ópera 2016 Giovanni Don Wolfgang A Wolfgang madeus M madeus ozart

JEFE DE GOBIERNO Horacio Rodríguez Larreta

VICEJEFE DE GOBIERNO Diego Santilli

JEFE DE GABINETE Felipe Miguel

MINISTRO DE CULTURA Darío Lopérfido

DIRECTORa GENERAL DIRECTOR ARTÍSTICO María Victoria Alcaraz Darío Lopérfido TEATRO COLÓN

DIRECTORa GENERAL DIRECTOR ARTÍSTICO María Victoria Alcaraz Darío Lopérfido

DIRECTORA EJECUTIVA DIRECTOR GENERAL GERENTE GENERAL María Videla Rivero DE PRODUCCIÓN ARTÍSTICA Cristian Mealla Guillermo Scarabino DIRECTORes VOCALes Jefe de Gabinete Carlos Lorenzetti DIRECTORA GENERAL ESCENOTÉCNICA Juan García Aramburu Eugenia Schvartzman María Cremonte Hugo Gervini DIRECTORA GENERAL TÉCNICA, ADMINISTRATIVA Y LEGAL Carolina Clavero

DIRECTORA DE ESTUDIOS MUSICALES DIRECTOR DEL CENTRO DE DIRECTOR GENERAL DE PLANEAMIENTO Eduviges Picone EXPERIMENTACIÓN Bruno Faccone Miguel Galperin

DIRECTOR DEL BALLET ESTABLE DIRECTORA DE RELACIONES Maximiliano Guerra DIRECTOR DEL PROGRAMA INTERNACIONALES COLÓN CONTEMPORÁNEO Zulema Scarabino Martín Bauer DIRECTOR DE LA ORQUESTA FILARMÓNICA DE BUENOS AIRES DIRECTOR TÉCNICO OPERATIVO Enrique Arturo Diemecke DIRECTOR DEL INSTITUTO Juan Manuel López Castro SUPERIOR DE ARTE Claudio Alsuyet DIRECTORA EJECUTIVA DE LA ORQUESTA UNIDAD DE AUDITORÍA INTERNA FILARMÓNICA DE BUENOS AIRES Isabel Valente Diana Canela DIRECTOR DEL CORO DE NIÑOS César Bustamante UNIDAD DE CONTROL DE GESTIÓN DIRECTOR DEL CORO ESTABLE Manuela Cantarelli Miguel Martínez DIRECTORA GENERAL DE RECURSOS HUMANOS Elisabeth Sarmiento

Hugo García | Jefe de Prensa Daniel Varacalli Costas | Publicaciones ÓPERA EN DOS ACTOS (1787) MÚSICA DE WOLFGANG AMADEUS MOZART LIBRETO DE LORENZO DA PONTE

PRODUCCIÓN TEATRO COLÓN

DIRECCIÓN MUSICAL ASISTENTE DE DIRECCIÓN ESCÉNICA Marc Piollet Marina Mora

ASISTENTES DE VESTUARIO DIRECCIÓN DE ESCENA Mariana Seropián Emilio Sagi Laura Copertino

DISEÑO DE ESCENOGRAFÍA DIRECTOR DEL CORO ESTABLE Daniel Bianco Miguel Martínez

DISEÑO DE VESTUARIO Renata Schussheim

DISEÑO DE ILUMINACIÓN José Luis Fiorruccio

GA | Gran Abono. FE | Función Extraordinaria. ANT | Abono Nocturno Tradicional AV | Abono Vespertino. ANN | Abono Nocturno Nuevo

ABRIL MARTES 5, 20 h GA | MIÉRCOLES 6, 20 h FE | VIERNES 8, 20 h ANT SÁBADO 9, 20 h FE | DOMINGO 10, 17 H AV | MARTES 12, 20 h ANN

Ópera | 9 Dirección de Estudios Musicales REPARTO

Directora de Estudios Musicales Eduviges Picone Don Giovanni Erwin Schrott (5, 8, 10, 12) Homero Pérez Miranda (6, 9) Marcelo Ayub | Director musical del Escenario ván Rutkauskas, Guillermo Salgado, Cecilia Fracchia | Maestros preparadores Donna Anna Paula Almerares (5,8,10,12) Jorge Ugartamendia, Iván Rutkauskas | Maestros de escenario Daniela Tabernig (6, 9) Mónica Zaionz | Traducción y adaptación para sobretitulado Andrea Mijailovsky | Asistente técnico-musical de Escena Donna Elvira María Bayo (5, 8, 10, 12) Mónica Ferracani (6, 9) Maestros preparadores del repertorio lírico Irene Amerio, Marcelo Ayub, Guillermo Brizzio, Reinaldo Censabella, Bruno D’Astoli, Don Ottavio Jonathan Boyd (5, 8, 10, 12) Cecilia Fracchia, Susana Frangi, Leonardo Marconi, Miguel Martínez, Horacio Rogner, Santiago Bürgi (6, 9) Iván Rutkauskas, Guillermo Salgado, Elvio Suárez, Jorge Ugartamendía, Cecilia Varela Leporello Simón Orfila (5, 8, 10, 12) Coordinadores de Producción Escénica Lucas Debevec Mayer (6, 9) Julián Ignacio Garcés Mariana Ciolfi Zerlina Jaquelina Livieri (5, 8, 10, 12) Marisú Pavón (6, 9) Coordinador de Artistas y Maestros Sebastián Nicolás Masetto Mario De Salvo (5, 8, 10, 12) Gustavo Feulien (6, 9) Asistente de Coordinación de Dirección de Estudios Luciana Zambarbieri Comendador Lucas Debevec Mayer (5, 8, 10, 12) Emiliano Bulacios (6, 9)

Coordinación General del Escenario Coordinador General Matías Cambiasso Coordinadores Principales Marcelo Mora- Juan Carlos Zambarbieri Orquesta Estable del Teatro Colón Ayudante de coordinación Coro Estable del Teatro Colón Rodrigo García

10 | Ópera Ópera | 11 Marc Piollet Director musical

Estudios Nació en París en 1962. Estudió dirección y coro en tutte, y luego siguió con Jenufa, El castillo de Barbazul la Hochschule der Künste en Berlín. Tomó clases y Erwartung. En 2011 hizo Carmen en Barcelona y La magistrales con John Eliot Gardiner, Bohème en Copenhague. Al año siguiente debutó en y . En 1995 fue el único ganador del la Ópera de Baviera en el Festival de Munich con Los premio Dirigenten-Forum del Deutscher Musikrat. cuentos de Hoffmann y, en 2013, su actividad incluyó El holandés errante en la Deutsche Oper am Rhein Óperas y El elixir de amor en el Teatro Real de Madrid. En Tras ocupar el cargo de Kapellmeister en la Orquesta 2012 abrió la temporada del Colón con Carmen. Filarmónica de Halle y en el Teatro de Kassel, fue designado Director Musical de la Volksoper de Viena Orquestas sinfónicas entre 2003 y 2005. De 2004 a 2012 fue Director Dirigió numerosas orquestas sinfónicas europeas Musical General del Teatro Estatal de Wiesbaden, y colabora habitualmente con la soprano Annette donde dirigió exitosas producciones del Anillo Dasch y con el pianista Lang Lang, así como wagneriano, , Elektra, Falstaff, Fausto, en proyectos especiales con la Junge Sinfonie El cazador furtivo, , La Bohème, Lulu, Berlin y con la Sinfónica de Hanze, vinculadas al , El caballero de la rosa, Salomé, Tristán e desarrollo de jóvenes estudiantes y profesionales. Isolda y Tosca, entre otras. Se presentó en Hamburgo con La Traviata, en Amberes con Il trovatore, en Colonia con La Bohème. También dirigió en la , la Ruhrtriennale, las Wiener Festwochen y en Tokio. Su debut en la Ópera de París fue tan exitoso que fue invitado nuevamente para Los cuentos de Hoffmann y El barbero de Sevilla. En Viena debutó con este título y en Stuttgart con Così fan

12 | Ópera Ópera | 13 Emilio Miguel Sagi Martínez Director de escena Director del Coro Estable

Trayectoria Estudios Considerado uno de los directores de escena más de Viena, entre muchos otros. Dirigió Linda di Nació en la ciudad de Quilmes y allí, en la Escuela Poulenc; y Doña Francisquita, de Vives. En 2002 ganó destacados de la actualidad, tras doctorarse en Chamounix en Barcelona, Luisa Fernanda en Miami, de Bellas Artes, comenzó sus estudios de piano con el concurso que le permitió alcanzar el Cargo Titular Filosofía y Letras en Oviedo, su ciudad natal, estudió I due Figaro en Salzburgo y Las bodas de Fígaro Olga Baldovino y José Pelliza. Termina la carrera en el de Maestro Preparador de Ópera del Teatro Colón. musicología en Londres. Su presentación como en Vilnia. En el Real montó producciones como Conservatorio Nacional de Música bajo la guía de la En 2006 fue Director del Coro Estable del Teatro director de escena fue en Oviedo, con La Traviata. Carmen, Margarita la tornera, Bastián y Bastiana, profesora Haydée Loustaunau. Luego, en la ciudad de Argentino de La Plata. A finales de ese mismo año En 1990 fue nombrado director artístico del Teatro El viaje a Reims, El barbero de Sevilla, El gato con La Plata, cursó la carrera de Dirección Orquestal con viajó a Italia para hacerse cargo, por dos temporadas, de la Zarzuela, cargo que ocupó hasta 1999. Luego botas, Luisa Fernanda y Las bodas de Fígaro. Mario Benzecry; estudió Composición, Armonía y del Coro Estable del Teatro Massimo de Palermo, fue director artístico del Teatro Real de Madrid y Contrapunto con Mariano Etkin, Sergio Hualpa y Virtú Sicilia, donde preparó más de 20 producciones. En actualmente lo es del Teatro Arriaga de Bilbao. Distinciones y próximos proyectos Maragno respectivamente. 2007 participó de la gira que el Teatro Massimo Su experiencia escénica abarca desde la zarzuela Recibió el Premio Lírico Teatro Campoamor a la realizó a Japón, presentando I Vespri Siciliani, de barroca hasta la ópera contemporánea, con más mejor dirección de escena por El Barbero de Sevilla Trayectoria Verdi; Cavalleria Rusticana, de Mascagni; y Pagliacci, de treinta producciones en los más prestigiosos (Teatro Real, 2006). La prestigiosa revista Ópera De 1994 a 2005 trabajó en el Coro Estable del Teatro de Leoncavallo en el Biwako-Hall de Otsu y en el escenarios de Europa, Asia y América, como el Actual lo distinguió en 2010 como el mejor artista Colón, primero como subdirector. Al frente del BunkamuraTheater de Tokio. En 2008 se hace cargo Teatro alla Scala de Milán, la Fenice de Venecia, español, y su puesta en escena de I Due Figaro, en mismo fue responsable de títulos como Los cuentos nuevamente del Coro del Teatro Argentino de La el New National Theatre de Tokyo, las óperas el Colón, mereció el premio de la crítica musical de Hoffmann, de Offenbach; Réquiem de Verdi; Te Plata. A partir de 2012 asume la dirección del Coro de San Francisco, Washington y Los Ángeles, así al mejor espectáculo del año 2012. Sus futuros Deum de Berlioz; Ascenso y caída de la ciudad de Estable del Teatro Colón. como el Festival Rossini de Pésaro y la Volksoper compromisos lo llevarán a dirigir nuevamente en Mahagonny, de Weill- Brecht; Rigoletto, de Verdi; destacados teatros de los distintos continentes. Idomeneo, de Mozart; Diálogo de Carmelitas, de

14 | Ópera Ópera | 15 Daniel Renata Bianco Schussheim Diseño de escenografía Diseño de vestuario

Estudió Bellas Artes en la Escuela Superior de la Desde 1966 expone en forma individual óleos y Nación Ernesto de la Cárcova, con especialidad en dibujos en las más importantes galerías de arte de Escenografía de Teatro y Cine. En 1983 se trasladó Argentina, México, Venezuela e Italia, además de a vivir a Madrid donde trabajó como ayudante de realizar instalaciones en su país y en el exterior. Inicia escenografía y vestuario en ópera y teatro. Ha sido en 1968 su carrera como diseñadora de vestuario, Coordinador Artístico y Director Técnico del Teatro convirtiéndose en una de las profesionales más Nacional María Guerrero, de la Compañía Nacional prestigiosas. Sus creaciones se despliegan en teatro, de Teatro Clásico y del Teatro Real. Desde el 2008 ópera, ballet, rock, cine y video dentro y fuera de las es Director Artístico Adjunto del Teatro Arriaga fronteras nacionales. Trabajó junto a artistas como Bilbao, y desde el 2015 es Director del Teatro de la Oscar Araiz (Boquitas Pintadas, El carnaval de los Zarzuela de Madrid. Como escenógrafo ha realizado animales), Lluis Pasqual(Edipo XXI), Emilio Sagi (El diversas producciones de ópera, zarzuela, ballet y Barbero de Sevilla, El cantor de México, Las bodas teatro de prosa. Ha colaborado con la Compañía de Figaro), Alfredo Arias (Las bodas del rey niño), de Danza Cristina Hoyos, con la compañía de Ballet Jean Francois Casanovas (Splendor) y Sergio Renán (La de Sara Baras y con Lluis Pascual. Con Emilio Sagi flauta mágica). Recibió el Premio Konex y el Premio mantiene una muy estrecha colaboración que lo del Fondo Nacional de las Artes por su trayectoria llevó a trabajar en Francia, España, Italia, Mónaco, en el ámbito teatral; también el Florencio Sánchez, el Suiza, Argentina y Chile, entre otros países. También Trinidad Guevara y el ACE en varias oportunidades. ha trabajado con los directores Gustavo Tambascio, Giancarlo del Monaco y Ruggero Raimondi.

Ópera | 17 Erwin Paula Schrott Almerares Bajo Soprano

Cantó su primera ópera a los ocho años. Fue La Renán y producción del Colón), el protagónico de A los 14 años, escuchando la interpretación de en títulos como La Traviata, Orfeo y Eurídice, I Bohème y supo que jamás haría otra cosa. Tuvo, eso sí, Attila, Banquo en Macbeth, Escamillo en Carmen y Chaikovski por Itzhak Perlman, comprendió que no Puritani, El elixir de amor, Don Pasquale, La Bohème, vaivenes. Paseó por las calles de su Montevideo natal Mefistófeles en Fausto. Figura en el selecto grupo de alcanzaría sus propósitos como violinista y abandonó Rigoletto, El barbero de Sevilla, Moisés en Egipto, los dotes de zapatero y vendedor, hasta que llegó los cantantes líricos que trascienden el universo en el legado de una familia de músicos de cuerda. Tuvo Tancredi, Manon (Massenet), Romeo y Julieta, Falstaff, el debut -a los 22 años, interpretando a Roucher en que se destacan: además de dos discos con sus arias, un impulso y comenzó a cantar. Fue, como casi todo Giulietta e Romeo (Vaccaj), Carmen, Los cuentos de Andrea Chénier- en la capital uruguaya. Luego vinieron ha grabado un disco de tango. en su carrera, la aceptación de su intuición, de un Hoffmann, El corsario y El turco en Italia, entre otras la invitación para actuar en el Teatro Municipal de Pese a todo, se conserva cerebral. Asume que el sentido trascendente que la guiaba en su camino. Su producciones. Santiago de Chile, la beca para estudiar en Italia y, en éxito debe respetar los tiempos y que hay que saber carrera, vertiginosa, comenzó en el Teatro Argentino En la temporada 2014 cantó las Cuatro últimas 1998 obtuvo el primer premio en el concurso negarse a un papel si no se está preparado. Y cuida de de La Plata, su ciudad natal, donde fue declarada canciones de Richard Strauss y la Cuarta Sinfonía Plácido Domingo. su instrumento con celo: uno de sus lemas es que la recientemente Ciudadana Ilustre. De allí al Colón y al de Mahler, en el concierto inaugural de la Sinfónica Desde entonces se ha presentado en los mayores cabeza debe guiar a la voz. mundo, de la mano de figuras de peso: Alfredo Kraus y Petrobras en Río de Janeiro, la Novena Sinfonía teatros líricos del mundo, donde es reconocido y Esta es su cuarta presentación -primer protagónico- Plácido Domingo. de Beethoven en el Argentino y con la Sinfónica aclamado al punto de ser considerado un especialista en el Teatro Colón, donde llega con su Don Giovanni, Su ligazón con el Colón tuvo una interrupción entre Nacional. En el Teatro Colón interpretó Nanneta en en papeles mozartianos como Don Giovanni, al que paseó por la Scala de Milán, el Metropolitan 2003 y 2006, pero luego retomó la continuidad e Falstaff. Ha incursionado, y anhela seguir haciéndolo, Leporello o protagonizando Las bodas de Fígaro. de Nueva York y las salas más importantes del incluso participó en las reinauguraciones del Teatro en la música popular. Esta temporada comenzó Otros roles en su repertorio incluyen Dulcamara en mundo. con la Novena Sinfonía de Beethoven, bajo la batuta cantando junto al tenor Rubén Martínez y su padre, el El elixir de amor (el año pasado lo interpretó con el de Zubin Mehta. Reconocida en Italia -donde se maestro Héctor Almerares, director de las orquestas Teatro Solís, de Montevideo, con la puesta de Sergio afincó para estudiar canto- y toda Europa, deslumbró escuela de la Provincia de Buenos Aires.

18 | Ópera Ópera | 19 Homero Daniela Pérez Miranda Tabernig Bajo-Barítono soprano

Ha desarrollado su carrera principalmente en Nació en la ciudad de Santa Fe, Argentina. Inició Sudamérica, cantando en los principales Teatros sus estudios musicales en el instituto Constancio de Chile, Argentina, Uruguay, Perú y Ecuador. En Carminio (Paraná) obteniendo el título de Profesora 2012 debutó en Europa como Escamillo en de Música. Luego ingresó en el Instituto Superior de Carmen en el Teatro Massimo Bellini de Catania, Arte del Teatro Colón, donde completó sus estudios y Mefisto en Fausto en Metz, Francia. en la carrera de Canto. Obtuvo los primeros premios Como barítono ha interpretado a Wotan (Oro del en los certámenes de Mozarteum y María Callas. Rhin), El holandés (El holandés errante), Jochanaan, Interpretó los roles de Micaela (Carmen) para Juventus Scarpia, Escamillo, Amonasro, El Sargento (Viento Lyrica, Tatiana (Evgeny Oneguin) y Margarita (Fausto) Blanco/Ópera Chilena), Don Pizarro, Don Giovanni, para Buenos Aires Lírica. En el Teatro Argentino de Nabucco, Sharpless, Schaunard, Maestro de Música de La Plata participó de Pagliacci, Don Giovanni (Donna Ariadne auf Naxos e Il Duce. Como bajo ha interpretado Anna), Fausto y la Octava Sinfonía de Mahler. En el a Attila, Felipe II, Silva, Zaccaria, Fiesco, Banquo, Teatro Colón integró los elencos de Ubu Rey, Doña Sparafucile, Ferrando, Jacopo Loredano, Sir Giorgio Francisquita, I lombardi alla prima crociata, Don Valton, Ramphis, los cuatro villanos en Los Cuentos Quijote y La zapatera prodigiosa, entre otros. Cantó de Hoffmann, Nick Shadow, Mefistófeles, Nourabad, en Fedra en la temporada 2011 y en Manon en la Raimondo, Timur, Alidoro, Vodnik y Fray Lorenzo. temporada 2010. Su repertorio sinfónico-coral abarca Réquiem de Verdi, Gran Misa en Do menor y Réquiem de Mozart, Stabat Mater de Dvorak y la Novena Sinfonía de Beethoven.

Ópera | 21 Maria Mónica Bayo Ferracani Soprano Soprano

Con casi treinta años de carrera internacional en Nació en Buenos Aires. Es Profesora de Piano y los grandes teatros del mundo junto a prestigiosos egresada de la Carrera de Canto Lírico del Instituto directores musicales y de escena, ha brillado en Superior de Arte del Teatro Colón, donde se diversos escenarios. Su galería de personajes (casi desempeñó como Maestra de Técnica Vocal, luego ochenta roles de ópera y zarzuela) discurren desde de haber formado parte del elenco artístico del esta el siglo XVIII hasta el siglo XX, con predilección por casa, en la que cantó más de 60 papeles. Laureada Mozart. Fue la primera cantante española invitada en la etapa latinoamericana de los Concursos en Salzburgo durante cuatro temporadas sucesivas, , Traviata 2000 y Plácido Domingo, representando la trilogía Mozart-Da Ponte. También se realizó además cursos de perfeccionamiento vocal dedica a interpretar obras de Rossini y de la Escuela y estilístico con varios maestros. Ha cantado los Francesa. En forma paralela, ha cultivado el mundo roles protagónicos de Beatrix Cenci, Pagliacci, del Lied desde sus comienzos. Obtuvo el Premio Don Giovanni, LasbBodas de Fígaro, Los cuentos Príncipe de Viana en 2002 y el Premio Nacional de de Hoffmann, Ubu Rex, La Bohème y Madama Música 2009 por su contribución a la recuperación Butterfly, entre otras. Tras asumir los papeles de de páginas inéditas de óperas y zarzuelas y a la Senta en El holandés errante en La Plata y Aída en divulgación de la canción de cámara española. Montevideo, interpretó Ifigenia en Táuride de Gluck en San Pablo (Brasil), Turandot en el Municipal de Santiago de Chile, Abigail de Nabucco en Rosario.

Ópera | 23 Jonathan Santiago Simón Lucas Boyd Bürgi Orfila Debevec Mayer TENOR TENOR BAJO BAJO

Aclamado tenor norteamericano, convocado Estudió en el Instituto Superior de Arte del Teatro Nacido en Alaior, inició sus estudios musicales en el Luego de recibirse de profesor de Filosofía en la regularmente para actuar en Europa, América del sur Colón y se especializa con el maestro Ronaldo Conservatorio de Menorca y posteriormente en la Universidad Católica Argentina, estudió canto en el y Estados Unidos. En el Colón protagonizó Werther Padavona. Actuó en el Colón, el Argentino de La Escuela de Música Reina Sofía, con Alfredo Kraus. Instituto Superior de Arte del Teatro Colón, y técnica y fue Lisandro en Sueño de una noche de verano. Plata, Buenos Aires Lírica, Juventus Lyrica, Teatro Su repertorio incluye títulos como Don Giovanni, vocal y repertorio con maestros como Víctor Srugo, Entre sus recientes trabajos en el Viejo Continente se San Martín, Municipal de Santiago de Chile y Julio Las bodas de Fígaro, La Clemenza di Tito, Norma, Guillermo Opitz, María Kallay y MarjanaLipovsek. destacan sus roles del Príncipe (El amor de las tres Mario Santo Domingo de Bogotá, entre muchos I Puritani, Lucia di Lammermoor, La Donna del Lago, Ganó las Becas Leonor Hirsch en Argentina y del naranjas), Werther, Don Ottavio (Don Giovanni), otros. Cantó los roles principales de su cuerda en La Cenerentola, El barbero de Sevilla, L’Italiana in Mozarteum de Salzburgo en Austria, y el Concurso Tom Rakewell (La carrera del libertino) y Lisandro óperas como Don Giovanni, Così Fan Tutte, Lucia Algeri, Carmen o La Bohème. Canta regularmente en Festivales Musicales-Shell en 1998, que lo llevó (Sueño de una noche de verano). Suele presentarse di Lammermoor, Don Pasquale, Belisario, Nabucco, el Teatro del Liceo de Barcelona y ha actuado en las a ser un asiduo intérprete en las temporadas también en su país de origen, cantando roles como Rigoletto, Falstaff, Fausto, Romeo y Julieta, Jenufa temporadas de ópera de Sevilla, Oviedo, Las Palmas, del Teatro Colón. En 2004 fue premiado por la Don Ottavio, Tamino, Camille de Coutançon, Ferrando, ,Wozzeck y Evgeny Onegin. Es miembro del Coro Mahón, Palma de Mallorca, La Coruña y Santander, Asociación de Críticos Musicales de la Argentina Romeo, Rodolfo y Edgardo, entre otros personajes. Polifónico Nacional y del elenco de la Opera de así como en importantes teatros europeos. como Mejor Cantante Masculino de la temporada. Su repertorio en ópera contemporánea incluye Cámara del Teatro Colón. Protagonizó Fausto en Se presentó en importantes festivales europeos y, títulos como Margaret Garner, dirigida por Richard L´Ile D´Yeu (Francia), dirigido por Paul-Emile Fourny, recientemente, realizó una gira por once ciudades de Danielpour, Central Park por Robert Beaser, Moby y también actuó en varias óperas en Viena. Europa con renombrados artistas como la soprano Dick por Jake Heggie y Orfeo por Philip Glass. Anna Netrebko y el director Emmanuel Villaume.

24 | Ópera Ópera | 25 Jaquelina Marisú Livieri Pavón Soprano SOPRANO

Nació en Rosario, egresó del Instituto Superior de Arte Inició sus estudios musicales en el Conservatorio del Teatro Colón y debutó en la ópera a los 16, en el Nacional de Música Carlos López Buchardo. rol del paje del Duque en Rigoletto. En 2007 interpretó Tomó clases de perfeccionamiento vocal con Marisa el rol de Frasquita de Carmen y obtiene el “Premio Albano, Mónica Capra, Rosa Domínguez (Holanda), Fundación Encuentros, a la mejor intérprete de música Xenia Meijer (Holanda), Marta Blanco y, actualmente, argentina contemporánea”. Fue Giulietta en La Schiava se perfecciona con Elisabeth Canis. Se especializó Liberata, Oscar en Un Ballo in maschera y Susanna en repertorio barroco y música sacra. Ha actuado en Las bodas de Fígaro; además de una Beata en Bebe en las principales salas del país y en los festivales Dom de Perusso, Norina en Don Pasquale, Gilda en más importantes de música barroca en Francia, Rigoletto y Musetta en La Bohème. Obtuvo numerosos España, Holanda, Bélgica y Suiza. Actualmente premios, entre los que se destacan el Xº Concurso integra el coro del Teatro Argentino y, en el Colón, Bienal Juvenil 2009-2010 y el 3º Premio en el Concurso intervino en La viuda alegre (2011), La Cenerentola Internacional de Canto del Teatro Colón de 2012. (2012), Las bodas de Fígaro, La mujer sin sombra y Un ballo in maschera (2013) y Calígula (2014).

Ópera | 27 Mario Emiliano Gustavo De Salvo Bulacios Feulien BAJO Bajo-Barítono BARÍTONO

Nació en Buenos Aires. Es egresado del Conservatorio Nacido en la ciudad de La Plata, inició en el Nació en Buenos Aires. Comenzó sus estudios musicales Nacional de Música y del Instituto Superior de Conservatorio Gilardo Gilardi la carrera de canto en el conservatorio Julián Aguirre para luego ingresar a Arte del Teatro Colón, además de perfeccionarse lírico con los docentes Emilce Basaro, Rina Nigri y Juan la carrera de canto en el Instituto Superior de Arte del con maestros locales y extranjeros. Debutó en el Pablo Scafidi (repertorio). Su preparación prosiguió Teatro Colón, además de perfeccionarse con distintos 2002 en el Teatro Colón e integró los elencos de con maestros como Eduardo Cittanti, Marcela maestros. En 2006 es convocado por el Coro Estable Rigoletto, Bomarzo, Ubú Rey, Manon Lescaut, I Domínguez Nieto, María Pía Girolla, Omar Carrión del Teatro Colón. En este teatro debutó como solista en lombardi alla prima crociata, Manon, Falstaff, y luego con María Rosa Farré y Eduviges Piccone. Carmina Burana, fue el Heraldo del Rey en Lohengrin, Simón Boccanegra y la reciente Beatrix Cenci, entre Hizo su debut como solista en el Teatro Argentino Teramenes en Fedra y participó de la gala por el otros títulos. En el Teatro Argentino de La Plata y en la ópera Los cuentos de Hoffmann (Lutter), a centenario del máximo coliseo argentino. Radicado en en el porteño Teatro Avenida también participó de la que le siguieron El barbero de Sevilla (oficial), Nueva York, ha cantado en Alemania, Estados Unidos, varias producciones en roles protagónicos. Ofreció Il trovatore (Viejo giitano), Ainadamar (Maestro), Israel y Rico. La Asociación de Críticos Musicales de además numerosos conciertos junto a la Orquesta Rigoletto (Marullo), Salomé, Fausto (Wagner) y Evgeny Argentina lo premió por su labor en Fedra y Lohengrin; Sinfónica Nacional y el Coro Polifónico Nacional. Onegin (Gremin). En 2005 pasó a formar parte del ganó el Primer Premio de la Opera de San Juan, y fue Cantó la Novena Sinfonía de Beethoven para Radio Coro Estable del Teatro Argentino y desde el 2011 finalista del concurso Hans Gabor Belvedere (Austria) Amadeus, Canal 9, Radio Nacional Clásica y Canal 7. canta regularmente en óperas del Teatro Colón. y de la competencia Monserrat Caballé (España).

28 | Ópera Ópera | 29 Don Giovanni o la eterna seducción Por Margarita Pollini

Boceto de Daniel BIanco. don Giovanni temporada 2016

El mito de tiene su piedra literaria similares permiten suponer que Mozart conoció Michel Noiray apunta que una de las principales una contradanza en 2/4 para Don Giovanni y Zerlina fundamental en El burlador de Sevilla y convidado esa partitura. Gazzaniga había sido colaborador de innovaciones del libreto de Da Ponte respecto del de y un Teitsch en 3/8 para Masetto y Leporello) en el de piedra (1625), pieza teatral atribuida a Tirso de Da Ponte en la ópera Il finto cieco, y el libretista lo su predecesor -la supresión del personaje de Donna que parece plasmarse la predicción del protagonista: Molina, pero que sería originalmente de Andrés describe en sus Memorias como un “compositor Ximena- representó para Mozart la ventaja de dejar “Senzaalcun ordine / la danza sia”. Por su parte, el de Claramonte. Entre este Burlador y el Don Juan de cierto mérito, pero en un estilo que ya no es tres mujeres cuyos perfiles coincidían perfectamente final del segundo acto, fragmento que comienza con que nos ocupa hay varias reelaboraciones del mito moderno”. Efectivamente, de los músicos con quienes con la tipología usual de la ópera buffa: Donna Anna, una suerte de gracioso repertorio lleno de guiños al dignas de mención: Molière (1665), Shadwell (1676) y había trabajado, Da Ponte señala como sus favoritos la parte seria; Zerlina, la parte buffa; y Donna Elvira, público y al elenco, de melodías muy populares en Goldoni (1736). Pero para entender en su contexto a sus amigos Mozart y Vicente Martín y Soler. el mezzo carattere. La decisión de otorgar la parte la época, se transforma rápidamente en una escena y su trascendencia el Don Giovanni de Mozart y Da de Don Giovanni a una voz grave es otro hallazgo, de un grado de dramatismo pocas veces alcanzado Ponte, es imprescindible considerar la obra que en Las razones de un éxito porque permite el intercambio de roles con Leporello, antes, para desembocar en el lieto fine de rigor. Para el gran medida le sirvió de modelo en lo literario: Don ¿Qué le otorgó a Don Giovanni una fama que casi no y los juegos de disfraces se tornan más creíbles. estreno vienés, ocurrido en mayo de 1788, los autores Giovanni o sia i lconvitato di pietra, de Giovanni conoció eclipses? Fundamentalmente, los avances Como es habitual en su obra escénica, Mozart introdujeron cambios destinados principalmente a Bertati, con música de Giuseppe Gazzaniga. Este musicales que jalonan la obra -algunos de ellos, apela a giros instrumentales y vocales diferenciados satisfacer necesidades y exigencias del elenco local. La dramma giocoso en un acto ofició de base para el paradójicamente, miradas sobre el pasado musical- y para personajes y situaciones, en un tejido de versión estandarizada consiste entonces en una suerte libreto que Lorenzo Da Ponte debía proporcionar a la importancia que tuvo para el siglo XIX, que vio riqueza infinita, imposible de desmenuzar aquí. de fusión de las versiones de Praga y Viena. Apenas Mozart para cumplir con el encargo del empresario en ésta, “la ópera de las óperas” -como la bautizó cuatro décadas después de su estreno mundial, Bondini, de una ópera a estrenarse en Praga, a la luz E. T. A. Hoffmann-, una manifestación artística Dos pasajes claves Don Giovanni llegó a nuestra ciudad de la mano de del suceso que en esa ciudad había tenido Le nozze di revolucionaria en su concepto y su desarrollo. Pese a Si hubiera que seleccionar dos momentos de la Mariano Rosquellas, empresario, cantante, violinista Figaro, primera de las tres obras de la dupla. Estrenada que no fue original en su diseño dramático, es justo obra representativos de este encanto imperecedero, y compositor español que -en palabras de un en Venecia en febrero de 1787, la ópera de Bertati- decir que Da Ponte introdujo cambios en el proceso podría apelarse a los finales de ambos actos, clímax cronista de la época- sería considerado “el padre de Gazzaniga conoció un éxito inmediato, y la cantidad de expansión y reformulación del libreto de Bertati de un dinamismo y poder contundentes. La escena la ópera de Buenos Aires”. Y como sucedió en otros de puntos en común no deja dudas de lo mucho que que, por esa alquimia irrepetible que constituía su de la fiesta contiene una superposición de danzas (un horizontes, la obra conquistó al público porteño en un Da Ponte debe a Bertati. Incluso varios elementos sociedad artística con Mozart, devinieron hallazgos. menuetto en 3/4 para Donna Anna y Don Ottavio, romance que aún perdura. Pero ésa ya es otra historia.

30 | Ópera Ópera | 31 Don Giovanni y el affaire Casanova Por Diego Malpede

Son casi las siete de la tarde de ese nublado lunes largas conversaciones, seguramente sobre política, 29 de octubre de 1787 en el Teatro de Praga. Hay una teatro, poesía, alquimia, cábala y mujeres. Luego atmósfera de excitación y murmullos, un tumulto mantienen una relación epistolar. ¿Casanova conoció de público sin entradas se agolpa en la puerta. Se en Viena a Mozart? Con el caballo vital ya cansado está por estrenar la ópera absoluta, Il dissoluto y consciente de que sus capacidades de seductor punito, ossia il Don Giovanni. Mozart ya es muy se han disipado, Casanova toma en 1785 el puesto admirado y querido por los praguenses debido al de bibliotecario en el Castillo de Dux (Duchcov), en éxito de Las bodas de Fígaro. Ese cariño lo decide el norte de Bohemia, propiedad del conde alemán a estrenar en Praga su magna obra. En un palco Ferdinand Ernst Gabriel von Waldstein. Sería allí, vemos a una figura imponente. Nos lo describe abrumado por las bromas y el acoso constante de su amigo, el Príncipe de Ligne: un metro noventa sirvientes y lacayos, que, encontrando en el recuerdo y seis, ya sesentón pero gallardo y vivaz, con su de sus viajes y peripecias el último placer, comenzaría peluca empolvada, no bello pero de un exterior a escribir, en 1789, su obra maestra, Historia de mi vida. agradable, con un tinte africano, ojos vivos, rebosante de espíritu y un poco feroz también. Es Giacomo En 1787 Casanova se traslada a Praga, donde supervisa Casanova, Chevalier de Seingalt, el gran escritor, la impresión de su Icosamerón, una delirante novela aventurero, seductor y consumado experto en de ciencia ficción, género del que sería precursor. los más variados campos y en las curiosidades del Allí se encuentra con Da Ponte y con el propio mundo, uno de los grandes hombres del siglo XVIII. Mozart, en pleno proceso de creación del Don Giovanni, muy probablemente en la hermosa Villa Lorenzo Da Ponte, el libretista de Don Giovanni, y Betranka, propiedad de Josefina y František Dušek. En Giacomo Casanova se conocen en 1777 en Venecia. septiembre, Mozart se alberga en el hotel Tres Leones, Casanova tiene cincuenta dos años y Da Ponte y Da Ponte en el Platensee. Los dos alojamientos Retrato de Casanova (1774), veintiocho. Se reencuentran en Viena en 1783. están muy próximos. Y aquí la oscuridad que corta el de Alessandro Longhi Casanova era secretario del embajador veneciano aliento: ¿Pensó Da Ponte en Casanova, su leyenda y Sebastiano Foscarini y mantuvo allí con Da Ponte sus aventuras galantes para enriquecer el libreto del

32 | Ópera Ópera | 33 Don Giovanni? ¿O bien Casanova le propuso ideas y lo pidieron o se ofreció voluntariamente? (Hans Ernst frases a Da Ponte durante los últimos toques a su obra Weidinger) ¿Hubo más folios que desaparecieron? maestra? ¿Estuvieron juntos en Praga? No hay pruebas, No hay pruebas terminantes. Dominique Fernandez pero Duchcov no está lejos de la capital checa, en esa sugiere que los dos excelsos venecianos discutieron época era menos de una jornada de viaje. La leyenda el conjunto de la ópera y que Giacomo aportó de que Mozart fue encerrado para escribir la obertura a Lorenzo su experiencia única de seductor. Son ¿tuvo lugar en Villa Bertranka o en el Teatro de Praga? varios los rasgos del Don Giovanni de Mozart y ¿Casanova lo liberó? Varios autores exploran el tema. Da Ponte que impregnan con esplendor itálico El primero, Alfred Meissner, en 1876, con las notas casanoviano al arquetipo literario de Don Juan, de su abuelo, presente en Praga en 1787. Según los el conquistador original, el burlador, oscuro, tan testigos, Casanova visitó el teatro durante los ensayos español, tan anti-placer y tan diferente. Casanova o y quizás distendió los ánimos de cantantes y músicos, el anti-Don Juan (Félicien Marceau). “Fin ch’han dal ofuscados con Mozart ante la presión del estreno. En vino...”; “Riposate, vezzose ragazze.”; “È tutto amore! esos días previos en que se producen varios cambios Chi a una sola è fedele, verso l’altre è crudele...” en el libreto, Da Ponte tiene que viajar a Viena y quizás ahí Casanova, siempre inquieto, ofrece gentilmente Y finalmente, ¿es esa peculiar felicidad mozartiana los dones de su espíritu y de su experiencia. que sentimos en cada nueva representación de Las conjeturas se confirman cuando, en 1913, Bernhard Don Giovanni la que impulsó o ayudó a decidir, en Marr realiza el inventario de los archivos dejados el tedio de sus últimos años en Dux, a Giacomo por Casanova en Dux. Aparecen dos folios escritos Casanova, el hombre del instante, del presente puro, por Giacomo para la escena 10 del segundo acto del uno de los espíritus más libres, felices y modernos Don Giovanni, en la cual Leporello, desenmascarado, que podamos conocer, a escribir su maravillosa vida implora muy graciosamente la clemencia de sus y pasar así a la historia universal de la literatura y a perseguidores. Dyneley Hussey sugiere que, en ese la inmortalidad? Un catalogo egli è che hofatt’io… sexteto, Casanova es responsable del recitativo “Ah, pietà, signori miei!”, y también del recitativo que sigue, que introduce nada menos que el aria de Don Octavio “Il mio tesoro”. ¿El mito viviente Casanova no sólo estaba en el estreno sino que también metió mano en el libreto? ¿Escribió los folios él mismo? ¿Se Escena del cementerio en el Acto II (Praga, probablemente años 1790), el diseño de escenario más antiguo que se conoce de esta ópera.

34 | Ópera Ópera | 35 Argumento

Los autores sitúan la acción en una ciudad de España.

Acto I La acción ocurre en plena noche. Leporello, sirviente de Don Giovanni, se lamenta Acto II Ante el enojo de Leporello, que quiere abandonar a su amo, Don Giovanni responde por tener que vigilar mientras su amo intenta aprovecharse de Donna Anna. Los con unas monedas y le pide que intercambien la ropa, para poder seducir a la camarera gritos de la dama espantan a Don Giovanni, que sale corriendo, y atraen a su de Doña Elvira. De noche, Don Giovanni se esconde y hace que Leporello se haga pasar padre, el Comendador, que acude en su ayuda. Cuando se enfrentan, el seductor por él y, cuando logra quedarse a solas con la camarera, le canta una serenata. En medio lo mata, y luego huye junto al sirviente. Donna Anna, angustiada, le hace jurar a su de la seducción, Masetto llega con un grupo de campesinos armados, para castigar a prometido y recién llegado, Don Ottavio, que vengará la muerte de su padre. Don Giovanni, a quien encuentran y toman por Leporello. El seductor, astuto y amoral, A la mañana siguiente, Don Giovanni se dispone a nuevas aventuras, cuando se libera de todos y da una brutal paliza a Masetto, que es consolado por Zerlina. En a lo lejos divisa una mujer. Cuando decide cortejarla descubre que se trata de otro sitio, Leporello sigue fingiendo ser su amo mientras Doña Elvira lo persigue. Se Donna Elvira, a quien había abandonado previamente, y cuya característica es la suman Doña Anna, Don Ottavio, Zerlina y Masetto. Todos quieren vengarse de él hasta obstinación por recuperarlo. A instancias del amo, entonces, Leporello detalla a la que descubren su verdadera identidad: el criado implora piedad y escapa. desconsolada mujer su enorme cantidad de conquistas. Entre los vengadores, las aguas se dividen: mientras Don Ottavio sigue firme en sus Don Giovanni se topa luego con una boda campesina e intenta seducir a la novia, deseos de venganza, Donna Elvira se apiada del hombre al que sigue amando. A llamada Zerlina. Sin escrúpulos, hace uso de su derecho nobiliario y se deshace de espaldas de ellos, Don Giovanni se encuentra con Leporello en un cementerio y ríe a todos, incluido el novio, Masetto. Pero la seducción es frustrada por la irrupción de carcajadas por sus aventuras. Una voz de ultratumba irrumpe en escena y le pide que Donna Elvira, quien advierte a la muchacha sobre los hábitos del caballero. Cuando deje en paz a los muertos. Es la voz de la estatua del Comendador, que es invitado por intenta modificar los hechos, llegan Donna Anna y Don Ottavio, que buscan el seductor para cenar en actitud desafiante y blasfema. Doña Elvira llega al palacio para ayuda para hallar el asesino del Comendador. Donna Elvira ve su posibilidad de implorar a su amado que cambie de vida, pero él se burla y, en medio de la fiesta, la desenmascarar al seductor, pero él la hace pasar por loca. Sin embargo, Doña Anna estatua del Comendador, el “convidado de piedra”, le ofrece a Don Giovanni una última lo reconoce como el asesino. oportunidad para arrepentirse. Ante la negación, lo arroja al infierno.

Es noche de fiesta: Donna Anna, Donna Elvira y Don Ottavio se presentan Todo el grupo de vengadores llega a escena, Leporello les cuenta lo sucedido. Don enmascarados para dejar al descubierto al asesino. Cuando éste intenta seducir Ottavio le pide a Donna Ana que se casen, y ella le pide que esperen un año; Donna nuevamente a Zerlina, se arma un escándalo. Acorralado, inculpa a Leporello pero Elvira decide internarse en un convento; Zerlina y Masetto se van a cenar, y Leporello ambos logran escapar. buscará un patrón mejor. Entre todos entonan la moraleja: “Este es el fin de quien obra mal, y de los pérfidos la muerte a su vida es siempre igual”.

36 | Ópera Ópera | 37 Orquesta Estable Teatro Colón

Concertino Valentina González Carlos Vega Cornos Arpas Fagotes Freddy Varela Montero Anabella Fernández Ciro Buono Domingo Zullo Solista Silvia Guillermina Sneider Solista Alfredo Ciani Concertino Adjunto Amarilis Rutkauskas Adrián Valansi Rodolfo Roson Solista interino Sarah Solomon Stern Solista Adjunta Julieta di Fede Oleg Pishenin Carlos Ferreiro Habra* Ricardo Cánepa Marcos Molo Cornos Clave Felipe Devincenzi* Gustavo Berri Dante Yenque César Bustamante* Primeros Violines Violas Matías Cadoni* Dante Yenque* Ñawin Rodríguez Natalia Shishmonina Solista Gabriel Falconi Solista interino Pastor Mora* Constanza Dougall* Mandolina Trombones Serdar Geldymuradov Suplente Solista Adrián Felizia Solista Adjunto Juan Almada* Abel Larrosa Angel Randazzo Suplente Solista Pablo Hopenhayn* Suplente Solista Flautas Trompetas Adrián Nalli Carlos Sanguino Suplente Solista Laura Hackstein* Suplente Solista Jorge de la Vega Solista Osvaldo Lacunza Solista Banda de escena Enrique Schneebeli Amilcar Carfi Rubén Jurado Fabio Mazzitelli Solista interino Oscar López Calatayud Violines Raúl di Renzo Cecilia Russo María Cecilia Muñóz Trompeta Píccola Natalia Shishmonina Martha Cosattini Jorge Sandrini Solista Adjunta interina Agustina Guidolín Lucrecia Herrero David Bellisomi Alejandro Varady Martín Auza Flautín Cristian Martinelli Luis Sava Secretario Operativo Sergio Polizzi Cristina Tonelli Laura Falcone Werner Mengel* Guillermo Ferreiro Habra Federico Bondar* Martín Centeno Pablo Fusco Viola Coordinador Lucrecia Herrero Paula Recondo* Oboes Trombones Dolores Mackenzie Ricardo Nelson García Daniela Sigaud Gonzalo Quecuty* Rubén Albornóz Solista Henry Bay Solista Contrabajos Ayudante de Coordinación Verónica Novara Gerardo Bondi Solista Adjunto Abel Larrosa Solista Adjunto Ricardo Cánepa Gabriel Roson* Myrian Gandarillas Violoncellos Marcelo Baus Corno inglés Enrique Schneebeli Trombón Bajo Felipe Devincenzi Músico Copista Corrector David Coudenhove Stanimir Todorov Solista interino Raquel Dottori Ingrid Bay Pedro Salerno Claudio Ramos Demetrio Grigoriev* Jorge Bergero Solista adjunto interino Alejandro Lago Adrián Nalli Oboes Federico Taboada Rodrigo Beraldi* Esdras Campos* Suplente Solista Marcelo Baus Luthier Néstor Tedesco Clarinetes Tuba Raquel Dottori Carlos González Vientos Segundos Violines Leandro Kyrkiris Carlos Céspedes Solista Pedro Pulzován Cornos Gervasio Barreiro Cuerdas Fernando Morelli Solista Daniel Tavella Daniel Kovacich Solista Adjunto Dante Yenque Archivo Musical Sebastián Zoppi Solista interino Mario Kyrkiris Carlos Fernández Clarinete Bajo Timbales Ñawin Rodríguez Horacio Lagrassa Jefatura Nicolás Giordano Solista adjunto interino Nicolás Rossi Marcelo Ruíz Schulze Alexandre Alventosa Cordero* Solista Antonio Battipaglia 2da. Jefatura Olga Pinchuk* Suplente Solista Hugo Tagliavini Guillermo Astudillo Banda interna Técnico afinador Diego Tejedor Cecilia Carnuccio Percusión Oboes Ricardo Quintieri Katharina Deissler* Federico Wernicke* Fagotes Néstor Astutti Suplente Solista Marcelo Baus Roxana Valle María Teresita Di Marco* Oscar Bazán Solista Florencia Barrientos Suplente Solista Raquel Dottori * Contratados Gabriela Olcese Ezequiel Fainguersch Solista Adjunto Gustavo Alfieri* Suplente Solista Clarinetes Alfredo Hess Contrabajos Alfredo Ciani Contrafagot Gerardo Cavanna Pamela Gallardo Luis Sava Elián Ortíz Cárdenas Solista Diego Armengol Martín Mendoza* Patrica Maya Alejandro Beraldi Mariano Slaby Suplente Solista interino Abner da Silva*

38 | Ópera Ópera | 39 Coro Estable Actores del Teatro Colón Figurantes

Mtro. Miguel Fabián Martínez | Director

ACTORES FIGURANTES Asistente de Dirección Lorenzo Abascal Mtro. Ulises Maino Barítonos Nahuel Adhami Sebastián Angulegui Moyra Agrelo Coordinación Coro Estable: Jorge Balagna Cristina Andrieu Alejandro Díaz Mariano G. Crosio Claudio Armesto Esteban Hildebrand Melisa Cozza Ayudante de Coordinación: Alberto Ingolotti Johanna Chiefo Jeanette Denisse Reta * Cristian Maldonado Carlos Del Rio Florencia Fernández Mora Jorge Rabuffetti Erika Flores Sopranos Primeras Leandro Matías Sosa Andrea Grassi Gabriela Anapios Juan Trupia y Rodríguez Maria Longobardi Constanza Castillo Altamirano Vacas Gabriel Renzo Longobucco Elisabeth Guerrero Josefina Lucchini Mariana Mederos Contraltos Gerardo Maleh Carmen Nieddu Sylvia Barrios Irene Martens Laura Polverini Myriam Casanova Martin Melgarejo Cecilia Jakubowicz Valeria Montagna Tenores Primeros Celina Torres Alejandra Moroni Nazaret Aufe Ferrari Marcelo Odera Fernando Pardo Diego A. Bento Bajos Maximiliano Regueiro Eduardo Bosio Juan Barrile Luciano Rosini Reinaldo Alcides Samaniego Enrique Borlenghi Rubén Santti Cristian De Marco Eva Sarli Sopranos Segundas Leonardo Fontana Martin Segura Roxana Horton Roman D. Modzelwski Selene Lara Iervasi Jorge Moncagatti Christian Peregrino ACTORES –FIGURANTES ESTABLES Tenores Segundos Claudio Rotela EMILCE ALISCIONI Ariel Casalis Edgardo Zecca OSMAR DI STEFANO Fernando Ferrigno ENRIQUE LEYES Juan González Cueto COORDINADOR Mezzosopranos OSCAR OMAR ORTIZ ESTABLE Laura Benítez ASISTENTE DE COORDINACION Lidice Robinson JIMENA MANGIONE CONTRATADA Cintia Velázquez

40 | Ópera Ópera | 41 Staff Escenotécnico María Cremonte | Directora general escenotécnica antonio Gallelli | coordinador general

Jefe TÉcnico Escenario Escenografía Prevención riesgos escénicos Alberto Azzinari Enrique Dartiguepeyrou Alberto Luna

ProduccIÓn EscenotÉcnica Escultura Redes y comunicación escénica Verónica Cámara Claudia Valerga Cristian Escobar

ProduccIÓn Ejecutiva Herrería teatral Sastrería teatral Jorge Negri José Di Pietrantonio Stella Maris López

Asistencia de ProduccIÓn Infraestructura escénica Tapicería Omar Duca Arq. Adriana Giugno Alfredo Arias

Audio Luminotecnia Utilería Federico Guastella Rubén Conde Carlos Suárez

DocumentaciÓn Maquinaria escénica Video Arnaldo Colombaroli Alberto Azzinari Karina Barresi

Electricidad escÉnica Peluquería y Caracterización Zapatería Ricardo Azzaritti María Eugenia Palafox Blanca Villalba

Efectos Escénicos Pintura y Artesanía Teatral Ricardo Giménez Claudia Vega

DISPOSICIONES GENERALES • El Teatro Colón se reserva el derecho de cambiar las fechas de las funciones, programas o elencos por razones de fuerza mayor, en cuyo caso informará oportunamente sobre la reprogramación realizada. Las entradas no tienen cambio ni devolución. • Se solicita al público apagar por favor los teléfonos celulares o cualquier equipo con alarma o radiollamada antes del comienzo de la función. • No está permitido el uso de cámaras fotográficas y filmadoras en la sala. • Una vez comenzada la función el público no podrá entrar a la sala, salvo en los momentos de pausa o intervalo y con la guía del personal del Teatro.

Foto de tapa: Thommy Mardo.

42 | Ópera CONSEJO DE ADMINISTRACIÓN

PRESIDENTE HONORARIA MECENAS DE PLATINO MARÍA ISABEL Y JORGE MARCELA ZINN Teresa Aguirre NELLY ARRIETA DE BLAQUIER WINOGRAD LEÓN CHAITA PAN AMERICAN ENERGY LLC RICARDO DE AGUIRRE HITA ORLANDO J. FERRERES Lanari de Bulgheroni (SUCURSAL ARGENTINA) ANÓNIMOS SUSANA BLOTTA ALEJANDRO CORDERO ROBERTO MALKASSIAN BANCO GALICIA ADHERENTES CONTRIBUYENTES IRMA M. MUSLERA ITAÚ ELSA CACCHIONE ALBERTO Y MARY SANTARELLI COMITÉ EJECUTIVO ANÓNIMO PATROCINIO ANA MARÍA BEATRIZ SPAGHI PRESIDENTE GALINDO RAMÍREZ CORA TUROVETZKY María Taquini de Blaquier MECENAS DE ORO SANTIAGO GONZÁLEZ DR. JOSÉ MARÍA CANTILO LILY DE BENEDETTI CRAVINO FLAVIA DE DE LA TOUR D’ ADELA MACKINLAY DE CASAL AUVERGNE Y ALEJANDRO DE VICEPRESIDENTE PRIMERO MECENAS DE PLATA GRACIELA A. DEL R. MENDOZA PEÑA LA TOUR D’ AUVERGNE Guillermo Ambrogi MARÍA PODESTÁ HERRERA JOSEFINA CRESPO RODOLFO F. HESS Y DIANA ANÓNIMO ROBERTO PONS Y ROXANA MIHURA DE HESS VICEPRESIDENTE SEGUNDA RODRÍGUEZ ZUBRIN DE PONS THOMAS LEONHARDT MIEMBROS BENEFACTORES ANA MARÍA ROMANO INÉS MAGRANE DE BORN Nelly Arrieta de Blaquier TERESA GRÜNEISEN DE CARLOS A. WEIL MARÍA TERESA ARIGHI MARONESE IRMA C. DE ABERASTURY E LEDA BOHCALI DE KARAGOZIAN SECRETARIO MARCELO E. PODESTÁ INÉS ABERASTURY ALEJANDRO L. DE ELIZALDE Jorge di Lello PAOLO ROCCA MARÍA ANGÉLICA CÁCERES Y CRISTINA FERNANDES SCLAUZERO JAHRMANN ADHERENTES PROTECTORES C. M. PASQUETTI ANA MARÍA A. DE PISCITELLI TESORERO MARTA CH. DE CARBÓ RODOLFO A. ROBALLOS JUAN CARLOS DENICOLAY Gerardo R. Lo Prete SALVADOR CARBÓ GERMÁN Y MÓNICA DE EN MEMORIA DE AÍDA SUSANA MITJANS DE CLOSA ELIZALDE BEATRIZ DORIA PROSECRETARIA RAFAEL GALANTERNIK MAITA BARRENECHEA MARÍA CRISTINA ESPECHE Lily De Benedetti NOEMÍ LAMURAGLIA SERGIO PEDRO BRODSKY SILVINA Y GUSTAVO JUAN JOSÉ LUIS PIANA LUISA ATUCHA GLASSERMAN LÍA VICTORIA CAÑAS RAQUEL AJZIN HÉCTOR MARIO FIORI Y SRA. PROTESORERO STELLA MARIS ETCHEPARE FELIX AZPIROZ COSTA CARLOS FONTÁN BALESTRA Gonzalo Bruno Quijano MARÍA ISABEL SIRITO GRACIELA BALL Y SRA. ANÓNIMOS SONIA BELTRÁN DE LANÚS GUSTAVO ADOLFO GARCÍA ANA MARÍA BERTI DE BETTA JUAN ARCHIBALDO LANÚS ADHERENTES PATROCINADORES SUSANA BRAUN DE SANTILLÁN ELENA LEVIN VOCALES MARÍA ROSA CASSINI RODOLFO Y CARMEN CARRANZA GERARDO R. LO PRETE Y SRA. Víctor Cañardo SERGIO E. MELLER VÍCTOR CAÑARDO ANNA MOSCHINI Salvador Carbó ELENA FATTY SAINT ROBERTO DERITO FAMILIA NADALES LILIANA Y JULIÁN ROUX CARINA ESCASANY DE OLMOS SYLVIA OLGUÍN Rodolfo A. Ceretti ALEJANDRO Y MARÍA JOSÉ ADELA FALCONIER DE VÁZQUEZ LILIANA POROLLI DE Alejandro Cordero MASSOT JACOBO FITERMAN PULENTA FELISA ROCHA DE QUESADA NÉLIDA VICENTA GARBARINI JOSÉ LUIS PURICELLI & ASOC. Antonio Estrany y Gendre LILIANA LEWIS DE MARTÍNEZ IRENE GONZÁLEZ GODOY ABOGADOS Alicia Farias CASTRO TOMAS GOWLAND LLOBET CELINA ROSENTHAL DE SUEZ Teresa Grüneisen de Maronese EN MEMORIA DE SUSANA CARLOS FEDERICO GREEN TERESA TRONCONI CRESPO CARMEN Y RAMÓN JUEGUEN ANÓNIMOS Eric Guillermo Le Comte DIARIO LA NUEVA PROVINCIA AMELIA M. MICHELINI María Inés Llach de Lo Prete ALBERTO Y MARÍA VICTORIA PABLO NAZAR AGRADECIMIENTOS Alejandro Massot ANCHORENA IRMA PIANO DE ALONSO CASSAGNE & ASOCIADOS ALUAR ALUMINIO ARGENTINO SAIC ADELA POLITZER FORD ARGENTINA S.A. Sergio Meller MARÍA MARTHA RIVERO MARIO RICCI FUNES DE RIOJA & Marcelo E. Podestá HAEDO DE BLAQUIER GABRIELA TROTTA ASOCIADOS Liliana Santarelli de Roux 44 | Ópera

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