Deutsche Oper Berlin Gioacchino Rossini: Il viaggio a Reims a Reimsa viaggio Il Gioacchino Rossini Gioacchino

Il viaggio a Reims o sia L’albergo del Giglio d’Oro [Die Reise nach Reims oder Das Hotel zur Goldenen Lilie]

Gioacchino Rossini [1792 – 1868]

Dramma giocoso in einem Akt von Luigi Balochi Uraufführung am 19. Juni 1825 im Théâtre-Italien in Paris Handlung Karl X. Alle stimmen in den Lobgesang ein. Lobgesang den in stimmen Alle X. Karl gewählt: König neue der wird Thema – als singen zu Loblied ein auserwählt wird Corinna Melodien. und Hymnen ihren mit Nationen alle sich präsentieren Dinner großen Beim Arme. die in sich fallen und Differenzen ihre beseitigen Trombonok von fordert Melibea und Libenskof eine Versöhnung ein: Die beiden geben. zu Festmahl großes ein Abend selben am noch entscheiden, Alle kann. werden gefeiert Paris in auch ja dass Botschaft, die Cortese Madama überbringt Schockstarre anfänglichen einer Nach können. reisen Krönung zur als sie dieAlle NachrichtKurgäste sie bekommen, sind dass nicht bestürzt der Reisenden lustig. Eigentümlichkeiten und Besitztümer die über sich macht Profondo Don Italiener Der zurück. letztlich aber Kavalier den – weist ihm mit spielt sie Brust, die an Corinna sich er wirft Wortreich trotzdem: es versucht ist, verbandelt Folleville Gräfin der mit eigentlich der Belfiore, Chevalier französische Der ist. unerreichbar ihn für sie dass aber, weiß Er verliebt. Corinna in sich hat Sidney Lord englische Der alle Streitigkeiten. beschwichtigen Worte sanften –ihre hören zu ist Corinna Dichterin römische Die werden. verhindert noch gerade kann Streit größerer Ein gefällt. nicht gar natürlich ist, liiert Melibea mit der Libenskof, di Conte russischen dem was miteinander, heftigst flirten Alvaro Don spanische der und Melibea Contessa polnische Die Kopf schütteln. den nur Aufregung großen der ob Trombonok kann Baron deutsche Der weiterhelfen. ihr Modestina Angestellte ihre kann Glück zum Bekleidung, standesgemäße ihre vermisst Paris aus Folleville di Contessa Die lassen. sich hinter Alltag den und verreisen selbst Cortese Madama würde liebsten Am allerlei Beziehungsspielchen: und Ritualen Verkleidungen, absurden mit Alltagstrott dem und Langeweile der begegnen Kurgäste Die gestalten. zu möglich wie angenehm so Aufenthalt den versuchen, Pflegeteam ihr und Hotels, des Besitzerin die Cortese, Madama Königs. auf die Weiterreise warten Sie zur Krönung neuen des ganz Europa einquartiert. aus Gäste zahlreiche sich haben Lilie“ Goldenen „Zur Kur-Im Bade-Hotel und

Handlung 2 3 Majestätskomödie Majestätskomödie musikalischeRossinis lassen sollte [erst 1826 kam LE SIEGE DE CORINTHE auf die Bühne der Grand Grand der Bühne die auf CORINTHE DE 1826 [erst SIEGE LE sollte kam lassen warten sich auf länger etwas noch Rossinis Oper französische erste die Während Francs. 40.000 von Honorar fürstliches Verhältnissen damaligen nach ein er erhielt Dienste Für diese bringen. zu Aufführung zur und einzurichten Opern und außerdem eine seiner eigenen, in Paris noch unbekannten italienischen schreiben zu Oper neue eine je Théâtre-Italien das für auch als Musique] de Royale 1824 [Juli [Académie Jahres 1825] Juli Opéra bis Grand die für sowohl eines innerhalb verpflichtet, dazu sich er hatte Vertraglich niederließ. dauerhaft 1824 Sommer im sich woer gekommen, Paris nach 1823 erstmals Rossini war Spätherbst Im hatte. abgeschlossen längst schon eigentlich er der mit Gattung, – eine buffa italienische die auf Rückblick distanzierter Rossinis ist A REIMS VIAGGIO IL Théâtre-Italien: Pariser das für er komponierte Oper einzige eine Nur buffa Opera die auf Rückblick Ein Grands opéras entstehen. französische vier noch später Jahre einige sollten Paris in Und LAGO]. DEL DONNA LA und EGITTO IN MOSE , , [darunter entstanden Opern 1815 Jahren den in woallein 1822 bis Neapel, ernste in neun seria Opera der für italienische Bühnen widmete bereits vollendet. erFortan sich überwiegend Opera-buffa-Schaffen gesamtes sein Rossini 25-jährige der hatte Damit folgten. [1817] Genre CENERENTOLA diesem in LA und Meisterwerke berühmten die [1813],ALGERI [1814], ITALIA IN [1816] TURCO IL SIVIGLIA DI BARBIERE IL L’ITALIANA mit ehe IN komponiert, Opern komische sieben bereits er hatte Geburtstag 20. seinem zu Bis buffa. Opera der Gebiet dem auf Bühnenlaufbahn Wie die meisten italienischen Komponisten seiner Zeit begann Rossini seine vergegenwärtigen. zu Karriere seiner Stationen die sich hilfreich, es ist verstehen, zu besser Schaffen Rossinis in AREIMS VIAGGIO IL von Stellenwert singulären den Um hatte. übernommen zuvor kurz Rossini Leitung dessen komponiert, Théâtre-Italien Pariser das für X. Karl Königs französischen des Krönung der 1825 wurde REIMS anlässlich NACH REISE DIE Entstehungskontext: dem aus sich erklärt Status besonderer Sein Ausnahmewerk. ein AREIMS VIAGGIO IL GioacchinoIn der Geschichte Rossinis der komischen markiert Oper italienischen Arnold Jacobshagen

Ein Ausnahmewerk 4 5 handeln – er übertrifft an Umfang selbst den schier „unendlichen“ ersten Aufzug Aufzug ersten „unendlichen“ schier den selbst Umfang an übertrifft –er handeln Operngeschichte der Akt einzelnen längsten den um womöglich sich dürfte Es noch: Mehr hat. komponiert je Rossini die Opern, komischen umfangreichsten den zu Stunden drei fast von Spieldauer einer mit es gehört umfasst, Nummern musikalische neun lediglich und Akt einzigen einen nur Werk das Obwohl Operneinakter opulenter Ein aufeinander. unverhofft Vogesen den in Plombières Provinzstadt der in treffen Herkunft unbekannter Reisende und Franzosen Italiener, weitere sowie Deutscher, ein Russe, ein Spanier, ein Engländer, ein Österreicherin, eine Polin, eine Französin, eine sich: Italienerin, Eine für spricht Reisegesellschaft Wagen hinbringen könnten. dort Die internationale Zusammensetzung dieser die Pferde, keine gibt es denn bleiben, unerfüllt wird sein, zu dabei Reims in X. Karl König Krönung der bei Hoffnung, Ihre sind. geraten sie die in Situationen, archetypischen in bestimmten Gefangene als sondern Handlungskontinuums, eines Akteure als nicht sie erleben Wir fest. Luxushotel ihrem in sitzen Reisenden Die ist: geraten diese den in Stillstand, der nur sondern gezeigt, wird Reims nach Reise die Nicht Irre: die in diesbezüglich führt Werkes des Titel der Auch ließe. vergleichen ALGIER IN ITALIENERIN der oder CENERENTOLA LA SEVILLA, VON BARBIER im Verkleidungsspielen und Intrigen- „verrückten“ buchstäblich und komplexen sehr den mit sich die gibt, Handlung lineare echte keine Oper dieser in es dass ist, Auffallend wird. vorbereitet Reims in Krönung zur Reise ihre auf Cortese Madama Gastgeberin der von und ist versammelt Klientel internationale woeine Plombières, Vogesen-Kurort dem in Lilie“ Goldene zur „Gasthof den auf sich bezieht [1807]. „L‘Albergo d’Oro“ Giglio del Untertitel Der l'ltalie“ ou „Corinne, Staël de Madame von Roman berühmten dem auf basiert Balocchi Luigi von Libretto Das wird. genommen Lupe die unter metamusikalisch sondern diezugleich hier auf gleichsam die Geschichte buffa, Opera der Gattung Werke zurück, früheren seiner Stilistik die auf allein nicht Rossini blickt angelangt, Karriere seiner Gipfel dem Auf nimmt. Bezug Distanz ironische und Anspielungen durch eher sondern Übernahmen, direkte durch Werke nicht älteren die auf die Neukomposition, eine durch und durch AREIMS VIAGGIO IL ist Tatsächlich wären. worden bemerkt sofort Publikum im Kennern den von die verzichten, zu Opern älteren seinen aus Anleihen auf sein, bedacht darauf Rossini musste mehr Rossini-TaumelUmso wahren einen rissen. in Pariser die und flankierten gebührend Werk neue das die ], und EGITTO IN MOSE LADRA, GAZZA , LA OTELLO, SIVIGLIA, DI BARBIERE IL ALGERI, IN L’ITALIANA , [L’INGANNO FELICE, Spielplan dem auf Rossini-Opern ältere zehn hier 1825 Zeit. standen dieser Gesangsstars berühmtesten die regelmäßig präsentierte Paris von Opernhaus italienische frequentierte stark weitaus wohler. vor Das allem von und Aristokraten internationalen Gästen immer noch Repertoire italienischen vertrauten im sich er fühlte offensichtlich Ganz Vertragslaufzeit. festgesetzten der innerhalb AREIMS VIAGGIO IL von Komposition die und LAGO DEL DONNA LA von Einstudierung die durch Oper italienischen der Bereich im Verpflichtungen seine er erfüllte TELL], GUILLAUME 1829 und ORY 1828 COMTE LE PHARAON, ET 1827 folgten MOISE es Opéra, ihre komponierte Rossini für eine Sängerbesetzung der Superlative, wie sie weder weder sie wie Superlative, der Sängerbesetzung eine für Rossini komponierte sind Opulenz Ursachen dieser Die leicht auszumachen: Aus königlichem Anlass Ensemble.„unerhörten“ buchstäblich einem zu Partien weitere vier und Protagonisten zehn sämtlicher a 14 [Nr. Stimmen die 7] voci“ vereinigt concertato pezzo „Gran Das Repertoires. des Oper italienischen anderen jeder in als mehr –weitaus Hauptrollen zehn allein sich finden Werkes des Partien Von 18 den solistischen rekordverdächtig: ist Vokalbesetzung die auch Und besteht. Werk das denen aus Einzelnummern, verbundenen Rezitative durch geschlossenen, die auch daher sind ausgedehnt Ungewöhnlich MEISTERSINGER. der Aufzug dritten monumentalen den auch oder Nornenszene der einschließlich GÖTTERDÄMMERUNG Wagners Richard von state attenti, badate bene“]. attenti, state [1.4: Stretta „Or tumultartigen rasanten, einer in Aufregung allgemeine die sich entlädt badate“], ame Antonio, Maddalena, [1.3: hat „Dottore, verschafft Gehör Angestellten „Tempo ihren bei mezzo“ di überleitenden im sich sie Nachdem [1.2: adorno“]. raggi Abreise vaghi Tag „Di geplanten der herrlichen den preist sichpräsentiert die Eigentümerin mit einem langsamen ersten Arientempo und Don die Prudenzio korrekte Zubereitungder Hausarzt der Speisen überprüft, und antreibt Arbeit zur Personal das Maddalena Hausdame die welchem in [Nr. „Tempo 1.1: coraggio!“], su, einleitende d’attacco“ presto… das Auf „Presto, forma“Modell [d. der „Solita der h. „üblichen“ Großform in der italienischen Oper]: Paradebeispiel einer Nummer viersätzigen nach dem von Rossini geprägten das um sich handelt Es zu. Introduktion ausgedehnten der in bereits Cortese des Werkes fälltDie eigentliche indes der Madama Gastgeberin erste Auftrittsarie Finales. des Höhepunkt den bildet Arie zweite ihre und betreten], Bühne die Szene vierzehnten der in später, wesentlich erst Corinna wird tatsächlich denn derselben, „Auftritt“ ohne Primadonna der „Auftrittsarie“ einer Paradox [Nr.des monumentalen Sextetts 3] aus dem Nebenzimmer [das einzigartige während erklingt fida“] che gentil, [„Arpa Harfenbegleitung mit „Improvisation“ erste Ihre sind. integriert Ensembleszenen komplexe in jeweils die singen, zu Arien große zwei Corinna hat Figur einzige [1830] Als BOLENA sollten. schreiben [1831] ANNA der jene [1833] TENDA DI Donizetti BEATRICE und Gaetano sowie [1831], SONNAMBULA LA NORMA Opern seiner Titelpartien die Bellini Vincenzo auch später etwas die für verkörpert, Pasta Giuditta Primadonna der von wurde zu nennen, die Titelheldin des dem Libretto zugrundeliegenden Romans. Sie Stelle erster An unter den Protagonisten ist die „Improvisationskünstlerin“ Corinna –]. Alvaro [Don Levasseur Nicholas-Prosper und Trombonok di –Bass] [Barone Graziani Francesco –Bass], Profondo [Don Pellegrini Felice – Bass], Sydney [Lord Zucchelli – ], Libenskof di Carlo [Conte Bordogni Marco – Giulio Belfiore Tenor], [Cavaliere Donzelli Domenico [Marchesa – Sopran], Adelaide Melibea – Schiasetti Mezzosopran],Cortese [Madama Mombelli Ester Maria – Sopran], Folleville di [Contessa Cinti-Damoreau [Corinnasangen weltberühmte Interpreten: Pasta – Sopran], Laure Giuditta Alle zehn Hauptrollen [drei Tenöre zwei ein Mezzosopran, Soprane, und vier Bässe] vorher noch nachher je wieder in einer gemeinsamen zusammenkam. Produktion

Ein Ausnahmewerk 6 7 Die bedeutenden Dimensionen und die komplexe Gestaltung dieser Nummern Nummern dieser Gestaltung komplexe die und Dimensionen bedeutenden Die [2.3: besteht koloraturgewaltigen vi rendo“]. „Grazie hochvirtuosen, Cabaletta einer sowie sorpresa!“] qual ah! miro! [2.2: „Che Tempo einem mezzo di desio“], [2.1: ciel! oh Cantabile „Partir, langsamen einem aus wiederum die an, Arie ihrer zu sie hebt Nun fühlen. zu Puls ihren anschickt, Prudenzio Don Arzt der sich als erwacht, erst sie der aus Ohnmacht, eine in sie fällt wurden, beschädigt Schachteln die und hatte Unfall einen Kleidungsstücken den mit Kutsche die dass erfährt, sie Als ist. eingetroffen nicht immer noch die Luxusgarderobe, Pariser ihre um sich sorgt Gräfin verwitwete Jahren jungen in bereits Die Inhalt: kuriosen ihrem mit kontrastiert folgt, Introduktion die auf unmittelbar die Soloszene, großen ihrer Großform majestätische Die Folleville. di Contessa der jene ist Cortese Madama und Corinna neben Sopranpartie große dritte Die die von Madama Cortese und Don Profondo angestimmte Tiroler Weise [„Più Weise [„Più Tiroler angestimmte Profondo Don und Cortese Madama von die sowie Contessa, der und Belfiore Sidney, Alvaro, Don von gesungen an, Enrico“] nuovo del [„Madre Canzone französische und grand’Enrico“] [„Del englische duce“], all’augusto [„Omaggio spanische eine je sich schließen Hieran omaggio“]. alto ed gloria [„Onor, Hymne russischer Libenskofs und guerrieri“] prodi „Ai [Polacca Polonaise Melibeas von gefolgt genti“], le tra regna che „Or tedesco Inno als Kaiserhymne [also der heutigen deutschen Nationalhymne, hier bezeichnet österreichischen der Trombonok mit macht Anfang Den Auftritt. solistischen einen für Gelegenheit die hatten] singen zu Arie eigene keine noch bisher die festliche gibt Finale [auch unterteilte allen Protagonisten Abschnitte jenen, elf in ausgedehnte, Das Art: singuläre auf Rossini löste geben, zu Fertigkeiten Musiknummern hinreichend Gelegenheit zur ihrer vokalen Präsentation virtuosen neun nur in Weltformat von Sängern und Sängerinnen zehn Kunststück, Das [Nr. 7: incomparabili“]. „Medaglie Terzen aus verliert Abwärtsspirale einer in harmonisch dabei sich und doziert Nationalcharaktere unterschiedlichen vertretenen die in Reisegesellschaft der über Plapperton schnellen im der Profondo, Don Buffo“ „Primo des diejenige ist und Opera-buffa-Arie Eine hingegen zugleich typische besonders einzigartige dal core”]strappar mit einem Flötensolo hochvirtuosen von Qualität. erlesener [Nr. 4: „Invan Opera-seria-Arie archetypische eine cantante“ Basso „Primo als singt ist, verliebt Corinna in der Sidney, Lord Gegensätzlichkeit. größter von Soloszenen bedeutenden in ebenfalls sich präsentieren und Bässe sind Beide sind. finden zu Profondo Don Antiquitätenliebhaber skurrile der sowie Sidney Lord General englische der zudem Nähe deren in sembiante”], divin suo [Nr. 5: „Nel zusammen allerdings Belfiore führt Sein großes Duett Contessa hat. abgesehen mitCorinna die auf besonders ganz aber es macht, Hof den Art joviale auf Damen allen der Chevalier Belfiore zu nennen, ein junger und eleganter französischerOffizier, der Libenskof Tenören neben den ist Unter sind. bereit Duell zum sie dass sehr,so Alvaro Don Marineoffizier spanische der und Libenskof Graf russische der rivalisieren Altistin einzigen der Gunst die Um starb. Überraschungsangriff feindlichen einem bei Hochzeitstag am der Generals, italienischen eines Witwe die Melibea, Marquise polnische die ist Protagonistin weibliche vierte Die auszustaffieren. Musik vielfältiger höchst zugleich und gleichwertiger offenbart Rossinis Bestreben, alle drei Sopran-Primadonnen mit annähernd

Ein Ausnahmewerk 8 9 von Meisterwerken ähnlichen Umfangs wie IL BARBIERE DI SIVIGLIA [1816] SIVIGLIA DI BARBIERE IL wie Umfangs ähnlichen Meisterwerken von Verhältnisse er ungewöhnlich dass für die Komposition wenn viel, man bedenkt, Rossinis –für Zeit Monate zwei rund hierfür sich nahm und neu vollständig Gelegenheitswerk das komponierte Er vor: anders AREIMS VIAGGIO IL bei er ging arrangierte, entsprechend Anlass neuen den für diese und rückgriff zu Kompositionen ältere auf zumeist Aufträgen solchen bei Rossini Während [1867]. Peuple“ Vaillant et àson III àNapoléon „Hymne gewidmete Kaiser französischen dem eine Alter hohen [1846] IX. Pius im noch und Papstes neugewählten des Ehren zu Kantate eine [1822], Metternich Staatskanzlers österreichischen des Verona Einladung auf und veroAlleanza“ „Il omaggio“ für den Europäischen Fürstenkongress von u. er schrieb Werken genannten bereits den besonders hochkarätige Angebote, denen er sich kaum entziehen konnte. Neben rühmtester Komponist seiner Epoche erhielt er mit schöner Regelmäßigkeit be Als Aufträge: solcher Erfüllung der in Erfahrung viel sehr besaß Rossini wurde. komponiert AREIMS VIAGGIO IL Krönung dessen für X., Karl Königs französischen späteren des Sohn dem Berry, von Herzog dem mit Neapel von Carolinas Maria Hochzeit der Teti di anlässlich nozze Peleo“ e di 1816 „Le Kantate die mitgewirkt: er schrieb Bourbonen-Dynastie Pariser der Glorifizierung der an zuvor bereits hatte 1814 selbst Rossini auch Und gefeiert. Jouy de Etienne Victor-Joseph und Spontini PAIX Gaspare von ELA ROI LE OU Immerhin wurde die Rückkehr der Bourbonen auf den Thron mit der PELAGE Oper zuließ. nicht dies Gesundheit schwache seine da verzichten, Krönungszeremonie 1814 musste XVIII. öffentliche eine auf Ludwig nichts: zunächst hieran änderte Restauration die auch und geworden, obsolet Revolution die durch allerdings Tradition [1836]. diese Prag in war V. Böhmen von Ferdinand Frankreich König In CROCIATA IL [1824] EGITTO IN Meyerbeers für Giacomo etwa Krönungsoper als Mitunter wurden auch ältere nachträglich Opern zeremoniell so umgedeutet, illustriert. REIMS DE ROUTE LA Opéra-comique X“ die Charles Majesté Sa de Sacre du l’occasion „à l’Odéon de 19. Théâtre 1825 Juni Pariser im folgte] am erst Uraufführung deren AREIMS, VIAGGIO IL Rossinis vor Wochen zwei 7. am wurde Musik [knapp Juni seiner Mit 1825 krönungswürdig: für Paris in 1791. Jahre im noch auch Prag in man hielt Böhmen von König zum Mozart II. Leopolds Kaiser Krönung zur komponiert TITO, DI CLEMENZA LA Mozarts noch auch steht Traditionslinie Wiener dieser In Auftrag. in Oper eine Ungarn von Königin zur Elonora Kaiserin der 1622 Krönung die für bereits erstmals den diversen europäischen Herrscherhäusern anführen. gaben die So Habsburger aus Beispiele markante sich lassen sind, vergessen heute Gelegenheitswerke dieser meisten die wenn Auch Geschichte. lange eine haben Krönungsopern Krönungsopern regnator“]. augusto [„Viva il diletto amena“] und[„All’ombra in einen Huldigungschor auf den neuen König mündet Improvisation die somitCorinnas, in die Position der traditionellen rückt Finalarie vivace e più fecondo“]. Arienreigens des Den Höhepunkt bildet eine neuerliche

a. die Festkantaten „La Santa Santa „La Festkantaten die a. - - , die am 20. August 1828 an der Pariser Opéra uraufgeführt und und uraufgeführt Opéra 1828 Pariser August der ORY, an 20. am die COMTE LE Oper komische erfolgreiche sehr seine für Grundstock den bildet Sie zuzuführen: Verwendung neuen einer Musik die um zurück, Werk das Rossini zog Danach wurden. gefeiert enthusiastisch die statt, Aufführungen öffentliche weitere drei 19. am 1824 Juni Premiere noch der Nach fanden wiederzuverwenden. Oper repertoiretauglicheren und späteren in einer Musik die von vornherein, Rossini nur einen darauf Rossinis Misserfolg warteten, erleben zu Zudem dürfen. plante Neider und Gegner seine –zumal wollte reüssieren Preis jeden um er der mit Oper, geschriebene Paris für erste seine es war Immerhin bezeichnete. „Cantata“ Krönungsmusik, deren Autograph er zu analog anderen Gelegenheitswerken als die in Arbeit viel so Grund ohne nicht Rossini investierte Selbstverständlich hatte. Belcanto-Fest in seinemBelcanto-Fest vollen Glanz erstrahlen viele herausragende um und Sängerinnen dieses einzigartige benötigt, Sänger sehr werden Es geändert: nichts heute bis sich hat 1825 schon Werk besaß, das die Ausnahmestellung, der An entwickelt. Rossinis Opern beliebtesten der zu einer Situationskomik musikalischen subtilen wie grandiosen ebenso einer aufgrund auch sondern Belcanto-Bravourstücke, prachtvollen der wegen nur nicht AREIMS VIAGGIO IL sich hat Seither aufgeführt. erstmals 1984 in Leitung von wurde die von Janet Johnson Fassung rekonstruierte musikalischen der Unter 1977 Partitur. die Gossett Philip Rossini-Forscher der entdeckte Hier schlummerte. unbeachtet jahrzehntelang es Bibliothek deren in Rom, in Cecilia Santa di Accademia der 1920er Jahren den in es schenkte wiederum Diese veräußerte. Savoyen von Margherita Königin italienische die an später Manuskript das der Bonato, Vio Arzt Rossinis Partitur autographe die Pelissier Olympe Witwe seine überließ Tod dem Komponisten Nach des gelangten. Umlauf in Kopien keine dass darauf, achtete und Augapfel seinen wie Krönungsoper der Manuskript kostbare das Rossini hütete Gleichwohl hatte. men übernom ORY COMTE LE in Rossini die Nummern, jene nur zunächst überlebten es Versenkung, der in Zeit lange für hingegen verschwand AREIMS VIAGGIO IL sollte. werden wiederholt mal 500 fast Jahrzehnte nächsten der Laufe im dort und LA CENERENTOLA [1817] CENERENTOLA benötigt LA und Wochen zwei als länger kaum jeweils -

Ein Ausnahmewerk 10 11 Spiegelsaal narzisstischer Ein Herrschers merkwürdig an. etwas deshalb die finale Lobpreisungrückwärtsgewandten zutiefst dieses restaurativen, mutet Uns geschrieben. X. Karl Krönung zur Aufführungen wenigen die für nur war AREIMS VIAGGIO IL erzählen: zu Geschichte gedachte psychologisch gar oder kohärente lineare, eine darum, keineswegs ja es ging Balochi und Rossini zu feiern. Überdruss und Überfluss voller Ersatzfest einem in selber sich oder zurückzusinken Bett ins lethargisch doch lieber gefunden, Grund ein wird Immer stecken. Ritualen abstrusen in bleiben –und feiern zu Königs neuen des Krönung die endlich –um auf Reise großen zur Insassen die sich schwingen Allabendlich Europäers? todmüden des Asyl Das Sterbehospiz? Ein Kurklinik? eine es ist – Schafsaal einen Triebfeder. sehen Wir absurde unsere ist Stillstand Dieser Regisseur mit dem äußerlichen szenischen Stillstand um? Kutschen – da beschließen sie kurzerhand selbst zu feiern. Wie gehen Sie als noch Pferde weder gibt es und gestrandet Hotel einem in aber sind Sie fahren. Dons aus allen europäischen Ländern wollen zur Krönung des Königs nach Reims Die Situation ist absurd: grundsätzlich Contessas, Diverse Lords, Barone und reizvoll! äußerst kommt, Schauspiel vom der Regisseur, einen für ist Ensembles eines Erzählen gemeinsame das auch aber Nummernshow, große Diese Kauz. eifersüchtig das dieLiebende, leidende Diva, sich umkreisende Paar, der komische unglücklich der sich: an Oper der Grundsituationen klischeehaften mit dann sehr kontrastierenden, sehr unterhaltsamen ‚Nummern‘. Diese Nummern arbeiten von Abfolge revueartige eine sondern Solisten, wenige einige für Story matische dra keine gibt Es Aktionen. absurden in sich ergeht –und fest sitzt Menschen von Gruppe Eine modern. sehr mir scheint Oper dieser Ensemblegedanke Der wurde, in den letzten Jahren zunehmend szenisch reanimiert? wiederentdeckt Konzertsaal den für 1980er Jahren den in sie nachdem Oper, die wird Warum ORY wieder. COMTE LE in Nummern viele verwertete und zurück Aufführungen wenigen den Werk nach das zog – er bewusst Oper der Halbwertzeit Krönungsfeierlichkeiten Karl in Rossini Paris. Gioacchino war X. sich der kurzen zu den Anlass: einen für speziell ganz zunächst entstand AREIMS VIAGGIO IL Gebhardt Lars Dramaturg mit Gespräch im Bosse Jan Regisseur

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Jan Bosse im Gespräch 12 13 Harfe begleitet. Das Attribut der Harfe bzw. Lyra ist natürlich eine Referenz Referenz eine natürlich Lyra ist bzw. Harfe der Attribut Das begleitet. Harfe Corinna eine sehr spezielle Musik: große, strophische zwei nur Arien von der dieser gibt Rossini gezeichnet. unnatürlich fast ja abstrakter, weitaus aber ist – sie wieder Corinne diese spiegelt Oper der Corinna Die Emanzipationswillen. und Freiheitsdrang ihrem an aber scheitert Liebe Die wird. Briten jungen eines Anbetung der Objekt zum und begeistert Kunst ihre durch die Corinne, Dichterin römische junge, die steht Zentrum Im beitrug. unwesentlich nicht Jahrhunderts 19. frühen des -verklärung und Italienbegeisterung allgemeinen zur und war nen 1807 der erschie l’Italie“, ou „Corinne Roman Staëls de Germaine ja war Balochi Librettisten seinen und Rossini für Oper der Inspirationspunkt und Ausgangs- ja angebetetevon allen respektierte, Frau? diese dich Wer für ist zu schweben. Handlung ganzen der über scheint Sie ein. die römischeCorinna, Improvisationskünstlerin, nimmt Raum einen speziellen auf. Europa heutigen auch Hedonismus überspielt wird, weist einige spannende Parallelen zu unserem – Ende am Selbstvergewisserung der Fest großen dem –in und Aktionismus mit der Stück, im Stillstand Der wagen. zu Gemeinsames etwas Mut, der als ist stärker Verfall gefürchteten einem nach Chaos unberechenbaren dem vor Sorge die nur und fehlt Idee verbindende jede da wird, aufrechterhalten zwanghaft noch nur Idee europäische sogenannte –wodie Europa Prozesses dieses Ende am eher Lesart unserer mit uns befinden Wir weggefegt. Julirevolution Pariser die durch später Jahre fünf schon X. Karl Gegenstand gefeierten nem sei mit zusammen wurde Krönungsoper Rossinis Kreuzes. christlichen des Herrschaft unter Absolutismus des Reste die durch Rettung auf Hoffnung absurder inklusive begriffen, Werden im noch Stück im ist Idee europäische Die Utopie? europäische eine für Raum es Gibt dazu? Stück das sich verhält Wie gestellt. Frage in heftigst wieder Seiten verschiedensten von Idee europäische die und einmütig nebeneinander lebendes Europa noch Wunschdenken. Heute wir versucht Streitigkeiten zu schlichten etc. In den 1820er Jahren war ein geeintes Deutsche Der Garderobe. ihre an nur denkt Französin exaltierte Die Polin. schöne die um kämpfen Russe eifersüchtige der und Spanier feurige Der Klischees: schen europäi mit nicht Stück ihrem in sparen Balochi Luigi Librettist sein und Rossini bedienen. auch dann man muss Das Verzierungen ein gutes Narzissmus Maß und eingeschrieben. Selbstverliebtheit gekonnten und Spitzentönen Koloraturen, den Virtuosität, ihrer in Musik der ist Schließlich Nicht-Beziehungen. von gerade Oder erzählen. Beziehungen lichen zwischenmensch von die Situationen, sich ergeben –daraus Rollen in schlüpfen Zeit, die sich vertreiben Wartenden Die hält. draußen tunlichst Realität die der Spiegelsaal, Ein narzisstischer Gefängnis. selbstgewähltes ein Für es uns ist dieser klaustrophobisch-irreale Raum, den wir auf der Bühne sehen? Oper. erzählt Was der in Rolle eine Pflegeleiterin, und Arzt inklusive Hotelpersonal, französischen Vogesen. Neben den gestrandeten Europäern spielt auch das Das Stück spielt in einem Badehotel, im Kurort Plombières-les-baines in den - - - - mögliche psychologische Logik Wahrscheinlichkeit oder sondern zu kümmern, eine um nicht Regisseur als sich Spaß, auch natürlich macht es Und Motto. das ist vorn!“ von wieder Abend „Morgen on. go must Show the Aber gerät. Stocken und Stottern ins Maschine die sodass wird, gestreut Getriebe ins Sand versiver sub wieder immer der Revue, eine ist es Aber Revue. Art eine ist Oper die Ja, Weg? im eher es steht oder Inszenieren beim Revuehafte das Hilft zu zeigen. Oper in italienischer Sprache sein sollte – zum Anlass, der ein of“ italienischen „Best letzte seine die –und schrieb Frankreich für er die Oper, erste diese nahm Rossini Hoffnung. eine Vision, eine ist –sie enthoben Treiben zunächst absurden dem Corinna ist uns Bei Kórinna. der Vorbild antike das auf und Dichtkunst die auf ihrem Kurhotel festgewohnt. Kurhotel ihrem in Reisenden die sich haben „Zauberberg“ Mann’schen im Castorp Hans Wie Spiegelgefängnis: diesem aus heraus nie kommen Protagonisten die klar, ist mich Für ziehen. Klima politischen derzeitigen unserem zu Parallelen auch gern da kann Man irritierend. ziemlich heute uns für wirkt wollte, bringen Jahrhunderts 18. des Stand vorrevolutionären den auf Monarchie die und zurückzudrehen, Zeit die versuchte, Hand strenger mit der X., Karl wie König einen für Jubel Der sehen? Bühne der auf wir dass Fressen“, „großen dem kommt nach ein ziemlich anachronistischer Wie Akt. geht man mit Huldigung dieser um? Was heute Für uns König. gekrönten neu den Figuren alle feiern Opern der Ende Am Weise gelungen. ihm wunderbare auf ist das Und abgeben. Monarchen neuen beim und Paris in Visitenkarte seine abliefern, Show gute eine wollte –er Gesellschaftsbeschreibung akkurate eine fein psychologische ziselierte, europäischer Charakterisierung Typen oder gar um eine um nicht ja es ging Rossini auf. fast letztlich ihn löst und ihn marginalisiert Inhalt, vom sich löst Form die Spitze: die auf es treibt und Oper der Klischee das inklusive Koloraturender virtuoser Cabaletta Rossini und Spitzentönen. nimmt mit beginnt – sie Kleidungsstück neues ein ihr bringt Modestina Dienerin ihre Klagegesang; großen einen in sie verfällt –also anzuziehen nichts hat Folleville unheimlich Und daraus sich entwickelt interessant. ja auch die Komik: Die Gräfin ist Oper ganzen der Überbordende und Extreme Hypertrophe, –das lang Minuten fünfzehn über Ensemblenummer jede Minuten, sieben mindestens ist Arie Jede ist. geprägt Überschuss vokalen diesem von Figur jede dass ja, ist Interessant innerlich brodelt es aber. Wie bricht sich diese Musik ihre Bahn? GrundsituationDie vom Warten wird so konterkariert: nichts, Äußerlich passiert Zuviel an Ornamentik, ein Außer-sich-sein ist der Musik immer mit eingeschrieben. gewisses Ein geprägt. Virtuosität und Rhythmik extrem einer von ist Musik Rossinis komischen in zu Nummer taumeln. die nächste absurden, einer von heraus Grundsetting dem aus und geben zu Zucker Affen dem -

Jan Bosse im Gespräch 14 15 „Reisen ist, was man auch sagen mag, eines der traurigsten Vergnügen des ­Lebens. Wenn man sich in einer fremden­ Stadt wohl fühlt, so ist’s gewiß nur, weil man anfängt sich dort einzuheimen; aber ungekannte Länder durchstreifen, eine Sprache reden hören, die wir kaum ver- stehen, menschliche Gesichter sehen, welche weder zu unserer Vergangenheit noch Zukunft eine Beziehung haben, das ist Vereinsamung, ist ein Sichverlieren ohne Rast und Ruhe, und selbst ohne Würdigkeit.“

„Corinne ou l’Italie“, Germaine de Staël

„Zwei Reisetage entfernen den Menschen von seiner Alltagswelt – all dem, was er seine Pflichten, Inter- essen, Sorgen, Aussichten nannte, viel mehr, als er sich auf der Droschken­- fahrt zum Bahnhof wohl träumen ließ. Der Raum, der sich drehend und fließend zwischen ihn und seine Pflanzstätte­ wälzt, bewährt Kräfte, die man ge­ wöhnlich der Zeit vorbehalten glaubt. Gleich ihr erzeugt er Vergessen; er tut es aber, indem er die Person des Menschen aus ihren Beziehungen löst und ihn in einen freien und ursprüng­ lichen Zustand versetzt.“

„Der Zauberberg“, Thomas Mann „vocalitá “ „vocalitá der Synthese Eine italienischen Opern in Paris unverzichtbar. unverzichtbar. Paris in Opern italienischen in auch waren Balletteinlagen typischen Oper französische die für Die Tänze: hinzutretenden Oper der Ende gegen die dagegen sind französisch Genuin Schaffens. bisherigen of seines Best ein und Synthese vor, eine Oper italienischen der Bilderbogen einen quasi Rossini führt – Libenskof und Melibea und Belfiore und Corinna zwischen Liebesduette Zank- und beiden die und concertato pezzo Plapper-Arie die typische ausufernde Profondos, singuläre das Sextett, Gran das über Folleville-Arie der seria-Parodie großen der –von Ensembleformen und Arien unterschiedlichen der Abfolge der in auch Und Publikum. Pariser anspruchsvolle das für Rossinis Visitenkarte eine quasi ist –sie 19. Jahrhunderts musikalisch folgt die ganz Oper den Vorgaben der italienischen des buffa Opera oder solistischen Momenten in Ensembles präsentieren. Formell, stilistisch und Arien typischen Stimmtypus ihren für den mit sich kann Figur Jede einsetzte. Hosenrollen für vornehmlich serie, Opere seinen in besonders Stimmfach, dieses Rossini weil –vielleicht nicht es gibt veritablen einen Nur [Alvaro]. buffo parlante [Profondo], Baritono cantanta [Sidney] und Basso baritono lirico [Melibea], Tenore contraltino [Libenskof], [Belfiore], Baritenore Baritono leggeroStimmtypen: Soprano d’agilitá [Folleville], lirico Soprano [Corinna], Mezzo entwickelten bisher seine alle Rossini nutzt AREIMS VIAGGIO IL In gleich. rossiniana“ der „vocalitá Synthese einer tatsächlich kommen zehn Hauptfiguren die insbesondere Partien, achtzehn die Und Pasta. Giuditta darunter geschrieben, Zeit seiner Stars italienischen großen die für Rossini hat Gesangspartien Die Sprache. italienischer in Oper letzte seine um gleichzeitig und schrieb Publikum Pariser das für genuin er die Oper, erste Rossinis um AREIMS VIAGGO IL bei sich es handelt zweiten Zum X. Karl anwesenden Uraufführung der bei den auf Huldigung eine Festgesang, ein Hymne, unverhohlene eine ist –es spürbar Oper der Finale im besonders ist Das König. neuen den an Hommage wirkliche eine ist Es an: Anlage und Struktur in Oper der man merkt Festcharakter Diesen Frankeich. von König zum X. Karl Krönung die – geschaffen 1820er der Jahre Paris im Ereignis gesellschaftliche und politische wichtigste das für Werk das wurde einmal Zunächst ein: Position besondere Hinsicht mehrfacher in eine Schaffen Rossinis in nimmt AREIMS VIAGGIO IL Giacomo Sagripanti

für Corinna ist einer Episode des Romans entnommen. Die beiden sind nur zwei zwei nur sind beiden Die entnommen. Romans des Episode einer ist Corinna für Sidney Lord schwärmerisch-verklemmten des Faszination die Auch erkennen. l’Italie“ ou „Corinne Zeitroman Staëls de Madame durch Oper der Inspiration die deutlichsten am sich lässt Improvisationskünstlerin römischen der Figur der In Corinna: schwebt Nationaltypen auf Verweisen und Klischees diesen all Über etc. Cortese stammende Norditalien aus die für Tirolienne eine Spanier, den für Andalusien aus Cachucha verwandter Fandango dem ein Polin, die für Polacca eine zurück: Melodien Teil zum bekannte auf greift Formen, und Rhythmen typische er sucht Nationen anderen Für die kaum. melodisch sie verändert und nur er orchestriert Hymnen tatsächlichen beiden Die zurück: etwas Rossini tritt Hier finden. Multinationalität die auf Verweis ein war] Nationalhymne russische die der und die österreichisch-deutschen auch damals britischen, interessanterweise präsentieren, sich lässt durch die Verarbeitung bestehender Hymnen [zum Beispiel re Nationen ihre Figuren einzelnen die wenn Schluss, am Erst Nationalklischees. musikalische weitestgehend Rossini vermeidet interessanterweise Typen, doch und Nationen verschiedener Aufeinandertreffen das um ja Oper der in es geht Nun muss immer wieder eingefordert werden. Ausgestaltung vokaler jeglicher Grundlage die an Text: Rückbindung der Die immer Rossini bei auch ist Ausgangspunkt werden. gefunden Proben den in müssen eine inDifferenzierung spezielle der Ornamentik, Stimmfärbung und Tongebung und Leichtigkeit eine Legato, von Einsatz der –Phrasisierung, gestalten zu Figur eine Freiheiten, viele unheimlich es gibt Sänger einzelnen der Charakteristik vokalen der von Ausgehend missverstehen: Stimmzirkus eitlen als nicht man darf verlangt, Rossini die Virtuosität, Die auf. Rossini auf bauen Verdi alle auch –sie gerade oder Bellini Donizetti, Ob 19. des Jahrhunderts. Belcanto-Tradition die für und Grundlage Für Ausgangspunkt Rossini ist mich zu erarbeiten. Ensemble Es ist eine besondere Freude, eine dieser Neuproduktion mit Oper einem jungen reduziert. Ausdruck verinnerlichten Koloraturen und Fioraturen wird zugunsten längerer Melodielinien und einem Bellini und Donizetti ziehen: Die Ornamentik und der Verzierungsüberschuss von zu Rossini von Verbindungslinie die gut auch sich lässt Hier vocali“. „notturni sprechen zu Chopin mit um Gedichte, musikalische um eher dabei sich handelt Es auf. Zeit der Arien italienischen der Merkmale wenige weisen und aufgebaut strophisch sind Corinna-Arien war. Beide zugeteilt Improvisation und Dichtung der bedeutendste Poetin neben gesehen Sappho wurde und der die Lyra als Symbol als 18. 19. und des Jahrhunderts Hellenismus-Begeisterung der in besonders die Kórinna, Dichterin griechische antike die auf Verweis –ein Seite die an Harfe die Corinna stellt Er Qualität. lyrischer großer und Melodie der Reinheit einer von geprägt ist Sie hervor: Corinna besonders Rossini hebt Musikalisch lesen. „Schlüsseloper“ veritable als auch man kann AREIMS VIAGGIO –IL gibt Figurenpersonal das Beispiele dafür, zahlreiche es dass literarische und historische Vorbilder für -

Rossinis Pariser Visitenkarte 34 35 1804 1801 1798 IL VIAGGIO AREIMS VIAGGIO IL Frankreich, und Rossini 1792 bis 1854: Proklamation Napoleons zum Kaiser. Selbstkrönung Napoleons I. am 2. Dezember. 2. am I. Napoleons Selbstkrönung Kaiser. zum Napoleons Proklamation Einfluss. französischen und NorditalienGroßbritannien–Österreich–Russland. kommt wieder unter Frankreich zwischen Krieges des Beendigung Lunéville: von Frieden Februar. 9. Vorherrschaft inösterreichischen Norditalien. und der päpstlichen 2. Koalitionskrieg Frankreich. Wiederherstellung gegen Republik. Ider Jahres des Beginn Monarchie, der Abschaffung 21. Tuilierien Paris. in der September: Sturm 10. August: 1792 Instrumentalist. Violoncello und Kontrabass. Erster als öffentlicher Auftritt Sänger und zwölfjährigeDer sonate Rossini komponiert „Sei à quattro“ für zwei Violinen, erhältGioacchino bei ihm Unterricht. Bologna. in Akademie der an caccia di Corno di Professore wird Giuseppe Großmutter gegeben. zu seiner wird Gioacchino inhaftiert. Revolution“ Französischen der Ideale die für „Einsatz wegen Monate zehn für er wird Folge der In verlassen. Giuseppe Rossini und seiner Frau Anna in Pesaro geboren. Stadttrompeters des Kind einziges und erstes als Februar 29. am wird Rossini Giuseppe Rossini tritt für die Franzosen ein, Anna und er müssen Pesaro Pesaro müssen er und Anna ein, Franzosen die für tritt Rossini Giuseppe

Zeittafel 36 37 1820 schwächt Frankreich in XVIII. Ludwig unter Restauration der Phase erste Die 1816 Kongress. Wiener zurück. Paris nach Exil dem kehrt als französischerEnde Ludwig der König XVIII. napoleonischen Ära. aus 1814 Isolation. politische die in Napoleon treiben Völkerschlacht der in und Russlandfeldzug im Niederlage Die Frankreich. in Unruhen Zunehmende 1810 an Einfluss. an gewinnen Royalisten konservativen Die Frankreich. in Phase liberale die endet – X. Karl zukünftigen des – Sohn Berry von Herzogs des Ermordung der Mit sich. liberalisiert Regierung die gestärkt, Bürgertums des zugunsten wird Wahlrecht Das ab: sich Macht. seiner Höhepunkt dem auf Napoleon Rheinbundes. Ende Heiligen des Römischen Reiches Gründung Nation. Deutscher des 1806 – 1813 BARBIERE DI SIVIGLIA bald in ganz Italien und Europa bejubelt. Europa und Italien ganz in bald SIVIGLIA DI BARBIERE IL Titel dem unter Oper die wird Misserfolg anfänglichem Nach Rom. in ALMAVIVA, von L’INUTLE OSSIA PRECAUZIONE Uraufführung Stürmische Venedig. in Fenice La für seria Opera die und Scala ITALIA IN Mailänder TURCO die IL für Es entstehen wiederbelebte italienische Oper. die für Modell zum Folge der TANCREDI in wird seria Opera Die machen. aufmerksam sich auf Mailand und Venedig Ferrara, Bologna, in Opernhäuser Rossini verlässt das Liceo und kann mit zahlreichen Aufträgen für die entsteht. E PUBLIO, DEMETRIO Oper, erste Seine Bologna. in Musicale Liceo am Rossini beginnt Studium sein von Klavier Violoncello, und Kontrapunkt 1828 gekrönt. Gnaden Gottes von König zum Reims in Monarchie prä-revolutionären der Pomp dem und Insignien den mit wird X. Karl 1825 Weiterer LudwigBruders, XVIII. Aufschwung für die Royalisten. Tod dem nach seines X. Karl 67-jährigen des Regierungsantritt 16. September: 1824 von aufgrund König der löst Jahres des Ende verhelfen. zu Macht die an wieder VII. Ferdinand Ziel, dem mit Spanien in Intervention französischen der Beginn 1823 großen der Erfolg Konservativen. politischen Unruhen die Parlamentskammer auf. Neuwahlen führen zu einem aber nicht, das bürgerliche Lager in Entscheidungsprozesse zu integrieren. zu Entscheidungsprozesse in Lager bürgerliche das nicht, aber gelingt Es durchbrechen. zu Klerus und Adel mit Monarchie von Gleichsetzung die Politik repressive weniger eine durch versucht, Martignac Regierung Die aufgenommen. Es kommt nur zu zwei öffentlichen Folgevorstellungen. begeistert aber wird Stück Das applaudiert. nicht Königs des Anwesenheit am Théâtre-Italien uraufgeführt. Bei der Premiere wird aufgrund der A REIMS VIAGGIO IL wird Paris in Krönungsfeierlichkeiten der Rahmen Im der Louvois. Salle in Théâtre-Italien des Leitung die Juli 30. am Paris nach Rückkehr seiner Salons der Aristokraten. Trotz Intrigen seiner Gegner übernimmt er nach den in und Publikum breiten Triumphe beim große London in feiert Rossini de[„Picknick Rossini“] begrüßt wird. Weiterreise nach London. Ehrenbankett einem mit wo er Paris, nach er reist Zunächst dirigieren. zu Opern seiner mehrere London in Theatre King’s am Einladung, eine Rossini schreibt mit seine SEMIRAMIDE letzte italienische Oper. Er erhält Konzertreisen. und in Verhandlungen Aufträge über Opernhäusern nen ausländischen im europäischen Ausland zunehmend populärer. Er tritt mit verschiede werden Opern Rossinis Neapel. in Gloria“ di „Messa der Uraufführung -

Zeittafel 38 39 Napoleon III., seit 1852 Kaiser von Frankreich, treibt die Industrialisierung des des Industrialisierung die treibt 1852 Frankreich, seit von Kaiser III., Napoleon 1854 1848 1830 1829 der Eisenbahn. der voran:Landes Umbau und Modernisierung der Städte und massiver Ausbau Europa. ganz in Aufstände und Unruhen Politische gezwungen. Abdankung zur wird Louis-Philippe „Bürgerkönig“ Der Juniaufstand. verteidigt. und gewählt Franzosen“ aller „König als Louis-Philippe Tage wird später Sieben August. 2. am X. Karl Abdankung Paris: in Julirevolution isoliert. zunehmend sind Royalisten Die ziehen. zu Seite ihre auf Lager bürgerlich-liberale das um nutzen, Bevölkerung der in Polignacs Unpopularität die kann Opposition links-republikanische Die Rechtsruck. Extremer Regierung. die übernimmt Königs, des Vertrauter enger ein Polignac, von Prinz Der dieses Stück beruht auf Rossinis Krönungsoper. –auch aufgeführt AVIENNA VIAGGIO UN wird Bayern, von Herzogin können. reisen Paris nach nicht einem Hotel stranden, da sie aufgrund der Barrikadenkämpfe der Arbeiter in Badegästen von Gruppe eine lässt Paris?“] nach wir PARIGI? [„Gehen alte Aufführungsmaterial von IL VIAGGIO A REIMS um: ANDREMO A Rossini umfangreich finanziell entschädigt. Es entbrennt ein sich über Jahre hinziehender Rechtsstreit – letztlich wird Rossinis Pariser Verträge werden von der neuen Regierung aufgekündigt. zu schreiben. Paris für Oper neue eine Jahre zwei alle verpflichtet, aber sich hat Bologna, nach reist Rossini Jubel. Großer TELL. GUILLAUME Bühnenwerk, letztem Rossinis von Uraufführung entsteht Rossinis einzige komische französische Oper: LE COMTE ORY. AREIMS VIAGGIO IL von Material umfangreichen von Verwendung Unter Anlässlich der Hochzeit von Kaiser Franz Joseph I. und Elisabeth „Sissi“, „Sissi“, Elisabeth und I. Joseph Franz Kaiser von Hochzeit der Anlässlich neuer des Direktor Jean-Henri Dupin, Théâtre royal das Italien, arrangiert

40 41 organisieren organisieren Wahnsinn Den Worte. Im Wirbel der Virtuosität haucht das Wort seine Bedeutung wie seine seine wie Bedeutung seine Wort das haucht Virtuosität der Wirbel Im Worte. die zerbröckeln zerstückelt, Staccati in und zerdehnt Skalen in Trillern verzerrt, von vielsagend: dennoch aber offensichtlich, allzu nur ist Sache Die Funktion. signifikante ihre auch sie boykottieren noch, tiefgreifender Melodie; der Stütze expressiven der nur nicht Worte die berauben Rossinis Koloraturen grellen Die weiß. mehr nichts Ende ihrem und Ursprung ihrem von die haust, Objektivität jene dem in gesogen, Schattenkegel einen in davon wird sie Opern; Rossinis an Absurde das ist das ist: Ausdruck ohne die erklingt, Musik eine hier Dass drohen. verschwinden zu sie bis absorbiert, sie der Abgrund, Art eine vielmehr sondern vervielfältigte, und wiedergäbe sie der mehr, Spiegel Musik keinen der in Gefühle und Worte finden zurücktritt, Koloratur der Spiel dem hinter mehr und mehr Melodie die indem beleuchtet; sie noch folgt weder Sinnbahnen vorgezeichneten Text Handlungspersonen den von und vom den Musik Rossinis dass so, es ist Tatsächlich beschreiben. zu erzählen, zu auszudrücken, etwas also herzustellen: „Sinn“ einen ist, aufgerufen andere als mehr also und geschrieben Bühne die für Musik Rossinis dass bedenkt, man wenn unsinniger, so um erscheint Dies anzunähern. Nullpunkt ihrem Schrift musikalische die Entzug, den durch nicht und Exzess, den Versuch durch artige einzig der ist Es ist. Weise ausdruckslos gewisser in die anzuzeigen, Musik Tendenz einer zu hin deutliche eine also scheint macht, Ornament vom Rossini den Gebrauch, exaltierte und ungewöhnliche Der kann. werden ersetzt weiteres Tat der in es ohne das durch verwandt, Schweigen dem es ist Sinne diesem In aus. nichts Regel der in drückt Ornament Das bezeichnen. Element expressives charaktervolles, als kaum sie man könnte wollte, betrachten Phrasierung lischen Teil als musika einer sondern sich, an nicht sie man wenn auch Und Klanggebilde. neutrales aseptisches, ein sich an ist Figur, ornamentale andere jede auch wie Rossinis Musik Die Koloratur, neigt zur Nichtespressivität. Passage, die virtuose Baricco Alessandro dass er das Wort schlicht entwertet, annulliert, er macht von ihm vielmehr einen einen vielmehr ihm von macht er annulliert, entwertet, schlicht Wort das er dass vor, so nicht Hinsehen, näherem bei geht, Rossini ist. Bedeutung höchster von das etwas, verbirgt Phrase Die Struktur.“ rhythmischen angespannten höchst Träger einer bloßen zum wird Wort „Das dazu. F. bemerkt Zeichen. Lippmann stummes leeres, Er Signifikat. ohne Signifikant ein wie erscheint Es aus. Seele

­ - von der Melodie und vom Sinn, ist der Gestus, mit dem die Musiksprache Rossinis Rossinis Musiksprache die dem mit Gestus, der ist Sinn, vom und Melodie der von Emanzipation einhergehende damit die und Ornamentalen, des Überschwang Der Sprache. der Gesicht anderen dem Mit hervor. als ein Repertoire von Phonemen und fragmentarischen Klängen wieder daraus Sprachgebilden in denbedeutsamen kompositorischen Prozess kommt eingeht, von Komplex ein als was doch verloren, Musik der geht des Wort einziges ein Nicht Metamorphose. eine geschieht, hier was das, ist einmal Noch Funktion. seine wechselt es nicht, verschwindet Wort Das steht. Verfügung zur Fragmentanomales dem zwischen dem das übrigen Klangmaterial, Komponisten ein hervor, Eigenschaft phonetische bloß seine es kehrt wird, enthoben Aufgabe signifikanten seiner Wort das dem in Maße, dem In Gebrauch. alternativen objektive Dynamik des musikalischen des Dynamik objektive vom das, rabdomantischen Materials, Genie die zweifellos ist verleiht, dazu Schwung entscheidenden den ihnen Was blieb. versagt Giovanni Don und Cherubin der „Jenseits“, ins Sprung den vollziehen eines ausgedehnten, heiteren Abschiednehmens vom Sie bewussten Subjekt. Gesichter tausend die verkörpern Rossinis Opern komischen der Personen die nicht: oder mag nun es man Ob gekennzeichnet.“ Individuen als nicht musikalisch anderen die all und Almaviva Figaro, Rosina, sind BARBIER im Selbst interessiert. kaum Helden komödiantischen seiner Psyche der an ist dagegen Rossini sind. charakterisiert unmissverständlich Mittel musikalischen subtilsten durch die die Bühne, die auf Individuen brachte „Mozart fällte: ihn über Lippmann das teilen, Urteil gelassene das zumindest man müsste verstehen, zu wirklich Rossinis Opern komischen die Um bedachte. Gewohnheiten dessen und Publikum sein scheinheilig er dem mit überzubewerten, Augenzwinkern schlaue das hieße, An Rossini einen gewissen wirksamen „Realismus“ zu wollen hervorheben Gebilde. musikalische rein in erscheinen, Bühne der auf da die Menschen, die sich verwandeln vielmehr nacheifert; Menschenbild dem mehr, die Musik keine ist Dies Logik. innere eigene dem rationalen Modell der menschlichen sondern besinnt Sprache, sich auf ihre länger mehr nicht Musik die folgt Rossini mit allem: vor Und Rhythmus. den durch ersetzen: Instinkte aller primitivsten den durch Natürlichkeit instrumentalisierte scheinbare, diese Rossini sollte stehend, Projekts aufklärerischen des Erbe anomalen dem Subjekts, Vor Trümmern des den konsolidieren. zu andere die um eine, die auf sich berief man Subjekts; des Rationalität der Legitimation und Spiegel ist Sprache der Rationalität die klar: allzu nur ist tat, das sie Weshalb anglich. Sprache menschlichen der Logik der und Kadenzen den sie sie indem anthropomorphisieren, zu Musik die gestrebt, danach bewusst minder oder mehr buffa Opera die hatte hindurch 18. Jahrhundert ganze Das entzieht. Sprache menschlichen der Logik präformierten der Sprache musikalische die er dass darin, nämlich könnte: bezeichnen Musik Rossinischen der Grundzug den als man was dem, in gipfeln Sie Wirkungen. einschneidende hinausgehende, darüber Wahrheit in aber zeitigt Bewegung skizzierte so Die erkennen. zu Intention ihre und Richtung ihre aposteriori, gibt, und sie inauguriert aus: er Metamorphose Rossinische ganze die nicht macht Überschwang ornamentale der Doch hatte. gesetzt Bild ins Natürlichkeit und Subjektivität von Idee einleuchtende eine das und bestimmte buffa Opera der die das Tradition zerbricht, Profil sprachliche jenes

Überschwang des Ornamentalen 42 43 Sinn gegeben zu haben, macht die Größe Rossinis aus. Rossinis Größe die macht haben, zu gegeben Sinn Aufklärers geklungen wie ein gefährliches Oxymoron; diesem einen vernünftigen echten eines Ohren den in hätte Aussage solche Eine Wahnsinn.“ vollkommener und organisierter „Ein könnte: stehen Opern Rossinis über Inschrift eine wie die notierte, Bemerkung eine ALGIER IN ITALIENERIN die über er als Genialität, mit dies sogleich, revolutionäre unzweifelhafter aus. Stendhal Bedeutung erfasste ihre macht setzte, Kraft außer Vorurteil vernünftige dieses Rossinis Oper komische die Dass gleichsetzte. Chaos dem Menschenverstand, gesundem mit ihn, sie weil Wahnsinn, den fürchtete Aufklärung Die verfolgt. genüsslich sogar oder geheißen willkommen er wird hier 18. des Jahrhunderts; buffa Opera der Gespenst das war Er Wahnsinn. den nennen: Namen beim gern manchmal geben, zu intellektuell die Personen in ein ohneSubjektivität Gefilde, das diesichLibrettisten, sonderlich schwindelerregenden Häufigkeit saugen diesekleinen und großen„black-outs“ der ihrer In Wende. sprachlicher Rossinis von Komplizen grandiosen zu sie machten und Spitze die war, auf eigen buffa Opera der schon die Konfusionen, totale und verdient, trieben Rossinis Librettisten die Vorliebe Verwirrungen für vertrackte Bewunderung der Instinkt, einem Mit bei. Teil ihren dazu trugen Libretti die auch Doch Geistesgestörte. oder Maschinen wie singen zu anhält, dazu sie und überschreitet Sprache natürlichen falschen einer Grenzen die geleitet, Rossinis

Synopsis

A number of guests from all over Europe have put up at the Golden Lily Resort Hotel. They are waiting to continue their journey to the coronation of the new king. The proprietress Madame Cortese and her support staff do all they can to make their stay at the hotel as pleasant as possible. The guests try to escape the tedium and routine by absurd dressing-up games, rituals and romantic dallying:

Madame Cortese would most of all like to go on holiday herself for once and leave her everyday life behind. The Contessa di Folleville from Paris finds herself without clothing the befits her social status. Fortunately her attendant Modestina is able to help out a little. The German Baron Trombonok can only shake his head over all the fuss and commotion. The Polish Countess Melibea and the Spanish Don Alvaro flirt like there's no tomorrow, which greatly displeases the Russian Conte di Libenskof, who is involved with Melibea. A major altercation is only just averted. Corinna, a poetess from Rome, is then heard reciting. Her soothing words quieten all discord.

The English Lord Sidney has fallen in love with Corinna, though he knows that she's out of reach for him. The French Chevalier Belfiore, who is actually involved with Countess Folleville, tries his luck anyway, and throws himself upon her bosom in a torrent of words. She toys with him, before eventually rejecting him. The Italian Don Profondo makes fun of the travellers' possessions and peculiarities.

The party of guests are stunned by the news that they will not be able to travel on to the coronation. At first, everyone is in a state of shock. Then Madame Cortese brings word that celebrations will take place in Paris, too. They all decide to hold a banquet at the hotel that evening.

Trombonok tries to bring about a reconciliation between Melibea and Libenskof. They consequently put aside their differences, and embrace. At the gala dinner, all the guests sing national songs and anthems. Corinna is chosen to improvise a eulogy; her subject is the new king, . Everybody joins in the hymn of praise. Impressum Copyright Stiftung Oper in Berlin Deutsche Oper Berlin, Bismarckstraße 35, 10627 Berlin Intendant: Dietmar Schwarz; Geschäftsführender Direktor: Thomas Fehrle, Spielzeit 2017/2018; Redaktion: Lars Gebhardt; Gestaltung: Jens Schittenhelm; Druck: trigger.medien gmbh, Berlin

Textnachweise Die Artikel von Arnold Jacobshagen, Giacomo Sagripanti [Übersetzung Lars Gebhardt] und das Interview mit Jan Bosse sowie die Handlung [Übersetzung Giles Shephard] sind Originalbeiträge für dieses Heft. Germaine de Staël: Corinna oder Italien. Aus dem Französischen von M. Bock. Leipzig: Bibliographisches Institut, 1890, Seite 37. Thomas Mann: Der Zauberberg. Frankfurt am Main: Fischer, 2003, Seite 12. Die Zeittafel auf S. 37 – 40 basiert auf Daten und Fakten aus: Ernst Hinrichs [Hrsg.]: Geschichte Frankreichs. Stuttgart: Reclam, 2002; Peter C. Hartmann [Hrsg.]: Französische Könige und Kaiser der Neuzeit. München: Beck, 1994 sowie Volker Scherliess: Gioacchino Rossini. Reinbeck: Rowohlt, 1991. Alessandro Baricco: Sterben vor Lachen. München: Carl Hanser, 2005, Seite 38 – 48 [gekürzt].

Urheber, die nicht erreicht werden konnten, werden zwecks nachträglicher Rechtsabgeltung um Nachricht gebeten. Die Rechtschreibung folgt den originalen Texten.

Bildnachweise Antiquarische Postkarten aus europäischen Kurhotels und Sanatorien [zum Teil beschrieben und gelaufen]. Thomas Aurin fotografierte die Klavierhauptprobe am 6. Juni 2018.

Gioacchino Rossini IL VIAGGIO A REIMS in einem Akt Libretto von Luigi Balochi

Musikalische Leitung: Giacomo Sagripanti; Inszenierung: Jan Bosse; Bühne: Stéphane Laimé; Kostüme: Kathrin Plath; Licht: Kevin Sock; Video: Meika Dresenkamp; Dramaturgie: Lars Gebhardt

Corinna: Elena Tsallagova; Marchesa Melibea: ; Contessa di Folleville: Siobhan Stagg; Madama Cortese: Hulkar Sabirova; Cavaliere Belfiore: Gideon Poppe; Conte di Libenskof: David Portillo; Lord Sidney: Mikheil Kiria; Don Profondo: Davide Luciano; Barone di Trombonok: Philipp Jekal; Don Alvaro: Dong-Hwan Lee; Don Prudenzio: Sam Roberts-Smith; Zefirino: Juan De Dios Mateos; Maddalena: Alexandra Ionis; Modestina: Meechot Marrero; Delia: Davia Bouley; Antonio: Byung Gil Kim Soloflöte: Anna Garzuly-Wahlgren; Harfe: Virginie Gout-Zschäbitz