THE TURN OF THE SCREW

Benjamin Britten THE TURN OF THE SCREW

An in a Prologue and Two Acts, op.54 (1954) Libretto, after the story by Henry James, by Myfanwy Piper Music by

Creatie / Création Teatro La Fenice, Venezia, 14/9/1954

BEN GLASSBERG NIEUWE PRODUCTIE / NOUVELLE PRODUCTION Muzikale leiding / Direction musicale ANDREA BRETH Regie / Mise en scène COPRODUCTIE / COPRODUCTION Artistieke medewerking / EVA DI DOMENICO De Munt / La Monnaie Collaboration artistique RAIMUND ORFEO VOIGT Decor / Décors CARLA TETI Kostuums / Costumes ALEXANDER KOPPELMANN Belichting / Éclairages CHRISTOPH MATEKA Sound design KLAUS BERTISCH Dramaturgie

ED LYON The Prologue SALLY MATTHEWS The Governess HENRI DE BEAUFFORT Miles KATHARINA BIERWEILER Flora CAROLE WILSON Mrs Grose JULIAN HUBBARD Peter Quint GISELLE ALLEN Miss Jessel

KAMERORKEST VAN DE MUNT / ORCHESTRE DE CHAMBRE DE LA MONNAIE Konzertmeister SATÉNIK KHOURDOÏAN

In coproductie met Shelter Prod en Prospero MM Productions met de steun van taxshelter.be en ING met de steun van de Tax Shelter van de Belgische federale overheid / Henri de Beauffort is lid van het Kinderkoor van de Munt / En coproduction avec Shelter Prod et Prospero MM Productions est membre du Chœur d’enfants de la Monnaie avec le soutien de taxshelter.be et ING Katharina Bierweiler is lid van / avec le soutien du Tax Shelter du gouvernement fédéral de Belgique est membre de Cantus Juvenum Karlsruhe Productie opgenomen in de Munt op 27 en 29 april 2021 / Cello / Violoncelle Sébastien Walnier Production enregistrée à la Monnaie les 27 et 29 avril 2021

Duur van de voorstelling: 1 uur 45’ – geen pauze / The Governess & Miss Jessel body double Rosslyn Wythes Durée du spectacle : 1 heure 45’ – pas d’entracte

Gentlemen Michael Guevara, Geoffrey Boissy, Jean-Marc Brouxel, Benjamin Lecouls, Christophe Jaccard

Maria Portela Larisch Cover Flora Deze productie zal op cd worden opgenomen. Voor deze opname wordt de rol van Miles vertolkt door / Cette production fera l’objet d'un enregistrement cd où le rôle de Miles sera interprété par Thomas Heinen (lid van / membre de Cantus Juvenum Karlsruhe)

Gary Matthewman Muziekassistent / Assistant musical Richard Peirson, Benedict Kearns Repetitoren / Chefs de chant Valérie Vervoort Coach Henri de Beauffort Anette Schneider Coach Katharina Bierweiler & Thomas Heinen

Externe regieassistent / Marcin Lakomicki Assistant externe à la mise en scène Interne regieassistent / Benoît De Leersnyder Assistant interne à la mise en scène Artistieke medewerking kostuums / Regine Becker Collaboration artistique aux costumes Externe decorassistente / Leonie Wolf Assistante externe aux décors Productie-inspiciënt / Thomas Desmed Régisseur de production Assistente productie-inspiciëntie / Laura Rodriguez Assistante à la régie de production Toneelinspiciënten / Morgane Lambinet, Cyril Pauget Régisseurs de scène

5 Directrice technische diensten en Ateliers / Verantwoordelijke artistieke planning / Charmaine Goodchild Directrice des services techniques et des Ateliers Responsable du planning artistique Marc Dewit Jacques Peeters Technisch productieverantwoordelijke / Responsable de la production technique Anaïs Lopez Verantwoordelijke decor / Responsable des décors Verantwoordelijke artistieke administratie / Marion Lansmanne Verantwoordelijke kostuums / Responsable des costumes Responsable de l’administration artistique Anja Luypaert Verantwoordelijke grime, pruiken en kapsels / Olga Tikhonova Responsable des maquillages, perruques et coiffures Assistente artistieke administratie / Zakia Aroug Verantwoordelijke kleding / Responsable de l’habillage Assistante à l’administration artistique Guillaume Dumont Romane Paradis Verantwoordelijke rekwisieten / Responsable des accessoires Verantwoordelijke machinerie / John De Backer Responsable de la machinerie Directeur dramaturgie, communicatie en publiek / Verantwoordelijke belichting / Directeur dramaturgie, communication et publics Yann Rouzic Vik Leyten Responsable des éclairages Verantwoordelijke geluid en video / Verantwoordelijke dramaturgie / Philippe Paque Responsable du son et de la vidéo Responsable dramaturgie Reinder Pols Orkestinspiciënten / Régisseurs d’orchestre Serge P. Ouvrard, Dominic Jacobs, Vincent Flagel, Thomas Egle Redactie van de biografieën / Rédaction des biographies Carl Böting Directrice artistieke planning en productie – Artistiek adjunct van de algemeen directeur / Directrice planning et production artistiques – Adjointe artistique du directeur général Bettina Giese Algemeen directeur – Intendant / Artistieke productieleiding / Directeur général – Intendant Peter de Caluwe Responsable de la production artistique Jacques Peeters

Assistent productieleiding / Assistant de production Jonathan Adam

Verantwoordelijke figuratie / Responsable des artistes de complément Willem deCoster

6 7 SYMFONIEORKEST VAN DE MUNT / MUZIEKDEPARTEMENTEN / TECHNISCH TEAM / ORCHESTRE SYMPHONIQUE DE LA MONNAIE DÉPARTEMENTS MUSICAUX ÉQUIPE TECHNIQUE

Viool I / Violon I Klarinet / Clarinette Muziekdirecteur / Directrice technische diensten en Ateliers / Saténik Khourdoïan Ricardo Matarredona Directeur musical Directrice des services techniques et des Alain Altinoglu Ateliers Charmaine Goodchild Viool II / Violon II Fagot / Basson Adjunct van de muziekdirecteur en Adjunct technisch directeur / Femke Sonnen Dirk Noyen orkestmanager / Adjointe du directeur Directeur technique adjoint musical et administratrice de l’orchestre Frankie Goethals Altviool / Alto Hoorn / Cor Ingrid De Backer Technisch productieverantwoordelijke / Florent Brémond Jean-Pierre Dassonville Assistente van de orkestmanager / Responsable de la production technique Assistante de l’administratrice de l’orchestre Cécile Bourguet Cello / Violoncelle Pauken en slagwerk / Timbales et percussion Chantal Vanroy Directiesecretaresses / Georgi Anichenko Luk Artois Secretaresse van de muziekdirecteur Secrétaires de direction en van de orkestmanager / Aurély Schram, Lut Vander Trappen Contrabas / Contrebasse Harp / Harpe Secrétaire du directeur musical et Robby Hellijn Agnès Clément de l’administratrice de l’orchestre Hoofdinspiciënt / Alexandra Dufour Régisseur principal Fluit / Flûte Piano en celesta / Piano et célesta Orkestinspiciënten / Thomas Desmed Carlos Bruneel Benedict Kearns Régisseurs d’orchestre Toneelinspiciënten / Serge P. Ouvrard, Dominic Jacobs, Régisseurs de scène Hobo / Hautbois Vincent Flagel, Thomas Egle Laurent Le Bec, Laura Rodriguez, Luk Nielandt Verantwoordelijke van de Orchestra Morgane Lambinet Academy / Responsable de l’Orchestra Academy Diensthoofd machinerie / Marie Goffette Chef de service machinerie Verantwoordelijke muziekbibliotheek / Marcel Maus Responsable de la bibliothèque musicale Adjunct diensthoofd / Milton van Wyk Chef adjoint Medewerkers / Jesse Janssens Collaborateurs Machinisten / Stijn Vanderhoeft, Panagiota Giannaka, Machinistes Katryn Van Bergen Thierry Badot, Roger Challenor, Bénéla Desauguste, Louis Drijvers, Julie Gessemeter, Patrick Gourle, Philippe Gouzannet, Dirk Heeren, Kevin Jarek, Yashine Jaunoo, Benjamin Martinez, Axel Moreau, Jean-Marc Peeters,

8 9 Simon Ravelingien, Michel Stevens, Technici geluid en video / Hoofd schrijnwerker / Secretaresse / Secrétaire Marc Vandersmissen, Martin Veys, Techniciens son et vidéo Chef menuisier Elke Coolens Philippe Vizy, Jacopo Fusco, Karl Ancia, Geert De Deken, Nadia Gotto, Yohan Dagbert Maximiliano Silvera Patrick Leboucher, Jean-Luc Ongena, Schrijnwerkers / Menuisiers Hoofd damesatelier / Diensthoofd belichting en video / Simon Van Rompay, Caroline Wagner Laetitia Badou, Bernhard Fischer, Cheffe atelier dames Chef de service éclairages et vidéo Leonid Sigarevski, Ludovic Vandevelde, Gabriela Wanzek Krispijn Schuyesmans Diensthoofd kap, grime & pruiken / Julien Vergieu Onderchef damesatelier / Adjunct diensthoofd / Cheffe de service coiffure, Sous-cheffe atelier dames Chef adjoint maquillage & perruques Hoofd smid / Chef ferronnier Patricia Vander Stappen Koen Raes Luigia Villani Kevin Martins Garceran Kleermaaksters damesatelier / Operator-programmeurs / Grimeurs, pruikenmakers & kappers / Smeden / Ferronniers Couturières atelier dames Opérateur-programmeurs Maquilleurs, perruquiers & coiffeurs Giovanni Barbagallo, Giuseppe Lauricella, Kristina Akrapovic, Hélène Bernard, Florian Declercq, Fawzi Khalifa Steve Callut, Hedwig Degelaen, Aykut Ozcelik, Michaël Sampoux, Isabelle Cantillana, Ségolène Chameroy, Belichtingstechnici / Techniciens éclairages Sandra Fanizza, Geneviève Mahaux, Christophe Wuyts Marine Daloze, Miyasa Deveci, Mathias Batsleer, Rafaël Castro, Colette Menet, Bénédicte Pesser, Lydie Lambert, Grazia Mazza, Wouter De Groot, Jean-Baptiste Pacucci, Katja Piepenstock, Katrien Poels, Schilders / Peintres Fabienne Menet, Christine Piquin, Paul Toussaint Marie Ramé Monir Achnak, Joseph Minet, Nathalie Rustico Nathalie Salamero, Peter Tuyaerts Diensthoofd rekwisieten / Diensthoofd kleding / Hoofd herenatelier / Cheffe de service accessoires Cheffe de service habillage Verantwoordelijke beeldhouwerij / Chef atelier hommes Isabelle Courbet Malika Assam Responsable sculpture Bert Menzel Verantwoordelijke rekwisietenatelier / Kleders / Habilleurs Thierry Springael Onderchef herenatelier / Responsable atelier accessoires Julie Beca, Louise Hanquet, Beeldhouwer / Sculpteur Sous-cheffe atelier hommes David Bodson Claire-Lise Lieutenant, Gladys Martel, Grégory Larroy Blandine Maunoury Rekwisiteurs rekwisietenatelier / Anne-Sophie Van Ingelghem Kleermakers herenatelier / Accessoiristes atelier accessoires Verantwoordelijke stoffeeratelier / Couturiers atelier hommes Simone La Cognata, Théo Maurroy, Hoofd decorateliers / Responsable atelier tapisserie Carine Anciaux, Fatma Ayhan, Jelle Vandemeulebroeke Chef ateliers de décors Arnould D’Haese Denis Boudart, Giuseppe Gangi, Rekwisiteurs / Accessoiristes Etienne Andréys Bekleders / Tapissiers Xavier Gigot, Léa Gouy, Nalan Kosar, Jean Marc Van de Weghe, Studiebureau / Lionel Couvrant, Yuliya Kokhan, Christophe Martelleur, Thierry Van Melderen Bureau d’études Carlos Emilio Concha Henriquez Maud Veder Rekwisiteur aankopen / Christophe Gspann, Richard Klein, Accessoiriste achats Alessandro Licata, Maroussia Vaes Hoofd kostuumateliers / Hoofd schoenmakers / Cheffe cordonnier Anne-Lise Martin Secretariaat / Cheffe atelier costumes Marie De Ryck Secrétariat Regine Becker Schoenmakers / Cordonniers Diensthoofd geluid en video / Serge Bollinne Kostuumassistentes / Antonio Sittinieri, Petra Van Dorpe Cheffe de service son et audio Assistantes costumes Ververij / Teinturerie Lucie Tiriau Nicole Bauer, Arabelle Poels Liliane Abrahams

10 11 Hoofd hoedenatelier en kostuumdecoratie / OPNAME / CAPTATION Shader / Étalonneur Chef atelier chapeaux et décoration Piers Faravel costumes Jérôme Lambert Gerealiseerd door / Réalisée par Medewerksters hoedenatelier De Munt / La Monnaie Switcher en kostuumdecoratie / Jef Van Den Langenbergh Collaboratrices atelier chapeaux Verantwoordelijke audiovisuele projecten et décoration costumes van de Munt / Responsable des projets Videotechniek / Moyens techniques vidéos Maïlis Hottois, Natalia Linzenmaier audiovisuels de la Monnaie DB Video Agathe Chamboredon Hoofd kostuumreserve / Video-ingenieur / Cheffe vidéo Cheffe réserve de costumes Bijgestaan door / Assistée de Carolien Wielandts Christine Van Loon Ariane Bosquet & Alice Pierson Stoffenreserve / Stock tissus Assistent video / Assistant vidéo Ludivine Hubin Grafisch vormgever / Graphiste Florian Wuyts Pierre Stubbe Diensthoofd logistiek / Camera / Cadreurs Chef de service logistique Hoofd opnames en audiovisuele projecten / Dirk Dhelft, Marc Naesen, Steven De Stickere, Bernard Dandois Chef captations et projets audiovisuels Steven Van Moer, Dirk Thiebaut Medewerkers logistiek / Jo Nicolaï Collaborateurs logistique Sebastiano Accaputo, Olivier Brassine, Verantwoordelijke geluid en video voor ONDERTITELING / SOUS-TITRAGE Giuseppe Butera, Salvatore Butera, de opname / Responsable son et vidéo Frédéric Dehenain, Michel Delmeulle, pour la captation Realisatie en bediening / Mathias Dupont, Pascal Fisset, Jean-Luc Ongena Réalisation et conduite Laurence Goblet, Mathieu Franquin, Sofie Dhaenens (Capiche Surtitling) Pietro Martorana, Abdelhak Trimini Langeri Microfoons / Microphones met / avec Nadia Gotto Brigitte Brisbois, Marie Mergeay, Decors gebouwd in de ateliers van / Reinder Pols, Émilie Syssau Décors construits dans les ateliers de Postproductie / Postproduction Bay Productions, Cardiff De Munt / La Monnaie Kostuums en rekwisieten vervaardigd in de Ateliers van de Munt / Costumes Een film van / Un film de et accessoires réalisés dans les Ateliers Myriam Hoyer de la Monnaie Miles’ pull gebreid door / Regieassistente / Scripte Pull de Miles tricoté par Magali Ruelle Carine De Greef

12 13 Biografieën / Biographies

Tour. In die hoedanigheid dirigeerde hij er producties van L’elisir d’amore (Donizetti) en Mesdames de la Halle (Offenbach). Eveneens in 2019 maakte hij zijn debuut in de Munt in Die Zauberflöte (Mozart), dirigeerde hij een nieuwe productie van Hänsel und Gretel voor BEN GLASSBERG English National Opera, maakte hij zijn debuut op de Salzburger Festspiele en Muzikale leiding / Direction musicale debuteerde hij aan het hoofd van onder De Britse dirigent Ben Glassberg meer het Orchestre Philharmonique de NL genoot zijn muziekopleiding aan de Radio France, het Detroit Symphony University of Cambridge en studeerde Orchestra en het Symfonieorkest van vervolgens orkestdirectie bij Sian Sint-Petersburg. Edwards aan de Royal Academy of Vorig seizoen dirigeerde hij in de Munt Music. In 2017 won hij de Grand Prix enkele voorstellingen van onze Trilogia op het Concours international de jeunes Mozart Da Ponte en maakte hij zijn chefs d’orchestre van Besançon en symfonisch debuut aan het hoofd van het dirigeerde hij in Glyndebourne, als één London Philharmonic Orchestra, het van de jongste debuterende dirigenten BBC Symphony Orchestra en het Tokyo in de geschiedenis van het festival, Symphony Orchestra. Mozarts . Sinds dit seizoen is Ben Glassberg Sindsdien werd zijn band met muziekdirecteur van de Opéra de Rouen, Glyndebourne steeds hechter: hij een mandaat dat hij aanving met een dirigeerde er Madama Butterfly nieuwe productie van La clemenza di (Puccini), ging op tournee met de Tito. Hij is eveneens vaste gastdirigent Glyndebourne-productie La traviata: van het Orchestre National de Lyon en Behind the Curtain en werd in 2019 dirigeert dit seizoen ook voor het eerst Principal Conductor of the Glyndebourne het BBC National Orchestra of Wales, het

15 Zweeds Radiosymfonisch Orkest en het tête du London Philharmonic Orchestra, voor het Berliner Theatertreffen, Theaterprijs Der Faust (voor haar regie Royal Liverpool Philharmonic Orchestra. du BBC Symphony Orchestra et du Tokyo waar de beste ensceneringen van het van Jakob Lenz) en de Nestroy-Prijs Symphony Orchestra. voorbije seizoen worden hernomen en voor haar hele carrière. Daarnaast Le chef d’orchestre britannique Ben Cette saison, Ben Glassberg est devenu waar ze vaak tot Regisseur van het verleende men haar ook het Duitse FR Glassberg a suivi une formation musicale directeur musical de l’Opéra de Rouen, Jaar werd bekroond. Ze regisseerde Bundesverdienstkreuz, het Oostenrijkse à l’Université de Cambridge puis a un mandat entamé avec une nouvelle verder ook theaterproducties voor het Verdienstkreuz 1. Klasse en de orde Pour étudié la direction d’orchestre auprès production de La clemenza di Tito ; Schauspielhaus Bochum, het Münchner le Mérite für Wissenschaft und Künste. de Sian Edwards à la Royal Academy of il est également chef invité associé Residenztheater, het Berliner Ensemble, Ze doceert regie aan de Berlijnse Music. En 2017, il est lauréat du Grand de l’Orchestre National de Lyon et il het Holland Festival, in Frankfurt en in Hochschule für Schauspielkunst Ernst Prix du Concours international de dirige pour la première fois le BBC Düsseldorf. Busch en is lid van de Akademie der jeunes chefs d’orchestre de Besançon et National Orchestra of Wales, l’Orchestre In 2000 maakte Andrea Breth in Künste in Berlijn, de Bayerische dirige La Clemenza di Tito de Mozart symphonique de la Radio suédoise et le Leipzig haar eerste operaregie met Akademie der Schönen Künste in à Glyndebourne – devenant ainsi le plus Royal Liverpool Philharmonic Orchestra. (Gluck), gevolgd München en de Deutsche Akademie der jeune chef d’orchestre de l’histoire du door (Bizet) voor Styriarte in Darstellenden Künste in Frankfurt. Festival à y avoir fait ses débuts. 2005. Daarna regisseerde ze Jevgeni Depuis, ses liens avec Glyndebourne Onegin (Tsjajkovski) op de Salzburger La metteuse en scène allemande FR n’ont cessé de se renforcer : il y dirige Festspiele, Hertog Blauwbaards burcht Andrea Breth est une des personnalités Madama Butterfly(Puccini), avant de (Bartók) op de Wiener Festwochen en de théâtre les plus en vue de sa poursuivre en tournée avec l’événement Médée (Cherubini) voor de Berliner génération. Après des études de La Traviata : Behind the Curtain. En Staatsoper. littérature à Heidelberg, elle a créé des 2019, il y devient Principal Conductor du De Munt nodigde haar in 2010 uit mises en scène totalement innovantes Glyndebourne Tour. C’est en cette qualité voor Kát’a Kabanová (Janáček). notamment pour la Schaubühne Berlin qu’il y a dirigé les productions de L’eli s ir Daarna volgden La traviata (Verdi), Il (où elle assure la fonction de directrice d’amore (Donizetti) et Mesdames de la ANDREA BRETH prigioniero/Das Gehege (Dallapiccola / artistique de 1992 à 1997), le Burgtheater Halle (Offenbach). Rihm) en natuurlijk ook Jakob Lenz à Vienne (elle y est metteuse en scène en Regie / Mise en scène Toujours en 2019, il a fait ses débuts à la (Rihm), een productie die meermaals résidence depuis 1999) et le Festival de Monnaie dans Die Zauberflöte (Mozart), De Duitse regisseuse Andrea Breth werd bekroond (Productie van het Jaar, Salzbourg. Elle a reçu une longue série NL dirigé une nouvelle production de Hänsel geldt als één van de belangrijkste Faust-Prijs Beste Regie) en die ook te d’invitations au Berliner Theatertreffen und Gretel pour l’English National theaterpersoonlijkheden van haar zien was in het Staatstheater Stuttgart qui reprend les meilleures mises en scène Opera, fait d’autres débuts au Festival de generatie. Na studies literatuur en op het Festival d’Aix-en-Provence. de la saison écoulée ; elle y a souvent Salzbourg ainsi qu’à la tête, notamment, in Heidelberg creëerde ze de Verder bracht ze Bergs Wozzeck en Lulu été proclamée « Metteuse en scène de de l’Orchestre Philharmonique de Radio grenzverleggende ensceneringen voor in de Berliner Staatsoper en Macbeth l’Année ». Elle a par ailleurs également France, du Detroit Symphony Orchestra onder meer de Schaubühne Berlin (waar (Verdi), Manon Lescaut (Puccini) en De mis en scène des productions théâtrales et de l’Orchestre symphonique de Saint- ze van 1992 tot 1997 artistiek directeur Speler (Prokofjev) in . pour la Schauspielhaus de Bochum, le Pétersbourg. was), het Wiener Burgtheater (waar Andrea Breth werd bekroond met de Residenztheater de Munich, le Berliner La saison passée, il a dirigé à la Monnaie ze sinds 1999 regisseur-in-residentie Pruissische Theaterprijs, de Fritz Ensemble, le Holland Festival, à quelques représentations de la Trilogia is) en de Salzburger Festspiele. Ze Kortner-Prijs, de Schiller Prijs, de Francfort et à Düsseldorf. Mozart Da Ponte et a fait ses débuts à la telt een lange reeks uitnodigingen Joana-Maria-Gorvin Prijs, de Duitse En 2000, à Leipzig, Andrea Breth crée sa

16 17 première mise en scène d’opéra : Orfeo ed Künste à Munich et de la Deutsche Staatsoper München, de Staatsoper Le scénographe et créateur de FR Euridice (Gluck), suivi de Carmen (Bizet) Akademie der Darstellenden Künste à Stuttgart, het Burgtheater Wien, het décors autrichien Raimund Orfeo Voigt pour Styriarte en 2005. Suivront Eugène Francfort. Theater in der Josefstadt, de Wiener a obtenu son diplôme de scénographie Onéguine (Tchaïkovski) au Festival de Staatsoper, de Salzburger Festspiele, het avec distinction auprès d’Erich Wonder Salzbourg, Le Château de Barbe-Bleue Schauspielhaus Graz, het Grand Théatre à l’Akademie der Bildenden Künste de (Bartók) aux Festwochen de Vienne, de Genève, het Teatro alla Scala in Vienne, où il enseignera par la suite lui- et Médée (Cherubini) pour le Berliner Milaan, de Kungliga Operan Stockholm, même, en 2012. Il a aussi été l’assistant Staatsoper. het Teatro Real in Madrid, de Nationale d’Erich Wonder ainsi que celui de Robert En 2010, la Monnaie l’invite pour la Opera & Ballet in Amsterdam en Den Wilson pendant plusieurs années. Il a production Kát’a Kabanová (Janáček), Norske Opera in Oslo. en outre conçu des scénographies pour qui sera suivie de La traviata (Verdi), Als meest recente operaproducties Anna Badora, Andrea Breth, Jan Philipp Il prigioniero/Das Gehege (Dallapiccola/ waaraan Raimund Orfeo Voigt Gloger, Matthias Hartmann, Mateja Rihm) et, bien sûr, également de Jakob meewerkte, vermelden we Der Koležnik, Tilman Hecker, Alexandra Lenz (Rihm), une production primée RAIMUND ORFEO VOIGT Freischütz (von Weber) in Milaan, Eine Liedtke, Christof Loy, Christiane Pohle, à plusieurs reprises (Production de florentinische Tragödie (Zemlinski) en Árpád Schilling, Marco Štorman et Decor / Décors l’Année, Prix Faust de la meilleure mise Gianni Schicchi (Puccini) in Amsterdam, d’autres. Muntdebuut / Débuts à la Monnaie en scène), qu’on a également pu voir au Samson et Dalila (Saint-Saëns) in Il a travaillé, entre autres, pour le Staatstheater de Stuttgart ainsi qu’au De Oostenrijkse decorontwerper Wenen, Norma (Bellini) in Frankfurt, Berliner Ensemble, le Theater Basel, le NL Festival d’Aix-en-Provence. Raimund Orfeo Voigt behaalde zijn Lohengrin (Wagner) in Stuttgart, Schauspiel Düsseldorf, l’Oper Frankfurt, Par ailleurs, elle a mis en scène Wozzeck diploma scenografie met onderscheiding Capriccio (Strauss) in Madrid, Der ferne le Schauspiel Leipzig, le Staatstheater et Lulu de Berg au Berliner Staatsoper, bij Erich Wonder aan de Akademie Klang (Schreker) in Stockholm, Jevgeni Karlsruhe, le Residenztheater München, et Macbeth (Verdi), Manon Lescaut der Bildenden Künste in Wenen, waar Onegin (Tsjajkovski) in Oslo en Fidelio le Bayerische Staatsoper München, le (Puccini) et Le Joueur (Prokofiev) à hij later, in 2012, zelf les zou geven. (Beethoven) voor de Osterfestspiele Staatsoper Stuttgart, le Burgtheater Amsterdam. Gedurende meerdere jaren was hij een Baden-Baden. Wien, le Theater in der Josefstadt, Lauréate du Prix du Théâtre prussien, assistent van Erich Wonder en Robert In 2010 werd hij genomineerd voor de le Wiener Staatsoper, les Salzburger du Prix Fritz Kortner, du Prix Schiller, Wilson. Zelf creëerde hij scenografieën Nestroy-Prijs in de categorie beste Festspiele, le Schauspielhaus Graz, le du Prix Joana-Maria-Gorvin, du Prix voor Anna Badora, Andrea Breth, Jan jong talent voor de scenografie van Grand Théâtre de Genève, le Teatro du Théâtre allemand Der Faust (pour sa Philipp Gloger, Matthias Hartmann, Verbrennungen (Wajdi Mouawad). In alla Scala à Milan, le Kungliga Operan à mise en scène de Jakob Lenz) et du Prix Mateja Koležnik, Tilman Hecker, 2019 kreeg hij de Nestroy-Prijs in de Stockholm, le Teatro Real à Madrid, le Nestroy pour sa carrière, Andrea Breth Alexandra Liedtke, Christof Loy, categorie beste decorontwerp voor Der Nationale Opera & Ballet à Amsterdam s’est également vu remettre la Croix Christiane Pohle, Árpád Schilling, Marco einsame Weg (Arthur Schnitzler) in et le Norske Opera à Oslo. allemande du Mérite et la Décoration Štorman en anderen. het Theater in der Josefstadt en voor Parmi les productions d’opéra les plus autrichienne pour la Science et l’Art. Hij werkte onder meer voor het Sommergäste (Maxim Gorki) op de récentes auxquelles Raimund Orfeo Elle enseigne en outre la mise en scène Berliner Ensemble, het Theater Basel, Salzburger Festspiele. In 2020 werd Voigt a collaboré, nous pouvons citer : à la Hochschule für Schauspielkunst het Schauspiel Düsseldorf, de Oper hij op de International Opera Awards Der Freischütz (Weber) à Milan, Eine Ernst Busch à Berlin et est membre Frankfurt, het Schauspiel Leipzig, genomineerd in de categorie Ontwerper florentinische Tragödie (Zemlinski) et de l’Akademie der Künste à Berlin, de het Staatstheater Karlsruhe, het van het jaar. Gianni Schicchi (Puccini) à Amsterdam, la Bayerische Akademie der Schönen Residenztheater München, de Bayerische Samson et Dalila (Saint-Saëns) à

18 19 Vienne, Norma (Bellini) à Francfort, Andrea Breth. in het Grand Théâtre de Genève, Semele à Venise ; Un ballo in maschera (Verdi) Lohengrin (Wagner) à Stuttgart, Vermeldenswaardige operaproducties (Handel) in de Komische Oper Berlin, et (Verdi) au Teatro alla Scala à Capriccio (Strauss) à Madrid, Der ferne zijn onder meer Don Carlo (Verdi) Macbeth (Verdi) in het Teatro La Fenice, Milan ; La bohème (Puccini) et Falstaff Klang (Schreker) à Stockholm, Eugène en Il trovatore (Verdi) voor de Jenůfa (Janáček) en Médée (Cherubini) (Verdi) aux Salzburger Festspiele ; Il Onéguine (Tchaïkovski) à Oslo et Fidelio Wiener Staatsoper, Boris Godoenov in de Berlijnse Staatsoper Unter den viaggio a Reims (Rossini) au Nationale (Beethoven) aux Osterfestspiele Baden- (Moesorgski) en Madama Butterfly Linden en De vuurengel (Prokofjev) in Opera & Ballet à Amsterdam ; Cavalleria Baden. (Puccini) in Turijn, Ermione (Rossini) het Theater an der Wien (deze laatste rusticana / I Pagliacci (Mascagni / En 2010, il a été nominé pour le Prix voor het Rossini Opera Festival in twee in regie van Andrea Breth). Leoncavallo, couronné d’un Olivier Award Nestroy dans la catégorie Meilleur Pesaro, Samson et Dalila (Saint-Saëns) In 2011 werd Carla Teti onderscheiden pour la meilleure production d’opéra) jeune talent pour la scénographie de voor de Opéra national de Paris, Lucia als Beste kostuumontwerpster bij et Guillaume Tell (Rossini) au Royal Verbrennungen [Incendies] (Wajdi di Lammermoor (Donizetti) in Zürich, de jaarlijkse Premio Abbiati van de Opera House Covent Garden à Londres Mouawad). En 2019, il a obtenu le Nestroy Idomeneo (Mozart), Otello (Rossini) en Italiaanse muziekpers en won ze ook een et à nouveau au Teatro La Fenice ; et dans la catégorie Meilleure conception Il trittico (Puccini) voor het Theater an prestigieuze Opera Award. In 2017 werd la première mondiale d’Aquagranda de décor pour Der einsame Weg (Arthur der Wien, Roméo et Juliette (Gounod), ze bekroond met een International Opera (Filippo Perocco, récompensé du Prix Schnitzler) au Theater in der Josefstadt The Rake’s Progress (Stravinski) en Award voor Beste kostuumontwerper. Abbiati) également au Teatro La Fenice. et pour Sommergäste (Maxim Gorki) aux Die Zauberflöte (Mozart) voor het Récemment, elle a conçu les costumes Salzburger Festspiele. En 2020, il a été Teatro La Fenice in Venetië, Un ballo La costumière italienne Carla Teti pour des productions La Damnation FR nominé dans la catégorie Créateur de in maschera (Verdi) en Falstaff (Verdi) a étudié à l’Académie des Beaux-Arts de Faust (Berlioz) au Teatro dell’Opera l’année aux International Opera Awards. voor het Teatro alla Scala in Milaan, La de Rome et travaille depuis pour des di Roma, Die lustige Witwe (Lehár) au bohème (Puccini) en Falstaff (Verdi) voor productions d’opéra et de théâtre avec Teatro La Fenice, I Pagliacci (Mascagni) de Salzburger Festspiele, Il viaggio a des metteurs en scène tels que Daniele au Grand Théâtre de Genève, Semele Reims (Rossini) voor de Nationale Opera Abbado, Damiano Michieletto, Andrei (Haendel) au Komische Oper Berlin, & Ballet te Amsterdam, Cavalleria Konchalovski et Andrea Breth. Macbeth (Verdi) au Teatro La Fenice, Rusticana / I Pagliacci (Mascagni / Parmi ses productions d’opéra les Jenůfa (Janáček) et Médée (Cherubini) au Leoncavallo, bekroond met een Olivier plus marquantes à citer, il y a Don Staatsoper Unter den Linden à Berlin et Award voor beste operaproductie) en Carlo (Verdi) et Il trovatore (Verdi) au L’Ange de feu (Prokofiev) au Theater an Guillaume Tell (Rossini) in het Royal Wiener Staatsoper ; Boris Godounov der Wien (ces deux dernières, dans une Opera House Covent Garden te Londen (Moussorgski) et Madama Butterfly mise en scène d’Andrea Breth). en opnieuw in het Teatro La Fenice, en (Puccini) à Turin ; Ermione (Rossini) En 2011, Carla Teti s’est vu décerner CARLA TETI de wereldpremière van Aquagranda au Rossini Opera Festival à Pesaro ; le Prix Abbiati de la presse musicale (Filippo Perocco, bekroond met de Samson et Dalila (Saint-Saëns) à italienne comme meilleure costumière de Kostuums / Costumes Premio Abbiati) eveneens in het Teatro l’Opéra national de Paris ; Lucia di l’année et a aussi remporté un prestigieux De Italiaanse kostuumontwerpster La Fenice. Lammermoor (Donizetti) à Zurich ; Opera Award. En 2017, elle a à nouveau NL Carla Teti studeerde aan de Accademia di Recent realiseerde ze de kostuums voor Idomeneo (Mozart), Otello (Rossini) et reçu l’International Opera Award de la Belle Arti in Rome en werkte sedertdien producties als La Damnation de Faust Il trittico (Puccini) au Theater an der meilleure costumière. voor opera- en theaterproducties met (Berlioz) in het Teatro dell’Opera di Wien ; Roméo et Juliette (Gounod), The regisseurs als Daniele Abbado, Damiano Roma, Die lustige Witwe (Lehár) in het Rake’s Progress (Stravinski) et Die Michieletto, Andrei Konchalovski en Teatro La Fenice, I Pagliacci (Mascagni) Zauberflöte (Mozart) au Teatro La Fenice

20 21 traviata (Verdi), Jakob Lenz (Rihm) – dat propres lumières en 1989. Ses débuts Madama Butterfly(Puccini) avec Àlex vervolgens ook werd voorgesteld à l’opéra remontent à 1992, lorsqu’il Ollé (La Fura dels Baus) à l’Opera in de Staatsoper Berlin en op het Festival a collaboré à Salome (Strauss) aux Australia à Sydney ; Bluthaus (Georg d’Aix-en-Provence –, en Il prigioniero Salzburger Festspiele. Depuis 1998, Friedrich Haas) avec Peter Mussbach / Das Gehege (Dallapiccola / Rihm), een il travaille comme free-lance pour la aux Wiener Festwochen ; Médée productie die daarna ook in de Staatsoper plupart des grands théâtres, maisons (Charpentier) avec Nicolas Brieger au Stuttgart te zien was. Met Andrea Breth d’opéra et festivals en Allemagne et en Theater Basel ; Cavalleria rusticana werkte Alexander Koppelmann recent Europe ainsi qu’aux États-Unis, au Brésil (Mascagni) et Luci mie traditrici ALEXANDER KOPPELMANN aan Macbeth (Verdi) en Manon Lescaut et au Japon, avec d’illustres metteurs en (Sciarrino) avec Barbara Frey pour le (Puccini) voor de Nationale Opera & scène comme Luc Bondy, Nicolas Brieger, Staatsoper de Stuttgart ; et encore L’An ge Belichting / Éclairages Ballet in Amsterdam en aan Hertog Peter Mussbach, Nikolaus Lehnhoff, de feu (Prokofiev) avec Andrea Breth Alexander Koppelmann startte zijn Blauwbaards burcht (Bartók) voor de Reinhild Hoffmann et Andrea Breth. pour le Theater an der Wien. NL carrière als losse medewerker van de Wiener Festwochen. À la Monnaie, il a travaillé avec Luc Berliner Schaubühne am Lehniner Platz Als recente werken vermelden we Bondy pour les productions Salome terwijl hij nog werkte aan zijn doctoraat verder een Monteverditrilogie (L’ O r feo , (Strauss) et Wintermärchen (Boesmans), in de economie. Il ritorno d’Ulisse in patria en avec Christof Loy pour Eugène Onéguine Van 1985 tot 1998 was hij vast verbonden L’incoronazione di Poppea) met Barrie (Tchaïkovski), avec Guy Joosten pour Die aan de Schaubühne, waar hij vanaf 1989 Kosky voor de Komische Oper Berlin, Fledermaus (J. Strauss) et avec Andrea lichtontwerpen verzorgde. Met Salome Madama Butterfly(Puccini) met Àlex Breth pour Kát’a Kabanová (Janáček), (Strauss) voor de Salzburger Festspiele Ollé (La Fura dels Baus) voor Opera La traviata (Verdi), Jakob Lenz in 1992, begon hij ook voor de opera Australia in Sydney, Bluthaus (Georg (Rihm) et Il prigioniero / Das Gehege te werken. Sinds 1998 is hij actief als Friedrich Haas) met Peter Mussbach (Dallapiccola / Rihm). Ces deux dernières freelancer en werkt hij met regisseurs voor de Wiener Festwochen, Médée productions ont ensuite été reprises, la CHRISTOPH MATEKA als Luc Bondy, Nicolas Brieger, Peter (Charpentier) met Nicolas Brieger voor première au Staatsoper de Berlin et au Sound design Mussbach, Nikolaus Lehnhoff, Reinhild Theater Basel, Cavalleria rusticana Festival d’Aix-en-Provence, et la seconde Muntdebuut / Débuts à la Monnaie Hoffmann en Andrea Breth voor de (Mascagni) en Luci mie traditrici au Staatsoper de Stuttgart. meeste grote theatergezelschappen, (Sciarrino) beide met Barbara Frey voor Alexander Koppelmann a également De Oostenrijkse geluidsontwerper, NL operahuizen en festivals in Duitsland de Staatsoper Stuttgart en De Vuurengel signé les éclairages d’autres productions muziekproducent en multi- en Europa, alsook in de VS, Brazilië en (Prokofjev) met Andrea Breth voor het d’Andrea Breth : Macbeth (Verdi) et instrumentalist Christoph Mateka Japan. Theater an der Wien. Manon Lescaut (Puccini) au Nationale vestigde zich in 2003 in Wenen. Reeds als In de Munt werkte hij eerder al aan Opera & Ballet à Amsterdam, ainsi que student musicologie aan de Universität Salome (Strauss) en Wintermärchen Alexander Koppelmann a entamé sa Le Château de Barbe-Bleue (Bartók) aux Wien startte hij een opnamestudio aldaar. FR (Boesmans) met regisseur Luc carrière en 1981 en tant qu’intérimaire Wiener Festwochen. Hij was medestichter van het Bondy, aan Jevgeni Onegin à la Schaubühne am Lehniner Platz à Parmi ses dernières collaborations electronische muziekproject Gudrun (Tsjajkovski) met regisseur Christof Loy, Berlin, alors qu’il préparait sa thèse de en date, citons la trilogie Monteverdi Von Laxenburg en ging er wereldwijd aan Die Fledermaus (J. Strauss) met doctorat en Économie. De 1985 à 1998, (L’ O r feo, Il ritorno d’Ulisse in patria mee op tournee. Vervolgens verzorgde regisseur Guy Joosten, en met Andrea il a travaillé à la Schaubühne à titre et L’incoronazione di Poppea) avec hij het geluidsontwerp alsook de Breth aan Kát’a Kabanová (Janáček), La permanent, commençant à créer ses Barrie Kosky au Komische Oper Berlin ; geluidsuitvoering voor werk van

22 23 choreografe Akemi Takeya op het entier. Il a également créé et exécuté destino (Verdi) en Tannhäuser (Wagner) festival ImPulsTanz in Wenen en werd la partie sonore pour l’œuvre de la in Amsterdam en voor Euryanthe hij uitgenodigd door choreografe Sako chorégraphe Akemi Takeya au festival (Weber) en Zazà (Leoncavallo) in het Kanako om deel te nemen aan haar Fifoo ImPulsTanz à Vienne, et a été invité par Theater an der Wien. Verder werkte Project (een platform voor uitvoerende la chorégraphe Sako Kanako à participer hij ook met Dale Duesing aan L’Ét o i l e kunsten gevestigd in Wenen maar ook à son Fifoo Project (plate-forme d’art (Chabrier) in de Berlijnse Staatsoper actief in Japan). et de performance basée à Vienne mais Unter den Linden en met Floris Visser Christoph Mateka was actief als live- également active au Japon). aan Così fan tutte (Mozart) in Moskou en geluidsingenieur voor het Internationales Christoph Mateka a travaillé comme KLAUS BERTISCH aan Semele (Handel) in Karlsruhe. Akkordeon Festival en het KlezMORE ingénieur du son à l’Internationales In de afgelopen jaren werd Klaus Dramaturgie Festival in Wenen alsook voor het festival Akkordeon Festival et au KlezMORE Bertisch ook gevraagd om te regisseren, Carinthischer Sommer. Als producent en Festival de Vienne, ainsi que pour le De Duitse freelance dramaturg, soms in samenwerking met Marcel NL als muzikant (viool, synthesizer, klavier, festival Carinthischer Sommer. En tant schrijven en regisseur Klaus Bertisch Sijm. Hij realiseerde geënsceneerde en zang) werkt hij regelmatig samen que producteur et musicien (violon, studeerde Engelse en Duitse taal- en recitals met teksten van Rainer Maria met de Oostenrijkse singer-songwriter synthétiseur, piano et chant), il collabore letterkunde, pedagogiek en artistieke Rilke, Heinrich Heine, Johann Wolfgang Philipp Lingg. régulièrement avec l’auteur-compositeur- vorming in Frankfurt. Na zijn studies von Goethe of Eduard Mörike, in Hij verzorgde eveneens het interprète autrichien Philipp Lingg. werkte hij voor het Siemens Kultur samenwerking met sopraan Marlis geluidsontwerp en de audio-mixing voor Il est par ailleurs l’auteur de la bande- Programm te München en in operahuizen Petersen, bariton Olaf Bär of sopraan de kortfilm Milch (2009) van de Weense son et du mixage audio pour le court- en -festivals in Duitsland, Frankrijk, Mojca Erdmann. In het Amsterdamse cineaste en schrijfster Iris Blauensteiner métrage Milch (2009) de la cinéaste et België en Oostenrijk. Van 1990 tot 2018 Concertgebouw regisseerde hij Die en voor projecten van de Oostenrijkse autrice viennoise Iris Blauensteiner, ainsi was hij als hoofd Dramaturgie verbonden lustige Witwe (Lehár) en De speler video- en performancekunstenares Julia que pour des projets de la vidéaste et aan de Nationale Opera & Ballet te (Sjostakovitsj) en voor het Delft Chamber Novacek. performeuse autrichienne Julia Novacek. Amsterdam. Music Festival regisseerde hij Notturno Tot slot tekende Christoph Mateka voor Enfin, Christoph Mateka a signé à la fois Klaus Bertisch werkte als dramaturg (Othmar Schoeck) samen met Thomas zowel het concept als de realisatie van la conception et la réalisation de plusieurs regelmatig samen met regisseur Oliemans. diverse installaties in het Weense ZOOM installations au Musée pour enfants Pierre Audi. Samen realiseerden ze Klaus Bertisch is momenteel als docent Kindermuseum. ZOOM à Vienne. diverse ensceneringen in Amsterdam, verbonden aan de Dutch National Brussel, Parijs, Milaan, Madrid en Opera Academy in Amsterdam en aan Christoph Mateka, créateur voor de Salzburger Festspiele en de de Staatliche Akademie der Bildenden FR sonore, producteur musical et multi- Ruhrtriennale. Met regisseur Willy Künste Stuttgart. Naast talrijke instrumentaliste autrichien né en 1984, Decker realiseerde hij Der Ring des bijdragen aan boeken en tijdschriften s’est installé en 2003 à Vienne, où il avait Nibelungen (Wagner) in Dresden, Die behoren tot zijn belangrijkste publicaties déjà lancé un studio d’enregistrement tote stadt (Korngold) en La traviata de verzameling Schwanenmärchen, een alors qu’il était encore étudiant en (Verdi) op de Salzburger Festspiele en werk over regisseur Ruth Berghaus en musicologie à l’Université de Vienne. Death in Venice (Britten) in Barcelona. Unerhörtes Talent, de eerste Duitse Il est cofondateur du projet de musique Regisseur Christof Loy assisteerde hij biografie van de Nederlandse componist électronique Gudrun Von Laxenburg, dan weer voor Ariodante (Handel) op de Leo Smit. avec lequel il a tourné dans le monde Salzburger Festspiele, voor La forza del

24 25 Le dramaturge, écrivain et metteur Ces dernières années, Klaus Bertisch a d’Aix-en-Provence, L’anima del filosofo, FR en scène free-lance allemand Klaus davantage été sollicité en sa qualité de ossia Orfeo ed Euridice (Haydn) onder Bertisch a étudié les philologies et metteur en scène, parfois en collaboration leiding van Teodor Currentzis en heel littératures anglaise et allemande, la avec Marcel Sijm. Il a mis en scène wat samenwerkingen met Les Arts pédagogie et l’éducation artistique à des récitals consacrés aux textes de Florissants en dirigent William Christie, Francfort. Après ses études, il a travaillé Rainer Maria Rilke, de Heinrich Heine, waaronder de titelrol in Hippolyte et pour le Siemens Kultur Programm à de Johann Wolfgang von Goethe ou Aricie (Rameau) op het Glyndebourne Munich ainsi que pour des théâtres et d’Eduard Mörike en collaboration avec Festival. des festivals lyriques en France, en la soprano Marlis Petersen, le baryton ED LYON Met Rameau maakte hij ook zijn Belgique et en Autriche. De 1990 à 2018, Olaf Bär ou la soprano Mojca Erdmann. Muntdebuut: hij zong Valère en Damon The Prologue il était rattaché, comme responsable de Au Concertgebouw d’Amsterdam, il a in een concertante versie van Les Indes la dramaturgie, au Nationale Opera & monté Die lustige Witwe (Lehár) et Les Naast zijn studies kunstgeschiedenis galantes, gevolgd door de tenorpartijen NL Ballet à Amsterdam. joueurs (Chostakovitch). Pour le Delft aan het St John’s College van Cambridge in zowel de wereldcreatie van Shell Klaus Bertisch a régulièrement travaillé Chamber Music Festival, il a mis en scène University, studeerde de Britse tenor Ed Shock (Nicholas Lens) als in een door en tant que dramaturge avec le metteur Notturno (Othmar Schoeck) avec Thomas Lyon aan de Royal Academy of Music en Ivo Van Hove geënsceneerde versie van en scène Pierre Audi. Ensemble, ils Oliemans. de National Opera Studio. Janáčeks liedcyclus Dagboek van een ont réalisé différentes mises en scène Klaus Bertisch enseigne actuellement Zijn repertoire reikt van Monteverdi tot verdwenene. Vervolgens maakte hij in de à Amsterdam, Bruxelles, Paris, Milan, à la Academy à en met hedendaagse creaties, met Munt ook zijn roldebuut als Tamino (Die Madrid et pour les Salzburger Festspiele Amsterdam et à la Staatliche Akademie daartussen veel barok (Handel, Rameau, Zauberflöte, Mozart) en vertolkte hij Ein et la Ruhrtriennale. Avec le metteur der Bildenden Künste Stuttgart. Outre Lully), de Weense Klassiek van Mozart Hirt/Ein junger Seemann. en scène Willy Decker, il a assuré la de nombreuses contributions à des livres en Haydn, maar ook Strauss, Stravinsky, Van zijn meest recente engagementen dramaturgie des productions Der Ring des et revues, le recueil Schwanenmärchen, Britten en andere twintigste-eeuwse vermelden we Števa in de Welsh National Nibelungen (Wagner) à Dresde, Die tote un ouvrage sur la metteuse en scène componisten. Voorlopige hoogtepunten Opera, Ferdinand (Miranda, Purcell) Stadt (Korngold) et La traviata (Verdi) Ruth Berghaus, et Unerhörtes Talent, in zijn carrière zijn Colin (L’Écume des in Oper Köln, de titelrol in Orphée aux aux Salzburger Festspiele, et Death in la première biographie allemande jours, Denisov) in de Oper Stuttgart, Enfers (Offenbach) voor de ENO, Brittens Venice (Britten) à Barcelone. Il a assisté du compositeur néerlandais Leo Števa (Jenůfa, Janáček) in Opera North Peter Quint (The Turn of the Screw) in de le metteur en scène Christof Loy dans Smit, figurent parmi ses principales en de Welsh National Opera, Strauss’ Garsington Opera en diens War Requiem Ariodante (Haendel) aux Salzburger publications. Tanzmeister (Ariadne auf Naxos) met het Royal Liverpool Philharmonic Festspiele, La forza del destino (Verdi) en Wagners ein Junger Seemann Orchestra. et Tannhäuser (Wagner) à Amsterdam (Tristan und Isolde), Steuermann (Der In 2019 verscheen zijn eerste solo-album et dans Euryanthe (Weber) et Zazà fliegende Holländer) en Walther von der The 17th Century Playlist. Ed Lyon is in (Leoncavallo) au Theater an der Wien. Par Vogelweide (Tannhäuser) in het Royal juni opnieuw te gast in de Munt, ditmaal ailleurs, il a collaboré avec Dale Duesing Opera House Covent Garden, de creatie als Spoletto (Tosca, Puccini). pour la production L’Étoile (Chabrier) au van Eduardo (The Exterminating Angel, Staatsoper Unter den Linden à Berlin Adès) op de Salzburger Festspiele en En marge de ses études d’histoire de FR ainsi qu’avec Floris Visser pour Così fan in Covent Garden, de titelrol in Trisha l’art au St John’s College de la Cambridge tutte (Mozart) pour Moscou et pour Semele Browns en René Jacobs’ productie van University, le ténor britannique Ed Lyon (Haendel) à Karlsruhe. L’ O r feo (Monteverdi) op het Festival se forme à la Royal Academy of Music et

26 27 au National Opera Studio. de Janáček, Journal d’un disparu, mis waar ze nadien de Mozartrollen Pamina Philharmonisch Orkest, de Berliner Son répertoire va de Monteverdi à des en scène par Ivo van Hove. Il y a en (Die Zauberflöte), Fiordiligi (Così fan Philharmoniker en het Bayerisches créations contemporaines, en passant par outre fait ses débuts en Tamino (Die tutte) en Sifare (Mitridate) zong alsook Rundfunk Orchester onder leiding van le baroque (Haendel, Rameau, Lully), le Zauberflöte, Mozart) en 2018 et chanté Anne Trulove (The Rake’s progress, dirigenten als Sir Antonio Pappano, classicisme viennois (Mozart, Haydn), Ein Hirt/Ein junger Seemann en 2019. Stravinsky) en Blanche de la Force , Sir , mais aussi Strauss, Stravinsky, Britten Parmi ses engagements les plus récents, (Dialogues des Carmélites, Poulenc). Daniel Harding, Robin Ticciati en Mariss et d’autres compositeurs du XXe siècle. mentionnons Števa au Welsh National Sally Matthews is regelmatig te gast Jansons. Parmi ses rôles marquants, citons Colin Opera, Ferdinand (Miranda, Purcell) à in operahuizen als de Nationale Opera Als projecten vermelden we de titelrol (L’Écume des Jours, Denisov) à l’Oper l’Oper Köln, le rôle-titre dans Orphée aux & Ballet te Amsterdam, het Theater in JanáčeksHet Sluwe vosje voor de Stuttgart, Števa (Jenůfa, Janáček) à Enfers (Offenbach) pour l’ENO, Peter an der Wien, de Wiener Staatsoper, de English National Opera, Strauss’ Vier l’Opera North et au Welsh National Quint (The Turn of the Screw, Britten) Bayerische Staatsoper, het Glyndebourne letzte Lieder met het Orchestre National Opera, Der Tanzmeister (Ariadne au Garsington Opera et le War Requiem Opera Festival en de Munt. Ze zong er de Metz, Mahlers Vierde symfonie in de auf Naxos, Strauss), les personnages de Britten avec le Royal Liverpool de titelrollen in La Calisto (Cavalli), Philharmonie te Dresden en Beethovens wagnériens Ein junger Seemann Philharmonic Orchestra. Alice in Wonderland (), Negende symfonie met het Orchestre (Tristan und Isolde), Steuermann (Der Son premier album solo intitulé The 17th Deidamia (Handel), Jenůfa (Janáček), Philharmonique de Radio France onder fliegende Holländer) et Walther von Century Playlist est paru en 2019. Ed Daphne (Strauss) en in Rusalka leiding van Mikko Franck. De komende der Vogelweide (Tannhäuser) au Royal Lyon sera à nouveau invité à la Monnaie (Dvořák), maar ook Anne Truelove, seizoenen keert Sally Matthews ook Opera House Covent Garden, le rôle en juin, cette fois pour interpréter Blanche, Madeleine (Capriccio, Strauss), terug naar de Munt, onder meer als d’Eduardo (The Exterminating Angel, Spoletto (Tosca, Puccini). Sophie (Der Rosenkavalier, Strauss) Marschallin in onze uitgestelde productie Adès) aux Salzburger Festspiele et à en de Mozartrollen Konstanze (Die van Der Rosenkavalier (Strauss). Covent Garden, le rôle-titre de L’ O r feo Entführung aus dem Serail), Donna (Monteverdi) dans la production de Anna () en La Contessa di Née au Royaume-Uni, Sally FR Trisha Brown et René Jacob au Festival Almaviva (Le nozze di Figaro). In 2016 Matthews a étudié à la Guildhall School d’Aix-en-Provence, et L’anima del maakte ze haar debuut op de Salzburger of Music and Drama à Londres. En filosofo, ossia Orfeo ed Euridice (Haydn) Festspiele als Silvia in de wereldcreatie 1999, elle remporte le prix Kathleen sous la direction de Teodor Currentzis. van The Exterminating Angel (Thomas Ferrier. Elle fait ses débuts dans le rôle Mentionnons également ses nombreuses Adès), een rol die ze hernam voor haar de Nannetta (Falstaff, Verdi) à Covent collaborations avec Les Arts Florissants debuut in de MET in New York en Garden où elle a depuis incarné les rôles et le chef d’orchestre William Christie, vervolgens in Covent Garden. Recent mozartiens de Pamina (Die Zauberflöte), dont le rôle-titre de Hippolyte et Aricie SALLY MATTHEWS maakte ze haar scenische roldebuut als de Fiordiligi (Così fan tutte) et de Sifare (Rameau) au Glyndebourne Festival. Ellen Orford (Peter Grimes, Britten) (Mitridate) ; ainsi que ceux d’Anne The Governess C’est également avec Rameau qu’il a in Opera Queensland en werd haar Trulove (The Rake’s Progress, Stravinski) fait ses débuts à la Monnaie : il a chanté De Britse sopraan Sally Matthews vertolking van Rusalka in Glyndebourne et Blanche de la Force (Dialogues des NL Valère et Damon dans une version de studeerde aan de Guildhall School of onder leiding van Robin Ticciati Carmélites, Poulenc). concert des Indes galantes ; il y a ensuite Music and Drama te Londen en won in uitgebracht op DVD. Sally Matthews est régulièrement tenu les parties pour ténor lors de la 1999 de Kathleen Ferrier Award. Ze Ze zong concerten met het l’invitée de maisons d’opéra comme création mondiale de Shell Shock (Lens) debuteerde als Nannetta (Falstaff, Verdi) Philharmonia Orchestra, het London le Nationale Opera & Ballet à et s’y est produit dans le cycle de lieder in het Royal Opera House Covent Garden, Symphony Orchestra, het Rotterdams Amsterdam, le Theater an der Wien,

28 29 le Wiener Staatsoper, le Bayerische Parmi ses projets, on peut citer le Schaarbeek, waar hij tevens pianoles partition de Rachel Portman – première Staatsoper, le Glyndebourne Opera rôle-titre de La Petite Renarde rusée volgt bij Amélie Ramaekers. femme oscarisée pour de la musique Festival et la Monnaie, pour lesquelles de Janáček à l’English National Opera, In 2018 sluit Henri zich aan bij de de film en 1997. Il retrouvera d’ailleurs elle a interprété les rôles-titres de La les Vier letzte Lieder de Strauss Troupe des Colyriques en neemt hij als fin 2021 son rôle de Petit Prince sur les Calisto (Cavalli), Alice in Wonderland avec l’Orchestre National de Metz, la vertolker van de titelrol deel aan vele planches de la Sucrerie à Wavre. (Unsuk Chin), Deidamia (Haendel), Quatrième symphonie de Mahler avec le voorstellingen van The Little Prince: A En 2019, il intègre les Chœurs d’enfants Jenůfa (Janáček), Daphne (Strauss) Dresdner Philharmonie et la Neuvième Magical Opera op muziek van Rachel et de jeunes de la Monnaie sous la et Rusalka (Dvořák), mais également symphonie de Beethoven avec l’Orchestre Portman – de eerste vrouw die in 1997 direction de Benoît Giaux, et il est les rôles d’Anne Trulove, de Blanche, Philharmonique de Radio France sous la een Oscar voor filmmuziek won. Eind également membre de la chorale de son de Madeleine (Capriccio, Strauss), de direction de Mikko Franck. 2021 zal Henri de rol van Kleine Prins école. Sophie (Der Rosenkavalier, Strauss) et Dans les saisons à venir, Sally Matthews opnieuw vertolken in Waver, op het Sélectionné par Andrea Breth pour les rôles mozartiens de Konstanze (Die reviendra à la Monnaie, notamment podium van La Sucrerie. incarner Miles dans notre production, Entführung aus dem Serail), de Donna pour incarner la Maréchale dans Der In 2019 wordt hij lid van het Kinder- en il travaille ce rôle avec la coach Valérie Anna (Don Giovanni) et de la Contessa Rosenkavalier (Strauss). jeugdkoor van de Munt onder leiding van Vervoort. di Almaviva (Le nozze di Figaro). En Benoît Giaux. Daarnaast is hij ook lid van 2016, elle fait ses débuts au Festival de zijn schoolkoor. Salzbourg où elle incarne Silvia dans Andrea Breth selecteerde hem om het la création mondiale de l’opéra The personage Miles te vertolken in deze Exterminating Angel (Thomas Adès), productie. Tijdens zijn voorbereiding un rôle qu’elle reprend pour ses débuts op deze rol werd hij begeleid door coach au MET à New York et ensuite à Covent Valérie Vervoort. Garden à Londres. Récemment, elle s’est produite pour la première fois dans Né en 2008 et scolarisé en néerlandais FR le rôle d’Ellen Orford (Peter Grimes, au Collège Sint-Jan-Berchmans Britten) à l’Opéra du Queensland, HENRI DE BEAUFFORT à Bruxelles, Henri de Beauffort a KATHARINA BIERWEILER et son interprétation de Rusalka à commencé tôt l’étude de la musique. Miles Flora Glyndebourne sous la direction de Robin D’abord exigences parentales, le piano Muntdebuut en roldebuut / Muntdebuut / Débuts à la Monnaie Ticciati est sortie en dvd. et le chant sont rapidement devenus des Débuts à la Monnaie et dans le rôle En concert, elle s’est produite avec le passions, à côté du tennis, du hockey et Katharina Bierweiler werd in 2004 NL Philharmonia Orchestra, le London Henri de Beauffort werd geboren des scouts. En 2019, Henri de Beauffort geboren in Karlsruhe (Duitsland) en NL Symphony Orchestra, le Rotterdams in 2008 en loopt school aan het Sint- a obtenu son diplôme de solfège de zingt al sinds haar achtste. Daarnaast Philharmonisch Orkest, les Berliner Jan-Berchmanscollege in Brussel. Al l’Académie de Schaerbeek, où il suit speelt ze ook viool en piano. Ze Philharmoniker et le Bayerisches op jonge leeftijd begint hij muziek te également des cours de piano auprès combineert een muziekopleiding aan Rundfunk Orchester sous la direction de studeren, aanvankelijk opgelegd door d’Amélie Ramaekers. het Helmholtz-Gymnasium en aan de chefs d’orchestre aussi prestigieux que zijn ouders. Piano en zang groeien echter En 2018, Henri de Beauffort rejoint la zangschool Cantus Juvenum Karlsruhe. Sir Antonio Pappano, Bernard Haitink, al snel uit tot zijn passies, naast tennis, Troupe des Colyriques et interprète à Daar leert ze vele werken uit de Sir Simon Rattle, Daniel Harding, Robin hockey en scouts. In 2019 behaalt hij zijn de nombreuses reprises le rôle-titre de koor- en oratoriumliteratuur kennen Ticciati et Mariss Jansons. diploma notenleer aan de Academie van The Little Prince: A Magical Opera, une en treedt ze met het kinderkoor op in

30 31 verschillende operahuizen, waaronder het chant Cantus Juvenum Karlsruhe. Elle Wiener Staatsoper. Op haar repertoire Festspielhaus Baden-Baden (Tosca met y étudie de nombreuses œuvres pour aldaar stonden Mary (Der fliegende Sir Simon Rattle in 2017 en La Bohème chœurs, dont des oratorios, et se produit Holländer, Wagner), Ježibaba (Rusalka, met Teodor Currentzis in 2018). In het avec le chœur d’enfants dans différents Dvořák), Gertrude (Roméo et Juliette, kader van de samenwerking tussen het théâtres, parmi lesquels le Festspielhaus Gounod), Annina (Der Rosenkavalier, Musikgymnasium en de Hochschule de Baden-Baden notamment dans Tosca Strauss) en Berta (Il barbiere di für Musik Karlsruhe kon Katharina bij avec Sir Simon Rattle en 2017 et La Siviglia, Rossini), maar ook roldebuten vooraanstaande docenten belangrijke bohème avec Teodor Currentzis en 2018). als Adelaide (Arabella, Strauss) en als ervaring opdoen op het gebied van de Dans le cadre du partenariat entre le CAROLE WILSON Herodias (Salome, Strauss). liedkunst. Musikgymnasium et la Hochschule für Carole Wilson is regelmatig te gast in Mrs Grose Na haar eerste solo’s in het Badisches Musik Karlsruhe, Katharina Bierweiler de Munt. Niet alleen maakte ze in ons Roldebuut / Débuts dans le rôle Staatstheater Karlsruhe, maakte ze in a pu acquérir une expérience fondatrice operahuis haar roldebuten als Curra het seizoen 2018-19 haar operadebuut dans l’art du chant lyrique auprès De Britse mezzosopraan Carole (La forza del destino, Verdi), Ježibaba, NL in de rol van Yniold (Pelléas et d’éminents professeurs. Wilson studeerde aan de Guildhall Gertrude, Annina (La traviata, Verdi), Mélisande, Debussy) in het Stadttheater Après ses premiers solos au Badisches School of Music and Drama en aan het Giovanna (Rigoletto, Verdi), Starenka Freiburg. In 2020 vroeg het Badisches Staatstheater Karlsruhe, elle fait Londense Trinity College. Sinds haar Buryjovka (Jenůfa, Janáček), Babarikha Staatstheater Karlsruhe haar voor een ses débuts à l’opéra lors de la saison debuut bij de Glyndebourne Festival (Het sprookje van tsaar Saltan, Rimski- lastminutevervanging in dezelfde rol, 2018-19 dans le rôle d’Yniold (Pelléas et Opera in 1995 is ze regelmatig te gast Korsakov), bovendien was ze op onze een vertolking die haar een nominatie Mélisande, Debussy) au Stadttheater op de grote Britse podia, waar ze rollen scène ook te horen als Mother Goose opleverde door het vaktijdschrift Freiburg. En 2020, le Badisches vertolkte als Cassandre (Les Troyens, (The Rake’s Progress, Stravinsky), Opernwelt als Jonge Zangeres van het Staatstheater Karlsruhe lui demande de Berlioz) in de English National Opera Dritte Magd (Elektra, Strauss), Clotilda Jaar. Vorig seizoen maakte ze haar remplacer un chanteur au pied levé dans en Azucena (Il trovatore, Verdi) in de (Norma, Bellini) in concert en Mrs debuut als Flora in het Stadttheater ce même rôle. Cette interprétation lui a Welsh National Opera. In 2002 maakte Lovett (Sweeney Todd, Sondheim / Freiburg (regie Peter Carp, muzikale valu la nomination de jeune chanteuse ze haar debuut in het Royal Opera House Wheeler). leiding Gerhard Markson), een rol die ze de l’année de la revue spécialisée Covent Garden in de rol van Rychtárka Van haar recente engagementen er ook dit seizoen herneemt. Opernwelt. La saison précédente, elle a (Jenůfa, Janáček). Ze werd er nadien vermelden we Bobylicka (Sneeuwmeisje, Katharina Bierweiler won reeds fait ses débuts dans le rôle de Flora au regelmatig uitgenodigd, onder meer voor Rimski-Korsakov) in de Opéra national verschillende nationale prijzen in Stadttheater Freiburg (dans une mise de rol van Aksinja (Lady Macbeth uit het de Paris, Auntie (Peter Grimes, de Duitse muziekwedstrijd Jugend en scène de Peter Carp, sous la direction Mtsenskdistrict, Sjostakovitsj), een echte Britten) voor de Deutsche Oper am musiziert en ontving in 2019 de Friedrich musicale de Gerhard Markson), un rôle fetisjrol waarmee ze nadien debuteerde Rhein, Fata Morgana (De liefde voor Reichardt-prijs. qu’elle reprendra aussi cette saison. in de Opéra national de Paris, het de drie sinaasappelen, Prokofjev) Katharina Bierweiler a déjà remporté Teatro alla Scala in Milaan, het Teatro in de Staatsoper Stuttgart, Marthe Katharina Bierweiler est née en plusieurs prix au concours musical Real in Madrid, De Nationale Opera Schwertlein (Faust, Gounod) en White FR 2004 à Karlsruhe (Allemagne) et chante allemand Jugend musiziert et a reçu in Amsterdam, het Teatro San Carlo Queen/Dormouse (Alice’s Adventures depuis l’âge de huit ans. Elle joue en le prix Friedrich Reichardt en 2019. te Napels en de Bayerische Staatsoper Under Ground, Gerald Barry) in Covent outre du violon et du piano. Elle combine München. Garden. une formation musicale à l’Helmholtz- Carole Wilson was van 2014 tot 2016 solo Gymnasium avec une autre à l’école de mezzosopraan in het ensemble van de

32 33 La mezzo-soprano britannique Annina (La traviata, Verdi), Giovanna Opera Studio. Hij is alumnus van het Als recente hoogtepunten vermelden FR Carole Wilson a étudié à la Guildhall (Rigoletto, Verdi), Stařenka Buryjovka Britten/Pears Young Artist Programme. we de titelrol in Parsifal (Wagner) in School of Music and Drama et au Trinity (Jenůfa, Janáček) et Babarikha (Le conte Hij begon zijn carrière als bariton, met het Teatro Massimo te Palermo, in Les College à Londres. Dès ses débuts en du tsar Saltane, Rimski-Korsakov) ; vertolkingen van onder meer Fiorello contes d’Hoffmann (Offenbach) in de 1995 au Glyndebourne Opera Festival, elle y a également interprété Mother (Il barbiere di Siviglia, Rossini), Irish National Opera en in het Badisches elle se produit sur les plus grandes Goose (The Rake’s Progress, Stravinsky), Schaunard (La bohème, Puccini) en Staatstheater Karlsruhe alsook Victorin/ scènes britanniques. Elle interprète Dritte Magd (Elektra, Strauss), Clotilda Dandini (La Cenerentola, Rossini) in Gaston in Die tote Stadt (Korngold) met ainsi Cassandre (Les Troyens, Berlioz) (Norma, Bellini) en version de concert et Britse operahuizen. In 2008 stak hij het het RTÉ National Symphony Orchestra. à l’English National Opera et Azucena Mrs Lovett (Sweeney Todd, Sondheim/ Kanaal over voor zijn Muntdebuut als Als liedzanger vertolkte Julian Hubbard (Il Trovatore, Verdi) au Welsh National Wheeler). Jager in Rusalka (Dvořák). Hij zong de de Schubertcyclus Die schöne Müllerin Opera, et fait ses débuts au Royal Opera Parmi ses engagements récents, citons rol opnieuw bij de herneming in 2012, het op tournee doorheen Ierland en zijn House à Covent Garden en 2002 dans Bobylicka (La Fille de neige, Rimski- jaar waarin hij ook zijn roldebuut maakte concertrepertoire bevat onder meer le rôle de Rychtárka (Jenůfa, Janáček). Korsakov) à l’Opéra national de Paris, als Ein Cappadozier in onze productie Handels Messiah, Mendelssohns Elijah, Elle y a été régulièrement invitée Auntie (Peter Grimes, Britten) au van Salome (Strauss). Haydns Die Jahreszeiten, Puccini’s depuis lors, notamment en Aksinya Deutsche Oper am Rhein, Fata Morgana Niet lang daarna schoolde Julian Messa di Gloria en Verdi’s Messa da (Lady Macbeth du district de Mzensk, (L’Amour des trois oranges, Prokofiev) Hubbard zich onder begeleiding van Requiem. Chostakovitch), rôle dans lequel elle a fait au Staatsoper Stuttgart et Marthe Janice Chapman om tot tenor en maakte Volgend seizoen is Julian Hubbard ses débuts à l’Opéra national de Paris, Schwertlein (Faust, Gounod) ainsi in 2014 zijn ‘tweede debuut’ als Jimmy opnieuw te gast in de Munt, in de titelrol au Teatro alla Scala de Milan, au Teatro que White Queen/Dormouse (Alice’s Mahoney (Aufstieg und Fall der Stadt van Parsifal. Real de Madrid, au Nationale Opera Adventures Under Ground, Gerald Mahagonny, Weill) in Dublin. In de d’Amsterdam, au Teatro San Carlo à Barry) à Covent Garden. Munt zong de nieuwgeboren tenor in het Né à Londres, le ténor britannique FR Naples et au Bayerische Staatsoper de seizoen 2016-17 twee keer Verdi: Malcolm Julian Hubbard y a étudié au Royal Munich. in Macbeth en Un messaggero in Aida, College of Music et au National Opera De 2014 à 2016, Carole Wilson est en kwam hij het seizoen erna terug voor Studio. Il est un ancien étudiant du mezzo-soprano soliste de l’ensemble zijn roldebuut als Primo Sacerdote in Il Britten/Pears Young Artist Programme. du Wiener Staatsoper. Elle y a incarné prigioniero (Dallapiccola). Il entame sa carrière en tant que baryton, Mary (Der fliegende Holländer, Wagner), Verder vertolkte hij Tamino (Die avec notamment des interprétations de Ježibaba (Rusalka, Dvořák), Gertrude Zauberflöte, Mozart) en Walther von Fiorello (Il barbiere di Siviglia, Rossini), (Roméo et Juliette, Gounod), Annina der Vogelweide (Tannhäuser, Wagner) de Schaunard (La bohème, Puccini) et de (Der Rosenkavalier, Strauss) et Berta op het Longborough Opera Festival, Dandini (La Cenerentola, Rossini) dans (Il barbiere di Siviglia, Rossini), et y a Don José (Carmen, Bizet) en Pinkerton diverses maisons d’opéra en Grande- fait aussi ses débuts dans les rôles de JULIAN HUBBARD (Madama Butterfly, Puccini) in de Lyric Bretagne. En 2008, il traverse la Manche Herodias (Salome, Strauss) et d’Adelaide Opera Ireland te Dublin, Juan (Das pour faire ses débuts à la Monnaie dans Peter Quint (Arabella, Strauss). Wundertheater, Henze) voor het Festival le rôle du Chasseur (Rusalka, Dvořák). Roldebuut / Débuts dans le rôle Carole Wilson est régulièrement invitée di Pasqua in Montepulciano en Pontio Il interprète à nouveau ce rôle lors de la à la Monnaie. Elle y a fait des débuts De Britse tenor Julian Hubbard werd Pilato in een concertante productie van reprise en 2012, l’année où il incarne un NL dans les rôles de Curra (La forza del geboren in Londen en studeerde er aan Wagners vroegwerk Das Liebesverbot in Cappadocien dans notre production de destino, Verdi), Ježibaba, Gertrude, het Royal College of Music en de National Londen. Salome (Strauss).

34 35 Peu après, il se reconvertit en ténor autres le Messiah de Haendel, Elijah Festival, Svatava (Šárka, Janáček) van Magda Sorel (The Consul, Menotti) in auprès de Janice Chapman et en 2014, il de Mendelssohn, Die Jahreszeiten de voor de Wexford Festival Opera, Lisa de Welsh National Opera, een vertolking fait ses « seconds débuts » dans le rôle de Haydn, la Messa di Gloria de Puccini et (Schoppenvrouw, Tsjajkovski) bij de waarvoor ze uitstekende kritieken kreeg. Jimmy Mahoney (Aufstieg und Fall der la Messa da Requiem de Verdi. en de English Ze trad ook op in Elgars The Spirit Stadt Mahagonny, Weill) à Dublin. Lors de la prochaine saison, Julian National Opera, Martha (The Passenger, of England in de Royal Festival Hall À la Monnaie au cours de la saison 2016- Hubbard sera à nouveau invité à la Mieczysław Weinberg) en Musetta (La met The Bach Choir onder leiding van 17, le nouveau ténor a chanté Verdi à deux Monnaie, cette fois dans le rôle-titre de bohème, Puccini) bij de ENO, de titelrol David Hill en zong de rol van Minnie reprises : Malcolm dans Macbeth et un Parsifal. in Jenůfa (Janáček) voor Glyndebourne on (La fanciulla del West, Puccini) in een messager dans Aida. Lors de la saison Tour en Mimì (La bohème) bij de Welsh concertante uitvoering met het RTÉ suivante, il est revenu pour ses débuts National Opera. Ze is regelmatig te gast National Symphony Orchestra. dans le rôle de Primo Sacerdote dans Il bij Opera North, waar ze onder meer prigioniero (Dallapiccola). Tatjana, Vos (Het sluwe vosje, Janáček), Née en Irlande du Nord, à Belfast, FR Il a également interprété Tamino (Die Marenka (De verkochte bruid, Smetana), la soprano Giselle Allen a étudié à la Zauberflöte, Mozart) et Walther von der Donna Elvira (Don Giovanni, Mozart) University of Wales avant de poursuivre Vogelweide (Tannhäuser, Wagner) au en de titelrol in Rusalka (Dvořák), in sa formation vocale à la Guildhall School Longborough Opera Festival, Don José Jenůfa en in Kat’á Kabanová (Janáček) of Music and Drama et à la Royal (Carmen, Bizet) et Pinkerton (Madama vertolkte. Bij de Northern Ireland Opera Academy of Music de Londres, où elle Butterfly, Puccini) au Lyric Opera trad ze op als o.a. Mimì, Miss Jessel (The est à présent « Associée ». Elle s’est Ireland, Juan (Das Wundertheater, GISELLE ALLEN Turn of the Screw, Britten), Senta (Der par ailleurs distinguée dans plusieurs Henze) au Festival di Pasqua de fliegende Holländer, Wagner) en in de concours au Royaume-Uni et en Irlande, Miss Jessel Montepulciano, ainsi que Pontio Pilato titelrol van Rusalka. en remportant notamment le Lady Nixon dans une production concertante d’une De sopraan Giselle Allen werd Hoogtepunten in haar carrière zijn Prize, le Countess of Munster Scholarship NL œuvre de jeunesse de Wagner, Das geboren in Belfast (Noord-Ierland), Ellen Orford (Peter Grimes, Britten) et le Sybill Tutton Award. Liebesverbot, à Londres. studeerde af aan de University of Wales op het Bergen International Festival, Giselle Allen s’est construit une carrière D’autres temps forts récents de sa en vervolgde haar zangstudies aan de een rol die ze eerder zong bij Opera splendide dans les plus grands festivals carrière : le rôle-titre dans Parsifal Guildhall School of Music and Drama North, in de Komische Oper Berlin en et maisons d’opéra du Royaume-Uni, en (Wagner) au Teatro Massimo de en aan de Royal Academy of Music in de befaamde productie van Snape incarnant notamment Tatiana (Eugène Palerme, dans Les Contes d’Hoffmann in Londen, waar zij nu docente is. Ze Maltings op het strand van Aldeburgh Onéguine, Tchaïkovski) au Buxton (Offenbach) à l’Irish National Opera et au behaalde successen in diverse competities (uitgezonden op BBC4 en uitgebracht op Festival, Svatava (Šárka, Janáček) au Badisches Staatstheater de Karlsruhe, in het Verenigd Koninkrijk en Ierland: DVD), en verschillende rollen in Wagners Wexford Festival Opera, Lisa (La Dame ainsi que Victorin/Gaston dans Die tote zo won ze de Lady Nixon Prize, het Ring (Gutrune, Gerhilde en Freia) in de de Pique, Tchaïkovski) au Grange Park Stadt (Korngold) avec le RTÉ National Countess of Munster Scholarship en de productie van Opera North die door het Opera et à l’English National Opera, Symphony Orchestra. Sybill Tutton Award. Verenigd Koninkrijk toerde en live werd Martha (The Passenger, Weinberg) En tant que chanteur de lieder, Julian Giselle Allen heeft een stevige carrière uitgezonden op BBC4. In de Munt was et Musetta (La bohème, Puccini) à Hubbard a interprété le cycle Schubert opgebouwd bij de belangrijkste Giselle Allen eerder te horen in de rol van l’ENO, ainsi que le rôle-titre de Jenůfa Die schöne Müllerin en tournée dans Britse operahuizen en festivals, met Musetta. (Janáček) pour Glyndebourne on toute l’Irlande, tandis que dans son rolvertolkingen als Tatjana (Jevgeni Onlangs zong ze opnieuw de titelrol in Tour, et Mimì (La bohème) au Welsh répertoire de concert, on retrouve entre Onegin, Tsjaikovski) op het Buxton Tosca (Puccini) in Opera North en de rol National Opera.

36 37 Invitée régulière de l’Opera North, elle y a publiée en dvd), ainsi que plusieurs rôles notamment interprété Tatiana, le Renard du Ring de Wagner (Gutrune, Gerhilde (La Petite Renarde rusée, Janáček), et Freia) dans la production de l’Opera Marenka (La Fiancée vendue, Smetana), North qui a tourné au Royaume-Uni et Wij danken van harte de gulle mecenassen die de Munt steunen / Donna Elvira (Don Giovanni, Mozart), fut retransmise en direct sur BBC4. À la Nos profonds remerciements aux généreux mécènes qui soutiennent la Monnaie et les rôles-titres de Rusalka (Dvořák), Monnaie, on a déjà pu entendre Giselle Jenůfa, et Kat’á Kabanová (Janáček). Allen dans le rôle de Musetta. MM MAECENAS PLATINUM Au Northern Ireland Opera, elle a entre Récemment, elle a retrouvé le rôle-titre M. François Casier, Groupe Bruxelles Lambert, M. et Mme Erol Kandiyoti, autres incarné Mimì, Miss Jessel (The de Tosca (Puccini) à l’Opera North, et a M. et Mme Alain Mallart, Mme Thésy Viret Turn of the Screw, Britten), Senta (Der interprété le rôle de Magda Sorel (The fliegende Holländer, Wagner) et le rôle- Consul, Menotti) au Welsh National MM MAECENAS GOLD titre de Rusalka. Opera, pour lequel la critique ne tarit pas M. Daniel Thierry Parmi les temps forts de sa carrière, citons d’éloges. Elle a également chanté dans son interprétation d’Ellen Orford (Peter The Spirit of England d’Elgar au Royal MM MAECENAS SILVER er Grimes, Britten) au Festival international Festival Hall avec The Bach Choir sous M. et Mme Didier de Callataÿ, Ch Godefroid de Wouters, de Bergen, un rôle qu’elle avait déjà la direction de David Hill, et le rôle de M. et Mme Hans Peter Gangsted, M. et Mme Laurent Legein, chanté précédemment à l’Opera North, Minnie (La fanciulla del West, Puccini) en M. et Mme Pierre-Olivier Mahieu, Les enfants de Mme Véronique Lhoist, au Komische Oper de Berlin et dans la concert avec le RTÉ National Symphony M. et Mme Frédéric Samama, Mevr. Simonne Timmermans-De Rop, célèbre production Snape Maltings sur la Orchestra. M. et Mme Bernard Vergnes, M. et Mme Antoine Winckler plage d’Aldeburgh (émission sur BBC4 MM MAECENAS M. et Mme Charles Adriaenssen, M. et Mme Patrick Baillieux, M. Mehdi Bayat, M. et Mme Xavier Bedoret, Mme Marie Anne Carbonez, M. et Mme Marc Corbiau, Mme Marina de Brantes, M. et Mme Dominique de Saint Rapt, Mme Line Deletaille, Dhr. Tobias Desmet, M. et Mme Pieter Dreesmann, M. Lionel Estève, M. François Gérard, te Dhr. Frederick Gordts, C Bernard Hemricourt de Grunne, M. Jean-Jacques Hervy, te tesse M. et Mme Gérald Hibert, M. et Mme Adnan Kandiyoti, C et C Paul Lippens, M. et Mme Clive Llewellyn, Mme Jean Machiels-Osterrieth, Mme Jessica Parser, M. et Mme Michel Peterbroeck, Dhr. Arne Quinze, Mme Catherine Sabbe, M. et Mme Leonard Schrank, M. et Mme Hans C. Schwab, Dhr. Koen van den Broeck, Mevr. Mia Van Hool en Dhr. Bernard Van Hool, Dhr. Don Verboven, Dhr. en Mevr. Axel Vervoordt, M. et Mme Philémon Wachtelaer, Dhr. V. Zwart

En andere anonieme MM Maecenas / Et d’autres MM Maecenas anonymes

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