DOCSLIB.ORG

Klaas De Vries

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
Klaas De Vries Klaas de Vries Muziek, staten van geluk, mythologie, gezichten gevormd door de tijd, bepaalde schemeringen en bepaalde plekken willen ons iets zeggen, of hebben iets gezegd dat ons niet had mogen ontgaan, of staan op het punt ons iets te zeggen; die op handen zijnde onthulling, die zich niet voltrekt is, misschien, de esthetische werkelijkheid. Jorge Luis Borges www.klaasdevriescomposer.com Klaas de Vries (Terneuzen, 1944) behoort kaal verleden, zoals Stravinsky dat deed in in stukken die niet helemaal gelukt zijn, al vele jaren lang tot de hoogst aange- Agon. Of zoals Borges, García Márquez en omdat ik me dan kan afvragen waar het schreven componisten van Nederland, maar Pessoa het deden in de literatuur. Allemaal verkeerd ging in m’n ambitie. Mijn conclu- nog steeds heerst er over de aard van zijn ‘fantastische leugenaars’, zoals De Vries ze sie: ik componeer dus voor mezelf. En de muziek een hardnekkig misverstand. Zijn ooit noemde en door wie hij zich graag laat enige vraag die ik mezelf stel is: werkt het? muziek zou getuigen van een ‘grote nuch- inspireren. Maar zelfs als het werkt, is dat nog geen terheid’ - dit is in talrijke kritieken en an- enkele garantie voor succes. Als je succes dere beschrijvingen terug te lezen. News In Eclips (Hommage à Alexandre Scriabin) wilt hebben, moet je de kant van Einaudi flash: de muziek van Klaas de Vries is pas gaat hij nog verder: hiermee schreef hij een op.” op de allerlaatste plaats nuchter, en mis- tweede deel voor piano en ensemble bij schien zelfs dat niet. het pianostuk Vers la flamme van Skrjabin, Theatraal componist dat hij als ‘onaf’ ervoer. In Eclips neemt hij Voor A king, riding, baseerde hij de tekst Klaas de Vries is een tovenaar, een fan- de hoed af, soms heel vluchtig, voor be- op de roman The Waves van Virginia Woolf. tast en ten diepste een romanticus. Een wonderde componisten als Debussy, Berg, Het stuk ging in een enscenering van de zoeker; geen vinder. Zijn inspiratie wordt Messiaen, Stockhausen, Boulez en Berio. gelauwerde Zwitserse regisseur Christoph gevoed door schrijvers, dichters, cineasten, Maar de luisteraar moet die componisten Marthaler in Brussel in première en werd in schilders en collega-componisten die de en hun muziek natuurlijk wel kennen om 1998 bekroond met de Matthijs Vermeulen- werkelijkheid transformeren, haar optillen aan die intertextuele toespelingen enig prijs. Ook in 1983 won hij die al een keer, en verplaatsen, omdraaien, binnenstebui- plezier te kunnen beleven. toen met Discantus. Met Eréndira, op een ten keren, of zelfs helemaal opnieuw uit- tekst van Gabriel García Márquez, Honderd vinden. Nuchterheid is hierbij net zo nuttig ‘Ga je het nu weer ingewikkeld maken?’ nachten, honderd jaren (2013), waarin hij als vijftig kilo lood in de rugzak van een De Vries over zijn publiek: “Als ik denk de Japanse Noh-muziek opnieuw uitvond, bergbeklimmer. dat ik iets heel toegankelijks heb gemaakt, en Wake (2010), op een libretto van David blijk ik me daar elke keer weer in te vergis- Mitchell, geschreven ter herinnering aan de Nuchter is De Vries alleen in het besef dat sen, omdat mensen het toch moeilijk vin- vuurwerkramp in Enschede, heeft De Vries zijn publiek klein is, ‘zelfs binnen de mo- den. Als ik iets schrijf, ben ik in een voort- inmiddels ten overvloede laten zien dat hij derne muziek’. Oorzaak: zijn muziek vráágt durende dialoog met mezelf. ‘Ga je het nu in de eerste plaats een theatrale componist iets van de luisteraar. Inzet en eruditie, om weer ingewikkeld maken? Probeer het nou is. Die karaktertrek kwam sinds ...Sub nocte te beginnen, want onder de oppervlakte eens een beetje simpel te houden,’ zeg ik per umbras... ook al steeds prominenter tot van de klanken lopen wijdvertakte verwij- dan tegen mezelf. En dat lukt zelden.” uitting in zijn puur instrumentale stukken zingen naar andere muziek, van bewon- en in werken waarin hij stemmen inzet, met derde componisten, die niet zelden bij De Toen De Vries werd gevraagd naar zijn Stimmen-Engführung uit 2006 als een van Vries het creatieve proces in gang zetten. lievelingsstuk, noemde hij Abdicaçao, het de hoogtepunten. Stimmen-Engführung is derde Pessoa-gezang uit zijn opera, of ‘sce- Intertextuele toespelingen nisch oratorium’, A king, riding, omdat hij In ...Sub nocte per umbras...(1989), één ‘niet wist hoe hij daar nog iets aan zou kun- van De Vries’ mooiste stukken, waarin nen verbeteren’. “Dat Pessoa-koor is gaaf, klankschimmen in een nachtelijke pro- áf, maar daar kan ik eigenlijk niks mee. Ik cessie voorbijtrekken, verzint hij een muzi- ben uiteindelijk toch meer geïnteresseerd Haiku’s (2013) 6’ List of text: Bashow (Nl, translation: J. van Tooren) ob vn va vc – speaker to be completed up to approximately 20’ Litanie (2008) 10’ Works Ms 8vc New Work - DoelenEnsemble (2014) Ms va solo – ensemble Phrases (1987) 16’ text: Arthur Rimbaud, Klaas de Vries (Fr) for soprano, mixed choir, Chamber Music six instrumental soloist and orchestra 2 Koralen (1974) 8’ S, SATB – solo: fl(afl pic) ob(ca) cl 2hn pictpt pf-3(pic)2(ca)2(bcl) 4 saxophones 2(cbn) – 4331 – timp 3perc 2hp 2pf – str Aeolus (2012) 10’ Stimmen-Engführung (2006) 32’ organ solo and pan flute (ad lib.) text: Hölderlin, Celan (De) Berceuse (1990) 17’ mixed choir SATB + soundfiles bass clarinet and percussion Drie harpisten: drie stukjes voor 3 kleine harpen (1979) 7’ Concertos 3 harp Concerto for Piano (no.1) and orchestra (1998) 28’ Flow (2011) 9’ pf solo – 3(pic)3(ca)4(bcl)3(cbn) – 4331 – 3perc hp pi(keyboard) – str flute solo Concerto for Piano (no.1) version for piano and six instruments (2003) 24’ Chant (‘O Lord have Mercy’) (2014) 8-10’ pf solo – fl(pic) cl(bcl) perc hp vn vc shakuhashi/afl duduk/zurna ob/ca cl/bcl – 1 perc – sho sheng Piano Concerto nr. 2 (2014) 12’ ud pipa koto santur hp – erhu sarangi vn va vc cb 2(I=picc II altofl)02(bcla)0 – 2000 – 2perc(mar vibr) New work (forthcoming) celesta/harmonium – str(2.1.2.1) cimbalom and string quartet Concerto for Violin (2005) 16’ Sonate voor piano (1987) 43’ vn solo – 2(2pic)2(ca)2(bcl)2 – 2221 – timp 2perc hp – str(12div.0.8.6.4) piano Concerto for Chromatic Pan Flute and orchestra (forthcoming) Songs and Dances I-IV (1989) 18’ chromatic pan flute solo – orchestra vn pf Strijkkwartet nr. 1 (1993) 18’ Opera 2vn va vc Honderd Nachten, honderd Jaren 70’ Spiegelpaleis (Mirror Palace), part IV Terug… 22’ (Hundred Nights, hundred Years) (2013) opnieuw beginnen (Return… start again) (2012) libretto: Gerrie de Vries based on Japanese Noh-theatre (Nl) vn pf Ms 3-part men choir – pan-fl vn egtr perc org Spiegelpaleis (Mirror Palace), part V (2012) 6’ A King, Riding* A scenic oratorio in three parts (1993-1995) 150’ hn bn cb electronics text: Klaas de Vries after The Waves by Virginia Woolf, Spiegelpaleis (Mirror Palace), part VI (2012) 9’ Fernando Pessoa soloists: SSMsCtTBr, dancer, rec fl(pic/altfl) bcl vn va vc 2perc + live electronica cbfl cl(a,b,cbcl); vn va vc trp (pic-trp) – Spiegelpaleis (Mirror Palace), part VII (2012) 3’ Ensemble 1: 2pf hp cymb – 2vn va vc (elec ad lib) Ensemble 2: 6perc [xyl(4oct), mar(41/2oct,bassmar(5oct),vibr, Zondagmorgen, het regent. Alleen thuis, niets te doen 3’ Glock,Crot,5gong,platebell, 6cowb,tam-t,8timp,24exoticdrs,2congas, (Sunday morning, it’s raining. Home alone, nothing to do) (2013) 2rattles,2maracas,3highbells,4wdblcks,8stones] – vc pf Ensemble 3: 2(I=picc, II=afl).2+1.2+1. 2+1 - 4.2.3.1 - 2cb - electronics Eréndira* (1984) 60’ Orchestra / Large Ensemble opera for 5 soloists, small choir and ensemble Antagonistische Ode (2000-2005 rev.) 23’ text: Peter te Nuijl after a story by Gabriel García Márquez 4(I,II=pic III=afl)4(ca)4(bcl)4(cbn) – 44(flg)4(Btbn)2 – picc/fl/bfl cl/bcl – trp trb/tentba – 2gtr(=mand) 2perc – hp – vn/va cb 5perc 2hp pf – str +Cstring Db to Aflat Pa pa pa (2007) 58’ Bewegingen (Movements) (1979) 8’ libretto: Klaas de Vries after Han Shaogong 1111 – 1000 – 2perc – cel hp pf – str(1.1.1.1.1) (Nl, translation: Mark Leenhouts) Discantus (1982) 8’ Bar Ms – rec perc cimb 3(pic)2(ca)2(bcl)2(cbn) – 4331 – timp 3/4perc pf – str Wake* (2010) 120’ Eclips (hommage à Alexandre Scriabin) (1992) 12’ libretto: David Mitchell (En) commissioned by the city of Enschede 2(pic)02(bcl)0 – 0000 – 2perc cymb hp 2pf – str(1.1.2.2.2) in order to commemorate the victims of the firework disaster of 2000 Interludium (1998) 11’ 9 Soloist mixed choir – pic.2+afl.2+1.2cl(Bes)+1.2+1 – 4431 – timp 4perc 23 solo strings (10vn 4va 5vc 3db) cymb 2hp pf str Just numbers, Dancing (2009) 3’ pic fl 2ob ca 2cl 2bn – 4hn 3trp 3trb tb – 3perc 2hp pf – str Works marked with an asterisk * co-published with Donemus New Work for ZaterdagMatinee (2015) 16’ for orchestra Compact Discs Providence (2012) 18’ Abdicaçao in: Elégie pour les villes détruites Capella Amsterdam, Daniel Reuss, 4(pic.afl)3(eh)4(bc)3(cf) – 4441 – timp 3perc 2hp pf cimbalom – strings Qdisc 97043 Refrains (1970) 14’ Aereas, Discantus, Bewegingen, Phrases Members of the Residentie Orchestra, 2pf soli – 1122 – 2121 – 2perc – str Rotterdam Philharmonic, Netherlands Ballet Orchestra, Netherlands Radio Spiegelpaleis (Mirror Palace), in nine parts (2012) 80’ Orchestra and conductors Otto Ketting, Kenneth Montgomery, David Zinman, cl hn bn 2perc 2pf + live elec 2vn va vc cb speaker/singer in part IX Lucas Vis. Composers Voice CV25 parts IV, V, VI and VII can be performed seperately (see: Chamber Music) A King, Riding Asko and Schönberg Ensemble, Reinbert de Leeuw, Composers ...Sub nocte per umbras.
Load more

Recommended publications
  • Piet Wackie Eysten Jubileumboek Van De Stichting Voor Kamermuziek
    Jubileumboek van de stichting voor kamermuziek Piet Wackie eysten ‘String quartets trudge onstage hundreds of times a year and play music of the gods for a passionate and intensely involved audience. Not much to write about…’ Arnold Steinhardt, Indivisible by Four Inhoudsopgave 1. Een ‘voorloopige commissie’ 5 2. De Vereeniging voor Kamermuziek te ’s-Gravenhage 13 3. De eerste seizoenen 19 4. Koninklijke belangstelling 25 5. Programmering 29 6. Het 12½-jarig jubileum 35 7. Een nieuwe voorzitter 39 8. Het 25-jarig jubileum 45 9. Oorlogsjaren 51 10. Na de oorlog 57 11. De vijftiger jaren 63 12. Blijvend hoog niveau 67 13. De kosten 73 14. Ledenwerving 79 15. De ‘Vereeniging’ wordt een stichting 83 16. Bestuurswisselingen en stijgende prijzen 87 17. Donkere wolken 93 18. Een website tot slot 101 Inhoudsopgave / 3 Dr. D.F. Scheurleer Daniël François Scheurleer werd op 13 november 1855 geboren in Den Haag, waar zijn vader firmant was van het sinds 1804 in Den Haag gevestigde bankiershuis Scheurleer & Zoonen. De jonge Daniël trad bij zijn vaders firma in dienst, nadat hij in Dresden aan het ‘Handelslehranstalt’ een opleiding had gevolgd en bij de Dresdner Bank een stage had doorlopen. Na het overlijden van zijn vader in 1882 werd hij, nog slechts 26 jaar oud, directeur van het familiebedrijf. De firma hield zich vooral bezig met vermogensbeheer van welgestelde Hagenaars uit de hogere kringen. De schrijver Louis Couperus bankierde zijn leven lang bij Scheurleer & Zoonen. Couperus en zijn vrouw verkeerden op vriendschappelijke voet met de heer en mevrouw Scheurleer. In zijn testament bepaalde Couperus dat het vermogensbeheer van de stichting die hij met dat testament in het leven riep, zou worden gevoerd door ‘de tegenwoordige en toekomstige individueele leden van de firma Scheurleer & Zoonen’.
    [Show full text]
  • Deuss Music Complete Catalogue
    Deuss Music Complete Catalogue PAUL M. OTTO LÉON AART VAN BRUGGE KETTING ORTHEL STROOTMAN EINAR TORFI MONIQUE ANNELIES THEO EINARSSON KRÜS VAN PARYS VERBEY TONNY ALEXANDRU PERCOSSA BART EYK LĂSCAE VISMAN ANTHONY ARNOLD DAVID KLAAS FIUMARA MARINISSEN PORCELIJN DE VRIES JOEP TOEK ROBIN PETER-JAN FRANSSENS NUMAN DE RAAFF WAGEMANS JEFF SEUNG-WON ADRIÁN RODRÍGUEZ ROBERT HAMBURG OH VAN DER SPOEL ZUIDAM “Le bon est rare” - Voltaire - Deuss Music Complete Catalogue Including all rental and sales items 2017 Fijnjekade 160, 2521 DS, Den Haag Nederland T +31 (0)70 345 08 65 F +31 (0)70 361 45 28 E [email protected] www.deussmusic.com NL Deuss Music Vanaf 2009 is Deuss Music begonnen met het uitgeven van mo- derne concertmuziek, opera en muziektheater. Met enige trots presenteren we nu onze vierde Complete Catalogus 2017. In een wereld waar de grenzen van de nieuw gecomponeerde muziek continu verlegd worden, streven we als muziekuitgevers naar een eclectische catalogus, waarin kwaliteit, eigenheid en artistiek ex- cellentie onze criteria zijn. Deze catalogus bevat vele nieuwe titels van onze huiscompo- nisten, van Robert Zuidam tot Paul M. van Brugge, in omgekeerde alfabetische volgorde. Nieuw in ons fonds zijn componisten Annelies Van Parys (1974) en Aart Strootman (1987). Van Parys onderzoekt in haar muziek akoestische klankmogelijkheden, terwijl Strootman naar een sound zoekt die aansluiting vind bij de popmuziek – een stroming die leeft binnen zijn generatie. Ook op het terrein van de educatie presenteren we twee nieu- we componisten. Monique Krüs componeert muziek die door de gekozen thematiek en artistieke niveau het educatieve aspect overstijgt en hiermee een frisse aanwinst is voor het genre van de familievoorstelling.
    [Show full text]
  • Koninklijk Conservatorium Royal Conservatoire
    Seizoens brochure 16/17 Koninklijk Conservatorium Royal Conservatoire Seizoens brochure 16/17 Koninklijk Conservatorium Royal Conservatoire 2 Wel kom Hierbij presenteer ik u met trots onze seizoensbrochure 2016-2017. Dit seizoen viert het Koninklijk Conservatorium twee jubilea. 60 jaar geleden werd de School voor Jong Talent opgericht. Dit is onze unieke vooropleiding op het gebied van dans, muziek en beeldende kunst, voor jonge talenten vanaf 10 jaar. Door het seizoen zullen er tal van activitei- ten in het teken staan van dit jubileum, met als hoogtepunt de jubileumvoor- stelling Traditie en Vernieuwing op 13 februari in het Zuiderstrandtheater. Dit jubileumjaar is ook aangegrepen om een internationaal netwerk op te zetten waarin toonaangevende vooropleidingen uit verschillende Europese landen zich verenigen. Het andere jubileum geldt voor het fameuze Spring Festival dat de afdeling Compositie voor de 50e keer organiseert. Hoogtepunt tijdens dit festival is een serie concerten op 5, 6 en 8 april van De Materie, een grootschalig stuk van Nederlands beroemdste componist, tevens alumnus en docent van ons conservatorium Louis Andriessen. Deze concertreeks is een samenwer- king met het Asko|Schönberg en Slagwerk Den Haag, en is de eerste grote productie in het kader van de Ensemble Academie. Naast bovengenoemde ensembles zijn ook Calefax, Ensemble Klang, het New European Ensemble en de zalen Muziekgebouw aan ‘t IJ en Korzo Theater, partners van dit nieuwe en belangrijke initiatief. Ook dit jaar staat opnieuw in het teken van samenwerkingen. De samenwerking met het Gergiev Festival, waarin onze studenten met die van Codarts een concert geven o.l.v. de maestro, is onderdeel van een meer- jarenafspraak.
    [Show full text]
  • Completions and Reconstructions of Musical Works Part 4: Russian School by Stephen Barber Borodin Left His Opera Prince Igor
    Completions and Reconstructions of Musical Works Part 4: Russian School by Stephen Barber Borodin left his opera Prince Igor unfinished and it was completed from sketches and memory by Rimsky-Korsakov and Glazunov. A scene by scene account of their contributions is available here. (Rimsky-Korsakov’s role in making performing editions of the work of his compatriots cannot be overestimated, though he freely recomposed and rearranged in a way even the boldest of modern scholars would hesitate to do.) This is the standard version, with recordings by Oskar Danon (Eloquence) and Mark Ermler (Melodiya) among others. Some other recordings omit the third act, which is mostly by Glazunov. Valery Gergiev recorded a new reconstruction (Philips). This is based on a fresh examination of all the sources; it takes into account an unpublished vocal score by Pavel Lamm, which reverses the order of the first two acts and has some other changes, and it also has additional material by Yuri Faliek. Another new edition, by Dmitri Tcherniakov and the conductor Gianandrea Noseda, was mounted and recorded by the Metropolitan opera (DG DVD). Borodin also did not complete his third symphony, or rather, he did not write it all down. Two movements were reconstructed by Glazunov, partly from memory. There are numerous recordings, including Loris Tjeknavorian (RCA) and Neeme Järvi (DG). Mussorgsky worked on many operatic projects but completed few of them. He left two versions of Boris Godunov: the 1869 original and his revision of 1872, with extra scenes but also cuts. In practice, most productions are conflated, drawing on both versions, making cuts, moving scenes and otherwise reorganizing the work.
    [Show full text]
  • BENELUX and SWISS SYMPHONIES from the 19Th Century to the Present
    BENELUX AND SWISS SYMPHONIES From the 19th Century to the Present A Discography of CDs And LPs Prepared by Michael Herman JEAN ABSIL (1893-1974) BELGIUM Born in Bonsecours, Hainaut. After organ studies in his home town, he attended classes at the Royal Music Conservatory of Brussels where his orchestration and composition teacher was Paul Gilson. He also took some private lessons from Florent Schmitt. In addition to composing, he had a distinguished academic career with posts at the Royal Music Conservatory of Brussels and at the Queen Elisabeth Music Chapel and as the long-time director of the Music Academy in Etterbeek that was renamed to honor him. He composed an enormous amount of music that encompasses all genres. His orchestral output is centered on his 5 Symphonies, the unrecorded ones are as follows: No. 1 in D minor, Op. 1 (1920), No. 3, Op. 57 (1943), No. 4, Op. 142 (1969) and No. 5, Op. 148 (1970). Among his other numerous orchestral works are 3 Piano Concertos, 2 Violin Concertos, Viola Concerto. "La mort de Tintagiles" and 7 Rhapsodies. Symphony No. 2, Op. 25 (1936) René Defossez/Belgian National Orchestra ( + Piano Concerto No. 1, Andante and Serenade in 5 Movements) CYPRÈS (MUSIQUE EN WALLONIE) CYP 3602 (1996) (original LP release: DECCA 173.290) (1958) RAFFAELE D'ALESSANDRO (1911-1959) SWITZERLAND Born in St. Gallen. After some early musical training, he studied in Paris under the tutelage of Marcel Dupré (organ), Paul Roës (piano) and Nadia Boulanger (counterpoint). He eventually gave up composing in order to earn a living as an organist.
    [Show full text]
  • Cello Biënnale 2010 M.M.V
    welkom 2 welcome 3 programma-overzicht 4 programme overview 4 programma’s 9 programmes 9 musici 103 musicians 103 informatie 139 information 139 amsterdamse cellobiënnale amsterdamse cellobiënnale Beste Biënnale-bezoeker, Dear Biennale visitor, Zelfs de grootste liefhebbers van de Amsterdamse Cello Biënnale hebben hun hart Even the Amsterdam Cello Biennale’s most fanatical devotees endured doubts as vast gehouden of het in deze financieel moeilijke tijden nog wel mogelijk zou zijn to whether a festival of such dimensions could still be realised in these troubled een festival van die omvang te realiseren. Maar de Biënnale 2010 is er. En hoe! financial times. However, the 2010 Biennale has indeed arrived – and how! With Met de muziek voor cello-ensembles als rode draad door de programmering is de music for cello ensembles as the main theme of the programming, the 2010 Biennale Biënnale 2010 nog omvangrijker en internationaler dan de vorige edities. De spelers is even more extensive and internationally oriented than the previous editions. The komen uit Berlijn, New York en Parijs, maar ook uit Peking en Riga. Daarom willen players come from afar: Berlin, New York and Paris, even Beijing and Riga. So first we allereerst onze grote dank en waardering uitspreken voor de sponsors, culturele of all we would like to express our deepest gratitude and appreciation towards the fondsen, begunstigers en vrienden die het opnieuw mogelijk hebben gemaakt onze sponsors, cultural funds, patrons and friends who have once again enabled us to (en wellicht ook uw) droombiënnale te realiseren. realise our (and maybe also your) dream Biennale. Dit Festivalboek biedt u een overzicht van alle concerten en evenementen met This Festival booklet provides an overview of all concerts and events with descriptive samenvattende beschrijvingen.
    [Show full text]
  • Boston Symphony Orchestra Concert Programs, Summer, 1993
    Tanglew®d Music Center I f ^ m n *-# ^-^ -a-e- S S e /. ^^%f 1993 Festival of Contemporary Music July 31 -August 2 August 22-26 NEW MUSIC ON COMPACT DISC from BRIDGE Elliott Carter, Jacob Druckman, George Crumb, Charles Ives, Tod Machover, Arnold Schoenberg, Jonathan Harvey, Charles Wuorinen, William Bland, Neil Rolnick, Gyorgy Kurtag, Sandor Jemnitz, Milton Babbitt, Paul Hindemith, Hans Werner Henze, Tom Takemitsu, Barbara Kolb, John Anthony Lennon, Stephen Sondheim, Robert Saxton, Poul Ruders, Humphrey Searle, Stephen Jaffe, Ronald Roxbury, Joaquin Rodrigo, Richard Wemick, Seymour Shifrin, Benedict Mason, Mario Davidovsky, Roger Reynolds, Mel Powell, Paul Lansky, Michael Starobin, Michael Calvert, Kecak from Bali, Gyorgy Ligeti, Peter Lieberson, John Harbison BRIDGE RECORDS, INC., GPO BOX 1864, NEW YORK, NY 10116 CARROLL MUSICAL INSTRUMENT RENTALS SERVING NEW YORK'S THEATERS, RESTAURANTS, CONCERT HALLS, NIGHTCLUBS, PHOTOGRAPHERS, & MOTION PICTURE INDUSTRY STEIN WAY WE ALSO RENT: BALDWIN SOUND SYSTEMS YAMAHA STAGING KAWAI DRUMS HAMMOND B-3 PERCUSSION SYNTHESIZERS AMPS &. GUITARS WE ALSO REBUILD, REFINISH, &TUNE PLAJnJOS 212'868'4120 OPEN 7 DAYS FAMILY OWNED & OPERATED SINCE 194 5 351 WEST 41ST STREET, NEW YORK, NY 10036 1993 FESTIVAL OF CONTEMPORARY MUSIC Oliver Knussen, Festival Director sponsored by the TANGLEWOOD MUSIC CENTER Leon Fleisher, Artistic Director Gilbert Kalish, Ciiairman of the Faculty Alexander Goehr, Composer-in-Residence Oliver Knussen, hiead of Contemporary Music Activities Bradley Lubman, Assistant to Oliver Knussen Richard Ortner, Administrator Barbara Logue, Assistant to Richard Ortner James E. Whitaker, Chief Coordinator Carol Wood worth, Secretary to the Faculty Virginia Hecker, Vocal Music Coordinator Harry Shapiro, Orchestra Manager Works presented at this year's Festival were prepared under the guidance of the following Tanglewood Music Center Faculty r.
    [Show full text]
  • Cello Biennale 2016 Is the Acting Cello, Bulgakov´S Masterwork the Cello As Actor
    Principal benefactors Subsidised by Cellists Nicolas Altstaedt Harald Austbø Other musicians Directors Matthias Bartolomey Lucie Chartin Sjaron Minailo Anner Bijlsma Agustin Diassera Dagmar Slagmolen Funds Karel Bredenhorst Jérôme Ducros Jochem Stavenuiter Jörg Brinkmann Hans Eijsackers Albert Brüggen José Gallardo Composers world premieres Fonds Henri Fock Ans Otten-Nypels Fonds Bredius Fonds Amber Docters- Paolo Giacometti Joël Bons Middelbeek Stortenbeker Fonds Hausta Donans Fonds van Leeuwen Astrid Haring Brendan Faegre Maya Fridman Maarten den Hengst Oene van Geel Larissa Groeneveld Daniël Kramer Galina Grigorjeva Katharina Gross Leonor Leal Pete Harden Stjepan Hauser Ere Lievonen Guus Janssen Jeroen den Herder Efrén López Hilary Jeffery Gregor Horsch Claudio Martínez Mehner Jan Kuijken Monika Leskovar Claron McFadden Chiel Meijering Pepijn Meeuws Szymon Marciniak Genevieve Murphy Antonio Meneses Joey Marijs Mayke Nas Ivan Monighetti Rocío Márquez Martijn Padding Daniel Müller-Schott Henk Neven Rob Zuidam Jan Bastiaan Neven Saeko Oguma ▪ PAYS-BAS MAISON DESCARTES Jelena Očić Maarten Ornstein Orchestras and ensembles Jonas Pap Rosanne Philippens Amsterdam Sinfonietta Sponsors Aurélien Pascal Jan-Paul Roozeman Atlas Ensemble Jérôme Pernoo Drew Santini Artvark Saxophone Quartet Bruno Philippe Bram van Sambeek BartolomeyBittmann Raphaël Pidoux Shunske Sato Biënnale Cello Band Ella van Poucke Emmy Storms Cappella Amsterdam Jean-Guihen Queyras Fedor Teunisse Cello8ctet Amsterdam Jonathan Roozeman Candida Thompson Die 12 Cellisten der Berliner
    [Show full text]
  • Programmatoelichting Traurig Wie Der Tod En-US
    Program notes: Traurig wie der Tod I had been planning for some years to compose a piece for large chorus and orchestra - I had visions of an 'enormous space in sound' and a work of considerable duration. In 2014, the chance arrived. The original title was Elysium: the residence of the Greek gods after their earthly life. When the moment came to actually turn my plans into deeds (the summer of 2014) I seemed to have changed my mind. Profound events such as the deterioration of the health of my mother, but also the disaster involving flight MH17 above Ukraine, were enough reason for me to throw away all the sketches I'd made up to that moment and to begin again. In Die Chinesische Flöte (1907) by Hans Bethge (1876-1946), I found poems that were more in sync with my new plans. The poems are characterized by simple metaphors and especially by a somber content. I have chosen five poems which fit withi the layout of a connected cycle. These are German reinterpretations of ancient Chinese poems by very diverse poets. In the end, composing the piece took up approximately half a year. The result, Traurig wie der Tod, is a song cycle consisting of five songs alternating with instrumental interludes, which eulogizes sorrow from various perspectives. In the first song, Mond und Menschen, a sharp distinction is made between the image of nature as stable and unchanging, compared with human beings as being confused and restless. At the end of this song the music accelerates and leads to the first orchestral interlude.
    [Show full text]
  • Download Program Notes
    Chameleon Arts Ensemble of Boston Deborah Boldin, Artistic Director 2019-2020 chamber music season Chamber series 2: slow dreams of eternity Saturday, December 7, 2019, 8 PM, First Church in Boston Sunday, December 8, 2019, 4 PM, First Church in Boston Program: Arthur Benjamin, Le Tombeau de Ravel “Valses-caprices” for clarinet & piano Helen Grime, Luna for flute, oboe, clarinet, French horn, piano & percussion Gabriel Fauré, La chanson d'Ève for soprano & piano, Op. 95 Theo Verbey, Four Preludes to Infinity for oboe & string trio Robert Schumann, Piano Quartet in E-flat Major, Op. 47 Program notes by Gabriel Langfur Arthur Benjamin (1893-1960) was born in Sydney, Australia and raised in Queensland. He was something of a prodigy pianist, giving recitals starting at age six, and at eighteen won a scholarship to the Royal College of Music in London. There he studied piano with Frederic Cliffe and composition with Sir Charles Stanford. Benjamin served in World War I beginning in 1915, initially fighting in the trenches and then transferring to the Royal Flying Corps as a gunner. Shot down over Germany in 1918, he spent the rest of the war in the prison camp at Rüheleben. Benjamin returned briefly to Australia following the war to teach piano at the New South Wales Conservatory, but resumed composition studies in England in 1921. His first published work, the Pastoral Fantasy for string quartet, won the Carnegie Award in 1924. In 1927 he was appointed professor of composition and piano at the Royal College, where Benjamin Britten, among others, was one of his piano students.
    [Show full text]
  • Individual Bios Peter Brunt Peter Brunt Studied at The
    Osiris Trio: Individual Bios Peter Brunt Peter Brunt studied at the Conservatorium van Amsterdam with Davina van Wely and Herman Krebbers and continued his studies with Dorothy Delay at the Juilliard School in New York and Sándor Végh in Salzburg. In 1981 he won the Netherlands Violin Competition ‘Oskar Back’ and went on to win various prizes at other international competitions. Peter has performed extensively as a soloist with numerous orchestras including The Hague Philharmonic, Netherlands Philharmonic Orchestra and Amsterdam Sinfonietta. William Jeths wrote his violin concerto Glenz specially for Peter, who recorded it with Amsterdam Sinfonietta, conducted by Lev Markiz. He has also been very active in the richly diverse Dutch ensemble scene, including the contemporary music ensembles Asko|Schönberg and Nieuw Ensemble. From 1984 he was principal second violinist of the Royal Concertgebouw Orchestra, leaving the orchestra in 1987 in order to dedicate himself to his piano trio’s flourishing international career. Since then he has been a guest concertmaster with various orchestras, including the Basel Kammerorchester, Rotterdam Philharmonic Orchestra, Netherlands Chamber Orchestra, Amsterdam Sinfonietta and Nieuwe Philharmonie Utrecht. A founding member of the acclaimed Osiris Trio, Peter has performed in prestigious venues such as Carnegie Hall, Wiener Konzerthaus, Kölner Philharmonie and the Wigmore Hall and has recorded numerous CDs, with repertoire ranging from Haydn to newly commissioned works for the trio. He has also performed as a duo with the electric guitarist Wiek Hijmans for many years, focusing on improvisation and crossover repertoire. Peter teaches violin as principal study as well as a specialised piano trio Master’s degree programme at the conservatoires of The Hague and Amsterdam.
    [Show full text]
  • New Music NOW Directory 2019 2020
    New Music NOW Directory 2019 2020 3 WHAT IS NEW, NEXT, NOW? Thanks to the help of many new music devotees we proudly present our first New Music NOW directory! This directory offers a helping hand by providing an overview of the many urgent & relevant composers, performers and projects in today’s Dutch new music scene. It also serves as a practical who-is- who-guide of NL ensembles, orchestras, stages, festivals, publishers, labels, media and online platforms, funds and their ongoing collaboration with NL-based composers. Although far from complete, it will give you a head start in exploring the current state of the spinning new music NOW scene in The Netherlands. Esther Gottschalk Dutch Composers NOW 5 TABLE OF CONTENTS Preface by Esther Gottschalk p. 3 DUTCH COMPOSERS NOW p. 6-103 NEW SELECTIONS NOW Going Dutch in Tallinn p. 107 And the Award Goes to... p. 109 Dutch Composers NOW at Classical NEXT p. 112 Buma Cultuur p. 118 Nieuw Geneco p. 119 NEW MUSIC NOW DIRECTORY 2019-2020 p. 120-132 About Dutch Composers NOW p. 134 Colophon p. 135 8 9 COMPOSER LAUREATE OF THE NETHERLANDS CALLIOPE TSOUPAKI Calliope Tsoupaki has been appointed Composer Laureate (Componist des Vaderlands) of The Netherlands for 2019-20. As the figurehead of new Dutch music, Tsoupaki connects her compositions to everyday life and contributes to national events. On Human In 1998 Calliope Tsoupaki Rights Day – December 10, 2018 – Song (Piraeus, Greece, 1963) for Life and Death was performed, a new moved to the Netherlands to solo piece for pan flute.
    [Show full text]