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Ciclo Arthur Peen

CINE CLUB CINE DE AUTOR Abril-Mayo 2009

LA JAURIA PEQUEÑO 18/04 EL ZURDO 02/05 HUMANA 16/05 GRAN HOMBRE EL MILAGRO DE BONNIE THE MISSOURI 25/04 ANNA SULLIVAN 09/05 AND CLYDE 23/05 BREAKS lugar a dudas / Calle 15nte # 8n - 41 / Teléfono: 668 2335 / [email protected] / www.lugaradudas.org / Cali-Colombia Arthur Penn (1922) Las leyendas americanas, o más exactamente, los personajes legendarios, han conocido un tratamiento privilegiado en el cine de Penn. La forma en cómo los forajidos se vuelven héroes a los ojos del público es la que le valió sus éxitos comerciales, pero también fue la causa de una polémica encendida por parte de los practicantes de la doble moral. El zurdo (1958) y Bonnie y Clyde (1967), están separadas por más de diez años, pero ambas llevan impreso el mismo sello.

La primera, que supuso el debut cinematográfico del director, se salta las reglas del western tradicional para desarrollar un estudio psicológico sobre el personaje de la novela de Gore Vidal, al que infiere una actitud provocativa con su mera presencia. La segunda también sigue una serie de pautas atípicas que involucran en el género del western, otros factores. Bonnie y Clyde no estaba destinada a Arthur Penn, sino a François Truffaut, escogido por los dos guionistas, Robert Benton y David Newman, que querían ver la historia trazada al estilo europeo.

Pero Truffaut estaba dirigiendo Farenheit 451, y el proyecto pasó a Jean-Luc Godard, quien no congenió con los guionistas. Fue , que se enamoró del personaje, quien decidió producir la película y contratar a Penn, con quien ya había trabajado, para dirigirla. Penn trata a la pareja de forajidos no sólo a través de sus actuaciones, sino también entre bambalinas, lo que le permite conectar con sus problemas más personales, asistir a su muerte recreándose en los más pequeños detalles y prepararlos como esos “héroes ilegales” con los que el espectador puede identificarse en ocasiones.

Este director es la alternativa al cine figurara a la cabeza del cartel, el papel del lugar. Eran americanos de pura cepa, en la exacta de la vida en el "salvaje oeste" ni hollywoodense de las grandes “sheriff” es relativamente pequeño. LA tradición de , anárquicos, como la crítica de la época conjeturó, una superproducciones, que se ha venido a JAURÍA HUMANA es una historia individualistas y fanáticos de la acción por idealización de los indios como mejores llamar el nuevo cine americano, enmarcado ramificada, pero que gira en torno a Bubber la acción. Eran conscientes de que la suya personas, sino una alegoría: la comunidad dentro de los “nuevos cines” que surgieron Reeves (Robert Reciford), un hombre era una carrera veloz hacia la muerte, india, masacrada de forma sanguinaria y por todo el mundo a raíz del fenómeno enviado a presidio por unas posibles falsas porque no sabían vivir de otra manera. repetida por el Estado y que se llama a sí desatado por el “neorrealismo italiano”. acusaciones que escapa y logra volver a su misma "los seres humanos", representa la Esta película responde fielmente a esta casa. Él y un compañero fugado roban un utopía de una sociedad moderna más manera de hacer cine, afianzado sobre una coche y matan a su ocupante, aunque de justa. historia personal muy cruda y llena de hecho el asesinato es obra del compañero, emociones. Utiliza un lenguaje de lo más el cual escapa con el coche y abandona a EL ZURDO clásico, pero no en función de crear un Bubber para que la culpa recaiga sobre él. gran espectáculo sino en la búsqueda de La noticia de su regreso altera la vida DIRECCIÓN: Arthur Penn transmitir esas emociones, pasiones y cotidiana de Tarl. GUIÓN: basada en la obra sufrimientos que viven los personajes y que de Gore Vidal Penn es muy hábil de transmitir. INTERPRETES: Paul Newman, John Es una estructura clásica en tres actos Dehner, James Best, Hurd Hatfield, Lita donde se van alternando escenas cortas PEQUEÑO Milan, John Dierkes, James Congdon con otras largas, grandes diálogos con FOTOGRAFÍA: J. Peverell Marley escenas de montaje breves para marcar los GRAN HOMBRE MONTAJE: pasos de tiempo. En este sentido es un film THE MISSOURI PRODUCCIÓN: enmarcado dentro de todos los cánones. DIRECCIÓN: Arthur Penn ARTE: Art Loel Lo que ya no es tan clásico es el tema GUIÓN: Calder Willingham basado en la BREAKS DURACIÓN: 102 min. elegido y la manera de tratarlo. novela de AÑO: 1958 INTERPRETES: , Faye DIRECCIÓN: Arthur Penn Dunaway, Martin Balsam, Richard Mulligan, GUIÓN: Thomas McGuane En “El zurdo” se cuenta la historia de Billy BONNIE AND Chief Dan George, Jeff Corey, Amy Eccles, INTERPRETES: , Jack the Kid, aunque al parecer no muy ajustada Kelly Jean Peters, Alan Howard Nicholson, Randy Quaid, Kathleen Lloyd, a la realidad. El joven pistolero jura vengar CLYDE FOTOGRAFÍA: Harry Stradling Jr. Harry Dean Stanton, Richard Bradford, la muerte de su jefe, un ranchero asesinado MONTAJE: Frederic Forrest, John McLiam, John P. por un sheriff y sus compinches, por una DIRECCIÓN: Arthur Penn PRODUCCIÓN: Gene Lasko, Stuart Millar Ryan disputa comercial. Ahí comienza la leyenda GUIÓN: Robert Benton & David Newman ARTE: Angelo P. Graham FOTOGRAFÍA: Michael Butler de un hombre temido por su prodigiosa INTERPRETES: Warren Beatty, Faye DURACIÓN: 139 min. MONTAJE: Dede Allen, Gerald B. mano izquierda, la más rápida Dunaway, , , AÑO: 1970 Greenberg, Stephen A. Rotter desenfundando en su tiempo, si hay que PRODUCCIÓN: Elliott Kastner, Marion Michael J. Pollard, Dub Taylor, , creer a los que cantaron sus gestas. La LA JAURIA Muchos estadounidenses, al menos la Rosenberg, Robert M. Sherman Denver Pyle visión de Penn tuvo mucho de HUMANA generación más joven, debían de opinar de ARTE: Stephen Myles Berger introspección en el personaje de El Niño, FOTOGRAFÍA: Burnett Guffey un modo similar a finales de los años DURACIÓN: 126 min. interesándole sobre todo por qué llegó a MONTAJE: Dede Allen sesenta: su deseo de un orden mundial AÑO: 1976 DIRECCIÓN: Arthur Penn convertirse en un criminal perseguido por la PRODUCCIÓN: Warren Beatty basado en valores morales era cada vez justicia. Consiguió así un western GUIÓN: Lillian Hellman basada en la ARTE: más fuerte, pero al mismo tiempo tenían Marlon Brando y sólo heterodoxo, pero muy curioso de ver. novela de Horton Foote DURACIÓN: 112 min. que presenciar cómo el gobierno de su trabajaron juntos en esta ocasión, pero son INTERPRETES: Marlon Brando, Robert AÑO: 1967 propio país cometía injusticias auténtica dinamita, dando explosiva Todo el filme está teñido del carácter Redford, , Jane Fonda, constantemente en interés del capital, la intensidad a este western clásico e progresista y liberal que marcó la carrera de Miriam Hopkins, E.G. Marshall, Robert EBONNIE: ¿Qué es lo que se siente? corrupción y el racismo, y siempre salía increíblemente realista del director Arthur Arthur Penn. A ello contribuye la aparición Duvall, James Fox, , Janice Rule CLYDE: ¿En la prisión? triunfante. Eran días de revueltas Penn (Pequeño gran hombre).David como protagonista de Paul Newman, uno Braxton (John McLiam), un ranchero de las FOTOGRAFÍA: Robert Surtees BONNIE: No, robando a mano armada. estudiantiles y disturbios raciales, de de los más carismáticos actores del ala movimientos por los derechos civiles y “Badlands”, deMontana, es un hombre que MONTAJE: Gene Milford CLYDE: Es difícil de explicar. liberal de Hollywood, que interpreta al BONNIE ¡Eso es un cuento! ¡Lo que pasa arbitrariedad del Estado -y, ante todo, era la se ha hecho a sí mismo. Años de esfuerzo PRODUCCIÓN: Sam Spiegel atormentado Niño, muy en línea con lo es que nunca has robado a nadie, época de la guerra de Vietnam. Temas incansable y sobrehumana determinación ARTE: Robert Luthardt marcado por Arthur Penn y, sobre todo, por embustero! como la masacre de My Lai, perpetrada por han transformado las vastas y ásperas Gore Vidal, el polémico autor de la obra DURACIÓN: 135 min. soldados estadounidenses contra civiles tierras de la región en un próspero imperio. teatral. AÑO: 1966 En sus días de mayor gloria criminal, vietnamitas (que se conoció durante el Por eso, cuando su fortuna e inc luso su Bonnie Parker escribió y envió a los rodaje de Pequeño Gran Hombre), la familia se ven amenazadas por un Es una historia menor que terminó por periódicos La historia de Bonnie y Clyde, un objeción de conciencia, la reclamación de despiadado ladrón de caballos (Nicholson), convertirse en pantagruélica debido al sencillo relato versificado de sus andanzas, la igualdad de derechos para las minorías y Braxton decide tomarse la justicia por su tiempo, esfuerzo y dinero empleados en que ya a esas alturas tenían para ella un el "amor libre" como expresión de una mano, y contrata a un sádico justiciero hacer de ella una tremenda exageración. claro final: "algún día caerán juntos y juntos sociedad que hacía tiempo que no se (Brando) para que atrape al cuatrero. La Con un director como Arthur Penn, una serán enterrados". Efectivamente, Clyde centraba en lo material, eran tema de intención de Braxton era librar al territorio guionista como Lilliam Hellman y un amplio Barrow y Bonnie Parker, traicionados por el discusión cotidiana entre los de una amenaza, pero en lugar de eso, lo e impresionante reparto, LA JAURÍA tercer miembro de su banda, fueron estadounidenses interesados en la política. que hace es poner en marcha una HUMANA debía haber sido una empresa emboscados por la policía en un rincón de compleja serie de acontecimientos de una rentable, o al menos un éxito de crítica. En Louisiana. Les pidieron que se rindieran, El director Arthur Penn y su guionista brutalidad y un salvajismo que no hubiera EL MILAGRO DE cambio, los críticos fueron casi unánimes pero ellos ya habían advertido que no los Calder Willingham abordan precisamente podido tan siquiera imaginar. filmada en condenar el filme por el sórdido retrato cogerían vivos. Dentro de su coche, esos temas al representar a la sociedad enteramente en el Missouri, majestuoso ANNA SULLIVAN que hacía de la vida contemporánea en un echaron mano a sus pistolas, aunque no india cheyene en Pequeño Gran Hombre estado de Montana con la participación de pequeño pueblo de Texas. Pauline Kael la llegaron a alcanzarlas. Un total de 94 (adaptación libre de la novela homónima de Randy Quaid y Harry Dean Stanton y un DIRECCIÓN: DIRECCIÓN: Arthur Penn calificó de “fantasía liberal impactos de bala se contarían luego en sus Thomas Berger, publicada en 1964): si un guión de Thomas McGuane, es un filmtan GUIÓN: William Gibson sadomasoquista”, y varios críticos cuerpos. guerrero indio no quiere ir por la senda de poderoso y vibrante como sus dinámicos INTERPRETES: , Patty comentaron que si la película hubiera la guerra, se queda en casa y nadie piensa protagonistas. Duke, Andrew Prine, Inga Swenson, Victor descrito a sureños negros como hace con La crisis del 29 dio en Estados Unidos una nada malo de él, ahí está por ejemplo el Jory, Jack Hollander los blancos -tan crueles, intolerantes y nutrida cosecha de desesperados, anciano jefe (Chief Dan George). También FOTOGRAFÍA: Ernesto Caparros depravados- habría podido provocar una bandidos temerarios y violentos, sin más aparece un indio homosexual que vive MONTAJE: reacción por parte de los defensores de los táctica que apretar el gatillo y huir en el respetado por todos y un guerrero que PRODUCCIÓN: Fred Coe derechos civiles. coche. Se parecían a los gánsteres de la siempre monta de espaldas a su caballo y ARTE: George Jenkins Prohibición en su desprecio por la vida dice lo contrario de lo que piensa, sin que DURACIÓN: 106 min. El largometraje tiene su origen en una ajena, pero se diferenciaban en que nadie le encuentre especialmente extraño. AÑO: 1962 novela y obra de teatro escrita por Horton despreciaban también su propia vida. Incluso se practica el "amor libre": cuando Foote. La obra se estrenó en el Playhouse Dillinger, el más famoso de su época, siguió Jack Crabb ya tiene una esposa india, Arthur Penn tras haberla dirigido para Theatre de Nueva York en abril de 1952 y el mismo proceso de delación, emboscada Rayo de Sol (Aimeé Eccles), ella, altruista y Broadway en 1959 y anteriormente para la estuvo menos de un mes en cartel. La y muerte un año después que Bonnie y sin celos, le mete en el tipi con sus tres televisión en 1956, llevó a las pantallas esta dirigía José Ferrer, y John Hodiak Clyde. También estaban Machine Gun Kelly hermanas sin marido, y Jack se las ve y se versión ganadora de dos Oscars por la interpretaba al “sheriff”, el personaje de y Pretty Boy Floyd. No eran italianos, no las desea para satisfacer sus demandas interpretación de Bancroft y Duke, que ya Marlon Brando en la versión pertenecían a sindicatos ni familias y no sexuales. De hecho, Pequeño Gran habían trabajado en la versión teatral. cinematográfica. A pesar de que Brando mandaban a otros para que mataran en su Hombre no supone una reconstrucción

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