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Jules Massenet

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THAÏS JULES MASSENET www.festivalperalada.com #FestivalPeralada | #32FestivalPeralada |#PeraTu EL FESTIVAL ÉS POSSIBLE GRÀCIES A: plácido domingo Moltes gràcies per ajudar-nos a fer-ho possible! Presentat per: Organitzat per: Amb el copatrocini de: Amb la col·laboració de: ® Amb el suport de: pantone 378 c CCI FRANCE ESPAGNE CUANDO UN CÁMARA DE COMERCIO FRANCESA desde 1883 LEGADO ES Mitjans de comunicació oficials: INSUPERABLE, SE HACE HISTORIA. Este reloj ha presenciado una Productes oficials: interpretación de Otelo que recibió una ovación de pie de 80 minutos de duración. Ha acompañado a una leyenda de la ópera que sigue reinventándose una y otra vez. No solo marca el tiempo. Marca su época. Festival Castell Peralada és membre de: El Festival dóna suport 2018 Any Patrimoni cultural: CELLINI MOONPHASE Agraïments: AF PM PERALADA 165XX235+5 2017 TESTIMONIAL DOMINGO.indd 1 18/6/18 11:00 AUDITORI PARC DEL CASTELL THAÏS a les 22h JULES MASSENET Patrocinat per: 29 DE JULIOL · ÒPERA EN VERSIÓ DE CONCERT Comédie lyrique en tres actes i set escenes amb música de Jules MASSENET (1842-1912) amb llibret de Louis GALLET basat en la novel·la homònima d’Anatole FRANCE. Estrena: 16 de març de 1894 al Théâtre de l’Opéra de Paris Plácido DOMINGO, Athanaël, monjo de la CORO Y ORQUESTA TITULARES DEL comunitat cenobita TEATRO REAL DE MADRID Michele ANGELINI, Nicias, noble i amant de Andrés MÁSPERO, direcció del cor Thaïs Jean TEITGEN, Palémon, cap de la comunitat Patrick FOURNILLIER, direcció musical cenobita Ermonela JAHO, Thaïs, cortesana i sacerdotessa de Venus Elena COPONS, Crobyle, esclava de Nicias Lidia VINYES CURTIS, Myrtale, esclava de Nicias Marifé NOGALES, Albine, abadessa del Traduccions i sobretitulat monestir de les Filles Blanques SAVINEN CENTRO DE TRADUCCIONES SL Sara BLANCH, l’Encisadora Pantalles Alphonse Leduc Éditions Musicales STEREORENT NIT PRESENTADA PER:INI, Amb la col·laboració de: MESSA DA REQUIEM Cap al futur Guiseppe VERDI (1813-1901) EstrenaTHAÏS: el 22 de maig de 1874 a l’església de Sant Marc de Milà amb la música. Requiem i Kyrie (quartet solista, cor) DiesMucho Irae: más que la - Dies Irae - TubaMéditation Mirum (baix i cors) - Mors stupebit (baix i cors) - Liber scriptus (mezzosoprano, cor) - QuidEn suma 1890 avaro Anatole (soprano, France mezzosoprano, publicaba tenor) su novela Thaïs, redactada a partir de un poema - Rexque tremendae él mismo (solistes, había cor) escrito veinte años antes inspirado en la leyenda apócrifa de - RecordareSanta Thaïs, (soprano, la mezzosoprano)bellísima y voluptuosa cortesana egipcia del siglo IV que abando- - Ingemiscona el mundo (tenor) sensual para abrazar el ascetismo y la fe cristiana. Apenas tres años - Confutatismás tarde (baix, el cors) libretista Louis Gallet, colaborador asiduo de Saint-Saëns, Gounod, - LacrymosaThomas (solistes, o Bizet cor) entre otros, elaboraba una adaptación para el prolífico y laborioso - DomineMassenet, Jesu (ofertorium) por entonces (solo) en el cenit de su carrera. SanctusSaboreando (Doble cor) todavía las mieles del éxito obtenido con Werther (1892), Massenet Agnusvio Deien el(soprano, drama mezzosoprano, de France unacor) estupenda oportunidad para regresar a una de sus Luxespecialidades, Aeterna (mezzosoprano, las historias tenor, baix) centradas en el conflicto entre el deseo erótico y el Liberaespiritual Me (soprano, que cor)ya había abordado en su oratorio Marie-Magdeleine (1873) y más tarde en la ópera Hérodiade (1881). El ambiente histórico y exótico se adaptaba a Leahla CROCETTOmoda orientalista, soprano del fin-de-siècle francés, y el perfil de la heroína cuadraba con Ekaterinalos talentos GUBANOVA de Sibyl, mezzosoprano Sanderson, la joven y atractiva soprano californiana que había causado sensación en París con su interpretación de Manon, otra de las grandes Charles CASTRONOVO, tenor heroínas massenetianas, y cuya relación (al parecer platónica) con el compositor Alexander VINOGRADOV, baix fue un tema de recurrente chismorreo en el París de la época. Massenet revisó la CORpartitura INTERMEZZO, reestrenándola COROS A enLA 1898,CARTA siempre en la Opéra. José Luis BASSO, director de cor La fama de Thaïs se ha visto en buena medida eclipsada por la célebre Méditation, (Convidat pel Festival Castell Peralada, gentilesa de l’Opéra National de París) el interludio para violín solo y orquesta que divide en dos la ópera y marca la con- Enrique RUEDA, assistent director de cor versión espiritual de la protagonista. Se trata de la pieza más célebre de Massenet, ORQUESTRAy su maravillosa SIMFÒNICA melodía DE BARCELONAha hecho justamente I NACIONAL fortuna DE CATALUNYA fuera de los (OBC) teatros de ópera. GiampaoloPero su BISANTI popularidad, director ha musicaljugado en contra del mejor conocimiento de una ópera que encierra numerosas virtudes y que se cuenta entre las más logradas del composi- tor. A partir del eficaz libreto de Gallet (el primer libreto en prosa escrito en Francia) que despojaba a la historia de Anatole France de su componente escéptico, irónico y volteriano para centrarse en el conflicto dramático, Massenet dibuja con perspica- cia psicológica e inagotable paleta musical la doble evolución de los dos personajes principales, el severo y atribulado monje Athanaël, vencido finalmente por el deseo carnal, y la voluptuosa cortesana Thaïs, que acaba abrazando el ascetismo y muere en santidad. Ambos papeles presentan notables dificultades en su escritura vocal y exigen una gran capacitación dramática. En el caso de Thaïs, el registro de tres octavas de Sybil Palau de la MESSA DA REQUIEM Guiseppe VERDI (1813-1901) Música Catalana Estrena el 22 de maig de 1874 a l’església de Sant Marc de Milà Sanderson marca a un personaje que demanda además una actriz capaz de re- 2018-2019 Requiem isolver Kyrie (quartet el peliagudo solista, cor)tránsito espiritual de la protagonista, mientras que el papel de Dies Irae: Athanaël está escrito para un barítono que en buena parte de la ópera se mueve - Dies Irae en la zona superior del registro, algo idóneo para un Plácido Domingo cuya per- - Tuba Mirumsonalidad (baix i cors) teatral se antoja además ideal para sacar el máximo partido del desga- - Mors stupebitrrador (baix patetismo i cors) del personaje. - Liber scriptusPor (mezzosoprano,lo demás, el sabio cor) eclecticismo de Massenet, que extrae las mejores lecciones - Quid sumadel avaro drama (soprano, wagneriano, mezzosoprano, el melodramatenor) italiano y la grand opéra francesa, combina - Rex tremendaee imbrica (solistes, con cor) maestría los ámbitos cuasi antagónicos que presenta la obra, evi- - Recordaretando (soprano, el mezzosoprano)simple contraste entre el mundo ascético de los monjes cenobitas y la - Ingemiscoexuberancia (tenor) sensual de Alejandría. El resultado es una chef-d’oeuvre que sin duda - Confutatismerece (baix, cors) mucha más atención que la que hasta ahora le ha sido arrebatada en favor - Lacrymosade (solistes, la célebre cor) Méditation. - Domine Jesu (ofertorium) (solo) Sanctus (Doble cor) Agnus Dei (soprano, mezzosoprano, cor) Lux Aeterna (mezzosoprano, tenor, baix) Juan LUCAS Libera Me (soprano, cor) Director de Scherzo Leah CROCETTO, soprano DIMECRES 10.10.2018, 20 h DIMARTS 07.05.2019, 20 h Ekaterina GUBANOVA, mezzosoprano Simon Keenlyside Juan Diego Flórez Charles CASTRONOVO, tenor & Malcolm Martineau —Univers Flórez Alexander VINOGRADOV, baix —Obres de Schubert, Wolf, COR INTERMEZZO, COROS A LA CARTA Poulenc, Fauré i altres DIMECRES 22.05.2019, 20 h José Luis BASSO, director de cor Diana Damrau (Convidat pel Festival Castell Peralada, gentilesa de l’Opéra National de París) DIJOUS 17.01.2019, 20 h & Xavier de Maistre Enrique RUEDA, assistent director de cor Magdalena Kožená —Lieder de Mendelssohn ORQUESTRA SIMFÒNICA DE BARCELONA I NACIONAL DE CATALUNYA (OBC) & Mitsuko Uchida i Rachmàninov Giampaolo BISANTI, director musical —Obres de Schumann, Wolf, Dvořák i Schönberg Abonament Palau Grans Veus (4 concerts) de 116 a 252 euros Preus especials en abonaments i entrades per a menors de 35 anys [email protected] | [email protected] www.palaumusica.cat | 93 295 72 07 CAT THAÏS Resum argumental Comédie lyrique en tres actes i set quadres amb música de Jules Massenet i llibret de Louis seves possessions («cremar-les» per expiar la vida abjecta), pot quedar-se amb un ídol que Gallet basat en una novel·la d’Anatole France. Estrenada a l’Opéra de Paris el 16 de març representa a Eros, un regal de Nicias, però Athanaël mateix el destrueix. Decidida a canviar de 1894. Estrena al Festival Castell de Peralada. de vida, Thaïs accepta que el foc «purificador» destrueixi casa seva. Els amics de Nicias comencen a lapidar al monjo i la cortesana, qui són salvats pel propi Nicias –que, sorprès per la decisió de la noia, finalment la respecta– llançant monedes a la multitud, moment en Primer acte què Thaïs i Athanaël escapen. I quadre. Tebaida, regió romana a l’Egipte. A la vora del riu Nil, uns monjos de la comunitat cenobita liderats per Palémon reben al seu company Athanaël, qui explica com l’han pertorbat al seu retir les aparicions en somnis que Tercer acte ha tingut de la bella Thaïs, una cortesana fidel al culte de Venus de la ciutat d’Alexandria I quadre. Un oasi al desert d’Egipte. que el va seduir anys abans. El monjo pensa que es tracta d’un senyal de Déu que l’empeny Els dos fugitius intenten creuar el desert per a poder deixar Thaïs al convent de les Filles a convertir Thaïs a la fe verdadera, el cristianisme, malgrat la desconfiança de Palémon, qui Blanques. Ella, molt cansada, es refresca en una font d’un oasi i, malgrat Athanaël ha insistit insisteix en que veu tot plegat com a un error. Athanaël torna a somniar amb la cortesana, en que a la noia li convé el patiment que ara viu i una nova vida de pietat i penediment, tots interpretant que la conversió és possible gràcies a l’amor de Déu. dos no poden evitar sentir que s’estimen. Ell li besa les ferides dels peus. Thaïs reflexiona i agraeix la retrobada amb el monjo abans d’arribar al convent, quan la reben Albine, la su- II quadre.
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  • Speech Given by Josef Ostermayer, Austrian Federal Minister

    Speech Given by Josef Ostermayer, Austrian Federal Minister

    Speech given by Josef Ostermayer, Austrian Federal Minister for Arts, Culture, Constitution and Public Service, on the conferral of the title "Professor" to Placido Domingo at the Europa Nostra Gala in Vienna's Burgtheater, 5th May 2014 Commissioner Vassiliou, President Domingo, Ladies and gentlemen: It is my privilege to take the stage for a second time today, and it is my pleasure to share this moment with an extraordinary personality. Once again, I would like to express my deep appreciation and gratitude to one of the greatest artists of our time. The person whose achievements I would like to celebrate was born in Madrid on the 21st of January 1941, and from 1949 onward he spent his childhood in Mexico, where he went on to study piano, conducting, and later singing. In 1959, he celebrated his opera debut at the Mexican National Opera in Mexico City. In 1961, he sang his first leading role as Alfredo in Verdi's La Traviata in Monterrey, Mexico. His international career soared to even greater heights in 1966, when he enjoyed critical acclaim as Don Rodrigo in Alberto Ginastera's El Cid at the New York City Opera. By now I am sure you have all realised who I’m talking about – one of the most extraordinary singers and one of the greatest all-around musical talents of our time: Placido Domingo. His truly remarkable singing career, in which he has brought joy to people all over the world for decades, has been complemented by his success as a conductor in recent years. To date, he has appeared on stage some 3,700 times and in 144 different roles, as well as spending 500 evenings at the head of the orchestra.