STENHAMMAR,WILHELM (rB7 | -t927) : (l) Excelsior!Op. 13 M/s) 12'10 Symphony Nr. 2 g minor Op. 34 (Gehrmans) 42'37 (2) Allegro energico 11'02 - (3) Andante 9'02 - (4) SCHERZO. Allegro, ma non troppo presto 7'13 - (5) FINALE. Sostenuto.Allegro uiuace 14'18

The Gothenburg Symphony Orchestra/NEEMEJARVI

English text - Page 4 / Suensh text - sid 9 / Deutscher Text - Seite 14 / - Texte franqias page 1 9 The two works on this record show completely different sides of the composer . The symphonic concert-overture Excelsior! written in 1896 is one of his very first orchestral works, comp- osed by an undisciplined disciple of Wagner while the Symphony in g minor from 1915 is much more precise in its articulation; both simple in utterance and formally perfect. After training in his native city of Stenhammar was often in in the 1890s. He studied the piano there with Heinrich Barth in 1892-93 and was later engaged as a soloist on several occasions. With Richard Strauss conducting he played, i.a., his own Piano Concerto in b minor. Stenhammar naturally came into contact with a great deal of Germanic music and himself composed musical dramas in a Wagnerian style and piano music using a Brahmsian palette. A boisterously youthful temperament pervades Excelsiorl. The main theme is introduced "Leidenschaftlich bewegt" (impassioned) by the strings to the accompaniment of insistent triplets by the woodwinds. The secondary theme is presented first by the clarinet and then by flute and bassoon. For a short time this theme gives an impression of calm. A sudden change in dynamics from loud to soft appears to quieten down the proceedings but soon the music is storming by-again (Gewaltig hinaufstiir- mend) and is very fiery (Sehr feurig). In several places the writing for the strings presents the sort of difficulties normally encountered in 6tudes; particularly hectic is the part just before the coda: the strings chasealong with ever more feverish intensity and the winds let out a violent (Wild aufschreiend) chord fortefortissimo before the music calms down and the cor anglais takes over with the main theme at a slow pace. The word "excelsior" describes something that strives ever upward. As a motto to his composition Stenhammar appended to the score some lines from Goethe's Faust: Yet each may find in him a natiue longing, To rise and trauel far and far away, When high aboue he hears the spring larlt drilling, To fill the emptiness aboue us with his lay, When wide his mighty wings the eagle spreads, Aboue the awesome slopes of pine-clad ualley, And north the crane towards its homeland heads,Across the land and out across the sea, (Translation from,$wedish by William Jewson) The overture was written during one of Stenhammar's most productive periods. It was started at the new year and completed in September of 1896. (Besides the overture Stenhammar was also working on other music including the Secondstring quartet.) Excelsior! is dedicatedto the Berlin Philharmonic and it was that orchestra under its principal conductor Arthur Nikisch that gave the first performance at a guest appearance in Copenhagen. In the autumn of 1897 Stenhammarmade a notable debutas a conductor and this led to his appointment as conductor of the Philharm- onic Society in Stockholm. Excelsiorl was one of the works Stenhammar conducted at his debut concert. - A symphony in F major - "idyllic Bruckner" he called it himself was completed in 1903 (availableon record with the Gothenburg S.O. under Neeme Jdrvi - BIS-LP-219) but Stenhammarnever published it, intending to rework it. This, apart from some minor changes,he never did. His g-minor symphony (he never called it "No' 2") was begun in Italy in 1911. When it was completed in 1915 it ranked as one of the best orch- estral works in the corpus of Swedish music. From 1907 to 1922 Sten- hammar was conductor of the Gothenburg Symphony Orchestra and his work with the orchestra represented a central aspect of Scandinavian orchestral life. Besides the classic scores, stenhammar was meticulous in introducing the major new orchestral works by Strauss, Reger, Debussy, Sibelius, Nielsen and Mahler as well as new Swedish compositions. In recognition of his work in Gothenburg he was awarded an honorary doctorate by the university. His worhas a conductor was exhausting and in 1911 he went to ltaly' partly to rest and partly to compose. The first sketches for the g-minor iymptrony were done at the Villa Borghese in Rome. The first movement *a.-co-pleted in Gothenburg the following year while the other three movementswere produced in 1914-15. Five years earlier in 1910 Stenhammar had conducted 's first symphony (in g minor!) in Gothenburg and this led to a lifelong triendihip. Stenhammar wrote to his colleague: "I know that you have always sought and even managed to keep yourself free from the influence of w-agner'and I am increasingly convinced that this is the only way for us northerners to create our own style. For if one seeks to develop from a Wagnerian starting point one merely arrives at Richard StrausJ and his followers". With his g-minor syrnphony Stenhammar claims that he consciously sought to write "sobre and honest music free of flashiness". One may point to the modesty of the last movement's concluding double fugue: The drive of the music seemsto open the way to a dynamic Bruck- nerish culmination but Stenhammar chooses instead to finish with brevitv and quite free from gestures. The first mouement (Allegro energico/con ritmo elastico) displays a strange mixture of Swedish folk idiom and vocal polyphony, an archaised tonal language which Stenhammar uses all through the symphony. The use of modes replaces the usual major-minor relationships and gives the music its melancholy undertone. The movement is in strict sonata form in which the main theme is a sort of folkdance. The andanfe is a solemn hymn of funeral-march type and Stenhammar claimed to have been inspired by Aeschylus'play "Prometheus". The Scherzo (Allegro, ma non troppo presto) is constructed with a trio and a repeat. Originally Stenhammar intended the repeat to be identical with the first part of the scherzo but shortly before the first performance he made a revision and added the motif of the trio to the repeat. As in the F-major symphony he let the winds dominate the delightful trio section. The Finale is an extensive fugue and the symphony's longest movement. It begins slowly with the chorale-like countersubject that reappearslater in the movement! Then the real main theme follows at a lively pace (Allegro vivace). After the first exposition of the fugue there follows, after a general pause, a freer section, which leads to the inclusion of the counter- subject in a stretto. A fugato on the countersubject takes over in the strings but the clarinet tries to introduce the main theme and soon a double fugue is under way. In the middle of the last movement Stenham- mar placed a large melodic section which is a variation on the first motif. The finale culminates in new developments of the double fugue.-The One's thoughts lead naturally to van Beethoven's "Die grosseFuge". fact is that Stenhammar continued to study counterpoint up to a ripe age, often

De bAda verken pA denna skiva visar helt olika sidor hos tonsdttaren WIL- HELM STENHAMMAR. Den symfoniska konsertuvertyren Excelsior! frin 1896 iir ett av hans allra fdrsta orkesterverk, komponerat av en yvig Wag- nerepigon, medan g-mollsymfonin frAn 1915 dr betydligt mer avklarnad i artikulation - pA en gAng enkel i tonfall och tekniskt formfulliindad. Efter utbildning i hemstaden Stockholm vistades Stenhammar under 1890-talet ofta i Berlin. Ddr studerade han 1892-93 fiir pianoprofessorn Heinrich Barth: senare anlitades Stenhammar vid flera tillfdllen som solist. Med Richard Strauss som dirigent framfcirde han bl.a. sin egen b-mollkon- sert. Stenhammar upplevde sjiilvfallet en myckenhet germansk musik och tonsatte sjdlv musikdramer i Wagners anda samt komponerade Brahmsfdr- gad pianolyrik. Ungdomligt brusande temperament genomsyrar Excelsior!. "Leiden- schaftiich bewegt" (lidelsefullt upprcirt) inleds huvudtemat i str6kar till ackompanjerade ettriga trhblisartrioler. Sidotemat presenteras f6rst i klarinett, diirefter i flcijt och fagott. Ftjr ett kort cigonblick ger detta tema ett intryck av lugn. Ett pltitsligt dynamikkast frAn starkt till svagt tycks ocksi lugna ner fcirloppet - men snart stormar musiken Ater fram "Ge- waltig hinaufstiirmend" och "Sehr feurig" (mycket eldigt). Vid flera till' fdllen ir strAkmusikernas uppgifter besvdrligt etydartade - sSrskiit hektiskt dr partiet strax fcire c,:

Y Uvertyren tillkom under en av Stenhammars mest intensiva skaparpe- rioder. Verket pibcirjades nyiret 1896 och fullbordades i september samma 6r. (Utriver uvertyren komponerades dven annan musik, diiribland strAkkvartett nr. 2) Excelsior! dr tilliignat Berliner Philharmoniker, som under sin divarande chefdirigent Arthur Nikisch ocks6 svarade fcir urupp- fcirandet vid ett gdstspel i Kiipenhamn. Pi htisten 1897 debuterade Sten- hammar sjdlv framgingsrikt som dirigent (vilket ledde till att han anstdll- des som dirigent fcir Filharmoniska siillskapet i Stockholm). Bland annat stod just Excelsiorl pA progtammet vid det tillfdllet. En symfoni i F-dur -- "idyllisk Bruckner" har han sjiilv kallat den - blev klar 1903 (finns med G,iteborgs Symfoniker och Neeme Jiirvi pA BIS-219) men Stenhammar publicerade den aldrig utan avsAgatt bearbeta den, nigot som dock aldrig blev av - med undantag frin nAgra smdrre dndringar. Sin g-mollsymfoni (han kallade den aldrig "nr 2") pAbtirjadehan 1911 i Italien. Ndr den viren 1915 lAg fullbordad, hade vi fcirsetts med ett av den svenska musikhistoriens fcirndmsta orkesterverk! Stenhammar var Aren 1907-22 dirigent fcir Gciteborgs Symfoniker och den verksamheten kom att bli nAgot av medelpunkt i Skandinaviens orkestrala musikliv. Vid sidan av klassikerna var Stenhammar noga med att introducera nya stora orkes- terverk av Strauss, Reger, Debussy, Sibelius, Nielsen och Mahler samt dAtidens nya svenska kompositioner. Som tack fcir sin verksamhet i Gcite- borg utndmndes han 1916 till filosofie hedersdoktor vid G6teborgs H6g' skola (nuvarande universitet). Dirigentverksamheten tog dock pA krafterna och som ndmnts reste han 1911, dels f

10 enda utvegen fijr oss nordbor att skapa oss en egen stil. Ty vill man gA vidare med utgingspunkt i Wagner, kommer man blott till Richard Strauss och hans eftersdgare." Med sin egen g-mollsymfoni har Stenhammar medvetet, enligt sin egen utsago, velat skriva "nykter och iirlig musik utan klatsch". Hdr kan man peka pA m6ttfullheten i sista satsens avslutande dubbelfuga: musikens anldggning tycks bana vdg fcir en dynamisk Bruck- ner-kulmen men Stenhammar vdljer att i stiillet avsluta kortfattat och fritt frAn Athhvor! F\rsta satsen (Allegro energico/con ritmo elastico) visar en sdregen blandning av svensk folkton och vokalpolyfoni, ett arkaiserande tonsprik som Stenhammar fijr civrigt anvdnder sig av genom hela symfonin. Kyrko- tonarter ersdtter dur-mollf6rhillande av sedvanligt slag och ger ddrmed musiken dess vemodiga grundkaraktdr. Satsen h611si striing sonatform, ddr huvudtemat dr ett slags dansvisa.Andantet dr en hcigtidlig hymn av sorg- marschkarakthr och Stenhammar har sagt sig vara inspirerad av Aiskylos- drarnat Prometheus. Scherzot (Allegro, ma non troppo presto) iir byggt med trio och om- tagning. Ursprungligen avsig Stenhammar att repetitionen skulle vara identisk med den f,irsta scherzodelen, men han vidtog kort fcire uruppfii- randet en omarbetning och lade in triomotiv 6ven i repetitionsdelen. Liksom i sin F-dursymfoni ldt han trlblisarna fi dominera i den ljuvliga triodelen. Finalen dr en omfattande fuga och symfonins ldngsta sats. Den inleds lingsamt med fugans senare igenkommande koralartade kontramotiv ! Ddrefter fciljer det egentliga huvudtemat i snabbt tempo (Allegro vivace). Efter den f6rsta genomf6ringen av fugan fciljer (efter en generalpaus) ett friare parti som leder till tringfdring av kontramotivet. Ett fugato med kontramotiv tar vid i strAkarna men klarinetten fcirsciker leda in huvud- temat och snart dr en dubbelfuga i gAng. Mitt i finalsatsen har Stenham- mar lagt in ett stort sAngbart parti, som i sig dr en variation pd det fcirsta motivet. Finalen utmynnar i nya dubbelfugabearbetningar. Os,Cktfir man van Beethovens Die grosse Fuge i tankarna. Faktum dr att Stenhammar lingt upp i Aren fortsatte att studera kontrapunkt, ofta med hjdlp av den tyske musikforskaren Heinrich Bellermanns skrifter om antik vokalpoly- foni. Den 22 april 1915 uruppfiirde Stenhammar sin symfoni i Giiteborgs d6varande konserthus och skrev som dedikation pA partituret: "Till mina kdra vdnner Giiteborgs Symfoniorkesters medlemmar". Lennart Dehn Giiteborgs Symfoniorkester grundades 19Ob och ar en av Skandinaviens eldsta orkestrar. Tonsettaren. pianisten och dirgenten wilhelm Stenhammar fttrde tidGt orkestern fram till en ledande position inom skmdinaviskt musikliv, Jem Sibelius och Carl Nielsen var ofta gester hos otkestern med egen musik pi progrmmet. Tor Mmn och Issay Dobro- wen ftirde traditionen vidare. Chefdirigenter under senae tid har varit , och . Andra bertimda dirigenter, som har gestat orkestern ha.r vffit t.ex. Bruno walter. Wilhelm Furtwdngler. Erich Kleiber, Sir John Barbirolli, Sir Malcolm Sargent, Sir Colin Davis. Sir Georg Solti, Herbert von Karajan och Zubin Mehta. Fr6.n och ned hristen 1982 har orkestern lyckats knyta den mycket efterfrigade estniske di.rigenten Neeme Jdroi som ny chefdir€ent. Pi samma skivmdrke: BIS-LP-137 (Franck/Aberg/Kamu), 2OO (Grieg/Kamu), 219 (Sten' hammar/Jervi), 22!, 222,228, 237 (Sibelius/Jiiwi), 245 (Dvoi6k/Helmerson/Jdwi),247 (Nielsen/Chung), 250 (Sibelius/Jiiryi), 251 (Stenhammar/J?iryi), 252 (Sibelius/Jiiryi)' 259 (Dukas,Johansson/Benstorp), 263 (Sibelius/Jetri),264 (Tubin/Jiiryi)' 265 (Sibelius/Jiini).

Neeme Jiryi (f, 1937) ar fijdd i Estlmd och har fitt sin huwdsakliga dirigentutbildning fdr Nikolaj Rabinovitj och Jevgenij Mravinskij vid konservatoriet i Leningrad. Aren 1963- 8O var Neeme Jiirvi chefdirigent fiir Estniska radions och televisionens symfonio:kester samt ftir Tallinn-operan. Han har gestdirigerat de fremsta orkestrama i Sovjet och efter f6rstapris 1971 i den internationella dirigenttdvlingen i Rom har han turnerat i stora de- lar av Europa samt i Canada, USA, Mexico och Japan. Han ?ir sedan 1980 bosatt i USA och har der gestdirigerat bl.a. New York Philh.' Phila- delphia Orch., symfoniorkestrarna i Boston, San Francisco, Cincinnati och Indianapolis' National Symph. i Washington samt dirigerat opera vid Metropolitan i New York. Under de senaste eren har Neeme Jewi dirigerat en rad konserter med Concertgebouw i Amsterdam och i Tyskland framtrett med Baverska. Sydviisttvska resp. Nordtyska ra- dions symfoniorkestrar. Neeme Jdwi er chefdirgent fdr Giiteborys Symfoniker, fdrste giistdirigent vid City of Birmingham S.O. och fren hiisten 1984 chefdirigent och konstndrlig ledare vid Scottish National Orchestra. Pe samma skivmirke: BIS-LP-219 (Stenhammar/G6teb.S.O.)' 221' 222 (Sibelius/G'S.O.)' 227 (Tubin/Musikselskabet Humonien), 22A, 237 (Sibelius/G.S.O.)' 245 (Dvoirik/Ilel' merson/G.S.O.), 25O (Sibelius/G.S.O.)' 251 (Stenhammar/G'S'O.)' 252' 263 (Sibelius/ G.S.O.), 264 (Tubin/G.S.O.)! 265 (Sibelius/G.S.O.).

Denna skiua iir upptagen i Gdteborgs Konserthus, en au viirldens biista konsertlokaler. Detta dr ocksd vetenskapligt behriiftat bl,a, genom avhandlingen "Akustih ueltberiihmter Musihriiume" (ur Technik am Bau 8/79). Tehniska d'ata bleD dessutom behriiftade genom intervjuer med. 23 internationellt frumstdende difigenter, bl.a. Furtuaingler, scherchen, B

IJ Die beiden Werke auf dieser Platte rveisen vcillig verschiedene Seiten des Komponisten WILHELM STENHAMMAR auf. Die sinfonische Konzert- ouvertiire Excelsior! (1896) ist eines seiner allerersten Orchesterwerke, von einem weitschweifenden Wagnerepigonen komponiert, wdhrend die Sinfo- nie g-Moll (1915) hinsichtlich der Artikulation wesentlich verkldrter ist - gleichzeitig schlichten Tones und technisch formvollendet. Nach seiner Ausbildung in der Heimatstadt Stockholm weilte Stenham- mar in den 1890er Jahren hdufig in Berlin. Dort studierte er 1892-93 beim Klavierprofessor Heinrich Barth; splter wurde Stenhammar bei mehreren Gelegenheiten als Solist engagiert. Mit Richard StrauB als Dirigent fi.ihrte er u.A. sein eigenes b-Moll-Konzert auf. Stenhammar hcirte selbstverstilndlich eine Menge germanischer Musik. Er schrieb selbst Musikdramen im Wagner- schen Geiste, und er komponierte Klavierlyrik von Brahmsscher Fdrbung. Ein jugendlich brausendesTemperament beherrschtExcelsior !.,,Leiden- schaftlich bewegt" beginnt das Hauptthema in den Streichern, von bissigen I{olzbldsertriolen begleitet. Das Seitenthemawird zundchst von der Klari- nette, dann von der Flcite und vom Fagott gebracht. Einen kurzen Augen- blick lang vermittelt dieses Thema eine Eindruck der Ruhe. Ein jdher dynamischer Sprung vom Lauten ins Leise scheint auch das Geschehen zu - beruhigen aber bald braust die Musik wieder dahin, ,,Gewaltig hinauf- stiirmend" und ,,Sehr feurig". Mehrmals sind die Aufgaben der Streicher etiidenhaft schwierig - besonders hektisch ist der Abschnitt gleich vor der Coda: die Streicher jagen immer fieberhafter und intensiver dahin, in den Bldsern platzt ein gewaltsamer (,,Wild aufschreiend") Akkord im drei- fachen Forte heraus, bevor sich die Musik beruhigt und das Englisch-horn das Hauptthema im langsamen Tempo bringt. Unter ,,excelsior" versteht sich etwas Dahinstiirmendes aund Aufwdrts- strebendes. Als Motto zitierte Stenhammar (in deutscher Sprache) in der Partitur folgende Zeilen aus Goethes Faust: Doch ist esjedem eingeboren, dass sein Gefiihl hinauf und uorwiirts dringt, wenn iiber uns, im blauen Raum uerloren, ihr schmettern

l3 langen Freundschaft. An seinen Kollegen schrieb Stenhammar u.A.: ,,Ich weiB, daB Sie es stets erstrebten, und daB es Ihnen gelang, sich von Wag- ners EinfluB fernzuhalten, und ich gelange immer mehr zur Uberzeugung, daB dies fiir uns Skandinavier der einzige Weg ist, eine eigenen Stil zu schaffen. Denn wenn man mit Wagner als Ausgangspunkt weitergehen will, landet man blo8 bei Richard Strauf3 und dessen Nachbetern." Mit der g-Moll-Sinfonie wollte Stenhammar bewuBt, wie er es ausdriickte, ,,eine niichterne, ehrliche Musik ohne viel Aufhebens" schreiben. Man kann auf die Zuriickhaltung in der abschlieBenden Doppelfuge des letzten Sat- zes hinweisen: die Anlage der Musik scheint, einem dynamischen Bruck- ner-Hcihepunkt den Weg zu ebnen, aber Stenhammar zieht einen kurzen SchluB vor, ohne viel Gebdrden. Der erste Sofz (Allegro energico/con ritmo elastico) weist eine sonder- bare Mischung aus schwedischem Folklore und Vokalpolyphonie auf, eine archaische Tonsprache, die Stenhammar in der ganzen Sinfonie verwendet. Kirchentonarten ersetzen das iibliche Dur-Moll-Verhdltnis, wodurch die Musik ihren wehmiitigen Grundcharakter erhdlt. Der Satz ist in strenger Sonatenform gehalten, deren Hauptthema eine Art Tanzweise ist. Das Andante ist ein feierlicher Hymnus vom Charakter eines Trauermarsches- Stenhammar sagte, er hdtte seine Inspiration in Aiskylos' Drama Prome- theus geholt. Das Scherzo (Allegro, ma non troppo presto) ist mit Trio und Wieder- holung aufgebaut. Urspriinglich wollte Stenhammar die Wiederholung mit dem ersten Scherzoteil identisch gleich gestalten, aber kurz vor der Urauf- fiihrung unternahm er eine Umarbeitung und fiigte auch in den Wiederho- lungsteil Triomotive ein. Wie in der F-Dur-Sinfonie treten die Holzbldser im wundervollen Trioteil hervor. Das Finale ist eine umfassende Fuge, der ldngste Satz des Werkes. Der Beginn ist langsam und bringt das spdter zuriickkehrende Kontramotiv der Fuge! Es folgt das eigentliche Hauptthema im schnellen ZeitmaB (Allegro vivace). Nach der ersten Durchfiihrung der Fuge folgt (nach einer General- pause) ein freierer Teil, der zur Engfiihrung des Kontramoiivs fiihrt. In den streichern erscheint ein Fugato mit dem Kontramotiv. aber die Klarinetre 16 versucht, das Hauptthema zu bringen, und bald liiuft eine Doppelfuge. Mitten in das Finale legt Stenhammar eine groBe kantable Partie ein, die an sich eine Variation des ersten Motivs ist. Das Finale endet mit neuen Doppelfugenbearbeitungen, und man denkt unwillkiirlich an van Beetho- vens GrofJe Fuge. Bis ins fortgeschrittene Alter studierte Stenhammar immer wieder Kontrapunkt, hdufig anhand der Schriften des deutschen Musikforschers Heinrich Bellermann iiber antike Vokalpolyphonie. Am 22. April 1915 brachte Stenhammar im damaligen Gciteborger Konzerthaus seine Sinfonie zur Urauffi.ihrung, wobei er in die Partitur folgende Widmung schrieb: ,,An meine lieben Freunde, die Mitglieder des Griteborger Sinfonieorchesters". Die Gtiteborger Sinfoniker wurden 1905 gegriindet und sind eines der altesten Orchester Skandinaviens. Der Komponist, Pianist und Dirigent Wilhelm Stenhammar brachte bald das Orchester an eine fiihrende Stelle innerhalb des skandinavischen Musiklebens. und Carl Nielsen waren hiiufige Gastdirigenten mit eigener Musik auf dem Pro- gramm, und und fiihrten die Tradition weiter. Chefdirigenten speterer Zeil waren Sergiu Comissiona, Sixten Ehrling und Charles Dutoit. Weitele be- riihmte Gastdirigenten waren Bruno Walter, Wilhelm Furtwengler, Erich Kleiber. Sir John Barbirolti, Sir Matcolm Sargent, Sir Colin Davis, Sir Georg Sotti, Herbert von Kara- jan und Zubin Mehta. Ab Herbst 1982 gelang es dem Orchester, den sehr gefragten estni- schen Dirigenten Neeme Jiirvi als Chefdirigent zu gewinnen. Auf derselben Marke; BIS-LP-I37 (Franck/Aberg/Kamu), 2OO (Grieg/Kamu)- 219 (Sten- hammar/Jervi), 22t, 222, 22a, 237 (Sibelius/Jiirvi), 245 (DvoiitklHelmerson/Jervi), 247 (Nielsen/Chung), 250 (Sibelius/Jetri), 251 (StenhammariJeni), 252 (Sibelius/Jerui), 259 (Dukas,Johansrcn/Benstorp), 263 (Sibelius/Jiini),264 (Tubin/Jiiwi), 265 (Sibelius/Jiini).

Neeme Jdryi wurde 1937 in Estland geboren und bekam seine hauptsiichliche Ausbildung bei Nikolaj Rabinowitsch und Jewgenij Mrawinskij am Leningrader Konsenatori.um. 1963-8O war Jiiryi Chefdirigent des Sinfonieorchesters des Estnischen Rundfunks und Fernsehens und der Tallinner Oper. Er gastierte bei den ersten Orchestern der Sowjet- union, und seit dem ersten Preis 1971 im internationalen Dirigentenwetttlewerb zu Rom gastierte er in groBen Teilen Europas, sowie in Canada, USA, Mexiko und Japan. Seit 198O lebte Jbrvi in den USA, wo er u,a. die New York Philhrumonic. das Phitadel- phia Orchestra, die Boston Symphony, die National Symphony in Washington, die San Francisco Symphony, die Cincinnati Symphony und die Indianapolis Symphony dirigier- te;er dirigierte auch Oper an der Metropolitan in New York. In den letzten Jahren dirigierte Jiiwi mehrmals das Concertgebouworchester in Amsier- dam, In Deutschland dirigiette er die Sinfonieorchester des Bayerischen Rundfunks. des Siidwestfunks und des Norddeutschen Rundfunks. Neeme Jiirvi ist Chefdirigent des Giiteborger Sinfonieorchesters, erster Gastdirigent des City of Birmingham S.O., und ab Herbst 1984 Chefdirieent und kiinstlerischer Leiter des Scottish National Orchestra. Auf derselben Meke: BIS-LP-219 (Stenhammar/Gciteb.S.O.r,22L,222 (Sibelius/Gtiteb, 5.O.r,.227 (Tubin/Musikselskabet Harmonien), 228, 237 (Sibelius/Giiteb.S.O.), 245 (Dvoiak/Helmerson/Giiteb.S.O.), 25O (Sibelius/citteb.S,O.), 251 (Stenharnmar/ciiteb. S.O.), 252, 263 (Sibelius/Giiteb.S.O.),264 (Tubin/Giiteb.S.O.) 265 (Sibetius/Giiteb.S.O.).

Diese Platte uurde im Konzerthaus zu Gdteborg aufgenommen, einem der besten Kon- zertsiile der Welt, Dies wurde wissenschaftlich bestiitigt, u,a. durch den Aufsatz ,,Akustik weltberiihmter Musikriiume" (Technih am Bau 8/79). Die technischen Daten uurden auBerdem durch Interuiews mit 23 internationalen Dirigenten bestiitigt, u.a. Furtucingler, Scherchen, Biihm, Solti und uon Karajan. In Ameriha wurden die folgenden Siile gewiihlt: Buenos Aires, Boston, In Europa: Wien, Amsterdam, Gdteborg.

18 Les deux Guvres sur ce disque montrent deux visagestotalement diff6rents du compositeur WILHELM STENHAMMAR. L'ouverture symphonique de concert Excelsior! de 1896 est une de ses toutes premidres Guwes or- chestrales,compos6e par un 6pigone de Wagner, alors que Ia symphonie en sol mineur de 1915 a une articulation claire - i la fois aux accentssimples et i la forme techniquement accomplie. Aprds ses 6tudes dans sa ville natale de Stockholm, Stenhammar s6jour- na fr6quemment d Berlin dans les ann6es 1890. C'est li qu'il 6tudia, de 1892 a 93, avec le professeur de piano Heinrich Barth ; il fut ensuite sollicit6 plusieurs fois comme soliste. Il ex6cuta entre autre son propre concerto en si b6mol mineur sous la direction de Richard Strauss. Sten- hammar fut 6videmment initi6 i beaucoup de musique germanique et il mit lui-m6me en musique du th66tre dans l'esprit de Wagner et composa pour piano des pidces lyriques rappelant Brahms. Un tempdrament fr6missant de jeunesseimprdgne Excelsior!. Le thdme principal < Leidenschaftlich bewegt > (dans un mouvement passionn6) est pr6sent6 aux cordes sur un accompagnement d'irascibles triolets aux bois. Le thdme secondaire est 6nonc6 d'abord d la clarinette. ensuite d Ia fltte et au basson. Le thdme donne un court moment I'impression de calme. Un changement soudain dans les nuances de fort d doux semble aussi calmer le d6roulement - mais la musique se d6chaine bientOt d nouveau < Gewaltig hinaufstiirmend > et < Sehr feurig > (trds enflamm6). A plusieurs reprises, les parties des cordes sont difficiles d la manidre d'6tudes - le passage pr6c6dant la coda est particulidrement agit6 : les cordes courent avec de plus en plus de fi6vre et d'intensit6, les vents 6clatent en un violent (( Wild aufschreiend >) accord fortefortissimo, avant que la musique ne s'apaiseet que le cor anglais ne prenne la reldve avec le thdme secondaire dans un tempo lent. < Excelsior! > implique un peu assaut et 6lan vers le haut. En guise d'6pigraphe, Stenhammar a 6crit dans la partition, en allemand, I'extrait suivant du < Faust l de Goethe : Et, pourtant, il est si naturel d'dprouuer Ia nostalgiede I'espaceet des hauteurs,quand on entend I'alouette chanter sa chanson triomphale, perdue dans I'immensitd du ciel bleu, quand on 19 uoit I'aigle planer par-dessusles cimes couuertes de sapins, et les oiseaux de passage, aux ailes infatigables, regagner leurs patries inconnues d trauers plaines et mers ! . . . (Traduction franqaise: M. Emile Vedel, 1912.) L'ouverture fut 6crite pendant une des p6riodes cr6atrices les plus inten- sives de Stenhammar. L'euwe fut commenc6e au d6but de I'an 1gg6 et achev6e en septembre de la m6me ann6e. (Outre I'ouverture, Stenhammar composa d'autre musique, dont le quatuor d cordes no 2.) Excelsior! est d6di6e d la Philharmonie de Berlin qui, sous la direction de son chef d'alors, Arthur Nikisch, la cr6a lors d'un concert en visite A Copenhague. A l'automne 1897, Stenhammar d6buta lui-m6me avec succdstomnie chef d'orchestre (c'est ainsi qu'il devint chef de la Soci6t6 philharmonique de stockholm). Parmi les euvres au programme i cette occasion se trbuvait justement Excelsiorl. Une symphonie en fa majeur - qu'il a lui-m6me appel6e < idyllique _ - Bruckner l fut achev6een 1g1B (disponible sur BIS-2i9 avecI'orihestre Symphonique de Gijteborg et Neeme Jdrvi), mais Stenhammar ne la publia jamais, ayant I'intention de la retravailler, ce qu'il ne fit cependantjamais -- sauf quelques petits changements. Il _entreprit la symphonie en sol mineur (il ne I'appela jamais < no 2 >) en 191L en Italie. Lorsqu'il I'acheva,au printemps de 1gLb, il nous l6gua une-des plus importantes ceuvres orchestrales de l,histoire de la musique su6doise ! De 1907 d 7922, Stenhammar fut le chef de I'orchestre sym- phonique de Giiteborg, et cette carridre fut un foyer de vie musicale orchestrale en scandinavie. En plus d'ex6cuter dei euvres classiques, stenhammar se faisait un devoir de pr6senter de grandes Guvres orchest- rales nouvelles de Strauss, Reger, Debussy, Sibeiius, Nielsen et Mahler, ainsi que de compositeurs su6dois contemporains. En guise de remercie- ments pour ses activit6s d Gciteborg, il fut nomm6, en 1916, docteur honoris causa en philosophie d I'Ecole Sup6rieure de Gciteborg (aujour- d'hui universit6). Mais ses activit6s de chef d'orchestre le fatigurdrent et, comme d6ji mentionn6, il se rendit en Italie en 1911, en partie pour sereposer, en partie pour avoir le temps de composer ; les premidres esquissesde la symphonie

20 en sol mineur entre autre virent le jour d la Villa Borghese d Rome. Le premier mouvement fut achev6 d G. On peut ici signaler d I'attention Ia mod6ration dans la double fugue finale du dernier mouve- ment : I'am6nagement de Ia musique semble pr6parer une apog6e bruck- n6rienne mais stenhammar choisit plut6t de terminer briavement et sans manidres ! Le premier mouuement (Allegro energico/conritmo elastico)montre un singulier m6lange de folklore su6dois et de polyphonie vocale, un langage muiical archai'ssantque Stenhammar emploie d'ailleurs tout au long de la symphonie. Des modes m6di6vaux rempiacent les rapports usuels entre les modis majeur et mineur et donnent ainsi A la musique son caractire m6lancolique fondamental. Le mouvement est de forme sonate tradition- nelle oi le theme principal est un genre de ronde. L'Andante est un hymne solennel d ciractdre de marche fundbre et Stenhammar s'est dit avoir 6t6 inspir6 du drame d'Eschyle, < Prom6th6e >. Le Scher2o (Allegro, ma non troppo presto), est bdti avec trio et reprise' stenhammar avait originellement pens6 que la reprise serait identique-dLIa premi6re partie du sclierzo, mais, peu avant la cr6ation, il entreprit de faire des changements et ins6ra le motif du trio aussi dans la partie de reprise. Comme Jutt .u symphonie en fa majeur, il laissa les bois dominer dans I'exouis trio. 21 Le Finale est une fugue imposante et le mouvement le plus long de la symphonie. Il commence lentement par la contre-exposition, un genre de choral revenant plus tard. Le wai thdme principal est ensuite expos6 en tempo vif (Allegro vivace). Aprds le premier d6veloppement de la fugue, suit (aprds un silence g6n6ral) une section plus libre menant d une strette de Ia contre-exposition. Un fugato avec le motif de la contre-exposition prend naissanceaux cordes mais la clarinette essaied'y introduire le th6me principal et une double fugue est bient6t en mouvement. En plein milieu du mouvement final, Stenhammar a ins6r6 une glande section chantante, en soi une variation du permier motif. Le finale d6bouche sur de nou- veaux d6veloppements de la double fugue. On pense naturellement a < Die grosse Fuge > de van Beethoven. Le fait est que Stenhammar continua de nombreuses ann6es i 6tudierle contrepointsouvent avec I'aide des 6crits du chercheur allemand en musique Heinrich Bellerman sur la polyphonie vocale antique. Le 22 awil l-915, Stenhammar cr6a sa symphonie d la salle de concert d'alors de Giiteborg et il 6crivit dans la partition la d6dicace suivante : < A mes chers amis les membres de I'Orchestre Symphonique de Giiteborg >.

22 L'orohe3tre symphonique de G6teborg fut fondd en 1go5 et est I'un des plus anciens de Scandinavie, En peu de temps le compositeur, pianiste et chef d'orchestre Wihelm Sten- hammar acquit a I'orchestre une position de tout plemier plan dans la vie musicale scan- dinave. Jean Sibelius et Carl Nielsen furent fr6quemment invitis d y diriger ieus propres @uwes. Tor Mann et Issay Dobrowen reprirent la tradition. Ces dernidres ann6es les principaux chefs ont 6td Sergiu Cornissiona, Sixten Ehrling et Cha.rles Dutoit. D'autres chefs renommes ont 6t6 invit6s i diriger I'orchestre, parmi eux Bruno Walter, Wilhelm {utwdngler, Erich Kleiber. Sir John Barbiroui, Sir Malcolm Sargent, Sir Colin Davis, Sir Georg Solti, Herbert von Karajan et Zubin Mehta, DCs I'automne lg82 l,orchestre i rdussi i. obtenir les selvices du chef estonien si recherch6. Neeme Jdrvi. en tant oue son nouveau dirigeant en chef. Dans la m€me collection : BIS-LP-l3? (Franck/Aberg/Kamu), 2OO (Grieg/Kmu), 219 (stenhammar/Jiipir' 221' 222,228,237 (Sibelius/Jdrvi), 245 (Dvoiik/getmerson/Jdrvi), !!! ({ielsen/Chung), 250 (Sibelius/Jiiri), 251 (Stenhammu/Jdryi), 252 (Sibetiqs/Jtiryi), 259.(Dukas,Johansson/Benstorp), 263 (Sibelius/Jfini), 264 (Tubin/Jriroi), 26b(Sibeuusl Jlirvi).

Neeme Jiivi (1937) est nd en Estonie et a regue I'essentiel de sa formation en direction de Nicolai Rabinovitch et Jevgenij Mravinski au Conservatoire de Leningrad. De 1g63 d 198O, Neeme Jdrvi fut chef de I'Orch. symph. de la Radio-tdldvision estonienne ainsi que de l'Opdra de Tallim, Il a 6te invit6 i diriger les plus importants orchestres de I'Union Sovidtique et, aprCs avoir gagnd le premier prix du concours international de Rome pour chefs d'orchestre en 1971, il a fait une toulnde dans la majeur padie de l,Europe ainsi qu'au Canada, aux Etats-Unis. au Mexique et au Japon. Depuis L98O, il est 6tabli aux Etats-Unis et a 6t€ invitd d diriger entre autres la Phil. de New York, I'Orch. de Phi-ladelphia. I'Orch, symph. national de Washington, les orchestres symphoniques de Boston, San Francisco, Cincinnati et Indianapolis. Il a aussi dirig6 l'Op6ra mdtropolitain de New York, Ces dernidres annees, Neeme Jttvi a dirigd une s6rie de concerts avec I'Orch. du Concert- gebouw d'Amsterdam, il s'est produit en Allemagne a la tete des orch. symph. de la &a- dio bavaroise, de la Radio du Sud-ouest allemand et de l,Allemagne du nord. Neeme Jeivi est le chef de I'Orch. symph. de Gtiteborg ainsi que principal chef invitd i I'Orch. symph. de la cite de Birmingham et, a partir de I'automne 1984, il sera chef d,or- chestre et directeur artistique de I'Orch. national dcossais, Dans fa m€me collection : BIS-LP-219 (Stenhammar/O.S.G

Cet enregistrement a €td effectuA au Hall de concerts de Gtiteborg, un deE meilleurs lieux d.e concert du monde. Les qualittis toutes spdciales du hall ont Atd confirmAes d.ans une dtude scientifique k Ahustih weltberiihmter Musikrdume n (Technik am Bau 8/79). Les donnees scientifiques furent encore justifides par des intervieus avec 23 chefs d'orchestre internationalement connus, comprensnt Furtucingler, Scherchen, Biihm, Solti et von Ka- raian. En Amdrique, ce sont les salles de concert de Buenos Aires et de Boston qui sont sClectionndes en Europe, celles de Vienne, d'Amsterdam et de Gdteborg. ; 23