© Marc Vanappelghem
Pimpinone
opéra de chambre
de G.P. Telemann & G.B. Pergolesi par l’Opéra de Lausanne
mise en scène Eric Vigié
di 9 janvier 17h grande salle
Dossier de presse
Théâtre du Passage Saison 2010-2011
Chargé de communication: Benoît Frachebourg | 032 717 82 05 | [email protected]
DOSSIER DE PRESSE
Contact Presse : Elisabeth Demidoff Tel : 079 679 43 90 Email : [email protected]
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SOMMAIRE
LA ROUTE LYRIQUE VAUD 2010 page 3
PIMPINONE page 4 Georg Philipp Telemann
LA SERVA PADRONA Giovanni Battista Pergolesi
DISTRIBUTION page 5
SYNOPSIS page 6
LA TOURNEE - dates et lieux page 7
BIOGRAPHIES page 9
LES MÉCÈNES DE LA ROUTE LYRIQUE page 15
INFORMATIONS PRATIQUES page 16
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LA ROUTE LYRIQUE
L'Opéra de Lausanne se lance pour la première fois de son histoire, avec l’aide et le soutien du Canton de Vaud (Service des affaires Culturelles) dans une tournée estivale unique en son genre. Nous partons à la rencontre du public, et vous proposons de nous suivre durant le mois de juillet dans les villes qui ont accepté de nous recevoir.
Pimpinone (1725) et La serva padrona (1733) constituent deux des chefs-d’oeuvre de l’opéra buffa naissant.
Si le premier a été créé à Hambourg, par LE compositeur allemand le plus important du début du XVIIIe siècle (Telemann) abordant un thème bien osé pour l’époque, le second est d’une veine toute napolitaine et donnera naissance à la comédie bouffe dans toute sa splendeur.
Il est intéressant de vous les présenter ensemble, dans une atmosphère proche de ce que l’on attend de ce genre de répertoire : léger, agité et burlesque…
Ces deux écoles de pensée musicale, si éloignées l’une de l’autre, se rejoignent pourtant d’une manière étonnante en abordant quasiment le même thème, mais développé différemment, à savoir les aventures d’une servante bien dégourdie, n’ayant pas froid aux yeux pour arriver à son but : épouser son maître et régner en patronne des lieux !
Pimpinone avait été oublié alors que son alter ego italien déclencha à Paris en 1752 la fameuse « querelle des bouffons », où les partisans de la musique française se disputèrent avec les fanatiques de la musique italienne !
Gageons que la présentation que nous en offrons réunira pacifiquement un grand nombre d’entre vous, curieux de découvrir ces deux bijoux de l’art lyrique.
Eric Vigié Directeur de l’Opéra de Lausanne
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PIMPINONE Georg Philipp Telemann (1681-1767)
Intermezzo comique en 3 parties
Livret de Johann Philipp Praetorius d’après Pariati
Première représentation au Theater am Gänsemarkt à Hambourg, le 27 septembre 1725.
LA SERVA PADRONA Giovanni Battista Pergolesi (1710-1736)
Intermezzo buffa en 2 parties
Livret de Gennaro Antonio Federico d'après la pièce de Jacoppo Angello Nelli
Première représentation au Teatro di San Bartolomeo à Naples, le 28 août 1733
Opéra de chambre
Durée du spectacle: environ 2 h. avec entracte
Nouvelle production de l'Opéra de Lausanne
4 DISTRIBUTION
PIMPINONE
Pimpinone Benoît Capt Vespetta Eva Fiechter
LA SERVA PADRONA
Uberto Alexandre Diakoff Serpina Katia Velletaz
Vespone Benjamin Kraatz La danseuse Csilla Horber
Direction musicale Philippe Béran Mise en scène, décors et costumes Eric Vigié
Les Cordes de l’Opéra 1er violon : Julie Lafontaine Clavecin Marie-Cécile Bertheau
5 SYNOPSIS
PIMPINONE
Acte I Vespetta est une belle et intelligente jeune fille, qui gagne sa vie en travaillant comme servante. Elle rencontre Pimpinone, un bourgeois célibataire et fortuné, ce qui lui donne l’occasion de changer le cours de sa vie. Coquette et rusée, elle séduit Pimpinone, qui succombe à ses charmes et l’engage comme servante pour entretenir sa maison.
Acte II Vespetta menace Pimpinone de quitter son travail car les voisins jasent, du fait qu’ils vivent ensemble sans être mariés. Pimpinone lui propose alors de l’épouser, mais lui impose de ne pas quitter la maison, et de n’accepter aucune visite après la célébration du mariage. Vespetta accepte ces conditions.
Acte III Devenue maîtresse de maison, Vespetta avoue qu’elle n’a aucune intention de respecter ses vœux et quitte très souvent la maison. Lorsque que son mari lui rappelle ses promesses, elle se moque et revendique sa liberté de femme mariée. Pimpinone, reconnaissant qu’il est tombé amoureux, n’a d’autre choix que de la laisser agir comme elle l’entend.
LA SERVA PADRONA
Acte I Uberto, un célibataire endurci, est énervé contre sa servante, Serpina, car elle ne lui a pas amené son chocolat. Elle est devenue si arrogante qu’elle se prend pour la maîtresse de maison. Lorsqu’Uberto l’appelle pour lui demander d’amener son chapeau, sa perruque et son manteau, Serpina lui interdit de quitter la maison. Las de la tyrannie domestique de sa servante, Uberto demande à Vespone de lui trouver une femme docile à épouser, afin de se débarrasser de Serpina.
Acte II Serpina convainc Vespone de jouer un tour à Uberto en se faisant passer pour son prétendu fiancé. Elle informe alors Uberto qu’elle est sur le point d’épouser un militaire nommé Tempesta. Elle quittera donc la maison et s’excuse de son comportement. Vespone, déguisé en Tempesta, arrive, et demande une dote exorbitante à Uberto, qui refuse net de la payer. Tempesta le menace alors de lui faire épouser Serpina. Uberto accepte avec joie, car il a réalisé entre-temps qu’il aimait Serpina depuis le début. Ils se marient, et Serpina devient la maîtresse de maison.
6 LA TOURNEE
Théâtre du Jorat – Mézières Inauguration de la route lyrique, représentations exceptionnelles Samedi 3 juillet 2010, 19h Dimanche 4 juillet 2010, 17h Billetterie sur leur site : www.theatredujorat.ch
Théâtre de Grand-Champ – Gland Mardi 6 juillet 2010, 20h30
Grande Salle du Parc – Bex Mercredi 7 juillet 2010, 20h30
Parc Mon-Repos, Festival de la Cité – Lausanne (ou repli au Salon Bailly) Jeudi 8, vendredi 9 juillet 2010, 21h15
Cour d’Honneur (extérieur) - Château de Chillon Dimanche 11 juillet 2010, 21h15
Aula du Collège de Nyon-Marens – Nyon Mardi 13 juillet 2010, 20h30
Cour du Château (extérieur) – Aigle (ou repli à la Salle de l'Aiglon) Mercredi 14 juillet 2010, 21h15
Place du Temple (extérieur) – Aubonne (ou repli au Centre du Chêne) Vendredi 16 juillet 2010, 21h15
Salle Davel – Cully Samedi 17 juillet 2010, 20h30
Salle de spectacles – Renens Dimanche 18 juillet 2010, 20h30
L’Ouchettaz (extérieur)– Villeneuve (ou repli à la Halle de La Tronchenaz) Mardi 20 juillet 2010, 21h15
Cour du Collège des Trois-Sapins – Echallens (ou repli à l'Aula du Collège) Jeudi 22 juillet 2010, 21h15
Esplanade du Château (extérieur) – Orbe (ou repli à la Grande Salle du Casino) Vendredi 23 juillet 2010, 21h15
St Prex Festival Lundi 23 août 2010, 20h30 Billetterie sur leur site : www.stprexfestival.com
7 REPRESENTATIONS HORS DU CANTON
Fondation Pierre Gianadda, Martigny Dimanche 25 juillet 2010, 20h
Opéra de Vichy, France Vendredi 20 août 2010, 20h30
Bonlieu Scène nationale Annecy, France Mardi 4 janvier 2011, 20h30
Théâtre du Passage, Neuchâtel Dimanche 9 janvier 2011, 17h
Esplanade du Lac, Divonne Vendredi 14 janvier 2011, 20h30
Théâtre de Valère, Sion Mercredi 26 janvier 2011, 20h15
8 BIOGRAPHIES
Philippe Béran, direction musicale Débuts à l’Opéra de Lausanne
Né à Genève en 1962, Philippe Béran mène parallèlement des études musicales et scientifiques avant de se consacrer à la direction d'orchestre. Premier prix de clarinette au Conservatoire de Genève puis au Conservatoire National de Musique de Paris, il obtient en 1986 un diplôme de physique théorique à l'Université de Genève et, un prix de direction d'orchestre au Conservatoire de Genève en 1990. Il partage alors ses activités entre la direction d’orchestre : Opéra de Poche, Opéra-Théâtre, Camerata de Genève, Orchestre de l’Université de Genève, Orchestre du Collège de Genève - grand orchestre symphonique de jeunes étudiants dont il assure la direction depuis 1990 - mais aussi l’enseignement au niveau supérieur : mathématiques, physique et musique. Il a réalisé de nombreux enregistrements d'opéras pour enfants, de musique symphonique et de chambre avec les formations telles que l'Orchestre de Chambre de Lausanne. La fondation suisse pour la culture, Pro Helvetia, l’a plusieurs fois associé à ses projets à l'étranger. De 1997, date de sa nomination comme chef d'orchestre associé de l'Opéra de Bordeaux à 2000, ce ne sont pas moins de 150 représentations d'opéras, de ballets, de concerts symphoniques et de spectacles pour le jeune public qu’il a dirigé à la tête de l'Orchestre National Bordeaux Aquitaine. Parmi ses nombreuses spécialités, citons : les concerts commentés, conçus pour faire découvrir de manière originale le grand répertoire symphonique au jeune public et leurs familles. À ce titre, il est responsable depuis 2002 de l'action pédagogique de l'Orchestre de la Suisse Romande (OSR) et de l'Orchestre de Chambre de Lausanne (OCL). Le Festival de Lucerne en 2003 au KKL ainsi que le Festival de Montreux en 2008 et 2009 l'ont d’ailleurs invité à diriger de grandes productions pour jeune public. Les ciné- concerts, qui consistent à accompagner à l’orchestre, en direct, la projection de films, en particulier ceux de Charlie Chaplin et Buster Keaton. Les opéras par et pour enfants. Le ballet, genre qu’il apprécie tout particulièrement et pratique en Suisse et à l’étranger. Les ballets du Grand théâtre de Genève, de l’Opéra National de Paris ainsi que le New York City Ballet l’associent régulièrement à leurs productions, tout comme le Ballet royal de Suède dès la saison 2009-2010. Philippe Béran est professeur de direction d’orchestre à la Haute Ecole de Musique de Lausanne depuis septembre 2009. Philippe Béran a inauguré le nouvel opéra de Pékin avec l’Orchestre National de Chine et le ballet National de l’Opéra de Paris en mai 2008.
9 Eric Vigié, mise en scène, décors et costumes
Né en 1962, Eric Vigié effectue ses études musicales au Conservatoire National de Musique de Nice, et opte pour la mise en scène lyrique en 1981, en suivant des masterclass à la South Eastern Mass University avec Boris Goldovsky. Il devient ensuite deuxième assistant de Gian- Carlo Menotti au Festival de Spoleto et à l’Opéra de Paris. Après avoir obtenu une bourse du Ministère de la Culture en 1982 et 1983 pour la formation à la mise en scène lyrique, il est engagé à l’Opéra de Nice, entre 1983 et 1993, comme assistant et metteur en scène. Il a ainsi travaillé avec quelques-uns des plus fameux metteurs en scènes lyriques, pour lesquels il a repris les mises en scène dans de nombreux théâtres et festivals: Margarita Wallmann, Pier Luigi Pizzi, Daniel Mesguich, Georges Lavaudant, Jean-Pierre Ponnelle, Jorge Lavelli, Nicolas Joël (dont il a repris de nombreuses productions en Europe comme aux Etats-Unis), Gian- Carlo del Monaco, Georges Lavaudant, Georges Lavelli, Lotfi Mansouri, Goran Jävefel et Pet Halmen. Ce dernier le forme également à la réalisation des décors et costumes. De 1986 à 1990, il est aussi assistant au Festival d’Aix-en-Provence. Depuis 1991, il signe de nombreuses mises en scènes, aussi bien en France qu’à l’étranger. En premier lieu à l’Opéra de Nice, où il réalise les nouvelles productions de Cosí fan tutte, La serva padrone, Otello de Rossini, et signe les décors, costumes et mises en scène de Ascanio in Alba de Mozart (1991), Dorilla in Tempe de Vivaldi (1993), puis Poro, re dell’Indie de Haendel (1995) - ces trois opéras étant des créations pour la France. A l’Opéra-Comique, il réalise, en 1995, Les joyeuses commères de Windsor et Le comte Ory, ainsi que La serva padrona de Pergolesi avec l’Ile-de-France Opéra et l’Ensemble Baroque de Nice. Ce spectacle fera d’ailleurs le tour de la région parisienne durant trois mois. Il signe aussi Die Zauberflöte au Festival de Strasbourg, ainsi qu’au Théâtre du Capitole et au Teatro Municipal de Santiago del Chile, sans oublier Lakmé (Limoges), La bohème et Tosca (Rouen, Dublin, Opera Zuid), Rigoletto (Dublin), La voix humaine et Les adieux de Landowsky (Filature de Mulhouse), Così fan tutte pour l’Opéra de Chambre de France, L’isola disabitata et La canterina (Festival du Périgord Noir). Puis ce sera Carmen, dirigé par Valery Gerguiev en 1996, au Marinsky de Saint-Pétersbourg et en tournée au Japon. En mai 2000, il fait redécouvrir au public l’opéra-fantastique Le revenant de Melchior Gomis au Teatro Nacional de la Zarzuela, en coproduction avec le Capitole de Toulouse. Suivent encore les mises en scène de Manon à l’Opéra de Berne et Les mousquetaires au couvent à l’Opéra de Nice, en coproduction avec le Théâtre du Capitole. Il réalise, au Teatro Real de Madrid, une nouvelle production de Rita de Donizetti (avril 2003 et novembre 2004), ainsi que le spectacle de commémoration du 150e Anniversaire du Teatro Real en juillet 2001, sous la direction de Plácido Domingo. Il a été invité par le Teatro Colon à mettre en scène I vespri siciliani en 2006 et La Traviata pour le centenaire du théâtre en 2007. Le Teatro Municipal de Santiago del Chile lui a en outre confié, ces dernières années, trois nouvelles productions de Verdi : Il trovatore, Nabucco et Un ballo in maschera. À l’Opéra de
10 Lausanne, il signe les mise en scène des productions pour la troupe des jeunes chanteurs de l’EnVOL : Rita de Donizetti en novembre 2005, Le téléphone et Amelia al ballo de Menotti en novembre 2006. Eric Vigié a été, de mars 1997 à septembre 2002, l’administrateur artistique du Teatro Real à Madrid. D’octobre 2002 à avril 2004, il fut le premier directeur artistique étranger à diriger un des douze théâtres nationaux italiens, le Teatro Verdi de Trieste. Depuis le 1er juillet 2005, il est directeur de l’Opéra de Lausanne. Il vient d’être nommé directeur des Arènes d’Avenches pour 2011.
Benoît Capt, Pimpinone À l’Opéra de Lausanne : Ben dans Le téléphone (novembre 2006), Zuniga dans Carmen (mai 2008), Marquis dans La Traviata (novembre 2008), Le roi dans Le chat botté (mars 2009), Papageno dans Die Zauberflöte (mars 2010), Le fauteuil/l'arbre dans L'enfant et les sortilèges (avril 2010). Benoît Capt est né à Genève, où il étudie le chant avec Marga Liskutin et le piano avec Alexis Golovine, et achève une maîtrise de musicologie en Faculté des Lettres. Plusieurs bourses d'études (Migros, Mosetti, Marescotti) lui permettent de se perfectionner à la Musikhochschule de Leipzig Hans-Joachim Beyer, où il obtient un diplôme de concert avec distinction en 2005. Au Conservatoire de Lausanne, il obtient, en 2007, un Diplôme de soliste avec les félicitations du jury, dans la classe de Gary Magby, avec qui il continue de travailler. Benoît Capt a été soutenu par la Fondation Leenaards en 2006, afin d’étudier le répertoire de musique de chambre auprès de Phillip Moll à Leipzig, accompagné de la pianiste Sonja Lohmiller. Ensemble, ils ont obtenu les félicitations du Jury. Le duo est d’ailleurs lauréat de plusieurs concours internationaux de Lied et de mélodie, notamment un Prix spécial Gounod Toulouse (2007), un 2e Prix au Concours Max Reger de Weiden (2007) et un Premier Prix au Concours de Marmande (2009). À l’Opéra de Lausanne, Benoît Capt chante Ben dans Le téléphone de Menotti (en tournée à l’Opéra- Comique en 2007 et à l’Opéra de Vichy en 2008). À l’Opéra de Vichy, il reprend également le rôle du Commissaire de police dans Amelia al ballo de Menotti en septembre 2008. La saison 2008-2009, il incarne Bottom dans A midsummer night’s dream de Britten au Théâtre du Jorat et Zuniga dans Carmen à l’Opéra de Lausanne. Il a d’ailleurs participé à la tournée japonaise de cette production en octobre 2008. Benoît Capt s'est vu décerner une bourse de la Fondation Leenaards en décembre 2006 et en 2008, il est lauréat du prix "jeune talent" de l'Association Vaudoise des Amis de l'OSR, qui lui permet d'enregistrer un disque avec le pianiste Todd Camburn. À l’Opéra de Lausanne récemment, il était le Marquis d’Obigny dans La Traviata et le Roi dans Le chat botté de Xavier Montsalvatge et a fait ses débuts remarqués en Papageno dans Die Zauberflöte. En projet : des mélodies de Schumann et de Brahms dans le ballet Clara, auf immer und ewig à l'Opéra de Berne.
11 Eva Fiechter, Vespetta Débuts à l’Opéra de Lausanne
Née en 1984, formée au théâtre et au piano, Eva Fiechter étudie le chant dans la filière préprofessionnelle et à l’atelier lyrique du Conservatoire de Musique de Genève ainsi que dans la filière professionnelle du Conservatoire de Musique de Neuchâtel avant de se perfectionner auprès de Claire Tièche à Genève. Elle s’est également formée auprès d’Alexandrina Milcheva en Bulgarie et Sherman Lowe en Italie. Sur scène, elle donne des récitals d’airs d’opéra, d’opérette et de mélodies en Suisse, France et Belgique, ainsi qu’en Bulgarie. En 2006-2007, dans le cadre du Festival La Bâtie puis au Théâtre du Grü, elle interprète à Genève Deux Electres, la présentatrice et la mort dans La trilogie Electre (de plusieurs auteurs), puis Lucy dans Le téléphone de Menotti en 2007-2008 au Théâtre Les Salons ainsi que L’orgueil, Invidia et Spécula dans l’éléctro-popéra 7 et demi de V. Bossi au Palais Mascotte, deux productions mises en scène par Patricia Bopp. Elle est également co-auteur de cette dernière production. En janvier et février 2010, elle incarne Boulotte dans Barbe-Bleue de Jacques Offenbach à l’Opéra de Fribourg, un spectacle repris à Besançon, Massy et Charleroi en mars. Eva Fiechter est finaliste du Concours International de Chant de Marmande 2009, dans la catégorie opérette.
Alexandre Diakoff, Uberto dans La serva padrona
À l’Opéra de Lausanne : le médecin dans Le nez de Chostakovitch (2001-2002), Dottore dans Gianni Schicchi (septembre 2004), Dottor Grenvil dans La Traviata (novembre 2003), Benoît dans La bohème (juin 2003), L'ogre dans Le chat botté (mars 2009), Fiorello dans Il barbiere di Siviglia de Rossini (juin 2009), l’horloger comtoise et le chat dans l’enfant et les sortilèges (avril 2010). Premier prix de chant avec distinction dans la classe d'Eric Tappy, au Conservatoire de musique de Genève, Alexandre Diakoff interprète régulièrement des rôles de caractère au Grand Théâtre de Genève, à l'Opéra de Lausanne, à l'Opéra de chambre de Genève, ainsi qu’en France (Opéras de Lyon, Béziers, Nantes, Angers), en Italie, en République tchèque, aux Etats- Unis et au Canada. Parmi ces rôles, Amida (L'Ormindo de Cavalli), Simone (La finta semplice), Bruschino Padre (Il signor Bruschino de Rossini), Bartolo (Barbiere di Siviglia), Slook (La cambiale di matrimonio de Rossini), Benoît (La bohème), Docteur Grenvil (La Traviata), le Pharmacien (Séraphine ou la pharmacienne muette de Sutermeister), le Médecin (Le Nez de Chostakovitch), Amantio di Nicolao et Maestro Spinelloccio (Gianni Schicchi), etc. Il vient de chanter dans Lulu de Berg au Grand Théâtre de Genève. Il a notamment chanté sous la direction de Michel Plasson, Armin Jordan, Christian Thielemann, Helmuth Rilling, John Nelson, Kent Nagano et Louis Langrée. En projet, à l’Opéra de Lausanne : Haly dans L’italiana in Algeri.
12 Katia Velletaz, Serpina dans La serva padrona À l’Opéra de Lausanne : Laura dans Luisa Miller (juin 2001), Nella dans Gianni Schicchi (septembre 2004), Rowan dans Le petit ramoneur (mars 2007), Lucy dans Le téléphone (novembre 2006).
Katia Velletaz étudie la danse classique et le chant au Conservatoire de Chambéry puis au Conservatoire Supérieur de Genève avec Maria Diaconu, et obtient un Premier prix de Virtuosité en 2002. Depuis 2005, elle se perfectionne auprès de Claire Tièche à Genève. Elle est lauréate de plusieurs prix dont celui de la Ville de Genève et suit les masterclasses de Laura Sartie, Anthony Rolfe-Johnson et Eric Tappy. Elle interprète, sous la direction de Gabriel Garrido : La purpura de la rosa de Torrejon y Velasco à Genève et Madrid, une sirène dans La liberazione di Ruggiero d’all isola d’Alcina de Caccini, Vénus dans La virtu i strali d’amore de Cavalli, Zima dans Les Indes galantes de Rameau. À l’Opéra de Chambre de Genève elle interprète Carolina dans Il matrimonio segreto de Cimarosa et Violante dans La Frascatana de Paisiello en 2002. À l’Opéra de Lausanne, elle chante Laura dans Luisa Miller de Verdi, Nella dans Gianni Schicchi de Puccini, Rowan dans Le petit ramoneur de Britten et Lucy dans Le téléphone (novembre 2006). Elle est également Isabelle dans la recréation de La capricciosa corretta de Vicente Martin y Soler à Lausanne, Bordeaux, Vienne et Madrid sous la direction de Christophe Rousset, Argie dans Les Paladins de Rameau sous la direction de William Christie, Aci dans Aci Galatea e Polifemo de Haendel sous la direction de Eduardo Lopez Banzo. Au Grand Théatre de Genève, elle interprète la seconde sorcière dans Dido and Aeneas de Purcell avec Hervé Niquet, la Fée Rosée et le marchand de sable dans Hänsel und Gretel de Humperdinck sous la baguette d’Armin Jordan, et aussi Papagena dans Die Zauberflöte. Elle est aussi La Musica et Euridice dans L’Orfeo de Monteverdi avec Il Giardino Armonico et le pâtre dans Tannhaüser de Wagner avec Ulf Shirmer au Festival de Bregenz. Elle chante la partie de soprano solo du Deutsches Requiem de Brahms, Papagena puis la princesse et la chauve-souris de L’enfant et les sortilèges à l’Opéra de Nantes et en tournée. Dernièrement, elle a interprété Lucie dans Le téléphone de Menotti à l’Opéra de Lausanne et l’Opéra Comique, Zoraïde dans Pirame et Thisbé de Rebel et Francoeur à Angers Nantes Opéra (enregistrement chez Mirare). Plus récemment elle a interprété Procris dans Céphale et Procris de Grétry à Liège et Versailles et Oriane dans Amadis de Lully à Versailles et à l’Opéra d’Avignon. En projet : Ninette dans L’amour des trois oranges de Prokofiev à l’Opéra de Dijon et l’Opéra de Limoges, et en concert La Vénitienne de Antoine Dauvergne à Versailles et La mort d’Abel de Rodolphe Kreutzer à Liège, avec le Chœur de Chambre de Namur et sous la direction de Guy van Waas.
13 Benjamin Kraatz, Vespone dans La serva padrona Débuts à l’Opéra de Lausanne
Benjamin Kraatz joue, enfant, sur la scène de divers théâtres. À Carouge, on a pu le voir dans Pétersbourg de Manfred Karge d'après Gogol (2005) et Nathan le Sage de Lessing monté par Hervé Loichemol (2005). Au Théâtre des Amandiers, à Nanterre, il travaille avec Jean-Louis Martinelli (2004) et joue au Théâtre National de Bordeaux dans le Tartuffe de Dominique Pitoiset. Il tourne avec Jean-Luc Godard, Jacqueline Veuve, Coline Serreault, Frédéric Jardin, Laurent Nègre, etc. Au théâtre de Carouge, il participe en 2007 à Oedipe à Colone de Sophocle, puis joue dans Le Misanthrope, suite et fin de Molière et Courteline, ainsi que dans Molière ou la cabale des dévots. Récemment, il incarne Michel Servet dans Calvin - Genève en flammes de François Rochaix.
Csilla Horber, la danseuse dans La serva padrona A l’Opéra de Lausanne: concert Hoffnung (décembre 2005), Lucia di Lammermoor (octobre 2007)
Csilla Horber, née à Bruxelles en 1991, entre très jeune dans le monde de la danse. Elle participe en tant que danseuse et chorégraphe à la comédie musicale Le Roi Arthur, swing et aventure au Théâtre des Terreaux à Lausanne en 2005. La même année, elle est engagée à l'Opéra de Lausanne pour un rôle de danseuse lors du concert Hoffnung de fin d'année. Elle est acceptée à l'Académie de Ballet de Budapest en mars 2006. Elle monte sur les planches de l'Opéra National de Budapest et du Théâtre du Château. En 2007, elle participe au Gala de la Loterie Romande à Ouchy et danse comme soliste lors de l'Inauguration du portail peint de la Cathédrale de Lausanne, sur une chorégraphie d'Igor Piovano. S'ensuit un engagement à l'Opéra de Lausanne pour Lucia di Lamermoor au Théâtre de Beaulieu. Elle participe au ballet Dentro, création de la compagnie de danse Igokat à la Salle Métropole. Lors du 13ème Festival de danse à Olten au Kültürzentrum Schützi en 2008, elle danse avec l'Elite-Klasse von Summerdance un extrait des Sept Danses Grecques de Béjart. Elle participe au ballet Le 6ème élément, création de la compagnie Igokat, à la Salle Métropole de Lausanne en mai 2009 et au Teatro Nuovo de Turin en novembre 2009. Elle fait actuellement partie de la compagnie de danse Igokat sous la direction d'Igor Piovano et Kathryn Bradney. Elle poursuit parallèlement ses études en dernière année pour la Maturité fédérale en physique et application des mathématiques au Gymnase du Bugnon à Lausanne.
14 LES MÉCÈNES DE LA ROUTE LYRIQUE
L’Opéra de Lausanne tient à remercier chaleureusement ses partenaires institutionnels et les mécènes de La Route Lyrique-Vaud 2010 :
15 INFORMATIONS PRATIQUES
OPÉRA DE LAUSANNE Avenue du Théâtre 12 CP 7543 CH - 1002 Lausanne
BILLETTERIE ET INFORMATIONS
À l’Opéra de Lausanne Tél. : +41 21 310 16 00 Du lundi au vendredi de 12h à 19h
Sur le site internet : www.opera-lausanne.ch
Prix des places : CHF 15.--/ 25.-/ 35.--
Les représentations à Lausanne ainsi qu’à Villeneuve sont offertes.
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