JEAN GILLES DUJARDIN LOS LELLOUCHE
IN(FLesI iEnfidLèlesE) S
UNA PELÍCULA DE JEAN DUJARDIN y GILLES LELLOUCHE EMMANUELLE BERCOT FRED CAVAYE ALEXANDRE COURTES MICHEL HAZANAVICIUS ERIC LARTIGAU ESCRITA POR JEAN DUJARDIN GILLES LELLOUCHE STEPHANE JOLY PHILIPPE CAVERIVIERE y NICOLAS BEDOS DURACIÓN : 1h49
Los Infieles (Les Infidèles) Sinopsis Desde una conferencia de ventas en un hotel en los suburbios a una elegante clínica para adictos al sexo, desde un club nocturno en París a la ostentación de la carne en Las Vegas, los protagonistas se lanzan a una búsqueda antigua como el tiempo. Cualquier mala excusa es ofrecida, todos los trucos existentes se usan. La búsqueda del sexo está en marcha. Ingeniosos y conmovedores, honestos y cí - nicos, cobardes e inocentes, enternecedores y despreciables. Chicos, en otras palabras. La esperanza late eternamente en el corazón del hombre, pero el camino hacia el placer prohibido nunca es fácil.
Directores Cast
Michel Hazanavicius Jean Dujardin Jean Dujardin Giilles Lellouch Jan Kounen Guillaume Canet Fred Cavaye Sandrine Kiberlain Alex Courtes Geraldine Nakache Emmanuelle Bercot Melanie Douety Eric Lartigau Isabelle Nanty Gilles Lellouche Notas de producción
Francia (2012)
Comedia / 1h 49 min.
Estreno 4 de abril 2012
Una comedia con seis episodios firmados por siete directores y cinco guionistas e inter - pretada por Jean Dujardin y Gilles Lelouche. *Michel Hazanavicius, ganador del Óscar a mejor director por ‘The Artist’ es el director de uno de los episodios de Los Infieles, también con Jean Dujardin, ganador del Óscar a mejor actor por ‘The Artist’.
‘Los infieles’ trata la infidelidad masculina desde diferentes perspectivas, las de los direc - tores que se acercan a cada una de las historias que conforman esta película. L os realiza - dores que analizan la cuestión son de lo más variados: la cineasta Emmanuelle Bercot, Fred Cavayé (‘Pour elle’), Alexandre Courtes, Jean Dujardin (el actor de ‘The Artist’), Mi - chelle Hazanavicius (‘The Artist’), Eric Lartigau y Gilles Lellouche (‘Narco’). E ntre el plantel de actores destacan: Jean Dujardin, Guillaume Canet (‘No se lo digas a nadie’), Mathilda May (‘La teta y la luna’), Sandrine Kimberlain (‘Un héroe muy discreto’), la española Aina Clotet (‘Elisa K’) y Alexandra Lamy (‘Ricky’). L a acción se sitúa en diferentes espacios (un hotel, una clínica para adictos al sexo, un puticlub, la ciudad de Las Vegas...), pero las in - tenciones de los hombres que allí se encuentran son todas las mismas: encontrar sexo fácil con mujeres de usar y tirar y serles infieles a sus respectivas esposas.
Fuente:Sensacine
Dujardin sobre ‘LOS INFIELES’: “Era un deseo de actor hacer una comedia con situacio - nes y personajes muy diferentes. Queríamos trabajar con los amigos, pero no solo, querí - amos trabajar con directores diferentes. Hemos hecho como un traje a medida. No sabíamos adonde íbamos, pero lo hicimos con alegría y mucho placer. Nuestra referencia era un poco ‘Los monstruos’, una pequeña nostalgia de esa época muy libre, en la que uno se podía divertir con temas para adultos”.
JEAN GILLES DUJARDIN Y LELLOUCHE ACTOR Y DIRECTOR DEL EPISODIO DE “LOS INFIELES”: “LAS VEGAS”.
¿Cómo nació este inusual proyecto? nuestros co-autores , Stéphane Joly , Philippe Caverivière Jean: Este proyecto es una combinación de los deseos y y Nicolas Bedos . Diseñamos pequeñas películas poten - las ideas que tuve durante mucho tiempo . Primero fue ciales, al menos treinta como base, y luego elegimos . Su el deseo de hacer una película basada en historias cor - único denominador común era la franqueza y el humor , tas con la variedad que conlleva ese formato . El tema se sin dejar de ir a lo patético o lo oscuro. me ocurrió después de escuchar una historia sobre un hombre que , para engañar a su esposa, fue al cine , com - Gilles: Acumulamos ideas , escribiendo, trabajando con pró una entrada y apagó su teléfono antes de tener una los autores y seleccionando los temas por la fuerza de aventura. Cuando volvió a casa y su esposa le preguntó su tipología y la resonancia que despertaban en nos - por qué no había podido hablar con él por el móvil, sacó otros. La diversión que nos proporcionaron y las ganas de la entrada del cine como prueba, me pareció muy intere - interpretarlos fueron decisivos . Varios temas surgieron de sante este engaño . El tema de la infidelidad forma natural y eso sigue siendo lo más interesante. ofrece un campo de juego emocionante. Este título pro - viene de una equivocación que tuve al ver por el rabillo Aunque la película se compone de varias del ojo la portada del DVD de la película de Martin Scor - historias que representan a diferentes personajes, sese Les Infiltrés, yo leí por error Les Infidéles. Tenía la hay continuidad… forma, el tema y el título. Gilles: Cada película responde a otra. Sin revelar los ¿Cómo fue trabajar juntos? temas, cada segmento empieza un poco dónde acaba el anterior. Gilles : Jean y yo nos conocemos desde hace mucho tiempo. Como suele pasar en este negocio, teníamos Jean: Al principio pensamos no separar cada película, ganas de trabajar juntos, había proyectos hipotéticos. pero nos dimos cuenta de que esto sería engorroso. A par - Pero cuando Jean me habló por primera vez de la película tir de la primera historia que abre la película hasta el final, me emocioné inmediatamente por poder trabajar juntos nos metemos en el tema a través de estos dos en este proyecto, y compartir nuestra visión artística y chicos. Queríamos un tono claro, con reflexiones muy di - nuestra fuerte amistad. rectas. Después, al final, nos preguntamos por la disposi - ción, el orden de los fragmentos. Jean: Nos entendemos bien . Gilles y yo buscamos aven - turas humanas , y trabajar juntos nos tentaba de ¿Cómo establecisteis el tono general tono general ? verdad. Somos de la misma generación . Tenemos los mis - mos gustos, la misma sensibilidad y respeto mutuo por Jean: Tratamos de olvidar el miedo a ser demasiado serios o nuestro trabajo. Nuestra colaboración parecía obvia. Todo demasiado ásperos . Queríamos ser libres en el formato y el se hizo de forma natural en un impulso natural increíble . tono , para poder ir de lo profundo a la caricatura, mezclando géneros y permaneciendo sinceros. El deseo era decir cosas, ¿Cómo eligieron las diferentes historias de la película? asumirlas en la interpretación, a veces jugando con clichés o Jean: La gran ventaja de hacer una película basada en rompiendo ideas convencionales eliminando las leyes que se historias cortas es la variedad que ofrece . Podemos abor - supone que rigen los géneros. dar temas desde diferentes ángulos , de lo desenfadado a lo profundo, con personajes caricaturizados o no, cerca - Gilles: En ningún momento censuramos . Creemos que el nos o no. Intentamos desechar preocupaciones propo - público no quiere películas reguladas que solo responden niendo enfoques que también hablan de la edad , clases a códigos que sólo se aplican comercialmente . Lo que sociales, situaciones insospechadas , las fantasías . Em - todos esperamos, como público, es un escenario dife - pezamos con las reuniones informales y desenfadas con rente , creativo y vivo . ¿Cuál fue el tema de esta película para ustedes? de “L’Homme Qui Voulait Vivre Sa Vie”, dibuja un espíritu so - cial y un enfoque directo que nos atrajo. Su elección fue sólida J ean: Primero está el deseo deseo del actor, quien quiere in - para “Lolita”. Conozco a Alex Courtes hace mucho tiempo y terpretar cosas distintas. Deseaba un cierto exceso, en las aunque su trabajo en cine no es muy conocido todavía, su palabras, que llegan mucho más lejos que los cuerpos. Ha - trabajo en videoclips es de renombre internacional. Su fuerte blamos de adultos que dan su consentimiento libremente. El universo visual hace maravillas en las pequeñas cápsulas objetivo nunca es escandalizar de manera gratuita, sino ser que se insertan entre las historias para finalizar esta reunión libres y conseguir algo, proponer situaciones divertidas, un de “infieles anónimos.” Mediante la combinación de talentos poco subversivas, que te agiten y te hagan reaccionar. Esto tan variados, nuestro objetivo era ofrecer diferentes colores es lo que queríamos. Experimenté lo mismo con OSS 117, y en la película. la gente se preguntaba si debían atreverse a reír. Si quieres reír, ¿por qué no? Jean: Algunos son evidentes , como Geraldine Nakache , Sandrine Kiberlain y Alexandra Lamy . Se apropia - Gilles: También sentíamos un deseo de libertad ron de estos personajes de forma espectacular. Guillaume irreverente como la que encuentras en las películas de Blier Canet, naturalmente también debía ser parte de nuestra o en las comedias italianas como Los Monstruos, una pelí - aventura . Elegimos trabajar con gente que apreciamos. Por cula de historias cortas de Dino Risi, con Vittorio Gassman lo tanto, pedimos a Manu Payet y Nanty Isabelle, entre y Ugo Tognazzi. otros. Todos son grandes actores. Sin que tuviéramos que decirles nada llegaron con una idea exacta de su papel. Por Trabajar sobre un tema así, ¿provocó alguna discusión? ejemplo Guillaume fue quien decidió dar a su personaje ese Gilles: EL objetivo era explotar las situaciones, no el debate. peinado de atontado. No necesitamos resaltar o explicar el Las situaciones eran la base, el fondo. Nos servimos de éstas texto. La única que salió gracias a un casting fue Clara Pon - para encarnar los personajes tipo, furtivos, cobardes, astutos. sot, enamorada de Gilles en el fragmento “Lolita”.
¿Lucharon mucho para establecer el proyecto? Jean , usted interpreta un fragmento con su propia es - posa, Alexandra . ¿Fue un juego particular interpretar Jean: A menudo nos dicen que somos “financiables” , en la sobre este tema? medida en que sirve para poner en marcha proyectos . Si no fuéramos quienes somos en el negocio , las cosas habrían Alexandra y yo sabemos exactamente donde se paran las sido probablemente mucho más complicadas. Es una ale - cosas. No hay que confundir nuestra privacidad y nuestro tra - gría ser parte de un proyecto de principio a fin, asumiendo bajo. Interpretamos una ficción. Con Alexandra , he pasado nuestro buen y mal gusto . por este juego y nos ha permitido ir más allá. Encontrar nos - otros mismos los que experimentamos en el teatro en Deux Gilles: Para nosotros, este proyecto fue un soplo de aire Sur La Balançoire. fresco. A veces cuanto más conocidos somos , más se re - quieren ciertas cosas de nosotros, más se tensa la ¿E l rodaje fue tan especial como el diseño y la escritura ? soga y menos parecemos ser libre. Repetir lo que ya se ha Gilles: Rodamos las películas una detrás de hecho es un error. Es como si uno eligiera los guiones de otra . Aunque Jean y yo estamos más presentes en ciertas acuerdo a su potencial de éxito , del estatus que se puede ob - películas , estuvimos casi siempre juntos en el set, cada uno tener , sin querer tomar riesgos. Esta es la mejor manera de hace al menos una aparición en la aventura del otro. Cuando aburrirse y de hacerse irritante. se habla de la veracidad de la historia, la película no es una sucesión de gags. A pesar de todo , cada director tuvo en ¿En qué momento deciden utilizar diferentes directo - cuenta lo que había sido hecho por los otros. Esta presión , fi - res , y cómo los eligieron? nalmente fue útil para el proyecto , que ha sido una mezcla de energía pura con la voluntad de todos de hacer lo Jean: Desde el comienzo del proyecto , decidimos no dirigir mejor posible . nosotros todo porque la carga era demasiado pesada . Elegi - Jean: El mero hecho de tener siete directores diferentes ya mos a los directores por lo que podrían aportar a las histo - era un poco peculiar . También para el equipo. Pero este es rias . No eran intercambiables . Les propusimos lo que mejor un aspecto que hizo el proyecto interesante. Cada lunes em - correspondía a su universo. Para “La Bonne Conscience”, se pezábamos de nuevo con otro director , también en otro la presenté intuitivamente a Michel Hazanavicius . Sabía que lugar , con diferentes personajes. No fue aburrido. su sentido del desplazamiento y su puesta en escena apor - taría algo divertido y significativo. Para “Prologue” , que tenía ¿Cómo llegasteis a dirigir uno de los fragmentos? que ser rápida , eficiente, muy resistente, en lo escrito y Jean: Al hacer nosotros mismos la historia que cierra la pelí - muy muy visual, con gran energía y con un montaje audaz, cula, el círculo se cerró. Es la última que rodamos, todo se Fred Cavayé era el hombre para el trabajo. acabó. ¡Y en Las Vegas! Gilles: Emmanuelle Bercot tiene una gran inteligencia y una ¿Cómo dirigían los dos? gran sensibilidad – solo hay que ver su colaboración con Maï - Gilles : Siempre al servicio de la situación. Podíamos wenn en “Polisse”. Era evidente que “The Question” era para pasar de una secuencia de hiper corte a un plano fijo que ella. En el caso de Eric Lartigau, toda su obra, las comedias deja que la situación se resuelva hasta su vacío . Esto crea un contraste y una sensación a los que no nos atre - nos espera en ninguna parte. Así que el mero hecho de vemos a menudo en cine . que esta película exista ya me hace feliz.
Jean: A diferencia de Gilles , la dirección es nueva para Gilles: Siento que Les Infidéles es una síntesis de todo lo mí . Operamos por instinto , sobre el momento, y fue ge - que es posible, para Jean y para mí. Hacer una nial porque nos parecemos mucho . Hubo muchas situa - película con esta energía , tanto en la interpretación ciones para interpretar y escenarios delirantes como Las como la complicidad, fue genial. La película también Vegas, lo que era aún más difícil. me confirmó mis ganas de dirigir . En términos trabajo en equipo, tanto con nuestros compañeros como con los ¿Qué significa esta película para ustedes hoy? otros directores, ha sido una experiencia poderosa . Al principio , me parece que este proyecto fue para los demás Jean: Les Infidéles me recordó lo mucho que me casi un capricho de niños mimados . Como si no supiéra - gusta comenzar un proyecto y reunir a la gente . Me mos lo que había que hacer, aunque teníamos una idea gusta este grupo. Pero no deseaba realmente dirigir. Esta muy clara. Tuvimos la suerte de que hay gente que nos película , probablemente seguirá siendo uno de los puntos sigue, y nos permitieron seguir adelante. Gracias a la culminantes de mi carrera , feliz, diferente, libre , compar - energía y la participación de todos , el resultado final está tida con amigos que tienen talento. Tengo muchas ganas más allá de nuestras expectativas. Me encantaría hacer de empezar de nuevo. He hecho comedia, películas más una película con Jean cada año tres o cuatro años, como serias , hay que divertirse y mezclar. Me gustan los dife - una cita. rentes grados y tipos de humor, funcionan bien juntos. Este ejercicio me permite ofrecer algo más, no con - Tras tratar la infidelidad masculina, ¿no os atrae abor - vertirme en “The Artist”. No quiero quedar atrapado dar el tema de la mujer desde un ángulo femenino? en una imagen congelada . Yo siempre quiero sorpren - der . Esto no es algo calculado por mi parte , es mi natura - Jean: Creemos que se hará, y habrá mucho que decir. leza. Contrariamente a lo que algunos creen , nadie
FILMOGRAFÍA JEAN DUJARDIN
CINE (ACTOR)
2012 LES INFIDÉLES 2011 THE ARTIST (MICHEL HAZANAVICIUS., Mejor actor en Cannes 2011, Globo de Oro al Mejor Actor en 2012) 2010 UN BALCON SUR LA MER (NICOLE GARCIA) LES PETITS MOUCHOIRS (GUILLAUME CANET) LE BRUIT DES GLACONS (BERTRAND BLIER) 2009 LUCKY LUKE (JAMES HUTH) OSS 117 , RIO NE REPOND PLUS (MICHE HANAVICIOUS) 2008 UN HOMME ET SON CHIEN (FRANCIS HUSTER) 2007 CONTRE ENQUETE (FRANCISCO MANCUSO) 2005 IL NE FAUT JURER DE RIEN (ERIC CIVANYAN) 2004 LES DALTON (PHILIPPE HAIM) L’AMOUR AUX TTROUSSES (PHILIPPE DE CHAUVERON) 2003 LE CONVOYEUR (NICOLAS BOUKHRIEFF) MARIAGES (VALÉRIE GUIGNABODET) 2002 BIENVENUE CHEZ LES ROZES (FRANCIS PALLUAUD) TOUT LES FILLES SON FOLLES AH ¡SI J’ETAIS RICHE (MICHEL MUNZ Y GÉRARD BITTON)
ACTOR/DIRECTOR LES INFIDÉLES
TEATRO DEUX SUR LA BALANCOIRE
TELEVISIÓN 1998 NOUS C NOUS FARCE ATTAQUE 1997 FIESTA VUE SUR LA MER LA BANDE DU CARRE BLANC ETONNANT ET DROLE 1996 GRAINES DE STAR FILMOGRAFÍA GILLES LELLOUCHE
CINE 2012 .LES INFIDÈLES / JEAN DUJARDIN & GILLES LELLOUCHE 2012. THERESE DESQUEYROUX / CLAUDE MILLER 2012. QUAND JE SERAI PETIT / JEAN-PAUL ROUVE 2012. JC COMME JESUS-CHRIST / JONATHAN ZACCAÏ 2010. MINEURS 27 / TRISTANT AUROUET 2010 .MA PART DU GATEAU / CÉDRIC KLAPLISCH 2010. A BOUT PORTANT / FRED CAVAYÉ 2009. LES PETITS MOUCHOIRS / GUILLAUME CANET 2009 .LES AVENTURES EXTRAORDINAIRES D’ADELE BLANC-SEC / LUC BESSON 2009. UNE PETITE ZONE DE TURBULENCES / ALFRED LOT 2009. KRACH / FABRICE GENESTAL 2007. L’INSTINCT DE MORT / JEAN-FRANÇOIS RICHET 2007. LE PREMIER JOUR DU RESTE DE TA VIE / RÉMI BEZANÇON 2007. SANS ARME, NI HAINE, NI VIOLENCE / JEAN-PAUL ROUVE 2007 .LA CHAMBRE DES MORTS / ALFRED LOT 2006. LE HEROS DE LA FAMILLE / THIERRY KLIFA 2006 .MA PLACE AU SOLEIL / ERIC DE MONTALIER 2006. MA VIE N’EST PAS UNE COMEDIE ROMANTIQUE / MARC GIBAJA 2006. LE DERNIER GANG / ARIEL ZEITOUN 2006. PARIS / CÉDRIC KLAPISCH 2005. NE LE DIS A PERSONNE / GUILLAUME CANET 2005. ON VA S’AIMER / IVAN CALBÉRAC 2004. ANTHONY ZIMMER / JÉRÔME SALLE 2004. MA VIE EN L’AIR / RÉMI BEZANÇON 2003. NARCO / TRISTAN AUROUET & GILLES LELLOUCHE 2002. JEUX D’ENFANTS / YANN SAMUELL 2002 .MON IDOLE / GUILLAUME CANET 2001. MA FEMME EST UNE ACTRICE / YVAN ATTAL 2001. BOOMER / KARIM ADDA 1998 .UN ANGE PASSE / LIONEL POUCHARD 1998. MES AMIS / MICHEL HAZANAVICIUS 1997. FOLLE D’ELLE / JÉRÔME CORNUAU
TELEVISIÓN
2010. LATANE / DENIS IMBERT, ERIC JUDOR - CANAL+ 2008. UN SINGE SUR LE DOS / JACQUES MAILLOT / ARTE 2003 .L’ADIEU / FRANÇOIS LUCIANI LAS VEGAS FICHA ARTÍSTICA
JEAN DUJARDIN & GILLES LLELLOUCHE DIRECCIÓN WAHIB CHEHATA DIRECCIÓN ARTÍSTICA ANNY DANCHE MONTAJE
ACTORES FRED JEAN DUJARDIN GREG GILLES LLELLOUCHE ARIANE MATHILDA MAY STÉPHANIE GÉRALDINE NAKACHE MATHÉO JULIEN LEPRISE EMMANUELLE BERCOT DIRECTORA DEL EPISODIO DE “LOS INFIELES”: “LA QUESTION”.
¿Cómo te uniste a este proyecto? En tu forma de filmar, has buscado acercarte más a ellos. ¿Cómo trabajaste esto? Jean Dujardin contactó conmigo para ofrecerme la direc - No les había advertido que iba a usar primeros planos tan ción de uno de los fragmentos en el que él iba actuar con ajustados. Quería capturar la materia emocional que se Alexandra Lamy. No sólo volver con ellos era un sueño, les escapa en la actuación. Esto es también por lo que a sino que cuando leí el guión, me emocioné de inme - veces guardaba imágenes de los ensayos. El menor diato. Coloca a una pareja en Los Angeles ante una situa - de sus temblores se sentía. No tenía más remedio ción que todo el mundo quiere o teme que le surja. Sin que estar muy cerca de ellos y de hecho haber leído sobre las otras partes, el nombre de varios di - bastante quieta. Lo que me interesaba es penetrar en el rectores ya daba una idea de la ambición del proyecto, y corazón de esa pareja de actores virtuosos. Tienen una yo estuve muy feliz con la idea de formar parte. gran técnica y están acostumbrados a actuar juntos. La idea era sacarles de ese entorno controlado, sin que se ¿Cómo ha percibido el hecho de ser la única direc - dieran cuenta. En la escena de la cocina en particular, Ale - tora en esta película tan masculina? xandra es extremadamente sutil, realmente puedes ver su rostro en pantalla deshaciéndose. Creo que no lo contro - Lo he vivido como un privilegio. Como cuando de adoles - laba por completo – y fue mejor. Jean también me ha cente, una niña es aceptada en un grupo de chicos. Pero, dicho que ha visto a veces en esta escena, una Alexan - en realidad, nunca se mencionó explícitamente. Aunque dra que no conocía. Así que ella dejó caer algo que real - creo que a Jean le preocupaba que hubiera un fragmento mente quería capturar. También en Jean, que sabía lo dirigido por una mujer. que quería captar. Yo quería ir más allá de la emoción del aspecto lúdico de esta brillante pelea verbal. ¿Cómo aborda usted su trabajo? ¿Cómo trabajaste con ellos? Por lo general, filmar a la gente me interesa más que con - tar historias. Cuando escribo mis películas, uso un voca - Jean, al estar detrás del proyecto, tenía una visión clara bulario muy naturalista. En este proyecto, el texto escrito de lo que quería y su historia realmente tenía corazón. Él podría haberme asustado un poco, pero no lo percibí me dio una gran libertad, pero me influyó de forma muy por su lectura, y en el set me di cuenta. El significado del inteligente. Jean prepara y piensa mucho. Yo soy instin - trabajo era que Alexandra y Jean interpretaran con rea - tiva. Al principio estaba un poco abrumada por su capaci - lismo, respetando los diálogos tal como fueron escritos. dad de propuesta, pero nos unimos e hicimos el Nicolas Bedos tiene una frase para eso “no hace falta que fragmento juntos. El hecho de tener pocos días lo cambia se sienta el papel.” El reto consistía en no ser ni teatral necesariamente todo. Cuando uno empieza a entender ni distanciado o estilizado en la puesta en escena. y dominar, el rodaje ha terminado. Pero creo que trabajar con Jean, Alexandra y Gilles fue un regalo para mí. La gente sabe que Alexandra y Jean están unidos en la vida real. ¿Cómo te sentiste al ver a esta pareja in - terpretar esta situación tan especial? ¿En qué nos sorprenderá?
Alexandra y Jean son en primer lugar grandes actores, N o estoy acostumbrada a trabajar con actores que ofre - ver a la pareja interpretar esta historia es una mise en cen tanto. En general, soy muy directa y rápidamente me abyme y no sé si habría esa misma intensidad con cual - di cuenta que no todo salía de forma natural, todo lo que quier otros. Creo que nos lo creeríamos igual, pero el yo esperaba. En lugar de tratar de atraerles hacia a mí, he hecho de interpretar juntos le da una dimensión tratado de acercarme a ellos, a donde se percibían mejor extra. Para mí, el dirigir a una pareja real trajo más vera - las cosas. Tienen una forma de colocar el texto a prueba cidad. Nunca lo pedí, pero supongo que tuvieron que de personas. Si algo se mueve, en las actitudes físicas, pasar un montón de cosas en sus cabezas. les impide estar ahí en la interpretación, ser sinceros con ¿Qué piensas de la película en su conjunto? el texto, en este caso el estar juntos, entonces ellos creen que la puesta en escena no es buena, y tienen razón. Sus Me reí mucho, algunas escenas me hicieron sonrojar, propuestas eran a menudo muy buenas y yo buscaba la otras me conmovieron. Me pareció muy viva, original, y lo sor - puesta en escena que pusiera en valor lo que ellos daban. prendente es la sensación de no ver una serie de episodios, Hace falta que actores y director se encuentren. Desde el sino una sola película. Aunque cada fragmento es muy sin - momento en que nos entendimos, pude obtener más y gular y está impregnado del universo de cada director. más cosas. Lo que también me ha sorprendido es su in - agotable energía y la inversión en trabajo. Están consa - ¿Qué le ha aportado esta experiencia? grados en cuerpo y alma a lo que hacen. Es impresionante. No estoy acostumbrada a ello. Mi historia El reencuentro con Alexandra, Gilles y por supuesto Jean. es la única que se aborda desde el punto de vista de las Forman una pareja cinematográfica de la que he aprendido mujeres. Por eso quería abrir con un gran plano de Ale - mucho. Por primera vez no he escrito el texto. Por primera xandra. Irradia belleza durante toda la película. La en - vez he rodado con estrellas y no ha sido nada. Por primera cuentro magnífica, y me gusta descubrir cosas diferentes vez he trabajado con un actor que es productor al mismo en ella. El cine es también el placer de filmar personas tiempo, combinación rara y muy compleja. Si bien tiendo hermosas. Y ellos dos forman una pareja en el cine que a dejarme llevar por el instinto, he aprendido a reflexionar. encuentro super sexy. Es una experiencia humana y profesional extraordinaria. Aunque fuera duro, denso y acabara exprimida.
FILMOGRAFÍA EMMANUELLE BERCOT
2012 LES INFIDÉLES 2005 BACKSTAGE (selección oficial en Venecia) 2004 A POIL! Cortometraje para Talents en Cannes 2004. 2002 QUELQU’UN VOUS AIME Cortometraje campaña de la seguridad vial. 2001 CLEMENT (Selección oficial, Cannes 2001) 1999 LA FAUTE AU VENT (Cortometraje de la serie “3000 escenarios sobre la droga”) 1998 LA PUCE 1997 LES VACANCES LAS QUESTION FICHA ARTÍSTICA
EMMAUELLE BERCOT DIRECCIÓN JULIEN LELOUP MONTAJE
ACTORES OLIVIER JEAN DUJARDIN LISA ALEXANDRA LAMY NICOLAS GILLES LLELLOUCHE JULIE ANNE SUAREZ VICTOR CYRIUS ROSSET FRED CAVAYÉ DIRECTORA DEL EPISODIO DE “LOS INFIELES”: “PROLOGUE”.
¿Qué pensó del proyecto cuando lo descubrió? montan habitualmente las películas de acción. El prólogo a un gran comienzo con los tres personajes en el aparta - El punto de partida es a la vez artístico y por amistad. Gi - mento, y luego continúa con estos dos chicos lles y Jean han reunido a gente a los que aprecian por hablando. Las frases son contestadas, pero a veces en hacer lo que aman. Eso ya es tentador. Cuando Gilles distintos decorados. Están en Vélib, en un restaurante, en se puso en contacto conmigo, Jean y él estaban bus - la calle, por la noche. Ellos son la columna vertebral más cando a alguien capaz de hacer una película con ritmo, allá de cualquier continuidad en el tiempo y nos lleva rá - más cerca de los personajes, algo que va conmigo. Mi pidamente a la mañana. Al igual que todas las películas, parte abre la película y Jean y Gilles ya habían dirigido la el enfoque se basó en el logro de un intercambio, pero el suya en Las Vegas. Debido a que son los mismos perso - proceso fue más colegial aquí que para una película clá - najes, tuve que leer su escenario para ser coherente sica y este espíritu ha prevalecido en el set. Yo estaba con su psicología. Por contra, no había leído mi seg - allí como director, aportando ideas, con el deseo de mento y el suyo para preservar mi placer como especta - ir, como cualquier otro en el equipo de ir la dirección de dor, el ver que habían hecho los otros directores. este proyecto inusual. Resultado: al ver la película terminada, me sorprendió, me impresionó y me conmovió. .Pasamos de la risa a la ¿Y Géraldine Nakache? emoción en una especie de mosaico muy eficaz que ex - Empezamos el primer día de rodaje de este fragmento en plora varias facetas. Me sorprendió gratamente por la gran el apartamento donde ella se enfada con los chicos. Esta cantidad de temas y la calidad de su tratamiento. Es a la es la primera escena de la película, el núcleo de la cues - vez una sola película y un montón de películas diferentes. tión. Ambos están mirando hacia ella y ella está de pie frente a ellos, les devuelve la pelota con tanta fuerza ¿Cómo fue su rodaje? que inspira respeto. Para mí, un buen actor debe ser sin - Durante siete días, rodé con un reparto que se me im - cero en todas las situaciones. Geraldine puede interpretar puso, por suerte para mí. Conocía el trabajo cualquier cosa. Llega al fondo siempre, en todo mo - de Gilles, pero no el de Jean o el de Geraldine Nakache. mento. Me dejó sin palabras, me pareció extraordinaria. Jean demostró una fuerza cómica impresionante. Su ca - Soy un gran fan. pacidad de propuesta es inmensa. Sobre lo escrito, aporta pequeñas pepitas que lo enriquecían. No ha llegado ¿Qué descubriste sobre Gilles Lellouche? donde está por casualidad. Aunque se quedó fuera del No le elegí para Á Bout Portant por casualidad. Como Ge - montaje final, quiero hablar de una escena muy represen - raldine y Gilles , Jean es un buen actor, porque cuando él tativa de su nivel: Gilles y él están en un ascensor, y el interpreta, no vemos que lo hace. Creemos en todo lo que texto es muy largo, dura mientras suben por lo menos cin - hace. Ya sea en drama o comedia, está allí con la misma cuenta pisos. Es la primera toma. Terminan su texto, Jean densidad de interpretación. se detiene y se vuelve a Gilles exclamando: “¡Mierda, creo que no me he apoyado”, y presiona el botón. Mientras ac - ¿Qué piensas del tema de la infidelidad? tuaba vio el problema e inventó una solución que se adap - A riesgo de parecer ingenuo, creo que la infidelidad no taba de manera brillante a su actuación, esta historia es algo bueno. También creo, tal vez erróneamente, que realmente simboliza toda su inteligencia. es un fenómeno esencialmente masculino. Las mujeres a menudo son más integras y menos cobardes que nos - ¿Cómo enfocó su trabajo? otros, y tiendo a creer abandonan antes que engañar. Por Ir en la dirección de algo que yo no había escrito era un otra parte, la película funciona bien porque los verdadero ejercicio de estilo al que nunca me había en - infieles son los hombres de los que se burlan. Los dos “hé - tregado. Traté de dar ritmo a sus ideas, incluyendo el uso roes” son dos grandes idiotas. Para mí que vivo en pa - de elipsis, como nunca lo había hecho antes. Mi monta - reja, enamorado, hacer una película sobre la infidelidad dor, Benjamin Weill, montó la primera escena como se era una ficción completa. Entre los 20 y los 43 años, he estado más solo que con alguien. Estoy íntimamente con - ¿Has aprendido algo acerca de tu negocio, tus deseos? vencido de que una pareja no puede durar en la infideli - dad y la mentira. Soy demasiado íntegro para jugar a ese Se aprende todo el tiempo. El descubrimiento de la come - juego. Si engañara, me arriesgaría a traicionarme en cada dia me ha fascinado. Es un género que ya me atrae enor - palabra. memente, como espectador. El director tiene a menudo la oportunidad de ser el primer espectador de la ¿Qué representa esta película para usted? película cuando se rueda, está en el mejor lugar. Mis pro - ¡Una Experiencia! Hacer una comedia era interesante pias películas a menudo tienen poco dialogo porque los para mí que nunca lo había hecho. A pesar de que ya personajes están en una urgencia. Para mí, el cine es la había dirigido tres cortometrajes, este rodaje fue un poco imagen y por establecer paralelismos con Jean, “The Ar - frustrante. Me hubiera quedado más tiempo con estos ac - tist” es la esencia del cine. Los actores suelen decir que tores. Fue muy especial. Esta es la única vez en mi ca - el texto es una muleta. Cuando un actor tropieza, puede rrera que la gente va a decir “final del rodaje para quejarse, o actuar. Es mejor cuando actúa. Esta pelí - Fred Cavayé.” Fue muy surrealista. Por lo general, se dice cula me ha dado una visión de la comedia. Jean ganó “Fin de rodaje” para los actores, no para el director que se su Premio al Mejor Actor en Cannes durante nuestro ro - va el último, como el capitán del barco. Todo el daje. Volvió al día siguiente y todo el plató equipo me organizó una despedida. Me fui y se quedaron. le aplaudió. Estos son momentos especiales. Ha sido un Al ser el primero en rodar, todo el mundo dejó su huella en placer. La película es atípica y ofrece al público algo di - el mismo momento que yo, pero para ellos era sólo el co - verso, libre y sincero, lejos de ser políticamente co - mienzo. Probablemente tuve la oportunidad de benefi - rrecto. Creo que la gente necesita eso. ciarme de una mayor preparación que los que siguieron, las cosas fueron más complicadas para otros, pero era un gran equipo, nos entendimos muy bien. FILMOGRAFÍA FRED CAVAYÉ DIRECTOR 2012 LES INFIDÈLES 2010. A BOUT PORTANT 2010 POUR ELLE
CORTOMETRAJES 2003 A L’ARRACHE 2001 CHEDOPE
GUIÓN 2008 POUR ELLE 1998 A BOUT PORTANT 1997 LA GUERRE DES MISS de Patrice LECONTE / Colaboración en guión LE PROLOGUE FICHA ARTÍSTICA
FRED CAVAYÉ DIRECCIÓN
ACTORES FRED JEAN DUJARDIN GREG GILLES LELLOUCHE STÉPHANIE GÉRALDINE NAKACHE MAUD PRISCILLA DE LAFORCADE FLORA FLORINE DELOBEL DÉBORAH JULIE NICOLET VALÉRIE KARINE VENTALON CAMARERO PIERRE BENOIST DJ DISCOTECA POR LA NOCHE JEAN CHARLES PIEDAGNEL MATHÉO JULIEN LEPRISE
BENJAMIN WEIL MONTAJE
ALEXANDRE COURTÈS DIRECTOR DEL EPISODIO DE “LOS INFIELES”: “INFIDÈLES ANONYMES”.
¿Cómo se unió al proyecto? drine Kiberlain fue otro descubrimiento. Sola en medio de estos hombres llevó las riendas, me parece extraordinario Soy amigo de Gilles Lellouche y tenemos la misma .Ella interpreta en un registro desconocido en ella y está agente. Ella vio The Incident, la película de terror que aca - impresionante. Tuvo mucho mérito. baba de rodar y que se estrenará en marzo de 2012. A ella le gustó y les habló de mí a los productores. Las co - Les Infidéls es un proyecto de actores, de artistas que medias son realmente parte de mi cultura y también es - están a sus órdenes. Es bastante raro, pero ¿es tam - taba contento de rodar con mi amigo, Gilles. Me seducía bién un poco lo que está ocurriendo en los videoclips? el equipo que se estaba organizando, por el hecho de que es un grupo que se embarca en un proyecto sólo por bue - No estoy acostumbrado a trabajar al lado de artistas ca - nas razones, y por el tema de la película. Al no estar ca - paces de imponer sus puntos de vista. Colaborar sado, no estoy directamente relacionado con el tema de con U2 me ha enseñado a saber cómo manejar las pre - mi fragmento, Les Infidéles Anonymes , pero me siones. En esta película con una atmósfera amigable, tam - encanta la idea. Pienso que el tema no deja a nadie indi - bién se redujeron las presiones. Por primera vez, estaba ferente. Todo el montaje me hizo reír, lo encuentro real - rodando una película en la que doce personas están jun - mente refrescante en comparación con todo lo que tas como en un banquete. Mi parte del rodaje duró cuatro días, dos para que las mini presentaciones y dos para la puede ser ofrecido en el cine convencional. También me escena. No había tiempo que perder. Afortunadamente, gusta el hecho de que se compone de varias historias y los actores eran talentosos y muy profesionales, porque con un tono similar a películas que no tenían miedo de había mucho que interpretar. ser causticas, como LES MONSTRES de Dino Risi.
Aunque seas relativamente nuevo en el mundo del ¿Qué pensaste al verlos actuar a todos? cine, eres ya un gran profesional de la imagen. Todos ellos son grandes trabajadores, pero el rodaje De hecho, rodé clips durante diez años. He duró sólo dos días, no podíamos repetir y trabajaron sin trabajado entre otros con Daft Punk, U2, Air, Jamiroquai red, construyendo a medida que trabajaban. Manu inte - y The White Stripes. Lo que hago es por lo general bas - rrumpió otro rodaje para venir a trabajar con nosotros tante gráfico. También he hecho algo de publicidad. Por y tuvo que adaptarse a una nueva familia. Sandrine es - contra, nunca había hecho cortometrajes y este proyecto tuvo súper cómoda. Era el proyecto de Gilles y Jean, y fue ha sido para mí un poco como un ejercicio de estilo. Afor - como un gran grupo de hermanos. Hemos trabajado en tunadamente, yo acababa de rodar mi propia película y equipo con humor. estaba preparado. Rodé todos esos pequeños fragmentos ¿Qué te ha enseñado esta experiencia sobre tu tra - de un minuto que marcan la película y que presentan a bajo? los personajes infieles, que se encuentran en todo mi frag - mento, “Los infieles anónimos.” El registro de la comedia era nuevo para mí. Debo admitir que, para empezar tuve mucha suerte, tanto con el Te has visto dirigiendo a personalidades … texto como con los actores. Ya sea en términos de direc - A pesar de que yo trabajo mucho con Inglaterra y Estados ción de actores o de puesta en escena, el proyecto ha sido Unidos donde trabajo a menudo con estrellas anglosajo - muy denso. El ritmo no era el de una película convencio - nas, esta es la primera vez que dirijo actores franceses. Los nal, pero estoy acostumbrado a dirigir con esta energía, cuatro papeles masculinos principales ya estaban reparti - lo hace estimulante. No sé si tendré ese lujo, a nivel hu - dos y trabajar con Jean, Gilles, Guillaume y Manu me ha mano y de guión en posibles proyectos de futuro, enseñado mucho. Son actores punteros. Trabajar con San - pero esta película realmente me ha hecho querer repetir. ¿Algún recuerdo especial? ¿Qué pensaste de la película cuando la viste acabada? Este rodaje ha sido tan rápido, denso, que parece haber Tuve el placer de ver la película entera junto a Gilles y durado mucho más tiempo que en la realidad. Los prime - Jean. Conocía a Gilles, pero he descubierto a Jean. En - ros planos de mi rodaje en los que encuentro mi contré todas las facetas que él quería que estuvieran pre - marca, descubrir la interpretación de los actores, a través sentes en la interpretación y en la película. También me del rompecabezas del guión, con un sin número de co - parece que, mientras que Jean y Gilles son los instigado - nexiones, todo fue muy intenso. Me impresionó ver res del proyecto y que están involucrados en todas las cómo Jean maneja su interpretación y la cámara. No voy etapas, los diferentes directores no se diluyeron en su a olvidar las risas con Gilles y Guillaume en las conjunto. Hay varios estilos de puesta en escena, escenas del perro. Con Manu, al que no conocía, y co - tonos diferentes, algo que ofrece una amplitud real en menzamos el rodaje de la escena en la que pegaba a una la película sin restar coherencia. anciana en su garaje. Fue algo especial porque el humor negro, cáustico, funcionó bien para nosotros. FILMOGRAFÍA ALEXANDRE COURTÈS DIRECTOR 2012 LES INFIDÉLES INCIDENT AT SANS ASYLUM
FICHA ARTÍSTICA
BERNARD BERNARD / GILLES LLELLOUCHE MÉDICO DE URGENCIAS / ERIC DE MONTALIER LA AMANTE / DOLLY GOLDEN
MONTAJE / ANNY DANCHE
THIBAUD THIBAULT / GUILLAUME CANET AGNÉES (MUJER DE THIBAULT) / ANNABELLE NAUDEAU AMANTE DE THIBAULT / CLAIRE VIVILLE
MONTAJE / ANNY DANCHE
SIMON SIMON / MANU PAYET EDWIGE / MADEMOISELLE EVA MUJER DE SIMON / BÉNÉDICTE VRIGNAULT MAXIME / CÉLESTIN CHAPELAIN MONTAJE / ANNY DANCHE
LES INFIDÈLES ANONYMES
FRANCÓIS / JEAN DUJARDIN BERNARD / GILLES LLELLOUCHE MARIE-CHRISTINE / SANDRINE KIBERLAIN THIBAULT / GUILLAUME CANET INFIDÉLES ANONYMES / XAVIER CLAUDON ARNAUD HENRIET LAURENT COTILLARD FRANCK PECH LUCA LOMBARDI EDDY SACCOMANI VINCENT BONNASSEAU JONATHAN PERREIN FABRICE AGUOGUET
MONTAJE / ANNY DANCHE MICHEL HAZANAVICIUS DIRECTOR DEL EPISODIO DE “LOS INFIELES”: “LA BONNA CONSCIENCE”.
¿Cuándo oyó hablar del proyecto por primera vez? pera. Así que hice cambios en los diálogos, situaciones, personajes. Pero es sólo adaptación. Lo que me im - Jean me habló de ello mientras yo estaba escribiendo The porta, es el marco general, el primer movimiento, el per - Artist. Creo que fue un proyecto que tenía hace mucho sonaje que está. tiempo. Después de sus últimas películas más serias, tenía un deseo real de hacer una comedia y rápidamente Háblenos del reparto. me ofreció dirigir una parte. Esta es mi cuarta película con Jean. Creo que puedo decir ¿Qué pensó de su idea? que tenemos un vínculo real. Él confía en mí. Nos gusta trabajar juntos. Le puedo pedir que se agache con Mucha gente compara a Jean con Belmondo, pero el culo mirando a cámara, y está dispuesto a hacerlo. Para yo siempre he dicho que le veo un lado “Vittorio Gass - un actor de su calibre, es más difícil de demostrar con - man”. El proyecto tenía algo más de estas comedias ita - fianza en el gusto de un director. Gilles es un actor lianas un poco crueles de los años 60-70, solo que en que me encanta, con quien tengo el gran placer de tra - forma de varios fragmentos. No tengo ideas preconcebi - bajar. Está mejorando, creciendo. Realmente ha ganado das, es el texto lo que me importa, cualquiera que sea confianza y autoridad como actor. La elección de los ac - la forma de la película. Si el texto es bueno, la tores ha sido inteligente. Yo elegí, pero de todos película será interesante. No hay nada prohibido, modos, Jean fue productor y co-autor, se discutieron las salvo hacer algo con cinismo. En este caso, al ser un gran cosas. La cuestión no es si él tiene algo que decir o no, yo fan de las comedias italianas que acabo de mencionar, no trato de hacer que él se sienta bien. Por lo tanto, actúa tuve ninguna vacilación. con Isabelle Nanty, Carlos Gerard, Abelanski Lionel y Na - thalie Lévy-Lang, quien interpreta a su esposa. Son acto - ¿Cómo ve la infidelidad? res que me encantan. Isabelle Nanty es una gran actriz con la que me encantó trabajar. Por una vez, tenía más dudas sobre el tema y lo dije desde el principio. Ellos no me escucharon, estaban se - guros de que estaría bien hecho. Pero no es un tema al A usted que ha trabajado en todos los formatos, ¿le ha que hubiera ido naturalmente. No me concierne: Casi parecido algo especial trabajar en una película tan corta. nunca salgo, tengo cuatro hijos y estoy enamorado de mi esposa. De hecho, me tocó la parte que retrata al perde - M i fragmento dura unos 22 minutos, no está muy lejos de dor que es incapaz de engañar a su esposa y me va muy ser un episodio una serie. Incluso podría ser un episodio bien. Sin embargo, lo que crea sobre la infidelidad no im - piloto. Hay un equilibrio. El pub es sencillo: es una bofe - pide que ame mi trabajo. tada, un viaje de ida y vuelta. Y en treinta segundos hay una situación, con su trama y su resolución y ya ¿El lado atípico del proyecto que le ha atraído quizá? está. Va muy, muy rápidamente. Yo ya había hecho corto - metrajes, pero hacía mucho que no intentaba algo en este Es posible, aunque yo no lo busqué a toda costa. Hago formato. Eso es bueno. las cosas que creo y donde quiero. Estamos en una película que yo no he generado, y trabajar de una manera corta, for - ¿Crees que los reflejos en este trabajo lo hacían un mando parte de un proyecto colectivo, me interesaba. Y poco especial? luego estaba el hecho de que se trataba de Jean, que me lo pidió. Él me ofreció La Bonne Conscience diciéndome Teníamos un lugar único, un hotel que casi se ha conver - que todos estaban de acuerdo en que fuera para mí. Ni si - tido en estudio. Y tuve un buen equipo, casi el mismo de quiera lo discutí, me sentí muy cómodo. OSS 117, Isabel Ribis, con el guión, James Canal, de pri - mer ayudante y el director de fotografía, Guillaume Schiff - ¿Qué aportó a esta historia? man. Estaba en un terreno muy familiar.
Necesito una estructura para entender lo que hago y para que los detalles se inscriban en un movimiento que les su - ¿Cómo enfocaste tu trabajo? ellos. Pero confiaban en mí, me dejaron planificarlo como yo lo sentía. Me acerqué a la historia afirmando que en úl - P or lo general, el director hace toda la preparación de la tima instancia, es un infiel que no engaña a su esposa. Así película y la gente se impregna de su energía. Actores y que no ocurre mucho. Trabajé en torno a esta noción equipo se unen a él lentamente, y se va repartiendo a de “nada”, de vacío. Lo que es bastante complicado, ya todos. Aquí es diferente porque hay siete que tenemos que transmitir el aburrimiento, y desembocar directores. Mi función de director implica que yo impongo en un ritmo de comedia. Esto es peligroso, y espero que lo que sea. Si no lo hago, no hago mi trabajo. Pero, al funcione. En esta lógica, el montaje tiene una importan - mismo tiempo, en concreto, en la cronología de la direc - cia primordial, ya que aquí es donde se impone el ritmo, y ción de esta película específica, yo era el cuarto, y el en este caso, el falso ritmo. equipo ya estaba en marcha, ya había rodado a muchos personajes llenos de color. Mi trabajo fue, por tanto estar ¿Cómo recordarás esta experiencia? más tranquilo porque también veía la película a un ritmo más lento. Es un punto de vista del que tenía que conven - Como algo alegre, ligero, estoy contento con la cer a todos, ya que hubo una búsqueda constante película. Me gusta su espíritu. Y luego como la continua - de energía y de ritmo. Es lógico, y fue complicado para ción del trabajo con Jean, algo muy bonito. FILMOGRAFÍA MICHEL HAZANAVICIUS DIRECTOR 2012 LES INFIDÉLES 2011 THE ARTIST 2008 OSS 117, RIO NE REPOND PLUS 2006 OSS 117, LE CAIRE NID D’ESPIONS 1999 MES AMIS 1998 ECHEC AU CAPITAL
CO-DIRECTOR 1993 LE GRAND DETOURNEMENT OU LA CLASSE AMERICAINE 1992 DERRICK CONTRE SUPERMAN
GUIONISTA 2010 THE ARTIST 2008 OSS 117, RIO NE RESPOND PLUS 2004 TUEZ-LES TOUS! , RWANDA:HISTOIRE D’UN GENOCIDE SANS IMPORTANCE (TV) LES DALTON (PHILIPPE HAIM) 1999 MES AMIS 1996 DELPHINE:1, YVAN:0 (DOMINIQUE FARRUGIA) 1993 LE GRAND DETOURNAMENT OU LA CLASSE AMERICAINE (TV) 1992 ÇA DETOURNE (TV) LA BONNE CONSCIENCE FICHA ARTÍSTICA
MICHEL HAZANAVICIUS DIRECCIÓN
ACTORES LAURENT JEAN DUJARDIN ANTOINE GILLES LELLOUCHE CHRISTINE ISABELLE NANTY DIRECTOR DEL SEMINARIO LIONEL ABELANSKI RICHARD CHARLES GUERARD NATHALIE MAEVA PASQUALI JULIA AINA CLOTET RECEPCIONISTA PATRICK DRAY COLEGA DE CIGARRILLOS STÉPHANE ROQUET RECEPCIONISTA DEL HOTEL INDIAN SAPHIR PARTHA PRATIM MAJUMDER MARIE NATHALIE LEVY-LANG CHICA QUE SE RÍE JOHANNA NIZARD
MONTAJE POR BENJAMIN WEIL Y MICHEL HAZANAVICIUS . ERIC LARTIGAU DIRECTOR DEL EPISODIO DE “LOS INFIELES”: “LOLITA”.
¿Cómo reaccionaste cuando te propusieron el proyecto? viliza todas las energías. Lo recuperé con Les Infidéles, porque no había necesidad de contar una historia com - Excitado y preocupado. Excitado por la ambición del pro - pleta en un corto período de tiempo. Todos los yecto, por las personas que me lo ofrecieron y por cómo directores estaban inmersos en la misma dinámica. lo iba a hacer, preocupado por el ángulo que iba a propo - ner las historias, tenía miedo de hacer la película misó - gina. Me llamaron para el fragmento llamado “Lolita” que No estuvo en el origen del proyecto, ¿cómo cambia la es una mirada bastante dura a la cuarentena, y sobre forma de abordarlo? la juventud despreocupada. Esta historia me atrajo por - que para mí la finalidad del cine es tratar con actores, di - Fue el interés. Aunque Jean y Gilles no se daban cuenta, rigirme al ser humano, observando a la gente enfrentarse eran el alma del proyecto. Así que tienes una película a una situación, y mi escenario me lo permitió. Pero yo que no es tuya, no escribiste el guión y cada vez, Gilles y quería saber en lo que me iba a embarcar y pedí leer las Jean son los protagonistas. Tienes que entrar en su his - otras historias. Hay tantas maneras de hacer frente a la toria, tratando de aportar lo que tú eres. Incluso aunque infidelidad. Si no me hubieran gustado los otros fragmen - estaban abiertos a las propuestas, tenían una visión tos, si no hubieran tenido una coherencia real, algo inte - fuerte. Gilles fue el actor principal de mi fragmento, y Juan resante, no me hubiera embarcado en la aventura. Me di fue haciendo apariciones en la película .La ventaja es cuenta de que la película solo plantea verdaderas cues - que ellos confían y dejan hacer, es agradable y a la vez tiones de fondo, sin ser moralista. Solo somos un una responsabilidad. Paradójicamente, hay menos pre - testigo, vemos a estos chicos que están luchando con sus sión así que cuando se trata de tu propia película, pero deseos, sus impulsos, cada vez desde un ángulo dife - extrañamente, ésta regresó durante el rodaje y cuando la rente. Es la fuerza de la película al final. película se acabó. Ser parte de un conjunto - directores, productores, equipo, con todos los chicos, y mantenerse Dentro del conjunto, ¿cómo caracterizaría su fragmento? unidos. Hay un solo bloque. Todo el mundo quería ir hacia arriba con un espíritu común. Después del rodaje, hablé Habla de una situación, un encuentro que le puede con los otros directores. Para todos nosotros, estar a la pasar a cualquiera. ¿Quién puede jurar que no será débil vez completamente fuera de un proyecto y totalmente in - ante una chica? ¿Quién puede estar seguro de no verse volucrados fue muy interesante. desarmado ante eso? El personaje interpretado por Gi - lles, ortodoncista, parece tener todo lo que un hombre Sabías que Gilles iba a interpretar el personaje, puede desear. Su esposa es guapa, sus hijos también, ¿cómo elegiste a la chica de la que se enamora? tiene una buena situación y sin embargo descarrila. Se trata de un personaje hiper emotivo al que no se La elegí con ellos. Si optas para Lolita por una chica puede juzgar. Cada uno de nosotros se puede ver en su que tiene un encanto real, es como una granada sin se - situación. La película no se trata de dar lecciones, pero guro, puede explotar en cualquier momento. Yo prefería de nuevo, esta diversidad en el lenguaje en relación con una especie niña mona, un estereotipo, muy bonita plás - la infidelidad es a la vez conmovedor y sorprendente, y es ticamente. Clara Ponsot, muy hermosa y turbadora, atrayente. Me encantó la vulnerabilidad de este perso - emana un poder real. Tan pronto como entró en la sala naje y su forma paradójica vivir esta experiencia, de casting, es una tontería, pero supe que era ella. Su porque sentimos que aún está profundamente enamorado densidad da una dimensión adicional al propósito: más de su esposa. allá del adulterio, aporta un sentimiento, un desorden.
El formato corto probablemente le ha recordado cosas. ¿Cómo fue trabajar con Gilles y Clara?
Para Canal +, hice un montón de historias cortas de fic - Gilles forzosamente tenía una idea sobre su personaje, ción, y también episodios series, de 22 a 26 minutos. “H” pero como excelente actor, logró dejarse llevar. Habla - y “Les Guérins”, en los que la acción podía continuar de mos, y afinó el texto sobre la base de un guión muy pre - un episodio a otro. Para “Les Guignols” la duración fue de ciso, pude aportar cosas al personaje y a su evolución. La tres a cuatro minutos. Me encanta este formato, que mo - humanidad del personaje de Gilles me interesaba. La energía de la chica joven que se enamora también era muy emocionante. Este tipo de homogeneidad, mientras muy importante, si no se ve lo que la hace especial y en - que las historias están basadas en el mismo tema, son trañable, no se entiende por qué un hombre como el in - muy diferentes, es muy curioso. Atravesamos una galería terpretado por Gilles se encuentra en esta situación de personajes eclécticos. La película está basada en mu - imposible. Me gustaba ese tipo de ritmo que tenía en chas emociones diferentes, en diferentes estilos, sir - mente, que empujaba a Clara y Gilles, por la manera en viendo a un tema que no deja a nadie indiferente. La que se escuchaban y respondían. fuerza de la película reside en su diversidad, la energía que emite. Combina momentos muy divertidos ¿Cómo describiría el tono de su película? con otros donde hay preguntas a partir de la observación de disputas reales en las parejas. La película va desde el Mi segmento no es probablemente el más divertido, y hay realismo hasta el absurdo. Al verla, estuve feliz como un momentos incluso bastante serios, como cuando Gilles niño, me dejé llevar tanto que llegué a olvidar que yo espera a Clara en su coche y la ve salir de la discoteca. había hecho una parte. Al volver a verla más tarde, toda - Esta riqueza de tono es uno de los puntos fuertes del pro - vía encontré réplicas, detalles que nos habíamos yecto. Hay cosas muy divertidas y cosas mucho más os - perdido la primera vez porque nos estábamos riendo. curas. De todos modos, dada la situación, el personaje no puede basarse solo en lo cómico. Es una pena para ¿Qué representa esta experiencia en tu carrera? esta mujer. Este es el lado humano que siempre me ha interesado. Los defectos de cada uno. El rodaje de siete días fue una experiencia emocionante, profesional y humanamente. Finalmente tuve la oportuni - ¿Qué pensaste de Les Infidéles cuando la viste en su dad de trabajar con Guillaume Schiffman, el director de fo - conjunto? tografía, del que soy amigo desde hace mucho. Descubrí a Jean, su finura y sus observaciones siempre relevantes. Me quedé impresionado por cómo cada director Ver funcionar el tándem que forma con Gilles es realmente había abrazado las ideas de Jean y Gilles. El trabajo hermoso. Trabajar con Gilles era también algo que dese - de cada uno es único y, sin embargo todo es coherente. aba. He disfrutado mucho al encontrarle en un plato. Redescubrir la película que conocíamos por escrito fue FILMOGRAFÍA ERIC LARTIGAU CINE
2012 LES INFIDÉLES 2009 L’HOMME QUI VOULAIT VIVRE SA VIE 2006 PRETE-MOI TA MAIN 2005 UN TICKET POUR L’ESPACE 2002 MAIS QUI A TUE PAMELA ROSE?
TELEVISIÓN
2002 MAKING OF 2000-2001 H, 13 EPISODIOS DE LES GUIGNOL DE L’INFO (CANAL+) 1993 LA FAMILLE GUERIN (FRANCE 2) LOLITA FICHA ARTÍSTICA
ERIC LARTIGAU DIRECCIÓN
ACTORES
ERIC GILLES LELLOUCHE JAMES JAMES DUJARDIN INÉS CLARA PONSOT MARGAUX ELISE OPONG BENJI ANTHONY SONIGO VALENTIN BASTIEN BOUILLON FANNY VIOLETTE BLANCKAERT HUGO ETIENNE DUROT GASPARD VINCENT DARMUZEY ISABELLE HÉLENE SEUZARET CAMARERO ERIC MASSOT ANAÏS LOU LIEVAIN THIBAUD LAZARE LATIGAU MAMAN MAXIME KATIA LEWKOWICZ
MONTAJE POR ANNY DANCHE FICHA TÉCNICA
UNA IDEA ORIGINAL DEJEAN DUJARDIN
ESCRITA POR JEAN DUJARDIN GILLES LELLOUCHE STEPHANE JOLY PHILIPPE CAVERIVIERE NICOLAS BEDOS
ADAPTACIÓN NICOLAS BEDOS
DIRECTORES EMMANUELLE BERCOT FRED CAVAYE ALEXANDRE COURTES MICHEL HAZANAVICIUS ERIC LATIRGAU JEAN DUJARDIN GILLES LELLOUCHE
IMAGEN GUILLAUME SCHIFFMAN
VESTUARIO CARINE SARFATI
MONTAJE ANNY DANCHÉ
1ER AYTE. DEL DIRECTOR JAMES CANAL
CASTING NICOLAS RONCHI
MÚSICA EVGUENI & SACHA GALPERINE Vértigo Films. C/ Carranza 25 7 CP:28004 (Madrid) Teléfono: 91 524 08 19 / Fax: 91 523 27 19