Luego De 40 Años Vuelve La Gran Ópera Al Sodre
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Luego de 40 años vuelve la Gran Ópera al Sodre Eugenio Onegin de Piotr Tchaikovsky Dirección Musical: Mtro. Lukasz Borowicz Director de Escena y Diseño de Vestuario: Michal Znaniecki Diseño Escenográfico: Luigi Scoglio Diseño de Iluminación: Bogumil Palewicz Director de Coro: Esteban Louise Coreografía : Diana Theocharidis Asistente del Director de Orquesta: Ignacio Pilone Asistente principal del Director de Escena y Vestuario: Zosia Dowjat Viernes 22, sábado 23 y martes 26 a de julio a las 20 horas; domingo 24 a las 18 horas. Precios de las localidades: $ 300 Galería Alta, $ 700 Galería Baja, $ 1.000 Tertulia, $ 1.200 Platea Baja y $ 1.500 Platea Alta Las entradas están a la venta en el Auditorio Nacional Adela Reta y en Red UTS Pueden acceder todos los socios del Club de El País - 2 x 1 El horario de boleterías del Auditorio es de lunes a sábados de 13 a 19 horas Financian OCA y VISA. RR.PP./Comunicación Institucional - Tels. 2915 63 95 y 2916 36 47 - Sarandí 450 - Montevideo, Uruguay - C.P. 11000 Elencos 1er. Elenco 3 funciones: 22, 24 y 26 de julio Eugenio Onegin (barítono) – Dimitri Vargin Tatiana (soprano) – Natalia Kreslina Olga (mezzosoprano) – Elena Belfiore Filipyevna (mezzosoprano) – Raquel Pierotti Larina (mezzosoprano) – Graciela Lassner Vladimir Lensky (tenor) – Pedro Espinoza Gremin (bajo) – Guillermo Prilassnig Triquet (tenor) – Gerardo Marandino Capitán (bajo) – Julio Clavijo Zaretski (bajo) – Julio Clavijo Boyardo (tenor) – Pablo Duplech 2do. Elenco 1 función: 23 de julio Eugenio Onegin (barítono) – Federico Sanguinetti Tatiana (soprano) – Daniela Tabernig Olga (mezzosoprano) – Guadalupe Barrientos Filipyevna (mezzosoprano) – Rina Baffa Larina (mezzosoprano) – Stephanie Holm Triquet (tenor) – Raul Pierri Lensky (tenor) – Martin Nusspaumer Gremin (bajo) – Gustavo Balbela Zaretski (bajo barítono) – Alvaro Godiño Capitán (bajo barítono) – Alvaro Godiño Boyardo (tenor) – Eduardo Fleitas 2 Piotr Ilitch Tchaikovsky De niño fue frágil, inteligente, hipersensible. Tras recibirse de abogado y ser funcionario del Ministerio de Justicia, abraza su verdadera vocación, la música. Pasados los 20 años, estudia seriamente composición con Anton Rubinstein y en 1866, Nikolai Rubinstein (hermano de su maestro) le ofrece el profesorado de armonía en el Conservatorio de Moscú. Allí hace conocer sus obras juveniles. El encuentro con Rimsky-Korsakov y Balakirev, junto al descubrimiento del nacionalismo musical ruso, ejercen un impacto sobre Tchakovsky, aunque esta influencia es pasajera. No obstante se refleja en varias partituras de esos años ardientes de creatividad (sus tres primeras sinfonías, Romeo y Julieta, el primer concierto para piano y música de cámara). Crítico musical, teórico y pedagogo, el compositor creó admirables óperas y sin duda los más bellos ballets de su tiempo. La evolución de su estilo es indefinible. El arte sinfónico tradicional alterna en sus páginas con formas libres (modernas) de música programática. Combina el espíritu cosmopolita occidental con el alma rusa. De nacionalista moderado, se vuelve universal, con el uso de frases elocuentes (tuvo el don impar de la melodía) y supo dar relieve y carácter preciso a cada instrumento, tanto a los vientos como a las cuerdas, que cantan en sus sinfonías y ballets como en pocos creadores. Es actualmente el músico ruso por excelencia y sus obras gozan de singular difusión por el mundo. Esta facilidad para conquistar a todos los públicos, no debe desviar la atención sobre su alta calidad estética. Para Shostakovich, la obra de Chaikovsky es una de las piedras angulares de la cultura musical rusa, lo mismo que la de Stravinsky, quien le rinde homenaje en su ballet El beso del hada. ¿En que tipo composiciones no se destacó Tchaikovsky? En sus casi ochenta obras no hubo género que se le pasara por alto llegando a feliz término: de la canción a la ópera, del cuarteto a la sinfonía y al concierto, del ballet a la música religiosa ortodoxa. Compuso música para dos obras teatrales (Senegurochka y Hamlet) y once óperas, jamás representadas en nuestro país. Eugenio Onegin lleva el Op. 24 y es de 1878, estrenada el 29 de marzo de 1879 en el Pequeño Teatro del Colegio Imperial de Música San Petersburgo. La ópera se estructura en tres actos y se basa en un novela en verso de Aleksandr Pushkin (Rusia 1799-1837), aparecida por entregas entre 1822 y 1831. La obra literaria se editó en forma completa en 1833. Tchaikovsky y Konstantin Shilovsky (Rusia 1849-1893) libretaron la obra de Pushkin, considerada pionera de la novela rusa, A través de Eugenio Onegin, Tchaikovsky quiso expresar la decepción ante el fracaso en su matrimonio debido a su condición homosexual, por un lado, y al exceso en la demostración de cariño de su cónyuge y ex alumna Antonina Miyulcova. 3 Argumento de Eugenio Onegin Acto I Cuadro I Hacia fines del verano, la viuda Mme. Larina, propietaria rural, ha hecho compotas y confituras para el invierno con la ayuda de su criada Filipyevna, y las están envasando. En el campo trabajan los campesinos y las hijas de Mme. Larina cantan un dúo de tema amoroso dentro de la casa. Larina y Filipyevna recuerdan cuando ellas eran presas del amor años atrás. Vuelven del campo los trabajadores con la cosecha, cantando y bailando danzas populares. Tatiana está concentrada en la lectura de una novela pero Larina le advierte que en la vida real no existen los enamorados de novela. Entran Vladimir Lenski y su amigo Eugenio Onegin. Lenski está enamorado de Olga, la hija menor de Larina. Onegin es un militar orgulloso de su grado y de su familia y Tatiana ve en él al prototipo de su héroe romántico y novelesco. Olga y Lenski se alejan juntos mientras Onegin no disimula el aburrimiento que le produce el campo. Filipyevna se percata de la honda impresión que ha causado en Tatiana. Cuadro II Es de noche y Tatiana no puede contener sus sentimientos, los que hace partícipe a Filipyevna. La fiel nodriza está preocupada y quiere que Tatiana se acueste, pero la muchacha se vuelve a levantar y, totalmente enamorada, le escribe una larga carta de amor a Eugenio. Cuando por la mañana llega Filipyevna y la encuentra levantada, no puede protestar. Tatiana le ordena que vaya a la casa de Eugenio y lleve la carta. Tatiana se pone firme y rechaza los consejos de Filipyevna. Cuadro III Las campesinas recogen frutas y cantan acerca de lo que hay que hacer para cazar a un novio guapo. Tatiana aguarda con nerviosa impaciencia la llegada de Onegin. Este llega, en efecto, pero le dice que aunque agradece la carta, él es contrario al matrimonio y solo puede ofrecerla amistad. Tatiana no puede evitar un sentimiento de ridículo mientras Onegin la acompaña cortésmente hasta la casa. 4 Acto II Cuadro I En casa de Mme. Larina se celebra el cumpleaños de Tatiana; Onegin baila con ella, pero frío y distante. El militar está incómodo en ese ambiente campesino y poco distinguido; para vengarse de Lenski, que lo ha metido en ese ambiente, baila descaradamente con Olga. Lenski lamenta haber llevado a su amigo a esa fiesta, pero no considera justa la conducta de Onegin. En ese momento el profesor de francés de Tatiana, Monsieur Triquet, entona en francés un canto de salutación a la joven alumna. Los circundantes les felicitan por sus versos. Terminada esta intervención, Onegin pretende empezar un nuevo baile con Olga, pero Lenski ya no puede contener su furia e interviene, retando a duelo a Onegin. Este primero intenta suavizar la situación, pero después surge el militar orgulloso que lleva dentro y responde al desafío. Lenski, entristecido, no comprende cómo han podido llegar tan lejos y, además, cree que ha perdido a Olga. Cuadro II En un bosque junto al río se enfrentan los dos amigos acompañados de sus padrinos. Lenski está pensativo: recuerda otros tiempos y se pregunta si acabará de este modo su vida. Onegin llega con su padrino, Monsieur Guillott. Lenski y Onegin se disparan. Lenski cae al suelo herido mortalmente. Onegin esconde el rostro entre las manos. Acto III Cuadro I Han pasado diez o doce años. En casa del príncipe Gremin, en San Petersburgo, se da una fiesta y varias parejas bailan una airosa polonesa. Entre los invitados está Eugenio Onegin, que ha seguido una carrera militar sin brillo y está hastiado de la vida, amargado por haber dado muerte a su mejor amigo. Llega la esposa de Gremin y, en ella, Onegin reconoce a Tatiana. Ella también lo reconoce y se turba momentáneamente. El príncipe explica que en una vida de falsedades y ambiciones, tuvo la suerte de hallar en Tatiana el verdadero amor y la sinceridad. Gremin se la presenta a Onegin. Él apenas puede contenerse y le pide un encuentro a solas. Tatiana, aunque con dudas, accede. Cuadro II A la mañana siguiente, en el salón, Tatiana lee una carta de Onegin. Él la ve y se tira a sus pies, pero ella le ordena que se siente y escuche. Le recuerda su rechazo cuando ella era una niña prematuramente enamorada pero pobre. Ahora es la adinerada esposa de un general: ¿es por esto que la pretende ahora? Onegin lo niega apasionadamente, pero ella le recuerda que tuvieron la felicidad al alcance de la mano; ahora, en cambio, ya es inasequible. Por lo tanto, aunque todavía lo ama, no está dispuesta a traicionar a su marido y le ruega que se aleje. Tatiana se va y Onegin queda sumido en la desesperación. 5 Lukasz Borowicz Nació en Varsovia en 1977 y estudió con Boguslaw Madey en la Academia de Música Fryderyk Chopin de Varsovia, donde más tarde también recibió un doctorado en conducción bajo la dirección de Antoni Wit. Ganó una serie de becas culturales y fue galardonado en competiciones internacionales. Se desempeñó como asistente de Iván Fischer en la Orquesta Festival de Budapest (2000-01), Antoni Wit en la Budapest Festival Orchestra (2002-05), y Kazimierz Kord en el Grand Theatre, Ópera Nacional de Varsovia (2005-2006), y ha aparecido como director invitado por conjuntos de toda Europa.