DOCSLIB.ORG

Cello Biënnale 2010 M.M.V

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
Cello Biënnale 2010 M.M.V welkom 2 welcome 3 programma-overzicht 4 programme overview 4 programma’s 9 programmes 9 musici 103 musicians 103 informatie 139 information 139 amsterdamse cellobiënnale amsterdamse cellobiënnale Beste Biënnale-bezoeker, Dear Biennale visitor, Zelfs de grootste liefhebbers van de Amsterdamse Cello Biënnale hebben hun hart Even the Amsterdam Cello Biennale’s most fanatical devotees endured doubts as vast gehouden of het in deze financieel moeilijke tijden nog wel mogelijk zou zijn to whether a festival of such dimensions could still be realised in these troubled een festival van die omvang te realiseren. Maar de Biënnale 2010 is er. En hoe! financial times. However, the 2010 Biennale has indeed arrived – and how! With Met de muziek voor cello-ensembles als rode draad door de programmering is de music for cello ensembles as the main theme of the programming, the 2010 Biennale Biënnale 2010 nog omvangrijker en internationaler dan de vorige edities. De spelers is even more extensive and internationally oriented than the previous editions. The komen uit Berlijn, New York en Parijs, maar ook uit Peking en Riga. Daarom willen players come from afar: Berlin, New York and Paris, even Beijing and Riga. So first we allereerst onze grote dank en waardering uitspreken voor de sponsors, culturele of all we would like to express our deepest gratitude and appreciation towards the fondsen, begunstigers en vrienden die het opnieuw mogelijk hebben gemaakt onze sponsors, cultural funds, patrons and friends who have once again enabled us to (en wellicht ook uw) droombiënnale te realiseren. realise our (and maybe also your) dream Biennale. Dit Festivalboek biedt u een overzicht van alle concerten en evenementen met This Festival booklet provides an overview of all concerts and events with descriptive samenvattende beschrijvingen. Elke dag verschijnt er ook een Dagprogramma dat summaries. A Daily Programme will also be available each day to help guide you u verder loodst door het bonte spektakel dat Amsterdamse Cello Biënnale heet. through the colourful spectacle known as the Amsterdam Cello Biennale. Solo Soloconcerten met orkest, recitals, de traditionele Bach-suites om half 10 ‘s morgens concertos with orchestra, recitals, the traditional Bach suites at half-past-nine in the – dit keer met ontbijt vanaf 8.45 uur – maar ook AirCello, RagaCello, een Open mornings – this time including breakfast from 8.45 a.m. – but also AirCello, RagaCello, Podium, de Popper Estafette, Masterclasses; u zult oren en ogen, handen an Open Stage, the Popper Relay, Masterclasses; you will lack sufficient ears, eyes, en voeten te kort komen om alles bij te wonen. hands and feet to experience it all. Nieuwe Muziek blijft een speerpunt van de Amsterdamse Cello Biënnale. New Music remains a spearhead of the Amsterdam Cello Biennale. Fifteen Vijftien wereldpremières en veel avontuurlijk repertoire horen dan ook thuis world premières and a great deal of adventurous repertoire will thus be in het Muziekgebouw aan ’t IJ. given their deserved place in the Muziekgebouw aan ’t IJ. Er zijn kinder- en kleuterconcerten en honderdveertig jonge kinderen There are concerts for children and toddlers, while a hundred and forty spelen zelf in het Mega Kinder Cello Orkest (MegaKCO). Young Profes- young children will play in the Mega Children’s Cello Orchestra (MegaKCO). sionals zijn te horen in de Masterclasses van befaamde pedagogen uit Young Professionals can be heard in the Masterclasses of celebrated de hele wereld. De grote hoeveelheid aanmeldingen voor zowel het pedagogues from throughout the world. The large number of applications MKCO als het Nationaal Cello Concours toont dat het enthousiasme received for the MKCO and the National Cello Competition are clear voor de cello ook bij de jeugd springlevend is. proof that enthusiasm for the cello is also alive and kicking among the youth. De Biënnale verenigt solisten van alle generaties, cello-scholen en landen. De veelgeroemde sfeer The Biennale unites soloists of all generations, cello schools and wordt nog bevorderd door de aanwezigheid van nationalities. The celebrated atmosphere will be further enhanced cellobouwers – sommigen met een tijdelijke werkplaats – by the presence of cello makers (some with a temporary workshop), stands met bijzondere cellomuziek en boeken en een eigen plek stands displaying unique cello music and books, and Radio 4 on voor Radio 4. location with its own special corner. Na de avondconcerten zal een geheel eigen sfeer te voelen zijn in de tot lounge-room After the evening concerts you can enjoy the intimate and personal at- omgetoverde BAM Zaal. Souperen in ons nachtrestaurant op de begane grond is een mosphere of the BAM Zaal, transformed into a lounge room. Alternatively, heel andere mogelijkheid. you can opt for supper in our late-night restaurant on the ground floor. Wij wensen u veel mooie momenten toe tijdens de derde Amsterdamse We wish you many enjoyable moments during the third Amsterdam Cello Biënnale! Cello Biennale! Maarten Mostert artistiek leider Maarten Mostert artistic director Johan Dorrestein zakelijk leider Johan Dorrestein general manager ZONDAG MAANDAG programmaoverzicht 7 november 8 november 09.30 uur - Grote Zaal 09:30 uur - Grote Zaal Bach & Breakfast Bach & Breakfast VRIJDAG ZATERDAG Natalia Gutman cello Raphaël Pidoux cello 5 november 6 november 10.15 uur - Bimhuis & Grote Zaal 10.15 uur - Bimhuis & BAM Zaal 09.30 uur - Grote Zaal 09.30 uur - Grote Zaal Masterclass Masterclass Nationaal Cello Concours Nationaal Cello Concours Natalia Gutman Jean-Guihen Queyras eerste ronde first round eerste ronde first round Giovanni Sollima Raphael Wallfisch 19.30 uur - Hal 13.30 uur - Foyerdeck 1 12.30 uur - Bimhuis 12.30 uur - Bimhuis Officiële Opening Nationaal Cello Concours In gesprek met Anner Bijlsma In gesprek met Anner Bijlsma m.m.v. China Philharmonic Cellists bekendmaking tweede ronde Conversations with Anner Bijlsma Conversations with Anner Bijlsma announcement second round 20.15 uur - Grote Zaal 13.30 uur - BAM Zaal 13.30 uur - BAM Zaal Openingsconcert 15.00 uur - Atrium FRINGE RagaCello FRINGE RagaCello Monika Leskovar cello FRINGE AirCello Jean-Guihen Queyras cello 15.00 uur - Grote Zaal 15.00 uur - Grote Zaal Giovanni Sollima cello 16.30 uur - Grote Zaal Twelve Angry Men KCellO Rick Stotijn contrabas Mini-concert MegaKCO Die 12 Cellisten der Berliner KCellO-Collectief Amsterdam Sinfonietta o.l.v. Ernst Reijseger Philharmoniker Deborah York sopraan Candida Thompson concertmeester Jeroen Bal piano 18.00 uur - Atrium 17.00 uur - Grote Zaal Natalia Gutman cello FRINGE AirCello Take Five CELLO en MATCH Dmitry Ferschtman cello Arne Deforce cello Larissa Groeneveld cello 19.00 uur - BAM Zaal Geert De Bièvre cello Harro Ruijsenaars cello Open Podium Fedor Teunisse slagwerk Roel Das elektronica - klankregie 17.00 uur - Grote Zaal 20.15 uur - Grote Zaal Take Five CELLO en DANS Beethoven 18.00 uur - Atrium Cello8ctet Amsterdam Christophe Coin cello FRINGE AirCello Conny Janssen Danst Jean-Guihen Queyras cello Isabelle Faust viool 19.00 uur - BAM Zaal 19.00 uur - BAM Zaal Kristian Bezuidenhout piano Presentatie Open Podium Orkest van de 18e Eeuw Stichting Cellosonate Nederland Frans Brüggen dirigent 20.15 uur - Grote Zaal 20.15 uur - Grote Zaal Voici les Français! Romantische Sonates Christophe Coin cello Louise Hopkins cello Raphaël Pidoux cello Raphael Wallfisch cello Bruno Philippe cello Michel Strauss cello Martin Zeller cello - contrabas Richard Aaron cello Les Violoncelles Français Aleksandar Madžar piano John York piano Maria Belooussova piano 4 PROGRAmmA-OVERZICHT PROGRAmmE OVERVIEW 5 DINSDAG WOENSDAG DONDERDAG VRIJDAG 9 november 10 november 11 november 12 november 09.30 uur - Grote Zaal 10.15 uur - Bimhuis & BAM Zaal 09.30 uur - Grote Zaal 09.30 uur - Grote Zaal Bach & Breakfast Masterclass Jong Talent Bach & Breakfast Bach & Breakfast Alban Gerhardt cello Valter Dešpalj Raphael Wallfisch cello Miklós Perényi cello Richard Aaron 10.30 uur - Grote Zaal 10.15 uur - Bimhuis & BAM Zaal 10.15 uur - Bimhuis & BAM Zaal Nationaal Cello Concours 13.30 uur - Grote Zaal Masterclass Masterclass tweede ronde second round Duizend wegen... Dmitry Ferschtman Louise Hopkins Hans Haffmans gespreksleider Michel Strauss Miklós Perényi 13.30 uur - Grote Zaal Nationaal Cello Concours 16.00 uur - Grote Zaal 12.30 uur - Bimhuis 12.30 uur - Bimhuis tweede ronde second round Nieuw! In gesprek met Anner Bijlsma In gesprek met Anner Bijlsma Monika Leskovar en Giovanni Sollima Conversations with Anner Bijlsma Conversations with Anner Bijlsma 16.30 uur - Foyerdeck 1 Nationaal Cello Concours 18.00 uur - Atrium 13.30 uur - BAM Zaal 13.30 uur - BAM Zaal bekendmaking finalisten FRINGE AirCello FRINGE RagaCello FRINGE RagaCello announcement finalists 19.00 uur - BAM Zaal 15.00 uur - Grote Zaal 15.00 uur - Grote Zaal 17.00 uur - Grote Zaal FRINGE Back to Back Being Beauteous The Winner Takes It All Take Five CELLO en CHINA Larissa Groeneveld cello Maja Bogdanovic cello China Philharmonic Cellists 20.15 uur - Grote Zaal Louise Hopkins cello Amber Docters van Leeuwen cello Russische Celloschool Harro Ruijsenaars cello David Requiro cello 18.00 uur - Atrium Dmitry Ferschtman cello Raphael Wallfisch cello István Várdai cello FRINGE AirCello Natalia Gutman cello Selma Harkink sopraan Maria Belooussova piano Viatsjeslav Poprugin piano Lavinia Meijer harp Stefan Petrovic piano 19.00 uur - BAM Zaal Adrian Williams piano Open Podium 17.00 uur - Grote Zaal 17.00 uur - Grote Zaal Take Five CELLO en SHOW 20.15 uur - Grote
Load more

Recommended publications
  • Piet Wackie Eysten Jubileumboek Van De Stichting Voor Kamermuziek
    Jubileumboek van de stichting voor kamermuziek Piet Wackie eysten ‘String quartets trudge onstage hundreds of times a year and play music of the gods for a passionate and intensely involved audience. Not much to write about…’ Arnold Steinhardt, Indivisible by Four Inhoudsopgave 1. Een ‘voorloopige commissie’ 5 2. De Vereeniging voor Kamermuziek te ’s-Gravenhage 13 3. De eerste seizoenen 19 4. Koninklijke belangstelling 25 5. Programmering 29 6. Het 12½-jarig jubileum 35 7. Een nieuwe voorzitter 39 8. Het 25-jarig jubileum 45 9. Oorlogsjaren 51 10. Na de oorlog 57 11. De vijftiger jaren 63 12. Blijvend hoog niveau 67 13. De kosten 73 14. Ledenwerving 79 15. De ‘Vereeniging’ wordt een stichting 83 16. Bestuurswisselingen en stijgende prijzen 87 17. Donkere wolken 93 18. Een website tot slot 101 Inhoudsopgave / 3 Dr. D.F. Scheurleer Daniël François Scheurleer werd op 13 november 1855 geboren in Den Haag, waar zijn vader firmant was van het sinds 1804 in Den Haag gevestigde bankiershuis Scheurleer & Zoonen. De jonge Daniël trad bij zijn vaders firma in dienst, nadat hij in Dresden aan het ‘Handelslehranstalt’ een opleiding had gevolgd en bij de Dresdner Bank een stage had doorlopen. Na het overlijden van zijn vader in 1882 werd hij, nog slechts 26 jaar oud, directeur van het familiebedrijf. De firma hield zich vooral bezig met vermogensbeheer van welgestelde Hagenaars uit de hogere kringen. De schrijver Louis Couperus bankierde zijn leven lang bij Scheurleer & Zoonen. Couperus en zijn vrouw verkeerden op vriendschappelijke voet met de heer en mevrouw Scheurleer. In zijn testament bepaalde Couperus dat het vermogensbeheer van de stichting die hij met dat testament in het leven riep, zou worden gevoerd door ‘de tegenwoordige en toekomstige individueele leden van de firma Scheurleer & Zoonen’.
    [Show full text]
  • Fabulously Tidal — Issue 117, 1 January 2018
    Fabulously Tidal — Issue 117, 1 January 2018 SPONSORED FEATURE — PHILIP SAWYERS' THIRD SYMPHONY Alice McVeigh: 'This is a fabulously tidal symphony, with wild expanses of differing moods, but it begins with a ripple of unease. We in the cello section were told to play the opening with as much stillness as possible, allowing the first theme to grow as it weaves into violins and violas, into threads of flute and oboe, and — from there — into a tempestuous section of interweaving themes. The argument descends into a woodwind quarrel, resolved by flute and oboe, decorated by horns — while the strings continue to niggle and churn away at any sense of calm. 'Then solo bassoon ignites a new, still tenser, section. The violins take over, lightly but resolutely, answered by middle strings conveying a sense of tenderness — but with a bitter aftertaste. (This is incidentally one of Sawyers' most characteristic strengths: a tenderness, never saccharine, often undermined by subtle discontent.) From the brass comes the first glimpse of escape: the powerful broken octave theme over which the other themes furiously contend. 'The cellos at the recapitulation, now deepened and enriched, are twisted by Sawyers into something passionate and grounded in lower brass, reinforced by timpani. The movement ends with the heavy brass seemingly triumphant over the strings' stubborn reiteration of the theme. Still, the lower strings' pessimism prevails. 'Tutti violins kick-start the second movement with a dramatic leap from their richest register, only yielding to keening solo oboe. 'The sobered strings leave the solo winds to mourn, yet, with characteristic Sawyers intensity, something is brewing at subterranean depths: eventually, the violas' chuntering is answered by full insistent brass, in a stormily ecstatic tantrum.
    [Show full text]
  • Icp Orkest Beleidsplan 2017
    ICP ORKEST BELEIDSPLAN 2017 – 2020 BELEIDSPLAN 2017 - 2020 INHOUD Hoofdstuk 1 Korte typering van het ICP 2 Hoofdstuk 2 Artistieke uitgangspunten, signatuur en beschrijving activiteiten 3 Hoofdstuk 3 Plaats in het veld 9 Hoofdstuk 4 Ondernemerschap 10 Hoofdstuk 5 Spreiding 14 Hoofdstuk 6 Bijdrage talentontwikkeling 15 Hoofdstuk 7 Toelichting op de begroting, dekkingsplan en Kengetallen 17 -1- Hoofdstuk 1 Korte typering van het ICP “(…)The Instant Composers Pool Orchestra, from Amsterdam, mixing swing and bop (…) with conducted improvisations and free jazz (…), has some idiosyncratic and brilliant soloists (…), they are scholars and physical comedians, critics and joy-spreaders.” (Ben Ratliff, New York Times reviewing group’s January 2015 performance) Missie en hoofddoelstelling ICP is de afkorting van de naam Instant Composers Pool, een ensemble dat in 1967 is opgericht door pianist/componist Misha Mengelberg, drummer Han Bennink en klarinettist/saxofonist/componist Willem Breuker. De term ‘instant composing’ is gemunt door Mengelberg en staat voor een specifieke vorm van muzikaal denken en handelen op basis van improvisatie. In instant composing is improviseren een vorm van ter plekke componeren. Dit proces is mede bepalend voor de bijzondere positie van ICP in de eigentijdse muziek. De methode ICP werkt alleen als de musici meester zijn op hun instrument en met elkaar tot in hun diepste wezen verbonden zijn. De huidige bezetting speelt inmiddels bijna 25 jaar in dezelfde samenstelling. Om beurten stelt een van de musici een setlist samen voor aanvang van het concert. (Voorbeeld setlist (handschrift Han Bennink): zie hieronder) Voor de instant composing-methode draagt een aantal orkestleden stukken of thema’s aan, in notenschrift uitgewerkt: soms niet mee dan een paar akkoorden, soms in uitgebreide arrangementen en varianten daartussen, die– op het podium – bedacht en gespeeld worden.
    [Show full text]
  • Cool Trombone Lover
    NOVEMBER 2013 - ISSUE 139 YOUR FREE GUIDE TO THE NYC JAZZ SCENE NYCJAZZRECORD.COM ROSWELL RUDD COOL TROMBONE LOVER MICHEL • DAVE • GEORGE • RELATIVE • EVENT CAMILO KING FREEMAN PITCH CALENDAR “BEST JAZZ CLUBS OF THE YEAR 2012” SMOKE JAZZ & SUPPER CLUB • HARLEM, NEW YORK CITY FEATURED ARTISTS / 7:00, 9:00 & 10:30pm ONE NIGHT ONLY / 7:00, 9:00 & 10:30pm RESIDENCIES / 7:00, 9:00 & 10:30pm Fri & Sat, Nov 1 & 2 Wed, Nov 6 Sundays, Nov 3 & 17 GARY BARTZ QUARTET PLUS MICHAEL RODRIGUEZ QUINTET Michael Rodriguez (tp) ● Chris Cheek (ts) SaRon Crenshaw Band SPECIAL GUEST VINCENT HERRING Jeb Patton (p) ● Kiyoshi Kitagawa (b) Sundays, Nov 10 & 24 Gary Bartz (as) ● Vincent Herring (as) Obed Calvaire (d) Vivian Sessoms Sullivan Fortner (p) ● James King (b) ● Greg Bandy (d) Wed, Nov 13 Mondays, Nov 4 & 18 Fri & Sat, Nov 8 & 9 JACK WALRATH QUINTET Jason Marshall Big Band BILL STEWART QUARTET Jack Walrath (tp) ● Alex Foster (ts) Mondays, Nov 11 & 25 Chris Cheek (ts) ● Kevin Hays (p) George Burton (p) ● tba (b) ● Donald Edwards (d) Captain Black Big Band Doug Weiss (b) ● Bill Stewart (d) Wed, Nov 20 Tuesdays, Nov 5, 12, 19, & 26 Fri & Sat, Nov 15 & 16 BOB SANDS QUARTET Mike LeDonne’s Groover Quartet “OUT AND ABOUT” CD RELEASE LOUIS HAYES Bob Sands (ts) ● Joel Weiskopf (p) Thursdays, Nov 7, 14, 21 & 28 & THE JAZZ COMMUNICATORS Gregg August (b) ● Donald Edwards (d) Gregory Generet Abraham Burton (ts) ● Steve Nelson (vibes) Kris Bowers (p) ● Dezron Douglas (b) ● Louis Hayes (d) Wed, Nov 27 RAY MARCHICA QUARTET LATE NIGHT RESIDENCIES / 11:30 - Fri & Sat, Nov 22 & 23 FEATURING RODNEY JONES Mon The Smoke Jam Session Chase Baird (ts) ● Rodney Jones (guitar) CYRUS CHESTNUT TRIO Tue Cyrus Chestnut (p) ● Curtis Lundy (b) ● Victor Lewis (d) Mike LeDonne (organ) ● Ray Marchica (d) Milton Suggs Quartet Wed Brianna Thomas Quartet Fri & Sat, Nov 29 & 30 STEVE DAVIS SEXTET JAZZ BRUNCH / 11:30am, 1:00 & 2:30pm Thu Nickel and Dime OPS “THE MUSIC OF J.J.
    [Show full text]
  • UNIVERSITY of CALIFORNIA Los Angeles
    UNIVERSITY OF CALIFORNIA Los Angeles Transcending Imagination; Or, An Approach to Music and Symbolism during the Russian Silver Age A dissertation submitted in partial satisfaction of the requirements for the degree of Doctor of Philosophy in Musicology by Ryan Isao Rowen 2015 © Copyright by Ryan Isao Rowen 2015 ABSTRACT OF THE DISSERTATION Transcending Imagination; Or, An Approach to Music and Symbolism during the Russian Silver Age by Ryan Isao Rowen Doctor of Philosophy in Musicology University of California, Los Angeles, 2015 Professor Mitchell Bryan Morris, Chair The Silver Age has long been considered one of the most vibrant artistic movements in Russian history. Due to sweeping changes that were occurring across Russia, culminating in the 1917 Revolution, the apocalyptic sentiments of the general populace caused many intellectuals and artists to turn towards esotericism and occult thought. With this, there was an increased interest in transcendentalism, and art was becoming much more abstract. The tenets of the Russian Symbolist movement epitomized this trend. Poets and philosophers, such as Vladimir Solovyov, Andrei Bely, and Vyacheslav Ivanov, theorized about the spiritual aspects of words and music. It was music, however, that was singled out as possessing transcendental properties. In recent decades, there has been a surge in scholarly work devoted to the transcendent strain in Russian Symbolism. The end of the Cold War has brought renewed interest in trying to understand such an enigmatic period in Russian culture. While much scholarship has been ii devoted to Symbolist poetry, there has been surprisingly very little work devoted to understanding how the soundscape of music works within the sphere of Symbolism.
    [Show full text]
  • Piotr Illitch Tchaikovsky
    Esoteric Profile of Piotr Ilitch Tchaikovsky May 7, 1840 – November 6, 1893 By Marilene dos Santos 1 - Mini Biography Introduction Piotr Ilitch Tchaikovsky was a Russian composer of the Romantic era, born on May 7, 1840, 6:35 AM in Votkinsk, Vyatka region, Russia. His works include symphonies, concertos, operas, ballets, chamber music, and a choral setting of the Russian Orthodox Divine Liturgy. Some of these are among the most popular theatrical music in the classical repertoire including the ballets Swan Lake, The Sleeping Beauty and The Nutcracker. He was the first Russian composer whose music made a lasting impression internationally, which he bolstered with appearances as a guest conductor later in his career in Europe and the United States. Tchaikovsky was honored in 1884 by Emperor Alexander III, and awarded a lifetime pension in the late 1880s. Family Tchaikovsky was born to a fairly wealthy middle class family. His father, named Ilya Tchaikovsky was a mining business executive in Votkinsk. His father's ancestors were from Ukraine and Poland. His mother, named Aleksandra Assier, was of Russian and French ancestry. His father, Ilya Petrovich (a two time divorced) married Alexandra and the two had two sons, Pyotr and Modest. Childhood and Mother death Tchaikovsky started piano studies at five and soon showed remarkable gifts. He also learned to read French and German by the age of six. A year later, he was writing French verses. The family hired a governess, Fanny Dürbach, to keep watch over the children, and she often referred to Tchaikovsky as the "porcelain child." Tchaikovsky was ultra sensitive to music.
    [Show full text]
  • Concert De Printemps
    ASSOCIATION DES ANCIENS #MUSIQUE_DE_CHAMBRE ÉLÈVES ET DES ÉLÈVES DU #RÉCITAL CONSERVATOIRE DE PARIS CONCERT DE PRINTEMPS JEUDI 21 MARS 2019 19 H SALLE D'ORGUE CONSERVATOIRE DÉPARTEMENT NATIONAL SUPÉRIEUR DES DISCIPLINES DE MUSIQUE ET INSTRUMENTALES DE DANSE DE PAR I S CLASSIQUES SAISON 2018-2019 ET CONTEMPORAINES CONCERT DE PRINTEMPS CONSERVATOIRE DE PARIS SALLE D'ORGUE JEUDI 21 MARS 2019 19 H L'association des élèves et anciens élèves des Conservatoires nationaux supérieurs de musique, de danse et d'art dramatique a été créée en 1915 par son président fondateur, le compositeur Alfred Bruneau. Elle a été reconnue d'utilité publique dès 1918. Elle est donc sinon la plus ancienne, du moins l'une des plus anciennes associations culturelles de France. Son rôle est essentiellement un rôle de solidarité entre les générations d'artistes formés par ces établissements. Elle organise tous les ans pas moins d'une centaine de concerts dont ce concert de printemps au Conservatoire. L'Association des anciens élèves et élèves du CNSMDP bénéficie du soutien de la Banque de France CONCERT DE PRINTEMPS 3 PROGRAMME JOHANNES BRAHMS Sonate n° 1 en mi mineur op. 38 I. Allegro molto II. Allegretto quasi menuetto III. Allegro Stéphanie Huang, violoncelle LUDWIG VAN BEETHOVEN Didier Nguyen, piano An die ferne Geliebte, op. 98 Thomas Ricart, tenor MARIO CASTELNUOVO-TEDESCO Katia Weimann, piano Prélude et Fugue IX MAREK PASIECZNY ALFRED DESENCLOS Lutoslawski : In memorium Quatuor de saxophones I. Allegro non troppo MAURICE OHANA II. Andante Anonyme du XXe siècle
    [Show full text]
  • 25. Mai 2015 Programm Grusswort Der Gastgeber
    22. - 25. MAI 2015 PROGRAMM GRUSSWORT DER GASTGEBER Wir möchten Sie hier auf der Brunegg herzlich willkommen heissen. Esther Hoppe und Jürg Dähler haben mit ihren Kolleginnen und Kollegen ein Programm zusammengestellt, das schon bei der ersten Ankündigung begeisterte Kommentare ausgelöst hat. Wir freuen uns mit Ihnen auf ein hervorragendes musikalisches Erlebnis. Bis anhin hatten wir die Räumlichkeiten stets nur für private Anlässe benützt. Dass nun die Öffentlichkeit Zutritt hat, ist vollkommen neu, und wir wollen damit eine neue Tradition beginnen. Da wir hier unser privates Wohnen eingerichtet haben, bitten wir Sie um Verständnis, wenn Sie keinen Zutritt in unsere Wohnräume erhalten. Diese stehen übrigens zum Teil den Künstlern zur Verfügung. Brunegg war seit dem Beginn des 19. Jahrhunderts im Besitz der Familie Hünerwadel von Lenzburg und gelangte durch die Heirat von Marie Pauline mit Adolf von Salis, dem Vater von Jean Rudolf von Salis, in unsere Familie. Es wurde im Sommer sehr lebhaft zu geselligem Zusammensein genutzt; es wurde gewohnt, gespielt, geschrieben und diskutiert. Wir selber haben seit den 1990er Jahren Renovations- und Umbauarbeiten machen lassen; die Unterburg erhielt zwei moderne Wohnungen und den Festraum in der Tenne. Das Schloss oben und die Gartenanlagen wurden tiefgreifenden Restaurierungen und Erneuerungen unterzogen; die gesamte Anlage wurde von einem halb ruinenhaften in den heutigen, bequem bewohn- und bespielbaren Zustand umgewandelt. Wir hoffen, dass Sie das mit uns geniessen können und wünschen Ihnen ein gelungenes Pfingstfestival! Thomas und Elisabeth von Salis Gastgeber EDITORIAL DER KÜNSTLERISCHEN LEITUNG Die Historie des Schlosses Brunegg in seinem heute rundum erneuerten Gewand verführt und verpflichtet zu gleichen Teilen, an diesem geschichtsträchtigen Ort ein Festival zu gestalten, welches Tradition und Innovation in sinnlicher Art und Weise verbindet.
    [Show full text]
  • Brackman Trio Is Jarig5jaar Programma Boekje
    Brackman Trio is jarig5jaar programma boekje 5 jubileumconcerten door het Brackman Trio & friends 19, 20 en 21 april 2014 Locatie: Leimuidenstraat 10hs, 1059 EH Amsterdam Oxana Thijssen - harp (1995) Het jubileum van het Brackman Trio volgde jongtalentopleiding van ArtEZ Concert 1 • wordt geopend met Conservatorium en Sweelinck Academie de vrolijke en opzwe- (Amsterdam) bij respectievelijk Manja Zaterdag 19 april 2014 - 11.00 uur Smits en Erika Waardenburg pende Deux Inter- • studeert sinds 2013 aan ludes van Jacques Conservatorium van Amsterdam bij Ibert: ongecompli- Erika Waardenburg Programma • volgde masterclasses bij o.a. Patrizia ceerde, feestelijke Tassini, Gwyneth Wentink en Lavinia Jacques Ibert (1890-1962) sfeerstukjes. Voor Meijer ‘‘Deux Interludes’’ voor fluit, viool en harp dezelfde bezetting • won verschillende prijzen, o.a. Harfwettbewerb (2010, 1e prijs), SJMN (1946) volgt van de Britse (2009, 2e prijs/prijs voor de Best - Andante espressivo componist Sir Eugè- Vertolkte Nederlandse Compositie), - Allegro vivo ne Aynsley Goossens Rosa Spier Concours (2011, 3de prijs), Spelers: Anne Brackman, Ana Termeulen en de Suite op. 6 voor Prinses Christina Concours (2009, 2011, 2013, resp. 3e, 2e, 1e prijs) Oxana Thijssen fluit, viool en harp. Het zijn kleurrijke Eugène Goossens (1893-1962) klankstukjes, waarin Suite voor fluit, viool en harp, op. 6 (1914) de invloed van de - Impromptu Franse impressionis- - Serenade ten hoorbaar is. - Divertissement Bij het openings- Spelers: Anne Brackman, Ana Termeulen en concert van de Ana Termeulen - viool (1995) Oxana Thijssen jubileumserie mag opus 1 van Ludwig • volgde jongtalentopleiding aan Swee- Ludwig van Beethoven (1770-1827) van Beethoven niet linck Academie (Amsterdam) bij respec- tievelijk Joyce Tan en Reinette Thiadens Pianotrio in c op.
    [Show full text]
  • L'invention Musicale Face À La Nature Dans Grizzly
    L’invention musicale face à la nature dans Grizzly Man, The Wild Blue Yonder et La grotte des rêves perdus de Werner Herzog Vincent Deville To cite this version: Vincent Deville. L’invention musicale face à la nature dans Grizzly Man, The Wild Blue Yonder et La grotte des rêves perdus de Werner Herzog. Revue musicale OICRM, Observatoire interdisciplinaire de création et de recherche en musique, 2018, 5 (n°1), s.p. hal-02133197v1 HAL Id: hal-02133197 https://hal.archives-ouvertes.fr/hal-02133197v1 Submitted on 17 May 2019 (v1), last revised 15 Jul 2019 (v2) HAL is a multi-disciplinary open access L’archive ouverte pluridisciplinaire HAL, est archive for the deposit and dissemination of sci- destinée au dépôt et à la diffusion de documents entific research documents, whether they are pub- scientifiques de niveau recherche, publiés ou non, lished or not. The documents may come from émanant des établissements d’enseignement et de teaching and research institutions in France or recherche français ou étrangers, des laboratoires abroad, or from public or private research centers. publics ou privés. Distributed under a Creative Commons Attribution - NonCommercial - NoDerivatives| 4.0 International License L’invention musicale face à la nature dans Grizzly Man, The Wild Blue Yonder et La grotte des rêves perdus de Werner Herzog Vincent Deville Résumé Quand le cinéaste allemand Werner Herzog réalise ou produit trois documentaires sur la création et l’enregistrement de la musique de trois de ses films entre 2005 et 2011, il effectue un double geste de révélation et d’incarnation : les notes nous deviennent visibles à travers le corps des musiciens.
    [Show full text]
  • Deuss Music Complete Catalogue
    Deuss Music Complete Catalogue PAUL M. OTTO LÉON AART VAN BRUGGE KETTING ORTHEL STROOTMAN EINAR TORFI MONIQUE ANNELIES THEO EINARSSON KRÜS VAN PARYS VERBEY TONNY ALEXANDRU PERCOSSA BART EYK LĂSCAE VISMAN ANTHONY ARNOLD DAVID KLAAS FIUMARA MARINISSEN PORCELIJN DE VRIES JOEP TOEK ROBIN PETER-JAN FRANSSENS NUMAN DE RAAFF WAGEMANS JEFF SEUNG-WON ADRIÁN RODRÍGUEZ ROBERT HAMBURG OH VAN DER SPOEL ZUIDAM “Le bon est rare” - Voltaire - Deuss Music Complete Catalogue Including all rental and sales items 2017 Fijnjekade 160, 2521 DS, Den Haag Nederland T +31 (0)70 345 08 65 F +31 (0)70 361 45 28 E [email protected] www.deussmusic.com NL Deuss Music Vanaf 2009 is Deuss Music begonnen met het uitgeven van mo- derne concertmuziek, opera en muziektheater. Met enige trots presenteren we nu onze vierde Complete Catalogus 2017. In een wereld waar de grenzen van de nieuw gecomponeerde muziek continu verlegd worden, streven we als muziekuitgevers naar een eclectische catalogus, waarin kwaliteit, eigenheid en artistiek ex- cellentie onze criteria zijn. Deze catalogus bevat vele nieuwe titels van onze huiscompo- nisten, van Robert Zuidam tot Paul M. van Brugge, in omgekeerde alfabetische volgorde. Nieuw in ons fonds zijn componisten Annelies Van Parys (1974) en Aart Strootman (1987). Van Parys onderzoekt in haar muziek akoestische klankmogelijkheden, terwijl Strootman naar een sound zoekt die aansluiting vind bij de popmuziek – een stroming die leeft binnen zijn generatie. Ook op het terrein van de educatie presenteren we twee nieu- we componisten. Monique Krüs componeert muziek die door de gekozen thematiek en artistieke niveau het educatieve aspect overstijgt en hiermee een frisse aanwinst is voor het genre van de familievoorstelling.
    [Show full text]
  • Za 12 December 2015 Kamermuziek 20.15 Uur Liza Ferschtman Viool Franziska Hölscher Viool Nils Mönkemeyer Altviool Danjulo Ishi
    za 12 december 2015 Kamermuziek 20.15 uur Liza Ferschtman viool Franziska Hölscher viool Nils Mönkemeyer altviool Danjulo Ishizaka cello Severin von Eckardstein piano JOHANNES BRAHMS 1833-1897 SERGE RACHMANINOFF 1873-1943 Klarinettrio in a kl.t., op. 114 (1891) Eerste trio élégiaque in g kl.t. (1892) versie voor altviool, cello en piano voor pianotrio Allegro Lento lugubre Adagio Andante grazioso pauze Allegro CÉSAR FRANCK 1822-1890 SERGEJ PROKOFJEV 1891-1953 Pianokwintet in f kl.t. (1879) Sonate in C gr.t., op. 56 (1932) Molto moderato quasi lento – Allegro voor twee violen Lento, con molto sentiment Andante cantabile Allegro non troppo, ma con fuoco Allegro Commodo (quasi allegretto) begin van de pauze ca. 21.10 uur Allegro con brio einde van het concert ca. 22.15 uur TOELICHTING BRAHMS: KLARINETTRIO De klarinet is in de symfonieën van Johannes Brahms zeker niet onderbelicht ge- bleven. Maar nadat de 58-jarige componist een solo-optreden had bijgewoond van de eerste klarinettist van de hofkapel van Meiningen (het top orkest van die tijd) vond hij dat het instrument een nog prominentere rol in zijn muziek ver- diende. Geïnspireerd door het spel van deze Richard Mühlfeld schreef hij een trio en een kwintet, allebei met een solopartij die het hart van klarinettisten tot in de verste uithoeken van de wereld nog altijd sneller doet kloppen. Ze waren Brahms even lief, die twee werken, heeft hij zelf herhaaldelijk gezegd. Maar mu- sici en publiek dachten en denken er anders over. Het Trio voor klarinet, cello en piano kwam al spoedig in de schaduw te staan van het immens populaire Kwintet voor klarinet, twee violen, altviool en cello met zijn herfstachtige, melancholieke ook troostende schoonheid.
    [Show full text]