Anexo 2. Biografías de artistas

De pinceles y acuarelas Patrimonio artístico argentino 135 MIRADAS DE LA ARGENTINA Anexo 2. Biografías.

Agrelo, Mariano: (, 2 de octu- los pintores Antonio Berni, Lino Spilimber- bre de 1836 – Id. 11 de octubre de 1891). go y otros, realizó el mural Ejercicio Plásti- Pintor argentino. En 1855 ocupaba el pues- co, en la residencia del periodista, director to de oficial de mesa en el Departamento del diario Crítica, Antonio Botana, en la lo- General de Policía de la ciudad de Buenos calidad de Don Torcuato. El 10 de agosto de Aires, siendo su padre, José María Agrelo, 1960 fue detenido por la policía, tras una oficial segundo. Sus inclinaciones artísticas serie de manifestaciones callejeras relacio- decidieron a su progenitor a solicitar una nadas con una huelga de obreros ferrovia- beca al gobierno para que pudiera estu- rios y petroleros y de maestros de escuelas diar en Europa. Se formó en Italia entre los públicas; y acusado de “disolución social”. años 1856 y 1858. Regresó a Buenos Aires Condenado a ocho años de prisión, el pre- en 1861, estableciendo su taller frente a la sidente López Mateos dispuso su libertad casa Fusoni; pero la falta de trabajo y pro- en junio de 1964, atento a los “importantes tección de sus conciudadanos le obligaron servicios prestados a la nación”. Siqueiros a cerrar sus puertas en 1866, dedicándose fue, junto con Rivera y Orozco, uno de los de allí en más al comercio. Entre sus obras padres de la escuela muralista . más logradas figuran Milón de Crotona y Fuente: Enciclopedia del Arte en América, Luchador romano. De sus obras se conser- Tomo I y www.biografiasyvidas.com van en el Museo Nacional de Bellas Artes: Adoración del niño Jesús e Ismael en el de- Alyo, Manuel: (¿?). Artista procedente del sierto, entre otras. Perú que trabajó en las decoraciones de las Fuente: Enciclopedia del Arte en América, iglesias de Casabindo, Oratorio, San Juan Tomo I. de Oro y Santo Domingo. También firmó las pinturas de la iglesia de Santo Domingo, en 1777, realizadas por encargo de Gabrie- la Gonza de Cañizares. Fuente: Historia General del Arte en la Ar- gentina. Tomo II. Pintura.

Arato, José: (Buenos Aires, 1893 – 1929). Estudió en el anexo sur de la Sociedad Estí- mulo de Bellas Artes y compartió su taller en el barrio de Barracas con Palazzo y Agustín Riganelli. En 1914 participó en el Salón de Recusados y en 1918 en el Salón de Independientes. En la década del veinte se trasladó a su taller de la calle Inclán, en el barrio de Boedo. En 1920 expuso con Fa- cio Hebequer, Riganelli y Vigo en el Salón Costa y en 1926 de manera individual en Amigos del Arte. En este último espacio se realizó, en 1930, su exposición póstuma. En 1925 ilustró el libro de cuentos “Los pobres”, de Leónidas Barletta. Obras: Inte- rior con figuras (1918); Naturaleza Muerta (1927); Paisaje, El tachero, El mendigo, El chico enfermo, Muchacho de arrabal, Mesa de pobre; entre otras. Alfaro Siqueiros, David: (Chihuahua, Méxi- Fuente: Fundación OSDE, (www.fundacio- co, 29 de diciembre de 1896 – Cuernavaca, nosde.com.ar) y Enciclopedia del Arte en México., 1974). Pintor y muralista mexica- América, Tomo I. no. Activo políticamente desde muy joven, interrumpió sus estudios de arte para alis- Arden Quin, Carmelo: (Rivera, Uruguay, 16 tarse en el ejército de Venustiano Carranza. de marzo de 1913). Su nombre verdadero Al finalizar el conflicto, se trasladó a Europa es Carmelo Heriberto Alves. Realizó sus es- para continuar sus estudios. Durante toda tudios en Brasil hasta 1930. En 1935 se tras- su vida viajó por varios países, sobre todo ladó a , radicándose en Buenos Estados Unidos, Rusia, Argentina y , a Aires en 1938. Fue uno de los pioneros veces por motivos profesionales y otras por del arte abstracto en Argentina. Se instaló motivos políticos. En 1929 visitó Argentina en París en el año 1948 y en 1953 expone y Montevideo; y al regresar a su país es en- obras madistas en el Salón Réalités Nouve- carcelado por sus ideas políticas, durante lles, en la galería Suzanne Michel y en la los años 1930-31. Regresó a nuestro país exposición Diagonal de la galería Dense en el año 1933, y con la colaboración de René; retornando a la Argentina ese mismo

De pinceles y acuarelas De pinceles y acuarelas 136 Patrimonio artístico argentino Patrimonio artístico argentino MIRADAS DE LA ARGENTINA Anexo 2. Biografías.

año. Fue uno de los fundadores de la Aso- enero de 1838). Litógrafo y periodista sui- ciación Arte Nuevo. Finalmente se radicará zo. Residió en la Argentina, donde publicó definitivamente en París desde 1956. Parti- el primer periódico ilustrado y Trages y cos- cipó en diversas exposiciones de conjunto tumbres de Buenos Aires, Extravagancias de en la Argentina y en el extranjero: Primera 1834, etc. En el año 1816, se casó con doña Exposición Madista Internacional, Montevi- Andrea Macaire, también artista. Bacle y su deo (1946); Joven Pintura Argentina, Bue- esposa de dedicaron por algún tiempo a nos Aires (1947); Réalités Nouvelles, París la educación, el día 1º de marzo de 1831 (1949-54); etc. abrieron un establecimiento para niñas, el Fuente: Historia del Arte Argentino. Capítu- Ateneo Argentino. Hizo esporádicos viajes lo 18: Vanguardia constructivista y Enciclo- a Brasil y decidió ante el fracaso material pedia del Arte en América, Tomo I. de su empresa, alejarse del país, por lo que les escribe a los gobiernos de Bolivia y Chi- Aucell o Ausell, Miguel: (Valencia, España, le ofreciendo sus servicios. Esto molestó a hacia 1728 - ¿?). Se estableció en Buenos Rosas quien lo manda encarcelar. Enfermó Aires en el año 1754, donde se casó dos gravemente estando en prisión, falleciendo veces y vivía, hacia el año 1778, en la calle al poco tiempo de ser liberado; hecho que de las Torres (hoy avenida Rivadavia). Esta- en parte propició la intervención francesa ba dedicado al ejercicio del comercio, lo en Buenos Aires. que le brindaba una desahogada posición Fuente: Monumenta Iconographica. Paisa- económica que lo colocó entre los noven- jes, Ciudades, Tipos, Usos y Costumbres de ta y ocho vecinos más acaudalados de la la Argentina 1536-1860. ciudad. En su momento debió haber sido considerado el mejor pintor de la ciudad, Badi, Aquiles: (Buenos Aires, 14 de abril ya que se le encomendó el retrato de Pe- de 1894 – Id. 8 de mayo de 1976). Reside dro de Cevallos, primer virrey del Río de en Milán donde estudia en el Colegio To- la Plata – aunque nunca puedo realizarlo masseo. En 1909 regresa a Buenos Aires e por negativa del mencionado virrey –. Hay ingresa a la Academia Nacional de Bellas pruebas, entre 1767 y 1778, de que Aucell Artes. Retornó a Europa viajando por Italia vendía terciopelos, damascos, encajes, y Francia. Otra vez en Buenos Aires dirige tafetanes, etc. En 1787 se encontraba en con Horacio Butler un Atelier Libre de Arte España y a partir de esa fecha su nombre Contemporáneo (1936-39). De regreso a no vuelve a figurar en Buenos Aires. Sólo Europa reside en Milán desde 1954. Ob- se conocen tres pinturas: San Ignacio, en el tuvo el Primer Premio en el Salón Nacio- retablo mayor de la iglesia homónima, La nal de Buenos Aires en 1936 y el Premio resurrección del señor, en el Convento de Palanza en 1957. Existen obras suyas en el San Francisco y el San Luis, en la capilla de Museo Nacional de Bellas Artes, en el Cas- San Roque, obra perdida en los incendios tello Sforzesco de Milán, en el River Side vandálicos de 1955. Museum de Nueva York, etc. Fuente: Historia General del Arte en la Ar- Fuente: Universidad Católica Argentina, gentina. Tomo II. Pintura y Enciclopedia del (www.uca.edu.ar) y Enciclopedia del Arte Arte en América, Tomo I. en América, Tomo I.

Azaro, Rodolfo: (San Fernando, Buenos Basaldúa, Héctor: (Pergamino, 29 de sep- Aires, 1938-1987). Graduado de odontó- tiembre de 1895 – Buenos Aires, 1976). logo en la Universidad de Buenos Aires, Pintor, ilustrador y escenógrafo argentino. abandonó su profesión para dedicarse al Realizó sus primeros estudios de pintura arte. Desde 1961 estudia pintura con Jorge en la Academia Bolognini y posteriormente López Anaya. Su actuación se desarrolló en en la Academia Nacional de Bellas Artes. gran parte en el Instituto Di Tella. Realizó En 1923 obtuvo en esta última el título de su primera muestra de tintas y dibujos, en profesor de dibujo. Poco después, la pro- Buenos Aires, en 1963. Residió en Londres vincia de Buenos Aires le concedió una hasta 1983, donde trabajó como dibujante beca que le permitió viajar a Europa para de animación, entre otras películas, para completar su formación. Durante su viaje Heavy Metal y The Wall, de Pink Floyd. Se europeo entró en contacto con los maestros instala nuevamente en Buenos Aires, sien- de la Escuela de París. En la capital france- do su última muestra “bop bop be bop”, en sa fue discípulo del pintor francés Charles julio de 1986. Guerin, en la Academia Colarossi. Otros de Fuente: Historia del Arte Argentino. Capítu- sus maestros fueron André Cothe y Otton lo 25: Del Pop al Arte político y Enciclope- Triesz. Durante su estancia en París comen- dia del Arte en América, Tomo I. zó a interesarse por la escenografía, cuyo estudio simultaneaba con el de la pintura. Bacle, César Hipólito: (Versoix, Suiza, 16 Tuvo posteriormente a su cargo la esceno- de febrero de 1794- Buenos Aires, 04 de grafía del Teatro Colón. Fue galardonado

De pinceles y acuarelas De pinceles y acuarelas Patrimonio artístico argentino Patrimonio artístico argentino 137 MIRADAS DE LA ARGENTINA Anexo 2. Biografías.

con numerosos premios, entre los cuales zaje de práctica técnica en su adolescencia se destacan: Gran premio de escenografía y luego viaja a Europa. Fue jefe del taller en la Exposición Internacional de París; Pre- de grabado en la Escuela Superior de Bellas mio Palanza en 1949; entre otros. Ilustró Los Artes Ernesto de la Cárcova desde 1928 y consejos del Viejo Vizcacha (París, 1927), profesor de grabado en la Escuela de Artes y El Fausto (Buenos Aires, 1932). Se halla Decorativas de la Nación. En el año 1931 representado en los principales museos ar- organizó la Primera Exposición del Graba- gentinos, en el Museo de Arte Moderno de do Argentino. Perteneció, junto con Adolfo New York y en el de Brooklyn. Facio Hebecquer, Abraham Vigo, Agustín Fuente: Universidad Católica Argentina, Riganelli y José Arato al Grupo de Boedo. (www.uca.edu.ar) y Enciclopedia del Arte Este grupo, que toma su nombre de la calle en América, Tomo I. donde se editaba la revista “Claridad”, esta- ba constituido por escritores y artistas que Bastón Díaz, Alberto: (Buenos Aires, 1946). tratan que las masas populares tengan ac- Escultor. Estudió en la Escuela de Artes Ma- ceso a la cultura. En el año 1922 ilustra con nuel Belgrano. A los veinticuatro años viajó 45 grabados el libro “Historia de Arrabal” a París, continuando sus estudios. Trabajó de Manuel Gálvez. Los grabados expuestos como orfebre. Estudió con Victor Vassarely, corresponden a la edición de “Martín Fie- padre del pop art, y antropología con Levi rro” realizada en 1930 bajo los auspicios Strauss. A fines de los setenta regresa al país. de la “Asociación Amigos del Arte” en las Enseña en la escuela técnica Raggio, donde prensas de Francisco A. Colombo. Entre los reformula la carrera de orfebrería. Realizó premios recibidos se encuentran: Premio un centenar de muestras individuales. Ob- Único del Salón Nacional de 1929 y Meda- tuvo el Gran Premio de Honor del Salón lla de Plata en la Exposición Internacional Nacional de Artes Plásticas en 1993. de París de 1937. Fuente: www.hoyartehoy.com.ar Fuente: Museo del Dibujo, (www.museo- deldibujo.com.ar y Enciclopedia del Arte Batlle Planas, Juan: (Toroella del Montrí, en América, Tomo I. Cataluña, España, 03 de marzo de 1911 – Buenos Aires, Argentina, 8 de octubre de Berger, Luis Hno.: (Abbeville, Amiens, Fran- 1966). Pintor argentino de origen español, cia, 1588 – Buenos Aires, Argentina, 1639). residió en Argentina desde los dos años Sacerdote jesuita francés, fue destinado en de edad. Realizó su primera muestra en el 1616 al pueblo de San Ignacio. Parece ser Teatro del Pueblo en el año 1939; expuso que entre las actividades que desarrolló an- en ese momento “collages” en los que se tes de su llegada a nuestras tierras, la pin- advierte una decidida gravitación surrealis- tura ocupó un lugar destacado. Además de ta. Obtuvo el premio Palanza en 1960 y la su actividad de pintor, el hermano jesuita Academia Nacional de Bellas Artes lo de- se dedicaba a la enseñanza de la música y signó miembro de número en 1962. de la danza, y a hacer algo de orfebrería. Fuente: Enciclopedia del Arte en América, Comenzó a estudiar pintura cuando sólo Tomo I. contaba quince años de edad, para lo cual estuvo en París y en los Países Bajos. Como Bauzá, Felipe: Dibujante y marino español pintor sirvió durante ocho años al duque del siglo XVIII. Embarcado en la famosa ex- de Aerschot, al conde de Berlaimont, al pedición científica de barón de Merode y a otros señores y viajó que partió de Cádiz en 1789. Cuando la ex- por distintos lugares de Europa. De su trato pedición se detuvo en Chile, Bauzá se tras- con el padre Olivier Manare, discípulo de ladó a Buenos Aires por motivos de salud. San Ignacio de Loyola y organizador de la En compañía de José Espinosa cruzaron por Compañía de Jesús en Bélgica, despertó su Mendoza, San Luis y Córdoba. Bauzá que vocación religiosa, ingresando a la orden había sido profesor de dibujo en la Acade- en abril de 1614. Realizó muchas pinturas mia de Guardiamarinas, hizo numerosos en el extenso itinerario de su vida. Entre los apuntes durante su viaje. Entre estos traba- óleos que le atribuyen documentos de la jos figura la casa de postas del Rincón de época, figuran una Virgen Inmaculada, los Bustos, en Córdoba, en base al cual Bram- Siete Arcángeles, varias tablas pintadas que billa compuso el aguatinta que figura en el figuran en el techo de la iglesia de San Igna- Museo Histórico de Luján. cio Guazú, etc. Fuente: Enciclopedia del Arte en América, Fuente: Enciclopedia del Arte en América, Tomo I. Tomo I. e Historia General del Arte en la Ar- gentina. Tomo II. Pintura. Bellocq, Adolfo: (Buenos Aires, 2 de marzo de 1899 – 1972). Se destacó como graba- Berni, Antonio: (Rosario, Santa Fe, 14 de dor y xilógrafo, aunque también fue pintor marzo de 1905 – Buenos Aires, 13 de oc- de caballete. Autodidacta, realiza aprendi- tubre de 1981). Inició sus estudios en Ro-

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sario, completándolos en Europa, gracias la Sociedad Argentina de Artistas Plásticos y a las becas que le fueron otorgadas por el fue Vicepresidente de la Sociedad de Acua- Jockey Club Rosarino y el gobierno de su relistas, Pastelistas y Grabadores. Obtuvo provincia. Asimismo realiza numerosos pa- el Gran Premio Nacional de 1935, el Gran neles decorativos, bocetos escenográficos, Premio de la Exposición de París de 1937, ilustraciones y colaboraciones en libros, pe- y una medalla en la Exposición Universal riódicos y revistas, tanto nacionales como de Bruselas. extranjeras. Fue galardonado con gran can- Fuente: Enciclopedia del Arte en América, tidad de premios, entre los que se destacan: Tomo I y www.biografiasyvidas.com Primer Premio Salón Nacional, 1939; Pre- mio Internacional del Grabado y del Dibujo Blaszko, Martín: (Berlín, Alemania, 12 de en la Bienal de Venecia, 1962; Gran Premio diciembre de 1920). Emigró de Alemania de Berlín, 1967; entre otros. En el Instituto en 1933 a raíz de las persecuciones racia- Di Tella de Buenos Aires se ha efectuado les. Vivió algunos años en Polonia donde una de las más importantes retrospectivas fue alumno de Henryk Barczyñski y Jankel de su obra desde 1922 a 1965. Adler. Después de una breve estada en Pa- Fuente: Universidad Católica Argentina, rís, donde Marc Chagall le da ciertos conse- (www.uca.edu.ar) y Enciclopedia del Arte jos, abandonó Europa y llegó a la Argentina, en América, Tomo I. para radicarse, en el año 1939. Estudió con Carmelo Arden Quin y fue co-fundador del Grupo Madí (1946). Participa de varias expo- siciones, entre ellas: “3ª Exposición MADÍ” Bohemien Club, Galerías Pacífico, Buenos Aires, Argentina (1946); “2º Salón Argenti- no de arte no-figurativo. Abstracto –Concre- to–Madi –Madimensor”, Galería Van Riel, Buenos Aires, Argentina (1949); en 1956 in- tegra la exposición de Arte Argentino, orga- nizada por el Gobierno Nacional, y recorre América Latina, participando además de la “XXVIII Bienal de Venecia”, Venecia, Italia; “Grupo Arte Nuevo”, Galería Van Riel, Bue- nos Aires, Argentina (1957), entre muchas otras. Ya en nuestro siglo, año 2007, reali- zó varias exposiciones y fue invitado a dar conferencias, entre ellas la realizada en el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires, MALBA. Fuente: www.martinblaszko.com.ar y Enci- clopedia del Arte en América, Tomo I.

Bigatti, Alfredo: (Buenos Aires, 19 de julio Boneo, Martín: (Buenos Aires, 28 de julio de 1898- Id. 25 de marzo de 1964). Escultor de 1829 – Id. 20 de septiembre de 1915). argentino. Estudió en la Academia de Bellas Pintor. Inició su aprendizaje artístico con Artes de Buenos Aires, donde fue profesor Juan L. Camaña, en el Colegio Republicano a partir de 1918, y viajó por varios países Federal, en 1845-46, donde fue su condis- de Europa (España, Gran Bretaña, Bélgica, cípulo Bernardo Victorica. Fue empleado Grecia, Holanda y Francia) entre los años de la Policía con un modesto sueldo y don 1924 y 1928. En París recibió las enseñan- Cayetano Cazón, jefe de esa repartición, le zas de Antoine Bourdelle (1923-1924). encargó pintara el escudo de la misma. Bo- Luego, durante más de dos décadas (1929- neo pintó el famoso “gallo policial”, emble- 1952), enseñó en la Escuela Industrial de la ma de la policía poteña. También pintó el Nación Otto Krause y en la Escuela de Artes escudo de la Universidad de Buenos Aires, Decorativas de 1932 a 1952. Fue el más percibiendo por su trabajo tres mil pesos destacado monumentalista argentino de su corrientes, escudo que lució dicha institu- generación, como lo llama Julio Payró, fue ción durante muchos años. Ejerció la do- autor de numerosas obras en las que se res- cencia artística dictando cátedra de Dibujo catan hechos y figuras de la historia nacio- en la Universidad de Buenos Aires. En 1856 nal: Monumento a Bartolomé Mitre (La Pla- viajó a Europa y en 1858 ingresó a la Real ta), Roca y la conquista del desierto (Neu- Academia Florentina de Bellas Artes, don- quén) y Monumento Nacional a la Bandera de estudió bajo la dirección de Císeri hasta (Rosario), éste en colaboración con José 1862. Obtuvo una pensión para estudiar y Fioravanti. Perteneció a la Academia Na- pasó a Roma donde lo hizo con Cansoni cional Argentina de Bellas Letras, presidió y Menardi. Regresó en 1865. En 1870 fue

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llamado por Sarmiento a Buenos Aires para atmósfera de escenas vividas, en una insta- que dirigiera una escuela de Dibujo. Fue lación. En una de esas imágenes ya aparece Profesor en el Colegio Nacional de Bue- la marca de un balazo, que repite en toda nos Aires y también en la Escuela Normal su producción posterior. Luego de su última de maestros. Se jubiló en 1905. Figuró en: muestra individual, en 1999, continuó ex- Exposición “Un siglo de Arte en la Argenti- poniendo su producción en forma colecti- na” Bs. As. 1936 y “La Pintura y Escultura va. Participó en la XLVIII Bienal de Venecia, Argentina de este siglo” Bs. As. 1952-53. y su renombrada obra “La Familia Obrera” Fuente: “Diccionario de Artistas Plásticos de (1968), pasó a ser presentada en muestras la Argentina”, (www.patrimoniosf.gov.ar) y itinerantes internacionales, hasta llegar a la Enciclopedia del Arte en América, Tomo I. 7ma. Bienal de la Habana, Cuba. En 2002, la Fundación Konex le concedió el Diplo- ma al Mérito, por sus técnicas mixtas del quinquenio 1992-1996. Fuente: www.macromuseo.org.ar y Enciclo- pedia del Arte en América, Tomo I.

Borges, Norah: (, Buenos Aires, 4 de marzo de 1901 – id. 20 de julio de 1998). Su verdadero nombre era Leonor Fanny Borges; Norah es el nombre con que la bautizó su famoso hermano, el escritor Jorge Luis Borges. A los catorce años inició sus estudios en Ginebra, a donde había viajado junto a su familia, con Maurice Sar- kisoff; antes de cumplir 17 años estaba en España donde amplió sus estudios y tomó parte activa de la vida cultural vanguardista. Estudió primero en Palma de Mallorca con Sven Westman y, luego en Sevilla y en Ma- drid con Julio Romero de Torres. En 1921 Bony, Oscar Rubén: (Posadas, Misiones, 11 vuelven a Buenos Aires. Sus dibujos apare- de junio de 1941- Buenos Aires, 2002). Fi- cieron en las revistas más importantes de la nalizados sus estudios secundarios se radica época, en 1923 la revista surrealista france- en Buenos Aires, en donde expone por pri- sa “Manometre” y en 1924 “Martín Fierro” mera vez en forma individual en la Galería publicaron sus pinturas. Norah también fue Rubbers, en 1964. Becado por el gobierno ilustradora de “Proa”, una revista mural de la (1958) hizo su aprendizaje con Juan Cas- Argentina. En 1928, definitivamente en Bue- tagnino y Urruchúa; posteriormente estudió nos Aires se casó con Guillermo de la Torre, con Berni. Bony tiene una presencia cons- el historiador y crítico literario español me- tante con el grupo de artistas vanguardistas jor informado de la evolución, problemas y de fines de los sesenta. Participa en la inter- problemáticas de todas las vanguardias. Se vención del Premio Braque en el Museo de conocieron en España cuando él apenas te- Arte Moderno (1967), en las Experiencias nía 19 años. Tuvieron 2 hijos. Al comienzo Visuales 67 del Instituto Torcuato Di Tella, del 30 ella fue una de las primeras artistas en el VII Salón Ver y Estimar – obteniendo en investigar sobre el grabado, y en la Espa- el Primer Premio –, y en las Experiencias 68 ña anterior a la Guerra Civil española incur- del Instituto Torcuato Di Tella, donde expo- sionó en el Teatro Universitario La Barraca. ne “La Familia Obrera”. Tras esta obra ex- Pintó hasta tres años antes de su muerte. perimenta una profunda crisis que lo lleva Fuente: www.oni.escuelas.edu.ar y Enciclo- a reflexionar en torno al rol social del arte pedia del Arte en América, Tomo I. y decide abandonar la producción artísti- ca durante siete años. Entre 1969 y 1976, Brambilla, Fernando: (Milán, Italia, 1750 viaja por EE.UU. y Europa. Su retorno a la – Madrid, España, 18 de agosto de 1832). pintura se consolida con una serie de cie- Pintor de notables condiciones. Se incorpo- los y nubes realistas, con los que obtiene ró a la Expedición Malaspina en , el Primer Premio de Ridder, en 1976. Pero México, en diciembre de 1791. En el curso al avecinarse la dictadura militar y cuando del largo viaje, ejecutó bellas acuarelas y le clausuran una muestra, decide exiliarse aguadas, entre las que se cuentan las que en Italia. En 1988 regresa a Buenos Aires, representan aspectos de Buenos Aires a fi- retoma el contacto con las raíces y genera nales del siglo XVIII. Al llegar de vuelta a un cambio en sus medios. Vuelve a imáge- España, se instaló en Madrid y se dedicó a nes de su pasado y realiza la serie “De Me- grabar parte de las láminas ejecutadas du- moria”, allí conjuga fotos, objetos y cierta rante la expedición y a pintar otras, en base

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a los croquis tomados por él y por Bauzá. El (Buenos Aires, 1997); Premio Los Maestros, 14 de abril de 1799 obtuvo el encargo de Fundación Amalia Lacroze de Fortabat, Pri- pintor-arquitecto y adornista de la Cámara mera Mención, Bienal Costantini, MNBA del Rey. En 1813 publicó en Cádiz una co- (Buenos Aires, 1998); Primer Premio, Uni- lección de estampas dibujadas y grabadas versidad de Palermo (Buenos Aires, 1999); por él, que tituló Las Ruinas de Zaragoza, Proyecto y proyecto idea, MNBA (Buenos con la colaboración del pintor Juan Gálvez, Aires, 2001); y Diploma al Mérito, Premio que diseñó las figuras; y en 1817, mientras Konex (2002). Realizó exposiciones indivi- desempeñaba el cargo de Director de En- duales y colectivas en distintos museos y señanza de Perspectiva en la Academia de centro culturales de Buenos Aires, Paraná, San Fernando, publicó una obra titulada Corrientes, Junín, Misiones, Santiago del Tratado de principios elementales de pers- Estero, Rosario, Santa Fe, Mar del Plata, pectiva; en 1833 aparece su obra póstuma, Luján, Córdoba (Argentina); Punta del Este, constituida por una bella colección de es- Maldonado, Montevideo (Uruguay); Cara- tampas madrileñas tiradas en el Real Esta- cas; San Pablo, Río de Janeiro; Cleveland, blecimiento de Litografías. Ohio, Boston, San Francisco, Washington, Fuente: Monumenta Iconographica. Paisa- Austin (Texas), Nueva York (EE.UU.); Méxi- jes, Ciudades, Tipos, Usos y Costumbres de co DF; Toronto (Canadá); Barcelona, Valen- la Argentina 1536-1860 y Enciclopedia del cia, Madrid (España) y París, entre otras. Ha Arte en América, Tomo I. realizado ilustraciones para libros. Fuente: www.macromuseo.org.ar Butler, Horacio: (Buenos Aires, 28 de agos- to de 1897 – id. 17 de marzo de 1983). Cabrera, Hilario: (¿?). El nombre de este Estudió en la Academia Nacional de Bellas artista aparece registrado en obras de Cór- Artes y viajó a Europa en 1922, donde se doba y Salta, lo que hace suponer que los perfeccionó en Alemania, Italia y Francia, Cabrera (Hilario y Tomás) estaban unidos atendiendo en París los talleres de André por lazos de parentesco, he incluso por un Lothe y Otón Friesz. Ilustró la obra de Hud- taller. son “Mansiones verdes”. Realizó esceno- Fuente: Historia General del Arte en la Ar- grafías para los teatros Colón de Buenos Ai- gentina. Tomo I. Imaginería. res, Solís de Montevideo y Scala de Milán. Está representado en el Museo Nacional de Cabrera, Tomás: (Salta, Argentina, c.1740 Bellas Artes, en los provinciales de La Plata, - ¿?). Se asegura que siendo todavía muy Santa Fe, Córdoba, Brooklyn, entre otros. joven pasó a Chile, donde se dedicó al es- En 1943 fue nombrado miembro de la Aca- tudio de las artes plásticas, pero es también demia Nacional de Bellas Artes y jurado probable que haya recibo lecciones, por lo permanente del premio Palanza. menos de pintura, en su ciudad natal, de ar- Fuente: Universidad Católica Argentina, tistas como el notable mejicano Manuel de (www.uca.edu.ar) y Enciclopedia del Arte Villagómez y Adrigó. En Recuerdos de Pro- en América, Tomo I. vincia Sarmiento le llama “un Miguel Ángel Americano” y elogia su condición de pin- Burton, Mildred (Paraná, Entre Ríos, 1942 tor, escultor y arquitecto. La producción de – Id. 30 de agosto de 2008). Pintora y dibu- Tomás Cabrera, si bien no es de un mérito jante. Estudió en la Escuela de Bellas Artes extraordinario, es digna de ser comparada “Ernesto de la Cárcova”. Realizó su prime- con la obra de la mayoría de los artistas de ra muestra en el año 1972, siete años más su época. Después de 1786 aparentemente tarde expuso en una muestra colectiva en retornó a San Juan donde permaneció un el Museo de Arte Moderno junto a Diana tiempo. Regresó a Salta, donde vivió tal vez Dowek, Jorge Alvaro, Alberto Heredia y hasta su muerte ocurrida en fecha hasta Norberto Gómez. Sus obras se enmarcan ahora desconocida. De su obra como pin- dentro de la corriente de la Postfiguración. tor se conocen: Paces entre el gobernador Los temas representados en sus obras fue- del Tucumán con el cacique Paykín en el ron abordados desde una mirada crítica: la Chaco, La Virgen de la Merced entregando falsa moralidad, la niñez, el individualismo, el escapulario a San Pedro Nolasco y una la represión del deseo, el falso pudor y la Piedad. modernización opresora. Distinciones reci- Fuente: Historia General del Arte en la Ar- bidas: Gran Premio de Honor, VII Salón Na- gentina. Tomo I. Imaginería y Enciclopedia cional de Buenos Aires (1972); Gran Premio del Arte en América, Tomo I. Marcelo de Ridder (1974); Premio a la Artis- ta del año, Asociación Argentina de Críticos Cafferata, Francisco: (Buenos Aires, 28 de de Arte (Buenos Aires, 1982); Gran Premio febrero de 1861 – Id. 28 de noviembre de de Honor Prilidiano Pueyrredón, Munici- 1890). Entre nosotros fue alumno de Julio palidad de San Isidro (Buenos Aires, 1984); Laguens, y más tarde, siendo un niño toda- Primer Premio, Premio Günther, MNBA vía, se convirtió en discípulo de Urbano Lu-

De pinceles y acuarelas De pinceles y acuarelas Patrimonio artístico argentino Patrimonio artístico argentino 141 MIRADAS DE LA ARGENTINA Anexo 2. Biografías.

chéis y de Augusto Passaglia, en Florencia, Cárdano, José: (¿?) Autor del grabado que re- a donde se había trasladado con auspicios presenta El ataque de los ingleses a Buenos paternos para estudiar escultura. En Italia Aires en 1807, publicado por el “Depósito ejecutó el monumento al almirante Brown Hidrográfico de Madrid”. El grabador utilizó inaugurado en Adrogué en el año 1886, a la vista de Buenos Aires realizada a la agua- poco de regresar al país. Se suicidó cuando da por Brambilla en 1794. Esta obra fue re- apenas contaba con 29 años de edad. Entre producida posteriormente en una litografía sus obras se destacan un desnudo de niño ti- coloreada original de Urrabieta y aparecida tulado La niñez de Giotto y El esclavo. Otras en el Album de la marina española. obras fueron: El dolor (1880), La meditación Fuente: Enciclopedia del Arte en América, (1890), Soldado argentino, La Purísima Con- Tomo I. cepción, el grupo que coronaba el edificio de “La Tribuna Nacional”, las cabezas Mula- Carnevale, Graciela: (Córdoba, Argentina, to y Mulata, figura sedente de Rivadavia. 1942). Egresada de la Escuela de Bellas Ar- Fuente: Historia del Arte. Esculturas de Bue- tes de la Facultad de Humanidades y Artes nos Aires y Enciclopedia del Arte en Améri- de Rosario (1964). Participante activa de la ca, Tomo I. vanguardia rosarina de la década del ’60, en 1968 organiza el Ciclo de Arte Experimen- Camponeschi, Carlos María: (Roma, Ita- tal en donde lleva a cabo la performance El lia, 1769 - ¿Brasil,?). Residió varios años encierro. Ese mismo año también participa en Barcelona y en Madrid, en donde ad- en la obra colectiva Tucumán Arde, idea- quirió fama como restaurador de pinturas da como dispositivo de contra-información antiguas. Radicado en Buenos Aires desde con el objetivo de revelar la situación eco- 1802, fue el pintor mejor formado que tra- nómica y social de la provincia de Tucumán bajó en Buenos Aires durante la Colonia. En de aquellos años. En 1978 obtiene una beca 1804 pintó para la Cofradía de Nuestra Se- del British Council para realizar estudios de ñora del Rosario, con sede en el Convento posgrado en Londres. Desde 1994 integra de Santo Domingo, el retrato del lego Fray el Grupo Patrimonio, organizando exhibi- José de Zemborain, quien había muerto ese ciones, acciones colectivas e intervencio- año en olor de santidad. En 1806 realizó el nes urbanas. En 2003 funda en la ciudad retrato en miniatura del joven Juan Martín de Rosario, junto al artista Mauro Machado, de Pueyrredón. Dos años después, el Cabil- “El Levante”, iniciativa independiente que do le encargó un retrato del rey Fernando incluye un programa de talleres, exposicio- VII y el mismo año retrató a la pareja real nes y residencias para artistas. Actualmente española para el Cabildo de Montevideo. se desempeña como docente en la Facul- Trabajó también para la Orden de los Betle- tad de Humanidades de la Universidad de mitas. En 1811 emigró a Brasil, donde tomó Rosario. Entre sus muestras, se encuentran los hábitos y, supuestamente, permaneció las Colectivas: Rosario 67, Museo de Arte hasta su muerte. Moderno, Buenos Aires (1967) y Ciclo de Fuente: www.acceder.gov.ar/es/2084998 y arte experimental, Rosario (1968). Enciclopedia del Arte en América, Tomo I. Fuente:http://www.vivodito.org.ar

Cancela, Delia: (Buenos Aires, 10 de octu- Carrier-Belleuse, Albert Ernest: (Anizy-le- bre de 1940). Estudió en la Escuela Nacio- Château, Aisne. Francia, 12 de junio de nal de Bellas Artes. Es docente, ilustradora 1824 – Sévres, Francia, 3 de junio de1887). y creadora de vestuarios para teatro y cine. En 1840 ingresó en la Escuela de Bellas Ar- Desde sus comienzos, en el Instituto Di Te- tes de París, donde fue alumno de David lla, introdujo el lenguaje de la moda en el d´Angers. Residió en Londres durante cinco arte hasta convertirlo en un elemento cen- años, suministrando modelos a la fábrica tral de su obra. En 1967, junto con Pablo de porcelanas Herbert Mintons. A su re- Mesejean, recibió el Premio Braque, una greso expuso en el Salón (1859) su primera beca otorgada por el gobierno francés. A obra de importancia. En los años próximos partir de los 70, comienza a crear imáge- a su muerte dirigió la sección artística de nes para las portadas de la edición inglesa la Manufactura de Sévres, enriqueciéndo- de la revista “Vogue”. Sus obras han sido la con modelos propios. En su taller Rodin exhibidas en la galería Arcimboldo; en el trabajó como marmolista durante un tiem- Centro Cultural Borges; en el Fondo Nacio- po prolongado. Le pertenece, además del nal de las Artes y en la Judith Clark Gallery Monumento a Belgrano, el catafalco para el (Londres). En el año 2001 recibió el Premio general José de San Martín, en la Catedral Directorio a la Trayectoria Artística, del de Buenos Aires. Fondo Nacional de las Artes. Actualmente, Fuente: Historia del Arte. Esculturas de Bue- reside entre Buenos Aires y París. nos Aires. Fuente: Malba, (www.malba.org.ar) y www. macromuseo.org.ar

De pinceles y acuarelas De pinceles y acuarelas 142 Patrimonio artístico argentino Patrimonio artístico argentino MIRADAS DE LA ARGENTINA Anexo 2. Biografías.

Castagnino, Juan Carlos: (Mar del Plata, Colmeiro Guimaras, Manuel: (Chapa, Gali- 18 de noviembre de 1908 – Buenos Ai- cia, España, 7 de agosto de 1901 - ¿?). Pin- res, 1972). Pintor y arquitecto argentino, tor y grabador español. Autodidácto. Radi- graduado en la Universidad de Buenos cado en la Argentina en 1912, se estableció Aires, estudió pintura en la Escuela Supe- en Buenos Aires. Realizó viajes de estudio rior de Bellas Artes Ernesto de la Cárcova. a España y a Francia. Expuso en el Salón Asimismo trabajó bajo la dirección de Lino Nacional. Ilustró diversos libros. E. Spilimbergo. Notable paisajista, cultivó Fuente: Enciclopedia del Arte en América, también la pintura mural, el mosaico y la Tomo I. cerámica. De su producción, cabe destacar El hombre del río y la serie Martín Fierro. Correa Morales, Lucio: (Navarro, 6 de ju- En 1933 participó en el equipo dirigido por lio de 1852 – Buenos Aires, 30 de junio de Siqueiros que pintó el mural de la quinta de 1923). Escultor argentino. Cursó estudios Natalio Botana. En 1939, en París, estudió artísticos en la Real Academia de Bellas Ar- en el taller de André Lothe y asisitó a un tes de Florencia, siendo su profesor Urbano curso sobre pintura al fresco, dictado por Lucchesi. De regreso en Argentina en 1882, Boudin. Su viaje termina en España de don- participó en la Exposición Continental de de es repatriado a causa de la guerra. ese año. Con Holmberg y Ameghino realizó Fuente: www.biografiasyvidas.com e Histo- diversos viajes por el Chaco y la Sierra de ria del Arte Argentino. “Urruchúa, Policas- la Ventana, recogiendo copiosa documen- tro y Castagnino”. tación para sus obras de tipos indígenas y criollas. Fue profesor en la Escuela Estímulo Collivadino, Pío: (Buenos Aires, 20 de agos- de Bellas Artes y en la Facultad de Arquitec- to de 1869 – Id. 26 de agosto de 1945). tura. Entre sus obras destacan Ondina del Pintor argentino de gran influencia que Plata (1880, Parque zoológico de Buenos formó a varias generaciones de pintores. Aires), Falucho (1897, Plazoleta Falucho), Gracias a él se creó en la Universidad de Río de la Plata y La cautiva (1905), monu- Buenos Aires la Cátedra de Grabado, de la mentos en los que predomina la temática que salieron los más importantes grabado- nacional e indigenista. res argentinos. Comenzó sus estudios en la Fuente: www.buscabiografias.com, www. Societá Nazionale de Buenos Aires con el biografiasyvidas.com y Enciclopedia del maestro Luzzi; más tarde los completó en Arte en América, Tomo I. la Asociación Estímulo de su ciudad na- tal. En 1889 viajó a Roma e ingresó en la Coyto, Manuel de: (Oporto, Portugal, c. Academia de Bellas Artes. Con el maestro 1637 – Valdivia ¿?). Fue quizás el primer César Mariani estudió la técnica del fresco escultor que se estableció en Buenos Ai- y colaboró en la realización de los frescos res, a cuyas costas llegó aproximadamente del Palacio de Justicia de Roma. Siguió su en 1660. Se dedicó a la talla de imágenes formación viajando por Francia, Alemania, religiosas a pedido de familias afincadas Holanda, Bélgica e Inglaterra. Desde 1907 en la Gran Aldea y muchos de sus trabajos fue uno de los integrantes del Grupo Nexus, escultóricos fueron donados por éstas a las y director de la Academia de Bellas Artes de iglesias. La imagen más importante que se Roma hasta el año 1935. Fue galardonado puede apreciar es el Cristo que se encuen- con la medalla de oro en la Exposición de tra en el lado derecho del crucero de la Venecia con su obra La Hora del Reposo. Catedral Metropolitana. Se titula Cristo de Cuatro años después de abandonar la direc- Buenos Aires. Este eximio tallista y escul- ción de la Academia de Roma, en 1939, fue tor fue uno de los pocos o tal vez el único director interino de la Escuela Preparatoria habitante de Buenos Aires sometido a la Manuel Belgrano y director en la Escuela de inquisición por la denuncia de una criada Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón. Acadé- mestiza que lo acusó de haber blasfemado mico número uno de la Academia Nacional a Dios. Pasó cinco largos años de proceso y de Bellas Artes, fue también socio honora- fue sometido a la pena de doscientos azo- rio de la Real Academia de Brera, en Mi- tes dados por diversas calles de la antigua lán. Fue, además, el fundador de los talleres Buenos Aires; y luego de éste calvario se especializados en decoración de la Escuela lo sometió a cuatro años de prisión en Val- Superior de Bellas Artes Ernesto de Cárcova. divia. Se sabe que falleció en esa ciudad a Obras: El Tíber, Caín, La hora del almuerzo, poco de salir en libertad. Se desconoce en El farol, Impresiones del paseo Colón, Pax, que fecha. decoraciones en la capilla del Santísimo Fuente: www.odonnell-historia.com.ar y Sacramento de la Catedral de Montevideo Jorge Calandria, escultor (www.labarradyr. (1908), y Teatro Solís en esa ciudad (con el com.ar) pintor uruguayo Herrera). Fuente: www.biografiasyvidas.com y Enci- Cúnsolo, Víctor: (Vittoria, Sicilia, Italia, 2 de clopedia del Arte en América, Tomo I. abril de 1898 – Lanús, Buenos Aires, Argen-

De pinceles y acuarelas De pinceles y acuarelas Patrimonio artístico argentino Patrimonio artístico argentino 143 MIRADAS DE LA ARGENTINA Anexo 2. Biografías.

tina, 10 de abril de 1937). Inició sus estu- Daniel, Juan Bautista: (Dania –actual Dina- dios en 1918, ingresando a la Academia de marca, ¿?– c. 1662-1673). Había entrado Pintura de la Unione e Benevolenza, bajo por el puerto de Buenos Aires alrededor de la tutela de Mariano Piccone. Expuso en 1606, suponiéndose que pasó luego a Cór- el Salón Nacional desde 1927 hasta 1937. doba, donde se afincó y pudo lograr una Realizó numerosos paisajes del puerto de posición económica holgada; desarrollando La Boca, en Buenos Aires, al igual que de al parecer una intensa producción. En 1615 la provincia de La Rioja. Gran parte de su se casó con Isabel de la Cámara. Puede de- obra se encuentra en el Museo Nacional cirse que su formación había sido realiza- de Bellas Artes, en el Museo Sívori y en los da en círculos cercanos o influidos por la provinciales de Buenos Aires, Mendoza y pintura de Flandes. Se atribuyen a su pincel Córdoba. las pinturas existentes en el friso superior Fuente: Universidad Católica Argentina, de la Iglesia de la Compañía en Córdoba. (www.uca.edu.ar) www.biografiasyvidas. Entre sus obras figura unCristo Crucificado, com y Enciclopedia del Arte en América, firmado y fechado en 1613 y un Descen- Tomo I. dimiento (en el Convento de San Francisco de Córdoba). Su deceso ocurrió en fecha no Curatella Manes, Pablo: (La Plata, 14 de precisada aún; pues, según Altamira, ocu- febrero de1891-Buenos Aires, 16 de no- rrió antes de 1662, y, en opinión del padre viembre de 1962). Escultor argentino. En Furlong, con anterioridad a 1673. el taller de Arturo Dresco comenzó sus es- Fuente: Historia General del Arte en la Ar- tudios artísticos, proseguidos en la Acade- gentina. Tomo II. Pintura y Enciclopedia del mia Nacional de Bellas Artes. Lucio Correa Arte en América, Tomo I. Morales le brindó también enseñanzas. En 1911 se trasladó a Europa con el provecho Daufresne, Julio: (Francia, ¿? - ¿?). Del ori- de una beca provincial. Perfeccionó sus gen de este litógrafo sólo se sabe lo que de estudios en París y se adhirió a la escuela él dijo César Hipólito Bacle, con motivo de cubista. Alguna de sus obras: La oración, un pleito legal. Llegó a Buenos Aires, según La caída de Ícaro, Acordeonista, La familia, lo denuncia Bacle, como desertor de un bu- etc. La diplomacia fue otra de sus activida- que de su bandera. Se puede deducir que des. Entre 1926 y 1947 desempeñó el cargo llegó en la segunda mitad de 1835. Mien- de secretario de la embajada argentina en tras estuvo al servicio de Bacle, ejecutó las París; luego, en 1948, pasó a Oslo para des- ilustraciones del “Museo Americano” – pe- empeñar el cargo de cónsul argentino, y al riódico ilustrado que comenzó a aparecer año siguiente a la capital griega para igual el 4 de abril de 1835 -; alejado del taller de gestión que culminó en 1950, año en que Bacle, pasó a trabajar como oficial de las regresó al país, donde se desempeñó como litografías de Bernard y de Sánchez, donde Secretario de la Embajada con asiento en ejecutó unas vistas y un plano de la ciudad la Dirección de Asuntos Culturales del Mi- de Buenos Aires, y una serie de trajes pe- nisterio de Relaciones Exteriores y Culto de ruanos. Luego trabajó con Gregorio Ibarra, la Nación. que había adquirido la prensa de Bernard, Fuente: Historia del Arte. Esculturas de Bue- allí ejecutó las pequeñas láminas tituladas: nos Aires. Buenos Aires, Cabildo, El Fuerte y Recoba Vieja. Dibujó también La Media-caña que Daneri, Eugenio: (Buenos Aires, 25 de junio fue litografiada por Carlos Morel. de 1881 – Id. 29 de junio de 1970). Discí- Fuente: Monumenta Iconographica. Paisa- pulo de Sívori, Della Valle y De la Cárco- jes, Ciudades, Tipos, Usos y Costumbres de va en Estímulo de Bellas Artes. Se destaca la Argentina 1536-1860 y www.biografias- como figurista y paisajista urbano, tratando yvidas.com temas del puerto de La Boca, la Isla Maciel, el Riachuelo de Buenos Aires y la costa de Daumas, Louis-Joseph: (Toulon, 24 de ene- San Isidro. Ha recibido numerosos premios, ro de 1801 – París, 22 de enero de 1887). entre ellos: Primer Premio Salón Nacional y A fines de 1826 ingresó en la Escuela de Diploma de Honor de la Exposición de Pa- Bellas Artes de París, y fue alumno de David rís en 1943; Premio Palanza, 1948; Premio d`Angers. Debutó en el Salón en 1833, ob- Senado de la Nación, 1965, entre otros. Su teniendo medallas en 1843, 1845 y 1848. obra se halla representada en el Museo Na- En 1868 fue condecorado con la Legión de cional de Bellas Artes, en el Museo Munici- Honor. Entres sus obras que mayores reco- pal de Buenos Aires y en los Provinciales de nocimientos le brindaron figuran su grupo La Rioja, Córdoba, Santa Fe y La Plata. Diogène le philosophe, sus estatua en pie- Fuente: Universidad Católica Argentina, dra Charles d´Anjou comte de Provence, (www.uca.edu.ar) www.biografiasyvidas. etc. com y Enciclopedia del Arte en América, Fuente: Historia del Arte. Esculturas de Bue- Tomo I. nos Aires.

De pinceles y acuarelas De pinceles y acuarelas 144 Patrimonio artístico argentino Patrimonio artístico argentino MIRADAS DE LA ARGENTINA Anexo 2. Biografías.

De Braekeleer, Jacques: (Bélgica, 1823- por Eduardo Schiaffino, entonces director 1905). Fue un solicitado retratista y cele- del Museo de Bellas Artes, para el Museo brado escultor; sobre todo por sus escultu- a su cargo. ras públicas, tales como su monumento a Fuente: www.iuna.edu.ar Quinten Metsys; pero indudablemente sus trabajos más sensibles fueron sus desnudos de la Vega, Jorge Luis: (Buenos Aires, 27 de de mármol. marzo de 1930 – Id. 26 de agosto de 1971). Fuente:www.sothebys.com Artista autodidacta. Fue pintor, dibujante, grabador, cantautor, casi arquitecto, docen- Deira, Ernesto: (Buenos Aires, 1928 – Pa- te universitario en la UBA y en la Cornell rís, 1986). Pintor argentino. Sus inicios, University, perspectivista, autor de histo- marcados por el abstracto Leopoldo Torres rietas, diseñador gráfico y creativo en una Agüero, derivaron hacia un expresionismo agencia de publicidad. A los veinte años de connotación política. El arte fue su vo- realiza su primera exposición individual. Se cación tardía. Graduado de abogado en destaca entre la llamada “nueva generación la Universidad de Buenos Aires, ejerció su argentina” de pintores abstractos y, a partir profesión durante varios años. A su regre- de 1960, forma parte del cuarteto local de so de un viaje a Europa en 1953, comenzó la Nueva Figuración. Vive diez meses en a estudiar pintura con Torres Agüero. Más París (1961/62) y casi dos años en Nueva tarde trabajó bajo la dirección de Leopoldo York (1965/67). A partir de 1968 comien- Presas. Expuso individualmente por primera za su carrera como cantautor y forma parte vez en 1958. Presentó allí paisajes, natura- del movimiento de la Nueva Canción. Sus lezas muertas y animales. Dos años des- obras forman parte de colecciones públicas pués su pintura poseía un nuevo carácter y privadas en Buenos Aires, Santa Fe, Cór- expresionista, lo que motivó a que Macció doba, Posadas, Montevideo, Río de Janeiro, lo invitara a participar en la muestra Otra Caracas, Nueva York, Austin y París. figuración, donde presentó una tela pintada Fuente: www.jorgedelavega.com hacia julio-agosto, titulada Campos de Con- centración. Es una pintura trágica, sombría, de Petris, Martín: (¿?). Hacia 1794 se en- referida a los horrores del nazismo. Final- contraba en Buenos Aires, y el Consulado le mente la iconografía de Deira se tornaría encarga los retratos de los Reyes de España, más serena. que debía copiar de los originales enviados Fuente: www.biografiasyvidas.com e Histo- desde la península. Fue el autor, en el año ria del Arte Argentino. Cap. 22. Otros mo- 1794, de la primera miniatura hecha en dos de figuración. Buenos Aires. Su actividad de pintor se de- sarrolló paralelamente con otras, como la de De la Cárcova, Ernesto: (Buenos Aires, tasador. En 1797 estaba establecido en San- 1867-1927). Pintor argentino. Inició sus tiago de Chile, donde organizó una escuela estudios pictóricos en la Sociedad Estímulo de dibujo – La Academia de San Luis – y de Bellas Artes con el maestro italiano Fran- pintó retratos de importantes personajes. cisco Romero. Luego marchó a Italia, don- Fuente: Historia General del Arte en la Ar- de ingresó a la Real Academia Albertina de gentina. Tomo II. Pintura. Turín, quedando entonces bajo la tutela del pintor Giácomo Grosso. En 1890 el joven De Ribera, Felipe: (¿?). Trabajó en Salta a estudiante argentino envió tres obras a la mediados del siglo XVIII. Fue autor de la XXXI Exposición de Bellas Artes del Círculo Divina Pastora con el retrato de Juan Vidart de los Artistas Turineses y allí consiguió que Linares, fechado en 1764. el Rey Humberto I de Italia adquiriese, para Fuente: Historia General del Arte en la Ar- el Palacio de Quirinal, uno de sus cuadros gentina. Tomo II. Pintura. al pastel titulado Cabeza de Viejo. En 1893 regresa a Buenos Aires, en ese mismo año Del Pozo, José: (¿? – , 1821). Artista que se había constituido en Buenos Aires una formó parte de la expedición Malaspina, entidad artística y literaria llamada “El Ate- pero que fue separado de la misma al llegar neo”. Esta agrupación intentó levantar el al , radicándose en Lima, donde dejó nivel de interés por el arte y la literatura. En obras de envergadura, como la decoración sus cinco años de vida, organizó conciertos del camarín de la Virgen del Rosario. De su y conferencias y llevó a cabo cuatro expo- personalidad artística se puede catalogar a siciones, participando en la segunda (1894) del Pozo como buen dibujante, cuya forma- de la Cárcova con varias producciones de ción sevillana, se observará a lo largo de su gran valor. Sin embargo, una de ellas, en vida, en especial de su obra religiosa. Fue especial, contribuyó de modo decisivo a un buen retratista, aunque muy irregular acrecentar su prestigio. Se trataba de su en su factura, podía realizar trabajos de ex- vasta composición denominada Sin pan y traordinaria calidad a la vez que otros más sin trabajo adquirida finalmente en 1906 propios de un aprendiz de pintor.

De pinceles y acuarelas De pinceles y acuarelas Patrimonio artístico argentino Patrimonio artístico argentino 145 MIRADAS DE LA ARGENTINA Anexo 2. Biografías.

Fuente: Los pintores de la expedición de cias de familias adineradas porteñas. A los Alejandro Malaspina, Volumen 1. Carmen veinte años, viajó a Italia para realizar sus Sotos Serrano (http://books.google.com.ar) estudios artísticos, se instaló en la ciudad e Historia General del Arte en la Argentina. de Florencia, donde estudió con el maes- Tomo II. Pintura. tro Antonio Císeri, fundador de la Sociedad Cooperativa de Estudiantes. Regresó a la Ar- Del Prete, Juan: (Vasto, provincia de Chieti, gentina en 1883 e instaló su taller en la casa Italia, el 5 de octubre de 1897 – Buenos Ai- paterna. Se integró a los círculos artísticos res, 1987). Durante su infancia, su familia se que, progresivamente, surgían en Buenos radica en el barrio de La Boca. Autodidacta, Aires. Entre sus amistades figuraban Lucio sus composiciones alternan la figuración y Correa Morales, Francisco Cafferata, Eduar- la abstracción. Tempranamente manifiesta do Sívori, Ernesto de la Cárcova y Reinaldo su inclinación por las tendencias de avan- Giudici, entre otros. Con Giudici inició una zada. En 1925, su envío al Salón Nacional gran labor educativa en la Sociedad Estímu- logra gran repercusión y, al año siguiente, lo de Bellas Artes. Durante dieciocho años realiza su primera exposición individual ocupó la cátedra de dibujo. Se dedicó con en la Asociación Amigos del Arte. En 1929 gran éxito a realizar retratos, pero su talento adopta la ciudadanía argentina y ese año, y su virtuosismo técnico se volcó luego a por intermedio de Amigos del Arte, obtiene las que serían sus obras más representati- una beca para viajar a París. Se relaciona vas: los temas campestres e históricos. La con los círculos de vanguardia. Integra, en muerte lo sorprendió en pleno ejercicio de 1932, el grupo Abstraction Creation Art non su tarea docente. Obras: La vuelta del ma- Figuratif y, y colabora en la revista editada lón, 1892 (Museo Nacional de Bellas Artes), por la agrupación junto a otros artistas. Al Patrulla en la Pampa, Incendio en la Pampa, regresar a Buenos Aires, en 1933, presenta Enlazando, Domando, Jueces de carrera, pinturas y collages abstractos en Amigos del Apartando, La carrera de sortijas, Prometeo, Arte. A esta exposición, considerada la pri- entre otras. mera muestra de arte no figurativo realizada Fuente: Genios de la Pintura Argentina. De- en el país, le sigue otra donde exhibe es- lla Valle. Ignacio Gutiérrez Zaldívar y Enci- culturas abstractas realizadas con alambre, clopedia del Arte en América, Tomo I. planchas de hierro y yeso tallado. En 1954 vuelve a Europa y expone en Génova, Mi- lán y Como, Italia. Preside la Agrupación de Artistas no Figurativos. En 1957 es invitado a la IV Bienal Internacional de San Pablo y, dos años más tarde, participa con veinte obras en el mismo evento, como invitado. Al año siguiente integra los envíos a las bie- nales internacionales de Venecia y Méxi- co. Hacia fines de los cincuenta adopta el chorreado, las manchas y salpicaduras para trabajar grandes telas, próximas a la estética informalista. Entre sus trabajos escenográ- ficos se destacan los realizados en Amigos del Arte para Estrella de mar y Magia Negra, y en el Teatro Colón, para la ópera Leyenda de Urutaú. Recibe varios e importantes pre- mios a lo largo de su carrera. Fuente: www.buenosaires.gov.ar y Enciclo- pedia del Arte en América, Tomo I.

del Sacramento, Francisco Javier: (1749 - ¿?). Pardo libre que figura en varios escritos Demarco, Hugo Rodolfo: (Buenos Aires, de la época y se desempeñaba como pintor 1932). Artista argentino. En 1962, con una dorador en Córdoba. beca otorgada por el gobierno francés, se Fuente: Historia General del Arte en la Ar- instala en París, allí fue miembro destacado gentina. Tomo II. Pintura. del grupo cinético de París. Actuó dentro de problemáticas procedentes de la abs- Della Valle, Ángel: (Buenos Aires, 10 de tracción geométrica, pero llevadas hacia octubre de 1852 ó 1855 – Id., 16 de julio el movimiento, generalmente con recursos de 1903). Hijo de padres inmigrantes; su mecánicos. A partir de formas simples ob- padre era constructor y había ganado cierta tiene – por un juego variado de relaciones fama realizando edificios para el gobierno de velocidad – un efecto de desmateriali- de don Juan Manuel de Rosas y las residen- zación inestable. Sus series más representa-

De pinceles y acuarelas De pinceles y acuarelas 146 Patrimonio artístico argentino Patrimonio artístico argentino MIRADAS DE LA ARGENTINA Anexo 2. Biografías.

tivas son Dinamizaciones, Superposiciones y de la sistematización de la paleontología espaciales y Reflexiones cambiantes. estratigráfica. Estudió humanidades, pero Fuente: Historia del Arte Argentin. Cap. 24. desde muy joven desarrolló una gran afi- Arte Cinético y www.biografiasyvidas.com ción por la historia natural; con tan solo veinte años presentó una memoria en la Demaría, Bernabé: (Buenos Aires, 17 de Sociedad de París donde definía un nuevo enero de 1824 – Id. 25 de mayo de 1910). género de moluscos gasterópodos. Comi- Pintor, poeta, escritor y político argentino. sionado para realizar un viaje científico por Desde 1844 hasta 1847 residió en Monte- Sudamérica entre 1826-1834. Durante sus video y poco después fue enviado a España viajes, además de tomar frecuentes notas, por sus padres para terminar sus estudios fue dibujando los croquis que sirvieron lue- y desarrollar sus dotes pictóricas. Allí, in- go para la ejecución de las bellas litogra- serto en el círculo artístico por su maestro fías que adornan la descripción del relato Antonio María Esquivel, exhibió sus telas de su extensa carrera, pues a su regreso fue en varios certámenes artísticos. Regresó a premiado por la Sociedad de Geografía y Buenos Aires en 1854. Además de su pro- encargado de publicar los trabajos que re- ducción pictórica, cultivó una vena literaria sultaron de dicha expedición; este trabajo en poesías, poemas épicos, ensayos críticos compuesto de diez volúmenes fue presen- y piezas teatrales. Por otra parte, se dedicó tado en 1847 bajo el título de Viaje por a la política ejerciendo una senaduría en América meridional. el gobierno del doctor Tejedor desde 1877 Fuente: Monumenta Iconographica. Paisa- hasta 1886 retirándose después. Durante jes, Ciudades, Tipos, Usos y Costumbres de su actuación política se caracterizó por su la Argentina 1536-1860 y www.biografias- apoyo a las artes y a los artistas; en 1877 yvidas.com presentó un proyecto referente a la crea- ción de un museo de Bellas Artes, iniciativa Dowek, Diana: (Buenos Aires, 1942). Es- que no prosperó hasta después de muchos tudió en las Escuelas Nacionales de Bellas años. Entre sus obras pictóricas destacan: Artes M. Belgrano y P. Pueyrredón durante Trinidad, pintado en España por encargo 1964-1965. Realizó viajes de estudios por del obispo Escalada; Retrato del Poeta Es- Italia desde 1979- 1982. Perteneció al Gru- pronceda; Adán y Eva en el paraíso; Judith po “La Postfiguración” junto a los artistas J. y Holofernes; Retrato de don Juan Ferreyra; Alvaro, M. Burton, N. Gómez, A. Heredia Autorretrato; La cazadora y El gaucho, entre y E. Soibelman. Realizó numerosas mues- otras. tras individuales: 2002. “El poder vulnera- Fuente: Museo de Arte de Tigre (www.mat. ble”, Museo Nacional del Bellas Artes C. gov.ar) y Enciclopedia del Arte en América, Neuquén, Argentina. 2001. “Muestra Re- Tomo I. trospectiva” 1972 - 2001, Museo Nacional de Bellas Artes, Buenos Aires, Argentina. Diómede, Miguel: (Buenos Aires, 20 de ju- 1999 “Interiores”, Galerías Feldman. Suá- lio de 1902 – Id., 15 de octubre de 1974). rez y Asociados, Buenos Aires, Argentina. Desde 1929 participa incansablemente en 1998 “Retrospectiva”, Pinturas. 1976-1998 la actividad artística argentina. Pintor auto- Museo Provincial de Bellas Artes Rosa didacto, montó su taller en el barrio de La Galisteo de Rodríguez, Santa Fe, Argenti- Boca, en Buenos Aires. El Premio Palanza lo na. 1996. “Zona de Catástrofe”, Federico cuenta entre sus invitados en los años 1946, Klemm, Buenos Aires, Argentina. Entre las 1951 y 1957. Al año siguiente, en 1958, se principales exposiciones colectivas se des- realiza una retrospectiva de su obra en el tacan: 2002. “Arte y Política de los 60”, Museo Nacional de Bellas Artes. Ha sido Palais de Glacé, Buenos Aires, Argentina. galardonado con diversos premios, entre 2001. Primera Bienal Internacional de Bue- ellos: Segundo Premio Estímulo del Salón nos Aires, Museo de Bellas Artes, Buenos Nacional de 1948; Primer Premio en el Sa- Aires, Argentina. Festival de Estandartes, lón de La Plata en 1957; Medalla de Bronce Buenos Aires; Seúl Arte para la Paz en Co- en la Exposición Universal de Bruselas en rea, Seúl. Corea. Premios y distinciones: 1958, entre otros. Actualmente sus obras se 2002. Premio Leonardo al Artista del año, hallan representadas en el Museo Nacional otorgado por el Museo Nacional de Bellas de Bellas Artes y en museos de Santa Fe y Artes, Buenos Aires, Argentina. 1999. Beca de Córdoba. a la creación, Fondo Nacional de las Ar- Fuente: Universidad Católica Argentina, tes, Argentina. 1998. Primer Premio Pintu- (www.uca.edu.ar) ra Fundación Pro Arte, Museo Provincial Caraffa, Córdoba, Argentina. 1995. Premio D´Orbigny, Alcide: (Couëron, Loira Inferior, al Artista del Año Asociación Internacio- Francia, 1802 – Pierrefitte-sur-Seine, 1857) nal de críticos de Arte, Sección Argentina Geólogo y paleontólogo francés, conside- y Beca Pollock - Krasner Fuondation, New rado el fundador de la micropaleontología York, USA. 1979. Premio mención dibujo,

De pinceles y acuarelas De pinceles y acuarelas Patrimonio artístico argentino Patrimonio artístico argentino 147 MIRADAS DE LA ARGENTINA Anexo 2. Biografías.

Premio Internacional de Dibuix Joan Miró, un verdadero corte con las formas de los Barcelona, España. Poseen obras suyas Mu- años precedentes, tuvo como protagonistas seos Oficiales y Colecciones Particulares. a jóvenes artistas que adscribieron su hacer Fuente: www.paseosimaginarios.com a las postulaciones de la abstracción y en etapas sucesivas -rápidamente consumidas- Dubourdieu, Joseph: (Francia, s. XIX ¿?). proyectaron sus inquietudes en obras de Escultor francés. Discípulo de David acción - instalaciones, happening- creación d´Angers. Se radicó en Buenos Aires hacia de objetos y, finalmente, en realizaciones 1850, cumpliendo como primer encargo la comprometidas socialmente con los pro- decoración escultórica de la fachada de la blemas de la comunidad. Elizalde fue uno casa del general Ángel Pacheco. Ese edifi- de aquellos jóvenes de entonces. La más cio era de estilo neoclásico y lo proyectó significativa experiencia colectiva de esos Pierre Benoit. Dubourdieu realizó un boce- años, ”Tucumán Arde”, lo tuvo entre los ac- to de los relieves que se proponía ejecutar tores principales. para llenar con ellos el tímpano del frontis Fuente: Revista Una mano, de su mutual. de la Catedral. Pese a su entusiasmo y a la Año 15. Nro. 58, de la Asociación Médica calidad de la obra realizada su proyecto de Rosario, (www.amr.org.ar). no prosperó. Dubourdieu resolvió en 1851 regresar a Europa, no sin antes prometer a Elliot, Robert James E.: (1790 – 1849). Co- Pellegrini, amigo suyo, que volvería a este mandante de la Marina Real Británica, que país si llegaran a necesitarlo. En 1853 vuel- llegó a bordo del navío Porcupine, bajo su ve al país, pero luego el escultor solicitó mando. El nombre completo aparece en la pasaporte para trasladarse a Río de Janeiro. lista de los efectivos de la marina británica Cerca de dos años después, en 1856, reapa- correspondiente al año 1820. Probable- rece en Buenos Aires, luego de haber residi- mente es autor del dibujo acuarelado que do algún tiempo en Santiago de Chile. Esta representa a la catedral de Buenos Aires vez el artista podrá ejecutar una obra escul- antes de la terminación de su fachada que tórica importante, requerida por el proyecto se realizó en 1822. Es posible que este di- de Pueyrredón, proponiendo el embelleci- bujo date de 1815. miento de un monumento sagrado para los Fuente: Monumenta Iconographica. Paisa- argentinos: la Pirámide de Mayo. Es consi- jes, Ciudades, Tipos, Usos y Costumbres de derado como el primer escultor importan- la Argentina 1536-1860; http://web.artpri- te que actúa en Buenos Aires después de ce.com y Enciclopedia del Arte en América, Caseros. Tomo I. Fuente: Historia del Arte. Esculturas de Bue- nos Aires y UMSA (http://arteumsa.blogs- Escandell, Noemí Clara: (Cañada de Gó- pot.com). mez, Santa Fe ¿?). Egresa de la Universi- dad Nacional de Rosario como Profesora Eguibar, Hermenegildo de: (¿?). Maestro de en 1964. El proceso que Escandell transita escultores en madera, que se desempeñó en la plástica, comienza con sus Estruc- como dorador en la centuria del 1700. turas primarias basadas en operaciones Fuente: Historia General del Arte en la Ar- “simbólico-matemáticas”. Si bien en los gentina. Tomo II. Pintura. 60, las nuevas tendencias –el pop, arte objetual, happenings, ambientaciones, Elizalde, Rodolfo: (Bahía Blanca, 1932 - ¿?). conceptualismo- se imponen con rapidez; Procedente de Bahía Blanca arribó a Rosa- no son estos los factores que marcan de- rio en 1950 para iniciar sus estudios univer- finitivamente, el giro en su obra. El cam- sitarios. Si bien se inscribió y comenzó la bio se vislumbra a partir de 1967, cuan- carrera de Ingeniería Civil —que finalmente do los conflictos por los que atraviesa el no concluyó—, no renunciaría nunca a su país empiezan a repercutir en su trabajo. indiscutible vocación. Tiempo después se Su participación en la obra procesual de vinculó con Juan Grela, quien, hacia fines vanguardia “Tucumán Arde” (1968) es el de la década del ’50, estableció su taller en precedente que sienta las bases de toda Rosario. En el año 1956 participó de una su producción posterior. Arte y política experiencia con sus trabajos El Limonero. se transforman en soporte de su discurso. 1997 (óleo sobre tela) Yuyos y Pinchudo. Durante el período de dictadura militar no 1998 (óleo) sobre comunitarios en diferen- muestra su producción. Recién comienza tes barrios de la ciudad, actividad llevada a hacerlo con el advenimiento de la de- adelante por el Departamento de Extensión mocracia. El Museo de la Memoria cuen- Universitaria de la Universidad Nacional de ta con sus obras desde 2003. Expuso su Rosario y coordinada por la docente y pe- producción en Argentina, Brasil, Suecia y dagoga Olga Cossettini, en la que Elizalde Estados Unidos. Representó al país en la I pudo desplegar su vocación humanística y Bienal del Mercosur, en la sección “Ver- social. La década del ’60, que representó tiente política”, realizada en Porto Alegre

De pinceles y acuarelas De pinceles y acuarelas 148 Patrimonio artístico argentino Patrimonio artístico argentino MIRADAS DE LA ARGENTINA Anexo 2. Biografías.

(Brasil, 1997). Vive y trabaja en Rosario. con quien estudió dibujo, pintura y graba- Fuente: www.macromuseo.org.ar do durante cinco años. Expuso en el Salón de Artistas Rosarinos (1962) y en el Museo Escari, Raúl: (Buenos Aires,1944). Narrador. Provincial de Santa Fe (1964). Fue, durante los legendarios ´60, integrante Fuente: www.buenosaires.gov.ar y Enciclo- de la aún más legendaria vanguardia del Ins- pedia del Arte en América, Tomo II. tituto Di Tella, tal vez la usina estética más trascendente – y acaso más mitificada – de Fernyhough, Thomas: (¿?). Este teniente de la segunda mitad del siglo XX latinoamerica- marina inglés, que se hallaba apostado en no. Escari, por entonces, fue compañero de las costas de Buenos Aires durante las in- artistas como Marta Minujín, León Ferrari y vasiones inglesas, va a ejecutar la primera Roberto Jacoby, con el que perpetró happe- vista de la ciudad desde el río, ejecutada nings como Para un jabalí difunto o Entre en el siglo XIX: “Buenos Ayres desde el Nar- en discontinuidad, que le valió, en 1966, la cissus”, cuando regresaba a Inglaterra en beca para ir a estudiar con Roland Barthes. 1807. La litografía fue impresa en Londres Instalado en Francia durante 30 años, traba- en 1829, y Fernyhough la firma en la - ter jó como periodista e integró un círculo de cera edición, del año 1838. Se publicó en amistades por el que transitaron, entre otros, el libro Military Memories of four Brothers. Marguerite Duras, Copi y Vila-Matas. Londres, 1829. Fuente: Suplemento Cultural del diario Per- Fuente: www.acceder.gov.ar fil, Bs. As., 3-12-2006. Ferrari, León: (Buenos Aires, 1920). Se ini- Esteban: (¿? – 1649). Nativo de nuestro país. ció en el arte en 1954, con una serie de es- Fue discípulo del hermano Berger y pintó culturas de cerámica. En 1961 realizó la pri- varias imágenes destinadas a colegios. mera escritura abstracta, ininteligible, serie Fuente: Historia General del Arte en la Ar- que continuó hasta el presente. En 1963 de- gentina. Tomo II. Pintura. nominó a un conjunto de estas grafías “Car- tas a un general” y en 1964 realizó “Cuadro Facio Hébequer, Guillermo: (Montevideo, Escrito”, la descripción escrita de una obra, Uruguay, 1889 – Buenos Aires, Argenti- considerada hoy como uno de los primeros na 1935). Se destaca, sobre todo, por sus ejemplos del arte conceptual internacio- litografías: El Conventillo, La mala vida, nal. En el Premio Di Tella de 1965 presentó Bandera Roja, Apuntes de la calle. Su obra “La Civilización Occidental y Cristiana”; en pictórica es escasa. En ella predominan la 1976 recopiló un grupo de noticias sobre la protesta social y el realismo. Funda el “Gru- represión de la dictadura militar que publicó po de Boedo”. con el título de “Nosotros no sabíamos”, fra- Fuente: www.oni.escuelas.edu.ar se que una parte de la ciudadanía argentina utilizaba frente a las pruebas de la tortura y Fader, Fernando: (Mendoza, 11 de abril de de los centros de detención de la dictadura. 1882 – Ischilín, Córdoba, 25 de febrero de Ese año dejó el país y se radicó en San Pa- 1935). Su infancia transcurre entre Mendo- blo, Brasil. Allí se vinculó a artistas brasile- za y Europa a causa de los frecuentes viajes ños con los que trabajó en diversas técnicas: de su padre. En el año 1900 se radica en fotocopia, arte postal, litografía, microficha, Munich, ingresando en la Real Academia video texto, libro de artista. En 1980 reali- de Artes y teniendo como maestro al famo- zó una serie de heliografías de planos y un so animalista Von Zügel. En 1915 se le ad- grupo de instrumentos musicales que usó judica la Medalla de Oro en la exposición en varias performances. En 1983 retomó el de San Francisco, California. Desde 1916 tema político-religioso con collages e ilus- hasta 1931 reaparece casi todos los años, traciones para la Biblia, en los que combi- destacándose en muchos de sus trabajos. Es naba iconografía católica, erótica oriental e celebrado como el mayor paisajista argenti- imágenes contemporáneas. En 1985 inició no, pertenece a la generación que introdujo una serie de obras con estiércol de aves, la pintura al aire libre. Lo cautivan también exponiendo en el MAM de San Pablo una las escenas de costumbres locales. Se halla jaula con dos palomas que defecaban sobre representado en los museos Nacional y Pro- el Juicio Final de Miguel Ángel. Desde 1991 vincial de Bellas Artes, en el Castagnino de reside en Buenos Aires, donde continúa rea- Rosario, en el Rosa Galisteo de Rodríguez y lizando obras en diversos medios. En 1996 en el Parque Fernando Fader de Mendoza. ilustró el “Nunca Más”, libro que reúne cen- Fuente: Universidad Católica Argentina, tenares de testimonios sobre los crímenes (www.uca.edu.ar) y Las mujeres más bellas de las Fuerzas Armadas de la Argentina. En de la pintura. Nº 8. Clarín. 2002, inició los Electronicartes, imágenes sobre la actualidad argentina e internacio- Favario, Eduardo M.: (Rosario, 12 de agosto nal que enviaba por correo electrónico. de 1939). Pintor. Discípulo de Juan Grela Fuente: Malba, (www.malba.org.ar)

De pinceles y acuarelas De pinceles y acuarelas Patrimonio artístico argentino Patrimonio artístico argentino 149 MIRADAS DE LA ARGENTINA Anexo 2. Biografías.

Fontana, Lucio: (Rosario, Argentina, 19 de 1980). Egresa de la Academia Nacional febrero – Varese, Italia, 1968). Escultor y de Bellas Artes, estudia con Pettoruti y en pintor argentino. Se formó en la Academia los años 1949 y 1950 viaja a Europa. Al de Brera de Milán y fue discípulo de Adolfo igual que todos los pertenecientes al grupo Widt. En los años treinta, estuvo en contac- Orión, es surrealista a medias, sin embargo to con el movimiento abstracto lombardo se observa cierta magia en sus imágenes. y con la Abstraction-Création. Residió al- En sus composiciones, abundan las formas gunos años en París y, durante la II Guerra blancas, los colores exaltados y la inten- Mundial, en su país natal. En 1946 elaboró ción literaria. Es un artista muy dotado en el Manifiesto blanco, declaración de poética su imaginación y con dominio en el uso del espacialista que se concretaría en las obras color. Su paleta está compuesta por rojos, realizadas tras su regreso a Italia en 1947: verdes, azules, celestes y blancos. Comien- los ambientes, proyectados para no ser ni za con un estilo surrealista hasta que luego pintura ni escultura, sino “formas, colores, descubre el cubismo y la abstracción gra- sonidos a través del espacio”, y los concep- cias a las enseñanzas de Pettoruti. Obtuvo tos espaciales, donde el problema del espa- diversos premiso entre los que se cuentan: cio se afronta a través de la perforación o el Primer Premio, Salón Anual de Acuarelistas corte de la base utilizada (papel, tela, etc.). de 1951; Tercer Premio, en el Salón Na- Fuente: www.biografiasyvidas.com y Enci- cional de 1952 y Segundo Premio en el de clopedia del Arte en América, Tomo II. 1959; Medalla de Oro Kraft; Gran Premio de Honor Anual de Santa Fe en 1955; Gran Forner, Raquel: (Buenos Aires, 22 de Abril Premio de Honor Salón de Mar del Plata de 1902 – 1988). Descendiente de españo- en 1956; Gran Premio de Honor Salón de les, su vocación artística surgió a raíz del Córdoba en 1956; Gran Premio de Honor viaje que realizó a España en compañía de Salón de Mar del Plata en 1961; entre otros. sus padres, cuando tenía 12 años. De re- Algunas de sus obras: Homenaje a Alfonsina greso a Argentina y tras acabar los estudios Storni, 1939; Puerto de Buenos Aires, 1940; primarios, ingresa en la Academia Nacio- Composición,1953; Las máscaras (Serie los nal de Bellas Artes de Buenos Aires, donde músicos), 1980. obtiene el título de profesora de dibujo en Fuente: Enciclopedia del Arte en América, 1922. Tras conseguir el tercer premio en el Tomo II y www.oni.escuelas.edu.ar Salón Nacional de 1924 con la obra “Mis Vecinas”, regresa a Europa en 1929 para Gálvez, Juan: (¿?). Artista grabador que rea- realizar un viaje de estudios que le lleva a lizó con Brambilla algunos trabajos en Es- Francia, España, Italia y Marruecos. Final- paña. Se lo conoce por la copia facsimilar mente se instaló dos años en París, donde de la primera prueba del grabado Los ingle- siguió los cursos del pintor francés Othon ses atacan Buenos Aires y son rechazados, Friesz. Allí se relacionó con el grupo de pin- 1807; publicada por Gómez de Arreche en tores argentinos radicados en Europa entre la historia del reinado de Carlos IV (Madrid, los que se encontraban Antonio Berni, Juan 1892). Del Prete, el escultor Alfredo Bigatti y el es- Fuente: Estampas y vistas de la ciudad de cultor Leopoldo Marechal. Tras exponer en Buenos Aires. Guillermo Moores. el salón de las Tullerías, regresa a Buenos Aires y fundó en 1932 los primeros cursos García del Molino, Fernando: (Chile, 13 de libres de artes plásticos junto a otros artistas marzo o abril de 1813 – Buenos Aires, julio conocidos como su futuro esposo, Bigatti. de 1899). Llegó a Buenos Aires, junto con En 1937 obtuvo la medalla de oro de la ex- sus padres, a los seis años de edad; adqui- posición internacional de París. A partir de riendo la ciudadanía argentina cuando fue entonces su pintura es el testimonio de una mayor de edad. Estudió en Buenos Aires conciencia estremecida por los males des- en los cursos de dibujo que dictaron en la encadenados sobre el mundo, por la fuerza Universidad José Guth hasta 1828, y poste- regresiva y los infortunios de las guerras. A riormente, Pablo Caccianiga. Fue compañe- partir de 1957 desarrolló una intensa acti- ro de estudios de Carlos Morel, con quien vidad entre Europa y América, exponiendo estuvo algún tiempo asociado para la ejecu- en las principales galerías y museos, y en ción, principalmente, de miniaturas. García 1961 es invitada de honor de la Bienal de del Molino fue, por sobre todo, retratista; Sao Paulo. En su taller, convertido en mu- fue el pintor retratista de la época de Rosas seo-taller funciona actualmente la funda- por antonomasia. Después de Caseros su ción Forner-Alfredo Bigatti. figura como artista se desvanece. Numero- Fuente: www.oni.escuelas.edu.ar y www. sas son las miniaturas que se conservan en forner-bigatti.com.ar museos y colecciones privadas, entre ellas, el retrato de su madre doña Carmen de la Forte, Vicente: (Lanús, Buenos Aires, 4 Torre (1932), el de su profesor de filosofía de abril de 1912 ó 1917 – Buenos Aires, en la universidad, Doctor Diego Alcorta

De pinceles y acuarelas De pinceles y acuarelas 150 Patrimonio artístico argentino Patrimonio artístico argentino MIRADAS DE LA ARGENTINA Anexo 2. Biografías.

(1833); el de Juan Facundo Quiroga (1835); te viajar a Francia, en donde permanece Doña Encarnación Ezcurra (1839), etc. quince años. Ingresa en el mundo parisino, Fuente: Monumenta Iconographica. Paisa- con pinturas irónicas referidas a la historia jes, Ciudades, Tipos, Usos y Costumbres de de Francia, atractivas para ese público y co- la Argentina 1536-1860 y Enciclopedia del mienza a desarrollar prácticas artísticas de Arte en América, Tomo II. intervención en la naturaleza. En una pri- mera instancia, rompe con la tradición de la pintura, utilizando modelos de animales y plantas para crear instalaciones. Después, pasa a operar en el espacio natural mismo. La primera intervención fue en el Gran Ca- nal de Venecia, en 1968, coloreando sus aguas con verde, utilizando fluoresceína (un sodio fluorescente inocuo usado por la Nasa); gesto considerado como uno de los actos conceptuales anticipatorios del land art. Al mismo tiempo, marca el comienzo de una serie de acciones del artista en con- tra de la contaminación del agua, llevadas a cabo, posteriormente, en ríos de Nueva York, París, Buenos Aires y en fuentes y puertos de todo el mundo. Regresa a Ar- gentina y sigue indagando en distintas ver- tientes de producción, inclusive en la pin- tura, continuando con su línea conceptual, García Rossi, Horacio: (Buenos Aires, Ar- con representaciones de especies de ani- gentina, 1929). De 1950 a 1957: realizó es- males o vegetales en extinción, mapas de tudios en la Escuela Nacional de las Bellas América Latina unida por sus ríos y mapas Artes de Buenos Aires. Reside y trabaja en invertidos. Otras distinciones: Premio Le París a partir de 1959. Su trabajo se refiere Franc (París, 1968), Gran Premio Nacional entonces a la investigación de dos dimen- (Buenos Aires, 1968), Primer Premio Otium siones, sobre la problemática de anonimato de Ecología (Buenos Aires, 1993), Premio a y de la multiplicación de la forma, el movi- la Trayectoria otorgado por el Fondo Nacio- miento virtual, la programación y la sistema- nal de las Artes (Buenos Aires, 2000). Desde tización en blanco, negro y gris, así como 1954, realizó exposiciones individuales en sobre los problemas de la yuxtaposición Buenos Aires, París, México, Amberes, Nue- de los colores. Fue uno de los fundadores, va York, Bruselas, Niza, Maldonado, Colo- en el año 1960, del Groupe de Recherche nia, Tokio, Washington, La Habana; además d´Art Visuel, en París. Interesado por el aná- de intervenciones y exposiciones colectivas lisis de los fenómenos visuales, introduce a en el país y en el exterior. partir de 1962 el movimiento real y la luz Fuente: www.macromuseo.org.ar en sus investigaciones. Primeras experien- cias de formas geométricas sobre pantallas. Giménez, Edgardo: (Santa Fe, Argentina, Desarrolla al mismo tiempo obras que pue- 1942). Comienza a trabajar a los trece años den dirigirse por el espectador (Cilindros en en una agencia de publicidad; indagando rotación), y empieza una investigación con- en las esferas del arte como autodidacta. tinua sobre el problema de la inestabilidad En la década del sesenta trabaja junto con con la luz y el movimiento, como las Cajas Jorge Romero Brest y los artistas del Insti- de luz inestable con colores y motivos que tuto Di Tella. Distinciones: Premio de Ho- deben dirigirse, y estructuras de luz de co- nor, Primera Bienal Internacional de Artes lores cambiantes. De 1974 a 1978, realiza Aplicadas (Punta del Este, 1965); Premio de investigaciones sobre la problemática de la Honor, Biennale del Afiche, Museo Nacio- lingüística como tema de la obra. Desde nal de Varsovia (1996); Premio de la Aso- 1978, investigará sobre la problemática del ciación de Cronistas Cinematográficos a color de la luz. la mejor escenografía por Los Neuróticos Fuente: Historia del Arte Argentin. Cap. 24. (Buenos Aires, 1973); Primer Premio en Di- Arte Cinético y Encyclopedie Audiovisuelle seño Gráfico, Festival Iberoamericano de la de L´Art Contemporain, (http://imagoartvi- Publicidad (1977); Distinción Personaje del deo.perso.neuf.fr/garcia.htm). Año, Revista Gente (1981); Premio Vigencia por su labor en el Teatro San Martín, (1982); García Uriburu, Nicolás: (Buenos Aires, 24 Premio Lápiz de Plata, Bienal de Diseño ’85 de diciembre de 1937). Realiza su primera (1985); Premio Leonardo a la Trayectoria, muestra en la galería Müller, a los 17 años MNBA (1997); y Mención Especial del Jura- y obtiene el premio Braque, que le permi- do, Premio Costantini, MNBA (1999). Parti-

De pinceles y acuarelas De pinceles y acuarelas Patrimonio artístico argentino Patrimonio artístico argentino 151 MIRADAS DE LA ARGENTINA Anexo 2. Biografías.

cipó en las siguientes bienales internaciona- 1767 sobrevino la expulsión de los religio- les: Bienal Internacional de Artes Aplicadas sos de la Compañía de Jesús del territorio (Punta del Este), Biennale Internationale de americano. l’ Affiche (Varsovia, 1965, 1968 y 1970); Fuente: Historia General del Arte en la Ar- Bienal de Arte Gráfico, Moderna Galeri- gentina. Tomo II. Pintura. ja (Ljubljana, 1975 y 1977); IV Bienal de Arte Gráfico (Deutschland-Wiesseneweg, Guerrin, Juan Francisco: (Francia ¿?) Dibu- Alemania, 1976); Bienal de Arquitectura jante, litógrafo, calígrafo y cartógrafo fran- de Buenos Aires y Bienal de Diseño ’85, cés. Capitán en los ejércitos napoleónicos CAYC (Buenos Aires, 1985). Poseen obras se retiró del servicio en 1821 y en 1826 se suyas importantes colecciones privadas y radicó en Buenos Aires contratado por Ri- museos. Realizó exposiciones individuales vadavia. Colaboró con Bacle hasta fines de y colectivas en Buenos Aires, Santa Fe, Ro- 1833 como litógrafo. Litografió el plano del sario, Córdoba, Punta del Este, Santiago de río Bermejo, levantado por Descalzi; un pla- Chile, Bogotá, Caracas, México D. F., San no topográfico de Buenos Aires; una imagen Pablo, Washington, Munich, Varsovia, Lei- de San Benito de Palermo, conservada en el pzig, Nueva York, Nueva Orleans, Toronto, convento franciscano de Buenos Aires, etc. Cleveland y París. En 1980 se desempeñó En 1833 instaló un establecimiento litográ- como director de arte del Teatro Municipal fico en Río de Janeiro, Brasil, asociado con General San Martín. Antonio Víctor Jaudart. A fines de 1835 su Fuente: www.macromuseo.org.ar socio se vio mezclado en una falsificación y Guerrin tuvo que regresar a Buenos Aires, Giudici, Reinaldo: (Lenno, Lago di Como, donde llegó en marzo de 1836. Fue deteni- Italia, 13 de junio de 1853 – Buenos Aires, do y permaneció en la prisión hasta julio de 30 de agosto de 1921). A los ocho años ese año en que se comprobó su inocencia. viajó con su padre a Montevideo. Ingresó Fuente: Enciclopedia del Arte en América, al taller de Juan Manuel Blanes y posterior- Tomo II. mente se trasladó a Buenos Aires. Pintó La traicionada, que obtuvo un premio en Turín Guío, José: (¿?) Formó parte de la expedi- y fue adquirida por el gobierno italiano. En ción Malaspina. Viajó en La Atrevida, pero Suiza pintó Maternidad y, en Venecia, La al poco tiempo enfermó y tuvo que ser re- distribución de la sopa de los pobres, pre- emplazado. Se especializó en aguadas y miada en la Exposición de Berlín. Dicha acuarelas de aves y plantas, también reali- obra se encuentra en el Museo Nacional zaba tareas taxidérmicas. Embarcó en Cá- de Bellas Artes. En 1888 realizó los pane- diz junto con José del Pozo y al tocar en las les que adornan el Hall del museo de La costas patagónicas realizó algunos apuntes Plata. Pintó retratos, diversos paisajes y al- de indios que allí se encontraban. Desem- gunos trabajos decorativos. Formó diversos barcó enfermo en Acapulco. alumnos. Fue uno de los fundadores de la Fuente: La expedición Malaspina en los ma- Sociedad Estímulo de Bellas Artes. res americanos del Sud, Bonifacio del Carril Fuente: www.fundacionkonex.com.ar y En- y Enciclopedia del Arte en América, Tomo ciclopedia del Arte en América, Tomo II. II.

Greco, Alberto: (Buenos Aires, 1931 – Bar- Gutiérrez, Gabriel: (¿?). Pintor, escultor y celona, España, 1965). Pintor. Estudió en la sacerdote que trabajó en la zona noroeste Escuela Nacional de Bellas Artes y en los ta- de nuestro país, en el siglo XVIII. Este artis- lleres de Cecilia Marcovich y Tomás Maldo- ta debió certificar el sudor milagroso de la nado. En 1954 viajó a Francia y en París se pintura de la Vírgen de las Lágrimas que se incorporó a los movimientos de actualidad encuentra en la Catedral de Salta, realizada y participó en diversas muestras colectivas, por el hermano Grimau, de la Compañía de realizando también una individual en 1955. Jesús. Regresó a Buenos Aires en 1956. Expuso en Fuente: Historia General del Arte en la Ar- Brasil en 1957 y 1958. Premio De Ridder, gentina. Tomo II. Pintura y Enciclopedia del en 1960 y Premio Acquarone, en 1961. Arte en América, Tomo II. Fuente: Enciclopedia del Arte en América, Tomo II. Guttero, Alfredo: (Buenos Aires, 16 de mayo de 1882 – Id., 1 de diciembre de 1932). Grimau, José Hno.: (¿?). Catalán. Autor del Pintor, decorador y muralista. Considerado famoso lienzo de la Virgen de las Lágrimas un moderno, supo combinar como pocos que se conserva en la Catedral de Salta, artistas argentinos las consignas vanguardis- pero que fuera realizado en la ciudad de tas y los lineamientos de la tradición. En su Córdoba. Este artista y arquitecto trabajó niñez y adolescencia se ejercita en la pin- en las Misiones de San Miguel, San Luis y tura y la música: recibe lecciones del pintor Santa Rosa, y estando en la Candelaria en Reinaldo Giudice y asiste al Conservtorio

De pinceles y acuarelas De pinceles y acuarelas 152 Patrimonio artístico argentino Patrimonio artístico argentino MIRADAS DE LA ARGENTINA Anexo 2. Biografías.

Williams. En 1904, sostenido por el artista Sívori, 1980), Argentina. Arte Concreto In- Martín Malharro, gana una beca a Europa, vención 1945. Grupo Madí 1946 (Rachel residió en París desde 1904 hasta 1916. Adler Gallery, Nueva York, 1990), Art from Concurrió a casi todos los salones de Pa- Argentina 1920/1994 /Museum of Modern rís. Regresó a la Argentina en 1927. Fundó Art, Oxford, 1994 y Sudwestdeutsche Lan- con Raquel Forner, Alfredo Bigatti y Pedro desbank, la Royal Academy of Art Galleries, Domínguez Neira un taller libre de pintura. Londres, la Fundação Descobertas en el En 1929, recibe el primer premio del Salón Centro Cultural de Bellem, Lisboa (1995), Nacional. En 1931 obtiene el primer pre- Abstract art from Río de la Plata. Buenos Ai- mio en la Exposición de Arte de Baltimore, res and Montevideo 1933/53 (The Americas con la obra Anunciación. Society, Nueva York, 2001). Fuente: Universidad Católica Argentina, Fuente: www.delinfinitoarte.com.ar (www.uca.edu.ar) y Las mujeres más bellas de la pintura. Nº 8. Clarín. Iommi, Enio: (Rosario, Santa Fe, 1926). Se instala en Buenos Aires en 1938. Es una fi- Heredia, Alberto: (Buenos Aires, 1924). gura paradigmática de la escultura en la Ar- Autodidacto, sus estudios formales en ma- gentina, habiendo iniciado su labor artística teria de arte fueron escasos, hizo esculturas en las vanguardias de la década del 40 que figurativas entre 1948 y 1952, destacándose signaron el rumbo del arte en nuestro país. por algunas cabezas de arcilla de rara ex- De este modo, en el año 1945, en el marco presividad, y adhirió luego a la tendencia de la Asociación Arte Concreto-Invención, geométrica: con estas obras realizó su pri- Iommi realizó su primera escultura con- mera muestra individual en 1960. Viajó a creta, netamente analítica, rompiendo los Brasil recorriendo sus centros artísticos más límites que lo académico dictaba para la importantes. Realizó exposiciones indivi- plástica argentina. En la década del 70, duales y participó en Salones Colectivos, cuando la estética concreta ya estaba am- como la Bienal de San Pablo, en 1957. Poco pliamente aceptada en los círculos artísti- después viaja a Europa, y se detiene suce- cos locales, decidió rebelarse una vez más sivamente en Madrid, Amsterdam –donde y descartar sus propias certezas para ir aún toma contacto con Karel Appel y otros ex más allá. Fue en ese entonces cuando pasó integrantes del grupo CoBrA, que en 1948- del trabajo sobre la línea, la construcción 51 formuló un aporte sustancial a la Nueva y el espacio a la escultura de objetos en- Figuración-, y París: aquí empieza a elaborar samblados. Representó a la Argentina en la su serie Cajas de camembert, en 1962, que exposición Internacional de Arte Concreto completa y exhibe al año siguiente, en Bue- en Kunsthaus, Suiza; la Bienal de San Pa- nos Aires. Es este el comienzo de una obra blo (1961), la Bienal de Venecia en (1964); personalísima, que destaca a Heredia: con la Bienal de Nüremberg (1969) y la Bienal elementos de desecho, objetos auténticos, de Artes Visuales del MERCOSUR (1997). materiales pobres y técnicas sorprendentes, Fue miembro de la Academia Nacional de viene expresando una crítica social aguda y Bellas Artes (1975-1999). Realizó la Exposi- lacerante, donde nunca falta la ironía. ción Retrospectiva 1945-1963 en el Museo Fuente: www.elpartenon.com y Enciclope- Nacional de Bellas Artes (1963), la Retros- dia del Arte en América, Tomo II. pectiva 1945/1980 en el Museo Eduardo Sívori; también expuso en salas de México, Hlito, Alfredo: (Buenos Aires, 1923 - 1993). EEUU, Brasil, Canadá y Japón. En 2008, ar- Fue cofundador de la Asociación Arte Con- teBA lo incluyó en el marco de Homenaje a creto Invención, en 1945; suscribió el Ma- grandes maestros. nifiesto Invencionista en 1946. Participó Fuente: www.delinfinitoarte.com.ar y www. junto a otros miembros de la Asociación, buenosaires.gov.ar en el Salón Realités Nouvelles, en París. Expuso en Nuevas Realidades (Galería Van Jacoby, Guillermo: (Argentina, 1944). Pro- Riel) ambas en 1948. En 1951 fundó con puso la desmaterialización total de la obra Tomás Maldonado y Carlos Méndez Mos- de arte a través de operaciones con la ma- quera la revista “Nueva Visión”. Participó teria social a través de los medios masivos en las muestras del Grupo de Artistas Mo- y diversas estructuras de comunicación: dernos de la Argentina en 1952 y 1953. En circuitos de mensajes articulados a través 1954 le fue conferido el Premio Adquisi- de afiches, teléfonos y contestadores auto- ción en la II Bienal de San Pablo; en 1955 máticos, transformaciones sistemáticas del participó en la XXVIII Bienal Internacional entorno urbano, conferencias mediáticas, de Arte de Venecia. Entre las principales antihappenings, espectáculos multimedia, exhibiciones antológicas del constructivis- etc., que realizó en diversos espacios en mo argentino, participó en Vanguardia de forma de proyectos colectivos o individua- la década de los cuarenta. Arte Concreto- les. Participó en el Premio Braque (1965), Invención. Arte Madí. Perceptismo (Museo Selección Germaine Derbecq; Semana de

De pinceles y acuarelas De pinceles y acuarelas Patrimonio artístico argentino Patrimonio artístico argentino 153 MIRADAS DE LA ARGENTINA Anexo 2. Biografías.

Happenings (Galería Guernica); Exposición el Museo de Arte Moderno de Miami y más de Homenaje a Vietman (Galería Van Riel); tarde también se presentó en la VII Bienal Premio Adquisición Salón Mar del Plata Internacional de San Pablo. Poco después (1966). En mayo de 1968, en Mensaje en viajó a los Estados Unidos, residiendo hasta el Di Tella, habló de la “disolución del arte mediados de 1965 en Boston. No abando- en la vida social”. Participó del grupo de nó el procedimiento del collage como base investigadores, filósofos, arquitectos, ana- para la realización de sus pinturas. En obras listas, semiólogos y artistas que se agrupaba posteriores preparó sus obras con fragmen- en buena parte alrededor de Oscar Masotta. tos de sus propias pinturas reunidas de ma- Abandonó la actividad hacia 1969, después nera aleatoria. de mezclar las hipótesis mediáticas con ac- Fuente: Historia del Arte Argentino. Cap. ciones político-artísticas (“Tucumán Arde”, 20. Informalismo y Arte de Acción. la revista “Sobre”), dedicándose a la inves- tigación social y a la epistemología política. Kosice, Gyula: (Kosice, Hungría, 26 de A comienzos de los ochenta escribió más abril de 1924). Llegó al país a los cuatro de cuarenta canciones para el grupo de años de edad. Naturalizado argentino. Es- pop rock Virus. Organizó varios espectácu- cultor, plástico, teórico y poeta, es uno de los multimedia, performances-fiesta y una los precursores del arte de vanguardia ciné- movida anti-discoteca, denominada Club tico lumínico. Estudió dibujo y modelado Social, Deportivo y Cultural Eros (Recrude- en academias libres. En 1945 organizó la ce en el Olympia, Body Art en Palladium, primera exposición de Arte Concreto y al entre otras). En 1988 volvió a hacer “obras” año siguiente inició el Movimiento Madi. individuales con una instalación en el ICI, Introdujo el agua como elemento plástico evocando los veinte años transcurridos des- de sus obras y a partir de 1971 comenzó a de 1968. En 1994 lanzó una campaña me- trabajar en su “Ciudad Hidroespacial”. Rea- diática contra la discriminación editando lizó exposiciones en París –donde vivió du- remeras con la frase “Yo tengo sida”. Desde rante siete años, entre 1957 y 1964-, Lon- 1998 trabaja en el desarrollo de redes mul- dres, Nueva York, Jerusalem, Tokio, Madrid, timedia de artistas y tecnólogos a través de Houston y Buenos Aires. Publicó 15 libros proyectos como Bola de Nieve o el Proyec- de ensayos y poesía, entre ellos: Invención. to Venus para el que recibió la beca Gugg- Poemas, teoría, esculturas móviles, Poeme enheim. En 2001 comenzó a experimentar Hydraulique, Arte Hidrocinético, Arte Madi, con espacios oscuros: como la instalación Arte y filosofía porvenirista. Ha realizado No soy un clown o Darkroom, performance esculturas monumentales, recorridos hi- para rayos infrarrojos y un solo espectador. droespaciales, hidromurales, etc. Intervino Fuente: Enciclopedia del Arte en América, en 40 exposiciones individuales y más de Tomo II y www.boladenieve.org.ar 500 muestras colectivas. Ha sido distingui- do con el grado de “Caballero de las Artes Kemble, Kenneth: (Buenos Aires, 1923). Se y las Letras” por el gobierno de Francia en inició en la pintura en 1950 bajo la direc- 1989. Ha recibido el premio a la Trayecto- ción de Raúl Russo. En 1951 viajó a París, ria en Artes Plásticas, otorgado por el Fondo donde se inscribió en el taller de André Nacional de las Artes, 1994. Premio Di Te- Lhote y frecuentó la Academia Ranson, en lla – Premio Konex. 1997 Ciudadano Ilustre la que enseñaban Gustave Singier y Roger de la Ciudad de Buenos Aires – “Anticipa- Chastel. Concurrió a la Grande Chaumière ciones” Centro Cultural Recoleta. Obtuvo y asistió durante algún tiempo al atelier del la Medalla de Bronce en la Exposición In- escultor Ossip Zadkine. En 1955 viajó a los ternacional de Bruselas (Bélgica); el Premio Estados Unidos, para retornar a Buenos Ai- adquisición “Plástica con plásticos”, del res un año después. En 1962 fue llamado Museo Nacional de Bellas Artes de Buenos para ocupar una cátedra de pintura en la Aires. Fue nombrado Miembro de Honor Escuela Superior de Bellas Artes Ernesto de del Comité Argentino para el Bicentenario la Cárcova. En 1956 comenzó una etapa de la Revolución Francesa. Sus obras figu- experimental con sus collages de papel, tra- ran en museos y colecciones privadas de la pos, cortezas y otros materiales no conven- Argentina, América Latina, Estados Unidos, cionales. Presentó estas obras en el IV Salón Europa y Asia. de Arte Nuevo de 1958; su segunda exposi- Fuente: www.kosice.com.ar y www.bueno- ción la presentó en 1960, y tenía las carac- saires.gov.ar terísticas de una retrospectiva. La integraba collages y óleos realizados desde 1956 y Lacámera, Fortunato: (Buenos Aires, 5 de pinturas matéricas en las que trabajó entre octubre de 1887- Id., 26 de febrero de 1959 y 1960. En 1961 expuso una serie de 1951). Pintor argentino. Perteneciente al collages que aludían a una realidad de la grupo de pintores del barrio de La Boca, época: Paisaje suburbano y El rey de los contribuyó también a la fundación del gru- pordioseros, entre otros. En 1963 expuso en po de fomento del arte Impulso, del que fue

De pinceles y acuarelas De pinceles y acuarelas 154 Patrimonio artístico argentino Patrimonio artístico argentino MIRADAS DE LA ARGENTINA Anexo 2. Biografías.

presidente. Sus obras muestran las calles, Argentina en 1897, influyó en numerosos los interiores y motivos de la zona ribereña. artistas de este país y fue precursor del gru- Inicia sus primeros pasos de formación con po de pintores de La Boca; zona que había Alfredo Lázzari, pero la continúa de forma elegido como residencia. Expuso en el Sa- independiente. En 1938 recibe el Premio lón Nacional en 1938 y 1942. En junio de Estímulo del Salón Nacional, entre otros 1960 se realizó en la Galería Van Riel de premios. En el año 1987, en homenaje al Buenos Aires una exposición retrospectiva. centenario de su nacimiento, se realiza con- Se halla representado en museos de bellas juntamente en las Galerías Kramer, Rubbers, artes de Buenos Aires, La Plata y Tandil. En- Vermeer y Wildestein una muestra constitui- tre sus obras destaca Plaza España (1925), da por más de sesenta y cinco de sus obras. Esquina de Olavarría e Irala (1935), Motivo Se halla representado en el Museo Nacional del Riachuelo (1937). de Bellas Artes, en Santa Fe, Mar del Plata Fuente: www.biografiasyvidas.com, La Pin- y Rosario. tura en la Argentina, M.L. San Martín y Enci- Fuente: Universidad Católica Argentina, clopedia del Arte en América, Tomo II. (www.uca.edu.ar) y www.biografiasyvidas. com

Lamelas, David: (Buenos Aires, 1944). Es- cultor argentino. Perteneciente a la corrien- te del pop-art, trabajó en la experiencia del Instituto Di Tella y colaboró en la realiza- ción de la obra titulada La Menesunda. Fuente: www.biografiasyvidas.com

Larguía, Pedro Roque: (¿?) Pintor argenti- no del siglo XIX. Hermano del arquitecto y escultor Jonás Larguía. Realizó estudios de pintura en la Academia de San Lucas en Roma, en 1859-62. Fuente: Enciclopedia del Arte en América, Tomo II.

Lastra, Claudio: (Mendoza, Argentina, Le Parc, Julio: (Mendoza, Argentina, 1928) 1823 - ¿?). Pintor argentino hijo de Domin- Estudió en las escuelas de Bellas Artes de go Lastra, muerto en la batalla de Chas- Buenos Aires. En 1958 obtuvo por concur- comús en 1839. Discípulo de Cayetano so una beca del gobierno francés. Desde Descalzi en Buenos Aires. En 1858 ocupó entonces reside en París. En 1960 cons- la cátedra de dibujo del Colegio Nacional, tituyó junto a otros artistas, el Groupe de que había dejado vacante Boneo. En agos- Recherche d´Art Visuel. En ese año indagó to de ese mismo año obtuvo una beca del sistemáticamente muchas de las posibilida- gobierno para realizar estudios en Europa. des ofrecidas por la transparencia, el movi- Viajó a Italia desde 1858 hasta 1863 reali- miento y la luz. Hacia 1963 manifestó su zó estudios en Florencia con Antonio Císe- intención de asociar activamente al espec- ri. Regresó a Buenos Aires y abandonó el tador en el proceso creativo, lo que dio un arte poco después para dedicarse a los ne- nuevo desarrollo a su obra. En 1966 obtuvo gocios. Aunque no cultivó la pintura como el primer premio de la XXXIII Biennale di profesional, después de esa fecha, conti- Venecia. Hacia 1968, como consecuencia nuó practicando el arte esporádicamente. de los sucesos de mayo, el mayo Parisino, Entre sus obras se pueden mencionar: La el gobierno francés deportó preventivamen- cena alegre; Paisaje de Florencia; Calle de te a los argentinos Le Parc, Sobrino y Hugo Florencia; Colón ante los reyes de España; Demarco. Él trabaja desde hace más de cin- Dama de la época de Isabel La Católica; cuenta años con la luz, el movimiento y la Santa Filomena; dos retratos de Simón Bo- participación del público. lívar; Coraceros y Retrato del General Juan Fuente: Historia del Arte Argentino. Cap. Lavalle. 24. Arte Cinético y www.julioleparc.org Fuente: Enciclopedia del Arte en América, Tomo II. Livi, Juan: (Carrara, Italia, ¿? - ¿?). Estudió en la Academia florentina y fue discípulo de Lázzari, Alfredo: (Lucca, Italia, 25 de mayo Bartolini (1777-1850). La mayor parte de su de 1871 - Buenos Aires, 26 de junio de obra la realizó en Montevideo. Entre noso- 1949). Pintor italiano. En su patria había tros, se sabe que trabajó en el Paraná (1858), estudiado en las Academias de Bellas Artes que allí tenía las esculturas La Caridad y Un de Lucca, Florencia y Roma. Instalado en mendigo, que “El Orden” de Buenos Aires

De pinceles y acuarelas De pinceles y acuarelas Patrimonio artístico argentino Patrimonio artístico argentino 155 MIRADAS DE LA ARGENTINA Anexo 2. Biografías.

aconsejaba fueran adquiridas por la Muni- Fuente: Enciclopedia del Arte en Améri- cipalidad o por el Asilo de Mendigos. Livi ca, Tomo II, www.biografiasyvidas.com y estuvo en nuestra capital para recabar infor- Argentina en el Arte. Los comienzos de la mes sobre el monumento que entonces se pintura. pretendía levantar en memoria del general Lavalle, y que con posterioridad, ejecutó el busto de Juan Andrés de la Peña (1868) y presentó los planos para modificar la Pirá- mide de Mayo. Fuente: Historia General del Arte en la Ar- gentina. Tomo IV. La Escultura.

Lockett, Milo: (Chaco, 1 de diciembre de 1967). Artista plástico, autodidacta. Comen- zó su carrera luego de trabajar varios años en la industria textil. Cuando en el 2002 Milo cerró su fábrica y estampadora textil abandonó completamente sus actividades empresariales para dedicarse por entero a la pintura. Sus referentes se encuentran en la obra de Jorge de la Vega, Nigro, Macció y Deira. En el año 2006 fue artista revelación en arte BA. Desde hace diez años participa en exposiciones individuales y colectivas realizadas en su provincia natal y también Lozza, Raúl: (Alberti, Buenos Aires, 27 de en países como Suiza, Alemania y Estados octubre de 1911 – La Paternal, Ciudad de Unidos. Actualmente, mientras continúa Buenos Aires, 27 de enero de 2008). Estudió trabajando en su producción artística, re- pintura junto a su padre, comenzó a pintar serva gran parte de su tiempo para realizar desde la adolescencia y expuso por primera actividades con comunidades aborígenes vez a los diecisiete años de edad. Al cum- Wichi y Pilagá, en las provincias de Chaco plir los diecinueve se radicó en la Capital y Formosa. En varias ocasiones fue becado Federal dónde publicó sus primeros escritos por Trama, Antorchas y Proyecto ARPA – teóricos y de imaginación. Comenzó la di- CFI. Entre 1996 y 2008 realizó más de cin- fusión de sus poesías y actos sacramentales cuenta exposiciones. y estrenó una obra de teatro, sin abandonar Fuente: www.artealdiaonline.com la pintura y ha trabajado con intensa acti- vidad, siempre en los terrenos de las espe- López, Cándido: (Buenos Aires, 29 de agos- culaciones de origen racional; ya que lue- to de 1840 – Baradero, 31 de diciembre de go de desvincularse de la Asociación Arte 1902). Pintor argentino. A los dieciocho Concreto-Invención, fundó el Perceptismo. años pinta su autorretrato y copia desnudos A través de más de sesenta conferencias y académicos difundidos por Julián de Parí, centenares de artículos publicados dio a co- con los que adiestra su mano. Frecuenta los nocer su método creativo en el país y en el talleres de Cayetano Descalzi y de Baltasar exterior. A esta constante actividad se agre- Verazzi y años después, cuando ya estaba gó su participación en varias agrupaciones empeñado en su obra mayor, recibe leccio- intersocietarias de lucha contra la censura y nes de Manzoni y de éste copia una batalla. por la defensa del patrimonio nacional. Retratista en su primera época (Autorretra- Fuente: www.buenosaires.gov.ar y Enciclo- to, 1858, Retrato del general Mitre, 1862), pedia del Arte en América, Tomo II. pasó a pintar paisajes y batallas, tras com- batir en la guerra con Paraguay; donde fue Macaire de Bacle, Andrea: (Ginebra, Suiza, herido, perdiendo su brazo derecho, lo que 15 de agosto de 1796 – Suiza, 22 de oc- lo obligó a reeducar su mano izquierda con tubre de 1855). En su país estudió con la la que continuó pintando. En sus cuadros miniaturista Jeanne Henriette Rath. Hacia reflejó el paisaje argentino con amplias 1816 se casó con César Hipólito Bacle; con visiones panorámicas, lujo de detalles y él llegó a Buenos Aires donde se convirtió vibrante colorido. No alcanzó a compo- en su más conspicua colaboradora. Luego ner las noventa obras proyectadas sobre la de la muerte de su esposo, ella y sus hijos guerra del Paraguay y algunas de las últimas partieron hacia Europa el 2 de marzo de que pintó quedaron inconclusas. En 1885 1838. En nuestro país se dedicó a la edu- expuso en Buenos Aires una serie de vein- cación de las jóvenes, a través de un cole- tinueve cuadros, los que fueron adquiridos gio de señoritas, el Ateneo Argentino, que por el Congreso Nacional, hoy en el Museo se instaló en la calle Florida 122, bajo su Histórico Nacional. dirección.

De pinceles y acuarelas De pinceles y acuarelas 156 Patrimonio artístico argentino Patrimonio artístico argentino MIRADAS DE LA ARGENTINA Anexo 2. Biografías.

Fuente: Monumenta Iconographica. Paisa- Tomo II, www.biografiasyvidas.com y La jes, Ciudades, Tipos, Usos y Costumbres de Pintura en la Argentina, M.L. San Martín. la Argentina 1536-1860.

Macció, Rómulo: (Buenos Aires, 29 de abril de 1931). Pintor y artista gráfico argentino. No inició su formación de manera sistemá- tica; artista autodidacto, a los catorce años ingresó como aprendiz en una Agencia de Publicidad. Se ha hecho acreedor de nume- rosos premios como: Segundo del Instituto Torcuato Di Tella en 1961; Cuarto de la Bienal Panamericana de Córdoba, en 1962; el Premio Guggenheim en 1964 y el Gran Premio de Honor de pintura en el Salón Nacional de Artes Plásticas en 1967. Está representado en numerosas colecciones nacionales y del extranjero, así como en el Museo Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires y en el Museo de Arte Moderno de Bélgica, entre otros. Fuente: www.uca.edu.ar y Enciclopedia del Arte en América, Tomo II. Manzoni, Ignazio: (Milán, 1797 – Clusone, Maldonado, Tomás: (Buenos Aires, 1922). provincia de Bérgamo, 2 de septiembre de Estudió en la Academia Nacional de Bellas 1888). Pintor italiano. Trabajó en diversos Artes. Colaboró en el primer (y único) nú- países americanos y en 1852 se estableció mero de la revista Arturo (1944). Fue co- en Buenos Aires. Perteneciente a la escuela fundador de la Asociación Arte Concreto lombarda, es autor de retratos, naturalezas Invención, en 1945. Fue uno de los redac- muertas y bodegones: Mercado de esclavas tores del Manifiesto Invencionista, publi- (Museo Nacional de Bellas Artes, Buenos cado en agosto de 1946. Viajó por Europa Aires), Retrato del general Mitre (1861, Mu- en 1948, publicó ensayos en revistas na- seo Mitre), Cabeza de guacho porteño. En cionales y extranjeras. En 1950 fue cofun- marzo de 1865 tenía instalado taller en la dador de Axis – primera organización de calle del Parque nº 171, y en abril del año comunicación integral – con Alfredo Hlito siguiente remató todas sus obras en el taller y Carlos Méndez Mosquera. En 1951, con de Fusoni, pues deseaba ausentarse a Eu- Hlito y Méndez Mosquera, editó Nueva ropa, probablemente por la situación crea- Visión, “revista de cultura visual”, cuyo da por la guerra del Paraguay. Realizó una último número apareció en 1957. Partici- muestra de cuarenta cuadros en febrero de pó en las muestras del grupo de Artistas 1867. En marzo de 1872 realizó otra expo- Modernos de la Argentina en 1952 y 1953. sición en la casa Fusoni, añadiendo la in- En 1954, viajó a Europa invitado por Max formación periodística que el artista había Bill. obtenido recientemente el Primer Premio Fuente: www.delinfinitoarte.com.ar y Enci- en la Exposición de Córdoba de 1871 y una clopedia del Arte en América, Tomo II. Medalla de Oro “del peso de once onzas”. Regresó definitivamente a Italia en 1887. Malharro, Martín: (Azul, Buenos Aires, 25 Fuente: Enciclopedia del Arte en América, de agosto de 1865 – Buenos Aires, 17 de Tomo II y www.biografiasyvidas.com agosto de 1911). Pintor, grabador y litó- grafo argentino. Formado en Buenos Aires y en París, introdujo el impresionismo en Argentina. Su pintura, incomprendida en su época, se caracteriza por el juego lumi- noso intimista. En Buenos Aires realiza su primeras muestras en la Galería Witcomb (la primera en 1902 y la segunda en 1908). Realizó óleos, pasteles y aguadas: El cru- cero La Argentina (1894), En plena natu- raleza (1901, Museo Castagnino, Rosario), Las parvas (1911, Museo Nacional de Be- llas Artes), Paisaje (1911, col. Simón Sche- imberg, Buenos Aires). Fuente: Enciclopedia del Arte en América,

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Masotta, Oscar: (Buenos Aires, 1930 – neoclásica, destacó en el retrato. Parte de 1999). Una de las figuras motoras de las su carrera artística la desarrolló en diversos experiencias del Di Tella. países de América del Sur, donde se le con- Fuente: La Pintura en la Argentina, M .L. San sideró como uno de los mejores artistas eu- Martín. ropeos de su época. Es autor de los retratos de Juan Manuel de Rosas, Manuelita Rosas, Mesejean, Pablo: (Buenos Aires, 1937 – Pa- Gaucho federal y Soldado de Rosas. rís, 1991). Su trabajo lo realizó junto a la Fuente: Monumenta Iconographica. Paisa- artista Delia Cancela. Ambos estudiaron jes, Ciudades, Tipos, Usos y Costumbres de en las escuelas nacionales de Bellas Artes. la Argentina 1536-1860 y www.biografias- Comenzaron a trabajar en colaboración yvidas.com en 1964; firmaban sus obras Cancela-Me- sejean. Realizaron ambientaciones y parti- Mora de la Vega de Hernández, Dolores ciparon de las Experiencias del Instituto Di C. (Trancas, Tucumán, 17 de noviembre de Tella. En sus obras la moda era su referen- 1866 – Buenos Aires, 7 de junio de 1936). te. Cancela y Mesejean viajan a Francia y Conocida popularmente como Lola Mora. comienzan a trabajar en ilustraciones de Con ella se inició la contribución femeni- modas, colaborando con Vogue y Harpers na en la escultura argentina. Fue asimismo Bazaar. En 1971 crean, en París, la marca pintora, concediéndole el gobierno argen- de ropa Pablo and Delia. Participaron en el tino una beca para realizar estudios en Eu- Premio Ver y Estimar (1962-64); en el Wal- ropa. En Roma frecuentó el taller del pintor ter Art Center de Minneapolis (1964); en el Michetti, con quien comenzó a modelar, Salón de Mar del Plata en 1966 (Premio Ad- para ingresar después a los talleres de los quisición), entre otros. escultores Barbella y Monteverde. En 1900 Fuente: Historia del Arte Argentino. Cap. regresó al país y presentó en Buenos Aires 26. Del Pop al Arte Político y Enciclopedia los bocetos de sus dos trabajos más ca- del Arte en América, Tomo II. racterísticos: La fuente o El nacimiento de Venus, y los bajorrelieves para la Casa His- Minujín, Marta: (Buenos Aires, 1941). Ar- tórica de Tucumán, adquiridos por el go- tista argentina. Estudió en las escuelas na- bierno argentino. Retornó entonces a Italia cionales de Bellas Artes; en 1962 obtuvo e instaló en Roma su taller, por el que des- la beca del gobierno francés. Recibió el filaron las personalidades del arte y de la Primer Premio Nacional del Instituto Di política, más conspicuas de Europa. Varias Tella en 1964 por su obra ¡Revuélquese y pudieron ser las razones por las cuales esta viva!, realizada con colchones multicolo- artista que gozara del éxito y los favores res. Expone individualmente desde 1957. de la clase dirigente de su época, pasara al Su actividad, en los años sesenta, estuvo li- desprestigio de su arte y al ostracismo; hay gada al pop. En su obra posterior destaca El quienes dicen que la “pacata” mentalidad batacazo (1965), una gigantesca estructura de esos tiempos, no perdonaba el hecho formada por materiales heterogéneos, tres de ser Lola una mujer amiga y protegida docenas de conejos y centenares de mos- cas encerrados en una pared transparente, y el sonido de una cinta magnetofónica, que la artista presentó en Nueva York. Des- de esta época el nombre de Minujín estuvo ligado al Happening. Luego de sus objetos, ambientaciones, happenings y shows, co- menzó con una serie de apropiaciones de los grandes monumentos-fetiches: Obelisco de Pan Dulce (1979), El Partenón de libros (1983). Fuente: Enciclopedia del Arte en América, Tomo II e Historia del Arte Argentino. Cap. 26. Del Pop al Arte Político.

Monvoisin, Auguste Raymond Quinsac de: (Burdeos, 31 de mayo de 1790 – París, 1870). También conocido como Raymond Auguste Quinsac. Pintor francés, desde su niñez se sintió atraído por el dibujo. Ingre- só junto con Pedro, su hermano mayor, en la Escuela de Bellas Artes de Burdeos. Su primer maestro fue Pierre Lacour, famoso e influyente pintor gascón. De formación

De pinceles y acuarelas De pinceles y acuarelas 158 Patrimonio artístico argentino Patrimonio artístico argentino MIRADAS DE LA ARGENTINA Anexo 2. Biografías.

de varones, pero no de mujeres. Lo cier- bres del Río de la Plata (1841); que contiene to es que sus obras fueron siendo una a los siguientes motivos: El cielito; Puertas del una relegadas. Luego de tener que rema- cementerio; Peones troperos; Vista de una tar todos sus bienes en Europa, se instalará casa sobre el río; Las lavanderas; El tambo; definitivamente en nuestro país y buscará El Lazo; La carreta; Parada de tropas; La nuevos horizontes, alejados de la escultu- partida; El Camino; Carga de Mendoza; El ra, así incursionará en el cine – que llegó a pastoreo; El ombú; Coraceros; Caballo es- nuestro país en el año 1896 -, adquiriendo pantado y Caballería. un sistema denominado “cinematografía a Fuente: Monumenta Iconographica. Paisa- la luz”, que permitiría proyectar películas jes, Ciudades, Tipos, Usos y Costumbres de con luz solar o iluminación eléctrica, pero la Argentina 1536-1860 y Enciclopedia del este proyecto no tuvo éxito. No obstante Arte en América, Tomo II. este fracaso, seguirá Lola Mora, buscando fama y fortuna, he incursionará en el ne- Moulin, Hipólito A.: (París, c. 1800 - ¿?). Di- gocio del petróleo en el norte argentino; bujante y litógrafo francés para algunos; mi- empresa que por el esfuerzo puesto en ella litar francés que llegó a Buenos Aires en el casi le cuesta la vida. paquete Eliza, proveniente de Montevideo, Fuente: Historia del Arte. Esculturas de Bue- en el año 1831; para otros biógrafos. Alre- nos Aires y Lola Mora, una biografía (C. P. de dedor del año 1833, se convirtió en cola- la Torre – C. Terán). borador del litógrafo César Hipólito Bacle. En el año 1835 colaboró en la realización Morel, Juan Carlos: (Buenos Aires, 8 ó 12 de la segunda edición del segundo cuader- de febrero de 1813 – Quilmes, 10 de sep- no de los Trajes y costumbres editados por tiembre de 1894). Pintor y litógrafo argen- Bacle. Sus dibujos se destacan por su fina tino. En 1827 ingresó junto con Estanislao, elegancia. Realizó también litografías para su hermano mayor, al curso de dibujo que ilustrar los programas de teatro de la época; se dictaba en la Universidad. En 1830 com- entre ellos, el de la función correspondien- pletó el curso obteniendo en el examen te al día 31 de octubre de 1835 que repre- final la calificación de sobresaliente ante senta una escena de la obra Felipe II. Hacia un tribunal constituido por Caccianiga, el 1840 regresó a Francia y figura en el Salón vicerrector de la Universidad, doctor Pauli- de París en los años 1848 y 1879, según no Gari, y el ingeniero Carlos E. Pellegrini. menciona el Diccionario Benezit. Hasta 1834 vivió dedicado al comercio; Fuente: Monumenta Iconographica. Paisa- en 1835-36 realizó los retratos de Vicente jes, Ciudades, Tipos, Usos y Costumbres de Corvalán y Rosas y su esposa Encarnación la Argentina 1536-1860 y Enciclopedia del Ezcurra, en colaboración con García del Arte en América, Tomo II. Molino. Ese mismo año de 1836 realizó su primer trabajo litográfico conocido, el Muñoz, Diego: (¿?). Pintor que trabajó en Descendimiento. Fue pintor cronista y cos- Córdoba durante el siglo XVII, y fue discí- tumbrista, a más de un buen retratista. Lo pulo del artista noruego Juan Bautista Da- más sobresaliente de su obra se encuentra niel. en su álbum de litografías Usos y costum- Fuente: Historia General del Arte en la Ar- gentina. Tomo II. Pintura.

Murature, José: (Alassio, Génova, Italia 1804 – Buenos Aires, Argentina, 9 de agos- to de 1880). Marino y pintor italiano. Llegó al país en 1824 ó 1825 y se incorporó a la Armada durante la guerra con el Brasil. Durante las guerras entre Buenos Aires y la Confederación y del Paraguay tuvo a cargo la escuadra naval. Al retirarse como comodoro se dedicó a la pintura. Su pro- ducción muy vasta, tiene valor artístico e histórico, por haber sido contemporáneo de los hechos que pintó. Entre sus cuadros, que constituyen una buena contribución al conocimiento de la historia naval argentina, se destacan: Ataque y Toma de la Isla Mar- tín García; La escuadra argentina en 1826; Una escena del bloqueo anglo-francés; Combate del Juncal; entre otras. Fuente: Enciclopedia del Arte en América, Tomo II y www.phc.ara.mil.ar

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Naranjo, Rubén: (Buenos Aires, 27 de no- Moderno y Bellas Artes de Buenos Aires, se viembre de 1929 - ¿? 3 de octubre de 2005) caracteriza por su audacia formal y la mor- A pesar de haber nacido en Buenos Aires, dacidad de los temas que trata dentro de las será Rosario la ciudad de pertenencia y tendencias de la nueva figuración. Desde entrega. Egresado en 1958 como Profesor 2001, expone cada año en la Galería Rub- de Pintura, de la Escuela Superior de Be- bers de Buenos Aires. llas Artes de la Facultad de Filosofía, Letras Fuente: www.biografiasyvidas.com, www. y Ciencias de la Universidad Nacional del buenosaires.gov.ar e Historia del Arte Ar- Litoral, al año siguiente comienza su carre- gentino. Cap. 20. Modernidad Tardía. ra docente, ingresando por concurso en la Facultad de Arquitectura y Planeamiento. Onslow, Arturo: (¿?). Pintor, miniaturista y Desde 1976, comienza una intensa labor litógrafo de origen francés. Para el año 1829 como diseñador gráfico, fundamentalmen- ya era asiduo colaborador de César Hipólito te en editoriales e instituciones de Buenos Bacle y socio de éste en su establecimien- Aires. Desarrolla su actividad artística en to litográfico. Realizó las tres láminas que muestras individuales y colectivas tanto en forman la primera serie de Trages y Costum- el país como el extranjero, y realiza audio- bres de la Provincia de Buenos Aires, publi- visuales referidos a temas artísticos y socia- cada por Bacle en 1830, ellas son: Gaucho; les, como también pinturas de murales en Repartidor de pan y Lechero. También se varios edificios de la ciudad, hasta 1969, dedicó o, por lo menos, intentó dedicarse a año en que crea junto a otros jóvenes ar- la enseñanza de las bellas artes después de tistas la experiencia más revolucionaria del liquidar su sociedad con Bacle. Deja Bue- arte contemporáneo: Tucumán Arde. Esta nos Aires con destino a Montevideo y de experiencia marca el corte con la pintura allí, en 1833, regresa a Europa. tradicional y lo lleva a elegir el camino de Fuente: Monumenta Iconographica. Paisa- la educación como sendero, trabajando jes, Ciudades, Tipos, Usos y Costumbres de en numerosos proyectos de educación po- la Argentina 1536-1860 y Enciclopedia del pular, profesorados y universidades, hasta Arte en América, Tomo III. el Golpe Militar de 1976. Las autoridades constitucionales lo reintegran a la vida uni- versitaria en 1984 designándolo Director de la Escuela de Bellas Artes de la UNR (hasta 1990) y reincorporándolo en la Facultad de Arquitectura. Escribe en diarios y revistas nacionales y extranjeros y participa de es- pacios en distintas radios. En 1993 tiene a su cargo el taller de dibujo en la Asociación CHICOS (Con Hondo Interés Comunitario Obramos Socialmente) que atiende a chi- cos de la calle. Poco antes de su muerte, el Concejo Deliberante de Rosario lo declara Ciudadano Ilustre, en virtud de su trayecto- ria, su compromiso y su trabajo constante en el campo social y popular. Fuente: www.rubennaranjo.com.ar Paksa, Margarita: (Buenos Aires, 1936). Es Noé, Luis Felipe: (Buenos Aires, 1933). docente, Profesora de la Escuela Superior Pintor argentino. Inició su carrera artísti- de Bellas Artes “Ernesto de la Cárcova”. ca, en 1951, en el taller de Horacio Butler. Pionera del arte conceptual, es una de las Su primera exposición individual fue en el artistas fundamentales de la década del año 1959 y, después de realizar varias ex- sesenta que sostuvo su obra a lo largo de posiciones en América y Europa, continuó los años hasta convertirse en uno de los su obra becado en 1961 por el Gobierno paradigmas del arte de los años noventa. A francés. Ese mismo año tomó parte, jun- partir de 1964 realizó innumerables mues- to con Deira, Macció y De la Vega, en la tras en el país y el exterior. Participó, entre fundación del grupo Otra Figuración. Afin- ellas, en la celebrada Homenaje a Vietnam có su residencia en París en 1976. A partir de la Galería Van Riel (1966) y de importan- de 1966, convencido de no haber logrado tes exposiciones del Instituto Di Tella, entre sus propósitos a través de su arte, deja la 1967 y 1968. pintura durante algunos años, retomándola Recibió el Premio Kónex a las Artes Visua- hacia mediados de los años setenta, con las les, Selección en Técnicas Mixtas en 1992; series La Naturaleza y Los Mitos y Conquis- el Primer Premio de Instalaciones en la Bie- tas y destrucción de la naturaleza (1975). nal de El Cairo (Egipto) en 1994; el Premio Su obra, representada en los museos de Arte Leonardo a la Trayectoria Artística, otorgado

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por el Museo Nacional de Bellas Artes, en casa Fusoni Hnos.; y en el exterior, como la 1996; y el Primer Premio de Pintura Funda- del Salón de París de 1863, donde expuso ción Amalia Lacroze de Fortabat, en 1999. su obra Nido en la Pampa. En 1878 se casó Fuente: www.buenosaires.gov.ar con Louise Astée Chavanneau. También se dedicó en Buenos Aires a la enseñanza del Palacio, Gaspar: (Santiago del Estero, 1828 dibujo y por mediación de doña Mariquita – Zárate, 1892). Pintor argentino, formado Sánchez de Thompson fue nombrado profe- en nuestro país, por el reconocido retratista sor de la materia en la Escuela Normal del italiano Lorenzo Fiorini. Su obra se compo- Colegio de Huérfanas. En abril de 1866, Pa- ne principalmente de cuadros costumbristas lliére, regresa definitivamente a Francia. inspirados en el campo (La doma, Escenas Fuente: Monumenta Iconographica. Paisa- de rancho, Gaucho catador, Efecto de luz jes, Ciudades, Tipos, Usos y Costumbres de artificial) y de retratos (Castellanos de Pala- la Argentina 1536-1860 y Enciclopedia del cio, Retrato de señora). Arte en América, Tomo III. Fuente: Enciclopedia del Arte en América, Tomo III y La Pintura en la Argentina, M. L. Paucke, R. P., Florián: (Witzingen, Silesia, San Martín. 24 de septiembre de 1719 – Zwettl, Baja Austria, 13 de abril de 1780). Ingresó a la Palacio, Oscar: (Buenos Aires, 1934). Pintor Compañía de Jesús en al año 1736, siendo y arquitecto argentino. Exposiciones indivi- ordenado sacerdote en el año 1748 y desti- duales: dibujo y témpera, Galería Lirolay, nado a una misión en la Provincia del Para- 1962; Pintura-Objeto, Galería Lirolay, 1964; guay. Llegó a Buenos Aires el día 1 de enero Buen Viaje, Taller Modelo, 1965. Exposicio- de 1749. Muy pronto fue enviado a la ciu- nes colectivas: Objetos 64, Museo de Arte dad de Córdoba donde rindió su terciorado Moderno de Buenos Aires, 1964; Feria de de prueba; que consiste en oración, estudio las Ferias, Galería Lirolay, 1964; Premio Ver y labor pastoral, y era el último paso que de- y Estimar –Faja de Honor–, 1965; Selección bían completar los jesuitas en su formación, J. Romero Brest, Galería Guernica, 1965; antes de tomar los Votos. En el mes de junio Salón de Mar del Plata 1966; seleccionado de 1752 estuvo en condiciones de partir al por el jurado. ansiado encuentro con los indígenas que Fuente: Enciclopedia del Arte en América, iba a catequizar y civilizar. Se instaló en la Tomo III. reducción de San Javier, recientemente fun- dada –la primera entre los mocovíes–, doce Palacios, Nicolás: (¿?). Pintor dorador que leguas al norte de la ciudad de Santa Fe. intervino, durante el siglo XVII, en los traba- Allí trabajó incansablemente durante quin- jos de dorado de la iglesia de la Compañía ce años, servido de una amplia cultura y de Jesús, en Córdoba. de sus notables conocimientos industriales. Fuente: Historia General del Arte en la Ar- Enseñó a los indios caligrafía, lectura y mú- gentina. Tomo II. Pintura. sica, arte que dominaba a la perfección. En 1763 fundó la nueva reducción de San Pe- Pallière, Juan León: (Río de Janeiro, Brasil, dro. Vivió entre los aborígenes hasta el año 1 de enero de 1823 – Lorris, Loiret, Fran- 1767, año en que fue alejado de sus funcio- cia, 12 de febrero de 1887). Hijo del pintor nes, al ejecutarse la orden de expulsión de francés Arnaud Julián Pallière (1774-1862), los jesuitas de España y sus colonias. que se encontraba en Brasil, y de Agustina Fuente: Monumenta Iconographica. Paisa- Grandjean Ferreira, hija del celebrado ar- jes, Ciudades, Tipos, Usos y Costumbres de quitecto y pintor August E. Grandjean de la Argentina 1536-1860. Montigny (1776-1850). Se formó artísti- camente en París, donde lo llevó su padre Pellegrini, Carlos Enrique: (Chabery, Sabo- cuando contaba con siete años de edad. ya, 28 de julio de 1800 – Buenos Aires, 12 Allí, en 1836 comenzó su aprendizaje con de octubre de 1875). Después de estudiar el pintor François Edouard Picot (1786- en el colegio de su ciudad natal donde ob- 1868). En 1848 estuvo por primera vez en tuvo un primer premio por su aplicación al Buenos Aires durante un corto lapso, luego dibujo, pasó en 1819 a la Universidad de pasó a Río de Janeiro donde siguió un curso Turín. Por razones políticas se trasladó más de pintura histórica en la Academia de Be- tarde a París, donde continuó sus estudios llas Artes; allí consiguió una beca para estu- en la Ecole Polithecnique hasta recibirse diar en Europa y de allí vino directamente a de ingeniero en el año 1825. En 1827 fue Buenos Aires, a donde llegó en 1855. Aquí contratado por el enviado de don Bernar- vivió durante once años. Fue ante todo pin- dino Rivadavia para trabajar como ingenie- tor costumbrista, cautivado por el ambiente ro en Buenos Aires. Partió el 28 de enero del campo y el personaje del gaucho. Reco- de 1828. Llegó a Montevideo en el mes rrió gran parte de nuestro territorio y realizó de abril, donde permaneció largos meses. varias exposiciones, en nuestro país, en la Firmada la paz con Brasil, viajó a Buenos

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Aires, pero a su llegada, Rivadavia ya había Pintor argentino. Inició su aprendizaje ar- abandonado el poder. No pudiendo ejer- tístico con el maestro platense Atilio Boveri cer su profesión, debió buscar otra forma y recibió durante un año lecciones del ar- de ganarse la vida y así lo hizo. Se instaló quitecto Emilio Coutaret, en el Museo de como retratista y comenzó a cobrar dinero Historia Natural. Sin guía alguna, dibujó en por sus pinturas. En octubre de 1830 abrió el Bosque o en las salas del museo donde un taller con ese objeto. En 1831 compuso copiaba pájaros, piedras o utilizaba como el álbum denominado Tableau Pittoresque modelo al calco del Moisés de Miguel Án- de Buenos Ayres, dedicado a Woodbine gel. En 1911, en las salas del diario Buenos Parish, publicado por la Librería L´Amateur Aires de La Plata, inauguró su primera ex- recién en 1958. También instalará un taller posición de caricaturas. Durante sus años litográfico, en 1841, la Litografía de las Ar- de estancia en Europa (1913-1924), se puso tes, allí comenzó la impresión del álbum en contacto con las principales escuelas “Recuerdos del Río de la Plata”. Después vanguardistas de los países que visitaba; a de la caída de Rosas se vuelve a instalar través del cubismo y del futurismo llegó a en forma permanente en Buenos Aires, y la abstracción. Es difícil, sin embargo, clasi- en 1853 fundó el periódico Revista del Río ficar su obra, dada la humanización de los de la Plata, cuya publicación se suspendió objetos y de los astros (el sol) y el fondo de cuando Pellegrini inició los trabajos de equilibrio clásico de su pintura. construcción del Teatro Colón (donde hoy Fuente: www.biografiasyvidas.com e Histo- se encuentra emplazado el Banco Nación, ria del Arte Argentino. Cap. 12. Una Moder- calles Reconquista y Rivadavia). También nidad Atenuada. desempeñó otros cargos honrosos. En 1854 fundó con Dalmacio Vélez Sársfield, Barto- lomé Mitre, Valentín Alsina, José Mármol, Elías Duteil y Carlos Tejedor, el Instituto Histórico y Geográfico del Río de la Plata. Hacia 1869 era ingeniero municipal. Fuente: Monumenta Iconographica. Paisa- jes, Ciudades, Tipos, Usos y Costumbres de la Argentina 1536-1860.

Pimentel, Francisco: (¿?). Pintor y dorador activo en Buenos Aires, hacia la segunda mitad del siglo XVIII. En 1772 pintó por en- cargo del Cabildo, un retrato al óleo del Rey Carlos III; al mismo tiempo pintó el escudo con las armas de la ciudad, y retocó el vie- jo. Por ambos trabajos cobró treinta pesos, y por dorar los marcos, diez. Fuente: Enciclopedia del Arte en América, Tomo III. Pérez Cabral, Juan: (Lisboa, Portugal, fines del siglo XVI – Córdoba, Argentina, 29 de Plate, Roberto: (Buenos Aires, 09 de Sep- abril de 1650). Pintor y dorador portugués. tiembre de 1940). Estudia becado en Ale- Viajó al Río de la Plata, en fecha que se ig- mania entre 1963 y 1966. Desarrolla su nora, y se estableció en la ciudad de Córdo- carrera como artista y escenógrafo. Partici- ba, donde se casó con María de Cárdenas. pa en diversas muestras desde el año de su Tuvo tres hijos. En Localino, a diez leguas retorno a Buenos Aires e integra el Teatro de Córdoba, tenía una estancia. Al morir, de la Tribu (Libertad y otras intoxicaciones) fue sepultado en la iglesia de San Francis- del Instituto Di Tella. Durante esta época, co. trabaja en el marco de los desarrollos de la Fuente: Enciclopedia del Arte en América, vanguardia porteña, integrándose al grupo Tomo III. de artistas del taller de Pacheco de Melo, ligado a la vertiente del arte pop. En el Pettoruti, Emilio: (La Plata, Buenos Aires, 1 marco de las “Experiencias 68”, presenta de octubre de 1892 – París, Francia, 1971). El baño. Con esta obra, el artista continúa

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en la línea de trabajo de sus “ascensores”, Fuente: Enciclopedia del Arte en América, obra premiada en ese año en el Ver y Esti- Tomo III y www.delinfinitoarte.com.ar mar. A posteriori Plate se trasladó a Francia. Allí, ha colaborado como escenógrafo para Presas, Leopoldo: (Buenos Aires, 21 de fe- productores del teatro y ópera como: Clau- brero de 1915 – Id., 12 de junio de 2009). de Régy, Marcel Maréchal, Pierre Constant, Inicia sus estudios, en 1932, en la Academia Jorge Lavelli, Marguerite Duras, Lluis Pas- Nacional de Bellas Artes, que abandonó y qual, Jacques Weber, Brigitte Jacques, Sami continuó posteriormente en el Instituto Ar- Frey, Pierre Mondy y Mario Dragunsky, gentino de Artes Gráficas, donde se conec- entre otros. Asimismo, realizó escenogra- tó con Lino Enea Spilimbergo. Ha obtenido fías para películas y puestas en escena de numerosos premios, entre ellos los más im- espectáculos de danza. Desde sus comien- portantes: Gran Premio de Honor del Salón zos, ha expuesto en Buenos Aires, París y Nacional en 1959, el Premio Palanza, otor- Nueva York. Vive y trabaja en París. gado por la Academia Nacional de Bellas Fuente: www.albertogreco.com Artes en 1963. En junio de 1994, se realiza una exposición retrospectiva con más de Pont Vergés, Pedro: (Santo Tomé, Corrien- 200 obras en el Palais de Glace. La década tes, 1924). Se radicó con su familia en Cór- del 60 fue un período muy importante en doba, en 1934, donde egresó de la Escuela la pintura de Presas: abordó temas tradicio- de Artes de la Universidad. Vivió en Bue- nales, el desnudo, el paisaje, la naturaleza nos Aires entre 1966 y 1977, año en que se muerta, así como las series de los Cristos, radicó en Madrid. En 1984 regresó al país. la de los cerdos y la de los fusilamientos de Su nombre se halla vinculado al grupo de Vietnam. Fue autor de las imponentes series artistas modernos de Córdoba que, en la Cerdos invadiendo la ciudad, o Los reyes década de los 50 y desde una perspectiva de la podredumbre, todos trabajos con un representativa del interior del país, bus- mensaje social. có generar cambios en la imagen y en los Fuente: www.uca.edu.ar y www.lanacion. contenidos de la pintura tradicional, transi- com.ar (obituario) tando las vanguardias. Ha realizado más de 80 exposiciones en el país y en el exterior Pucciarelli, Mario: (Buenos Aires, 1928). (Chile, Uruguay, Brasil, Méjico, Cuba, Esta- Estudia en los talleres de Vicente Forte y dos unidos, España, Suecia, Italia, Japón). Orlando Pierri. En los años 1955-1956 Obtuvo la Beca Guggenheim en Pintura y reside en Londres. En 1958 participa en recibió numerosos premios y distinciones. las exposiciones de la Agrupación de Incursionó en el dibujo, la pintura a caba- Arte No-Figurativo, en la Galería H, y en llete, el grabado; realizó también vitrales la Asociación Arte Nuevo en la Galería y murales. Fue docente –por concurso- en Van Riel. En 1959 integra las muestras la Universidad Nacional de Córdoba y en del Movimiento Informalista y la expo- la Escuela Provincial Dr. Figueroa Alcorta. sición de la Galería Pizarro, con Greco, Ocupó distintos cargos públicos. En 1996 Newbery y Méndez Casariego. Participa publicó un libro de relatos titulado “Memo- en la Bienal de Arte Joven Rioplatense, rias de El Pueblo”. en Montevideo, donde obtiene el premio Fuente: www.guiacultural.com único Frank Lloyd Wright. La Bienal de la Fundación Pipino y Márquez (Córdoba) le Prati, Lidy: (Resistencia, Chaco, 1921). Fue adjudica el segundo premio y en el Pre- cofundadora de la Asociación Arte Concre- mio Ver y Estimar le es concedida la “Faja to- Invención; suscribió el Manifiesto Inven- de Honor”. En 1960 integra la Primera Ex- cionista. Participó en todas las exposiciones posición Internacional de Arte Moderno, de la Asociación. Participó en las muestras en el Museo de Arte Moderno de Buenos del Grupo de Artistas Modernos de la Ar- Aires y 150 años de arte argentino, en el gentina en 1952 y 1953. En 1953 participó Museo Nacional de Bellas Artes. Se ra- de la II Bienal Internacional de Sao Paulo. dica en Roma en 1961. Desde entonces Su obra fue incluída en la exhibición Latin participa en exposiciones colectivas y en Artists of the Twenty Century (Museum of bienales internacionales. En forma indivi- Modern Art, Nueva York, 1993), Art from dual se presenta, en 1961, en la Galería Il Argentina 1920/1994 / Museum of Modern Centro de Ischia; en 1962, en la Galería Art, Oxford, 1994 y en el Sudwestdeutsche Pogliani de Roma y en la Galería Bonino Landesbank, en la Royal Academy of Art de Buenos Aires; en 1963, en la Galería Galleries, Londres, la Fundação Descober- Pogliani de Roma; en 1964, en la Galería tas en el Centro Cultural de Bellem, Lisboa La Metopa de Bari y en la Lidingo Galle- (1995). Participó en la exposición Abstract riat de Estocolmo; en 1975, en la Galería art from Río de la Plata, Buenos Aires and Latina de Estocolmo y en la Galería 54 de Montevideo 1933/53 (Nueva York, The Gotemburgo. Americas Society, 2001). Fuente:www.arteargentino.buenosaires.

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gob.ar y Enciclopedia del Arte en América, en: 1968, CGT de los Argentinos, Rosario Tomo III. y Buenos Aires, Grupo de Tucumán Arde; 2002, Salas nacionales de Exposición, Bue- Pueyrredón, Prilidiano: (Buenos Aires, nos Aires y 2006, Sala Cronopios CC Reco- 24 de enero de 1823 – id., 3 de octubre leta, Buenos Aires. o noviembre de 1870). Pintor y arquitecto Fuente: www.norbertopuzzolo.com.ar y argentino. Cursó sus primeros estudios en www.vivodito.org.ar el Colegio de la Independencia. En 1835 su padre, Juan Martín de Pueyrredón, de- Puzzovio, Dalila: (Buenos Aires, 1942). cidió marcharse junto con su familia a Pa- Entre los años 1955 y 1962 decidió tomar rís. Prilidiano estudió en Florencia y París, clases particulares de dibujo y pintura en aunque lo fundamental para su obra fue el los talleres de los maestros Baltazar Besa- encuentro en España con Vicente López y res Soraires, Juan Batlle Planas y Jaime Da- José Madrazo, quienes le condujeron hacia vidovich. Su talento no pasó desapercibido el naturalismo y hacia el neoclasicismo. Se por Romero Brest, jefe por aquellos días embarca desde Europa (Cádiz) el 1 de julio del mítico Instituto Di tella, quien –cauti- del año 1854, regresando definitivamente vado por su rica historia de vida y obra-, la al país; donde ejerció durante más de diez reclutó para que integrara el famoso grupo años su profesión de arquitecto, proyectan- pop argentino o del pop lunfardo. Una éli- do y dirigiendo casi todas las obras públicas te particularmente consciente de su genio, que se realizaron durante ese lapso en la integrada por Charlie Squirru (su esposo), ciudad. Destacan sus retratos al óleo (Re- Delia Cancela, Pablo Mesejean, Edgardo trato de Manuelita Rosas, 1851 y el retrato Giménez, Marta Minujín, Alfredo Arias y de su padre, Juan Martín de Pueyrredón). Juan Stoppani. De tanto incursionar, en Entre sus obras arquitectónicas en Buenos 1967 Dalila dio vida a sus conocidos y ce- Aires cabe citar: la reforma de la Pirámide lebrados zapatos de doble plataforma en de Mayo (1856); la restauración de la ca- acero, acrílico, cuero y luces, que lanza al pilla de la Recoleta (1856); la reforma del mercado auspiciada por Grimoldi, y que le templo de Quilmes (1857), etc. valieron el premio Internacional Di Tella. Fuente: Monumenta Iconographica. Paisa- Siempre en acción, a sus incontables expo- jes, Ciudades, Tipos, Usos y Costumbres de siciones se sumaron trabajos de vestuario la Argentina 1536-1860 y Enciclopedia del para cine y teatro: en 1968 para Libertad Arte en América, Tomo III. Leblanc, actriz del film “Psexoanálisis” (Héctor Olivera), y en 1977 para el show televisivo “Con sabor a Pinky”, por citar a algunos. También, entre 1960 y 1985, su fervor por la moda la llevó a desarrollar lí- neas de prêt-à-porter en tricot y tela. Fuente: www.ellitoral.com

Quinquela Martín, Benito: (Buenos Aires, 1 de marzo de 1890 – Id., 1977). Pintor y muralista argentino. Se le consideró el pintor del riachuelo por su tratamiento de los temas portuarios. Abandonado a poco de nacer, permaneció en un orfanato hasta que, a los seis años, el matrimonio formado por Manuel Chinchella y Justina Molina de- cidió adoptarlo. Desde los nueve años, tuvo que empezar a trabajar en la carbonería pa- terna. Posteriormente, y hasta que cumplió los quince, fue obrero portuario de La Boca. En 1907 ingresó en una modesta academia de dibujo de su barrio para estudiar pintura Puzzolo, Roberto Julio: (Rosario, Argentina, con Alfredo Lázzari. Desde entonces se de- 26 de julio de 1948). Desde 1965 se formó dicó a la pintura. Conoció al, por entonces, en el Taller Juan Grela. Su primera muestra director de la Academia de Bellas Artes, Pío individual la realizó en el año 1968, con Collivadino, que le ayudó a iniciarse en el la obra Las Sillas, en el Ciclo de Arte Expe- dibujo de retratos y a incorporar el color a rimental, de la ciudad de Rosario. Realizó sus obras. El 4 de noviembre, exhibió sus otras muestras individuales: 2003, Museo pinturas en la Primera Exposición Indivi- Nacional de Bellas Artes, Buenos Aires y dual de la Galería Witcomb. La muestra 2004, “Antológica”, Museo Castagnino, Ro- fue un éxito y los críticos hablaron de la sario. Entre sus muestras grupales participó aparición de un original pintor, con técni-

De pinceles y acuarelas De pinceles y acuarelas 164 Patrimonio artístico argentino Patrimonio artístico argentino MIRADAS DE LA ARGENTINA Anexo 2. Biografías.

ca, estilo y mensaje propios. En 1921 rea- Su obra, centrada en el reflejo de la vida en lizó su primera exposición internacional en la pampa argentina, evidencia la influencia Río de Janeiro. Su primer viaje a Europa lo del impresionismo francés. Alguna de sus realizó dos años más tarde, concretamente obras: Los jefes; El juez federal; El lancero; a Madrid. En 1925 llegó a París, dos años El pialador; La siesta; El baile; La ofrenda; más tarde a Nueva York y en 1929 a Italia, Vamos vieja; El hombre de los arreos; Don donde Mussolini lo nombró su pintor pre- Juan de Sandoval; etc. dilecto “porque sabe retratar el trabajo”. En Fuente: www.zurbarangaleria.com.ar y En- 1933 compró varios terrenos que donó al ciclopedia del Arte en América, Tomo III Estado para que construyera instituciones dedicadas a la expansión del arte y obras sociales. En uno de estos terrenos constru- yeron la Escuela Museo Pedro de Mendoza, hoy Museo de Bellas Artes de La Boca, que una vez construida fue decorada por él. En- tre sus mejores obras destacan Tormenta en el Astillero (Museo de Luxemburgo), Puente de La Boca (Palacio Saint James, Londres) y Crepúsculo en el astillero (Museo de Bellas Artes de La Boca) Fuente: Enciclopedia del Arte en América, Tomo III y www.biografiasyvidas.com

Ravenet, Juan: (Parma, Italia, 1768 - ¿?). Fue su padre el pintor y grabador inglés Simón Francisco Ravenet, que estudió en París; su abuelo también fue artista, especializa- do en el grabado. Fue uno de los artistas contratados para reemplazar a los pintores Pozo y Guío de la expedición Malaspina. Se embarcó en La Coruña junto con Fer- nando Brambilla, el otro artista elegido, y ambos alcanzaron a los expedicionarios en Quirós, Cesáreo Bernaldo de: (Gualeguay, el mes de diciembre de 1791, en Acapul- Entre Ríos, 18 de mayo de 1879 – Buenos co, Méjico. Trabajó activamente en el viaje, Aires, 29 de mayo de 1968). Pintor argen- especializándose en la reproducción de los tino. Ya a los ocho años comenzó a usar tipos humanos y escenas de costumbres. pinceles, y cuando cuenta 16, fallece su Retornó con la expedición a España, allí madre, lo cual hizo que su padre lo enviara se casó. Sus trabajos nunca habían sido de a estudiar a Buenos Aires. En el club Espa- la satisfacción de Malaspina y es por ello ñol conoce a Vicente Nicolau Cotanda, un que éste pidió se nombrara a un artista para estupendo pintor valenciano y que fue su perfeccionar los trabajos de Ravenet antes primer maestro. Luego, en 1827, ingresa de grabarlos, el elegido para esa tarea fue a la Academia de Bellas Artes donde tiene Luis Claret. Se le atribuyen los dibujos que como maestros a Ángel Della Valle y Rei- luego fueron grabados en Londres por Ho- naldo Giúdice, y en noviembre de 1899 lland con el título: Pion of South America, obtiene la beca Europa que consistía en Ladies of Buenos Ayres y Pions of Buenos viajar a Italia, y una mensualidad de 300 Ayres. Obras suyas son también los dibujos pesos por tres años, para costear los estu- originales de una vista de la Cordillera de dios. Estudió pintura en París y en Roma. los Andes, que luego fue grabada por Bram-

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billa y un cuadro que reproduce la muerte Vinci, realizada para el Colegio de El Sal- del naturalista Antonio Pineda. A su regre- vador. También, un pequeño óleo titulado so a Europa, se casa en Madrid con la hija La oración del huerto, el cual se encuentra de una dama de la corte de la reina María en el monumento-sepulcro dedicado a su Luisa. hermano Guillermo, en el Cementerio de Fuente: Monumenta Iconographica. Paisa- Recoleta. jes, Ciudades, Tipos, Usos y Costumbres de Fuente: www.museocastagnino.org.ar y En- la Argentina 1536-1860 y Enciclopedia del ciclopedia del Arte en América, Tomo III. Arte en América, Tomo III. Renzi, Juan Pablo: (Casilda, Santa Fe, Ar- Rawson, Benjamín Franklin: (San Juan, Ar- gentina, el 21 de junio de 1940). Estudió gentina, 1819 – Buenos Aires, 14 de marzo dibujo y pintura en la Escuela Municipal de 1871). Realizó sus primeros estudios en de Bellas Artes de Pergamino. Entre 1960 su ciudad natal junto con Domingo Faustino y 1966 concurrió al taller de Juan Grela en Sarmiento y Amadeo Gras, maestro francés la ciudad de Rosario. En 1962 abandonó nacido en Amiens, en 1805. Más tarde, se la carrera de bioquímica para dedicarse de trasladó a Buenos Aires donde se formó en lleno a la producción plástica. Entre 1963 el arte del retrato y la miniatura, de la mano y 1966 realizó sus primeras exposiciones, de Fernando García del Molino. En 1838, con una serie de grandes telas en las que se durante su estadía en dicha ciudad, llevó a advierte su afinidad con los expresionismos cabo Autorretrato, y un año después realizó europeo y estadounidense, y con la Nueva el retrato de su hermano Guillermo. Regre- Figuración argentina. Durante este período, só a San Juan pero debió trasladarse a Chile participó en varios salones y realizó obras en 1842, por cuestiones políticas. Allí, reci- experimentales, dictó numerosas conferen- bió las lecciones de Augusto Quinsac Mon- cias sobre artes plásticas, y escribió mani- voisin. Luego, el artista se mudó nuevamen- fiestos y prólogos de catálogos. En esos años, te a Buenos Aires, donde recibió lecciones también expuso obras con tres compañeros de Martín Boneo, encontrando su obra una del taller de Grela: Aldo Bortolotti, Eduardo recepción favorable. Aunque la mayor parte Favario y Carlos Gatti. Más adelante, todos de su producción se compone de retratos ellos integraron, con otras agrupaciones y miniaturas, su arte estuvo al servicio de originadas en el mismo contexto, el Grupo los grandes temas nacionales, hondamente de Vanguardia de Rosario. En 1975, debido sentidos por su generación. Tomó de la his- a las persecuciones políticas desatadas du- toria contemporánea el material necesario rante le presidencia de Isabel Perón, se tras- para muchas de sus composiciones, figu- ladó a Buenos Aires y reinició su actividad rando entre sus cuadros históricos: El paso artística. A lo largo de su carrera, dictó nu- de los Andes, Despedida del recluta de la merosos cursos y conferencias; asistió a bie- Guerra del Paraguay, La huida del malón y nales, congresos y jornadas de su especia- El salvamento operado en la cordillera de lidad. Realizó performances, audiovisuales, los Andes por el joven Sarmiento. Asimis- producciones multimedia y videos. Trabajó mo, algunos de sus trabajos encontraron como diseñador gráfico y publicista. En base en lo literario, La Cautiva, inspirado en 1974 y 1983 viajó por Europa, los Estados el libro homónimo de Esteban Echeverría, Unidos de América y México. Distinciones: es un claro ejemplo. Entre su producción Mención de Honor, Salón de Arte Moderno de temática religiosa, cabe mencionar la “Amigos del Arte”, MMBAJBC, 1965; Gran copia de La Última Cena de Leonardo da Premio Adquisición, Salón de Pintura Joven del Litoral, MMBAJBC, 1966; Faja de Honor “Ver y Estimar”, MAMBA, 1968; Premio de Honor “Prilidiano Pueyrredón”, 1982 y Pre- mio Mención al “Artista del Año”, otorgado por la Asociación Internacional de Críticos de Arte, 1982. Fuente: http://juanpablorenzi.com

Riganelli, Agustín: (Buenos Aires, 5 de mayo de 1890 – Id., 4 de noviembre de 1949). Escultor argentino. En sus comienzos tra- bajó en oficios que no estaban relaciona- dos con su vocación de escultor (fue car- pintero tallista con tan sólo quince años). En 1914 presentó algunas de sus obras al Salón Nacional, pero fueron rechazadas. Decidió entonces organizar, junto a otros artistas también descartados del Salón bo-

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naerense, el Primer Salón de Rechazados. Anual Santa Fe en 1962; 2º Premio en el Xº Dos años más tarde, sus obras fueron ad- Salón de Artistas Rosarinos, 1963. mitidas y expuestas, pero pasaron sin pena Fuente: www.patrimoniosf.gov.ar ni gloria. En 1918 se presentó al Salón pero fue nuevamente rechazado. En 1920 le Rodríguez Arias, Alfredo: (Buenos Aires, llegó su primer premio; fue en la primera 1944). Escultor argentino. Realizó su pri- muestra individual de la Galería Costa con mera exposición individual en la Galería la escultura titulada Errabundo. En 1922 Galatea en el año 1964. Expuso después realizó su primer viaje a Europa, (a Palos Objeto 64, en el Museo de Arte Moderno, de Moguer, España), donde erigió un mo- 1964. Microsucesos La Siempreviva, Teatro numento conmemorativo del vuelo del Plus de la Recova, 1965. Premio Ver y Estimar, Ultra. Entre 1926 y 1930 realizó numerosas 1965. Exposición en su taller Buen Viaje, exposiciones, entre ellas la llevada a cabo 1965. Exposición colectiva en Lambert Ga- en la Asociación de Amigos del Arte y en llery, 1966. el Círculo de Bellas Artes de Madrid, donde Fuente: Enciclopedia del Arte en América, expuso dibujos y esculturas que alcanzaron Tomo III. un gran éxito. De regreso a Argentina, fue invitado de honor del Museo Nacional de Rothfuss, Rod: (Montenvideo, 1920 – Id. Santa Fe y expuso en dos ocasiones en los 31 de diciembre de 1969). Carlos María Salones de la Asociación Amigos del Arte y Rothfuss, estudió en la Academia de Bellas en el Salón del Diario “El Día” de la Plata, Artes de su ciudad natal. Participó en las provincia de Buenos Aires. En 1937 volvió primeras muestras de arte abstracto y en las a Europa, en esta ocasión para formar par- del Movimiento Madí. Abandonó la pintura te de la Exposición Internacional de París, en los años cincuenta. donde consiguió la Medalla de Plata. Ese Fuente: Historia del Arte Argentino. Cap. año realizó su última exposición. Algunos 18. Vanguardia Constructivista. premios: 1921 segundo Premio Nacional del Salón Primavera y Premio Municipal Rugendas, Juan Mauricio: (Augsburgo, Ba- del Salón de Primavera. 1922 primer Pre- viera, 21 ó 29 de marzo de 1802 – Weil- mio Nacional del Salón Primavera. 1924 y heim, Wurttemberg, Alemania, 29 de mayo 1925 Primer Premio Medalla de Oro del Sa- de 1858). Pintor alemán. Su obra está con- lón Municipal en las categorías de escultura siderada como una de las mejores entre los y talla en madera. numerosos ejemplos del documentalismo Fuente: Riganelli-Lagos, Escultores Argen- romántico de artistas viajeros. Viajó a Brasil tinos y Enciclopedia del Arte en América, (1821), donde realizó una serie de dibujos Tomo III. que ilustrarían más tarde el Viaje pintores- co al Brasil (1827-1835), de R. Huber. De Brasil regresó en 1825 para viajar por Italia, Francia y Gran Bretaña, volviendo de nue- vo a América. En México (estado de Vera- cruz) realizó una serie de óleos y dibujos con paisajes, escenas costumbristas y retra- tos. Envuelto en una conspiración contra el presidente mexicano A. Bustamante (1834), abandonó precipitadamente el país y se trasladó a Chile, donde pintó a los indios araucanos, y posteriormente a Perú (1841- 1844). También allí, y sobre todo en Bue- nos Aires, adonde llegó en 1845, pintó nu- Rippa, Jaime: (Rosario, Santa Fe, el 1 de merosos retratos y escenas de costumbres. abril de 1929). Estuvo incluido en la lista de Permaneció en esta ciudad durante varios candidatos a una Beca en el XXXIXº Salón meses. Se vinculó con doña Mariquita Sán- Anual Santa Fe. Participó en salones oficia- chez de Thompson, quien lo recomendó les de Paraná, Córdoba, Santa Fe, y Rosario. entusiastamente. Realizó exposiciones de conjunto en Rosa- Fuente: Monumenta Iconographica. Paisa- rio, Bs.As. y Santa Fe. Formó parte del Gru- jes, Ciudades, Tipos, Usos y Costumbres de po Taller de Rosario. Egresado del Instituto la Argentina 1536-1860 y Enciclopedia del de Bellas Artes de la Facultad de Filosofía Arte en América, Tomo III y Letras de la Universidad Nacional del Li- toral. Profesor de Pintura en la Escuela de Salas, José: (Madrid, España, c. 1735 - ¿?). Artes Visuales de Rosario y de la Biblioteca O José de Salas o José Simón o José Simón “C. Vigil”, de la misma ciudad. Premios: Es- de Salas. Además de pintor, fue dorador y tímulo del Salón Estímulo de Bellas Artes, ornamentista. Gozó de fama en nuestro me- la Plata 1959; 2º Premio en el XXXIXº salón dio. Se sabe que en 1772 estaba en Buenos

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Aires y su llegada a la ciudad habría sido de Amador, Vicente López. 1979. Primer uno años antes y que es muy probable que Premio en el Salón municipal de Manchas sea el mismo que aparece colaborando con de General San Martín; Primer Premio en el Aucell en la tasación de los cuadros de los X Salón Municipal de Lanús y Primer Pre- expulsos Jesuitas, pues en algunos docu- mio en el Salón Arte Joven “Club Amigos mentos figura también como José Simón. En de la UNESCO”. 1981. Primer Premio en el año 1773, pintó y doró los escudos rea- el Salón del Poema Ilustrado, Ateneo Po- les de las armas de Castilla para la Adminis- pular de La Boca; 1982. Primer Premio en tración de correos y en 1777 se ocupó en Exposición “Atlántico 82”, Mar del Plata y trabajos decorativos en las habitaciones del Primera Mención en el Salón “P. Pueyrre- Virrey en el Fuerte. Su última tela fechada dón”, Municipalidad de San Isidro. 1984. conocida es el retrato de Fernando VII, que Primer Premio en Naciones Unidas y Con- hizo en 1809 para el Real Consulado. La sejo Argentino de la Paz. 1985. Selecciona- investigadora Mariluz Urquijo informa que do por la Secretaría de Cultura de la Nación aún vivía en 1816, teniendo en ese momen- para realizar el Mural de la Estación Bolí- to ochenta y un años de edad. Otras obras var de Subterráneos. 1989. Primer Premio conocidas: Retrato de don Pedro Melo de en el Salón Banco Cooperativo de Caseros. Portugal (Museo Histórico Nacional); Re- 1996. Medalla al Mérito Anual otorgada trato del Marqués de Loreto (desaparecido); por la Sociedad Argentina de Artistas Plásti- Retrato de sor María de la Paz y Figueroa cos. 2003. Premio a las Artes Visuales 2002 (Santa Casa de Ejercicios, Buenos Aires); Re- a la Producción de Arte Público otorgado trato de don Manuel Rodríguez de la Vega por la Asociación Argentina de Críticos de (Casa de Ejercicios); Retrato del Canónigo Arte. 2005. Premio Mención al Paisajismo Riglos (Colección Trelles); etc. otorgado por Casa FOA 2005. 2006. Pre- Fuente: Historia General del Arte en la Ar- mio a la Vocación Académica otorgado por gentina. Tomo II. Pintura y Enciclopedia del Fundación El Libro. 2009. Orden del Bu- Arte en América, Tomo III. zón, otorgado por la Fundación del Museo Mano Blanca. Santa Coloma, Manuel de: (Burdeos, 1826 Fuente: www.marinosantamaria.com - ¿?). Hijo de Eugenio María Santa Coloma, primer cónsul general de la Argentina en Santantonín, Rubén: (Buenos Aires, 1919 Europa, enviado por Rivadavia para cumplir – 1969). Autodidacto, comenzó a pintar en con ese carácter tareas diplomáticas. Con- 1943. Concurrió por un breve tiempo a la vertido allá en notorio escultor animalista, Escuela de Bellas Artes Manuel Belgrano. expuso en el Salón de París desde 1863 En 1958 presentó su primera exposición hasta 1870, obteniendo en 1864 medalla en la Asociación Estímulo de Bellas Artes. de plata por su Chevalier espagnol. Entre En agosto de 1960 exhibió individualmente sus obras más destacadas cuéntense Tren pinturas abstractas. En septiembre de 1961 de artillería y Pony de caza (premiada en –simultáneamente con Wells–expuso Co- 1870). Varios museos europeos conservan llages y cosas. Las Cosas de Santantonín se obras de Santa Coloma, especialmente el ubican entre las creaciones más radicales de Luxemburgo. Cuando el escultor fran- de la vanguardia experimental de los prime- cés Carrier-Belleuse se dispuso a realizar ros años sesenta, no solo por sus escasos re- por encargo la estatua ecuestre del general ferentes en términos de lenguaje, sino tam- Belgrano, pidió al escultor argentino su co- bién por su bajo grado de determinación en laboración para modelar el caballo. cuanto a lo que representan. Fuente: Historia del Arte. Esculturas de Bue- Fuente: Enciclopedia del Arte en América, nos Aires. Tomo III e Historia del Arte Argentino. Cap. 21. Mitologías Individuales. Santa María, Marino: (Buenos Aires, Argen- tina, 1949). Egresó de las escuelas de Arte Saravia, Tomás: (Buenos Aires, 1783-1788). “Manuel Belgrano” y “Prilidiano Pueyrre- Tallista activo en Buenos Aires desde 1774. dón”. Fue Rector de la Escuela Nacional de En el censo de artesanos realizado en el año Bellas Artes “Prilidiano Pueyrredón” (1992 1780 figura como “maestro de taller, natural a 1998). Entre el 2000 y 2009 realizó cerca y vecino de esta ciudad”. Tenía tres apren- de veinticuatro intervenciones urbanas (en dices en su taller: Pascual Ferrer, esclavo; calles, escuelas, teatros y demás espacios Félix Ferreira y Luis Castellano. Ejecutó las públicos). Su primera exposición individual tallas del órgano del templo de San Fran- fue en la Galería Witcomb, de Buenos Ai- cisco, el retablo de la Virgen de Belén en res, en el año 1980 y sigue exponiendo. la iglesia de San Juan Bautista y otras obras Algunos premios y distinciones recibidos: importantes. 1978. Premio “Pío Collivadino” en el LX- Fuente: Enciclopedia del Arte en América, VII Salón Nacional de Bellas Artes y Primer Tomo III. Premio en el Salón Municipal Fernán Félix

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Sarmiento, Procesa del Carmen: (San Juan, Sas, Rodrigo: (Flandes, mediados del siglo Argentina, 2 de julio ó 22 de agosto de XVI- ¿?).O Rodrigo de Sas. Pintor flamen- 1818 – Id. 15 de septiembre de 1899). Es co, que trabajó en Córdoba durante el siglo considerada la primera mujer pintora de XVII. En 1606, al expedirse la Real Cédula Argentina. Hermana de Domingo Faustino por la que se expulsaba a los flamencos del Sarmiento. Comenzó a estudiar dibujo en territorio americano, el gobernador Alonso el colegio Santa Rosa de San Juan, fundado de Ribera solicitó su permanencia por con- por su hermano. Fue alumna de Amadeo siderarlo un buen artista, que “hace su oficio Gras. Luego se mudó a Santiago de Chile y de el se sigue fruto... porque no hay otro –siguiendo a Domingo- y allí estudió con pintor que pinte cosas de consideración y el pintor francés Raymond Monvoisin y fue hace muchas imágenes para las iglesias y compañera de Franklin Rawson y Gregorio otras devociones...”; sin embargo, Sas dejó Torres. La docencia fue otra de sus facetas: la ciudad de Córdoba, pues en 1612 se ha- además de maestra de educación primaria, llaba en Potosí y en 1623 aún trabajaba en fue profesora de dibujo y pintura en Chile, esa ciudad al parecer con mucho éxito. Su San Juan y Mendoza. Fomentó la expresión nombre ha perdurado a través de los años artística entre mujeres como Lucía Antepara como uno de los precursores del arte en el de Godoy, Magdalena Bilbao y su sobrina Río de la Plata y el Alto Perú. Eugenia Belin. El retrato fue su especialidad; Fuente: Historia General del Arte en la Ar- entre ellos están el del presidente Manuel gentina. Tomo II. Pintura y Enciclopedia del Montt, el del escritor Juan María Gutiérrez, Arte en América, Tomo III. el del General Juan Gregorio de Las Heras, el de Raymond Monvoisin, etc. También Schmidel, Ulrico: (Straubing, Baja Baviera, realizó pintura de flores, paisajes y motivos antes 1511 – Regensburg (actual Ratisbo- religiosos. Además de la pintura al óleo, na), hacia 1579-81). Soldado y cronista realizó acuarelas, dibujos a lápiz y tinta y alemán. Tomó parte, junto a Pedro de Men- técnicas mixtas. Al contraer matrimonio se doza, en la expedición al Río de la Plata, alejó de la docencia y la pintura hasta que donde estuvo hasta 1553, y participó con un accidente sufrido por su esposo hizo que Irala en la conquista. A través de su famo- tuviera que solventar a su familia dando so Derrotero y viaje a España y las Indias, clases de pintura e idiomas extranjeros. Sus que cuenta las andanzas y desventuras obras se expusieron en varias muestras, tan- de la expedición y los padecimientos de to en su provincia como en otros sitios de los sobrevivientes, Schmidel describe su la Argentina. En 1882 participó en la Expo- participación en la primera fundación de sición Continental de Buenos Aires y ganó Buenos Aires. Pasó veinte años en tierra una medalla de plata con La Vasiliki, copia americana. Llamado por su hermano por de un cuadro de Monvoisin. En el Salón de asuntos particulares volvió a Europa. En el Pintura de San Juan de 1884 expuso once año 1599 apareció en Nuremberg la cró- cuadros. Exposiciones póstumas de su obra nica de Schmidel en la cuarta parte de la se realizaron en el Salón de Pintura de San colección de Levinus Hulsius, quien editó, Vicente de Paul (1902) y en la exposición casi simultáneamente, por separado, una “Pintores Sanjuaninos de 1860 a 1900”, traducción latina que contiene diez y nue- organizada por la Escuela Normal de San ve láminas sueltas grabadas en cobre y un Juan en 1969. mapa de América Meridional. Entre esas Fuente: http://mujerespintoras.blogspot. láminas se encuentra la que representa a com y Enciclopedia del Arte en América, Buenos Aires. Tomo III. Fuente: Monumenta Iconographica. Paisa- jes, Ciudades, Tipos, Usos y Costumbres de la Argentina 1536-1860 y Enciclopedia del Arte en América, Tomo III.

Schmidtmeyer, Peter: (¿?) Viajero probable- mente inglés o alemán. En 1824 publicó su libro Travels into Chile, over the Andes, in the years 1820 and 1821, en el cual rela- ta su viaje por la Argentina y Chile. Fue un hombre inteligente, culto y un atinado ob- servador que supo captar con acierto mu- chos aspectos de la realidad americana. Fuente: Monumenta Iconographica. Paisa- jes, Ciudades, Tipos, Usos y Costumbres de la Argentina 1536-1860 y Enciclopedia del Arte en América, Tomo III.

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Seguí, Antonio H.: (Córdoba, Argentina, 11 quien recibió algunas lecciones de pintura de enero de 1934). Pintor y grabador argen- y con el cual colaboró en la ejecución de tino. Cursó estudios de Pintura y Escultura varios cuadros. Sheridan se dedicó también en Francia y España. Colaboró en la ilustra- a la enseñanza de la pintura al óleo, acuare- ción de varias publicaciones en América La- la y dibujo al lápiz. Había fijado un día para tina. En el 1958 se marcha a México, donde las damas. Entre sus obras figuran: La caída conoce a David Alfaro Siqueiros. En 1963 del sol en los Alpes y Paisaje de Inglaterra expuso en la Bienal de Pintura Joven de (colección Santamarina); Montevideo des- París, ciudad en la que reside desde enton- de el Arroyo Seco; Paisaje (Museo Mitre); ces. Ha expuesto en numerosas galerías de Las carreras en Belgrano (colección Alejo América y España, entre ellas: 1985, ARCO, B. González Garaño); Vista de Buenos Aires E. Franck Gallery, Madrid; Praxis, Córdoba, desde el sud (Museo Histórico Nacional); Argentina; J. Conci, Córdoba, Argentina; Tropas de carretas en la Pampa; Paisaje Rubbers, Buenos Aires; Praxis, Santiago, (Museo Nacional de Bellas Artes); etc. Chile. 1987, E. Franck Gallery, Chicago, Fuente: Monumenta Iconographica. Paisa- EE.UU.; Rubbers, Buenos Aires; Ruta Co- jes, Ciudades, Tipos, Usos y Costumbres de rrea, Fribourg, R.F.A. 1988, Claude Bernard la Argentina 1536-1860 y Enciclopedia del Gallery, N. York. 1989, E. Franck Gallery, Arte en América, Tomo III. Bélgica; Botanique, Bruselas; La Louviére, Bélgica. 1990, C. Bernard Gallery, N. York; Silva, Ramón: (Buenos Aires, 8 de agosto de Art Cologne ‘90, Colonia, R.F.D. 1991; 1890 – Id., 1919). En el año 1908 conoce Rubbers, Buenos Aires; MNBA, Buenos Ai- a Malharro y concurre a su taller. Se hace res; Museo de Artes Visuales, Montevideo. amigo de Walter de Navazio. En 1911 gana 1992, Casa Rosada, Buenos Aires; 1995, una beca y viaja a Europa. Regresa a Buenos Art Miami ‘95, EE.UU.; S. Zannettacci, Gi- Aires, en 1915, y expone en la Comisión nebra; Fundação C. Gulbenkaian, Portugal; Nacional de Bellas Artes. Un año después Gallerie J. Rubeiz, Beirut, Líbano. Premios: (1916) es rechazado en el Salón de Acuare- 1967, el Primer Premio en el Museo de listas y lo mismo le ocurre al año siguiente Lodz, el Gran Premio Latinoamericano de (1917); los cuatro años transcurridos desde San Juan de Puerto Rico. 1978, Premio Bi- su regreso y hasta su fallecimiento fueron bliofilia, Office de Promotion de I’Edition signados por la soledad y la indiferencia Francaise París. 1979, Segundo Premio hacia su obra. Salvo los contados amigos, Sheraton, Buenos Aires. 1980, Medalla de nadie lo apoyó. Honor, VIII Bienal de Grabado, Cracovia. Fuente: Malharro-Silva, Pintores Argentinos. 1986, Premio VII Bienal de San Juan, Puerto Rico. 1989, Premio Di Tella, Buenos Aires. 1990, Gran Premio Fondo Nacional de las Artes, Buenos Aires. 1994, Premio Securi- ty, Buenos Aires. Entre sus obras se pueden destacar: Ícaro (1965, Colección Berninger, Zurich), Sacando la lengua (1965), Baño turco (1982), Retratos de familia (1963) y La distancia de la mirada (1977), Museo de Bellas Artes, Buenos Aires. Fuente: Audiovideoteca gob.ciudad y Enci- clopedia del Arte en América, Tomo III.

Sheridan, Enrique: (Ranchos, Buenos Ai- res, c. 1835 – agosto de 1860). De padre y madre ingleses, Enrique Sheridan tenía una hermana. Cuando quedaron huérfanos, al- rededor del año 1847, decidieron radicarse Siquier, Pablo: (Buenos Aires, 1961). Surgi- en la ciudad de Liverpool, Gran Bretaña. La do en la década de los ochenta; es el segun- salud de Enrique era muy frágil y por eso su do artista argentino vivo, después de Kuitca hermana lo llevó a pasar algunas tempora- en 2003, en exponer en el Museo Reina das a Escocia y a Suiza. Sheridan se educó Sofía de España. Estudió dos años en la Es- en colegios de Liverpool y sus alrededores, cuela Nacional de Bellas Artes “Prilidiano y es posible que allí también haya estudiado Pueyrredón”, un año en el taller de Pablo pintura, arte que ya dominaba a su regreso y un año en el de Araceli Vázquez a la Argentina. Regresaron a Buenos Aires Málaga. Realizó exposiciones individuales en octubre de 1857. A poco de llegado al en: Galería Ruth Benzacar (1995 y 2003), paí, se hizo conocer como pintor y sus pai- Annina Nosei Gallery, Inés Sicardi Gallery, sajes fueron muy apreciados. Trabó estre- Museo Nacional de Bellas Artes, Fondo Na- cha amistad con el pintor León Pallière, de cional de las Artes y, en el Museo Nacional

De pinceles y acuarelas De pinceles y acuarelas 170 Patrimonio artístico argentino Patrimonio artístico argentino MIRADAS DE LA ARGENTINA Anexo 2. Biografías.

Centro de Arte Reina Sofía (2005) y Bienal Solar, Xul: (San Fernando, 1887 - 1963). de Sao Paulo (2003). Sus trabajos se basan Pintor argentino. Hijo de madre italiana en las tramas urbanas, el diseño y los sig- y padre alemán, Óscar Agustín Alejandro nos. Sus cuadros están formados por líneas Schulz Solari adoptó el nombre de Xul Solar que se entrecruzan hasta el infinito, for- para firmar sus trabajos. Estudió arquitectu- mando dibujos cada vez más enrevesados ra en la Facultad de Ingeniería. Al cumplir y complejos. los veinticinco años viajó a Hong Kong y Fuente: www.boladenieve.org.ar y www. recorrió algunos países europeos como In- clarin.com (nota del 26.08.2005) glaterra, Francia e Italia. En Milán conoció a su compatriota, el pintor modernista Emilio Sívori, Eduardo: (Buenos Aire, 13 de oc- Pettoruti, a quien le mostró sus dibujos rea- tubre de 1847 – Id., 5 de junio de 1918). lizados a partir de 1914. En su viaje a Berlín Pintor y grabador argentino. En 1859, cuan- ya se intuía su contacto con el dadaísmo. do contaba doce años de edad, se presentó También recibió influencia del pintor Paul para disputar una beca de estudios de pin- Klee. Interesado por la filosofía, las ciencias tura en Europa, pero fue rechazado por su ocultas y las creencias de las distintas cultu- corta edad. Dedicado al comercio hasta la ras, ya en 1919 sus obras reflejaban esta in- edad de 37 años, en el curso de un viaje quietud espiritual, con la aplicación de co- de negocios que realizó a Europa en 1868 lores vivos, formas y símbolos geométricos, se entusiasmó por la pintura. Fue discípulo figuras sencillas y, a menudo, palabras. Pre- de Aguyari, Charton y el italiano Francisco cisamente los signos lingüísticos llamaban Romero, uno de los primeros profesores poderosamente la atención a este misterio- de Estímulo de Bellas Artes, asociación de so personaje. Llegó a dominar diez idiomas la cual Sívori fue cofundador. Viaja a Pa- e incluso a crear alguno. Al igual que Gras, rís, donde reside entre 1873 y 1876. Fre- Xul hizo uso, en sus creaciones, de letras cuenta museos y toma lecciones de dibujo y signos gráficos, e incluso se le atribuye y pintura. De regreso a Buenos Aires, im- la creación de un lenguaje pictórico deno- pulsa la fundación de la Sociedad Estímu- minado “criollismo”. Pronto sintonizó con lo de Bellas Artes (1876), junto a Eduardo un grupo de jóvenes pintores y escritores Schiaffino, Juan Camaña, Giuseppe Aguyari modernistas, entre los que se encontraban y otros. Radicado de nuevo en París, entre Jorge Luis Borges y Emilio Pettoruti (con el 1882 y 1891, adopta la manera realista de que ya había entablado amistad). El grupo, orientación social, definida, entre otros, por bautizado con el nombre de “Martín Sie- Courbet. Con posterioridad se acerca al rra”, inició una línea de oposición al temple Impresionismo, sobre todo en sus paisajes conservador de la cultura argentina, cuna pampeanos. Pinta El despertar de la criada de Xul Solar y lugar al que el pintor regresó (“Le lever de la bonne”), que envía al Salón en 1924, tras numerosos viajes y estancias parisiense de 1887 y que el año siguiente en Alemania e Italia. escandalizará a Buenos Aires. Otras obras: Fuente: www.biografiasyvidas.com Tormenta de verano, Sierras de Córdoba, La laguna de los palos, Rincón en las islas, Ma- Soldi, Raúl: (Buenos Aires, 27 de marzo de dre e hijo, y muchos retratos más. 1905 – Id., 1994). Inicia sus estudios en Fuente: Enciclopedia del Arte en América, la Academia Nacional de Bellas Artes. En Tomo III y http://buscabiografias.com 1921 viaja a Europa, permaneciendo en Alemania hasta 1923 y en Italia hasta 1932. Regresó a la Argentina en 1933. En 1953 realizó una serie de frescos de la iglesia de Santa Ana, en Glew, en los alrededores de Buenos Aires, y en 1966 decoró la cúpula del Teatro Colón de Buenos Aires. Ilustró las chansons de Bilitis, de Pierre Louis, 20 Poemas de amor, de Pablo Neruda, entre otras. En 1968 viajó a Israel para pintar en la basílica de la Anunciación, en Nazaret, un mural inspirado en el milagro de la Vir- gen de Luján. Obtiene importantes premios como el Primer Premio en el Salón Nacio- nal (1947) y el Premio Palanza. En 1987 se incorpora su cuadro La Virgen y el Niño a la colección de arte sacro de los Museos del Vaticano en Roma. Fuente: Universidad Católica Argentina, (www.uca.edu.ar) y Enciclopedia del Arte en América, Tomo III.

De pinceles y acuarelas De pinceles y acuarelas Patrimonio artístico argentino Patrimonio artístico argentino 171 MIRADAS DE LA ARGENTINA Anexo 2. Biografías.

Spilimbergo, Lino Enea: (Buenos Aires, 12 años sesenta, frecuenta el bar Moderno, lu- de agosto de 1896 – Unquillo, Córdoba, 17 gar de encuentro y debate entre artistas, y de marzo de 1964). Fue pintor, muralista, durante esa década protagoniza las activi- grabador y litógrafo. Recibió sus primeras dades desarrolladas en el Centro de Artes lecciones de dibujo en la Escuela Indus- Visuales del Instituto Di Tella. Participa en trial de la calle Salguero. Luego ingresa a Experiencias 68, muestra organizada por la Academia Nacional de Bellas Artes y en dicho instituto, con la distribución de una 1917 se recibe de profesor de diseño. En carta dirigida al director en la que expresa 1925 logra realizar su anhelado viaje a Eu- el descontento de presentar su obra en una ropa, visitando Alemania, Francia e Italia institución en la que prevalecen productos y estudiando en París con André Lothe, el prestigiados. Esta postura crítica se manifes- cual influenció visiblemente su arte. En la tará a través de proyectos artísticos de corte década del cuarenta, el pintor debió renun- político, como Tucumán arde. A comienzos ciar a sus cátedras y retirarse a su casa de de los años setenta, debido al agotamiento Unquillo, Córdoba. Regresa a la Capital en del arte, por la situación política del país, 1955, consolidando su talento y reconoci- algunos plásticos que participaban en el Di miento social. Tella deciden alejarse de la actividad ar- Fuente: Universidad Católica Argentina, tística; es así como Suárez se radica en la (www.uca.edu.ar) provincia de San Luis. En 1972 retoma la pintura con escenas de paisajes e interiores de casas ubicadas en los suburbios bonae- renses y, desde la parodia, toma elementos de las obras de Molina Campos. Entre 1981 y 1985 se traslada a Mataderos, barrio que se constituye en motor de su trabajo. En estos años Suárez, vuelve a la pintura con gran colorido y una pincelada gestual. Tam- bién en las obras de este período el artista recurre al grotesco, con personajes modela- dos en resina que se desprenden del plano del soporte pictórico hacia el espacio. En esta época es docente en el Taller Barracas, para artistas becados por la Fundación An- torchas, y en 2000 se traslada a Colonia del Sacramento, Uruguay. Fuente: www.malba.org.ar

Thibón de Libián, Valentín: (Tucumán, 18 Stoppani, Juan: (Buenos Aires, 1935). Escul- de diciembre de 1889 – Buenos Aires, 11 tor, pintor y escenógrafo. Fue miembro de de febrero de 1931). Fue pintor y grabador; la “tribu” del Di Tella y cada tanto expone realizó estudios en al Academia Nacional en la Argentina, lo hizo en Art House –del de Bellas Artes y viajó por Francia, España, recordado Alejandro Furlong- y en el Cen- Inglaterra e Italia. Estuvo al tanto de las co- tro Cultural Recoleta. Realizó su primera rrientes de vanguardia; residió en Europa exposición individual en la Galería Lirolay mientras imperaba el fauvismo, pero no (1964); expuso después en el Museo de Arte cayó en la tentación del color desbordado, Moderno, en el Teatro de la Recova, etc. sino que decidió captar el sentir austero Obtuvo el Premio Ver y Estimar otorgado de Cézanne. Concurrió al Salón Nacional por el jurado y socios de dicha asociación, desde 1912 hasta 1930. En 1913 obtiene en 1965. En su taller Buen Viaje expuso en el Primer Premio Adquisición con su obra 1965; asistió a la muestra colectiva Lambert El violinista. Integró el grupo de artistas que Gallery, en 1966. Actualmente reside en se presentó en la Exposición Internacional Gran Bretaña. de Venecia en 1926, pasando posterior- Fuente: http://www.lacapitalnet.com.ar y mente a Madrid, Roma y París. Pintó cua- Enciclopedia del Arte en América, Tomo III. dros de costumbres, escenas de circo, de cafetines, que evidencian la influencia de Suarez, Pablo: (Buenos Aires, 1939 – Id., Dégas, Toulouse Lautrec y Cézanne, con- abril de 2006). En 1955 cursa la carrera de virtiéndolo así en un exponente del pos- Agronomía, sin terminarla. Aunque asiste timpresionismo. Obras: El violinista (1913); por un tiempo al taller de Raquel Forner y El circo (1916); El baile (1917); Bohemio Alfredo Bigatti, se define como autodidac- (1923); Las huerfanitas; La fragua (Museo ta, y en 1957 decide dedicarse profesio- Nacional de Bellas Artes); Una escena de nalmente al arte, impulsado por Alberto circo (1927), etc. Greco y Antonio Berni. A principios de los Fuente: Universidad Católica Argentina,

De pinceles y acuarelas De pinceles y acuarelas 172 Patrimonio artístico argentino Patrimonio artístico argentino MIRADAS DE LA ARGENTINA Anexo 2. Biografías.

(www.uca.edu.ar) y Enciclopedia del Arte Urruchúa, Demetrio: (Pehuajó, Buenos en América, Tomo III. Aires, 19 de abril de 1902 – Buenos Aires, 1978). La pintura de caballete compartió con la mural y el grabado las preferencias de este pintor de fuerte personalidad, cultor del realismo nacional. En 1918 comienza sus estudios en la Asociación Estímulo de Bellas Artes de Buenos Aires, en París en 1924, y con Cecilia Marcovich en Buenos Aires. Decoró al fresco (1939) la Sala de Ac- tos de la Universidad de Mujeres de Mon- tevideo, realizando dos grandes paneles, e hizo pintura mural en Buenos Aires. Con- currió al Salón Nacional desde 1935; repre- sentó a su país en la Exposición Cien Años de Pintura Universal, celebrada en Boston en 1944; con una muestra de estampas so- ciales recorrió durante dos años ciudades de Estados Unidos; en 1947 participó de la muestra de grabados Universal, realizada en el Instituto de Arte Moderno de Boston; y en 1960 asistió a la Exposición Internacio- Torres, Gregorio: (Mendoza, 1814 – San nal de Arte Moderno, efectuada en Buenos Juan o Mendoza, 3 de noviembre de Aires. En 1971 publica sus Memorias. Sus 1879). Precursor del arte de la pintura en pinturas y monocopias, realizadas entre las provincias de Cuyo. Realizó sus prime- 1936 y 1937, exhiben el drama de la Gue- ros estudios en la escuela de don Francis- rra Civil Española, llamando la atención so- co Javier Morales, y luego, llevado por sus bre la realidad histórica y denunciando a padres a Chile, los completó en la de don los verdaderos responsables. Manuel Zapata. Uno de sus maestros fue Fuente: La Pintura en la Argentina. M.L. Raymond Monvoison y durante esa época San Martín, Historia del Arte Argentino. compartió los estudios con Procesa Sar- Urruchúa, Policastro y Castagnino y Enci- miento y Franklin Rawson. Obras: Retrato clopedia del Arte en América, Tomo III. del Dr. Agustín Delgado (1853); Retrato de Doña Feliciana Guiñazú Moyano de Funes Victorica, Miguel Carlos. (Buenos Aires, (1857); Retrato de la niña Dolores García 4 de enero de 1884 – Id., 9 de Febrero de Maza (1855); Retrato de la niña Clarita Cor- 1955). Sus primeras lecciones artísticas las tínez Ortega (1861); entre otros. Entre los recibe del pintor romano Ottorino Pugnalo- cuadros de historia que realizó figuran: El ni. Durante cinco años estudió en la Escue- Tigre de los Llanos; La despedida de Rivada- la de la Asociación Estímulo de Bellas Ar- via; El general Juan Facundo Quiroga, El go- tes bajo la dirección de Della Valle, Sívori, bernador Sarmiento; La Beneficencia; etc. Giúdice y De la Cárcova. En 1911, viajó a Entre sus discípulos figuran su propia hija Europa radicándose en París. Con la ayuda Celia Torres, Corina Videla Castillo, Magda- de Ernesto de la Cárcova obtiene en nues- lena Bilbao, Carmen Calderón de Castillo, tro país una beca que le permite continuar Esther Correa Espínola, entre otras. sus estudios en el Viejo Mundo. Expone por Fuente: La Pintura en la Argentina. M.L. San primera vez en el Salón Nacional y reali- Martín y Enciclopedia del Arte en América, za una exposición en el Salón L’éqletique, Tomo III. París. En 1923-1925 participa en la expo- sición organizada por la Universidad de Trotta, Antonio: (Argentina, 1937). Pintor argentino. Concurrió a exposiciones con el Movimiento Sí, al Museo de Artes Plásti- cas de La Plata, al Museo de Arte Moderno de Buenos Aires; Museo de Bellas Artes de Lima (Perú, 1961); XXIII Salón de Mar del Plata (1962); XV Salón de Mar del Plata. Expuso individualmente en la Galería Liro- lay de Buenos Aires (1965). Obtuvo varios premios. Fuente: Enciclopedia del Arte en América, Tomo III.

De pinceles y acuarelas De pinceles y acuarelas Patrimonio artístico argentino Patrimonio artístico argentino 173 MIRADAS DE LA ARGENTINA Anexo 2. Biografías.

La Plata en Roma, Londres, París, Viena y más calificados de Argentina. Colaboró en Madrid. En 1938 obtiene el Premio estí- publicaciones de izquierda y fue escenó- mulo Salón Nacional. En 1949 expone en grafo de teatros experimentales y obreros. el Museo de Bellas Artes de La Boca; en el Su primera exposición de escenografía en Municipal Sívori; en el Museo Nacional de nuestro país fue en 1928. Actuación Artís- Buenos Aires. tica: Salón Nacional 1916-18, 1921, 1943- Fuente: Universidad Católica Argentina, 50; Salón Nacional de Dibujo y Grabado (www.uca.edu.ar) y Enciclopedia del Arte 1951-53; Salón Santa Fe 1940, 1943-47, en América, Tomo III. 1950, 1952-53. En el exterior: en EE.UU., Montevideo, Jerusalén, Rusia, Hungría, Vidal, Emeric Essex: (Bredfor, Middles- Polonia y Rumania. Exposiciones Indivi- sex, Inglaterra, 29 de mayo de 1791 – duales: Witcomb Rosario 1923; Amigos Brighton, Id., 7 de mayo de 1861). Marino del arte 1928; SAAP 1940; La Peña 1940; inglés. Desde el 7 de mayo de 1816 hasta Müller 1944; Galería Renon Rosario 1944; el 28 de septiembre de 1818 se encontró Hebraica Argentina 1951; Casa de la Cultu- desempeñando el cargo de contador en el ra Argentina 1953. Premios: Salón Nacional navío Hyacinth, estacionado en el Brasil. 1943; Primer Premio Grabado; Salón Rosa- Alternó sus funciones con las de secreta- rio 1942, 1943; Premios Adquisición; Salón rio del almirante de la escuadra. Durante Santa Fe 1945, 1952; Premio “Comisión esta prolongada estancia en América del Prov. de Bellas Artes”. Sur, conoció la Banda Oriental y Buenos Fuente: Diccionario de Artistas Plásticos Aires y pintó casi todas las acuarelas que de la Argentina y Enciclopedia del Arte en se refieren al Río de la Plata. Desde que América, Tomo III. llegó a Buenos Aires en septiembre de 1816, se consagró a pintar las simpáticas e interesantes acuarelas que representan escenas de nuestra vida ciudadana y cam- pesina, de gran valor para el estudio de las costumbres bonaerenses, pocos años después de la Revolución de Mayo. Se ha dicho de él, que fue nuestro primer pintor costumbrista. Fuente: Monumenta Iconographica. Paisa- jes, Ciudades, Tipos, Usos y Costumbres de la Argentina 1536-1860 y Enciclopedia del Arte en América, Tomo III.

Villagómez y Adrigó, Manuel: (¿?). Pintor mexicano, que trabajó en Salta a mediados del siglo XVIII. Autor de una tela titulada El Cristo de la Viña, existente en el Convento de San Francisco de Salta, Argentina. Esta tela fue pintada por el artista en Salta en el año 1735. Parece ser que Villagómez ingre- só al citado convento. Fuente: Enciclopedia del Arte en América, Tomo III.

Vingboons, Johannes: (Rotterdam, entre 1616 y 1617 – Id., diciembre de 1670). Vigo, Abraham Regino. (Montevideo, Uru- Grabador, cartógrafo y editor holandés. Se guay, 7 de septiembre de 1893 – Buenos sabe poco de Vingboons; aparentemente su Aires, 28 de julio de 1957). Pintor y esce- familia era de origen flamenco y varios de nógrafo. Argentino por opción. Autodidac- sus miembros se dedicaban al dibujo, a la ta. Formó parte del grupo de los llamados pintura y al grabado. Acompañó al pintor Artistas del Pueblo y fue uno de los funda- Post en un viaje a Brasil y, a su regreso, se dores de la Sociedad de Independientes. El dedicó al oficio de grabador, siendo su prin- aguafuerte y la punta seca fueron su expre- cipal actividad el producir atlas con mapas sión y, a través de una labor ejemplar de y vistas manuscritos para la casa editora de muchos años, se situó entre los grabadores cartografía más importante de aquella épo-

De pinceles y acuarelas De pinceles y acuarelas 174 Patrimonio artístico argentino Patrimonio artístico argentino MIRADAS DE LA ARGENTINA Anexo 2. Biografías.

ca, la de la dinastía Blaeu; al parecer tam- Yrurtia, Rogelio: (Buenos Aires, 6 de di- bién trabajó para las compañías holandesas ciembre de 1879 – Id., 4 de marzo de de las Indias Orientales y Occidentales, las 1950). Escultor argentino, representante de cuales guardaban sus atlas en el mayor se- la tradición academicista en su país. Apren- creto. Un importante repertorio de sus ma- dió su arte de grandes maestros como Lucio pas se conserva en la Biblioteca Apostólica Correa Morales, Julen y Jules Feliz Coutan. Vaticana. Allí se encuentra la magnífica Posteriormente, y gracias a una beca, estu- vista de Buenos Aires, que es la primera dió en París. Al regresar a su país recibió el representación gráfica de la ciudad que se encargo de hacer un monumento al coronel conserva original. Dorrego. En 1911 obtuvo el Gran Premio Fuente: Monumenta Iconographica. Paisa- de Honor en la Exposición de Arte de Bar- jes, Ciudades, Tipos, Usos y Costumbres de celona gracias a su escultura en yeso Sere- la Argentina 1536-1860 y Anales del Insti- nidad. Entre 1921 y 1923 fue profesor de la tuto de Investigaciones Estéticas, Universi- Academia Nacional de Bellas Artes, y aca- dad Autónoma de México (www.analesiie. démico desde 1939. Entre sus obras desta- unam.mx). can Canto al trabajo, El poeta ante el dolor humano y el monumento a Bernardino Ri- Wells, Luis Alberto: (Buenos Aires, 1939). vadavia, quien fuera ministro de Gobierno Estudió en las escuelas nacionales de Bellas y Relaciones exteriores durante el gobierno Artes, graduándose en 1958. Durante este de Martín Rodríguez. Retratos, medallas y mismo año presentó su primera muestra cabezas completan su labor. Sus obras se individual. En 1966 obtuvo una beca del pueden contemplar en importantes encla- Consejo Británico para estudiar en el Royal ves de Buenos Aires. Collage of Art de Londres. Luego se instaló Fuente: Historia del Arte. Esculturas de Bue- en los Estados Unidos entre 1968 y 1975. nos Aires y Enciclopedia del Arte en Améri- Se inició en el informalismo en 1959 cons- ca, Tomo III. tituyéndose en un artista clave de la plástica argentina, renovador del lenguaje artístico de la década del sesenta al poner en tela de juicio la estética tradicional. Miembro fun- dador del Grupo Informalista, movimiento disparador de manifestaciones conceptua- les, arte destructivo, instalación, ambien- tación, antiarte, y arte de acción; a través del empleo de materiales de desecho, los assemblage, toys y techos de Wells serán la avanzada del arte de objeto y los ambientes en Argentina. Fuente: Historia del Arte Argentino. Cap. 20. Modernidad Tardía.

De pinceles y acuarelas De pinceles y acuarelas Patrimonio artístico argentino Patrimonio artístico argentino 175 MIRADAS DE LA ARGENTINA Notas

1 Catálogo Tesoros Precolombinos del Noroeste Argentino. Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco, Buenos Aires. 2006. Pág.47. 2 Fuente: www.chilka.com.ar 3 Catálogo Tesoros Precolombinos del Noroeste Argentino. Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco, Buenos Aires. 2006. 4 Serrano, Antonio. Manual de la Cerámica Indígena. Pág.13. 5 Catálogo Tesoros Precolombinos del Noroeste Argentino. Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco, Buenos Aires. 2006. Pág.75. 6 L ‘enigme des anges, de Calaniarca Babylone. París, 2006. 7 El arte colonial en el actual territorio argentino. Video. Canal Encuentro. Fuente: www. encuentro.gov.ar. 8 Algunos aspectos de las Reducciones Jesuíticas del Paraguay: La organización interna, las artes, las lenguas y la religión. Lenka Zajícová. (Fuente: http://publib.upol.cz) 9 El arte colonial en el actual territorio argentino. Video. Canal Encuentro. Fuente: www. encuentro.gov.ar. 10 Monumenta Iconographica. Bonifacio del Carril. Pág. 41. 11 Fuente www.argentina.gov.ar/argentina/portal/paginas.dhtml?pagina=1921 12 Fuente:www.artealdiaonline.com/Argentina/Periodico/147_Agosto_2007/RELATOS_ NECESARIOS 13 Ribera, Adolfo Luis. La Escultura, en Historia General del Arte en la Argentina. Tomo IV. Pág. 145. 14 Nueva Historia Argentina. Tomo: Arte, Sociedad y Política 2. Editorial Sudamericana. Pág. 203. 15 Pintura Argentina. Proyecto Cultural Los Colegios y el Arte. Breve panorama del período 1830- 1970. Ediciones Banco Velox. Pág. 8. 16 Nueva Historia Argentina. Tomo: Arte, Sociedad y Política 2. Editorial Sudamericana. Pág. 281. 17 Fuente: www.argentina.gov.ar/argentina/portal/paginas.dhtml?pagina=1921 18 Pintores Argentinos. Malharro – Silva. Centro Editor de América Latina. Pág. 7. 19 Pintura Argentina. Proyecto Cultural Los Colegios y el Arte. Breve panorama del período 1830- 1970. Ediciones Banco Velox. Pág. 9. 20 Idem. 21 Pintores Argentinos. Fader – Quirós. Centro Editor de América Latina. 22 Nueva Historia Argentina. Tomo: Arte, Sociedad y Política 2. Editorial Sudamericana. Pág. 210. 23 Fuente: www.argentina.gov.ar/argentina/portal/paginas.dhtml?pagina=1921 24 Muños, Miguel Ángel. “Los Artistas del Pueblo. La Vanguardia Política de Principios de Siglo en Buenos Aires”, en Artes Plásticas Na América Latina Contemporánea. 25 Una Modernidad Atenuada. Pág.123 y 124. 26 Xul Solar, Catálogo de las Obras del Museo, Fundación Pan Club, Museo Xul Solar, Buenos Aires. Pág. 29 27 Catálogo. Arte Argentino del Siglo XX. Intercambio Patrimonial. Teatro Argentino, La Plata – Museo Caraffa, Córdoba. Junio-Julio 2004. 28 Fuente:http://www.argentina.gov.ar 29 López Anaya, Jorge. Vanguardia Constructivista. Capítulo 18, en Historia del Arte Argentino. Pág. 210. 30 Pintura Argentina. Proyecto Cultural Los Colegios y el Arte. Breve panorama del período 1830- 1970. Ediciones Banco Velox. Pág. 13. 31 Raúl Lozza. Prólogo para su Exposicón Individual: Pintura Concreta en Van Eyck Galería de Arte, 22 de julio / 16 de agosto de 2003. Fuente: http://www.vaneyck.com.ar/artista. asp?IdArtista=9 32 López Anaya, Jorge. Vanguardia Constructivista. Capítulo 18, en Historia del Arte Argentino Pág. 224. 33 López Anaya, Jorge. Modernidad Tardía. Capítulo 20, en Historia del Arte Argentino. Pág.230 34 Pintura Argentina. Proyecto Cultural Los Colegios y el Arte. Breve panorama del período 1830- 1970. Ediciones Banco Velox. Pág. 14. 35 López Anaya, Jorge. Modernidad Tardía. Capítulo 20, en Historia del Arte Argentino. Pág.234. 36 Idem. Pág.244. 37 López Anaya, Jorge. Modernidad Tardía. Capítulo 24, en Historia del Arte Argentino. Pág.280. 38 López Anaya, Jorge. Modernidad Tardía. Capítulo 26, en Historia del Arte Argentino. Pág.292. 39 Idem. Pág.295. 40 Idem. Pág.296. 41 Longoni Ana y M. Mestman. Tucumán Arde. Una experiencia de arte de vanguardia, comunicación y política en los años sesenta. Editorial Biblos, Buenos Aires. Pág. 77. 42 Idem. Pág.310. 43 La Pintura en la Argentina, María Laura Santa María, Claridad, Buenos Aires. Pág. 199. 44 Los Escultores Modernos. Video. Canal Encuentro. Fuente: www.encuentro.gov.ar. 45 Idem.

De pinceles y acuarelas De pinceles y acuarelas 176 Patrimonio artístico argentino Patrimonio artístico argentino MIRADAS DE LA ARGENTINA 46 Idem. 47 La Pintura en la Argentina, María Laura San Martín, Claridad, Buenos Aires. Pág.199. 48 Idem. Pág.200. 49 Cuadernos Hispanoamericanos. La cultura argentina de la dictadura a la democracia. Fermín Fevré. (www.cervantesvirtual.com). Págs. 231-244. 50 La Pintura en la Argentina, María Laura San Martín, Claridad, Buenos Aires. Pág.202. 51 Idem. Pág.205. 52 Cuadernos Hispanoamericanos. La cultura argentina de la dictadura a la democracia. Una mirada al Arte Argentino. Fermín Fevré. (Fuente: www.cervantesvirtual.com). Págs. 231-244. 53 Idem. 54 La Pintura en la Argentina, María Laura San Martín, Claridad, Buenos Aires. Pág.213. 55 Cuadernos Hispanoamericanos. La cultura argentina de la dictadura a la democracia. Una mirada al Arte Argentino. Fermín Fevré. (Fuente: www.cervantesvirtual.com). Págs. 231-244. 56 Idem. 57 Idem. 58 Arte y política en la Argentina: los artistas de fin de siglo y las expresiones del nuevo milenio. Zicavo M. Eugenia. (www.iigg.fsoc.uba.ar) 59 La Pintura en la Argentina, María Laura San Martín, Claridad, Buenos Aires. Pág.234. 60 Arte público, la última tendencia en la sección Cultura del Diario La Nación, 8 de diciembre de 2009. 61 Disposición Interna CNMMLH Nº 5/91

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