D Ossier D E Pr Esse
Total Page:16
File Type:pdf, Size:1020Kb
DOSSIER DE PRESSE CONTACT PRESSE Festival Vaison Danses [email protected] T. 04 90 36 50 31 Édito Un quart de siècle de célébration de la danse sous toutes ses formes dans un écrin vieux de deux millénaires, voilà ce qu’est le festival Vaison Danses 2020, avec, en préambule, une nou- velle occasion donnée aux « Talents du territoire » de s’exprimer devant le public vaisonnais. Fait inédit et remarquable depuis 2011, six dates à retenir au cœur du mois de juillet, pour six compagnies différentes, que nous accueillerons pour la toute première fois à Vaison-la- Romaine. Ce qui permet une fois encore à notre Ville de s’illustrer au travers de cet événement international majeur. Au-delà des remarquables prestations des artistes qui se produiront dans l’enceinte du théâtre antique, c’est notre cité toute entière qui donne rendez-vous aux amoureux de toutes les danses, puisque dans divers lieux de la commune seront proposés des animations, des ateliers ou encore des démonstrations pour découvrir toujours plus les multiples facettes du spectacle vivant. Cette programmation répond sans nul doute aux attentes du plus grand nombre, des plus passionnés aux amateurs éclairés, des habitués connaisseurs aux plus curieux des profanes. Maurice Béjart affirmait que « la danse n’a plus rien à raconter, elle a beaucoup à dire ». Venez donc apprécier avec nous ce que les artistes et chorégraphes ont à nous dire ! Bon festival Vaison Danses 2020 à toutes et tous ! Jean-François Périlhou Maire de Vaison-la-Romaine Édito Ce n’était plus arrivé depuis près de 10 ans : six compagnies et encore plus de chorégraphes, sont invités pour cette 25è édition de Vaison Danses. Une première mondiale, une première française, une première en région, et même une der- nière puisque Josette Baïz a choisi Vaison-la-Romaine pour y présenter la dernière de son spectacle emblématique Amor. Histoire, modernité, création, transmission, c’est bien la danse en son mouvement. L’amour donc, mais aussi la poésie, la folie, les racines, les femmes, le pouvoir, l’impuissance de l’homme... ont interrogé nos chorégraphes de ce programme 2020, au travers de magni- fiques propositions artistiques qui vont nous rassembler au théâtre antique du 12 au 29 juillet. Six compagnies européennes, dont 2 Françaises, 84 danseurs, circassiens et musiciens inter- nationaux, 16 chorégraphes, talents émergents et de renommée mondiale, placés sous la figure tutélaire de Maurice Béjart, qui veillera au dessus du théâtre antique de Vaison-la- Romaine. Voilà toute la richesse et la diversité, sans frontières, de notre programme 2020, ouvert sur toutes les danses : contemporaine, hip-hop, flamenco, classique et néo classique, cirque danse... Vaison Danses porte toujours haut et fort, les couleurs de l’arc en ciel de la danse. Merci à vous tous, spectateurs Vaisonnais et du monde entier, de chérir autant, avec nous, ce bel art, joyau de Vaison-la-Romaine depuis tant d’années. Pierre-François Heuclin Directeur artistique de Vaison Danses Samedi 12 juillet, à 22h, au théâtre antique ; durée : 90 minutes Lysistrata ou La Cité des dames Par Rudra Béjart Lausanne (création mondiale Vaison Danses 2020) LE DIRECTEUR ARTISTIQUE : MICHEL GASCARD Il laisse derrière lui les lumières des scènes internationales et les standing ovations pour devenir l’artisan de l’invisible : le péda- Michel Gascard, c’est plus de quarante années de carrière pro- gogue. Il remontera cependant sur scène pour interpréter deux fessionnelle béjartienne : une expérience unique dans l’histoire rôles spécialement créés pour lui : Marius Petipa dans Tchekhov de la danse, mise au profit des danseurs du monde entier. au bois dormant de Maurice Béjart en 2006 et Auguste Rodin Formé par sa mère Colette Milner au Conservatoire de La dans Camille Claudel, la mariée de l’oubli de Valérie Lacaze en Rochelle, il est le premier lauréat du prestigieux concours 2012. Notons qu’à ces deux occasions, il danse sur scène entouré international «Prix de Lausanne», en 1973, à l’âge de 16 ans. des élèves de son école Rudra Béjart. Il intègre alors l’école Mudra Bruxelles, sous la direction de Maurice Béjart. Après un an d’études, il rejoint en 1974 la compa- En plus de la direction de l’école, Michel Gascard enseigne la gnie «Ballet du XXè siècle» et obtient ses premiers rôles solistes danse classique et remonte les chorégraphies de Béjart dans dès l’âge de 17 ans. le monde entier. Peu avant de disparaître, le légendaire cho- régraphe lui demande de devenir membre de sa fondation Béjart crée spécialement pour lui, des rôles dans de nombreuses héritière. pièces: Acqua alta, Ce Que l’amour me dit, Dionysos, Gaieté parisienne, La Flûte enchantée, La Mort subite, La Nuit trans- En 2007, après 35 années de collaboration étroite, celui-ci le figurée, etc. nomme par voie testamentaire directeur de l’école-atelier Rudra Béjart. Il y enseigne la danse classique et le répertoire de Pendant 20 ans avec le Ballet du XXè siècle, il parcourt le monde Maurice Béjart sous la forme d’études chorégraphiques. C’est et les scènes mythiques (Scala de Milan, Fenice de Venise et sur également à cette même période qu’il décide de protéger cette la Piazza San Marco, Opéra de Paris, Comédie Française, Bolshoi, «donation pédagogique » et qu’il en achète la marque. Kirov, Kremlin, San Carlo, Covent Garden, Deutsche Oper - Berlin, Il transmet le répertoire de Maurice Béjart sous deux formes : Theatre Colon de Buenos Aires, Opéra de Mexico, City Center, - en tant qu’ateliers chorégraphiques pour les élèves du Rudra Minskov Theater et Uris Theater de New York, Arènes de Veronne, Béjart Théatre d’Epidaure, d’Herode Aticus en Grèce, Tombeau de Darius - en remontant des oeuvres complètes pour des compagnies en Iran, Jardin de Boboli, Jérusalem, Tel Aviv, NHK & Bunka Kaikan professionnelles, qui en ont acheté les droits auprès de la à Tokyo, Theatre Marinsky de Leningrad, Parvis du Trocadero Fondation héritière Maurice Béjart. pour le film de Claude Lelouche Les Uns et les autres...). C’est ainsi qu’il a remonté Le Sacre du printemps, Sept danses grecques, Le Ring, Petrouchka, Don Giovani, L’Oiseau de feu, Il participe plusieurs années de suite au Gala des Etoiles à Tokyo, Boléro... Pour des compagnies aussi diverses que le Béjart un rendez-vous qui réunit les plus grands noms de la danse mon- Ballet Lausanne, Le Ballet de l’Opéra de Paris, la Scala de Milan, diale du XXè siècle : Sylvie Guillem, Monique Loudières, Noëlla le Deutsche Oper de Berlin, le Royal Ballet de Suède, le Tokyo Pontois, Eva Evdokimova, Isabelle Guérin, Dominique Khalfouni, Ballet, le Ballet National de Chine... Patrick Dupont, etc. Le nom de Michel Gascard apparait dans le classement mondial des 100 meilleurs interprètes de l’histoire de la danse du XXè siècle. En tant que chorégraphe il réalise en 1984 Trois pour trois au Cirque Royal de Bruxelles et Children corner à Milan. Soliste et répétiteur du Béjart Ballet Lausanne, il décide d’arrêter sa carrière en 1992 et s’engage aux côtés de Maurice Béjart pour créer l’école-atelier Rudra Béjart Lausanne. C’est en 1993 qu’il met un terme à sa carrière de danseur, alors qu’il est toujours soliste de la compagnie de Maurice Béjart, récemment installée à Lausanne en Suisse sous le nouveau nom de Béjart Ballet Lausanne. L’école Rudra Béjart existe depuis un an seulement et il en est le directeur-adjoint. Maurice Béjart lui enseigne les fondements de la direction d’une école et lui laisse les rennes de Rudra. Cette autonomie de fait renforce Michel Gascard dans sa conviction qu’il a fait le bon choix : êtres humains qui, sans être agressifs, ont une réelle volonté d’affronter le combat de la vie. » L’école-atelier Rudra Béjart est un des volets administrés par la Fondation Béjart Ballet Lausanne, elle offre à un nombre choisi de jeunes danseuses et danseurs la possibilité de venir complé- ter leur formation de base. On y enseigne : la danse classique, les danses modernes, le jeu théâtral, le placement vocal, la musique, le rythme et le chœur, la composition chorégraphique et un art martial japonais : le kendo. Les élèves vivent également chaque année une expérience concrète sur scène, qui les a amenés à se produire en Suisse, en Europe, en Amérique latine, en Russie, au Japon, en Chine et en Inde. L’école continue aujourd’hui, suivant la volonté de Maurice Béjart, à transmettre sa pédagogie et son message chorégra- phique sous la direction de Michel Gascard. L E SPECTACLE : LYSISTRATA OU la CITÉ DES DAMES Le dramaturge grec Aristophane écrit Lysistrata en 441 avant JC ; Christine de Pizan la philosophe née à Venise au XIVè siècle provoque dans la Cité des dames un nouveau regard sur le com- portement des hommes et des femmes dans la société. Ces textes, redoutablement actuels, nous parlent de la prise de conscience du manque de parité et d’équité entre femmes et hommes qui fait encore débat aujourd’hui dans le monde moderne. Les danseurs de l’école-atelier Rudra Béjart Lausanne expriment dans leurs danses avec humour et impertinence, sur la scène du théâtre antique de Vaison-la-Romaine un monde qui peine à changer son regard sur les « Dames dans la cité ». Lysistrata - 441 avant JC « Au cours d’une période troublée par les nombreuses guerres interminables, les femmes grecques se réunissent et décident de faire la grève du sexe pour obliger leurs maris à stopper les L’ÉL CO E-ATELIER RUDRA BÉJART combats. Elles souhaitent prendre le pouvoir politique dans la cité pour A l’image du dieu indien de la danse, combattant et victo- arrêter les hommes dans leurs élans autodestructeurs.