Musée Du Luxembourg Et Musée National D'art Moderne (Sous-Série 2HH)

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Musée Du Luxembourg Et Musée National D'art Moderne (Sous-Série 2HH) Archives des musées nationaux. Musées nationaux parisiens : Musée du Luxembourg et Musée national d'Art moderne (Sous-série 2HH) Répertoire numérique n°20144707 Hélène Brossier, Guillaume Monnot, Camille Fimbel, Audrey Clergeau, Benjamin Paradis, archivistes, sous la direction de la mission des archives du ministère de la Culture et de la communication à partir des inventaires rédigés par les agents des Archives des musées nationaux Première édition électronique Archives nationales (France) Pierrefitte-sur-Seine 2014 1 https://www.siv.archives-nationales.culture.gouv.fr/siv/IR/FRAN_IR_053971 Cet instrument de recherche a été rédigé avec un logiciel de traitement de texte. Ce document est écrit en français. Conforme à la norme ISAD(G) et aux règles d'application de la DTD EAD (version 2002) aux Archives nationales, il a reçu le visa du Service interministériel des Archives de France le ..... 2 Mentions de révision : • 30/10/2020: ajout des articles 549 à 551 3 Archives nationales (France) Sommaire Archives des musées nationaux, musées nationaux parisiens - Musée du 5 Luxembourg et musée d'art moderne (sous-série 2HH) Correspondance 9 Musée du Luxembourg et musée national d'Art moderne 11 Construction du musée national d'art moderne 29 Exposition internationale de Paris (1937) 30 Exposition du Caire (1938) 34 Musée du Jeu de Paume (reliquat) 36 Musée national d'art moderne 37 Prêts du Luxembourg et du musée national d'art moderne aux expositions en 47 France et à l'étranger Expositions organisées par le Musée d'art moderne en France et à l'étranger 91 Fonds photographiques du musée du Luxembourg et du musée d'art moderne 118 Vie du musée ; relations avec la presse 126 Du Musée National d'Art Moderne à Beaubourg 127 Société des amis du musée national d'art moderne 127 Attestations des conservateurs pour l'admission des douanes 129 Commission consultative de la médaille 144 Registres 144 reliquats de dossiers d'expositions du MNAM 164 4 Archives nationales (France) INTRODUCTION Référence 20144707/1-20144707/551 Niveau de description sous-série organique Intitulé Archives des musées nationaux, musées nationaux parisiens - Musée du Luxembourg et musée d'art moderne (sous- série 2HH) Date(s) extrême(s) 1836-1981 Nom du producteur • musée du Luxembourg (1818-1937) • musée national d'art moderne (1937-1993) • Ladoué, Pierre (1881-1973) Importance matérielle et support 300 boîtes de type Cauchard, 1 layette et 59 dimabs soit 59,64 mètres linéaires Localisation physique Pierrefitte-sur-Seine Conditions d'accès Librement communicable à l'exception des articles 111-117, 129, 131, 135, 137, 141-145, 168-181, 218-274, 304-306 et 349-458 communicables sous un délai de 50 ans. Conditions d'utilisation Selon le règlement de la salle de lecture DESCRIPTION Présentation du contenu Cette série comprend les archives de l'ancien musée du Luxembourg suivies, à partir de 1937, de celles du musée national d'Art moderne jusqu'en 1975. Les documents les plus anciens proviennent en grande partie des conservateurs : -Étienne Arago (1802-1892), directeur du musée du Luxembourg de 1879 à 1892 -Léonce Bénédite (1859-1925), directeur du musée du Luxembourg de 1892 à 1917 -Louis Hautecoeur (1884-1973), conservateur au musée du Louvre et au musée du Luxembourg de 1920 à 1940. Ils traduisent donc les activités scientifiques d'un musée : échanges avec d'autres musées (correspondance), étude des collections (notes sur des artistes, notes sur les attributions brouillons de conférences, de catalogues), organisation d'expositions (dossiers d'exposition), mouvement des collections (attestations de douanes), enrichissement des collections (compte-rendus du comité d'acquisition, correspondance avec les artistes, correspondance relative à des dons et des legs). Liens : Liens annexes : 5 Archives nationales (France) Consulter les documents annexes ci-joint • 2HH. Musée du Luxembourg et musée national d'art moderne. Annexe 1 • 2HH. Musée du Luxembourg et musée national d'art moderne. Annexe 2 • 2HH21. Index des copistes Type de classement Les documents étaient classés aux Archives des musées nationaux soit par séries et sous-séries dites « anciennes cotes » établies par Gaëtan de Maussion vers 1858 ou par séries et sous-séries dites « nouvelles cotes » instaurées en 1970. L'organisation par séries et sous-séries a été maintenue ainsi que leurs intitulés. La série HH fait partie des fonds « nouvelles cotes ». Chaque article fait référence à son ancienne cote. Celle-ci comprend la lettre de la série et le numéro issu du plan de classement. Certaines sous-séries sont vacantes, car aucun document n'a finalement été versé aux Archives des musées nationaux. La série complète HH est composée des sous-séries suivantes : 1HH Musées de l'Orangerie et du Jeu de Paume 2HH Musée du Luxembourg et musée d'art moderne 3HH Musée de Cluny 4HH Musée des arts asiatiques Guimet (vacant) 5HH Musée de sculpture comparée et musée des monuments français 6HH Musée des arts et traditions populaires 7HH Musée Ennery 8HH Musée Rodin 9HH Musée Gustave Moreau (vacant) 10HH Musée Henner (vacant) 11HH Musée Eugène Delacroix (vacant) 12HH Musée des arts africains et océaniens 13HH Union centrale des arts décoratifs 14HH Musée d'Orsay 15HH Grand palais 16HH Musée d'art et d'essai (Palais de Tokyo) 17HH Musée du Luxembourg 18HH Musée Picasso (Hôtel Salé) 19HH Musée Hébert Chaque article fait référence à son ancienne cote. Celle-ci comprend la lettre de la série et le numéro issu du plan de classement. Tous les champs du plan de classement n'ont pas été systématiquement utilisés. De même, la description des articles n'est pas exhaustive, car elle s'attache à décrire à la pièce ou au dossier en fonction de l'intérêt du document. Certains dossiers n'ont donc pas été décrits. Langue des documents • Français • Anglais Institution responsable de l'accès intellectuel Archives nationales HISTORIQUE DU PRODUCTEUR Voir les notices FRAN_NP_050972 et FRAN_NP_050973 ENTREE ET CONSERVATION 6 Archives nationales (France) Modalités d'entrée Les archives conservées aux Archives des musées nationaux ont fait l'objet d'un versement aux Archives nationales par la mission des Archives du ministère de la Culture et de la communication sous le numéro 14V0445 Historique de la conservation Les documents étaient initialement conservés aux Archives des musées nationaux (AMN) au sein du musée du Louvre depuis 1858. Ce pôle appartient au Service des bibliothèques et de la documentation générale créée en 1999. Il rassemble le témoignage écrit de plus de deux siècles de gestion des musées de l'État. La constitution des fonds est donc étroitement liée à l'histoire de cette administration Cet ensemble a été versé en une seule fois aux Archives des musées nationaux en 1977, au moment du transfert du musée national d'art moderne. à Beaubourg. Après le transfert de ce versement aux Archives nationales, quelques dossiers d'expositions organisées au MNAM, retrouvés au Centre Pompidou, ont été versés aux AN en 2018 puis en 2020. Evaluation, tris et éliminations Il n'a été fait aucune élimination Accroissements Ajout des articles 549 et 550 en 2018 et 551 en 2020. SOURCES ET REFERENCES Documents de même provenance • - Archives des musées nationaux (Archives nationales) : 20144659 (sous-série 1HH), 20144739 (sous-séries 3HH à 19HH « Musées nationaux parisiens : Musée de Cluny ; Musée de sculpture comparée et musée des monuments français ; Musée des arts et traditions populaires ; Musée Ennery ; Musée Rodin ; Musée des arts africains et océaniens ; Union centrale des arts décoratifs ; Musée d'Orsay ; Grand palais ; Musée d'art et d'essai (Palais de Tokyo) ; Musée du Luxembourg ; Musée Picasso (Hôtel Salé) ; Musée Hébert ») Sources complémentaires • - Direction des musées nationaux : • 20144785 (série L, « Musée du Luxembourg et musée national d'art moderne »); • 20150042 (série X « Salons »); • 20150160 (série 4CC, Réunion des musées nationaux, service des expositions); • 20144739/58-20144739/103 (série 16 HH, Musée d'art et d'essai, Palais de Tokyo); • 20150336 (série 3 KK, Centre Georges Pompidou); • 20150157 (*1BB et *3BB, procès-verbaux des collèges de conservateurs et du Conseil artistique); • 20150497 (série O30, dossiers de personnels des musées nationaux); • 20150044 (série Z, direction des musées). • - Direction des Beaux-arts : • F/21/4468, 4903, 7205, 8608 : Musée national d'Art moderne; • F/21/4484-F/21/4488 et 4905 : Musée du Luxembourg • - Direction générale de la création artistique: • 19900423/1-19900423/14 : bureau des achats (dont arrêtés d’attribution au MNAM); • 19910238/1-19910238/18: bureau des achats, dossier divers (doont attributions au Musée national d'Art moderne) Autres instruments de recherche • POIZAT, Gilles et REY-FREUDENREICH, Élisabeth,Les archives des musées nationaux : guide de recherche, dernière mise à jour en 2011. • PREVET, Alain, REY-FREUDENREICH, Élisabeth et VAILLANT, Séverine (pôle des Archives des musées nationaux, 7 Archives nationales (France) SBADG),État général des fonds des archives des musées nationaux, dernière mise à jour en 2011. • PREVET, Alain, REY-FREUDENREICH, Élisabeth et VAILLANT, Séverine (pôle des Archives des musées nationaux, SBADG),Répertoires numériques et inventaires sommaires par séries ou sous-séries,dernières mises à jour en 2014. • RIVIALE, Pascal, Guide des sources relatives aux musées et aux expositions conservées aux Archives nationales, Archives nationales, 2019. https://www.siv.archives-nationales.culture.gouv.fr Bibliographie • FENEON, Félix, « Le musée du Luxembourg
Recommended publications
  • Livret Visiteur
    Bienvenue à l’Institut de France 1 L’Institut de France 3 MISSIONS Créé en 1795, l’Institut de France a pour L’Institut de France est également mission de proposer aux cinq Académies le gardien d’un important patrimoine, — l'excellence dans le cadre des travaux académiques, préserver un cadre harmonieux pour perfectionner à commencer par le Palais du quai de Perpétuer et garantir l'accès à un patrimoine exceptionnel. les lettres, les sciences et les arts à titre Conti, bâti au XVIIe siècle, situé en plein non lucratif. cœur du Paris historique, sur les rives de la Seine, elles-mêmes inscrites Mécène, il encourage la recherche, au patrimoine mondial de l’Unesco. soutient la création et finance de Il a également la responsabilité de — et défendre les lettres, les sciences et les arts, mais aussi la recherche nombreux projets humanitaires à travers quatre bibliothèques majeures, dont Soutenir et l'engagement envers la société à travers l'action philanthropique des la remise de prix, de bourses et de la bibliothèque Mazarine, et de fondations abritées. subventions (près de 25 millions d’euros nombreuses demeures et collections distribués chaque année par le biais de qui lui ont été confiées depuis la fin du ses fondations abritées). Les appels à XIXe siècle : le château de Chantilly, candidatures sont régulièrement mis le musée Jacquemart-André, le château — en proposant, par la rencontre et la transmission des savoirs, un en ligne sur les sites de l’Institut et des de Langeais, le manoir de Kerazan, regard sur le monde au service de tous et une expertise auprès des Académies.
    [Show full text]
  • Against the Amnesiacs: the Art Criticism of Jean Bazaine, 1934-1944
    114 French History and Civilization Against the Amnesiacs: The Art Criticism of Jean Bazaine, 1934-1944 Natalie Adamson In his treatise on the practice of painting published in 1948, Notes sur la peinture d’aujourd’hui, Jean Bazaine argued that the purpose of painting is not simply to capture the simulacral surface appearances of an object, but to give a viable form and authentic meaning to a life that is experienced as a symbiotic engagement with the exterior world and with interior, or spiritual, imperatives. To this end, Bazaine opened his argument with a condemnation of “what is commonly known as naturalism in painting:” It is this refusal or this impossibility of a permeable universe: an art without abstractions, that is to say deprived of profound contact with the universal, a flesh that is no longer armed with signs that surpass it. The decadence of an art, like that of man, always consists of this passage from the object-pretext, crossroads of forces, to the object as an end in itself, to a closed economy, to the object that has become so dumb that it devours its own feet, to the object-catoblepas.1 Bazaine’s Notes articulated the premises of a “third way” route for painting that could transcend the stylistic and ideological conflict between abstraction and realism and maintain the essential connection between representation and nature; and in doing so, revivify the French national tradition. The appeal of his arguments to many artists during the 1950s stemmed from his advocacy of a practice of painting founded in the subjective engagement of the person with the world, retaining pictorial Natalie Adamson is a lecturer in the School of Art History, University of St Andrews.
    [Show full text]
  • 0Mb Catal Haut 2
    Jean Dries (1905-1973) De Bar-le-Duc à Honfleur novembre 2013 > mars 2014 MUSÉE BARROIS BAR-LE-DUC Les Enfants dans l’atelier, Photographie de Jean Dries dans son atelier, huile sur toile, 1955, 54 x 75 cm années 1960 (collection particulière) (collection particulière) DRIES ET L'ART résenter le travail et les conceptions artistiques P de Jean Dries est pour moi un défi délicat à re- lever : fils unique de l'artiste, j'ai sans doute été un témoin privilégié de son travail et de ses propos sur l'art... Mais ce témoignage personnel ne saurait por- ter que sur une petite moitié de sa carrière. En ou- tre, je n'ai ni la froide objectivité du critique, ni la rigueur scientifique de l'historien d'art, même si mon père m'a parfois (ra- rement hélas) donné quelques leçons en ce domaine. Enfin, Dries était un homme secret, qui n'aimait guère se livrer et il a fort peu écrit sur son art, si j'excepte un « cahier bleu » rédigé vers 1950 et couvrant les années an- térieures. Comment Dries travaillait-il ? Pour m'en tenir à mes souvenirs personnels, je le revois dessinant, ou tra- vaillant à l'aquarelle, sur les bords du Ruisseau de montagne à Allevard. Je l'entends raconter des anecdotes sur ses « contacts » avec les habitants lorsqu'il travaillait dans « la Zone » à Paris. J'entends son pas lorsque pei- gnant mon portrait, il prenait du recul pour équilibrer une composition ou corriger une touche de couleur. Car pour Dries, le travail à l'extérieur, simple prise de notes, « sans aucun souci », écrivait-il en 1920-21, « d'en faire des tableaux » n'était qu'un préa- lable ; l'essentiel du travail du peintre, pensait-il, était celui de l'atelier, où il cherchait à concilier deux exigences contradictoires : exprimer l'émo- tion ressentie devant son « sujet » (qu'il soit nu, paysage, ou nature- morte) ; raisonner cette émotion, par une technique aussi maîtrisée que possible pour pouvoir la faire partager.
    [Show full text]
  • Truly Miscellaneous Sssss
    Provided by the author(s) and NUI Galway in accordance with publisher policies. Please cite the published version when available. Title Roger Fry and the art of the book: Celebrating the centenary of the Hogarth Press 1917-2017 Author(s) Byrne, Anne Publication Date 2018 Publication Byrne, Anne. (2018). Roger Fry and the Art of the Book: Information Celebrating the Centenary of the Hogarth Press 1917-2017. Virginia Woolf Miscellany, 92 (Winter/Fall), 25-29. Publisher International Virginia Woolf Society Link to https://virginiawoolfmiscellany.wordpress.com/virginia-woolf- publisher's miscellany-archive-issue-84-fall-2013-through-issue-92-fall- version 2017-winter-2018/ Item record http://hdl.handle.net/10379/15951 Downloaded 2021-09-25T22:35:05Z Some rights reserved. For more information, please see the item record link above. Space Consumes Me The hoop dancer dance...demonstrating how the people live in motion within the circling...spirals of time and space. They are no more limited than water and sky. Byrne, Anne. 2018. Roger Fry and the Paula Gunn Allen, The Sacred Hoop Truly Miscellaneous Art of the Book, Virginia Woolf Life is not a series of gig lamps symmetrically arranged, life is a luminous halo sssss Miscellany, No 92, Winter/Spring a semi-transparent envelope surrounding us from the 2018, 25-29. beginning of consciousness to the end.” Virginia Woolf, “Modern Fiction” Roger Fry and the Art of the Book: Celebrating the Centenary of the Hogarth Press 1917-20171 The earliest SPACE WAS MOTHER Making an Impression I join the friendly, excited queue around the hand-operated press, Her womb a circle of all waiting in line for an opportunity to experience the act of inking the And entry as well, a circle haloed by freshly inked plate.
    [Show full text]
  • Place Saint-Michel the Place Saint-Michel Is
    Place Saint-Michel The Place Saint-Michel is simple – a triangle between two streets, uniform buildings along both, designed by the same architect, a walk of smooth cobblestone. The centerpiece is St. Michael defeating a devil; far above them are four statues symbolizing the four cardinal virtues of prudence, fortitude, temperance, and justice. This monument came to be because of the 1848 Revolution and a cholera epidemic in Paris that followed it which killed thousands. This idea of abstract concepts given human form had been popular during the Revolution, the big one, representing the kind of big virtues – like the Four Cardinal Virtues – that everyone could strive for, instead of a single human being whose actions and legacy would turn people against each other. Simultaneous with the creation of Place Saint-Michel, Napoleon III’s renovation brought the Boulevard Saint-Michel into being, and that is the next part of our walk. Facing the fountain with the river at your back, walk on Boulevard Saint-Michel, it’s the street to your left. Walk away from the river along that street. Ultimately, you’ll be turning left on Rue des Écoles, but it’ll be about five minutes to get there, and you can listen to the next track on the way. Boulevard Saint-Michel The character of the street you’re on – wide-open space lined with trees and long, harmonious buildings, plus, often, a view of some landmark in the distance – was a central part of the renovation plan, or the Haussmann plan, as it’s also known.
    [Show full text]
  • Jean-Eric Ullern, L'art De L'impermanence
    Jean-Eric Ullern, l’art de l’impermanence. Jean-Eric Ullern est né à Honfleur, en Normandie, en 1930. Dans sa famille aux origines norvégiennes, la littérature et la musique, la peinture et la photographie tenaient une place importante. Son père, collectionneur passionné et bon peintre amateur, fréquentait plusieurs artistes renommés de Honfleur dont Jean Dries et surtout Paul-Elie Gernez. Leur peinture, à l’instar de celle d’Eugène Boudin, a particulièrement inspiré la thématique de Jean-Eric Ullern et son sens pictural. Après des études aux Beaux-Arts de Paris, dans la section architecture et des études en photographie, il fit sa carrière dans l’édition. Tout au long de sa vie professionnelle, il pratiqua le dessin et la photographie. Lorsqu’il prit sa retraite, aux environs de sa soixantième année, il se mit au pastel, son médium de prédilection, principalement tourné vers la traduction des ciels, des paysages marins ou des grands horizons d’Ile-de-France. Jean-Eric Ullern habite à Rambouillet depuis de longues années mais fait de très fréquents séjours sur le littoral normand. Autodidacte discret et peignant pour son plaisir, il n’a participé à sa première exposition qu’en 1991, à Paris, où il connut un succès encourageant. Ensuite, il exposa à Barbizon, à la galerie La Grange (où il restera jusqu’en 1996), puis dans plusieurs salons, en France et à l’étranger. On retiendra le Salon national des arts et le Salon du petit format de Rambouillet ; les salons de Dourdan, Barbizon, Chevreuse et d’Etampes, durant plusieurs années. En 1994, il est invité à participer au salon de Normandie, à New-York, pour le 50° anniversaire du débarquement ; il y restera en galerie jusqu’en 1996.
    [Show full text]
  • Download New Glass Review 17
    NewGlass The Corning Museum of Glass NewGlass Review 17 The Corning Museum of Glass Corning, New York 1996 Objects reproduced in this annual review Objekte, die in dieser jahrlich erscheinenden were chosen with the understanding Zeitschrift veroffentlicht werden, wurden unter that they were designed and made within der Voraussetzung ausgewahlt, dal3 sie inner- the 1995 calendar year. halb des Kalenderjahres 1995 entworfen und gefertigt wurden. For additional copies of New Glass Review, Zusatzliche Exemplare der New Glass Review please contact: konnen angefordert werden bei: The Corning Museum of Glass Sales Department One Museum Way Corning, New York 14830-2253 Telephone: (607) 937-5371 Fax: (607) 937-3352 All rights reserved, 1996 Alle Rechte vorbehalten, 1996 The Corning Museum of Glass The Corning Museum of Glass Corning, New York 14830-2253 Corning, New York 14830-2253 Printed in Frechen, Germany Gedruckt in Frechen, Bundesrepublik Deutschland Standard Book Number 0-i 1-137-8 ISSN: 0275-469X Library of Congress Catalog Card Number Aufgefuhrt im Katalog der Library of Congress 81-641214 unter der Nummer 81-641214 Table of Contents/lnhalt Page/Seite Jury Statements/Statements der Jury 4 Artists and Objects/Kunstlerlnnen und Objekte 12 Some of the Best in Recent Glass 32 Bibliography/Bibliographie 40 A Selective Index of Proper Names and Places/ Ausgewahltes Register von Eigennamen und Orten 71 Jury Statements lthough Vermeer still outdraws Mondrian, it seems to me that many uch wenn Vermeer noch immer Mondrian aussticht, scheint mir, Amore people have come to enjoy both. In this particular age of AdaB es immer mehr Leute gibt, denen beide gefallen.
    [Show full text]
  • OF Versailles
    THE CHÂTEAU DE VErSAILLES PrESENTS science & CUrIOSITIES AT THE COUrT OF versailles AN EXHIBITION FrOM 26 OCTOBEr 2010 TO 27 FEBrUArY 2011 3 Science and Curiosities at the Court of Versailles CONTENTS IT HAPPENED AT VErSAILLES... 5 FOrEWOrD BY JEAN-JACqUES AILLAGON 7 FOrEWOrD BY BÉATrIX SAULE 9 PrESS rELEASE 11 PArT I 1 THE EXHIBITION - Floor plan 3 - Th e exhibition route by Béatrix Saule 5 - Th e exhibition’s design 21 - Multimedia in the exhibition 22 PArT II 1 ArOUND THE EXHIBITION - Online: an Internet site, and TV web, a teachers’ blog platform 3 - Publications 4 - Educational activities 10 - Symposium 12 PArT III 1 THE EXHIBITION’S PArTNErS - Sponsors 3 - Th e royal foundations’ institutional heirs 7 - Partners 14 APPENDICES 1 USEFUL INFOrMATION 3 ILLUSTrATIONS AND AUDIOVISUAL rESOUrCES 5 5 Science and Curiosities at the Court of Versailles IT HAPPENED AT VErSAILLES... DISSECTION OF AN Since then he has had a glass globe made that ELEPHANT WITH LOUIS XIV is moved by a big heated wheel warmed by holding IN ATTENDANCE the said globe in his hand... He performed several experiments, all of which were successful, before Th e dissection took place at Versailles in January conducting one in the big gallery here... it was 1681 aft er the death of an elephant from highly successful and very easy to feel... we held the Congo that the king of Portugal had given hands on the parquet fl oor, just having to make Louis XIV as a gift : “Th e Academy was ordered sure our clothes did not touch each other.” to dissect an elephant from the Versailles Mémoires du duc de Luynes Menagerie that had died; Mr.
    [Show full text]
  • Maurice Allemand OR HOW MODERN ART CAME to SAINT-ÉTIENNE (1947-1966) a Story of the Collections / Nov
    maurice allemand OR HOW MODERN ART CAME TO SAINT-ÉTIENNE (1947-1966) A STORY OF THE COLLECTIONS / NOV. 30TH 2019 - JAN. 3RD 2021 press kit PRESS CONTACT Lucas Martinet [email protected] Tél. + 33 (0)4 77 91 60 40 Agence anne samson communications Federica Forte [email protected] Tel. +33 (0)1 40 36 84 40 Clara Coustillac [email protected] Tél. +33 (0)1 40 36 84 35 USEFUL INFO MAMC+ Saint-étienne Métropole rue Fernand Léger 42270 Saint-Priest-en-Jarez Tél. +33 (0)4 77 79 52 52 mamc.saint-etienne.fr Maurice Allemand in 1960 in front of the Musée d’Art et d’Industrie de Saint-Étienne with Reclining Figure by Henry Moore (1958), temporary [email protected] exhibition One Hundred Sculptors from Daumier to the Present Day. Photo credit: Geneviève Allemand / MAMC+ OR HOW MODERN maurice allemand the Curator’s foreword ART CAME TO SAINT-ÉTIENNE (1947-1966) The foundations of the exceptional collection of modern art at the MAMC+ were laid after the Second World War A STORY OF THE COLLECTIONS by Maurice Allemand (1906-1979), director of the musée d’Art et d’Industrie from 1947 to 1966, at that time the NOV. 30TH 2019 - JAN. 3RD 2021 only museum in Saint-Étienne. This art collection is now part of the MAMC+, created in 1987, and a pioneer of regional modern art museums. The story recounting the genie of the institution is retraced from largely unpublished archives. They provide an alternative understanding of the founding of the collection and allow to rediscover, next to the masterpieces, artists who are little known today, and some one hundred works which have not been on display for twenty years.
    [Show full text]
  • Impressionist & Modern
    IMPRESSIONIST & MODERN ART Thursday 1 March 2018 IMPRESSIONIST & MODERN ART Thursday 1 March 2018 at 5pm New Bond Street, London VIEWING ENQUIRIES Brussels Rome Thursday 22 February, 9am to 5pm London Christine de Schaetzen Emma Dalla Libera Friday 23 February, 9am to 5pm India Phillips +32 2736 5076 +39 06 485 900 Saturday 24 February, 11am to 4pm Head of Department [email protected] [email protected] Sunday 25 February, 11am to 4pm +44 (0) 20 7468 8328 Monday 26 February, 9am to 5pm [email protected] Cologne Tokyo Tuesday 27 February, 9am to 3pm Katharina Schmid Ryo Wakabayashi Wednesday 28 February 9am to 5pm Hannah Foster +49 221 2779 9650 +81 3 5532 8636 Thursday 1 March, 9am to 2pm Department Director [email protected] [email protected] +44 (0) 20 7468 5814 SALE NUMBER [email protected] Geneva Zurich 24743 Victoria Rey-de-Rudder Andrea Bodmer Ruth Woodbridge +41 22 300 3160 +41 (0) 44 281 95 35 CATALOGUE Specialist [email protected] [email protected] £22.00 +44 (0) 20 7468 5816 [email protected] Livie Gallone Moeller PHYSICAL CONDITION OF LOTS ILLUSTRATIONS +41 22 300 3160 IN THIS AUCTION Front cover: Lot 16 Aimée Honig [email protected] Inside front covers: Lots 20, Junior Cataloguer PLEASE NOTE THAT THERE IS NO 21, 15, 70, 68, 9 +44 (0) 20 7468 8276 Hong Kong REFERENCE IN THIS CATALOGUE Back cover: Lot 33 [email protected] Dorothy Lin TO THE PHYSICAL CONDITION OF +1 323 436 5430 ANY LOT.
    [Show full text]
  • Sito STORIA2 RS INGLESE REVISED
    You may download and print this text by Roberta Serpolli, solely for personal use THE PANZA COLLECTION STORY “The Panza Collection is entirely a couple’s affair. When my wife Giovanna and I discover works by a new artist, I look at her and she looks at me. I can see in her eyes if she wants to buy or not. So even between my wife and me, ‘looking’ is an issue.” Giuseppe Panza, 20091 Giuseppe Panza di Biumo, along with his wife Giovanna, is recognized as one of the world’s foremost collectors of contemporary art. The collection, originally composed of around 2,500 works of art, is mainly representative of the most significant developments in American art from post- World War II to the 21st century. Along with a need to fulfill spiritual and inner quests, both intuition and reflection have inspired the collectors’ choice that would demonstrate, retrospectively, their far- sightedness. By devoting themselves to an in-depth focus on emerging artists and specific creative periods, the Panzas contributed to acknowledging the new art forms among both the general public and the art market. The Beginnings of the Collection: On the Road to America The collection ideally began in 1954 when Giuseppe, at the age of thirty years, traveled to South America and the United States, from New York to Los Angeles, where he discovered the continents’ captivating vitality of economy and culture. Upon his return to Milan, he felt the need to take part in the international cultural milieu. In 1955, shortly after his marriage with Giovanna Magnifico, Giuseppe purchased his first work of art by Italian abstract painter Atanasio Soldati.
    [Show full text]
  • The Art of Hans Arp After 1945
    Stiftung Arp e. V. Papers The Art of Hans Arp after 1945 Volume 2 Edited by Jana Teuscher and Loretta Würtenberger Stiftung Arp e. V. Papers Volume 2 The Art of Arp after 1945 Edited by Jana Teuscher and Loretta Würtenberger Table of Contents 10 Director’s Foreword Engelbert Büning 12 Foreword Jana Teuscher and Loretta Würtenberger 16 The Art of Hans Arp after 1945 An Introduction Maike Steinkamp 25 At the Threshold of a New Sculpture On the Development of Arp’s Sculptural Principles in the Threshold Sculptures Jan Giebel 41 On Forest Wheels and Forest Giants A Series of Sculptures by Hans Arp 1961 – 1964 Simona Martinoli 60 People are like Flies Hans Arp, Camille Bryen, and Abhumanism Isabelle Ewig 80 “Cher Maître” Lygia Clark and Hans Arp’s Concept of Concrete Art Heloisa Espada 88 Organic Form, Hapticity and Space as a Primary Being The Polish Neo-Avant-Garde and Hans Arp Marta Smolińska 108 Arp’s Mysticism Rudolf Suter 125 Arp’s “Moods” from Dada to Experimental Poetry The Late Poetry in Dialogue with the New Avant-Gardes Agathe Mareuge 139 Families of Mind — Families of Forms Hans Arp, Alvar Aalto, and a Case of Artistic Influence Eeva-Liisa Pelkonen 157 Movement — Space Arp & Architecture Dick van Gameren 174 Contributors 178 Photo Credits 9 Director’s Foreword Engelbert Büning Hans Arp’s late work after 1945 can only be understood in the context of the horrific three decades that preceded it. The First World War, the catastro- phe of the century, and the Second World War that followed shortly thereaf- ter, were finally over.
    [Show full text]