Inhalt / Content

1st Stuttgart International Competition

02 Grußwort / Introduction Winfried Kretschmann 04 Grußwort / Introduction Markus Klein 06 Grußwort / Introduction Dr. Regula Rapp

Teilnehmer / Participants 10 Oganes Arustamov 12 Yunfei Bai 14 Clarissa Bevilacqua 16 Hana Chang 18 Lorenz Chen 20 Elli Choi 22 Larissa Cidlinsky 24 Anna Agafia Egholm 26 Ho-Hsuan Feng 28 Anna Göckel 30 Benjamin Günst 32 Yeyeong Jin 34 Alexander Won-Ho Kim 36 Gyehee Kim 38 Emma Meinrenken 40 Elias David Moncado 42 Rosa Neßling 44 Eva Rabchevska 46 Chiara Sannicandro 48 Felicitas Schiffner 50 Charlotte Thiele 52 Mayu Tomotaki 54 Maxim Tzekov 56 Victoria Wong

58 Komponist / Composer 60-73 Jury 74-79 Pianisten / 80 Dirigent / Conductor 82-92 Orchester & Veranstalter / Orchestras & Promoters 93-101 Partner / Partners 101 Impressum / Imprint 104 Guadagnini Stiftung / Guadagnini Foundation

Umschlag vorne / Front cover: Preise des Wettbewerbs / Prizes of the competition

Umschlag hinten / Back cover: Programm Abschlusskonzert / Program final concert 01 Schirmherrschaft

Winfried Kretschmann

Ministerpräsident des Landes Baden-Württemberg | Schirmherr

02 Guadagnini STIFTUNG Patronage

Winfried Kretschmann

Minister-President of Baden-Württemberg | Patron

Introduction

From 18th to 25th july 2021, the Guadagnini Founda- tion, which is named after one of the most celebrated Italian violin making families, is staging the 1st Stuttgart International Violin Competition, in partnership with the State University of Music and Performing Arts Stuttgart. This is not only the beginning of a promising cooperation on the highest artistic level, but a new cultural highlight in the regional capital, which will support gifted string "players on their way to an international career. It is there- fore a pleasure for me to take on the role of patron of the 1st Stuttgart International Violin Competition.

Our regional government has always considered music a priority. Not only do we promote and encourage the idea that as many people as possible should have access to music and enjoy music, through our music schools, music clubs and concerts, but we also actively cultivate excel- lence. Baden-Wuerttemberg is home to international en- sembles, institutions and festivals of the highest quality, and talent from all corners of the globe is attracted to our conservatories. The new violin competition will fit well into this fertile cultural scene. With Baden-Wuerttemberg’s cultural and economic partners, and its international net- work, the competition will raise awareness of music and specifically of young musicians.

I would like to thank the Guadagnini Foundation for its commitment to establishing an important international violin competition in our regional capital. I wish the all the artists good luck in their preparation for the competition, and I trust that the event will be a resounding success. 1st Stuttgart International Violin Competition 2021 "03 Grußwort

Markus Klein

Vorstand | Guadagnini Stiftung, Stuttgart

Liebe Musikfreundinnen, liebe Musikfreunde,

als Sprecher und Vorstand der Guadagnini Stiftung unter der Schirmherrschaft von Ministerpräsident begrüße ich Sie herzlich zum 1. Internationalen Vio- Winfried Kretschmann zu präsentieren. linwettbewerb Stuttgart. Freuen wir uns mit dem Internationalen Violinwett- Unsere Begeisterung gehört Streichinstrumenten bewerb Stuttgart auf eine spannende musikalische und den Virtuosen, die sie vollendet spielen. Woche. Möge sie ein kulturelles Highlight in der " württembergischen Landeshauptstadt darstellen. Unsere Förderung gilt den hochbegabten Musikerin- nen und Musikern, die wir mit unserer Stiftung ge- Wir möchten, dass Stuttgart für geigerische Exzel- zielt auf dem Weg zu einer internationalen Karriere lenz steht. unterstützen möchten.

266 Geigerinnen und Geiger aus 43 Ländern hatten sich für die Teilnahme am 1. Interna- tionalen Violinwettbewerb Stuttgart beworben. 24 von ihnen wurden von einer Fachjury ausgewählt, Markus Klein sich in dieser Woche im Wettbewerb in Stuttgart Vorstand Guadagnini Stiftung

04 Guadagnini STIFTUNG " Introduction

Markus Klein

CEO | Guadagnini Stiftung, Stuttgart

Dear music lovers,

As board member and spokesperson for the Gua- daganini Foundation, I would like to welcome you to the First Stuttgart International Violin Competition. This competition gives us the opportunity to share our love of stringed instruments and our admiration for the virtuosos who play them so perfectly. The- se highly gifted musicians deserve our sponsorship, "and it is the foundation’s aim to support them on their way to establishing international careers.

266 violinists from 43 countries applied to take part in the First Stuttgart IVC, and our specialist jury has selected 24 of them to participate this week in the competition, under the patronage of Ministpraesi- dent Winfried Kretschmann.

We are all looking forward to an exciting week of mu- sic making, and we hope the competition will prove to be a cultural highlight in BW’s capital. We since- rely hope that Stuttgart will become a byword for violinistic excellence!

Markus Klein CEO Guadagnini Stiftung 1st Stuttgart International Violin Competition 2021 " 05 Grußwort

Dr. Regula Rapp

Rektorin | Stuttgarter Hochschule für Musik und Darstellende Kunst

Wir freuen uns, dass die Guadagnini-Stiftung Stutt- der Auswirkungen der Pandemie-Krise ein Zeichen gart beschlossen hat, in Kooperation mit der Stutt- von Hoffnung, wenn junge Künstlerinnen und Künst- garter Hochschule für Musik und Darstellende Kunst, ler gemeinsam musizieren, gemäß dem Satz des einen internationalen Wettbewerb für Violine aus- Pianisten und Dirigenten Daniel Barenboim: „Musik zurichten. Das bedeutet einerseits eine große An- steht im Zentrum dessen, was wir als menschlich erkennung für unsere exzellente Violin-Ausbildung, empfinden.“ andererseits verstärkt es auf sicht- und hörbare Weise die Internationalität der Hochschularbeit. Die Mit sehr herzlichem Dank an die Stiftung und alle Instrumental- und Gesangsklassen leben von der Zu- Mitwirkenden wünsche ich den Wettbewerbsteilneh- "sammensetzung der Studierenden aus Baden-Würt- merinnen und –teilnehmern viel Freude und Erfolg! temberg, Deutschland und der Welt, und ihr Ziel sind die Bühnen, Podien und Orchestergräben hierzulan- de und international.

Ein Wettbewerb ist immer auch Kulturaustausch und damit wesentlicher Bestandteil einer zeitgemäßen Dr. Regula Rapp Ausbildung. Gerade heute ist es nicht zuletzt wegen Rektorin

06 Guadagnini STIFTUNG " Introduction

Dr. Regula Rapp

Rector | Stuttgart State University of Music and Performing Arts

We are delighted that the Guadagnini Foundation has decided to stage an international violin competi- tion here in Stuttgart, in collaboration with our Col- lege for Music and Performing Arts. On the one hand this will bring significant recognition of our excellent violin teaching, and on the other it will strengthen, in a visible and audible way, the international nature of the college’s work. Our instrumental and singing les- "sons thrive on our ability to bring together students from BW, Germany and around the world, and their ultimate goal is the stages, podiums and orchestral pits of this country and the wider world.

A competition is also a cultural exchange, and as such it forms an essential part of a modern educati- on. Today it is undeniably a sign of hope to see young musicians performing together, not least because of the crisis caused by the pandemic. As the and conductor Daniel Barenboim said, ‘Music is an art that touches the depth of human existence’.

I would like to express my thanks to the foundation, to all our participants. I wish the contestants joy and lots of success.

Dr. Regula Rapp Rector 1st Stuttgart International Violin Competition 2021 " 07 08 Guadagnini STIFTUNG 1st Stuttgart International Violin Competition 2021 09 Oganes Arustamov

29 | Russian Federation

Vita

Oganes Arustamov wurde 1992 in Moskau (Russland) geboren. Sein erstes Konzert gab er im Alter von sechs Jahren. In verschiedenen Wettbewerben erlangte er Bestplatzierungen. Von 2006 bis 2010 studierte Oganes in der Akademi- schen Musikfachschule des Moskauer Staatskonservatoriums bei Prof. Maya Glezarova. Anschließend setzte er am Staatlichen Moskauer Tschaikowsky-Konservatorium bei Prof. I. Bochkova und an der Hochschule für Musik Basel bei Prof. R. Schmidt und Prof. A. Oprean sein Studium fort. Derzeit studiert O. Arustamov bei Prof. Christine Busch an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart. Sein Repertoire umfasst Kompositionen der Klassik, Romantik und Moderne sowie Jazz- und Barockwerke. Organes Arustamov konzertierte u.a. mit der Russischen Nationalphilharmonie, dem Philharmonischen Orchester Nowosibirsk, dem Symphonieorchester Kaliningrad und dem Collegium Musicum Lausanne.

Oganes Arustamov was born in Moscow in 1992. He performed his first concert at the age of 6 and has parti- cipated in many junior competitions, winning top prizes. Oganes studied at the Academic Music College at the Moscow State Conservatory (class of Professor Glezarova M.S.) from 2006-2010, and then at the Moscow P.I. Tchaikovsky Conservatory (class of Professor Bochkova I.V.) and the Hochschule für Musik Basel music academy (class of Professor R. Schmidt and Professor A. Oprean). Oganes is currently studying under Professor Christine Busch at the State University of Music and Performing Arts in Stuttgart. His repertoire includes classical, roman- tic, modern, jazz and Baroque compositions. He has performed with the National Philharmonic Orchestra of Russia, the Novosibirsk Philharmonic Orchestra, the Kaliningrad Symphony Orchestra and Collegium Musicum Lausanne among others.

10 Guadagnini STIFTUNG Teilnehmer | Participants

Repertoire

1st round for Violin Solo No. 2 in A minor, BWV 1003 (1685-1750) I. Grave II. Fuga

Fritz Kreisler Recitativo and - Caprice, op. 6 (1875-1962)

Clara Schumann Romance, op. 22 (1819-1896) I. Andante molto

2nd round Violin Sonata No. 7 in C minor, op. 30 No. 2 (1770-1827) I. Allegro con brio II. Adagio cantabile III. Scherzo. Allegro IV. Finale. Allegro

Camille Saint-Saëns Havanaise, op. 83 (1835-1921)

Ohad Ben-Ari APOPLEXY (*1974)

Final round Pyotr I. Tchaikovsky in D Major, op. 35 (1840-1893) I. Allegro moderato II. Canzonetta. Andante III. Finale. Allegro vivacissimo

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 11 Yunfei Bai

28 | China

Vita

Yunfei Bai studierte am Zentralen Musikkonservatorium Peking bei Prof. Tan Liwei. Mit 21 Jahren wurde er zum Konzert- meister des Chinesischen Jugend-Symphonieorchesters des Zentralen Musikkonservatoriums ernannt. Y. Bai spielte unter Maestro Valery Gergiev und unter dem Dirigenten Prof. Li Biao zahlreiche Opern- und Konzertaufführungen. Im Rahmen von Musikfestivals besuchte er diverse Meisterkurse, u.a. bei Prof. Dong-Suk Kang, Prof. Hu Kun und Prof. Qian Zhou. Y. Bai ist Preisträger des Chinesischen Internationalen Violinwettbewerbs, des Internationalen Tibor Varga Violinwett- bewerbs (Schweiz) und des Internationalen Mozart Musikwettbewerbs für Junge Musiker (China). 2020 begann Yunfei Bai sein Meisterklassen-Studium an der Hochschule für Musik Nürnberg bei Prof. Daniel Gaede.

Yunfei Bai attended the Central Conservatory of Music in Beijing and studied with Professor Tan Liwei. Aged 21, he was appointed concertmaster for the China Youth Symphony Orchestra at the Central Conservatory of Music in Beijing and, while in this role, performed numerous operas and concerts under maestro Valery Gergiev with the conductor Professor Li Biao. He has taken part in many masterclasses at music festivals, including with Professor Dong-Suk Kang, Professor Hu Kun and Professor Qian Zhou. Yunfei Bai has won the China International Music Competition, the Tibor Varga International Violin Competition (Switzerland) and the Zhuhai International Mozart Competition for Young Musicians (China). In 2020 Yunfei commenced his Masterclass studies under Professor Daniel Gaede at the Nuremberg University of Music.

12 Guadagnini STIFTUNG Teilnehmer | Participants

Repertoire

1st round Johann Sebastian Bach Sonata for Violin Solo Nr. 1 in G minor, BWV 1001 (1685-1750) I. Adagio II. Fuga (Allegro)

Fritz Kreisler Recitativo and Scherzo - Caprice, op. 6 (1875-1962)

Clara Schumann Romance, op. 22 (1819-1896) I. Andante molto

2nd round Ludwig van Beethoven Violin Sonata No. 5 in F Major, op. 24 "Spring" (1770-1827) I. Allegro II. Adagio molto espressivo III. Scherzo (Allegro molto) IV. Rondo (Allegro ma non troppo)

Camille Saint-Saëns Introduction et Rondo capriccioso, op. 28 (1835-1921)

Ohad Ben-Ari APOPLEXY (*1974)

Final round Jean Sibelius Violin Concerto in D minor, op. 47 (1865-1957) I. Allegro moderato II. Adagio di molto III. Allegro, ma non tanto

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 13 Clarissa Bevilacqua

19 | USA

Vita

Clarissa Bevilacqua begann mit fünf Jahren Violine zu spielen und feierte mit neun Jahren ihr Debüt im Jay Pritzker Pavilion in Chicago vor zehntausend Menschen. Seither gab sie Solo-Rezitale und Konzerte an zahlreichen Orten in Nordamerika und Europa. C. Bevilacqua wurde 2020 beim Internationalen Mozartwettbewerb mit dem 1. Preis, dem Publikumspreis und dem Sonderpreis für die beste Interpretation eines Werkes von Mozart ausgezeichnet. Als Achtzehnjährige erhielt sie im Jahr 2020 den Großen Preis des Internationalen Cape Symphony Wettbewerbs für Violine. Im Alter von vierzehn Jahren war sie die jüngste Violinistin, die ausgewählt wurde, regelmäßig im Arvedi Au- ditorium in Cremona mit der Stradivari-Kollektion des Geigenmuseums aufzutreten. C. Bevilacqua ist außerdem die jüngste Studentin, die je in Italien einen Bachelor of Music erworben hat. Mit sechzehn Jahren schloss sie ihr Studium am Conservatorio Nicolini in Piacenza ‚summa cum laude‘ ab. Derzeit absolviert Clarissa Bevilacqua ihr Masterstudium bei Pierre Amoyal an der Universität Mozarteum Salzburg.

Clarissa Bevilacqua started learning the violin aged 5 and, at just 9 years old, made her debut performance at the Pritzker Pavilion in Chicago in front of an audience of 10,000. Since then, she has performed solo recitals and concerts at numerous venues throughout North America and Europe. Clarissa won the first prize at the 2020 International Mozart Competition Salzburg, as well as the Audience Award and Special Award for the best inter- pretation of a piece by Mozart. The 18-year-old was also awarded the Grand Prix at the 2020 Cape Symphony International Violin Competition. Aged 14, she was the youngest violinist to be selected to perform regularly at the Auditorium Giovanni Arvedi in Cremona with the precious Stradivari collection of the Violin Museum in that city. Clarissa is the youngest student in Italy to earn a Bachelor of Music degree and, aged 16, graduated summa cum laude from the Conservatorio Nicolini in Piacenza. She is currently studying with Pierre Amoyal in the Mas- ter’s studies program at the Mozarteum University Salzburg.

14 Guadagnini STIFTUNG Teilnehmer | Participants

Repertoire

1st round Johann Sebastian Bach Sonata for Violin Solo Nr. 1 in G minor, BWV 1001 (1685-1750) I. Adagio II. Fuga (Allegro)

Fritz Kreisler Recitativo and Scherzo - Caprice, op. 6 (1875-1962)

Robert Schumann Romance op. 94, No. 2 (1810-1856) II. Einfach innig

2nd round Ludwig van Beethoven Violin Sonata No. 7 in C minor, op. 30 No. 2 (1770-1827) I. Allegro con brio II. Adagio cantabile III. Scherzo. Allegro IV. Finale. Allegro

Camille Saint-Saëns Introduction et Rondo capriccioso, op. 28 (1835-1921)

Ohad Ben-Ari APOPLEXY (*1974)

Final round Jean Sibelius Violin Concerto in D minor, op. 47 (1865-1957) I. Allegro moderato II. Adagio di molto III. Allegro, ma non tanto

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 15 Hana Chang

18 | USA

Vita

Hana Chang begann mit vier Jahren Violine zu spielen. Sie studiert derzeit bei Ida Kavafian am Curtis Institute of Music in Phi- ladelphia (USA). Zuvor wurde sie u.a. von Ivan Zenaty und Yuri Mazurkevich unterrichtet. Ihren ersten Soloauftritt absolvierte H. Chang mit sieben Jahren. Sie konzertierte als Solistin mit dem Prager Radio-Symphonieorchester, dem Nationalen Theater- orchester Czech Virtuosi, dem Symphonieorchester Utah und dem Symphonieorchester Hunan. H. Chang erlangte Bestplat- zierungen in zahlreichen Wettbewerben, darunter den 1. Platz im Internationalen -Violinwettbewerb, den 2. Platz im Louis Spohr Wettbewerb und im Internationalen Beethoven-Violinwettbewerb in Hradec sowie den 3. Platz und den Sonder- preis der Jury im Internationalen Musikwettbewerb Prager Frühling. Darüber hinaus konzertierte sie auf zahlreichen internatio- nalen Festivals, dem Smetana-Litomysl-Festival, dem Festival Junges Prag, dem Internationalen Musikfestival St. Wenceslas in der Tschechischen Republik sowie dem Deer Valley Musikfestival in Park City, Utah. Hana Chang spielt derzeit eine Violine von Nicolo Amati, die ihr freundlicherweise von der Rin Collection in Singapur als Leihgabe zur Verfügung gestellt wird.

Hana Chang began learning the violin at the age of 4, and is currently studying with Ida Kavafian at the Curtis Institute of Music in Philadelphia, USA. Her previous teachers include Ivan Zenaty and Yuri Mazurkevich. She gave her first solo performance aged 7, and has performed as a soloist with the Radio Symphony Orchestra, the National Thea- tre Orchestra, Czech Virtuosi, the Utah Symphony Orchestra and the Hunan Symphony Orchestra. Hana has been awarded top prizes in numerous competitions, including first prize in the Stradivarius International Violin Competition, second prize in the International Louis Spohr Competition for Young Violinists and Beethoven’s Hradec International Music Competition, and third prize and special recognition of the jury in the Prague Spring International Music Com- petition. She has also performed at various festivals, including Smetana’s Litomysl National Festival, the Young Prague Festival and the St. Wenceslas International Music Festival in the Czech Republic and the Deer Valley Music Festival in Park City, Utah. Hana currently plays an Amati violin on generous loan from The Rin Collection in Singapore.

16 Guadagnini STIFTUNG Teilnehmer | Participants

Repertoire

1st round Johann Sebastian Bach Sonata for Violin Solo Nr. 1 in G minor, BWV 1001 (1685-1750) I. Adagio II. Fuga (Allegro)

Fritz Kreisler Recitativo and Scherzo - Caprice, op. 6 (1875-1962)

Robert Schumann Romance op. 94, No. 2 (1810-1856) II. Einfach innig

2nd round Ludwig van Beethoven Violin Sonata No. 6 in A Major, op. 30 No. 1 (1770-1827) I. Allegro II. Adagio III. Allegretto con variazioni

Pyotr I. Tchaikovsky Valse-Scherzo, op. 34 (1840-1893)

Ohad Ben-Ari APOPLEXY (*1974)

Final round Pyotr I. Tchaikovsky Violin Concerto in D Major, op. 35 (1840-1893) I. Allegro moderato II. Canzonetta. Andante III. Finale. Allegro vivacissimo

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 17 Lorenz Chen

27 | Germany

Vita

Lorenz Chen wurde 1994 in Freiburg im Breisgau geboren. Er erhielt u.a. den 1. Preis beim Schoenfeld International String Competition 2018 und beim International Violin Com- petition Henri Marteau 2017 sowie den 2. Preis beim Premio Rodolfo Lipizer International Violin Competition 2016 und beim Alberto Lysy Violin Competition 2020. Beim ARD Musikwettbewerb 2017 für Violine wurde Lorenz Chen der U21 Sonderpreis für eine herausragende Leistung eines jungen Wettbewerbsteilnehmers verliehen. Lorenz Chen erhielt im Alter von sechs Jahren seinen ersten Geigenunterricht und wurde von 2003 bis 2008 von Jörg Hofmann unterrichtet. Er wurde 2008 als Jungstudent in die Klasse von Julia Fischer an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst aufgenommen und begann 2011 sein Studium an der Hochschule für Musik und Theater München. Seit 2015 ist Lorenz Chen Student der renommierten Geigenprofessorin Ana Chumachenco.

Lorenz Chen was born in 1994 in Freiburg im Breisgau. His awards include first prize at the 2018 Schoenfeld International String Competition and the 2017 International Vio- lin Competition Henri Marteau and second prize at the 2016 Premio Rodolfo Lipizer International Violin Competition and the Alberto Lysy Violin Competition 2020. Lorenz Chen was awarded the U21 Special Prize for an outstanding performance by a young entrant by the 2017 ARD International Music Competition for violin. Lorenz Chen received his first violin lessons at the age of six, and was taught by Jörg Hofmann from 2003 to 2008. He was accepted as a young student into Julia Fischer's class at the University of Music and Performing Arts in Frankfurt in 2008 and in 2011 commenced his studies at the University of Music and Performing Arts in . Lorenz has been a student of the renowned violin professor Ana Chumachenco since 2015.

18 Guadagnini STIFTUNG Teilnehmer | Participants

Repertoire

1st round Johann Sebastian Bach Sonata for Violin Solo No. 2 in A minor, BWV 1003 (1685-1750) I. Grave II. Fuga

Fritz Kreisler Recitativo and Scherzo - Caprice, op. 6 (1875-1962)

Clara Schumann Romance, op. 22 (1819-1896) I. Andante molto

2nd round Ludwig van Beethoven Violin Sonata No. 6 in A Major, op. 30 No. 1 (1770-1827) I. Allegro II. Adagio III. Allegretto con variazioni

Maurice Ravel Tzigane (1875 – 1937)

Ohad Ben-Ari APOPLEXY (*1974)

Final round Pyotr I. Tchaikovsky Violin Concerto in D Major, op. 35 (1840-1893) I. Allegro moderato II. Canzonetta. Andante III. Finale. Allegro vivacissimo

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 19 Elli Choi

19 | USA

Vita

Elli Choi etabliert sich derzeit als eine der talentiertesten Violinistinnen ihrer Generation. Als Solistin konzertierte sie mit dem Orchestre Symphonique de Montreal, dem Philharmonischen Orchester Sofia, dem Philharmonischen Orchester von Monte Carlo, dem Philharmonischen Orchester Nowosibirsk, dem Interlaken Classic Festival Orchestra, den Sejong Soloists und dem Juilliard Orchestra. Elli Choi gab außerdem Konzerte mit Mitgliedern der New Yorker Philharmoniker und des Philadelphia Or- chestra. 2016 war sie Preisträgerin des Monaco World Music Masters Wettbewerbs in Monte Carlo. Sie erspielte sich 2019 den 2. Preis beim Internationalen Mozart-Wettbewerb in Zhuhai in China. E. Choi zählte zu den sechs jüngsten Finalistinnen des Montreal Violinwettbewerbs und war die jüngste Teilnehmerin am 16. Tschaikowsky-Wettbewerb in Moskau. 2018 erreichte sie das Halbfinale des Violinwettbewerbs Indianapolis und war 2015 Gewinnerin des Wieniawski-Lipinski Violinwettbewerbs und des Wettbewerbs Junge Virtuosen in Sofia. Elli Choi spielt eine Matteo Goffriller Violine aus dem Jahr 1698.

Elli Choi is currently establishing herself as one the most talented violinists of her generation. As a soloist, she has performed with the Orchestre Symphonique de Montréal, the Sofia Philharmonic, the Monte Carlo Philharmonic Orchestra, the Novosibirsk Philharmonic Orchestra, the Interlaken Classic Festival Orchestra, Sejong Soloists and The Juilliard Orchestra. Elli has also given concerts with members of the and the Philadel- phia Orchestra. She was the winner of the 2016 Monaco World Music Masters Competition in Monte Carlo. In 2019, she won second prize at the Zhuhai Mozart International Competition in China, was one of the six youngest finalists in the Montreal International Violin Competition and the youngest participant in the 16th International Tchaikovsky Competition in Moscow. She was a semi-finalist in the International Violin Competition of Indianapolis in 2018, she won first prize at the International Violin Competition and the Internatiopnal Competition ‘Young Virtuosos’ in Sofia in 2015. Elli plays a Matteo Goffriller violin which was made in 1698.

20 Guadagnini STIFTUNG Teilnehmer | Participants

Repertoire

1st round Johann Sebastian Bach Sonata for Violin Solo No. 3 in C Major, BWV 1005 (1685-1750) I. Adagio II. Fuga

Fritz Kreisler Recitativo and Scherzo - Caprice, op. 6 (1875-1962)

Robert Schumann Romance op. 94, No. 2 (1810-1856) II. Einfach innig

2nd round Ludwig van Beethoven Violin Sonata No. 3 in E flat Major, op. 12 No. 3 (1770-1827) I. Allegro con spirito II. Adagio con molt'espressione III. Rondo (Allegro molto)

Henryk Wieniawski Fantaisie Brillante on Themes from Gounod´s Faust, (1835–1880) op. 20

Ohad Ben-Ari APOPLEXY (*1974)

Final round Pyotr I. Tchaikovsky Violin Concerto in D Major, op. 35 (1840-1893) I. Allegro moderato II. Canzonetta. Andante III. Finale. Allegro vivacissimo

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 21 Larissa Cidlinsky

26 | Germany

Vita

Die internationale Preisträgerin Larissa Cidlinsky gilt als eine herausragende und vielseitige junge Künstlerin. Erst kürzlich wurde sie von der Deutschen Stiftung Musikleben mit einer Violine von Nicolas Lupot, 1810 in Paris gebaut, ausgezeichnet. 2019 erspielte sich Larissa den 2. Preis im Jeunesse Violinwettbewerb Dinu Lipatti in Bukarest. Außerdem ist sie Preisträge- rin der Internationalen Ysaÿe und Leonid Kogan Wettbewerbe und des Postacchini Violinwettbewerbs, in dessen Rahmen sie zudem zwei Sonderauszeichnungen erhielt. L. Cidlinsky studierte bei berühmten Professoren wie Igor Ozim und Esther Hoppe am Mozarteum Salzburg, bei Donald Weilerstein, Li Lin und Ronald Copes an der Juilliard School in New York, bei Ulf Wallin an der Hochschule für Musik Hanns Eisler, Berlin und von 2019 bis 2020 bei Ana Chumachenco an der Escuela Superior de Música Reina Sofía. Ihr Meisterstudium absolviert Larissa nun bei Prof. Friedemann Eichhorn in Weimar. Larissa Cidlinsky erhielt Stipendien von der Stiftung Villa Musica, der Jürgen Ponto Stiftung und der DAAD-Stiftung.

The international prizewinner Larissa Cidlinsky is now considered an outstanding and versatile young artist. She was recently loaned a violin made by Nicolas Lupot in Paris in 1810 from the Deutsche Stiftung Musikleben, a musical instrument foundation that promotes musical excellence in Germany. In 2019 Larissa won second prize in the Jeu- nesses Violin Competition Dinu Lipatti in Bucharest and has been a prizewinner at the Ysaÿe International Music Competition, the Leonid Kogan International Competition for Young Violinists and the Postacchini International Violin Competition, where she was also awarded two special prizes. She has studied with renowned teachers including Igor Ozim and Esther Hoppe at the Mozarteum University Salzburg, Donald Weilerstein, Li Lin and Ronald Copes at The Juilliard School in New York, Ulf Wallin at the Hochschule für Musik Hanns Eisler in Berlin and with Ana Chumachenco at the Escuela Superior de Música Reina Sofía music school in 2019-2020. Larissa is pursuing her Master’s studies with Professor Friedemann Eichhorn in Weimar. Larissa Cidlinsky has received scholarships from the German Villa Musica foundation, the Jürgen-Ponto Foundation and the DAAD academic exchange service in Germany.

22 Guadagnini STIFTUNG Teilnehmer | Participants

Repertoire

1st round Johann Sebastian Bach Sonata for Violin Solo No. 2 in A minor, BWV 1003 (1685-1750) I. Grave II. Fuga

Fritz Kreisler Recitativo and Scherzo - Caprice, op. 6 (1875-1962)

Clara Schumann Romance, op. 22 (1819-1896) I. Andante molto

2nd round Ludwig van Beethoven Violin Sonata No. 7 in C minor, op. 30 No. 2 (1770-1827) I. Allegro con brio II. Adagio cantabile III. Scherzo. Allegro IV. Finale. Allegro

Camille Saint-Saëns Introduction et Rondo capriccioso, op. 28 (1835-1921)

Ohad Ben-Ari APOPLEXY (*1974)

Final round Violin Concerto in D Major, op. 77 (1833-1897) I. Allegro non troppo II. Adagio III. Allegro giocoso, ma non troppo vivace

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 23 Anna Agafia Egholm

25 | Denmark

Vita

Die dänische Violinistin Anna Agafia Egholm erlangte in den vergangenen Jahren internationale Anerkennung als eine der vielversprechendsten Konzertkünstlerinnen Skandinaviens. A. Egholm ist Preisträgerin aller dänischen Musikwett- bewerbe sowie zahlreicher internationaler Violinwettbewerbe (Tibor Varga, Carl Nielsen und Ginette Neveu). Ihr Debüt als Solistin feierte sie im Alter von 12 Jahren. Seither ist sie mit Orchestern wie dem Dänischen Nationalen Symphonie- orchester, der Philharmonie Bergen, dem Symphonieorchester Malmö, der Filarmonica de Stat Transilvania und dem Orchestre de Chambre de Lausanne aufgetreten. Als Schülerin von Alexandre Zapolski, Svetlana Makarova und Tim Frederiksen besuchte A. Egholm zunächst die Königliche Dänische Musikakademie in Kopenhagen, Dänemark. Später vollendete sie ihre Studien an der Haute Ecole de Musique de Lausanne in der Schweiz. 2020 wurde Anna Egholm an der Queen Elisabeth Music Chapel in Belgien aufgenommen, wo sie als „Artist in Residenz“ ihre künstlerische Karriere bei dem französischen Violinisten Augustin Dumay fortsetzt.

Danish violinist Anna Agafia Egholm has gained international recognition in recent years as one of the most promising concert artists to emerge from Scandinavia. A major prizewinner in all the Danish music competi- tions and numerous international violin competitions including the Tibor Varga International Violin Competi- tion, the Carl Nielsen International Competition and the Ginette Neveu competition, Anna made her debut as a soloist aged 12, and has since performed with orchestras including the Danish National Symphony Orchestra, the Bergen Philharmonic Orchestra, the Malmö Symphony Orchestra, the Transylvania State Philharmonic Orchestra and the Orchestre de Chambre de Lausanne. A student of Alexandre Zapolski, Svetlana Makarova and Tim Frederiksen, Anna first attended the Royal Danish Academy of Music in Copenhagen, Denmark, and later completed her studies at the Haute Ecole de Musique de Lausanne in Switzerland. In 2020, Anna was admitted to the Queen Elisabeth Music Chapel in Belgium, where she now serves as artist-in-residence under French violinist, Augustin Dumay.

24 Guadagnini STIFTUNG Teilnehmer | Participants

Repertoire

1st round Johann Sebastian Bach Sonata for Violin Solo Nr. 1 in G minor, BWV 1001 (1685-1750) I. Adagio II. Fuga (Allegro)

Fritz Kreisler Recitativo and Scherzo - Caprice, op. 6 (1875-1962)

Clara Schumann Romance, op. 22 (1819-1896) I. Andante molto

2nd round Ludwig van Beethoven Violin Sonata No. 7 in C minor, op. 30 No. 2 (1770-1827) I. Allegro con brio II. Adagio cantabile III. Scherzo. Allegro IV. Finale. Allegro

Maurice Ravel Tzigane (1875 – 1937)

Ohad Ben-Ari APOPLEXY (*1974)

Final round Jean Sibelius Violin Concerto in D minor, op. 47 (1865-1957) I. Allegro moderato II. Adagio di molto III. Allegro, ma non tanto

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 25 Ho-Hsuan Feng

26 | Taiwan

Vita

Ho-Hsuan Feng wurde 1995 in Taiwan geboren. Mit vier Jahren fing sie an Geige und Klavier zu spielen und wurde Schülerin des Dirigenten Chen Chiu-sen. Seit dem elften Lebensjahr lebt sie in Deutschland und wurde zunächst Jung- studentin bei Prof. Ingolf Turban an der Hochschule für Musik München. Später studierte sie bei Prof. Kolja Blacher in Berlin. Derzeit setzt sie ihre Ausbildung an der Hochschule für Musik Hanns Eisler bei Prof. Ulf Wallin fort. Von 2017 bis 2019 war Ho-Hsuan Feng Stipendiatin der Herbert von Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker und wurde dort von Thomas Timm unterrichtet. Neben dem Studium besuchte sie außerdem Meisterkurse u.a. bei Zakhar Bron, Ana Chumachenco, Rubens Turku, Natascha Prischepenko, Tabea Zimmermann, Wen Sinn Yang, Eberhard Feltz und Gerhard Schulz. Ho-Hsuan Feng spielte u.a. als Aushilfe in der Staatskapelle Berlin, als Konzertmeisterin im vbw Festi- valorchester und bei den Berliner Philharmonikern.

Ho-Hsuan Feng was born in Taiwan in 1995. She started learning the violin and when she was 4 years old, and became a pupil of the conductor Chen Chiu-sen. She has lived in Germany since the age of 11, and was initially a young student of Professor Turban at the University of Music and Performing Arts Munich. She later studied under Professor Kolja Blacher in Berlin. She is currently studying with Professor Ulf Wallin at the Hoch- schule für Musik Hanns Eisler music school. She was a scholarship student at the Karajan Academy of the Orchestra from 2017 to 2019, and was taught by Thomas Timm. In addition to her studies, she also attended masterclasses with Zakhar Bron, Ana Chumachenco, Rubens Turku, Natascha Prischepenko, Tabea Zimmermann, Wen Sinn Yang, Eberhard Feltz and Gerhard Schulz, among others. She has played as a substitu- te with the Staatskapelle Berlin, as concertmaster in the vbw Festival Orchestra in Vienna, and with the Berlin Philharmonic Orchestra.

26 Guadagnini STIFTUNG Teilnehmer | Participants

Repertoire

1st round Johann Sebastian Bach Sonata for Violin Solo Nr. 1 in G minor, BWV 1001 (1685-1750) I. Adagio II. Fuga (Allegro)

Fritz Kreisler Recitativo and Scherzo - Caprice, op. 6 (1875-1962)

Clara Schumann Romance, op. 22 (1819-1896) I. Andante molto

2nd round Ludwig van Beethoven Violin Sonata No. 6 in A Major, op. 30 No. 1 (1770-1827) I. Allegro II. Adagio III. Allegretto con variazioni

Maurice Ravel Tzigane (1875 – 1937)

Ohad Ben-Ari APOPLEXY (*1974)

Final round Johannes Brahms Violin Concerto in D Major, op. 77 (1833-1897) I. Allegro non troppo II. Adagio III. Allegro giocoso, ma non troppo vivace

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 27 Anna Göckel

29 | France

Vita

Anna Göckel wurde 2016 mit dem französischen Äquivalent zum Grammy „Révélations classiques de l’ADAMI“ und 2020 mit dem „Enesco-Preis“ der SACEM ausgezeichnet. Als Solistin trat sie mit dem Lemanic Modern Ensemble, dem Münchner Rundfunkorchester, dem Philharmonieorchester Malta und Concerto Budapest auf. A. Göckels große Leidenschaft gilt der Kammermusik. Mit dem Trio Karénine wird sie als Erstplatzierte des ARD-Musikwettbewerbs zu einigen der renommiertesten Festivals eingeladen, darunter das Open Chamber Music Festival in Prussia Cove und das Marlboro Festival (USA). Nach dem sie zunächst von Prof. Belkin und Prof. Kantorow am Pariser Konservatorium (CNSM) unterrichtet wurde, studierte sie bei Prof. Aguera und an der Hochschule für Musik Saar bei Prof. Grimal. Ihre Aufnahme der sechs Sonaten und Partiten von Bach (NoMadMusic) wurde mit dem „Coup de coeur Classica“ ausge- zeichnet. Anna Göckel spielt auf einer Violine von G. Guadagnini (1780), die ihr freundlicherweise von der Milanollo-Stif- tung als Leihgabe zur Verfügung gestellt wird.

Anna Göckel was awarded the French equivalent of the Grammy for her disc ‘Révélations Classiques de l’ADAMI’ in 2016, and the 2020 Enescu Prize from SACEM, the French society of authors, composers and publishers of music. She has performed as a soloist with the Lemanic Modern Ensemble, the Munich Radio Orchestra, the Malta Philharmonic Orchestra and the Concerto Budapest. Anna’s great passion is chamber music, and she won the ARD Music Competition with the Karénine Trio and is now a guest artist at some of the leading festivals, such as the Open Chamber Music Prussia Cove in Cornwall and the Marlboro Festival in the US. She studied with Professor Aguera at the University of Music Saar conservatoire with Professor Grimal, and previously with Professor Belkin and Professor Kantorow at the Paris CNSM conservatoire. Her recording of Bach's Six and Partitas (NoMadMusic), won the ‘Coup de Coeur Classica’. Anna plays a Guadagnini violin made in 1780 on generous loan from the Milanollo Foundation.

28 Guadagnini STIFTUNG Teilnehmer | Participants

Repertoire

1st round Johann Sebastian Bach Sonata for Violin Solo No. 2 in A minor, BWV 1003 (1685-1750) I. Grave II. Fuga

Fritz Kreisler Recitativo and Scherzo - Caprice, op. 6 (1875-1962)

Robert Schumann Romance op. 94, No. 2 (1810-1856) II. Einfach innig

2nd round Ludwig van Beethoven Violin Sonata No. 6 in A Major, op. 30 No. 1 (1770-1827) I. Allegro II. Adagio III. Allegretto con variazioni

Henryk Wieniawski Fantaisie Brillante on Themes from Gounod´s Faust, (1835–1880) op. 20

Ohad Ben-Ari APOPLEXY (*1974)

Final round Jean Sibelius Violin Concerto in D minor, op. 47 (1865-1957) I. Allegro moderato II. Adagio di molto III. Allegro, ma non tanto

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 29 Benjamin Günst

18 | Germany

Vita

Benjamin Günst wurde 2002 in Kiel geboren. Mit 6 Jahren begann er mit dem Geigenunterricht. Ab 2012 war er Schüler von A. Schnyder, ab 2015 auch von A. Barachovsky. Seit 2018 ist er Junior-Student von Prof. H. Müller an der Hochschule für Musik, Lübeck. B. Günst gewann mehrere Preise bei Jugend Musiziert. Ende 2018 nahm er als einer von 14 Geigern aus aller Welt am 1. Tibin Junior International Violin Competition in Sion teil. Er ist Stipendiat der Marie-Luise-Imbusch-Stif- tung, der Stiftung Musikfreunde Kiel. 2019 gewann er den 1. Preis der Deutschen Stiftung Musikleben. 2013 debütierte er als Solist mit Orchester. Weitere Inspirationen erhielt er durch Meisterkurse bei den Professoren Gerhard Schulz, Nora Chastain und Kolja Blacher. 2020 spielte er als Kammermusikpartner von Mischa Maisky in der Reihe „Meisterschüler- Meister“ beim Schleswig-Holstein-Musik-Festival. 2019 wurde Benjamin Günst beim Guarneri-Wettbewerb erneut eine Geige vom Deutschen Musikinstrumentenfonds der Deutschen Stiftung Musikleben verliehen.

Benjamin Günst was born in Kiel in 2002, and started violin lessons at the age of 6. He was a student of A. Schnyder from August 2012 and of A. Barachovsky from 2015. He has been a junior student of Professor H. Mül- ler at the Lübeck Academy of Music since February 2018. Benjamin Günst has won several prizes at the Jugend Musiziert, a youth music competition in Germany. In late August 2018 he was one of the 14 violinists worldwide who participated in the first International Violin Competition Tibor Junior in Sion. He is a scholarship holder of the Marie-Luise Imbusch-Stiftung foundation and the Stiftung Musikfreunde Kiel music foundation. In September 2019, he won first prize at the Deutsche Stiftung Musikleben, a foundation that promotes musical excellence in Germany. He made his debut as a soloist with an orchestra in 2013 and has already participated in several chamber music and masterclasses with teachers including Gerhard Schulz, Nora Chastain and Kolja Blacher. He also performed as a chamber music partner of Mischa Maisky in the ‘Meisterschüler-Meister’ (master student- master) series at the Schleswig-Holstein Music Festival in 2020. In February 2019, he was again presented with a violin from the German musical instrument fund of the Deutsche Stiftung Musikleben.

30 Guadagnini STIFTUNG Teilnehmer | Participants

Repertoire

1st round Johann Sebastian Bach Sonata for Violin Solo No. 3 in C Major, BWV 1005 (1685-1750) I. Adagio II. Fuga

Fritz Kreisler Recitativo and Scherzo - Caprice, op. 6 (1875-1962)

Clara Schumann Romance, op. 22 (1819-1896) I. Andante molto

2nd round Ludwig van Beethoven Violin Sonata No. 4 in A minor, op.23 (1770-1827) I. Presto II. Andante scherzoso, più allegretto III. Allegro molto

Henryk Wieniawski Fantaisie Brillante on Themes from Gounod´s Faust, (1835–1880) op. 20

Ohad Ben-Ari APOPLEXY (*1974)

Final round Jean Sibelius Violin Concerto in D minor, op. 47 (1865-1957) I. Allegro moderato II. Adagio di molto III. Allegro, ma non tanto

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 31 Yeyeong Jin

18 | Korea

Vita

Mit neun Jahren erhielt die Violinistin Yeyeong Jin einen Platz am renommierten Curtis Institute of Music in Philadelphia, Pennsylvania. Seither studiert sie dort bei der berühmten Pädagogin Ida Kavafian. Y. Jin stammt gebürtig aus Korea und begann mit zwei Jahren Violine zu spielen. Im Alter von fünf Jahren gewann sie bereits Wettbewerbe und trat als Solistin mit verschiedenen Orchestern auf. Als Preisträgerin des Kumho-Asiana Kul- turstiftungspreises erhielt sie als Leihgabe eine ½-Violine, 1700 gebaut von Carlo Giuseppe Testore. Seit ihrer Ankunft in Philadelphia im Jahr 2013 konzertierte Y. Jin mehrfach in der Curtis Field Hall sowie in der . 2020 erspielte sie sich im Internationalen Stulberg-Wettbewerb den 2. Preis. Seit 2016 ist Yeyeong Jin Studentin im Perlman Music Program.

Violinist Yeyeong Jin entered the prestigious Curtis Institute of Music in Philadelphia, Pennsylvania at just 9 years old. Since then, Yeyeong Jin has been studying with the renowned teacher, Ida Kavafian. Yeyeong was born in South Korea and started learning the violin when she was 2 years old. She was winning competitions and appearing as a soloist with various orchestras aged just 5. She won the Kumho Asiana Cultu- ral Foundation award, which resulted in the loan of a half-size violin made in 1700, the Carlo Giuseppe Testore. Since arriving in Philadelphia in 2013, she has appeared in many concerts at the Curtis Field Concert Hall and at Carnegie Hall in New York. She recently won the silver medal at the 2020 Stulberg International String Competition. Yeyeong has been a student of the Perlman Music Program since 2016.

32 Guadagnini STIFTUNG Teilnehmer | Participants

Repertoire

1st round Johann Sebastian Bach Sonata for Violin Solo No. 2 in A minor, BWV 1003 (1685-1750) I. Grave II. Fuga

Fritz Kreisler Recitativo and Scherzo - Caprice, op. 6 (1875-1962)

Robert Schumann Romance op. 94, No. 2 (1810-1856) II. Einfach innig

2nd round Ludwig van Beethoven Violin Sonata No. 5 in F Major, op. 24 "Spring" (1770-1827) I. Allegro II. Adagio molto espressivo III. Scherzo (Allegro molto) IV. Rondo (Allegro ma non troppo)

Henryk Wieniawski Fantaisie Brillante on Themes from Gounod´s Faust, (1835–1880) op. 20

Ohad Ben-Ari APOPLEXY (*1974)

Final round Jean Sibelius Violin Concerto in D minor, op. 47 (1865-1957) I. Allegro moderato II. Adagio di molto III. Allegro, ma non tanto

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 33 Alexander Won-Ho Kim

28 | Korea

Vita

Alexander Won-Ho Kim begann im Alter von sechs Jahren Violine zu spielen. Er studierte an der Hochschule für Musik in Münster bei Helge Slaatto und an der Zürcher Hochschule der Künste bei Zakhar Bron. Derzeit setzt er seine Studien bei Antje Weithaas an der Hochschule für Musik Hanns Eisler in Berlin sowie bei Janine Jansen an der Haute Ecole de Mu- sique de Lausanne in Sion fort. Kim ist Preisträger des Berlinske Tidende Musikwettbewerbs in Kopenhagen, des Tonali Grand Prix in Hamburg und des Max Rostal Wettbewerbs in Berlin. Als Solist arbeitete er mit zahlreichen Orchestern zusammen, darunter das Zürcher Kammerorchester, die Philharmonie der Nationen und die Deutsche Kammerphil- harmonie Bremen. Einladungen zu Festivals erhielt Kim etwa zum Rheingau Musik Festival, dem Heidelberger Frühling und dem Internationalen Kammermusik Festival in Utrecht (Janine Jansen and Friends). Alexander Won-Ho Kim spielt auf einer Violine von Giovanni Grancino (1673), die ihm freundlicherweise von der Deutschen Stiftung Musikleben als Leihgabe zur Verfügung gestellt wurde.

Alexander Won-Ho Kim begann im Alter von sechs Jahren Violine zu spielen. Er studierte an der Hochschule für Musik in Münster bei Helge Slaatto und an der Zürcher Hochschule der Künste bei Zakhar Bron. Derzeit studiert er bei Antje Weithaas an der Hochschule für Musik Hanns Eisler in Berlin sowie bei Janine Jansen an der Haute Ecole de Musique de Lausanne in Sion. A. Kim ist Preisträger des Berlinske Tidende Musikwettbewerbs in Ko- penhagen, des Tonali Grand Prix in Hamburg und des Max Rostal Wettbewerbs in Berlin. Als Solist arbeitete er mit zahlreichen Orchestern zusammen, darunter das Zürcher Kammerorchester, die Philharmonie der Nationen und die Deutsche Kammerphilharmonie Bremen. Festival-Einladungen führten ihn zu dem Rheingau Musik Fes- tival, dem Heidelberger Frühling und dem Internationalen Kammermusik Festival in Utrecht (Janine Jansen and Friends). Alexander Won-Ho Kim spielt auf einer Violine von Giovanni Grancino (1673), die ihm freundlicherweise von der Deutschen Stiftung Musikleben als Leihgabe zur Verfügung gestellt wird.

34 Guadagnini STIFTUNG Teilnehmer | Participants

Repertoire

1st round Johann Sebastian Bach Sonata for Violin Solo No. 2 in A minor, BWV 1003 (1685-1750) I. Grave II. Fuga

Fritz Kreisler Recitativo and Scherzo - Caprice, op. 6 (1875-1962)

Clara Schumann Romance, op. 22 (1819-1896) I. Andante molto

2nd round Ludwig van Beethoven Violin Sonata No.3 in E flat Major, op. 12 No. 3 (1770-1827) I. Allegro con spirito II. Adagio con molt'espressione III. Rondo (Allegro molto)

Henryk Wieniawski Fantaisie Brillante on Themes from Gounod´s Faust, (1835–1880) op. 20

Ohad Ben-Ari APOPLEXY (*1974)

Final round Johannes Brahms Violin Concerto in D Major, op. 77 (1833-1897) I. Allegro non troppo II. Adagio III. Allegro giocoso, ma non troppo vivace

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 35 Gyehee Kim

27 | Korea

Vita

Die koreanische Violinistin Gyehee Kim wurde 2018 von der Kumho-Asiana Kulturstiftung zum „Rising Star des Jahres” gekürt. 2016 ging sie als Erstplatzierte aus dem Internationalen George Enescu Musikwettbewerb hervor. 2018 war sie Ge- winnerin des Andrea Postacchini Wettbewerbs. Darüber hinaus erhielt sie 2017 den 1. Preis im Internationalen Munetsugu Angel Violinwettbewerb. Neben zahlreichen anderen Auszeichnungen ist G. Kim auch Preisträgerin diverser internationaler Wettbewerbe wie des Tschaikowsky-Wettbewerbs für Junge Musiker und der Isang Yun und Torún Wettbewerbe. G. Kim trat mit verschiedenen Orchestern auf, darunter das George Enescu Philharmonieorchester, das Russische Symphonie- orchester, das Koreanische Symphonieorchester, das Koreanische Kammerorchester, das iPalpiti Orchester-Ensemble und das Symphonieorchester Torún. Derzeit absolviert Gyehee Kim ihr Meisterklassen-Studium bei Prof. Christoph Poppen und Prof. Lena Neudauer an der Hochschule für Musik und Theater, München.

The Kumho Asiana Cultural Foundation's 2018 ‘Rising Star of the Year’, Korean violinist Gyehee Kim won first prize at the 2016 George Enescu International Competition, the 2018 Andrea Postacchini International Violin Competition and at the Munetsugu Angel Violin Competition in 2017. Among many other awards, Gyehee Kim is also a winner of numerous international competitions including the International Tchaikovsky Competition for Young Musicians, the Isang Yun Competition and the Toruń Music Festival. She has collaborated with numerous orchestras including the George Enescu Philharmonic Orchestra, the Russian Symphony Orchestra, the Korean Symphony Orchestra, the Korean Chamber Orchestra, iPalpiti Orchestral Ensemble and the Toruń Symphony Orchestra. She is currently pursuing her Masterclass studies at the University of Music and Performing Arts in Munich with Professor Christoph Poppen and Professor Lena Neudauer.

36 Guadagnini STIFTUNG Teilnehmer | Participants

Repertoire

1st round Johann Sebastian Bach Sonata for Violin Solo Nr. 1 in G minor, BWV 1001 (1685-1750) I. Adagio II. Fuga (Allegro)

Fritz Kreisler Recitativo and Scherzo - Caprice, op. 6 (1875-1962)

Clara Schumann Romance, op. 22 (1819-1896) I. Andante molto

2nd round Ludwig van Beethoven Violin Sonata No. 1 in D Major, op. 12 No. 1 (1770-1827) I. Allegro con brio II. Tema con variazioni (Andante con moto) III. Rondo (Allegro)

Camille Saint-Saëns Introduction et Rondo capriccioso, op. 28 (1835-1921)

Ohad Ben-Ari APOPLEXY (*1974)

Final round Jean Sibelius Violin Concerto in D minor, op. 47 (1865-1957) I. Allegro moderato II. Adagio di molto III. Allegro, ma non tanto

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 37 Emma Meinrenken

22 | Canada

Vita

Die 22-jährige Emma Meinrenken studiert derzeit als Jahresstipendiatin der Dorothy Richard Starling Stiftung am Curtis Institute of Music in Philadelphia bei Ida Kavafian. Sie erspielte sich zahlreiche Bestplatzierungen und Preise, darunter den 1. Preis im Internationalen Stradivarius-Violinwettbewerb und den 2. Preis im Internationalen Stulberg-Wettbewerb für Streicher. Im vergangenen Jahr wurde sie mit dem Prix Ravel der Ecole d’Art Américaines de Fontainebleau aus- gezeichnet. 2016 war E. Meinrenken Teilnehmerin der Verbier Festival Academy in der Schweiz. Sie debütierte im Alter von 10 Jahren mit dem Symphonieorchester Toronto und trat seitdem als Solistin mit zahlreichen weiteren Orchestern in ganz Nordamerika auf. Im Oktober 2020 spielte sie erstmals in der Carnegie Hall, New York mit der Uraufführung eines Werkes für Violine und Gitarre von Fred Lerdahl. Emma Meinrenken spielt die „Baumgartner“- Stradivarius aus dem Jahre 1689, die ihr freundlicherweise vom Canada Council for the Arts als Leihgabe zur Verfügung gestellt wird.

22-year-old Emma Meinrenken is currently studying with Ida Kavafian at the Curtis Institute of Music in Phi- ladelphia on a one-year scholarship from the Dorothy Richard Starling Foundation. Emma has won many top awards and prizes, including first prize in the Stradivarius International Violin Competition and the silver medal at the Stulberg International String Competition. She was last year's winner of the Prix Ravel at the Ecoles d'Art Américaines de Fontainebleau. Emma is an alumnus of the 2016 Academy at the Verbier Festivalin Switzerland. She made her debut with the Toronto Symphony Orchestra at the age of 10, and has since performed as a soloist with many other orchestras across North America. She made her debut at Carnegie Hall in October 2020, and performed the New York premiere of a work for violin and guitar by Fred Lerdahl. Emma plays the 1689 Baum- gartner Stradivarius violin, on generous loan from the Canada Council for the Arts.

38 Guadagnini STIFTUNG Teilnehmer | Participants

Repertoire

1st round Johann Sebastian Bach Sonata for Violin Solo No. 3 in C Major, BWV 1005 (1685-1750) I. Adagio II. Fuga

Fritz Kreisler Recitativo and Scherzo - Caprice, op. 6 (1875-1962)

Clara Schumann Romance, op. 22 (1819-1896) I. Andante molto

2nd round Ludwig van Beethoven Violin Sonata No. 4 in A minor, op. 23 (1770-1827) I. Presto II. Andante scherzoso, più allegretto III. Allegro molto

Maurice Ravel Tzigane (1875 – 1937)

Ohad Ben-Ari APOPLEXY (*1974)

Final round Pyotr I. Tchaikovsky Violin Concerto in D Major, op. 35 (1840-1893) I. Allegro moderato II. Canzonetta. Andante III. Finale. Allegro vivacissimo

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 39 Elias David Moncado

20 | Germany

Vita

Der 20-jährige Violinist Elias David Moncado aus Deutschland ist der bisher jüngste Gewinner des 1. Grand Prix beim In- ternationalen Karol Lipinski Violinwettbewerb in Polen und errang darüber hinaus zehn Sonderpreise im Jahr 2019. Au- ßerdem war er im gleichen Jahr der jüngste Preisträger des Internationalen Sendai Violinwettbewerbs in Japan und 2017 des Concours International de l’Orchestre Philharmonique von Marokko. Weitere Auszeichnungen errang E.D.Moncado beim internationalen Louis Spohr Wettbewerb und beim Andrea Postacchini Wettbewerb. Als Solist spielte er u.a. mit dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks und dem hr-Sinfonieorchester Frankfurt. E.D.Moncado studier- te bei Prof. Latica Honda-Rosenberg und Prof. Zakhar Bron. Derzeit wird er am Mozarteum in Salzburg von Prof. Pierre Amoyal ausgebildet. Elias David Moncado spielt eine Violine von Giambattista Rogeri, die circa 1700 in Brescia gebaut wurde und ihm von der Deutschen Stiftung Musikleben Hamburg zur Verfügung gestellt wird.

20-year-old German violinist Elias David Moncado is the youngest ever winner of the first Grand Prix and ten spe- cial prizes at the 2019 International Karol Lipinski Violin Competition in Poland. He was also the youngest prizewin- ner of the 2019 International Sendai Violin Competition in Japan and of the 2017 Concours International de l’Or- chestre Philharmonique in Morocco, and was a prizewinner at the Louis Spohr Competition for Young Violinists and the Postacchini International Violin Competition. As a soloist, he has performed with the Bavarian Radio Symphony Orchestra and the Frankfurt Radio Symphony Orchestra. He has been a soloist at numerous festivals, including the Schleswig-Holstein Musik Festival and the Kissinger Sommer music festival. Elias studied with Professor Latica Honda-Rosenberg and Professor Zakhar Bron, and is currently studying at the Mozarteum University Salzburg under Professor Pierre Amoyal. He plays a violin made by Giambattista Rogeri, Brescia (c. 1700) on loan from the Deutsche Stiftung Musikleben Hamburg, a foundation that promotes musical excellence in Germany.

40 Guadagnini STIFTUNG Teilnehmer | Participants

Repertoire

1st round Johann Sebastian Bach Sonata for Violin Solo No. 3 in C Major, BWV 1005 (1685-1750) I. Adagio II. Fuga

Fritz Kreisler Recitativo and Scherzo - Caprice, op. 6 (1875-1962)

Robert Schumann Romance op. 94, No. 2 (1810-1856) II. Einfach innig

2nd round Ludwig van Beethoven Violin Sonata No. 3 in E flat Major, op. 12 No. 3 (1770-1827) I. Allegro con spirito II. Adagio con molt'espressione III. Rondo (Allegro molto)

Camille Saint-Saëns Introduction et Rondo capriccioso, op. 28 (1835-1921)

Ohad Ben-Ari APOPLEXY (*1974)

Final round Jean Sibelius Violin Concerto in D minor, op. 47 (1865-1957) I. Allegro moderato II. Adagio di molto III. Allegro, ma non tanto

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 41 Rosa Neßling

27 | Germany

Vita

Die Geigerin Rosa Neßling ist Gewinnerin nationaler und internationaler Wettbewerbe wie dem Charles Hennen Con- cours und dem Lions Club Wettbewerb Stuttgart 2018. Darüber hinaus zählte sie zu den Semi-Finalisten des Internatio- nalen Schoenefeld String Competition, China. Ihr Debut als Solistin gab sie in der Liederhalle Stuttgart und konzertiert seither in Ländern wie Italien, Griechenland, Kamerun, Japan, Taiwan und den USA. Zu ihren Lehrern gehörten Ulrike Abdank, Stephan Picard, Ida Bieler und Judith Ingolfsson. Derzeit studiert sie in der Klasse von Friedemann Eichhorn an der Hochschule für Musik Franz Liszt, Weimar. Wichtige musikalische Impulse erhielt sie u.a. von Mihaela Martin, Ingolf Turban, Sebastian Schmidt, Ulf Wallin und Benjamin Schmid. Rosa Neßling hatte einen Zeitvertrag im Staats- orchester Stuttgart und war in der Saison 2018/2019 Praktikantin im SWR Symphonieorchester unter der Leitung von Teodor Currentzis.

Violinist Rosa Neßling has won national and international competitions that include the Charles Hennen Con- cours and the 2018 Lions Club Competition in Stuttgart in 2018, and was a semi-finalist in the Schoenefeld Inter- national String Competition in China. She made her debut at the Liederhalle Stuttgart, and has since performed in Italy, Greece, the Cameroon, Japan, Taiwan and the USA. Her teachers included Ulrike Abdank, Stephan Picard, Ida Bieler and Judith Ingolfsson. She is currently studying at the Hochschule für Musik Franz Liszt Weimar music school under Friedemann Eichhorn. Her music has been inspired by Mihaela Martin, Ingolf Turban, Ulf Wallin, Sebastian Schmidt and Benjamin Schmid. Rosa Neßling had a temporary contract with the first of the Stuttgart State Orchestra and was an intern with the first violins of the Southwest Germany Radio Symphony Orchestra during the 18/19 season under the chief conductor, Teodor Currentzis.

42 Guadagnini STIFTUNG Teilnehmer | Participants

Repertoire

1st round Johann Sebastian Bach Sonata for Violin Solo Nr. 1 in G minor, BWV 1001 (1685-1750) I. Adagio II. Fuga (Allegro)

Fritz Kreisler Recitativo and Scherzo - Caprice, op. 6 (1875-1962)

Clara Schumann Romance, op. 22 (1819-1896) I. Andante molto

2nd round Ludwig van Beethoven Violin Sonata No. 5 in F Major, op. 24 "Spring" (1770-1827) I. Allegro II. Adagio molto espressivo III. Scherzo (Allegro molto) IV. Rondo (Allegro ma non troppo)

Camille Saint-Saëns Introduction et Rondo capriccioso, op. 28 (1835-1921)

Ohad Ben-Ari APOPLEXY (*1974)

Final round Johannes Brahms Violin Concerto in D Major, op. 77 (1833-1897) I. Allegro non troppo II. Adagio III. Allegro giocoso, ma non troppo vivace

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 43 Eva Rabchevska

24 | Ukraine

Vita

Eva Rabchevska wurde 1996 in Lwiw geboren. Als Absolventin der Sondermusikschule Kiew setzte sie ihre Studien am Staatlichen Konservatorium Bratislava fort. Derzeit absolviert sie ein Studium bei Professor Zakhar Bron an der Königin Sofía Hochschule für Musik in Madrid. Als Solistin konzertierte sie mit verschiedenen Orchestern, darunter das Slowa- kische Rundfunk-Symphonieorchester, das Philharmonische Orchester St. Petersburg und das Belgische Nationalor- chester. E. Rabchevska wurde zu zahlreichen Musikfestivals eingeladen und nahm an „Music Olympus“ in St. Peters- burg, an der Seiji Ozawa Academy in Rolle in der Schweiz und in Matsumoto in Japan teil. E. Rabchevska gewann eine Vielzahl von Preisen, darunter den 2. Preis beim Carl Flesch Violinwettbewerb in Mosonmagyarovar, Ungarn (2013) und den jeweils 1. Preis beim Internationalen Karol Lipinski (2013) und dem Henryk Wieniawski Wettbewerb für Junge Violi- nisten in Lublin, Polen (2015). Eva Rabchevska ist Finalistin und Preisträgerin des Queen Elisabeth Wettbewerbs 2019.

Eva Rabchevska was born in Lviv in 1996. She graduated from the Special Music School Lysenko of Kiev, and continued her studies at the Bratislava State Conservatory. She is currently studying with Professor Zakhar Bron at the Escuela Superior de Música Reina Sofía music school in Madrid. As a soloist, she has performed with va- rious orchestras, including the Slovak Radio Symphony Orchestra, the Philharmonic Orchestra and the Belgian National Orchestra. Eva has been invited to perform at various music festivals, including Musical Olympus International Festival, the Cultural Foundation in Saint Petersburg and the Seiji Ozawa International Academy in Rollem in Switzerland and Matsumoto in Japan. She has won numerous awards, including second prize in the Carl Flesch International Violin Competition in Mosonmagyarovar, Hungary (2013), first prize at the Karol Lipinski Violin Competition and the Henryk Wieniawski International Competition for Young Violinists in Lublin, Poland (2015). Eva is a finalist and prizewinner of the Queen Elisabeth Competition 2019 (Belgium).

44 Guadagnini STIFTUNG Teilnehmer | Participants

Repertoire

1st round Johann Sebastian Bach Sonata for Violin Solo Nr. 1 in G minor, BWV 1001 (1685-1750) I. Adagio II. Fuga (Allegro)

Fritz Kreisler Recitativo and Scherzo - Caprice, op. 6 (1875-1962)

Clara Schumann Romance, op. 22 (1819-1896) I. Andante molto

2nd round Ludwig van Beethoven Violin Sonata No. 6 in A Major, op. 30 No. 1 (1770-1827) I. Allegro II. Adagio III. Allegretto con variazioni

Pyotr I. Tchaikovsky Valse-Scherzo, op. 34 (1840-1893)

Ohad Ben-Ari APOPLEXY (*1974)

Final round Pyotr I. Tchaikovsky Violin Concerto in D Major, op. 35 (1840-1893) I. Allegro moderato II. Canzonetta. Andante III. Finale. Allegro vivacissimo

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 45 Chiara Sannicandro

23 | Germany

Vita

Chiara Sannicandro stammt gebürtig aus Salzburg und nahm ihren ersten Geigenunterricht im Alter von vier Jahren. Mit neun Jahren wurde sie am Pre-College des Mozarteums aufgenommen, wo sie von Klara Flieder unterrichtet wurde. Von 2016 bis 2020 studierte sie bei Mauricio Fuks an der Jacobs School of Music in Bloomington, USA und machte dort ihren Bachelor-Abschluss mit höchster Auszeichnung. C. Sannicandro erspielte sich zahlreiche Preise bei nationalen und internationalen Wettbewerben, so u.a. den 2. Preis und Publikumspreis beim 27. Internationalen Brahms Wettbe- werb in Pörtschach. Als Solistin gab sie zahlreiche Konzerte in Deutschland, Österreich, Italien, Rumänien und den USA. C. Sannicandro nahm an Meisterkursen für Violine und im Kammermusikprojekt „Mit Musik Miteinander“ der Kronberg Academy teil. Sie besuchte Meisterkurse von Mihaela Martin, Tanja Becker-Bender und Ani Kavafian. Chiara Sannican- dro schätzt besonders die Kommunikation mit anderen Musikerinnen und Musikern in der Kammermusik sowie das Spielen im Orchester und sucht gerne die Verbindung zu anderen Kunstformen.

Chiara Sannicandro was born in Salzburg and started violin lessons when she was 4 years old. At the age of 9 she attended the Pre-College at the Mozarteum University Salzburg, where she studied with Klara Flieder. From 2016- 2020 she studied with Mauricio Fuks at the Indiana University Jacobs School of Music in Bloomington, USA, where she finished her Bachelor’s degree with a high distinction. Chiara is the prizewinner of several national and interna- tional competitions, most recently she won second prize and the Audience Award at the 27th International Johan- nes Brahms Competition in Pörtschach. She has performed in many concerts as a soloist in Germany, Austria, Italy, Romania and the USA. She obtained important musical inspiration and experiences at the violin masterclasses and chamber music projects ‘Mit Musik Miteinander’ (together with music) at the Kronberg Academy and attended masterclasses with Mihaela Martin, Tanja Becker-Bender and Ani Kavafian. Chiara loves to communicate with other musicians through chamber music and orchestral playing, and particularly enjoys engaging with other art forms.

46 Guadagnini STIFTUNG Teilnehmer | Participants

Repertoire

1st round Johann Sebastian Bach Sonata for Violin Solo Nr. 1 in G minor, BWV 1001 (1685-1750) I. Adagio II. Fuga (Allegro)

Fritz Kreisler Recitativo and Scherzo - Caprice, op. 6 (1875-1962)

Clara Schumann Romance, op. 22 (1819-1896) I. Andante molto

2nd round Ludwig van Beethoven Violin Sonata No. 6 in A Major, op. 30 No. 1 (1770-1827) I. Allegro II. Adagio III. Allegretto con variazioni

Henryk Wieniawski Fantaisie Brillante on Themes from Gounod´s Faust, (1835–1880) op. 20

Ohad Ben-Ari APOPLEXY (*1974)

Final round Jean Sibelius Violin Concerto in D minor, op. 47 (1865-1957) I. Allegro moderato II. Adagio di molto III. Allegro, ma non tanto

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 47 Felicitas Schiffner

23 | Germany

Vita

Felicitas Schiffner trat als Solistin gemeinsam mit Orchestern wie den Dortmunder Philharmonikern, dem hr-Sinfonie- orchester und dem Göttinger Symphonieorchester auf. Sie wurde 1997 in Lübeck geboren und begann ihren Geigen- unterricht mit 4 Jahren. Nach ihrem Unterricht bei Vladislav Goldfeld und Denis Goldfeld begann sie ihr Studium bei Prof. Erik Schumann an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt. In den Meisterkursen mit Vadim Gluzman, Donald Weilerstein, Roland Greutter, Ulf Wallin und Krzysztof Wegrzyn sammelte sie wertvolle Erfahrungen und vertiefte hier ihr Können. F. Schiffner wurde mit verschiedenen Preisen ausgezeichnet, darunter jeweils der 1. Preis im Internationalen Wettbewerb für Streicher in Washington und im Internationalen Anton Rubinstein Wettbewerb für Violine. Als Gewinnerin des 23. Wettbewerbs des Deutschen Musikinstrumentenfonds ‚Musikleben‘ erhielt Felicitas Schiffner eine von J. B. Vuillaume 1863 gebaute Violine, eine treuhänderische Leihgabe aus Hamburger Familienbesitz.

Felicitas Schiffner has performed as a soloist with orchestras including the Dortmund Philharmoniker, the Frank- furt Radio Symphony Orchestra and the Göttingen Symphony Orchestra. She was born in Lübeck in 1997, and had her first violin lessons when she was 4 years old. After studying with Vladislav Goldfeld and Denis Goldfeld, she studied violin under Professor Erik Schumann at the University of Music and Performing Arts in Frankfurt. Masterclasses with Vadim Gluzman, Donald Weilerstein, Roland Greutter, Ulf Wallin and Krzysztof Wegrzyn gave her valuable learning experiences that advanced her violin career. Felicitas has won several prizes, most recently at the Washington International Competition for Strings and the International Anton Rubinstein Competition for Violin. As the award-winner of the 23rd competition of the Deutsche Stiftung Musikleben, a musical instrument foundation that promotes musical excellence in Germany, she was loaned a violin made by Jean Baptiste Vuillau- me in Paris 1863, which is a fiduciary loan and owned by the Hamburg family.

48 Guadagnini STIFTUNG Teilnehmer | Participants

Repertoire

1st round Johann Sebastian Bach Sonata for Violin Solo No. 3 in C Major, BWV 1005 (1685-1750) I. Adagio II. Fuga

Fritz Kreisler Recitativo and Scherzo - Caprice, op. 6 (1875-1962)

Clara Schumann Romance, op. 22 (1819-1896) I. Andante molto

2nd round Ludwig van Beethoven Violin Sonata No. 7 in C minor, op. 30 No. 2 (1770-1827) I. Allegro con brio II. Adagio cantabile III. Scherzo. Allegro IV. Finale. Allegro

Franz Waxman Fantasy on Themes from Bizet´s Carmen (1906-1967)

Ohad Ben-Ari APOPLEXY (*1974)

Final round Jean Sibelius Violin Concerto in D minor, op. 47 (1865-1957) I. Allegro moderato II. Adagio di molto III. Allegro, ma non tanto

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 49 Charlotte Thiele

21 | Germany

Vita

Charlotte Thiele, Jahrgang 2000, ist das dritte Kind einer Dresdner Musikerfamilie. Sie wurde am Sächsischen Landes- gymnasium für Musik in Dresden von Prof. Annedore Haasemann, später von Prof. Natalia Prishepenko unterrichtet. Seit Oktober 2019 studiert C. Thiele bei Prof. Friedemann Eichhorn und Sönke Reger in Weimar. Sie ist mehrfache 1. Preisträgerin bei Wettbewerben und ist Teilnehmerin der TONALi20 Akademie. Ergänzende Inspirationen erhielt C. Thiele in Meisterkursen bei Benjamin Schmid, Gerhard Schulz, Christian Tetzlaff und Donald Weilerstein. Als Solistin gastierte sie mit Orchestern wie dem MDR- Sinfonieorchester, der Staatsoperette Dresden, dem Philharmonischen Kammerorchester Dresden und der Magdeburgischen Philharmonie. Mit dem MDR- Sinfonieorchester spielte sie eine Uraufführung des ihr gewidmeten Violinkonzerts von Cya Bazzaz. Charlotte Thiele spielte Recitals in Konzerthäusern wie dem Kulturpalast Dresden, dem Markgräflichen Opernhaus in Bayreuth und dem Gewandhaus zu Leipzig.

Charlotte Thiele, born in 2000, is the third child of a musical family in Dresden. She was taught by Professor An- nedore Haasemann and later by Professor Natalia Prishepenko at the Sächsisches Landesgymnasium für Musik music school in Dresden. She has been studying with Professor Friedemann Eichhorn and Sönke Reger at the Hochschule für Musik Franz Liszt music school in Weimar since 2019. Her main inspirations were gained from masterclasses with Benjamin Schmid, Gerhard Schulz, Christian Tetzlaff and Donald Weilerstein. Charlotte has been invited to perform as a soloist with orchestras including the MDR Leipzig Radio Symphony Orchestra, the Staatsoperette Dresden state opera, the Philharmonisches Kammerorchester Dresden chamber orchestra and the Magdeburgische Philharmonie. In 2017 she performed a violin concerto composed for her by Cya Bazzaz with the MDR Leipzig Radio Symphony Orchestra. She has already performed in various leading concert halls such as the Kulturpalast Dresden, the Makgräfliches Opernhaus opera house in Bayreuth and the Gewandhaus concert hall in Leipzig.

50 Guadagnini STIFTUNG Teilnehmer | Participants

Repertoire

1st round Johann Sebastian Bach Sonata for Violin Solo No. 2 in A minor, BWV 1003 (1685-1750) I. Grave II. Fuga

Fritz Kreisler Recitativo and Scherzo - Caprice, op. 6 (1875-1962)

Robert Schumann Romance, op. 94, No. 2 (1810-1856) II. Einfach innig

2nd round Ludwig van Beethoven Violin Sonata No. 7 in C minor, op. 30 No. 2 (1770-1827) I. Allegro con brio II. Adagio cantabile III. Scherzo. Allegro IV. Finale. Allegro

Camille Saint-Saëns Introduction et Rondo capriccioso, op. 28 (1835-1921)

Ohad Ben-Ari APOPLEXY (*1974)

Final round Pyotr I. Tchaikovsky Violin Concerto in D Major, op. 35 (1840-1893) I. Allegro moderato II. Canzonetta. Andante III. Finale. Allegro vivacissimo

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 51 Mayu Tomotaki

25 | Japan

Vita

Mayu Tomotaki, geboren 1995 in Japan, studiert seit 2014 bei Prof. Latica Honda-Rosenberg an der Universität der Künste Berlin. Zusätzliche musikalische Impulse erhielt sie u.a. in den Meisterkursen mit Zakhar Bron, Donald Weiler- stein, Tanja Becker-Bender und Christoph Schickedanz. M. Tomotaki erspielte sich mehrere 1. Preise in internationalen Wettbewerben. So u.a. beim 25. Königin Sophie Charlotte Wettbewerb für Violine (2018) sowie im gleichen Jahr beim 1. Internationalen Violinwettbewerb Odessa. Im Juni 2019 errang sie den 3. Preis im renommierten 7. Internationalen Musikwettbewerb Sendai. M. Tomotaki gab Konzerte auf zahlreichen nationalen und internationalen Bühnen und Fes- tivals, darunter das Verbier Festival und das Zermatt Music Festival. Sie ist derzeit Stipendiatin in einem Programm des japanischen Kulturministeriums. Als Preisträgerin des 28. Wettbewerbs des Deutschen Musikinstrumentenfonds spielt Mayu Tomotaki seit Februar 2020 eine Violine von Matteo Goffriller.

Mayu Tomotaki was born in 1995 in Japan, and has been studying with Professor Latica Honda-Rosenberg at the Berlin University of the Arts since 2014. She gained additional musical inspiration in masterclasses with Zakhar Bron, Donald Weilerstein, Tanja Becker-Bender and Christoph Schickedanz among others. She has won several first prizes, including at the 25th International Queen Sophie Charlotte Competition for Violin in 2018 and at the 1st Odessa International Violin Competition in 2018. In June 2019 she won third prize at the high-profile 7th Sen- dai International Music Competition. Mayu Tomotaki has performed on many national and international stages and at various festivals, including the Verbier Festival and the Zermatt Music Festival. Mayu Tomotaki currently has a scholarship from the Japanese Ministry of Culture. As a prizewinner of the 28th competition of the Deut- sche Stiftung Musikleben, a musical instrument foundation that promotes musical excellence in Germany, Mayu Tomotaki has been playing a violin made by Matteo Goffriller since February 2020.

52 Guadagnini STIFTUNG Teilnehmer | Participants

Repertoire

1st round Johann Sebastian Bach Sonata for Violin Solo Nr. 1 in G minor, BWV 1001 (1685-1750) I. Adagio II. Fuga (Allegro)

Fritz Kreisler Recitativo and Scherzo - Caprice, op. 6 (1875-1962)

Robert Schumann Romance, op. 94, No. 2 (1810-1856) II. Einfach innig

2nd round Ludwig van Beethoven Violin Sonata No. 7 in C minor, op. 30 No. 2 (1770-1827) I. Allegro con brio II. Adagio cantabile III. Scherzo. Allegro IV. Finale. Allegro

Pyotr I. Tchaikovsky Valse-Scherzo, op. 34 (1840-1893)

Ohad Ben-Ari APOPLEXY (*1974)

Final round Johannes Brahms Violin Concerto in D Major, op. 77 (1833-1897) I. Allegro non troppo II. Adagio III. Allegro giocoso, ma non troppo vivace

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 53 Maxim Tzekov

20 | Austria

Vita

Maxim Tzekov wurde 2000 in Österreich geboren. Seit 2015 studiert er an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien bei Lieke te Winkel und zusätzlich bei Gerhard Schulz, Annette Bik und Tanja Becker-Bender. M. Tzekov nahm an zahlreichen Meisterkursen teil, u.a. an der Kronberg Academy 2019. Er spielte im Konzerthaus Wien, im Thea- ter an der Wien, auf den Bregenzer Festspielen und den Hohenloher Kulturtagen. Im Juni 2020 debütierte er gemeinsam mit Sophie Druml in einem Recital im Musikverein Wien. M. Tzekov ist Gewinner des Internationalen Violinwettbewerbs Kloster Schöntal 2019 sowie Preisträger des Internationalen CIMA Musikwettbewerbs und des renommierten öster- reichischen Jugendwettbewerbs Musica Juventutis. Als Erstplatzierter des Internationalen Alberto Lysy Violinwettbe- werbs 2020 spielt Maxim Tzekov eine Violine von J. B. Vuillaume aus dem Jahr 1829, die ihm von der Association Ren- contres Musicales Camerate Lysy als Leihgabe zur Verfügung gestellt wird.

Maxim Tzekov was born in Austria in 2000. Since 2015, he has been studying at the University of Music and Performing Arts in Vienna with Lieke te Winkel, Gerhard Schulz, Annette Bik and Tanja Becker-Bender. He has attended many renowned masterclasses, including the Kronberg Academy in 2019. Maxim has performed at the Wiener Konzerthaus, the Theater an der Wien in Vienna, the Bregenzer Festspiele performing arts festival in Bregenz and the Hohenloher Kulturtage, all in Austria. In June 2020, he gave his debut recital at the Wiener Musikverein music association in Vienna with his pianist, Sophie Druml. Maxim is the winner of the International Competition for Violin, Kloster Schöntal 2019 and a prizewinner at the CIMA International Music Competition and the prestigious Austrian youth competition ‘Musica Juventutis’. As winner of the Alberto Lysy International Violin Competition 2020, Maxim plays a violin made by Jean Baptiste Vuillaume in 1829 on loan from the ‘Asso- ciation Rencontres Musicales Camerata Lysy’.

54 Guadagnini STIFTUNG Teilnehmer | Participants

Repertoire

1st round Johann Sebastian Bach Sonata for Violin Solo Nr. 1 in G minor, BWV 1001 (1685-1750) I. Adagio II. Fuga (Allegro)

Fritz Kreisler Recitativo and Scherzo - Caprice, op. 6 (1875-1962)

Clara Schumann Romance, op. 22 (1819-1896) I. Andante molto

2nd round Ludwig van Beethoven Violin Sonata No. 7 in C minor, op. 30 No. 2 (1770-1827) I. Allegro con brio II. Adagio cantabile III. Scherzo. Allegro IV. Finale. Allegro

Pyotr I. Tchaikovsky Valse-Scherzo, op. 34 (1840-1893)

Ohad Ben-Ari APOPLEXY (*1974)

Final round Pyotr I. Tchaikovsky Violin Concerto in D Major, op. 35 (1840-1893) I. Allegro moderato II. Canzonetta. Andante III. Finale. Allegro vivacissimo

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 55 Victoria Wong

23 | Australia

Vita

Victoria Wong wurde 1998 in Sydney geboren und erhielt ihren ersten Violinunterricht mit 4 Jahren. Ab 2006 erhielt sie Unterricht bei Prof. Goetz Richter am Sydney Conservatorium of Music. 2013 kam sie nach Deutschland, um ihre Ausbildung am Landesgymnasium für Musik „Carl Maria von Weber“ in Dresden bei Prof. Jörg Faßmann zu beginnen. 2015 nahm V. Wong ihr Studium bei Prof. Ulf Wallin an der Hochschule für Musik Hanns Eisler in Berlin auf, welches sie seit 2018 an der Universität der Künste in Berlin bei Prof. Nora Chastain fortführt. Seit 2017 ist sie Stipendiatin der „Australian Music Foundation“ und seit 2019 Stipendiatin des Vereins „Freunde Junger Musiker Berlin“. 2017 gewann V. Wong den Violinwettbewerb der Ibolyka-Gyarfas-Stiftung und ist Preisträgerin des Internationalen Michael Hill Wett- bewerbs, des Internationalen Max Rostal Wettbewerbs und des Internationalen Arthur Grumiaux Wettbewerbs. Victoria Wong konzertierte als Solistin in Berlin, Dresden sowie in Australien, China, Großbritannien und der Schweiz.

Victoria Wong was born in Sydney, Australia in 1998, and started receiving violin lessons at the age of 4. She studied under Professor Goetz Richter at the Sydney Conservatorium of Music, until she moved to Dresden in Germany in 2013 to embark on her studies with Professor Jörg Faßmann. In 2015, she attended the Hochschule für Musik Hanns Eisler in Berlin under Professor Ulf Wallin and has been pursuing her studies with Professor Nora Chastain at the Berlin University of the Arts since 2018. She has been receiving a scholarship from the Australian Music Foundation since 2017 and from the Freunde Junger Musiker Foundation in Berlin since 2019. Victoria won first prize at the Ibolyka Gyarfas Violin Competition Berlin in 2017, and is a prizewinner at the Inter- national Michael Hill Competition, the International Max Rostal Competition and the International Grumiaux Violin Competition. Victoria has performed as a soloist in Berlin, Dresden, Australia, China, the United Kingdom and Switzerland.

56 Guadagnini STIFTUNG Teilnehmer | Participants

Repertoire

1st round Johann Sebastian Bach Sonata for Violin Solo No. 2 in A minor, BWV 1003 (1685-1750) I. Grave II. Fuga

Fritz Kreisler Recitativo and Scherzo - Caprice, op. 6 (1875-1962)

Clara Schumann Romance, op. 22 (1819-1896) I. Andante molto

2nd round Ludwig van Beethoven Violin Sonata No. 4 in A minor, op. 23 (1770-1827) I. Presto II. Andante scherzoso, più allegretto III. Allegro molto

Henryk Wieniawski Fantaisie Brillante on Themes from Gounod´s Faust, (1835–1880) op. 20

Ohad Ben-Ari APOPLEXY (*1974)

Final round Jean Sibelius Violin Concerto in D minor, op. 47 (1865-1957) I. Allegro moderato II. Adagio di molto III. Allegro, ma non tanto

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 57 Komponist / Composer

Ohad Ben-Ari

Der in Israel geborene Ohad Ben-Ari trat bereits als 12-Jähriger 2010-2017 war Ben-Ari künstlerischer Leiter des Rolandseck mit dem Israeli Philharmonic Orchestra auf. Nur ein Jahr spä- Festivals. Heute ist er künstlerischer Leiter des ID Festivals, das ter nahm er sein Studium an der Universität Tel Aviv auf. Dort er 2014 in Berlin mit der Unterstützung des Deutschen Bun- studierte er Klavier und Komposition, später auch Orchestra- destages ins Leben rief. Im selben Jahr wurde Ben-Ari von Sir tion und Dirigat. Als Pianist gewann Ben-Ari mehrere Preise bei als Solist mit den Berliner Philharmonikern ein- internationalen Wettbewerben wie dem ARD Wettbewerb und geladen. Ben-Aris Kompositionen und Transkriptionen werden dem Arthur Rubinstein Wettbewerb, woraufhin er Einladungen weltweit aufgeführt. von herausragenden Orchestern und Ensembles in der ganzen Welt erhielt. Gemeinsam mit den Hamburger Symphonikern feierte Ben- Aris erstes symphonisches Werk „Tips“ Anfang 2013 seine Ohad Ben-Ari lebt seit 2010 mit seiner Familie in Berlin, wo er Premiere. Sein Marimba-Konzert wurde 2014 in Tokyo uraufge- seine Tätigkeit als Pianist und Komponist ausübt. Häufig konzer- führt. 2015 wurde sein Werk "Violins of hope" von den Berliner tiert er mit den Violinisten Guy Braunstein sowie auch mit Man- Philharmonikern beauftragt und uraufgeführt. Ein Requiem für dolinisten Avi Avital. Weitere Arbeiten entstanden mit anderen Chor, Orgel und großem Kammermusikensemble, wurde 2018 renommierten Musikern wie Alisa Weilerstein, Sol Gabetta, Noah in Hamburg uraufgeführt. Eine seiner letzten Arbeiten „Verge- Bendix-Balgley, Emmanuel Pahud, David Orlowsky, Andreas Ot- bung und Hoffnung“ für Streichorchester wurde im April 2020 tensamer, , Magdalena Kožená and Yuja Wang. mit dem Cincinnati Symphony Orchestra uraufgeführt.

58 Guadagnini STIFTUNG Komponist / Composer

Israeli-born Ohad Ben-Ari’s career has begun with perfor- under the baton of Sir Simon Rattle in 2014. He frequently mances as a soloist with the Israeli Philharmonic Orchest- tours as a chamber musician with various members of the ra when he was merely 12 years of age. The following year, orchestra. Violins of Hope, Ben-Ari’s piece for strings was Ohad was officially enrolled as a student at the Tel-Aviv commissioned and performed by the Berliner Philharmoni- University, where he studied piano and composition. As a ker in 2015. pianist, Ohad has won numerous top prizes at international competitions, among them the ARD Munich and the Arthur Since 2010, Ohad Ben-Ari resides with his family in Berlin. Rubinstein Competitions. As a result, he received many in- Here, he continues his extensive work as a performer and vitations to appear in recitals, as a soloist with orchestras a composer. As a pianist he partners frequently with Israeli and as a chamber musician all around the world. violinist Guy Braunstein and with mandolinist Avi Avital. He has also collaborated with Alisa Weilerstein, Sol Gabetta, Many of Ben-Ari’s compositions and transcriptions are Noah Bendix-Balgley, Emmanuel Pahud, David Orlowsky, performed worldwide. His latest epic Requiem for a choir, Andreas Ottensamer, Ray Chen, Magdalena Kožená and an organ and a large chamber ensemblepremiered 2018 in Yuja Wang. Hamburg. His first orchestral work, Tips, has seen its debut in 2013 with the Hamburg Symphony. In 2014, Concerto for In addition to his activity as a performer, Ohad Ben-Ari has Marimba was premiered in Tokyo by the Japan Philharmo- served as an artistic director of the Rolandseck Festival nic Orchestra. His current work forgiveness & hope is set to (2010-2017) and currently serves as the director of the ID premier with the Cincinnati Symphony in 2020. Festival Berlin, which he founded with the support of the German government in 2014. Ohad Ben-Ari has maintained a close relation with the Berlin Philharmonic Orchestra after his debut as a soloist

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 59 Jury

Prof. Ingolf Turban

München

Prof. Ingolf Turban, Vorsitz der Jury

Er ist Solist in den Philharmonien von Berlin und München, im weile auf über 40 CD-Produktionen dokumentiert. Von den Kennedy Center in Washington, in der New Yorker Avery Fis- sich darunter befindlichen, einst vielbeachteten Ersteinspie- her Hall, in der Züricher Tonhalle, im Goldenen Saal des Wiener lungen, sind viele Werke heute in den gängigen Konzertbetrieb Musikvereins und in der Mailänder Scala. Mit Dirigenten wie eingeflossen. Sergiu Celibidache, Charles Dutoit, , Zubin Mehta, , Jun Märkl, Yutaka Sado, Franz Welser-Möst, 2005 gründete er das Kammerorchester „I Virtuosi di Paga- Andris Nelsons und Marcello Viotti, trägt er neben den Werken nini“. der großen Violinliteratur ein zum Teil nie gehörtes Repertoire in die Welt. Im Jahre 2006 folgte Ingolf Turban, der bis dahin 11 Jahre an der Stuttgarter Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Allein sein Einsatz für das Werk Niccolò Paganinis feiert un- unterrichtet hatte, dem Ruf an die Hochschule für Musik und gewöhnliche Erfolge, wie im März 2006 mit den New Yorker Theater in München. Philharmonics, zudem mit der Gesamteinspielung der 6 Vio- linkonzerte (Telos Records) und in der Fernsehdokumentation Ingolf Turban lebt mit seiner Familie in München. „Paganinis Geheimnis“ (merkur.tv 2006). Sein umfangreiches Repertoire aller Stilrichtungen ist mittler-

60 Guadagnini STIFTUNG Jury

With solo performances in many of the greatest concert of the six violin concertos (Telos Records) and in the TV do- halls of the world including the Berlin and Munich Phil- cumentary "Paganinis Geheimnis" (merkur.tv 2006). harmonic; the Kennedy Center, Washington; Avery Fisher His extensive repertoire in all genres has produced over Hall, New York; Tonhalle, Zurich; Goldenen Saal, Vienna or 40 albums. His much celebrated premiere performances the Scala, Milan; working with directors like Sergiu Celibi- have gained worldwide acclaim and are now recognized as dache, Charles Dutoit, Lorin Maazel, Zubin Mehta, Yehudi standard concert works. Menuhin, Jun Märkl, Yutaka Sado, Franz Welser-Moest, An- dris Nelsons and Marcello Viotti, Ingolf Turban commands In 2005 he founded the Chamber Orchestra "I Virtuosi di a repertoire of works, some of which have rarely been per- Paganini". In the 11 previous years, he was professor at the formed on stage. University of Music and Performing Arts, Stuttgart, Ger- many, then was appointed to the University for Music and His virtuosic skill for Niccolò Paganini's works gained criti- Theater in Munich, Germany. cal acclaim for his March 2006 performance with the New York Philharmonic and additionally his complete recording Ingolf Turban lives with his family in Munich.

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 61 Jury

Dr. Harald Eggebrecht

München

Dr. Harald Eggebrecht studierte Literaturwissenschaft, Musikwis- Joachim Wettbewerb, Hannover; Leopold Mozart Wettbewerb, senschaft und Kunstwissenschaft in München und Berlin. ). Außerdem war er Dozent in Weimar, Salzburg und Würzburg. Seine Bücher über „Große Geiger“ (2005) und „Gro- Seine Promotion erlangte er 1978. Zunächst war er von 1981 bis ße Cellisten“ (2007) gelten als Standardwerke. 1987 Kulturredakteur des Norddeutschen Rundfunks. Seitdem arbeitet er als freier Autor für Medien, vor allem für die Süd- Dr. Eggebrecht ist Autor der Klassik-Video-Kolumne „Auftakt“ deutsche Zeitung. Ab 1995 realisierte er die Sendereihe „Die im Online-Auftritt der Süddeutschen Zeitung. Zusammen mit großen Geiger“ im Norddeutschen Rundfunk. Sten Nadolny und Michael Winter schrieb er unter dem Pseu- donym Percy Warberger den Fortsetzungsroman „Das große Dr. Eggebrecht ist Autor von Veröffentlichungen unter anderem Spiel“, der 1994/1995 im Feuilleton der Süddeutschen Zeitung über Goethe, Karl May, Sergiu Celibidache, Philipp Otto Runge, erschien. Henri Rousseau und Ludwig II. Er war Juror in internationalen Musikwettbewerben (ARD-Wettbewerb, München; Gradus ad Harald Eggebrecht lebt in München. Parnassum, Wien; Louis Spohr Wettbewerb, Weimar; Joseph

62 Guadagnini STIFTUNG Jury

Dr. Harald Eggebrecht studied literature, musicology and Weimar; Joseph Joachim Competition, Hanover; Leopold art in Munich and Berlin, and received his doctorate in 1978. Mozart Competition, Augsburg). He has also been a lec- From 1981 to 1987 he was the cultural editor of the Nord- turer in Weimar, Salzburg and Würzburg. His books "Gro- deutscher Rundfunk public radio and television station. ße Geiger" (Great Violinists) (2005) and "Große Cellisten" He has since worked as a freelance author for the media, (Great Cellists) (2007) are considered standard works. in particular the Süddeutsche Zeitung newspaper. From 1995, he made the series "Die großen Geiger" (The Great Dr. Eggebrecht is the author of the classic video column Violinists) for Norddeutscher Rundfunk. "Auftakt" (Kick-off) for Süddeutsche Zeitung online. Under the pseudonym Percy Warberger, he wrote the sequel novel Dr. Eggebrecht is the author of publications on a range of "Das große Spiel" (The Great Game) in collaboration with subjects, including Goethe, Karl May, Sergiu Celibidache, Sten Nadolny and Michael Winter, which appeared in the Philipp Otto Runge, Henri Rousseau and Ludwig II. He has feature pages of the Süddeutsche Zeitung in 1994/1995. been a member of the judging panel for numerous inter- national music competitions (ARD Competition, Munich; Harald Eggebrecht lives in Munich. Gradus ad Parnassum, Vienna; Louis Spohr Competition,

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 63 Jury

Prof. Tobias Feldmann

Würzburg

Der deutsche Geiger Tobias Feldmann zählt zu den hochkarätigs- dem wird er erneut beim Uppsala Chamber Orchestra und beim ten Musikerpersönlichkeiten seiner Generation. Er ist bekannt für Symphony Orchestra Adana als Solist zu hören sein. Von der Neu- seine facettenreichen Darbietungen von überwältigender Virtuosi- brandenburger Philharmonie wurde er für die laufende Saison zum tät, fesselnder Bühnenpräsenz und emotionaler Tiefe. Seine große „Artist in Residence“ ernannt. Kammermusik-Engagements füh- musikalische Neugier zeigt sich nicht zuletzt in seinem ungewöhn- ren ihn zum Festspielhaus Baden-Baden, an die Alte Oper Frank- lich breitgefächerten Repertoire, das von den Konzerten von Beet- furt, zum Vinterfest in Falun/Schweden und zu den Tiroler Fest- hoven, Mozart, Brahms oder Tschaikowsky über Mieczysław Wein- spielen Erl. berg, Franz Clement bis hin zu Werken von Einojuhani Rautavaara und Isang Yun reicht. Tobias Feldmann ist ein passionierter Kammermusiker und blickt bereits auf Konzerte im Concertgebouw Amsterdam, Konzerthaus Ausgezeichnet u.a. beim Königin Elisabeth Wettbewerb 2015, beim Wien, Beethovenhaus Bonn, in der Berliner Philharmonie, der Kum- Internationalen Joseph Joachim Violinwettbewerb Hannover und ho Arts Hall Seoul sowie bei renommierten Festivals wie der Schu- als Gewinner des Deutschen Musikwettbewerbs 2012, erlangt sei- bertiade Hohenems, dem Tongyeong International Music Festival, ne Karriere seither internationale Reichweite und Anerkennung. dem Rheingau Musik Festival, den Schwetzinger Festspielen, dem Turina Festival Sevilla, dem Moritzburg Festival, dem Schleswig- Tobias Feldmann konnte bereits große Erfolge als Solist u.a. in Zu- Holstein Musik Festival und dem Lockenhaus Festival zurück. Zu sammenarbeit mit der NDR Radiophilharmonie Hannover, dem Or- seinen musikalischen Partnern zählen u.a. Julian Steckel, Maximili- questra Sinfonica de Barcelona, dem Frankfurter Museumsorches- an Hornung, Tabea Zimmermann, Istvan Várdai, Kian Soltani, Deniz ter, der Brussels Philharmonic, dem Beethoven Orchester Bonn, Kozhukin und Nicolas Altstaedt. dem Residentie Orkest Den Haag, der Las Vegas Philharmonic, dem Moscow State Symphony Orchestra, dem Utah Symphony 1991 in Fulda geboren erhielt Tobias Feldmann mit sieben Jahren Orchestra, dem Nationalorchester Chile und dem Orchestre Sym- seinen ersten Geigenunterricht und wechselte bereits ein Jahr spä- phonique de Quebec feiern. Zu seinen Partnern am Dirigentenpult ter in die Frühförderklasse der Musikhochschule Würzburg, bevor gehörten dabei u.a. Marin Alsop, Hannu Lintu, Guoyong Zhang, Ni- er sein Hauptstudium an der Hochschule für Musik „Hanns Eisler“ cholas Collon, Łukas Borowicz, Karl-Heinz Steffens, Fabien Gabel Berlin bei Antje Weithaas abschloss. und John Storgards. Zu Beginn des Jahres 2018 wurde er mit nur 26 Jahren auf eine Highlights der aktuellen Saison 2019/20 beinhalten Debüts mit Professur an die Hochschule für Musik Würzburg berufen und ist Tampere Philharmonic, dem Bournemouth Symphony Orchestra, damit einer der jüngsten Professoren in der Geschichte Deutsch- der Tapiola Sinfonietta, dem Niedersächsischen Staatsorchester lands. Hannover, dem Concertgebouw Kammerorchester, der Staatsphil- harmonie Nürnberg und dem Qatar Philharmonic Orchestra. Zu- Er spielt auf einer Violine von Niccolò Gagliano (Neapel, 1769).

64 Guadagnini STIFTUNG Jury

Tobias Feldmann has captivated audiences with orchestras Tongyeong International Music Festival, Rheingau Music Fes- such as the NDR Radiophilharmonie Hannover, Orquestra tival, Schwetzingen Festival, Moritzburg Festival, Schleswig- Simfonica de Barcelona, Frankfurter Museum's Orchestra as Holstein Music Festival and Lockenhaus Festival. Musical well as Brussels Philharmonic, Beethoven Orchester Bonn, Re- partners include Julian Steckel, Maximilian Hornung, Boris sidentie Orkest Den Haag, Las Vegas Philharmonic, Moscow Kusnezow, Tabea Zimmermann, Istvan Vardai, Kian Soltani, State Symphony Orchestra, Utah Symphony Orchestra and Deniz Kozhukin and Nicolas Altstaedt among others. Orchestre Symphonique de Quebec, to name a few. His long list of collaborators include conductors such as Marin Alsop, Born in 1991 in Fulda, Germany, Tobias Feldmann received his Hannu Lintu, Guoyong Zhang, Nicholas Collon, Łukas Boro- first violin lessons at the age of seven and already one year la- wicz, Karl-Heinz Steffens, Fabien Gabel, and John Storgards. ter he changed to the advanced placement class of the Mu- sikhochschule Würzburg before completing his main course Highlights of season 2019/20 include debuts with the Tampe- at the Musikhochschule für Musik “Hanns Eisler” Berlin with re Philharmonic Orchestra, Bournemouth Symphony, Tapiola Antje Weithaas. Sinfonietta, Niedersächsisches Staatsorchester Hannover, Concertgebouw Chamber Orchestra, Staatsphilharmonie In April 2014, he released his debut CD featuring works by Nürnberg, and Qatar Philharmonic Orchestra. He will also re- Beethoven, Ysaÿe, Bartók and Waxman with GENUIN, which turn as soloist to the Uppsala Chamber Orchestra and Adana immediately attracted widespread praise and attention from Symphony Orchestra. In addition, he will be “Artist-in-Resi- the international press and critics alike. His second recital dence” with the Neubrandenburger Philharmonikern. Recitals recording with pianist Boris Kusnezow was released in 2017. will bring him to Festspielhaus Baden-Baden, Alte Oper Frank- Tobias’ third album released his first concerto recording in furt, to the Vinterfest in Falun, Sweden and to the Tiroler Fest- May 2018 featuring the concerti of Sibelius and Rautavaara spiele Erl. with the Orchestre Philharmonique Royale de Liege with Al- pha Classics. Being an avid chamber musician, Tobias Feldmann appears regularly in a variety of ensembles, performing at prestigi- At the beginning of 2018, at the age of 26, he was appointed to ous venues such as the Concertgebouw Amsterdam, Vienna a professorship at the Hochschule für Musik Würzburg, making Konzerthaus, Beethovenhaus Bonn, Berlin Philharmonie, the him one of the youngest professors in the history of Germany. Kumho Arts Hall Seoul and at high-profile festivals such as the Mecklenburg-Vorpommern Festival, Schubertiade Hohenems, He plays a violin by Niccolò Gagliano (Naples, 1769).

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 65 Jury

Prof. Rudolf Koelman

Zürich

Der niederländische Violinist Rudolf Koelman, einer der letzten Rudolf Koelman hat zahlreiche Fernseh-, Radio- und CD-Auf- Schüler von (Los Angeles, 1978 bis 1981) und bis nahmen eingespielt, u.a. die Live-Aufnahmen der 24 Capriccios 1999 1. Konzertmeister des Royal Concertgebouw Orchestra, von Paganini, die Violinkonzerte Nr. 1 & 2 von Paganini (Edison lehrt an der Zürcher Hochschule der Künste (ZHdK). Er ist häu- Award 2010) und Prokofiev’s Violinkonzerte Nr. 1 & 2 (2017). fig Juror bei internationalen Violinwettbewerben und wird als Gastprofessor zu Meisterklassen in aller Welt eingeladen. Rudolf Koelman spielt die „Ex Woolhouse“ Stradivari aus dem Jahre 1720. Als Solist konzertiert er regelmäßig mit Orchestern von Weltrang wie dem KBS Symphony Orchestra (Korea), dem Tokyo Philhar- monic, dem Royal Concertgebouw Orchestra, der Amsterdam Sinfonietta, dem WDR Funkhaus Orchester, dem Queensland Symphony Orchestra (Australien) und vielen anderen.

66 Guadagnini STIFTUNG Jury

Dutch Violinist Rudolf Koelman studied the violin with Jan Bruckner Orchester Linz, WDR Rundfunkorchester Köln, Bor and in Amsterdam. From the age Korean Broadcasting System Symphony Orchestra, Or- of 18 he studied with Jascha Heifetz on a full scholarship chestre de Chambre de Lausanne, Queensland Sympho- granted by the University of Southern California. From ny Orchestra, Royal Concertgebouw Orchestra and Tokyo 1996 until 1999 he was 1st concertmaster of the Royal Philharmonic Orchestra. Concertgebouw Orchestra in Amsterdam. 2000-2005 he was Professor for violin and chamber music at the Robert He has made numerous TV-, radio- and CD recordings, Schumann Hochschule in Düsseldorf, Germany. Currently among them a live recording of all 24 Paganini Caprices. (since 1987) he is Professor for violin and chamber music at In 2010, he performed in the Concertgebouw Amsterdam the "Zürcher Hochschule der Künste" (ZHdK) known as the and recorded live both of Paganini's Violin Concertos. The- Zurich University of the Arts in Switzerland where he holds se performances were released on Challenge Classics and a "chair for life in violin" position and leads the ZHdK Strings won the prestigious Edison Award 2010 in The Nether- chamber orchestra. He is frequently invited as a jury mem- lands. His most recent CD release on Challenge Classics ber at international violin competitions and gives masterc- (2017) contains Prokofiev's Violin Concertos 1 & 2. lasses all around Europe, Asia and Australia. Rudolf Koelman plays the 'ex-Woolhouse' Stradivari of 1720. Koelman has performed frequently worldwide as a solo- ist with a large number of renowned orchestras including

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 67 Jury

Prof. Natalia Prishepenko

Dresden

Prof. Natalia Prishepenko wurde im Herzen von Sibirien geboren sie im persönlichen Kontakt und der Auseinandersetzung mit und erhielt ihre erste musikalische Ausbildung von ihrer Mutter Komponisten wie György Kurtág, Jörg Widmann, Luigi Nono und Tamara Prishepenko, die in der Sowjetunion eine gefragte Gei- György Ligeti und im Austausch mit Künstlern wie Sabine Mey- genpädagogin gewesen und bis heute ihre Mentorin ist. Natalia er, Elisabeth Leonskaja, Juliane Banse, Leif Ove Andsnes, Truls Prishepenko trat bereits in den renommiertesten Konzertsälen Mørk, Thomas Kakuska und Valentin Erben gewinnen konnte. der Sowjetunion auf und hatte wichtige Preise, wie den Interna- tionalen Wieniawski-Wettbewerb und die All Union Competition In dieser Periode ist außerdem eine umfangreiche Diskographie gewonnen, bevor sie 1989 an die Musikhochschule Lübeck kam, bei Virgin Classics/EMI entstanden – Einspielungen, die mit wo sie ihr Studium bei David Geringas abschloss. Preisen von hohem Prestigewert ausgezeichnet wurden, wie dem Gramophone Award, Diapason d’Or und dem ECHO Klas- Mit ihrer Natürlichkeit und Musikalität, ihrer brillanten Technik sik. Als Krönung dieser Leistung erhielt die Einspielung sämtli- und Frische gewann sie in den folgenden Jahren beträchtliches cher Beethoven-Quartette die französische Auszeichnung eines Ansehen und profilierte sich, nicht zuletzt dank ihrer Erfolge bei Grand Prix de l’Académie Charles Cros. drei der renommiertesten internationalen Wettbewerbe, dem Paganini-Wettbewerb 1990, dem Tokio-Wettbewerb 1992 und Eine weitere Leidenschaft von N. Prishepenko gilt der Pädago- dem Reine-Elisabeth-Wettbewerb 1993, als herausragende jun- gik. Als Professorin an der Hochschule für Musik Carl Maria von ge Solistin. Weber Dresden und Dozentin zahlreicher Meisterkurse betrach- tet sie diese Arbeit auch als eine Möglichkeit des Lernens und Achtzehn Jahre lang, von 1994 bis 2012, war Natalia Prishepenko der persönlichen Entwicklung. Sie wird außerdem regelmäßig als Primgeigerin des Artemis Quartetts, welches sie mit ihrer Ener- Jurorin zu bedeutenden Kammermusik- und Violin-Wettbewer- gie und ihrem unverwechselbaren Klang, der zum Markenzei- ben eingeladen. chen des Quartetts wurde, geprägt und zum Erfolg geführt hat. Natalia Prishepenko spielt eine Violine von Joseph (filius Andreae) Ein Gewinn dieser musikalischen und künstlerischen Symbiose Guarneri, die ihr freundlicherweise von Barbara Westphal zur ist auch das, was sie bei Walter Levin, dem Quartett, Verfügung gestellt wird. dem Juilliard String Quartet, dem Emerson Quartet und Alfred Brendel lernte. Ein eben solcher Gewinn sind die Einsichten, die

68 Guadagnini STIFTUNG Jury

Born in Siberia in 1973, Natalia Prishepenko studied with David Geringas; theresults of direct contact with compo- her mother, Tamara Prishepenko, an eminent violin peda- sers such as Kurtág, Lachenmann, Lutosławski, Nono, and gogue in the Soviet Union, who still is her mentor and ad- Ligeti; and the musical exchange with artists like Sabine viser today. Nurtured on the rich musical and cultural life Meyer, Elisabeth Leonskaja, Juliane Banse, Jörg Widmann, then current in the former Soviet Union, she had played Leif Ove Andsnes, Truls Mørk, Thomas Kakuska, Valentin in all the leading concert halls in the USSR and had alrea- Erben, and the Alban Berg Quartet. dy won important prizes such as those of the Wieniawski International Competition and the All Union Competition, From this period, this exceptional violinist has left us an before coming to Europe in 1988, completing her studies at extensive discography on Virgin Classics / EMI, which has the Musikhochschule Lübeck with David Geringas. been saluted by prestigious prizes, including the Gramo- phone Award, the Diapasond’Or, and the Her potency, naturalness, and musicality, her brilliant tech- Award. nique and her freshness, were immediately recognized in Europe, and during the following years she came to promi- And to round things off, the project ‘Beethoven Complete’ nence also because of her successes in three of the most won the Grand Prix de l’Académie Charles Cros in France. prestigious international competitions: the Paganini Com- petition in 1990, the Tokyo Competition in 1992 and the Teaching is one of the numerous talents of this artist. As Reine Élisabeth de Belgique Competition in 1993. a professor at the Hochschule for music Carl Maria from Weber Dresden and teacher of numerous masterclasses, For over eighteen years, from 1994 to 2012, Natalia Pris- Natalia Prishepenko sees this task as a way to continue le- hepenko was first violin of the Artemis Quartet, which she arning and for personal development. She is also frequently shaped through her energy and distinctive sound that be- invited to be a jury member at significant competitions for came its trademark andmade it so successful. chamber music and violin.

In this musical and artistic symbiosis, Natalia Prishepen- Natalia Prishepenko plays a violin by ‘Joseph (filius Andreae) ko carries with her the teachings of Walter Levin, the Al- Guarneri’, generously loaned to her by Ms. Barbara Westphal. ban Berg, Juilliard, Emerson Quartets, Alfred Brendel and

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 69 Jury

Prof. Josef Rissin

Karlsruhe

Der Geiger Prof. Josef Rissin wird von namhaften Musikkriti- Künstlertums" hervor. Die Fachpresse urteilt über Josef Ris- kern zur Weltelite gezählt. Er stammt aus Riga und studierte sins CD mit Werken für Violine solo von Hindemith, Ysaye und bei Prof. Boris Belenkij am Moskauer Tschaikowsky-Konserva- Paganini: „Diese CD erscheint als ein absolutes ,Muss' für alle torium. Violinisten. Das Risiko, dass die Aufnahme bei ihnen Minder- wertigkeitskomplexe hervorrufen kann, muss man hinnehmen." Bereits während seiner Studienzeit errang Josef Rissin Preise bei bedeutenden Internationalen Violinwettbewerben, wie "Rei- Josef Rissin hat sich nicht nur Verdienste um Interpretatio- ne Elisabeth" in Brüssel und "Niccolo Paganini" in Genua. Seine nen der klassischen russischen Gegenwartsmusik erworben, Konzerttätigkeit führte ihn in die Musikzentren der ehemaligen sondern auch um die Entdeckung der im Westen zuvor unbe- Sowjetunion und der westlichen Welt. Zahlreiche Konzerte, kannten Avantgardistin Galina Ustvolskaja, deren erste Veröf- Rundfunk-, Fernseh-, Schallplatten- und CD-Aufnahmen sowie fentlichung er auf CD mit der Pianistin Olga Rissin-Morenova die Mitwirkung bei renommierten Musikfestivals, begleitet von realisierte. überschwänglichen Kritiken und "Staunen über geigerische Perfektion", dokumentieren den außergewöhnlichen Rang des Als Professor leitet Josef Rissin eine Violinklasse an der Hoch- Künstlers, der in der großen Tradition russischer Geiger steht. schule für Musik Karlsruhe, darüber hinaus ist er Professor emeritus an der Zürcher Hochschule der Künste ZHdK. Zu Josef Joachim W. Hartnack charakterisiert Josef Rissin in seinem Rissins berühmtesten Schülern zählen junge Geiger von Welt- Buch "Große Geiger unserer Zeit" als einen Interpreten, "dessen ruf wie Sergey Khachatryan, Daniel Lozakovich, Prof. Maria- Qualitäten ihn ohne Zweifel in die oberste Reihe der Spitzengei- Elisabeth Lott, Prof. KOH GABRIEL KAMEDA, Prof. Albrecht ger einordnen lassen", und hebt ihn besonders wegen "seiner Laurent Breuninger, Prof. Linus Roth und viele mehr. beispielhaften technischen Perfektion und seines profunden

70 Guadagnini STIFTUNG Jury

Josef Rissin was born in Riga, studied violin with Boris The music press praises Rissin’s CD with solo works by Hin- Belenkij at the Moscow Tchaikovsky Conservatory, and is demith, Ysaye and Paganini as a must for all violinists, ad- considered by many critics to be one of the world’s leading ding that listeners should be aware of the risk of developing violinists. Whilst still a student he won prizes at the Queen an inferiority complex. Elizabeth Competition in Brussels and the Paganini Com- petition in Genoa. Josef Rissin has not only made his name with his interpre- tations of contemporary Russian classical music, but also His concert engagements took him to the foremost musical for the discovery of Galina Ustvolskaja, previously unknown cities of the former Soviet Union and the West. His status as in the West, whose world premiere recording he made with one of the leading violinists of the Russian school is exem- the pianist Olga Rissin-Morenova. plified by his numerous concerts, radio and TV broadcasts and CD recordings, as well as his participation at various Rissin teaches as professor at the Hochschule für Musik in celebrated music festivals, which led to superlative reviews Karlsruhe and is Professor Emeritus at the Zurich Hoch- and ‘admiration for his technical perfection’. In his book schule der Künste. Rissin’s most famous pupils include Ser- ‘Große Geiger unserer Zeit’ J. Hartnach describes Rissin as gey Khachatryan, Daniel Lozakovich, Prof. Maria-Elisabeth an artist ‘whose qualities put him without a doubt in the Lott, Prof. KOH GABRIEL KAMEDA, Prof. Albrecht Laurent premier league of violinists’ and singles him out for his Breuninger, Prof. Linus Roth etc. ‘exemplary technical perfection and his profound artistry.’

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 71 Jury

Prof. Christian Sikorski

Stuttgart

Christian Sikorski erhielt seine musikalische Ausbildung ner Schü­ler haben heute Positionen in renommierten Orches- in Frankfurt, Freiburg und Paris. Er studierte bei Wolfgang tern wie z.B. in Hamburg, Berlin, Essen, Dortmund, Frankfurt, Marschner, Jean Fournier und Norbert Brainin, dem Primarius Stuttgart oder München. 2006 veröffentlichte er das Buch „Die des Ama­deus-Quartetts. Welt der vier Saiten“, eine Betrachtung des Violinspiels und des Violin-Studiums für hochbegabte junge Geiger. 1983 gründete er das Bartholdy-Ensemble, mit dem er in Deutschland, Frankreich, Italien und der Schweiz konzertierte Zahlreiche Kurse für den Landesmusikrat in Hessen, Schleswig und zahlreiche CD- und Rundfunkaufnahmen einspielte. Au- Holstein und Baden-Württemberg, bei den „Musiktagen Ber- ßerdem konzertiert er seit 1993 mit dem nach ihm benannten gell“, in Ochsenhausen, auf Schloss Wiesenthau oder im saar- Sikorski-Quartett, Stuttgart. ländischen Merzig, runden seine pädagogische Tätigkeit ab. Christian Sikorski ist außerdem Jury-Mitglied beim DAAD in Von 1985 bis 1991 unterrichtete Sikorski Violine und Kammer- Bonn, der Stiftung Musikleben in Hamburg, sowie gelegentlich musik an der Musikhochschule Freiburg und folgte 1991 einem für den Landesmusikrat Baden-Württemberg und beim Deut- Ruf als Professor für Violine an die HMDK Stuttgart. Viele sei- schen Musikwettbewerb in Bonn.

72 Guadagnini STIFTUNG Jury

Christian Sikorski received his musical education in Frank- HMDK Stuttgart. Many of his students today hold positions furt, Freiburg and Paris. His teachers include Wolfgang in prestigious orchestras such as in Hamburg, Berlin, Es- Marschner, Jean Fournier and Norbert Brainin (Amadeus sen, Dortmund, Stuttgart or Munich. In 2006 he published Quartet). the book "The World of the Four Strings", a consideration of violin playing and violin study for gifted young violinists. In 1983 he founded the Bartholdy Ensemble, with whom he gave concerts in Germany, Austria, France, Italy and Swit- Numerous courses for the Landesmusikrat in Hessen and zerland and recorded numerous CD and radio recordings. Schleswig Holstein, for the Landesmusikrat Baden-Würt- In addition, he founded in 1993 after him named Sikorski temberg, at the "Musiktagen Bergell", in Isny / Allgäu, at Quartet, Stuttgart, with whom he has since performed Wiesenthau Castle or in Merzig in the Saarland round off his more than one hundred and fifty different string quartets pedagogical activity. Christian Sikorski is also a jury member and string quintets. of the DAAD in Bonn, the foundation Musikleben in Ham- burg and occasionally for the Landesmusikrat Baden-Würt- In 1985, Sikorski received a teaching assignment for vio- temberg and the German Music Competition in Bonn. lin and chamber music at the Musikhochschule Freiburg and in 1991 he accepted a call as professor of violin at the

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 73 Pianisten / Pianists

Prof. Thomas Hoppe

Thomas Hoppe gilt als einer der hervorragendsten Klavierpart- cours Reine Elisabeth in Brüssel, den Joseph Joachim Violinwett- ner seiner Generation und konzertierte als solcher mit Künst- bewerb Hannover oder den Indianapolis Violin Competition. lern wie Itzhak Perlman, Antje Weithaas, Tabea Zimmermann, Alban Gerhardt, Jens Peter Maintz und Frans Helmerson. Der Pianist gibt Meisterkurse für Klavierbegleitung und Kam- mermusik in Europa, Australien, China, Südamerika und den Der 1971 geborene deutsche Pianist ging als Schüler von Lee USA, zuletzt als Dozent beim Zhuhai Violin Festival 2020 oder Luvisi in die USA und schloss seine Ausbildung später an der als Jurymitglied beim Trondheim Kammermusikwettbewerb berühmten Juilliard School in New York City ab. Dort war er TICC 2019. Konzertauftritte mit namhaften Streichquartetten langjähriger Studiopianist für Dorothy DeLay und Itzhak Perl- runden seinen Tourneeplan ab – mit dem Shanghai Quartett, man. dem Modigliani Quartett, dem Mandelring Quartett oder dem Simply Quartet. Als Mitglied des ATOS Trio tritt er weltweit auf und gewann vie- le Preise und Auszeichnungen. Im Herbst 2019 erschien eine Im April 2018 folgte er einem Ruf an die Folkwang Universität Gesamtaufnahme der Klaviertrios von Ludwig van Beethoven der Künste in Essen als Professor für Klavierkammermusik. als Livemitschnitt aus der Wigmore Hall. Auch mit dem ensem- Er ist künstlerischer Mitarbeiter an der Hochschule für Musik ble 4.1 piano windtet geht Thomas Hoppe regelmäßig interna- Hanns Eisler, Berlin und betreut mit dem Atos Trio einen Kam- tional auf Tournee. mermusikkurs an der Accademia Perosi in Biella, Italien.

Seit nunmehr fast zwei Jahrzehnten arbeitet Thomas Hoppe für Thomas Hoppe lebt mit seiner Familie und einem kleinen Hund internationale Wettbewerbe als Klavierpartner, so für den Con- in Berlin.

74 Guadagnini STIFTUNG Pianisten / Pianists

Thomas Hoppe is widely recognized as one of the finest pia- tions, such as the Concours Reine Elisabeth in Brussels, the no partners of his generation. He has performed with artists Joseph Joachim Violin Competition in Hanover or the India- such as Itzhak Perlman, Antje Weithaas, Tabea Zimmer- napolis Violin Competition. mann, Alban Gerhardt, Jens Peter Maintz and Frans Helmer- The pianist teaches master classes in piano accompaniment son, to name but a few. and chamber music throughout Europe, Australia, China, South America and the USA, most recently as a lecturer at Born in 1971, the German pianist went to the USA as a stu- the Zhuhai Violin Festival 2020 or as a jury member at the dent of Lee Luvisi and later completed his studies at the fa- Trondheim Chambermusic Competition TICC 2019. mous Juilliard School in New York City, where he was a long- time studio pianist for Dorothy DeLay and Itzhak Perlman. Appearances with well-known string quartets complete his concert schedule – with the Shanghai Quartet, the Modig- As pianist of the ATOS Trio he performs worldwide and has liani Quartet, the Mandelring Quartet or the Simply Quartet. won many prizes and awards since the group´s inception in 2003. Recently, a complete recording of Ludwig van Beet- Since April 2018 he is professor of piano chambermusic hoven´s piano trios was released as a live recording from at the Folkwang University in Essen. He also works at the Wigmore Hall. Hoppe also regularly tours internationally and Hochschule fur Musik Hanns Eisler in Berlin, and, with the records with the ensemble 4.1 piano windtet. Atos Trio, teaches chambermusic at the Accademia Perosi in Biella, Italy. For what has been almost two decades, Hoppe continues his association as piano partner for international competi- Thomas Hoppe lives with his family and a small dog in Berlin.

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 75 Pianisten / Pianists

Prof. Boris Kusnezow

Boris Kusnezow zählt zu den gefragtesten Klavierpartnern Das Unterrichten ist ein wichtiges Element im künstlerischen seiner Generation. Er konzertiert mit herausragenden Instru- Schaffen des Pianisten. Er lehrt mit großer Leidenschaft an den mentalisten und Sängern weltweit. Seine Auftritte führten ihn Musikhochschulen in Hannover und Berlin (Hanns Eisler). in Konzertsäle wie die Carnegie Hall New York, das Mariinski- Theater St. Petersburg, die Kioi-Hall Tokio, den Münchner Gas- In Moskau geboren, begann Boris Kusnezow seine musikali- teig und die Berliner Philharmonie. sche Ausbildung an der traditionsreichen Gnessin-Akademie. Seit seinem achten Lebensjahr lebt er in Deutschland und ab- Zwölf CD-Einspielungen in diversen Besetzungen und Rund- solvierte sein Studium bei Prof. Bernd Goetzke in Hannover. Es funkaufnahmen dokumentieren die künstlerischen Aktivitäten folgten der Gewinn des Deutschen Musikwettbewerbs, inter- des Pianisten. Die Fachpresse (FAZ, Süddeutsche Zeitung, nationale Auszeichnungen wie das Fellowship des Borletti-Bui- Fono Forum u.v.m.) würdigt ihn als herausragenden Kammer- toni Trusts sowie Stipendien der Deutschen Stiftung Musikle- musiker. Zudem erhielten mehrere CDs Nominierungen für den ben und der Studienstiftung des deutschen Volkes. Opus Klassik und den Preis der Deutschen Schallplattenkritik. Boris Kusnezow lebt in Hannover. Neben dem aktiven Mu- Boris Kusnezow ist darüber hinaus als offizieller Klavier- sizieren organisiert er eine internationale Musikakademie im partner für Streichinstrumente und Gesang zu Gast bei den Schloss Bückeburg (IMAS) und engagiert sich ehrenamtlich für wichtigsten internationalen Wettbewerben. Dazu zählen der die Loewe Stiftung im Bereich Musikförderung. ARD-­Wettbewerb München, der Joseph-Joachim-Wettbewerb Hannover und der Königin Elisabeth Wettbewerb Brüssel.

76 Guadagnini STIFTUNG Pianisten / Pianists

Boris Kusnezow is one of the most sought after collabora- Alongside his performing career, his passion for teaching tive pianists of his generation. He performs with eminent is central to his artistic life. He currently holds teaching po- instrumentalists and singers worldwide. His performances sitions at the music conservatories in Hannover and Berlin have taken him to renowned concert venues such as Car- (Hanns Eisler). negie Hall in New York, the Mariinsky Theater in St. Peters- burg, the Kioi-Hall in Tokyo, the Munich Gasteig and the Boris Kusnezow was born in Moscow and began his musical Berlin Philharmonie. education at the traditional Gnessin Academy. He has lived in Germany from the age of eight and completed his musical His artistic activities are documented in 12 CDs and nume- studies in Hannover with Professor Bernd Goetzke. He sub- rous radio recordings. The German press (FAZ, Süddeutsche sequently won first place at the German Music Competition Zeitung, Fono Forum, among others) have repeatedly prai- and international awards such as Fellowship of the Borletti- sed him as a chamber musician and several of his CDs have Buitoni Trust and scholarships from the Deutsche Stiftung been nominated for prizes, including the Opus Klassik and Musikleben and the Studienstiftung des deutschen Volkes. Preis der Deutschen Schallplattenkritik. Boris Kusnezow lives in Hannover. In addition to his active Boris Kusnezow is in demand as an official pianist for some performing career and teaching activities, he organises an of the world’s most prestigious instrumental and singing international music academy in Schloss Bückeburg and vo- competitions, most recently being invited to the ARD Com- lunteers for the Loewe Foundation, where he focuses on the petition in Munich, the Joseph Joachim Competition in Han- promotion of classical music. nover and the Queen Elisabeth Competition in Brussels.

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 77 Pianisten / Pianists

Alexander Sonderegger

Als Solist trat Alexander Sonderegger mit den Stuttgarter Phil- 1. Preis beim XVI. Internationalen Klavierwettbewerb in Rom, harmonikern, dem Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia/ den 2. Preis beim ClaMo Wettbewerb in Murcia/Spanien und Spanien, dem „Sinfonietta Lentua“ in Kuhmo/Finnland, dem den 1. Preis beim Clara-Schumann-Wettbewerb in Stuttgart. Philharmonischen Sinfonieorchester in Murmansk/Russland 2019 wurde A. Sonderegger mit dem 1. Preis beim Internatio- und mit dem Morocco Philharmonic Orchestra auf. nalen „Ile de France Klavierwettbewerb“ in Maisons-Laffitte und mit dem IKIF Artist Recognition Scholarship Award beim Unter der Leitung von Patrick Strub war er im Beethoven-Saal „International Keyboard Institut & Festival“ in New York aus- der Liederhalle in Stuttgart mit den Klavierkonzerten von Grieg gezeichnet. und Tschaikowsky zu hören. Mit seinem Bruder Eduard Sonderegger (Violine) verbindet Alexander Sonderegger wurde 1991 in Petrosavodsk/ Russland ihn eine langjährige kammermusikalische Zusammenarbeit als in einer Familie mit deutschen Wurzeln geboren. Seit 2008 SONDEREGGER DUO. 2019 produzierte das Duo eine Debut- studierte er an der Staatlichen Hochschule für Musik und Dar- CD mit den Werken von Brahms, Szymanowski und Enesco. stellende Kunst Stuttgart und schloss sein Konzertexamen mit Das SONDEREGGER DUO wird durch Massa Konzertmanage- Auszeichnung ab. Während des Studiums hatte er Klavierun- ment vertreten. Seit 2018 war Alexander Sonderegger Dozent terricht bei Kirill Gerstein, Shoshana Rudiakov, Péter Nagy und für Korrepetition am Institut Streicher an der Staatlichen Hoch- Florian Wiek. Beim Internationalen Carl-Czerny-Wettbewerb schule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart. Seit April in Prag erhielt Alexander Sonderegger sowohl den 1. Preis, als 2019 übernimmt er dort einen Lehrauftrag für Klavier. auch den „The Czech Radio Prize“. Des Weiteren errang er den

78 Guadagnini STIFTUNG Pianisten / Pianists

Alexander Sonderegger has performed with orchestras in- at the Carl Czerny International Piano Competition in Pra- cluding the Stuttgarter Philharmoniker, the Orquesta Sinfó- gue, first prize at the 16th International Piano Competition nica de la Región de Murcia, Spain, the Sinfonietta Lentua in Rome, second prize at the ClaMo Competition in Murcia Orchestra, the Murmansk Philharmonic, and the Morocco and first prize at the Clara Schumann Competition in Stutt- Philharmonic Orchestra. gart. In 2019, A. Sonderegger won the first prize at the 21st International Piano Competition of Ile de France and the IKIF He has also collaborated with the conductor Patrick Strub, Artist Recognition Scholarship Award at the International performing concertos by Grieg and Tchaikovsky at the Lie- Keyboard Institut & Festival“ in New York. derhalle Beethoven Hall in Stuttgart. Together with his brother Eduard Sonderegger (violin) he has Alexander Sonderegger was born in 1991 in Petrozavodsk, been performing for over 15 years as the SONDEREGGER Russia, to a family of musicians and studied at the Petroza- DUO. In 2019, the Duo released its first CD with works by vodsk State Glazunov Conservatory under Viktor Portnoi. In Brahms, Enesco, and Szymanowski. The SONDEREGGER 2008, he attended the State University of Music and Perfor- DUO will be represented through Massa Konzertmanage- ming Arts in Stuttgart where he was taught by Kirill Gerstein, ment and will make its debut at the Gasteig München in June Shoshana Rudiakov, Péter Nagy and Florian Wiek. Alexander 2020. From 2018 to 2019 Alexander Sonderegger held a graduated from Stuttgart, passing his solo concert exam position as lecturer and accompanist at the Strings Depart- with distinction. ment of the State University of Music and Performing Arts in Stuttgart. In 2019 he was offered a position at the University Alexander has garnered prizes at many international com- as a piano teacher, a position which he currently holds. petitions, including first prize and "The Czech Radio Prize"

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 79 Dirigent / Conductor

Nabil Shehata

Der Chefdirigent der Philharmonie Südwestfalen begann seine wie Gustav Mahlers „Das Lied von der Erde“ mit Sängern wie Wal- Laufbahn als Dirigent im Jahre 2006, nachdem er Anregungen traud Meier, Okka von der Damerau oder Robert Gambill, sondern und Unterricht von Daniel Barenboim, Rolf Reuter, Lawrence es werden auch Abende gestaltet, in denen neben der Musik eines Foster und Christian Thielemann erhielt. Komponisten Einblicke in sein Leben gegeben werden.

Nach ersten Erfahrungen in der Arbeit mit verschiedenen Jugend- Nach einer Assistenz an der Staatsoper Berlin bei Daniel Baren- und Kammerorchestern, gab er im Jahr 2007 sein von der Kritik boim in der letzten Spielzeit, beginnt nun die erste Saison als Chef- hoch gelobtes Dirigierdebut in Cottbus und dirigierte schon im dirigent der Philharmonie Südwestfalen, sowie eine Rückkehr als darauf folgenden Jahr das Simon-Bolivar-Orchester in Venezuela. Gast zum Münchner Rundfunkorchester und Premieren beim Stuttgarter Kammerorchester und den Dresdner Philharmonikern. Danach dirigierte er Orchester in der ganzen Welt, u. a. das RSB Berlin, die Düsseldorfer Symphoniker, die Deutsche Staatsphil- Als Sohn Deutsch-Ägyptischer Eltern erhielt Nabil Shehata im harmonie Rheinland-Pfalz, das Rundfunkorchester in Ljubljana, Alter von sechs Jahren zunächst Klavierunterricht von seiner das Orchestre National du Capitole de Toulouse, das Orchestre Mutter. Anschließend begann er mit dem Kontrabassunterricht National des Pays de la Loire, das Bilbao Symphony Orchestra, bei Thomas Zscherpe, woraufhin ein Studium bei Michinori Bu- sowie das Orquestra Sinfônica de Porto Alegre, das Evermay nya und Esko Laine folgte. Chamber Orchestra in Washington, das Osaka Philharmonic Orchestra, das Kyoto Symphony Orchestra, das New Japan Er ist Gewinner zahlreicher internationaler Wettbewerbe, ein- Philharmonic Orchestra, die Kioi Sinfonietta und das Macao schließlich des ARD Musikwettbewerbs, in dem er neben dem Philharmonic Orchestra. 1. Preis auch den beliebten Publikumspreis erhielt. Von 2004 bis 2008 war Nabil Shehata 1. Solokontrabassist bei den Berli- Nach der erfolgreichen Sommerproduktion „Der Diener zweier ner Philharmonikern. Herren“ mit der Kammeroper München im Jahre 2011, wurde Nabil Shehata vom Orchester mit sofortiger Wirkung zum Chefdirigenten Die Förderung des musikalischen Nachwuchses liegt Nabil ernannt. Seitdem leitet er die Produktionen des Ensembles. Die Kam- Shehata sehr am Herzen. Großes Engagement gilt dabei dem meroper München veranstaltet zusätzlich zum Opernrepertoire eine West-Eastern Divan Orchester, zu dessen langjährigen Mitglie- Reihe von Sonderkonzerten. Hier erklingen nicht nur bekannte Werke dern er gehörte.

80 Guadagnini STIFTUNG Dirigent / Conductor

Chief conductor of the Philharmonie Südwestfalen since Recent highlights include Mozart’s Cosi fan tutte with the 2019, Nabil Shehata began his conducting career in 2006 Munich Chamber opera, debuts with the Münchner Rund- having received encouragement and instruction from Da- funkorchester and the Philharmonisches Orchester Heidel- niel Barenboim, Rolf Reuter, Lawrence Foster and Christian berg, and returning to conduct the Philharmonie Südwest- Thielemann. After gaining initial experience working with falen, Deutsche Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz as various youth and chamber orchestras, Nabil gave his criti- well as leading the Bremer Philharmoniker on tour. In 18/19 cally acclaimed conducting debut in Cottbus in 2007 and a he began a residency at the Berlin Staatsoper working year later conducted the Simon Bolivar Orchestra. alongside Daniel Barenboim and 19/20 sees him begin his appointment as Chief Conductor of the Philharmonie Süd- Since then, he has conducted orchestras all over the world westfalen, and he also returns to conduct the Münchner including the Radio Symphony Orchestra Berlin, Düsseldorf Rundfunkorchester and makes his debuts with the Stutt- Symphony, Deutsche Staatsphilharmonie Rheinland Pfalz, gart Kammerorchester and the Dresdner Philharmoniker. Ljubljana Radio Symphony, Orchestre National du Capitole de Toulouse, Orchestre National des Pays de la Loire, Bilbao Born to parents of German and Egyptian descent, Nabil Symphony Orchestra, Padua Chamber Orchestra and the Shehata grew up in Germany and having received piano Simon Bolivar Orchestra as well as the Orquestra Sinfônica lessons from his mother at the age of six he took his first de Porto Alegre, the Evermay Chamber Orchestra in Wa- doublebass lessons three years later with Thomas Zscher- shington, the Osaka Philharmonic, Kyoto Symphony, Kioi pe, going on to study with Michinori Bunya and Esko Laine. Sinfonietta, New Japan Philharmonic and Macau Philhar- monic Orchestra. He is the laureate of several international competitions in- cluding the ARD competition in Munich, where he received Following a hugely successful production of Mozart’s "Der not only the 1st prize but also the coveted audience award Diener zweier Herren" with the Munich Chamber Opera, as well. From 2004 to 2008 he was the principal bass play- Nabil was appointed by the orchestra as Music Director er of the Berlin Philharmonic Orchestra, with which he per- with immediate effect. Since then he has led the orchestra formed as soloist under Daniel Barenboim. He has commis- in a varied range of productions from La finta semplice, Ce- sioned many double bass works from composers including nerentola, Barber of Seville to Salieri’s Falstaff. The orches- a concerto by Moritz Eggert. tra also runs a popular series of special concerts including performances of Mahler’s "Song of Earth" and specifically Supporting young artists is of particular importance to Na- designed concert formats with actors focusing on the life bil Shehata and he is strongly committed to the West-Eas- and times of composers such as Mozart, Schubert, Rossini, tern Divan Orchestra, of which he has been a member for Mahler and Schumann. many years.

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 81 82 Guadagnini STIFTUNG „Unsere Begeisterung gehört den Streichinstrumenten und den Virtuosen, die sie vollendet spielen"

"This competition gives us the opportunity to share our love of stringed instruments and our admiration for the virtuosos who play them so perfectly."

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 83 Orchester & Veranstalter | Orchestras & Promoters

Die Stuttgarter Philharmoniker wurden im September 1924 gegründet und 1976 von der ba- den-württembergischen Landeshauptstadt Stuttgart in ihre Trägerschaft genommen. Neben mehreren Konzertreihen in ihrer Heimatstadt spielen die Stuttgarter Philharmoniker regel- mäßig in vielen Städten des südwestdeutschen Raumes und geben jedes Jahr Gastspiele im In- und Ausland. Seit 2015 ist Dan Ettinger, einer der international erfolgreichsten Dirigenten, Chefdirigent der Stuttgarter Philharmoniker und Generalmusikdirektor der Landeshauptstadt Stuttgart.

The Stuttgart Philharmonic was founded in September 1924 and has been sponsored by the city of Stuttgart, capital of the state of Baden-Württemberg, since 1976. Besides the concert programme in their home town, the Stuttgart Philharmonic performs regularly in numerous cities in south-western Germany and gives guest performances both in Germa- ny and internationally every year. Since 2015 Dan Ettinger, who is regarded as one of the most successful conductors internationally, has been the principal conductor of the Stutt- gart Philharmonic Orchestra as well as musical director of the state Baden Württemberg's capital Stuttgart.

84 Guadagnini STIFTUNG Orchester & Veranstalter | Orchestras & Promoters

Die Hamburger Symphoniker wurden 1957 durch Ernst Markus gegründet und sind das Re- sidenzorchester der Laeiszhalle Hamburg (Hamburger Musikhalle). Der erste Chefdirigent war Robert Heger. Ständiger Gastdirigent des Orchesters wurde István Kertész. Seit der Spielzeit 2018/19 wird das Orchester von Sylvain Cambreling geleitet.

Die Hamburger Symphoniker geben regelmäßig Sinfonie- und Kammerkonzerte in der Laeiszhalle Hamburg sowie Opern und Ballette in der Staatsoper Hamburg. Internationale An- erkennung erhielt das Orchester durch Tourneen in Länder wie Japan, USA, Großbritannien, Italien, Frankreich, Spanien, Skandinavien, Türkei, Polen und China.

The Hamburg Symphony Orchestra was founded by Ernst Markus in 1957 and is the orchestra in residence at the Laeiszhalle Hamburg (formerly the Musikhalle Hamburg). Robert Heger was the first principal conductor, with István Kertész the permanent guest conductor.

The Hamburg Symphony Orchestra regularly performs symphony and chamber concerts in the Laeiszhalle Hamburg – and operas and ballets at the Hamburg State Opera. The or- chestra has gained international recognition through its tours in countries including Japan, USA, the United Kingdom, Italy, France, Spain, Scandinavia, Turkey, Poland and China.

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 85 Orchester & Veranstalter | Orchestras & Promoters

Die Nürnberger Symphoniker, zusammen mit seinem Trägerverein am 1. Juni 1946 gegrün- det, sind das Symphonieorchester der Metropolregion Nürnberg in Bayern. Das Orchester wird vom Freistaat Bayern, von der Stadt Nürnberg und vom Bezirk Mittelfranken institutio- nell gefördert. In jedem Jahr spielt das Orchester ca. 100 musikalische Veranstaltungen ver- schiedenster Art mit etwa 200.000 Zuhörern. Bei symphonischen Konzerten in der Nürnber- ger Meistersingerhalle liegt der Schwerpunkt auf einem klassisch-romantischen Repertoire. Während der Sommersaison spielt das Orchester im Serenadenhof und bei Europas größtem Klassik-Open-Air im Nürnberger Luitpoldhain.

The Nuremberg Symphony Orchestra and its sponsoring association was founded on 1st June 1946 and is the symphony orchestra of the Nuremberg metropolitan region in Bava- ria. The orchestra is funded by the Free State of Bavaria, the city of Nuremberg and the Central Franconia region. The orchestra performs in front of roughly 200,000 concert-go- ers every year at around 100 diverse music events. The symphonic concerts in the Nurem- berg Meistersingerhalle venue focus on a classical-romantic repertoire, while the orchestra also plays in the Serenadenhof outdoor venue and at the largest classical open-air event in Europe at the Nuremberg Luitpoldhain during the summer season.

86 Guadagnini STIFTUNG Orchester & Veranstalter | Orchestras & Promoters

Die Philharmonie Südwestfalen trägt seit 1992 den Titel Landesorchester Nordrhein-West- falen. Mit Sitz in Siegen-Wittgenstein (Hilchenbach) ist die Philharmonie in der gesamten Region Südwestfalen mit ihren Programmen präsent. Darüber hinaus gastiert das Orchester regelmäßig auf den Konzertpodien in der Bundesrepublik, aber auch in den Niederlanden, Belgien, der Schweiz, Italien und Tschechien.

Die Philharmonie Südwestfalen pflegt als Konzertorchester das klassische, romantische und moderne Konzert-Repertoire, hat aber in den letzten Jahren auch durch eine aufgeschlossene Programmpolitik von sich reden gemacht.

The South Westphalia Philharmonic became the State Orchestra of North Rhine-West- phalia in 1992. It is based in Hilchenbach in the Siegen-Wittgenstein districtand performs its concert programme throughout the South Westphalia region. The orchestra is also a regular guest on concert stages in the Federal Republic of Germany and also in the Net- herlands, Belgium, Switzerland, Italy and the Czech Republic.

As a concert orchestra, South Westphalia Philharmonic’s repertoire is based on classical, romantic and modern concert pieces, but in recent years it has also gained a reputation for its open and liberal programming policy.

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 87 Orchester & Veranstalter | Orchestras & Promoters

Die Robert-Schumann-Philharmonie gehört zu den traditionsreichsten Orchestern Deutsch- lands. 1833 als Stadtorchester durch Wilhelm August Mejo in Chemnitz gegründet, erlang- te das Orchester zunehmend überregionale Bedeutung. Mit der Eröffnung des Chemnitzer Opernhauses 1909 begann eine weitere Blütezeit. Unter Oscar Malata, von 1910 bis 1931 ers- ter Generalmusikdirektor der „Städtischen Kapelle“, kamen Gastdirigenten wie wie Richard Strauss, Fritz Busch, Otto Klemperer, Bruno Walter, Erich Kleiber, Arthur Nikisch, Arnold Schönberg, Max Reger und nach Chemnitz.

Anlässlich des 150-jährigen Bestehens erhielt der Klangkörper im Jahr 1983 seinen heutigen Namen.

The Robert-Schumann-Philharmonie is one the orchestras in Germany that is most steeped in illustrious tradition. Founded in Chemnitz by Wilhelm August Mejo in 1833 as a city orchestra, it proceeded to gain a significant national profile. The opening of the Chemnitz Opera House in 1909 marked a further period of great success. Guest conductors including Richard Strauss, Fritz Busch, Otto Klemperer, Bruno Walter, Erich Kleiber, Arthur Nikisch, Arnold Schönberg, Max Reger and Paul Hindemith were invited to Chemnitz during the time of Oskar Malata, the first general music director of the ‘Städtische Kapelle’ (city orchestra) from 1910 to 1931.

The orchestra was given its current name on the occasion of its 150th anniversary in 1983.

88 Guadagnini STIFTUNG Orchester & Veranstalter | Orchestras & Promoters

Die Mecklenburgische Staatskapelle ist eines der ältesten Orchester Deutschlands und seit ihrer Gründung 1563 ein Anziehungspunkt für Orchesterkultur und Musikgeschichte.

Was als kleine, am 17. Juni 1563 ins Leben gerufene, Hofkapelle begann, wurde schnell zu einem inter- nationalen Orchester. Zu den langjährigen Wegbegleitern gehörten Antonio Rosetti, Friedrich von Flo- tow und Georg Alois Schmitt. Mitte des 19. Jahrhundert blühten Musiktheater und Sinfoniekonzerte im neu erbauten Staatstheater auf, und das Orchester arbeitete mit Persönlichkeiten wie Brahms, Mendelssohn, Clara Schumann, Hans von Bülow, , Joseph Joachim und Camille Saint-Säens zusammen. Darüber hinaus wurde das Orchester zu einem der führenden Interpreten von Werken Richard Wagners, mit einem regen Austausch zwischen Bayreuth und Schwerin, der den Ruf des Orchesters nachhaltig festigen konnte.

Das ab 1926 Mecklenburgische Staatskapelle Schwerin genannte Orchester arbeitete weiterhin mit musikalischen Persönlichkeiten wie Kurt Masur, Klaus Tennstedt und Hartmut Haenchen zusammen.

The Mecklenburgische Staatskapelle symphony orchestra is one of the oldest orchestras in Germany and has been an important milestone in orchestral culture and music history since its founding in 1563.

What started as a small ‘Hofkapelle’ (court orchestra) founded on 17th June 1563, quickly became an international orchestra. The long-standing patrons included Antonio Rosetti, Friedrich von Flo- tow and Georg Alois Schmitt. Musical theatre and symphony concerts flourishedin the mid-19th centuryin the newly built state theatre, when the orchestra worked with leading musical perso- nalities such as Brahms, Mendelssohn, Clara Schumann, Hans von Bülow, Pablo de Sarasate, Joseph Joachim and Camille Saint-Säens. The orchestra became one of the leading interpreters of 's works, with an active exchange between Bayreuth and Schwerin, thus con- solidating the orchestra's reputation.

The orchestra was renamed the Mecklenburgische Staatskapelle Schwerin in 1926, and continu- ed to collaborate with greatconductorslike Kurt Masur, Klaus Tennstedt and Hartmut Haenchen.

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 89 Orchester & Veranstalter | Orchestras & Promoters

Das Philharmonische Orchester Erfurt prägt mit seinen Konzerten und Kammermusikver- anstaltungen entscheidend das Musikleben der thüringischen Landeshauptstadt Erfurt. Die Geschichte des Philharmonischen Orchesters knüpft an die Tradition der 1894 im Zuge der Er- öffnung des Erfurter Stadttheaters gegründeten Stadtkapelle an, deren Wirken mit dem Na- men berühmter Dirigenten und Solisten wie Eugen d‘ Albert, Wilhelm Kempff, Paul Hindemith, Kurt Weill, Béla Bartók und Hermann Abendroth verbunden ist. Von der Mitte der zwanziger bis Ende der achtziger Jahre profilierte sich das Orchester unter der Leitung von GMD Prof. Franz Jung und GMD Prof. Ude Nissen zu einem leistungsstarken und in der Region anerkann- ten Klangkörper. Seine künstlerische Leistungsfähigkeit wurde 1981 mit der Ernennung zum Philharmonischen Orchester gewürdigt.

The Erfurt Philharmonic Orchestra is a driving force in the music scene of Erfurt, the capital of Thuringia, with its concerts and chamber music events. The history of the Phil- harmonic Orchestra continues the tradition of the Stadtkapelle founded in 1894 during the inauguration of the Theater Erfurt city theatre, which is also associated with names of many famous conductors and soloists, including Eugen d'Albert, Wilhelm Kempff, Paul Hindemith, Kurt Weill, Béla Bartók and Hermann Abendroth. The orchestra has gra- dually forged its reputation as a leading regional orchestra and excellent performances from the mid ‘20s to the late ‘80s under the direction of GMD Prof. Franz Jung and GMD Prof. Ude Nissen. Its artistic merit was recognised in 1981 when it was named the Phil- harmonic Orchestra.

90 Guadagnini STIFTUNG Orchester & Veranstalter | Orchestras & Promoters

Beim Internationalen Kammermusik-Festival Utrecht führen namhafte Musiker vertraute und neue Werke der Kammermusikliteratur auf. Das Festival, das in den vergangenen Jahren immer sehr gut besucht war, stellt sein anspruchsvolles Niveau stets von neuem unter Beweis.

Das Internationale Kammermusik-Festival geht auf eine Initiative der gefeierten holländischen Violinistin Janine Jansen zurück. Jansen, die auch Bratsche spielt, ist 2003 mit dem Nieder- ländischen Musikpreis und 2009 mit dem Instrumentalistenpreis der britischen Royal Philhar- monic Society ausgezeichnet worden.

Das Festival wird an unterschiedlichen Orten in der Stadt veranstaltet und bietet somit neben den kammermusikalischen Höhepunkten eine Gelegenheit, Utrechts kulturelle und histori- sche Sehenswürdigkeiten (Vredenburg Leeuwenbergh, Van Schijndelhuis, Paushuize, Cen- traal Museum, Dom usw.) zu entdecken.

The International Chamber Music Festival Utrecht attracts numerous prominent musi- cians who perform familiar and new works in the chamber music repertoire. The festival has been extremely well attended over the years and maintains extremely high standards of performance.

The International Chamber Music Festival was the initiative of the Dutch violinist Janine Jansen. Jansen, who also plays the , received the Niederländische Musikpreis (Dutch Music Award) in 2003 and was awarded the British Royal Philharmonic Society Instru- mentalist Prize in 2009.

The festival takes place at various locations in the city and, in addition to the chamber music highlights, allows visitors the opportunity to discover the cultural and historical sights Utrecht has to offer, including the Vredenburg Leeuwenbergh music venue, Van Schijndelhuis (the Van Schijndel House, designed by architect Mart van Schijndel in 1992), Paushuize (the 16th century Papal house), the Centraal Museum and the Domkerk (St. Martin’s Cathedral).

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 91 Orchester & Veranstalter | Orchestras & Promoters

Vom Franziskanerkonvent zum Forum für Kunst, Musik und Medien.

Kunst und Kultur haben in Bad Saulgau traditionell einen hohen Stellenwert.

„Klassik im alten Kloster“

Das Alte Kloster entfaltet seinen historischen Charme. 1665 erbaut, 1810 säkularisiert, glänzt es mit seiner Besonderheit – dem überdachten Lichthof, der zusammen mit dem Kreuzgang ganzjährig genutzt werden kann.

From a Franciscan convent to a forum for art, music and media.

Art and culture have traditionally held a prominent place in Bad Saulgau.

“Classics in the old monastery”

The Old Monastery exudes historical charm. Built in 1665, deconsecrated in 1810, its extra- ordinary feature is the covered atrium, which can be used all year round with the cloister.

92 Guadagnini STIFTUNG Partner | Partners

Die HMDK Stuttgart wurde 1857 gegründet und ist damit die älteste und mit derzeit nahezu 900 Studierenden auch die größte Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Baden- Württemberg. Als Teil der Stuttgarter Kulturmeile ist sie nicht nur als Hochschule, sondern auch als Konzertveranstalter und kulturelles Zentrum für Stuttgart und die Region von großer Bedeutung.

Die HMDK ist Kooperationspartner und Austragungsort des 1. Internationalen Violinwettbe- werbs Stuttgart.

The HMDK Stuttgart (State University of Music and Performing Arts) was founded in 1857 and is the oldest and with almost 900 students, the largest university for music and performing arts in Baden-Württemberg. It is part of the Stuttgart ‘culturalmile’ and is not only of great importance as a university but also as a concert venue and cultural centre for Stuttgart and the surrounding area.

The HMDK will be hosting the 1st Stuttgart International Violin Competition.

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 93 Partner | Partners

„Aus Begeisterung wird Förderung - dem stimmen wir zu und wünschen allen Teilnehmerinnen und Teilnehmern viel Erfolg!"

www.bw-bank.de

„Kultur neu entdecken"

www.swr.de

94 Guadagnini STIFTUNG Partner | Partners

„Die weltweit führende Nachrichtenseite für klassische Musik."

"The world's leading classical music news source."

www.theviolinchannel.com

„Das Feuilleton im Radio"

www.deutschlandfunkkultur.de

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 95 Partner | Partners

"WE SERVE"

„Rare Violins of New York freut sich, Teil des Internationalen Violinwettbewerbs Stuttgart zu sein. Wir hoffen, dass die Erfolge des Wettbewerbs Generationen von Geigern zu niveauvollem Musizieren inspirieren wird!"

"We are delighted to be part of the inaugural Stuttgart International Violin Competition. We hope the successes of the competition inspire generations of great music-making."

www.rareviolins.com

96 Guadagnini STIFTUNG Partner | Partners

„Die Geschichte von J.A. Beare war schon immer mit der Welt der Musik verwoben."

"The history of J & A Beare has always been interwoven with the world of music."

www.beares.com

„Einer der führenden Geigenexperten"

"One of the leading experts in the violin business"

www.ericblot.com

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 97 Partner | Partners

„Die Begeisterung für hochwertige, italienische Streichinstrumente und der Wunsch nach Förderung hochbegabter, junger Musiker verbindet Ingles & Hayday und die Guadagnini Stiftung."

"Ingles & Hayday and the Guadagnini Stiftung share a passion for superlative stringed instruments and the desire to support talented young musicians."

www.ingleshayday.com

„It's all about the Music – das verbindet alle, die Teilnehmer, die Stiftung und uns.

Wir sind gern dabei."

www.larsenstrings.com

98 Guadagnini STIFTUNG Partner | Partners

„muvac ist die führende Lösung zur Organisation von Vorspielen, Wettbewerben und Meisterkursen. Es ist ein Online-Service, der das Bewerbungsverfahren in klassischen Musikinstitutionen für alle am Prozess Beteiligten erleichtert: die Verwaltung, die Kandidaten und die Bewerter."

"muvac is leading solution to organize auditions, competitions and masterclasses. It’s an online service that facilitates the application procedure in classical music institutions for everyone involved in the process: the administration, the candidates and the reviewers."

www.muvac.com

„Klassikal verbindet Profis der Klassischen Musik. Klassikal ist ein gemeinsamer digitaler Ort um die Zusammenarbeit zwischen Profis der klassischen Musik zu fördern. Klassikal erleichtert es interessante Künstler*innen und innovative Projekte zu finden, ein Netzwerk aufzubauen und entdeckt zu werden."

"Klassikal connects professionals in classical music. Klassikal is a common digital space to foster collaboration between professionals in classical music. Find interesting artists and innovative projects, build up your network and be discovered."

www.klassikal.com

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 99 Partner | Partners

„Der Bogen ist noch persönlicher als die Geige“

"The bow is even more personal than the violin"

www.bogenbau.berlin

Musik ist Dein Leben „Musik ist Dein Leben

Alles für Streicher"

since 2001

Alles für Streicher www.paganino.de

PAGANINO.DE

100 Guadagnini STIFTUNG Partner | Partners

„Beides – die Nähe zur bedeutendsten Geschichte des Geigenbaus und die Förderung des besonderen Talents – prägt die Idee des Internationalen Violinwettbewerbs Stuttgarts, dem ich mich daher sehr verbunden fühle."

"Both - the closeness to the most significant history of violin making as well as the promotion of outstanding talent - characterise the concept of the Stuttgart International Violin Competition, to which I feel a strong connection"

Stephan von Baehr | www.stephanvonbaehr.com

Impressum / Imprint

Guadagnini Stiftung Gestaltung & Umsetzung Postfach 150502 IdeenDesign.Net Agentur 70077 Stuttgart Theatergassen 4 Tel .: +49 170 80 578 32 96047 Bamberg Mail: [email protected] [email protected] | www.ideendesign.net Regierungspräsidium Stuttgart Geschäftsnummer: 14-0563/Guadagnini Druck Steuer-Nummer: 99033/37640 · Vorstand: Markus Klein Druckerei Safner 96170 Priesendorf Wir danken der Hochschule für Musik und Darstellende www.safner-druck.de Kunst Stuttgart für die Umsetzung des Livestreams: Produktion Bildnachweise Sendeton - Christian Tobias Bach-Noten (S. 5): Staatsbibliothek zu Berlin – Preußischer Kamera - Julia Spang, Lena Meinhardt, Marco Selter Kulturbesitz, Musikabteilung mit Mendelssohn-Archiv PTZ-Operator - Alexis Argiropoulos Fotos Liederhalle (s. 8, 102, U6): Kultur- und Kongress- Colorist - Johann Schimon zentrum Liederhalle | Florian Selig Systemtechnik - Walter Schimon Foto Hochschule (S. 7): Hochschule für Musik und Produktionsleitung - Arne Morgner Darstellende Kunst Stuttgart

1st Stuttgart International Violin Competition 2021 101 102 Guadagnini STIFTUNG 1st Stuttgart International Violin Competition 2021 103 Aus Begeisterung wird Förderung

Unser Ziel ist es, junge hochbegabte Streicherinnen und Streicher auf dem Weg zur internationalen Karrie- re zu unterstützen.

Der Internationale Violinwettbewerb Stuttgart bietet den jungen Virtuosen eine ideale Plattform, sich einer großen, leistungsstarken Konkurrenz zu stellen und durch Live-Streams und digitale Vernetzung interna- tional auf sich aufmerksam zu machen.

Werden auch Sie Förderer unserer Stiftung und unter- stützen mit Ihrer Spende junge hochbegabte Talente auf ihrem Karriereweg.

Enthusiasm becomes promotion

Our aim is to support young, highly talented string players on their way to an international career.

The 1st Stuttgart International Violin Competition of- fers the young virtuosos an ideal platform to face up to great, powerful competition and to attract inter- national attention through live streams and digital networking.

Become a sponsor of our foundation and use your donation to support talented young people on their career path.

Konto der Guadagini Stiftung:

Guadagnini Stiftung IBAN: DE28 6723 0000 0097 8275 16 BIC: MLPBDE61 104 MLP Bank