DOCSLIB.ORG

Napříč Sbírkami Českého Muzea Hudby KOLEKTIV AUTORŮ

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
Napříč Sbírkami Českého Muzea Hudby KOLEKTIV AUTORŮ MUSICALIA 1 – 2 / 2009, 6 – 25 Napříč sbírkami Českého muzea hudby KOLEKTIV AUTORŮ ředstavit České muzeum hudby v jeho plné šíři není jednoduché, přesto však by- Pchom rádi poskytli čtenářům základní informace o sbírkách, které svým bohatstvím inspirovaly vznik tohoto časopisu. A jak jinak začít lépe, než po vzoru jiných průvodců podniknout malý exkurz do historie… České muzeum hudby (ČMH) oslavilo v roce 2006 třicet let svého trvání, jeho kořeny však sahají hluboko do 19. století. Už brzy po založení Národního muzea v roce 1818 se mezi sbírkovými předměty objevovaly i takové, které souvisely s hudební kulturou. Součástí Knihovny Národního muzea se staly hudebniny, nenotové písemnosti a grafické listy s hudební tematikou, v oddělení historické archeologie byly shromažďovány hudební nástroje, obrazy a plastiky. V roce 1913 byl zřízen samostatný notový archiv, jehož vede- ním byl pověřen muzikolog a hudební skladatel Emil Axman, který o sbírku pečoval více než tři desetiletí. Dalším krokem vedoucím postupně ke vzniku Českého muzea hudby bylo založení samo- statného hudebního oddělení Národního muzea v roce 1946. Jeho sídlem se stal Velkopře- vorský palác na Malé Straně v Praze, kde byla později zpřístupněna také expozice hudebních nástrojů a uložen rozsáhlý hudební archiv spolu s dalšími fondy. Po smrti Emila Axmana ří- dil oddělení Alexander Buchner, zakladatel dnes již světoznámé sbírky hudebních nástrojů. V 50. letech 20. století přešly pod správu hudebního oddělení Národního muzea konfiskáty z majetku šlechty a klášterů, zahrnující kromě desítky tisíc hudebnin i jiné předměty. Spojením hudebního oddělení Národního muzea s Muzeem Bedřicha Smetany a Mu- zeem Antonína Dvořáka vzniklo v roce 1976 Muzeum české hudby. Tím, že ve svých sbír- kách soustředilo památky na nejvýznamnější osobnosti české hudební kultury, se stalo jako jedna z pěti základních složek Národního muzea přední institucí svého druhu u nás. Otevřela se tak možnost integrace do té doby separátně spravovaných materiálů a vy- tvoření fondů největších osobností české hudby. Jednotlivá pracoviště, tj. hudební archiv (sbírka notových rukopisů, tisků a ikonografie), oddělení hudebních nástrojů a oddělení knihovny a fonotéky, se organizačně propojila. Toto uspořádání trvalo až do roku 1992, kdy došlo k zásadní reorganizaci a vytvoření nové vnitřní struktury trvající dodnes. Od roku 2001 působí muzeum pod novým názvem České muzeum hudby. V součas- né době má čtyři odborná oddělení: hudebněhistorické oddělení, oddělení hudebních nástrojů s vyčleněným fondem Státní sbírky hudebních nástrojů, dále Muzeum Bedřicha 6 ■ Musicalia 1–2 / 2009 Napříč sbírkami Českého muzea hudby Smetany a Muzeum Antonína Dvořáka. Pod správu jednotlivých oddělení spadají i deta- šované památníky osobností: Jaroslava Ježka v Kaprově ulici v Praze, Bedřicha Smeta- ny v Jabkenicích, Antonína Dvořáka v Nelahozevsi a Josefa Suka v Křečovicích. Kromě toho tvoří sbírkové předměty ČMH hlavní součást dalších expozic: Památníku Wolfganga Amadea Mozarta a manželů Duškových na Bertramce, stálé expozice klávesových ná- strojů na zámku v Litomyšli, expozice Mechanických hudebních nástrojů v Hořovicích, Památníku bratří Vranických v Nové Říši a Památníku Bedřicha Smetany na Lamberku v Obříství. V roce 2003 se přestěhovalo ředitelství ČMH spolu s hudebněhistorickým oddělením a oddělením hudebních nástrojů do nově rekonstruovaného objektu v Karmelitské ulici na Malé Straně. V následujícím roce zde byla otevřena nová stálá expozice hudebních nástrojů ČLOVĚK – NÁSTROJ – HUDBA. Pro krátkodobější tematické výstavy jsou k dispo- zici výstavní prostory v přízemí budovy, jejíž dvorana je využívána ke koncertům a dalším společenským akcím. V letošním roce ČMH zprovoznilo nový koncertní sál. Základem činnosti muzea byla vždy tvorba sbírek, tzn. získávání a evidence sbírko- vých předmětů a péče o ně. V posledních letech, zvláště po povodních, které postihly ČMH v roce 2002, se ve zvýšené míře přistoupilo k systematickému restaurování a digita- lizaci sbírek. Vedle těchto aktivit se pracovníci muzea věnují vědeckému výzkumu, jehož výsledky zveřejňují v odborných publikacích, výstavní a pedagogické činnosti. AXMAN, Emil: Hudební oddělení Národního muzea, in: Národní muzeum 1818–1948, Praha 1949. BUCHNER, Alexander: Průvodce sbírkami hudebního oddělení Národního muzea, Praha 1954. Muzeum české hudby, historie a sbírky. Průvodce, Národní muzeum, Praha 1999. PULKERT, Oldřich: The Musical Department of the National Museum in Prague, Fontes Artis Musicae, č. 2, 1955, s. 112–117. Regál z panství třeboňského / Regal from the dominion of Třeboň Neznámý autor / Anonymous, ca. 1600 NM-ČMH 2, E 1330 Musicalia 1–2 / 2009 ■ 7 Kolektiv autorů Struktura Českého muzea hudby Název oddělení Fondy Počet sbírkových předmětů Počet přír. čísel systematicky evidovaných chronologicky (stav k 1. 1. 2008, evidovaných Centrální evidence sbírek (stav k 1. 1. 2008, MK ČK) Centrální evidence sbírek MK ČR ) Hudebněhistorické Notový archiv 97 094 oddělení (ČMH 1) Fond pozůstalostí 35 030 Nenotové archiválie 12 959 Ikonografie 18 595 Hudební knihovna 4 531* Tisková dokumentace 5 090 Fonotéka 34 336 Nezařazeno 7 ČMH 1 celkem 207 642 2 299 Oddělení 2 596 15 hudebních nástrojů (ČMH 2) Muzeum Bedřicha 33 233 1 462 Smetany (ČMH 3) Muzeum Antonína 8 560 4 037 Dvořáka (ČMH 4) * Údaj se týká sbírkové části knihovny. Kromě toho však ČMH disponuje rozsáhlou příruční vědeckou knihovnou, která má cca 20 000 svazků. 8 ■ Musicalia 1–2 / 2009 Napříč sbírkami Českého muzea hudby Kutnohorský sborník / The Kutná Hora Codex Rukopis / Manuscript, ca. 1590 NM-ČMH 1, AZ 33 I. HUDEBNĚHISTORICKÉ ODDĚLENÍ z 1. NOTOVÝ ARCHIV Notový archiv Českého muzea hudby patří svým rozsahem a významem mezi nejcennější sbírky v České republice a je srovnatelný s ostatními evropskými hudebními sbírkami. Obsahuje notové rukopisy a tisky od začátku 15. století až do současnosti, největším po- čtem je zastoupeno období od poloviny 18. století do 19. století. Kromě toho jsou v ČMH uloženy jako stálá depozita další cenné jednotliviny a rozsáhlejší celky, např. klášterní sbírky benediktinů z Prahy-Břevnova a Broumova a premonstrátů z pražského Strahova. Téměř stotisícový fond hudebního archivu je druhově i žánrově velmi bohatý. Nejstarší hudebniny z období středověku, renesance a baroka obsahují především duchovní litur- gickou i neliturgickou hudbu, kancionály, v menší míře světskou hudbu a tabulatury. V hu- dební produkci klasicismu a pozdějších období se pak tematika ještě rozšiřuje. Jsou zde zastoupeny žánry nejen tzv. „klasické“ hudby (např. orchestrální skladby, komorní hudba, klavírní skladby, písně, sbory, opery, melodramy, mše a jiné skladby s duchovní tematikou, hudba k baletům, filmům atd.), ale i hudba „populární“ od 18. století do současnosti (tan- ce, populární písně, kabaretní písně apod.). Minimálně je ve sbírce obsažen folklor. Z hlediska různých skupin sbírkových předmětů jsou do notového archivu zařazeny jednotliviny, tzv. fond AZ (nejstarší rukopisy a staré tisky), sbírky vytvořené systematic- kou sběratelskou činností (např. sbírky Jaroslava Čeledy, Josefa Čermáka, Aloise Hniličky, Eduarda Emanuela Homolky, Ondřeje Horníka, Otakara Nickerleho, Jana Pohla, Emiliána Troldy a Romana Veselého), notové části pozůstalostí (např. Josefa Srba-Debrnova, Fran- tiška Škroupa a Václava Jana Tomáška), fondy institucí (např. Umělecké besedy v Praze), sbírka notových autografů významných skladatelů (např. Ludwiga van Beethovena, Leoše Janáčka, Bohuslava Martinů, Nicola Paganiniho, Giuseppe Verdiho), produkce hudeb- ních vydavatelství a konfiskáty ze zámeckých a klášterních sbírek. V případě konfiskátů Musicalia 1–2 / 2009 ■ 9 Kolektiv autorů Jiří Voskovec, Jan Werich a Jaroslav Ježek. Fotografie / Photograph, ca. 1939–1941 NM-ČMH 1, S 224/1386 z 50. let minulého století dnes ČMH vychází maximálně vstříc restituentům a respektuje jejich přání ohledně dalšího uložení a zpracování sbírek. Mezi unikáty můžeme počítat všechny autografy a často i dobové opisy skladeb. Ně- které z nich mají hodnotu zcela výjimečnou (např. autograf hudby Františka Škroupa ke hře Fidlovačka s písní Kde domov můj, která se později stala naší národní hymnou). Cenné jsou zápisy skladeb renesančních skladatelů českých (např. Kryštofa Haranta) i světových (obsažených např. v tzv. Kutnohorském sborníku), dále loutnové a varhanní tabulatury, sbírka skladeb pro violu d‘amour, soubory skladeb pro basetový roh a soubor skladeb kantorské hudby přelomu 18. a 19. století. Bohatě je dokumentována klavírní literatura, vznikající od konce 18. století, a skladby autorů českého původu, publikované v cizině na přelomu 18. a 19. století. V katalogu notového archivu se nacházejí snad všechna známá jména skladatelů, a to včetně Bedřicha Smetany a Antonína Dvořáka, kterým jsou v ČMH věnována mono- grafická oddělení, i těch, jejichž rozsáhlé fondy jsou zpracovány formou zvláštního inven- táře. Důraz je kladen na české autory. Reprezentativním způsobem jsou zastoupeni skla- datelé 18. a 19. století. Dobové opisy děl Josepha Haydna, Wolfganga Amadea Mozarta, Ludwiga van Beethovena a mnoha dalších světových autorů svědčí o jejich oblibě a pro- vozování. V dokumentaci hudby 20. století se archiv ještě výrazněji specializuje na čes- ké prostředí, a to např. skladbami Pavla Bořkovce, Josefa Bohuslava Foerstera, Rudolfa Karla, Otakara Ostrčila, Ladislava Vycpálka i poválečných skladatelských generací. Přestože první hudebniny jakožto sbírkové předměty získalo Národní muzeum již ve svých začátcích, notový archiv byl vyčleněn ze sbírek Knihovny Národního
Load more

Recommended publications
  • Ouvrir La Préface (PDF)
    III Vorwort als er in Prag seine frühere Lehrtätig- siehe die Bemerkungen am Ende der vor- keit als Professor für Komposition und liegenden Edi tion). Für beide Komposi- Instrumentation am Konservatorium tionen forderte Dvorák ein erheblich wieder aufnahm. Während der Arbeit höheres Honorar, als es bei ihm zuvor am Quartett op. 105 schrieb er am für Kammermusikwerke üblich war, was Antonín Dvorák (1841 – 1904) war seit 23. Dezember an seinen Freund Alois sowohl den erhöhten Marktwert seiner Herbst 1892 als Musikdirektor am Na- Göbl: „Ich bin jetzt sehr fleißig. Ich Musik als auch sein gestiegenes Selbst- tional Conservatory of Music in New arbeite so leicht und es gelingt mir so bewusstsein unterstreicht. „Das Hono- York tätig. 1895 verbrachte er wie im wohl, daß ich es mir gar nicht besser rar für die 2 Quartette ist à 3000 Mark Jahr zuvor seine Sommerferien in Böh- wünschen könnte. Ich habe soeben mein jedes (= 6000 Mark) gewiß so hoch be- men. Im August entschloss er sich, nicht neues Quartett G-dur beendet und jetzt messen, wie irgend denkbar!“, stöhnte mehr nach Amerika zurückzukehren. beschließe ich schon wieder ein zweites Simrock, akzeptierte die For derung Neben der finanziell angespannten Si- in As-dur, zwei Sätze habe ich ganz fer- aber ohne weitere Verhandlung (Brief tuation des Conservatory waren Heim- tig und das Andante [so die ursprüngli- vom 15. Mai 1896, Korrespondenz und weh und die monatelange Trennung von che Bezeichnung für Satz III] schreibe Dokumente, Bd. 8, Prag 2000, S. 25). seinen Kindern ausschlaggebend für ich gerade und ich denke, ich werde es Vermutlich fand die Uraufführung diese Entscheidung.
    [Show full text]
  • Analysis and Performance Problems of Vítězslava Kaprálová’S
    ANALYSIS AND PERFORMANCE PROBLEMS OF VÍTĚZSLAVA KAPRÁLOVÁ’S STRING QUARTET, OP. 8 (1935-1936) by MARTA BLALOCK (Under the direction of Clint Taylor) ABSTRACT Vítězslava Kaprálová might have been forgotten due to her untimely death during the World War II, however her music has resurfaced in the past decades and her name is well known in the Czech Republic. With no published edition of Kaprálová’s String Quartet, currently available instrumental parts and recordings vary from the original autograph. This study focuses on historical and theoretical analysis of the work, editorial suggestions, and performance issues. The original autograph is compared to two copyist manuscripts of individual parts as well as two available sound recordings. INDEX WORDS: Vitezslava Kapralova, Vítězslava Kaprálová, String quartet, Czech, Moravia, Modernism, 1935, 1936, Analysis, Performance, Woman composer, Women in music, String quartet tradition, Folk music ANALYSIS AND PERFORMANCE PROBLEMS OF VÍTĚZSLAVA KAPRÁLOVÁ’S STRING QUARTET, OP. 8 (1935-1936) by MARTA BLALOCK B.Mus., Music Performance, University of Georgia, 2000 M.M., Music Performance, University of Georgia, 2003 A Dissertation Submitted to the Graduate Faculty of The University of Georgia in Partial Fulfillment of the Requirements for the Degree DOCTOR OF MUSICAL ARTS ATHENS, GEORGIA 2008 © 2008 Marta Blalock All Rights Reserved ANALYSIS AND PERFORMANCE PROBLEMS OF VÍTĚZSLAVA KAPRÁLOVÁ’S STRING QUARTET, OP. 8 (1935-1936) by MARTA BLALOCK Major Professors: Levon Ambartsumian Clint Taylor Committee: Adrian Childs Stephen Valdez Mark Neumann Electronic Version Approved: Maureen Grasso Dean of the Graduate School The University of Georgia December 2008 DEDICATION To my mother Ivanka Žaludová, for her encouragement and support.
    [Show full text]
  • A Survey of Czech Piano Cycles: from Nationalism to Modernism (1877-1930)
    ABSTRACT Title of Dissertation: A SURVEY OF CZECH PIANO CYCLES: FROM NATIONALISM TO MODERNISM (1877-1930) Florence Ahn, Doctor of Musical Arts, 2018 Dissertation directed by: Professor Larissa Dedova Piano Department The piano music of the Bohemian lands from the Romantic era to post World War I has been largely neglected by pianists and is not frequently heard in public performances. However, given an opportunity, one gains insight into the unique sound of the Czech piano repertoire and its contributions to the Western tradition of piano music. Nationalist Czech composers were inspired by the Bohemian landscape, folklore and historical events, and brought their sentiments to life in their symphonies, operas and chamber works, but little is known about the history of Czech piano literature. The purpose of this project is to demonstrate the unique sentimentality, sensuality and expression in the piano literature of Czech composers whose style can be traced from the solo piano cycles of Bedřich Smetana (1824-1884), Antonín Dvořák (1841-1904), Leoš Janáček (1854-1928), Josef Suk (1874-1935), Bohuslav Martinů (1890-1935) to Erwin Schulhoff (1894-1942). A SURVEY OF CZECH PIANO CYCLES: FROM ROMANTICISM TO MODERNISM (1877-1930) by Florence Ahn Dissertation submitted to the Faculty of the Graduate School of the University of Maryland, College Park, in partial fulfillment of the requirements for the degree of Doctor of Musical Arts 2018 Advisory Committee: Professor Larissa Dedova, Chair Professor Bradford Gowen Professor Donald Manildi Professor
    [Show full text]
  • FJB 2019 Programova Skladacka AJ.Indd
    7th InternationalInternatioonal Opera and Music Festival Programmee JANÁČEČE JANÁČEKJANÁ 28/ 9 – 16/ 10 BRNOBR 20200 Opera productions 7 p.m. Janáček Theatre 28. 9. Ceremonial opening of the festival LEOŠ JANÁČEK – DESTINY premiere conductor: Marko Ivanović, director: Robert Carsen Živný: Enrico Casari, Philip Sheffield / Míla Válková: Alžběta Poláčková / Míla’s Mother: Szilvia Rálik National Theatre Brno’s Janáček Opera repeat performances 29. 9. and 14. 10., 7 p.m. echoes of the festival 28. 11. and 29. 11., 5 p.m. 1. 10. 7 p.m., Reduta Theatre (Mozart Hall) LEOŠ JANÁČEK – THE DIARY OF ONE premiere of a production based on the author’s stage notes WHO DISAPPEARED tenor: Pavol Breslik, alt: Štěpánka Pučálková piano: Róbert Pechanec with the participation of soloists from National Theatre Brno’s Janáček Opera ensemble JAN JIRASKÝ’S PIANO RECITAL will take place in the first half of the evening Leoš Janáček – In the Mists, Béla Bartók – Allegro barbaro, Kryštof Mařatka – Onyrik, future and exotic tales for piano, Igor Fyodorovich Stravinsky – Piano Rag Music 2. 10. 7 p.m., Mahen Theatre LEOŠ JANÁČEK – JENŮFA conductor: Yoel Gamzou, director: Armin Petras Jenůfa: Nadine Lehner Theater Bremen 3. 10. 7 p.m., Janáček Theatre LEOŠ JANÁČEK – JENŮFA premiere conductor: Robert Kružík, director: Claus Guth Kostelnička: Karita Mattila / Jenůfa: Jana Šrejma Kačírková / Laca Klemeň: Jaroslav Březina National Theatre Brno’s Janáček Opera, in cooperation with Royal Opera House (London) repeat performance 5. 10., 7 p.m. 10. 10. 7 p.m., Janáček Theatre RICHARD STRAUSS – SALOME conductor: Balázs Kocsár, director: András Almási-Tóth Salome: Annemarie Kremer Hungarian State Opera (Budapest) 12.
    [Show full text]
  • Neznámá Korespondence Josefa Bohuslava Foerstera a Františka Bílka Jana Fojtíková
    MUSICALIA 1–2 / 2014, 73–89 Neznámá korespondence Josefa Bohuslava Foerstera a Františka Bílka JANA Fojtíková I. Josef Bohuslav Foerster a František Bílek ivot Josefa Bohuslava Foerstera (1859–1951) byl bohatě naplněn skladatelskou Ž tvorbou, pedagogickou a hudebněkritickou činností a později i povinnostmi vyplývají- cími z jeho působení v čele významných kulturních institucí. Přes značné vytížení v hudeb- ní profesi však Foerster nenechával ležet ladem ani své další umělecké vlohy – dar slova a nevšední výtvarný talent. Vedle skladatelského odkazu zanechal i rozsáhlé malířské dí- lo.1 Neprošel sice odborným školením, ale osobně znal většinu předních českých malířů své doby, navštěvoval jejich ateliéry a učil se pozorováním jejich práce.2 K okruhu Foersterových přátel z řad výtvarných umělců náležel od roku 1899 také Fran- tišek Bílek (1872–1941). V tomto roce se Foerster a Bílek poprvé setkali, ale bezpochyby o sobě věděli již mnohem dříve. Roli prostředníka sehrál Foersterův mladší bratr Viktor, Bíl- kův spolužák na Akademii výtvarných umění, kde oba navštěvovali ateliér prof. Maxmiliána Pirnera.3 Foerster se o Bílkovi dozvídal „z vypravování svého bratra“ a není důvod pochybo- vat o tom, že stejnou cestou se dostávaly informace i opačným směrem. Když na podzim 1890 obdržel osmnáctiletý Bílek stipendium mecenáše Vojtěcha rytíře Lanny a začátkem následujícího roku odjel v doprovodu Zdenky Braunerové do Paříže, s Viktorem Foersterem si dopisovali. Korespondence neustala ani v době, kdy musel Bílek předčasně ukončit svůj pařížský pobyt poté, co stipendijní komise příkře odmítla jeho práce (mj. plastiky Golgota a Orba je naší viny trest) a zbytek stipendia mu byl odejmut. Na podzim 1892 se Bílek vrátil Tento příspěvek vznikl za finanční podpory Ministerstva kultury v rámci institucionálního financování dlouhodobého koncepčního rozvoje výzkumné organizace Národní muzeum (DKRVO 2014/44, 00023272).
    [Show full text]
  • CUMULATIVE INDEX: SECTION (A): ARTICLES
    CUMULATIVE INDEX to Czech Music and Other Society Journals: 1974-1994 Abstracted by Richard Beith Issue 2 July 1995 INTRODUCTION The Dvořák Society has always published a journal since the Society was founded in 1974. In the early years, the format and title changed frequently, but the name Czech Music has been used since 1978 and the familiar A5 format has been in use since 1980. Journal size has varied from the first issue, a single sheet of foolscap, printed on both sides, to the latest issue with 192 A5 size pages. Up until the Autumn 1987 issue, Czech Music also contained the “current information” listing concert dates, latest record news and forthcoming Society events. Since 1988 the entirely separate Newsletter has been published to cover such “current information”. Ephemeral items such as crosswords, concert announcements and new record issue news are omitted from the index, particularly such information appearing in the Journals prior to 1988, i.e. before the introduction of the separate Newsletter. The titles of articles, as printed, have occasionally been expanded by additional explanations in parenthesis. For example, “Music to Dismember” referring to cuts in live performances of Dvořák’s works now has the added comment: (Performance Cuts). Titles of musical works have generally been left in the language of the original articles, Czech, English or Slovak as appropriate. As the journals have not been given continuous pagination within one volume, i.e., as every separate issue starts with a page 1, a very full reference is given, egg: “March 74 1:1:1” = March 1974 issue, Volume 1, No 1, article starting on page 1; Summer 1993 18:1:87 = Summer 1993 issue, Volume 18, No 1, article starting on page 87.
    [Show full text]
  • Guest Artist Series
    Kennesaw State University College of the Arts School of Music presents Guest Artist Series NOUZOVSKÝ / GOODSON DUO Petr Nouzovský, cello Patricia Goodson, piano Saturday, October 5, 2013 8:00 p.m Dr. Bobbie Bailey & Family Performance Center, Morgan Hall Twelfth Concert of the 2013-14 Concert Season Program Dangerous Music: Music the Nazis thought no one should hear Petr Nouzovský, cello, and Patricia Goodson, piano Guest artists from Prague, Czech Republic ROSY WERTHEIM (1888-1949) Intermezzo for cello and piano MAX BRUCH (1838-1920) Kol Nidrei FRIEDRICH GERNSHEIM (1839-1916) from Sonata No. 1 in D minor, Op. 12 Andante con moto Intermission LEONARD BERNSTEIN (1918-1990) Meditation No. 1 from MASS ROSY WERTHEIM (1888-1949) Sonatine for piano Allegretto Allegretto quasi Andantino Allegro LAURENCE SHERR (b. 1953) Elegy and Vision for solo cello BOHUSLAV MARTINŮ (1890-1959) Sonata for cello and piano No. 2 Allegro Largo Allegro commodo This performance is presented in partnership with the KSU College of Humanities and Social Sciences, Dr. Robert H. “Robin” Dorff, Dean. Program Notes DANGEROUS MUSIC The idea that music could have pernicious moral effects – that it could be spiritu- ally or otherwise damaging and dangerous – not because of content or artistic qualities, but because of the genetic makeup of its creators and performers is, thankfully, unthinkable today. At one time, however, it had the backing of “science,” that is, the bizarre, pseudo-science of eugenics, a collection of ideas used to give “legitimacy” to genocide, hate crimes and euthanasia. Shortly after seizing power in Germany in 1933, the Nazis created the Reichskul- turkammer (Reich Ministry of Culture), charged with organizing and “purifying” the- ater, film, music, the press, visual arts, radio and writing.
    [Show full text]
  • EAST-CENTRAL EUROPEAN & BALKAN SYMPHONIES from the 19Th Century to the Present Composers
    EAST-CENTRAL EUROPEAN & BALKAN SYMPHONIES From the 19th Century to the Present A Discography of CDs and LPs Prepared by Michael Herman Composers R-Z ALEXANDER RAICHEV (1922-2003, BULGARIAN) Born in Lom. He studied composition with Assen Karastoyanov and Parashkev Hadjiev at the Sofia State Conservatory and then privately with Pancho Vladigerov. He went on for post-graduate studies at the Liszt Music Academy in Budapest where he studied composition with János Viski and Zoltán Kodály and conducting with János Ferencsik. He worked at the Music Section of Radio Sofia and later conducted the orchestra of the National Youth Theatre prior to joining the staff of the State Academy of Music as lecturer in harmony and later as professor of harmony and composition. He composed operas, operettas, ballets, orchestral, chamber and choral works. There is an unrecorded Symphony No. 6 (1994). Symphony No. 1 (Symphony-Cantata) for Mixed Choir and Orchestra "He Never Dies" (1952) Konstantin Iliev/Bulgarian A Capella Choir "Sv. Obretanov"/Sofia State Philharmonic Orchestra BALKANTON BCA 1307 (LP) (1960s) Vasil Stefanov/Bulgarian Radio Symphony Orchestra and Chorus BALKANTON 0184 (LP) (1950s) Symphony No. 2 "The New Prometheus" (1958) Vasil Stefanov/Bulgarian Radio Symphony Orchestra BALKANTON BCA 176 (LP) (1960s) Yevgeny Svetlanov/USSR State Symphony Orchestra (rec. 1965) ( + Vladigerov: Piano Concertos Nos. 3 and 4 and Marinov: Fantastic Scenes) MELODIYA D 016547-52 (3 LPs) (1965) Symphony No. 3 "Strivings" (1966) Dimiter Manolov/Sofia State Philharmonic Orchestra ( + Bulgaria-White, Green, Red Oratorio) BALKANTON BCA 2035 (LP) (1970s) Ivan Voulpe/Bourgas State Symphony Orchestra ( + Stravinsky: Firebird Suite) BALKANTON BCA 1131 (LP) (c.
    [Show full text]
  • Památky Z Rodiny Josefa Suka JANA VOJTĚŠKOVÁ
    MUSICALIA 1 – 2 / 2010, 99 – 103 Památky z rodiny Josefa Suka JANA VOJTĚŠKOVÁ roce 2006 věnoval vnuk skladatele Josefa Suka (1874–1935) houslista Josef Suk VČeskému muzeu hudby sbírku památek, které se po jeho dědečkovi dochovaly v ro- dině. Dvě poměrně velké složky obsahovaly osobní doklady, korespondenci, rukopisy, fotografie, programy, autografy, skici, opisy, tisky i skladby rodinných příslušníků. Fond Josefa Suka, který České muzeum hudby spravuje, byl tak obohacen o velký a významný přírůstek.1 Pozůstalost po skladateli Josefu Sukovi nezískalo České muzeum hudby nikdy jako celek, ale kompletovalo ji z roztroušených zdrojů různých proveniencí. To, že dnes badatel nebo editor nalezne v Českém muzeu hudby podstatnou část Sukova díla, je výsledkem soustředěných akvizic mnoha desetiletí. V Sukově fondu (S 184) je v současné době shromážděna většina nejvýznamnějších autografních partitur, velké množství skladate- lovy korespondence a dalších rukopisných dokladů, stejně jako fotografií a ikonografic- kého materiálu vztahujícího se ke skladatelovu životu. Je to tedy bezpochyby nejcennější sbírka pramenů k Sukovu životu a dílu, která jako celek existuje. Doposud obsahovala 1376 jednotek. Darem od skladatelova vnuka se rozšířila téměř o 300 dalších položek. Pro autorku této stati – kurátorku fondu Josefa Suka v ČMH a editorku Sukovy ko- respondence – znamená každá nová akvizice radostnou událost. Dar od skladatelova vnuka představuje vzácný přírůstek, jakých už nelze v Sukově případě mnoho očekávat. Nejcennější položku tvoří samozřejmě Sukovy autografy. Jedná se o skladby z mládí, které Josef Suk komponoval ještě před vstupem do kompoziční třídy, a pak o skladby z období studia u Antonína Dvořáka. Všechny tyto autografy jsou zachyceny v Tematic- kém katalogu děl Josefa Suka.2 V údajích katalogu bude třeba opravit jejich uložení.
    [Show full text]
  • FOERSTER Eva Opera in Three Acts Jir˘Íková • Andreyev • Hamarová • Tarasov Wexford Festival Opera Chorus Cracow Philharmonic Orchestra Jaroslav Kyzlink
    225308-09bk USA 9/8/05 3:13 pm Page 1 Josef Bohuslav FOERSTER Eva Opera in Three Acts Jir˘íková • Andreyev • Hamarová • Tarasov Wexford Festival Opera Chorus Cracow Philharmonic Orchestra Jaroslav Kyzlink 2 CDs 225308-09bk USA 9/8/05 3:13 pm Page 2 Josef Bohuslav FOERSTER (1859-1951) Eva Opera in Three Acts Libretto by the composer after Gabriela Preissová’s play Gazdina roba Published by Universal Edition AG, Vienna Eva, a seamstress . Iveta Jir˘íková, Soprano Mánek . Kostyantyn Andreyev, Tenor Mes˘janovka, his mother . Denisa Hamarová, Mezzo-Soprano Samko, a furrier . Igor Tarasov, Baritone Zuzka . Elizabeth Batton, Mezzo-Soprano Rubac˘, a labourer . Roland Davitt, Baritone The Wexford Festival Opera 2004 production Directed by Paul Curran and Designed by Paul Edwards Recorded at the Theatre Royal, Wexford, Ireland, on 24th, 27th and 30th October, 2004 Wexford Festival Opera Chorus (Chorus Master: Lubomír Mátl) Cracow Philharmonic Orchestra • Jaroslav Kyzlink 8.225308-09 2 225308-09bk USA 9/8/05 3:13 pm Page 3 CD 1 74:49 Act 1 40:46 1 Ty utrápí‰ mne, Evo... / You vex me so, Eva... (Mánek, Eva) 7:13 2 JiÏ zbav se tísnû... / Do drop the distress... (Mánek, Eva, Samko) 6:10 3 Kam Mánek zabûhl / Where did Mánek run (Chorus, Samko) 2:20 4 Dobfie Ïe jde‰ / That’s good you are coming (Me‰janovka, Samko, Eva) 4:01 5 Jak jsi divná! / You are so strange! (Samko, Eva) 4:48 6 Vidím jiÏ svou chatku prostou / I can see my humble cottage (Samko, Eva) 6:04 7 La la la la la la (Chorus) 2:45 8 Noc se jiÏ snesla..
    [Show full text]
  • The Influence of Folklore on the Modern Czech School of Composition
    The Influence of Folklore on the Modern Czech School of Composition BORIS KREMENLIEV The influences which shaped musical growth in European countries such as France, Italy, and Germany, played a part in the development of Czech music as a major cultural achievement. But in addition, the Czech people shared the rich heritage of the Slavs, whose cultural resources had begun forming in primitive societies at the start of the Christian era, or even earlier. When Cyril and Methodius went to Moravia in the 9th century 1 at the invitation of Prince Rostislav, the culture of Byzantium was at a much higher level than that of the Moravians. Thus, the Gospel passages which Cyril translated into Slavic dialects in preparation for his trip 2 can be said to mark the very beginning of Slavic literature. It is not equally clear, however, to what extent Byzantine music influenced that of the Western Slavs in general, and of the Moravians in particular, since the earliest musical records we have go back only to the 12th century.3 After the Great Moravian Empire collapsed in the 10th century, the Roman liturgy emerged victorious in its bitter struggle with the Slavonic liturgy, but the seeds had already been sown so deeply that some Slavonic liturgical tunes lingered long after the 10th and 11th centuries half as sacred tunes, half as folk songs. One of them, for instance, Lord 1 Cyril and Methodius arrived in Moravia in the spring of 863, although, ac- cording to Samuel Hazzard Cross, Rostislav seems to have requested Slavic- speaking missionaries three years earlier (Slavic Civilization Through the Ages, pp.
    [Show full text]
  • Czech Opera Singers
    311 _ Czech Opera Singers Stanislav Bohadlo Legendary Supraphon Recordings SUDJXHFRQWHPSRUDU\PXVLFIHVWLYDO 4 . 11 . / 11 . 11 . / 16 . 11 . 2011 La Fabrika, Komunardů 30, Praha 7 WK\HDU 4 1RYHPEHUWK 1RYHPEHUWK 1RYHPEHUWK Eric Wubbels (USA) Miguel Azguime & Miso Jiří Bárta (CZ) and guest Ablinger: Voices and Piano Ensemble (Portugal) Bryars, Kopelent, ensemble recherche (D) Itinerário do Sal Pálka, Smolka, Štochl Lachenmann, Zemek Quatuor Diotima (F) Reich, Srnka www.contempuls.cz Dear readers, 11 The decline of the record industry has been a constant 3 _ topic of debate in musical circles over the past few Contents: years. Although there is no doubt that there has been a paradigm shift and that “conserved music” is again beginning to become secondary in relation to the live concert, it remains a sphere of classical music and other minority artistic genres that has tolerably withstood the crisis of the music carriers market – the drop in Stanislav Bohadlo: sales hasn’t been entirely catastrophic. This is relatively Nothing compares to Kuks understandable: on the one hand, sophisticated long by Dita Hradecká compositions require a certain quality of listening, on page 2 the other, we more readily accord them the status of an artefact that deserves a certain handling, i.e. being placed on a shelf for CDs (or even gramophone Czech opera soloists – a colourful gallery discs) and not being downloaded from the internet against the backdrop of the gray rushing in a compressed form. And above all, although in motorway of the opera bussines comparison with pop music successful recordings of artful music sell in relatively small numbers, they by Helena Havlíková continue to sell for years, sometimes decades.
    [Show full text]