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Dossier 2014 Pédagogique

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Dossier 2014 Pédagogique DOSSIER 2014 PÉDAGOGIQUE Ariodante Musique de Georg Friedrich Haendel Livret d’après Antonio Salvi DOSSIER PÉDAGOGIQUE sommaire Sommaire Note d’intention A lire avant le spectacle I. Présentation de l’œuvre.......................................................p. 3 1. Argument...................................................................................................................p. 3 2. Les personnages et leurs voix.................................................................................p. 5 II. Autour de l’œuvre................................................................p. 6 1. L’origine du livret : L’Orlando furioso de l’Arioste...................................................p. 6 2. Haendel.......................................................................................................................p. 8 3. L’opera seria...............................................................................................................p. 9 III. La production au Festival d’Aix-en-Provence....................p. 11 1. La distribution.............................................................................................................p. 11 2. Biographies.................................................................................................................p. 12 3. La scène du Théâtre de l’Archevêché......................................................................p. 15 IV. Pistes pédagogiques...........................................................p. 16 1. Exemple d’activités.....................................................................................................p. 16 2. Ariodante en six séances............................................................................................p. 23 3. Exemple de séquence pédagogique..........................................................................p. 25 V. Pour aller plus loin................................................................p. 26 1. Covent Garden: the Royal Opera House....................................................................p. 26 2. Les castrats, voix célestes..........................................................................................p. 28 VI. Ressources..........................................................................p. 29 Services éducatif et socio-artistique du Festival d’Aix-en-Provence / 2014 DOSSIER PÉDAGOGIQUE Note d’intention Ce livret s’adresse aux enseignants et aux partenaires associatifs, relais auprès des publics dans les actions de note d’intention sensibilisation à l’opéra, proposées par les services éducatif et socio-artistique (services « Passerelles ») du Festival d’Aix. Rédigé à plusieurs mains par différents auteurs spécialistes (musicologues, enseignants agrégés d’éducation musicale, musiciens intervenants, maîtres de conférence, professeurs émérites), il a pour but de donner des clés de lecture sur les différentes œuvres au programme du Festival d’Aix-en-Provence 2014 ; il propose également des pistes d’approche et de travail, ludiques et vivantes, afin de faciliter leur accès à des personnes non initiées. Ce document n’est pas exhaustif et pourra être complété par de nouvelles informations au cours de la saison, les mises à jour seront disponibles sur l’espace professionnel du site Internet du Festival : www.festival-aix.com/fr/node/112/ (avec l’identifiant: pedagogie et le code d’accès: amadeus) Un blog a également été créé pour échanger témoignages et réflexions avec les participants à ces actions de découverte de l’opéra : nous vous invitons à l’enrichir de vos expériences en y proposant des billets ou mini- reportages sur vos promenades dans le monde de l’art lyrique! www.festival-aix.com/blog/ Bonne lecture, et bonne saison 2014 dans les coulisses de l’opéra! Remerciements Ce dossier a été construit grâce aux contributions des personnes suivantes * , que nous remercions chaleureusement. Alain PERROUX, Conseiller artistique et dramaturge du Festival d'Aix-en-Provence Marie-Claude LAPLACE, enseignante d’éducation musicale Elisabeth RALLO, professeur émérite de littérature comparée / Aix Marseille Université Valérie BRIGOT, professeur agrégée d’éducation musicale, chargée d’un service éducatif associé au Festival d’Aix Marie GOFFETTE, dramaturge Pauline LAMBERT, dramaturge * (ordre d’apparition des contributions dans le dossier) Les équipes de Passerelles Service éducatif Service socio-artistique Frédérique Tessier – responsable Emmanuelle Taurines – responsable 04 42 17 43 59 04 42 17 43 64 [email protected] [email protected] Frédérique Moullet – attachée Marie-Laure Stephan – attachée 04 42 17 34 32 04 42 17 43 58 [email protected] [email protected] Services éducatif et socio-artistique du Festival d’Aix-en-Provence / 2014 1 DOSSIER PÉDAGOGIQUE Quand? Au moment où il compose Ariodante, Georg Friedrich Haendel (1685-1759) a déjà écrit plus de trente opéras, il est naturalisé anglais et dirige une troupe lyrique qui a « importé » avec succès l’opera seria italien à Londres. Mais après les grands succès des années 1720, il se trouve en rivalité avec une troupe concurrente, The Opera of the Nobility, où brille notamment le castrat Farinelli. Trouvant refuge dans le nouveau théâtre de Covent Garden, Haendel surenchérit et écrit coup sur coup deux de ses plus grands chefs-d’œuvres, Ariodante et Alcina, taillés sur mesure pour le castrat Carestini et de la prima donna Anna Strada del Pò. Ariodante est créé le 8 janvier 1735 au Royal Theatre de Covent Garden. à lire avant le spectacle à lire L’ouvrage est représenté onze fois, puis brièvement repris en 1736 – signe de son succès. Il fallut ensuite attendre 1928 pour qu’Ariodante soit exhumé. Au cours du XXe siècle, l’ouvrage a lentement retrouvé la place qui est la sienne, au sommet de l’opéra baroque. Quoi ? Haendel a composé son opéra sur un livret d’Antonio Salvi qui a servi à une quinzaine de compositeurs différents et s’inspire d’un épisode de L’Orlando furioso de l’Arioste. Ce livret suit assez fidèlement la trame épique, qu’il expose avec une belle linéarité. Le chevalier Ariodante aime et est aimé par la fille du Roi d’Ecosse, Ginevra. Mais le duc Polinesso convoite aussi la princesse. Se servant de l’amour que lui voue la suivante Dalinda, Polinesso demande à cette dernière de revêtir les vêtements de Ginevra lors de leur rendez-vous amoureux et il fait en sorte qu’Ariodante les entrevoie. Croyant sa fiancée infidèle, Ariodante se jette dans les flots. Mais la fin heureuse est de rigueur : à l’occasion d’un tournoi, la ruse sera découverte et Ariodante s’unira finalement à Ginevra. Comment ? La réussite d’Ariodante s’explique sans doute à la fois par la qualité du livret de Salvi et par le climat de concurrence qui entoura sa création : obligé de surpasser une troupe rivale, Haendel ne regarda pas à la dépense (Ariodante comprend des chœurs et des danses inhabituels dans l’opera seria) et déploie le meilleur de son inspiration. Ce sentiment de cohérence tient avant tout à l’équilibre de ses proportions et de sa construction au sein des codes très contraignants qui régissaient le dramma per musica du XVIIIe siècle. Ce type d’ouvrage lyrique qui domine alors en Europe se compose en effet presque exclusivement d’airs solistes, lesquels doivent à la fois traduire un affect et permettre aux chanteurs d’exposer leur virtuosité ainsi que leur musicalité. Or Haendel a su parfaitement se conformer à cette forme contraignante sans renier son instinct théâtral et musical. Au couple protagoniste Ariodante (castrat) /Ginevra (soprano) répond le couple secondaire Polinesso (castrat ou contralto en travesti à la création) /Dalinda (soprano), puis viennent les personnages du frère (Lurcano) et du père (le Roi). Chacun a un nombre d’airs fixé en fonction de son importance. L’ensemble lui-même témoigne d’une progression subtile dans les affects et dans la tonalité générale : après un premier acte solaire et festif, le deuxième s’avère nocturne et tragique, avant la réapparition de la lumière et la résolution du nœud dramatique au troisième. Les personnages d’Ariodante et Ginevra, à travers des airs tantôt d’une virtuosité insensée, tantôt d’une douleur sans fond, sont parmi les plus riches du répertoire baroque. Mais les accents véhéments du traître ou la sensualité de la servante ne sont pas sacrifiés pour autant et contribuent à produire, on l’a dit, l’un des exemples d’opera seria les plus accomplis. Services éducatif et socio-artistique du Festival d’Aix-en-Provence / 2014 2 DOSSIER PÉDAGOGIQUE Argument texte d’Alain Perroux Argument Premier Acte Dans le palais du Roi d’Ecosse. La princesse Ginevra est en train de se parer devant un miroir. Elle confie à sa dame de compagnie, Dalinda, qu’elle est amoureuse du chevalier Ariodante, que celui-ci l’aime également et que le Roi approuve leur amour. Mais voilà que Polinesso, le Duc d’Albany, qui convoite le trône, entre dans sa chambre et lui fait des avances qu’elle repousse avec véhémence. Une fois la princesse partie, Dalinda explique à Polinesso que Ginevra aime déjà Ariodante mais qu’elle-même n’est pas indifférente à ses attraits. Polinesso présentation de l’œuvre décide alors d’utiliser les tendres sentiments de Dalinda à son égard pour se venger de l’indifférence de Ginevra et arriver à ses fins. Pendant ce temps, dans le jardin du palais, Ginevra et Ariodante se déclarent leur amour. Ils sont interrompus par le Roi qui bénit leur union car il veut faire d’Ariodante son héritier. Le
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