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Los Colores De Los Pachas En La Virgen Del Cetro De Bernardo Bitti

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Los Colores De Los Pachas En La Virgen Del Cetro De Bernardo Bitti 116 REVISTA Ui - ENSAYOS SOBRE ARTE Y CULTURA Los colores de los pachas en la Virgen del Cetro de Bernardo Bitti GABRIELA BENNER Recibido: 26/05/2020 Aceptado: 30/06/2020 RESUMEN El interés por la difusión del culto a la Virgen María en territorios ame- ricanos fue uno de los objetivos principales de la Compañía de Jesús en el siglo XVI. El uso de las artes plásticas en territorio peruano tuvo una función evangelizadora y espiritual desde el punto de vista jesuita y con ese fin fueron usadas diversas técnicas plásticas. Este ensayo quiere presentar la idea de la posible recepción de una obra de Ber- nardo Bitti entre el público local, tomando en cuenta la cosmovisión andina. ¿Qué percepción pudieron tener los colores en la valoración de los personajes de la Virgen y el Niño Jesús? Para esclarecer esta pregunta nos centramos en una pintura denominada La Virgen del cetro que se encuentra en el Museo Pedro de Osma de Lima y en el uso de tres colores, enfatizando el rojo. Palabras Clave: Bernardo Bitti, iconografía virreinal, color inca, hanan pacha, uku pacha. INTRODUCCIÓN ¿Acaso el arte del pintor jesuita Bernardo Bitti sirvió como agente co- nector de lo que pervivía acerca de las creencias de los mundos del hanan pacha y el uku pacha entre los habitantes del Perú del siglo XVI? De ser así, ¿qué colores usados por Bitti podrían haber tenido este efecto, incluso sin la intención directa del artista? Bernardo Bitti fue un pintor jesuita, nacido en Camerino (Italia), en 1548. Fue enviado al virreinato del Perú a finales del siglo XVI para REVISTA Ui - AÑO 4 / N° 5 / ENERO - JULIO 2020 117 colaborar con la misión evangelizadora de la cia, es decir, jesuitas. En primer lugar, quie- Compañía de Jesús en América. Su misión nes incorporarían la imagen en los Ejercicios principal sería traducir los preceptos de su Espirituales de la Compañía y, en segundo Orden y algunos temas de la Contrarreforma lugar, los habitantes locales, un público que en sus lienzos, la mayoría de ellos de gran formaba parte del esfuerzo evangelizador je- formato. Desde su llegada hasta su muerte suita en los territorios andinos, lo que incluía en 1610, Bitti desarrolló una prolífica carrera el uso proselitista de las artes plásticas. En en los treinta y cinco años de su ejercicio, y los tiempos de la creación de la obra y aun en viajó por diferentes zonas del Perú y de Amé- años posteriores, la misma ha podido ejercer rica, entre ellas Cusco, Lima, Arequipa y Juli. una poderosa influencia en los habitantes an- Es considerado uno de los artistas que ejer- dinos, poseedores de una cosmovisión muy ció mayor influencia entre los pintores locales ligada a sabidurías ancestrales acerca del es- de su tiempo y aún más allá de este. Irwin pacio y el tiempo, lo que en lengua quechua (2019) ha sostenido que las obras de Bitti sir- se conoce como los pachas. Los habitantes vieron principalmente para lograr establecer del antiguo Perú y aquellos que serían los co- la presencia europea y cristiana en los territo- etáneos de Bitti habían desarrollado una sim- rios peruanos. La mayoría de sus obras repre- bología importante en relación con el uso de sentan a Jesús y a la Virgen María. los colores en sus propios espacios, tiempos, valores y personajes honorables. No proponemos aquí resaltar el uso del color por parte del artista en su intención evange- En efecto, los colores marcaron el significado lizadora o espiritual en la era postridentina, de ciertos elementos de la vida de los anti- sino más bien tratar de observar el posible guos peruanos y de aquellos que habitaban efecto de recepción de la obra La Virgen del el Perú del siglo XVI, en el periodo llamado cetro entre los habitantes que pudieran ha- virreinal. En expresiones diversas, colores berla visto más allá de la intención artística distintivos estaban presentes en sus obras de original. Para este fin, no hemos querido en- arte. En la clasificación del quipu por colores, focarnos en los modelos que sirvieron para por ejemplo, el color negro era relacionado desarrollar esta pintura en particular, aunque con el tiempo, el verde con la conquista y a manera de referencia hay que señalar que el carmesí era para ordenar los asuntos que Elena Amerio ha mencionado que se basó en tenían que ver con el Inca. (García Escude- un grabado de Alberto Durero, específica- ro, 2010, p.352) De esta forma, los colores mente la Virgen de la Media Luna con cetro expresaban un mundo percibido desde un y corona estrellada, fechado en 1516 y que sistema de valores muy ligado a la naturale- se encuentra en el Metropolitan Museum of za, como una hermosa interrelación entre los Art de Nueva York (Museo Pedro de Osma, dos conceptos de tiempo-espacio (como los 2020). ha llamado Manga Qespi) del hanan pacha y el uku pacha, es decir el mundo superior y el LOS COLORES DEL HANAN PACHA mundo interior o subterráneo. En 1596 un artista misionero jesuita, Demó- La interconexión de los pachas en las artes crito Bernardo Bitti, realizaría una obra en andinas del Perú era visible en las cerámicas, pequeño formato titulada La Virgen del cetro los tejidos, y en otros objetos de uso cotidia- que habría sido ejecutada para que sirviese no o ceremonial, en el mundo terrenal, llama- como documento pedagógico para un públi- do también kay pacha, donde moraban los co de fieles cristianos existentes y en poten- seres humanos. Estos no tenían fuerzas en sí 118 REVISTA Ui - ENSAYOS SOBRE ARTE Y CULTURA mismos para dominar las fuerzas de arriba, En algunas culturas de Europa, el uso del co- es decir, los dioses y mucho menos las po- lor rojo para la Virgen y otros personajes san- dían conectar con las del mundo interior y tos, dependiendo del contexto, ya había sido subterráneo. La aparición de nuevas figuras utilizado con gran éxito para exaltar la ma- poderosas que pudieran servir de interme- jestad y autoridad espiritual de ciertos per- diarias entre los mundos o pachas sería, en sonajes. Sin embargo, no había sido el único principio, recibido con un gran respeto y ad- fin del color rojo, ya que existían otros usos miración por los habitantes andinos de ese para este tono y dependía de la valoración tiempo de transición artística en el mundo negativa o positiva del personaje representa- virreinal. Serían incluso considerados con la do en un lienzo o una obra de arte. Una con- misma deferencia que ya tenían las autorida- notación negativa del color rojo la podemos des locales, debido al uso de colores como el encontrar en las diferentes versiones de la lla- rojo, el azul, el amarillo o el blanco. El efecto mada “rota”, una señal roja de forma circular positivo iría más allá de las intenciones artís- usada desde el siglo XIII en Europa para dis- ticas del pintor italiano, ignorante quizá de tinguir a los judíos de los cristianos. (Benner, que, en la cosmovisión andina, el uso del 2019). Mucho antes del siglo XIII, Aristóteles color rojo para el inca y la combinación de ya había suscrito que los movimientos del los colores rojo y blanco para la familia real alma podían ser reflejados a través del color, tendría el más alto valor entre la población. afectando los sentimientos del espectador. En algunas tradiciones hebreas, el color rojo, Según García Escudero (2010): debido a su conexión con la sangre, poseía ciertos poderes apotropaicos. Frankel men- Si analizamos las informaciones halladas en ciona que, por siglos, las mujeres hebreas los mitos, […] el color mencionado suele ser usaron este color para protegerse a sí mismas el rojo y el amarillo, para las potencias que y a sus seres queridos, colocando sobre los podíamos ubicar en el hanan pacha, como niños, por ejemplo, collares de coral para así la divinidad Pariacaca. Si hablamos del Inca, espantar el mal de ojo. También señala que en este caso, el color, indiscutiblemente es algunas novias, incluso en la actualidad, pin- el rojo, el “rojo inca”. Las informaciones que tan sus manos con henna (alheña) para así es- tienen que ver con la familia real y deter- pantar los malos espíritus (Frankel, 1996). En minados rituales de ésta, se relacionan con las interpretaciones moralizadas de la Edad la combinación de dos colores: blanco con Media, una teoría dominante era la llamada rojo. psicagógica, o conmovedora. Pastoureau, señala por lo tanto que: “En la sociedad me- En efecto, el color rojo solo, o en combina- dieval, todo lo relacionado al vestido es sig- ción con el blanco, funcionaba como un refle- nificativo: los tejidos (material, textura, pro- jo de los fenómenos naturales que imponían cedencia, decoración), las formas, el trabajo su orden a la vida de los habitantes de ese de corte y confección, las dimensiones, los Perú que pasaba de solo tener una cosmovi- accesorios, la manera de llevar el vestido y, sión andina a una nueva integrada a paradig- por supuesto, los colores” (Pastoureau,1997 mas europeos. La tradición existente andina pp. 166-167, citado por Benner, 2019). acerca de los colores afectaría la recepción y observación de emergentes tradiciones ar- REINADO TOTAL tísticas y sociales. La Virgen del cetro podría servir entonces a una percepción que iría Según hemos señalado en una investigación más allá de las técnicas europeas utilizadas. anterior, un ejemplo del uso del color rojo en REVISTA Ui - AÑO 4 / N° 5 / ENERO - JULIO 2020 119 Los colores del hanan pacha son el rojo y el amarillo: “dos energías principales que do- minan el cosmos” (García Escudero, 2010).
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