocco Gabriela Fernández Bisso, Violines II Roberto Calomarde, Liliana Bao, Diana Gómez, Paula Do Souto, Laura Bertero, Amarilis Rutkauskas, Natalia Albero, Aída Simonian, Facundo Sacco María Fernanda Chávez Doldán Violas Ricardo Lanfiuti, Jorge Sandrini, Mariano Fan, Mariné Zungri Mezzosopranos Patricia Salanueva, Violoncellos Carlos Nozzi, Pedro Bericat, Marta Pereyra, Lidia Martin, Agustín Bru Guadalupe Maiorino, Contrabajos Pastor Mora, Germán Rudminzki, Cristina Wasylyk, Bruno Bollini Marcela Marina, Flauta I Stella Maris Marrello Julieta Cao, Elsa Aliboni Flauta II / Flautín Brigitte Goijman Oboe I Raquel Dottori Tenores Leonardo Bosco, Fabián Frías, Oboe II Gerardo Bondi Sergio Vittadini, Diego Nuñez, Clarinetes Carlos Céspedes, Pamela Gallardo Juan José Ávalos, Pablo Daverio, Fagotes Gabriel La Rocca, Daniel Piazza Germán Valenti, Cornos Martcho Mavrov, Verónica Foti, Fabián Quenard, Walter Castillo, Carlos Hussaín, Enrique Faure Ulises Hachén, Trompetas Oscar Lopez de Calatayud, Rodolfo Petinicchio, Guillermo Tejada Fernando Tasende, Trombones Hugo Gervini, Ignacio Bellini Maximiliano De la Fuente, Eduardo López Bajos y barítonos Jorge Blanco, Cristian Duggan, Cimbasso Pedro Pulzován Carlos Trujillo, Ladislao Hanczyk, Timbal Arturo Vergara Pablo Paccazochi, Percusión Francisco Vergara, Juan Denari Emiliano Rodríguez, Juan Feico, Arpa Tiziana Todoroff Luis Asmat, Miguel Angel Pérez, Pablo Toyos, Sergio Navia, Archivista Anselmo Livio Rubén Neder Comentario Claudio Ratier Realizadores de utilería Chicha Realizadores de escenografía A&B Realizaciones Diseño de telones Matías Otálora Sublimación de telones TXD Internacional Equipo de iluminación suplementaria SM producciones S.A. Realizadores de vestuario Mirta Dufour, Gonzalo Giacchino, Marcelo Cháves, José Romero (Calzado), María Auzmendi (sombreros) Vestidores Mirta Dufour, Stella Maris Del Giorgio, Mercedes Nastri, Carolina Nastri Pelucas y postizos Marisa Correa Caracterización y peinados Damián Brissio, Marisa Correa, Lorena Martínez Superville, Ramiro Sorrequieta, Carolina Soledad Siliguini, María Cecilia Díaz (coordinación) Coordinadora artística María Eugenia López Coordinador técnico Andrés Monteagudo Coordinadora de vestuario Denise Massri Giuseppe Verdi, por Roberto Focosi. Agradecimientos Primeros años Autoridades del Teatro Colón Ohan Kalpakian El estreno de Oberto, conte di San Bonifacio (1839), inició a instancias Tatiana Diniz Farias del empresario Merelli la colaboración de Giuseppe Verdi con el Teatro alla Scala de Milán. Probablemente escrito a partir de un desconocido Duca di Rochester (1836), le dio al compositor un éxito sorpresivo que se reflejó en una seguidilla de catorce representacio- Arte integral nes. Fue su primera ópera y además de una buena suma de dinero, le significó el encargo de otras tres creaciones, cuya responsable ’ editorial pasaba a ser la casa Ricordi. A contraste con el primer éxito, en 1840 llegó la comedia Un giorno di regno, que resultó un fracaso total. Es que el maestro atravesaba el peor momento de su vida: con la muerte de su esposa y de sus dos hijos, la situación no se prestaba para escribir una ópera cómica. Con el ánimo destrozado, Verdi pensó en abandonar la composi- ción definitivamente, hasta que Merelli prácticamente lo “obligó” a aceptar un libreto de Temistocle Solera, llamado Nabuccodonossore. Lo aceptó con desgano, hasta que finalmente se decidió a compo- ner la que fue su tercera ópera. El drama se estrenó en La Scala en 1842, con Giuseppina Strepponi (su futura esposa) como Abigaille, y el éxito fue rotundo. Además de los méritos musicales que configuraban un estilo revelador de una firme personalidad, para el público era fácil asimilar la situación de los judíos en cautiverio, con el momento político que vivía el norte de Italia en manos de los austríacos. En el término de cuatro meses se Interior del Teatro la Fenice de Venecia, donde se estrenó Ernani en 1844. dieron cincuenta y siete representaciones, desde 1844 el título se simplificó y la ópera pasó a ser conocida como Nabucco. A éste siguió un nuevo encargo, I Lombardi alla prima crociatta. decido, para sorpresa y desesperación de las autoridades policiales: También sobre libreto de Temistocle Solera, se estrenó en La Scala “Sì!... Guerra, guerra!”. en 1843 y conoció el éxito al igual que su predecesora. Tampoco Ese mismo
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  • Chigiana - Unico Sett

    Chigiana - Unico Sett

    CHIGIANA - UNICO SETT. 2009 23-06-2009 16:47 Pagina 34 34 altri, da Mahler, Debussy, Strauss, Stravinskij, Hindemith, Toscani- ni, Furtwängler, De Sabata e Karajan. I suoi direttori stabili sono stati Bernardino Molinari, Franco Ferrara, Fernando Previtali, Igor Markevitch, Thomas Schippers, Giuseppe Sinopoli, Daniele Gatti, Myung-Whun Chung. Dal 1983 al 1990 Leonard Bernstein ne è stato il Presidente Onorario. Dal 2005, Antonio Pappano è il Diret- tore Musicale. Fra i più prestigiosi impegni dell’Orchestra è da segnalare la pre- senza nel 1995 alle manifestazioni per i 100 anni dei Proms di Londra (prima orchestra italiana ospite del prestigioso festival lon- dinese) dove è tornata nel 2007 con Antonio Pappano. Con Myung- Whun Chung (Direttore Principale dal 1997 al 2005) l’Orchestra ha tenuto concerti in Spagna, Portogallo, Belgio e ha svolto numerose tournées in Estremo Oriente. Oltre agli appuntamenti annuali con i più importanti festival musicali italiani, nel 2001 è stata la prima orchestra italiana ospite della Philharmonie di Berlino, la storica sede dei Berliner Philharmoniker. Nel 2003 l’Orchestra ha partecipato alle celebrazioni per la riaper- tura del Teatro La Fenice di Venezia, nel 2004 ha trionfato alla Triennale di Colonia, e nel 2005 è tornata al Festival delle Notti Bianche di San Pietroburgo. Durante la stagione 2005/2006 ha suonato a Madrid con Rostropovič, a Budapest, al Palau de la Musica di Barcellona e alla Semperoper di Dresda (Stabat Mater di Rossini diretto da Pappa- no). La stagione 2006/2007 si è aperta con il grande successo rac- colto dall’Orchestra e da Pappano al Teatro La Fenice di Venezia e alla Scala, dopo cinquant’anni di assenza dal grande teatro milane- se.