På föttergenom England2016 Chalmers, Arkitektur&teknik, årskurs2

På fötter genom England En resedagbok av Arkitektur & teknik

1

På fötter genom England En resedagbok av Arkitektur & teknik 2016

Omslag: Elin Lidén

Årskurs 2 Arkitektur & Teknik Chalmers Tekniska Högskola

Tillsammans med: Peter Christensson, Morten Lund, Karl-Gunnar Olsson, Arkitektur Mats Ander, Tillämpad Mekanik

Redaktörer: Jessica Aranius, Elin Lidén, Maja Lindborg

3 Karta över Storbritannien. Sofia Jonasson

4 6 Fyra förord från lärare och redaktörer

Historia & arkitektur Samhälle & arkitektur En längtan efter hantverk Att låta det nya vila på det gamla Arkitektur - men för vem? 16 Red House 44 Great Court British Museum 76 Peckham Library Anna Bender och Amanda Eliasson Adnan Fazlinovic Miriam Andersson och Maja Lindborg

Ett resultat av sin tid I mötet mellan natur och rationalitet Olympisk prakt på folkets villkor 22 King’s College Chapel 48 Sainsbury Centre for Visual Arts 82 London Aquatics Centre Beata Lindqvist och Jessica Pleijel Jessica Aranius och Karin Gester Selma Björklund och Emily England

(Struk)tur längs floden Tidlös i det tysta 26 Mathematical Bridge Konst & arkitektur 88 Stockwell Bus Garage Daniel Jonsson och Fredrik Malmberg Där konst möter arkitektur Jonatan Svensson och Lydia Winninge 56 Kettle’s Yard m.fl. Jenny Berglund, Malin Holmström och Anna Sundelin En station på resa Teknologi & arkitektur 94 Waterloo Station Symbolen för det nya London Kontrasten mellan vardag och kultur Staffan Linné 32 Millenium Bridge 60 Lisson Gallery Daniel Granath och Sofia Malmsten Moa Bulthuis och Sofia Jonasson 100 Sammanfattning: Fotspåren fortsätter

Den okonventionella byggnaden Ansvarsfullt skapande 102 Källförteckning 38 Schlumberger Research Centre 66 6a architects Erik Forsberg och Andreas Nyström David Larsson och Elin Lidén

5 Att läsa en byggnad Förord av Karl-Gunnar Olsson & Morten Lund, Arkitektur & teknik

Kandidatutbildningen i Arkitektur och Begreppet kontext handlar om att knyta an centrum för textiltillverkning? Genom att teknik har för varje årskurs ett ledmotiv, ett byggnadsverk till dess olika sammanhang. åka på studieresor får vi en unik möjlighet ett tema. Under första årskursen är motivet För att på djupet kunna läsa en byggnad att såväl uppleva byggnadsverken i sitt nutida Rum. Vi tränar rumsbegreppet och behöver vi veta mer om både den plats sammanhang som att föreställa oss dem i sinnenas förmåga att uppfatta rummets och där byggnaden är uppförd och om den tid sitt vidare sammanhang när de byggdes. materiens olika nyanser. Andra årskursen i vilken byggnaden blev till. Tidskontexter Så växer insikter om hur de byggnader vi har temat Byggnad. Vi organiserar rum, kan vara: politiska situationer och rådande arbetar med alltid växelverkar med sina skapar funktionella rumssamband och ser maktförhållanden; ekonomiska och kontexter, sina sammanhang. och förstår byggnaden som ett tekniskt sociala sammanhang med ekonomiska system. Ett övergripande hållningssätt villkor för byggandet och levnadsvillkor Begreppet koncept kopplar till en är empati: att kunna tänka sig in i olika för dem som på olika sätt berördes; fördjupad förståelse för vad arkitekt- och människors förutsättningar och behov. tidsandan med dess kulturella strömningar ingenjörsarbete innebär. I en komplex Tredje årets tema är Arkitektur. Här och värderingar och tidens kunnande, designprocess söker vi oss successivt arbetar vi med två centrala begrepp: kontext såväl teoretiskt som byggnadstekniskt. fram mot ett förslag till utformning av och koncept. Med två studieresor, en till Platskontexter kan handla om det fysiska ett byggnadsverk, där viljan till etisk, Storbritannien och en till Schweiz, inleder landskapets karaktär, naturlandskapets estetisk, hållbar och funktionell skönhet vi en systematisk träning av dessa begrepp. eller stadslandskapets, och om topografi, är drivkraften och där det iterativa och Samtidigt utvecklar vi den repertoar av geologi, vatten, solljus, vindförhållanden, successivt fördjupade undersökandet och byggnadsverk, av förebildliga människor jordbävningar, ljudlandskap, etc. Det kan prövandet av olika alternativ är metoden. från våra professioner och av framgångsrika också vara kulturlandskapet: var platsen ett Konceptbegreppet hjälper oss att formulera arbetskulturer, som är ett fundament kyrkligt centrum? Eller industrilandskapet: och synliggöra utformningsuppgiftens för de yrkesroller som Arkitektur- och fanns här en viktig hamn, en transportnod, kärnfrågor, och ger oss verktyg för att teknikstudenter förbereds för. kolfyndigheter och/eller ett industriellt kommunicera och nå eftersträvade Ź

6 kvalitéer och värden. Under årskurs 1 och Den resedagbok du nu håller i din hand Men allra främst är resedagboken ett 2 har vi genom arkitekturprojekten fått är en del av Arkitektur och teknik- levande dokument. Ett dokument som visar erfarenhet av olika designprocesser. I årskurs studenternas förberedelse för årskurs 3. Så vår glädje och nyfikenhet över de många 3 är ett viktigt mål att uppfatta och medvetet här går vi tillväga: Inför studieresan utformas broar och byggnader vi upplevt tillsammans, träna och utveckla den egna processen. en broschyr som sedan presenteras och och ett dokument som vill locka oss och Under studieresor söker vi därför efter diskuteras på plats. Här finns basfakta – vilket alla läsare till vidare upptäcktsfärder. Vi koncept som har varit drivande för byggnadsverk det är, när byggnadsverket är har iakttagit proportioner och form, vi byggnadsverkens tillkomst. Hittar vi dem skapat, vem/vilka var arkitekter, ingenjörer har mätt upp och känt efter, och vi har inte i källor så prövar och diskuterar vi vilka och de som byggde – och vilka referenser framför allt samtalat med studenter och de kan ha varit och varför. Fanns uttryckta bakåt och framåt i tiden som kan associeras kollegor vid några av arkitekturens och ambitioner kring rum och rumsorganisation till byggnadsverket. Här finns en första ingenjörskonstens många stora och små och om byggnadsverkets kopplingar ansats till att beskriva byggnadsverkets mästerverk. Ŷ till den befintliga omgivningen? Fanns kontexter och de koncept som var centrala idéer om form och mönster? Hur fördes vid planeringen av byggnadsverket. Väl på resonemangen kring ljus, ljud, inneklimat plats undersöker vi byggnadsverket, skissar, och bärande struktur? Och kring miljö och genomför konstnärliga övningar, samtalar hållbarhetsfrågor? Fanns en medvetenhet med broschyren som stöd, och bygger ett kring materialval och materialbearbetning? grundmaterial till vår resedagbok. Under Var byggnadstekniken i sig, tillgången till gemensamma seminarier och genom lokala material och till produktionsenheter läsning av varandras texter sker sedan en och/eller överväganden kring transporter, upprepad bearbetning av dagboken där koncept som fick påverka utformningen? studenterna uppmanas till ett personligt reflekterande hållningssätt i sina texter. Foto: Moa Bulthuis

7 Med fascination för konstruktion Förord av Mats Ander, Tillämpad mekanik

Jag har än en gång fått möjligheten att på Tillämpad mekanik med nya frågor och är inte alltid enkelt att avgöra vem som stått följa med på en av Arkitektur och tekniks förhållningssätt till vårt kunnande. Exempel för den rimligaste tolkningen. Att vara med studieresor. Den här gången till London på titlar från det gångna året har varit: och bidra är verkligen inspirerande. och East Anglia. Resan äger rum på ‘Structural design and analysis of elastically försommaren efter årskurs 2, men min bent gridshells - The development of a Resan har personligen gett mig många resa med AT börjar egentligen långt numerical simulation tool’ av Emil Poulsen, minnesrika upplevelser. Båtturen under tidigare. Som lärare har jag mött AT- ‘Rationalizing freeform architecture - Etheridges Mathematical Bridge i studenterna i kursen Hållfasthetslära och Surface discretization and multi-objective Cambridge och vandringen över Norman också bidragit till träningen i att använda optimization’ av Viktoria Henriksson och Fosters och Arups Millennium Bridge i MATLAB som matematiskt beräknings- Maria Hult, och ‘Structural design and London. Taket över Great Court British och skissverktyg. Vi kommer att ses mer i optimisation by organisation of stiffness - Museums i London där Buro Happold och årskurs 3 i kursen Strukturmekanik där vi Development of a finite element package Chris Williams tillsammans med Fosters främst tränar på att formulera och använda for generative design’ av Isak Näslund och skapade nya koncept för formfinding, numeriska beräkningsmodeller för att lösa Carl Hoff. Chris som i höst har tillträtt en konstnärlig strukturmekaniska problem, men vi tränar professur på Chalmers. Waterloo Station, också på att avläsa bärande strukturer Att vara med på AT:s studieresor är som förebilden till vår egen Nils Ericsson- och se och förstå de strukturmekaniska alltid en spännande och lärorik resa. terminal, där Nicholas Grimshaw var koncept som kan ha legat till grund för Det är en upplevelse kryddad av både de arkitekt och Anthony Hunt ingenjör. deras utformning. På masternivå är det fascinerande historiska och nya avancerade Besöken på ingenjörsbyrån Buro Happold relativt många AT-studenter som väljer att byggnadsverk vi besöker, och av studenterna och arkitektkontoret Fosters + Partners har göra sina examensarbeten på institutionen som väl pålästa beskriver och berättar. också gett mig som lärare ny inspiration och för Tillämpad Mekanik. Det har genom Ibland är vi inte eniga i tolkningen av hur nya perspektiv att föra in för att utveckla åren hunnit bli en hel del arbeten som strukturerna är tänkta att fungera och livliga mina kurser inom tillämpad mekanik. Mitt jag handlett och varit examinator för. diskussioner tar vid, mellan studenter och varma tack till studenterna i AT2, Morten Flera av dem har på olika sätt tangerat lärare, och inte minst mellan lärare och och Karl-Gunnar. Jag följer gärna med begreppet ”formfinding” och utmanat oss lärare. Det blir engagerade samtal och det igen!Ŷ

8 Den strukturmekaniskt innovativa Rolling Bridge i London. Anna Bender

9 Fötterna Förord av Peter Christensson, Arkitektur

Vi ska gå mycket. Det står klart när jag får Över huvud taget så försöker vi alltid att Ett annat uttryck som vi jobbade med var höra om Englandsresan från studenter som ta med så många minnen som möjligt från Livets oundvikliga bredvidvartannathet, som är mest i kontakt med arkitektur varit med tidigare. Fötterna är den kroppsdel resorna i form av bilder, skisser, dikter hämtat från Torsten Hägerstrands bok , sade och annat. Jag tror att det är viktigt att inte Tillvaroväven. Vid ett tillfälle nämnde jag en student vid ett tillfälle och hon har helt bara studera byggnader och sådant som är ordet änglar och i samma ögonblick tittade rätt. För att verkligen titta närmare på det uppenbart knutet till arkitektur, utan att en av studenterna ner och fick syn på en bestämde vi oss inför Englandsresan att ta tillvara på allt möjligt som gör att man liten konfettiängel i plast på marken. Det fotografera våra fötter varje dag. I skor eller minns sin vistelse. En duva som sprätter är så berikande om vi öppnar sådana här barfota. Inne eller ute. Resultatet är ungefär omkring efter något att äta, eller en person små observationsdörrar i tillvaron. Jag 600 fotbilder och en möjlig utställning på som står och väntar på något. En detalj som försöker hitta på saker att göra som framför ett galleri i centrala London. höjer värdet på observationen. Världen är allt lockar fram lusten att observera och att full av small things in silence: ett uttryck vi samla. Ŷ använde oss av för att hitta just det där lilla som verkar obetydligt men inte är det.

En fot om dagen. Hela AT2

10 11 Den personliga vandringen Förord av Jessica Aranius, Elin Lidén och Maja Lindborg

På fötter genom England skildrar en lekfull arkitektur. Några första stapplande steg har koncept och kontext som utgör byggnadens studieresa till London och East Anglia där tagits i den strukturmekaniska diskussionen berättelse. Specifika händelser och möten den engelska arkitekturen har utforskats. om de bärande systemen. Samtidigt har har format intrycken och därmed också Med raska steg och mycket nyfikenhet har fötternas koppling till det byggda varit en röd bokens texter. arkitektur det undersökts hur många studenter som tråd under hela resan. Hur sammanfattar ryms i en telefonkiosk, studerats broar man alla intryck i en och samma bok? Uppdelad i fyra teman - Historia & långt in på dygnets mörka timmar och ritats arkitektur, Teknologi & arkitektur, sektioner med livfulla fantasimonster. En En resa är unik för varje person. Mötet Konst & arkitektur och Samhälle & stundvis optimistisk tidsplan kombinerat med arkitekturen påverkas inte bara av - skildrar resedagboken allt från med mycket vandrande har satt byggnadens sammanhang och intention, hantverket i Red House till komplexiteten stegräknaren ur spel och myntat begrepp utan också av den egna upplevelsen vid i Waterloo Stations asymmetriska bågar. som gå-skiss och energy bar-lunch. Veckan besöket. Texterna i boken väver därför Förhoppningen är att resultatet blir har varit fullspäckad. samman resans alla teman genom en en målande samling texter, fotografier personlig rundvandring av de besökta och skisser: ett närvarande och levande Resan har präglats av ett antal olika teman. byggnaderna. Pratglada guider, stängda dokument från en resa värd att minnas. Begreppen koncept och kontext har gallerier och livliga diskussioner om tryck introducerats och börjat färga synen på och drag får hjälpa till att beskriva de olika Mycket nöje! Ŷ  - Redaktörerna

Skiss. Elin Lidén Blandade fotografier från resan. Jessica Aranius / Daniel Granath / Lydia Winninge / Jessica Aranius / Maja Lindborg / David Larsson

12 13 Historia & arkitektur Foto: Selma Björklund En längtan efter hantverk Red House, Bexleyheath, London Anna Bender och Amanda Eliasson

Samtidigt som den industriella revolutionen 1858 och redan två år senare stod det brittiska textilhantverket samt utveckla dess blommade i London, var William Morris inte klart. William Morris sägs ha skissat den produktionsmetoder. Under sin levnadstid fullt så imponerad av dess stil. Industrialismen ursprungliga idéen till huset på baksidan var Morris mest känd för sin poesi, men tycktes i sin storskaliga produktion tappa det av en karta, under en båttur tillsammans i efterhand känner nog de allra flesta till genuina hantverket. Det var den här avsaknaden med vännerna Philip Webb och Charles honom för hans företag Morris & Co som som fick Morris familjebostad, Red House, att Faulkner. Webb, av somliga titulerad som han startade ihop med bland andra Charles bli stilikon för Art’s and Craft-rörelsen i början Arts & Craft-rörelsens fader, kom att spela Faulkner 1861. Än idag kan människor en stor roll för verkställandet av huset. Han världen över köpa Morris tapet- och av 1900-talets England. var utbildad arkitekt vid Northamptonshire, textildesign genom Morris & Co. Ett älskat hem med en förkärlek till herrgårdar och Med noggrant lagt och grånat hår tar en lantställen, och verkade runt om i London. Med hopp om framtiden kvinna emot besökare framför ingången Han jobbade aktivt med bevarandet av 1859 gifte sig William Morris med Jane till det röda tegelhuset där murgröna gamla byggnader, vilket han skrev flertalet Burden, som han träffat under sin studietid klättrar längs väggarna och det branta böcker om. i Oxford. Huset, som kallats för ”Morris taket skjuter i höjden. Hon kommer från romantiska utopi” blev en bröllopsgåva intresseorganisationen National Trust som William Morris, även han med en förkärlek till Jane, finansierat av Morris nyligen brinner för att bevara historien om Red till det historiska, var en man med många ärvda pengar. I Red House skulle de bilda House, ett av Englands stora kulturarv. talanger. Han föddes 1834 i den övre familj, och tanken var att huset skulle förbli Hon samlar gruppen och börjar berätta. medelklassen i Essex och titulerade sig som deras hem för en lång tid framöver. Med textildesigner, poet, författare, konstnär, gnuggande händer och dramatisk röst Passion för historien översättare och socialistisk aktivist. Han berättar damen att så inte blev fallet. Hon Utformningen av Red House påbörjades bidrog till att återuppliva det traditionella, informerar om att paret visserligen fick Ź

16 En idyllisk trädgård omgärdar William Morris drömhus. Foto: Maja Lindborg

17 två döttrar, Jenny och May, men att familjen Nygotisk romantik långt därifrån. Trädgården blev central för tvingades lämna huset efter bara fem år, då Under sin studietid utvecklade Morris ett utformningen av Red House, som upplevs deras livsstil visade sig vara alltför kostsam. starkt intresse för det medeltida samhället omfamna den pittoreska trädgården, Dessutom var äktenskapet mellan Morris och dess byggnader. Han blev särskilt tack vare sin L-formade grundplan. och Jane inte heller så lyckat, då det inspirerad av konstkritikern John Ruskin uppdagades att hon påbörjat en affär med och hans texter om gotisk arkitektur. I Red Bland blommiga tapeter Morris kollega, konstnären Rosetti. House finns ett flertal tydliga kopplingar Första stegen in i Red House sker till stilen, inte minst i hemmets placering, genom ett valv i den röda tegelväggen. Huset fortsatte fungera som bostad som följer nygotikens romantiska ideal: det Ståendes framför den massiva ekdörren för flertalet ägare från 1866 till 2002, sagolika och pittoreska. gnistrar det till i damens ögon då hon då det köptes upp av National Trust. sätter igång med berättelsen om det Organisationen jobbar för att få tillbaka Bexleyheath, där öppna vidder möter fascinerande huset. Vaggandes på stället huset till sitt originalutförande, bland annat grönskande kullar och porlande bäckar, skildrar hon de händelser som utspelats genom att ta fram husets ursprungliga passade perfekt in på beskrivningen. Här där inne och ger besökarna, som sitter ytskikt i form av Morris tapeter. Att just hittade Morris platsen för sin drömbostad. på träbänkar i förhallen, en beskrivande Nationalfor the TrustProtection köpt uppof Ancienthuset klingar Buildings extra Han köpte en äng med tillhörande bild av de människor som vigde sina liv bra, då Morris indirekt lade grunden för trädgård, då han ville att huset skulle åt att skapa det perfekta hemmet. Hon dem genom sin egen organisation, Society inramas av äppel- och körsbärsblom. öppnar dörren in till värmen, där man , Morris ska ha varit särskilt förtjust i att såväl möts av en väl tilltagen hall. Längst fram som han startade 1877. Huset står nu öppet en medeltida pilgrimsled som ruinerna i rummet står en medeltidsinspirerad för allmänheten att besöka. från ”Lesnes Abbey” fanns att besöka inte trapp i trä som tar största fokus. Ź

18 Ett rött hus. Sofia Jonasson Entré. Jessica Aranius

Sektion. Elin Lidén

19 Kvinnan fortsätter in i en ljus matsal. Ett såsom vardagsrum, sovrum, salong samt Konstruktionen, tillsammans med bygg- vitrinskåp målat i en drakblodsröd färg en studio där Morris kunde bedriva sitt nadens detaljrikedom, följer Morris och står längs ena kortsidan och längs en av konstnärliga arbete hemifrån. Alla rum har Webbs teorier om att bruka naturliga långsidorna är en öppen spis placerad rikligt med dagsljus, specialbyggda möbler material och produkter uppförda för hand mellan två vackert dekorerade fönster. Man och väl uttänkta detaljer. istället för industrialismens massproduktion. förstår att detta måste varit en härligt rum för Platsbyggda möbler, Morris karakteristiska Morris och hans vänner att umgås i, vilket På bottenplan, förbi trappan, nås kök tapeter, väggmålningar, kakel och målat glas också damen bekräftar då hon skildrar det och beredningsrum, de utrymmen som - allt är specifikt utformat för huset och de sociala liv med stora middagsbjudningar och arbetarna tog hand om. Utanför köket finns olika rummens funktioner. fester som hållits här. Mittemot matsalen en liten trädgårdsoas, som avskiljer huset finns två mindre rum i fil och vid fönstren från en mindre byggnad där arbetarna fick Bortom massproduktion stannar damen till för att visa de färgglada bo. De här utrymmena används idag som fik Morris och Webb skapade ett hem som målningar som pryder dem. och är större till storlek än för många andra inte bara har varit älskat av dem som bott samtida arbetarbostäder. Ett medvetet där, utan någonting som förundrat och Från trappan i hallen tar man sig upp till val av Morris, som stark förespråkare för imponerat människor världen över. Deras husets övre plan. Mitt i trappan stannar socialism. vision, att visa att det finns andra sätt än damen till och ber sina besökare att titta industrialismens massproduktion, låg upp i taket där ett fantastiskt mönster syns Naturliga material rätt i tiden och är aktuell än idag. All den i väven. Hon tar fram en lampa och riktar Det var viktigt för Webb och Morris att tid och energi som lagts på Red House ljuset bredvid den ena takbjälken. Där finns visa exakt på hur husets struktur fungerade, känns motiverad med tanke på vilken något som inte stämmer överens med det vilket är en av anledningarna till att tegel detaljrikedom huset besitter. Med stor övriga mönstret: två ögon, en näsa och en valdes som byggnadsmaterial. Även fantasi och noggrannhet lyckades Morris mun. Om det är ett verk av Morris eller interiört följs konceptet om synlig struktur, och Webb skapa känslan de sökte – en någon annan kommer vi aldrig få veta. På då golv- samt takbjälkar är synliga och ses längtan efter hantverk. Ŷ ovanvåningen är de privata delarna samlade, som en viktig dekoration till rummen.

20 Hantverksdetaljer. Foto: Maja Lindborg

21 Ett resultat av sin tid King’s College Chapel, Cambridge Beata Lindqvist och Jessica Pleijel

King’s College Chapel berättar en historia om sig blicken direkt upp mot den detaljrika sedan återupptogs under Henry VII’s styre tiden då den uppfördes - om förhållandet till takkonstruktionen. Likt en himmel av byttes materialet mot en mörkare sten från krig, kungamakter och den medeltida gotiska solfjädrar i sandsten omsluter valven den ett annat brott som tillhörde huset York. arkitekturen i Cambridge. Med sin unika öppna rumsligheten och tycks näst intill På strävpelarna går det tydligt att se hur takkonstruktion och sitt omsorgsfulla hantverk sväva på kapellets stenväggar. Den tunga långt arbetet kommit vid den här tiden, då är det en byggnad som hundratals år efter sitt stenen kontrasteras av de färgrika medeltida stenen byter färg. Det stora solfjädervalvet uppförande fortsätter att förundra. fönstermålningarna som fördelar sig i tolv byggdes i ett senare skede under ledning stora glasöppningar på vardera sida. av murmästaren John Wastell, och det var En välkommen stillhet först 1547 som kapellet till slut stod färdigt. King’s College Chapel syns på långt håll. Hundra år av byggande De fyra tornen reser sig högt över den Grundstenen till kapellet lades den 15 juli Gotikens ideal medeltida universitetsstaden Cambridge. 1446 av kungen själv, Henry VI. I och med Kyrkans konstruktion bygger på gotikens Kullerstensgatorna följer den krökta floden Rosornas krig skulle arbetet sedan komma principer, vilket var en arkitektonisk stil och leder fram till den historiska byggnaden, att ta över hundra år att färdigställa. som fick sitt genombrott i Europa runt som är belägen mitt i stadskärnan. Den 1200-talet. Gotiken utmärker sig främst varma sommardagen tycks ha lockat ut Rosornas krig var en serie inbördeskrig som genom stora glasytor, smala spiror, hela staden och på torget utanför kyrkan är pågick 1455-1485 mellan ätterna Lancaster spetsbågar, kryssribbvalv och skelettartade det högljutt och fullt med människor. Den och York - röda och vita Rosen. En konflikt stenstrukturer. I King’s College Chapel sakrala känslan i King’s College Chapel som skulle komma att påverka såväl kyrkans använde man sig däremot av solfjädervalv, blir en välkommen kontrast, och det tysta utförande som utseende. Under Henry en variant på ett gotiskt ribbvalv, som består och svala rummet är som att kliva in i en VI’s regeringstid användes sten från huset av valvanfanger med radiellt utstrålande helt annan värld. Innanför portarna söker Lancasters stenbrott. När bygget år 1461 valvribbor och mellanliggande kappor. Ź

22 Solfjädervalvstermer. Maja Lindborg

Kraftskiss. Adnan Fazlinovic

Kyrkan sträcker sig högt i staden. Sofia Jonasson

23 På det sättet kunde man uppnå ett flackare och de mellanliggande kapporna fördelar historier om maktspel och kristendom. Det och mycket tunnare tak. En konstruktion krafterna som sedan leds ned i marken via här var en tid då hantverket hade en helt som förbryllar än idag. de massiva pelarna. Horisontella krafter tas annan betydelse än idag. upp av strävpelare på utsidan av byggnaden. Inte bara för syns skull Ett bidrag till historien Det är lätt att få intrycket av att 1875 ton sandsten King’s College Chapel är en byggnad som solfjädervalven själva bär byggnadens tak, Det är lätt att imponeras av King’s College förundrar. Takkonstruktionen räknas än men egentligen finns det en bärande, väl Chapel. Valvet, som beräknas väga 1875 idag som en av de mest avancerade och dold träkonstruktion ovanför. Valven ton, upplevs trots sin tyngd och materialitet det är först nyligen som konstruktörer har fungerar dock inte bara dekorativt. För att som extremt tunnt. Drar man sedan handen lyckats lista ut hur den fungerar. Samtidigt ta hand om de enorma tryckkrafterna och längs den handbearbetade sandstensväggen återspeglar kyrkan historien om den ändå behålla den relativt svaga lutningen förundras man över hur slät den känns. medeltida staden under en händelserik i takets interiöra konstruktion, var Skarvarna är nästintill obefintliga. Väggarna tidsperiod. Hundra år av omsorgsfullt och solfjädervalv en optimal lösning. Den här är täckta av detaljerat uthuggna sköldar och detaljrikt byggande har format och stärkt typen av konstruktion är starkast närmast symboler, och på de handmålade fönsterna karaktären av det historiska Cambridge. Ŷ väggarna, vid valvanfangerna, för att sedan utspelar sig bibliska scener. Tillsammans bli tunnare in mot mitten. Valvribborna berättar de någonting mer än sina egna

24 Fönsterdetalj. Malin Holmström Många fascineras av de detaljerade fönstren. Foto: David Larsson Sektion. Karin Gester

25 (Struk)tur längs floden Mathematical Bridge, Cambridge Daniel Jonsson och Fredrik Malmberg

Floden Cam skär genom Cambridge där den Det är inte bara Mathematical Bridge som bron tog han inspiration från de träformar ringlar fram likt stadens pulsåder, kantad av sträcker sig över Cams vatten utan floden han jobbat med under konstruktionen av många hundratals år gamla byggnader. Utmed korsas regelbundet av broar som binder Westminister Bridge. Att däremot låta det slingrande vattnet står flertalet broar för att samman staden. Floden själv är, nu som då, träformen själv utgöra bron var något nytt. koppla samman stadens olika delar. Förr i tiden en viktig transportled. De grundare delarna För byggandet anlitades en skicklig engelsk var stenbroar dominerande längs floden och av floden tillåter inte båtar med djupa skrov, hantverkare och arkitekt vid namn James längre träbroar något ovanligt, men utmed Cam varför den sedan långt tillbaka trafikeras av Essex. Essex var sedan tidigare verksam i båtar som man stakar sig fram med. De Cambridge där han utöver broar ägnade sig finns en träbro av ovanlig karaktär som har stått karaktäristiska stakbåtarna kräver en viss åt att rita universitetsbyggnader åt University där längre än många av dess stensyskon. passagehöjd vilket tvingar upp brobanorna of Cambridge och att restaurera katedraler. Universitetet och floden till nya nivåer. I en krök i sydvästra staden reser sig en röd En effektiv struktur tegelbyggnad upp ur flodens östra bank. Från form till form Det nya bron uppfördes 1749 och skulle Byggnaden är den äldsta längs floden och Mathematical Bridge är ritad av William komma att gå under namnet Wooden går under namnet The President’s Lodge. Etheridge som var en engelsk arkitekt och Bridge, men på grund av sin intrikata, Sedan 1460-talet har byggnaden varit en ingenjör, bäst känd för sina träbroar av matematiska design kom bron snabbt del av Queens’ College och University of matematisk karaktär med framträdande att kallas för Mathematical Bridge. Cambridge, och idag utgör den en port geometrier. Innan han började rita egna Den huvudsakliga strukturen består av mellan de äldre och de nyare delarna av broar jobbade han med att konstruera timmerstockar anordnade i en serie av universitetet. Vid The President’s Lodge träformar för stenbroar, som då användes tangenter till brons båge tillsammans korsas floden av en träbro – Mathematical som stöd tills nyckelstenen sattes på plats med radiellt ordnat virke som används Bridge – och därmed knyts universitetets och stenbron blev självbärande. När han väl för att binda samman tangenterna. två delar samman. skulle ta sig an uppdraget att utforma den nya Tillsammans bildar de en styv och Ź

26 Punting - ett sätt för turister att närma sig Mathematical Bridge. Foto: Moa Bulthuis

27 självbärande struktur som effektivt då Newton dog 22 år innan bron byggdes. Något som skiljer en bro från en byggnad är använder träet genom rent tryck och drag. Timmerkonstruktionen hölls ursprungligen att man inte pratar om rummet som skapas Vid ett första ögonkast kan det vara svårt samman av järnspikar, men spikarna syntes inuti eller utanför, utan snarare ovanpå och att läsa brons konstruktion och kraftspel. inte från brobanan och gav därmed känslan under. När man stakar uppför Cam blir De längsgående balkarna är under tryck av att bron saknade infästningar, vilket tros rummet under bron tydligt. Högt belägna och de som är vinkelräta mot dessa, vara ursprunget till myten. Spikarna ersattes brobanor har ingen större effekt på rummet vilka brobanan i själva verket hänger i, är av bultar och muttrar vid en rekonstruktion under, men Mathematical Bridge spänner under drag. Delar man upp de bärande 1866, dessa till skillnad från spikarna synliga bara några meter ovanför vattnet och skapar elementen i flera delar framträder dock även från brobanan. därmed en tydlig inramning med vattenytan ett flertal bågar som kan ses som omvända som golv och den komplexa trästrukturen kedjekurvor manipulerade av punktlaster. Två sidor av samma bro som tak. Tillsammans bildar tryckbågarna en ideal Än idag fyller bron sitt syfte som tryckt båge och i det fackverk som bildas av kopplingen mellan nya och gamla campus. 200 år av fascination de tangentiella och radiella bjälkarna finns Från håll syns några Cambridgestudenter Nu som då utgör Mathematical Bridge en nästan ingen böjspänning, vilket är idealiskt flanera över den rigida träkonstruktionen. central del av universitetet som är stadens för träkonstruktioner. Rummet som upplevs från brobanan känns hjärta. Bakom den vardagliga gångbron tryggt och stabilt med de rejäla träbalkarna gömmer sig en för sin tid komplex och Från järnspikar till bultar som löper utmed sidorna. Samtidigt finns strukturellt nytänkande konstruktion. Än En populär sägen är att bron ursprungligen en tydlig öppenhet och obehindrad utsikt idag, flera hundra år efter dess uppförande, var designad av sir Isaac Newton och då helt över den vackra omgivningen. Säkerheten kommer svenska studenter fortfarande utan bultar. Historien säger att studenter på campus är dock hög, studerar man inte stakandes för att beundra dess storhet. Ŷ på universitetet senare plockade isär bron på Cambridge Universitet kan bron endast som ett hyss, men inte lyckades sätta ihop beskådas på avstånd. Enda sättet att komma den igen utan tvingades använda bultar. närmare bron är via de stakbåtar som under Det är dock inget annat än en myt, särskilt sommaren fyller floden.

28 Skiss med fel hand. Amanda Eliasson Kraftmönster. Maja Lindborg

29 Teknologi & arkitektur Foto: Anna Sundelin Symbolen för det nya London Millenium Bridge, London Daniel Granath och Sofia Malmsten

Det är en imponerande struktur som träder stadslandskapet i fokus. Foster + Partners Missberäkningen fram ur den grå stadsbakgrunden när man bidrag genomsyrades av en högteknologisk Bron stod färdig lagom till millennieskiftet, närmar sig Millennium Bridge - gångbron som design och en futuristisk gestaltning, vilket men redan två dagar efter brons invigning var sammankopplar Bankside med de centrala också är kännetecknande för kontoret i sig. den tvungen att stängas. Brons egenfrekvens delarna av London. Konstruktionens slankhet Brons lätta och luftiga arkitektur är byggd visade sig ha en olycklig korrelation och futuristiska uttryck kontrasterar området för bästa möjliga utblick över omgivningen med människors gånghastighet vilket som övervägande utgörs av tunga äldre och erbjuder en utmärkt vy över staden och skapade kraftiga och obehagliga rörelser i Themsen. konstruktionen. För att motverka rörelsen byggnader. Bron visar på ett samspel mellan i bron behövde hydrauliska stötdämpare arkitekter, ingenjörer och konstnärer som För beräkningarna av bron stod det arbetas fram. Även vikter under brobanan samarbetat för att skapa den första gångbron dansk-brittiska ingenjörskontoret Arup, monterades för att på så sätt minska rörelser över Themsen på över hundra år. som tidigare bidragit till konstruktioner i sidled. Förbättringsarbetet pågick under För ett nytt millennium som Sydney Opera House och Centre två år och 2002 stod bron återigen öppen Millennium Bridge är designad av Fosters + Pompidou. Även skulptören Anthony för allmänheten. Fjorton år senare gör Partners efter att kontoret vunnit en tävling Caros, som tidigare arbetat med att skapa vikterna fortfarande sitt jobb. Trots 30 ivrigt utlyst av Financial Times 1996. Tävlingen abstrakta skulpturer i stål, fick med sin stil hoppande arkitekt- och ingenjörsstudenter sökte efter en bro konstruerad för enbart prägla utformningen av bron. förblir bron stilla. Ź fotgängare som samtidigt skulle sätta

32 Den djärva Millenium Bridge med Londons skyline som bakgrund. Foto: Moa Bulthuis

33 Bland betong och finmekanik Längre fram på strandpromenaden, Att ta del av London Solen inleder sin resa mot horisonten då vid brons ena ände, blir rejäla Om man fortsätter några meter till bjuds man närmar sig Millennium Bridge. Från betongfundament synliga. Fundamenten man visuellt in mellan betongfundamenten strandpromenaden skymtas på långt håll skapar den enorma motvikt som krävs för och upp på brons ramp mot Tate Modern. två y-formade pyloner i betong. Det är att ta hand om brons påfrestande laster. Väl uppe på rampen leds man sedan pylonerna, tillsammans med spända vajrar Trots att betongelementen till stor del elegant av gångbanans 180-gradersvändning fästa i u-formade ramkonstruktioner, ligger nedgrävda i marken efterlämnar upp över Themsen och mot St Paul’s som bär den 370 meter långa brobanan. dem ett massivt uttryck - en känsla Cathedral. Här möts man av en storslagen Ramkonstruktionerna hänger med fyra som står i kontrast till de mer smäckra vy över Londons välkända skyline och den meters mellanrum och varje element har hydrauliska svängningsdämpare som skarpa vändningen accentuerar brytningen olika vinklar i förhållande till brobanan. finns nära intill. Dämparna för snarare mellan Londons äldre och nyare del. De Där bro möter fastland är de u-formade tankarna till finmekaniken hos en sportbil tunga betongfundamenten övergår till en komponenterna vinklade upp ovanför och genom att hålla fingrarna mot dem lätt miljö av glas och aluminium. Det är en gångbanan för att sedan successivt vinklas märks små rörelser. Här tar bron hand rejäl kontrast till Tate Moderns röda, tunga nedåt när de kommer närmre och närmre om svängningarna orsakade av människors tegel och man slås av stadens vilja att skapa mitten. gång över bron. en symbol för det moderna London. Ź

34 Vandringen över Millenium Bridge. Foto: Moa Bulthuis / Sofia Jonasson / Daniel Granath / Jessica Aranius

35 Att ta sig över bron är en lång vandring med över floden. För att ta hand om vattentryck Framtidens arkitektur olika upplevelser. Brobanans underlag är och vindlaster har konstruktionen en låg Den stabila konstruktionen är med sin räfflat i gångbanans riktning. Det gör att profil och en avskalad form. I brons ändar, slankhet och sitt futuristiska uttryck en man näst intill glider fram över bron medan där de u-formade ramarna är vinklade kontrast till de äldre byggnaderna runt man tar del av stadslandskapet och dess upp ovanför brobanan, arbetar de i drag omkring. Brons utformning erbjuder en stora byggnader. Förs blicken istället ner till medan de mot mitten av bron blir mer rad olika upplevelser i takt med att man marken finns spännande saker i en betydligt flacka och arbetar i tryck. Vajrarna är fästa tar sig över den, och sätter stadslandskapet mindre skala. Små färgglada motiv i den i ramkonstruktionernas ändar och följer i fokus. Millennium Bridge är ett modernt räfflade brobanan av aluminium kan ses på deras höjd relativt brobanan vilket gör att exempel på hur ingenjörskonst och design hundratals ställen på bron. Nedtrampade vajrarna försvinner ner under synfältet i samverkar för att skapa intressanta miljöer tuggummin som har gjorts till konst. brons mitt. Här skapas ett rum där man för människor. Den är en tydlig symbol tillåts stanna upp och ta del av utsikten för sin tid, där konst och vetenskap Ensam i sitt slag utan några skymmande kablar. Under tillsammans bildar framtidens arkitektur. Ŷ Millennium Bridge har ett unikt uttryck, vandringen över bron är det just i mitten där dess form och struktur går hand i hand, man dröjer kvar för att ta del av Londons vilket blir påtagligt när man vandrar ut silhuett.

36 Kraftmönster. Erik Forsberg

“Den bästa skissen är den som blir av.” - Peter Skiss: Adnan Fazlinovic

37 Den okonventionella byggnaden Schlumberger Research Centre, Cambridge Erik Forsberg och Andreas Nyström

Schlumberger Research Centre är en byggnad inte är välkomna när det första man möts början av förra seklet har blivit en alltmer som tveklöst skiljer sig från mängden. Den är svår av är övervakningskameror och ett högt eftertraktad råvara har branschen vuxit att placera i något fack med sin utanpåliggande staket som omringar byggnaden. Likt lavinartat. Idag har Schlumberger över struktur och tältlika tak. Inte ens för en rutinerad uppmärksamma ögon ändrar kamerorna 120.000 anställda och en omsättning på konstruktör är kraftspelet i strukturen helt ständigt riktning för att få bästa möjliga nästan 50 miljarder dollar. Stora intäkter enkelt att få grepp om. Vissa skulle säga att uppsyn över vad som händer i området under 1900-talet gjorde det möjligt för byggnaden är fantastiskt och nytänkande, andra utanför. Efter en stund kommer en barsk Schlumberger att återinvestera en del vakt för att förvissa sig om att ingen kommer av pengarna, delvis genom att bygga provocerande och kanske till och med vulgär. för nära. Vad är det som finns där inne som allt mer avancerade och påkostade Oavsett vad man tycker så är det svårt att inte ingen obehörig får se? forskningsstationer. påverkas av denna unika forskningsbyggnad i utkanten av Cambridge. Påkostad forskning Schlumberger Research Centre i Cambridge En uppseendeväckande hemlighet Byggnaden lät uppföras av Schlumberger var i sig relativt billig att uppföra, men dess På en platt och öppen plats omgiven av stora Limited, ett företag som grundades 1926 utformning vittnar om den avancerade fält, precis utanför Cambridge, reser sig en och idag är världens största firma inom utrustningen som döljer sig under den forskningsanläggning likt ett rektangulärt industriell oljeteknologi. Kärnan i deras gigantiska, vita takduken. Endast ett företag cirkustält. Känslan under besöket var verksamhet ligger i att agera som konsulter av den digniteten skulle kunna lägga så dock något helt annat än tämjda djur och till stora oljeföretag genom att utföra tester stora medel på att bedriva forskning. Ź popcorndoft. Det blir tydligt att besökare och beräkningar. Eftersom oljan sedan

38 En dramatisk byggnad kräver en dramatisk bakgrund. Foto: David Larsson

39 Tre ingenjörer Ove Arup var en dansk-brittisk ingenjör faktum är att konstruktionen är billig i Michael Hopkins valdes som arkitekt och som grundade ingenjörskontoret Arup jämförelse med liknande projekt. En av ingenjör till projektet år 1982 och det stod år 1946. Kontoret har sedan dess växt till förklaringarna till den låga prislappen var klart tre år senare. Byggnadens slutgiltiga en internationell nivå med många kända hur Hopkins valde att fokusera på funktion, design var dock resultatet av ett samarbete projekt bakom sig, såsom Sydney Opera utan förutfattade meningar om vad en mellan flera olika kontor. Ove Arup and House och London Aquatics Centre. byggnad ska vara. Partners var ansvariga för den uppspända takkonstruktionen och även ingenjören Anthony Hunt startade år 1962 firman Byggnaden skulle kunna sägas vara Anthony Hunt hade en viktig roll i projektet. Anthony Hunt associates - en firma som uppdelad i två delar: ett utanpåliggande skal har kännetecknats för sin högteknologiska som avgränsar byggnaden från omvärlden Hopkins Architects grundades 1976 gestaltning. Hunt blev en viktig del i samt interiöra rumsavdelare som delar av Michael Hopkins och har idag sitt utformningen av Schlumberger Research upp volymen i celler av varierande storlek. huvudkontor i London. Kontoret har Centre genom ingenjörens fokus på både Det yttre skalet består av master, fackverk vunnit flera priser och är kända för konstruktion och design. och vajrar i metall vars uppgift är att hålla innovativa konstruktioner, stark materialitet den semitransparenta takduken på plats. och energieffektiva byggnader. Där är Ekonomiskt nytänkande Sammantaget är konstruktionen mycket Schlumberger, som var ett av kontorets Schlumberger Research Centre i materialsnål, samtidigt som takduken tidigare projekt, ett bra exempel. Cambridge byggdes år 1985 till en kostnad tillåter en minskad energianvändning av motsvarande 10 miljoner dollar. Det då dagsljuset används som belysning. Ź kan tyckas vara en hisnande summa, men

40 Ett av alla försök till att tolka det avancerade kraftmönstret. Karin Gester

41 Ett sofistikerat kraftspel Under tältduken En paradoxal byggnad Byggnadens statiska tillstånd är ett Takduken är gjord av en teflonbelagd Kombinationen av uppseendeväckande resultat av ett sofistikerat kraftspel mellan glasfiberväv som släpper igenom ungefär arkitektur och en stark ovilja att visa drag- och tryckkrafter. Varje fästpunkt i 13% av dagsljuset från utsidan. Under upp den är ovanligt. När man lämnar konstruktionen är förankrad i åtminstone duken är Schlumberger Research Centre Schlumberger Research Centre slits tre olika riktningar för att ingen punkt ska uppdelad i tre delar vilket lätt kan ses man mellan fascination och oförståelse. kunna röra sig oberoende av någon annan. från utsidan. Den första delen vid entrén Forskningsanläggningen uppfördes under är en vinterträdgård, en mötesplats för de en tid som tillät nytänkande och där Taket spänns upp av vajrar som är fästa i anställda med levande växter och träd som uppmärksamhet i sig var något åtråvärt, stålmaster och genom tryck håller emot trivs bra i mikroklimatet under tältduken. speciellt för företag som vill synas på den krafterna från taket. Alla bärande element De två andra volymerna är stora rum för globala marknaden. Oavsett om den ligger på utsidan av byggnaden, vilket gör att testa borrar och här finns ett antal olika tältliknande byggnaden bör kallas fantastisk det ganska enkelt att se hur konstruktionen djupa borrhål ner i marken. Eftersom det eller vulgär har den något att tillföra i en fungerar. Masterna är vinklade som L och inte finns några bärande element inne i de ständigt pågående arkitektonisk diskussion bärs upp av en fackverksram som ligger stora salarna så passar de utmärkt för att - vad är egentligen vackert, och vem äger runt byggnaden. För att hålla masterna på testa utrustning i stor skala. På bägge sidor tillträde till det vackra? Ŷ plats har man spänt fast dem i marken. av de tre stora volymerna finns flera mindre rum såsom kontor och toaletter.

42 Vakt på sin vakt. Foto: Sofia Jonasson

43 Att låta det nya vila på det gamla Great Court British Museum, London Adnan Fazlinovic

Över the Great Court i British Museum vilar jättelikt glastak rör sig allt från lokala tal igen. Man ville nu utnyttja innergården ett smäckert glastak på den formella, strikta småbarnsfamiljer till kinesiska turister, och som en del av upplevelsen av museet, och arkitekturen. Stål, glas och parametrisk design i i mitten samlas en grupp studenter från det utlystes en tävling för en ombyggnation. kontrast till sten, ornamentik och nyklassicistiska Göteborg. Det vinnande förslaget, i form av ett väldigt ideal blir en tydlig metafor för mötet mellan glastak som landar på de äldre stenväggarna, gammalt och nytt, klassiskt och nytänkande, Från bortglömd till ansedd kom från Foster+Partners tillsammans robust och lätt. Beläget i centrala London är British med ingenjörskontoret Buro Happold och Museum ett historiskt museum som byggföretaget Waagner Biro. År 2000 stod En monumental entré grundades 1753. Här finns en av världens the Great Court öppet för allmänheten, Redan utanför på Great Russell Street största samlingar av grekisk och egyptisk invigt av självaste drottning Elizabeth II. märker man av den auktoritära stämningen, kultur och de sju miljoner objekten från en uppskalad nytolkning av antikens alla världens hörn lockar till sig lika många Det svävande taket ideal. Genom höga gjutjärnsstängsel, förbi besökare varje år. Den nyklassicistiska Löst baserat på Fosters koncept för allvarliga säkerhetsvakter och uppför en ikonbyggnaden ritades av Robert Smirke kupoltaket på riksdagshuset i Berlin från storslagen trappa tar man sig in i museet. och färdigställdes under mitten av 1999 bildar the Great Court Europas Här möts man av symmetriska kolonnrader 1800-talet. I den ursprungliga designen största övertäckta torg. Med sina 6100 där pelarnas baser sträcker sig högt ovanför var innergården tänkt att nyttjas som en kvadratmeter förvandlar glastaket det som huvudena på den stadiga ström av turister trädgård. Istället placerades här läsrummet tidigare bara var en öppen innergård till som hektiskt rör sig inåt. Känslan av att fösas the Reading Room, för att husera museets en påtaglig rumslig upplevelse. Från det fram i folkmassan genom en trång tunnel litteratur. På så sätt förlorades utrymmet cylindriska Reading Room i rummets mitt bryts när rummet plötsligt öppnas upp till och idén om en öppen trädgård försvann. strålar tunna balkar ut och bildar ett rutnät av the Great Court - den väldiga innergården Det var först under 1990-talet som det stål och glas. Det välver sig över gården och som utgör museets hjärta. Under ett bortglömda utrymmet skulle komma på möter slutligen de omgivande väggarna. Ź

44 Stål- och glastaket landar lätt på entréns tympanon. Foto: Adnan Fazlinovic

45 Som besökare erbjuds nya perspektiv och ner via hörnen, som veckats för att hålla Alla ljud flätas ihop till ett odefinierbart vyer för varje steg, och det skuggspel som taket styvt i två riktningar. Genom att tona buller som ytterligare amplifieras av stål- och glaskonstruktionen kastar på vissa av fönsterglasen skyddas besökare mot de hårda stenväggarna och glastaket. I väggarna gör att rummet upplevs som näst solljus och värme. Ingenting har lämnats slutändan är the Great Court ett rum i intill oändligt. åt slumpen i Fosters genomarbetade rörelse. En naturlig knutpunkt för museets konstruktion. besökare på väg vidare. Det uttrycksfulla taket består av över 4800 unika stålbalkar, med 1656 fönsterglas Rum i rörelse En lyckad ombyggnation kopplade i 1566 noder. Taket är lika Trots den optimerade strukturen märker Att omkonstruera en historisk byggnad vackert som komplext. Trots sin enorma man, efter att ha vistats i the Great Court ett är aldrig lätt. En homogen blandning av mängd material upplevs det som otroligt tag, att där finns andra aspekter som varit material, uttryck och känsla genom hela lätt, nästan som svävande ovanför de svårare att ta hänsyn till. Hur fantastiskt konstruktionen är essentiellt, vilket har tunga stenbyggnaderna det vilar på. Form rummet än ter sig vid första anblick är det uppnåtts i det här fallet. Genom att låta taket och styvhet har optimalt valts fram via en först och främst en kommunikationsyta. vara så lätt som möjligt behålls de klassiska rad dataanalyser av kraftmönster, och Människor rör sig tätt omkring i rummet fasadernas prakt. Trots sin röriga logistik processen blir därmed en tydlig symbol för under glastaket och bestämt vidare mot och bristande akustiska kvalitet är the Great den nya tidens arkitektur, där parametriska museets olika utställningar i de äldre Court ett vackert rum. Det gamla och det designverktyg spelar en viktig roll. byggnaderna. Bildtagande turister står mitt nya, det klassiska och det nytänkande, det i rummet och fotograferar kolonner i jonisk robusta och det lätta samspelar utan att För att undvika sidokrafter separerades ordning. En gråtande flicka har tappat bort konkurrera ut varandra. Här får det nya vila taket från den tidigare bebyggelsen genom sina föräldrar. Från caféet hörs slamret av på det gamla. Ŷ att använda glidlager. Krafterna förs sedan kaffekoppar och stolar som dras in och ut.

46 Uppskattning av kraftmönster. Erik Forsberg / Adnan Fazlinovic

Trappan som omger biblioteket. David Larsson

Folkvimmel. Elin Lidén Människor i rörelse. Sofia Malmsten

47 I mötet mellan natur och rationalitet Sainsbury Centre for Visual Arts, Norwich Jessica Aranius och Karin Gester

Sainsbury Centre for Visual Arts växer fram och glas sträcker sig högt över marken. studeras från 360 grader. På så sätt kunde mitt i Norwichs idylliska landskap. Långsträckta De synliga fackverken i byggnadens gavlar konstverken observeras på en intimare nivå. gräsmattor, ringlande floder och en palett värdig är som stora ramar kring de uppglasade akvarell ramar in det industriella konstcentret. I fasaderna. Den stora byggnaden imponerar, För att rita konstcentret valdes den då kontrasten mellan det naturliga landskapet och men avskräcker inte. relativt nystartade arkitektfirman Foster + den råa byggnaden möter rationalismen den Partners, som idag är känt för sina tekniska vilda naturen. En byggnad, tre viljor lösningar och funktionella strukturer. Några Idén om Sainsbury Centre for Visual av deras mest uppmärksammade projekt Ett museum på campus Arts började med paret Lisa och Robert är 30 St Mary Axe, Stansted Airport och Sommaren har precis vaknat ur vintervilan Sainsbury. Livsmedelsgiganterna med ett det tak som sträcker sig över innergården och gräsmattorna lyser gröna i området. intresse för konst hade samlat på sig en på British Museum. Anthony Hunt utsågs University of East Anglia har över 16 000 stor kollektion som de nu donerade till till projektets ingenjör och genom sitt registrerade studenter, men områdets universitet. Paret var inte intresserade av ett intresse för både design och struktur blev tillfälliga tomhet gör siffran svår att tro. traditionellt museum utan ville att konsten han en viktig del i utvecklingen av den Sainsbury Centre for Visual Arts är en skulle vara tillgänglig och personlig. Deras högteknologiska arkitekturstil som ofta kulturell tillflykt för universitetets studenter vision var en byggnad där konsten kunde förknippas med Norman Foster. Hunts där den är belägen i utkanten av campus. betraktas på samma sätt som de hade firma Anthony Hunt Associates har också uppskattat den: informellt och utan tydliga varit med i utvecklandet av byggnader Mötet med byggnaden är monumentalt. gränser. Det innebar en byggnad där objekten som Hopkins House, Willis Building Den rektangulära formen av stål, aluminium placerades i ögonhöjd med möjlighet att och Schlumberger Research Centre. Ź

48 Fikande besökare kan beskåda både gigantiska fackverk och den intilliggande naturen. Foto: Jessica Aranius

49 Den rationella byggnaden I hela byggnaden tillåts konstruktionen funktionella delar är noggrant placerade. Färdigställd år 1978 var Sainsbury Centre ta plats i arkitekturen genom att behållas Utanför den aluminiumbeklädda fasaden for Visual Arts en revolutionerande byggnad synlig. Uppradade fackverksramar visar finns dock något helt annat. Här kan fötterna med ett tydligt fokus på konstruktion. krafternas resa mot marken där fackverken flätas in i grässtrån under picknickturer på Än idag gör de stora glaspartierna och fungerar både som takbalkar och pelare i de långsträckta slätterna och vilda blommor materialens lätta känsla att byggnaden väggarna. Fackverken har en lätt välvning slå rot längs flodens strandkant. Här får enkelt kan misstas för att ha designats efter uppåt för att undvika en nedåtbuktning på okopplade hundar rusa efter ivägkastade millennieskiftet. Det moderna uttrycket gör balkarnas mitt. Tanken är att välvningen pinnar och surret från insekter skapar att den har använts i filmer som Avengers rätar ut sig något då balken utsätts för kraft platsens eget bakgrundsbrus. Kontrasten och Ant-Man, där den representerar ett efter montering, men att den kvarvarande mellan den strukturerade byggnaden och högteknologiskt huvudkvarter trots att utbuktningen hjälper till med att leda den vilda naturen blir påtaglig. Sainsbury Sainsbury Centre i själva verket är över 40 bort regnvatten. Fackverksramarna fyller Centre for Visual Arts är konstens år gammalt. ytterligare en funktion i byggnaden. Genom teknologiska vardagsrum placerad mitt i ett att överdimensionera fackverken görs plats idylliskt landskap, men trots det känns den Museet har vid första anblick en enkel och för installationer och servicefunktioner inuti inte malplacerad. rationell form där grundvolymen är ett dem, såsom toaletter och ventilation. På så rätblock täckt av glas- och aluminiumpaneler. sätt störs inte formen på rummet innanför. En enkel komplexitet Panelerna kröker sig där vägg möter tak Den enkla formen är inte så simpel som för att bilda ett omslutande täcke. Formen Att integrera naturen den först verkar. En tillbyggnad från valdes ursprungligen för att förenkla en Logisk, enkel och med fokus på 1991 letar sig fram under marken likt en eventuell utbyggnad då den rektangulära konstruktionen är konstcentret den undangömd rävlya. Dess enda synliga tuben skulle göra det möjligt att förlänga rationella byggnaden där strukturen blir fasad är uppglasad och blickar mot floden konstcentret i dess båda gavlar. ett arkitektoniskt uttryck och byggnadens Yare. Här följer de snedställda fönstren Ź

50 Fackverket ramar in det stora glaspartiet. Malin Holmström Anslutningsdetaljer. Jessica Aranius

51 landskapets höjdkurvor och konstruktionen utanför får symboliskt fortsätta inomhus i av stor vikt för konstruktionen. Därför i betong hanterar markens tryckande den stora lokalen. Här placeras konsten i utnyttjar Sainsbury Centre for Visual Arts krafter. ett öppet landskap. det naturliga ljus som letar sig in genom byggnadens många fönster. För att kunna Konstcentret har inte bara letat sig nedåt Den rumsliga öppenheten förstärks av de reglera ljuset efter utställning används under marken. Genom att låta byggnaden ha två uppglasade fasaderna i byggnadens båda ett flexibelt system av lameller där det är entréer i tre nivåer — markplan, ovan mark ändar. Genom stora fönster, som sträcker möjligt att justera ljusinsläpp från fönster och under mark — integreras byggnaden sig från golv till tak, öppnas galleriet upp i väggar och tak. På så sätt skapas en bra med omgivningen runt omkring. Särskilt mot det omgivande landskapet. De stora balans av naturligt och artificiellt ljus. intressant är glasbron som kopplar samman glaspartierna suddar ut gränsen mellan ute University of East Anglia med Sainsbury och inne och förstärker därmed muséets Ett konstcentrum slår rot Centre for Visual Arts. Den smala bron koppling till naturen. I en av dessa ändar Sainsbury Centre for Visual Arts är en börjar utomhus och ger besökaren en finns ett café där besökaren med en varm monumental byggnad till storleken, men dramatisk passage, flera meter ovanför kaffekopp i handen kan studera hur gräset trots det känns miljön snarare trivsam än marken, in till muséet. Bron fortsätter en utanför rufsas till av ilande ekorrar och storslagen. Genom ljusinsläpp, öppenhet bit in i byggnaden och skapar på så sätt grävs upp av vilda kaniner. och dramatiska passager tillåts rationalitet en möjlighet att betrakta hela konsthallen att kombineras med natur. Här växer uppifrån. Artificiellt och naturligt ljus det högteknologiska konstcentret upp Det är inte bara landskapet som tar sig in ur marken på samma sätt som det Konstens öppna landskap genom byggnadens aluminiumklädda fasad. omkringliggande gräset. Ŷ Inuti byggnaden fortsätter kopplingen I och med att stora delar av konstcentret till naturen. De vidsträckta grässlätterna används som utställningsutrymme är ljus

52 Plan. Karin Gester Tvärsektion. Moa Bulthuis Längdsektion. Elin Lidén

53

Konst & arkitektur Foto: Maja Lindborg Där konst möter arkitektur Kettle’s Yard, Cambridge Edel Assanti Gallery och Rosenfeld Porcini Gallery, London Jenny Berglund, Malin Holmström, Anna Sundelin

Under en vecka i England hinner man se välförtjänt middag istället. Något besök på Sommaren innan studiebesöket påbörjades allt från moderna, abstrakta installationer till Kettle’s Yard blir det aldrig. en stor utbyggnad av museet ledd av frimärkesstora oljemålningar som säljs för Jamie Fobert Architects, eftersom delar miljonbelopp. Inget konstverk är det andra likt, Konsten till vardagsrummet av befintliga galleriutrymmen behövde och inte heller de lokaler där de ställs ut. Från Kettle’s Yard öppnade 1954 av renoveras och byggas ut. Inte förrän i juni små hipstergallerier i ett kulturellt London till konstsamlarna Jim och Helen Ede. 2017 kommer man återigen få ta del av landskapsmålningar och byster i hemmamiljö på Tillsammans med arkitekten Roland Kettle’s Yard och dess unika synsätt på hur Aldridge lät de restaurera och bygga om fyra man bör uppleva konst. landet - det finns många sätt att blanda arkitektur fallfärdiga hus till ett kombinerat hem och och konst. galleri. Hit ville paret locka de som annars En rå kontrast Gående hänvisas till andra sidan gatan kanske inte skulle besöka ett galleri - främst I den galleritäta kulturstaden London En gråmulen junieftermiddag står 28 stadens studenter - och ge en möjlighet att ser synen på ett utställningsrum helt studenter och fem lärare ihopträngda på en njuta av konst i en avslappnad och trygg annorlunda ut än den vision paret Ede trottoar längs en vältrafikerad väg i kärnan miljö. I nästan 20 år höll Jim öppet hus hade i Cambridge. I stark kontrast till av Cambridge. Förgäves försöker de få en varje eftermiddag, där han personligen den inbjudande miljö Kettle’s Yard tycks skymt av galleriet Kettle’s Yard på andra visade parets stora konstsamling som var erbjuda står Edel Assanti Gallery. Det sidan gatan. Då det består av ombyggda utplacerad i en salig blandning av möbler, moderna konstgalleriet ligger i Fitzrovia, bostadshus smälter det vanligtvis in utan glas och keramik. När paret flyttade i ett av Londons hippa konstkvarter, och några uppbrott i stadsbilden, men för tillfället början av 70-talet överläts huset och deras har etablerat sig som en mötesplats för är fasaden täckt av byggnadsställningar. konstsamling till Cambridge University, en ny generation konstnärer. Det märks Hungern och tröttheten är påtaglig och som därefter har byggt till en utställningshall tydligt när man kliver in. Istället för ett när första droppen regn faller kan ingen ritad av arkitekterna Sir Leslie Martin och varmt vardagsrum möts man av en kall längre hålla humöret uppe och alla skyndar David Owers. och avskalad stämning. Fötterna leds över sig den korta vägen in mot centrum för en ett sprucket betonggolv i olika nivåer Ź

56 Kettle’s Yard visar konst i hemmamiljö. Foto: Paul Alitt

57 med sporadiska inslag av trädetaljer. Ljuset Ett neutralt rum konstatera att det är svårt att skapa rum letar sig in genom ett stort takfönster. Nästa Alla gallerier är inte lika extrema i sin för konst. Utställare såväl som arkitekter rum är mörkt, med enbart punktbelysning. arkitektur. Ett besök på Londongalleriet behöver noga fundera på vilken känsla Galleriet skapar en rå atmosfär som Rosenfeld Porcini blir ett tydligt exempel som ska väckas hos betraktaren. Ett mer kontrasterar den pågående utställningen av på ett konstgalleri där man har valt att skapa avskalat galleri ger konsten mer utrymme, textilier. I ett galleri med så mycket karaktär ett neutralt rum som kan husera många men tillför å andra sidan ingenting eget. kan det vara svårt att hitta utställningar typer av utställningar. Med ambitionen att Tanken med Kettle’s Yard var att utmana som passar. Lokalen kanske inte fungerar visa konst från hela världen, är det viktigt den klassiska bilden av ett utställningsrum ihop med alla konstnärer och deras verk, att ge stora möjligheter till variation. Tack och göra konst mer tillgängligt i en men kan också hjälpa till att framhäva vare en väl genomtänkt planlösning har avslappnad hemmamiljö. Det finns å rätt utställning. Då skapas ett rikt samspel Extrarchitecture och Architecture00, andra sidan inga krav på flexibilitet hos mellan rummet och utställningen. En arkitektkontoren bakom galleriet, skapat galleriet då paret Ede’s samlingar utgjorde helhet. omväxlande rumsstorlekar med många en permanent utställning som arkitekturen rena utställningsytor. Fräscha vitmålade kunde anpassas efter. Gallerierna i London Såväl Kettle’s Yard som Edel Assanti är två väggar möter ett varmt trägolv som ger har däremot otaliga utställningar varje år gallerier med personlighet. De befinner sig Rosenfeld Porcini en neutral känsla. De två som kräver större variationsmöjligheter, på varsin ända av ett spektrum från gemytligt våningarna i galleriet vävs ihop av trappor då olika typer av konst ska kunna ställas till minimalistiskt, där arkitekturen inte med glasräcken som förhöjer exklusiviteten ut här. Ett optimalt rum som passar alla skäms för att ta ställning för hur konsten ska utan att på något sätt stjäla fokus från typer av utställningar för alla tillfällen finns upplevas. Det är dock en hårfin marginal rummets uppgift. inte. Besöket i England har snarare belyst mellan ett rum som kompletterar och hur många olika sätt arkitektur och konst framhäver utställningen, och ett som stjäl Det optimala galleriet kan mötas på. En annan insikt - trivial men fokus från den. Efter alla galleribesök i England kan man väsentlig - är vikten av att i förväg ta reda på om galleriet är öppet. Ŷ

58 De två Londongalleriernas planlösning. Anna Sundelin Undersökning av tre galleriers kvalitéer. Moa Bulthuis

59 Kontrasten mellan vardag och kultur Lisson Gallery, London Moa Bulthuis och Sofia Jonasson

I Lisson Grove ligger ett galleri som bryter mot löfte om ett varmare klimat än det fuktiga av våld, prostitution och alkoholmissbruk. övriga kvarterets klassiska tegelarkitektur med Londonvädret. Dörren är låst och för att Samtidigt har Lisson Grove länge haft en sin rena, uppglasade fasad och moderna form. bli insläppt används en ringklocka. Porten stark koppling till konst och teater och många Här ställs konst mot vardag i mötet mellan de öppnas av receptionisten, den enda som stora konstnärer har bott och arbetat här. avskalade gallerirummen och gatan utanför. arbetar i galleriet. Väl inne får man utforska Det var först under 1900-talet som På samma abrupta sätt möter interiörens olika första våningen helt på egen hand för att området började rustas upp och dess rykte material varandra. Lisson Gallery är ett galleri sedan möta receptionen och fortsättningen förbättrades. Området kring Bell Street av utställningen en trappa upp. Galleriet är idag fullt av små butiker och pittoreska med många kontraster. kallas Lisson Gallery och har sedan 1992 bostadshus. Under helgen fylls gatan med Vägen in ställt ut verk av bland annat Richard Long, marknadsstånd och på vardagar hörs Under en gråmulen promenad längs Bell känd för sina naturinstallationer, samt den barnens skratt från den intilliggande skolan. Street i Lisson Grove, nordvästra London, minimalistiska konstnären Sol LeWitt. Större delen av tiden är dock aktiviteten upplevs stämningen som stillsam och något utomhus låg och området blir alldeles tyst. öde. Gatan kantas av många traditionella Kvarteret Lisson Grove Det är svårt att föreställa sig att en större tegelbyggnader typiska för London och Idag anses Lisson Grove vara ett av byggnad skulle kunna passas in på den mitt ibland dem ligger ett galleri som nordvästra Londons bättre ställda områden. småskaliga gatan, något man var tvungen att med sin moderna boxfasad skiljer sig från Den bilden stämmer dock inte överens med ta i beaktning vid utformningen av Lisson omgivningen. Bottenvåningen är uppglasad hur det tidigare varit. Förr ansågs den här Gallery. Ź och innanför fönstren skymtar ljus och ett delen av storstaden vara ett område präglat

60 Galleriets uppglasade entréfasad. Sofia Jonasson

61 En byggnad för modern konst faktiskt är. Genom den uppglasade fasaden eller lämnats rå, och glas. I mötet mellan Under 60-talet började paret Nicholas syns fyra våningar, men byggnaden består materialen har man undvikit att använda Logsdail och Fiona Hildyard handla med av totalt fem plan där endast två är öppna lister och istället låtit alla övergångar ske i konst. När deras samling expanderade för allmänheten. Idag fungerar källaren skarpa hörn. Det skapar hårda kontraster behövdes en stor lokal för att kunna som förvaring, på entréplan och plan två som gör att galleriet uppfattas som avskalat rymma olika typer av utställningar. finns utställningslokaler och de två mindre och rummen lämnar utrymme för konsten. För det uppdraget anlitades arkitekten övre våningarna används som kontor. Tony Fretton, en arkitekt vars avskalade Byggnadens L-formade planlösning, där Ett naturligt ljus arkitektur kännetecknas av rena former båda ändarna utgör en fasad mot varsin Att få till det rätta ljuset i ett galleri är en och genomtänkta detaljer. Hans byggnader gata, bidrar till känslan av att galleriet inte utmaning, speciellt på en trång gata som utformas ofta i samklang med befintlig miljö, tar upp så mycket plats i kvarteret. Bell Street. Det är ingen slump att den så som i Camden Arts Centre i London karaktäristiska entréfasaden i Lisson Gallery och Faith House i Dorset. Lisson Gallery När man rör sig genom galleriet möts man är helt uppglasad. Då entrén vetter mot norr var dock Frettons första stora projekt av konsten på ett överraskande sätt då passerar i princip inget direkt solljus de stora och galleriets avvikande men inbjudande allt inte avslöjas på en gång. Nya siktlinjer fönstren och ett naturligt, homogent ljus karaktär väckte mycket uppmärksamhet. runt varje hörn gör att blicken lätt fastnar skapas i de två gallerisalarna. Byggnadens på ett fönster, eller en tavla på en i övrigt knäckta planlösning gör dock att galleriet Mötet med konsten tom vägg. Interiören består i princip bara inte bara belyses från entrésidan, utan Lisson Gallery ser betydligt mindre ut än det av två material. Betong, som har målats vit också genom ett stort fönster mot öst. Ź

62 Rummens relation till varandra. Anna Bender

Samspelet mellan ute och inne. Foto: Sofia Jonasson Takfönster ger ljus djupt in i byggnaden. Foto: Sofia Jonasson

63 Det hade normalt sett gett direkt solljus på Samspelet mellan ute och inne Vägen ut morgonen, men eftersom byggnaden på Det stora fönstret mot entréfasaden Klockan närmar sig sex och galleriet töms på andra sidan gatan både står nära galleriet används inte bara för ljusinsläpp, utan folk. Väl ute på gatan är vädret fortfarande och är relativt hög så hinner solens strålar är också en lek med samspelet mellan grått och staketet skärmar återigen av de aldrig nå rakt in i rummet på bottenplan. gatan och gallerisalarna. Bottenvåningen lekande barnen på skolgården. Den tysta På andra våningen har man fått hitta på mer ligger ett par trappsteg under marknivå, promenaden fortsätter längs de vardagliga kreativa lösningar. Då kontorslokalerna på vilket gör att förbipasserande kan titta tegelfasaderna. Med ens känns de stora våningarna ovanför galleriet inte upptar hela rakt ner i utställningsrummet. Samtidigt ytorna och de ljusa rummen långt borta. takytan var det på vissa ställen möjligt att kan besökarna i galleriet följa aktiviteten Vardagen tar vid igen. Ŷ skapa ett ljusinsläpp ovanifrån. Takfönstren på gatan från ett grodperspektiv med som sattes in har dessutom frostats och himlen som bakgrund. Går man upp en snedställts för att få till samma diffusa och våning ser man istället Bell Street från homogena ljus som i utställningsrummen ett helt ny synvinkel. Härifrån kan den som vetter mot norr. Galleriet har på så sätt lugna gatan iakttas ovanifrån, och över lyckats dra nytta av kvarterets förutsättningar staketet på andra sidan möts man av och pusslat ihop ett vackert utställningsljus. en helt annan aktivitet - gröna träd och barn som spelar fotboll på skolgården.

64 Takfönster. Jessica Aranius Siktlinjer från galleriet. Sofia Jonasson

65 Ansvarsfullt skapande 6a architects Raven Row, South London Gallery, Paul Smith’s Flagship Store, London David Larsson och Elin Lidén

Fyra trappor upp i ett vanligt townhouse i norra samlingsplatsen blir ett stort modellbord knyter ihop historiska väggar med nya i glas. London har 6a architects sitt kontor. Ansiktena längst in i rummet. Under armen har han En bostad som har kilats in på en absurt som skymtas bland skärmar och skissmodeller en tjock bunt papper. Han breder ut dem smal tomt mellan två industribyggnader. ser unga och ambitiösa ut och en demokratisk på bordet framför sig, höjer blicken och anda ligger i luften. Här, i ljuset från de stora börjar sin berättelse. Kontext formar koncept Den röda tråden i Owens berättelse är hur vindsvåningsfönstren, sker det första mötet med 6a architects är ett ungt kontor. Det stor betydelse projektens kontext har för 6a:s ansvarstagande syn på arkitektur. Hos dem startade upp för snart femton år sedan kontoret. Platsens historiska bakgrund, är det alltid berättelsen bakom byggnaden som och fokuserar på småskaliga projekt, där det som finns runt omkring byggnaden får stå i centrum i utformningen, någontingLondons trånga gator verkar ligga kontoret och vilka resurser som finns på platsen är som tydligt skulle komma fram vid besöket avsärskilt varmt om hjärtat. Här har de skapat det som får definiera hela projektet - från kontorets projekt Raven Row, South Londonsig en identitet genom tillbyggnader och första skiss till färdig byggnad. Resultatet Gallery och Paul Smith’s Flagship Store. varsamma ombyggnationer av historiskt är ofta en lek med det nya och det gamla, Ett ungt kontor känsliga objekt. Planer, fotografier och mellan ute och inne. I kärnan finns alltid Owen Watson har långt svart hår uppsatt materialprover ligger snart utspridda platsens själ, som lyfts fram och byggs i en slarvig tofs bak i nacken och ser på bordsskivan. Gamla lägenhetshus vidare på i materialval och detaljer. Ź obestridligt cool ut. Som associate på som putsats upp och blivit gallerier. kontoret är det han som håller i besöket och Tillbyggnader som utan synliga skarvar

66 Owen berättar engagerat om kontorets projekt. Foto: David Larsson

67 Raven Row skadats av brand och vatten, reparerats Allt är sömlöst ihopsytt i sekvenser av rum 56 Artillery Lane, Spitalfields och ständigt fått nya funktioner. Rummen med olika berättelser och utblickar som har gått från att vara salonger till iskalla man kan utforska och röra sig emellan. Det var inte alltför länge sedan Spitafields kontorslokaler, till att idag återigen Upplevelsen förstärks av noga utarbetade klassades som en av Londons mest förändras. 6a har varsamt restaurerat detaljer: en enkel trappa i vit betong som nedgångna stadsdelar, innan Starbucks, de gamla delarna, men också gett dem gör att nyfikenheten riktas mot nästa rum. märkesbutiker och moderna kontors- påökning av nya gallerier som i en Dörrhandtag i brons som känns skrovliga byggnader började flytta in på de trånga underjordisk tillbyggnad klättrar sig in under mot handen. Fönsterkarmar i taket som gatorna. Sedan 2009 ligger här också innergården på baksidan. De historiska och påminner om förkolnat trä - en förnimmelse galleriet Raven Row. de moderna rummen bildar tillsammans av brandrök. en helt ny helhet, där byggnadens förflutna Trehundra år av förändring möter dagens behov. Med utrymme för förändring Raven Row består av ett par silkes- Den nya gestaltningen har tagit avstamp i handlarbostäder från 1690-talet som Sekvenser av rum kvarterets själ för att landa i någonting nytt nu har restaurerats och byggts om till Att besöka Raven Row är som att röra som både lyfter fram och bygger vidare på konstgalleri. Owen berättar om utgångs- sig i en sammansmältning av det nya, det den. Det ger känslan av att resultatet inte är punkten i projektet, som har varit att gamla och gatan utanför. Då gallerierna någon slutprodukt, utan snarare en byggnad knyta an till kvarterets ombytliga och har grävts ned en meter under marknivå som är vid liv och ständigt utvecklas. Ź lite ruffiga förflutna. I trehundra år har hamnar trottoaren och de förbipasserande rokokobyggnaderna byggts ut, gjorts om, fötterna utanför fönstren nästan i ögonhöjd.

68 Sektion. David Larsson

Rumssekvenser. Foto: David Grandorge

69 South London Gallery Komplexa möten plockar ihop efter dagens workshop. De 65-67 Peckham Rd, Peckham Likt Raven Row är även South London vridbara ytterväggarna står öppna och Gallery en vandring präglad av kontraster vattenfärger, papper och penslar har spridit ”Att framföra konst till boende i södra mellan det befintliga och det nya. Rustikt sig till ännu en innergård. På South London London” har varit mottot för South London engelskt tegel möter lätt glas. Trånga gångar Gallery väntar en ny överraskning runt varje Gallery sedan 1891 och här får än idag möter generösa utställningsrum. Men hörn. unga, nya konstnärer ta plats bredvid redan här har kontoret inte bara restaurerat och etablerade. Sedan 2010 har byggnaden blivit byggt till volymer, utan också tagit vara på Ett folkligt galleri än mer folklig med 6a architects’ tillskott de nya rummen som uppstått mellan det Trots att gallerier kan tyckas rikta sig till av nya småskaliga gallerier, ett café och gamla och det nya. I caféet suddar glas och en smal målgrupp känns South London en studio för utbildning och evenemang. I vikdörrar ut gränserna mellan ute och inne Gallery folkligt. Den vildbevuxna trädgården utanför kryllar det av folk och och det känns självklart att kaffestunden får innergården, barnteckningarna i studion kaffedoften lockar bakom de viktorianska flyta ut till innergårdens vildvuxna rabatter. och den engelska förortskänslan gör att det fasaderna. Här sticker gräset upp mellan tegelstenarna känns allt annat än pretentiöst. Byggnaden och en gångstig knyter ihop galleriet med har blivit en mötesplats med funktioner den nybyggda studion längre in på tomten. som sträcker sig långt bortom att framföra Studion håller just på att stänga och barnen konst till södra London. Ź

70 Innergården. Adnan Fazlinovic Plan. Elin Lidén

71 Paul Smith’s Flagship Store upp på fasaden övergår cirklarna till att Historiskt material i ny tappning 9 Albemarle St, Mayfair bli franska balkongräcken för fönstren på Paul Smith’s Flagship Store är ännu ett våningen ovanför. exempel på hur kontoret låter platsens De sista bilderna Owen visar under besöket sammanhang stå i centrum. 6a har utgått på 6a:s kontor föreställer en gjutjärnsfasad Lekfullt hantverk från ett traditionellt hantverk där man med till en affär i centrala London, Paul Smith’s Fasaden känns stilren men samtidigt lekfull hjälp av digitala verktyg skapat någonting Flagship Store. Redan senare samma dag och det är inbjudande att gå fram och nytt och låtit den historiska kontexten möta skulle gruppen stå samlade framför fasaden låta händerna stryka över reliefmönstret. det moderna konceptet. för att själva få chansen att utforska den. Gjutjärnet känns grovt och kallt mot fingrarna samtidigt som mönstrets fina Arvet från gjutjärnet precision påminner om det hur detaljerat En självklar del av staden I Londons äldre fasader spelade hantverket är utfört. Fasadskivorna När Owen har knutit ihop sin berättelse balkongräcken och staket i gjutjärn en stor har hängts upp direkt på den bärande och packat ihop 6a:s värld till den roll för stadens ansikte mot gatan. Det var konstruktionen där varje skiva uppnår oansenliga pappersbunten igen är det dags en självklar del av bakgrunden och har en vikt på nästan 200 kilo, som enligt att lämna kontoret. Väl nere på gatan känns präglat Londonbornas undermedvetna Owen krävde fyra enorma arbetare för att det med ens väldigt naturligt att kontoret bild av sin stad. Materialet fick därför montera. Med en glimt i ögonen berättar ligger i ett vanligt bostadshus - att deras bli utgångspunkten i utformningen av han också om de små avvikande detaljerna egen plats i staden är en hemlighet som den nya butiksfasaden där kontoret som bryter det matematiska mönstret här obemärkt passerar förbi. Precis som deras experimenterade med olika parametriska och var. Små barnsligt tecknade bilder av ansvarstagande arkitektur är 6a architects mönster. Slutresultatet är sammanfogade en katt, en stövel och en fågel. Här har Paul en lika självklar som anspråkslös del av massiva gjutjärnsplattor med ett mönster av Smiths egna alster smugits in i fasaden. stadens bakgrund. Ŷ cirklar som inkräktar på varandra. Högst

72 En hemlig detalj. Karin Gester Gjutjärnsfasaden blir balkongräcke. Foto: Jessica Aranius

73 Samhälle & arkitektur Foto: Anna Sundelin Arkitektur - men för vem? Peckham Library, London Miriam Andersson och Maja Lindborg

Peckham Library är en byggnad som väcker ekonomiska resurser gjorde det svårt att upp ett stort miljonprogramsområde och känslor. Likt ett färgglatt LEGO-torn bryter upprätthålla en rimlig standard i området. renovera gator och torg utlystes 1995 en det mot den annars murriga, lågmälda Med dagliga rapporter om vandalism, stöld arkitekturtävling – Peckham skulle få ett tegelarkitekturen som präglar stadsdelen och rån räknades det under 90-talet som en bibliotek, en plats där människor möts Peckham i sydöstra London. Men den viktigaste av västra Europas värsta förorter. och utbyter erfarenheter och kunskap. pusselbiten i diskussionen om Peckham Library En byggnad som skulle förkroppsliga handlar egentligen inte om den konkreta Peckham idag är en kulturell smältdegel. Peckhams framtidshopp. Längs huvudgatan Peckham High Street arkitekturen, utan om byggnadens relation till trängs arabiska livs, karibiska grillkök och Det vinnande förslaget kom från kontoret folket i stadsdelen. asiatiska nagelsalonger med den påbörjade all design med arkitekten Will Alsop i En tuff plats gentrifieringens små konstgallerier, dyra spetsen. Under ett besök på deras kontor Likt många av Londons förorter var vinbarer och hippa caféer. Det är lätt att blir det tydligt att Alsop är en man med Peckham från början ett eget samhälle, charmas av kulturkrocken, men också starka principer kring social hållbarhet och grundad redan på 1000-talet. Under över att slås av hur slitet och nedgånget allt medborgardialoger. Majoriteten av hans åttahundra år skulle byn växa, blomstra och är. Arbetslösheten är fortfarande bland projekt handlar om att lyfta ett område eller industrialiseras, och långsamt vävas samman Londons högsta, och längs gatorna möter att skapa mötesplatser. Trots hans frånvaro med de omkringliggande orterna som till man många minst sagt säregna karaktärer. vid besöket märks det att det finns en tydlig slut skulle bli London. Som ett av naven respekt för honom på kontoret. Hans idéer i den industrialiserade huvudstaden kom Från vision till byggnad om ett tydligt och lekfullt formspråk följs Peckham därför att slås hårt av övergången Mängder av pengar har pumpats in i näst intill slaviskt och präglar de flesta av till servicesamhälle. Kulmen blev 70-talets projekt med syfte att lyfta platsens status hans byggnader. Ź oljekris, där hög arbetslöshet och brist på och självförtroende. Förutom att rusta

76 Entrén med de karaktäristiska pelarna. Jessica Pleijel

77 Det första mötet Peckham Library står en italienare och biblioteket ligger högst upp i byggnaden. Peckham Library är utan tvekan en lekfull skummar mjölk till en cappucino. Han Man tvingas alltså gå upp för flera trappor byggnad. Uppbyggd som ett upp- och blir talande för byggnadens och platsens och passera många kontorslokaler för nervänt L vilar den på sju, lätt snedställda sammanhang på många sätt. Hans brutna att komma till byggnadens egentliga och extremt smala pelare. Första italiensk-engelska visar på områdets många huvudfunktion. Det kan kännas som ett uppfattningen är att pelarna endast fungerar kulturer och etnicitet. Att han kränger stort steg att ta sig upp dit, men det finns som utsmyckning och inramning av lyxkaffe känns som en tydlig metafor för en tydlig tanke bakom. Genom att kliva in bibliotekets entré, men de bär faktiskt den gentrifieringen i området – han finns där och upp i biblioteket kommer man bort utskjutande delen av byggnaden. Samtidigt för de nyinflyttade, kulturintresserade från oroligheterna på gatan, och väl uppe skapar snedställningen en ramverkan som hipstrarna och inte för den egentliga möts man av en fantastisk panoramautsikt tar hand om vindlaster. Fasaderna är täckta lokalbefolkningen. Men framför allt blir över London. Förhoppningen är att i ömsom färgglada glaspaneler, ömsom han en tydlig skalgubbe: platsen kring besökarna därmed ska få en känsla av ärgade kopparskivor. Allt känns onekligen Peckham Library är stor, öppen och tom, samhörighet med resten av staden – jag är kul, genomtänkt och spännande, men det med en ensam liten kaffebar i ett hörn. också en Londonbo! Det kan dock verka är inte det som först slår en vid mötet av något motsägelsefullt att skapa en byggnad byggnaden. Det är platsen runt omkring. Uppe bland molnen som ska lyfta området och de boendes En av Alsops viktigaste intentioner kring självförtroende, samtidigt som man vill ge Intill en rullande kaffebar på torget vid Peckham Library är det faktum att dem möjligheten att drömma sig därifrån. Ź

78 Situationsplan med ord. David Larsson Åsiktsplank på torget. Foto: David Larsson

79 Biblioteket i sig är väldigt intimt. Det Individen kontra arkitekturen Att förverkliga en intention beror dels på förväntningarna - infattat i Framför entrén till biblioteket står Jacques. Det finns en väldigt tydlig skillnad mellan en så storslagen volym tror man sig finna Han har bott i Peckham hela sitt liv. Tydligt koncept och verklighet. Hur genomtänkt ett lika storslaget bibliotek - men också drogpåverkad med lukten av marijuana och välmotiverad en arkitektonisk idé än på hur det är uppbyggt. Det från början svävande omkring sig berättar han öppet kan verka vara är det först i mötet med ganska stora biblioteket bryts ner i flera, om sin personliga åsikt kring byggnaden verkligheten, människan och omgivningen mindre rumsligheter genom tre upphöjda, och områdets historia. Han menar på som en faktisk kontext kan uppstå och organiskt formade volymer utplacerade i att arkitektur först och främst är till för utvärderas. Bakom Peckham Library finns rummet. Här har man samlat mötesrum, människan, och att det är något man inte tagit en intention om att skapa en trygg plats som aktivitetsrum för barn och ett afro-karibiskt hänsyn till i Peckham Library. Den är mest får både besökarna och området att växa studiecenter. Uppdelningen skapar en ett skrytbygge från kommunens sida, där de och utvecklas. För de som faktiskt vågar trygg och icke-auktoritär känsla, väldigt flesta besökarna är arkitekturintresserade ta steget in i den annorlunda byggnaden annorlunda från torget nedanför, och blir turister. Trots att hans åsikt bara är en har arkitekten Alsop kommit en bra bit lite av en överraskning. Här sitter människor i mängden, och i allra högsta grad bara på vägen. Men ironiskt nog har han också sida vid sida och läser, pluggar eller bara tar en åsikt, väcker den en viktig fråga – hur skrämt bort de som kanske behöver en paus. En ung kille hjälper en äldre herre skapar man häpnadsväckande arkitektur biblioteket mest. Ŷ att nå en bok, ett gäng tjejer sitter tyst och med hänsyn till människan? koncentrerat och löser mattetal. Plötsligt är man inte längre i stökiga, brötiga Peckham. Man är i sin egen lilla värld.

80 Upphöjda volymer utplacerade i biblioteket. Staffan Linné

81 Olympisk prakt på folkets villkor London Aquatics Centre, London Selma Björklund och Emily England

Att skapa en vacker simhall är en sak, att få som omvandlade en av Londons fattigaste Vågad i landskapet den livfylld och uppskattad en annan. London stadsdelar till ett modernt tillväxtområde. Zaha Hadids byggnader liknar ofta Aquatics Centre är byggd för folket, med de Här byggs höghus med bostäder och kontor utomjordiska rymdfarkoster och Aquatics olympiska spelen som en sekundär funktion. på bästa adress. Efter spelen har utvecklingen Centre är inget undantag. Likt en Hallen som tidigare huserat idrottare i världsklass bara fortsatt, och med fastighetspriser som blodplättsliknande ”blob” fångar byggnadens är nu fylld med sorlet från barn som övar simhopp stigit över 70% de senaste tio åren är Stratford böljande formspråk vattnets organiska och pensionärer som motionssimmar. I Stratford nu ett av Londons trendigaste områden. rörelser, och speglar på så sätt flodlandskapet har Zaha Hadid lyckats med något så ovanligt som råder vid Olympic Park. Formen ger som att väva samman spektakulär arkitektur med Väl på the Olympic Walkway, den breda samtidigt en antydan om vad som finns på vardagens enkelhet. gångbana som leder till OS-parken, skymtar insidan utan att avslöja för mycket. Även om något som inte alls ser ut som en simhall. den svallande volymen och dess utkragande En stadsdel i förändring Inte heller tycks den, trots sin stora volym, former onekligen drar till sig blickar, så är I Stratford välkomnas man upp ur vara av tillräckligt stora dimensioner för den anspråkslöst utformade huvudentrén tunnelbanans mörker av en nybyggd station. att kunna rymma ett av världens största på gott och ont svår att upptäcka för På väg mot Zaha Hadids Aquatics Centre får sportarrangemang. Simhallen, som uppfördes förbipasserande människor. Placerad på man slingra sig mellan byggarbetsplatser och i samband med de olympiska spelen år 2012 baksidan av byggnaden, mot floden, blir den tillfälliga övergångsställen. Inför de olympiska är visserligen kolossal, men första intrycket visuellt skyddad från byggarbetsplatsen som spelen genomgick området en renovering av den är att den tar plats i uttryck snarare är den växande stadsdelen Stratford.Ź än i volym.

82 Bakom Aquatics Centre syns den växande stadsdelen Stratford. Foto: Sofia Jonasson

83 Härifrån har man istället utsikt mot Här kan gäster slå sig ned för ett mellanmål. Det mångsidiga taket Velodome och tornet där den olympiska Det råder dock aldrig någon tvekan om London Aquatics Centre är ett betongpalats, elden en gång brann. Att stiga nedför trappan var den centrala verksamheten är. Själva där det råa materialet används till såväl golv mot entrén och låta storstadsbullret bytas simhallen är ständigt närvarande, aldrig mer som hopptorn och läktare. Det dubbelkrökta ut mot ljudet av forsande vatten skapar en än ett par glaspartier bort. taket är däremot en stålkonstruktion, som spänning för vad som väntar på andra sidan vilar på två betongpelare vid ena kortsidan dörrarna. Harmoni mellan rymd och avskildhet och en betongvägg vid den andra. Krafterna När dörrarna till simhallen öppnas är det leds via takets fackverkskonstruktion ner i Steget in som att hela miljön förvandlas. Det väldiga de tre stöden och vidare ner i marken. Trots Väl inne finns en öppen ankomsthall med rummet andas ambition och förväntan. att konstruktionen är välvd är det inte en reception, sittplatser och ett litet café – idealisk Stimmigt korridorsprat byts ut mot tränares ren bågverkan, utan snarare en blandning av som samlingsplats. Foajén är trots sin bredd temporäkning och luftfuktigheten ökar balk- och bågverkan. utformad på ett sätt som leder en framåt, avsevärt. Här finns gott om naturligt ljus från in mot en rymlig anslutningshall. Här finns de stora glasfasaderna på båda sidor. Den Det tak som syns från insidan är upphängt i omklädningsrum och en mindre bassäng för stora öppenheten bryts på motsatt sida av den bärande konstruktionen, och utrymmet nybörjare. Även om utrymmet kan tyckas ingången, där taket löper rakt ned i terrängen mellan inner- och yttertak finns plats för korridorsliknande så är ytan allt annat än och sluter rummet. Resultatet är en fin balans teknik och belysningsanordningar. Ź alldaglig med sina formgjutna takplattor och mellan rymd och avskildhet. sittplatser längs med de lutande glasväggarna.

84 Lekfull interiör signerad Zaha Hadid. Foto: Jessica Aranius

85 Den konvexa volymen är beklädd med därför tillfälliga läktare med en kapacitet nytta har fungerat otroligt bra, vilket bruset aluminiumplåt ovantill och träplankor på 15 000 åskådare som komplement i hallen vittnar om. Simskola, crawlträning undertill. Inslaget av trä för visuellt ner till de ordinarie 2 500 platserna. Efter och vattenlek är bara några av de aktiviteter byggnaden till jorden och ger det utomjordiska arrangemanget plockades de tillfälliga som pågår parallellt i den stora hallen, och attributet ett något mer hemtrevligt uttryck. läktarna ner, och inom loppet av två år gick atmosfären präglas av skratt och stoj. Här Det invändigt nedåtbuktande trätaket bidrar byggnaden från att vara en storslagen arena märker man att det som en gång var till för dessutom med att dämpa akustiken från till en lokal simhall. Den fasta inredningen, eliten nu är en hall som tillhör staden och en potentiellt intensiv nivå till ett behagligt såsom toaletter och sittplatser, återvanns folket, men också att gapet mellan de två sorl. Mellan betongläktarna och trätaket och fick nya hem. Glasväggarna fyllde upp trots allt inte måste vara så stort. Zaha Hadid finns de stora rutnätsindelade glaspartierna, det tomrum som läktarna lämnade efter sig, har skapat en plats där invånarna stolt kan som släpper in överljus och lämnar insidans och byggnaden kunde tack vare återvinning vara en del av historien. Kanske är det aktivitet ostörd från omgivningen. av de demonterade sidoflyglarna uppnå minnet av OS som gör den till en spännande de hållbarhetskrav som ställs på olympiska hall att simma i, kanske är det en byggnad på En tillfällig arena arenor. rätt plats vid rätt tillfälle i stadsutvecklingen. Simhallen planerades innan det stod klart att Oavsett orsak är Aquatics Centre en pärla i OS skulle äga rum i London. För att kunna Både för olympiad och lokalbefolkning området, som i takt med Stratfords tillväxt hantera olympiadens besökare byggdes Förvandlingen från OS-arena till samhälls- kommer att värdesättas mer och mer. Ŷ

86 Taket omsluter läktare och bassäng. Jessica Aranius Böljande former och hopptorn i betong. Anna Sundelin

87 Tidlös i det tysta Stockwell Bus Garage, London Jonatan Svensson och Lydia Winninge

gap

Den röda dubbeldäckade bussen syns överallt öppnas och stängs till ljudet av Mind the Ett bussarnas tempel på Londons gator och har blivit en av den varefter tåget susar in i zon två. En trött Ljudet från staden och gatan utanför brittiska huvudstadens många ikoner. Betydligt och hungrig skara studenter dyker upp ur tystnar. Istället hörs ett svagt klingande mer anonymt är bussarnas garage, ett stycke tunnelbanans mörker. De börjar redan från något metallverktyg och ljudet av en modernistisk efterkrigsarkitektur beläget i ångra att de inte gjorde som den andra buss som parkerar. Några människor i gula stadsdelen Stockwell söder om Themsen. halvan av klassen - förlängde den korta västar syns till, men främst är det bussarna Garaget har funnits där för Londons invånare i middagspausen, trotsade alkoholförbudet och deras röda färg som framhävs mot och tittade på fotboll istället. I Stockwell den grå betongen. Dubbelkrökta tunnvalv över 60 år och är fortfarande en av de viktigaste är alldagligheten slående. Londontegel, sträcker sig ut över det 6850 kvadratmeter utgångspunkterna för stadens kollektivtrafik. kebabhak, en tandläkarmottagning och stora garaget. Rummet badar i dagsljus och Det har på senare tid bidragit till att den fattiga röda Ladbrookes-skyltar passeras innan stillheten gör upplevelsen närmast sakral - stadsdelen fått ett uppsving, något som ironisktman viker av från huvudvägen. Mitt bland ett bussarnas tempel. En man i arbetskläder nog kan komma att påverka byggnadens egenbostadshus uppdagar sig en grå och lätt kommer mot gruppen och bryter tystnaden. framtid. smutsig fasad - nio betongvalv som ramar Arkitektstudenter? Det går bra och gruppen Resan till Stockwell in gröna glasrutor och stora dörrar av tillåts stanna en stund. De anställda är vana Fem stationer söderut på Northern line korrugerad plåt. En av dörrarna står öppen vid den här typen av besök. Ź från London Bridge och fem söderut på och tjugo försiktiga fötter smiter in. Victoria line från Oxford Circus. Dörrarna

88 En anspråkslös utsida. Foto: Lydia Winninge 89 Formad av kriget ett garage skulle vara utformat. Vanligtvis var tänkt. Byggnadens modernistiska Behovet av garageplats fanns redan på uppfördes konstruktioner av den här värden gör än idag garaget till en funktionell 1930-talet då kollektivtrafiken stod inför storleken i stål, men efter andra världskriget arbetsplats. I det generösa ljuset finns en stor förändring: spårvagnar skulle rådde en stor brist på materialet i Europa. plats för tvätt och reparation av bussarna. bytas mot bussar och det redan 70 år Genom att istället använda platsgjuten Personalutrymmen i form av lunchmatsal gamla tunnelbanesystemet expanderade betong kunde mängden stål och därmed och omklädningsrum finns i separata ytterligare. Planerna sköts upp när också kostnaderna minska. Materialvalet tegelbyggnader direkt anslutna till garaget. andra världskriget bröt ut. Den brittiska kan också ha varit en reaktion mot de Längs ena kortsidan finns några avskilda huvudstaden utsattes under år 1940 och bombningar platsen tidigare utsatts för, kontor och ovanpå dessa en intressant 1941 av tyska bombräder som ödelade hela då betong är mer motståndskraftigt än detalj: en vattentank. Här samlas regnvatten kvarter. Stockwell var ett av de områden stålkonstruktioner. från taket som leds ned till en tvättanläggning som till stora delar jämnades med marken för bussarna. Den funktionella arkitekturen och lämnade många ödetomter efter sig. Modernistiska värden var revolutionerande för sin tid och har De stora tomma ytorna i det centrala läget I ljuset från takfönstren som löper längs gjort att Stockwell Bus Garage idag räknas gjorde att Stockwell efter kriget valdes för det ryggraden på takvalven inser man att inte till ett av de viktigaste exemplen på brittisk länge planerade bussgaraget. Byggnaden, mycket har förändrats sedan byggnaden efterkrigsarkitektur. Ź färdigställd 1952, ritades av Adie Button & invigdes. Flera decennier senare fungerar partners och utmanade normerna för hur garaget fortfarande som det ursprungligen

90 Bågarna spänner upp det enorma rummet. Foto: Lydia Winninge

91 Garaget i det framtida Stockwell kommer alltså Stockwell Bus Garage som Stockwell Bus Garage räknas till en av Stockwell Bus Garage är en del av den byggnad att finnas kvar. Även om behovet Londons bortglömda arkitekturpärlor, kommunikation som varit med att definiera av ett bussgarage skulle förändras och och det är inte svårt att förstå när man och nu även förändra stadsdelen. Härifrån de röda bussarna kördes ut för gott är beger sig härifrån. Förvånansvärt snabbt tar man sig till King’s Cross på 18 minuter potentialen i byggnaden stor. Takhöjden tonar byggnaden bort, nästan som om den och närheten till den centrala staden gör och den fria golvytan ger en flexibilitet försöker gömma sig. Läget vid sidogatan, området mer och mer attraktivt. Från att som gör det lätt att föreställa sig det stora den låga kurvade formen och den stängda ha varit ett av Londons fattigaste områden rummet som något helt annat - en teater, en fasaden mot gatan gör att de flesta nog inte är Stockwell nu på väg att gentrifieras i takt utställningslokal eller kanske en tennishall. tänker på bussgaraget när de passerar förbi med de ökande markpriserna. på väg till jobbet. Stockwell Bus Garage Ett anspråkslöst farväl var och är fortfarande betydelsefull, både Som tur är har garaget listats som en Genom samma springa i garageporten arkitektoniskt och som sin viktiga roll i arkitekturhistoriskt viktig byggnad vilket smiter gruppen ut på den lugna gatan Londons kollektivtrafik. Men det förblir en ger den ett skydd mot rivning och stora igen. Regnet hänger i luften och någon undangömd byggnad i det tysta. Ŷ förändringar. Trots att markpriserna stiger skyndar förbi på väg mot tunnelbanan.

92 Stockwell Bus Garage ur fyra perspektiv. Sofia Jonasson / Karin Gester / Anna Sundelin / Elin Lidén

93 En station på resa Waterloo Station, London Staffan Linné

Strax sydost om Themsen, intill där floden kröker idé till realitet, och en mängd olika bolag i underjorden mot tunnelbanan, eller ut sig, ligger Waterloo Station. Bussar, tunnelbana, byggde privata järnvägar. På 1840-talet var genom någon annan utgång - kanske på väg tåg och tusentals människor i rörelse. En plats utvecklingen explosionsartad och de lokala mot London Eye, Waterloo Bridge eller en där tunga stenvalv samsas med ett mäktigt glastak spårvägarna knöts samman till ett nationellt ny busshållplats. och den internationella terminalens smäckra och järnvägsnät. Då, när passagerartrafik optimerade bågar, byggda för att knyta samman genom England hade möjliggjorts, lät Taket i den stora hallen är som på ett England och Europa. Inte bara resenärerna är The London and South Western Railway jättelikt växthus och har stora fönster uppföra Waterloo Station, vilken med burna av triangulära fackverksbalkar. Den på väg någonstans, även stationen själv tycks tiden blev Londons centralstation. transparenta konstruktionen släpper in vara på resa, från historien och in i framtiden. Sedan dess har stationen växt från sex mängder av ljus ovanifrån. Innan glastaket

Stationens liv stycken spår till en infrastrukturell jätte: tillkom kring förra sekelskiftet var dock Till Waterloo Station anländer Londons Englands största hubb för kollektivtrafik. mötet med Waterloo Station något helt röda bussar i massor, stannar längs med gatan annat. Stationen ansågs vara mörk, skum utanför och släpper av sin last från de södra Från mörker till ljus och labyrintlik. Resenärer gick vilse och stadsdelarna. Via tunga gamla valv väller Under valven som leder in i stationen missade sina tåg. För att lösa problemet människorna in i stationen, och har gjort är tempot högt och rörelsen unison, skickades ingenjören J W Jacomb-Hood till så i generationer. Stationen har varit ett av men väl inne i stationshallen splittras USA för att studera stationsbyggnader, och de viktigaste naven i Londons infrastruktur resenärerna åt olika håll. Blickar kastas idén till konstruktionen av glastaket kom sedan de första tågen ångade in år 1848. mot informationstavlorna, där det står till. Tack vare det så kan resenärerna hitta avgångstider för tågen mot Londons rätt, och dessutom få känslan av att delta Under 1800-talets första hälft gick förstäder, såsom Dorkin eller Reading. i något större än sig själv, en upplevelse järnvägen i England från osannolik utopisk De som inte ska till tågen försvinner ned som ett sådant mäktigt rum kan skapa. Ź

94 Den internationella terminalen. Foto: Daniel Granath

95 Ett England på väg mot Europa Grimshaw and Partners fick i uppdrag inom byggtekniken på 90-talet återanvändes På väg mot stationens norra utgång är det att designa den nya terminalen, och med grundläggningen från 1800-talet. De stenvalv lätt att bli stående en stund. Där ligger den en byggkostnad på 130 miljoner pund som använts för att hantera den sanka internationella terminalen, en rymdmask skulle prestigeprojektet genomföras. Att marken kring floden behölls och förstärktes som landat vid den gamla stationen och Grimshaw och Partners fick uppdraget är med betong. Hela projektet ska ha varit lämnat ett skelett av blå metall efter sig. inte konstigt. Tillsammans med bland annat mycket komplicerat och arkitekterna Terminalen invigdes 1993 och byggdes Norman Foster, Michael Hopkins och beskriver med stolthet byggnadsverket som som sluthållplats för Eurostar, ett Richard Rogers har Sir Nicholas Grimshaw ett High-tech Gesamtkunstwerk. höghastighetståg som går mellan England, varit en av pionjärerna inom det som kallas Frankrike och Belgien. high-tech architecture. Kontoret har sedan En ovanlig form 80-talet jobbat för att inkludera lysande och Det som först slår en hos den 1990-talet var ett årtionde då Europa kreativ ingenjörskonst i sina byggnader. Om internationella terminalen är formen förändrades. Den Europeiska unionen man vill ha en byggnad på väg in i framtiden på taket över spårområdet. Framför allt utvidgades och Euro-samarbetet lanserades. är Grimshaw and Partners ett av de kontor själva konstruktionen, takets skelett, England valde att ha kvar sitt pund, men man ska anlita. tydligt framhävt genom en ljusblå färg. deltog som en av de viktigaste länderna De bågar som spänner över tågspåren i utvecklingen. Den internationella Uppdraget var att bygga fem nya spår med består av två bågdelar, sammankopplade terminalen var en del av den rörelsen, och tak över, och dessutom tre våningar under i en rotationsled. Formen hos taket och en del i Londons gamla dröm om att vara spåren innehållande reseservice samt bågarna, med brantare lutning på den Europas, och kanske världens, huvudstad. parkeringsgarage. För att få plats med den västra uppglasade sidan, är starkt styrd internationella terminalen revs delar av den av platsens förutsättningar, för med en High-tech architecture gamla stationen. Trots att Grimshaw and symmetrisk båge skulle inte tågen fått plats. Det Londonbaserade arkitektkontoret Partners hade tillgång till det modernaste De triangulerande fackverk som stödjer Ź

96 Fackverksdetalj och konstruktionsanteckningar. Anna Bender

97 bågarna finns där för att kompensera för komponenter har större diameter där de är slutade anlända till Waterloo Station den icke optimala bågverkan som bildas på infästa för att sedan smalna av mot toppen, redan 2006, och går idag istället från grund av asymmetrin. Att fackverken byter och visar på så sätt var i konstruktionen St:Pancrasstationen. Sedan dess har den sida av bågen vid leden mellan bågdelarna det böjande momentet är störst och minst. internationella terminalen stått tom. All den skapar dessutom en estetiskt spännande Rotationslederna mellan bågdelarna och möda som lades ned i byggande och design rörelse som gör att terminalens form vid bågarnas infästning i marken finns där tycks ha varit förgäves. Under 2016 har upplevs som mer levande. för att strukturen ska kunna röra på sig Storbritannien beslutat att lämna EU och när materialen krymper och expanderar idag finns inte mycket av den internationella Design efter funktion på grund av temperaturförändringar. Den terminalens symbolvärde kvar. Istället står Konstruktionen är, trots sin uppenbara sinnrika konstruktionen med dess 299 000 den där som ett spår av en dröm som gick komplexitet, relativt lätt att förstå. individuella komponenter är designade i kras. Byggnadskomponenterna är alla noggrant av Anthony Hunt, som samarbetat med designade för sin funktion, och utifrån dem Grimshaw and Partners i flera projekt Utan tvekan kommer den internationella går det att utläsa konstruktionens kraftspel. genom åren. terminalen så småningom att få en ny Element som bara påverkas av dragkrafter funktion för ett ständigt växande London, är utformade som tunna stänger i solitt stål, Den övergivna stationen planen nu är att låta regionaltåg rulla in. På medan andra element är ihåliga med större Tågperrongerna ligger öde, inga tåg syns till. så sätt blir terminalen verkligen en del av radie för att göra tvärsnittet effektivt till att Bara den långa tunneln av glas och metall jätten Waterloo station. En tågstation på en motverka utböjning och knäckning. Vissa som sträcker sig söderut. Eurostartågen resa som är långt ifrån över. Ŷ

98 Kraftskiss där den prickade linjen markerar idealbågen. Sofia Jonasson

99 Fotspåren fortsätter

Den här resan har varit fylld med som inte nått hela vägen. Om byggnader Research Centre har inte bara byggnadernas nyfikenhet, utforskande och spännande som skriker efter uppmärksamhet och egna kontexter utforskats. En unik personlig möten. Det har varit en vandring mellan andra som vill gömma sig. Till och med om kontext har skapats. Via skissandet och byggnadsverk som präglats av världskrig, byggnader som kanske inte ens kan kallas undersökandet har nya minnen formats och maktspel, industrialismens framfart, ny för byggnader. byggnaderna har gått från att vara främlingar teknik, konstsamlarens krav, kniviga till att bli bekantskaper. Möten som satt sina förutsättningar och olympiska spel. Det har Genom hoppkontroller på Millenium spår och kommer att fortsätta lämna avtryck varit berättelser om byggnader som försökt Bridge, båtturer på Cam och arga under fortsatta vandringar. Ŷ förändra en stadsdel och lyckats, och andra säkerhetsvakter utanför Schlumberger - Redaktörerna

100 Klassen vinkar hejdå på temaenligt vis. Foto: Lydia Winninge

101 Källförteckning

en.wikipedia.org/wiki/Queen_Elizabeth_II_Great_Court Red House Schlumberger Research Centre (Hämtad 2016-12-01). Red House. Harkness, M. Kristen. William Morris and Philip Webb, Cambridge Trust. Schlumberger Gould Research Centre. Khan Academy. https://www.khanacademy. https://www.cambridgetrust.org/partners/schlumberger- Sainsbury Centre for Visual Arts org/humanities/becoming-modern/victorian-art- gould-research-centre (Hämtad 2016-12-01). Foster+Partners. Norman Foster. http://www. architecture/pre-raphaelites/a/william-morris-and-philip- Fair,Centre. Alistair. Twentieth 2013. CenturySchlumberger Society. Cambridge Research fosterandpartners.com/about-us/team/senior-executive- webb-red-house (Hämtad 2016-12-01). http://www.c20society. partners/norman-foster/ (Hämtad 2016-12-01). National Trust. https://www.nationaltrust.org.uk/ (Hämtad org.uk/botm/schlumberger-cambridge-research-centre/ Foster+Partners. Sainsbury Centre for Visual Arts. http:// 2016-12-01). (Hämtad 2016-12-01). www.fosterandpartners.com/projects/sainsbury-centre-for- Centre, Phase I Hopkins Architects. Schlumberger Cambridge Research visual-arts/ (Hämtad 2016-12-01). King’s College Chapel . Sainsbury Centre for Visual Arts. The building. http://scva. Harvey, John. 1978. The Perpendicular Style. Batsford: http://www.hopkins.co.uk/projects/4/13/ (Hämtad 2016-12- ac.uk/about/the-building (Hämtad 2016-12-01). HarperCollins Distribution Services. 01). Wikipedia contributors. 2016. Anthony Hunt. Wikipedia, Schlumberger. Schlumberger Gould Research Center. The Free Encyclopedia. https://en.wikipedia.org/wiki/ Mathematical Bridge http://www.slb.com/about/rd/research/sgr.aspx (Hämtad Anthony_HuntVisual Arts. (Hämtad 2016-12-01). Queen’s College Cambridge. Mathematical Bridge. http:// 2016-12-01). Wikipedia contributors. 2016. Sainsbury Centre for www.queens.cam.ac.uk/life-at-queens/about-the-college/ Wikipedia contributors. 2016. Schlumberger. Wikipedia, Wikipedia, The Free Encyclopedia. https:// college-facts/mathematical-bridge (Hämtad 2012-12-02). The Free Encyclopedia. https://en.wikipedia.org/wiki/ en.wikipedia.org/wiki/Sainsbury_Centre_for_Visual_Arts Schlumberger (Hämtad 2016-12-01). (Hämtad 2016-12-01). Millenium Bridge University of East Anglia. http://www. Arup. The Millenium Bridge. http://web.archive. Great Court British Museum thecompleteuniversityguide.co.uk/east-anglia/ (Hämtad org/web/20110606053906/http://www.arup.com/ British Museum. http://www.britishmuseum.org/ (Hämtad 2016-12-01). MillenniumBridge/ (Hämtad 2012-12-02). 2016-12-01). (River & Waterway Heritage) Davenport, Neil. 2006. Thames Bridges Then and Now Foster+Partners. Great Court at the British Museum. http:// Kettle’s Yard, Rosenfeld Porcini, Edel Assanti . Kettering: Silver Link www.fosterandpartners.com/projects/great-court-at-the- Edel Assanti. http://www.edelassanti.com/ (Hämtad 2016- Publishingsynchrony Ltd. on the Millennium Bridge. british-museum/ (Hämtad 2016-12-01). 12-01). Strogatz, Steven et al. 2005. Theoretical mechanics: Crowd Wikipedia contributors. 2016. British Museum. The Kettle’s Yard. University of Cambridge. http://www. Nature, Vol. 438, pp, Free Encyclopedia. https://en.wikipedia.org/wiki/British_ kettlesyard.co.uk/ (Hämtad 2016-12-01). 43–44. MuseumCourt. (Hämtad 2016-12-01). Rosenfeld Porcini. http://rosenfeldporcini.com/ (Hämtad Wikipedia contributors. 2015. Queen Elizabeth II Great 2016-12-01). Wikipedia, The Free Encyclopedia. https:// Wikipedia contributors. 2016. Kettle’s Yard. Wikipedia,

102 The Free Encyclopedia. https://en.wikipedia.org/wiki/ http://www.archdaily.com/161116/london-aquatics-centre- co.uk/london/waterloo-stationStation. (Hämtad 2016-12-01) Kettle’s_Yard (Hämtad 2016-12-01). for-2012-summer-olympics-zaha-hadid-architects (Hämtad Engineering Timelines. Waterloo International 2016-12-01). http://www.engineering-timelines.com/scripts/ Lisson Gallery outperforms the rest of London with up to 71 per cent LissonTony Fretton.Gallery. About Lisson Gallery. http://www. Bloomfield, Ruth. 2016. London house prices:Stratford engineeringItem.asp?id=243 (Hämtad 2016-12-01). growth since 2005. lissongallery.com/about / (Hämtad 2016-12-01). Grimshaw Architects. https://grimshaw.global/ (Hämtad Oliveira, Hugo and Rosenfield, Karissa. 2011. Interview: Homes and Property. 10 Februari. 2016-12-01). ArchDaily. 28 november. http://www. http://www.homesandproperty.co.uk/property-news/ Wikipedia contributors. 2016. London Waterloo station. archdaily.com/187699/interview-tony- fretton-by-hugo- buying/london-house-prices-stratford-outperforms-the-rest- Wikipedia, The Free Encyclopedia. https://en.wikipedia. oliveira (Hämtad 2016-12-01). of-the-capital-with-up-to-70-per-cent-growth-a99061.html org/wiki/London_Waterloo_station (Hämtad 2016-12-01). (Hämtad 2016-12-01). 6a architects London Aquatics centre. History. http://www. Bildreferenser 6a architects. http://www.6a.co.uk/ (Hämtad 2016-12-01). londonaquaticscentre.org/about/history (Hämtad 2016-12- Alitt,room. Paul, 2009. House cottages, upstairs, the Bechstein dezeen. https://www.dezeen.com/2009/03/06/raven-row-by- 01). [Fotografi]. http://www.kettlesyard.co.uk/downloads/ 6a-architects/ (Hämtad 2016-12-01). (Hämtad 2016-12-01). Rawen Row. http://ravenrow.org/home/ (Hämtad 2016-12- Stockwell Bus Garage Alitt,room. Paul, 2009. House cottages, downstairs, the dining 01). RIBA. Stockwell Bus Garage. https://www.architecture. [Fotografi]. http://www.kettlesyard.co.uk/downloads/ com/Explore/Buildings/StockwellBusGarage.aspx (Hämtad (Hämtad 2016-12-01). Peckham Library 2016-12-02).Bus Garage, London, UK). Alitt, Paul, 2007. House extension, downstairs. [Fotografi]. aLL Design. Peckham Library. http://www.all-worldwide. The Beauty of Transport. Vaulting Ambition (Stockwell http://www.kettlesyard.co.uk/downloads/ (Hämtad 2016-12- com/what/cultural/peckham-library/ (Hämtad 2016-12-01). 01). Perrin, John. 2003. Peckham Library, London. Galinsky. https://thebeautyoftransport.wordpress.com/2014/07/02/ Alitt, Paul, 2009. Kettle’s Yard, University of Cambridge. http://www.galinsky.com/buildings/peckham/ (Hämtad vaulting-ambition-stockwell-bus-garage-london-uk/ (Hämtad [Fotografi]. http://www.kettlesyard.co.uk/downloads/ 2016-12-01). 2016-12-02). (Hämtad 2016-12-01). Wikipedia contributors. 2016. Peckham. Wikipedia, The Grandorge, David. 2010. Raven Row Spaces 35 MR. Free Encyclopedia. https://en.wikipedia.org/wiki/Peckham Waterloo station [Fotografi]. http://ravenrow.org/home/ (Hämtad 2016-12- International Terminal (2007). (Hämtad 2016-12-01). Cargo Collective. Structural Analysis: Waterloo 02). http://cargocollective. Grandorge, David. 2009. 6a Raven Row 5x4 03. [Fotografi]. Aquatics Centre com/abovebelowdesign/STRUCTURAL-ANALYSIS- http://ravenrow.org/home/ (Hämtad 2016-12-02). ArchDaily.Summer Olympics 2011. London / Zaha Hadid Aquatics Architects Centre for 2012 WATERLOO-INTERNATIONAL-TERMINAL-2007 Grandorge, David. 2009. 6a Raven Row 5x4 09. [Fotografi]. . ArchDaily. 18 (Hämtad 2016-12-01). http://ravenrow.org/home/ (Hämtad 2016-12-02) augusti. e-architect. London Waterloo station. http://www.e-architect.

103 Medresenärer: Mats Ander / Miriam Andersson / Jessica Aranius / Anna Bender / Jenny Berglund / Selma Björklund / Moa Bulthuis / Peter Christensson /Amanda Eliasson / Emily England / Adnan Fazlinovic / Erik Forsberg / Karin Gester / Daniel Granath / Björn Gross / Malin Holmström / Sofia Jonasson / Daniel Jonsson / David Larsson / Elin Lidén / Maja Lindborg / Beata Lindqvist / Staffan Linné / Morten Lund / Fredrik Malmberg / Sofia Malmsten / Tomas Mertala / Andreas Nyström / Clara Olsson / Karl-Gunnar Olsson / Jessica Pleijel / Tove Sjöborg / Jonatan Svensson / Anna Sundelin / Lydia Winninge

Skiss. Staffan Linné