Huelgas Ensemble En Drie Fadistas

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Huelgas Ensemble En Drie Fadistas aanvaarding berusting SLOTCONCERT & Huelgas Ensemble en drie fadistas De tranen van Lissabon 17 - 20 • zondag 20 september | 17.00 - 18.15 uur september THEATER AAN HET VRIJTHOF, PAPYRUSZAAL 2020 António Rocha zingt drie fado’s a. Foyse gastamdo a esperança (a 3) Huelgas Ensemble anoniem, 15de eeuw Tanja Obalski cantus b. Em mi gram sufrimento (a 4) Helen Cassano cantus anoniem, 16de eeuw Matthew Vine tenor c. Que he o que vejo (a 3) Tim Scott Whiteley bassus anoniem, 15de eeuw Marrie Mooij vedel António Rocha zingt drie fado’s Bart Coen, Silke Jacobsen en Peter De Clercq blokfluiten d. Minina dos olhos verdes (a 3) Lies Wyers viola da gamba anoniem, 15de eeuw Paul Van Nevel artistieke leiding e. Dos estrellas le siguen (a 2, 3 & 4) Manuel Machado (1590-1646) Fadistas uit Lissabon f. Não tragais borzeguis (a 3) António Rocha fadista anoniem, 16de eeuw Fernando Silva guitarra portuguesa Paulo Ramos viola (Portugese gitaar) António Rocha zingt drie fado’s g. Levantese el pemsamento (a 3) anoniem, 16de eeuw h. Oscurece las montañas (a 4) Manuel Machado i. Quiem viese a quel dia (a 3) anoniem, 15de eeuw António Rocha zingt drie fado’s 1 zondag t 17.00 De tranen van Lissabon: saudade als levenselixir voor de Portugese ziel Het was in het begin van de jaren tachtig van de vorige plaatselijke kunst, die van de Bairro Alto. En dat is eeuw dat ik António Rocha voor het eerst zijn fado’s uniek in Europa, na het verdwijnen van andere lokale hoorde zingen in de Bairro Alto, een oude wijk in Lissa- volkse liedfenomenen zoals die van de Amsterdamse bon. Hij had toen al een lange en intense carrière als Jordaan of van het Parijse café-chantant. fadozanger achter de rug. Al in 1953 won hij in het beroemde Coliseu dos Recreios de finale van ‘Ecos de Notitieboekje Portugal’, hij was toen nauwelijks zeventien jaar oud! António Domingos Abreu Rocha (1938) zingt al meer Vanaf dat jaar wordt zijn naam als fadista over heel dan zestig jaren fado, dag in dag uit, of beter: nacht Portugal bekend. In 1959 wordt hij in Café Luso, toen in nacht uit. Al jaren is zijn vaste plek het beroemde het mekka van de fado, uitgeroepen tot ‘O melhor fadorestaurant O Faia in de Bairro Alto, waar hij vooral intérprete do fado menor’, de beste vertolker van de in de late uren, na het vertrek van de toeristen, voor fado menor, een van de klassieke fadovormen. In 1967 collega’s en kenners uit het fadomilieu zijn teksten wordt hij benoemd tot ‘Rei do fado’, de koning van zingt: zoals de eerste fadistas zingt hij meestal zijn de fado, en dat is hij eigenlijk tot de dag van vandaag eigen gedichten. Dat is meteen het grote onderscheid gebleven, zij het dat tegenwoordig in de mond van met collega’s: hij heeft altijd zijn notitieboekje bij zich de Lissabonese fadoliefhebber eerder het woord om ideeën, nieuwe metaforen en melancholische keizer en paus gebruikt wordt, en dat mag ook voor flarden over verloren gegane hoop te noteren. iemand die tweeëntachtig (!) jaar is, en nog elke Zo knoopt António aan bij de traditie van de negen- avond fado zingt. tiende eeuw, toen fadistas hun eigen teksten zongen. Zijn teksten sluiten aan bij klassieke vormen, idiomen (de verloren liefde die er nooit geweest is) en António Rocha is de enige fadista metaforen van de klassieke fado, of het nu de fado die nog de werkelijk oude fado’s, Mouraria, de fado menor (droevig en langzaam) of die hun oorsprong in de negentiende de fado corrido (opgewekt en vlot) is. Hij is ook de enige fadista die nog de werkelijk oude fado’s, die eeuw hebben, kent én zingen kan. hun oorsprong in de negentiende eeuw hebben, kent én zingen kan. Uniek in Europa Doorleefdheid Geworteld in de fado-milieu’s van Lissabon is António Naast de ongelooflijke gave om elk vers zijn eigen Rocha als vertolker van de plaatselijke fadokunst een tempo te geven en vanaf de eerste noot de toehoorder niet weg te denken fenomeen. Eerder zong hij in zo- op zijn fragile eiland op te sluiten, is António de per- wat alle landen en festivals van Europa als vertegen- sonificatie van de grote flexibiliteit en klankvariaties woordiger van de traditionele fadokunst (niet te ver- die hij op een meesterlijke wijze beheerst, van trinados warren met de jongere, meer moderne fado’s die ook (trillers) en requebros (vibrato’s) tot glissandi. Afge- jazz-, folklore-, chanson- en/of blueselementen be- zien van deze vocale technieken zijn het vooral de vatten). Samen met het Huelgas Ensemble had ik zo oprechte doorleefdheid van zijn voordracht en zijn het genoegen om hem onder andere te horen in de menselijke waardigheid en eenvoud die mij na meer Parijse Cité de la Musique (2007), in BOZAR in Brussel, dan dertig jaren nog steeds, avond na avond, blijven in Nederland en in Duitsland. En al is António Rocha ontroeren. een vaandeldrager van de Portugese cultuur, hij blijft In O Faia laat António na middernacht steeds de ruimte nog altijd de verdediger van een onvervangbare krimpen tot een arcadische, intieme plek waar hij door 2 om tijd en ruimte te verplaatsen. Hij wordt begeleid door zijn vaste compagnons de route, die tevens als zangers deelnemen, maar hem vooral in welke toon- aard dan ook blindelings zullen volgen en op hun snaren respectvol commentaar leveren. En het moge duidelijk zijn voor de toehoorder: de saudade (weemoed, melancholie, het onbereikbare) elke avond opnieuw bezingen is geen negatieve, zwaarmoedige gedachte, maar een noodzaak voor de fadistas en hun toehoorders om verder alleen maar op hoop te over-leven, een gedachte die wij in het António Rocha noorden van Europa niet meer kennen. tekst en klank alle monden snoert en de luisteraar meeneemt naar gebieden waar alleen fado kan komen. Afwisselend met deze tranen van de Taag zingt het Daarom is het bijna onmogelijk om buiten de fado- Huelgas Ensemble oude vijftiende- en zestiende- wijken van Lissabon (Bairro Alto, Alfama, Mouraria en eeuwse Portugese liederen die, alhoewel vier eeuwen het minder bekende Mandragoa) gevangen te worden vroeger gezongen dan de fado’s, steeds hetzelfde be- in die unieke momenten van eenvoudige poëzie, die schrijven: de hoop op een geluk waarvan de zanger al alleen al door haar oprechtheid reden van bestaan weet dat het nooit gekoesterd zal kunnen worden. t heeft. Toch zal António deze avond, ver weg van zijn eigen vertrouwde buurt, een poging ondernemen Paul Van Nevel Teksten António Rocha zal slechts enkele dagen vóór het concert beslissen welke fado’s hij gaat zingen, normaal doet hij dat nauwelijks enkele minuten vóór zijn optreden. Paul Van Nevel zal telkens een beknopte vertaling geven van de teksten die António zingt. António Rocha zingt drie fado’s a. Foyse gastamdo a esperança Foyse gastamdo a esperança Langzaam versleet de hoop, fuy emtemdendo os enganos langzaam begreep ik het bedrog. do mal fiqarão mos danos Van het kwade hou ik de schade e do bem so a lembramça. en van het goede alleen maar de herinnering. Esta me fiqua da vida Zo ben ik nu in het leven verloren, perdida servindo quem iemand dienend em lugar de me dar bem die in plaats van goed voor mij te zijn, me da a morte conheçida. mij de bekende dood geeft. E pois isto so se alcamça En de dood kan slechts bereikt worden em pago de tamtos danos door zoveel pijn te lijden. não cegem mais os emganos Moge het bedrog ophouden hen te verblinden a quem cegou a esperança. die verblind zijn van hoop. Foyse gastamdo… Langzaam versleet de hoop… 3 b. Em mi gram sufrimento Em mi gram sufrimento In mijn smartelijk lijden non ha dolor mas desigual is geen pijn méér ongelijk que per solo el pensamento dan slechts de gedachte el testigo de mi mal. getuige te zijn van mijn diepe lijden. Sufrira el mal que busque Ik zal de smart ondergaan la vida como la fée die het leven zoekt zoals het geloof, mas tene mi sufrimento maar mijn lijden kent hun dolor mui desigual een zeer ongelijke pijn, que es solo el pensamento het zijn alleen de gedachten, el testigo de mi mal. die getuige zijn van mijn ongeluk. c. Que he o que vejo Que he o que vejo, señora en vos ver, que me faz Wat is dat toch vrouw, wat mij doodt van liefde morrer d’amor e desejo. Minhas esperanças todas se en verlangen als ik je bekijk? Al mijn verwachtingen ausentam, assi m’atormentam vossas esquivanças. vervliegen omdat ik door uw afwijzing ben gefolterd. Que vendovos vejo, mil magoas crecer, Als ik u zie, ontwaken in mij duizend smarten, e se vos não vejo, não posso viver. maar als ik u niet zie, kan ik niet meer leven. António Rocha zingt drie fado’s d. Minina dos olhos verdes Minina dos olhos verdes, Meisje met de groene ogen, porque me nam vedes. waarom kijkt ge niet naar mij? Vedeme senhora olhai que vos vejo, Zie mij, dame, kijk toch want ik zie u e que meu desejo creçe de ora em ora. en mijn verlangen groeit van uur tot uur. Serdes crua agora não hé d’olhos verdes Als gij nu wreed zijt is het niet door uw groene ogen pois que me não vedes. want gij ziet mij niet. Minina dos olhos verdes… Meisje met de groene ogen… Olhai que padeço por vosos amores, Kijk toch, want ik lijd uit liefde voor u. olhai minhas dores vede o que vos peço. Kijk naar mijn smarten, zie wat ik u vraag.
Recommended publications
  • Direction 2. Ile Fantaisies
    CD I Josquin DESPREZ 1. Nymphes des bois Josquin Desprez 4’46 Vox Luminis Lionel Meunier: direction 2. Ile Fantaisies Josquin Desprez 2’49 Ensemble Leones Baptiste Romain: fiddle Elisabeth Rumsey: viola d’arco Uri Smilansky: viola d’arco Marc Lewon: direction 3. Illibata dei Virgo a 5 Josquin Desprez 8’48 Cappella Pratensis Rebecca Stewart: direction 4. Allégez moy a 6 Josquin Desprez 1’07 5. Faulte d’argent a 5 Josquin Desprez 2’06 Ensemble Clément Janequin Dominique Visse: direction 6. La Spagna Josquin Desprez 2’50 Syntagma Amici Elsa Frank & Jérémie Papasergio: shawms Simen Van Mechelen: trombone Patrick Denecker & Bernhard Stilz: crumhorns 7. El Grillo Josquin Desprez 1’36 Ensemble Clément Janequin Dominique Visse: direction Missa Lesse faire a mi: Josquin Desprez 8. Sanctus 7’22 9. Agnus Dei 4’39 Cappella Pratensis Rebecca Stewart: direction 10. Mille regretz Josquin Desprez 2’03 Vox Luminis Lionel Meunier: direction 11. Mille regretz Luys de Narvaez 2’20 Rolf Lislevand: vihuela 2: © CHRISTOPHORUS, CHR 77348 5 & 7: © HARMONIA MUNDI, HMC 901279 102 ITALY: Secular music (from the Frottole to the Madrigal) 12. Giù per la mala via (Lauda) Anonymous 6’53 EnsembleDaedalus Roberto Festa: direction 13. Spero haver felice (Frottola) Anonymous 2’24 Giovanne tutte siano (Frottola) Vincent Bouchot: baritone Frédéric Martin: lira da braccio 14. Fammi una gratia amore Heinrich Isaac 4’36 15. Donna di dentro Heinrich Isaac 1’49 16. Quis dabit capiti meo aquam? Heinrich Isaac 5’06 Capilla Flamenca Dirk Snellings: direction 17. Cor mio volunturioso (Strambotto) Anonymous 4’50 Ensemble Daedalus Roberto Festa: direction 18.
    [Show full text]
  • Huelgas Ensemble a Secret Labyrinth Mp3, Flac, Wma
    Huelgas Ensemble A Secret Labyrinth mp3, flac, wma DOWNLOAD LINKS (Clickable) Genre: Classical Album: A Secret Labyrinth Country: US Released: 1999 Style: Renaissance MP3 version RAR size: 1124 mb FLAC version RAR size: 1264 mb WMA version RAR size: 1493 mb Rating: 4.3 Votes: 107 Other Formats: AU WMA AC3 ADX XM MOD RA Tracklist In The "Chant Sur Le Livre" Style 1 "Gaudeamus Omnes In Domino" A 2 2:38 2 "Du Tous Biens Playne" A 3 2:12 3 "Dung Aultre Amer" A 3 1:10 4 "Virgo Sub Ethereis" A3 2:15 Missa Guazzabuglio 5 Kyrie From Missa Je Ne Demande A 4 4:13 6 Gloria From Missa Secundi Toni A 4 8:21 7 Credo From Missa Le Serviteur A 4 8:36 8 Sanctus From Missa Re-fa-mi-fa A 4 3:45 9 Agnus Dei From Missa In Myne Zyn A 4 8:26 3 Chansons 10 "Je Nay Dueil" A 4 (Bergerette) 7:20 11 "Se Mieulx Ne Vient D'amours" A 3 (Rondeau) 2:27 12 "Fortuna Desperata" A 6 (Canzona) 5:37 - 13 "Salve Regina" A 4 9:13 Companies, etc. Recorded At – Abbaye De Fontevraud Credits Baritone Vocals – Lieven Termont, Marius Van Altena Bass Vocals – Harry van der Kamp, Peter Dijkstra, Stephan Macleod Conductor – Paul Van Nevel Countertenor Vocals – Pascal Bertin, Rannveig Sigurdardóttir* Engineer – Markus Heiland Ensemble – Huelgas Ensemble* Producer, Recording Supervisor – Wolf Erichson Soprano Vocals [Discantus] – Katelijne Van Laethem, Marie-Claude Vallin Tenor Vocals – Eitan Sorek, Eric Mentzel, Harry Van Berne, Matthew Vine Barcode and Other Identifiers Barcode: 074646076026 Other versions Category Artist Title (Format) Label Category Country Year Huelgas Ensemble*, Huelgas
    [Show full text]
  • Spring 2021 PROGRAM #: EMN 20-42 RELEASE
    Early Music Now with Sara Schneider Broadcast Schedule — Spring 2021 PROGRAM #: EMN 20-42 RELEASE: April 5, 2021 Joyful Eastertide! This week's show presents an eclectic array of music to celebrate Easter, including motets by François Couperin, Jacob Obrecht, Antoine Busnois, and Orlando Gibbons. We'll also hear from two composers based in Hamburg: Matthias Weckmann and Thomas Selle. Our performers include Weser Renaissance Bremen, Capilla Flamenca, Cantus Cölln, and Henry's Eight. PROGRAM #: EMN 20-43 RELEASE: April 12, 2021 Treasures from Dendermonde The music of Hildegard of Bingen has come down to us in only two sources, one of which is known as the Dendermonde Codex, named after the abbey in the Belgian town where it is now housed. We'll hear Psallentes, a Belgian ensemble specializing in chant, performing selections from this codex. We'll also hear them singing 14th and 15th century chant from Tongeren. PROGRAM #: EMN 20-44 RELEASE: April 19, 2021 Recent Releases We're sampling a couple of exciting recent releases this week! The Mad Lover features sonatas, suites, grounds, and various bizzarie from 17th century England performed by Théotime Langlois de Swarte (violin) and Thomas Dunford (lute). We'll also hear from Ensemble Morgaine, with tracks from their 2021 release Evening Song, which focuses on 16th century hymns, songs, and Psalms from the Polish-Lithuanian Commonwealth. PROGRAM #: EMN 20-45 RELEASE: April 26, 2021 Petrucci and the Odhecaton Ottaviano Petrucci was a printer working in Venice at the turn of the 16th century. He revolutionized the distribution of music and cultivated a taste for the Franco-Flemish style in Italy with the publication of Harmonice Musices Odhecaton in 1501.
    [Show full text]
  • Domein Paul Van Nevel Zondag 18.12.11 Concertgebouw
    donderdag 15.12.11 — Domein Paul Van Nevel zondag 18.12.11 Concertgebouw donderdag vrijdag zaterdag zondag 15.12.2011 16.12.2011 17.12.2011 18.12.2011 19.15 Inleiding door 19.15 Inleiding door 20.00 Het moeizame 12.30 Brunchen met Sofie Taes Sofie Taes huwelijk tussen Paul Van Nevel tekst en muziek / 20.00 Requiem – 20.00 Et Lux / Huelgas Lezing door Paul 14.15 Inleiding door Richafort / Ensemble Van Nevel Sofie Taes Huelgas & Minguet Ensemble Quartett 15.00 El Embrujo del Cigarro / Huelgas Ensemble DOMEIN PAUL VAN NEVEL Huelgas Ensemble 40 jaar gastronomie voor de ziel: Paul Van Nevel over het jarige Huelgas Ensemble De componist Georg Philipp Telemann zei: U heeft zich van bij het begin toegelegd heb ik me altijd proberen los te maken, zodat beginnen! Ik heb het geluk gehad om te ‘Singen ist das Fundament zur Music in allen op die periode waarin de Lage Landen het ik aan elke componist zijn eigen identiteit kon starten in een veld waar nog niets was. Je Dingen’. Met het Huelgas Ensemble hebt muzikale gezicht van Europa bepaalden – geven. Dat is overigens niet zo moeilijk als je had toen wel Safford Cape, David Munro ... ook u van bij het begin voluit de kaart van onze ‘Gouden Eeuw’. Wat trekt u zo aan in wat dieper ingaat op de composities: zo pakt maar verder? Een avontuurlijke tijd was dat, de vocale muziek getrokken. U bent het dus dit repertoire? Gombert bepaalde cadensen (harmonische waarin men nog nieuwe instrumenten en eens met de meester uit Magdeburg? Het heeft te maken met een fanatiek gevoel formules bij onder meer de slotpassages, red.) klankkleuren ontdekte – enorm fascinerend! Paul Van Nevel: Heel zeker.
    [Show full text]
  • Amarcord & Singer Pur Friday 26.04.2019 8PM Huelgas
    MAIN PARTNER WELCOME PRESENTS Dear a cappella fans, Astonishingly, this is the 20th time that the a cappella Festival of Vocal Music has been held! To celebrate this milestone in the history of what started out as a ‘birthday party with friends’, this time we’ve only invited familiar faces to participate. Friends who’ve been a source of joy and inspiration to us over the years – and that means you, our loyal audience, as well as ten unique vocal groups! Between them, our guests have racked up a stack of awards including eight Grammys, not to mention nearly 300 years of performing experience. Above all, they excel with exception- al quality and great personality, and are all reasons why a cappella music is simply timeless. Look forward to the classical qualities of the Belgian Huelgas Ensemble and Voces8 from the UK. Get ready for Norwegian folk with Trio Mediæval as well as the majesty of the legendary Chanticleer and The Swingles! Singer Pur and Viva Voce, two of the best German ensembles of their kinds, will be appearing, and there’ll also be a chance to see last year’s contest winners: WindSingers from Hungary and Aba Taano from Uganda. Immerse yourself even further in the world of vocal music at the workshops and lectures – and dis- cover brand new faces at the 12th International a cappella Contest Leipzig. Once again, a cappella champions diversity, boundless art, and the enormous joy of 26.04. – 04.05.2019 singing. Don’t miss it! INTERNATIONAL FESTIVAL a-cappella-festival.com OF VOCAL MUSIC LEIPZIG #acfl2019 amarcord PROGRAMME PROGRAMME OVERVIEW OVERVIEW Friday Thomaskirche 7pm Thursday Ev.
    [Show full text]
  • Boosheid Maakte Van Paul Van Nevel Expert Oude Muziek
    INTERVIEWS BOOSHEID MAAKTE VAN PAUL VAN NEVEL EXPERT OUDE MUZIEK JAZZNU · 9 NOVEMBER 2016 0 17 2.8K 3 Paul Van Nevel November Music telt zoals van het festival gewend, ook dit jaar weer een aantal premières. Een ervan is de opvoering van ‘Et Lux’, een eigentijds requiem van de beroemde Duitse componist Wolfgang Rihm. Het Huelgas Ensemble en het Minguett String Quartet voeren het vrijdag 11 november op in de Grote Kerk van ’s-Hertogenbosch. Beide staan onder directie van de Belgische oude-muziekspecialist en dirigent Paul Van Nevel. JazzNu ging in Gent op zoek naar deze eigengereide dirigent en ‘cigarier’. Om voor één keer niet over jazz te praten, wel over de muzieksoort die sterke verbindingen heeft met jazz vanwege het improvisatie-aspect. Voor de wereldpremière tijdens de Berliner Festpiele had Wolfgang Rihm het wereldberoemde Hilliard Ensemble verkozen. Dat voerde Et Lux – dat de componist schreef in 2009 – op samen met het al even beroemde Arditi Quartett. Noch de organisatie van het Berlijnse evenement, noch componist Rihm waren echter tevreden over de uitvoering. Waarop Paul Van Nevel telefonisch contact zocht met de componist. “Het eerste wat Wolfgang Rihm mij vroeg toen ik hem belde over Et Lux was welke sigaar ik op dit moment rookte, de San Cristobal de la Habana of de El Rey del Mundo”, lacht Paul Van Nevel, terwijl hij voor de zoveelste keer tijdens ons gesprek een vlammetje houdt onder zijn uitgedoofde sigaar. SIGARENROKER De handeling zal zich nog vele malen herhalen. Want Paul Van Nevel is naast een fanatieke sigarenroker een bevlogen prater, die zijn leven in dienst heeft gesteld van oude muziek.
    [Show full text]
  • Great Sacred Music Sunday, July 18, 2021
    Great Sacred Music Sunday, July 18, 2021 Charles Villiers Stanford: Psalm 150, Laudate Dominum Choir of Clare College, Cambridge, Graham Ross Eleanor Carter, organ Richard Webster: O God, our help in ages past Advent Press Choir, brass and percussion, Richard Webster Thomas G. Whittemore, organ Giovanni Gabrieli: Exaudi me Domine Huelgas Ensemble, Paul van Nevel The chant for Psalm 150 composed by Sir Charles Villiers Stanford (1852-1924) is a classic. It captures the exuberance of that great shout of praise. Richard Webster's arrangement of "O God, our help in ages past" is one of 45 hymn arrangements Webster has written. "Exaudi me, Domine" is a Responsory from the Mass for the Dead. William Cornysh: Ave Maria, mater dei Binchois Consort, Andrew Kirkman Ralph Vaughan Williams: Antiphon from Five Mystical Songs Corydon Singers, English Chamber Orchestra, Matthew Best Orlando Gibbons: If ye be risen again with Christ The Choir of Saint Thomas Church, New York City, John Scott Christian Lane, organ Not much is known about English composer William Cornysh (1465-1523). Several of his choral compositions appear in the Eton Choirbook. “Antiphon” is one of Five Mystical Songs which Vaughan Williams wrote for the Three Choirs Festival in 1911. English composer Orlando Gibbons (1583-1625) was a chorister in the Choir of King’s College, Cambridge. He was Organist of Westminster Abbey when he died at age 41. Commentary: David Chalmers Leo Sowerby: Great is the Lord Gloriae Dei Cantores, Elizabeth Patterson Jean Mouton: Adjutorium nostrum Capilla Flamenca; La Caccia Dr. Leo Sowerby (1895-1968) was considered by most Episcopal church musicians to be the unofficial Dean of American Church Music.
    [Show full text]
  • UNIVERSITY of OREGON • SCHOOL of MUSIC Vielle with Margriet Tindemans
    Cecilia, the Clemencic Consort (Vienna), Studio de la Musique Ancienne de Montréal, and La Fontegara (Mexico). She has taught voice at Harvard and Brown Universities, been a guest lecturer at Wellesley and Bowdoin Colleges, and has taught workshops in medieval music from Vancouver to Mexico City. In addition to singing, Knutson is a doctor of chiropractic with a private practice in the Boston area. Shira Kammen has spent well over half her life performing and teaching music. She received her degree in music from UC Berkeley and studied UNIVERSITY OF OREGON • SCHOOL OF MUSIC vielle with Margriet Tindemans. A member for many years of Ensemble Alcatraz, Ensemble Project Ars Nova, and Medieval Strings, she has also Beall Concert Hall Saturday evening worked with many other ensembles including Sequentia, Hesperion XX, the 8:00 p.m. November 6, 2004 Boston Camerata, the King’s Noyse, Magnifi cat Baroque Orchestra, Teatro Bacchino, and is the founder of Class V Music, a group created to perform on rafting trips. For fi fteen years Kammen happily collaborated with singer/ storyteller John Fleagle. Along with Fortune’s Wheel, she currently works with the contemporary music ensemble, Ephemeros, and Trouz Bras, a group UNIVERSITY OF OREGON devoted to the dance music of Celtic Brittany. Robert Mealy has received much critical acclaim for his eloquent and SCHOOL OF MUSIC imaginative performances on a wide variety of historical strings: he performs around the world on baroque violin, renaissance violin, lira da braccio, and GUEST ARTIST SERIES medieval vielle and harp. He has recorded over fi fty CD’s with groups like Les Arts Florissants, Sequentia, the King’s Noyse, and the Boston Camerata.
    [Show full text]
  • Program 2017
    COLLEGIUM VOCALE CRETE SENESI FOREWORD Dear friends, Welcome in Tuscany for the seventeenth edition of the Crete Senesi festival! Collegium Vocale Gent and artistic director Philippe Herreweghe invite you to discover (or rediscover) some famous and some less-familiar episodes from five centuries of music history, in the unique environment and authentic atmosphere of this beautiful region. With not just one but two performances of the Vespro della beata Vergine in the monastery of Sant’Anna in Camprena, Collegium Vocale Gent will pay a fitting tribute to its composer Claudio Monteverdi, who was born exactly 450 years ago. The opening evening will be atypical but as festive as it is varied: a soirée composée taking in the churches and squares of Asciano, our home base and the centre of the festival. Under a new name, Collegium Vocale Crete Senesi, and as a subsidiary or- ganisation of Collegium Vocale Gent, we’re making the perfect new start to put this annual musical encounter on the international map, along with our musical friends and partners such as Alexei Lubimov, Roel Dieltiens, Edding Quartet, Antwerp Symphony Orchestra, Huelgas Ensemble and the Storioni Trio. We wish you an especially inspiring week and we hope to meet you during one of the concerts, dinners or in the festival bar at café Hervé! Philippe Herreweghe Daan Schalck Artistic director Chairman 2 PREFAZIONE Cari amici, Benvenuti in Toscana in occasione della diciassettesima edizione del festival delle Crete senesi! Nell’atmosfera autentica di questa magnifica regione, il Collegium vocale Gent e il suo direttore artistico Philippe Herreweghe, vi invitano a (ri)scoprire questa settimana, in un quadro unico, alcune pagine più o meno conosciute di cinque secoli di musica.
    [Show full text]
  • Festival Utrecht
    festival oudemuziek 29 aug - 7 sep 08 utrecht www.oudemuziek.nl festival oudemuziek utrecht 2008 Siglos de Oro La polifonía renacentista de la Península Ibérica En el mágico año de 1492 se sentaron las bases de un imperio sin precedentes que determinaría durante dos siglos el rumbo de la historia universal. Fue el año de la caída de Granada, momento en que los Reyes Católicos, Fernando e Isabel, sacaron a España del ámbito de influencia islámica después de siete centurias de dominación musulmana. Y fue también el año del descubrimiento de América por Colón. Si en los siglos XIV y XV eran las escuelas polifónicas franco-flamencas las que marcaban el tono en la música europea, el siglo XVI asistió al apogeo no sólo de Italia sino también de España en el panorama musical. Aun así la música renacentista española permaneció durante mucho tiempo y por causas varias un poco a la sombra de la italiana. Entre otras razones, el régimen de Franco postergó considerablemente la divulgación del patrimonio musical español y el movimiento de música antigua echó a andar con relativa tardanza en España. En 2008 ese retraso se ha recuperado por completo, hasta el punto de que el Festival de Música Antigua de Utrecht, a lo largo de sus diez días de duración, puede dedicar sin esfuerzo el 90% de sus conciertos –es decir, más de cincuenta eventos de la cartelera principal– a la polifonía renacentista hispana. El Festival gira en torno a los Siglos de Oro, puesto que el Renacimiento no se limita al siglo XVI, sino que continuó sonando en España, y por tanto también en la América hispana, hasta bien entrado el siglo XVII.
    [Show full text]
  • En Atendant and Cesena
    BAM 2013 Next Wave Festival #EnAtendant #Cesena Brooklyn Academy of Music Alan H. Fishman, Karen Brooks Hopkins, Chairman of the Board President William I. Campbell, Joseph V. Melillo, Vice Chairman of the Board Executive Producer Adam E. Max, Vice Chairman of the Board En Atendant Cesena Choreography by Choreography by Anne Teresa De Keersmaeker Anne Teresa De Keersmaeker Rosas Musical direction by Björn Schmelzer Rosas and graindelavoix BAM Howard Gilman Opera House Oct 19 & 20 at 2pm BAM Howard Gilman Opera House Approximate running time: one hour and 35 minutes; Oct 19 & 20 at 7:30pm no intermission Approximate running time: one hour and 50 minutes; Concept by Anne Teresa De Keersmaeker no intermission Created with and performed by Rosas Set design by Michel François Concept by Anne Teresa De Keersmaeker & Costume design by Anne-Catherine Kunz Björn Schmelzer Created with and performed by Rosas and graindelavoix Set design by Ann Veronica Janssens Costume design by Anne-Catherine Kunz BAM 2013 Next Wave Festival sponsor Major support for dance at BAM provided by: The Harkness Foundation for Dance The SHS Foundation En Atendant | Cesena En Atendant, at Cloître des Célestins, Avignon. Photo: Anne Van Aerschot EN Atendant AND CESENA In En Atendant and Cesena Anne Teresa De Keersmaeker takes a new step in her exploration of the relationship between music and dance. The choice of Ars Subtilior is linked with an invitation by the Avignon theater festival to make a piece for la Cour d’Honneur, the main courtyard of the Palais des Papes. The music of Ars Subtilior evokes the history of the city of Avignon and the Papal Schism.
    [Show full text]
  • Renaissance Listening List
    CHORAL LITERATURE FROM 500–1650 A Recommended Listening List Prepared by Jason A. Anderson June 10, 2003, rev. August 10, 2004 Orpheus serenades Pluto and Persephone in the Underworld. This list attempts to expose students of all levels to the choral music from the Middle Ages to the Early Baroque. The list is in no way exhaustive. Meticulous students will seek out additional readings and recordings. Each week covers a specific country, genre, or concept. At the end of each week, students will find corresponding listening activities to aid in broadening knowledge of a particular topic. Any of these topics could be further developed as a final presentation or graduate oral examination topic. No part of this may be reproduced without written permission of the author. 1 CHORAL LITERATURE FROM 500-1650 Recommended Listening List By Jason Anderson Week 1 • From Monody to Polyphony Contained on Disc 1 GREGORIAN CHANT 1 Hymn: Pange lingua and Crux fidelis 2 Sequence: Victimae Paschali laudes 3 Antiphon: Alma redemptoris Mater LITURGICAL DRAMA 4-5 “In principio omnes” from Ordo Virtutum by Hildegard von Bingen [1098–1179] ORGANUM 6 Duplum: Viderunt omnes by Léonin [fl. 1163–1190] 7-9 Quadruplum: Sederunt by Pérotin [fl. 1190–1225] MOTETS 10 Gratissima virginis… by Philippe de Vitry [1291–1361] 11 Quam pulchra es by John Dunstable [c. 1390–1453] 12 Nuper rosarum flores by Guillaume Dufay [c. 1400–1474] 13 Gaudete, Christus est natus (Anonymous) MASS SETTINGS WITH SOURCE MATERIAL 14 L’Homme armé (Anonymous) 15-17 “Agnus Dei” from Missa L’Homme armé by Guillaume de Machaut 18 Se la face ay pale by Guillaume Dufay 19-24 “Gloria” from Missa Se la face ay pale by Guillaume Dufay SECULAR FORMS 25 Dame, de qui toute ma joie vient by Guillaume de Machaut 26-28 Non avrà ma’ pieta by Francesco Landini [1325–1397] 29 Ne je ne dors by Guillaume Dufay CORRESPONDING LISTENING ACTIVITIES The three Gregorian chants listed above have specific liturgical uses.
    [Show full text]