Britney Spears, Idles Søn, Eyes, Danmarks Største Anmeldelsessektion Scenekunst Højskolen

Copy from DBC Webarchive

Copy from:

En duft af eksperimenterende elektropop

This content has been stored according to an agreement between DBC and the publisher. www.dbc.dk e-mail:[email protected] SKANDINAVIENS STØRSTE MUSIKMAGASIN OKTOBER 2020 GRATIS UDGAVE #423

GANGER er her for at forandre poppen

UFFE LORENZEN, KH MARIE, AVA MAX, MEKDES, HISTORIEN OM BRITNEY SPEARS, IDLES SØN, EYES, DANMARKS STØRSTE ANMELDELSESSEKTION SCENEKUNST HØJSKOLEN

Soft loving AUTUMN Hold dig varm i efteråret og forkæl dig selv med lækre materialer, som cashmere, merino og silke.

MUSICAL SKUESPIL ISCENESÆTTELSE MANUSKRIPT SCENOGRAFI KOREOGRAFI KOMPONIST

PRISER FRA 599,- START AUGUST 2020 Shop også på Magasin.dk /hojskolensnoghoj WWW.SNOGHOJ.DK /snoghoj.dk IND HO LD 4 INTRO 15 SPOT Mekdes Søn Eyes

22 GANGER Individet < Kollektivet

28 AVA MAX “Min mor, mormor og tante er mine største forbilleder”

32 BRITNEY SPEARS Hvad skal hun befries fra?

36 UFFE LORENZEN Den svære åbenbaring

40 IDLES Fra nul til hundrede

44 KH MARIE En af dansk musiks sværvægtere

49 ANMELDELSER Danmarks største anmeldelsessektion

57 LIVE Anmeldelser, anbefalinger og nyheder

66 FINALEN Iben Maria Zeuthen UFFE LORENZEN, SIDE 36 UFFE LORENZEN,

Foto: Kenneth Pihl Nissen

OKTOBER 2020 GAFFA.DK 3 „JEG VILLE SYNES, DET VAR „JEG VILLE SYNES, DET VAR HVIS FOLK KAN BESYNDERLIGT, LEVE I 80 ÅR UDEN AT FÅ EN PSYKEDELISK OPLEVELSE.“ INTRO LEDER

DIREKTØR Robert Borges VI SKAL HAVE [email protected] REDAKTIONEN Ansvarshavende chefredaktør ALDERSDISKRIMINATION Sidsel Thomassen [email protected]

Redaktionssekretær PÅ DAGSORDENEN Ole Rosenstand Svidt [email protected]

Art Director I MUSIKBRANCHEN Nikolaj Lassen [email protected]

Forsidefoto FOR IKKE SÅ længe siden deltog jeg i en debat på Musikmu- En af de pointer, der virkelig har hængt fast i mig siden de- Fotograf: Petra Kleis seet i København. Aftenens tema var ageism i musikbranchen, batten, kom fra Signe Høirup Wille-Jørgensen. Hun italesatte, Styling: Caroline Gudmandsen og debatten var arrangeret af GrownUp Gold. En ny spiller på hvor problematisk det er, at vi som mennesker forventes at Makeup: Nikoline Skaarup den danske musikscene med Stine Liebman i spidsen. Stine være ”færdigbagte” som 30-årige. Du skal have defineret dig har været i musikbranchen i mange år og arbejder som sang- selv på alle parametre. Du skal vide, hvad du vil, og hvordan ANNONCERING lærer og professionel sanger under kunstnernavnet Liebling. du vil opnå det. Du skal for længst have valgt en profession. Konsulenter Stine er over 40 år og betegner stadig sig selv som upcoming. Du skal virkelig også helst have fundet dig en partner, og hvis Nicolai Nymark Schulz Noget, der i mange ører skaber en vis dissonans. Hvordan kan du er musiker, så skal du helst som 30-årig være i gang med [email protected] man være 40 år og stadig upcoming? at arbejde på dit andet, tredje eller fjerde album. Og hvis du Og netop den forholdsvis gængse opfattelse af, at musikere skifter retning midt i det hele, så bliver der sat spørgsmålstegn Thomas Skipper-Ulstrup med år på bagen ikke kan kvalificere sig som værende en del ved effektiviteten af din ineffektive handling. Alarm! Hvor vo- [email protected] af den upcoming musikscene, er én af grundene til, at Stine ver du at udvikle dig som menneske? har følt det nødvendigt at sætte fokus på ageism, eller alders- Fra artisternes og debattørernes perspektiv er der en masse [email protected] diskrimination om man vil, i den danske musikbranche. ting, som vi gatekeepere kan gøre, når der tales om eksempel- Tlf.: 70270600 Det bliver italesat flere gange i løbet af aftenen, at det rent vis alders- og kønsdiskrimination. Og en masse, som vi klart Online mediaplan: faktisk er første gang, at ageism er på dagsordenen i et pro- kan gøre bedre. Det kan vi, og det skal vi. Ingen tvivl om det. media.gaffa.dk/media fessionelt setup med paneldiskussion og et levende, lytten- I sådanne debatter kan det dog hurtigt virke som om, at de publikum. Den spæde start på en lille revolution, der skal mange artister har indtrykket af, at vi på et medie som GAFFA DISTRIBUTION OG LOGISTIK åbne for en verden, hvor alder ikke partout er en hæmsko. har uanede muligheder og mængder af spalteplads til at om- [email protected] Hvor vi kan skabe en bevidsthed om, at vores, musikbran- favne alt og alle. Det er simpelthen ikke tilfældet. Tid, hænder chens, evige stræben efter det unge, det nye, det spæde og og især penge er en mangelvare hos os såvel som alle andre GAFFA PLUS modellerbare kan spænde ben for en kreativitet og en sund, steder i kulturbranchen. Så det søde forslag med syv forsider [email protected] nødvendig udvikling i de artister og mennesker, der bæres per magasin, der vist opstod som en joke fra mig under debat- gaffa.dk/plus frem og ikke mindst i deres kunstneriske produkter. Den stræ- ten, men senere blev fremhævet som en reel mulighed fra en ben efter ungdom gennemsyrer vores vestlige kultur på så af artisterne, er ikke en mulighed. ABONNEMENT: utroligt mange parametre. Det er til gengæld en mulighed at tale om, hvorfor tingene Mads Lind Aftenens diskussioner var en stærk indikator på, at der uden ser ud, som de gør, hvad der er problematisk ved det, og hvor- [email protected] tvivl er en problematisk tilgang til alder i musikbranchen. Der dan vi alle kan blive bedre til at håndtere det. Så det gjorde vi blev talt om booking på festivaler og spillesteder, der blev talt der på Musikmuseet, og det har klart givet mig et nyt perspek- ØKONOMI om signing på pladeselskaber, og der blev naturligvis også tiv på alder i musikbranchen. Bjarne Christensen talt om medier – herunder GAFFA, som jeg repræsenterer. [email protected] Aftenens panel bestod af fire sangere, sangskrivere og mu- NB. Til dig, der sad blandt publikum, fem rækker nede, fire sikere, Pernille Rosendahl, Signe Høirup Wille-Jørgensen aka stole inde fra venstre, og efterspurgte konkrete tal på, hvad jeg TRYK Jomi Massage, Stine Liebman aka Liebling og Rikke Østergaard personligt har gjort for kvinder i musik, ”for du kunne absolut V-TAB aka O/Rioh og så mig, Sidsel Thomassen chefredaktør på GAF- ikke mærke nogen forskel på GAFFA”, siden jeg var tiltrådt, så FA. Aftenens ordstyrer var Anna Ullman fra Weekendavisen. har jeg gravet lidt frem til dig. I min tid som redaktør har 36 Næste udgave af GAFFA Selv lærte jeg en hel del af at være med. Men. Kender du procent af forsiderne været med en eller flere kvinder. Inden var udkommer 23. oktober det der med at træde ud på et dansegulv for bare at opdage, tallet 20 procent i en tilsvarende periode på tre år. Man skal jo at den rytme, man ved gemmer sig et sted derinde i kroppen, starte et sted. GAFFA bare failer dig totalt. Du kan ikke finde den frem. Sådan hav- Vester Allé 15 de jeg det på den her debataften. Som eneste gatekeeper og 8000 Aarhus C medieperson blev jeg hurtigt the odd one out i et rum fyldt Tlf.: 70 27 06 00 med mennesker, som jeg én eller flere gange har sagt nej til at www.gaffa.dk omtale i løbet af deres karriere, og jeg gik efterfølgende med en følelse af noget uforløst, fordi jeg ikke fik sagt de ting, jeg ville. Eller mente. Og jeg fik vist heller ikke indikeret, når jeg var enig eller uenig. En off night på debatfronten. Anywho! Mine egne shortcomings på aftenen skal ikke stå i vejen for det noble budskab og diskussionen om alder i et musikbran- cheperspektiv. Der var så mange gode pointer at hente med fra debatten, og jeg blev personligt ekstremt opmærksom på, og indrømmede også blankt, at alder faktisk ikke har været et parameter, jeg har forholdt mig kritisk til i mine tre år som chefredaktør. Jeg har haft supertravlt med at italesætte og visualisere kønsubalancen og har arbejdet målrettet efter en Sidsel Thomassen mere divers repræsentation på den front – uden at alder på Chefredaktør noget tidspunkt har været en bevidst faktor. Det er den nu! [email protected]

4 GAFFA.DK OKTOBER 2020 Program og billetsalg SPOTFESTIVAL.DK LIVSE HEELE VEBJEN - AMED BSAND T- 2xCDI &A 2xLP N- UDE N U

- TRACKLISTE - Når Lyset Bryder Frem - Dejlig Indeni - Klovnerne - Hodja Fra Pjort Rejsen Til Amerika - Lille Hjertesang - Med Dig Hele Vejen - Lola Planet Væk - Stjerne Til Støv - Danser På Vulkaner - Her Er En Sang Måske Ku Vi - Det Sorte Tegn - Vindens Glemte Sange - Du Er Ikke Alene Hvis Du Tror Du Er Noget - Romeo - Klimakoen - Rose

- NÆSTEN SOM AT VÆRE DER SELV -

OPLEV SEBASTIAN MED BAND I 2021 www.sebastianfan.dk INTRO

NYE UDGIVELSER VI GLÆDER OS TIL …

LIVSE HEELE VEBJEN - AMED BSAND T- 2xCDI &A 2xLP N- UDE N U BERSÆRK Titel: Sol Det hedensk inspirerede metalband er undervejs med deres tredje album. Det er ifølge gruppen selv en ”episk plade”, der indeholder større kontra- ster end tidligere og ”viser nye sider af bandet og beskriver menneskets kamp gennem krig, død og forfald for omsider at nå til genfødsel og sejr.” Udgivelse: 23. oktober ADRIENNE LENKER Foto: Ranya/Pixabay Titel: songs og intru- mentals Sangeren og sangskri- ORDET ER FRIT KAT JARBY veren i det amerikanske indie-folkrock-band Big DROP KASSETÆNKNING OG Thief udgiver hele to soloalbum. Begge album er indspillet og delvis skrevet i april i selvvalgt GENREBETEGNELSER! eksil i en lille hytte dybt ude i skoven i det vestlige Massachusetts under den igangværende pandemi. De er indspillet 100 procent analogt. I MIT VIRKE SOM manager og musikentusiast oplever jeg en side-m/k ved om jazz – og hvilken del af genren, vi har et Udgivelse: 23. oktober stigende tendens til, at musikere blander genrer på kryds forhold til. og tværs og finder inspiration i al slags musik – både ny og Hvis vi holder fast i at bestemme og præsentere musik PALACE WINTER gammel, rytmisk og klassisk, ligetil og kompleks. Det er næ- gennem genrer, begrænser og forringer vi vores møde med Titel: …Keep Dreaming, sten blevet et kvalitetsstempel at have mange referencer. musikken, da det hænger sammen med vores prædispone- Buddy I den anden ende af musikspektret har vi et publikum, rede viden om genren. Det synes jeg ærgerligt og i sidste Den dansk-australske som i højere grad opdager ny musik via kuraterede play- ende selvdestruktivt for mangfoldigheden i musik. indie-duo er klar med lister og algoritmebaserede anbefalinger på de digitale Jeg vil hellere finde en anden måde at forklare musik- deres tredje album. streamingtjenester og sociale medier. Et publikum, der ken på end ved at bruge genrebetegnelser. Kan vi forsøge Gruppen beskriver bliver introduceret til musik gennem venner og virale Tik- at bruge stemninger, humør og situationer ligesom play- albummet som påvirket af både hiphop, soul og ”lysere farver med livets Tok-videoer. listerne? skrøbelighed som eksistentiel bund. En fest på Da Spotify for alvor brød igennem på verdensplan, blev Jeg kan godt lide idéen om en radiostation som P6 BEAT, et idyllisk Tenerife med vulkanen rumlende i playliste-kuratorerne de nye magthavere, og det gav mig et der spiller ”alternativ rytmisk musik”, som dækker over gen- baggrunden.” lille håb om, at det ville blive enden på unødvendig genre- rerne rock, pop og metal, hvor fællesnævneren er beatet Udgivelse: 23. oktober inddeling og kassetænkning. På de digitale tjenester sorte- eller Radio Soft, som spiller al slags blød musik, (næsten) res musikken nemlig efter stemninger, humør og situatio- uafhængigt af genre. KYLIE MINOGUE ner. Det giver så meget mere mening for mig, da musikken For at tage et eksempel fra kunstens verden: Det popu- Titel: Disco er en udtryksform, der understøtter vores humør, vores in- lære museum for moderne kunst, Louisiana, kuraterer ud- Den australske popve- dre virkelighed og er med til at skabe vores identitet. stillinger ud fra et tema, farve eller titel, og inden for dette teran er på vej med sit Men sådan skulle det ikke gå. tema kan alt ske. Udstillingen Månen – fra den indre verden 15. studiealbum, der, I Danmark er vi meget opsatte på at italesætte og fasthol- til det ydre rum fra 2018 præsenterede en eklektisk blanding som titlen antyder, er inspireret af disko, både de genrer – det være sig radiostationer, som udelukkende af kunst og videnskab, traditionel billedkunst og fremsynet - TRACKLISTE - fra 70’erne, 80’erne og spiller én slags musik, uddannelsesinstitutioner, der adskil- digital kunst, højt og lavt – og alt det indimellem. På den- 90’erne samt af dagens club-musik. Dermed ler musikformerne, statslige puljer, som historisk set har be- ne måde blev publikum præsenteret for en bred pallette af Når Lyset Bryder Frem - Dejlig Indeni - Klovnerne - Hodja Fra Pjort adskiller det sig en del fra den country-påvirkede lønnet én type musik frem for en anden eller musikorgani- kunst (og videnskab), der blev kædet sammen på en tillok- Rejsen Til Amerika - Lille Hjertesang - Med Dig Hele Vejen - Lola forgænger, Golden fra 2018. sationer, der hver har deres ekspertiseområde. kende måde. Planet Væk - Stjerne Til Støv - Danser På Vulkaner - Her Er En Sang Udgivelse: 6. november Og hvad er problemet så med det? Hvad vil der ske, hvis vi gør det samme, når vi omtaler Måske Ku Vi - Det Sorte Tegn - Vindens Glemte Sange - Du Er Ikke Alene Først og fremmest skaber det et problem for alle de gen- musik, præsenterer den på radiosta- JESPER BINZER rer, der ikke er repræsenteret på officiel vis, men også for al tioner eller koncertscener eller Hvis Du Tror Du Er Noget - Romeo - Klimakoen - Rose Titel: Save Your Soul den musik, der falder mellem genrer. Hvis vi insisterer på at kæmper for den politisk? Mit D-A-D-sangeren har have en kasse til alle, hvad sker der så med dem, der ikke bud er, at vi ville få en mere arbejdet på sit andet passer i en af de kasser? Jeg ser mange musikere have svært bredtfavnende repræsentation soloalbum, mens D-A-D har holdt ufrivillig coro- ved at finde sig til rette i de begrænsede genrebetegnelser af musik, hvor genrer mødes - NÆSTEN SOM AT VÆRE DER SELV - na-koncertpause. Det er og kasseinddelinger, og resultatet er derfor, at mange føler på lige vilkår og et mere in- ligesom debuten Dying sig underrepræsenteret og forbigået. tuitivt sanseligt møde med is Easy fra 2017 indspillet i tæt samarbejde med Dernæst kommer, at det indskrænker vores måde at se og musikken. Jeg tror, at vi vil guitarist og producer Søren Andersen og følges høre musik på, da genrer egentlig ikke siger særligt meget stå sammen i stedet for at KAT JARBY op af koncerter i november og december. om musikken, men mere holder os fast i vores egne fordom- kæmpe indbyrdes, og re- Arbejder som manager, Udgivelse: 6. november me og tanker om genrerne i stedet for at efterlade os åbne spekten ville flyde lettere. projektleder, kurator og er indehaver af og nysgerrige på at høre mere. Er vi ikke ved at være ovre managementvirksomheden Derudover er det et problem at sætte mærkater på noget, at sætte mærkater på både Kaja Management, når ikke alle er enige om, hvad de mærkater betyder. Lad mennesker og musik? der styrer innovative os tage jazz som eksempel: Hvis musik bliver omtalt som kulturprojekter på tværs af musikgenrer og OPLEV SEBASTIAN MED BAND I 2021 jazz, så får jeg højst sandsynligt en helt anden association, Kommentaren er udtryk for kunstformer. end den næste gør, afhængigt af hvor meget jeg og min skribentens egne holdninger. www.sebastianfan.dk OKTOBER 2020 GAFFA.DK 7 INTRO DE BEDSTE OG VÆRSTE NYHEDER MINUS TIL PLUS

Gorillaz har Bossen er ikke bare tilbage, og annonceret ny plade hvis ikke et nyt med masser af vilde Springsteen-album gæster, de kommer kan bringe positive også til Skanderborg amerikanske vibes næste år! frem, så kan intet!

Guitarfabrikanten Fender har meldt ud, at de aldrig har solgt Den nye single fra New Order har masser af så mange guitarer, som de har gjort i danskervinkel, da videoen er lavet af Tine 2020. Tak, Corona, det lover da godt. Reingaard og billederne skudt af Søren Solkær.

De fleste bands drømmer om at slå igennem i USA. Nu er prisen på et visum gået op med The Cardigans skal spille i Danmark, og der er Voldtægtsanklager mod 50 procent og gør det nyt fra The Wannadies efter 18 års pause. Vi stifteren af pladeselskabet sværere og dyrere at skal svenske, som var det 1998! Holy Roar har rystet metalverdenen. turnere i Amerika.

Han har levet et vildt Hvor vi herhjemme har Saszeline, har musikalsk liv, men alligevel englænderne så Ian Brown til at harcelere et vemodigt farvel til pioner mod mundbind og fyre konspirationsteorier af, Simeon Coxe fra Silver Apples, 82 afdanket-musiker-style. år gammel.

Seneste potentielle offer for Covid-19 er jazzens fyrtårn herhjemme, Montmartre. Forhåbentlig kan det reddes. Foto: Bjørn Giesenbauer

8 GAFFA.DK OKTOBER 2020 REDAKTIONEN ANBEFALER HOLD ØJE MED HER ER FIRE SPIRENDE ARTISTER, DU MED FORDEL KAN TJEKKE UD

FVN Okay, okay, okay. Kan I huske dengang, der gik et rygte om, at kvinder ikke kunne rappe? Efter blot få sekunder med FVN i ørerne hersker der i sandhed ingen tvivl om, at det rygte ikke får MIT SOUNDTRACK TIL LIVET… et ben til jorden i hendes univers. Eritreiske Feven Geles er født og opvokset mags på Amager, og hun er seneste skud på stam- men af vanvittigt talentfulde danske rappere. DEN HER HUSKER JEG Hvor Tessa rapper på dansk, har FVN valgt at TYDELIGT FRA MIN BARNDOM: omfavne det engelske sprog, hvilket gør det Mikael Simpson: ”Et stød mod grund” nemt at sætte lighedstegn mellem den unge Min mor hørte meget Simpson, da jeg musiker og internationale navne som Azealia var barn, og jeg husker især den sang spille derhjemme. Banks og Leikeli47.

Særligt med sin seneste single ”Work” står DEN HER FORBINDER JEG MED det klart, at FVN er på vej på en stjernekurs, MIN FØRSTE FORELSKELSE: hvor vi kun kan håbe, at hendes attitude Dúné: ”Dry Lips” drypper lidt af på os, som hun flyver af sted Jeg mødte min første forelskelse til en til andre luftlag. ”Work” er en hyldest til Geles’ Dúné-koncert og gik derefter rundt i LGBTQ+- og BIPOC-venner, hvilket også viser den lille by i Jylland, hvor jeg er opvok- sig i videoen dertil. En video, der er proppet set, og hørte den på repeat hver dag til og fra skole i niende klasse. Jeg følte med velkendte aktivister og performance- den virkelig, haha. kunstnere.

FVN har indtil videre velsignet os med seks DEN HER GØR MIG VIRKELIG sublime numre, hvor beatet rammer lige i hof- SENTIMENTAL: terne og rimene leveres med præcision. Og Julia Michaels: ”Shouldn’t Have Said hvis det fortsætter sådan her, er det ikke til at It” sige, hvor FVN rammer os næste gang. Hun er en af mine favoritsangskrivere, og jeg synes simpelthen, at lydbilledet og hendes lyrik går op i en højere enhed på det her nummer.

DEN HER ER MIN ULTIMATIVE Foto: Dominique Brown PARTYSTARTER: Robyn: ”Dancing on My Own” Jeg elsker Robyn, og jeg elsker den sang. Jeg er altid på dansegulvet, når den spiller.

DEN HER VILLE JEG ØNSKE, AT JEG SELV HAVDE SKREVET: Imogen Heap: ”Hide and Seek” Åh, den synes jeg er svær. Der er mange og samtidig ikke så mange. Måske SKT. DELARGE CURTIS WATERS GALIMATIAS “Hide and Seek” med Imogen Heap. Jeg ”Det handler om at blive kigget på. Om Over 101 millioner afspilninger på Mange unge musikere sidder med synes, den kan noget, som ingen andre at tage alt, hvad man kan få!” prokla- Spotify. Det er, hvad unge Curtis Wa- drømmen om at rejse over Atlanterha- sange kan for mig. merer Skt. DeLarge som det allerførste ters har præsteret med sit kæmpehit vet og bosætte sig i USA i håb om at nå DEN HER ROTERER NONSTOP på sin nye ep, Helgener. Gennem sine ”Stunnin’”. En sang, der hen over som- stjernerne og arbejde med de dygtig- LIGE NU: industrielle beats og rap opbygger meren er blevet et viralt hit på TikTok, ste musikere. Unge Matias Saabye Kø- Drew Sycamore: ”Take it Back” Sebastian Toft en karakter, der bevæ- hvor videoerne vælter frem med net- edt har klaret netop det. For få år siden I mean, den er en bombe af god energi, ger sig i en moralsk gråzone, hvor han op dette nummer i baggrunden. rejste han fra Fredericia til Los Ange- og det er lige præcis det, jeg har lyst til sætter spørgsmålstegn ved, hvad det Waters bevæger sig i et ”sad les, og man kan godt sige, at han al- i de her dage. Ud over det synger hun vil sige at være god. Og gennem sine boy”-univers med trappede beats, lerede er slået igennem derovre. Med bare vanvittigt godt og ligner en milli- tekster reflekterer han med en punket autotunede vokaler og en drenget sin elektroniske lyd og sin maskuline on på samme tid. What’s not to like?! og næsten satirisk tilgang over emner attitude. Han insisterer på ikke at have flødestemme har han nemlig opnået DEN HER VENDER JEG ALTID som egoisme, fremmedhad, popkultur et pladeselskab bag sig, men kører sin flere hundrede tusinde streams. TILBAGE TIL: og toksisk maskulinitet. egen stil sammen med manageren Han fik sit gennembrud med album- Frank Ocean: ”Thinking Bout You” Navnet er snuppet direkte fra Chris Anokute, som har arbejdet med met Urban Flora i 2015, hvor sangerin- Den holder bare. Altid! Alex DeLarge fra bogen og filmen A Katy Perry. den Alina Baraz lagde en fortryllende Clockwork Orange, og præcis ligesom Den seneste single ”Freckles” vi- vokal på hele albummet. En drøm- DEN HER SKAL SPILLES TIL karakteren i filmen er Skt. DeLarge ser en mere sårbar og intim side af mende elektropop-plade med skønne MIN BEGRAVELSE: Rhye: ”Open” lidt af en ubehagelig type. Måske Curtis Waters. Det er en moderne produktioner. Med sit nyeste album Det er en af de smukkeste sange, jeg fordi Sebastian Tofts karakter viser de emo-trap-kærlighedssang, og den vi- Renaissance Boy viser han dog, at han kender til. Den har en helt speciel grimmeste sider af verden og tvinger ser i høj grad Waters’ alsidighed som også selv kan imponere med sin egen stemning, som er meget melankolsk, sin lytter til at tage stilling til verdens kunstner og producer, imens han dyk- vokal. Det er r&b, elektronisk pop og men samtidig håbefuld. Den ville være tilstand, hvor materialisme og blær på ker direkte ned i den lyd, der er højest et omfavnende lydlandskab blandet rigtig fin at slutte af med. mange måder er menneskets eneste på hitlisterne i USA i øjeblikket. sammen i skøn forening. Som Phlake personlighedstræk. Curtis Waters’ debutalbum Pity Par- uden alle de seksuelle referencer. ty udkommer 9. oktober.

OKTOBER 2020 GAFFA.DK 9 INTRO REDAKTIONEN ANBEFALER BEDST LIGE NU KONCERTER I VIBORG LAD DIG INSPIRERE MED VORES GUIDE TIL DE BEDSTE TRACKS LIGE NU. DU KAN FINDE ALLE SANGENE PÅ VORES PLAYLISTE "BEDST LIGE NU" PÅ SPOTIFY TINGHALLEN LIVE

Foto: Petra Kleis LISA EKDAHL LØRDAG 7. NOV. JAMES MORRISON I TINGHALLEN FREDAG 23. OKTOBER ENESTE I TINGHALLEN KONCERT ENESTE I DK KONCERT I DK Foto: Ian Laidlaw

MONTI SPRINGER TASH SULTANA KOM VI LØBER CALIFORNIA ISN’T IT OBVIOUS BEYOND THE PINE BRUGER IKKE AT DANSE MONTIs stilsikre blanding af retrosoul Springers alsidige lyd har bragt ham Vi har før beskrevet Tash Sultana som Aarhusianske Kom Vi Løber, med og hiphop har gået hånd i hånd med Se- omkring i den danske popbevidsthed, et miks af Pippi Langstrømpe, Björk og Lone Slot Nielsens kølige stemme og BONNIE TYLER bastian Montis fremadpegende sang og og efter successen med singler som Jimi Hendrix. Hun gik viralt med sangen nærværende sangskrivning i front, har ENESTE rap. ”California” er åbneren fra bandets ”Feels Like” og især ”Protection”, er han ”Jungle” og har siden udsolgt flere spillede seneste år udmærket sig ved per- TORSDAG 26. NOV. KONCERT I BRYAN FERRY JYLLAND debutalbum og viser, hvorfor bandet klar med sin første ep. ”Isn’t it Obvious” steder verden over. Sultanas nye single sonlige tekster på modersmålet. Debu- I TINGHALLEN både har spillet Spot og snart lægger åbner med en busy funkbas, et lusket ”Beyond the Pine” er en gennemmusi- ten Sct. Hans bragte hende succesfuld SØNDAG 23. MAJ vejen forbi Vega. Det er veldrejet, ærlig synthriff og Lamdahls smækre vokal og kalsk rejse ind i hendes særegne blan- omtale. ”Bruger ikke at danse” er en I TINGHALLEN hiphop med fokus på det løse og hånd- viser, hvorfor hypen er på sin plads. Der ding af håndspillet funk, old-school soul overraskende, skæv og melodisk single, ENESTE spillede og er et godt soundtrack til et bliver kanaliseret lige dele Dua Lipa og og interessante guitarriffs. Et postkort som nok skal holde Kom vi løbers succes KONCERT I JYLLAND efterår, der ser ud til at forblive varmt. James Brown på dette dansenummer. fra hendes helt eget lydunivers. kørende.

Foto: Justin Flythe Foto: Johan Pedersen PET SHOP BOYS

ARTIGEARDIT JAMES BLAKE ANGÅENDE MIG ANDREAS ODBJERG BABY GODSPEED STORYBYSALIBI PENGE IND, PENGE UD THE GREATEST HITS LIVE Selvom Ardit sendte et nyt album, Idiot, Blake har siden 2011 blandet kontem- Angående Mig skaber personlige skil- Andreas Odbjerg har de sidste ti år væ- på gaden tidligere i år, har han allere- porær elektronik, sangskrivning, lyd- dringer i grænselandet mellem upoleret ret noget nær et fast indslag på den dan- PARADEPLADSEN, VIBORG BUS de nu smidt ep’en ELEVAT4RMUSIK på fragmenter og nærværende klaver. og fremadskuende pop. ”Storbysalibi” er ske musikscene. Under eget navn har TUR/RETUR gaden, hvor nummeret ”Baby” er at fin- ”Godspeed” er et cover af en Frank en sang, der beskriver et dysfunktionelt han udsendt en række singler, der alle SØNDAG 20. JUNI 2021 FRA KUN de. Over let skæve synths lader han lyt- Ocean-sang, som Blake hjalp med at forhold gennem en aggressiv, men ærlig har hans effektive øre for pop og et umi- SUPPORT: GANGWAY ENESTE 250,- teren vide, at han ikke bare er kommet skrive og indspille. I forbindelse med en pen, med et fokus på den endelige for- skendeligt retrogroove til fælles. Sangen KONCERT I for at score – han er også klar til at blive livestream spillede Blake denne smuk- løsning i slutningen af sangen, hvor Lil- har et groove, der tydeligvis er inspireret far til dine børn. Ardit formår på ”Baby” ke udgave, der var stærk nok til siden holt synger: ”Jeg er så bange for, at det af den unge Jackson. Det har aldrig lydt DANMARK at kombinere moderne hiphop med sin at blive udsendt som single. Det er råt, eneste, vi har tilbage er rødvin og no- så vidunderligt at bruge alle sine penge TAG BUSSEN TUR/RETUR København, Valby St., Ringsted, Slagelse, Korsør, Odense SØ, Horsens og Aarhus. egen originalitet. intenst og smukt – ikke ulig originalen. stalgi” i en sky af guitarer, synths og trap. på at køre i taxa. Se hele planen på www.tinghallen.dk

Foto: Andreas Omvik Foto: Alva Le Febvre Foto: Søren Drastrup

FÅ BILLETTER

ENESTE KONCERT I DK ENESTE WESTLIFE KONCERT WET WET WET & NIK KERSHAW I DK GANGER BABY IN VAIN LUCY LOVE ARTIFACT COLLECTIVE 14. AUGUST 2021 STYRKE WHEREVER I GO TAME IMPALA 12 ROUNDS IN 13. AUGUST 2021 PÅ DOMKIRKEPLADSEN PÅ DOMKIRKEPLADSEN Der er lagt i ovnen til storhed på Gan- Selvom trioen kun har ét egentligt al- Den beskidte, synthbassede mid-tem- Det er svært at ryste den håndspillede gers nye album Tro. Førstesinglen ”Styr- bum bag sig, har de udgivet punket og posang er en metafor for vildskaben, vi neosoul og r&b af sig, når drengene for ke” er et af de mest umiddelbare num- shoegazet indierock siden 2012. ”Whe- alle har i hjertet. Loves kommende plade alvor giver slip, og frontfigur Victor Møl- re fra Ganger og viser over vuggende rever I Go” er deres første single i år og Hammerhead er det første i syv år og er ler lader sin bløde vokal glide ud af høj- synthpop, at samspillet mellem Mille byder på en klassisk 90’er-slacker-følel- blevet skabt som en aggressiv kommen- talerne. ”12 Rounds In” kombinerer ban- Drejer Christensen og Nina Lundberg er se, der lægger sig perfekt i tråd med de tar til folket, der troede, at Loves karri- dets glæde for det soulede og blander TINGHALLEN en afgørende faktor på den nye plade. seneste singler fra bandet. Guitarerne er ere var overstået. ”Tame Impala” er ikke det med en mere strømlinet, alternativ MØDER ∙ MESSER ∙ MUSIK Samtidig er den mundrette melodi utro- fuzzede, stemningen skæv, og man får bare en hyldest til vildskaben, men også poplyd, som er skræddersyet til din og lig svær at ryste af sig, uanset om du fø- lyst til at se alle indiefilm i verden, mens en hyldest til kunsten at kunne rejse sig dine venners playliste, når I går ind i ef- ler dig som en æggende mormor eller ej. man kører til Seattle i sin folkevogn. over den. En vild sang om det voksne liv. teråret lyse dage.

10 GAFFA.DK OKTOBER 2020 KØB BILLET PÅ WWW.TINGHALLEN.DK KONCERTER I VIBORG TINGHALLEN LIVE

LISA EKDAHL LØRDAG 7. NOV. JAMES MORRISON I TINGHALLEN FREDAG 23. OKTOBER ENESTE I TINGHALLEN KONCERT ENESTE I DK KONCERT I DK

BONNIE TYLER ENESTE TORSDAG 26. NOV. KONCERT I BRYAN FERRY JYLLAND I TINGHALLEN SØNDAG 23. MAJ I TINGHALLEN ENESTE KONCERT I JYLLAND

PET SHOP BOYS

THE GREATEST HITS LIVE

PARADEPLADSEN, VIBORG BUS TUR/RETUR SØNDAG 20. JUNI 2021 FRA KUN SUPPORT: GANGWAY ENESTE 250,- KONCERT I DANMARK TAG BUSSEN TUR/RETUR København, Valby St., Ringsted, Slagelse, Korsør, Odense SØ, Horsens og Aarhus. Se hele planen på www.tinghallen.dk

FÅ BILLETTER

ENESTE KONCERT I DK ENESTE WESTLIFE KONCERT WET WET WET & NIK KERSHAW I DK 14. AUGUST 2021 13. AUGUST 2021 PÅ DOMKIRKEPLADSEN PÅ DOMKIRKEPLADSEN

TINGHALLEN MØDER ∙ MESSER ∙ MUSIK

KØB BILLET PÅ WWW.TINGHALLEN.DK SPONSORERET INDHOLD PÅ SJÆLESORG.NU FÅR DU OMSORG FOR SJÆLEN ET STED, HVOR DU ANONYMT KAN DELE DINE INDERSTE TANKER OG FØLELSER, SORGER OG BEKYMRINGER

SJÆLESORG PÅ NETTET, der også går under forkortelsen SPN, er Folkekirkens Vi hjælper dig videre uanset omfang digitale onlinetjeneste til alle, der har brug for en anonym og fortrolig sam- Sjælesorg.nu er åben for alle, og hvis problemstillingens natur kræver tale med en præst. Noget, vi alle kan have brug for i ny og næ, og hjælpen er en anden form for kvalificeret rådgivning, end vores præster kan indfri, kun et klik væk, når du har din smartphone, computer eller iPad ved hånden. så henvises der naturligvis til andre relevante fagpersoner. Alt fra præ- Om du befinder dig i skolen, på arbejdspladsen, derhjemme eller i toget, så stationsangst til kærestesorger, selvmordstanker, angst og frygt, sorg og kan du på sjælesorg.nu anmode om en chat-samtale med en lydhør præst. krise, overgreb, ensomhed, skilsmisse, utroskab, mobning, tvivl og tro, eksamensangst, meningsløshed og seksualitet er bare nogle af de eksi- Unge får et frirum fra præstations- og perfekthedskulturen stentielle dilemmaer, som folk henvender sig til på sjælesorg.nu. Mange unge oplever et enormt pres i vores moderne tidsalder. Der er en For størstedelen af dem, der henvender sig på sjælesorg.nu, er det før- forventning fra forældre, venner og samfundet generelt om, at der skal ste gang, de har en personlig samtale med en præst. Alligevel giver flere præsteres til topkarakter, både på studiet og på arbejdspladsen. I fritiden udtryk for, at de er glade for netop at tale med en præst, og at den erfaring og via sociale relationer oplever mange unge et pres. Man skal leve op til gør, at det for dem ikke længere føles så fjernt at skulle kontakte den lokale samfundets, andres, hinandens og egne forventninger om at se godt ud, sognepræst, hvis behovet skulle opstå. om være med på de sidste nye trends, om at have det perfekte liv. Det gælder både online og offline. Denne stræberkultur kan nemt få livet til at Din anonymitet er vores ansvar føles som en uendelig spiral af præstationsangst. Samtalerne på sjælesorg.nu er dybt fortrolige, anonyme samtaler. Det ska- En undersøgelse fra 2019 viser, at hver tiende dansker mellem 16 og 30 ber grobund for at skabe et fordomsfrit rum i den forstand, at køn, alder år dagligt slås med en følelse af ensomhed og alvorlige konsekvenser her- og udseende ikke får betydning for samtalen. De, der henvender sig, bliver af som blandt andet social isolation og depression. Det er desværre ofte således ikke påvirket af forudfattede idéer, erfaringer eller fordomme om, resultatet af en hverdag, hvor man ikke føler, at der er nogle mennesker, hvordan den præst de chatter med er, og omvendt. man kan dele alle disse udfordringer med. Vi har erfaret, at anonymiteten er afgørende for mange, der henvender På sjælesorg.nu kan man finde et frirum, hvor enhver kan komme i kon- sig. De ønsker bekræftelse på anonymiteten, og på hvorvidt samtalen bli- takt med en præst, hvis fornem- ver slettet efterfølgende. Det tager vi meget alvorligt. Det identitets- og meste opgave er at lytte kontroltab, mennesker kan opleve i forbindelse med eksistentielle kriser og tage dine problemer kan fordre en skam, som får folk til at holde igen i samtalen. Anonymiteten alvorligt – uanset stør- afværger dette og skaber et tryggere og mere fordomsfrit rum til dialog. relse. Det er ikke nød- vendigt at bestille en Om sjælesorg.nu tid, man kan logge på, Sjælesorg.nu blev lanceret i februar 2017 og er nu, på baggrund af de man- når det passer. Samta- ge henvendelser, der har været til præsterne de seneste tre år, blevet en len er fortrolig, præsten permanent instans per 1. januar i 2020. Over 12.000 mennesker i alle aldre har tavshedspligt, og begge har indtil videre benyttet sig af samtaletilbuddet. Sjælesorg.nu har åbent parter forbliver anonyme un- fire dage om ugen, og uden for åbningstiden registreres der jævnligt over der samtalen. 25.000 opkald, hvilket fortæller os, at der er et stort behov i befolkningen Både unge, midaldrende og ældre for disse digitale sjælesorgssamtaler online. mennesker henvender sig inde på hjem- mesiden med mange forskellige eksisten- https://www.sjaelesorg.nu/ tielle dilemmaer. Uanset henvendelsens Åbningstider på Sjælesorg.nu: omfang bliver hver enkelt sag og menneske Mandag-torsdag kl.12.00-22.00 mødt i øjenhøjde.

GAFFA.DK 13 Værsgo’ – her har du dit publikum ARTIGEARDIT 2. OKT. Kulturværftet

HUUN HUUR TU (RUS) 7. OKT. Shamansk strubesang CASPER MIKKELSENS DEJLIGE JAZZBAND 13. OKT. Koncert for børn EXPLORING PLANTS 17. OKT. Ny koncertformat med lyd, planter og ord WE rate ZAR PAULO 100.000 lyttere tager ikke fejl. 20. OKT. Toldkammeret / Tiirsdagskoncert Musik testes på 3 dage af et uvildigt repræsentativt LET’Spublikum. GROOVE: Prøv vores GRATIS-test eller den mere music uddybende PRO-test allerede i dag. EARTH WIND & FIRE PASSION for music 28. OKT. LiveWWW.VOXHOT.DK funk-cast med Milling, Molbech & Glæsel JACOB DINESEN VOXHOTMUSIC 212x138_GAFFA.indd 1 30. OKT. #ALONEONTHEROAD 11/05/2020 09.48 BEATFORTÆLLINGER Værsgo’ – her har du dit publikum 4. NOV. Marianne van Toornburg og Susan Ørum ELECTRIC GUITARS FEAT. SANNE SALOMONSEN 7. NOV. Rock med rock på LUFTENS HELTE 27. NOV. Sange fra Løvernes Konge, Tarzan og Frost WIINSTON X MAXIMILLIAN 5. DEC. TOUR 2020 WE rate 100.000 lyttere tager ikke fejl. Musik testes på 3 dage af et uvildigt repræsentativt HELSINGØR publikum. Prøv vores GRATIS-test eller den mere music uddybende PRO-test allerede i dag. PASSION for music WWW.VOXHOT.DK

VOXHOTMUSIC 212x138_GAFFA.indd 1 11/05/2020 09.48 S PO T EYES, SIDE 20 EYES,

Foto: Rasmus Sejersen „JEG HAR GÅET „JEG HAR GÅET OG STRUGGLET MED NOGLE TING.“ OKTOBER 2020 GAFFA.DK 15 SPOT

MEKDES NÅR GEHØRET KAN HØRES

ORD: NICOLINE STEEN FOTO: NAVID SHATERABADI

– JEG HAR ALTID gerne villet gøre alt selv. Skrive, spille og producere. Jeg er meget bevidst om, hvad jeg gerne vil, og ved at gøre det selv sikrer jeg mig, at det bliver sådan. Ordene kommer fra det nye danske soultalent Mekdes. Til trods for sine kun 22 år er den unge musiker ambitiøs og kompromisløs som en veteran. Selv tror den talentfulde artist, at det stammer fra hendes opdragelse, hvor selvstændighed har fyldt meget. Ikke kravet om at skulle være uafhængig, men ønsket om at kunne være det. Mekdes kommer fra en håndboldfamilie, og selvom der er umåde- ligt langt fra sportshallen i Midtjylland til den internationale r&b-scene, har der altid været støtte på begge tribuner. – De kunne se meget tidligt, at det var musik og ikke sport, der var mit kald. Jeg sang, før jeg talte. Jeg er vokset op i et hardcore sportsmiljø, men det tiltalte mig slet ikke. Jeg tror normalt ikke på den slags, men musikken kommer nok fra mine gener. Mekdes er adopteret fra Etiopien og kombinerer i dag den musikalske nerve, hun mener stammer derfra med drivet og opbakningen hjemmefra. Sammen med det individualistiske mindset udgør det opskriften på Mekdes som artist. – Jeg har elsket mit eget selskab, så længe jeg kan huske. Det bunder nok i, at jeg er lidt mærkelig og godt kan lide at gøre mærkelige ting. Jeg har 2,5 meter høje dansespejle i min stue. I coronakaran- tænen dansede jeg foran dem hver dag i to timer. Det var en del af min daglige rutine. På den måde er jeg god til at holde mig selv kørende. Det er faktisk det, min sang ”Lonely” handler om – hvor fedt, jeg har det alene. Sangen gør ensomhed til noget positivt. Ligesom ”Lonely” handler resten af Mekdes’ ep Fly også om ensomhed. Ensomhed i alle dens facet- ter. Mekdes bruger den også konstruktivt i musikken, for som ambitiøs solomusiker, der gerne vil lave alt selv, er det en fordel at nyde alenetid. Det kræver en del tålmodighed at lave musik på egen hånd. Fra at lære sig selv at producere via YouTube-videoer til at spille bas. HVEM? – Det er mit gehør, der har båret mig hele vejen. Jeg bruger rigtig meget tid på at øve mig, men Mekdes er 22 år og går sammen med min interesse for lyd er det gehøret, jeg kan takke for, hvor jeg er i dag. Jeg er næsten under det borgerlige ikke blevet undervist i musik. navn Christina Mekdes. Hun er vokset op i Haderslev og har haft sin Karantæne-ep og Frank Ocean ungdom i Kolding. Mek- Mekdes fortæller, at hun kun har stiftet bekendtskab med musikteori, da hun gik på MGK. Det lærte des debuterede i 2018 hende at skrive sine egne sange, men lærte hende samtidig, at teori dræber hendes kreativitet. og har netop udgivet sin – Jeg blev virkelig stresset af det. Jeg tror, mange artister kan genkende, at det ikke altid er det teoreti- første ep Fly, der på nær ske, der virker. Det handler mere om følelser, lyd og sjæl. Teorien kan få én til at føle, at musikken skal ind et enkelt nummer ude- i en speciel ramme, og det lukker ned for den kreative proces. lukkende er produceret Mekdes stoppede på MGK efter kun et år. Erfaringen om at følge sin mavefornemmelse tog hun af hende selv. med sig, da hun vendte tilbage til det klassiske gymnasium og brugte i stedet sine kreative kræfter i HVAD? hjemmestudiet. Resultatet blev Mekdes’ første singler, men det var først under coronakarantænen, at Den unge artist leverer der for alvor kom skub i tingene. et miks af soul, pop og – Under karantænen gik jeg all in på at lære at spille bas og guitar, men ikke mindst at producere alt r&b. Mekdes’ allerstørste selv. Før karantænen skulle jeg altid have hjælp til at sætte prikken over i’et i mine produktioner. Det forbilleder er Nao, ville jeg gerne væk fra. Så jeg ringede til mit team og spurgte, om det var okay, at jeg lavede en ep. De H.E.R. og Mahalia, sagde ja, og så var der ingen, der så mig i to måneder. Da jeg kom op til overfladen igen, havde jeg en hvilket også kommer til ep med. Alle syntes, den var vildt fed, og nu er den udgivet. udtryk i hendes sjælful- Processen med ep’en Fly blev det endelige skub til den uafhængighed, der er så vigtig for Mekdes. de musik. Det har fuldendt hende som kunstner at være helt kompromisløs med sit håndværk. HVOR? Generelt lefler Mekdes ikke for nemme løsninger. Det betyder blandt andet, at hun har sagt nej til kon- Mekdes har netop spillet trakter med flere major labels. Mekdes vil have 100 procent frihed – noget, de store pladeselskaber er i et udsolgt Vega og for- tøvende med at give. De kunne også have været en genvej til berømmelse, men det ser den selvsikre sætter sin efterårsturné sangerinde ikke som en fordel. Faktisk er stjernestatus noget, hun gerne vil undgå. i september og oktober. – Min store drøm er at blive musiker som Frank Ocean. Der findes ganske få interview med ham, og Hun besøger blandt han bruger ikke rigtig sociale medier. Han udgiver musik og spiller koncerter. Det er dét. Det er mega andet Skanderborg og fedt. Jeg gider ikke ting, der ikke har med musik at gøre, ting der påvirker mit privatliv. Det er min Odense, men lægger allerstørste drøm kun at skulle være artist. også vejen forbi plænen Sammenligningen med Frank Ocean indkapsler meget godt Mekdes’ tilgang til at være musiker. En i Tivoli. selvlært ufravigelig af slagsen, hvor der ikke er langt fra ensomhed til selvstændighed, men hvor der er milevidt fra scenen til privaten

16 GAFFA.DK OKTOBER 2020 SPOT

OKTOBER 2020 GAFFA.DK 17 SPOT SØN UNGDOMMELIG LIVSERFARING

ORD: SIMON NIELSEN FOTO: SARAH MICHELLE RIISAGER

– MUSIKKEN ÅBNER OP for et andet sprog, der ikke kræ- keret dødsdruk, der trækker gennem byens vægge og ud i ver en forklaring, siger Kristoffer Jessen, der er forsanger i brokvarterenes sommervarme asfalt. Jeg kender det, selv- Søn. De fleste unge på hans alder befinder sig lige nu i de om jeg ikke er med i det. I mine ører er Søn et soundtrack HVEM: Kristoffer Jessen er vokset år, der bruges på at finde frem til sig selv og den vej, livet for den generation, de er en del af. Hvor intet behøves de- op på Griffenfeldsgade på Nør- rebro, nær resten af bandet, der skal føre dem nedad. Egentlig adskiller Kristoffer sig ikke fineret, og udødeligheden har flettet fingre med ansvaret stammer fra alt fra Nansensgade det store fra sin egen generation. Det er ikke længe siden, for fremtiden. til Københavns forstæder. De er han fik studenterhuen på. Han har været – Helt enkelt er det et udtryk for fem alle opvokset i byen, og det er omkring den dannelsesrejse, der i gene- unge mænd i den her verden, vi lever i, livet i byen, der bliver skildret i rationer har været synonym med ung- forklarer Kristoffer. – Teksterne er et ud- musikken. dommen. Han har haft en fod indenfor i tryk for mit møde med verden og de følel- højskolekulturen, og han slår dagligt sine „VI ER BLEVET sesprocesser, jeg går igennem. Vi forsøger HVAD: – I begyndelsen var vi folder i kvarteret omkring Blågårdsgade at have et meget frit forhold til det, vi ud- smadderpop, og det var dengang på Nørrebro i København. GODE TIL AT VÆRE trykker og den musik, vi spiller. Vi skaber meget karakteristisk for vores musik, siger Kristoffer Jessen. Alligevel har han en indsigt og en musikken ud fra en umiddelbarhed. Det UENIGE, FOR DET – Men gradvist begyndte der at selvrefleksion, som de fleste på hans -al skandinaviske design var individets møde komme et samfundsperspektiv der ikke er nået til endnu. Imens vi taler ER VI OFTE.“ med samfundet, hvor man for eksempel i tråd med, at vi er blevet mere sammen, over for hinanden på en café på kigger på perfekte mennesker på Insta- sammentømrede. Blågårdsgade, svæver mine tanker i peri- gram eller skynder sig igennem systemet oder over på den opvækst, jeg tror, han og får et arbejde, fordi det forventes. Og HVOR: – I starten tog jeg meget har haft. Formentlig omgivet af bøger og vi forholder os samtidig til informations- udgangspunkt i kvarteret om- musik. Formentlig med nogle forældre, der lagde vægt på, overfloden i den globaliserede verden, der er med til at øge kring Blågårdsgade, fortæller at han skulle tænke selv og kritisk fra en tidlig alder. Men de den her kompleksitet. Det har udviklet sig gradvist mod det Kristoffer Jessen. – Jeg skrev mig i begyndelsen helt geografisk ting når vi ikke til i vores samtale. Faktisk når vi ikke længere nye album, Danish Crown. ind i det miljø, jeg begik mig i. end til historien om Søn, der begyndte for fire år siden på en Vi afspejler meget det, vi er en bus i Marokko mod Chefchaoen – den blå by. Oplevelserne Hånd i hånd med udviklingen del af. Både helt bredt i forhold undervejs på turen fra Danmark til Marokko, hvor tommel- Søn er siden 2017 et udtryk for den personlige udvikling, til generationen og også mere fingeren var det essentielle transportmiddel, bød på spæn- de fem unge mænd alene og i fællesskab er gået igennem. naturligt i det at være fem unge dende, men også mørke oplevelser, som Kristoffer forklarer Udgangspunktet tages for det meste i Kristoffers tekster, mænd fra København og de det. Det skabte fundamentet for Søn, der i årene efter skulle der skaber fundamentet for de sange, bandet skriver. Fra briller, vi ser verden igennem. vokse sig til en enhed af fem unge mænd fra København. individets møde med samfundet på debutalbummet, Det Men det er ikke vores intention – Hvis man skal udtrykke sig i en samtale, bliver det me- skandinaviske design til frustrationen over det, der lurer un- at skrive os ind i byen på en bestemt måde. get rationelt og baseret på forklaringer, men i musikkens der overfladen som menneske i en globaliseret verden. og poesiens sprog kan det ikke nødvendigvis oversættes, – Vi har holdt en åbenhed omkring, hvad musikken kan siger han i et forsøg på at forklare det, musikken er opstå- blive til, siger Kristoffer. – Vi har forsøgt at favne vores for- et af. – Derfor kan det være et stærkere sprog for følelser, skellige baggrunde, og selvom vi har en musikalsk kerne, fordi de kan være svære at rationalisere – rammerne bliver kan musikken stikke i mange forskellige retninger. Vi er ble- på en måde sprængt, og man bliver ikke stillet til ansvar på vet gode til at være uenige, for det er vi ofte. Følelserne og samme måde. de historier, vi gerne vil fortælle, kommer både til udtryk i teksterne og i musikken. Det handler meget om, hvordan vi Soundtracket til sin generation hver især mærker vores roller, og hvordan bandet føler sig Jeg faldt først over Søn sidste år. Forud for Roskilde Festival ind på deres instrumenter. Det bliver meget sammentøm- og Spot Festival, hvor jeg forsøgte at dykke ned i de unge ret. Det er en umiddelbar skabelsesproces, hvor teksterne bands, der var værd at beskæftige sig med. I musikken hør- skaber retningen. Teksten er ofte ret bestemmende for, te jeg det, jeg ser i byens gader. Jeg ser mit eget kvarter hvilken retning vi bevæger os i. Det er udgangspunktet, der på Nørrebro udfolde sig for mine lukkede øjne. Fællesska- skaber en basis for bandet, men nogle gange kan musik- bet hos den bekymringsløse ungdom, der endnu ikke har ken også trække i en modsat retning af teksterne og på den fået de blå mærker, livet fører med sig. Opkast og sofisti- måde skabe en forstærkende kontrast.

OKTOBER 2020 GAFFA.DK 19 SPOT

EYES RÅBENDE OG RÅ KOMPROMISLØSHED

ORD: SIMON NIELSEN FOTO: RASMUS SEJERSEN

AT PÅSTÅ, at historien om Eyes er ukom- interessant, men egentlig har Eyes ikke kom med, betød det, at vi fik et andet og de af måden, det blev gjort på i Hexis, og pliceret ville være en mindre underdri- forfærdeligt meget med de to bands at friskt syn på det. Det hjalp med at bryde det var en måde, vi gerne ville væk fra. velse. Undervejs i samtalen på behørig gøre. I hvert fald ikke musikalsk. den skabelon, vi havde brugt i Hexis. I Hexis brugte vi altid nogle skabeloner, afstand mellem mig og de fleste fra ban- – Vi er begyndt at trække på nogle Tre af de medlemmer, der i dag er en og det var bare rigtig svært at vende sig det forsøger jeg konstant at bevare over- andre referencer og inspirationer, end del af Eyes, gik i 2015 ud af Hexis. De vil- af med. Da vi begyndte at skrive num- blikket over de historier, der hen over vi gjorde dengang, siger Rasmus Fur- le gerne forsøge sig med andre hjørner re, lød det bare stadig som Hexis. Det knap ti år har flettet sig sammen på kryds bo. – Vi har turdet gå nogle andre veje af hardcore, ligesom det internationale handlede nok også bare om måden, vi og tværs. Mine spørgsmål mødes til tider med her band, og det har skabt en helt turnéliv har det med at tage hårdt på spillede vores instrumenter på. Det hele af latter over den absurditet, som histo- anden lyd i forhold til det, vi kom fra. Vi krop og sjæl. skulle bare gå hurtigt, indtil vi fandt ud rien fremhæver, når der sættes ord på. har været igennem en lang proces, hvor – Vi prøvede at lave nogle numre uden af, at der var andre måder at gøre det på. Hver især har alle i bandet krydset hin- der ikke er sket så meget. Vi har skre- vokal, hvor det endte med en håndfuld andens veje fra tid til anden – enten som vet numre, som vi så har skrottet igen, sange, inden Victor kom med i bandet, Intet fastlåst udtryk medlem af Hexis eller som tour-makkere indtil vi ramte nogle numre, som vi var fortæller Rasmus. – Vi skrottede ret me- Med danske øjne er Eyes et af de bands, i LLNN. Den baggrund kan i sig selv virke glade for. Og da Victor (forsanger, red.) get, fordi vi var blevet lidt arbejdsskade- der ellers ikke rigtig findes her i landet.

20 GAFFA.DK OKTOBER 2020 „MUSIKKEN SKAL IKKE NØDVENDIGVIS LÆNE SIG OP AD TEKSTERNES UDTRYK FOR AT VÆRE LIGE SÅ UDTRYKSFULD.“

Den musikalske og stilistiske kompro- fuckfinger og et forsøg på at være an- misløshed, der blandt andet er benyttet derledes. Vi vil gerne overraske. HVEM? Eyes består af fem medlemmer, der på kryds og tværs har slået deres folder i af Daughters og Converge, er blevet en Hexis og LLNN. De har alle været en del af et ambitiøst projekt, de nu har valgt at føre del af udtrykket for et band, der hele Reflektive følelser videre til et tredje element, der ikke længere kan sammenlignes med den historie, de tiden bevæger sig skridtet videre mod Følelser er egentlig ikke en ny ting i harder kommet af. det næste. Underperformer er i sig selv et core-miljøet. Det er længe siden, at følel- udtryk for den kompromisløshed, hvor serne og skrøbeligheden var forbudte HVAD? Eyes er hverken et produkt af Hexis eller LLNN. Det er skridtet videre og en følsomheden finder vejen gennem ag- at tale om, ligesom omfavnelsen af de unik fortolkning af de ting, der rører sig i bandet. gressionerne. temaer både kan virke oplagte og natur- HVOR? – Vi forsøger ikke at låse os fast på lige i sangskrivningen. Men samtidig er De fem medlemmer har i mange år været en del af hardcore-miljøet i Køben- havn. De øver ude i Sydhavnen i en gammel industrihal, hvor kreativteten summer et bestemt udtryk, fordi det er sjovere Underperformer et udtryk for fem voksne mellem de små rum, der alle sammen huser sprudlende bands fra byens undergrund. at lave musik på den måde, forklarer mænds møde med voksenlivet og de re- Simon Djurhuus. – Vi er kommet fra et fleksioner, der unægtelig følger med. meget ambitiøst projekt i form af He- – Jeg har gået og strugglet med nogle xis, hvor meget blev konceptualiseret. ting, der kommer til udtryk på pladen, Det var fedt at være en del af og prøve fortæller Victor Kaas. – Jeg har beskæfti- den indstilling, at mange har det værre, fordi det er en følsom ting. Men musik- det, men med Eyes var det vigtigt ikke get mig meget med følelsen af at vokse end jeg havde det. Samtidig at gå fra at ken kan skabe en åbenhed omkring det. at begrænse os og sætte regler op for, ud af mit eget selvbillede og derefter være et glad og positivt menneske til at Musikken skal ikke nødvendigvis læne hvad vi skulle spille. Det var vigtigt, at al- ikke længere kunnet kende mig selv. Jeg være ked af det – det passer ofte ikke ind sig op ad teksternes udtryk for at være bummet skulle stå som sit eget og være har selv rakt ud før, hvor jeg ikke er ble- i det billede, folk havde af mig. Den slags lige så udtryksfuld. Det handler om den sin egen karakter. Det er blevet lidt en vet mødt af forståelse. At blive mødt med kan være svært for mange at snakke om, energi, vi gerne vil ud med.

OKTOBER 2020 GAFFA.DK 21 ganger AT OPLØSE EGOET I VÆRKET

22 GAFFA.DK OKTOBER 2020 AT OPLØSE EGOET I VÆRKET

I ET SANDT BOMBARDEMENT I KRYDSFELTET MELLEM POP, HIPHOP OG AVANTGARDE ER GANGER KLAR MED ANDEN DEL AF TRILOGIEN MØRKTROPISK. FORLØBEREN MØRK SPARKEDE DØREN IND, SENERE GIVES PISK. NU OG HER ER DET TRO – SOM I TROEN PÅ KVINDEN – DER SÆTTER DAGSORDENEN. GAFFA MØDTE GANGER PÅ HJEMMEBANEN, YACHTVEJ I KØBENHAVN.

ORD: HENRIK TUXEN FOTOGRAF: PETRA KLEIS STYLIST: CAROLINE GUDMANDSEN MAKEUP: NIKOLINE SKAARUP

MØRK VAR I overvejende grad præget af sangskriver Thomas Skaarups meslager Andreas er ikke involveret i bandets sangskrivning, men er sorgproces over farens død. Hvilken form for pisk, der svinges, lader manden, der forstår sig på at afvikle kompliceret brug af elektronik nok vente på sig et år eller to. Men med Tro klar og dugfrisk i handlen på en scene, hvilket er en vital funktion i Ganger. Ud over det er han er Ganger allerede kommet langt i forhold til missionen om såvel at stærkt engageret i Yachtvej sammen med Thomas. De har begge rød- udfordre som ændre rammerne for dansk mainstream og pop. Der har der i Thy, har kendt hinanden i årevis og er gamle bandkammerater. været flere folk i studiet og på scenen, siden musikken for alvor tog Andreas arbejder ved siden af i KODA og er lidt ”manden på kontoret” fart for tre år siden, men Ganger er i dag sanger og sangskriver Tho- i bandet. Sammen med Thomas er det lykkedes at bearbejde tunge mas Skaarup, trommeslager Andreas Campbell og vokalisterne Ninna folk i branchen, ikke mindst på P3. Som et resultat af dette og mu- Lundberg og Mille Mejer Djernæs Christensen. sikkens kvalitet i øvrigt er flere af Gangers numre røget i A-rotation GAFFA mødte alle fire, og den kælne hund Charlie, på hjemmeba- på P3, og Olympisk blev P3’s Uundgåelige. Popsange med avantgardi- nen Yachtvej på Nørrebro, der ud over et vist slægtskab med et kø- stisk snit, der stikker ud på radiofoniens primære public service kanal, benhavnsk gadenavn lægger navn til bandets eget pladeselskab, der rettet mod ungdommen. på sigt også har ambitioner på andre vegne. Vi er ikke i nr. 69, men Mille og Ninna er bedste venner. De går begge på Rytmisk Musik- Ganger har store planer, både for sig selv og ny og ung musik i det konservatorium og har hver deres egne selvstændige projekter, så de hele taget. Thomas er ikke typen, der nøler og taler i halve sætninger. er ikke definerede og betingede af Ganger, som de udtrykker det. Beg- – Jeg er her for at forandre poppen i Danmark. ge fylder markant i lydbilledet og giver hver især udtryk for en særde- Titler som ”Tsunami”, ”Olympisk”, ”DNA”, ”Morpheusz”, ”Bunker”, les fri og kreativ adgang til stoffet. Thomas har skrevet de fleste af san- ”Kometen” og” Ond” indikerer, at Ganger hverken står for hjerte/smer- gene, mens de andre har været fysisk til stede, og på trods af det ofte te-dagbogspoesi, friske scorereplikker eller rock’n’roll-klichéer fra lan- selvbiografiske udgangspunkt er rammerne for fortolkning og udlæg- devejen. Fra første lyd og strofe fra Mørk og hele vejen igennem Tro ning brede. Mille og Ninna udtrykker begge, at det er let at bringe de- udfordrer Ganger lytteren og inviterer til et stærkt varieret og højst res eget liv, sjæl og personlighed ind i teksterne, da de som regel ikke originalt univers. Et sted, hvor sanserne bliver bombarderet af lyde, har et klart og tydeligt narrativ. Hertil kommer, at flere at teksterne er indtryk, sætninger og spørgsmål, men hvor man selv må finde sva- præget af abstraktioner og åbenhed, frem for at være konkluderende, rene. Dette ligger dybt i filosofien og tankegangen, eller DNA’et om og at Ganger lægger stor vægt på at arbejde med fonetiske udtryk. man vil. Er Ganger et band, en idé, et projekt? Svarene var bevidst fly- Da GAFFA spørger til “state of the art” på Yachtvej, er svaret nærme- dende under seancen på Yachtvej, ligesom så meget andet i forholdet re “state of the business”. Dette efter tre-fire måneders intens produk- til sanseapparat og overflødighedshornet Ganger. Fortolk selv. tion af Tro, der blandt andet bragte bandet en tur til Kreta i en boble Ganger er noget så specielt som en klon af en mands personlige af ouzo og kreativitet, som Andreas udtrykker det. kompositioner og livshistorie og det ligestillede og inkluderende kol- Første del af missionen med at udfordre og ændre dansk main- lektiv, hvor helheden er større end summen af de enkelte dele, og stream-pop er lykkedes ganske flot. Ikke kun P3 har taget de fire til hvor rollerne er såvel relativt definerede som lige vigtige. sig. Ganger blev indstillet til seks Steppeulv-priser og vandt de to. Lyt- Ganger er funderet i såvel sangskriveren Thomas Skaarups selv- terne er med, og de mange fans er klar til nyt og mere. Samme dag, biografiske univers som abstrakte og varierede kunstneriske udtryk som interviewet finder sted har Ganger åbnet for bestilling af 100 styk i kompositionerne. Mørk er stærkt præget af sorgprocessen omkring limited edition af Tro. Efter den første halve time havde de solgt en lp farens død. På opfølgeren Tro er samme far samplet få måneder før i minuttet. sin død. Et album, der i vid udstrækning omhandler komponistens traumatiske forhold til sin mor og tilsvarende er en hyldest til kvin- Individet og kollektivet den; forklaring følger. Ganger undslår sig på det kraftigste for at stå Endnu en dag på Ganger-kontoret, stemningen er god. Der kommer for entydig politisk slogan-musik, men de overordnede rammer er fredags-dåseøl på bordet, og de tydeligvis gode venner uddyber, klare. Patriarkatets dage er talte. Mændene har siddet på magten, fra hvordan man kan føle sig som et ligestillet kollektiv, når én person har siden Homo Sapiens dukkede op på savannen til i dag. Ifølge Gangers skrevet al tekst og musik. udlægning med begrænset succes. Ninna: – Det er sjovt. Selvom det er Thomse (Thomas, red.), der skriver om sit liv, er det, som om hans narrativ forsvinder i det øjeblik, Rollefordeling det kommer i hænderne på os andre. Det er, som om sangene bliver Trods stor interesse fra andre pengestærke kanaler udgiver Ganger sendt igennem en kanal. De vokser igennem os. under egne faner. Nærmere bestemt selskabet Yachtvej, som på sigt Thomas: – Jeg arbejder hele tiden med, at der er andre stemmer gerne vil være et hjemsted for nye, unge eksperimenterende artister, end min egen, og det skifter ofte fra linje til linje, herunder at forvræn- med engelske XL Recordings som det erklærede forbillede. Trom- ge kønsroller og personer. I sangen DNA, hvor min far er samplet, er

OKTOBER 2020 GAFFA.DK 23 ganger

der tre-fire subjekter, der taler. Det er for mig langt mere spændende at arbejde med. Hvis det bliver rent personligt beskrivende, bliver det TROEN PÅ KVINDEN kedeligt. Men når du arbejder kontrapunktisk, hvor der er alle mulige Troen på kvinden er den overordnede ramme på Tro, men her er ikke stemmer i spil, så er det, at det bliver interessant. tale om et politisk manifest, mere en indre rejse i forhold til at give Mille: – Jeg oplever ikke, at der er et defineret jeg i sangene og plads og inkludere. Herunder at definere sig selv som mand i denne går helt i mig selv, når jeg indspiller. For eksempel oplever jeg sangen sammenhæng. Komponisten og tekstforfatteren forklarer ramme og ”Honey” som særligt personlig. Jeg var med fra starten, da Thomse udgangspunkt. skrev det første udkast for tre år siden og har levet med den lige siden. Vores vokalsessions er både totalt indadvendte og personlige og Thomas: – Vi havde en sang, der hed ”Mørktropisk”, og det gik op for mig, at der var tale om tre ord: mørk, tro, pisk. Det begyndte at give samtidig helt fælles. For mig er Ganger et konstant spænd mellem mening i forhold til at placere sangene i forskellige rammer. Jeg er ikke det kollektive og det super-personlige. Det kommer ikke fra en af os, religiøs overhovedet, men begyndte at tænke over begrebet tro. Jeg har men fra os alle. aldrig erklæret mig som feminist og ved ikke, hvad det overhovedet Tjekker man artikler og udtalelser fra Ganger, er forestillingen om betyder, når man er mand. Men jeg har det allerbedst i kvinders selskab, egoets begrænsninger noget, der går igen. privat som musikalsk. Mænd har altid haft magten, og jeg begyndte at Thomas: – Jeg arbejder med at opløse egoet i værket, som i ikke lege med tanken om, hvordan verden ville se ud, hvis det var omvendt. hele tiden at tænke, at man skal være helten. I denne tankegang er det helt centralt bevidst at opsøge kritik. Det handler ikke om at få – På det nære plan har jeg kigget på de kvinder, der er i mit eget liv. Min ros, det handler om at gøre sit værk så godt som muligt. Det gør jeg kommende kone Maja har nærmest båret mig fysisk gennem denne sorgproces. Jeg har åbnet op i forhold til relationen til min mor, som er helt konsekvent, og det har skabt en særlig gruppedynamik. Det har ekstremt kompliceret. I samme periode blev min relation til Ninna og Ganger gjort langt bedre. Jeg kunne umuligt have skabt denne hel- Mille gradvist tættere, hvor jeg ikke var bange for at vise sammenbrud hed alene. Det er fortolkningen og sammenholdet, der er afgørende. undervejs. Når du har oplevet et ekstremt stort svigt fra en kvinde, i mit Dette havde ikke eksisteret uden de andre. Succesen med Mørk har tilfælde min mor, så bliver din relation til andre kvinder derefter. Jeg helt sikkert styrket min selvtillid i form at af opløse egoet, som i at forrådte kærester, da jeg var i 20’erne og var ofte utro. Det var grund- opgive behovet for kontrol. læggende for at straffe min mor; mange timers psykoterapi dér. Men det, at Ganger er baseret på kollektivet er ikke det samme, som at alle gør alt sammen, forklarer de. – Men det at begynde at føle sig tryg og elsket i kvindelige relationer er Ninna: – Vi har defineret vores roller og er ikke fælles om alt hele noget, som jeg ikke har oplevet før. Det sidste halve år har været ekstremt rørende, men også som en hvepserede af følelser. Jeg har erkendt, vejen igennem. Dette er for mig en styrke, fordi alle er indforstået at min mor ikke er en person, jeg kan stole på og aldrig har været det. Her taler jeg fra et ekstremt privat rum, som også handler om at finde en stemme for den type mand, som jeg er. Men det er ikke et manifest. „VI FÅR MANGE MAILS TIL YACHTVEJ; UNGE SOM Ganger er et projekt, der arbejder i abstraktioner og behandler ting, som er svære at forstå gennem at stille spørgsmål. Hvad feminisme GAMLE, DER SKRIVER, AT DET ER DEJLIGT, AT DER angår som helhed, kan jeg kun sige, at det ved jeg ikke, hvad jeg skal sige om. Men rent politisk er jeg fuldstændig sikker på, at fremtiden bør ER NOGLE, DER TAGER KUNSTEN SERIØST.“ tilhøre kvinden. ANDREAS CAMPBELL Såvel Thomas som Andreas fremhæver sig som mænd med bløde vær- dier, der ønsker at give plads til og integrere klassiske feminine dyder i deres måde at være mænd på, men hvad siger kvinderne i Ganger selv med, at det hænger sådan sammen. Vi har stor tiltro til hinanden og om at arbejde med ”Troen på kvinden”. stoler på hinandens arbejde. Mille: – Her hjælper det meget, at vi alle har andre projekter. Hvis Mille: – Jeg kommer fra Vendsyssel (Thomas og Andreas fra Thy, red.), jeg en dag har brug for at være 100 procent med mig selv og musik- og når jeg snakker med dem fra folkeskolen i dag, er de et helt andet sted ken, kan jeg gå hjem og arbejde på mine egne soloting. rent kønsrollemæssigt. Der er en mand og en kvinde, og sådan er det. Hvilken form for band gør det Ganger til? Men tingene er i bevægelse, og jeg føler, at jeg er en del af en tid, hvor der Ninna: – Spørgsmålet er, om Ganger et band? Det er det, ja, men bliver rykket noget. Der er mere plads til at udfordre kønsroller i dag, at have lov til at tro, at man er noget værd, men det er en kamp, der tager jeg ser det i højeste grad også som et projekt, hvor en række folk er tid. For eksempel har jeg som musiker følt, at jeg skulle være bedre end brikker i det samlede hele. de andre, ellers ville jeg Ikke blive lagt mærke til. Men jeg tror på, at fremtiden er kvindens. Der skal simpelthen være plads til de menneskelige Genimyten værdier. Et ekstremt billede på, hvor galt det modsat kan gå, er Donald Band eller projekt, ego eller kollektiv. Ganger leger og eksperimenter Trump. Dér har mænd ingen plads til sårbarhed, men skal fremhæve sig eksplicit med rammerne i både form og indhold. Helt centralt er at selv som de bedste og stærkeste for enhver pris. Det er ikke løsningen. udfordre den fremherskende forestilling om individualismens lyksa- ligheder, også kaldet genimyten. Ninna – For mig handler Tro om at hylde de bløde værdier. Netop at Ninna: – Jeg fremførte en sang for nylig på konservatoriet og fik fremhæve styrken og vigtigheden af og i de klassiske feminine værdier. særligt ros for, at jeg havde lavet det hele selv, men tænkte: ”Hvad er det, vi har med at hylde og fremhæve, hvor fedt det er at gøre alting alene?” kritik på deres værker. Fra medstuderende, lærere og rengøringskoner Thomas: – Genimyten er farlig, Ikke mindst i dag, hvor teknologi gør og så lytte til og lære af, hvad de siger. Spiller du primært din musik for det så nemt at isolere sig alene i en hule. At modsat fremme interaktion din mormor for at bekræfte dit ego, kommer du ikke til at udvikle dig. og åbenhed hænger sammen med forestillingen om at opløse egoet og Idéen om det, der blev til Ganger opstod i væsentlig grad, fordi være åben for kritik, som vi talte om. Jeg læste om lederen af verdens Thomas Skaarup gik død i indie-rock og guitarmusik og i det hele ta- bedste animationsskole, som fremhævede det særlige fælles karakte- get var godt og grundigt træt i livet. Ud af den utilfredshed opstod et ristika ved sine stjerneelever, at de konsekvent og nådesløst opsøgte markant skifte, som ikke mindst viste sig som en kreativ katalysator.

24 GAFFA.DK OKTOBER 2020 OKTOBER 2020 GAFFA.DK 25 ganger

26 GAFFA.DK OKTOBER 2020 Thomas: – Jeg gik død i musikken med Drengebande, mit gamle indie-band, hvor Andreas også spillede trommer. Jeg endte alligevel altid med at høre hiphop, Dodo & The Dodos og avantgarde, når jeg kom hjem. For tre år siden havde jeg det rigtig skidt, og jeg vidste, at jeg var kommet til et punkt i livet, hvor der skulle ske store ændringer. Rent kreativt begyndte jeg at arbejde med lydkollager og sange, der ikke var baseret på akkorder, men i stedet på at gå ind i tonaliteter. Jeg var ikke længere begrænset af band-strukturen, hvilket fik min fantasi til at eksplodere. – Jeg levede et hårdt liv, men kreativiteten blomstrede, og jeg skrev det meste af Mørk og halvdelen af sangene på Tro. Det var en rejse ind i mørket. Min far blev syg med terminal cancer, han var alkoholiker, og vi har altid haft et kompliceret forhold. Rent musikalsk var jeg vildt inspireret af ting som Odd Future-kollektivet (Earl Sweatshirt, Tyler, The Creator et cetera), Wu-Tangs Enter The Wu-Tang (36 Chambers) og korarbejdet på den gamle Gene Clark-plade fra 1974, No Other. I samme periode kom Mille og Ninna med i projektet, og så skete der virkelig noget. De to kan synge sammen, så det bliver den rene synergi, der kan lyde som én stemme, hvilket har sin helt egen struktur. Med Andreas på holdet rykkede det for alvor.

Missionen: Jeg er her for at forandre poppen i Danmark På trods af det dystre og sorgfulde udgangspunkt taler Mørks succes for sig selv. Tjekker man Ganger på streaming-tjenester og lader musikken køre, hopper algoritmerne videre til Nelson Can, Barselona, Peter Sommer og så en hel del Minds of 99. For denne skribent en på mange måde logisk tråd, der trods forskelle også tegner flere ligheds- DYLAN I ISLAND punkter som en slags strømning i tiden. Men på trods af, at Ganger Trods Thomas’ forkærlighed for pop, hiphop og avantgarde var der en udtrykker respekt for deres kollegaer, føler de sig ikke på nogen måde gammel folk-singer med guitar og mundharmonika, der slog benene som en del af en bølge eller scene i dansk musik. væk under ham for år tilbage. For nogle nok en overraskelse, men for Thomas: – Jeg ser Ganger som antitese til den danske musikbran- passionerede ordfolk vil det give god mening. Hiphop blev formet som che og har altid følt mig som outsider. Nok fordi vi er et lille land, er folk stil og kultur omkring Bronx, New York i 70'erne, men kom først for notorisk bange for at træde udenfor, og fra midten af 00’erne har der alvor i radioen med navne som Grandmaster Flash og særligt Sugar Hill været ekstremt lille plads til at eksperimentere i dansk musik, mens Gangs Rapper’s Delight i 1979. Men ved et hurtig kig på internettet – og hele verden har udviklet sig. Rosalía, Christine & the Queens er kæm- i en lang række programmer og udsendelser – peger pilen ofte 14 år pestore. Hører du moderne hiphop, er sangstrukturer tit ekstremt bagud. Var Bob Dylans ”Subterranean Homesick Blues” fra 1965 rent faktisk historien første rap? abstrakte, ofte er det ikke klassisk ”vers-omkvæd-vers”-strukturer, slet ikke i trap, men en artist som Young Thug hitter alligevel gigantisk. Thomas: – Fra jeg var 20-25, var Dylan mit helt store idol. Jeg boede på I Danmark har man holdt fast i metervare-samlebåndspop. Det kan Island og lånte Bringing it All Back Home på biblioteket. Jeg anede ikke, simpelthen ikke passe. Jeg havde lyst til at lave noget helt andet end hvem Bob Dylan var. Første skæring, ”Subterranean Homesick Blues”, testosteron-pumpende slogan-musik til fodboldstadions, men musik, blæste mig helt omkuld. som afsøger nogle helt andre sider af den menneskelige psyke, herunder spillet mellem mand og kvinde, og i samme åndedrag få kvin- ”Johnny’s in the basement / Mixing up the medicine / I’m on the derne op på scenen. Vores primære inspiration kommer fra udlandet. pavement / Thinking about the government / The man in the trench Mille: – Vi har en masse venner, der er musikere, og det er dejligt coat / Badge out, laid off / Says he’s got a bad cough / Wants to get it paid off…” at spille og have det nice med hinanden. Det er ikke en konkurrence, det er nok mere bare, at vores inspiration kommer et andet sted fra. – Wow, det var længere ude end det vildeste syretrip. Jeg vidste langtfra Hvis vi taler om inspiration fra anden dansksproget musik, er det nok altid, hvad det betød, eller hvad han sang om, men det var ikke det vigti- nærmere tilbage i tiden, som C.V. Jørgensen og Lars H.U.G. Vi bliver ge. Når jeg havde hørt en sang 30 gange, fik jeg en større forståelse for inspirerede af de steder, vi er og de mennesker, vi møder. Bare af livet slang, klang og fonetiske eksperimenter. Jeg opsøger bevidst ikke, hvad generelt, selvom det lyder totalt klichéagtigt. sange og tekster handler om, eller hvad der præcist bliver sunget, og det går igen i, hvad jeg selv laver. For eksempel på ”Olympisk” er der mange, Public service-ansvar der tager fejl af, hvad der bliver sunget, hvilket er fedt. Er det ”Min Ifølge de fire har kommercielle kanaler, og ikke mindst Danmark Ra- stedfar har røvet Kurt og fede Bo”? har nogle spurgt, men der er faktisk tre personer, ”Min stedfar, røde Kurt og fede Bo”. dio, med public service-forpligtelse og dermed skattekroner i lom- men undervurderet sit publikum. Thomas: – Forvaltningen af public service er gået fra at oplyse og udfordre publikum til at konkurrere med The Voice ud fra devisen om det gik så hurtigt. Det føles som om, der har været et behov for noget at give folk, hvad de vil have. Det giver for mig ingen mening i forhold mere kringlet musik. Noget dybere, noget at tænke over. Jeg tror og til begrebet public service. håber, at vi er med til at ændre noget. Vi har lyst til at tage det på os. ”Bye Bye” og ”Olympisk” er blevet store P3-hits. Tror I selv, at I er et lille Vil gerne fortælle, hvad vi gør og hvorfor. Vi er blevet taget godt imod; kreativt alibi for en dybt kommerciel filosofi som en krusning på overfla- der er nogle, der har grebet den. den, eller at I er med til at forandre noget grundlæggende? Andreas: – Vi kan mærke, at det kommer nedefra. Vi får mange Mille: – Vi har oplevet, at folk har været meget imødekommende. mails til Yachtvej; unge som gamle, der skriver, at det er dejligt, at der Vi har vidst, at det her var godt, men jeg havde ikke regnet med, at er nogle, der tager kunsten seriøst.

OKTOBER 2020 GAFFA.DK 27 ava max

EN UKUELIG

HAR INDTAGET VERDEN

28 GAFFA.DK OKTOBER 2020 AVA MAX HAR KNÆKKET POPKODEN. I SÅ DYGTIG EN GRAD, AT MANGE MENNESKER I STORE DELE AF VERDEN NU VED, HVEM HUN ER. PÅ BLOT TO ÅR HAR HUN STADFÆSTET SIG I EN POPGALAKSE SOM ET EKKOKAMMER MED VIRALE HITS SOM ”SWEET BUT PSYCHO”, ”SO AM I” OG ”KINGS AND QUEENS”. NU ER HUN KLAR MED SIT FØRSTE ALBUM, OG IMENS HUN HAR DIREKTE KURS MOD STJERNERNE, HAR VI FÅET EN SNAK MED HENDE.

ORD: SIMONE NOWACK PEDERSEN FOTO: CHARLOTTE RUTHERFORD

EN POPKOMET TRÆDER frem gennem skærmen. Det man opdage, at vedhænget er formet som silhuetten badass. Og det har også medført, at jeg aldrig, aldrig, er midt på aftenen i Jylland og tidlig morgen i Califor- af – wait for it – frisuren! ALDRIG kunne drømme om at skrive en sangtekst, der nien, da GAFFA møder en 26-årig kvinde, der på bare – Det er ret vildt, hvilken betydning frisuren har fået ikke handler om female empowerment i et eller an- to år har trukket lange komethaler over hele verdens for mig efterfølgende. Jeg tror næsten ikke, jeg kan det omfang. himmelstrøg. Ava Max sidder på den anden side af forklare, hvor mange mærkelige blikke jeg har fået. Og Besættelsen er ikke til at tage fejl af. Kropssproget computerskærmen – og på den anden side af kloden. hver gang nogen sender mig et mærkeligt blik, jo fede- understreger det kun yderligere. Nærmest manisk be- En virtuel interviewsituation, der på mange måder er re en følelse får jeg i kroppen. Jeg er totalt en weirdo og skriver Ava Max vigtigheden i at være et talerør for de kontrastfyldt. Og ”kontrast” skal også vise sig at blive har altid været det. Men det har været en ekstremt hård ting, kvinder på uretfærdig vis udsættes for. Som en tor- et nøgleord for den næste times tid, hvor en stadigt og personlig kamp at nå hen til et sted i mig selv, hvor nado tonser hun næsten gennem computerskærmen, spirende verdensstjerne fortæller om at slå rødder i en jeg bare fucking embracer det! Folk må glo alt det, de da hun forklarer om urimeligheden i at være kvinde i verden, der kan ændres på et splitsekund, og om, hvor- vil, for jeg er så færdig med deres bullshit! musikbranchen. Men også om, hvordan dét samtidig dan female empowerment nærmest bliver til en manisk Og der er tryk på bullshit. For det er noget, Ava har bliver katalysator for, at hun får endnu mere blod på besættelse. dealet med gennem hele livet. Folks bullshit. Især livet tanden. Omvendt psykologi, der kommer i de fineste, Et blodknusende skrig og et popnummer. Det er det, som teenager var hårdt, hvor mobning blev så intenst nystrøgede og dyreste klæder, simpelthen. der er med til at ændre Ava Max’ liv for evigt. Skriget er og gennemgående et problem, at Ava måtte hjemme- – Grundlæggende er alting udfordrende ved at være intro til singlen “Sweet But Psycho” – et debutnummer, skoles. Hun mindes en barndom, hvor voksenlivet plud- kvinde i musikindustrien. Man skal arbejde ti gange der ramte førstepladsen på hit- selig ramte som en uforberedt lussing af brændende hårdere som kvinde for at vise sit værd. Jeg er så træt listerne som en hammer i over luft. Primært fordi det at blive en slags voksen var den af at blive set som den her lille 150 centimeter blonde 20 lande og blev nummer ét på eneste mulighed for en teenager i stor sorg. pige. Det er jo ikke bare det, jeg er. Altså halloooo, jeg Billboard. Tracket er desuden – Jeg opdagede, hvad depression var i en meget tider en person, jeg har følelser, og jeg tror på min fremtid. tæt på at runde en milliard af- lig alder. Og i en lang periode var mit liv totalt en rut- Jeg ved, hvad jeg vil med min fremtid. Og man bliver spilninger på Spotify. sjebane. Altid og op ned, aldrig stabilt. Jeg nåede aldrig bare nødt til at sparke den her dør åben, ekstra kraft- – Jeg havde ikke i min vilde- frem til sammenhængende uger, hvor jeg bare havde fuldt, for at sige: Hey, her er jeg sgu. Lyt til mig og lyt ste fantasi regnet med, at num- det godt. Det var altid et skridt frem og ti tilbage. Men til min musik. meret skulle blive en verdens- det lort er jeg færdig med! omspændende succes. Sådan Find din indre dronning frem helt for mig selv syntes jeg, at Familiære forbilleder Siden “Sweet But Psycho” har Ava Max sendt flere stjerne- det var et virkelig godt pop- Historien om tilblivelsen af Ava Max’ drømme skal især skud ud i galaksen, og de har stadfæstet sig i et stjerne- nummer. Men samtidig ville jeg også være glad, hvis findes i sorgen og en opvækst, der var alt andet end billede med deres kometmor vogtende over dem. Man bare 10 andre syntes det samme. Så da det lige pludse- let. For på trods af depression og mørke på indersiden kender dem måske godt, for numre som “Salt”, “So Am I” lig tog så meget fart, var jeg bare sådan helt “aaaaargh af det kønne ansigt havde hun altid en følgesvend, og “Kings and Queens” har alle haft enorm succes og har shiiiiit”, sker det her virkelig for mig?

En kontrastfyldt tilværelse uden bullshit AVA MAX ER Ava Max skiller sig ud. Maks ud. Og på flere måder. Her … født Amanda Koci i 1994 og er opvokset med sine albanske immigrantforældre i Milwaukee. Da hun var otte år gammel, spiller kontrasterne igen et puds, og bare hendes frisure flyttede hendes familie til Virginia, og da hun var 14, flyttede de til Los Angeles for at følge Avas store musikerdrøm. Men er i sig selv et kontrastlandskab. Sådan helt bogstave- byen og drømmen forekom overvældende for den 14-årige pige, og kun et år efter flyttede familien tilbage til Virginia, hvor ligt. På den højre side af hendes skilning er håret mini- Ava kunne vokse op som teenager. Flere år efter gav hun så Californien endnu en chance, og det har vist sig at være en god mum 40 centimeter langt, men på den venstre er det beslutning og starten på hendes karriere. klippet kort som en page. En frisure, der er blevet hendes signatur og et statement, der skete ved et tilfælde. – Jeg havde cookies i ovnen, da jeg en dag fik en pludselig indskydelse og selv ville klippe mit hår. Men der nu er blevet til et livsprojekt. Musikken. Sangen. kun gjort Avas stjernestatus endnu mere insisterende og fuck! Pludselig lugtede det som om, at kagerne var ved Og en masse stærke kvinder omkring sig. Kvinder, der intens. Fælles for sangene er, at de hver især kan beteg- at brænde på, og jeg havde kun lige nået at choppe har givet hende en livslang lektie, som hun forsøger at nes som et vaskeægte ”Pop Anthem”’. Dem, man slipper den ene side af håret af. Da jeg så kommer til at se mig omfavne hver eneste dag; nemlig at stå op for sig selv, hæmningerne til fredag og lørdag aften på klubberne. selv i spejlet bagefter, falder alting på plads. Det der, aldrig give op, være stærk, aldrig være et offer og gå Dem, man skråler med på, fordi teksten er nem at huske. dét er mig! forrest i paraden for kvindelig empowerment. Men Avas numre har også en anden, helt bevidst effekt. Max’ frisure betegner hun selv som The Max Cut. Un- – Min mor, mormor og tante er mine største forbil- De er dedikeret til kvinder, med et formål der står sole- der interviewet er håret omkranset af en sort bøllehat, leder. Jeg synes, det er ekstremt privilegeret at have klart: Aldrig lad dig kue af en mand. Aldrig føl dig mindre med små glitrende sølvnitter, der mest af alt minder om vokset op med kvinder, der har været så insisterende værd på grund af en mand. Altid vær den dronning, du en stjernehimmel. Om halsen hænger en forgyldt kæde på at være stærke. Altså sådan helt enormt stærke. er født til at være. Og som Ava selv understreger i “Kings med et vedhæng, som ved første øjekast kan forveksles Ukuelige, faktisk. Det har virkelig fået mig et sted hen and Queens”: I skak kan kongen kun flytte én plads ad med et stjernetegn. Men når man kigger godt efter, vil i mit liv, hvor jeg selv føler mig ret urokkelig og rimelig gangen, men dronninger er fri til at gå hen, hvor de vil.

OKTOBER 2020 GAFFA.DK 29 ava max

Så når Ava siger, at hun simpelthen ikke kan neske, der sidder på den anden side af skær- skrive andet end pop anthems med kvindelig men. Og hendes iver for sig selv og for den empowerment, har hun ret. Og med det nye – karriere, hun er ved at bygge op, vidner om, at og desuden det første – album Heaven and Hell hun stadig føler sig ny i verdensstjerne-galak- er der ingen undtagelse. sen. For selvom hun besidder ekstremt meget – Det nye album handler vitterligt om him- pondus og er den her ukuelige dronning, så er mel og helvede og alt ind imellem. For sådan hun også en ung kvinde, der har en ekstrem er livet for os alle. En portion glæde, en portion hengiven optursfølelse over, at det endelig er sorg – nogle gange hvor den ene portion do- lykkedes hende at slå igennem. minerer den anden. Jeg synes, det er ekstremt – Jeg har jo i virkeligheden jagtet den her vigtigt at omfavne livet i dets mange versio- drøm, siden jeg var barn. Da jeg var otte år ner, fortæller Ava Max. gammel og ikke var gammel nok til at gå op Og målet med ærligheden og musikken er at i tekster, dansede jeg rundt og forsøgte at skabe efterklang hos andre. Omdrejningspunk- synge med på alle Britney Spears’ numre. Si- tet er at hjælpe sig selv og skabe struktur og den dengang har jeg vidst, at jeg ville være mening med nye såvel som gamle fæle tanker, popsanger. men motivationen for at involvere andre i mu- Interessen for musik kommer da heller ikke sikken er lige så meget på tegnebrættet. Altså fra fremmede. For ligesom hendes mor har

„GRUNDLÆGGENDE ER ALTING UDFORDRENDE VED AT VÆRE KVINDE I MUSIKINDUSTRIEN. MAN SKAL ARBEJDE TI GANGE HÅRDERE SOM KVINDE FOR AT VISE SIT VÆRD.“ en åben invitation til Avas egen sjælstilstand, været et værdisæt-skabende forbillede, er hun der kan inspirere andre til en insisteren på at også operasanger. Og så spiller faderen klaver. være dronning i eget liv. Et musikalsk forældrepar, der altid har bakket – Albummet er mest et symbol på, at jeg Ava Max’ ambitioner op. har haft brug for at slå tilbage og slå fra mig – Min mor besluttede, at vi skulle flytte til efter at have været i stor sorg og et sted i mit Los Angeles, da jeg var 14, for at få gang i min liv, hvor nærmest ingenting gik godt. Især karriere. Og det var jeg nok virkelig bare ikke med udgangspunkt i tidli- klar til dengang. Jeg kunne gere parforhold. Heaven and ikke lide byen, jeg faldt ikke Hell blev den perfekte titel, til, jeg blev mobbet og alle de fordi den virkelig er med til her ting, jeg fortalte om tidli- at opsummere, hvordan jeg EN FØDSELSDAGSFEST gere. Så selvom drømmen var har haft det dårligt i flere for- OG EN BRÆKKET TÅ der, skulle det bare ikke være hold og til, hvor jeg står nu. Ava Max’ karriere gik nu. Og jeg er så glad for, at jeg Og mit liv nu foregår jo me- for alvor i gang, da hun tillod mig selv at blive voksen, gennem sin storebror get mere oppe blandt skyer- før jeg var klar. lærte produceren Cirkut ne i forhold til i et helvede! at kende. Man skal her Og voksen er Ava Max i Den kontrast har jeg ønsket forstå, at Cirkut blandt den grad blevet, måske end- at få frem. andet har produceret Katy da mere voksen end de fleste Og læg lige mærke til or- Perrys “Roar” og Miley 26-årige. For nu står hun her, det “kontrast” igen. Hell bliver Cyrus’ “Wrecking Ball” og som en ukuelig dronning, og altså et indlysende symbol altså er en af de helt store er parat til at buldre videre på al den “bullshit”, vi tidlige- musikkanoner. Og da Ava ud i pop-galaksen. Men selv- re introducerede i intervie- så blev bedt om at synge om Ava’s liv i den grad har fødselsdagssang for ham wet, og Heaven er det sted, peaket nu, og nok fortsat til en fødselsdagsfest, gik det tøjlesløse popskud har det pludseligt stærkt. vil gøre det, er der én vigtig arbejdet sig hen imod. Både ting, der overskygger alt for med sig selv, sit mindset og – Efter festen udvekslede den stadigt spirende ver- sin karriere. For ambitionen vi telefonnumre, og så densstjerne. om en musikkarriere har al- mødtes vi for at producere – Jeg føler virkelig, at jeg tid været et påtrængende lidt musik hist og her. har opnået det, jeg altid har ønske, men vejen til endelig Den musik lagde vi så på drømt om nu. Selvfølgelig at slå igennem har været en SoundCloud, og jeg siger vil jeg bruge al min energi dig, lige pludselig ville se- livslang rejse og kamp. på at fortsætte med det her, riøst ALLE pladeselskaber skrive kontrakt med mig. helt indtil den dag, jeg ikke Et storslået, men ydmygt liv Og jeg var så oppe at køre, synes, det er fedt mere. For Ava Max’ måde at tackle in- at jeg sprang op, hoppede den største ambition i livet terview-situationen på indi- og dansede, og det endte må være at være glad, ik’? For kerer også, at hun er en ver- fandeme med, at jeg bræk- hvis jeg ikke er det, hvad har densstjerne uden nykker – i kede tåen!! Men aldrig har jeg så? Og det her liv gør mig hvert fald endnu. Det er en det været mere ligegyldigt virkelig glad. Jeg er færdig meget ægte og ydmyg op- at brække en tå! med at se tilbage, nu er det fattelse, man får af det men- fremad mod stjernerne

30 GAFFA.DK OKTOBER 2020 50 PROCENT FEMININ – 50 PROCENT MASKULIN En succesfuld popstjerne har brug for at brande sig selv med mere end bare musikken. En kendsgerning, Ava Max, der er født Amanda Koci, igennem hele livet har været meget opmærksom på. Så da hun var 13 år, fandt hun på mellemnavnet “Ava”, som hun sidenhen har brugt som sit fornavn.

– Jeg har bare aldrig rigtig følt mig som en Amanda.

Og da hun så blev signet af et pladeselskab, besluttede hun, at hun ville have et efternavn til at gå med Ava. Et valg, hun tænkte længe over hvad præcist skulle repræsentere.

– Max kom til, fordi det føltes meget maskulint, og jeg føler mig sommetider ret maskulin. Eller fifty/fifty kan man også kalde det – ligesom med mit hår! Så Ava bliver symbol på det feminine i mig, mens Max er symbol på det maskuline. #FREEBRITNEYfree britney – MEN FRA HVAD?

EN VERDENSOMSPÆNDENDE FANBEVÆGELSE HAR OVERSVØMMET INTERNETTET MED HASHTAGGET #FREEBRITNEY. DE VIL BEFRI POPIKONET BRITNEY SPEARS FRA ET ÅRELANGT VÆRGEMÅL OPRETHOLDT AF HENDES EGEN FAR. MED UTALLIGE KONSPIRATIONSTEORIER OG FORUNDRINGER HAR DE FÅET DEN MYSTISKE SAG PÅ DAGSORDENEN, MEN HVAD HANDLER DEN EGENTLIG OM?

ORD: NICOLINE STEEN

PUPILLERNE ER STORE, blikket manisk og kropssproget allerede fra helt ung er blevet anset som et objekt i ste- Day Poulsen fortæller, at hvis man er bipolar og ikke får som et lille barn i en slikbutik. Vi husker alle billeder- det for et subjekt. Et objekt, man tjener penge på. Som behandling, kan man gå fra dyb depression til vanvit- ne. Verdensstjernen Britney Spears er ved at barbere et tæmmet dyr sendes hun på verdensomspændende tig mani. Han fremhæver, at Britney Spears formentlig sig selv skaldet og markerer dermed både sit eget og koncertturnéer uden fri vilje – ”just like a circus”. har været manisk, da hun havde sit verdensberømte karrierens sammenbrud. Hun var personificeringen af Anders Vorborg fremhæver, at der skal ske en kul- sammenbrud. den amerikanske drøm, og nu stod hun der uden hår på turændring i musikbranchen generelt, hvor fokus skal – Hvis man som bipolar ikke tager medicin, kan hovedet. Et klaustrofobisk opbud af paparazzier, skils- flyttes fra afkast til en holistisk tankegang. Det er langt man gøre nogle meget uoverlagte ting. Bliver man misse, rehabilitering og en forældremyndighedssag var mere bæredygtigt. Britney Spears er personificeringen behandlet, kan man til gengæld leve et ganske stabilt bare noget af det, der fik bægeret til at flyde over for af, hvad der kan ske, når man ikke tænker længere end liv, selvom man stadig vil være sensitiv over for visse rullende kameraer. cifrene på bankkontoen. Anders Vorborg fortæller, at faktorer. Noget af det værste for en bipolar er desuden Den berømte barberingsseance i en frisørsalon i L.A. det for mange musikere resulterer i både angst, stress søvnmangel. Det kan gøre dem yderst utilregnelige. Og bliver startskuddet til umyndiggørelsen af en af det 21. og depression og hæmmer glæden ved musik. Det er hvis du er superstjerne og rejser kloden rundt for at lave århundredes mest ikoniske performere. Den umyndig- noget, Søren Schou, bedre kendt som musikeren Phar- shows, må der unægtelig være mange søvnforstyrrel- gørelse, #FreeBritney-bevægelsen sætter spørgsmåls- far, kan nikke genkendende til. ser, fastslår Henrik Day Poulsen. tegn ved i dag. – Musikbranchen er indbegrebet af et kapitalistisk Psykiateren medgiver altså indirekte, hvad mange Året efter 2007-sammenbruddet bliver Britney system. Man bruger ressourcerne, indtil de ikke læn- Britney Spears-fans frygter – at sangerinden enten er Spears’ far, Jamie Spears, gjort til hendes værge. En ti- gere er noget værd. Det var måske naivt at tro andet, yderst medicineret eller slet ikke er så syg, at det kræver tel, der skulle have varet et år, men som nu har stået på i 12. Formynderskab gives kun i yderst sjældne tilfælde og til folk, der er „VI ER NØDT TIL AT PASSE BEDRE PÅ VORES MUSIKERE. DE MENNESKER, helt ude af stand til at tage vare på sig selv, såsom personer med demens. Under vær- DER LAVER DEN FANTASTISKE KUNST, SOM ER MED AT SKABE VORES gemålet tager Jamie Spears alle beslutnin- ger i sin datters liv. Britney Spears kan hver- SAMFUND. ALLE DE FÆLLESSKABER OG MINDER, DER FORMER VORES LIV.“ ken stemme, køre bil eller købe så meget (ANDERS VORBORG, MENTALVOICE) som en frappucino på Starbucks uden at have fået lov af sin far. Det store spørgsmål bliver derfor, hvordan den 38-årige sangerinde fortsat men det ramte mig med 180 kilometer i timen. Det var et formynderskab. Henrik Day Poulsen er også skeptisk, kan udgive plader, turnere og meget mere, mens hun tydeligt, at jeg var en pengemaskine. Jeg kunne have når det kommer til værgemålet. eftersigende er så psykisk ustabil, at det kræver en vær- op til otte jobs på en uge og skulle hele tiden have det – Nu kender jeg ikke fuldstændigt reglerne i USA, ge. Meget tyder på, at der er modstridende interesser næste hit klar. Jeg var konstant presset, samtidig med at men i Danmark vil det næsten være utænkeligt, at en mellem hendes mentale helbred og den økonomi, der jeg følte mig alene i det, så jeg drak for at holde det ud. bipolar patient kommer under et værgemål. Jeg har følger med brandet og megastjernen Britney Spears. været overlæge på en lukket psykiatrisk afdeling og Bipolare har sjældent en værge kan kun huske ganske få bipolare patienter, der har Objekt frem for subjekt Søren Schou er kun stjerne i Danmark, så hvordan det haft en værge. – Vi er nødt til at passe bedre på vores musikere. De må være for en verdensstjerne som Britney Spears, tør mennesker, der laver den fantastiske kunst, som er med han ikke tænke på. Og sammenholdt med, hvad der el- Ingen skal tvinges til at være popstjerne at skabe vores samfund. Alle de fællesskaber og minder, lers foregik i sangerindens liv, kommer 2007-sammen- Henrik Day Poulsen fremhæver, at et værgemål for- der former vores liv. Hvorfor glemmer vi dem? bruddet ikke bag på Søren Schou. mentlig vil kunne blive forlænget, hvis patienten ikke Spørgsmålet stilles af Anders Vorborg. Han er med- Det gør det heller ikke på Henrik Day Poulsen, der er bliver behandlet korrekt eller nægter at tage sin me- stifter af organisationen MentalVoice, der arbejder på speciallæge i psykiatri. Han har i sin privatpraksis arbej- dicin. Noget, han finder meget usandsynligt i Britney at skabe større fokus på mental sundhed i musikbran- det med flere musikere og kunstnere samt været over- Spears’ tilfælde, idet hun har optrådt alle de år, hun har chen. Anders Vorborg giver det kapitalistiske syn på læge på en psykiatrisk afdeling. Han fortæller, at Britney været under formynderskab. musik skylden for, at mental velvære ikke er på dagsor- Spears er diagnosticeret med den psykiske diagnose Der skabes et mærkværdigt spændingsfelt mellem at denen i branchen. bipolar, der er en arvelig sygdom. være syg nok til at skulle være under et værgemål, men – Det er ikke penge, der skaber penge. Det er menne- – Det er en sygdom, der ligger i generne, og som kan ikke at være for syg til at optræde. Dét er også noget, sker, der skaber penge. Derfor er det også mennesker, udløses af forskellige ting. Det kan blandt andet være der undrer professionel danser og Britney Spears-fan der skal være fokus på. Musikbranchen handler, lige- stress, pres eller diverse former for misbrug. Alle sam- Simon Glæsel. som alle andre brancher, om salgstal. Forskellen er bare, men ting, der er en stor del af stjernemiljøerne. – Dengang Jamie Spears fik værgemålet over sin dat- at musik ikke kan reduceres til at være et produkt. Musik Med andre ord er der en stor sandsynlighed for, at ter, var det meningen, at det kun skulle være midlerti- er først og fremmest mennesker, understreger Anders det pres, der fik popikonet til at bukke under i 2007, digt. Indtil hun kom back on track. Nu er der gået 12 Vorborg og henviser til, at popstjernen Britney Spears har trigget den bipolaritet, hun lever med i dag. Henrik år, og han ejer hende stadig. I samme periode har hun

32 GAFFA.DK OKTOBER 2020 HVAD ER #FREEBRITNEY? Frasen blev brugt første gang i 2009 af en Britney Spears-fanside. Det var kun et år efter, at værgemålet over sangerinden trådte i kraft, men allerede her begyndte fans at så tvivl om dets berettigelse.

#FreeBritney-bevægelsen fik for alvor sin opblomstring i 2019. Det skyldtes rygtet om, at Britney Spears’ #FREEBRITNEY far og værge, Jamie Spears, skulle have tvangsindlagt hende på et psykiatrisk behandlingssted, fordi hun ikke ville tage sin medicin. En påstand, der netop er blevet til et faktum under det seneste retsmøde i sagen om hendes formynderskab.

Hashtagget gik på ny viralt i foråret 2020, da sangerinden pludselig begyndte at poste besynderlige videoer og billeder på sin Instagram-konto. Tilhængere af bevægelsen mente, at det var et råb om hjælp op til retssagen om en eventuel fornyelse af farens værgemål. Andre er af den overbevisning, at det sjældent er sangerinden selv, der poster på profilen, og opslagene derfor ikke er til at regne med.

I dag kæmper bevægelsen stadig for Britney Spears’ frihed til at bestemme over sit eget liv. Fansene kan tage en stor del af æren for at holde sagen i offentlighedens søgelys. De har afholdt demonstrationer og fået flere hundrede tusinde mennesker til at underskrive en begæring, der både kræver, at popstjernen kan få sin egen advokat, og at Jamie Spears’ værgemål ophæves. Tilhængerne af #FreeBritney bruger også meget tid på at dele viden og observationer med hinanden og det har affødt en masse konspirationsteoretikere. Fra de milde af slagsen, der ud fra sangerindens tøjvalg, mascara eller yndlingsbog tolker, at hun har brug for hjælp, til de mere omfattende af slagsen, der mener, at hun aldrig har sunget med sin rigtige stemme, eller at hendes kæreste bliver betalt for at være sammen med hende.

I skrivende stund er der mere end 132.000 opslag på Instagram med #FreeBritney.

udgivet fire album, været på to verdensturnéer, lavet Henrik Day Poulsen har i sit psykiatriske arbejde også en vis kontrol med hendes mentale helbred. End- flere parfumer, og jeg kunne blive ved. Hvorfor bliver beskæftiget sig meget med tvang. Han sammenligner nu engang står vi tilbage med massiv undren over, hvad hun ved med at arbejde, hvis hun stadig er så syg, at Britney Spears’ formynderskab med netop det. der egentlig er bedst for den popkulturelle legende. hun er under formynderskab? - Ligesom patienter, vi tvangsindlagde eller lagde i Simon Glæsel er sikker på, at det skyldes, megastjer- bælte, så er det et overgreb. At være under et værge- Showbiz er en bitch nen er under tvang. Han påpeger, at hun ser enormt mål må være voldsomt ubehageligt. Mange kommer Man kan fundere over, hvad der kunne være gjort an- ukomfortabel ud i sine Instagram-videoer og tror ikke, sig aldrig over det. Det påvirker hele din selvopfattelse. derledes. Berømmelse er ifølge Henrik Day Poulsen at hun har lavet dem af fri vilje. Han formoder, at de Og for en som Britney Spears, hvis funktionsniveau er altid et enormt pres, og det kræver, at man er psykisk udelukkende lægges op for at holde gang i brandet så godt, at hun kan have en hverdag, hvor hun stadig veludrustet. Det kan Simon Glæsel som professionel Britney Spears og den dertilhørende popbiks. optræder, er det kun et endnu større overgreb. Med det danser også genkende. – Selvom superfanen i mig ville elske at se Britney forbehold, at jeg aldrig har mødt hende, tyder det på, at – Nu har jeg ikke 100 paparazzier løbende efter mig, Spears på en scene igen, er det vigtigere for mig, at hun det formynderskab skal ophøre. men generelt i showbiz bliver man hele tiden målt og bliver et velfungerende menneske, der så vidt muligt Sagen havner dermed i et etisk krydsfelt. På den ene vejet. Man er sjældent bedre end sin sidste performan- kan bestemme over sit eget liv. Ingen skal tvinges til at side bidrager værgemålets tvang til at fastholde Britney ce, og har man ikke de rigtige mennesker omkring sig, være popstjerne. Spears i sin sygdom, på den anden side opretholder det kan det virkelig gå galt. Man ser mange dø af det, og

OKTOBER 2020 GAFFA.DK 33 free britney

det tror jeg desværre også kunne VIDSTE DU… pumperne. Det afspejles tydeligt blive Britney Spears’ skæbne. … at flere andre store stjerner er i hendes musik og shows, der KONSPIRATIONSTEORIERNE Med cocktailen af en svær bipolare – heriblandt Kanye West og de seneste 12 år kun er blevet OM BRITNEY SPEARS KAN branche, verdensberømmelse og Mariah Carey? dårligere og dårligere. Hun be- FJERNE FOKUS psykisk sygdom er det næsten skyldes for at virke fraværende – OG HER ER DEN MEST dømt til at gå galt. Og vi sidder Psykiater Henrik Day Poulsen og ugidelig. Som om glæden APARTE AF SLAGSEN fortæller, at bipolare patienter er en da også klar med popcornene, er forsvundet. Noget, der lyder Der er mange spekulationer, der smule mere velbegavede end gen- knytter sig til Britney Spears’ person. når det gør. nemsnitsbefolkningen, og at mange meget sandsynligt, hvis det ikke Og ophobningen af teorier er nået til – Folk kan godt lide at se ar- er ekstremt kreative i deres maniske foregår af lyst, men af tvang og et punkt, hvor man kan mene, at de tister brænde. Det føles mere perioder. Derfor vil man med stor for penge, hun ikke engang selv fjerner fokus fra den ellers vigtige sag ægte, fortæller Søren Schou og sandsynlighed se en overrepræsen- har adgang til. om frihed, mentalt helbred, prisen fremhæver, at det er en gængs tation af bipolare i kunstneriske for berømmelse og meget mere. mekanisme i branchen at lade miljøer. Men Henrik Day Poulsen Sagen lige nu understreger, at det er et tveægget kunstnere stå i flammer. Tilbage står man, som så man- Denne teori tager nok prisen som sværd. Er man manisk og maler et Den slags opmærksomhed ge andre, med spørgsmålet om, den mest besynderlige. Visse sølvpa- flot billede, så kan manien forårsage, kan øge salgstallene og derfor hvorvidt Britney Spears nogen- pirshatte er nemlig overbeviste om, at at man tror, man er Van Gogh og skal Britney Spears er en såkaldt MK-Ul- fastholde artister i problemer. udstille på MoMa. sinde bliver fri. Om end det lyk- Der ventes altid spændt på den kedes hende at frigøre sig fra sin tra Beta Kitten. I 1953 og tyve år frem kørte amerikanske CIA et hemmeligt næste revne i lakken. Så selvom Sygdommen kan være god, hvis den far, vil hun stadig ikke bestem- forskningsprojekt under navnet showbusiness er showbusiness, er under kontrol, men ellers er den me over sit eget liv. Ikke kun på MK-Ultra. Gennem menneskeforsøg bør omverdenen spørge sig selv, ”som sendt fra helvede”, fastholder grund af et nyt formynderskab, og diverse alternative hjælpemidler Henrik Day Poulsen. Derfor poin- hvor stor en del af skylden de bæ- men især i kraft af hvem hun er. eksperimenterede man med at lave terer han altid kraftigt over for sine rer – direkte som indirekte. Britney Spears vil stadig være tankekontrol. Selvom projektet for egne patienter, at de skal passe deres fastlåst til sin psykiske sygdom, længst er lukket og slukket, går der behandling. Henrik Day Poulsen Britney A/S titlen som en af tidens største i dagens USA sejlivede rygter om, har selv flere bipolare musikere i sin at mange berømtheder er under Selvom Britney Spears på grund praksis. Han forklarer dem, at medi- popsangerinder og rollen som tankekontrol og ved hjælp af deres af sin genetisk betingede psy- cin ikke tager deres kreativitet væk, kapitalistisk guldmine, ”så længe pådragede identitet som sexkillinger kiske sygdom har haft dårligere men derimod vedligeholder gennem lager haves”. Det er ikke frihed. kan bruges til at hypnotisere og forudsætninger for at klare livet den stabilitet, den giver. Essensen i #FreeBritney-sagen lave tankekontrol på befolkningen. som verdensstjerne, mener An- står dog stadig hen i det uvisse: Nogle mener, det er den amerikanske Psst… Britney Spears har i manisk ders Vorborg fra MentalVoice sta- Det vides ikke, om Jamie Spears regering, der står bag, andre mener, eller ikke-manisk tilstand malet dig, at forebyggelse kunne have har gjort sin datter til et produkt det er Disney. Men begge skulle have børnelignende blomsterbilleder, der gjort en forskel. i et egoistisk økonomisk spil, eller bagtanken om at sprede en ny ver- har været solgt til velgørende formål. – Nu ved vi ikke, hvordan Brit- om han faktisk har reddet hende densorden bygget på Illuminati. Sangerinden har desuden fået sin ney Spears er blevet forberedt på egen miniudstilling på Galerie Sympa fra sig selv. Mon ikke svaret findes Katteteorien har fået nyt liv efter, at livet som musiker, men man kan i Frankrig. Det vides imidlertid ikke, et sted midt i mellem. der blev for nylig blev postet et male- med fordel styrke musikernes om Britney Spears selv er klar over, at Der kan ikke herske nogen tvivl ri af en kattekilling på Britney Spears’ mentale fundament fra starten. hun har solgt et af sine billeder til et om, at sagen om Britney Spears Instagram. Det igangsatte en storm Og igen er det vigtigt, at det er galleri. Franske Sympa har offentlig er kompliceret. Stjernestatus, af konspirationsteorier om, at det var sympatiseret med #FreeBritney-be- dem som mennesker, der fo- millionformue, psykisk sygdom, hendes måde at kommunikere til sine vægelsen. kuseres på og ikke dem som et skandalepresse, familie og for- fans, at hun er en MK-Ultra Beta Kit- produkt. Man skal passe på dem mynderskab. Komponenterne er ten. Flere mener også at kunne spotte og være opmærksom på deres mange, og vi ved endnu ikke med tallet 33 på billedet, hvilket ville handlinger. Var nogle af de ting, sikkerhed, hvordan tingene præ- kunne referere til den såkaldte Club Britney Spears gjorde inden sit sammenbrud et råb om cis hænger sammen. Men måske gør vi snart. I starten 33, der er en eksklusiv lukket klub i hjælp? Var hun egentlig okay? af september 2020 ansøgte Britney Spears nemlig om Disney World. Med ventelister, der er årtier lange, en skyhøj medlemspris Til trods for, at Anders Vorborg advokerer for, at man at åbne retssagen om værgemålet for offentligheden. og et krav om, at man ikke må tage ikke skal gøre popstjerner til produkter, er han ikke Sangerindens advokat beskriver det som en hånds- billeder derinde, holder stedets blind over for deres virksomhedsmæssige aspekt. rækning til hendes fans og #FreeBritney-bevægelsen, mystik liv i rygterne om, at der skulle – Hvis man ser en virksomhed i en person, er man hvis støtte Britney Spears er meget taknemmelig for. foregå Illuminati-møder, og det ville også nødt til at se på, hvordan ens virksomhed skal fun- Advokaten forklarer desuden, at popstjernen er imod derfor kunne hænge sammen med gere. Ligesom man ville gøre det i erhvervslivet. Den farens kamp for at holde retssagen for lukkede døre, tanken om MK-Ultra Beta Kittens. skal have et fundament, så den kan klare de udfordrin- da hun ikke ønsker, den skal forblive en familiehem- ger, der måtte komme. Det glemmer vi tit, når vi har melighed. Med andre ord er der lagt op til, at konspi- med mennesker at gøre, og det er hverken langsigtet rationsteorierne snart kan lægges i graven, og vi kan eller bæredygtigt. nærme os sandheden om den obskure sag om et af Siden Britney Spears’ meltdown i 2007 har Britney klodens allervigtigste popidoler. Næste retsmøde om A/S været på konkursens rand. Ikke finansielt, da vær- Britney Spears’ formynderskab foregår den 14. oktober. gemålet har sørget for at holde virksomheden oppe med likvider bestående af plader, verdensturnéer, par- Denne artikel er færdiggjort i starten af september fumer samt social kontrol og medicin. Men virksom- 2020. For flere detaljer om sagen kan du med fordel hedens værdi, Britney Spears selv, kører uden tvivl på følge @lawyersforbritney og @freebritneyla

34 GAFFA.DK BRITNEY SPEARS fra 2007-2020

2007: Efter at være kommet ud fra et afvænningscenter for stofmisbrug barberer Britney Spears sig skaldet og får en tatovering. Et par dage efter angriber hun en paparazzibil med en paraply. Alt sammen i verdenspressen påsyn. De efterfølgende måneder er hun inde og ude af diverse behand- lingssteder. Det er også i 2007, at sangerinden udgiver albummet Blackout (apropos) og giver den sagnomspundne, men meget kritiserede optræden til MTV’s VMA med hittet ”Gimme More”. Popstjernen når også at lancere sin tredje parfume i 2007, hvilket fortsætter som en årlig begivenhed indtil den dag i dag.

2008: Britney Spears gennemgår en omfattende psykiatrisk vurdering, hvorefter det konkluderes, at hun skal under et midlertidigt formynderskab. Megastjernens far, Jamie Spears, gøres til værge. Senere samme år sker to skelsætten- de ting: Det ikke-frivillige værgemål bliver permanent, og Britney Spears udgiver albummet Circus. Britney Spears’ far er fortsat værge, men ejendomsadministratoren Andrew Wallet udnævnes som medværge.

2009: Britney Spears er på verdensturné med Circus. Det siges, at sangerinden allerede på dette tidspunkt sætter sig imod formynderskabet, men at Jamie Spears bruger hendes ret til at se sine børn som våben i kampen om værgemålets berettigelse.

2010-2012: Britney Spears udgiver albummet Femme Fatale og turnerer med selv samme. Hun bliver desuden dommer i amerikansk X Factor. Privat bliver popstjernen forlovet med Jason Trawick, der er en del af hendes management team. Jason Trawick bliver udpeget som medværge over Britneys Spears’ privatliv. Parret når dog at splitte op, inden de bliver gift, og Jamie Spears er igen manden med den primære kontrol over sangerindens liv.

2013: Britney Spears udgiver sit ottende studiealbum Britney Jean, hvor singlen ”Work Bitch” er den mest velkendte. Pladen bliver sablet ned af anmeldere kloden over, og nogle sår sågar tvivl om, hvorvidt det er Britney Spears, selv der synger på alle numre. 2013 bliver desuden det sidste år som X Factor-dommer.

2014-2017: I de sidste dage af 2013 starter sangerinden sit populære residency i Las Vegas. Showet Piece of Me bliver forlænget flere gange og ender med at spille i fire år. I samme årrække vinder popikonet den ærefulde Millennium Award til Billboard Awards, lancerer en undertøjskollektion og udgiver sit niende album Glory. Under musikvideoop- tagelsen til Glorys ”Slumber Party” møder Britney Spears sin nuværende kæreste Sam Asghari.

2018-2019: Sangerinden afslører, at hun skal have endnu et Las Vegas residency: Domination med start i februar 2019. Britney Spears aflyser dog showsene i begyndelsen af 2019 med forklaringen om, at hendes far er blevet meget syg. Popstjernen er efterfølgende som sunket i jorden, men det er senere blevet afsløret, at hendes far havde tvangsindlagt hende på et psykiatrisk behandlingssted som reaktion på, at hun ikke ville tage sin medicin. Det viser sig samtidig, at advokaten Andrew Wallet har opsagt sin titel som medværge til Britney Spears, hvorfor Jamie Spears nu er den eneste værge. Grundet Jamie Spears’ sygdom og konflikten mellem de to har Jodi Montgomery imidlertid været Britney Spears’ professionelle værge siden september 2019. Jodi Montgomery har tidligere fungeret som sangerindens care manager.

2020: Britney Spears’ bror Bryan afslører i podcasten ”Britney’s Gram”, at det altid har været hans søsters ønske at komme fri fra formynderskabet, hvorimod faren fastholder, at værgemålet har været det bedste for familien. Det bliver også afsløret, at Britney Spears’ søster, Jamie Lynn Spears, er kurator for storesøsterens formue. I februar åbner der et pop-up-museum for sangerinden i Las Vegas. The Zone-museet skulle dog eftersigende være Jamie Spears’ værk og ikke Britney Spears’ selv.

Den 19 august går Britney Spears i retten for permanent at få ophævet sin fars rolle som værge. Britney Spears ansøger i stedet om et frivilligt formynderskab og foreslår, at det skal varetages af Bessemer Trust Company of California, N.A. Imens retssagen står på, bliver Jodi Montgomerys midlertidige værgemål forlænget til februar 2021. I starten af september ansøger Britney Spears om at åbne retssagen for offentligheden, således at hendes fans kan følge med. Næste retsmøde i sagen om Britney Spears’ formynderskab foregår den 14. oktober

OKTOBER 2020 GAFFA.DK 35 uffe lorenzen MAGISK REALISME GENNEM RODLØSHED, FORTABELSE OG DESPERATION

MAGISK REALISME ER OPSTÅET AF EN VANDRING GENNEM KØBENHAVN. FOR ET ÅR SIDEN VAR UFFE LORENZEN BOLIGLØS OG MÅTTE TRÆKKE PÅ SIT BESKEDNE NETVÆRK, DER I PERIODER KUNNE GIVE HAM TAG OVER HOVEDET. FRA NØRREBRO TIL ØSTERBRO OG OVER BROEN TIL AMAGER OG MOD VESTERBRO BEGYNDTE HAN PLUDSELIG AT SE BYEN FRA EN ANDEN VINKEL. HAN FANDT ET HOLDEPUNKT I DEN RODLØSE TILVÆRELSE, OG UD AF DESPERATIONEN OPSTOD DEN MAGISKE REALISME, DER HJALP HAM MED AT SPEJLE SIG SELV I ANDRES HISTORIER.

ORD: SIMON NIELSEN FOTO: KENNETH PIHL NISSEN

SOM REGEL SKRIVER Uffe Lorenzen 20-25 sange om året. Som regel har han nemt ved at finde den indgangsvinkel, der skal blive til en sang. – Hvis jeg har siddet og læst noget om dna eller grønlandsk mytologi på internettet, kan det tænde min gnist, siger han. Men i år er det hele anderledes. Han har en ny plade på gaden – karrierens foreløbige højdepunkt, som han forklarer det. Han har en tour booket i efteråret, hvor han følger den formel, der virker ved at tage toget fra spillested til spillested med kun guitaren som selskab. Han har igen fast tag over hovedet, så udadtil kan 2020 virke som et år, der er bedre end det forgangne. Men forskellen fra i år og sidste år er sangene. – Jeg har intet skrevet i år, konstaterer han, mens han rører rundt i sin dobbelte Jameson med cola. Cigaretrøgen sværmer om hans hoved, mens vi oppe i hjørnet på Klør Dame, ved siden af spillemaskinerne, har placeret os til en sensom- merdrink på en tirsdag. Det skulle være et rygersted, skrev han, da vi ALDRIG MERE oprindeligt lavede en aftale om, hvor vi skulle mødes. Uffe Lorenzen slår ØSTERBRO – Jeg boede i en periode på formentlig dagligt sine folder på de brune værtshuse på ydre Nørrebro. Østerbro, og den slår mig Samtalen på Klør Dame er generelt positiv imellem den håndsprit, vi fra sgu som den kedeligste tid til anden sprøjter i hænderne på hinanden. Alligevel bevæger bagsi- bydel, siger Uffe Lorenzen. den af 2020 og coronapanikken sig momentvis ind i samtalen. – Der er mere gang i – Den her lockdown og corona har sgu slået mig lidt ud af kurs, siger Nordvest end på Østerbro. Uffe Lorenzen, der trods alt bevarer en optimisme ved, at gnisten nok Jeg finder mig sgu aldrig tændes igen på et tidspunkt, og at han genfinder nøglen til det næste tilrette på Østerbro. Mange projekt. – Der har ikke været nogen ro for mig. Der har været panik og andre steder kunne jeg utryghed. Jeg har været totalt på røven. Jeg har overlevet sommeren, sagtens slå mig ned, men aldrig Østerbro. Det er fordi jeg bad om hjælp i maj, så folk kunne gå ind og støtte mig med svært at forklare hvorfor. en 50’er om måneden. Heldigvis har jeg et forholdsvis solidt netværk af Den er jo død. Der er stille fans, så det var nemt at få stablet noget på benene, men jeg har ikke i byen efter klokken ti om fået noget statslig hjælp endnu. aftenen. Det er svært at finde en kiosk, der har De tre ting, der hænger sammen åben sent på aftenen. Der Uffe Lorenzen bevæger sig mest af alt i en cyklus. Han skriver sine san- er selvfølgelig et par brune ge, der kan opstå af hvad som helst. – Med Galmandsværk gjorde jeg et rygerværtshuse, men de forsøg på at skrive sange om den virkelige verden, eller i hvert fald den er bare halvtomme efter klokken ti. Og der er man- verden, der er omkring mig. Meget fæstet i virkeligheden, hvor Trip ge gamle mennesker, og jeg rapport var helt ude i rummet og på en måde et sindsbillede, som han kan sgu godt lide at gå og forklarer det. Musikken kan opstå af netop grønlandsk mytologi eller forestille mig, at jeg stadig kommunikation som en form for telepati. Akkorderne opstår næsten er 25. Det afspejler sig også af sig selv, og hans mangeårige samarbejde med Bad Afro Records har i den måde, jeg lever på.

36 GAFFA.DK OKTOBER 2020 OKTOBER 2020 GAFFA.DK 37 uffe lorenzen

„DET, DER HØRER TIL HELE DEN PSYKEDELISKE VERDEN, RAMMER JO UDEN FOR VORES VIRKELIGHED, OG DET ER NOGET AF DET, JEG SYNES ER SJOVEST AT SKRIVE OM.“

gjort det muligt for ham at udgive mere eller mindre det, han har lyst til, og hans solide og trofaste fanskare har det med at købe det meste med hans navn på. Men lige nu mangler den tredje del af den cyklus, netop at optræde med sangene på en scene og foran et virkeligt publikum. – De tre ting hænger sammen, og samtidig er der også en økonomi i det ved at tage ud og spille, siger han. – Og det giver en ro, så jeg kan sætte mig ned og skrive sange. Det er en af de ting, politikerne ikke helt forstår, fordi der ikke bare kommer penge ind den første. Det handler om at opbygge en tryg- hed og en ro, så man kan udtrykke sig og samtidig have muligheden for at levere det til nogen. Hvis to af de dele mang- DET BRUNE ler, er det temmelig svært at smide energi i den tredje del. VÆRTSHUS Han tænder endnu en smøg, imens interviewet langsomt – Jeg havde 12 år som udvikler sig til en reel samtale. Ærligheden i musikken over- bartender, hvor jeg sættes let til virkeligheden og den person, jeg sidder overfor. til sidst fik en følelse, at det var nok, siger Vi er kommet af forskellige miljøer, men alligevel synes der Uffe Lorenzen. – Jeg at eksistere en gensidig samhørighed og anskuelse af den kan godt lide at verden, der centrerer sig om os. Uffe Lorenzen skuler uviden- drikke, men hvis de mod fremtiden, mens vi i øjeblikke skåler i en sjus, begge ens liv går op i det, med abstinenser efter den menneskelige kontakt, kun mu- bliver det måske lidt sikken kan formå at skabe. for meget. Men jeg – Jeg har den her tour til efteråret, som har været planlagt holder meget af at i et år, men ingen er sikre på, om det bliver til noget, fortæl- gå på bar, og det har ler han. – Der er solgt billetter, men er der solgt for man- været en stor del af mit liv. Jeg håber, jeg ge? Spillestederne ved ikke engang, hvad de skal stille op. kan blive ved med Og der er en måned, til jeg går i gang med touren. Men det at finde de her små værste ved det er, at det hele har rykket sig. Mange tænkte brune steder, hvor måske, at de kunne hente det hele ind i efteråret, men hvis det gule løber ned ad man kun kan sælge en fjerdedel af billetterne, er det lige før, væggene. jeg må gå op på kommunen og bede om bistand.

Syv lejligheder, et sommerhus på Falster og en bondegårdsferie i Jylland Spoler vi tiden et års tid tilbage, befandt Uffe Lorenzen sig i en usikkerhed, der kan virke sammenlignelig med den, de fleste musikere befinder sig i lige nu. Han var forud for sommeren 2019 flyttet fra Søllerødgade på Nørrebro til Østerbro, hvor han var blevet genhuset sammen med sin daværende kæreste. Men langsomt begyndte forholdet at gå i stykker, og kort efter havde Uffe Lorenzen intet sted at bo. I ren panik måtte han aktivere sit netværk, inden han fra august havde et fast værelse. – Jeg boede i syv lejligheder i København, et sommerhus på Falster og en bonde- gårdsferie i Nordjylland, alt sammen hen over sommeren, fortæller han. – Samtidig skulle jeg skrive nogle sange, imens mit liv var ved at falde fra hinanden. Jeg havde ganske få holdepunkter og ganske få venner, som jeg kunne hænge mig fast på. Heldigvis var der nogle folk, der var søde og åbnede deres lejlighed for mig. Det gjorde, at jeg kunne stykke en kalender sammen hen over sommeren, indtil jeg havde et værelse fra august sidste år. Det var bestemt noget, der bare skulle overstås.

38 GAFFA.DK OKTOBER 2020 Jeg måtte leve med, at jeg bare havde en taske med lidt tøj og en guitar. Men den slags giver jo også en form for frihed ved at kunne fyre sit fokus et andet sted hen. Det gjorde noget godt for sangskrivningen. Der er et opbrud, der helt klart har sat sit aftryk på sangene. Der er meget by og vandring gennem byen på pladen. Og det er jo et resultat af, at det var det, jeg lavede. Jeg følte mig lidt fortabt og rodløs, lidt desperat.

Indblikket i sig selv gennem andre På Magisk Realisme mærker man byen og mennesket lidt mere, end man før har gjort i den musik, Uffe Loren- zen har sat sit aftryk på. Magisk Realisme er med Uffes egne ord dualismen i Galmandsværk og Triprapport – forsøget på at skabe noget, der bevæger sig over i den modsatte grøft af det forståelige, men samtidig bevarer en relation til sin lytter. Den magiske realisme, som den er skildret i den sydame- rikanske litterære form, CAMINOEN har været oplagt for Uffe Under sommeren, hvor Lorenzen at grave fingre- Uffe Lorenzen boede rundt ne ned i. – Det er netop et omkring i København, forsøg på at skildre virke- brugte han ofte tiden på at ligheden, men samtidig vandre gennem byen. Som bruge nogle spirituelle et resultat af sin rodløshed og overnaturlige elemen- begyndte han at se byen ter, siger han. – Det, der fra et andet perspektiv. Det hører til hele den psyke- skabte sangen ”Caminoen”. – Jeg havde en lejlighed deliske verden, rammer på Amager i 14 dage, og jo uden for vores virke- der ser man bare byen fra lighed, og det er noget af et andet perspektiv, siger det, jeg synes er sjovest at han. – Det var spændende, skrive om. og idéen ved at gå fra Uffe Lorenzen fik plud- Amager og til Vesterbro selig muligheden for at ved at krydse nogle broer sættes sig i andres sted – det skabte ”Caminoen”. og samtidig bevare ind- Jeg havde forskellige brudstykker, men den faldt på blikket i sit eget. Han kun- plads ude på Finlandsgade, ne bevæge sig gennem hvor jeg en dag gik en væggene og ind i andre tur og kom fra Amager, folks lejligheder. Han over Islands Brygge og til kunne mærke de følelser, Vesterbro. der eksisterer inde bag ydermuren, og han kunne spejle sig i dem. Imens han spadserede gennem Køben- havn og over byens broer, formede Magisk Realisme sig langsomt inde i hans hoved. Han gik og tænkte over tingene i sit liv og udnyttede den terapeutiske proces, sangskrivningen som regel kan være for ham. – Nogle gange går bruddene lidt hurtigere for mig, fordi jeg kan skrive mig ud af dem, siger han. – Jeg samler på følelser, og den slags er der flere end fire af. Og lige så snart jeg møder en følelse, jeg ikke har mærket før, forsøger jeg at skrive en sang, der rammer den. Og der var mange følelser i spil den sommer.

Forankret i en anden tid, men med blikket mod i dag Den magiske realisme blev paraplyen for projektet, der bevægede sig på tværs af Københavns lejligheder og brokvarterer. Uffe Lorenzen forklarer det som koncep- bare en anden tid, min musik er forankret i end deres. beskæftige sig med musikken, men for Uffe Lorenzen er tet og indfaldsvinklen for sangene på pladen. – Det åb- Og der er ingen i dag, der opfinder den dybe tallerken. det en helt naturlig del af livet. nede en dør, fordi jeg pludselig kunne skrive hvad som Rockmusik har ikke ændret sig det store siden 60’erne, – Vi har ét liv og én mulighed for at prøve det hele, helst, siger han. – Det var lidt kulminationen på de her som jeg ser det. Jeg skriver sange om den tid, jeg lever siger han. – Det er i min øjne det, livet går ud på. Jeg sidste par plader. Jeg er kommet af den her danskspro- i og den verden, der er omkring mig. Det ville jo være ville synes, det var besynderligt, hvis folk kan leve i 80 gede 70’er-dialekt, som Skousen og Ingemann og Step- latterligt, hvis jeg skrev om livet i 60’erne. Sådan har jeg år uden at få en psykedelisk oplevelse. Jeg oplever også peulvene, som jeg har lyttet meget til, men på de her aldrig oplevet min musik, men jeg har nogle gange op- mange have et lidt forældet billede af det at tage stof- sidste par plader har jeg ligesom fundet mit eget sprog. levet, at andre mennesker måske tænker det. fer, fordi det igennem 70 år er blevet puttet ned i sam- Undervejs taler vi om 60’erne og 00’erne og alt imel- me gryde, så der ikke er nogen forskel på at tage heroin lem. Fra lyden af garage til den psykedeliske oplevelse, Den psykedeliske oplevelse eller tage et ayahuasca-trip. Men derimod er cigaretter som jeg mig bekendt ikke selv endnu har oplevet, men For år tilbage ringede jeg til Uffe Lorenzen, da jeg skul- og alkohol og sukker og kaffe helt okay. Men det er som for Uffe er lige så livsessentiel, som sex er det. Vi tale bruge en kilde til at udtale sig om den psykedeliske ikke nødvendigt for at skrive psykedelisk musik. Musik ler om hans musikalske udgangspunkt i den danskspro- musikscene, der dengang blomstrede i København og beskæftiger sig med det at være menneske, hvor det gede sangskriverkultur, der har hørt sig til i musikken, var på alles læber. Han virkede som den perfekte kilde her er et lille hjørne af det. Psykedeliske oplevelser er siden Christiania blev besat. til min artikel, og en pointe, jeg tydeligt husker ham un- livsændrende oplevelser. Jeg har talt meget om det, når – Jeg har tit fået kritik for, at min musik er for tilba- derstrege, var sammenhængen mellem den psykedeli- jeg har været ude at spille, og det er blevet min niche. geskuende, men jeg oplever den sgu ikke mere tilba- ske musik og den psykedeliske oplevelse. Det er ikke en Det har været med til at skabe mit image, men det har geskuende end The Minds of 99, siger han. – Det er nødvendighed at tage svampe eller LSD for at kunne også været med til at skabe mig

OKTOBER 2020 GAFFA.DK 39 idles NÅR SELVTILLID ER EN REALITET

40 GAFFA.DK OKTOBER 2020 OVER EN PERIODE PÅ NÆSTEN IDLES ER IKKE vant til at leve efter idéen om en gylden som er meget anderledes sammenlignet med det, du TI ÅR KNOKLER BRISTOL- mellemvej. Det gælder både med hensyn til deres kar- normalt vil opleve ved en koncert. Så derfor valgte vi at riereforløb og den selvopfattelse, de projicerer internt arrangere de her studie-shows, og på den måde gav vi BANDET IDLES MILDEST TALT og eksternt. Bandet, som ud over lead-guitarist Mark folk indblik i vores aktuelle situation. RØVEN UD AF BUKSERNE FOR Bowen består af sanger og frontmand Joe Talbot, bas- – Det forklarer nok også, hvorfor det lød mere råt ET GANSKE LILLE PUBLIKUM. sisten Adam Devonshire, guitaristen Lee Kiernan og end normalt. Men det var os, og det var ærligt. Vi havde trommeslageren Jon Beavis, opererer med ekstremer. i hvert fald ingen intentioner om at trække os tilbage; PLUDSELIG BEGYNDER DET AT En af deres kæphest-værdier drejer sig om menne- mere end noget andet ønskede vi at give vores publi- VENDE, OG NU ER DE STORE. skelig storhed og at elske sig selv og andre. Derudover kum noget at se frem til. Det er for nemt at love noget GAFFA HAR TALT MED LEAD- er der tale om en attitude, der opfordrer til udvikling. og så ikke holde det, og den skuffelse er slem. Vi føler En fortolkning af deres værker er vejen til at opnå en helt klart, at vi gjorde det rigtige, og det har betalt sig. GUITARIST MARK BOWEN forståelse af dem som mennesker, og med Ultra Mono Modgang giver styrke. Bandets fortid er mere end OM, HVORFOR EN GRUPPE, er der et helt nyt album at tage stilling til. noget andet bevis på, at de aldrig har været bange for INGEN INTERESSEREDE På globalt såvel som lokalt plan har lockdown-pe- at tage chancer og søge nye løsninger i uventede situa- SIG FOR ENDTE MED rioden ud over tab af indtægter fra live-shows kostet tioner, så hvorfor bryde et så beundringsværdigt møn- alle bands verden over en portion godt mod og givet ster nu? Med nogle få undtagelser har kritikken af disse AT BLIVE EN AF DE MEST bekymringer om fremtiden og en rastløshed, der kan studie-sessions været positiv, og der er da ikke noget POPULÆRE NUTIDIGE virke personligt udfordrende. Egentlig skulle de have galt i at vise følelser, det er jo blot et tegn på ærlighed. PUNKROCKGRUPPER. leveret et episk sæt på Reading and Leeds Festival, og – Nogle sagde, at de ikke brød sig om cover-num- som en slags plaster på såret beslutter de sig så for at rene, og det kan da godt være, at det lød lidt kaotisk. tage initiativ og vise kreativitet. Andre sagde, at vi virkede nervøse og upolerede. Men ORD: SUSAN HANSEN FOTO: TOM HAM Det er og bliver deres kærlighed til at spille live, der in- det at være så ærlig som muligt er nu engang vores helt spirerer til den geniale ide bestående i at levere tre Lock- unikke styrke, og det er der, vi er allerbedst. Vi er ikke In Sessions, livestreams fra det legendariske Abbey Road de bedste musikere teknisk set, men det har vi altid Studios i London. Naturligvis er det ikke det samme som været fuldstændigt ærlige om. Nogle gange begår vi at spille i et rum til et fuldt publikum, men i det mindste fejl. Andres live-sessions er ofte redigerede og mixede, minder det om det. Eller det skulle man i hvert fald mene. så alting bare lyder perfekt, men det er altså bare ikke En anelse træt og medtaget, men ellers super-tændt vores stil. og entusiastisk Mark Bowen er mere end villig til at Bowens pointe gennemsyrer utvivlsomt bandets dele sin Abbey Road-oplevelse dagen efter den tredje overordnede strategi. Og selvom deres nye album helt og dermed sidste live-stream. Han fortæller GAFFA om sikkert er det største og bedste, de nogensinde har begivenheden, idéen bag den, og hvordan han me- skabt, forråder de ikke på noget tidspunkt deres prin- ner, det gik. cip om ærlighed. – Den tredje stream var den bedste. Energien var Allerede tidligt i promo-forløbet sagde bandets helt fin, og vi havde mere styr på rytmen. Det er un- sanger til NME, at den tredje plade er ”IDLES i mest derligt; vi har deltaget i lignende ting før for tv, radio koncentreret form”, og det er mere end vanskeligt at og online. Men det at prøve at lade, som om det er et erklære sig uenig. Storslået, kraftfuld, larmende, følel- REALITETalmindeligt live-show er mærkeligt, når man ikke får sesladet og helt igennem godhjertet er blot nogle af en direkte reaktion fra nogen i rummet. De eneste folk de passende adjektiver til beskrivelse, og mange flere i studiet var dem, der filmede, men de fokuserede på kan tages i brug. deres arbejde, så de reagerede ikke som sådan. Det var – Det er mere os end noget andet, vi har lavet. Det en usædvanlig situation for os, normalt er vi mest et lyder præcist som det, vi havde forestillet os, da vi be- live-band. Vores publikum giver os energi, og vi giver gyndte at arbejde på pladen. Overordnet set handler dem noget tilbage. det om at acceptere selvet. Vi har skabt noget, der hører øjeblikket til, noget der er yderst spontant. Det Fællesskabet betyder alt meste af Joes sang og tekster blev til i vokalboksen, og Det er netop udvekslingen imellem bandet og deres mange af sangene blev først skrevet helt færdige to loyale og dedikerede publikum, der kendetegner deres uger før indspilning. fine gensidige forhold. Naturligvis er der mange bands, – De fleste af sangene blev til som resultat af first -ta der kan nikke genkendende til en lignende følelse. Men kes, og det skaber en spændende energi, der ofte giver i det her tilfælde er det særligt udtalt; intensiteten er en fornemmelse af, at det ikke kun er andre, der hører meget stærkere og når nye hidtil ukendte højder. For de udgaver af sangene for første gang, men at vi også eksempel er gruppens Facebook-forum All Is Love: AF oplever det på en lignende måde. Det er vores mest Gang (IDLES Community) skabt helt i trit med tidens helstøbte plade, vi har udgivet til dato. ånd. Et online fællesskab og en vigtig platform, hvor li- denskaben for sangene, meninger og idéer om bandet Ultra Mono er mere os end noget andet deles hyppigt og med stor regelmæssighed. Ultra Mono er en ekstremt berigende plade, der byder Det er essentielt ikke at glemme idéen om ærlighed, på mange intense, eksplosive øjeblikke. Det spontane det er en fundamental grundsten. Naturligvis er perfek- element gør sit til, at bandets lyd og vision én gang for tion en god ting at tilstræbe, men det handler mere om alle rodfæster sig dybt i bevidstheden. måden, hvorpå et resultat er opnået. Forberedelsen til – Måske forekommer det en anelse ufærdigt, måske opholdet på Abbey Road var udfordrende. Coronavirus endda uformet, men vi vil hellere levere ren energi. Jeg har længe forhindret medlemmerne i at mødes, så de mener, at det er interessant, at det tog os to uger at skri- kunne øve rigtigt. ve og indspille pladen, hvorefter det tog fire måneder at Desuden er Bowen og Talbot for nylig begge blevet mixe. Sådan er det jo ikke normalt, hvor det kun tager fædre, hvilket betyder nye tidsmæssige begrænsnin- en uge. Efter mixet brugte vi tid på en dybdegående ger, så der var kun fire uger, hvor de kunne øve. Med tre analyse af resultatet, hvor vi fokuserede på, hvordan vi tema-inddelte sætlister fint fordelt over de tre plader kunne få alting til at lyde så højt som overhovedet mu- og nogle særligt udvalgte klassiske cover-numre – ”I ligt. Mange dele af sangere blev skrevet, mens vi var på Wanna Be Sedated” af The Ramones, ”Reptilia” af The turné. Nogle gange skrev vi sange på scenen, og det be- Strokes og sidst, men ikke mindst ”Helter Skelter” af tyder, at vi kunne spille højt. Vi kunne spille det live og ingen ringere end The Beatles – var der ingen tvivl om mærke det helt ind i maven. Det har givet stor selvtillid. bandets ambitionsniveau. Gruppens bredere ambition er velafspejlet i koncep- – Vi har mistet kontrol over flere områder af vores liv tet bag Ultra Mono. Rent musikalsk er der mere plads, og områder af vores arbejde. Men vi kan stadig kontrol- bredde og genremæssig alsidighed end tidligere. Med lere vores musikudgivelser, og vi kan indspille nyt ma- stærk inspiration taget fra hiphop i lyd, vokaler og beats teriale. Vi kan arrangere en live-stream og skabe noget, er det decideret upræcist udelukkende at beskrive al-

OKTOBER 2020 GAFFA.DK 41 idles

bummet som en punk-rock-plade. Med hensyn til aktua- hold, de oplever sammen, kan ud- IDLES I TAL og hvor essentielt det var i den mest litet og relevans har de en fælles drøm om at kunne måle talelsen om, at ”vi skriver for os Debutalbummet Brutalism kreative fase. De deler mange værdier sig med de største globale pop- og rockstjerner i verden. selv” virke lidt selvmodsigende, har solgt cirka 10.000 og opfattelser. Kombinationen af hans – Vores ambitionsniveau svarer til et ønske om, at man selvom det ikke er tilfældet. Sand- eksemplarer. muntre og afslappede personlighed skal kunne lytte til os på en hvilken som helst platform. heden er, at gruppen elsker at og den noget utålmodige gruppe har Hvis du for eksempel lytter til samtidig pop fra kunstne- spille live, men at studie-arbejdet Toeren Joy As An Act of været med til at skabe en sund balan- Resistance landede på en re som Billie Eilish, Kanye West og Kendrick Lamar, og en optager mere og mere af deres ce i studiet. De indspillede i La Frette femteplads på den officielle af vores sange pludselig bliver spillet, så er det vigtigt for opmærksomhed og interesse. hitliste og har til dato solgt Studios i Paris, og det var bare lige, os, at vores sange ikke virker malplacerede i den sam- Denne gang samarbejdede de 69.991 eksemplarer. hvad musikerne havde brug for. menhæng, men i stedet kan høres på lige fod. med adskillige kunsterne og pro- – Det er i en slags slot, i et stort – Vi ønskede at fokusere på, hvad der er samtidigt og ducere fra forskellige musikalske 2019 er året, hvor de har hus. Det er nærmest lidt falmet, og spændende. Den måde, vi har arbejdet med vores lyd på sammenhænge. Listen dækker deres Glastonbury Festi- alt er lidt slidt, men der er en god viser, at vi gerne ville forstå os selv, og hvad der skal til. producerne Nick Launay, Adam val-debut. stemning, og man føler sig bare rig- Det fungerer bedst, når det er baseret omkring en enkel ”Atom” Greenspan og Kenny tig godt tilpas. De mennesker, der lyd. Jo mere enkel lyden er, jo højere og mere nærværen- Beats, jazzsangeren og -pianisten Dj Steve Lamacq fra BBC arbejder dér er fantastiske. Selvom Radio 6 Music er en stor de kan det blive, når det når mixet. Det kræver megen Jamie Cullum, vokalisten David jeg mener, at vi nu befinder os i en beundrer. selvtillid at nå til et punkt, hvor man kan sige ”stop, nu er Yow fra The Jesus Lizard samt san- situation, hvor vi kan indspille hvor det nok”. Det er bedre end at blive ved med at tilføje alt geren Jehnny Beth fra Savages. Bandet har knap en million som helst i verden, handler det ikke muligt ekstra, som for eksempel flere guitarer, overdubs Det alsidige valg fungerer som månedlige lyttere på Spo- kun om det. Det handler meget mere et cetera. Det handler alt sammen om selvtillid. en refleksion af bandets forhold tify samt flere end 434.000 om at bygge traditioner og forhol- til deres fans og det inkluderende følgere sammenlagt på dene til de mennesker, vi arbejder Det handler om øget selvtillid sammenhold. Facebook, Instagram, sammen med. Idéen om en øget selvtillid afspejler sig også tematisk i Bowen fortæller, at kombinatio- Twitter og YouTube. form af mere direkte og spontane tekster. Det handler nen af gæster var helt perfekt. Alle Udfordring er vejen til forbedring I løbet af Black Lives om at skære ned på og begrænse alt det, som er over- supplerede alle, og hvor Launay Udefra ser det ud til, at IDLES befin- Matter-kampagnen solgte flødigt i musikken, forklarer guitaristen. og Greenspan er ideelle ambassa- gruppen T-shirts for mere der sig på et solidt popularitets-ni- – Faktisk har det taget ret lang tid at forstå, hvordan tin- dører for heavy rock-verdenen og end 30.000 pund (247.920 veau, og at det kun kan blive endnu gene hænger sammen og at nå det punkt, hvor selvtillid guitar-musikken, repræsenterer kroner) i donation til bedre og større. Der er god grund til bliver en realitet. Derfor er mange af sangene skrevet to Beats en lignende autoritet inden formålet. optimistiske tanker om nutiden og uger inden indspilning. Men når du så endelig opnår den for hiphop, og bandet brænder lige fremtiden. Bowen er helt enig. Det følelse, er du samtidig også mere ærlig over for dig selv. meget for begge genrer. Ligesom Gruppens fanklub på går godt for bandet, og alle er glade Den erkendelse betyder, at vi skriver endnu mere fra hjer- når man gerne vil have noget fint Facebook har over 30.000 og tilfredse med det, de har opnået tet end før, og vi skriver ikke for andre. Vi skriver for os selv. klaverspil, så giver det jo god me- medlemmer. indtil videre. Det kommer klart til udtryk. Personlig udvikling og ning at have Cullum med, ligesom – Vi ønsker at blive ved med at lave vækst er tematiske gengangere i, hvad der mest af alt man kan få Beth til lede det franske (Kilde Music Week musik. Jeg er medlem af det bedste minder om et moderne dannelsesforløb bestående af input på ”Ne Touche Pas Moi”. 31.08.20) band i verden; sådan er det, jeg ser en krise, en kamp og en dramatisk forløsning. Hvor de- – Samarbejdet udvider vores på tingene. Forhåbentlig er jeg sta- butpladen Brutalism fra 2017 håndterede en tragisk og fælleskab. Jehnny er en af vo- dig en del af det om 10, 20 og 30 år. traumatisk begivenhed i livet, valgte Joy As An Act of Re- res venner. Vi forestillede os ”Kill Det er vores mål. Det er vigtigt, at vi sistance fra 2018 at udstede en trodsig udmelding om Them With Kindness” med klaver, bliver ved med at udfordre os selv, håb og glæde som en ny form for revolution. så Jamie var den rigtige. Og så fik vi kult-sanger David udfordre definitionen af, hvad IDLES kan lave og opnå. Med tredje plade skifter intentionen og dermed stem- Yow involveret på samme nummer, det var cool. De er – For eksempel vil vi gerne spille meget større spil- ningen endnu en gang, og nu er der tale om at levere en så forskellige, der er megen mytologi omkring dem, og lesteder. Der er også en udfordring i at opretholde og slags praktisk brugervejledning leveret trin for trin. Vigtig- det er noget, vi interesserer os meget for i bandet. udvide fællesskabet i takt med, at vi bliver større. Fæl- heden i at lære at definere personlige grænser udgør en – Der blev ryddet og strammet op på det hele. Trom- lesskabet og ærligheden er det vigtigste; det er det, stor del, som for eksempel sangen Grounds demonstrerer. merne fik mere betoning for resten af samarbejdet un- som definerer os som band. Bowen bemærker tilmed, at flere gennemlytninger der idéen om at fremstille os i mest koncentreret form Bandet arbejder for tiden ihærdigt på at udvikle de- af de første to plader er eksempler på, at det netop er og fokusere på det fællesskab, vi har. Det har vi selv res fællesskab online, så det kan imødekomme flere det, der differentierer dem fra den nye Ultra Mono. Mu- været med til at skabe ved at spille aften efter aften, brugere fra flere forskellige grupper, lande og kulturer. sikalsk og produktionsmæssigt er der virkelig skruet op når vi spiller koncerter i udvekslinger med vores on- Selv mener de, at initiativet udelukkende kan og bør for blusset denne gang. line-fælleskab. komme fra dem selv. Kun på den måde bliver det helt For et band, der spillede næsten 200 koncerter sidste Guitaristen forklarer, at bandets forhold til producer ærligt. Og ærlighed er jo det vigtigste og det eneste, år og er dybt forbundet med deres fans og det sammen- Nick Launay er styrket og nu er bedre end nogensinde, der tæller som medlem af IDLES.

42 GAFFA.DK OKTOBER 2020 kh marie

EN DUFT AF EKSPERIMENTERENDE ELEKTROPOP

HUN HAR STÅET PÅ ORANGE SCENE SAMMEN MED NEPHEW, HUN HAR UDGIVET PLADER MED MARYBELL KATASTROPHY, HUN FORSKER OG UNDERVISER PÅ UNIVERSITETET I AUDIODESIGN, HUN LAVER LYDSKULPTURER, ER HUSKOMPONIST PÅ AARHUS TEATER OG MEGET MERE. NU ER HUN KLAR MED SIT FØRSTE ALBUM I NÆSTEN EGET NAVN – MED EGEN DUFT. VI HAR MØDT MULTITALENTET MARIE HØJLUND ALIAS KH MARIE.

ORD: OLE ROSENSTAND SVIDT FOTO: ANDERS WITT

SILKEBORG-OPVOKSEDE og Aarhus-bosatte Marie Højlund har været professionel musiker i 20 år, men det er først nu, hun udgiver sit debutalbum som solokunstner, Intet er nok – under kunstnernavnet Kh Marie. De fleste kender hende nok som sanger, keyboardspiller og guitarist i Nephew, som hun blev medlem af i 2018. Hun indledte karrieren som keyboardspiller og korsanger i det aarhusianske indie- popband Tiger Tunes, der udgav et enkelt album tilbage i 2003. Derefter fulgte to album som sanger i elektropopgruppen Marybell Katastrophy, og sideløbende har hun taget en ph.d.-grad i audiodesign, som hun nu forsker og underviser i på Aarhus Universitet. Desuden laver hun lydskulpturer med Morten Riis i duoen The Overheard og er huskomponist på Aarhus Teater. GAFFA fangede den travle musiker efter hendes fyraften på universitetet. Allerførst skal vi lige høre, hvorfor hun kalder sig Kh Marie og ikke bare Marie Højlund: – Jeg synes, Marie Højlund lyder lidt for højskoleagtigt og kedeligt, og så har Kh Marie jo en dob- belthed, for det betyder både ”kærlig hilsen” og mine initialer, Koldkjær Højlund. Og den her musik er s i

e l

a en kærlig hilsen, en hilsen til min musikalske historie og til det danske sprog. Jeg vil gerne have, at det r t e P : to skulle være så simpelt som muligt og overvejede bare at kalde mig Marie, men det er trods alt for svært Fo at google, griner hun. Marie Højlund har dog arbejdet solo tidligere, fortæller hun. For hende er det mere en bølgebevæ- gelse end et brud. BISSE: – Først spillede jeg i et band, Tiger Tunes, og så gik jeg solo med Marybell, for det var i starten et MARIE LAVER SOLOPGANGSMUSIK soloprojekt, inden det blev et kollektiv. Jeg har senere spillet i et band sammen med fem mænd i et par år, altså Nephew, og nu er jeg igen solo. Så det er en cyklisk bevægelse. Men jeg har ikke været helt solo Hvorfor sagde du ja til at samarbejde med Marie, i Kh Marie, for jeg har arbejdet tæt sammen med Q alias Klaus Hedegaard, som nok er den, jeg har lavet og hvordan synes du, det gik? musik med i længst tid, siden tilbage i Tiger Tunes. Vi har siddet i hver sin by, København og Aarhus, og sendt filer til hinanden. Sådan har vi altid samarbejdet bedst. Q har et bibliotek af skitser, som han har – Maries oplæg var meget åbent, og det tiltalte sendt til mig, hvor jeg så har fundet guldet. mig, for jeg vil helst synge noget, jeg selv har skrevet. Jeg er jo mere skribent end sanger. Det spillede også ind, at teksterne på albummet var Det danske sprog ind via kroppen skrevet af Morten Søndergaard, som jeg kender Både Tiger Tunes og Marybell Katastrophy havde engelske tekster, mens Nephew primært synger på i forvejen. Det var en dejlig, gnidningsfri digital dansk, og det er også sproget på Intet er nok. Marie Højlunds vej til det danske sprog begyndte dog med oplevelse og supernemt at lave. en teaterkoncert med udspring i sange fra Højskolesangbogen. – Jeg har gradvist har tilnærmet mig det danske sprog. Først med teaterkoncerten Lyden af de skuldre, Hvordan vil du beskrive hendes musik? vi står på, som jeg lavede med Simon Kvamm på Aarhus Teater i 2017, dernæst med Nephew. Det er meget spændende, at sproget er kommet til mig via kroppen, ikke via intellektet. Jeg har skullet arbejde – Den er lys, som at stå på en bjergtinde og se so- mig ind på det danske sprog via kroppen, ved at synge disse sange aften efter aften på teatret. Jeg har len stå op. Transparent og himmelsk. Marie laver solopgangsmusik. Hun har en dejligt lys, smuk, altid syntes, at det var lidt mærkeligt at synge på dansk, det er lidt ligesom at høre en optagelse af sin klar og luftig stemme. Hun må meget gerne spør- egen stemme, hvis man ikke er vant til det. Noget af det, der er allermest intimt, kan virke fremmed, hvis ge mig om et samarbejde en anden gang. man ser det udefra.

44 GAFFA.DK OKTOBER 2020 „DUFTE ER JO EN ERINDRINGS- TRIGGER, EN TIDSMASKINE, PÅ SAMME MÅDE, SOM MUSIK ER DET.“

OKTOBER 2020 GAFFA.DK 45 kh marie

Teksterne på Intet er nok er skrevet han ikke havde lyst? Der gik en måneds med udgangspunkt i en række digte af tid, inden han svarede, fordi han hav- forfatteren Morten Søndergaard og for- de travlt med at lave en af sine mange lægget er intet mindre end nogle af de plader, men så sendte han et svar, hvor mere erotisk ladede sider i Det Gamle han havde kasseret min tekst og selv Testamente. skrevet en ny, som var meget bedre, og – Jeg mødte Morten Søndergaard indsunget den. Det var overvældende, for mere end ti år siden, hvor han ind- og jeg synes, hans tekst opsummerer spillede et spoken word-album med pladen bedre, end jeg selv gør. Der er duoen Jakob Schweppenhäuser og også noget smukt i, at vi ikke behøve- Emil Thomsen, som også begge var de have lange snakke om det; det var med i Marybell Katastrophy, og så be- meget intuitivt. Da vi mødte hinanden, gyndte vi at arbejde sammen. Han var var det sådan: ”Hej, der er du i virkelig- med til at skrive tekster til Amygdala-al- heden, og vi har lavet en sang sammen.” bummet fra 2012 med Marybell, dog på engelsk, og denne gang har han så Album med egen duft skrevet tekster med udgangspunkt i Intet er nok udkommer også på vinyl, og Højsangen, denne samling af overleve- vinylen har fået udviklet sin helt egen rede bryllupssange i Det Gamle Testa- duft på innersleevet, fortæller Ma- mente, en slags ur-kærlighedssange, rie Højlund. og gendigtet dem. Det er ikke musik, – Hele pladen handler om sanselig- jeg har skrevet til digte, for jeg har lavet hed, om kropsligt nærvær. Der er også meget om i Mortens digte, det var af- nævnt mange dufte i teksterne. Dufte talen. Højsangen var en tekst, som min er jo en erindrings-trigger, en tidsma- far sendte til mig for nogle år siden, og skine, på samme måde, som musik er som jeg egentlig havde liggende læn- det. Idéen med at udgive en duft til ge uden andet at skimme den, men så albummet startede med, at jeg var til omsider dykkede jeg ned i den, og så en koncert med lydkunstneren Florian var det som en magisk æske, der åbne- Hecker, hvor der lå en duftnøglering på de sig. Det er jo det, poesi kan. At inde- hver af de sækkestole, man skulle ople- holde en masse, man ikke kan sætte ord ve musikken fra. Jeg var egentlig ikke så på, men som ligger inde i de digte, siger imponeret over musikken, men jeg tog Marie Højlund og fortsætter: duftnøgleringen med op på mit kontor – Det er også fascinerende, at man på universitetet, og da jeg så kom til- ikke ved, om det er en mand eller en bage til kontoret, kom musikken med kvinde, der taler i teksten, og at der er det samme tilbage til mig. Så stærk var en enorm sanselighed over for naturen oplevelsen. Og i disse tider, hvor vi på i linjer som ”du er en have”. Det er en te- mange måder er fysisk begrænsede, matik, jeg har været optaget af i mange tænkte jeg på, hvordan man kan bry- år, også på grund af klima- og nu des- de de barrierer på andre måder gen- uden coronakrisen. Vi taler jo meget nem sanserne. om klimaet, men sjældent på en san- – Derfor fandt jeg frem til en duft-ska- selig måde; det bliver som regel meget ber, Klara Ravat, der kunne skabe en duft hjerneagtigt og statistisk. Der mangler fra bunden. Hun har noget, der hedder et magisk rum, som poesien kan være. Smell Lab i Berlin. Hun kom herop, og så Men vi er jo i en anden tid end for fle- sad vi med en gruppe mennesker og en re årtusinder siden, da Højsangen blev masse grund-dufte og prøvede at spore skrevet. I første omgang var Morten os ind på, hvad der er duften på dette faktisk meget afvisende over for idéen, som jeg kom alle på den ene side laver popmusik, som er lettilgæn- album. Da jeg fik den sidste prøve, så fik jeg en fornem- med for fem år siden, fordi der var så meget fra Bibelen, gelig, men som samtidig er eksperimenterende og le- melse af, at det hele faldt på plads. Vi skal også bruge men så en dag sendte han mig et billede fra en ørken – gende. Ikke mindst 070 Shake, som bruger autotune på duften i vores koncerter. Det er vigtigt, at det ikke er en han rejser meget – hvor han sad og læste i teksten, og en meget kreativ måde, og som udvider det fænomen. parfume, men en duft, som både indfanger noget luftigt så vidste jeg, han var blevet overbevist. Marie Højlund og Klaus ”Q” Hedegaard spiller de og noget jordagtigt, det mørke og det lyse, det grimme fleste instrumenter på albummet, der dog byder på og det smukke, noget mellemøstligt og noget fugtigt 80’erne møder lyden af i dag gæsteoptrædener fra Aarhus Teaters kor, hvor Højlund dansk sommerhustræ, noget der dufter af sand og jord. Musikken på Intet er nok kan beskrives som både iø- også har været huskomponist de sidste par år, og ikke Det er også for at kunne give folk noget fysisk i denne refaldende og nuancerig elektropop, et udtryk, Marie mindst Bisse i sangen ”Ryggen mod muren”. Da Marie Spotify-tid, men det er ikke vinyl-nostalgi, det er mere en Højlund også dyrkede med Marybell Katastrophy. Højlund udgav sangen som singleforløber i maj, var det måde at få folk til at huske musikken på. Når jeg sidder – Det indfanger både den musik, jeg voksede op første gang, den produktive sanger og sangskriver hav- på Spotify, kan jeg tit blive i tvivl om, hvad jeg vil høre, med, dansksproget 80’er-pop som Anne Linnet og de medvirket på en duet. Han har siden også udgivet en fordi jeg ikke kan huske, hvordan musikken lyder, fordi Rockazino, og så lyden af i dag. Stemmerne fra 80’erne sang med Nikoline. der ikke er noget fysisk at knytte den til. ligger inde i min krop, og de dyrkede dengang en lidt – Jeg skrev første vers og omkvædet til ”Ryggen mod ligeglad måde at synge nogle meget følelsesladede muren”, og da jeg så skulle i gang med andet vers, kun- Når publikum tager helt over tekster på, og det gjorde dem egentlig mere følelsesori- ne jeg pludselig høre Bisses måde at ramble på for mit Da Marie Højlund i 2018 blev medlem af Nephew, op- enterede. Det synes jeg er fascinerende. Af ny musik er indre øre. Den slags sker ellers normalt ikke for mig. Jeg levede hun at optræde på de helt store scener som jeg især inspireret af popmusik, der krydser grænser, for sendte sangen til ham og var meget nervøs, for der var Orange Scene på Roskilde Festival, Bøgescenen på eksempel navne som Robyn, Beyoncé og 070 Shake, der ikke ret mange, der havde hørt den, og hvad nu hvis Smukfest samt Royal Arena og Jyske Bank Boxen. Nog-

46 GAFFA.DK OKTOBER 2020 CV MARIE KOLDKJÆR HØJLUND

Født 1979

Bachelor i musikvidenskab, cand.mag. og ph.d. i audiodesign

Ansat som lydforsker og -underviser på Aarhus Universitet, Institut for Kommu- nikation og Kultur

Medlem af duoen The Overheard, der laver lydskulpturer

Huskomponist på Aarhus Teater

Albumdiskografi:

Absolutely Worthless Compared to Important Books (med Tiger Tunes, 2003)

The More (med Marybell Katastrophy, 2008)

Amygdala (med Marybell Katastrophy, 2012)

Ring-i-ring (med Nephew, 2018)

Intet er nok (som Kh Marie, 2020)

le noget større steder end VoxHall og Vega, hvor hun og 26. september, red.). Jeg har det bedst med at have til, hvilken musik, der vil påvirke én følelsesmæssigt. Og tidligere har været vant til at performe med Marybell gang i mange tråde, der fletter sig ind i hinanden. Det er lige fra den første Marybell-plade har jeg arbejdet med Katastrophy. også en del af min ansættelse på Aarhus Universitet, at at bruge hverdagens lyde i musikken. – Det var på én gang som at spille enhver anden mit kunstneriske virke indgår i mit arbejde, hvilket er ret Marie Højlund opfatter ikke Marybell Katastrophy koncert på for eksempel Aarhus Teater, og så noget helt usædvanligt på universitetet. Jeg har eksempelvis skre- som et afsluttet kapitel, selvom hun nu er aktuel andet. På Smukfest i 2018 oplevede jeg for første gang, vet en artikel til et videnskabeligt tidsskift om det projekt med Kh Marie. hvordan publikum simpelthen tog over, fordi de var så med Nephew, hvor vi lavede musik til en vindmølle. Og – Nej, jeg ser Kh Marie som en naturlig udvikling af stor en masse, og så var det bare min rolle at følge med nu har jeg eksempelvis lige undervist i musikkultur, sam- Marybell, bare på dansk. Maria Timm, der var medlem publikum, og ikke omvendt. Og på Orange var det fuld- tidig med at jeg selv laver en plade og skal navigere i en af Marybell, er også blevet medlem af mit liveband, og stændig vildt at opleve 80.000 mennesker synge med forandret musikkultur. Det giver da totalt god mening. hun har i øvrigt studeret bas på konservatoriet siden og vinke i takt. Det var som en naturkraft. Da jeg på et Hvorfor synes du, lyd er så spændende? sidst, vi spillede sammen. Vi har ikke spillet sammen i tidspunkt tog mine in-ear-monitors ud, blev jeg nær- – For mig er der ikke den store forskel på lyd og mu- mere end 10 år, men da vi fandt sammen igen, var det, mest overdøvet af publikum. Det var overvældende. sik, og jeg har altid fundet lyd i sig selv fascinerende. Og som om vi aldrig havde været væk fra hinanden. Du er også ansat på Aarhus Universitet som lydfor- jeg er egentlig mere interesseret i lytning end i lyd. Det Hvad bliver dit næste projekt? sker, hvordan kan du bruge det i din musik? Og hvordan er spændende, hvordan vi lytter til verden, at vi er for- – Jeg er allerede gået i gang med at skrive sange til et nyt får du tid til det hele? met af rummet, vi er i, af vores erindringer, forventnin- Kh Marie-album, og i oktober præsenterer Morten Riis og – Jeg har da travlt, men dels arbejder jeg altid sam- ger, holdninger. At lyd ikke bare er lyd og akustik, men jeg en ny lydskulptur i Struer, der jo er kendt som Lydens men med andre; det er for eksempel ikke mig, der la- også noget æstetik. Det er præcis det, musik er, alt det, By. Og så håber jeg da at komme på turné med mit nye ver scenografi til mine koncerter på Aarhus Teater (25. vi ikke kan sætte ord på. Man kan jo ikke læse sig frem liveband. Det var fantastisk at være tilbage i øvelokalet

OKTOBER 2020 GAFFA.DK 47

AN MELD ELSER ★★★★★★ mesterværk ★★★★★ fremragende ★★★★ god ★★★ acceptabel ★★ dårlig ★ juks MAGS, SIDE 53 MAGS,

Foto: Elisabeth Eibye

OKTOBER 2020 GAFFA.DK 49 „NARCISSISTISK? „NARCISSISTISK? MÅSKE. ÆRLIG SNAK? UDEN TVIVL.“ ALBUM A-F

AMINÉ Limbo Republic Records / Universal Music ★★★★★★ Aminé får kvartlivskrisen til at lyde lækker Med sætningen ”when your skin darker, shit gets harder” indleder Aminé åbningsnummeret ”Bur- den” på sit andet studiealbum Limbo. En konstatering, som slår tonen an på et album, der både kommer omkring de indre og ydre kampe for en afroamerikansk mand, der står over for det brede gennembrud i musikindustrien. Foto: Bobby Mandrup Netop ”Burden” fungerer glimrende som klassisk albumåbner. På alsidig vis blander Aminé kløgtigt komiske observationer med kommentarer om strukturel racisme. BARSELONA Læg dertil Portland-rapperens omfattende referenceramme, 1 dag er vi 1 minde som alene i løbet af pladens første vers har taget os om- Universal Music kring buttede, misogyne gangsters i Balmain, weedrygende ★★★★★★ soccer moms og en Coldplay-koncert til Aminés fiktive Lige til avisen, så man må håbe, de ka’ li’ den begravelse. Så er vi ligesom i gang! Hvordan bliver musik så ufarligt? Rasmus Theodor og Rud Aslak havde Danmark i deres Aspirationerne om det gode liv og refleksionerne over, hænder efter de imponerende to debutalbum Hjertebank og Legebørn, og allerede et år hvordan det gode liv egentlig ser ud, er hyppigt tilbage- efter kommer opfølgeren, der står alene, men ikke er dobbelt så god som før. Langt fra. Der vendende temaer på Limbo. Det er tydeligt, at rapperen er intet galt med 1 dag er vi 1 minde, albummet lyder bare mere som en trist påmindelse om, at 1 dag er det glemt. Det bekymrer sig om sit eftermæle og at lave noget længereva- er et klassisk eksempel på at knokle sig til middelmådighed med sange, der i sig selv er godt skrevet, godt produceret, rende end blot hits og sjove ordspil. Man kan nærmest sige, godt spillet og godt sunget. Bare irriterende uinteressante. at albummet er lyden af en kvartlivskrise, hvor en ung mand At høre Barselonas nye album er lidt som at lytte til Greta Van Fleet på plade. Det er ikke sjovt mere, når det bliver er ved at blive til blot en mand. for dovent og uinspireret med den tydelige inspiration fra folk som Peter Sommer, Lars H.U.G og C.V. Jørgensen. Før var Aminé besidder en selvbevidst modenhed, der afbalan- det en smuk tragedie, nu en træg farce. Sangene er som nævnt ret gode, og titelnummeret er ingen undtagelse. Det er cerer den enorme iboende swagger og humor i tekstskriv- popmusik med kant i stemme og sangskrivning med et enkelt guitar-groove, der brager igennem med Aslaks udsøgte ning og levering. Når Aminé parrer linjerne ”devil on my falset efter en opløftende bro, der serverer hooket i en sølvske. Det virker blot håbløst uoriginalt, særligt når samtlige shoulder, marijuana from Boulder” på ”Roots”, gør det ham sange fortsætter ad samme ufarlige rille, hvor intet udtryk får lov at bære en sang, men i stedet bliver ledsaget af alle de til en rapper, man både tror på, lærer af og griner med. mange gode idéer, der forpurrer hinanden. Den første halvdel af pladen er stærkere end den anden, ”Kære decembernat” er dog et afsluttende højdepunkt, hvor lagene supplerer hinanden med en kvindelig korvo- men det er ingenlunde, fordi Aminé falder igennem på kal, der står godt mod Aslaks slæbende kværuleren, og sangen tager både fart og omslutter sig selv med nøjsomme hverken tekster, originalitet eller hitpotentiale på Limbo. nuancer i lydbilledet af somme tider tøffende percussion med sparsommelige strenge og tangenter. De har ikke En artist, der tager talentet seriøst og agter at udnytte sit mistet den endnu. Jens Dræby potentiale til fulde. Cillian Murphy

PEDE B BRIGHT EYES BURNA BOY Gøgeungen Down In the Weeds, Where the World Twice As Tall Beatdown Once Was Atlantic Records / Warner Music ★★★★★★ Dead Oceans / Playground Music ★★★★★★ Rusk lidt mere i reden ★★★★★★ Den afrikanske stjerne viser Pede B er ikke en gatekeeper, Storslået og intenst comeback global overlegenhed men musikken er fanget i en ånd ”Verden er uforudsigelig og Twice as Tall er femte album fra af rendyrket lyrisk håndværk. Det kaotisk,” har Conor Oberst for 29-årige Damini Ebunoluwa Ogu- kan være uendeligt frustrerende nylig udtalt i et af de mange lu, bedre kendt som Burna Boy. ikke at høre et større ønske om rent faktisk at være den interviews, han har givet i forbindelse med udgivelsen af I løbet af de sidste par år er han blevet en kæmpe afrikansk ”isbjørn i en fuglerede”, der skubber til den gængse takt og Bright Eyes’ første album i ni år, og netop uforudsigelighe- stjerne, der også har vundet global fremgang med bl.a. en tone i dansk rap. På den anden side har Pede B som Per Vers den i både tekst, musik og produktion er en central del af Grammy-nominering og som et hovednavn på talrige festi- godt fat i en solid fanbase af rapentusiaster, der sætter bars det samlede udtryk på albummet, der både bevæger sig ud valer. Med Twice as Tall cementerer Burna Boy denne succes og punchlines over alt andet. Gøgeungen er med andre ord ad klassiske Bright Eyes-dyder og forholder sig musikalsk og viser, hvorfor afrikansk pop og dancehall helt berettiget en glimrende plade til Pede B-kenderne. til mere samtidige lydlandskaber. Og så er det vel nærmest har vundet større indpas som en global genre, han om Sangene er lyden af en musikelsker, en fan med egne kun Conor Oberst, der kan skrive en så uimodståelig linje nogen må siges at være frontløber for. fans. Et klart højdepunkt på pladen er ”Lille Sky” med en som ”it’s a self-induced seizure like a kid on a rave smeared Den generation, der er vokset op i en tid, hvor musik helt fantastisk produktion fra Pedes faste samarbejdspart- in Day-Glo paint” og tilmed levere den, så man ikke kan lade associeres med politik, vil formentlig hævde, at der med ner DJ Noize. Beatet er som altid enkelt og åbent for solide være med at synge med. popularitet følger ansvar – en opgave, som Burna Boy tager linjer som ”jeg’ ude af synsvidde for dem, som den blinde Den slags medrivende stunder dukker der flere og flere til sig. Twice as Tall syder af aktivisme, hvilket bedst eksem- vinkel, forsvundet fuldstændig som en cd-single”, og ovenpå op af for hver gang, man lytter til sangene, der leveres med plificeres på "Monsters You Made", hvis omkvæd synges af kommer lige den lækre fløde af Benjamin Koppels kværule- en indlevelse og intensitet, der er næsten fysisk. Siden The Coldplays Chris Martin. rende saxofon. Sangen fuldendes med et kantet omkvæd People’s Key har Oberst været igennem en skilsmisse, en uret- Foruden at bringe aktivisme på banen er Twice as Tall af en chopped sample af Tue Tracks rap på ”Kosmisk Kaos”. mæssig anklage for voldtægt samt sin brors død. Den slags også et varmt album. Dette kommer særligt til udtryk i Referencerne er en vigtig del af Pede B’s tekster, og her på sætter sit præg, og det giver da også adskillige stik i hjertet, produktionen, som er forestået af blandt andre P. Diddy. Der Gøgeungen bliver de tydeligere og langtfra forudsigelige. når han synger om sin ”phantom brother”, ”look down at your er pr. genredefinition rytme, glæde og varme i de afrikanske Selvom der er mange glimtende øjeblikke på albummet, other brother's grave” og om at drømme om sit ”ex-wife’s toner. Bare tag "Time Flies" (feat. det kenyanske popband så er helheden dog skrantende, og Pede B kan til tider virke face”. Men albummet har mere at byde på end beskrivelser af Sauti Sol), hvor der med baggrundsvokaler og trommer pinligt forældet i sine koncepter. Singlen ”Jeg har aldrig” tab. Meget mere. Og musikalsk nægter trioen at stå i stampe skabes en drømmende atmosfære, mens Burna Boy helt med afsæt i den klassiske selskabsleg virker som et lidt for og forsøge at genskabe fordums tiders stjernestunder. I romantisk synger: ”Let’s take a ride, look in your eyes”. oplagt koncept til et rapnummer, og Pede B har været så stedet sigtes der efter nye, og der ses fremad med musikalsk Med sine 15 sange og 53 minutter går der også hen og glad for idéen, at et remix med blandt andre Artigeardit mod og en klædelig nysgerrighed, der både komplementerer bliver fyld på Twice as Tall. Nummeret ”Comma” er ét af de også er at finde til sidst på pladen. ordene og kæmper med dem om lytterens opmærksomhed. numre, der burde være droppet i processen. Teksten fokuse- Pede B har strøget mange fede og personlige aspekter Det er i lige så høj grad den indre som den ydre verden, rer på alt det forkerte ved kvinders kroppe, og det virker ret over det nye album, som bliver nævnt som et af tre, inden der udforskes med ikke blot lige dele sans for det drama- malplaceret albummets øvrige tematikker taget i betragtning. 2020 er forbi. Egentlig havde det nok været federe at sætte tiske som for det depressive, men også for det ærlige og Men når det er godt, er det også rigtig godt, og Twice as sig i selen med en større udfordring af et gennemtænkt, tilkæmpet opløftende. Et majestætisk og modent album, Tall understreger Burna Boys unikke position som en global sammenhængende album. Jens Dræby der problemløst føjer sig til rækken af store Bright Eyes-ud- stjerne, der ved at være tro mod sine musikalske rødder spil. Michael José Gonzalez stadig kan manøvre i et unikt musikalsk felt. Esra Koca

50 GAFFA.DK OKTOBER 2020 BILL CALLAHAN DISCLOSURE EIVØR Gold Record ENERGY Segl Drag City Island Records / Universal Music Eget selskab ★★★★★★ ★★★★★★ ★★★★★★ En excentrisk ener i balance Husk på Lawrence-brødrene, Sublimt nyt fra færøsk alf med sig selv når vi må danse sammen igen Den færøske singer-songwriter/ Der er de små detaljer og Hver eneste gang jeg lytter til elektro-folk-sangerinde Eivør overraskende krumspring med det højenergiske omkvæd til ”My udsender et nyt album, færøsk- et gran af humor. Der er altid High”, får jeg en øjeblikkelig lyst og engelsksprogede Segl, som noget uventet og ukontrollerbart, som pludselig kan bryde til at danse efterfulgt af en frustration over de begrænsede 1) klart ligger i forlængelse af hendes tidligere udgivelser ind. Bill Callahans sange med Smog og som soloartist har natklubber og koncertsteder. ”Please don’t fuck up my high” og understreger hendes helt unikke styrke og spændvidde altid været som små noveller, hvor den ferme sangskriver lyder ordene fra Aminé, både blæret og forvrænget. som sangskriver og sanger, og som 2) understreger, hvor kommenterer livets cyklus. De nedbarede sange bliver ofte Nu handler Disclosures tredje album med den rammen- opsat hun er på også at udfordre sig selv og os med nye undfanget i et mytologisk skær, hvor det kryptiske passerer de titel ENERGY ikke nær så meget om gæsterne, som man klange, landskaber og følelsesudbrud. forbi det dragende og sært fængende. kunne foranlediges til at tro, og det gør samtidig albummet Segl er et modigt album. Det, der nok af alle hendes hid- ”Well, the pigeons ate the wedding rice and exploded til en mageløs udfoldelse af, hvad Guy og Howard Lawrence tidige bedst afspejler vejrets og udsynets omskiftelighed på somewhere over San Antonio / I picked up the newly weds kan med deres enestående blanding af britisk teknik og fødeøen i det nordatlantiske. Til tider er der solskin og vind- and asked them where they wanted to go / They said 'We amerikansk showmanship. stille, til tider rusk og regn. Sådan er det også med musikken don’t know, we don’t care, just go' / Ever since I’d gotten Den egentlige lukker ”Reverie” med Common leder på Segl, hvorpå Eivør med markant fokus på kontrasterne married I started working weddings”, lyder det på “Pigeons” med sin varme soul og lounge-fornemmelse af udstrakte går i elektronisk retning. med Callahans dybe baryton. Den giver sangen den perfek- melodier og lyden af et knitrende flodløb over i deluxe-ud- Personligt bliver jeg meget berørt af mere konventio- te skygge, når en limousinekører med speciale i bryllupper gavens komplette, men eminente nybrud i Disclosures nelle og enkle ballader som ”Hands”, ”Truth” og ”Only Love”. kryptisk beskriver en af sine ture med et nygift par. En sang lyd. Lawrence-brødrene har gjort lidt det samme som de Men jeg finder også næring i albummets øvrige, mere kom- skrevet ud fra de mange bryllupper, Callahan har været til, franske koryfæer Justice og blødgjort lyden med disko, soul, plekse skæringer. Masser faktisk. Og jeg opdager, at hver siden han selv blev gift. Med en udsøgt form for humor Motown og alt derimellem. eneste lytning afslører nye detaljer og afføder en spontan introducerer han sig selv som Johnny Cash og kvitterer ud Forskellen er bare, at for Disclosure handler det stadig trang til at lytte igen. af sangen som Leonard Cohen. først og fremmest om fest. ”Ecstacy” sætter et standard For igen-igen står det klart, at Eivør både teknisk og ”35” cirkler rundt med en pirrende fingerspilsguitar, hvor house-beat med de rette samples fra Aquarian Dreams kunstnerisk er en vidtfavnende mester, en kunstner af intet det melankolske omkvæd indrammer sangen perfekt, mens ”Fantasy” og indspark af disko og fører lytteren elegant ind mindre end Guds nåde! Hun kan betvinge instrumenter den mystiske, slow blues-påvirkede ”Protest Song” afslører i ”Tondo”, der begynder som noget, Nile Rodgers og Daft og vokal som ellers kun englene; skabe store fortællinger den hykleriske protestsanger, Callahan lige har set på tv: ”I Punk ville ønske, de havde lavet. Nummeret fuldendes med og formidle store følelser; betræde nye naturstier og protest his protest song / I vote for Satan”. den camerounske sanger og pianist Eko Roosevelts gyldne tilsyneladende ubesværet gå på vandet – ligesom hendes Gold Record er som en musikalsk notesbog, hvor Callahan Midasfingre, og alt spiller sammen fra blæser til guitar til frænde i det nordatlantiske, Björk, kan. på intelligent vis får samlet de fragmenterede brudstykker den perfekt timede vokal og koret. Segl rummer så mange aspekter, så mange finesser, så af sange sammen til en herlig fyldestgørende helhed. Netop Der er lagt i kakkelovnen til nogle umådeligt energiske mange momenter, at det – tro mig – har potentialet til at genindspilningen af ”Let’s Move to the Country” hentet koncertoplevelser med Disclosure, når albummet med den blive det mesterværk, som man også om ti og tyve år vil tale fra Smogs gennembrudsplade Knock Knock signalerer en rammende titel bliver indført i live-repertoiret. Indtil da må om og tage frem igen og igen. Albummet rummer skæringer kunstner i balance med sig selv. Finn P. Madsen albummet køre på repeat derhjemme, så naboer, overboer, med hit-potentiale, svulstige romancer, sakrale højdepunk- underboer også kan få del i dansen. Jens Dræby ter foruden inderlige, intime ballader. Sublimt. Ivan Rod

EYES FALDEREBET THE FLAMING LIPS Underperformer Falderebet American Head Indisciplinarian Viatone Bella Union ★★★★★★ ★★★★★★ ★★★★★★ Kradsbørstig hardcoredebut Erfaren undergrund fascineres Drømmemagien er tilbage på fra hovedstaden af den tyske støjpop stoffyldt erindringsalbum Debuten fra københavnske Eyes Det hele går i ring for sanger og Selvom Wayne Coyne og co. har er hverken for sarte sjæle eller sangskriver Bo Bech Arvin, der vist gode takter på både Oczy ører. Bandet smider ti kompo- tilmed selv opfinder problemer- Mlody og King’s Mouth, havde sitioner i retning af lytteren, der kan føles som et lettere ne, når de ikke findes. Det indrammer udmærket essensen de fleste vel egentlig afskrevet håbet om, at Oklahomas overgreb. Eyes er et fem mand stort band, der arbejder med af Falderebet, der er et sammensurium af erfarne kræfter fra stolte sønner havde flere plader i sig af samme kaliber som grum, rå, migrænefremkaldende hardcore-punk. De nævner den københavnske undergrundsscene, som tæller medlem- mesterværkerne The Soft Bulletin og Yoshimi Battles The selv blandt andet Converge som en af deres pejlemærker, mer fra blandt andet The Reptones, Snuff Cameramen og Pink Robots. Men fandeme om ikke septetten hiver et helt og selvom de på ingen fremstår som en kopi af det ameri- Still Midnight. arsenal af kaniner op af hatten på American Head og mat- kanske band, er det samme konfrontationssøgende udtryk, Deres debutalbum er indspillet over to dage i Berlin og mik- cher fordums styrke på et melodisk stærkt og psykedelisk de arbejder med. Lyden er barsk og kompromisafvisende. set af den tyske producer Ralv Miberg, hvilket på ingen måde dragende albumværk. Alligevel får de fem musikere sneget elementer ind i deres er en tilfældighed. Falderebet erklærer sig nemlig inspireret af Bandets flagrende soniske eskapader sker denne gang sange, der gør, at der er nogle få, af mangel på et bedre den nyere tyske postpunk fra Stuttgart. Det indebærer selvsagt på en bund af ringlende akustisk guitar, og i de vildtvoksen- ord, fængende momenter i det tilsyneladende kaotiske en god portion energiudladninger og en kølig tysk tone af de lydlandskaber gør Wayne Coynes skrøbelige, melodiske lydlandskab. fremmedgjorthed. Ja, det kan næsten ikke blive nok bøjet vokal som både sekstant og kompas, så man aldrig farer Vokalist Victor Kaas gør først og fremmest brug af et i neon, når Falderebet lukker op for de indre eksistentielle helt vild i det kalejdoskopiske vildnis. hæst, hysterisk skrig, der afveksles og suppleres af nogle dæmoner, som i den desperate ”Forgængelighed”, der sætter Albummet tager udgangspunkt i Coynes teenageår i desperate råb og nogle baggrundsvokaler. Eyes afveksler lighedstegn mellem forfængelighed og forgængelighed i en Oklahoma – hvor hans ældre brødre og deres stofsælgende ikke kun tempi mellem de enkelte sange, men også primært snerrende weltschmerz. Og på den facon drejer Falderebets bikervenner var en del af omgangskredsen. Det samme var inde i sangene med såvel indslag i halv- som dobbelttempo. verden sig om individets selvoptagethed og mangel på me- omtalte bikervenners varesortiment tydeligvis også. Med Sangen ”Surf” afslutter således med en ekstremt langsom ning med galskaben. Noget voldsomt håb er der ikke at hente tekstlinjer som: ”Mother, I’ve taken LSD and it’s changed me” passage. Riff-arbejdet fra de to guitarister, Søren Bomand i de 10 sange, der aldrig rigtig byder ind på fællesskabet. og titler som ”At the Movies on Quaaludes” står ungdoms og Rasmus Furbo, veksler mellem at høvle akkorder af og Og med denne nærmest fatalistiske tilgang er Falderebet erindringerne klart frem i pakket ind i et univers præget sende tumultariske kaskader af skæve riffs mod lytteren. prototypen på tysk postpunk, selv om de synger på dansk og af netop samme ubeslutsomhed og nervøsitet som de Trommeslager Simon Djurhuus ligger sammen med bassist samtidig lyder umanerligt danske i deres friske melodivalg. formative år. Hvilket naturligvis er en kompliment. Og så Kenn Bendtsen et urokkeligt fundament, der ikke vakler på For nok er der masser af energi og itusprængte guitartoner, prøv i øvrigt selv lige at holde tårerne tilbage, mens du noget tidspunkt. som i den hyperventilerende ”Intet at opnå”, men Falderebet lytter til smertende smukke ”Brother Eye”. Hvis du kan det, Jeg har umiddelbart svært ved at fremhæve enkelte har melodien med sig det meste af vejen. Og trods åbenlyst er du enten enebarn eller lavet af sten. numre på Underperformer. Det skyldes, at de ti sange overdrevne guitarkaskader holder de fast i den snurrende Ser man bort fra forrygende ”You N Me Sellin’ Weed”, er enormt homogene og virker til at være skåret efter melodi og lader Bo Bech Arvin stå frem i eksplosionerne. bevæger sangene sig alle i et adstadigt tempo med en dra- samme læst. Man skal ikke forvente ballader, shufflerytmer Men man er vel ikke en sammensat undergrund for in- gende melankoli, der indbyder til fordybelse i såvel det lydlige eller andre søndagsudflugter på albummet. For nogle vil genting, og Falderebet er en opløftende start med indlagte som det lyriske univers. American Head er en bedrift og min- Underperformer være svær at sluge, mens andre vil fordøje musikalske magtkampe, der dog også er med til at give der om, hvorfor vi var så mange, der forelskede os i bandet i albummet med hud og hår. Keld Rud albummet tænding. Jan Opstrup Poulsen årene omkring årtusindskiftet. Michael José Gonzalez

OKTOBER 2020 GAFFA.DK 51 ALBUM F-M

FOOL GALIMATIAS GANGER Mango & Limelight Renaissance Boy Tro Sony Music Galimatias Yachtvej ★★★★★★ ★★★★★★ ★★★★★★ Et virvar af alt placeret i En gennemarbejdet og En historisk og majestætisk periferien af rampelyset overvældende genfødsel ganger FOOL tager popmusikken derud, Måske har du hørt om den Tro er en fuldstændig blænden- hvor det er lidt svært at bunde. L.A.-baserede danske kunstner de pragtpræstation af alt, hvad Hvor genrerne blandes som i et Matias Saabye Køedt, som gem- Ganger kan og vil. Og det er min spil mikado og peger i alle tænkelige retninger. mer sig bag kunstnernavnet Galimatias. Måske ikke. Det forhåbning, at pladen kommer til at rage op sammen med Inde i FOOL finder man Adrian og Jabs, et par kom- eneste, der nemlig virker til at have en dansk forbindelse, er andre store historiske, danske plader som Hip, Supertanker, promisløse excentrikere med et fælles ønske om at skabe det opfindsomme navn, mens resten virker til at have sæde i Nærmest lykkelig og Flow My Firetear. sange, der betyder noget. For mennesker, for samfundsde- Californien og dufter langt væk af palmetræer og poolparti- Da jeg i sin tid anmeldte debuten Mørk, var jeg utrolig batten, for klimaet, for dansegulvet, og Mango & Limelight es. Og det er der bestemt ingenting i vejen med. positiv, men havde et par punkter, der kunne forbedres. har sange til det hele. Nu er han ude med sit debutalbum, der består af overgan- Sangskrivningen blev oftest demonstrativt fragmenteret, Har man lyttet bare en anelse til FOOLs musik, vil man ge, lydtapeter og samples, hvor intet lader til at have været op og indimellem spændte valget af instrumentering ben for vide, at beatet ofte er omdrejningspunktet for duoens til tilfældighederne. Galimatias har også givet sig i kast med sig selv. numre. Det kan være de helt hårdtpumpede basbeats, selv at indspille vokalen, og det fungerer skide godt på præ Disse problemer har Ganger enten arbejdet videre på, som kører på ”She Don’t Wanna Dance”, der har en meget ludiet (”Intro”), der bliver leveret med masser af ømhed, mens forfinet eller ladet integrere til fulde i Tros lydunivers. Pladen clubbet lyd, og det kan være de mere legende hooks som silkebløde keys og atmosfæriske strygere leger i baggrunden. er ikke lige så omskiftelig som Mørk, men instrumenterin- på singlen ”Kids”. Albummet lyder som sagt af Californien og sandstrande, gen er stadig ekstremt eventyrlysten og blander alt fra mo- Sangene på Mango & Limelight bevæger sig i en konstant og det er tydeligt, at det cinematiske aspekt har været derne r&b og EDM over de evige firsere til en ny inspiration zigzagbevægelse imellem de to yderkanter, og selvom det grundstenen for Galimatias’ produktioner. For eksempel på hentet fra ’70’ernes progressive rock. givetvis er alsidigheden og modet til at eksperimentere den forførende ”Boy Hachi”, hvor en kvindestemme åbner Gangers kingpin er stadig Thomas Bach Skaarup, der med både lyd og tekst, som FOOL gerne vil demonstrere nummeret og snakker kælent italiensk for derefter at blive endnu engang er den primære sangskriver og tekstforfatter med debutpladen, så bliver det en anelse kaotisk at lytte til erstattet af stryger-ensembler. på Tro, men da hele pladen er dedikeret til det evigt inspi- og finde rundt i, når der springes fra afrikanske rytmer på Der er ingen tvivl om, at der er blevet nørdet igennem lyd- rerende fænomen ”kvinden”, har de to sangerinder Ninna ”Fuck With You (Gaia)” over taktfaste klap på ”Woman” til landskaberne til den helt store guldmedalje, men de hyppige Lundberg og Mille Mejer Christensen fået mere sangtid. Det hjertebankende bas på ”Are You Down?” – og fra klimakrise skift og overgange kan desværre gå hen og blive så avancere- klæder pladens mere intime, organiske og forløbsorientere- til MeToo-debat på selvsamme numre. de, at man som lytter godt kan falde lidt af og rent faktisk ikke de sangskrivning, og især Lundberg skinner på den decideret Lytter man derimod til sangene enkeltvis, opstår en helt skille et nummer fra et andet efter første gennemlytning. magiske ”Pumper Mama”, som ikke bare er en af pladens anden oplevelse og forståelse af tekst og musik, der giver Når det så er sagt, så skal Galimatias have stor cadeau bedste sange, men en af de bedste danske popballader rigtig meget mening. for finpudsningen og produktionerne, som må siges at nogensinde. En sang, der kan dele plads med ”Kloden drejer Mango & Limelight er en vigtig platform til at sige noget være fejlfri og virkelig skarpe. Og så er ”Room 332” og stille rundt”, ”Fuld af nattens stjerner” og ”Elsker dig for evigt”. og mene noget, men den lidt ustyrlige komposition bety- ”Everytime”, der henholdsvis er bestående af rent klaverspil Og her ligger Tros største trumfkort. For ud over at det der, at de mange meninger kommer til at spænde ben for og dovne guitaranslag og lækre vokaleffekter, simpelthen hele lyder pisse godt, så er sangenes kvalitet hele vejen hinanden. Så selvom musikken lever i hulrummene, er det nogle skidesøde numre. Sæt dem på, hvis du vil drømme vanvittigt høj. Tro er et mesterværk. Det er den slags plader, simpelthen for svært at finde en vej ud blandt de mange dig væk til varmere himmelstrøg og glødende sommerfor- som har taget tid at lave, men samtidig giver så meget igen. mikadopinde. Josephine Andersen elskelser. Johanne Nedergaard Den er historisk god! Simon Heggum

IDLES KH MARIE THE KILLERS Ultra Mono Intet er nok Imploding the Mirage Partisan Records Escho Island Records / Universal Music ★★★★★★ ★★★★★★ ★★★★★★ Idles er Idles er Idles er… Sublimt og søgende poetisk Ærgerligt letbenet poprock Da IDLES væltede ind på scenen værk fra det danske stortalent med masser af lir à la Vegas i 2017 med den voldsomme På en eller anden måde har Amerikanske The Killers er tilba- debut Brutalism, fastslog de sig Marie Højlund altid været helt ge og for første gang helt uden som et af den nutidige post- sin egen. Hvad end det har været bidrag fra den originale guitarist punk-scenes vigtigste bands. På efterfølgeren Joy As an Act i front i Marybell Katastrophy eller i konstellationer som Dave Keuning. of Resistance lykkedes det IDLES at levere en bedre plade. Nephew og Tiger Tunes, har man aldrig taget fejl af det helt De åbner ballet med ”My Own Soul’s Warning”, en lang- Samtidig havde de et for punken atypisk budskab om at personlige præg, hun har bidraget med. Alligevel tager hun somt startende tonser af en sang, der mere sparker døren modarbejde tidens dystopi med et lykkeligt smil på læben. det personlige til nye højder på sin dansksprogede album- ind end banker høfligt på. Alligevel giver den polerede Siden har IDLES endelig gået deres velfortjente sejrs- debut under kunstnernavnet Kh Marie. synth på nummeret en mærkelig bismag af Melodi Grand gang. Men hvor går IDLES fra nu? For har de i virkeligheden Her træder den garvede audiodesigner i karakter og Prix. Med det samme filter på lyder ”Dying Breed” også ikke opnået det momentum, de ville? Kan grænserne for leverer otte numre, der er lige så meget lydskulpturer, som ret meget som frontmand Brandon Flowers, der tackler punkmusik udvides? de er popsange. På tekstsiden har digteren Morten Søn- Springsteens klassiske ”Born to Run”. Det stemmer fint Jeg ville elske at sige, at jeg fik røven på komedie. Men dergaard med udgangspunkt i ”Højsangen” fra Det Gamle overens med The Killers’ DNA, der består af cirka fifty-fifty Ultra Mono er ikke den generations definerende punk-odys- Testamente assisteret med linjer som: ”Lad os falde, lad os bombastisk amerikansk rock og britisk 80’er-synth. sé, som nogen havde håbet på. IDLES har, uden at ændre lande som en drone i mit navn” og ”Jeg vil se himlen dryppe Det amerikanske hjerteblod takles med den storladne ret meget ved formen eller klanguniverset, lavet deres hidtil af kaos og granat”. schwung, som Brandon Flowers og The Killers er så gode svageste album. Intet er nok er en usædvanligt helstøbt lytteroplevelse fra til… når de rammer plet. Det sker desværre ikke hver gang, Der er mange gode toner på pladen. Åbneren ”War” er start til slut, og som den ligesindede kollega Björk formår og uden at nedgøre et hæderligt bagkatalog, så nok også det vanlige smask lige i fjæset, med brutale guitarer og Kh Marie ubesværet at lade poesi, lydlandskaber og melodi mindre og mindre siden eminente Hot Fuss. Talbots karakteristiske vokal. Den efterfølgende ”Grounds” smelte sammen til en større, kompromisløs helhed. Allerede Bedst fungerer det, når The Killers giver deres hjemby føjer interessant brug af breaks og bitcrush-guitar til fra den indledende ”Opringning” fornemmer man, at der Las Vegas et skud med den melankolske linse, som den lydbilledet. Og det virker, selvom bliver inspirationen fra er noget på spil, når Marie med stilfærdig sang over et melodiøse og stærke ”Blowback”. Public Image Ltd. er tydelig. Men det lyder nyt i IDLES-regi, stormombrust synth-hav insisterer: ”Bid, bid til, løb stærkt, Desværre dykker albummet efter en solid start. ”Light- og det er rart. frygt intet”, for til sidst at lade nummeret ånde ud ved ning Fields” virker underligt søgende og, ligesom ”My God” Den seneste single ”Modern Village” er også fantastisk, bredden med bønnen: ”Bliv dig – i mig”. Den tager noget tid og ”When The Dreams Run Dry”, sovset unødvendigt ind i trods en overordentlig voldsom, sonisk lighed med Arctic at ryste af sig. mange lag klaver og kor. Monkeys’ debut. Marie Højlund fremmaner sit personlige udtryk i samar- Kongeeksemplet er titelnummeret, der symptomatisk Men langt hen ad vejen byder Ultra Mono på ren genta- bejdet med ligesindede, og duetten med eneren Bisse på lukker albummet. Wacky staccato melodi og enormt svulstige gelse, i så høj grad at numrene er svære at kende fra hin- den alvorstunge livsomfavnelse ”Ryggen mod muren” er effekter giver nok en gang stemning af Eurovision, så man får anden og i mange af tilfældene lyder som outtakes fra Joy. et perfekt match. I stedet for bagateller som rim, omkvæd lyst til højt at råbe ”Play Jaja Ding Dong… eller i det mindste Værst af alt er Talbots lune forsvundet ud af tekstuniverset, og andre traditionelle sangstrukturer sigter Marie efter at bare Mr. Brightside!”. Det er cirka så tæt på et selvmål, man og indimellem lyder han mere som en lidt for politisk kor- male billeder og skabe følelser med lyd og ord. Ingen ringe kan komme og sætter en tyk streg i ørkensandet under, at rekt far. Det er rent og skært skidekedeligt. Simon Heggum ambition. Særligt ikke når der rammes plet i det omfang, dette udspil fra The Killers, trods gode takter, ikke bliver mere tilfældet er her. Michael José Gonzalez end en halvgod luftspejling. Kristian Bach Petersen

52 GAFFA.DK OKTOBER 2020 LIVITY ALLSTARS Livity Allstars Vol. 1 Livity Music ★★★★★★ Hvornår kommer Vol. 2? Reggae, dub og jazz har i mange år gået hånd i hånd. Allerede i 1960’erne var det jamaicanske studieband The Skatalites født ud af en jazz-kontekst og flirtede livligt med elementer af jazz, ska, rocksteady og senere reggae, hvorimod fusionen herhjemme er mindre udbredt. Det har musikerkollektivet Livity Allstars så besluttet sig

Foto: Caroline International for at gøre noget ved. Bag navnet gemmer sig den bærende konstellation bestående af Jonathan Bremer på bas og Morten McCoy på piano. Her teamer de op med en stærk række studiemu- MARILYN MANSON sikere, heriblandt gengangere fra bandet Guiding Star We Are Chaos Orchestra. Loma Vista Recordings På albummet blander Livity Allstars overbevisende jazz, ★★★★★★ reggae, dub og soul, men selv om stilarterne stritter i flere En ener på højde med sig selv retninger, så er lyden umiskendelig Bremer- og McCoy’sk. Det er vanskeligt at komme udenom, at det er gået ned ad bakke for Marilyn Manson siden Med flair for at skabe et både opløftende og samtidig storhedstiden for et par årtier siden. Både kunstnerisk, hvor han aldrig har formået at overgå dybt forankret lydbillede, hvor der kæles for de enkelte hovedværkerne fra 1990’erne, og kommercielt. Ikke desto mindre er Manson stadig en fascinerende figur – og reelt set musikeres kvaliteter, men hvor også fællesskabet dyrkes, også en af vores sidste rigtige rockstjerner. bæres albummets ni numre igennem med en overlegen Derfor er det også glædeligt at bevidne en vis revitalisering i Manson-land disse år, såvel på plade som live – manden styrke og energi. lyder atter tændt og vedkommende, også her på tredje kapitel i en comebacktrilogi, som blev indledt i 2015. På åbningsnummeret ”Majestic Version” trækkes lytteren Ganske, som Manson gjorde på fremragende Mechanical Animals (1999) hentes her inspiration hos det store for- ind i et lydunivers anno 1977, hvor Orange Street i down- billede Bowie – og helt specifikt hans Berlin-trilogi fra slutningen af 1970’erne. Det er en rigtig hensigtsmæssig ide, og town Kingston husede indspilningsstudiet og pladebutik- selvom de rigtig uforglemmelige sange – stadig – udebliver, overbeviser selve klanguniverset. ken Rockers International. Luk øjnene til nummeret, og du Manson formår stadig at fremmane en stemning af ægte uhygge, og indimellem anes ekkoer af mandens bedste fornemmer straks, du er i Kingston. McCoy spiller for på arbejde – eksempelvis i indslag som ”Perfume” og titelnummeret. Allerbedst er albummet imidlertid de steder, hvor nummeret, og bandet bevæger sig dynamisk fremad som Manson afviger fra sin sædvanlige, metal-orienterede formel og giver plads til både akustisk guitar og ballade-kvaliteter. en sammenhængende organisk organisme, hvor lyd og Det gælder ikke mindst “Paint You With My Love” og albummets stærke finale “Broken Needle”. I disse stunder er Man- billede smelter sammen. son faktisk på højde med sig selv: En ener på godt og ondt, hvis foruroligende æstetiske univers tilsyneladende afspejler Livity Music proklamerer, at de fokuserer på at skabe ån- andet og mere end kynisk kalkulation. En kunstner, om du vil. Espen Strunk delig opløftende musik, og det er lige præcis det, de gør på Vol. 1. Fyldt med kærlighed og gode vibrationer. Jeg glæder mig allerede til Vol. 2. Henrik Bæk

UFFE LORENZEN LUCY LOVE MAGS Magisk realisme Hammerhead mags Bad Afro Superbillion Records Warner Music ★★★★★★ ★★★★ ★★★★★★ Psykonauten samler trådene Maksimalistisk grime fra En selvbiografi tilsat lyd på tredje soloalbum grimme b-film Med en moderne scandipoplyd, Ganske uafhængigt af mode- De er en duo som Benal, Ukendt som man også kan finde hos bl.a. strømninger, fikse idéer eller Kunstner og ikke mindst som norske Sigrid og svenske Tove forhåbninger om at ramme bredt Ravi Kuma, hvilket er noget, Lo, udgav mags i maj 2019 sin udfolder Lorenzen sig i sin egen niche af flippet og stærkt man mærker for alvor her på det fjerde album fra Lucy Love, debut-ep conversations i’ve had with myself. Her godt et år 1960’er-inspireret rockmusik – og gør det godt. Jeg var vild hvor den dragende og cockney grimevokal ofte forsvinder efter er hun klar til at følge op med et fuldlængde-album. med den sene solodebut Galmandsværk; Triprapport lagde for at give plads til Yo Akims vildskab på knapperne. Ham- At opkalde sit debutalbum efter sig selv er ikke et ukendt sig i logisk forlængelse – og nu er Lorenzen så klar med merhead er et bæst af en anden verden på både tilsigtet og fænomen, men for sangerinden mags handler det ikke tredje soloalbum, hvor den 12-strengede, akustiske guitar er utilsigtet facon med inspirationskilder i smagløs kulthorror udelukkende om at gøre ekstra opmærksom på sig selv, lagt til side til fordel for et mere rocket musikalsk modus. og sci-fi og en fandenivoldsk tilgang, der bryder flere af men også om at pointere, at albummet drejer sig om hende, ”Caminoen” er regulær årgangs-Lorenzen i sin kom- de forventninger, man måtte have til rammerne sat med og de ting, hun ser, føler og oplever. Narcissistisk? Måske. bination af Neil Young-lyd og københavner-kolorit, hvor singlen ”9 Bars”. Ærlig snak? Uden tvivl. sangskriveren ramt af længsel tager lytteren med på gåtur Denne første single antyder med sin titel, at det nye Det selvbetitlede debutalbum består af 10 numre, der gennem sin by: ”Jeg gik ud fra Holmbladsgade og ind mod Lucy Love skal handle om tekst og levering frem for poppet alle kredser om livet som kvinde i 20’erne – med alt, hvad Christianshavn – fik en øl på Haabet og en mere for mit produktion og gimmicks, men som sangene skrider frem, det indebærer af spontane forelskelser, ugengældte følelser, savn” hedder det. Det er Lorenzens egen hverdagsmytologi bliver det tydeligt, at dette er mindst lige så meget Yo sene telefonopkald, mere eller mindre forklarlige tårer og – leveret med mandens karakteristiske aura af umiskendelig Akims album, som det er Lucy Siames. Ved albummets at lære at stole på sin mavefornemmelse – og selvom mags autenticitet og musikalsk stilsikkerhed. femte nummer, ”All Made of Something”, viser Lucy Love udelukkende skriver sange ud fra sit eget perspektiv, er der Helt vidunderlig er Lorenzens coverversion af ”Tornerose” kulør med et nummer, der for alvor stikker af, som M.I.A. helt sikkert andre, der kan nikke genkendende og sætte fra 1973 – håndplukkede coverversioner er en hel lille tradi- gjorde det med ”Born Free”. Med et maskinelt beat og flueben ud for lignende følelser, inklusive undertegnede. tion i Lorenzen-land, og fortolkningen af Trilles socialrealisti- en brummende bas bliver Lucy og gæst Felix De Luca til På mags forenes klassisk pop, elektroniske virkemidler ske eventyr fra ’73 er decideret fremragende. rappende robotter, sekundære i forhold til den besnærende og en stram produktion, og resultatet er en moderne, I Lorenzens egne sange er den psykedeliske rusoplevelse mekaniske produktion. fængende udgivelse, hvor sange som ”looking in the mirror stadig et tilbagevendende tema – gerne i kombination med Flere gange bliver albummet så meget Yo Akims, at i just cry” og ”monday” er skabt til lange gåtur ved vandet en dosis samfundskritik. Eksempelvis i den fine ”Stjerne- vokalen kommer i vejen, som ved den overdrevne ”Speed”, i eget selskab, mens ”ludlow coffee supply” og særligt ”all i støv” – et blandt flere fornemme eksempler på den erfarne der i sin form lyder som et glimrende stykke progressivt hear is (dada)” kalder på en stor Aperol Spritz, et dansegulv psykonaut Lorenzens særlige evne til både at få øje på og electro, som bliver en tand for meget med vokalen, der for og en repeatknap. formidle trippets poesi. det meste lader til at tilpasse sig de mange skift i lyden. mags (og mags) formår at tegne et billede af et begyn- Fra et lidt mere jordbundent sted kan man kort sagt ”Signals” havde umiddelbart også fungeret bedre bare som dende voksenliv, der er relaterbart og ærligt, uden at det konstatere, at Lorenzen stadig holder stilen her på tredje so- instrumentalens episke galop. Hammerhead er dog stadig et bliver klichéfyldt og banalt. Udtrykket svinger, der er tyngde loudspil: Et rigtig fedt album, hvor mindelser om mandens lyt værd og en bedre plade end Desperate Days of Dynamite, i teksterne og bund i produktionerne, og selvom det ikke er meritter med bandet Baby Woodrose har fundet vej ind i specifikt fordi det er spændende nok at høre Lucy Love tage alle numre, der rammer et tårnhøjt niveau, så er gennem- soloartisten Lorenzens univers. Espen Strunk nogle chancer. Jens Dræby snittet væsentligt over middel. Josephine Andersen

OKTOBER 2020 GAFFA.DK 53 ALBUM M-T

AVA MAX MEKDES MELLEMBLOND Heaven & Hell Fly Solregn Atlantic Records / Warner Music Mermaid Records Møs Møs ★★★★★★ ★★★★★★ ★★★★★★★ Ny dronning indtager tronen Masser af sjæl og hjerteknus Rockpoeten er gået i eksil med Debutalbummet fra 26-årige Ava Mekdes leverer neo-soul-balla- spartansk udgivelse Max har været længe undervejs. der, der er lige så charmerende Mellemblond alias sanger og Rygtet om en ny tronfølger er og store som hendes personlig- sangskriver Kristoffer Munck imidlertid løbet i forvejen, og hed. Selv er jeg helt tosset med Mortensen har som rigtig mange adskillige stærke singler har for længst givet grund til at ”On My Mind”. Opskriften er hooks og en vokal, der legende andre siddet under coronaens nedlukning og tænkt sit. Og glæde sig til et egentligt album fra den amerikansk-alban- let fraserer sig igennem soulede akkompagnementer med vi kan med garanti forvente en regn af album, der tager ud- ske sangerinde. lækre kor-figurer. gangspunkt i den tilstand, som vi har lært at kalde corona. I en vis forstand giver det såmænd udmærket mening, at Nu er den tidligere modtager af Live Camps talentpris På Solregn tager Kristoffer Munck Mortensen et nyt greb i det blev 2020, inden vi nu endelig får hele albummet – hvorfra ude med sin debut-ep, der har været inspireret af et slemt brug i denne sammenhæng, hvor han genfortolker tidligere flere sange altså allerede har indtaget dansegulve, fitnesscen- break-up. ”Good Luck” åbner pladen med bløde synths og sange ud over de nyskrevne. Det giver pludselig numrene tre og hitlister og varslet Avas ankomst. Ava Max lyder nemlig er en fin og ærlig sang kun akkompagneret af klaver og læk- en helt ny betydning, når man tænker isolation og social som et seriøst bud på en ny popdiva i sværvægter-klassen – i kert, lækkert, lækkert kor. Mekdes’ vokal folder sig smukt ud, distance ind i dem. Og for helt at ramme det nye udtryk er en lige linje fra forbilledet Mariah Careys 90’er-regime til navne mens der bliver sunget om de (typiske) ”jeg håber, at du får albummet akustisk og indspillet sammen med jazzmusike- som Shakira, Gwen Stefani og Lady Gaga. et godt og langt liv, også selvom det er uden mig”-anekdo- ren Nils Bo Davidsen, der håndterer kontrabas og lidt cello. Både (selv)iscenesættelsen og sangene står skarpt på ter. Starten er blød og hjertekrængende, og den stemning Med den markante kontrabas og Kristoffer Munck Heaven & Hell: En ambitiøs, dansevenlig sangcyklus om fortsætter på resten af skæringerne, og det kan desværre Mortensens tilbageholdende vokal helt i forgrunden bliver empowerment, kærlighedens vanvid og om at omfavne sin godt gå hen og blive lidt ensformigt i længden. Solregn på sin vis et visealbum i sin akustiske og spartanske outsider-position. Til gengæld rammer Mekdes plet med sine mere indpakning, som det fornemt indrammes i titelsangen. Og Temakredsen etableres med den feministiske banger opløftende produktioner, hvor især ”Jump Right In” og her demonstrerer Kristoffer Munck Mortensen sin fine sans “Kings & Queens”, med erklæringen: ”If all of the kings had ”Every Time” skal fremhæves. Her er der lidt mere kant og for det poetiske, der udgør kernen i en vise. Og for at blive their queens on the throne / we would pop champagne and attitude både i teksterne og produktionen, som byder på i denne tradition, så er der masser af længsel og vemod i raise a toast / to all of the queens who are fighting alone / masser af mhm-attitude, forvrængede voicesamples og sangene, som alle lyder lidt som en fortabt drøm. Her kan Baby, you’re not dancing all alone”. vakse fingerknips, og det kan altså lyttemæssigt lidt mere han sagtens være med på den store nordiske tradition med At danse alene er et genkommende billede i dansepop- end klaverballader, der passer bedst til at ligge hjemme på ”Sommerdrøm”, der klinger smukt og længselsfuldt. pen – en metafor for såvel ensomhed som styrke – og i det sofaen med chokoladen. Muligvis for at tilføre dette fortolkende album noget hele taget må man sige, at Ava Max på særdeles stilsikker vis Der, hvor Mekdes er allerstærkest må være i sine korsam- merværdi eller bryde isolationen er Kira Skov inviteret med puster nyt liv i det foreliggende formsprog. Adskillige tracks mensætninger, som ikke slår fejl en eneste gang på ep’en. duetten ”Vildrede”, og det lyder selvfølgelig perfekt, når står ud som potentielle signatursange, og hitpotentialet Når det så er sagt, så synes jeg, at det er ærgerligt, at de deres stemmer mødes i den velkomponerede sang, selvom er indlysende – fra de allerede nævnte titler, over ”Who’s ørehængende soul-ballader, vi har hørt fra Mekdes tidligere det på ingen måde er nødvendigt for et album, der i forve- Laughing Now” og ”Take You to Hell” til ”Sweet but Psycho”, er blevet udskiftet med neddæmpede heartbreak-sange. jen har fundet sit tempo og udtryk. Men en form for bonus som sikrede Max et stort gennembrud tilbage i 2018 Jeg ved dog, at Mekdes har en masse at byde på i fremtiden er Kira Skovs skrøbelige vokal altid, og ”Solregn” er et album, En stærk debut fra en sympatisk stjerne, som forhåbent- – måske især når hun lige har fået rystet de sidste hjertesor- der har sit blik fast rettet mod vores egen og hele verdens lig kun lige er begyndt på sin opstigning. Velkommen på ger af sig. You go girl. Johanne Nedergaard skrøbelighed. Netop som en verden set gennem solregn. tronen. Espen Strunk Jan Opstrup Poulsen

METALLICA MILEVIDT MICKY SKEEL S&M2 Milevidt Losing Your Love Blackend Recordings / Universal Target Records TwentyThirty Records Music ★★★★★★ ★★★★★★ ★★★★★★ Vejen frem mod rock’n’roll Skoleeksempel på tidløs Symfonisk Det er ret nemt at fastslå, hvem popmusik overflødighedshorn produceren er på de fire unge Ikonet Cliff Richard, Eurovisi- Kunstnerisk var Metallicas drenges nye ep. For udtrykket er ondarlingen Måns Zelmerlow og koncert med San Francisco ikke milevidt (pun intended) fra fænomenet Gulddreng er blot Symphony i 1999 måske en lidt tvivlsom affære. Ikke desto det analoge lydlandskab, som Niklolaj Nørlund selv begår nogle af de navne, der har nydt godt af Micky Skeels sang mindre har Metallica valgt at markere 20 års jubilæet med sig i eller det, han har siddet i (producer)stolen bag. Faktisk skrivertalent. Selv har den danske sangskriver, producer og en ny koncert med symfoniorkestret. er det svært ikke at høre en yngre udgave af Jens Unmacks skuespiller holdt behørig afstand til mikrofonen, men med I nogle tilfælde fungerer det rent faktisk overraskende første soloalbum i gøren og i laden. Ikke helt i kvalitet. debutalbummet Losing Your Love stiller han sig for første godt. Lad os vende opmærksomheden mod disse først. Endnu. gang frem i den brændende lyskegle som afsender på sine Ligesom for tyve år siden er det ”The Ecstasy of Gold” efter- Hvorfor de fire vestjyske knægte har valgt at kaste sig egne sange. fulgt af ”The Call of Ktulu”, der åbner ballet. Netop denne over et så umoderne og tidsatypisk projekt som at levere Losing Your Love består af ti meget personlige, tidløse instrumentale metalklassiker står sig godt i mødet med stry- god gammeldags, guitarspillet sangskrivermusik med poptracks om og til Skeels nærmeste omgangskreds, og gere og pauker. Ligeledes bliver ”For Whom the Bell Tolls”’ et indiestrejf, bør guderne vide. Men de skal have tak for fællesnævneren for de 10 sange er et blødt easy liste- tyngde ganget med tusinde i kraft af akkompagnementet forsøget. ning-udtryk uden antydningen af skarpe kanter og en har- fra det talstore orkester. Albumåbner ”Bare børn” er en velspillet lige-ud-ad-lan- monisk lyd, hvor klaver og guitar er de bærende elementer. De tilfælde, hvor mødet mellem metalband og symfoni- devejen omkvædstung hyldest til det broderskab, som Titelnummeret er skoleeksemplet på netop dette; en smuk, orkester ikke er nær så vellykket, kan inddeles i to katego- barndomsvenner kan have. Den havde været sendt i rund- afrundet ballade styret af en simpel melodilinje og en tekst rier. I den ene falder de aggressive pågående numre, hvor gang dengang, der var noget der hed ”Sport på 3’eren”. om frygten for at miste sin elskede. strygere nærmest bare er klasket oven på det eksisterende ”Tæller timer” er et stille joyride en sen nattetime om at Skeel har i sin sangskriverkarriere altid fulgt en helt nummer med samme fornemmelse for subtile virkemidler, falde over egne ben i uvisheden om, hvorvidt man er købt særlig formel i jagten på at skabe hits og ramme verdens som Phil Spector udviste, da han sølede Beatles-albummet eller solgt i kærlighedens spil. Ungdommeligt, jovist. Men hitlister, men med sit soloprojekt har han bevidst sat en Let It Be til med overdådige orkestrale arrangementer. godt. ny og knap så hitfokuseret retning, hvilket blandt andet Den anden kategori er sange, der i forvejen er trukket Endnu bedre er ”Hører du også”, der besynderligt nok kommer til udtryk på nummeret ”I Can’t Wait”, der både langt ud over deres rimelige længde, noget Metallica ofte starter som en afdæmpet udgave af Radioheads ”There kunne være en klassisk 2020-singer/songwriter-single og en har gjort sig skyldige i. Med orkestrering er der ingen af There”, men fluks går over i en stille ballade, der atmosfærisk boybandbasker fra 2006. disse, der virker mere dynamiske eller energiske. Tværtimod lyder af sommerhus og rødvinsro. Med mindre man befinder sig i midten af en orkan, er trækker det pinen ud. Det åbenlyse eksempel er ”The Vi kan ikke komme uden om, at der over albummets Losing Your Love ikke et album, der kommer til at blæse dig Outlaw Torn”. En sang, der allerede tager en simpel idé og fem sange er en uskyldig naivitet, som til dels både virker omkuld. Ved første gennemlyt kan det endda godt virke en strækker den ud over ti søvndyssende minutter. charmerende og afvæbnende, men også af og til fremkalder anelse generisk, men hvis man giver det en chance og lytter S&M2 er ikke så intimt et set-up som 1’eren. Det bidrager et lille kynisk smil på læben. Den poetiske efterstræben kan godt efter, vil man kunne høre de stærke følelser flettet ind i bestemt sine steder med atmosfære, at et stort publikums- godt lyde lidt gammelklog. Men eftersom det har været en tangenternes klang som på ”Boy You’re Good”. Det er den fine- kor skråler med på de mange kendinge. Som pakke er S&M2 mangelvare i en del år nu, gør det ingen større skade til. ste lille sang til Skeels nevø, og som virkelig demonstrerer, at valuta for pengene. Men det kommer med den hage, at der Milevidts ep af samme navn er et stort skridt på vejen sangeren har noget på hjerte og ikke længere kun laver musik er for mange overflødige minutter. Keld Rud frem mod rock’n’roll. Esben Suurballe Christensen for at ramme toppen af hitlisterne. Josephine Andersen

54 GAFFA.DK OKTOBER 2020 STERLING Leve livet Novopop ★★★★★★ Vi bliver alligevel altid voksne Indiepoprockgruppen Sterling er tilbage med deres første album i hele 10 år, og de er i den grad blevet modne. Voksenlivet og dets glæder og forpligtelser er et gennemgående tema for albummet, og en af sangene hedder endda ”Vi er de voksne nu”. Skulle man tro, at det ville betyde melankolske sange om skilsmisse, dødsangst og længsel efter den tabte ungdom, tager man fejl. Voksentilværelsen er hos Sterling først og fremmest en positiv ting, og hovedparten af sangene er hur- KATY PERRY tige, glade og særdeles melodiske. Det gælder ikke mindst Smile titelsangen, hvor det i omkvædet lyder: ”Leve livet! / lad der Capitol Records / Universal Music blive lys / Døden venter / til det modsatte er bevist”. Så jo, ★★★★★★ Sterling er bevidste om, at det hele slutter på et tidspunkt, Opløftende album fra Katy Perry er også fyldt med … fyld men indtil da gælder det om at gribe hårdt fast i dagen. Singlen og albumåbneren “Never Really Over” cementerer egentlig nok, hvordan jeg har det Et højdepunkt er ”Ellen Ellen”, en begejstret hyldest til med Katy Perry. På grund af sine manglende vokale talenter har hun en tendens til at skrige et barn, komplet med insisterende koklokke, et virkemid- frem for at synge. Men hun er en dygtig popsnedker med insisterende hooks og tekster, som del, vi møder på flere sange sammen med omkvæd med man kan synge med på ved allerførste lyt. Og når pophooket sidder lige i skabet, gør hun mig sgu lidt glad i låget. lilletrommeslag på alle fire beats i hver takt. En anden stærk Der er en del fyld-numre på Smile: ”Tucked”, ”Not the End of the World” og ”Teary Eyes”, for bare at nævne nogle stund er ”Elsker, elsker ikke”, der øjeblikkeligt hænger fast i stykker. Det rejser lidt spørgsmålet: skulle flere store kunstnere ikke åbne øjnene for andre formater end de her skide hjernebarken. fuldlængdealbum, som ofte falder på for meget fyld? Bare en tanke. Men der er også nogle skønne popnumre på Smile. Midtvejs og mod slutningen af albummet skruer Sterling ”Champagne Problems” har en Charlie Puth-esque basgang, som altid er lækker på en popproduktion som denne. I ned for tempoet og op for eftertænksomheden på tre fine selskab med strygere og en overproduceret falset virker dette nummer helt efter hensigten. Så er det egentlig ligegyl- sange, blandt andet ”Sol over Gudhjem”, hvor Nygaard i digt, at både bas og strygere sikkert er synthbaserede, og at Perrys vokal igen-igen er AutoTunet til ugenkendelighed. en af de generelt velskrevne tekster konkluderer: ”Sol over Det er pop, og det fungerer. Gudhjem giver dig hår på dit bryst / for når du selv fucker Og minsandten, om ikke Charlie Puth står krediteret som både co-sangskriver og co-producer på den mere r&b-base- op, er der ingen trøst”. rede ”Harleys In Hawaii”. Om det er en god idé at sætte Perrys vokal ind i et r&b-univers, kan jeg blive lidt i tvivl om. Men Musikalsk byder albummet på en del fængende synthfi- nummeret er laid back og lækkert. Og igen: det er det, vi har Katy Perry til: at forkæle vores øregang med ligegyldig pop. gurer og fantasifulde guitarornamenteringer, og min største Katy Perry er lidt en karikatur af en popstjerne med håbløse tekster, en vokal flere mil under standard og bomba- indvending mod udgivelsen er, at den med sine ni sange og stiske produktioner. Men når hun rammer popguldåren, rammer hun den head on. Så vi lander på en middelkarakter. spilletid på 33 minutter er lige til den korte side. Det er dog Sara Elisabeth Nedergaard småting, og det er dejligt at have Sterling tilbage – voksne og følsomme. Ole Rosenstand Svidt

SØN TIGERSWAN TRICKY Danish Crown H/E/R Fall to Pieces Playground Music Iceberg Records False Idols ★★★★★★ ★★★★★★ ★★★★★★ Soundtracket til den rastløse Pop trio from Denmark med Skitser, som rækker langt ungdom forfriskende 80’er-vibe Oh Land synger på to sange, Den danske kvintet Søn har en Pop trio from Denmark. Så sim- resten frontes af Marta Złakow- frembrusende lyd i krydsfeltet pelt står det skrevet, når man ska – en polsk sanger, som Tricky mellem smadderrock og kæk klikker sig ind på TigerSwans måtte finde, da han manglede pop. Nu er de ude med deres andet album Danish Crown, Facebookside. en vokalist til et par live-datoer i hendes region. Den slags hvor der er blevet eksperimenteret på tværs af genrer, H/E/R er navnet på TigerSwans mini-debutalbum. Otte dristige træk er karakteristisk for Fall to Pieces. Der er helt lydproduktioner og sangtekster. sange, der tager kvinder under mere eller mindre kærlig be- sikkert sange her i traditionel forstand, men hvad der er Titelnummeret åbner pladen, hvor forsanger Kristoffer handling. Om ekskærester, hovedkuldse forelskelser og bitre masser af frem for alt, er skitser, ofte omkring to minutters Jessens leverer en overlegen og øm vokalpræstation over break-ups. Fra teenageårene til voksenlivet. H/E/R har det hele. grænsen; sange, der slutter pludseligt, sange, der fletter sig dulmende synths. Det instrumentale billede bliver dog halv- TigerSwans debutalbummet er delt i to. Første del kred- sammen med det næste nummer, sange, der ikke nødven- vejs erstattet af fuldt orkester med sprælske rytmefigurer og ser om de ulykkelige kærlighedshistorier, de uforløste rela- digvis har en begyndelse eller en slutning. lækker bas, der er rigtig svær at sidde stille til. Og nå ja, så tioner og tomrummet på barstolen en sen nattetime. Hvor Den mest vellykkede skitse er den afbrudte ”Hate This kommer der også en helt-ud-i-kosmos-og-tilbage-igen-pas- hjerte er lig smerte, og hvor alt gør lidt mere ondt. Numrene Pain”. Her blandes et monotont klaver og en nøgen streng sage, hvor man med fuld smadder og distortion bliver blæst “Young/Wild/Reckless” og ”Novocaine” er eksempler på med et mantra, der hvæses skiftevis af Tricky og Marta: ”I bagover som lytter. Søn får det til at virke legende let, og vi netop dette, men ulig deres tekstuelle univers er sangene hate this fucking pain”. Atmosfærisk. Og forbandet effektivt, er kun lige gået i gang! alt andet end sørgelige og melankolske. Tværtimod har de da ”Chills Me to the Bone”, som sømløst tager over, vibrerer Danish Crown er et sammensurium af numre med en skarp, 80’er-agtig synthlyd, som i øjeblikket også florerer i gang med en subtil baslinje, suggestive synth-lyde og en ømme guitarriffs og kosmisk lydtapet (“Jesper Buch” og hos kunstnere som Jonas Brothers, Sigrid og The Weeknd, klar stemme. ”Fall Please”, en af mange singler fra album- “Storebælt”), kryptiske sangtekster og dragende vokalføring og som står i skærende kontrast til de knuste hjerter, der met, fortsætter og øger tempoet yderligere med ekko fra (“Maveskind”), og lytteroplevelsen indkapsler den rastløs- bliver sunget om, hvilket i sig selv er et forfriskende take på 1990’ernes britiske klubscene. hed, de fleste kan nikke genkendende til at opleve eller sange om ulykkelig kærlighed. Tilbage til Oh Land, der synger på den skæve og eksperi- have oplevet engang i deres 20’ere. Omvendt består anden halvdel af overstadige kærlig- menterende ”Running Off” og den tilbageholdende, næsten Søn har gået linen ud med nye genrer og instrumente- hedserklæringer og bankende lykkefølelse pakket ind i tøvende ”I’m in the Doorway”. Oh Land hørtes allerede på ring, hvor man sjældent keder sig som lytter. Skal der sættes mere rolige produktioner, der igen sætter kontrasterne på Tricky-pladerne Adrian Thaws fra 2014 og Skilled Mechanics en finger på noget, er det nok “Hjerteemoji”, som er en fin, prøve og roder med den almene forståelse af, hvordan en fra 2016. Hendes vokal har en anden patos end Martas, og men lidt ligegyldig forelskelsesballade, som handler om popsang er skruet sammen – særligt eksemplificeret på hun udgør en stærk kontrast til Tricky. Det giver pladen ikke at kunne åbne ordentligt op. Albummet havde egentlig nummeret ”Beautiful”, der har alle de klassiske, melankolske yderligere karakter. stået ligeså skarpt – hvis ikke skarpere – uden den skæring. balladeelementer, lige bortset fra teksten. Denne vinter venter en to måneders europaturné med Jeg kan snildt anbefale at putte Danish Crown i ørerne på Samlet set har the pop trio from Denmark leveret en en allerede udsolgt premiere på Hotel Cecil i København. At næste slentretur ud i natten eller måske bare til en morgen, ganske hæderlig debut med en interessant, international opleve Trickys nutidige materiale live er værd at se frem til. hvor du har brug for et ekstra skud energi og gåpåmod til klang og et mod til at fucke lidt med popmusikkens uskrev- Kristofer Hadodo livet og al dets lunefuldhed. Søn er det perfekte soundtrack ne regler, samtidig med at de både har lidt til (hjemme) til ungdommens rastløshed og alle de smukke og mærkeli- dansegulvet og lidt til søndagsbluesen i vindueskarmen. ge stunder, der følger med. Johanne Nedergaard Bestemt et lyt værd. Josephine Andersen

OKTOBER 2020 GAFFA.DK 55 • AFFA • G

•

• M P U R E M I FØLGER DU MED?

Som GAFFA Premium-abonnent modtager du vores magasin med posten hver måned. Vi holder dig opdateret gennem eksklusive interviews, dybdegående artikler, nyheder, anmeldelser og anbefalinger, så du bliver den skarpeste musikentusiast i dit netværk. Med Premium får du samtidig adgang til eksklusive arrangementer og rabatter på udvalgte koncerter og festivaler. Prisen er 33,- per måned

twitter.com/gaffa_dk facebook.com/gaffadk GAFFADK • AFFA • G

•

• M P U R E M I L IV FØLGER DU MED? E

Foto: Erling Brodersen

OKTOBER 2020 twitter.com/gaffa_dk facebook.com/gaffadk GAFFADK GAFFA.DK 57 „DE HAR VIST DET HELE AFTENEN, OG JEG BURDE IKKE VÆRE OVERRASKET.“ LIVE ANMELDELSER

GANGER ER DANSK POPS FREMTID Og selvom Skaarups vokal ikke helt fylder det samme deler æstetik med. Er det en kritik? Ikke nødvendigvis, GANGER ud i rummet som hans kvindelige kompagnoner, gør og det bliver ved med at være kampunderholdende. Store Vega, København, 12. september han til gengæld op for det i både fylde på scenen og Især slutningen af koncerten har præg af meget ny- ★★★★★ karisma. Selve nummerets mange sider og skift bliver tænkning, der bærer frugt. ”Stu Ywn” lider stadig under ANMELDT AF: ELIAS KVIST gnidningsfrit præsenteret, imens lys af mange stilarter små forskydninger af vokalsammenhængene, men det FOTO: ERLING BRODERSEN bombarderer tilhørerne nede på gulvet. Dødirriterende opvejes af sangens dejlige atmosfæriske tempo og stil- vil nogle nok synes, personligt er jeg solgt. Et af de nye art, der ikke er bange for egen sentimentalitet. ”Læn- DET VAR SOM om, at Ganger her til aften i Vega holdt numre fra det kommende andet kapitel af deres album- ker” sparker og rasler af sted imod nogle associationer deres ord om at ville ændre det danske poplandskab til trilogi, Tro, er ”Honey”, der trods nydelig skønsang ikke med folkedans og sang, måske som en platonisk alle- noget bedre og anderledes end hidtil set. De søgte at rigtig sætter sig i hukommelsen i et ellers meget min- gori over et forlist forhold, man for første gang kan se kombinere, forme og danne nye rammer for klassiske deværdigt show. sig selv ud over? Det swinger i hvert fald markant uden fortællinger om rejser i livet og ulykkelig kærlighed. Og Det gør til gengæld ”Pumper Mama”, der følger lige på noget tidspunkt at være særlig kønt, hvilket jeg også langt hen ad vejen lykkedes de med det. efter, i voldsom grad! Med en gigantisk diskokugle i tror er meningen. Videre til aftenens højdepunkt. Vi starter her, fordi baggrunden, der spreder milde ømtålelige danselys og Sangen fører ind i en glidende overgang (som på album- rigtig meget synes som et af disse, der bare erstatter et mønstre rundt i salen, mens Lundbergs vokal stilfuldt met) til de kvindelige vokalers fremtoning på albumlukke- andet – med meget få ugler i mosen. Kvartetten kom- temperer sig igennem kroppens længsler, så man ikke ren ”Fuglekongen”, alt imens Campbell endnu engang får mer ud til tonerne af ”Tsunami” i en belysning, der toner ved, om man skal knibe en tåre eller stå på hænder. lov til at stråle med beat-temperering til U.G. Hertil forlader sig rundt om figurerne på scenen og giver selve skikkel- ”Ond” følger efter og rammes næsten af den leg og per- hele gruppen salen for at komme tilbage med halvdelen af serne konturer af skygger. Alene det modige i at lade fektion, der har præget koncerten indtil nu, og med lidt en (ny!) nyfortolkning af ”Dejlig er Jorden”, som i det rigti- lyset skille sig markant ud i koncerten fungerer allerede lydmæssige justeringsvanskeligheder fremstår den knap ge segment fungerer og her måske rammer en tand forbi her. Balladen er en endnu uudgivet af slagsen og fak- så skarpt – formentlig kun på grund af resten af koncer- med hensyn til koncertens hele forløb. tisk et af de mest stilfærdige øjeblikke i koncerten, med tens fortrinlighed. En lille (måske for lille) medley-version Men de har vist det hele aftenen, og jeg burde ikke fuld koncentration på Ninna Lundbergs karakteristiske af ”Duerne” følger herefter, inden et kort ophold i koncer- være overrasket. Ganger står ikke stille. Og det er der vokal. ten giver plads til hyggesnak blandt publikum, før ”Kome- heller ingen, der gør til lukkeren, som naturligvis er hit- Og det er en sagtmodig indledning, inden ”Bye Bye” ten” tænder op i publikummets gejst og genhørsglæde. tet ”Olympisk”, der for alvor får tryk på med 80’er-trom- kommer og på sin egen måde vil sparke døren ind til Lige omkring her begynder en anerkendelse af, hvor mer og keys, så det batter. Og man kan mærke bandets det fremmødte publikum. Den ekstra korsangerinde meget betydning det har for dette orkester, at Andreas begejstring over succesoplevelsen, allerede før sangen Dayyani har allerede her en markant betydning, der Campbell sidder i mørket på trommerne og gør, hvad sættes i gang, og den sætter et rigtig vellykket punk- manifesterer og løfter hele bandets signatur og må- han gør, mens eksperimenterne og faunaen samles tum på en forrygende aften med det, man kun kan kal- ske mest markante kendetegn: deres flerstemmighed. forrest på scenen med vitterligt fire frontfigurer. Inspi- de dansk pops fremtid. På den efterfølgende ”Mørktropisk” giver kvartettens rationen fra hiphop er tydelig, mens diverse æstetiske Dette gav følelsen af at gå til koncert og få en to- opsætning til koncerten sig til kende, hvor idémand/ 80’er-referencer hele tiden ligger og lurer i baggrunden taloplevelse, hvilket formentlig også har været kvartet- sanger/sangskriver Thomas Bach Skaarup og keyboard- af de skøre beat-kludetæpper. tens tilgang til aftenen. De mange former, maskerader spiller/sangerinde Mille Mejer Djernæs Christensen gør På numrene ”Bunker” og ”Styrke” sender nogle af san- og blikfang gør, at Ganger vitterligt er noget, vi ikke har sig til søjlerne i Gangers hus med legende synths, der genes mønstre og synkoper tanker hen imod acts som set på den danske musikscene i lang tid – og Gud, hvor næsten battler imod hinanden. Kliché og Marquis de Sade, som Ganger virkelig også skal vi være taknemmelige for dem!

58 GAFFA.DK OKTOBER 2020 FORHØJET SMITTETRYK FRA DUSINS DRENGEDE DANSETRIN DUSIN ”Alt om os” sig langsomt, men insisterende Huset-KBH, København, 11. september op. Med bassen skruet godt op trådte de ★★★★★ fem unge mænd ind på scenen til generte ANMELDT AF: NANNA FRANK klapsalver. Og allerede inden for få sekunder FOTO: DANIEL NISSEN LAURITSEN stod det klart, at Dusin er en popkomet på rette vej. LIGE DA DEN danske popduo Dusin skulle til Sætlisten var en blandet landhandel af at bevæge sig ud på en turné for at fremføre alle de bedste numre, duoen har præsente- deres debutalbum, lukkede Danmark ned. ret os for gennem de sidste par år. Vi nåede Derfor var det længe ventet, da sanger og helt tilbage til debutsinglen ”Frisk igen” fra sangskriver Jesper Nohrstedt og producer 2017, til ep’en Halvtolv fra 2018, og natur- og komponist Mads Vadsager endelig kun- ligvis dryssede Dusin de stærkeste og mest ne træde op på en scene og velsigne sit pub- dansable numre fra Ærlige løgne om sig likum med deres velskrevne genistreger. med rund hånd. Var det ventetiden værd? I høj grad – ”I skal ikke stille jer op! I skal blive sid- for både publikum og band. Lige der helt dende!” proklamerede Jesper Nohrstedt øverst oppe under de skrå tagsten inde i med et drenget smil på behørig afstand til et af Københavns kulturelle epicentre væl- første række af siddende kvinder. ”Men vi tede duoen og deres tre bandmedlemmer i må godt danse!” fortsatte han og grinede. sandhed sit publikum ned af stolene. En misundelsesværdig ageren. At rejse sig Foran et sort backdrop og med fire spar- op og danse var uden tvivl det eneste, man tanske spotlys byggede introen til singlen egentlig havde lyst til.

POESI SKABER ET EKKOKAMMER, DU ALDRIG VIL UD AF IGEN

RIGMOR Jeg vil gerne lige bruge noget tid på at Atlas, Aarhus, 10. september prioritere aftenens sjette nummer, fordi det ★★★★★ gjorde enormt stort indtryk på mig. Sarah ANMELDT AF: SIMONE NOVACK Wichmann præsenterede selv sangen “Gå FOTO: HASAN JENSEN nu hjem”, der udkommer på deres kommende plade, som et “ensomt nummer”. Hendes HVEM ER MAN egentlig uden andre, uden stemme er hviskende og spæd, og bassen er sin telefon og uden sociale medier? Hvis du i fokus med kontrastfyldte tunge takter. Man efterlyser noget oprør fra den iPhone-af- befinder sig pludseligt lidt i sådan et univers, hængige generation Z, så skulle du have hvor man har lyst til at flytte ud i en hytte i været på Atlas, hvor Rigmor, med Sarah skoven og være lidt sentimental i sit eget sel- Wichmann i front, skreg samfundet op om skab. Bare være alene, lade telefonen, SoMe forventninger og krav til en generation. og mennesker bliver hjemme og nå helt Aftenens første nummer “Plasticsolen” ind til kernen af sit indre. For hvem er man er lidt langsom, nærmest søvndyssende egentlig uden alt det? Et univers, hvor man og forekommer en lille smule kedelig. Men synker lidt ind i en væg og lidt ind i én selv Sarah Wichmanns spinkle stemme skyder og bare lytter til Rigmor på den pladespiller, igennem rummet som et missil, der gerne man har taget med sig som det eneste. vil udfordre din trommehinde – på den helt Aftenen efterlader et publikum med gå- perfekte måde – og der går kun de få mi- sehud og med en applaus af en kaliber, der nutter, første nummer varer, før en ekstase næsten skærer i ørerne. Et siddende publi- og altoverskyggende dygtighed indtræffer kum, på grund af corona-restriktioner, der i rummet, for at forblive inden for Atlas’ fire trodser retningslinjer og giver et stående vægge i uendelighed. og virkelig langt bifald.

OKTOBER 2020 GAFFA.DK 59 LIVE EKSTRA

MÅNEDENS SPILLESTED - GODSET ”VI HAR EN FORPLIGTELSE TIL AT EKSISTERE OG VÆRE RELEVANTE I EN NY VIRKELIGHED” NÅR DET, MAN ELSKER, BLIVER SMIDT NEDERST I BUNKEN RENT POLITISK, MÅ MAN TÆNKE I NYE VEJE. DET HAR DE GJORT PÅ GODSET I KOLDING, HVOR DAGLIG LEDER MARTIN RØEN STÅR FAST VED, AT SPILLESTEDET SKAL VÆRE EN DEL AF KUREN MOD EFFEKTERNE AF PANDEMIEN.

ORD: NANNA FRANK FOTO: LASSE LAGONI

VED DE GAMLE jernbaner i fjordbyen Kolding finder ikke investeret tusindvis af kroner, men vi har udstyret os man et rødstenet hus, der engang gjorde sig som en med kamera, videomixer osv., og så har foreningen Jazz godsbanegård, og som i år kan fejre sin 100-års fød- i Trekanten uddannet nogle af vores frivillige, så de nu selsdag. Godset i Kolding er et regionalt spillested med kan producere forskellige streaming events, siger Martin gamle lokaler og træsøjler, hvilket skaber en helt særlig Røen. stemning. Ud over at være spillested er det også et ”mu- Der bliver derudover også arbejdet på forskellige sic lab”, hvor lokale musikere kan indspille deres musik, modeller for at kunne afholde koncerter i efteråret. og 12 øvelokaler. Og så er det et sted, hvor kærligheden For eksempel at dele koncerterne i to eller flytte dem GODSET til musikken i den grad skinner igennem. Derfor har til større lokaler og generelt indarbejde nye rutiner, så Godset arbejdet på højtryk det sidste halve år for at til- alle retningslinjer overholdes, for når alt kommer til alt, passe sig en branche i krise. handler det om at skrue op for alt, man kan – samtidig. Ifølge Martin Røen, der er daglig leder på Godset, har For på den måde at redefinere spillestedernes rolle i man søgt mod tre løsninger. samfundet. – Vi er rykket udenfor. I starten af juli lavede vi ”God- Martin Røen anerkender, at det kan lyde lidt højtfly- set Ujnfor”, hvor vi rykkede en del af vores anlæg ud og vende, men at vi står i en situation, hvor det at samle satte op til koncert på et tilstødende areal. Vi tror, at folk er et problem. Ifølge Martin Røen skal det ændres oplevet voldsomme forandringer i deres liv og mulig- det særligt er upcoming navne, der bliver ramt hårdt af til at være en del af løsningen. Blandt andet fordi en nyheder for at samles. Det er alvorligt og påvirker vores det her. Det gav derfor god mening at vælge navne fra lig undersøgelse fra England viser, at flere mennesker velbefindende, erkender han. vækstlaget, som vi tror på, fortæller Martin Røen. oplever PTSD-lignende symptomer på baggrund af den – Vi skal finde en kur mod de her kollektive traumer Derudover har Godset også taget musikken ud til nuværende pandemi. og finde en måde, hvor man kan samler folk på. Det plejecentre rundt om i kommunen. I alt får omkring 10 – Teorien er, at vi nu oplever en form for kollektivt samvær, man har om musikken, skal være en kur i ste- plejecentre besøg af den gode stemning fra Godset. Og traume, som vi særdeleshed har mærket i musikbran- det for at være problemet. Så det handler om, hvordan så har de indkøbt nyt udstyr. chen. Vi er blevet ramt af en pandemi og er blevet dømt vi får skabt koncepter og samvær, der er medicin. Vi har – Vi har købt streamingudstyr sammen med de an- helt ude. Det, vi synes er det vigtigste i verden, har man en forpligtelse til at tænke og agere strategisk, så vi kan dre kulturinstitutioner i Kolding, så vi i fællesskab kunne fra politisk hold smidt i skraldespanden. Det er hårdt at eksistere mest muligt og være relevante i en ny virkelig- streame en koncert om ugen hen over sommeren. Vi har komme nederst i bunken. Samtidig har vores publikum hed, slår Martin Røen fast.

60 GAFFA.DK OKTOBER 2020 LIVE EKSTRA LIVE NEWS

RADIKALE VENSTRE VIL LAVE STØTTEORDNING FOR NICHE-SPILLESTEDER “Behovet for en ny støtteordning er senest aktualiseret af lukningen af Jazzhus Montmartre. Lukningen er fremskyndet af corona, men kan ikke siges at være decideret corona-relateret, da spillestedets grundlæggende problem er manglen på en bæredygtig økonomisk konstruktion, hvilket er en problemstilling, de deler med en lang række andre niche- og genrespillesteder og netværksspillesteder i Danmark.”

l oh P an isti : Kr Foto DEN SVENSKE REGERING GIVER MILLIARDER MÅNEDENS EVENT – RECESSION FESTIVAL TIL KULTURLIVET Den svenske regering, bestående af Socialdemokraterne og Miljöpartiet, samt partierne TYVE ÅRS JUBILÆUM Liberalerne og Centerpartiet vil snart fremlægge et forslag om, at der afsættes fem milliarder svenske kroner i krisestøtte til I NYT FORMAT enkeltmandsvirksomheder relateret til kulturlivet. Støtten er blandt INTET ER SOM FØR, OG ALLIGEVEL FORSØGER MAN HOS andet rettet mod de mange mindre virksomheder, der leverer tjenester RECESSION FESTIVAL AT BEVARE 20 ÅRS TRADITIONER, NÅR til kulturarrangører, og som er blevet berørt, når disse aktiviteter DET ÅRLIGE ARRANGEMENT SLÅR DØRENE OP IGEN er forbudt. DEN 30. OG 31. OKTOBER.

ORD: NANNA FRANK

– DER ER INTET, der bliver, som det plejer over sig. Sådan har det været, siden RE- dighedernes pladskrav og har været det at være, slår Aage Hedensted Kinch fast. Cession Festival åbnede dørene i 2000 og i en rum tid. Han er bookingagent ved RECession Festi- præsenterede sit publikum for kultbandet – Der er ingen tvivl om, at det ikke bli- val, som den 30. og 31. oktober finder sted Einstürzende Neubauten. Dengang var ver, som RECession Festival plejer at være,

n e for 20. gang i Århus. En festival, der denne RECession Festival et event, hvor det i men vi synes, vi skylder at give artisterne s n e J o gang bliver opført under nogle lidt andre dag er en festival med flere spillesteder i en platform til at spille koncert. Faktisk in- B g in rammer end vanligt. byen og koncerter over flere dage. Siden sisterer vi på at gennemføre til trods for, at mm : Fle – Det bliver ”sid-ned”-koncerter, men dengang har blandt andre Marc Almond, formatet er anderledes, så vi på den måde Foto det kan også noget, for så bliver der plads Spleen United og Trentemøller gæstet kan overholde Sundhedsstyrelsens anbe- EFTER AFLYSNING til fordybelse af de mere eksperimenteren- arrangementet i den jyske hovedstad. falinger, siger Aage Hedensted Kinch. – THE MINDS OF 99 UDE MED de genrer end pop. Publikum får lov til at I år er tingene anderledes, og derfor Derfor bliver arrangementerne den sid- KONCERTFILM lytte ekstra godt efter. Jeg håber, bande- foregår RECession Festival også kun på ste weekend i oktober med siddepladser, The Minds of 99 skulle have spillet nes interessante kompositioner får lov til spillestedet Radar i år. Radar er et lokalt hvor hver publikummer har fast plads, li- i Parken den 12. september, som at stå frem. Og så tror jeg, publikum hung- spillested i Aarhus, hvor man ønsker at gesom der kun kommer et af de planlagde deres eneste koncert i 2020. De er i stedet ude med en koncertfilm rer efter livemusikken, fortsætter han. navigere i krydsfeltet kunst og musik ger- udenlandske navne forbi RECession Festival som erstatning. Optagelserne er fra RECession Festival er en lille festival i ne med fokus på det eksperimenterende, i år. Til gengæld får RECession Festival sat august 2019, hvor gruppen spillede i hjertet af Aarhus, der sætter en ære i at det alternative og på nichegenrer. På Ra- fokus på stærke, spændende, danske nav- midten af det lollandske monument præsentere ny, spændende musik for pub- dar kan publikum hver aften se frem til ne, hvilket man må sige er lykkedes med ”Dodekalitten”. Koncerten var en gratis oplevelse, der tiltrak knap likum. Det skal gerne være noget, man fire koncerter, hvis man da allerede har unikke bookinger som PowerSolo (foto), 7000 tilskuere. ikke møder på alle spillesteder i byen. Og sikret sig sin billet. Arrangementet er Speaker Bite Me, Kasper Staub, Pacific Swell, så skal det gerne have en alternativ kant nemlig udsolgt grundet sundhedsmyn- AEX, Rådne Lunger og Schwarze Fiktion.

OKTOBER 2020 GAFFA.DK 61 LIVE REDAKTIONEN ANBEFALER

Foto: Michael Sørensen Foto: Laura Loana Foto: Morten Rygaard

Foto: Laura Holst Fruerlund GINNE MARKER CALBY MARIE KEY GO GO BERLIN „ÅRETS TALENT“ VED CARL-PRISEN 2020 ET KRYDSFELT MELLEM SOUL, POP OG SOLOKONCERT I INTIME RAMMER ET MUSIKALSK HAMSKIFTE Den 25-årige aalborgenser, der går under INDIEROCK Med et nyt album på vej, stadig uvist Med 10 år på bagen er det alternative kunstnernavnet Ginne Marker, kan med sit Tilbage i marts nævnte vi Calby som en hvornår, drager Marie Key nu ud på ef- rockensemble klar til en række koncer- guitarspil og sin rørende stemme formidle kunstner, man bør holde øje med. Vores terårsturné og optræder helt solo. Sing- ter oven på sidste års præsentation af store følelser på en lavmælt, underspillet, journalist skrev blandt andet: “Hvis du lerne “Lille Insta” og senest “True Love” det mere mørke, elektroniske og klub- ja, nordjysk manér. Ginne Markers debutal- tager det bedste fra 60’ernes soulmusik, er appetizers for det kommende femte bede album The Ocean – en noget an- bum, For Seasons to Come, udkom i novem- drysser lidt verdenssensation i form af soloalbum, og hvem ved om man måske derledes lyd, end man ellers har hørt fra ber 2019 og tæller over en million streams. Lukas Graham og makkerparret Future bliver budt på endnu mere, hvis man det efterhånden veletablerede band. Et Animals, så har du Calby”. dukker op til koncerterne? album, GAFFA gav fem stjerner. Kan blandt andet opleves her: 25/9 Musikkens Hus, Aalborg Kan blandt andet opleves her: Kan blandt andet opleves her: Kan blandt andet opleves her: 26/9 Paletten, Viborg 25/9 VoxHall, Aarhus 26/9 Musikhuset, Esbjerg 01/10 Skråen, Aalborg 29/9 Dexter, Odense 26/9 Store Vega, København 31/10 Gimle, Roskilde 03/10 Train, Aarhus 30/9 Hotel Cecil, København 7/11 Stars, Vordingborg 10/10 Bremen, København

Foto: Klare Løkke Foto:Sigrid Lundgren Thomsen Foto: Mathias Bak Larsen

ARTIGEARDIT FRAADS LIBERTY THE SAVAGE ROSE ET AF DE MEST INTERESSANTE NAVNE EN FASCINERENDE KÆRLIGHEDSREJSE ET KÆMPE STILSKIFT PÅ DAGSORDENEN PÅ MUSIKALSK REJSE GENNEM 50 ÅRS I INDUSTRIEN Den poetiske hiphop-duo Fraads har Den tidligere Dúné-sanger Mattias DANSK ROCKHISTORIE 2019 var et uforglemmeligt år for Arti- netop udgivet deres debutalbum Kolstrup alias Liberty er aktuel med sit Med intet mindre end 25 albums i baga- geardit, og nu er rapperen klar til at tage FRaaDS, som vores anmelder kaldte et første soloalbum, Haven’t Felt This Great gen kan der ikke være tvivl om, at The tingene til næste niveau med sin aktu- “Eventyrligt clash som lyden af Young Since 1988 og drager nu på danmarks- Savage Rose indtager en helt central elle ep ELEV4TORMUSIK med seks glim- Thug og Barselona”. Bandet har for alvor turné med start i hjembyen Skive den 1. placering i dansk rockhistorie. I år kan et rende tracks, der netop har høstet fem markeret sig som et af de navne på den oktober. Liberty lægger vejen forbi i alt det legendariske danske rockorkesters stjerner af GAFFA. Nu er han klar med danske urbanscene, som ikke kan igno- 10 byer rundt i landet. næstmest succesfulde album, Black An- anden del af sin Danmarksturné. reres. gel, fejre 25-års jubilæum. Kan blandt andet opleves her: Kan blandt andet opleves her: Kan blandt andet opleves her: 1/10 Skive Theater, Skive Kan blandt andet opleves her: 30/9 Odeon, Odense 1/10 Ungdommens Hus, Fredericia 2/10 Posten, Odense 3/10 MantziusLive, Birkerød 1/10 Train, Aarhus 2/10 Bygningen, Vejle 3/10 Sønderborghus, Sønderborg 8/10 Støberihallen, Hillerød 2/10 Kulturværftet, Helsingør 3/10 Posten, Odense 8/10 Gimle, Roskilde 9/10 Skråen, Aalborg 3/10 Vega, København 8/10 Train, Aarhus 31/10 Vega, København

Foto: Camilla Lundbye HJALMER UDSTRÅLER ET FÆNGSLENDE NÆRVÆR Tilbage i februar måned blev Hjalmer nomineret i hele fem ka- tegorier til årets GAFFA-Pris og vandt fire af dem. Nu kan Hjal- mer, efter coronakrisen, igen finde smilet frem, for grundet stor efterspørgsel på hans kommende albumturné annoncerer han nu hele 15 koncerter rundt i det danske land.

Kan blandt andet opleves her: 1/10 Fermaten, Herning 2/10 Turbinen, Randers 8/10 Kulturhus Kappelborg, Skagen 9/10 Musikteatret, Holstebro

62 GAFFA.DK OKTOBER 2020 LIVE REDAKTIONEN ANBEFALER

Foto: Erling Brodersen

HOTEL CORONA BISSE OPFØRER CORONA-MUSICAL Han har udgivet én ep og 10 album siden 2015, og i sommer udsendte han sit seneste, nemlig cobid-20. Mu- sicalen med titlen Hotel Corona handler om coronakrisen og inddrager Bisses sange og tanker fra albummet. Her skal Bisse ikke kun synge, men også være en integre- ret del af musicalen.

Kan opleves her: 30/9-3/10 Teater Republique, København

Foto: Lisa Grünwaldt Foto: Peter Langwithz Smith Foto: Morten Rygaard Foto: Anders Teibel

JESUS CHRIST SUPERSTAR UFFE LORENZEN CLARA NIKLAS RUNGE ET GENSYN MED JESUS’ SIDSTE DAGE MÆRK EN MAGISK REALISME MED UFFE MASSER AF RÅ POWER-ATTITUDE SOLIDT DEBUTUDSPIL MED STORT GENNEM JUDAS’ ØJNE LORENZEN Clara laver popmusik på sin egen måde. OVERSKUD Lyt til musikken fra rockmusicalen Jesus Uffe Lorenzen, der netop har udgivet al- Hendes stil er løssluppen, og hun fort- Et drys Jeff Buckley, noget Radiohead og Christ Superstar, når et hold af musi- bummet Magisk Realisme, tager på tur- sætter i paraden af stærke danske kvin- en anelse Muse – så har du lidt af Niklas kalsk stjerneklasse bliver bakket op af né i Danmark i oktober og november for der, der vil føle sig frigjorte og være sig Runge, der stadig er helt sin egen. Tre Danmarks Underholdningsorkester. Fal- at spille de nye sange live. Albummet er selv med en kæmpe portion selvtillid dage inde i lockdown udkom hans al- lulah, Erann DD, Martin Brygmann, Chri- skrevet i en periode, hvor Spids Nøgen- med i bagagen. I løbet af få år har den bum I Know I’m Not Magnificent, og GAF- stoffer Brodersen og Bjørn Fjæstad står hat-sangeren ikke havde et fast sted at 20-årige sangerinde stadfæstet sig på FA gav fem stjerner. Lockdown satte en i front, når Sir Andrew Lloyd Webber og bo og derfor måtte bo i en kuffert. den danske popscene. stopper for hans releasekoncert, men nu Times Rices forlæg fylder salene er Niklas Runge klar til at tage revanche. Kan blandt andet opleves her: Kan opleves her: Kan blandt andet opleves her: 24/10 Vega, København Kan opleves her: 3/10 Musikteatret Holstebro 17/10 Dexter, Odense 30/10 HeadQuarters, Aarhus 4/10 Musikhuset, Aarhus 22/10 Gimle, Roskilde 9/10 Vejle Musikteater 24/10 Radar, Aarhus 24/10 Tinghallen, Viborg 13/11 Bremen Teater, København

OKTOBER 2020 GAFFA.DK 63 Foto: Steffen Jørgensen

SNokrdkrraåft Aaelbonrg Oktober 01. GO GO BERLIN 02. EMIL STABIL 03. VELVET VOLUME „DET ER, 08. ELECTRIC GUITARS feat. SANNE SALOMONSEN i Aalborg SOM OM 09. SAVAGE ROSE ALLE ER EN 13. SIMON TALBOT 14. KWAMIE LIV 23.10.2020 LILLE DEL AF 15. LIBERTY Nik & Jay 16. PUSLESPILLET, SKO/TORP 30.10.2020 22. ANNE-GRETHE NÅR BRIKKERNE BJARUP RIIS Peter Sommer 23. SAMLES.“ ABBEY ROAD 06.11.2020 P E T E R T. DICTE, JIMMY JØRGENSEN, AAGAARD BOBO MORENO, BJØRN FJÆSTAD Barbara Moleko 24. JETHRO TULL by IAN ANDERSON 07.11.2020 LÆS HELE LIVE- 25. POUL KREBS Nicklas Sahl 26. LEONORA ANMELDELSEN AF CHRISTINA SKOV DEN NYE STIL 27. JOSEFINE PLUS MANGE, VALENTIN M A N G E F L E R E 29. HUXI BACH PÅ GAFFA.DK 30. DODO & THE DODOS 31. PHLAKE November 04. JACOB DINESEN 05. JACOB DINESEN 07. CARPARK NORTH 07. BARSELONA 10. NICOLAJ LANGE 14.11.2020 11. JONAH Alex Vargas STORE MUSIKOPLEVELSER BLACKSMITH 12. JONAH 14.11.2020 BLACKSMITH Musikkens ELECTRIC GUITARS 13. PINK FLOYD Project FEAT. SANNE SALOMONSEN Udvalgte med TOR 01.10 14. KELLERMENSCH Alexia Chambi PEDE B 18. IN THE AIR SUPPORT: FACADEN FRE 02.10 TONIGHT Phil Collins 03+04.12.2020 IDA NIELSEN & THE FUNKBOTS 19. JOHNNY MADSEN TOR 08.10 Knud Møller & Henrik From Alene Hjemme HUUN HUUR TU GENOPLEV DE STORE 20. JOHNNY MADSEN In Concert FRE 09.10 Knud Møller & Henrik From 13.12.2020 DODO & THE DODO’S 25. KAJSA VALA LØR 10.10 MUSIKALSKE ØJEBLIKKE Burhan G - Det 28. RAMASJANG NIKOLAJ OG PILOTERNE I BILLEDER, MYSTERIET Store Juleshow FRE 16.10 28. ARTIGEARDIT MIKE STERN QUARTET (US) 06.02.2021 LØR 17.10 ANMELDELSER December Jamie Cullum BACK TO BACK 01. PAUL POTTS FRE 23.10 med Lene Siel 11.02.2021 SMUKKE MØLLER OG REPORTAGER PÅ 05. QUEEN MACHINE Hugo Helmig FRE 13.11 HUGORM 11. HANS PHILIP Tour LØR 21.11 GAFFA.DK 12. LUFTENS HELTE 13.02.2021 THE WHITE ALBUM 13. ANDERS BLICHFELDT Ida Corr TOR 03.12 17. IB GRØNBECH MIKE ANDERSEN BAND 18. JUNG FRE 04.12 SØMÆNDENE 27. SPLEEN UNITED LØR 05.12 og mange mange flere HÄMATOM (DE) Forsalg: FRE 18.12 www.billetlugen.dk GAFFA.dk Følg programmet på www.musikkenshus.dk www.skraaen.dk KEDELHUSET.COM PAPIRFABRIKKEN 72, SILKEBORG

64 GAFFA.DK OKTOBER 2020

MH_Gaffa_Annonce_September2020.indd 10/09/20201 14.31 KONCERTER OKTOBER 2020 HYMNS FROM NINEVEH – SOLO FREDAG 2. OKTOBER Onsdag 30. september 2020 26. september 27/9 UFFE LORENZEN Young Flowers Reunion Lasse og Mathilde NIELS SKOUSEN Band LØRDAG 10. OKTOBER M. BAND Torsdag 1. oktober 2020 2. oktober JUNKYARD DRIVE 30/9 Siamese THE BOY THAT GOT AWAY HJALMER M. BAND Alice Carreri & + SUPPORT: SON OF FORTUNE Fredag 2. oktober 2020 La Dolce Vita

3. oktober Alice Carreri, Jacob FREDAG 23. OKTOBER UFFE STEEN TRIO Fischer, Andreas & VESTBO TRIO Electric Guitars feat. Møllerhøj, VELVET VOLUME Søndag 4. oktober 2020 Sanne Salomonsen VENTELISTE Francesco Cali 2 X LILHOLT LØRDAG 24. OKTOBER Onsdag 7. oktober 2020 3. oktober 8/10 All My Exes STEEN JØRGENSEN The Kutimangoes i BETA FREDAG 30. OKTOBER KONCERT 10/10 Salsa Jam BARBARA MOLEKO 7. oktober Nicklas Niels Skousen & Band 15/10 LØRDAG 31. OKTOBER Ida Nielsen & The BERSÆRK Sahl 9. oktober FunkBots ARTIGEARDIT 13. nov ALBUMKONCERT Torsdag 8. oktober 2020 Junkyard Drive i BETA FÅ BILLETTER 22/10 The Reptones SE HELE PROGRAMMET, LÆS MERE OM DE FORBUDTE KONCERTERNE OG KØB BILLET PÅ: SANGE Kwamie 16. oktober WWW.TAPPERIET.NU Fredag 9. oktober 2020 23/10 Katla + support Klub Soja: Liv i BETA SPJUSTFROST Situationsfornærmelse / Fredag 9. oktober 2020 15. okt 17. oktober Girlcrush UFFE LORENZEN Iron Fire & Heidra 24/10 Souvenirs Onsdag 14. oktober 2020 Peter i BETA MZUNGU KICHAA 23. oktober 25/10 31. januar 2021 Fredag 16. oktober 2020 Sommer Hayburner Boys From Heaven 31. okt. Big Band DR HOOK i BETA FÅ BILLETTER

27. oktober 27/10 Soleima + Bo Schiøler Østkyst Hustlers & Skavankerne 05. februar 2021 dobbeltkoncert Live Strings 31. okt 5. november 30/10 Sweet og Slade Klub Geyser Let´s Groove 11. februar 2021 LYDMOR Earth, Wind & Fire Onsdag 21. oktober 2020 Barbara 6/11 6. november Loveless Blue Jazz feat Al McKay RANDERS BIG Moleko Quintet BAND Austin Lucas (US) 04. marts 2021 Lørdag 24. oktober 2020 7. nov i BETA Electric Light Orchestra 7/11 OUTLANDISH 27. november Nikolaj og perf. by Phil Bates Lørdag 24. oktober 2020 Bersærk Piloterne m. band Sømændene 09. april 2021 NICKLAS SAHL 11. nov Alphaville M. BAND 14/11 Klub Geyser Torsdag 5. november 2020 28. november 10. april 2021 Dicte & 16/11 Wayward Dawn Raindogs Suzi Quatro MedJONAH forbehold for ændringer The Diamonds i BETA – se hele programmet online – Celebrating Tom 09. maj 2021 12. nov 5. december Waits Gilbert O’Sullivan Led Zeppelin Jam 28/11 BILLETTER PÅ MUSIK- OG TEATERHUSET VÆRKET Moonjam SPILLESTEDET TURBINEN Sven Dalsgaards Plads 1 BILLETLUGEN.DK 8900 Randers C / T: 89 13 51 10 vaerket.dk / turbinen.dk www.cityconcerts.dk Forsalg på amagerbio.dk Tlf.: 70 27 59 89 MUSIKHUSETAARHUS.DK

OKTOBER 2020 GAFFA.DK 65

FINALEN

Hvilken kunstner vil/ville du allerhelst opleve live? Jeff Buckley.

Hvad er din største musikalske guilty pleasure? Det er simpelthen country. Dixie Chicks, The Judds, Dol- ly Parton, Alison Krauss & Union Station, Willie Nelson. You name it. Det er guilty pleasure, fordi mixet på de

„JEG FORESTILLER MIG, LEONARD COHEN MÅ HAVE VÆRET DEN MEST INSPIRERENDE ELSKER I VERDEN.“

udgivelser oftest er totalt for meget. De lyder som smør med karamel på. Det er over the top, også kompositionerne, og teksterne er så enkle og ofte forudsigelige. Jeg burde ikke hoppe på det. Men jeg ELSKER det.

Hvilken artist vender du altid tilbage til, når du shuf- fler rundt på dine playlister? Kurt Vile. Fordi jeg synes, det passer til mange forskellige følelser og situationer. Det er enkel og god musik, og jeg har mange, mange gode minder knyttet til den musik.

Hvilken sang kan få dig i godt humør, hvis du er trist? Noget helt hårdt elektronisk. Skal vi for eksempel gå IBEN MARIA ZEUTHEN med Disclosure? Hvilken sang kan få dig til at græde uden varsel? Alder: 35 år Profession: Journalist og radiovært, aktuel med Tal til mig på P1 samt diverse podcasts Det meste. Fordi jeg er følsom.

FORTALT TIL: SIDSEL THOMASSEN Er der noget musik, som du har det meget svært med? Jeg har det svært med avantgarde-jazz, fordi det er så insisterende, og fordi jeg endnu ikke har lært, hvad jeg Hvad er dit allerførste musikminde? har jeg svært ved at være i, hvis jeg samtidig skal kom- skal lytte efter for at værdsætte det. Mon ikke det var, da jeg var omkring tre-fire år og så munikere med andre, som man gør til for eksempel en Mozarts Tryllefløjten. Min mor havde en veninde, der koncert. Hvis du skulle på date med en musiker, hvem skulle sang ”Nattens dronning”, og jeg var helt blæst bagover det så være? og syntes, det var det mest magiske og dramatiske, jeg Hvad lyttede du til, da du var teenager? Mon ikke jeg havde forsøgt at nappe Leonard Cohen, nogensinde havde hørt. Randi Laubek, No Doubt, Sting, Nick Drake, Joni Mit- men det er jeg jo ikke ene om. Jeg hører hans sange chell, Jeff Buckley, Tim Buckley, Nico, Baby Woodrose, som blandinger af salmer og kærlighedsdigte, og den Vi gik desværre glip af festivalsommeren i år, men Linda Perhacs, Neil Young. Jeg savner det med at høre blanding af den jordiske og den metafysiske kærlighed hvad er dit bedste festivalminde? albums fra ende til anden, som man gjorde dengang. sætter ham helt op på en piedestal for mig, og jeg fore- Hot Chip i 2015 på Roskilde Festival. Jeg husker det som Som et samlet værk. stiller mig, han må have været den mest inspirerende en magisk dansefest, hvor regnen stod ned i stænger, elsker i verden. og folk dansede som farvestrålende popcorn i deres Spiller du selv et instrument? forskelligfarvede regnponchoer. Nej, desværre, jeg har spillet meget klaver som barn, Når du engang skal begraves, hvad kunne så være et men efterhånden som jeg blev god, blev rummet for godt soundtrack til dit liv? Hvad er din vildeste koncertoplevelse nogensinde? meget forbundet med præstation og snævre udfoldel- Uha, det tør jeg slet ikke tænke på. Men til en venindes Jeg har ikke været så god til at høre koncerter, må jeg sesmuligheder. Jeg havde brug for at kunne kommuni- begravelse blev der spillet Beach Boys’ ”Good Vibrati- indrømme. For mig er musik oftest et privatrum, jeg kere mere uformelt, og så blev det radio. Men jeg ople- ons”, og det var en kæmpe oplevelse at stå der midt i går ind i alene, med de bedste hovedtelefoner, jeg ejer. ver sådan set både værtsarbejdet og lydredigering som sorgen og høre den naive happy sang helt højt ud af Det er et rum fyldt med drømme og visioner, og det et særdeles musikalsk krævende arbejde. højttalerne. Et meget bizart og vanvittig smukt miks.

66 GAFFA.DK OKTOBER 2020 Soft loving AUTUMN Hold dig varm i efteråret og forkæl dig selv med lækre materialer, som cashmere, merino og silke.

PRISER FRA 599,-

Shop også på Magasin.dk 2020

Life is bitter

32134_FB_Gaffa_Ann_232x298_sept2020.indd 1 02/09/2020 11.25