Joseph Mayseder Kammermusik Vol. 1 Lissy Quartett

Joseph Mayseder (1789–1863) Chamber Music Vol. 1 Kammermusik Vol. 1

1 „Souvenir à Baden“ 19:44 Variations Concertantes / Concert Variations for Piano, Violin, Viola and Cello in E major, Op. 63 Konzertante Variationen für Klavier, Violine, Viola und Violoncello E-Dur op. 63 2 Variations Concertantes / Concert Variations 14:34 for Piano, Violin, Viola and Cello in D major, Op. 57 Konzert-Variationen für Klavier, Violine, Viola und Violoncello D-Dur op. 57 3 Divertimento for Violin and Piano in D major, Op. 35 7:38 Divertimento für Violine und Klavier D-Dur op. 35 4 Variations Concertantes / Concert Variations 15:51 for Piano, Violin, Viola and Cello in F major, Op. 24 Konzertante Variationen für Klavier, Violine, Viola und Violoncello F-Dur op. 24

World Premiere Recordings Weltersteinspielungen

Lissy Quartett Raimund Lissy violin / Violine Robert Bauerstatter viola / Viola Maria Grün cello / Violoncello Srebra Gelleva piano / Klavier

2 3 Lebenslauf von Joseph Mayseder Joseph Mayseder wurde am 26. Oktober 1789 in Leitung von Beethoven mit, ebenso ein Jahr später Wien geboren. Seinen ersten Violinunterricht erhielt bei der Uraufführung der Kantate „Der glorreiche er im Alter von acht Jahren von Joseph Suche, dem Augenblick“ mit einem großen Violinsolo unter der Konzertmeister im Theater auf der Wieden, später Leitung des Komponisten. 1824 spielte er bei der von Anton Wranitzky und Ignaz Schuppanzigh. Er Uraufführung der 9. Symphonie unter dem Dirigat erhielt auch Klavier und Kompositionsunterricht Beethovens im Orchester mit. Der Kontakt zu von Emanuel Aloys Förster. Den ersten belegten Beethoven ist auch durch einen Brief belegt, in dem Auftritt als Solist absolvierte er als 10-Jähriger im Beethoven Mayseder bittet, bei einer Aufführung Wiener , weitere folgten unmittelbar. Vom seiner Quartette mitzuwirken. Er spielte auch bei Komponisten Mayseder sind eine Reihe früher Hand- der Uraufführung von Schuberts F-Dur-Messe unter schriften erhalten, die frühesten datierten sind ein dem Dirigat von Franz Schubert am ersten Pult. Streichquartett und ein Streichquintett des damals 12-Jährigen. 1803 wirkte Mayseder als Geiger bei 1815 trat Mayseder neben Johann Nepomuk Hum- einer Aufführung des Oratoriums „Die sieben letzten mel und als Solist in der berühmten Worte“ von Joseph Haydn unter der Leitung des Konzertserie der sechs „Dukatenkonzerte“ auf, Komponisten mit, 1804 und 1805 war er Sekund- 1818 gab er drei Abonnementkonzerte gemeinsam geiger im berühmten Schuppanzigh-Quartett. Aus mit Ignaz Moscheles und Giuliani. 1816 wurde er dem Jahr 1805 ist auch ein Zeugnis erhalten, in zum Geiger in die Wiener Hofkapelle engagiert, dem Johann Georg Albrechtsberger, Joseph von bei der er 20 Jahre später Violin-Direktor wurde. Eybler, Haydn, Leopold Kozeluch, Antonio Salieri und Joseph Weigl über den erst 16-jährigen Mayseder Als Kammermusiker war Mayseder sein ganzes Le- urteilen, dass er „außerordentliche, sein Alter über- ben lang sehr aktiv, er war Primarius bei zahlreichen steigende Fortschritte auf der Violine gemacht habe Quartettabenden in diversen Wiener Privathäusern, und unter die Reihe der Virtuosen zu zählen sei“. 1817 bis 1822 bei Vincenz Neuling, danach bei Ignaz Dembscher, dem Fürsten Constantin Czartoryski, Ale- 1806 folgte die erste Anstellung Mayseders als xander Köchert (seinem Schwiegersohn) und bei dem Violinist in der Dommusik zu St. Stephan, bereits Oberfinanzrat Franz von Heintl. Ebenso gab es Kam- 1810 wurde er bei dem k.k. Hoftheater (Kärntner- mermusikauftritte mit berühmten Zeitgenossen wie tortheater) als Solospieler engagiert. Ab dieser Zeit , Carl Loewe und vermutlich Clara Wieck. hatte er auch häufige Soloauftritte als Violinvirtuose in Wien, wobei er meistens eigene Kompositionen Als Solist wirkte er fast ausschließlich in Wien, aufführte. 1813 wirkte er bei der Uraufführung von seine wenigen Konzertreisen führten ihn 1812 Ludwig van Beethovens 7. Symphonie unter der nach München, 1818 nach Italien, 1820 nach

4 Paris und 1832 nach Pressburg (Bratislava). Als erschienen in Österreich, England, Frankreich, Solist im Konzertsaal trat Mayseder ab 1830 nur Deutschland, Italien, Holland und Amerika, sei- mehr selten auf, ein berühmtes Beispiel ist die ne Beliebtheit ist auch damit gut dokumentiert. Mitwirkung 1842 beim ersten „Philharmonischen Konzert“ unter dem Dirigat von Otto Nicolai, wo Mayseders Werke wurden im 19. Jahrhundert weltweit er bei einer Mozart-Arie „Violino Obligato“ spielte. in tausenden Konzerten aufgeführt, unter anderem Er spielte von 1814 bis 1855 auch in hunderten von Künstlern wie Henry Vieuxtemps, Ole Bull, Ballettabenden am Kärntnertortheater die Violinsoli. , Theresa Milanollo, Christian Urhan, Camillo Sivori, Joseph Hellmesberger, Franz Mayseder erhielt zahlreiche Ehrungen, darunter 1835 Liszt und Giovanni Bottesini. die Ernennung zum kaiserlichen Kammervirtuosen, 1839 wurde er zum Ehrenmitglied des Pesth-Ofener Privat war Mayseder ein Familienmensch: Er heira- Musikvereins, der Santa Cecilia Rom und des tete 1825 Karolina, geborene Triller und hatte mit Steiermärkischen Musikvereins ernannt, 1852 zum ihr zwei Töchter, Josephine und Karoline. 1844 Ehrenmitglied der Gesellschaft der Musikfreunde kaufte er das Haus am Neuen Markt Nr. 15 in der in Wien und 1862 wurde ihm das “Ritterkreuz des Wiener Innenstadt, das bis heute als „Mayseder- Franz-Joseph-Ordens” verliehen. Haus“ bezeichnet wird. Joseph Mayseder starb am Mayseder war auch als Lehrer sehr aktiv, zu seinen 21. November 1863, sein Ehrengrab befindet sich am Schülern zählten unter anderen Heinrich Wilhelm Wiener Zentralfriedhof. 1876 wurde die Mayseder- Ernst, Miska Hauser, August Lanner, Eleonora gasse in der Wiener Innenstadt nach ihm benannt. Neumann und Heinrich Panofka. Raimund Lissy Seine Kompositionen umfassen 67 Opuszahlen und www.mayseder.at einige gedruckte Werke ohne Opusbezeichnung sowie in Autographen erhaltene (wohl meist) Früh- werke. Zu den verlegten Werken zählen zahlreiche Violinvirtuosenwerke, wie Variationswerke, Rondos, Polonaisen und Divertimenti, aber auch 4 Klavier- trios, 8 Streichquartette sowie 5 Streichquintette. Ein Hauptwerk ist die Messe op. 64 in Es-Dur, die in der Wiener Hofmusikkapelle 128 Mal aufgeführt wurde. Es gab etwa 900 Ausgaben von Werken Mayseders in den verschiedensten Besetzungen,

5 Zu den gespielten Werken Der genaue Bezug des op. 63 zu Baden ist nicht Einer kurzen Allegro-vivace-Einleitung folgt ein lie- überliefert, der Titel besagt „Souvenir à Baden. bliches Moderato-Thema mit führender Violine. Die Guirlande musicale en forme de Variations 1. Variation gehört dem Cello und führt dieses virtuos concertantes pour Piano, Violon, Alto et Vio- in höchste Lagen. Ein 4-taktiges Ritornell beschließt loncelle”. Das Werk ist dem Grafen Franz Pálffy jeweils diese und die folgenden Variationen. In der gewidmet, erschienen 1850 bei den Verlagen Diabelli 2. Variation wird die Viola mit sehr originellen Figu- in Wien, Richault in Paris und Ricordi in Mailand. ren von der Violine begleitet, das Klavier pausiert Das Autograph ist mit 8. Oktober 1849 datiert, es und spielt dann in der 3. Variation virtuos auf. Die handelt sich also um ein Spätwerk Joseph Mayseders. 4. Variation führt die Violine bis zum viergestrichenen Die Einleitung zu op. 63 in E-Dur besteht aus einer e. Die süße Melodie im G-Dur-Andante im 6/8-Takt sehr virtuosen Violinkadenz, der ein liebliches der 5. Variation gibt der Violine und dem Cello Ge- Thema folgt, eingeleitet vom Klavier, fortgesetzt legenheit zu einem schönen Zwiegesang. Zurück von der Violine. Die 1. lyrische Viola-Variation wird in D-Dur führt die virtuose 6. Allegro-Variation direkt abgelöst von einer e-Moll-Cello-Variation. Zurück in in ein effektvolles Piu-mosso-Finale. E-Dur folgen die virtuosen Variationen 3 und 4 für Das Divertimento op. 35 in D-Dur für Violine Klavier und Violine. Die 5. Adagio-Variation steht in und Klavier erschien bei Artaria im April 1823. melancholischem A-Dur mit Terzführungen zwischen Das Autograph der Orchesterpartitur – die Fassung Violine und Viola, die die spätere Salonmusik bereits mit Orchesterbegleitung ist nie im Druck erschie- anklingen lassen, aufgelockert durch einen kurzen nen – ist mit 19. April 1822 datiert. Der Anlass der Walzer-Anklang. Die 6. Variation im Allegro vivace Komposition, vermutlich ein Ballettsolo in den frühen besteht aus virtuosen Sechzehntelfiguren, die oft 1820er Jahren, ist unbekannt. Vermutlich wurde oktaviert zwischen Violine und Cello beziehungsweise das Divertimento in den 1830er Jahren als Pas de Bratsche komponiert sind. Eine Cellokadenz leitet deux sowohl in „Sylphide“-Aufführungen in der von ins Allegro molto des Klaviers über, das durch ein Jean-Madeleine Schneitzhöffer komponierten und Piu mosso der Violine noch in höchste Virtuosität von Taglioni choreographierten Fassung mit Marie gesteigert wird. Taglioni in der Titelpartie eingelegt, als auch in der Chronologisch zurückgehend ist das nächste Werk, von Herman Lovenskiold komponierten und von die „Variations concertantes“ op. 57 in D-Dur, Bouronville choreographierten Fassung in verschie- bereits acht Jahre früher, im Dezember 1842, bei denen Ländern aufgeführt. Daher hat vermutlich auch Artaria in Wien und Richault in Paris erschienen, Mayseder dieses Solo bei den Aufführungen von das Autograph ist mit 12. Februar 1840 datiert. „Sylphide“ am Wiener Kärntnertortheater am 5., 8. Widmungsträger ist Oberfinanzrat Franz von Heintl, und 24. Jänner 1837 gespielt (laut Aushangzettel: bei dem Joseph Mayseder oft Kammermusik spielte. Pas de deux ... mit Violinsolo, vorgetragen von

6 Herrn Mayseder). 41 Ausgaben, auch in diversen mit einem 10- taktigen Tutti endet. Die 1. Variation Bearbeitungen für unterschiedlichste Besetzun- bietet höchste Virtuosität für den Cellopart. Die gen belegen die große Popularität dieses Werks. 2. Variation gehört mit ihrer schönen Kantilene den Das Divertimento beginnt mit einigen Maestoso- Streichern, die Variationen 3 bis 6 sind virtuose Einleitungstakten, denen eine schöne Violin-Adagio- Solovariationen, abwechselnd für Violine, Cello, Kantilene folgt. Im nächsten Teil, Allegretto, wechseln Klavier und Viola. Die 7. Variation, Piu Lento, ist ein sich mit einer fröhlichen Melodie Solovioline und dramatischer Einschub in f-Moll. Die 8. Variation, Klavier ab, längere Teile hat die Violine hier beglei- Piu Presto, mit oktavierten Passagen für Cello tende Funktion. Eine Stretta im Piu mosso bietet und Geige, steigert sich zum effektvollen Schluss. eine effektvolle Schlusswirkung. Mayseder hat dieses Werk vermutlich am 11. Mai Die “Variations concertantes” op. 24 in F-Dur 1832 im Wiener Großen Redoutensaal gemeinsam sind im Jänner 1820 bei Artaria erschienen. Drama- mit Merk, Hellmesberger und Bocklet aufgeführt. tische Einleitungstakte in f-Moll werden von einem lieblichen zweiteiligen F-Dur-Thema abgelöst, das Raimund Lissy

Raimund Lissy

7 A Short Biography of Joseph Mayseder Joseph Mayseder was born in on October premiere of ’s 7th Symphony, 26, 1789. He received his first violin lessons at the conducted by Beethoven; likewise, one year later age of eight from Joseph Suche, the concertmaster he played a large violin solo in the world premiere of at the Theater auf der Wieden, and later from Anton the cantata “Der glorreiche Augenblick” (“The Glori- Wranitzky and Ignaz Schuppanzigh. He also received ous Moment”), also conducted by the composer. In piano and composition lessons from Emanuel Aloys 1824, he was part of the orchestra that performed Förster. The first evidence of a public appearance as the world premiere of the 9th Symphony, conducted a soloist was at the Vienna Augarten at the age of by Beethoven. His contact with Beethoven is also ten, and further performances immediately followed. evidenced by a letter in which Beethoven asks There is a series of early manuscripts of Mayseder’s Mayseder to participate in a performance of his compositions; the earliest-dated among them are a quartets. He also performed as concertmaster in string quartet and a string quintet from the then-12- the world premiere of Schubert’s Mass in F major, year-old composer. In 1803, Mayseder was violinist conducted by Franz Schubert. in a performance of the oratorio T he Seven Last In 1815, Mayseder performed as soloist, next to Words of Christ by Joseph Haydn, conducted by Johann Nepomuk Hummel and Mauro Giuliani, in the the composer, and in 1804 and 1805 he was second famous concert series of six “Dukatenkonzerte,” and violinist in the famous Schuppanzigh Quartet. There in 1818 he performed three subscription concerts is also an extant testimonial from the year 1805 in together with Ignaz Moscheles and Giuliani. In 1816 which Johann Georg Albrechtsberger, Joseph von he became a violinist in the Wiener Hofkapelle and Eybler, Haydn, Leopold Kozeluch, Antonio Salieri became conductor of this ensemble twenty years later. and Joseph Weigl declared the then-16-year-old Mayseder was highly active as a chamber musician Mayseder to have made “exceptional progress over the course of his entire life. He played first violin on the violin beyond his age” and that he “may be in numerous quartet concerts in various private considered among the virtuosos.” houses in Vienna: from 1817 through 1822 as a In 1806, Mayseder got his first position as a violin- guest of Vincenz Neuling, then Ignaz Dembscher, ist in the Dommusik zu St. Stephan (St. Stephan’s Prince Constantin Czartoryski, Alexander Köchert Cathedral musical ensemble), and already in 1810 (his son-in-law) and the Oberfinanzrat (senior finance he was employed as soloist at the k .k. Hoftheater officer) Franz von Heintl. He also gave chamber music (Kärntnertortheater) (Imperial and Royal Court concerts with famous contemporaries, including Theater of Vienna). Starting at this time, he also Franz Liszt, Carl Loewe and presumably Clara Wieck. made frequent solo appearances as a violin virtuoso As a soloist, he performed almost exclusively in in Vienna, in which he mostly performed his own Vienna; his few concert tours took him to Munich compositions. In 1813 he participated in the world in 1812, Italy in 1818, Paris in 1820 and Bratislava

8 in 1832. As a soloist in the concert hall, Mayseder Mayseder’s works were performed in thousands of seldom performed as of 1830; a famous example concerts worldwide during the 19th century, by art- is his participation in the first Vienna Philharmonic ists including Henry Vieuxtemps, Ole Bull, Heinrich concert in 1842, conducted by Otto Nicolai, where Wilhelm Ernst, Theresa Milanollo, Christian Urhan, he played “violino obligato” in a Mozart aria. From Camillo Sivori, Joseph Hellmesberger, Franz Liszt 1814 through 1855, he also played the violin solos in and Giovanni Bottesini. hundreds of ballet evenings at the Kärntnertortheater. Privately, Mayseder was a family man: He married Mayseder received numerous awards, including his Karolina Triller in 1825 and had two daughters with appointment as Imperial Chamber Virtuoso in 1835. her, Josephine and Karoline. In 1844, he purchased In 1839 he was named honorary member of the the house located at Neuer Markt 15 in downtown Pesth-Ofener Musikverein, Santa Cecilia in Rome Vienna, which to this day is called the Mayseder and the Styrian Musikverein, in 1852 he became an House. Joseph Mayseder died on November 21, honorary member of the Gesellschaft der Musikfre- 1863, and his honorary grave is located in the Vienna unde in Vienna, and in 1862 he was awarded the Central Cemetery. Maysedergasse in downtown Knight’s Cross of the Franz Joseph Order. Vienna was named after him in 1876. Mayseder was also highly active as a teacher. His students included Heinrich Wilhelm Ernst, Miska Raimund Lissy Hauser, August Lanner, Eleonora Neumann and www.mayseder.at Heinrich Panofka. translated by Albert Frantz His compositions comprise 67 opus numbers and several printed works without opus number, as well as unpublished pieces retained in manuscript form, most of them probably early works. Among the published works are numerous virtuoso works for violin such as variation works, rondos, polonaises and divertimenti, as well as four piano trios, eight string quartets and five string quintets. A major work is the Mass in E-flat major, Op. 64, which was performed 128 times in the Wiener Hofmusikkapelle. There were around 900 editions of Mayseder’s works in various arrangements, published in , England, France, Germany, Italy, Holland and America; his popularity is thereby well-documented.

9 About the Works Performed Here The exact connection of Op. 63 to Baden has not is dedicated to the Oberf inanzrat (senior financial been passed down. The title indicates “Souvenir officer) Franz von Heintl, at whose home Joseph à Baden. Guirlande musicale en forme de Mayseder often played chamber music. A short Variations concertantes pour Piano, Violon, Allegro vivace introduction is followed by a lovely Alto et Violoncelle.” The work is dedicated to Moderato theme led by the violin. The first variation Count Franz Pálffy and was published in 1850 by features the cello, leading virtuosically into the highest the pub lishing houses Diabelli in Vienna, Richault registers. A four-measure ritornello concludes this in Paris and Ricordi in Mailand. The manuscript is as well as the following variations. In the second dated October 8, 1849, making this one of Joseph variation, the viola is accompanied by highly original Mayseder’s late works. figures in the violin, while the piano pauses, only to make for a virtuosic display in the third variation. In The introduction to Op. 63, in E-flat major, consists the fourth variation, the violin plays all the way up to of a highly virtuosic violin cadenza, followed by a a high E. The sweet melody in the G major Andante lovely theme introduced by the piano and continued in 6/8 meter in the fifth variation gives the violin and by the violin. The first lyrical viola variation gives way the cello an opportunity for a lovely duet. Back in to a cello variation in E minor. Back in E major, the D major, the virtuosic sixth variation, Allegro, leads virtuosic variations 3 and 4 for piano and violin fol- directly to a dramatic più mosso finale. low. The fifth variation, Adagio, is in a melancholy A major with thirds between the violin and viola, The Divertimento in D Major for Violin and Piano, which already foreshadow later salon music, relaxed Op. 35, was published by Artaria in April 1823. by a short hint of a waltz. The sixth variation, Allegro The manuscript of the orchestral part—the version vivace, consists of virtuosic sixteenth note figures with orchestral accompaniment never appeared in that are often composed as octaves between the print—is dated April 19, 1822. The occasion for violin and the cello or viola. A cello cadenza leads this composition, presumably a ballet solo in the to an Allegro molto played by the piano, which early 1820s, is unknown. The Divertimento was continues to build to the greatest virtuosity through presumably performed in several countries in the a più mosso in the violin. 1830s as a pas de deux, both in performances of Sylphide (in the version composed by Jean-Madeleine Going back chronologically, the next work, the Schneitzhöffer, choreographed by Taglioni with Marie Variations concertantes in D Major, Op. 57, was Taglioni in the title role, and the version composed published already eight years earlier in December by Herman Lovenskiold and choreographed by 1842 by Artaria in Vienna and Richault in Paris. The Bouronville). Mayseder is also therefore presumed manuscript is dated February 12, 1840. The work to have played this solo in performances of Sylphide

10 at the Kärntnertortheater in Vienna on January 5, introductory measures in F minor give way to a 8 and 24, 1837 (according to the placard: “Pas lovely two-part theme in F major, which ends with de deux ... mit Violinsolo, vorgetragen von Herrn a 10-measure tutti. The first variation offers the Mayseder”). 41 editions, also in various arrange- greatest virtuosity for the cello part. The second ments for all different instrumentations, testify to variation, with its beautiful cantilenas, features the the great popularity of this work. strings, while variations 3 through 6 are virtuosic solo variations for violin, cello, piano and viola, The Divertimento begins with several Maestoso respectively. The seventh variation, Più lento, is a introductory measures, followed by a beautiful violin dramatic interlude in F minor. The eighth variation, cantilena, Adagio. In the next part, Allegretto, the Più presto, with octave passages for cello and solo violin and piano take turns playing a cheerful violin, builds to a dramatic conclusion. Mayseder is melody, during which the violin plays an accompa- presumed to have performed this work in Vienna’s nying role for long stretches. A stretta, più mosso, Grosser Redoutensaal on May 11, 1832 together makes for a dramatic close. with Merk, Hellmesberger and Bocklet.

The Variations concertantes in F Major, Op. 24, Raimund Lissy was published by Artaria in January 1820. Dramatic translated by Albert Frantz

Srebra Gelleva

11 Die Mitglieder des 2008 gegründeten Lissy Quartetts Jahr übernahm er die Position des Stimmführers haben es sich zum Ziel gesetzt, dem eher selten der zweiten Geigen; seit 1993 ist er Vorgeiger der gespielten Repertoire für Klavierquartett mehr Raum Sekundgeigengruppe der Wiener Philharmoniker. im Konzertsaal zu verschaffen. Ausschlaggebend Seit 2013 ist Raimund Lissy zudem in der Wiener für ihr kammermusikalisches Wirken waren – und Hofmusikkapelle engagiert. sind – ein gemeinsamer musikalischer Atem sowie Als zweiter Geiger im „Ensemble Wien“ widmet sich persönliche Harmonie. Den vier Künstlern ist es ein Raimund Lissy auch intensiv der Kammermusik. Mit großes Anliegen, ihre Freude am gemeinsamen dieser Streichquartettformation konzertiert er seit Musizieren stets in Einklang mit dem Streben nach 1994 im Abonnementzyklus „Freude an Musik“ der höchster künstlerischer Qualität zu bringen. Gesellschaft der Musikfreunde alljährlich fünf Mal Seinen ersten Auftritt absolvierte das Ensemble im Brahmssaal des Musikvereins, in dem er bereits beim Festival Österreichische Musikwochen 2008 in über 100 Quartettabende spielte. Zudem konzer- Sofia. In der Folge war es beim Kammermusikfestival tierte er mit dem „Ensemble Wien“ in zahlreichen March Music Days in Russe, Bulgarien, sowie unter bedeutenden internationalen Konzertsälen, wie anderem bei weiteren Konzerten in Bulgarien, Mexico unter anderem in New York, Toronto, Vancouver, City und in Krems zu hören. Tokio, Paris, Athen und auch bei Festivals wie den Seit 2011 spielt das Lissy Quartett jährlich ein Kon- Salzburger Festspielen, dem Ravenna Festival und zert im Gläsernen Saal des Wiener Musikvereins. den Berliner Festwochen. In diesem Ensemble ist er Das Repertoire des Lissy Quartetts umfasst nicht auch auf CD Einspielungen für VMS, Koch und Erato nur Werke berühmter Komponisten wie Mozart, zu hören. Mit dem „Ensemble Wien“ trat Raimund Brahms und Mendelssohn, sondern auch Raritäten Lissy mit Künstlern wie Christian Altenburger, José von Joseph Mayseder, Louise Heritte-Viardot, Mel Carreras, Helmut Deutsch, Plácido Domingo, Barbara Bonis, Germaine Tailleferre, Richard Franck, Joseph Frittoli, Nancy Gustafson, Angelika Kirchschlager, Marx und anderen. Elisabeth Kulman, Helmuth Lohner, Ann Murray, www.lissyquartett.at Jessye Norman, Marlis Petersen, Benjamin Schmid, Janis Vakarelis und Stefan Vladar auf. Raimund Lissy wurde 1966 in Wien geboren. Als Solist spielte Raimund Lissy in Wien und Nie- Seinen ersten Violinunterricht erhielt er im Alter derösterreich die Violinkonzerte von Beethoven, von 4 Jahren. In der Folge studierte er bei Thomas Mendelssohn, Pleyel und Tschaikowsky mit Orchester, Kakuska an der Wiener Musikhochschule und bei sowie Sonatenabende.Seine CD-Einspielungen Alfred Staar. Nach vorübergehender Orchestertä- beinhalten Werke für Violine von Reynaldo Hahn tigkeit in der Arena di Verona trat er 1988 in das (Koch), sowie Werke für Violine von Charles Koechlin, Orchester der Wiener Staatsoper ein. 1991 wurde Germaine Tailleferre und Francis Poulenc (VMS) mit er Mitglied der Wiener Philharmoniker. Im selben Jan Latham-Koenig am Klavier, sowie ein Violinkonzert

12 von Ignaz Pleyel (Ars; Dirigent: Johannes Klumpp). Ensembles und des Ensembles Trumpet & Strings Die Pflege der Werke des Violinvirtuosen Joseph Vienna; Mitglied des Klavierquartetts Wien, der Mayseder, der auch beim ersten Konzert der Wiener Vienna Classics und der Wiener Mozartisten. Philharmoniker 1842 mitwirkte, ist Raimund Lissy Solistische Auftritte mit dem Linzer Konzertverein, ein besonderes Anliegen. Dazu gehört neben der die Philharmonien in Plovdiv und Varna (Bulgarien), Aufführung der Werke auch die Erstellung der Home- sowie mit dem Orquesta Filarmónica de la UNAM page www.mayseder.at sowie weitere Forschungen (Mexico City). Pädagogische Erfahrung als Dozent zu seinen Kompositionen und Leben. bei Meisterkurse an der Nationalen Musikakademie 2008 gründete er das „Lissy Quarte tt“. Mit dieser „Pantcho Vladigeroff“ in Sofia und an der Orches- Formation eines Klavierquartetts konzertierte er terakademie Ossiach. jährlich seit 2011 im Gläsernen Saal des Wiener Robert Bauerstatter spielt eine Bratsche von Stephan Musikvereins. Mit dem „Lissy Quartett“ spielte er von Baehr aus dem Jahr 2002. mehrere Uraufführungen von Klavierquartett-Werken von Balduin Sulzer. Die 1982 geborene Cellistin Maria Grün erhielt ihren ersten Cellounterricht im Alter von sechs Jahren und Robert Bauerstatter wurde 1971 in Linz geboren. wurde mit sieben Jahren in die Begabtenklasse der Ersten Violinunterricht erhielt er an der Musikschule Universität für Musik und darstellende Kunst in Graz der Stadt Linz, weitere musikalische Ausbildung am bei Prof. Hildgund Posch aufgenommen. Weitere Bruckner-Konservatorium und am Musikgymnasium Studien folgten bei Rudolf Leopold, Valentin Erben Linz, wo er 1990 mit Auszeichnung maturierte. und Reinhard Latzko. Studienabschluss im November Danach studierte er Konzertfach Viola an der 2010 bei Prof. Reinhard Latzko mit Auszeichnung. Universität für Musik und darstellende Kunst Wien Die Stipendiatin des Herbert von Karajan Centrums, bei o. Prof. Siegfried Führlinger und o. Prof. Peter der Yehudi Menuhin Stiftung „Live Music Now“ und Ochsenhofer (2000 Diplom mit Auszeichnung). der Stiftung Doktor Robert und Lina Thyll-Dürr ist Meisterkurse absolvierte er unter anderem bei Gewinnerin zahlreicher nationaler wie internationaler o. Prof. Wolfgang Klos und Gérard Caussé. Wettbewerbe und Förderpreise (u. a. den Anton 1998 bis 2001 war Robert Bauerstatter Mitglied des Bruckner Förderpreis der Wiener Symphoniker) und Niederösterreichischen Tonkünstler Orchesters. Seit war auch Solocellistin im Gustav Mahler Jugend- September 2001 ist er engagiert im Orchester der orchester. 1998 gewann sie den internationalen Wiener Staatsoper, seit 2004 als Stimmführer der Cellowettbewerb in Liezen. Bratschengruppe. Im selben Jahr wurde er auch Als Konzertsolistin trat Maria Grün u. a. mit dem Mitglied der Wiener Philharmoniker. Tiroler Symphonieorchester Innsbruck, der Wiener Rege kammermusikalische Tätigkeit als Grün- Kammerphilharmonie, dem European Union Chamber dungsmitglied des Lissy Quartetts, des Theophil Orchester, der Aeolus Bläserphilharmonie und dem

13 Webern Symphonie Orchester auf. darstellende Kunst Wien bei Roland Keller (Diplom Nach Zeitverträgen bei den Wiener Symphonikern mit Auszeichnung) und schloss weitere Studien bei und im Orchester der Wiener Staatsoper ist Maria Viktor Merzhanov an der Staatlichen Hochschule für Grün von 2008 bis 2014 als Stimmführerin im Radio- Musik in Trossingen und bei Herbert Stessin an der symphonieorchester Wien engagiert. In der Saison Juilliard School New York ab. Außerdem bekam sie 2011/12 spielte sie auch als Solocello-Vertretung wichtige künstlerische Impulse durch den Unterricht im RSO Wien. Ab Oktober 2014 ist Maria Grün und die Zusammenarbeit mit Charles Neidich, Ro- Cellistin bei den Wiener Symphonikern. bert Mann, Felix Galimir, Margarita Lilowa, Eduard Neben regelmäßiger Mitwirkung bei den Wiener Brunner und Kurt Pahlen. Philharmonikern und im Ensemble „die Reihe“ ist Srebra Gelleva ist Preisträgerin des Mozart-Wettbe- sie auch gefragte Kammermusikpartnerin. Maria werbs des Rundfunks von Sofia und des Nationalen Grün ist Mitglied des 2004 gegründeten „Trio Marc Klavierduo-Wettbewerbs (Sofia), des Steinway Chagall“ (gemeinsam mit Matthias Schorn, Klarinette Klavierwettbewerbs (Berlin), des Kuhlau-Kam- und Klaus Wagner, Klavier), mit dem sie 2005 eine mermusik-Wettbewerbs (Uelzen), des Rombro- CD bei Preiser Records aufgenommen hat, sowie Stepanow Klavierwettbewerbs (Wien) und des Gründungsmitglied des Theophil Ensemble Wien, Kammermusikpreises der Orchesterakademie des im Hans Rott Quartett und im „projekt wir/us“. Ende Schleswig-Holstein Musikfestivals. 2011 sind zwei CDs des Theophil Ensemble Wien in Als Solistin konzertierte sie wiederholt mit den Zusammenarbeit mit dem ORF und Classic Consort Philharmonien in Sofia, Plovdiv und Vidin (Bulgari- erschienen. Rege Konzerttätigkeit in Amerika, China en), sowie mit dem Orchester des KV Zürich, dem und ganz Europa. Tonkünstler Ensemble Wien und dem Orquesta Von 2008 bis 2011war Maria Grün künstlerische Filarmónica de la UNAM (Mexico City). Weitere Leiterin eines Kammermusikzyklus im Liechtenstein solistische und kammermusikalische Auftritte führten Museum in Wien. Seit Herbst 2007 unterrichtet sie sie durch Europa, Asien und nach New York (Weill die Violoncello-Begabtenklasse der Johann Sebastian Carnegie Hall). In Wien trat Srebra Gelleva u. a. im Bach Musikschule und seit Oktober 2012 an der Gläsernen und im Metallenen Saal des Musikver- Universität für Musik und darstellende Kunst in Wien eins, im Schubert-Saal des Konzerthauses und im als Assistentin von Prof. Kropfitsch. 2014 Jurytätigkeit Ö1-RadioKulturhaus auf. beim internationalen Cellowettbewerb in Liezen. Ihr Interesse und die Begeisterung für Kammermusik – erstmals angeregt durch das Zusammenspiel mit Srebra Gelleva, geboren in einer Musikerfamilie in ihrem Bruder, dem Geiger Vesselin Gellev – mani- Bulgarien, maturierte am Musikgymnasium in Plovdiv festiert sich in der vertieften Zusammenarbeit mit in der Klasse von Julia Girginova. Danach studierte sie dem Lissy Quartett, dem Koll Trio, dem Bratschisten Konzertfach Klavier an der Universität für Musik und Robert Bauerstatter und der Cellistin Christine Hu.

14 Robert Bauerstatter

Im Rahmen zahlreicher Musikkurse und Festivals tritt ist sie u. a. für den Deutschen Musikwettbewerb, Srebra Gelleva regelmäßig mit namhaften Musikern die Internationale Sommerakademie Mozarteum wie Gustav Rivinius, Patrick Demenga, Thomas Salzburg, das Kammermusikfestival Allegro Vivo, Riebl, Conradin Brotbek, Dieter Flury und Barbara die „Vienna Master Classes“ und die Internationale Gisler-Haase auf. Sommerakademie Bad Leonfelden als Dozentin für Seit 2001 ist Srebra Gelleva Vertragslehrerin für Korrepetition tätig. Solo- und Klassenkorrepetition an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien. Darüber hinaus

15 The members of the Lissy Quartet, founded in year, he became first chair of the second violins; 2008, have made it their goal to give more attention since 1993 he has been principle of the second in the concert hall to infrequently played repertoire violins for the Vienna Philharmonic. for piano quartet. Breathing together musically and Raimund Lissy has also been active in the Wiener personal harmony remain decisive for their success Hofmusikkapelle since 2013. as chamber music performers. The four artists strive As second violinist in the Ensemble Wien, Raimund to bring their joy in making music in unison with their Lissy is also intensively dedicated to chamber music. striving towards the highest artistic quality. With this string quartet formation, since 1994 he has The ensemble gave its debut performance at the performed in the subscription cycle Freude an Musik Austrian Music Weeks Festival in Sofia, Bulgaria in (Joy in Music) for the Gesellschaft der Musikfreunde 2008. They subsequently performed at the March (Society for the Friends of Music) five times a year in Music Days chamber music festival in Russe, the Brahms-Saal of the Vienna Musikverein, totally Bulgaria, as well as additional concerts in Bulgaria, over 100 quartet concerts thus far. In addition, he Mexico City and in Krems, Austria. has concertized with the Ensemble Wien in numerous Since 2011, the Lissy Quartet has played an annual famous international concert halls, including in New concert in the Glass Hall of the Vienna Musikver- York, Toronto, Vancouver, Tokyo, Paris, Athens, as ein. Their repertoire comprises not only works by well as at festivals including the Salzburg Festival, famous composers such as Mozart, Brahms and the Ravenna Festival and the Berliner Festwochen. Mendelssohn, it also contains rarities by Joseph He has also recorded CDs with this ensemble for Mayseder, Louise Heritte-Viardot, Mel Bonis, Germaine the VMS, Koch and Erato labels. Together with the Tailleferre, Richard Franck, Joseph Marx and others. Ensemble Wien, Raimund Lissy has performed with artists including Christian Altenburger, José Car- www.lissyquartett.at reras, Helmut Deutsch, Plácido Domingo, Barbara Frittoli, Nancy Gustafson, Angelika Kirchschlager, Elisabeth Kulman, Helmuth Lohner, Ann Murray, Raimund Lissy was born in Vienna in 1966 and Jessye Norman, Marlis Petersen, Benjamin Schmid, received his first violin lessons at the age of four. Janis Vakarelis and Stefan Vladar. He went on to study with Thomas Kakuska at the As a soloist, Raimund Lissy has performed violin University of Music and Performing Arts, Vienna (then concertos with orchestra by Beethoven, Mendels- the Wiener Musikhochschule) as well as with Alfred sohn, Pleyel and Tchaikovsky in Vienna and Lower Staar. After working as an orchestral musician in Austria, as well as sonata recitals. the Arena di Verona, he joined the orchestra of the His CD recordings include works for violin by Rey- in 1988. In 1991 he became naldo Hahn (Koch), as well as works for violin by a member of the Vienna Philharmonic. That same Charles Koechlin, Germaine Tailleferre and Francis

16 Poulenc (VMS) with Jan Latham-Koenig on piano, and since 2004 first chair of the viola section. That as well as a violin concerto by Ignaz Pleyel (Ars; same year he also became a member of the Vienna conductor: Johannes Klumpp). Philharmonic. Raimund Lissy is particularly dedicated to the He is active as a chamber music performer as a works of violin virtuoso Joseph Mayseder, who also founding member of the Lissy Quartet, the Theophil participated in the very first concert of the Vienna Ensemble and the Ensemble Trumpet & Strings Philharmonic in 1842. In addition to performing Vienna, and as a member of the Klavierquartett Mayseder’s works, he also runs the website www. Wien (Vienna Piano Quartet), Vienna Classics mayseder.at and conducts research into his life and the Wiener Mozartisten. As a soloist, he has and compositions. performed with the Linzer Konzertverein, the phil- He founded the Lissy Quartet in 2008 and has harmonic orchestras of Plovdiv and Varna (Bulgaria), performed annually in the Glass Hall of the Vienna as well as the Orquesta Filarmónica de la UNAM Musikverein with this ensemble since 2011. Together (Mexico City). He has pedagogical experience as with the Lissy Quartet he has played several world a masterclass instructor at the Pantcho Vladiger- premieres of piano quartet works by Balduin Sulzer. off National Academy of Music in Sofia and the Orcheste rakademie Ossiach. Robert Bauerstatter has played viola made by Robert Bauerstatter was born in Linz in 1971. Stephan von Baehr in 2002. He received his first violin instruction at the Musik- schule der Stadt Linz and further musical training at the Bru ckner-Konservatorium (now the Anton Cellist Maria Grün, born in 1982, received her first Bruckner Private University for Music, Drama, and cello lessons at the age of six and at seven she was Dance) and the Musikgymnasium Linz, where he accepted into the class for gifted children at the graduated with distinction in 1990. Afterwards University of Music and Performing Arts, Graz to he studied viola performance at the Uni versity study with Prof. Hildgund Posch. Further studies with of Music and Performing Arts, Vienna with Prof. Rudolf Leopold, Valentin Erben and Reinhard Latzko Siegfried Führlinger and Prof. Peter Ochsenhofer, followed. She completed her studies with distinction graduating with distinction in 2000. He has taken in November 2010 under Prof. Reinhard Latzko. masterclasses with Prof. Wolfgang Klos and Gérard A recipient of the Herbert von Karajan Centrum, Caussé, among others. Yehudi Menuhin Live Music Now and the Dr. Robert From 1998 through 2001, Robert Bauerstatter and Lina Thyll-Dürr Foundation, Grün is the winner of was a member of the Lower Austrian Tonkünstler numerous national and international competitions and Orchestra. Since September 2001 he has been a advancement awards (including the Anton Bruckner member of the orchestra of the Vienna State Opera advancement award from the Vienna Symphony).

17 She was also solo cellist in the Gustav Mahler Youth she has taught the cello class for gifted students at Orchestra. In 1998 she won the international cello the Johann Sebastian Bach Musikschule in Vienna competition in Liezen, Austria. and since October 2012 she has taught at the As a concert soloist, Maria Grün has performed University of Music and Performing Arts, Vienna with the Tiroler Symphonieorchester Innsbruck, the as assistant to Prof. Kropfitsch. In 2014 she was a Wiener Kamme rphilharmonie, the European Union jury member of the international cello competition Chamber Orchestra, the Aeolus Bläserphilharmonie in Liezen, Austria. (Aeolus Wind Philharmonic) and the Webern Sym- phony Orchestra, among others. After fixed-term contracts with the Vienna Sym- Srebra Gelleva, born into a family of musicians in phony and the orchestra of the Vienna State Opera, Bulgaria, graduated from the Academy of Music, Maria Grün became first chair of the Vienna Radio Dance and Fine Arts in Plovdiv in the class of Julia Symphony Orchestra from 2008 through 2014. In Girginova. Afterwards she studied piano performance the 2011–2012 season she was also solo cellist under Roland Keller at the University of Music and for the Vienna Radio Symphony Orchestra. Maria Performing Arts, Vienna (diploma with distinction) Grün joined the Vienna Symphony in October 2014. and completed additional studies with Viktor Mer- zhanov at the Staatliche Hochschule für Musik in In addition to regular collaboration with the Vienna Trossingen and with Herbert Stessin at the Juilliard Philharmonic and the ensemble “die Reihe” (the Row), School in New York. She also received additional she is also in demand as a chamber music partner. artistic impulses through instruction in collaboration Maria Grün is a member of the Mark Chagall Trio, with Charles Neidich, Robert Mann, Felix Galimir, founded in 2004 (together with Matthias Schorn, Margarita Lilowa, Eduard Brunner and Kurt Pahlen. clarinet and Klaus Wagner, piano), with which she Srebra Gellevais a prizewinner of the Mozart com- recorded a CD for Preiser Records in 2005, as well petition of Sofia Radio and the National Piano Duo as a founding member of the Theophil Ensemble Competition (Sofia), the Steinway Piano Competition Wien, the Hans Rott Quartett and the “project wir/ (Berlin), the Kuhlau Chamber Music Competition us.”Two CDs were released at the end of 2011 (Uelzen, Germany), the Rombro-Stepanow Piano with the Theophil Ensemble Wien in collaboration Competition (Vienna) and the chamber music prize with ORF (Austrian Broadcasting Corporation) and of the orchestral academy of the Schleswig-Holstein Classic Consort. Her concert activity takes her to music festival. America, China and throughout Europe. As a soloist, she has made repeated appearances From 2008 through 2011, Maria Grün was artistic with the philharmonic orchestras in Sofia, Plovdiv director of the chamber music cycle in the Liech- and Vidin (Bulgaria), as well as with the orchestra tenstein Museum in Vienna. Since the fall of 2007, of KV Zurich, the Tonkünstler Ensemble Vienna and

18 Maria Grün the Orquesta Filarmónica de la UNAM (Mexico City). Srebra Gelleva has performed regularly with well- Further solo and chamber music performances have known musicians, including Gustav Rivinius, Patrick taken her throughout Europe, Asia and to New York Demenga, Thomas Riebl, Conradin Brotbek, Dieter (Weill Recital Hall). In Vienna, Srebra Gelleva has Flury and Barbara Gisler-Haase. performed at the Glass Hall and Metallic Hall of the Since 2001, Srebra Gelleva has taught solo and Musikverein, the Schubert-Saal of the Konzerthaus class accompaniment at the University of Musik and and the Ö1 RadioKulturhaus. Performing Arts, Vienna. In addition, she is active as a Her interest and enthusiasm for chamber music—first répétiteur instructor for Deutscher Musikwettbewe rb, sparked by playing together with her brother, the the Internationale Sommerakademie Mozarteum violinist Vesselin Gellev—manifested itself in the Salzburg, the Allegro Vivo chamber music festival, immersive work with the Lissy Quartett, the Koll the Vienna Master Classes and the Internationale Trio, violist Robert Bauerstatter and harpsichordist Sommerakademie Bad Leonfelden. Christine Hu. In various music courses and festivals,

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