DOCSLIB.ORG

Download Brochure Over Béla Tarr (Pdf)

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
Download Brochure Over Béla Tarr (Pdf) Tentoonstelling en filmprogramma 21 jan – 7 mei 2017 Béla Tarr Till the End of the World EYE Filmmuseum Amsterdam eyefilm.nl /tarr Filmografie Macbeth, 1982, 72’, tv-film, Journey on the Plain (Utazás Béla Tarr eerste zijn grenzen sloot was Hongarije, kleur az Alföldön), 1995, tv-film, het geboorteland van Béla Tarr. Béla Tarr Hongarije kleur, 35’ Till the End of Wie het werk van Béla Tarr enigs- Scenario: Béla Tarr, Hongarije (1955) Ágnes Hranitzky, Scenario: naar de gedichten the World zins kent zal niet verbaasd zijn dat dit naar William Shakespeare van Sándor Petöfi de aanleiding was voor Tarr om in deze Cinematografie: Buda Gulyás, Cinematografie: Fred Kelemen tentoonstelling in EYE een statement Ferenc Pap Montage: Ágnes Hranitzky te willen maken. Niet eens zozeer Muziek: András Szabó Muziek: Mihály Víg een politiek statement, maar veeleer Almanac of Fall (Öszi Werckmeister harmóniák Jaap Guldemond een appèl aan de mensheid, aan de almanach), 1984, kleur, 119’ (Werckmeister Harmonies), Euro pese burgers en politici om de Hongarije 2000, zw/w, 145’ univer sele waarden van de mens te Scenario: Béla Tarr Hongarije/Italië/Frankrijk/ respec teren. Cinematografie: Buda Gulyás, Duitsland Sándor Kardos, Ferenc Pap Scenario: László Krasznahorkai Hotel Magnezit, 1978, Montage & Assistent regisseur: (naar diens roman Az Met gepaste trots presenteert Het werk van Tarr getuigt van een zw/w,10’ Ágnes Hranitzky ellenállás melankóliája, 1989 EYE de eerste tentoonstelling ooit van somber wereldbeeld waarin de mens Hongarije Muziek: Mihály Víg (De melancholie van het de Hongaarse filmmaker Béla Tarr weinig grip heeft op zijn eigen bestaan. verzet)), Béla Tarr (Pécs, Hongarije, 1955). Béla Tarr Family Nest (Családi Damnation (Kárhozat), 1988, Cinematografie: Gábor Medvigy De personen in zijn films zijn in de tüzfészek), 1979, zw/w,108’ zw/w, 120’ en Jörg Widmer, Rob Tregenza, wordt wereldwijd beschouwd als een steek gelaten door het leven dat zich Hongarije Hongarije Patrick de Ranter, Emil Novák, van de belangrijkste en meest invloed- afspeelt in een troosteloze omgeving Scenario: Béla Tarr Scenario: László Krasznahorkai, Miklós Gurbán, Erwin rijke filmauteurs van de afgelopen dertig waar verval, afbraak en desinteresse Cinematografie: Ferenc Pap Béla Tarr Lanzensberger jaar. Tarr is de meester van het lange heersen. Soms is er sprake van een Montage: Anna Kornis Cinematografie: Gábor Medvigy Co-regisseur & Montage: Muziek: János Bródy, Mihály Montage & Assistent regisseur: Ágnes Hranitzky shot, de meester van de prachtig in buiten staander die de ingesleten patro- Móricz, Szabolcs Szörényi, Ágnes Hranitzky Muziek: Mihály Víg beeld gebrachte, trage, zwaar moedige nen van het leven in een kleine gemeen- Béla Tolcsvay, László Tolcsvay Muziek: Mihály Víg films over decondition humaine. Hij schap op scherp zet. Maar Tarr maakt Visions of Europe, episode brak internationaal door met Damnation ook duidelijk dat er geen ontsnap­­pen City Life, episode The Last Prologue (Prológus), 2004, 2 1 The Outsider (1988) en breidde zijn roem en aanzien (Szabadgyalog), 1982, kleur, Boat (Az utolsó hajó), 1990, zw/w, 5’ aan is. Het leven blijft zoals het is. 122’ Béla Tarr, zw/w, 30’ Hongarije uit met het ruim zeven uur durende Hongarije Argentinië / Nederland Cinematografie: Robby Müller Sátántangó (1994), Werck meister Vanuit dit zwaarmoedige wereld- Scenario: Béla Tarr Scenario: Béla Tarr, Muziek: Mihály Víg harmóniák (2000) en The Turin Horse beeld maakt Tarr als een van de groot- Cinematografie: Barna Mihók, László Krasznahorkai (2011). meesters van de hedendaagse cinema Ferenc Pap Cinematografie: The Man from London Montage & Assistent regisseur: Gábor Medvigy (A londoni férfi), 2007, zw/w, een oeuvre dat hypnotiserend is in zijn Ágnes Hranitzky Montage: Ágnes Hranitzky 139’ Tarr beschouwt The Turin Horse beeldende kracht. Tarr durft als geen Muziek: András Szabó Muziek: Mihály Víg, Hongarije/Duitsland/Frankrijk als zijn allerlaatste film, de film waar- ander te vertrouwen op het beeld. Hij Zbigniew Preisner Scenario: László mee hij alles gezegd heeft wat hij als filmt sindsDamnation (1988) louter in Krasznahorkai, Béla Tarr, naar The Prefab People film maker heeft willen zeggen. Tarr ziet (Panelkapcsolat), 1982, zw/w, Sátántangó (Satantango), Georges Simenons roman zwart-wit, of beter gezegd in grijstinten, 102’ 1994, zw/w, 450’ L’homme de Londres, 1934 filmmaken dan ook niet als een beroep, en gebruikt extreem lange shots waarin Hongarije Hongarije/Duitsland/ Cinematografie: Fred Kelemen maar als een urgentie. Als er geen de camera heel langzaam een ruimte Scenario: Béla Tarr Zwitserland Co-regisseur & Montage: nood zaak is om iets te zeggen, is het of een landschap ‘verkent’. In combi- Cinematografie: Barna Mihók, Scenario: László Krasznahorkai Ágnes Hranitzky beter te zwijgen. De afgelopen jaren natie met het nagenoeg ontbreken van Ferenc Pap (naar diens roman Sátántangó, Muziek: Mihály Víg Montage & Assistent regisseur: 1985), Béla Tarr werd Europa echter geconfronteerd een klassieke verhaallijn versterkt deze Ágnes Hranitzky Cinematografie: Gábor Medvigy The Turin Horse (A torinói ló), met enorme vluchtelingenstromen manier van filmen de gemoedstoestand Muziek: Mihály Víg Montage & Co-auteur: 2011, zw/w, 146’ vanuit Syrië, Afghanistan, Irak, Eritrea, van zijn personages en de uitzicht loos- Ágnes Hranitzky Hongarije/Frankrijk/Duitsland/ Somalië en andere landen van het heid van het bestaan. Ook al heeft Tarr Muziek: Mihály Víg Zwitserland/Verenigde Staten Scenario: László Krasznahorkai, Afrikaanse continent. Tarr werd onmiskenbaar een sombere visie op de Béla Tarr gegrepen door de wijze waarop Europa maatschappij, hij toont een groot mede- Cinematografie: Fred Kelemen – na een aanvankelijke positieve dogen voor zijn personages door in de Co-regisseur & Montage: reactie – reageerde en zijn grenzen regen, de modder, de wind, de afbraak Ágnes Hranitzky sloot. Europa liet letterlijk voor zijn en de uitzichtloosheid een poëzie te Muziek: Mihály Víg eigen ogen een humaan drama plaats- brengen die van dat mededogen vinden. Het land dat als een van de getuigt. I Voor EYE maakte Tarr een filmische installatie die het midden houdt tussen een film, een theaterdecor Grens. We komen de tentoonstelling binnen en een installatie. Met behulp van langs een grenspost. Een niemandsland tussen ‘gevonden beelden’, oorlogsbeelden, fragmenten uit zijn eigen films en hekken, zoals ze overal in Europa weer worden rekwisieten maakt Tarr ons deelgenoot opgetrokken. En Béla Tarr ze steeds vaker van zijn woede. De tentoonstelling begint met een ruimte waarin je als rondom zijn geboorteland Hongarije aantreft. bezoeker geconfronteerd wordt met de Achter de hekken vinden we reizigers, vluchte- onmenselijke situatie waaruit de migranten proberen te ontsnappen en lingen, immigranten, illegalen. De wanhoop waarin zij na een lange vlucht terecht- heeft het laatste restje hoop van hun gezicht komen. Oorlog, dagelijkse bombarde- menten, armoede, honger, onder- gevaagd. Dit is de realiteit van het open Europa. drukking, angst en ten slotte gesloten Voor deze installatie verzamelde Tarr foto’s en grenzen en lokale knokploegen die de nieuwsbeelden. migranten angst aanjagen, beroven en proberen terug te sturen. Vervolgens treedt je de wereld van Tarr binnen waarin het leven geschetst wordt van vergelijkbare mensen in de marge van de samenleving. Speciaal voor de tentoonstelling 2 Béla Tarr: 3 nam Tarr nog eenmaal de camera ter hand en filmde in een shot van 11 minuten de ultieme epiloog op zijn ‘Ik beschouw film nog filmoeuvre: een klein jongetje spelend steeds niet als show- op een accordeon in een anoniem winkelcentrum. Het jongetje kijkt enigs- business, maar als de zins ontsteld voor zich uit, niet wetend zevende kunst.’ of hij de wereld die zich voor hem uit- strekt – maar die wij als toeschouwer niet kunnen zien – kan vertrouwen. Tarr legt hiermee de vraag bij ons neer: kunnen wij een wereld maken waarin nog valt te geloven? Werckmeister harmóniák, 2000 II Béla Tarr 6. Dit verhaal begint in het donker. Dit is geen oeuvre, Je zou kunnen zeggen dat alle film- Exterieur. De cinema van Béla Tarr terug- dit is een universum verhalen in het donker beginnen. Maar gebracht tot z’n meest barre essentie, tot één dit verhaal begint in het donker omdat het in het donker eindigt. Dit verhaal enkel beeld. De boom die in zijn laatste film begint met het einde. Er zijn maar weinig The Turin Horse (2011) dapper standhoudt in Dana Linssen kunstenaars die op het hoogtepunt van hun artistieke zeggingskracht aan- de geselende wind. Dit is een ruimte om de kondigen ermee te stoppen omdat ze wind te voelen en te horen. Om de eenzaam- ‘alles gezegd hebben wat ze te zeggen hebben’. En dan een film maken die heid en de desolaatheid van de leegte te gaat over de laatste zes dagen voordat ervaren. Het zijn-in-de-tijd is een belangrijk het licht sterft. Alsof het einde van de mensheid en het einde van de cinema element van de films van Béla Tarr. De tijd die samenvallen. Toch is dat precies wat voorbijgaat in zijn beroemde lange shots. Door de Hongaarse filmmaker Béla Tarr de ruimte lopend maakt de bezoeker zijn eigen deed toen in 2011 zijn filmThe Turin Horse op het Filmfestival Berlijn in long take, zijn eigen filmische rijder. Worden première ging en van de weeromstuit onze ogen de ogen van de camera. door de jury met een Gouden Beer werd bekroond. The Turin Horse opent met een voice-over die een anekdote vertelt over hoe filosoof Friedrich Nietzsche 4 5 op 3 januari 1889 in Turijn een koetsier een paard zag mishandelen. Het verhaal ‘Dit is een waar verhaal. wil dat Nietzsche zich wenend om de hals van het paard wierp en vervolgens Het is de mensen in de krankzinnig werd. ‘Van het paard’, zo film niet overkomen. vervolgt de vertelstem droog, ‘weten we Maar het had gekund.’ niets.’ Je zou kunnen zeggen dat de film dat paard volgt, helemaal tot op de (Family Nest, 1977) Hongaarse poesta, waar een apoca lyp- tische wind het land ranselt. Daar tref- fen we de half verlamde voerman en zijn volwassen dochter die gelaten aan­­zien hoe de aarde vergaat.
Load more

Recommended publications
  • A Film by Béla Tarr Winner Of
    THE TURIN HORSE A film by Béla Tarr Winner of Selected Distribution Spanish Distribution: Press: Irene Visa Mayca Sanz T: +34 932 033 025 T: +34 931 240 353 [email protected] +34 629 91 61 87 [email protected] www.pacopoch.cat/theturinhorse/ Synopsis In Turin in 1889, Nietzsche witness the mistreatment that a farmer inflicts on his exhausted carriage horse. The philosopher flings his arms around the horse, then looses consciousness and his mind for the rest of his life. Somewhere in the countryside: a farmstead, the farmer, his daughter, a cart and the old horse. Outside, a violent windstorm rises. Credits Cast Director Béla Tarr Ohlsdorfer János Derzsi Writers Béla Tarr, László Krasznahorkai Ohlsdorfer’s daughte Erika Bók Co-director & editor Ágnes Hranitzky Bernhard Mihály Kormos Cinematography Fred Kelemen Horse Ricsi Set construction Sándor Kállay Music Mihály Víg Line Producer Gábor Téni Producers por Gábor Téni, Marie-Pierre Macia, Juliette Lepoutre, Ruth Waldburger, Martin Hagemann Executive production Werc Werk Works – Elizabeth G. Redleaf, Christine K. Walker Production companies de T.T. Filmmühely, MPM FILM, Vega Film, Zero fiction film With the support of MMKA, OKM, MTFA, Duna TV, Erste Bank, Radiotelevisione Svizzera, SGR SSR, CNC Paris, Kodak, Medienboard Berlin- Brandenburg, Eurimages Hungary / France / Switzerland / USA / Germany. 35mm. B/W. 146 min. 1: 1,66 Dolby SRD. Language: Hungarian. Year: 2011 On “The Turin Horse” In this, his self-declared last film, the renowned Hungarian filmmaker “Our film follows up this question: Béla Tarr collaborates again with his co-autor, the writer László What did in fact happen to the Krasznahorkai, on the screenplay of The Turin Horse.
    [Show full text]
  • Download (386.44KB)
    Cronfa - Swansea University Open Access Repository _____________________________________________________________ This is an author produced version of a paper published in : The Routledge Companion to World Cinema Cronfa URL for this paper: http://cronfa.swan.ac.uk/Record/cronfa29914 _____________________________________________________________ Book chapter : Rydzewska, J. (2017). Developments in Eastern European Cinema since 1989. R. Stone, P. Cooke, S. Dennison, A. Marlow-Mann (Ed.), The Routledge Companion to World Cinema, Routledge. _____________________________________________________________ This article is brought to you by Swansea University. Any person downloading material is agreeing to abide by the terms of the repository licence. Authors are personally responsible for adhering to publisher restrictions or conditions. When uploading content they are required to comply with their publisher agreement and the SHERPA RoMEO database to judge whether or not it is copyright safe to add this version of the paper to this repository. http://www.swansea.ac.uk/iss/researchsupport/cronfa-support/ Developments in Eastern European Cinemas since 1989 Elżbieta Ostrowska, University of Alberta Joanna Rydzewska, Swansea University ABSTRACT This chapter examines the ways in which Eastern European cinema has become Europeanized. It looks at how the idea of Eastern Europe and its cinema has been shaped vis-à-vis the West, and redefined after the collapse of communism. Contrary to the received wisdom that a new paradigm emerged in 1989, this chapter argues that it is only since 2000 that Eastern European cinema has enjoyed recognition after the near collapse of its film industries in the 1990s. In the three case studies of the Hungarian filmmaker Béla Tarr, Eastern European female directors and the Romanian New Wave, the chapter analyses the emergence in Eastern Europe of a new complex model of film production aligned with its larger European counterpart.
    [Show full text]
  • 4-11 Nov 2011
    4-11 NOV 2011 Edita Sevilla Festival de Cine Europeo Director Artístico Javier Martín-Domínguez Documentación y Catálogo Antonio Abad Albarrán, Adeline Clement, Blanca García, Borja Moreno Traducción Deidre MacClowskey, Mathilde Grange Cesión de Fotografías Danish Film Institute, Lolo Vasco, Norwegian Film Institute, Swedish Film Institute, Polish Film Institute Producción Editorial Below Impresión J. de Haro Artes Gráficas, S.L. Depósito Legal SE-7934-2011 ÍNDICE TABLE OF CONTENTS 5 página CARTEL SEFF’11 POSTER SEFF’11 12 PREMIOS 2011 2011 AWARD 16 JURADO JURY 30 SECCIÓN OFICIAL OFFICIAL SECTION 36 SELECCIÓN EFA EFA SELECTION 70 EURIMAGES 104 EURODOC 122 EYE ON FILMS - MEDIA MUNDUS 154 FIRST FILMS FIRST 156 CELEBRACIÓN DEL CINE RUSO CELEBRATION OF RUSSIAN CINEMA NUEVO CINE RUSO NEW RUSSIAN CINEMA 176 CICLO NIKITA MIKHALKOV NIKITA MIKHALKOV PROGRAM 194 RUSSIA IN SHORT. ARTHOUSE IN SHORT-METRAGE 200 CICLO AMOS GITAI AMOS GITAI PROGRAM 206 CANAL ARTE ARTE CHANNEL 212 SHORT MATTERS’11 219 HISTORIA(S) DEL CINE HISTOIRE(S) DU CINÉMA 227 PANORAMA ANDALUZ ANDALUSIAN PANORAMA 232 TARDE DE TOROS AN AFTERNOON OF BULLFIGHTING 250 TRES CULTURAS THREE CULTURES 254 EUROPA JUNIOR 257 MES DE DANZA 261 FORO INDUSTRIA INDUSTRY FORUM 264 ACTIVIDADES PARALELAS PARALLEL ACTIVITIES 270 ÍNDICE DE TÍTULOS TITLES INDEX 278 LISTADO DE CONTACTOS CONTACTS LIST 282 7 Durante los días 4 y 11 de noviembre Sevilla acoge el During the period from 4th to 11th November, Seville will Festival de Cine Europeo, un festival que este año pre- welcome the European Film Festival, a festival that this tende estar más cerca de los sevillanos.
    [Show full text]
  • CATÁLOGO CATALOGUE Coordenação Editorial Publishing Coordination
    13 MOSTRA MUNDIAL WORLD CINEMA 41 MÚSICA DO UNDERGROUND UNDERGROUND MUSIC 57 RETROSPECTIVA BÉLA TARR RETROSPECTIVE BÉLA TARR 79 RETROSPECTIVA CLAIRE DENIS RETROSPECTIVE CLAIRE DENIS CINESESC | CINE OLIDO INDIE 11 | POR UM CINEMA INQUIETO INDIE 11 | FOR A RESTLESS CINEMA Se considerarmos que o cinema é um exercício de criação por meio do mento é limitado, não os recur- If we consider the cinema an exercise of creation which enables us to construct such cinema tends to make aesthetic qual construímos realidades próximas às vividas ou imaginadas, nos sos. Com liberdade sutil, esse realities similar to the ones lived or imagined, by presenting ourselves with the choices that show us what is invis- colocando numa tarefa lúdica de desvendar suas camadas, é fatal per- cinema tende a fazer escolhas playful task of unraveling its layers, it is inevitable to realize how this is such a ible or imperceptible in our realities, ceber o quanto essa arte é complexa e dispendiosa. estéticas que mostram aquilo complex and expensive art. which, in turn, are always too hectic to que é invisível ou imperceptível let us see what they are made of. A nós espectadores, é posta a escolha de uma narrativa, decorrem inte- em nossas realidades atribula- To us, viewers, is given the choice of a narrative from which interactions between rações entre a linguagem visual e sonora; de repente, surgem tempos, das demais para que perceba- the audible and visual language take place; suddenly, there comes times, places In this edition, all these character- lugares e as pessoas em suas escolhas.
    [Show full text]
  • Film Festivals, Film Criticism, and the Internet in the Early Twenty-First Century
    Portland State University PDXScholar University Honors Theses University Honors College 1-1-2012 Instant Canons: Film Festivals, Film Criticism, and the Internet in the Early Twenty-First Century Morgen Ruff Portland State University Follow this and additional works at: https://pdxscholar.library.pdx.edu/honorstheses Let us know how access to this document benefits ou.y Recommended Citation Ruff, Morgen, "Instant Canons: Film Festivals, Film Criticism, and the Internet in the Early Twenty-First Century" (2012). University Honors Theses. Paper 13. https://doi.org/10.15760/honors.13 This Thesis is brought to you for free and open access. It has been accepted for inclusion in University Honors Theses by an authorized administrator of PDXScholar. Please contact us if we can make this document more accessible: [email protected]. INSTANT CANONS: FILM FESTIVALS, FILM CRITICISM, AND THE INTERNET IN THE EARLY TWENTY- FIRST CENTURY by Morgen Ruff A thesis submitted in partial fulfillment of the requirements for the Bachelor of Arts degree in Film Studies in the School of Fine and Performing Arts of Portland State University May 2012 Thesis Supervisor: Professor Mark Berrettini 2 Above and beyond the loss of material, the living history of cinema, like any other history, is riddled with memory losses which, while aggravated and accelerated by the physical extinction of so many works, also encompass vast amounts of significant achievement extant but little seen or heard of. What were revered classics for one generation of filmgoers slip into oblivion for the next, the result of everything from changes in taste to trends in the economics of theatrical and non-theatrical distribution to the withering of repertory cinema -- conditions all symbiotically linked to a host of other factors as well.
    [Show full text]
  • La Imagen Tiempo. Pintura Y Cine
    UNIVERSIDAD COMPLUTENSE DE MADRID FACULTAD DE BELLAS ARTES TESIS DOCTORAL La imagen tiempo. Pintura y cine MEMORIA PARA OPTAR AL GRADO DE DOCTOR PRESENTADA POR Daniel González Coves DIRECTORA María Dolores Fernández Martínez Madrid © Daniel González Coves, 2019 Universidad Complutense de Madrid Facultad de Bellas Artes La imagen tiempo. Pintura y cine Tesis doctoral presentada por Daniel González Coves Bajo la dirección de la doctora María Dolores Fernández Martínez Madrid, 2019 !1 UN IVERSIDAD COMPLUTENSE MADRID DECLARACIÓN DE AUTORÍA Y ORIGINALIDAD DE LA TESIS PRESENTADA PARA OBTENER EL TÍTULO DE DOCTOR D./Dña. Daniel González Coves estudiante eo el Programa de Doctorado Doctorado en Bellas Artes de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid, como autor/a de la tesis presentada para la obtención del título de Doctor y titulada: La imagen tiempo. Pintura y cine y dirigida por: María Dolores Fernández Martínez DECLARO QUE: La tesis es una obra original que no infringe los derechos de propiedad intelectual ni los derechos de propiedad industrial u otros, de acuerdo con el ordenamiento jurídico vigente, en pa1ticular, la Ley de Propiedad Intelectual (R.D. legislativo 11l996, de 12 de abril, por el que se aprueba el texto refundido de la Ley de Propiedad Intelectual, modificado por la Ley 2/2019, de 1 de marzo, regularizando, aclarando y armonizando las disposiciones legales vigentes sobre la materia), en particular, las disposiciones referidas al derecho de cita. Del mismo modo, asumo frente a la Universidad cualquier responsabilidad que pudiera derivarse de la autoría o falta de originalidad del contenido de la tesis presentada de confo1midad con el ordenamiento jmídico vigente.
    [Show full text]
  • Visual Studies Platform at Central European University
    Visual Studies Platform at Central European University ----------------------------------------------- Launching Event November 14, 2014 /// 4 pm OSA Archivum Visual Studies Platform (VSP) is a cross-disciplinary initiative designed to explore and propose innovative approaches to research and teaching visual imagery in the digital century. It en- compasses research on visual theory, method and history with a strong emphasis on digital cultures, film and iconology across different media forms. VSP engages with theories and practices of analogue and digital image-making as well as interpretation through a web of inter- related activities, including thematic colloquia, workshops, summer school programs, and cross- departmental courses. Visual Studies Platform is introduced by Vlad Naumescu (Sociology and Anthropology Department, CEU) Oksana Sarkisova (OSA Archivum, CEU, Verzio IHRDFF) György E. Szőnyi (Departments of History and Medieval Studies, CEU) Éva Fodor (Institute for Advanced Studies, Gender Department, CEU) ----------------------------------------------- Guest Speaker Béla Tarr (film director, Film Factory, founding director) ----------------------------------------------- Dignity of the Image Béla Tarr is acclaimed as one of the world’s most original contemporary authors. He directed his first feature film, Family Nest (Családi tűzfészek, 1977) at the age of 22. This film, along with The Outsider (Szabadgyalog, 1981) and The Prefab People (Panelkapcsolat, 1982), focuses on the social issues and is made using documentary style. His TV adaptation of Shakespeare’s Macbeth (1982), which he filmed in just two shots, announced a new phase in his creative work. In the mid-1980s, he started a collaboration with László Krasznahorkai, whose works became the basis of Damnation (Kárhozat, 1988), Satan’s Tango (Sátántangó, 1994) and Werckmeister Harmonies (Werckmeister harmóniák, 2000).
    [Show full text]
  • December 1, 2009 (XIX:14) Béla Tarr WERCKMEISTER HARMÓNIÁK/WERCKMEISTER HARMONIES (1990, 145 Min)
    December 1, 2009 (XIX:14) Béla Tarr WERCKMEISTER HARMÓNIÁK/WERCKMEISTER HARMONIES (1990, 145 min) Directed by Béla Tarr Co-director Ágnes Hranitzky Based on László Krasznahorkai’s novel The Melancholy of Resistance Screenplay by László Krasznahorkai & Béla Tarr Produced by Franz Goëss, Paul Saadoun & Miklós Szita Original Music by Mihály Vig Cinematography by Patrick de Ranter, Miklós Gurbán, Erwin Lanzensberger, Gábor Medvigy, Emil Novák & Rob Tregenza Film Editing by Ágnes Hranitzky Lars Rudolph...János Valuska Peter Fitz...György Eszter Hanna Schygulla...Tünde Eszter János Derzsi...Man In The Broad-Cloth Coat Djoko Rosic...Man In Western Boots (as Djoko Rossich) Tamás Wichmann...Man In The Sailor-Cap Sátántangó/Satan’s Tango (1994), Utolsó hajó (1990), Ferenc Kállai...Director Kárhozat/Damnation (1987), Öszi almanac/Almanac of Fall Mihály Kormos...Factotum (1985), Panelkapcsolat/The Prefab People (1982), Anna/Mother Putyi Horváth...Porter and Daughter (1981), Szabadgyalog/The Outsider (1981), Enikö Börcsök Dübörgö csend (1978), Az utolsó tánctanár (1975), Segesvár Éva Almássy Albert...Aunt Piri (1974). Irén Szajki...Mrs. Harrer Alfréd Járai...Lajos Harrer Lars Rudolph (18 August 1966, Wittmund, Lower Saxony, György Barkó...Mr. Nadabán Germany—) has acted in 61 films and TV programs, among them Lajos Dobák...Mr. Volent De brief voor de koning/The Letter for the King (2008), "Ein Fall András Fekete...Mr. Árgyelán für zwei"/ “A Case for Two” (1 episode, 2008), Warum Männer Sandor Bese...The Prince nicht zuhören und Frauen schlecht einparken/Why Men Don’t Listen and Women Can’t Read Maps (2007), Haus der Béla Tarr (21 July 1955, Pécs, Hungary—) has directed 15 and Wünsche/Paperbird (2007), Fövenyóra/Hourglass (2007), Auf der written 12 films.
    [Show full text]
  • WERCKMEISTER HARMÔNIÂK Die Werckmeisterschen Harmonien Werckmeister Harmonies
    WERCKMEISTER HARMÔNIÂK Die Werckmeisterschen Harmonien Werckmeister Harmonies Regie: Béla Tarr Land: Ungarn/Deutschland/Frankreich 2000. Produktion: Goess Synopsis Film Airtime International Media (Budapest), Von Vietinghoft' Pro• This story takes place in a small town in the Great Hun• duktion (Berlin), 13 Production (Marseille). Regie: BélaTarr. Buch: garian Plain; a provincial town surrounded by nothing Laszlö Krasznahorkai, Béla Tarr, nach dem Roman 'Die Melan• but frost. cholie des Widerstands' von Laszlö Krasznahorkai. Co-Regie/ It is bitterly cold - with no snow. Schnitt: Agnes Hranitzky. Kamera: Gabor Medvigy, lörg Widmer, It is twenty degrees below zero. Patrick de Ranter, RobTregenza, Emil Noväk, Erwin Lanzensberger, Even in this bitter cold, hundreds of people are standing Miklös Gurban. Musik: Mihäly Vig. Ton/Mischung: Gvörgy Koväcs. around a circus tent which has been erected in the main Ausstattung: Sandor Katona, Zsolt Töth Béla. Kostüme: Janos square, to see - at the end of a long wait - the chief Breckl. Produktionsleitung: GaborTeny, Gabor Konce, Lajos Ger• attraction, the stuffed carcass of a real whale. hardt. Redaktion/Dramaturgie: Christoph Holch, Hans Peter Ko• People are coming from everywhere. chenrath. Regieassistenz: Sebestyén Kodolänyi. Kameraassistenz: From the neighbouring settlements, from every part of Istvan Decsi,Tibur Olah. Tonassistenz: Laszlö Szentmihalyi Gyöffy. the Plain, even from the other end of the country. Schnittassistenz: Eva Szentandrässy. Script: Orsolya Vercz. Licht: Blindly following this clumsy monster is this dumb, face• Miklös Hajdü. Bühne: Janos Toth. Spezialeffekte: Zoltan Rataki. less crowd, dressed in rags. Stunts: Tamas Wichmann. Produzent: Miklös Szita. Co-Produzen- This strange state of affairs - the foreigners' appearance, ten: Joachim von Vietinghoft, Paul Saadoun.
    [Show full text]
  • Screening Boredom: the History and Aesthetics of Slow Cinema
    SCREENING BOREDOM THE HISTORY AND AESTHETICS OF SLOW CINEMA Orhan Emre Çağlayan A Thesis submitted for the degree of Doctor of Philosophy in Film Studies University of Kent February 2014 ABSTRACT This thesis examines Slow Cinema, a stylistic trend within contemporary art cinema, although one with a longer pre-history. Its distinguishing characteristics pertain ultimately to narration: the films, minimalistic by design, retard narrative pace and elide causality. Specifically, its aesthetic features include a mannered use of the long take and a resolute emphasis on dead time; devices fostering a mode of narration that initially appears baffling, cryptic and genuinely incomprehensible and offers, above all, an extended experience of duration on screen. This contemporary current emerges from a historical genealogy of modernist art films that for decades distended cinematic temporality and, furthermore, from the critical and institutional debates that attended to it. This thesis, therefore, investigates Slow Cinema in its two remarkable aspects: firstly, as an aesthetic practice, focusing on the formal aspects of the films and their function in attaining a contemplative and ruminative mode of spectatorship; and, secondly, as a historical critical tradition and the concomitant institutional context of the films’ mode of exhibition, production and reception. As the first sustained work to treat Slow Cinema both as an aesthetic mode and as a critical discourse with historical roots and a Janus-faced disposition in the age of digital technologies, this thesis argues that the Slow Cinema phenomenon can best be understood via an investigation of an aesthetic experience based on nostalgia, absurd humour and boredom, key concepts that will be explored in respective case studies.
    [Show full text]
  • SRFF17 ONLINE.Pdf
    WELCOME TO SILK ROAD INTERNATIONAL FILM FESTIVAL Between 8th-12th, March, the 5th Silk Road A Masterclass in Editing on Thursday 9th International Film Festival 2017 will screen March will be presented by renowned over 60 films for the fifth time across the editor Tony Kearns whose repertoire city of Dublin - an exclusive array of Asian, includes music videos for The Prodigy, Blur Arab, Persian, Middle Eastern, African, and The Chemical Brothers, Mediterranean and European cinema. TV commercials for Lynx, Peugeot and Diesel plus film work such as Let Us Prey, Inspired to forge connections between Citadel and Kelly and Victor. culture and facilitate international contact between filmmakers the Festival’s A Masterclass in Music Scoring with directors, also filmmakers, Carla Mooney, Singaporean Alex Oh, one of Singapore’s Steinar Oli Jonsson & Delwyn Mooney most prolific and versatile film composers founded the Silk Road Film Festival (SRFF), will present the Music Scoring Masterclass. striving to incite fruitful collaborations at Alex Oh has scored for more than 16 the intersection of cinema, arts and feature films in Singapore, Australia, China business. and the United States, with genres ranging from comedy, family-oriented The SRFF welcomes productions from drama, action films, horror. regions, which were once part of the historical network of ancient trade routes of All masterclasses will be held in Trinity the great Silk Road spanning from Europe College Dublin. across to China. Besides creating a platform for The 2017 edition will showcase a rich international filmmakers to network and diversity of features, documentaries, promote their work, the Festival’s directors animations, short and international student aspire to give student filmmakers an films.
    [Show full text]
  • December 1 (XXXI:14) Béla Tarr, the TURIN HORSE (2011, 146 Min)
    December 1 (XXXI:14) Béla Tarr, THE TURIN HORSE (2011, 146 min) (The version of this handout on the website has color images and hot urls.) Jury Grand Prix, Berlin International Film Festival Directed by Béla Tarr and Ágnes Hranitzky Written by Béla Tarr and László Krasznahorkai Produced by Martin Hageman, Juliette Lepoutre, Marie-Pierre Macia, Gábor Téni, Ruth Waldburger Music by Mihály Vig Cinematography by Fred Kelemen Film Editing by Ágnes Hranitzky János Derzsi…Ohlsdorfer Erika Bók…Ohlsdorfer's daughter Mihály Kormos…Bernhard Lajos Kovács…Bernhard Ricsi…Horse Mihály Ráday…Narrator alföldön/Journey on the Plain (1995), Sátántangó/Satan’s Tango Béla Tarr (b. July 21, 1955 in Pécs, Hungary) has directed 15 and (1994), Utolsó hajó (1990), Rock térítö (1988), written 12 films. Some of the films he has directed are A Torinói Kárhozat/Damnation (1987), Öszi almanac/Almanac of Fall ló/The Turin Horse (2009), A londoni férfi/The Man from London (1985), Eszkimó asszony fázik/Eskimo Woman Feel Cold (1984). (2007), Visions of Europe (2004, segment “Prologue"), Werckmeister harmóniák/Werckmeister Harmonies (2000), Utazás Fred Kelemen (b. January 6, 1964 in Berlin, Germany) has served az alföldön/Journey on the Plain (1995), Sátántangó/Satan’s as director, cinematographer, writer, and editor, together, on six Tango (1994), City Life (1990), Utolsó hajó (1990), films, Krisana (2005), Abendland (1999), Frost (1997), Kárhozat/Damnation (1987), Öszi almanac/Almanac of Fall Verhängnis (1994), Kalyi - Zeit der Finsternis (1993) and (1985), Panelkapcsolat/The Prefab People (1982), Macbeth cinematographer on an additional 7 films including Sweets (2013), (1982/II), Szabadgyalog/The Outsider (1981), Családi The Turin Horse (2011), Das Sichtbare und das Unsichtbare tüzfészek/Family Nest (1979), Hotel Magnezit (1978).
    [Show full text]