CHAN 10431 X Classics

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CCHANHAN 10431X10431X BBooklet.inddooklet.indd 228-298-29 330/5/070/5/07 10:22:2110:22:21 Erich Wolfgang Korngold (1897–1957)

Lieder des Abschieds, Op. 14 (1920 – 21)* 16:16 AKG ImagesAKG 1 1 Sterbelied. Sehr ruhig und gefaßt, mit verhaltener tiefer Empfi ndung 4:23 2 2 Dies eine kann mein Sehnen nimmer fassen. Mit leidenschaftlichem Schmerz, mäßig schnell, erregt im Ausdruck 2:37 3 3 Mond, so gehst du wieder auf. Mit größter, schmerzlichster Ruhe, ganz langsam, stets äußerst gebunden, ausdrucksvoll 4:52 4 4 Gefaßter Abschied. Mit liebenswürdigen, heiter- gemütvollem Ausdruck 4:16

Symphony, Op. 40 (1947–52) 51:33 in F sharp major • in Fis-Dur • en fa dièse majeur 5 I Moderato, ma energico 14:14 6 II Scherzo. Allegro molto – Trio. Molto meno (Tranquillo) 10:14 7 III Adagio. Lento 16:28 8 IV Finale. Allegro 10:26 TT 68:02

Linda Finnie contralto* BBC Philharmonic Dennis Simons leader Erich Wolfgang Korngold, c. 1920 Sir Edward Downes

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CCHANHAN 10431X10431X BBooklet.inddooklet.indd 22-3-3 330/5/070/5/07 10:22:1310:22:13 The second song is the most operatic, and evocative use of celesta and harp. The Korngold: Lieder des Abschieds/Symphony in F sharp major presenting a restless, angular melody rich divisi string passages allow Korngold reminiscent of both the Adagio from to develop some extraordinarily subtle tonal Korngold’s String Sextet (1914 –16) and the effects. This is the fi rst recording of the Erich Wolfgang Korngold was born in 1897 Song of Farewell), written in 1915. Its apparition scene from Die tote Stadt. The orchestral version, virtually ignored since in Brünn (then part of Austria, today the touching melody and text gave Korngold the orchestration is almost overpowering and before the war. The Lieder des Abschieds are Czech city Brno) – one of the greatest idea of devising a complete cycle with the the vocal line contains some punishing leaps dedicated to Franz Schalk, then co-director composing child prodigies in history. After same theme: the forced parting from loved refl ecting the despairing words. with Richard Strauss of the Vienna a meteoric rise to fame with the operas ones. He began to assemble suitable poems ‘Mond, so gehst du wieder auf’ is a Staatsoper. Die tote Stadt (1920) and Das Wunder in 1919, and commissioned two of them from tone poem to the moon, mysterious and der Heliane (1927), he was exiled (like so the poet Ernst Lothar. voluptuous. Korngold built a set of ingenious Symphony in F sharp major many of his contemporaries) to the United Korngold adopted a song style that is variations on this song for the Piano Quintet Korngold’s only symphony was composed States by the rise of the Nazis, settling in very much in the quasi-operatic mould of in E major (1921), and the melody actually in 1947– 52, in America. Scored for a large Los Angeles where to support himself (and Strauss and Mahler – the vocal glissandi contains a coded love message to Luzi orchestra including piano, celesta, marimba, countless other refugees from Hitler) he are reminiscent of the string portamenti in von Sonnenthal, whom he would marry in bass tuba and enlarged percussion, it is a composed a pioneering series of scores for Mahler’s symphonies – but with his own highly 1924. major work. A symphony in F sharp major fi lm. An attempt after the war to revive his individual harmonic and melodic character. In the nostalgic ‘Gefaßter Abschied’ (a is rare (Messiaen’s Turangalîla and Mahler’s concert and operatic career failed, and he He is meticulous in his use of performance revised version of the earlier ‘Soldier’s Song’) unfi nished Tenth are the only other examples died in Hollywood in 1957, believing himself directions: out of some 200 bars which make the opening A fl at is sharpened to A natural which spring readily to mind), but in forgotten. up this cycle there are only two that do not to create an effect similar to that at the Korngold’s case it was a favourite key. contain some instruction to the performers. beginning of the cycle. It is one of Korngold’s The dissonant, percussive (and Lieder des Abschieds These markings, together with frequent tempo loveliest melodies, clearly a homage to the unexpected) opening is one of the most Like Richard Strauss, Mahler, Schreker, modifi cations and changes in metre, demand fi nale of Mahler’s Fourth Symphony. arresting and original introductions of any Zemlinsky and Pfi tzner, Korngold composed free rubato in performance and make the The fi rst performance took place in Vienna symphony. It leads to the principal theme, many songs, even from his earliest years. songs among the most diffi cult to interpret. on 5 November 1921 with Maria Olczewska a long and complex inspiration for B fl at His fi nest, the Lieder des Abschieds (Songs There are melodic connections among the (who had created the part of Brigitta in clarinet, which emanates from a rising of Farewell), were completed in 1920, songs, especially between the fi rst and third. Die tote Stadt in Hamburg the previous seventh, unravelling itself for some fi fty bars. although begun during the First World War The arching seventh which opens the cycle sets December) and the composer at the piano. Haunting, highly chromatic and perfectly when Korngold composed various patriotic the mood, the voice entering in ‘Sterbelied’ The orchestral version, fi rst performed by suited to this instrument, it gives way to works in aid of the Austrian War Relief Fund. on E natural, a note completely foreign to the Rosette Anday in 1923 in Vienna (in 1924, the lyrical second subject – a tranquil song These included the song Österreichischer harmony but raising the tension of the interval she recorded the songs with Korngold at the which, like so many of Korngold’s themes, is Soldatenabschied (The Austrian Soldier’s even further. piano), is delicately scored, with prominent built on fourths and fi fths.

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CCHANHAN 10431X10431X BBooklet.inddooklet.indd 44-5-5 330/5/070/5/07 10:22:1510:22:15 The march-like development is brilliantly descending chromatic fi gure. This masterful over fi ve seasons, in roles such as Eboli (Don of the world’s greatest composers have scored and tensely dramatic. By this time economy of material is typical. Carlos), Amneris (Aida), Brangäne (Tristan und conducted the orchestra. In 1991 Sir Peter Korngold had honed his orchestration to The Finale is playful and optimistic. A fresco Isolde) and Waltraute (Götterdämmerung). As Maxwell Davies became the BBC Philharmonic’s such a degree that the shifting perspectives of scintillating invention, it recalls in cyclic a concert artist she has worked with many of fi rst ever Composer/Conductor and was and instrumental clusters – unlike those of references all the preceding movements and its the world’s leading orchestras. Linda Finnie’s succeeded in 2000 by James MacMillan. Strauss and Schreker – act like a prism of principal subject is actually the lyrical second recordings on Chandos include works by kaleidoscopic colour (rather than a great wash theme of the fi rst movement, now transformed Bliss, Diepenbrock and Respighi, as well as Sir Edward Downes was born in Birmingham of sound), sharp and brilliant, enabling each into a quirky, humorous dance for fl ute and song cycles by Mahler, Mendelssohn’s Elijah, and studied and worked with Hermann dazzling effect to be heard in minute detail. piccolo answered by a warm, syncopated, Elgar’s Sea Pictures and The Light of Life, and Scherchen. He joined The Royal Opera, The lyrical second subject now becomes a instantly memorable cello theme. The work Prokofi ev’s Ivan the Terrible (winner of the Covent Garden in 1952, where he remained a thrilling fanfare for horns, unveiling a whole ends triumphantly in the brilliant key of Deutsche Schallplattenpreis). company member for seventeen years. He has panoply of orchestral colour. F sharp major. since returned as a guest every year, becoming A condensed recapitulation leads to a Although premiered on Austrian Universally recognised as one of Britain’s fi nest Associate Music Director in 1991. His dark, sepulchral coda, the opening chords of Radio by Harold Byrns in the 1950s, this orchestras, the BBC Philharmonic is based relationship with the BBC Philharmonic extends the movement now reprised by the strings symphony was forgotten until Rudolf Kempe in Manchester where it performs regularly over forty years, fi rst as Chief Guest Conductor, col legno, crowned with the chord of F sharp rediscovered it in 1972. It received its UK in the magnifi cent Bridgewater Hall, while then as Principal Conductor (1980 – 91) and played by the whole orchestra. premiere in 1982 in Liverpool. also touring all over the world and recording now as Conductor Emeritus. He has toured The Scherzo is a swift tarantella which programmes for BBC Radio 3. It has built with the orchestra all over the world as well © Brendan G. Carroll demands articulate virtuosity. The second President, International Korngold Society an international reputation for outstanding as conducting concerts and recording in the subject is a brilliant heroic theme for horns. quality and committed performances over an UK. In 1970 he became Music Director of The Trio, sparse, ghostly and eerily chromatic, immensely wide-ranging repertoire. Gianandrea Opera Australia, conducting the inaugural is based on a simple, descending motif which Linda Finnie was born in Scotland and Noseda became Principal Conductor in performance at the Sydney Opera House. travels through a seemingly endless series of studied at the Royal Scottish Academy of September 2002 when Yan Pascal Tortelier, Until 1983 he was Chief Conductor of the keys. Korngold was especially proud of this Music and Drama and the Royal Academy who had been Principal Conductor from Netherlands Radio Orchestra. Sir Edward Trio and its economy of idea. of Music. Winner of the Kathleen Ferrier 1991, became Conductor Laureate. Vassily Downes has travelled widely as a guest The sombre Adagio in D minor is pervaded Memorial Award in Great Britain, she also Sinaisky is the orchestra’s Principal Guest conductor to opera houses and orchestras by an air of great tragedy, penetrated with won the Kathleen Ferrier Prize in the Conductor, and Sir Edward Downes (Principal throughout the world, and been honoured a series of three ecstatic climaxes. The ’s-Hertogenbosch International Competition. Conductor 1980 – 91) is Conductor Emeritus. by four music colleges and fi ve universities entire movement is based on three notes She has sung with all the major British The BBC Philharmonic has worked with many as well as receiving the Laurence Olivier, introduced in a long, expansive statement of opera companies and performed at venues in distinguished conductors and its policy of Evening Standard, Critics Circle and Royal twenty-eight bars. There are two secondary Europe, Australia and New Zealand, in Tokyo introducing new and adventurous repertoire Philharmonic Society awards. He became a ideas: a simple rising scale and a menacing, and Singapore, and at the Bayreuth Festival into its programmes has meant that many CBE in 1986 and was knighted in 1991.

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CCHANHAN 10431X10431X BBooklet.inddooklet.indd 66-7-7 330/5/070/5/07 10:22:1610:22:16 diese Lieder in ihrer Interpretation zu den Ton As zu einem A erhöht, um einen Korngold: Lieder des Abschieds/Sinfonie in Fis-Dur schwersten überhaupt gehören. ähnlichen Effekt wie zu Anfang des Zyklus Zwischen den einzelnen Liedern des Zyklus zu erreichen. Es handelt sich hierbei um bestehen melodische Zusammenhänge, eine von Korngolds schönsten Melodien, die Erich Wolfgang Korngold wurde 1897 in obwohl sie schon während des Ersten besonders zwischen dem ersten und dem offensichtlich als Hommage an das Finale von Brünn (damals zu Österreich gehörend, Weltkriegs begonnen worden waren. Zu dritten Lied. Die den Zyklus eröffnende, Mahlers Vierter Sinfonie gedacht war. heute die tschechische Stadt Brno) jener Zeit schrieb Korngold einige Werke sich hochwölbende Septime bestimmt die Der Zyklus wurde am 5. November 1921 in geboren und galt als eines der größten zur Unterstützung der österreichischen Grundstimmung; wenn die Gesangsstimme Wien durch Maria Olczewska (die elf Monate Komponistenwunderkinder aller Zeiten. Kriegsfürsorgeorganisation, u.a. das Lied im “Sterbelied” auf dem der Harmonie völlig zuvor die Rolle der Brigitta in Die tote Stadt Nachdem seine Opern Die tote Stadt Österreichischer Soldatenabschied aus dem fremden Ton E einsetzt, wird die Spannung dargestellt hatte) mit dem Komponisten am (1920) und Das Wunder der Heliane (1927) Jahre 1915. Die anrührende Qualität von dieses Intervalls noch intensiver. Flügel uraufgeführt. Korngold großen Ruhm beschert hatten, Text und Melodie dieses Liedes brachte Das zweite Lied des Zyklus ist das am Die Orchesterfassung (zuerst 1923 zwang ihn, wie so viele seiner Zeitgenossen, Korngold auf die Idee, einen Liederzyklus zu deutlichsten im Opernstil verhaftete. Seine durch Rosette Anday in Wien aufgeführt; der Aufstieg des Nationalsozialismus zur komponieren, der sich des gleichen Themas, ruhelose, fast kantige Melodieführung 1924 nahm die Sängerin dann die Lieder Emigration in die USA. In Los Angeles nämlich des unfreiwilligen Abschieds von erinnert sowohl an das Adagio des mit Korngold am Klavier auf) ist feinfühlig hielt Korngold sowohl sich selbst als auch geliebten Menschen, annahm. 1919 begann Streichsextetts (1914 –1916) als auch an instrumentiert und zeichnet sich durch zahllose andere Flüchtlinge aus Hitlers er, geeignete Gedichte zu sammeln und gab die Erscheinungsszene aus Die tote Stadt. ausgiebigen und stimmungsvollen Einsatz Deutschland durch die Komposition einer zwei bei dem Dichter Ernst Lothar in Auftrag. Die Instrumentierung überwältigt nahezu von Celesta und Harfe aus. Die mehrfach Reihe von bahnbrechenden Filmmusiken Korngold benutzt in seiner Liedkomposition und die äußerst schwierigen Sprünge in der geteilten, vollen Streicherpassagen erlauben über Wasser. Der Versuch, seine Konzert- den gleichen quasi-opernhaften Stil wie Gesangslinie spiegeln die Verzweifl ung des es Korngold, einige außerordentlich subtile und Opernkarriere nach Kriegsende Strauss und Mahler (die stimmlichen glissandi Textes wider. tonale Effekte zu erzielen. Der Zyklus war wiederaufzunehmen, schlug fehl und er starb erinnern an die portamenti der Streicher in “Mond, so gehst du wieder auf” ist ein schon vor dem Zweiten Weltkrieg mehr und 1957 in Hollywood in dem Glauben, schon Mahlers Sinfonien), doch was Harmonik und Tongedicht an den Mond: geheimnisvoll mehr in Vergessenheit geraten und es handelt vergessen zu sein. Melodik betrifft, ist sein Stil in höchstem Maße und sinnlich. Für sein Klavierquintett in sich bei der vorliegenden Aufnahme um die individuell. Die Vortragsbezeichnungen sind E-Dur (1921) schrieb Korngold eine Gruppe erste Einspielung der Orchesterfassung. Lieder des Abschieds peinlich genau: Nur zwei der insgesamt etwa glänzender Variationen über dieses Lied und Die Lieder des Abschieds sind Franz Schalk Wie Richard Strauss, Gustav Mahler, Franz zweihundert Takte dieses Zyklus enthalten seine Melodie enthält eine verschlüsselte gewidmet, der damals zusammen mit Richard Schreker, Alexander Zemlinsky und Hans keine Anweisungen irgendeiner Art an Liebesbotschaft an Luzi von Sonnenthal, die Strauss Direktor der Wiener Staatsoper war. Pfi tzner komponierte auch Korngold eine den Ausführenden. Dazu kommen häufi ge er 1924 heiratete. große Anzahl von Liedern – und das bereits Änderungen im Tempo und Taktwechsel. Die In dem nostalgisch gefärbten “Gefaßter Sinfonie in Fis-Dur in frühester Jugend. Seine schönsten, die Komplexität der gesamten Angaben fordert ein Abschied” (einer überarbeiteten Fassung des Korngold schrieb seine einzige Sinfonie Lieder des Abschieds, vollendete er 1920, freies Rubato im Vortrag und führt dazu, daß früheren Soldatenlieds) wird der eröffnende zwischen 1947 und 1952 in den

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CCHANHAN 10431X10431X BBooklet.inddooklet.indd 88-9-9 330/5/070/5/07 10:22:1610:22:16 USA. Es handelt sich dabei um ein als bei Strauss oder Schreker – wie das zwei untergeordnete Ideen: eine einfache dem Kathleen Ferrier Memorial Award in großangelegtes Werk in einer umfangreichen Farbenprisma eines Kaleidoskops wirken Tonleiter aufwärts und eine drohende, Großbritannien ausgezeichnet und errang Orchesterbesetzung mit u.a. Klavier, (und nicht wie eine große Klangwelle). Durch abwärtsführende, chromatische Figur. Diese später auch den Kathleen Ferrier Prize Celesta, Marimbaphon, Baßtuba und einer ihre Schärfe und Brillanz lassen sie jeden meisterhafte Sparsamkeit des Materials ist beim Internationalen Wettbewerb von vergrößerten Schlagzeuggruppe. Sinfonien blendenden Effekt bis ins genauste Detail typisch. ’s-Hertogenbosch. in Fis-Dur sind selten (als andere Beispiele hörbar werden. Das lyrische zweite Thema Das Finale ist verspielt und optimistisch. Linda Finnie ist mit allen namhaften bieten sich wohl nur noch Messiaens Sinfonie wird nun zu einer mitreißenden Hornfanfare, In seinem Einfallsreichtum besonders britischen Opernensembles aufgetreten; ihre Turangalîla und Mahlers unvollendete Zehnte die ein ganzes Spektrum von Orchesterfarben beeindruckend, erinnert es durch zyklische Auslandsverpfl ichtungen haben sie durch Sinfonie an), aber für Korngold war Fis-Dur zum Vorschein bringt. Rückbezüge an alle vorhergegangenen Europa, nach Australien und Neuseeland, eine Lieblingstonart. Eine geraffte Reprise leitet in eine düstere Sätze. Bei seinem Hauptthema handelt Tokio und Singapur geführt, und bei den Bei dem dissonanten, schlagzeugartigen Coda über; die Anfangsakkorde des Satzes es sich tatsächlich um das lyrische zweite Bayreuther Festspielen ist sie nun im fünften (und unerwarteten) Anfang handelt es werden jetzt in den Streichern col legno Thema des ersten Satzes. Diesem zu einem Jahr aufgetreten. Ihre Rollen umfassen u.a. Eboli sich um eine der atemberaubendsten und wiederholt und von einem Fis-Dur-Akkord launischen, humorvollen Tanz für Querfl öte (Don Carlos), Amneris (Aida), Brangäne (Tristan ungewöhnlichsten Einleitungen in der des gesamten Orchesters gekrönt. und Piccolo umgewandelten Thema antwortet und Isolde) und Waltraute (Götterdämmerung). Geschichte der Sinfonie. Sie leitet in das Beim Scherzo handelt es sich um eine fl otte ein warmes, synkopiertes, sofort eingängiges Als Konzertkünstlerin hat sie mit führenden Hauptthema, eine lange und komplexe tarantella, die ausdrucksstarke Virtuosität Cellothema. Das Werk endet voller Triumph in Orchestern der Welt zusammengewirkt. Linda Ideenfolge für B-Klarinette über, das aus verlangt. Das zweite Thema der Hörner hat strahlendem Fis-Dur. Finnie hat für Chandos Werke von Bliss, einer Septime aufwärts hervorgeht und glänzenden und heroischen Charakter. Sparsam Obwohl sie in den fünfziger Jahren durch Diepenbrock und Respighi aufgenommen, dessen Entfaltung etwa fünfzig Takte angelegt und gespenstisch basiert das Trio Harold Byrns im Österreichischen Rundfunk außerdem Liedzyklen von Mahler, in Anspruch nimmt. Das eindringliche, mit seiner unheimlichen Chromatik auf einem uraufgeführt wurde, geriet die Sinfonie in Mendelssohns Elijah, Elgars Sea Pictures und hochchromatische und zu diesem Instrument einfachen Motiv in Abwärtsbewegung, das Vergessenheit, bis Rudolf Kempe sie 1972 The Light of Life sowie Prokofjews Iwan der ausgesprochen gut passende erste Thema durch eine scheinbar unendliche Reihe von wiederentdeckte. In Großbritannien wurde sie Schreckliche (Deutscher Schallplattenpreis). macht einem zweiten, lyrischen Thema Platz, Tonarten wandert. Korngold war auf dieses zum ersten Mal 1982 in Liverpool aufgeführt. einem ruhigen Lied, das wie so viele von Trio und die Sparsamkeit seiner Grundidee Das BBC Philharmonic gilt allgemein als © Brendan G. Carroll Korngolds Themen auf Quarten und Quinten besonders stolz. Präsident der Internationalen Korngold-Gesellschaft eines der besten Orchester Großbritanniens. aufgebaut ist. Das triste Adagio in d-Moll wird von einem Es hat seinen Sitz in Manchester, wo es in Übersetzung: Bettina Reinke-Welsh Die einem Marsch ähnelnde Durchführung Gefühl großer Tragik erfüllt, durch das eine der Bridgewater Hall regelmäßig auf dem ist hervorragend besetzt und von spannender Reihe von drei extatischen Höhepunkten Programm steht und Rundfunkkonzerte für Dramatik. Inzwischen hatte Korngold seine bricht. Der gesamte Satz basiert auf Linda Finnie wurde in Schottland geboren BBC Radio 3 aufnimmt, wenn es nicht auf Orchestrierungstechnik so weit ausgefeilt, drei Tönen, die in einer ausgedehnten, und studierte an der Royal Scottish internationalen Gastspielreisen unterwegs daß sich verschiebende Perspektiven achtundzwanzig Takte langen Darstellung Academy of Music and Drama und an der ist. Das Orchester hat einen weltweiten Ruf und instrumentelle Häufungen – anders eingeführt werden. Außerdem gibt es noch Royal Academy of Music. Sie wurde mit für überragende Qualität und interpretatives

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CCHANHAN 10431X10431X BBooklet.inddooklet.indd 110-110-11 330/5/070/5/07 10:22:1710:22:17 Engagement in einem ungewöhnlich breit jedes Jahr gastiert, und 1991 wurde er gefächerten Repertoire. Gianandrea Noseda zum Assoziierten Musikdirektor ernannt. Korngold: Lieder des Abschieds/Symphonie en fa dièse majeur übernahm im September 2002 die Rolle des Mit dem BBC Philharmonic ist er seit über Chefdirigenten von Yan Pascal Tortelier, als vierzig Jahren assoziiert, zunächst als dieser nach elf Jahren zum Ehrendirigenten Hauptgastdirigent, dann als Chefdirigent Erich Wolfgang Korngold, né en 1897 à Brünn d’adieu du soldat autrichien, 1915) aux ernannt wurde. Wassili Sinaiski ist der Erste (1980 –1991) und heute als Emeritierter (ville de l’empire autrichien d’alors, aujourd’hui paroles et à la musique si touchantes qu’elles Gastdirigent des Orchesters und Sir Edward Dirigent. Über unzählige Konzerte und Brno de son nom tchèque), fut l’un des plus lui donnèrent l’idée de préparer un groupe Downes (Chefdirigent 1980 –1991) sein Aufnahmen in Großbritannien hinaus hat grands jeunes compositeurs-prodiges que entier de mélodies sur le même thème, Emeritierter Dirigent. Darüber hinaus er mit dem Orchester die Welt bereist. l’on connaisse dans l’histoire de la musique. c’est-à-dire la séparation forcée des gens haben zahlreiche Spitzendirigenten 1970 wurde er zum Musikdirektor der Il connut une gloire soudaine grâce au succès qui s’aiment. En 1919, il choisissait divers und -komponisten das BBC Philharmonic Opera Australia ernannt und dirigierte die de ses opéras Die tote Stadt (La Ville morte, poèmes appropriés et en commandait deux geleitet, nicht zuletzt im Rahmen einer erste Aufführung im neuen Opernhaus von 1920) et Das Wunder der Heliane (Le Miracle autres au poète Ernst Lothar; en 1920, Lieder vor dem Neuen unerschrockenen und Sydney. Bis 1983 war er Chefdirigent des d’Héliane, 1927). Comme beaucoup de ses des Abschieds (Chants des adieux), son experimentierfreudigen Programmpolitik. niederländischen Rundfunkorchesters. contemporains, la montée du nazisme le força meilleur cycle, était achevé. Sir Peter Maxwell Davies wurde 1991 zum Sir Edward Downes ist als Gastdirigent mit à s’exiler. Il s’installa à Los Angeles, où pour Les mélodies de Korngold ont un style allerersten Hauskomponisten bzw. -dirigenten Orchestern und Opernensembles in aller Welt gagner sa vie (et celle de beaucoup d’autres proche de celui de l’opéra, de moule straussien des BBC Philharmonic ernannt; im Jahr 2000 aufgetreten. Er ist von vier Musikakademien réfugiés ayant fuit Hitler) il composa de la ou mahlérien – les glissandi vocaux rappellent übernahm James MacMillan diese Position. und fünf Universitäten gewürdigt und mit dem musique de fi lm d’un genre novateur. La guerre les portamenti de cordes des symphonies de Laurence Olivier Award, Evening Standard fi nie, il tenta, mais en vain, de refaire carrière Mahler –, mais maints aspects harmonique et Sir Edward Downes wurde in Award, Critics Circle Award und Royal dans la musique symphonique et l’opéra. mélodique restent strictement personnels. Le Birmingham geboren und studierte bei Philharmonic Society Award ausgezeichnet Il mourut à Hollywood en 1957 se croyant compositeur fut extraordinairement méticuleux Hermann Scherchen, mit dem er auch worden. 1986 wurde ihm der britische oublié des mélomanes. dans ses directives d’interprétation. Des zusammenarbeitete. 1952 trat er der Royal Verdienstorden CBE (Commander of the Order quelque deux cents mesures que compte le Opera Covent Garden bei, der er siebzehn of the British Empire) verliehen, und 1991 Lieder des Abschieds cycle intégral, deux seulement ne portent pas Jahre lang angehörte. Seitdem hat er dort wurde er in den Adelsstand erhoben. Comme Richard Strauss, Mahler, Schreker, d’indications. Mais toutes ces directives, plus Zemlinsky et Pfi tzner, Korngold composa, les modifi cations fréquentes de tempo et de très jeune, de nombreuses mélodies. mètre, plus le rubato libre qui en découle Pendant la première guerre mondiale il inévitablement, rendent ces lieder cruellement contribua au Fonds autrichien d’aide aux diffi ciles à interpréter. victimes de la guerre en écrivant diverses Les chants, notamment le premier et chansons patriotiques. Parmi celles-ci fi gurait le troisième, sont apparentés entre eux l’Österreichischer Soldatenabschied (Chant par des connexions mélodiques. Le cycle

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CCHANHAN 10431X10431X BBooklet.inddooklet.indd 112-132-13 330/5/070/5/07 10:22:1710:22:17 s’ouvre sur une septième arquée qui indique La création des Lieder des Abschieds Dixième inachevée de Mahler sont les seuls Une réexposition condensée conduit à la une atmosphère tendue; tandis que la eut lieu à Vienne, le 5 novembre 1921; exemples que l’on puisse citer de mémoire), coda, sombre et sépulcrale. Les cordes col voix, attaquant le “Sterbelied” (Chant de la cantatrice, Maria Olczewska (qui avait mais Korngold aimait particulièrement la legno (les musiciens frappent les cordes de la mourante) sur un mi naturel, totalement également créé le rôle de Brigitta de l’opéra tonalité de fa dièse. leurs instruments avec le bois de l’archet) étranger à l’harmonie, avive la tension Die tote Stadt, à Hambourg, au mois de Le début, dissonant, percutant reprennent les accords d’introduction du engendrée par l’intervalle. décembre 1920), était accompagnée au (et surprenant), est l’une des plus mouvement, et c’est le couronnement: un Le deuxième chant est celui qui se piano par le compositeur. impressionnantes et des plus originales accord de fa dièse par l’orchestre au grand rapproche le plus du style de l’opéra. Une La version orchestrale (première introductions symphoniques jamais écrites. complet. mélodie agitée, angulaire, rappelle à la fois interprétation: Vienne, 1923, avec en soliste La clarinette en si bémol présente le long Le Scherzo est une vive tarentelle l’Adagio du Sextuor à cordes (1914 –16) et Rosette Anday qui, en 1924, accompagnée thème principal; d’inspiration complexe, qui exige des interprètes une virtuosité la scène de l’apparition de l’opéra Die tote par Korngold, allait être l’interprète de obsédant, largement chromatique, il convient particulière. Le second sujet, un thème Stadt. L’orchestration est presque accablante la version piano enregistrée sur disque), parfaitement à l’instrument. Procédant d’une brillant et héroïque, est attribué aux cors. Le et la ligne vocale dessine des bonds inouïs délicatement instrumentée, met à profi t les septième montante, il se déroule sur quelque Trio, peu dense, fantomatique, étrangement pour souligner le désespoir des paroles. timbres évocateurs du célesta et de la harpe. cinquante mesures, puis laisse la place au chromatique, fondé sur un simple motif “Mond, so gehst du wieder auf” (Lune, Les riches passages aux cordes divisées second sujet lyrique, un air tranquille qui, à descendant, progresse à travers une série tu es revenue) est une invocation à la lune, permettent à Korngold de créer des effets l’instar de maints autres thèmes de Korngold, de tonalités qui semble ne pas avoir de fi n. mystérieuse et voluptueuse, semblable à de tons extraordinairement subtils. Dans est fait de quartes et de quintes. Korngold était particulièrement fi er de ce trio une poème symphonique. Korngold en tira la période de l’avant-guerre cette version Semblable à une marche, nerveux et à l’idée mesurée. plus tard des variations ingénieuses pour le orchestrale fut virtuellement ignorée et le dramatique, le développement est brillamment Le sombre Adagio en ré mineur, pénétré Quintette avec piano en mi majeur (1921); la présent enregistrement constitue la première. orchestré. À cette époque la technique d’une série de trois apogées délirants, respire mélodie contient un message d’amour codé, Les Lieder des Abschieds sont dédiés à Franz d’orchestration de Korngold s’est affi née à un la grande tragédie. Le mouvement entier destiné à Luzi von Sonnenthal, qu’il épousa Schalk, à l’époque co-directeur (l’autre étant tel point que les groupes instrumentaux, aux repose sur les trois notes présentées dans en 1924. Richard Strauss) de l’Opéra d’état de Vienne. perspectives mouvantes – contrairement à l’exposition expansive, longue de vingt-huit Dans le “Gefaßter Abschied” (L’Adieu ceux de Strauss et Schreker – donnent (au lieu mesures. Deux idées secondaires consistent, résigné) nostalgique – une version modifi ée Symphonie en fa dièse majeur d’un grand brassage de sons) des couleurs l’une en une simple gamme montante, l’autre de l’ancien “Chant d’adieu du soldat La seule symphonie de Korngold fut composée, lumineuses, en séries rapidement changeantes en une fi gure chromatique descendante, autrichien” – le la bémol du début se hausse en Amérique, autour de 1947–1952. Écrite comme sous l’action d’un prisme; claire, chargée de menace – on retrouve ici la au la naturel pour recréer, en quelque sorte, pour grand orchestre avec piano, célesta, brillante, chacune produit un effet radieux dont magistrale économie de matériau qui l’effet de tension du début du cycle. C’est marimba, tuba contrebasse et percussion on perçoit jusqu’au plus minuscule détail. Le caractérise ce compositeur. une des plus jolies mélodies de Korngold, et élargie, on ne peut manquer de la qualifi er second sujet lyrique se transforme alors en Le Finale est enjoué, optimiste. Comme de toute évidence une forme d’hommage au d’œuvre majeure. Les symphonies en fa dièse une fanfare vibrante (cors) dévoilant toute une sur une fresque scintillante d’imagination, fi nale de la Quatrième Symphonie de Mahler. sont rares (Turangalîla de Messiaen, et la autre série de couleurs orchestrales. les mouvements précédents fi gurent tour

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CCHANHAN 10431X10431X BBooklet.inddooklet.indd 114-154-15 330/5/070/5/07 10:22:1810:22:18 à tour en citations. Le second thème du saisons, dans des rôles comme Eboli (Don d’introduire dans ses programmes des œuvres chef principal (1980 –1991), et aujourd’hui premier mouvement, transformé en une Carlos), Amneris (Aida), Brangäne (Tristan nouveaux et innovateurs, plusieurs des grands comme chef honoraire; outre des concerts danse capricieuse et pleine d’humour (fl ûte und Isolde) et Waltraute (Götterdämmerung). compositeurs du monde ont également dirigé et des enregistrements en Grande-Bretagne, et piccolo), devient le sujet principal, auquel En concert, elle a travaillé avec certains des l’orchestre. En 1991, Sir Peter Maxwell Davies il a effectué avec lui des tournées dans le succède un thème (violoncelles) chaleureux plus grands orchestres mondiaux. Parmi devint le premier compositeur /chef du BBC monde entier. En 1970, il fut nommé directeur et syncopé qui se fi xe immédiatement dans la les enregistrements de Linda Finnie pour Philharmonic; James MacMillan lui succéda au musical de l’Opera Australia, et dirigea la mémoire. L’œuvre se termine triomphalement Chandos, notons des œuvres de Bliss, poste en 2000. représentation inaugurale de l’Opéra de dans le ton radieux de fa dièse majeur. Diepenbrock et Respighi ainsi que des cycles Sydney. Jusqu’en 1983, il fut chef principal de Créée dans les studios de la radiodiffusion de lieder de Mahler, Elijah de Mendelssohn, Né à Birmingham, Sir Edward Downes a l’Orchestre de la Radio des Pays-bas. autrichienne, au milieu des années 1950, Sea Pictures et The Light of Life d’Elgar et étudié et travaillé avec Hermann Scherchen. Sir Edward Downes a été invité à diriger sous la direction d’Harold Byrns, la Ivan le Terrible de Prokofi ev (un disque qui Il devint membre du Royal Opera de Covent des opéras et des orchestres dans le monde symphonie tomba ensuite dans l’oubli. Ce remporta le Deutsche Schallplattenpreis). Garden en 1952, et resta dans cette entier, et a été honoré par quatre collèges de fut seulement en 1972 que Rudolf Kempe la compagnie pendant dix-sept ans. Depuis, il musique et cinq universités. Il a également redécouvrit et la fi t connaître. La première Reconnu partout comme l’un des meilleurs a été invité à s’y produire chaque année, et reçu le Laurence Olivier Award, l’Evening britannique eut lieu en 1982, à Liverpool. orchestres de Grande-Bretagne, le BBC a été nommé directeur musical associé en Standard Award, le Critics Circle Award, et le Philharmonic est basé à Manchester et 1991. Il a collaboré avec le BBC Philharmonic prix de la Royal Philharmonic Society. Nommé © Brendan G. Carroll Président de la Société internationale Korngold se produit régulièrement au magnifi que depuis plus de quarante ans, d’abord Commandeur de l’ordre de l’empire britannique Bridgewater Hall, la salle de concerts de la comme chef principal invité, puis comme (CBE) en 1986, il a été anobli en 1991. Traduction: Paulette Hutchinson ville, parallèlement à ses tournées dans le monde entier et ses enregistrements pour L’ Éc o s s a i s e Linda Finnie fi t ses études à la la BBC Radio 3. L’ensemble s’est forgé une Royal Scottish Academy of Music and Drama réputation internationale pour l’excellence puis à la Royal Academy of Music. Lauréate de ses interprétations passionnées dans du Kathleen Ferrier Memorial Award en un vaste répertoire. En septembre 2002, Grande-Bretagne, elle remporta aussi le Prix Gianandrea Noseda succéda à Yan Pascal Kathleen Ferrier dans le cadre du Concours Tortelier (chef principal depuis 1991) lorsque international de ’s-Hertogenbosch. ce dernier fut nommé chef lauréat. Vassili Elle a chanté avec les principales Sinaïski est chef principal invité et Sir Edward compagnies lyriques britanniques et s’est Downes (chef principal de 1980 à 1991) en produite en Europe, en Australie et en est le chef honoraire. Le BBC Philharmonic Nouvelle-Zélande, à Tokyo et Singapour s’est produit sous la direction de nombreux ainsi qu’au Festival de Bayreuth durant cinq chefs distingués et, par suite de sa politique

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CCHANHAN 10431X10431X BBooklet.inddooklet.indd 116-176-17 330/5/070/5/07 10:22:1810:22:18 Chants des Adieux Lieder des Abschieds Songs of Farewell 1. Requiem (Chant de la mourante) 1 1. Sterbelied 1. Requiem Quand je serai morte, mon bien-aimé, Laß, Liebster, wenn ich tot bin, When I am dead, my dearest, ne chante pas pour moi de chanson triste, laß du von Klagen ab. sing no sad songs for me; ne plante point de rosier sur ma tête, Statt Rosen und Cypressen plant thou no roses at my head, ni de cyprès ombreux. wächst Gras auf meinem Grab. nor shady cypress tree: Que seule l’herbe verte au-dessus de moi Ich schlafe still in Zwielichtschein be the green grass above me s’humidifi e d’averses et de rosée, in schwerer Dämmernis. with showers and dewdrops wet; et si tu languis, rappelle-toi, Und wenn du willst, gedenke mein, and if thou wilt, remember, et si tu languis, oublie. und wenn du willst, vergiß. and if thou wilt, forget. Fritz Curzon Je ne verrai pas les ombres, Ich fühle nicht den Regen, I shall not see the shadows, je ne sentirai pas la pluie, ich seh’ nicht, ob es tagt, I shall not feel the rain; je n’entendrai pas le rossignol ich höre nicht die Nachtigall, I shall not hear the nightingale chanter encor d’un ton peiné. die in den Büschen klagt. sing on, as if in pain: Rêvant dans un demi-jour Vom Schlaf erweckt mich keiner, and dreaming through the twilight qui ne se lève, ni ne se couche, die Erdenwelt verblich. that doth not rise nor set, il se peut que je me rappelle, Vielleicht gedenk’ ich deiner, haply I may remember, il se peut que j’oublie. vielleicht vergaß ich dich. and haply may forget.

Traduction de l’anglais: Paulette Hutchinson Deutsche Fassung: Alfred Kerr From Goblin Market (1867–1948) and other poems (1862) by Christina Georgina Rossetti (1830 –1894)

2. La seule chose que mon désir ne 2 2. Dies eine kann mein Sehnen nimmer 2. The one thing my longing can never Linda Finnie comprendra jamais fassen grasp La seule chose que mon désir ne comprendra Dies eine kann mein Sehnen nimmer fassen, The one thing my longing can never grasp jamais daß nun von mir zu dir kein Weg mehr führ’. is that there is no longer any way from me to c’est qu’il n’y a plus de moi à toi aucun chemin, Daß du vorübergehst an meiner Türe you, tu passes devant ma porte, mais tu te rends in ferne, stumme, ungekannte Gassen. that you go past my door dans des rues éloignées, silencieuses, inconnues. into distant, silent, unknown streets.

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CCHANHAN 10431X10431X BBooklet.inddooklet.indd 118-198-19 330/5/070/5/07 10:22:1910:22:19 Aurais-je pu souhaiter que ton image me soit Wär’ es mein Wunsch, daß mir dein Bild Could I have wished that your image should be perdue, erbleiche, lost to me comme le rayon de soleil noyé dans la brume, wie Sonnenglanz von Nebeln aufgetrunken, like sunshine veiled in mist, comme le tableau d’un paysage heureux englouti wie einer Landschaft frohes Bild, versunken like the happy picture of a landscape sunk la nuit dans le miroir lisse d’un silencieux étang? im glatten Spiegel abendstiller Teiche? in the smooth mirror of a silent pond at night?

La pluie tombe, las, les arbres gouttent, Der Regen fällt. Die müden Bäume triefen. Rain falls, tired trees drip, les heures du jour s’envolent au loin comme des Wie welkes Laub verwehn viel many daylight hours blow away like faded leaves. feuilles séchées. Sonnenstunden. I have not yet accepted my fate Je n’ai pas encore accepté mon destin, Noch hab’ ich in mein Los mich nicht and the boundless depths of its darkness. et la profondeur sans limite de ses ténèbres. gefunden Translation: R.R. Avis/Edge-wise und seines Dunkels uferlose Tiefen. Traduction: Paulette Hutchinson Edith Ronsperger (1880 –1921)

3. Lune, tu es revenue 3 3. Mond, so gehst du wieder auf 3. Moon, you rise again Lune, tu es revenue Mond, so gehst du wieder auf Moon, you rise again briller sur la sombre vallée des pleurs refermés! überm dunklen Tal der ungeweinten Tränen! over the dark valley of unwept tears! Dis-moi comment, ô comment ne pas languir Lehr’, so lehr’ mich’s doch, mich nicht nach Teach me, O teach me then how not to long d’elle, ihr zu sehnen, for her, comment refroidir mon sang, blaß zu machen Blutes Lauf, to make blood run pale, pour ne point souffrir la douleur dies Leid nicht zu erleiden not to suffer this pain de la séparation de deux êtres. aus zweier Menschen Scheiden. of the parting of two people.

Tu te caches dans la brume, Sieh’, in Nebel hüllst du dich. See, you hide yourself in mist mais tu ne peux pas ternir l’éclat des images Doch verfi nstern kannst du nicht den Glanz but you cannot darken the bright images qui chaque nuit reviennent et m’attristent de der Bilder, which torment me nightly and ever more plus en plus. die mir weher jede Nacht erweckt und wilder. painfully. Ah! Je sens au plus profond de moi-même, Ach! Im Tiefsten fühle ich: O! I feel most deeply qu’un cœur brisé Das Herz, das sich mußt’ trennen, that a heart that had to break souffre à jamais. wird ohne Ende brennen. will burn for ever.

Traduction: Paulette Hutchinson Ernst Lothar (1890 –1974) Translation: R.R. Avis/Edge-wise

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CCHANHAN 10431X10431X BBooklet.inddooklet.indd 220-210-21 330/5/070/5/07 10:22:1910:22:19 4. L’Adieu résigné 4 4. Gefaßter Abschied 4. Calm Farewell Ne pleure pas parce que maintenant je dois Weine nicht, daß ich jetzt gehe, Do not weep that I am going now, partir, heiter laß dich von mir küssen, cheerfully let me kiss you. laisse-moi de bon cœur t’embrasser. blüht das Glück nicht aus der Nähe, If happiness does not bloom nearby Si le bonheur ne fl eurit pas près de toi von ferne wird’s dich keuscher grüßen. it will greet you more chastely from afar. Il te rendra de loin un chaste hommage.

Prends ces fl eurs que j’ai cueillies, Nimm diese Blumen, die ich pfl ückte, Take these fl owers which I have picked, ces roses du mois et ces œillets rouges, Monatsrosen rot und Nelken, monthly roses red and carnations, oublie le chagrin qui t’oppresse, laß die Trauer, die dich drückte, forget the sorrow which oppressed you, la fl eur d’amour ne peut se faner. Herzens Blume kann nicht welken. a fl ower of the heart cannot fade.

Ne souris pas amèrement, Lächle nicht mit bittrem Lächeln, Do not smile a bitter smile, ne m’écarte pas en silence, stoße mich nicht stumm zur Seite, do not push me silently aside. un doux air fl ottera près de toi bientôt. linde Luft wird bald dich wieder fächeln, Gentle air will soon stir for you again, Bientôt l’amour sera ton compagnon. bald ist Liebe dein Geleite. soon love will be your companion.

Donne-moi la main sans trembler, Gib deine Hand mir ohne Zittern, Give me your hand without trembling, abandonne-toi à la tendresse d’un dernier baiser. letztem Kuß gib alle Wonne. give in blissfully to a last kiss. N’aie pas peur de l’orage, après la pluie Bang’ vor Sturm nicht: Aus Gewittern Do not be afraid of the storm: after rain le soleil revient encore plus radieux. geht strahlender auf die Sonne. the sun rises all the more radiantly.

Tiens, regarde une dernière fois le beau tilleul, So schau zuletzt noch die schöne Linde, So take a last look at the lovely lime tree, sous ses branches, abrités, aucun œil n’a jamais drunter uns kein Auge je erspähte. in its shelter no eye ever spied us. pu nous voir, Glaub’, o glaub’, daß ich dich wieder fi nde, Believe, O believe that I will fi nd you again, crois, ô crois en moi, je te reviendrai, denn ernten wird, wer Liebe lächelnd säte! for whoever sows love in joy will reap in joy! car quiconque sème l’amour récolte dans la joie! Ernst Lothar Translation: R.R. Avis/Edge-wise Traduction: Paulette Hutchinson

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CCHANHAN 10431X10431X BBooklet.inddooklet.indd 222-232-23 330/5/070/5/07 10:22:1910:22:19 Also available Also available

Korngold Korngold Sursum Corda • Sinfonietta Military March • Cello Concerto CHAN 10432 X Symphonic Serenade • Piano Concerto in C sharp CHAN 10433 X

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CCHANHAN 10431X10431X BBooklet.inddooklet.indd 224-254-25 330/5/070/5/07 10:22:2010:22:20 You can now purchase Chandos CDs online at our website: www.chandos.net Also available To order CDs by mail or telephone please contact Liz: 0845 370 4994

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Recording producer Ralph Couzens Sound engineer Don Hartridge Editor Peter Newble Mastering Jonathan Cooper A & R administrator Mary McCarthy Recording venue Studio 7, New Broadcasting House, Manchester; 14 and 15 December 1992 Front cover Portrait of Erich Wolfgang Korngold, 1932 © Lebrecht Music & Arts Photo Library Back cover Photograph of Sir Edward Downes by Bill Cooper Design and typesetting Cassidy Rayne Creative Booklet editor Finn S. Gundersen Copyright Schott & Co., Ltd p 1993 Chandos Records Ltd Korngold Digital remastering p 2007 Chandos Records Ltd Der Schneemann (Act I) • Märchenbilder © 2007 Chandos Records Ltd Schauspiel Ouvertüre • Violanta (Prelude and Carnival Music) Chandos Records Ltd, Colchester, Essex CO2 8HX, England CHAN 10434 X Printed in the EU

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CCHANHAN 10431X10431X BBooklet.inddooklet.indd 226-276-27 330/5/070/5/07 10:22:2110:22:21 5 5 KORNGOLD: SYMPHONY/LIEDER - Finnie/BBC Phil./Downes CHAN 10431 X : 7 3 : 1 1

7 0 / 4 5 / 8 118/5/07 11:37:55 2 1 3 4 1 5 1 1 5 9 CHAN 10431 X 10431 CHAN 24-bit/96digitally remastered kHz 0 LC 7038 DDD TT 68:02 Printed in the EU MCPS 2007 Chandos Records Ltd 2007 Chandos Records c 4:16 4:52 4:23 14:14 10:14 16:16 51:33 16:28 10:26 England • (1897–1957) Essex •

* DIGITAL DIGITAL 2007 Chandos Records Ltd 2007 Chandos Records Colchester p • (1920 – 21)

* (1947–52)

Chandos Records Ltd Ltd Chandos Records leader contralto

CHANDOS CHANDOS Ausdruck2:37 Symphony, Op. 40 Liederdes Abschieds, Op. 14

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1993 Chandos Records Ltd Digital remastering Ltd Digital remastering 1993 Chandos Records

p d d I Moderato, ma energico Allegro Finale. IV 2 Dies eine kann mein Sehnen nimmer fassen. Mit 3 Mond, so gehst wieder du auf. Mit größter, 4 Gefaßter Abschied. Mit liebenswürdigen, heiter- 1 Sterbelied. Sehr ruhig und gefaßt, mit verhaltener Lento Adagio. II III Scherzo. Allegro molto – Trio. Molto meno (Tranquillo) n i . 5 6 7 8 2 3 4 1 68:02 TT Linda Finnie Philharmonic Simons Linda BBC Dennis Sir Edward Downes in F sharp major • in Fis-Dur • en fa dièse majeur Korngold Wolfgang Erich im im ausdrucksvoll Ausdruck gebunden, leidenschaftlichem Schmerz, mäßig schnell, erregt gemütvollem schmerzlichster Ruhe, ganz langsam, stets äußerst tiefer Empfi ndung Empfi tiefer y a l n I

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N A H CCHAN 10431X Inlay.indd 1 KORNGOLD: SYMPHONY/LIEDER - Finnie/BBC Phil./Downes CHAN 10431 X