016. EL REGO MUSIQUES 1 El Rego DU MONDE ELR Daptone Le nom d'El Rego, surnommé le Afrique «godfather de l'afro- funk », inspirateur de l'Orchestre Poly- 011. COMPILATION Rythmo de Cotonou, 2 A. Tsenga2 n'est ainsi apparu TSE Cobalt qu'en 2008 sur un titre d'une Tsenga 2 : un compilation éditée deuxième , mais chez Analog Africa. Théophile do Rego est né dans une première création les années 1930, mais, lui, a écumé les scènes spécifique. Une africaines dès les années 1960 avec son redoutable écriture à plusieurs groupe Les Commandos. Douze perles soul du pour un projet produit "godfather de l'afro-funk", exhumées de l'oubli et et porté de bout en des années 1970. bout par le collectif Tsenga. Les textes en 018. Abdallah OUMBADOUGOU Shimaorais, comoriens 2 Zozodinga ou français évoquent les anciens qu'il ne faut pas OUM Autre Distribution oublier, parlent du choix de la départementalisation, Honneur aux interpellent les élus, rappellent à la population les anciens : l’homme racines comoriennes qui font la richesse de sa du Niger Abdallah culture, racontent la situation des enfants des rues et Oumbadougou est des immigrants clandestins venus chercher l’un des pionniers l'Eldorado à Mayotte, sans pour autant pointer du de la musique doigt le choix des uns et des autres. touaregue moderne, encore 011. LINDIGO plus modernisée 2 Maloya power sur cet album qui LIN Helico relie inspiration En provenance de folk et production cinematique chiadee. Des l’océan Indien, le morceaux tres bluesy, nerveux et hypnotiques, qui groupe Lindigo a font exploser des feux d’artifice dans la nuit. La voix débarqué à Paris grave et déchirée d’Abadallah Oumbadougou reste pour présenter son principal atout. Maloya Power, son tout nouvel album, qui devrait embraser 2012 de sa bonne humeur et de ses rythmes 100% contagieux ! Olivier Araste, le charismatique leader de cette formation galvanisante, à l’enthousiasme inaltérable, revient sur la gestation du disque, son combat et sa foi dans le maloya.

014. DRC MUSIC 2 Drc music : Kinshasa on two DRC Les profits de l'album bénéficieront aux artistes locaux et au travail dOxfam au Congo. Kinshasa One Two est le nouvel album concept de (Blur, et the good, the bad & the queen), il s'est, cette fois, entouré de musiciens congolais et de notamment, tous réunis sous le nom de groupe "DRC Music".

1 Maghreb 021. Dorsaf HAMDANI 2 Princesses du chant Arabe Moyen Orient HAM Harmonia Mundi La diva tunisienne de 36 ans a suivi le chemin du 001.2 COMPILATION malouf et du chant classique arabe et s'implique dans A. Kosher nostra : Jewish gangsters des projets ambitieux, toujours à la croisée des KOS - Greatest hits cultures. Elle s'aventure avec brio dans le répertoire Essay Recordings des 3 divas arabes : Oum Kalsoum, Fairuz et Asmahan. L'émotion à fleur de peau, loin de Le DJ, producteur et l'austérité prônée par la tradition, Dorsaf se fait le musicien chanteur chantre de la féminité moyen-orientale la plus Shantel et le peintre Oz poignante, dans la langueur voluptueuse d'une Almog ont été puiser au parabole florale d'Oum Kalsoum comme dans la cœur de la Kosher grave mélancolie du tragique Ahwa (« J'aime ») Nostra, la mafia juive d'Asmahan. américaine, la matière de ce magnifique recueil au livret instructif (60 023. Shlomo ARTZI pages). La vingtaine de titres présentés a été 2 My love songs enregistrée entre les années 20 et 60. Ces chansons ART Ness Music au son suranné dépassent le cadre communautaire. Shlomo Artzi a une Aux cotés des stars du chant yiddish (Sophie Tucker, voix langoureuse et Aaron Lebedeff, The Barry Sisters) figurent quelques ses douces mélodies artistes sans attache directe avec cette communauté vous vont droit au forte de plus de 4 millions d’âmes durant les années coeur. de la prohibition et dont 40% vivaient à New-York. Ainsi, apparaissent la chanteuse italo-américaine Connie Francis (Anniversary Song et Oh Mein Papa), le crooner britannique Tom Jones et sa version du "My Yiddishe Momme" ou le rocker sixties Chubby Checker pour une reprise de "Misirlou". 026. HAIDOUTI ORKESTAR 2 Turkish & gypsy brass band - 021. COMPILATION HAI Dogu 1 A. Algérie : Musiques rebelles Tchekchouka ALG 1930-1962 En élargissant ses horizons vers l'est (dogu en turc), Ndh Music la fanfare gypsy-turque de Paris creuse un sillon plus Publié à Paris, conçu et produit par Dominique séduisant que celui de ses deux disques précédents. Misslin (No Direction Home) et présenté comme Le tropisme ottoman demeure - avec une reprise "l’album du cinquantenaire de l’indépendance", western pétillante du Cane Cane de Sivan Perwer -, Algérie : Musiques rebelles 1930-1962 est un coffret mais le répertoire s'enrichit de poésies populaires de 42 titres et 4 CD dédiés respectivement à la puisées dans les traditions macédonienne, azérie, musique arabo-andalouse, au bédoui et au raï, à la arménienne, libanaise et syrienne. Plus oriental que chanson kabyle et enfin au chaabi. "Choix subjectif jamais, leur melting-pot cuivré se pare de couleurs totalement assumé », expliquent les initiateurs de lyriques inédites, souvent langoureuses, parfois l’album, cette compilation se veut un miroir de la mélancoliques, qui font ressortir le beau timbre période 1930-1962 à travers la musique et la chanson guttural de Zéki Ayad Çölas. de la société algérienne. Blues nostalgique de l’exil, chansons explicites ou allusives, chansons de cabaret aux paroles irrévérencieuses, voix provocantes de femmes insolentes. La bande son d’un peuple en lutte pour sa vie, sa dignité, mais aussi un peuple qui pleure, rit, chante et danse."

2 028. COMPILATION 049.2 COMPILATION 1 Rangarang : Pre-revolutionnary A. Psychedelic pernambuco RAN Iranian pop PSY Mr Bongo / Rozenblit Vampisoul On oublie souvent que Le label vampisoul nous a encore sorti une compil c'est dans l'Etat du de fou ! Spécialisé dans les sorties et rééditions des Nordeste que le années 60-70, le catalogue de la maison espagnole mouvement tropicaliste est plutôt costaud. Il s'attaque aujourd'hui à la brésilien prit racine dans musique iranienne pré-révolutionnaire pop. Pas les années 1960. Avec facile d'imaginer l'actuelle république islamique cette compilation comme un havre de paix pop, c'était pourtant le cas jubilatoire, on sous le règne du Shah d'Iran au cours des années 60- redécouvre la joyeuse 70 jusqu'à ce que la révolution islamique de 1979 en clique d'expérimentateurs sonores que furent décrète autrement avec la fermeture des labels, la Marconi Notaro, Lula Côrtes ou encore Zé destruction des vinyles, l'arrêt définitif de la carrière Ramalho, provocateurs délicieusement des artistes et même l'islamisation des radios. schizophrènes influencés par la scène hippie occidentale. Résultat : dix-neuf titres à la douceur psychédélique, portés par des halètements ironiques, des violons extatiques et discordants, des rythmes de Amérique du Sud maracatu joués au sitar. Autant de pépites exhumées du catalogue Rozenblit, la plus grande maison de disques de l'époque à Recife, que le label anglais Mr 046. PELAO Bongo a entrepris de rééditer et de remastériser. 2 La Chiva PEL Wagram La Chiva Gantiva, c'est bien sûr une base de tradition afro-colombienne avec des genres Antilles musicaux comme la « Cumbia » ou la « Porro ». Mais Amérique Centrale une énergie débordante et définitivement moderne se lit dans cette troupe. Elle se traduit par une touche funk et une force rock qui fait de ce groupe 040.1 COMPILATION un vrai groupe de scène. A. The Original sound of Cumbia ORI 1948-1979 049. Flavia COELHO Soundway 2 Bossa Muffin Largement métissée, la cumbia révèle des assises COE Wagram, africaines et des développements locaux qui de la Née à Rio de Colombie (son berceau d’origine) au Pérou ont Janeiro, Flavia a donné naissance à un style protéiforme, décliné dans comme tous les une bonne part de l’Amérique latine sous des cariocas baigné dès influences et appellations locales. Will "Quantic" son enfance dans Holand est tombé dans la marmite il y a cinq ans la douce musique pour partir monter à Cali un Combo Barbaro héritier bossa nova et dépositaire de l’authentique. Avec cette («nouvelle vague ») compilation, il dresse un portrait de la cumbia à inventée dans les partir d’enregistrements historiques, des années 50 années 50-60 par aux années 70 en une grosse cinquantaine de titres. ses glorieux aînés : Joao Gilberto ou Antônio Carlos Jobim. Elle crée presque un style musical à elle toute 052. Mighty SPARROW seule, comme le nom de l’album nous l’indique, le « 2 Sparromania Bossa’Muffin », un genre bien à elle, originale et SPA Strut Records super festif. Elle le confesse elle-même, ce disque est Vieux d'un siècle, le calypso est originaire de d’abord fait pour danser, faire la fête, rire, et l’on est Trinidad et Tobago, archipel situé dans le sud des ébloui par le soleil brésilien et l’immense énergie de Caraïbes où les différentes cultures coloniales, la chanteuse. française, espagnole et britannique, ont croisé la route des esclaves enlevés d'Afrique. Mighty Sparrow (1935) est le plus connu des chanteurs de ce style, cousin du ska et du blue beat, cette rétrospective des années 1962-1974, attestant de son talent élastique.

3 052. AFRICAN HEAD CHARGE Europe 2 Song of praise AFR On-U Sound African Head Charge est un pseudonyme adopté par 004. Keyran CHEMIRANI Bonjo Iyabinghi Noah, l'âme de ce projet "percussif" 2 Melos : Chants de la : originaire du Ghana, Bonjo I est un percussionniste A. Méditerranée émérite et un rastaman convaincu. Groupe fabuleux, MEL Harmonia Mundi auteur d' originaux et variés. Deux principaux courants : l'expérimental électronique et les Melos est une création artistique ambitieuse musiques du monde si l'on peut dire, mélange de regroupant des traditions musicales de trois pays de rythmes électroniques, expérimental, reggae, world la Méditerranée : la Tunisie, l'Espagne et la Grèce. etc. Autour de chants traditionnels et de compositions modernes, Keyvan Chemirani, percussionniste prolifique et novateur d'origine iranienne, a 053.2 PATATO & TOTICO rassemblé des chanteurs et musiciens exceptionnels PAT Patato & Totico pour un voyage, basé sur la concomitance des Verve modalités de chaque culture, et l'exploration de L'enregistrement de cet l'infinie richesse rythmique qui caractèrise les album date de 1968 où musiques méditerranéennes. l'on retrouve tous les plus grands maîtres de la 071. Katia GUERREIRO musique Afro- 2 Patromonio Cubaine."Totico" GUE Autre Distribution (Eugenio Arango) démontre ici pourquoi il C’ est un don : Katia Guerreiro soigne les est l'un des plus grands meurtrissures de l âme comme elle panse les plaies chanteurs du genre de tous les temps. Carlos du corps. Depuis dix ans, et le succès de l’album "Patato" Valdes hypnotise avec son jeu de congas. Fado Maiaor qui la révéla aux oreilles du monde Ils sont accompagnés par le virtuose aveugle Arsenio entier, Katia Guerreiro incarne mieux que tout autre Rodriguez à la guitare et par le légendaire la voie du fado, ce blues mélancolique ancré dans la contrebassiste "Cachao" Lopez, ainsi qu'une chorale tradition littéraire du pays et métissé d’influences pour les choeurs. Album de légende pour tout cap-verdiennes et brésiliennes. amateur de musique cubaine. 072. CANZONIERE GRECANICO SALE 2 Focu d’amore Amérique du Nord CAN Harmonia Mundi La pizzica est une musique dérivée de 061.2 Lindi ORTEGA l'exorcisante ORT Little red boots tarentelle. C'est dans Last Gang Records cette très vivace tradition populaire Lindi Ortega est une que puise le musicienne et interprète Canzionere grecanico canadienne qui sonne salentino, groupe comme un savant pionnier fondé par mélange entre Dolly Daniele Durante en 1975. Leurs rengaines entêtantes Parton, Johnny Cash et se voient ici imprimer des harmonies plus actuelles, Emmylou Harris. Avec qui n'entament en rien la fièvre et l'allégresse « Little Red Boots », la originelles. Le tempo obsédant du tamburello, chanteuse, nous livre un omniprésent, mène la danse, entraînant dans son premier album hommage à la country mais avec un vigoureux sillage guitare battente, cornemuse vrai vent de modernité. zampogna et choeurs au timbre nasillard et lancinant.

4 072. Antonio PLACER 099 ANAÏS 2 Republicalma ANA A l’eau de javel PLA Autre Distribution Polydor Il y a dans le titre de ce premier volet d'un triptyque La chanteuse taquine consacré à l'exil (Republicanto), les contours revient avec un ébauchés d'une patrie rêvée, refuge et fraternelle, la recueil de chansons promesse d'un havre de calme. Ce nouveau territoire d'amour classé entre de l'âme, le poète galicien Antonio Placer l'explore décalage et humour. avec un vieux complice, le pianiste jazz Jean-Marie Anaïs, qui n'a jamais Machado. D'entrée, la voix majestueuse de Placer caché son goût pour jaillit, virevoltante et puissante, flirte avec les nuages le rétro, s'empare avant de redescendre brusquement sur le morceau ainsi avec fantaisie titre : deux minutes d'un hors-piste vigoureux de de classiques des années 1930 à 1960. scats et d'onomatopées qui laissent pantelant. Tour à tour, frémissante et caverneuse, sautillante et 099 ANTENA tragique, cette voix protéiforme charrie les émotions ANT Camino del sol avec une rare intensité Numerogroup En 1982, les Français d'Antena étaient à la fois CHANSON FRANCAISE bien de leur époque et en avance sur les modes musicales. Ils proposent 099 CORNEILLE des ritournelles naïves et COR Les Inséparables minimalistes, qui Wagram hésitent entre rythmes brésiliens (bossa nova, Révélé par l’écrasant samba) et électronique primitive, parfois légèrement succès de "Parce qu’on funky. Comptant parmi ses fans Neil Tennant des vient de loin", Corneille Pet Shop Boys ou le jeune Jarvis Cocker, Antena sort aujourd'hui son semble avoir influencé un pan entier de la variété- cinquième album : un pop française des années 80. disque attachant qui ravive son talent d’auteur-compositeur- 099 ART MENGO interprète. Cet album ART Live en trio porte encore la trace d’une écriture travaillée. Et L’Autre Distribution pour la première fois, il accorde une large place au Art Mengo est un artiste rap, avec pas moins de trois featuring : La Fouine, d’exception. Soprano et TLF. Compositeur hors pair, victoire de la musique en 099 DA SILVA 1991, il choisit de DAS La Distance revisiter ses plus grands Pias succès sur un album live. Sur scène, en acoustique, Da Silva ouvre un ce chanteur au timbre de nouveau chapitre de sa voix unique conquiert le public qui (re)découvre "Je vie musicale avec ce l’ai tant aimé", "Parler d’amour" ou "la mer n’existe quatrième disque. Il a pas", comme autant de moments de poésie musicale changé de maison de intemporelle. disques, et de manière de travailler. Plutôt que d'écrire des chansons sur la route, entre deux concerts, il a attendu d'être à son domicile pour se remettre à en produire. Et il a tenu à terminer chacune d'entre elles avant de se lancer dans la suivante. Cela s'entend.

5 099 ART MENGO & Lara GUIRAO 099 Alain BASHUNG ART Ce petit chemin BAS L’ Homme à tête de chou L’Autre Distribution Barclay Huitième album studio Le producteur Jean- pour lui, deuxième pour Marc Ghanassia a eu elle. Art Mengo et Lara l'idée de transformer Guirao sortent en duo "L'Homme à la tête de "Ce petit chemin", chou" de Serge véritable œuvre Gainsbourg en oeuvre commune qui chante la scénique avec l'aide du romance à la française et chorégraphe Jean- l’intemporel, Claude Gallotta et du l’insaisissable et la douceur d’aimer. chanteur Alain Bashung. L'artiste a enregistré les parties chantées en deux jours, fin 2006. Pour la 099 Charles AZNAVOUR première fois, il chantait un texte avant d'envisager la AZN Charles Aznavour : Vol. 2, musique et sa diction A cappella s'éloigne tellement de l'original qu'elle peut dérouter. Rongé par la anthologie 1973-2000 maladie, Bashung n'assurera finalement jamais le EMI Music spectacle sur scène. 135 chansons pour redécouvrir Charles Aznavour en images, à 099 BENABAR travers ses meilleures BEN Les Bénéfices du doute performances télévisuelles et Jive Records des extraits de ses plus beaux concerts de 1973 à 2000. De retour après le succès (DVD) de son album "Infréquentable", écoulé à près de 500 000 exemplaires, Bénabar a 099 BARBARA une nouvelle fois couché BAR Une longue dame brune sur papier ses coups de Mercury gueule et ses petits bonheurs du quotidien L'anthologie des chansons avec une plume qui fait toujours aussi mouche. Avec filmées de Barbara, l'artiste à son sixième album, le chanteur a décidé d'adopter la voix fragile et envoûtante. une écriture plus directe et de proposer des Ce coffret réunit plus de 4 instrumentations davantage variées. heures de musique, en haute qualité grâce à un travail 099 BOULBAR minutieux de restauration BOU numérique. Toutes les Motor hotel chansons sont livrées dans Universal Music leur intégralité et présentées chronologiquement par Carnet de route musical, décennie. (DVD) dans les yeux et la tête d'un Frenchy à la voix 099 Alain BASHUNG grave, imprégné de BAS A l'arrière des Berlines mythologie made in Barclay USA. Au rythme de ses intonations L'anthologie des chansons gainsbouriennes, défile et interviews filmées un paysage déjà mille d'Alain Bashung. Ce coffret fois éculé, mais oh combien réel : le bus jaune des réunit 3h50 de musique des écoliers, les stations Texaco le long des highways, les années 80 à 2009. (DVD) motels minables, les naufragés accrochés au comptoir des bars et le fantôme de Bukowski qui rôde... Boulbar nous embarque pour 8 000 kilomètres au volant d'une vieille Ford de location. Une traversée de l'Amérique en solitaire, à écouter les yeux fermés.

6 099 Georges BRASSENS 099 Brigitte FONTAINE & Jacques BRA Brassens ou la liberté ! FON HIGELIN Cité de la Musique Chansons d’avant le déluge La Cité de la musique a WEA organisé en 2011 une Jacques Higelin et exposition hommage à Brigitte Fontaine ont Georges Brassens. Ce coffret tous deux bénéficiés du fait suite à cette exposition et soutien de Jacques propose de découvrir Brassens Canetti pour leur sous toutes ces facettes : une premiers pas. L'album force tranquille, inébranlable "chansons d'avant le dans le tourbillon de la déluge" enregistré en renommée qui n'a jamais 1967 rassemble des titres suivie que sa petite musique intérieure. (DVD) de ces deux artistes hors du commun.

099 Liz CHERHAL 099 Lulu GAINSBOURG CHE Il est arrivé quelque chose GAI From Gainsbourg to Lulu La Rue Dez'arts Fontana Inutile de faire comme si Vingt ans après la on n'avait pas remarqué : disparition de son père, Liz et sa soeur Jeanne ne Lulu Gainsbourg sort un partagent pas seulement album de reprises de le même nom, mais aussi chansons "de papa" au de troublantes casting époustouflant, intonations vocales, un sur lequel il joue, chante sens aigu du récit et un et réalise les amour certain d'une arrangements. Un ironie parfois rageuse. Liz est une sorte de petite fée véritable album-hommage, qui devrait lui permettre, trublionne qui porte à merveille le à bretelles par la suite, de s’envoler en solo. et qui, accompagnée d'une guitare et d'une contrebasse, nous ballade dans son univers à la fois 099 Charlotte GAINSBOURG cynique et tendre. GAI Stage whisper Because Music 099 DOMINIQUE A DOM Vers les lueurs "Stage Whisper" est Cinq 7 composé de onze enregistrements live Avec cet album, riche de compilant les deux chansons sombres et derniers opus de solides, Dominique A, Charlotte Gainsbourg, et qui a fêté ses vingt ans huit morceaux inédits. de carrière en janvier Ces nouvelles chansons 2012, reste fidèle à cette ont été composées par langue chantournée, Beck et réalisé par Connan Mockasin, Charly Fink énigmatique, pleine de de Noah & The Wale et Conor O'Brien des cette ferveur lyrique qui Villagers. Interprétées dans la langue de Shakespeare, a fait son style. Il signe un grand disque elles proposent des influences pop-rock dans une impressionnant et instruit porté par un quintet à atmosphère intimiste et aérienne. vent et des guitares électriques. 099 Juliette GRECO GRE Ca se traverse et c’est beau Deutsche Grammophon Le nouvel album de Juliette Gréco évoque les ponts de Paris avec un casting de collaboration éblouissant – Marc Lavoine, Melody Gardot, Philippe Sollers, Amélie Nothomb… Un concept-album profond et surprenant.

7 099 JALI 099 MANSFIELD TYA JAL Des jours et des lunes MAN NYX Barclay Vicious Circle Entre ombre et lumière, Après deux albums entre espoir et prometteurs, les inquiétude, Jali livre Nantaises Mansfield "Des jours & des lunes", TYA explosent avec un premier album épuré NYX, opéra-rock et poétique. Armé de ses nocturne baroque et mots et de sa guitare, il a fascinant. Le duo les deux pieds sur terre navigue entre mélodies mais la tête dans les entraînantes et textes étoiles. ironiques, sur des percussions entêtantes, litanies, voix et violons multipliés ou distordus. Ensorcelant, 099 Yves JAMAIT brut, empli de feuillages, de monstres, de JAM Saison 4 promenades nocturnes, d’harmonies médiévales, de Wagram comptines schizophréniques, d’éructations plus électroniques, d’éclaircies aussi, cet album est un Avec sa voix éraillée fascinant voyage émotionnel, sonore et sensoriel. et sa gouaille poétique, Yves Eddy MITCHELL Jamait, presque 099 cinquantenaire, sort MIT Ma dernière séance son quatrième album, Polydor qui vient couronner "Ma dernière séance" une décennie de retrace l'ultime tournée chanson. Une carrière d'Eddy Mitchell en discrète, mais marquée par une véritable France. Chargé reconnaissance du public. d'émotions, de souvenirs, il revit en live 099 Allain LEPREST les moments forts de sa LEP Leprest symphonique : les carrière. derniers enregistrements d’Allain Tacet 099 Tristan NIHOUARN Le 15 août 2011, le NIH Sauf erreur de ma part chanteur Allain Leprest Upton Park Publishing mettait fin à ses jours alors qu’il avait entamé Quatre ans après la fin l’enregistrement d’un de Matmatah, le album symphonique. Ce chanteur Tristan n’est pas seulement un Nihouarn livre un album posthume. C’est premier album solo qu'il de fait l’album que l’on a lui-même écrit, attendait et qui manquait furieusement à la composé, arrangé. discographie de celui dont la poésie exigeante Moins rock, plus sollicitait un souffle musical hors normes. intimiste, il s'en dégage une certaine richesse sonore : quatuor à cordes, trombone, batterie (Benoît Fournier, ex-Matmatah) et percussions, claviers, basse, curieux duduk et éternelle guitare. À l'instar de son visuel, le contenu de "Sauf erreur de ma part" reflète une facette de sa personnalité se voulant à la fois poétique et romanesque.

8 099 Emilie SIMON 099 Bertrand SOULIER SIM Franky knight SOU Single Barclay L’Autre Distribution Au départ, "Franky Le deuxième album de Knight" était une Bertrand Soulier illustre sorte de journal bien le regard aiguisé et intime musical incisif de cet artiste qui qu’Emilie Simon prend son temps. 40 ans n’avait pas décidé de et seulement à son actif rendre public. deux albums qui ont Lorsque David cette première singularité Foenkinos la contacte de rendre à chaque fois pour lui proposer d’écrire la musique de son film, un hommage appuyé à la pop française de ces l’adaptation de son best-seller "La Délicatesse", il quarante dernières années, ne cherchant pas à ignore tout des troublants parallèles entre son masquer ses références. scénario et certaines chansons déjà en cours d’écriture. Il ne sait pas encore que cette histoire de 099 Carmen Maria VEGA disparition brutale d’un être aimé n’a rien d’une VEG Du chaos naissent les étoiles fiction pour elle, qui vient d'être frappée en plein AZ coeur. La résonance de cette coïncidence pour le moins étrange la conduit à accepter d’entrelacer les Carmen Maria Vega deux projets. Ainsi "Franky Knight" est-il à la fois s’impose comme une un véritable nouvel album d’Emilie Simon, celui sans personnalité de la doute qui lui colle au plus près de l’épiderme parmi nouvelle chanson tous ceux qu’elle a réalisé, et en même temps la française. Des textes musique émouvante et enveloppante d’un film dans bien sentis, une voix lequel on retrouve la plupart des chansons, en accrocheuse et surtout versions intégrales ou instrumentales. beaucoup d’humour et d’ironie. Un deuxième album très travaillé mixé par l'excellent Mark Plati 099 Alain SOUCHON (The Cure, David Bowie, Gaetan Roussel, et plus SOU A cause d’elles récemment le dernier Blankass). Sur ce disque, on EMI retrouve aussi la patte de Mathias Malzieu de Ceci n'est pas un Dionysos, pour un duo, sur "Miiaou". Souchon ordinaire. Pourtant, en un 099 Laurent VOULZY instant, on le VOU Lys & love reconnaît. Et on Comlumbia s'avance sans crainte sur ce terrain ami, où Les fans de Laurent le timbre est toujours Voulzy ont appris à se doux, la diction montrer patient : l'artiste précise, le phrasé légèrement détaché et la voix met en général une teintée d'une élégante mélancolie. Souchon chante. dizaine d'années pour Des airs que sa mère entonnait lorsqu'il était petit et sortir un nouvel album. que lui-même, plus tard, souffla à l'oreille de ses Envoûtant et mystique, deux fils. Collection de pépites souvent issues du inspiré par l'Angleterre, répertoire traditionnel, ce disque n'a rien d'enfantin, la France, l'amour et le c'est un écho de sa propre enfance. Moyen-Age, ce dernier album n'en finit pas d'étonner. Epique, curieux, expérimental, osé. Un projet atypique dans la discographie de Laurent Voulzy.

9 781. Stan CUESTA & Gilles VERLANT 099.1 ABD AL MALIK 63 La Discothèque parfaite de la ABD Live à la Cité nationale de CUE chanson française : 200 albums l'histoire de l'immigration le 14 essentiels d’hier et d’aujourd’hui juillet 2009 Polydor Eminents spécialistes du genre, Stan Cuesta et Gilles Verlant se Le concert d’Abd Al Malik sont lancé un défi insensé : enregistré à la Cité nationale recenser les 200 meilleurs de l'Histoire de l'immigration albums de l'histoire de la le 14 juillet 2009. (DVD) chanson française, afin de constituer une discothèque parfaite ! Ils ont réuni toutes les générations, des années 30 à nos jours, dans tous les genres, tous les styles. Un livre essentiel ! 099.1 ASSASSIN ASS Assassin à l’Olympia 2009 Rap EMI Music Assasin en concert à l'Olympia Reggae en 2009 : 28 classiques sur scène Ragga dans une ambiance survoltée ! (DVD)

099.1 LA FOUINE FOU La Fouine vs Laouni Jive La Fouine fait partie de ces rappeurs français, qui ont su tirer leur 099.1 DIAM’S micro du jeu, malgré un DIA Au tour de ma bulle marché sclérosé. Il sort Quillz recordz déjà un quatrième album Les plus grands succès de au titre explicite, "La Diam's en live. (DVD) Fouine vs Laouni", confrontation entre le rappeur de Trappes et le jeune homme devenu artiste, après plusieurs périodes sombres. Qui dit « dédoublement de personnalité », dit double CD : sur le premier, La Fouine réussit un parfait exercice d’ego-trip avec un album rap qui répond aux codes du genre ; le deuxième dévoile un Laouni introspectif, qui se livre avec sensibilité. Les 099.1 Ben MAZUE instrumentaux sont mélodieux, et le chanteur MAZ Ben Mazué exécute avec délectation une ballade printanière à Sony Music l’opposé de son style ! Laouni de Trappes ferait presque de l’ombre à La Fouine. Ce premier opus a des vertus de nouveauté et de fraîcheur. Il tente la fusion de la chanson et du hip-hop, en essayant d'échapper aux discours revanchards ou machistes. Une belle production musicale aux échos de soul et au rythme vocal soutenu.

10 099.1 NTM 781. Jean-Claude PERRIER NTM On est encore là 631 Le Rap français : dix ans après, Epic PER anthologie Le concert de NTM enregistré Cette anthologie du rap le 19 et 20 septembre 2008 au français montre que ce genre Palais Omnisport de Paris de musique s'est radicalisé et Bercy. (DVD) banalisé. Il irrigue le paysage musical français avec des textes créatifs. Aux côtés des artistes consacrés, de nouveaux talents sont présentés tels Diam's, Abd al Malik. 099.1 NTM NTM NTM Live Sony Music Rock français Les meilleurs morceaux de NTM en live. (DVD) 099.2 La GRANDE SOPHIE GRA La Place du fantôme Polydor Retour gagnant pour La Grande Sophie. Sur "La Place du Fantôme", qui constitue sans doute 099.1 PSY 4 DE LA RIME sa plus belle œuvre PSY Autour des cités d’or depuis son début de Barclay carrière, elle se montre particulièrement délicate Le concert des Psy 4 de la rime et inspirée. Elle y enregistré à Marseille le 5 enchaîne les titres profonds, comme la subtile décembre 2008. (DVD) ballade intitulée "Suzanne". Aussi talentueuse que discrète, la dénommée Sophie Huriaux apparaît comme une figure à part dans le paysage musical français.

099.2 DIONYSOS DIO Bird’n’roll 099.1 ZEBDA Barclay ZEB Second tour Dionysos pastiche la Barclay chanson américaine Huit ans d'absence, et un des années 40 et le nouvel opus aux surf rock dans un résonances politiques album léger, où le abordant les thèmes groupe invente une chers à Zebda : fois de plus de drôles l'exclusion , le racisme, le d'histoires et de manque de personnages. Après reconnaissance des 19 ans, Dionysos n’a pas perdu son côté punk et le apports de l'immigration, groupe risque bien de convertir les salles de concert la religion. "Second tour" s'inscrit dans la tradition à sa nouvelle invention le Bird’n’roll. du groupe d'allier parole politique à musique festive.

11 099.2 GREENSHAPE 099.2 NOIR DESIR GRE Storyteller NOI Soyons désinvoltes, n’ayons peur Sorber & Gentle de rien On ne sait pas grand- Barclay chose de Régis Israel, si Un an après la ce n'est qu'il est un jeune dissolution officielle du boxeur originaire de Lille groupe, et huit mois et qu'il a posé ses valises après la publication de en Suède le temps son ultime d'enregistrer son premier enregistrement (sur un album. Une douceur hommage à Bashung), le appuyée par sa voix groupe sort un best of suave et légère, Greenshape nous conte des choses de dix-huit titres perdues, d’amour et de famille à travers des mélodies comprenant entre autres : "L'homme pressé", "Aux délicates et vaporeuses. Son folk crépusculaire fait sombres héros de la mer" ou "Le Vent nous mouche, son timbre écorché touche. portera".

099.2 HEY HEY MY MY 099.2 The PATRIOTIC SUNDAY HEY A sudden change of mood PAT Actual fiction Sony Music Collectif effervescence Après un premier album Deux ans après plutôt folk, le groupe "Characters" son second français revient avec un album, Eric Pasquereau son plus rock. (membre par ailleurs de L’ensemble est frais et Papier Tigre) est de convaincant, porté par retour avec son projet des guitares qui osent les The Patriotic Sunday. solos sans jamais tomber Accompagné cette fois dans la ringardise ou la par le trio Rennais La démonstration. Produit à Paris par Frédéric Soulard Terre Tremble !!!, il propose un album pop rock fait (Poni Hoax), l’album a été mixé par Tony Hoffer, de nombreuses cassures, de chemins détournés, de responsable d’un petit paquet de disques lumineux rythmes alambiqués pour arriver au final à quelque de Supergrass ou des Kooks. chose d’assez insaisissable mais de totalement foisonnant. Arrangé de manière complexe et subtile, 099.2 MUSTANG cet album surprend par son audace, par cette façon MUS Tabou de sauter du coq à l’âne, d'alterner le chaud et le Jive froid, par ce mélange heureux d’instruments acoustiques de toutes sortes et de pistes Formé en 2006, électroniques aussi discrètes qu’efficace. Mustang est un exemple rare, une belle rencontre entre rock et culture 099.2 PONY PONY RUN RUN française. Déjà sur PON Pony pony run run "A71" (2009), ils 3ème bureau imaginaient un son À en juger par digne d’Elvis, chanté en l'ampleur de leur français. Et Mustang succès et la dégaine "Tabou", passant la vitesse supérieure pour reconnaissance dont traverser à toute berzingue près de quatre décennies ils sont l'objet, il est musicales (des années 50 à 80). De tubes caustiques difficile de penser que en poésie désenchantée, Mustang se réapproprie un le groupe Pony Pony rock dégoulinant de groove sexy, miraculeusement Run Run publie réconcilié avec le chant en français. aujourd'hui son second album seulement. Continuant de chanter en anglais, le groupe est plus que jamais à la croisée de la pop et de la musique électronique. Sans pour autant réaliser un album concept, Pony Pony Run Run a affiné sa démarche, s'attachant à varier les climats tout en préservant une cohérence plus grande.

12 099.2 ROVER 1 Art BLAKEY ROV Rover BLA Indestructible Cinq 7 40 Blue Note Il a les épaules d’un "Indestructible!" d' Art lutteur et la voix d’un Blakey a été enregistré ange. Ce Français, sosie au cours de trois de Gérard Depardieu à sessions au printemps la carrure improbable, de 1964 pour Blue fascine par sa prestance, Note. Le dernier album son ambition et son aura du batteur pour le label de mystère. Né il y a 31 Blue Note et aussi le ans au sein d’une famille dernier avec ce sextuor qui a fait de lui un globe trotteur et un véritable de rêve : le retour de Lee Morgan qui remplace mélomane, il livre un premier album tout en anglais Freddie Hubbard à la trompette, Curtis Fuller au à la fois simple et lumineux. trombone, Wayne Shorter au ténor, Cedar Walton au piano et Reggie Workman à la contrebasse. 099.2 Mina TINDLE “Indestructible” rappelle par bien des aspects TIN Taranta l’album “Moanin’” avec un équilibre entre groove et EMI hard bop innovant. Réalisé avec l’ex- 1 ART BLAKEY & THE JAZZ Innocents JP Nataf, le BLA MESSENGERS premier album de la 40 jeune parisienne Mina Africaine Tindle, dévoile une voix Blue Note captivante et Enregistré en novembre insaisissable, comparable 1959, "Africaine" est un à celle de Feist. En album qui a marqué le français ou en anglais, début d'un nouveau les quatorze titres de l’album restituent une pop chapitre dans l'évolution lumineuse et sans âge, dont l'instrumentation très des Jazz Messengers. Les minimale (guitares et percussions) s’avère pourtant six titres de l'album sont incroyablement touffue, subtile et vivante. Le dans le style hard-bop, et renouveau de la pop française est en marche. les idées créatives sont présentes tout au long de l'album. Fait intéressant, "Africaine" ne fut édité que 20 ans après son enregistrement, et clairement l'une des rares erreurs JAZZ de jugement du producteur Alfred Lion. Cet album réunit le ténor saxophoniste Wayne Shorter dans son premier enregistrement avec The Jazz Messengers, le 1 COMPILATION grand trompettiste Lee Morgan , le pianiste Walter A. Spiritual jazz Vol. II - Europe : Davis Jr. et le bassiste Jymie Merritt. SPI Esoteric, modal and deep European Jazz 1960-78 Jazzman Cette compilation envoûtante nous emmène à travers l'histoire du jazz européen post-Coltrane. Ce jazz mélange savamment la liberté créative américaine et les sonorités de la musique européenne et mondiale. «Spirituel Jazz Vol.2" déniche quelques trouvailles rares pour les connaisseurs mais aussi pour un plus large public. Il faut saluer Jazzman Records pour capturer une époque importante dans le jazz moderne.

13 1 ART BLAKEY & 1 ART BLAKEY & THE JAZZ BLA THE JAZZ MESSENGERS BLA MESSENGERS 40 The African beat 40 Moanin’ Blue Note Blue Note En 1962, avec son Afro Ce disque est un des drum ensemble, Art chef d'oeuvre de la Blakey passe à la vitesse formation mythique des supérieure. Il supprime Jazz Messengers avec le le piano, ne garde que la lumineux trompettiste contrebasse mais jouée Lee Morgan, le par Ahmed Abdul Malik, talentueux arrangeur, accompagnateur de compositeur et Thelonious Monk et le saxophoniste Benny saxophone ténor, le hautbois, la flûte jouée par Golson et le pianiste soulful Bobby Timmons et Yusef Lateef, musicien noir américain, converti à bien sûr le leader au meilleur de sa forme, le batteur l'Islam et lui aussi désireux de se ressourcer en Art Blakey. L' album contient les classiques Afrique. Autour de ces trois musiciens nord "Moanin'" et "Blues March", tous deux de Benny américains, des percussionnistes antillais, africains Golson, qui vont connaître un grand succès dont le Nigérian Salomon G. Ilori qui ouvre la notamment en France et vont faire beaucoup pour séance par une prière en yoruba. Ce qui caractérise amener un nouveau public au jazz moderne. cet album, c'est la puissance. Une virilité assumée, une joie de jouer, une polyrythmie étourdissante. 1 Ornette COLEMAN L'importance de cet album est immense. C'est un COL Free jazz acte fondateur de ce que l'industrie du spectacle 60 Atlantic Records / Rhino appelle aujourd'hui " world music ". Perturbé, incontrôlable, sans queue ni tête, "Free 1 ART BLAKEY & THE JAZZ Jazz" est le monument BLA MESSENGERS que le free jazz, le 40 Buhaina’s delight mouvement, attendait. Blue Note Ornette Coleman avait Enregistré les 28 nov. et déjà les tripes et les 18 déc. 1961, ce disque moyens. Il ne lui est une fois de plus un manquait plus que la bijou, à posséder vision. Et cette vision prend forme un soir de 21 absolument dans sa décembre 1960 ; il rappelle Billy Higgins, et convie discothèque pour tous Scott LaFaro (contrebasse), Freddie Hubbard les amoureux des Jazz (trompette) et le brilliant Éric Dolphy (clarinette) à Messengers et du hard- une grande fête qui fera date. L'idée est simple : bop. Blakey travaille plutôt que de constituter un méga groupe, Coleman avec un casting merveilleux, Wayne Shorter, Curtis va opposer deux quartettes, l'un à gauche, l'autre à Fuller, et Freddie Hubbard. La manière dont ces droite - dans vos baffles ou écouteurs - pour un musiciens interagissent sur des airs tels que résultat cacophonique et (on l'imagine) déroutant. Ce "Contemplation" et "Moon River" est étonnant. double quartette va faire couler beaucoup d'encre et va marquer les esprits.

14 1 Ornette COLEMAN 1 Joe HENDERSON COL This is our music HEN Inner urge 60 Atlantic Records / Rhino 40 Blue Note Session enregistrée Avec "Inner Urge" durant l'été 1960 avec un datant de 1964, Joe changement dans le Henderson décide quartet de Coleman, Ed d'évoluer en quartette, Blackwell remplace Billy mettant toute la lumière Higgins à la batterie. sur son jeu, devenant de "This is Our Music" est fait le leader sans aucun doute son incontestable, le soliste album le plus contrasté. lumière de la session. Aux côtés des presque hard bop "Blues McCoy Tyner et Elvin Jones l'accompagnent à Connotation" ou "Poise", dû en grande partie au jeu nouveau, rendant l'entreprise d'autant plus excitante de Blackwell, il faudrait être sourd pour ne pas à l'idée d'entendre ces deux-là se frotter à la entendre la subtilité et la finesse d'écriture qui sont grammaire d'un autre ténor. Et cette fois, c'est Bob pourtant à l'origine d'une merveille comme "Beauty Cranshaw, qu'on a l'habitude de voir évoluer aux is a Rare Thing". Ornette Coleman trace sa route, côtés de Sonny Rollins, qui fera trembler les cordes avance sans trop se préoccuper des railleries de sa contrebasse. "Inner Urge" est un des sommets qu'amène sa vision toute particulière de la musique. d'Henderson en tant qu'improvisateur. Incontournable. 1 Ornette COLEMAN COL Ornette ! 1 Sam RIVERS 60 Atlantic Records / Rhino RIV Crytals 60 Impulse ! Dorénavant à l'aise dans les longues expositions, Le multi- l'album simplement instrumentiste et appellé "Ornette !" est surtout saxophoniste le plus balancé de ses Sam Rivers a disques réalisés pour commencé par Atlantic. Dépourvu de s'illustrer sur le label son ombre rythmique Blue Note, participant qu'était Charlie Haden, à l'élaboration des Coleman s'octroie les services du talentueux Scott préceptes du jazz LaFaro, technicien hors pair. A l'opposé du jeu contemporain en compagnie d'Eric Dolphy, Andrew langoureux et plus souterrain de son prédécesseur, Hill, Grachan Moncur III ou Tony Williams. À LaFaro va, de son style sautillant et proéminant, peine plus tard, il intègre l'écurie Impulse! où il pousser le quartette de l'avant, propulsant réalise quelques albums torrides, en trio notamment. littéralement Ed Blackwell à l'avant scène (un titre Celui-ci, singulier, témoigne de son travail en grande comme "T. & T.", que l'intro nous semblerait formation servi par des compositions souvent repiquée au "Trout Mask Replica" de Captain anciennes, comme "Exultation", qui ouvre Beefheart, sonne comme une ode toute entière écrite l'ensemble. à la mémoire du batteur). Les solistes, Don Cherry en tête, se montrent très en verve, habités d'un feu qu'on ne trouve alors qu'ici.

1 Lou DONALDSON DON Blues walk Blue Note Lou Donaldson entre dès le milieu des années 1950 dans l'histoire du label Blue Note, une maison de disques avec laquelle il enregistrera près de trente albums en un peu plus de dix ans. Pour ce "Blue Walk" on le retrouve avec Herman Foster au piano, "Peck" Morrison à la contrebasse, Dave Bailey à la batterie et Ray Barretto aux congas.

15 1 Howard ROBERTS 1 Cecil TAYLOR ROB Antelope freeway | Equinox TAY Har driving jazz / Looking express elevator 40 ahead Impulse Mad About Records Guitariste Américain, il Cette rencontre de deux possède déjà de solides visionnaires absolus connaissances (TAYLOR et instrumentales à 12 ans. COLTRANE) remonte Il se produit dans divers à octobre 1958, et sortit orchestres locaux dans sous la forme d'une les années 40 et se fixe à version initiale mono Los-Angeles en 1950. Il (Hard Driving Jazz), travaille surtout comme puis stéréo (Stereo musicien de studio pour la télévision et le cinéma, et Drive) ne connaissant de réédition successive que se bâtit une solide réputation. Il publie en 1971 sous le seul nom de COLTRANE (Coltrane Time) "Antelope freeway", album étrange, influencé par le et amputée de sa pochette originale, alors qu'il son psychédélique et intégrant des montages s'agissait en fait de la toute première session de sonores. "Equinox express elevator" est un album CECIL TAYLOR en leader. Cette réédition qui rend jazz-fusion édité en 1975. Ces deux albums sont enfin justice à l'histoire complète du 2e album solo réédités pour la première fois en CD. du pianiste, alors que celui-ci devenait l'un des musiciens les plus sulfureux et controversés de la 1 Pharoah SANDERS scène jazz. Réédition incontournable. SAN Village of the Pharoahs (1973) / 60 Wisdom through music (1973) 1 McCoy TYNER Impulse TYN Inception | Reaching fourth 40 Impulse Avec "Village of the Pharoahs" enregistré en Aussi fringant que Bill 1973 Pharoah Sanders Evans, aussi décisif que explore les profondeurs Herbie Hancock, McCoy du jazz. Le disque Tyner compte malgré reflète ses aspirations tout parmi les quelques spirituelles. La forces tranquilles qui ont collection de musiciens su imposer l'élégance du pour faire cet album est jazz modal. Les débuts impressionnante, il dispose de treize musiciens, à la de McCoy Tyner en tant réputation incontestable comme Norman Connors à que soliste se font dans la maison Impulse! On reste la batterie, Cecil McBee et Stanley Clark à la basse, en famille grâce à la présence décisive de Elvin Sedatrius Brown au chant et percussions, de Joe Jones. Le contrebassiste Art Davis vient compléter la Bonner au piano et de Kylo Kylo ajoutant une formation qui fait donc de "Inception" un album de touche orientale avec ses percussions. Vous trio jazz tout ce qu'il y a de plus classique. Dans trouverez aussi l'album " Wisdom through music" "Reaching Fourth", McCoy Tyner révèle une datant de 1973. personnalité musicale qu'il avait finalement assez peu l'occasion de mettre en valeur au sein du quartet de Coltrane. Il s'y montre délicat mélodiste, articulant avec un lyrisme et une finesse de toucher, renonçant à ses accents harmonico-rythmiques plaqués puissamment à la main gauche. Sa pulsation y est sereine, détendue, élastique, l'inspiration constamment fraîche et inventive. Y règne en maître l'un des plus grands batteurs de l'histoire du jazz : Roy Haynes.

16 Rhythm’n’Blues 180 COMPILATION A. New Orleans funk : The original Soul NEW sound of funk Vol. 2 Soul Jazz Records 180 COMPILATION Voici le deuxième A. Bear Traces : volume de New Orleans BEA Nuggets From Bob' s Barn Funk de Soul Jazz Sub Rosa Records sortie en 2008. Cette compilation Second volet rassemble une foule de des"rarities" du Dr sommités de la Boogie, alias Walter De Nouvelle Orléans Paduwa, collectionneur comme Allen Toussaint, et spécialiste du blues et Lee Dorsey, Eddie Bo. Comme sur le premier du r’n’b, lequel en vrai volume, chaque titre de ce disque, est une analyse passionné pioche dans plus approfondie de l'atmosphère musicale de la fin les restes de la fabuleuse 60's et début 70's de la Nouvelle Orleans. La fusion collection de 78 tours (il des multiples influences et le melting-pot culturel s'en dénombrait plus de 20 000 en 1968) du chanteur définit un son particulier au funk-vintage de la ville. de Canned Heat, Bob Hite, surnommé "The Bear" Soul Jazz détient toujours le monopole sur les et disparu en 1981. Lot de pièces roots plus rééditions de ce calibre. obscures, mais pépites néanmoins, que le bon Docteur n'a remastérisées que superficiellement afin de ne pas altérer la dynamique originelle ni de noyer 180 COMPILATION le “bébé avec l'eau du bain” ! Pur jus, une A. The Best of Perception and compilation exceptionnelle. BES Today Records : Funk / Soul / Breaks / Jazz / Latin & Rock from one of NYC's finest underground labels BBE Records Quand BBE donne dans le compile, on y tend forcément une oreille, voir deux. Fort d’une écurie de Dj composée des Keb Darge, Mr Thing, DJ Shadow, Kon & Amir, Gilles Peterson, Al Kent ou Dj Spinna, le label anglais a envoyé ce dernier défricher les perles du label new- yorkais Perception et son sous label Today Records. Perception Production était un label de Manhattan fondé vers la fin des années soixante et dont le sillon de leur production prend fin au milieu des années soixante-dix. Une période de cinq ans dont BBE et Dj Spinna vous offrent quelques une des plus belles notes de noblesse.

17 180 COMPILATION 180 Eddie HAZEL A. Criminal records : Law, disorder HAZ Game Dames & Guitar Thangs CRI and the pursuit of vinyl justice Warner / Real Gone Music Ace Records Eddie Hazel est un Cette compilation a guitariste officiant dans pour thème le crime, la le domaine de la prison, la délinquance musique funk. Il est tels qu’ils étaint surtout connu pour son présentés dans les films poste de guitariste "lead" où à la tv et où la au côté de George musique a toujours eu Clinton dans le groupe un rôle important. américain Funkadelic. Il Compilé par Tony publie ce premier album sous son nom en 1977 pour Rounce et Tony Watson ce CD réunit 24 titres Warner. Dans "Game Dames & Guitar Thangs" on excellents de Rock 'n' Roll, R&B, Blues et Country retrouve toute la virtuosité et la folie de son jeu de datant des années 50 et 60. guitare.

180 COMPILATION 180 Michael KIWANUKA A. Jukebox Jam - Blues and KIW Home again JUK Rhythm Revue Polydor Jazzman Michael Kiwanuka Les party Jukebox Jam semble tout droit venu ont débuté en 2007 avec d’une autre époque. Sa une soirée mensuelle musique catapulte dédiée au Rhythm’n & l’auditeur à la fin des Blues américain. Deux années 1960 en faisant ans plus tard, le revivre la bonne vieille fondateur du projet Dj soul Motown. Sa voix – Liam s'est rapproché du sans conteste la voix la label Jazzman pour plus soul depuis des années – renvoie à la tradition sortir une série de 45 tours qui sont donc compilés des protest songs made in USA. Un son sur ce premier long format par Dj Liam. incomparable, une voix qui vous prend aux tripes, des textes forts… voilà ce qui fait de lui un artiste d’exception. Son premier album est intitulé « Home 180 BLACK JOE LEWIS & THE Again ». BLA HONEYBEARS Scandalous 180 SKULL SNAPS Wrasse Records SKU Skull snaps La soul gorgée de blues, Get on Down de rock, de funk, de La renommée de rhythm’n’blues que cette SKULL SNAPS n'est formation texane nous pas dûe à leur longévité propose est une pure mais à leur unique merveille made in album, sorti en 1973 et Austin. Black Joe Lewis aujourd'hui réédité, qui place la barre les plaça parmi les extrêmement haute au combo funk les plus cours de ces onze morceaux d’une qualité mystérieux et fascinants exceptionnelle. La production garage rock met de la décennie. Sur les neufs titres de leur album, on parfaitement en valeur l’interprétation survoltée de apprécient leurs paroles brutes, les batteries tendues Joe Lewis. Très électrique, "Scandalous" s’appuie et le rythme soutenu de funk démoniaque, aux également sur un orchestre de cuivre d’une grande allures parfois jazz-funk. Le 5ème titre n'est autre efficacité qui n’est pas sans rappeler les plus belles que le diamant noir 'It's a New Day', dont le break heures de Stax. de batterie d'ouverture a été l'un des plus samplés du hip-hop.

18 180 Bernie WORRELL POP ROCK WOR All the woo in the World Arista Records / Get On Down Pour ceux qui ne 2 COMPILATION connaîtrais pas Bernie A. Roll your moneymaker : Early Worrel c' est juste un ROL black rock'n'roll 1948-1958 personnage phare du Trikont funk des 70's. Enfant prodige, il commence le Le terme «rock’n’roll» piano a 5 ans et sera l'un a été forgé en 1951 des pères fondateur du par un animateur de P-funk au côté de radio qui ne voulait Clinton. Il participe en effet à la quasi totalité des pas effaroucher son albums de Parliaments, Funkadelic , Bootsy's Rubber auditoire blanc. Mais Band. Le Label Get On Down réédite son premier en fait, il diffusait du album sous son nom "All the Woo in the World" rhythm’n’blues, à la publié en 1978 et épuisé depuis près de 20 ans. réputation sulfureuse, que l’on devait à des musiciens afro-américains comme Ike Turner, Rufus Thomas ou Andre Williams. Ceux-ci ont préparé l’essor commercial du Néo soul rock’n’roll pour des stars blanches telles Bill Haley et Elvis Presley. Cette magnifique compilation « Roll Your Moneymaker » présente les racines brutes du 185 THEE SATISFACTION rock’n’roll, ses pères et ses précurseurs, tels Bo THE Awe naturale Diddley, Johnny Guitar Watson, Howlin’ Wolf, Sub Pop Chuck Berry et Etta James. Saluons le mérite du label Trikont, dont le travail de recherche passionné Thee Satisfaction, c’est et fouillé a permis que ces perles méconnues de la un groove qui claque, un musique afro-américaine ne soient pas tombées dans tempo minimaliste, deux les oubliettes de l’histoire afro américaines, une classe et une sensualité sur scène qui se mêlent à 2 ATOMIC FOREST un grain de folie et de ATO Obsession légèreté. Thee 40 Now Again Satisfaction, c’est deux Toujours très occupé à nanas qui font de la musique avec GarageBand, un documenter la musique, laptop et un micro, qui aiment la littérature, les récits le label Now Again cette mythologiques et l’espace, et qui excellent avant tout réédition CD de l’album dans la simplicité. Elles réussissent à donner une “Obsession” signé nouvelle dimension au hip hop, à la soul et à Atomic Forest, groupe l’électro, en mixant le tout dans une grande casserole de funk et de rock de subtilité musicale psychédélique qui officiait en Inde au milieu des années 70. Jusque là très recherchée par les collectionneurs, l’oeuvre va donc revoir le jour accompagnée d’un épais booklet comprenant beaucoup d’annotations et de photos rares.

19 2 The BLACK EYED PEAS 2 BOWERBIRDS BLA Elephunk BOW The Clearing Interscope records / Universal 20 Dead Oceans "Elephunk" est le Bowerbirds est centré troisième album studio sur le duo formé par du groupe sorti en 2003. Philip Moore (chant, Cet album est vraiment guitare) et Beth Tacular un mélange d'influences, (accordéon, chant) et se de styles et de transforme en quintette personnalités différentes. pour les besoins de la Ce groupe, récemment scène. Emmenées par la retouché (Fergie est une voix lumineuse de Phil nouvelle venue), semble avoir chanté ensemble Moore, les chansons de Bowerbirds s’inscrivent bien depuis des années. Toutes les personnalités des dans une tradition, une folk boisée où la guitare artistes sont représentées dans un panel de chansons acoustique et le piano bastringue sont souvent toutes plus variées les unes que les autres. Des styles l’alpha et l’oméga de la musique. Mais derrière cette pour tous les goûts, du rap, de la pop et du rock. apparente quiétude et simplicité, tout un monde s’agite avec des arrangements subtiles et innatendus. 2 The BLACK EYED PEAS BLA Monkey business 2 BRIGHT MOMENTS Interscope records / Universal BRI Natives 20 Luaka Bop Avec la sortie de "Monkey Business" en Pas étonnant de 2005, les Black Eyed découvrir que derrière le Peas affichent clairement pseudo Bright Moments leur volonté d’être de ces se trouve un garçon, artistes qui pèsent lourd. Kelly Pratt, qui a travaillé Ni réellement hip-hop, par le passé pour des ni soul, ni r'n'b, ils gens aussi divers que réussissent ce que Arcade Fire, Owen quelques grands groupes ont déjà fait avant eux : Pallett, Emilie Simon et créer des chansons qui donnent furieusement envie surtout Beirut. Car on retrouve dans ce premier de se trémousser. 'Pump It Up', 'Disco Club' ou album pas mal de choses qui ont fait et continuent 'Feel It' sont sans conteste des réussites artistiques de faire le succès de la musique de Beirut. En comme seuls les Black Eyed Peas en sont capables. premier lieu ce mélange entre pop music et Pour les autres, entre délires, reprises et titres à la influences balkaniques, entre guitares, sonorités facture plus sobre, ils composent néanmoins un électro, instruments jouets et musique de fanfare. album haut de gamme. Au-delà de cette comparaison bien légitime avec le son de Zach Condon, on remarque que les chansons 2 The BLACK EYED PEAS de Bright Moments se montrent tout de même BLA The E.N.D nettement plus optimistes. Interscope records / Universal 2 Kate BUSH En 2009, The Black BUS 50 words for snow Eyed Peas sortent un Noble & Brite Ltd cinquième album-studio qui enfonce le clou d’un L'hiver est une saison post rap mâtiné d’électro magique. Et lorsque l'on et de pop dans l’air du enclenche la lecture de temps, c’est-à-dire "50 Words For Snow" uniquement soucieuse de la très grande Kate d’effets, de gimmicks Bush, les images naissent sonores, de remixes, comme si le lange à parler était et viennent, sculptées uniquement celui des DJ’s et de l’exploitation du son par une voix splendide en club, négligeant l’aspect plus intime de l’écoute et un piano d'une des chansons. Sur ce territoire, il est vrai que délicatesse de cristal. Les sept ballades de "50 Words will.i.am est un tireur d’élite, « Boom Boom Pow », For Snow" nous emmènent dans un univers unique, le single initial, est un hymne à dance floors, et un pur comme givre, blanc comme neige. Et à travers résumé fidèle de ce qu’est devenu le son Black Eyed sept contes les oreilles font l'expérience de la beauté. Peas, une machine infernale, un bombardement sonique habillé pour l’été.

20 2 CAN 2 DIAGRAMS CAN Tago mago (40th anniversary DIA Black light edition) 20 Full Time Hobby Spoon Records / Mute Le 1er album de Quarante ans après sa Diagrams est un album parution, l’album "Tago moderne de pop Mago" du collectif anglaise. Nouvelle expérimental Can est signature du label Full toujours considéré Time Hobby (Fujiya & comme l’un des albums Miyagi,Tunng, Timber les plus influent du rock Timbre), Diagrams est le (Radiohead, Primal nouveau projet de Sam Scream, Sonic Youth...). Genders, ancien co-leader et auteur-compositeur du Cette oeuvre charnière du groupe allemand, où groupe de folk et pop Tunng. Après un premier EP officie pour la première fois le charismatique éponyme paru en 2011, le groupe sort aujourd’hui chanteur japonais Damo Suzuki, fait l’objet d’une son album "Black Light". Laissez-vous charmer par luxueuse réédition. Supervisé étroitement par Spoon sa pop mélodique, minimaliste et envoûtante, aux Records et Mute, cette réédition se présente sous le accents électro. format d’un double CD, avec l’artwort anglais original, très différent de celui connu. Outre l’album 2 DJANGO DJANGO qui a été bien entendu entièrement remasterisé, un DJA Django django second cd de 50 minutes comprend 3 extraits live 20 Because Music datant de 1972. Les quatre garçons de Ruth COPELAND Django Django, qui se 2 sont rencontrés au COP Self portrait (1970) / I am what I College of Art am (1971) d'Edimbourg, ont passé Invictus Records / Edsel Records un certain temps dans la Ruth Copeland a chambre de leur leader enregistré trois albums et batteur, David dans une veine folk / McLean, dans l'Est rock / funk entre 1970 londonien, avant d'accoucher de ce premier album et 1976 ("Self Portrait", aussi éclectique que rafraîchissant. Mille-feuille "I Am What I Am" et tropicalo-électro-folko-psychédélique, les morceaux "Take Me to du quatuor sont d'insaisissables caméléons. Les Baltimore"). Cette Anglo-Saxons télescopent avec bonheur les genres, Britannique a été la les styles et les références. première artiste signée sur le label Invictus, lancé par les compositeurs Holland-Dozier-Holland après leur 2 Thomas DOLBY départ de la Motown. Elle a côtoyé le père du P- DOL The Golden age of wireless Funk George Clinton et joué avec Parliament / 70 EMI Funkadelic. On la retrouve ici avec ses deux Thomas Dolby a étudié premiers albums avec la plupart des musiciens de au Dolby Laboratories, Parliament & Funkadelic. et s'est illustré dans le domaine de la pop synthétique. Lorsqu'on évoque la new wave, on pense habituellement à Depeche Mode, The Cure, Cocteau Twins, etc. D'autres artistes moins connus méritent d'être (re)découverts. C'est le cas de Thomas Dolby qui se distingue par une approche originale (et très personnelle) de la new wave. A l'heure où les années 80 sont en pleine "réhabilitation" musicale, "The golden age of wireless" fait figure d'album de référence, raison de plus pour l'inclure dans toute discothèque qui se respecte !

21 2 Eliza vite comme de magnifiques réussites. D DOOLITTLE 2 Laura GIBSON O Eliza Doolittle GIB La Grande O Parlophone / EMI 30 City Slang Ces dernières années, à Encore injustement la suite du succès méconnue, Laura foudroyant d'Amy Gibson s'illustre avec un Winehouse et de Lily 3ème album mystérieux, Allen, ont vu défiler une mélancolique et joliment nuée de chanteuses pop poussiéreux. Parmi les anglaises, plus ou moins musiciens ayant soul ou R&B. Certaines collaboré à cet à suivre de très près, enregistrement, on d'autres plus accessoires voire déjà oubliées car sans retrouve : Joey Burns (Calexico), Nate Query et once de personnalité ou degré de proposition. Ce Jenny Conlee (The Decemberists). Le résultat est n'est pas le cas de la jeune Eliza Doolittle qui du d’une classe absolue, d’une beauté un peu revêche. haut de ses vingt-deux printemps aligne les hits Section rythmique souple, guitares subtiles, outre-Manche, à commencer par « Skinny Genes » marimba, clarinette, piano, orgue ou vibraphone se (n°22) et « » (n°5). Des réussites qui ne font relaient autour de mélodies habitées par une voix que se multiplier à l'écoute d'un premier album sublime, comme arrachée au passé. gourmand en tubes potentiels. 2 GRIMES 2 FENSTER GRI Visions FEN Bones 4AD Morr Music « Visions » est le Rencontre entre un troisième album de berlinois et une new- l'étoile montante yorkaise exilée à Berlin montréalaise la plus (JJ Weihl et Jonathan en vue de l'heure : Jarzyna), Fenster Claire Boucher, propose une musique mieux connue sous le folk bariolée, assez nom de Grimes. convaincante dans sa Avec "Visions", manière d’envisager et Grimes présente des chansons construites sur des d’accommoder le genre. Le duo remplit l’espace empilades de boucles sonores. Sur des rythmes sonore avec des guitares rachitiques mais aussi et évoquant le tournant des années 80-90, elle surtout des tas de sonorités acoustiques juxtapose des mélodies de synthétiseurs, de piano, (percussions, claviers…) ou numériques qui viennent ainsi que des expérimentations vocales aiguës. Elle apporter au son du groupe une originalité, parfois fait tout elle-même, ce qui procure à l'ensemble une même une étrangeté qui donne aux chansons une personnalité forte. allure assez attirante. 2 2 FOREST FIRE HOL Indian war whoop FOR Staring at the x ESP Fat Cat Les Holy Modal Passé plus ou moins Rounders marquèrent inaperçu parmi les leur temps grâce à la multiples sorties, le chanson-hymne “Bird nouvel album de Forest Song” du film "Easy Fire vient confirmer le Rider". Et resteront talent de ces New- certainement comme le Yorkais découvert avec groupe de folk "Survival" en 2008. psychédélique le plus Déménageant chez Fat allumé des sixties. Leurs loufoqueries sonores Cat le groupe donne naissance aux 8 titres de générèrent quelques instants de pure magie, les "Staring at The X", un album qui risque de rapprochant des Mothers Of Invention ou des Fugs. décontenancer avec des déferlantes de guitares "Indian War Whoop" est leur troisième album saturées, au groove hypnotique de "They Pray studio dans lequel un certain Sam Shepard, devenu Execution Style" (chanté par Natalie Stormann), le depuis auteur-acteur-scénariste à succès, s'associe au groupe s'aventure sur de nouveaux terrains de jeux duo Stampfel / Weber. Et à partir duquel la musique qui surprennent au premier abord mais s'avèrent très prit une tournure nettement plus rock.

22 2 HONEY FOR PETZI déploie des trésors d’inventivité pour soutenir HON General thoughts and tastes poussées vocales délibérément mal assurées et Two Gentlemen rythmique sèche. 2 KING CRIMSON La mort du rock KIN lausannois n’est pas pour Discipline 40 Discipline Global Mobile aujourd’hui, ni pour demain, car la bête est Cet album marque la plus vivace que jamais. Et renaissance du groupe le nouvel opus de Honey après une pause de sept for Petzi "General années, durant laquelle thoughts and tastes" est Robert Fripp travailla l’incarnation de cette soif avec divers artistes, de création. Après cinq ans de silence et des projets comme Brian Eno ou parallèles, le groupe nous dévoile un changement de David Bowie. Au début cap aussi surprenant que réussi. Les fers-de-lance de de l'année 1981, Fripp l’intimiste scène rock helvétique s’aventurent ainsi entra en contact avec Bill Bruford (rescapé de la sur des chemins plus balisés, sans s’égarer, mais précédente incarnation de King Crimson), Tony surtout sans jamais tomber dans une quelconque Levin (qui avait collaboré avec Peter Gabriel, entre facilité. autres) et Adrian Belew (qui avait joué avec Frank Zappa et les Talking Heads) afin de former un 2 HOSPITALITY nouveau groupe, appelé Discipline. Ils reprirent le H Hospitality nom de King Crimson pour l'enregistrement de O Merge Records l'album. "Discipline", un album fou, trop post-punk S pour être progressif, trop jazz pour être rock, trop 2 funk pour être punk, trop progressif pour être post- 0 punk. Polyrythmes angulaires mais dansant à la Talking Heads, ambiance froide, inquiétante, Hospitality est un trio angulaire, cette réincarnation de King Crimson est venu de New York marquante. Réédition avec un DVD. comme il en existe des tas, mais leur premier 2 LUMERIANS disque est un brillant LUM recueil de pop songs Transmalinnia Knitting Factory douces, légères et mélodiques comme on Le groupe a déjà à son n'en entend pas si actif une poignée d’EPs souvent. On pense aux groupes de la récente vague – épuisés, tirages limités de pop azimutée comme Architecture in Helsinki. obligent – ayant retenu Mais là où ces derniers ont tous pêché par excès de l’attention des amateurs bariolage, "Hospitality" reste cantonné dans un style éclairés. Mais il se "ligne claire", gardant cette modération exemplaire pourrait bien que sur chacun des morceaux. "Transmilinnia", premier LP de Lumerians, sorti 2 Damien JURADO chez Knitting Factory en 2011, fasse sortir le groupe JUR Maraqopa du périmètre restreint des connaisseurs. Le son du 20 Secretly Canadian groupe est influencé par des formations de Krautrock comme Can ou Neu!, ainsi que par la Si Jurado semble se musique psychédélique des années 60's et 70's. satisfaire du rôle d’éternel outsider de la scène pop- 2 folk américaine placée MAD sous la paternité de Neil Madonna Warner Young, "Maraqopa" soutient pourtant sans Dans le premier album peine la comparaison avec éponyme de Madonna les dernières productions sorti en 1983, sont réunis de ceux qui raflent les louanges. Reconduisant sa tous les premiers tubes de collaboration avec Richard Swift qui avait permis de l 'artiste, de "Lucky Star" à donner de l’ampleur à "Saint Bartlett", son album "Holiday" en passant par précédent, Damien Jurado manifeste un peu plus le très chaud "Burning d’ambition qu’à l’accoutumée. Oh certes, il n’a pas Up". Le reine de la pop a eu recours à un orchestre philharmonique, mais les coécrit plus de la moitié des chansons et on peu déjà arrangements sont plus généreux grâce à Swift qui reconnaître son talent de parolière. Conseillé à toutes

23 les personnes appréciant la pop eighties. 2 MADONNA MAD Mdna 2 MADONNA Interscope MAD Like a virgin "MDNA", le douzième Warner album de la star accumule Même si son premier les poncifs et montre une album contenait chanteuse obsédée par la quelques tubes ("Lucky reconquête des foules, avec Star", "Holiday"), c'est cette première parution sur l'album "Like A Virgin" Interscope Records. Plutôt et la chanson éponyme que de fomenter une qui marquent nouvelle révolution, Madonna est «revenue à ses l'avènement de Madonna fondamentaux», comme on dit dans le monde du superstar. Produit par marketing. En l'occurrence, la dance music dont elle le guitariste de Chic, Niles Rodgers (qui a convoqué s'était faite l'apôtre à l'apogée de sa carrière. Connue pour l'occasion ses collègues, Bernard Edwards à la pour sa propension à s'entourer des gens dans le basse et Tony Thompson à la batterie), "Like A coup, elle a fait appel au Français Martin Solveig Virgin" débute par un autre méga hit, "Material Girl" pour la réalisation de ce nouveau disque et renouvelé et sa profession de foi arriviste. Un peu écrasé par sa confiance au Britannique William Orbit. ces deux monstres, le reste de l'album n'en est pas moins excellent, avec sa dance-pop festive ("Angel", 2 MADONNA "Over And Over") à base de synthés (le son des MAD Music années 80) et de guitares funky ("Dress You Up"). Warner Entourée de Mirwaïs, ex- 2 MADONNA revenue sur les MAD True blue devants de la scène électro Warner et de William Orbit déjà Troisième album de présent sur "Ray Of Light", Madonna, « True Blue » Madonna sort un album est le disque de la extraordinairement pur, consécration. Trois ans allant de la house la plus après son apparition sur brute - "Impressive Instant" - à la dance pop - la scène américaine et "Amazing" -, en passant par des ballades "I Deserve internationale, la jeune It" ou le tordu "Don't Tell Me", aux cordes chanteuse de 28 ans lancinantes et sublimes. Voix trafiquée et attaques de figure déjà comme l'une claviers ovnis amplifient la gaité toute électro de des icônes incontournables de la pop. Accompagnée cette gigantesque fête ou allègent les ballades de Patrick Léonard, elle tisse une véritable mélancoliques. succession de tubes : «Papa don’t preach», «La Isla Bonita», «Open Your Heart», «Love Makes the 2 MADONNA World Go Round». Des rythmes latino langoureux MAD Ray of light et entraînants («La Isla Bonita»), un son très sixties Warner («True Blue»), une pointe de ballade classique avec «Live to Tell», l’album se glisse habilement entre les En 1998, Madonna sort styles pour former un cocktail pop très séduisant. "Ray Of Light" et lève le voile sur sa dernière incarnation. Devenue maman, elle délaisse la provocation des débuts, mais conserve son goût pour la musique à (faire) danser. Aidée de William Orbit à la production, elle se lance tête baissée dans l'électronique, les samples et les atmosphères plutôt planantes. "Frozen", l'un des premiers singles, est une ballade empreinte de sonorités d'un autre monde. Toujours dans l'air du temps, elle maquille quelques morceaux d'influences indiennes allant même jusqu'à chanter en indi le clinquant "Shanti/Ashtangi". On retrouve aussi l'ancienne Madonna et sa passion pour les rythmes enlevés sur le survolté "Ray Of Light" ou sur l'extrêmement pop "Candy Perfume Girl".

24 2 MADONNA 2 MADONNA MAD Bedtime stories MAD Warner Warner Entre le marasme qu'avait Musicalement, American provoqué le livre "Sex", Life supervisé par l’ex- l'album "Erotica", et la Taxi Girl, Mirwais renaissance musicale avec Ahmadzai, mixe boucles "Ray of light" et "Music", électroniques et guitare Madonna s'était accordé acoustique. Aucune quelques temps de répit, innovation donc dans ce histoire de se recentrer et 8e album electro-folk trouver une nouvelle et bonne direction. "Bedtime gavé de synthétiseurs et Stories" est né de cette période là. On y trouve les de vocoder, et privé d’hymne populaire, exception éléments plus tard développés avec William Orbit ou faite du titre phare "American Life" (déjà remixé par Mirwais. Pour cet album, Madonna a opté pour un Missy Elliott, Paul Oakenfold et Felix Da Housecat) son doux, et apaisé, mélange électro et soul / r&b. où Madonna s’essaie au rap pour énumérer ses Les collarations vont donc de Babyface, M'shell futiles privilèges, ou "Nothing Fails", titre enluminé N'degoecello, Dallas Austin à Nellee Hooper, Craig de chœurs gospel et de cordes élégantes signées Armstrong et Björk. Michel Colombier. La reine de la pop a troqué les mélodies racoleuses mais accrocheuses contre un 2 MADONNA son technoïde et homogène. Louise Ciccone épouse MAD Erotica Guy Ritchie et a enterré Madonna la sulfureuse. Warner 2 MADONNA Un peu étouffé par la MAD polémique née autour du Hard Candy Warner très controversé "Sex", livre porno soft assez "Hard Candy" est le dispensable, l'album 11e album de Madonna "Erotica", enregistré en sorti en 2008 sous 1992, est injustement l'étiquette de la Warner. sous-estimé. Madonna, Cet opus est le dernier loin de s'oublier dans un produit par la maison mol embourgeoisement provoqué par les succès de de disques. "Hard ses quatre albums précédents, dessine en quatorze Candy" fait suite à titres un panorama de ses influences musicales. De "Confessions on a l'utilisation d'un sample de Kool And The Gang à la Dance Floor". Ce nouvel album est une collection reprise de Peggy Lee "Fever", elle succombe encore de 12 titres up-tempo dans un style plus urbain/hip une fois aux charmes de la musique électronique en hop grâce à ses nouvelles collaborations avec compagnie du producteur Shep Pettibone. Timbaland, Justin Timberlake, Pharrell Williams des Neptunes ou encore Nate « Danja » Hills. 2 MADONNA MAD Like a prayer Warner Considéré par beaucoup comme l'oeuvre la plus mûre de Madonna dans les années 80, « Like A Prayer » poussait la controverse un cran plus loin avec la chanson titre inspiré du gospel et les confessions de la chanteuse tout au long de l'album. Il marquait le début de l'époque de Madonna comme "icône sexuelle inoxydable". Musicalement, « Like A Prayer » révèle les talents bourgeonnant de composition de Madonna, avec le magnifique "Oh Father" et la pop entraînante de "Cherish". Ce CD reste un de ses meilleurs disques, laissant de côté les fortes influences des rythmes dance (conservés pour les remixes), pour se concentrer sur la mélodie et la structure.

25 2 MOMUS AND JOHN 2 The NEW WAVE MOM HENRIKSSON NEW Little dreams : The canterbury Thunderclown 20 recordings American Patchwork Canterbury Records / Cherry Red "Thunderclown" est "Little dreams" est le fruit de la l’album de pop-folk des collaboration de deux sixties signés Tommy personnalités André et Reid King, deux facétieuses. John illustres inconnus Henriksson colle et californiens qui, outre leur juxtapose des passion pour les jeunes samples tirés de sa filles en fleur, partageaient discothèque un goût commun pour les mélodies graciles et personnelle, les envoie à Momus qui à son tour les aériennes, les friandises psychédéliques et le cinéma arrange dans une forme pop, écrit les textes et les de la nouvelle vague (ce qui explique le nom du chante. L'originalité de ce projet vient de la sélection groupe). L'album oscille entre pop, folk, jazz et musicale opérée par le Scandinave dont la curiosité musique classique. Tout comme le génie des Beach se porte vers l'archéologie des musiques populaires Boys, André et Reid possèdent également cet oubliées : des cordes, des orgues, de beaux accords, instinct inouï des harmonies complexes (mais jamais des cuivres, des phrases jazz, des guimbardes, des prétentieuses) et des rêveries baroques toute sifflotements feutrés, quelques instrumentations enveloppées de hautbois, vibraphones, cordes, délicieusement burlesques et un univers sonore cuivres et guitares légères. enfantin servent de décor à l'odyssée d'un clown triste. Certains extraits sont empruntés à des 2 NZCA / LINES chansons de Noël suédoises des années 50, d'autres NZC NZCA / Lines semblent tirés de bandes originales hollywoodiennes Loaf de la même époque. Le premier album de 2 MONOGRENADE Michale Lovett plus connu MON Tantale sous le nom de NZCA / Lines évoque les musiques Boundsound électro-pop légères et La nouvelle hype instantanées de Hot Chip, montréalaise s’appelle Royksopp, de Junior Boys Monogrenade. Ce et de Metronomy. Un groupe sort leur premier premier album au son propre et synthétique, qui album « Tantale ». La devrait faire son petit effet et conquérir un public majesté de cette indé raffolant de ce genre de gourmandise "diet 80's" formation folk-pop très en vogue actuellement. expérimentale, est portée par la présence de 2 Sandro PERRI nombreuses cordes (violoncelle, contrebasse, PER Impossible spaces violon), d'ambiance entre intimisme et lyrisme et Constellation sonorités accoustiques et électro. Cette musique est pleine de pénombres dont on ne sait pas toujours s'il En atterrissant dans les bras s'agit de l'aurore ou du crépuscule, et elle fréquente du label montréalais tant la mélancolie qu'elle en fait naitre une curieuse Constellation, Sandro Perri euphorie. retrouve son amour pour les ambiances acoustiques à des textures électroniques délicatement agencées. Sous couvert d’expérimentation, aux descentes plus ou moins vertigineuses, le Torontois confirme avec franchise son talent de compositeur. Multi-instrumentistes, il trace différentes pistes et les recroisent d’un morceau à l’autre : jazz, soul, disco ou encore bossa-nova se font écho. Epris d’innovation autant que de beauté, l’explorateur pop poursuit toujours plus avant sa quête de l’inconnu avec" Impossible Spaces", album superbement buissonnier.

26 2 PINK FLOYD 2 PINK FLOYD PIN Wish you were here : Experience PIN The Wall : Experience edition 40 edition 40 EMI EMI Pink Floyd écrit une de ses A sa sortie en 1975, pièces maîtresses avec ce "Wish You Were Here" double album concept, à la se classe N°1 en pochette mondialement Angleterre et aux Etats- connue. Tirées des angoisses et Unis. Reflet des pensées de la vie de Roger Waters (la du groupe à l’époque sur perte de son père, sa rancœur l’industrie du disque, envers le gouvernement Thatcher, sa parano de rock l’album explore le thème star…), les paroles sont aussi cinglantes qu’un coup de l’absence. L’un des de couteau. Le groupe excelle ici dans des classiques du groupe, « Shine On You Crazy arrangements dithyrambiques et offre une cohésion Diamond » est un hommage à Syd Barrett. L’édition inouïe tout au long de l’album. Difficile d’extraire un Deluxe regroupe l’album studio original remasterisé titre de "The Wall" tant les enchaînements créent par James Guthrie et un CD bonus avec des une identité aux compos et structurent l’écoute. Si enregistrements live et studio inédits. Inclus un livret Waters signe ici la majorité des titres, Gilmour 20 pages créé par Storm Thorgerson. s’affirme aussi avec des parties de guitares exemplaires et quelques chefs d’œuvre du Floyd. 2 PINK FLOYD Edition avec un CD bonus. PIN The dark side of the moon : 40 Experience edition 2 PORCELAIN RAFT EMI POR Strange weekend 20 Secretly Canadian Paru en 1973, mais joué en concert dès 72 "Strange Weekend" est le comme une longue premier album de Porcelain suite sous le nom Raft, le projet solo de Mauro d'"Eclipse", c'est Remiddi. Il bénéficie du l'album définitif du cadre prestigieux du label Floyd, le fruit d'un Secretly Canadian, et le travail d'orfèvre en musicien s'en accommode studio. A tous les plutôt très bien à l'écoute niveaux cet album constitue un sommet, un chef- des 10 titres de l'album, dans la veine électro-pop d'oeuvre au sens premier. Que ce soit par le design, diaphane. Voix réverbérée, guitare saturée et synthé le son bien sûr (l'album de référence pour les tests de planant sont mis en avant. Bien que qualifiée de pop chaînes hi-fi pendant plus de dix ans), la qualité des de chambre, la musique de Porcelain Raft n'en chansons et de l'interprétation, le Floyd atteint là une oublie pas son côté immédiat. sorte de perfection formelle qu'il aura bien du mal à dépasser (il lui faudra deux ans pour sortir un nouvel 2 The PRETTY THINGS album). Le succès sera évidemment au rendez-vous, PRE Parachute - 40Th anniversary avec un tube pop ("Money", le premier single du edition groupe depuis 69) et un record de longévité dans les Harvest / Snapper Music charts américains (qui se chiffre en années). L’édition Deluxe regroupe l’album studio original Les Pretty Things ont créé remasterisé par James Guthrie et un CD bonus avec quelques-uns des disques un live inédit de "The Dark Side Of The Moon" à les plus excitants et Wembley en 1974. Inclu un livret 16 pages avec innovants entre la fin des toutes les paroles, créé par Storm Thorgerson. années soixante et le début des années soixante dix. Donnant une suite au désormais légendaire "SF Sorrow", le classique psychédélique sorti en 1968, le groupe est retourné à Abbey Road et a commencé à travailler sur "Parachute". L'album est sorti en 1970. Dans cette "40Th anniversary edition" vous trouverez sur le disque 1, l'album original, alors que le disque 2 regroupe les faces A et B de plusieurs singles, des bonus et versions acoustiques.

27 2 Lana Del REY 2 SLEEP PARTY PEOPLE REY Born to die SLE We were drifting on a sad song Polydor Speed of Sound / Blood & Biscuits En automne 2011 le Les Danois de Sleep Party phénomène Lana Del People ont beau se déguiser en Rey explose avec la lapins et prétendre sur la toile vidéo du titre « Video jouer du post-rock, "We Were Games », propagée par Drifting On A Sad Song" ne les réseaux sociaux sur trompe personne : ce disque ne internet. l'album "Born peut être que l’œuvre de gentils extra-terrestres to Die", sort au début venus sur Terre pour apaiser les esprits. 2012 et met la planète Judicieusement nommé, Sleep Party People ne fait musicale en émoi. Considéré comme un nouveau rien comme tout le monde, mais sans jamais l’avoir départ, ce deuxième album de Lana Del Rey suscite décidé : juste parce que ces types sont de vrais des commentaires aussi radicaux qu'à l'apparition du originaux, leur disque sonne neuf, inédit. Vaporeuse phénomène. et portée sur les clairs-obscurs, cette musique anxiolytique donne des ailes, des étoiles dans la tête 2 The ROLLING STONES et des fourmis dans les jambes. ROL Some girls 2 Bruce SPRINGSTEEN A&M Records SPR Greetings from asbury park, N.J. Columbia / Legacy L’action se passe en 1978. La planète entière Au moment de la sortie de ce danse au son disco et les disque court (37 minutes, 9 titres), Rolling Stones sont Bruce n'est pas encore le Boss. En toujours bien présents fait, il n'est rien qu'un petit gars issu sur la scène musicale et de la classe ouvrière, du New répondent au disco par Jersey, qui fait de la musique folk/rock à la Dylan un morceau imparable électrique avec son groupe, lequel n'est pas encore le devenu classique : "Miss E-Street Band. Son groupe, c'est Vincent Lopez à la You". Le reste de l’album fonctionne à l’énergie pure batterie, Clarence Clamons au saxophone, Garry ("Lies", "Respectable", "Shattered"…) entrecoupé Tallent à la basse, David Sancious aux claviers, et on de quelques ballades hautes en couleurs dont ils ont notera aussi Harold Wheeler (piano) et Richard le secret ("Beast Of Burdon"). Au total, dix titres et Davis (basse) sur quelques titres. une pochette devenue culte. L’intérêt de celle édition de luxe est de nous faire découvrir 12 autres titres 2 Bruce SPRINGSTEEN jugés trop décalés et écarté en 1978. SPR The Wild, the innocent and The E Street shuffle 2 Daniel ROSSEN Columbia / Legacy ROS Silent hour | Golden mile 20 Warp Deuxième album de Bruce Springsteen, sorti en Chanteur et de novembre 1973 sept mois Grizzly Bear et de après le premier. Ce disque est Department of Eagles, le plus "soul" du Boss. Sept Daniel Rossen a sorti son titres assez longs composent le premier EP solo (5 titres) disque, aux arragements très "Silent Hour / Golden rythme'n'blues. L'influence de Bob Dylan est encore Mile" sur le label anglais très présente dans les textes, des histoires-fleuves Warp. Sur les trois premiers aux rimes et allitérations très travaillées. Parmi les titres, l’influence de la folk primitive se fond titres, deux pépites, deux classiques de la scène, qui subtilement à une pop très arrangée, nimbée d’une en concert peuvent être rallongées à volonté : production fantomatique, voire grinçante, usant en "Kitty's back", très bluezy, avec solo d'orgue permanence de judicieux contre-pieds entre hammon et cuivre à gogo, un gros foutoir d'une grandiloquence et chaleur Lo-Fi. La voix redoutable efficacité, et au swingue impeccable ! Et particulièrement décalée de Rossen n’a pas peur de puis le must : "Rosalita", 7 minutes d'intensité, se frotter à ses chœurs et orchestres chatoyants. Ce d'énergie, de rupture de rythmes, un des morceaux singulier mariage captive de bout en bout. les plus réussis de l'auteur. Dans un registre plus folk, nous avons "Sandy" superbe ballade avec accordéon, "Wild Billy circus" et sa fanfare, et pour conclure l'album "New York City serenade", longue chanson de 10 minutes.

28 2 Bruce SPRINGSTEEN 2 Bruce SPRINGSTEEN SPR Born to run SPR The River Columbia / Legacy Columbia / Legacy Bon nombre des 8 titres "The River" est le disque de "Born To Run" sont le plus riche de Bruce régulièrement inclus dans Springsteen et pas les set list de Springsteen. uniquement parce qu'il Petit rappel historique : s'agit d'un double album. en cette année 1974, Au fil de ces vingt Springsteen joue le tout chansons, le Boss est pour le tout après l'échec parfois aussi lyrique que commercial de ses 2 sur "Darkness On The premiers albums (2 albums au demeurant de grande Edge Of Town", mais il lui arrive de se laisser aller à qualité). Entré en studio avec pour objectif une légèreté qui rappelle l'insouciance du d'enregistrer l'album parfait, Springsteen s'acharnera rhythm'n'blues new-yorkais des années soixante nuits et jours. C'est avec "Born To Run" que Bruce ("Out In The Street", "Crush On You" et "Hungry Springsteen changea définitivement de statut, pour Heart"). Même les ballades romantiques comme devenir le Boss et entamer sa conquête du monde. "I Wanna Marry You" et les longs morceaux "Born To Run" reste encore aujourd'hui un grand épiques comme "Point Blank" et "Drive All Night" classique du rock, indémodable, régulièrement sité gardent un swing subtil et aérien. Il faut un groupe dans les 20 disques devant obligatoirement figurer comme le E Street Band de 1980 pour jouer de si dans une « discothèque idéale ». belles nuances et parvenir à donner une unité aussi forte à un disque qui multiplie ainsi les états d'âme. 2 Bruce SPRINGSTEEN SPR Darkness on the edge of town 2 Bruce SPRINGSTEEN Columbia / Legacy SPR Nebraska Columbia / Legacy "Darkness on the edge of town" sorti en 1978 Après le formidable ne souffre effectivement succès mondial de "The pas de la comparaison River" et de la tournée avec son prédécesseur qui suivit, Bruce tant il concentre un Springsteen a besoin de nombre impressionnant s’isoler, loin de la foule, de classiques. Il y a bien des photographes et de évidemment "Badlands", la pression qu’implique hymne devenu incontournable en concert, mais son activité musicale. également "Streets Of Fire", "Prove Il All Night", Avec "Nebraska" son sixième album (1982), "Darkness On The Edge Of Town " (le titre) et Springsteen va prendre tout le monde à revers. Alors "The Promised Land", qui donne une note d'espoir à que dans les couloirs de Columbia, sa maison de ce disque marqué par une gravité permanente. Le disques, on murmure de plus en plus quant à la Boss entamait donc avec cet album son dur et long sortie d'un nouvel album studio avec le E-Street combat en faveur des déshérités de l'Amérique et du Band, Springsteen, lui s'isole chez lui, dans le New reste du monde, prenant conscience de son devoir et Jersey et écrit plusieurs chansons qu’il enregistre de sa capacité à réveiller les consciences. aussi tôt avec un magnétophone, seulement accompagné d’une guitare acoustique et de son harmonica.

29 2 Bruce SPRINGSTEEN 2 WHITE RABBITS SPR Born in the U.S.A. WHI Milk famous Columbia / Legacy 20 TBD Records 1984 marque le grand Troisième album pour retour du E Street Band ces six excentriques et de Bruce Springsteen. venus du Midwest et L'enregistrement se fera maintenant résidants de de Janvier 1984 à février Brooklyn. "Milk 84 au Power Station et famous" est un magma au Hit Factory à New de braises et de coton, York sous la production ces têtes chercheuses de John Landau, Chuck assemblent Plotkin, Steven van Zandt. On tombe sous le minutieusement un patchwork aux coutures couperet d'un Bruce qui prend un véritable contre invisibles, réconciliant électronica onirique, art-rock pied de ce qu'il avait pu réaliser sur l'album de 1982 teigneux ou psychédélisme barré. Complexe et "Nebraska". Résultat ? Une vraie bombe atomique pourtant immédiate, irréelle et pourtant structurée, Rock'N'Roll. Du pur son Springtinien qui s'inscrit leur musique a le même ADN hybride que Devo ou dans une évolution de ce qu'il avait déjà su créer Hot Chip. Ces lapins blancs font voir des éléphants avec la trilogie entamée par "Born To Run". roses.

2 THREE TRAPPED TIGERS 2 ZUN ZUN EGUI THR Route one or die ZUN Katang Blood & Biscuits Bella Union / Cooperative Music Les Three Trapped Dernière belle surprise Tigers sont un trio ultra- de Bristol avec le groupe complémentaire qui Zun Zun Egui et son dégage une énergie assez premier album "Katang" incroyable sur scène. où le soleil a rendez Entre Battles et Pivot, vous avec le rock indé, chacun remplit ou le chant alterne entre parfaitement son rôle langue anglaise, entre guitare, basse, française, mauricienne et claviers et surtout un batteur qui n’en rate pas une au japonaise, ou les mélodies poussant parfois jusqu’à la milieu de ces télescopages de rythmes syncopés, pop avec efficacité et toujours sur des compositions mélodies intenses et violences criardes. Leur premier complexes, débordantes d’idées, généreuses en album “Route One Or Die” est une collection de changements de rythme et souvent inattendus. En morceaux instrumentaux, un arbre solide au tronc effet chaque titre réserve son lot de réjouissances, résolument rock, duquel poussent des branches cette impression de mettre le pied dans quelque métal, électro ou jazz. chose de frais et d’inédit. Enivrant !

2 TRAILER TRASH TRACYS TRA Ester Double Six Records / Domino Depuis deux ans, et le tsunami romantique causé par le morceau "Candy Girl", le buzz enfle autour de Trailer Trash Tracys, gang anglais emmené par la voix spectrale de Suzanne Astoria et les guitares mystiques de Jimmy Lee. Leur premier album, "Ester", confirme un goût affirmé pour les ambiances spacieuses et spatiales, les basses lancinantes, les voix en apesanteur et la dream pop, qui rappellera de bons souvenirs si vous chérissez des groupes comme My Bloody Valentine ou les Cocteau Twins.

30 Musiques électroniques 294 Nicolas JAAR JAA Space is only noise Circus Company 294 CUBENX Nicolas Jaar, jeune CUB On your own again prodigue new yorkais et In Finé francophile de 21 ans, sort son premier album Nouveau venu sur le « Space Is Only Noise » label inFiné, le mexicain et investit de nouveaux Cubenx convainc très territoires de la musique vite de l’intérêt de sa électro. Le disque présence sur le label. s'écoute comme un film "On Your Own Again" musical, dont le schéma ne laisse rien paraître quant est un album en à la suite des événements. On retrouve diverses perpétuel mouvement, influences, entre le classique, le jazz, le dubstep, le jamais figé, dans lequel rythmé sur des voix basses, arborant parfois on retrouve un mélange plutôt cohérent de techno et une légère touche de soul. Cet album est un véritable de pop, offrant ainsi des ambiances contrastées entre voyage intemporel, qui évolue au fur et à mesure de début et fin de soirée. Et plutôt que de tendre son déroulement. franchement vers un courant, Cubenx ne tranche jamais, baladant l’auditeur à travers les styles (New wave, Cold wave) et les époques (80’s, 90’s) avec une facilité et un talent indéniable. Open Music

294 The FIELD FIE Looping state of mind 450 The BRANDT BRAUER FRICK Kompakt BRA Mr. Machine !k7 Le troisième album du Suédois Alex Willner est Le Brandt Brauer Frick un véritable mille-feuilles Ensemble est une bien de strates sonores, le son étrange machine. Une de "Looping State Of dizaine de musiciens et Mind" est plus dense un pari un peu fou : que jamais, accumulant recréer la dynamique des des boucles sans fin sur musiques électroniques à une rythmique partir d’instruments quasiment calée sur celle de l'organisme humain. acoustiques, plutôt Cette fois, Willner incorpore de nouveaux éléments coutumiers des formations classiques. Sur ce à ses compositions lumineuses : quelques vocaux deuxième album surréaliste et iconoclaste, le Brandt samplés, et des boucles d'instruments acoustiques, Brauer Frick Ensemble lance des défis d’équilibriste, contrebasse ou piano (l'éthéré "Then It's White"). cultive cette espèce d’humour "geek", intelligent, fin Toujours en proie aux vieux démons (shoegazing, et décalé qui consiste à maîtriser les règles pour krautrock, techno), "Looping State Of Mind" les mieux les détourner. digère avec distance, et les assume avec sérénité. Une musique infiniment sensitive, qui se déroule comme une route devant nos yeux.

31 450 SUN ARAW 450 John ZORN SUN Ancient romans ZOR Mount analogue Sun Ark Tzadik La musique de Cameron Relevant son inspiration Stallones, alias Sun à partir des écrits d'une Araw, musicien de Los des figures les plus Angeles, s’écoute avec singulières de dévotion et ferveur. l'ésotérisme, Georges Psychédélique en diable, Ivanovitch Gurdjieff, elle semble composée Zorn concède à "Mount pour faire danser et Analogue" (du nom du tournoyer sous hypnose. livre de René Daumal) la Très californienne dans sa volubilité et sa légèreté, sa forme d'un parcours musical singulier. L'orchestre façon de dilater le temps et l’espace, elle vient de qui interprète l'une de ses compositions les plus trouver un écrin idéal dans son nouvel album, inspirées à ce jour et maille les phrasés classiques, "Ancient Romans". Constant dans son exigence contemporains et jazz avec virtuosité est le quatuor expérimentale, Cameron Stallones vient de réaliser de Cyro Baptista, Banquet of The Spirits, que vient avec cet album, une musique follement baroque dans enrichir la participation de Kenny Wollesen au sa rude démesure mais si touchant dès lors qu'on vibraphone. prend la peine d'y jeter une oreille attentive. Un disque qui suscite autant de plaisir que d’interrogations. CLASSIQUE 450 SWOD SWO Drei 3 Johannes CICONIA City Centre Offices CIC Opera omnia Swod est un duo (L'oeuvre intégrale) allemand, formé de La Morra ; Diabolus in Musica ; Antoine Stephan Wöhrmann et Guerber, dir. ; Michal Gondko et Corina de Oliver Doerell. Pas Marti, dir. vraiment de changement Ricercar dans la manière de Actif à Venise et Padoue composer pour ce au début du XVe siècle, troisième album, qui Johannes Ciconia travaille ses morceaux à demeure la figure la plus partir du piano ; instrument qui sert de colonne importante de cette vertébrale à leur musique et autour duquel viennent période de transition. se poser des sonorités électroniques, des samples de D’origine liégeoise, voix, des fragments sonores et autres instruments nourri des principes de passés par le laptop. l’Ars Nova français et italien, il joue un rôle considérable dans l’évolution 450 John ZORN musicale qui conduit peu à peu à la Renaissance. Son ZOR A dreamers Christmas oeuvre aborde tous les genres de l’époque : chansons Tzadik françaises, ballades et madrigaux italiens, motets de Aussi espiègle circonstance en latin ainsi que des mouvements de qu’imprévisible, Zorn messe qui annoncent l’âge d’or du genre au XVe n'épargnera donc rien. siècle. Même la période des fêtes et son Père Noël rondouillard n'échappent pas à une relecture qu’on eût imaginé à cent contre un plus subversive. Mais une fois de plus, le trublion de la "downtown" déjoue les attentes, colle au texte et c’est autant à la faveur d’un kitsch dégoulinant que du groove surf-rock qui est leur marque de fabrique que les Dreamers nous enrobent sept chants de Noël complétés de deux compos de leur cru. Innocence, séduction et nostalgie nous chatouillent les papilles de la première à la dernière note.

32 3 Serge RACHMANINOV 780. Peter ROSEN RAC Rachmaninov, 2 CD et 1 BD 92 Khatchaturian ill. et scénario de Aude Samama KHA Euroarts BDMusic En se basant sur de Le principe de la collection est de nombreux documents laisser un peintre ou illustrateur d’archives et des exprimer sa vision d’un entretiens filmés avec les compositeur qu’il affectionne membres de sa famille, particulièrement. La musique de ce documentaire dresse Sergeï Rachmaninov n'est certes pas le portrait d’une vie. celle d'un novateur et les jugements Khachaturian, qui vivait sont toujours étonnamment en Union soviétique, tranchés lorsqu'il s'agit de la était président de la puissante Guilde des qualifier ; on l'aime avec passion ou on la déteste compositeurs et en tant que membre actif du Parti franchement. Elle s'ancre dans une tradition communiste, il exerça une grande influence sur la romantique encore exacerbée par l'influence de musique russe de son époque. Il fut aussi le Tchaïkovski et semble rester sourde aux innovations camarade et l'ami personnel de compositeurs harmoniques de son temps. Pourtant l'univers dissidents tels que Chostakovich, Prokofiev et bien envoûtant de Rachmaninov exerce sur l'auditeur un d’autres. Le film traite de la dualité d’un homme qui étonnant pouvoir de suggestion et de séduction. était, d’une part, fonctionnaire du Parti et qui, d’autre part, luttait pour une plus grande liberté 780. Marie-Claude TREILHOU artistique. (DVD) 7 En cours de musique ; Les TRE métamorphoses du chœur ; 780. Jean de DECKER Couleurs d'orchestre 92 Wagner : biographie Films du Paradoxe WAG Folio BIO En cours de musique (2000) : Comment se font les destins Biographie de Richard Wagner musiciens ? Passons par leurs (1813-1883), compositeur qui berceaux : le Conservatoire du traversa son siècle en artiste, en 13ème arrondissement de Paris révolutionnaire et en aventurier. et celui de Marseille, entrons Il fut associé au destin de dans une classe de piano et de l'Allemagne et hanté par le musique de chambre où projet d'une oeuvre gigantesque Edouard Exerjean dispense un qu'il finit par mener à bien. enseignement de haut vol. Adulé par Louis II de Bavière, Les Métamorphoses du chœur (2004) : Une rival et gendre de Liszt, il fut chorale amateur dans le 13ème arrondissement de honni par certains et admiré par Paris. Une fois par semaine, enfants, adolescents et d'autres. adultes se réunissent sous la direction de Claire Marchand et de son équipe à la technique raffinée. Des premières auditions au concert final, le film écoute et regarde cette chorale au travail. Couleurs d’orchestre (2007) : Ce film extrait l'orchestre symphonique de son abstraction, lui donne du corps, l'humanise, et prend la mesure de tout ce qui en fait l'existence : le travail, les spécificités, finesses et drôleries. Avec l'Orchestre de Paris.

33 Musique de chambre 3 John JENKINS JEN Consort Music of Four Parts 14.40 (Fantaisies pour quatuor de 3 Luigi BOCCHERINI violes) BOC Divertimenti op.16 The Spirit of Gambo 17 Piccolo Concerto Wien ; Roberto Sensi, dir. Musica Ficta Accent Ce qui frappe le plus Ecoutez ces menuets dans ces fantaisies, légers plein d'esprit, c'est la succession des galbés comme de tonalités, non vrais danses, où les seulement d'une motifs coulent composition à l'autre, naturellement d'un mais également au groupe d'instruments sein de l'oeuvre. A la à l'autre. Savourez ces différence de la pretissimos pratique des siècles précédents, les tonalités ne sont frémissants. La flûte, sans oser rivaliser avec les plus considérées comme des régions étrangères, mais cordes, se fait coloriste et s'octroie de vrais touches bien comme des contrées que l'on peut parcourir expressives. Une référence pour cet étrange opus 16, pour ensuite revenir sans danger chez soi. Peu de fleuron atypique du répertoire de chambre choses semblent changer et en même temps boccherinien. l'harmonie change radicalement. Jenkins a, par la complexité harmonique de son écriture, largement 3 Jean CARTAN préparé la voie pour son successeur Henry Purcell. CAR La Musique de chambre 14.40 Ensemble Stanislas ; Quatuor Stanislas 3 Roland de LASSUS Timpani LAS La Chambre musicale d'Abert le 12 En juin 2010, magnifique : Intégrale des duos l'Ensemble Stanislas a vocaux et instrumentaux enregistré salle Poirel Ensemble l'Echelle en première mondiale Paraty les oeuvres d'un Réunis autour des compositeur lorrain deux fondateurs et totalement oublié, chanteurs de Jean Cartan. Né à l'Ensemble, Caroline Nancy en 1906, fils Marçot et Charles du grand mathématicien Elie Cartan, Jean Cartan Barbier, les solistes étudia à Paris avec Paul Dukas, et mourut de L'Echelle savent prématurément en 1932 , alors que son immense s'immerger dans le talent commençait tout juste à être reconnu. Le tissu polyphonique, disque présente ses deux quatuors à cordes, la ciselant cet art du contrepoint où toutes les parties sonatine pour flûte et clarinette, et l'Introduction et sont égales et que Roland de Lassus (1532-1594), Allegro pour piano et quintette à vents. pensée musicale synthétique et universaliste au XVIème, a porté à un point d'excellence.

34 304 PERA ENSEMBLE 780. Jean-François ZYGEL BAR Baroque oriental 92 Les Clefs de l'orchestre : Dukas, Valer Barna-Sabadus, contre ténor ; DUK « L'Apprenti sorcier » ; Mehmet C. Yeçilçay, dir. Berlin Classics Saint-Saëns, « La Danse macabre » L’ensemble Pera Naïve porte le nom d’un des quartier les plus Comment transformer en cosmopolite musique un apprenti d’Istanbul. Les magicien, des squelettes qui enregistrements de dansent, des balais l’ensemble Pera ensorcelés et des os qui combinent la tradition claquent ? Deux chefs- musicale de la d'oeuvre très populaires musique de l’Empire ottoman, empreinte d’une révélés avec humour par extrême virtuosité vocale et instrumentale, avec la J.-F.Zygel, avec la musique européenne ancienne et contemporaine ; les complicité de l'orchestre philharmonique de Radio interprétations sont le fruit d’une intense recherche France sous la direction de Christian Vasquez. musicologique et historique. (DVD)

304 Jordi SAVALL 780. Jean-François ZYGEL SUB La Sublime Porte : Voix 92 Les Clefs de l'orchestre : Bartok, d'Istanbul 1430-1750 BAR « concerto pour orchestre » Ensemble Hespérion XXI ; Jordi Savall, dir. Naïve Aliavox Comment un concerto peut- Ce disque de Jordi Savall il être pour orchestre ? Jean- accorde de nouveau une François Zygel, avec la large place aux complicité de l'orchestre compositions du philharmonique de Radio manuscrit de Dimitrie France et de son directeur Cantemir. Ensemble musical, Myung-Whun celles-ci proposent un Chung, nous fait découvrir voyage de 1430 à 1750 ce chef-d'oeuvre du XXe dans la diversité des siècle, synthèse merveilleuse d'influences savante et traditions musicales arméniennes, séfarades, populaire. (DVD) hébraïques, turques, grecques... qui se sont croisées dans la capitale ottomane. 780. Jean-François ZYGEL 92 Les Clefs de l'orchestre : BEE Beethoven, « Symphonie Musique symphonique pastorale » Naïve La symphonie "Pastorale" de 3 Antonio VIVALDI Beethoven : un monument de VIV Concertos pour bassoon II la musique analysé par Jean- 19.76 Sergio Azzolini, L'Aura soave Cremona ; François Zygel dans son Diego Soave Cremona, dir. émission "Les clefs de Naïve l'orchestre", accompagné par Ce basson l'orchestre philharmonique de cyclothymique, sous Radio France sous la direction d'autres lèvres, de Paul McCreesh. (DVD) tournerait vite à la caricature. Il est ici captivant. Azzolini est né acteur.

35 780. Jean-François ZYGEL 3 Francesco CAVALLI 92 Les Clefs de l'orchestre : Dvorak, CAV Artemisia : Dramma per musica DVO « Symphonie du nouveau 35 [opéra] en 3 actes monde » Francesca Lombardi Mazzulli, Roberta Naïve Mameli, Valentina Coladonato, La Venexiana ; "La symphonie du nouveau Claudio Cavina, dir. monde" de Dvorak : un Glossa monument de la musique C’est avec analysé par Jean-François Zygel "Artemisia", un dans son émission "Les clefs de dramma per musica l'orchestre", accompagné par datant des années l'orchestre philharmonique de 1650, avec ses Radio France sous la direction histoires d’amour et de Myung-Whun Chung. de trahison et la (DVD) célébration des vertus de la République de Venise, que Claudio Cavina contribue au renouveau Musique vocale de la musique de Cavalli. Les voix, s’inscrivant dans le style créé par La Venexiana avec Roberta Mameli et lyrique et Lombardi Mazzulli (dans le rôle de Artemisia, la reine folle d’amour, trouvant en elle la force 3 André CAMPRA d’absorber un breuvage fait avec les cendres de son CAM Le Carnaval de Venise époux...), participent d’une manière éclatante à la 35 Salomé Haller, Marina De Liso, Le Concert révélation de cet opéra vénitien dans toute sa Spirituel ; Hervé Niquet, dir. splendeur. Glossa Il faut découvrir André Campra, 3 Gaetano DONIZETTI qui apporta à la France baroque DON Anna Bolena, Tragédie lyrique ce parfum festif de Venise, 35 en 2 actes inimitable, ensoleillé et sensuel. mise en scène de Eric Génovèse ; Anna Campra le méridional illumine Netrebko, Ildebrando d'Arcangelo, Wiener de joie et de danses effrénées, Staatsoper ; Evelino Pido, dir. une intrigue en trompe-l'oeil où Deutsche Grammophon le cadre d'une salle d'opéra sert En 1830, Donizetti écrit d'intrigue... à l'opéra. On est "Anna Bolena" : opéra parfois dans le Capriccio de Strauss, parfois dans romantique italien, l'Opera Seria de Gassmann. La gravité issue de la contemporain des oeuvres tragédie lyrique française est présente mais à dose dernières de Bellini ; la homéopathique. Les jalousies convenues et les constrution d' « Anna scènes de ménage, traitées sur le mode noble, sont Bolena » bénéficie du livret vite battues en brèche par les divertissements. Le de Felice Romani, un maître mélange du français et de l'italien y est très séduisant. en matière dramaturgique : une action serrée qui renforce le relief des caractères en particulier s'il s'agit de rehausser l'intensité psychologique des confrontations ; de ce point de vue, les duos Anna Bolena et Jane Seymour constituent la clé de voûte du spectacle. Deux divas contemporaines font toute la séduction du spectacle viennois. (DVD)

36 3 André Ernest Modeste GRETRY 3 Bernard HERRMANN GRE La Caravane du Caire, opéra- HER Les Hauts de Hurlevent 35 ballet en 3 actes ; Le Jugement 35 Laura Aikin, Boaz Daniel, Orchestre National de Montpellier Languedoc- de Midas (extraits) Roussillon ; Alain Altinoglu, dir. Gilles Ragon, Jules Bastin, Choeur de la Accord chambre de Namur ; Ricercar Academy ; Marc Minkowski, dir. Bernard Herrmann est Ricercar surtout connu comme Grétry n'occupe plus compositeur de dans l'histoire de la musiques de films musique la place qui fut (Citizen Kane, la sienne de son vivant, L'aventure de Mrs Muir, quand il était acclamé les films d'Hitchcock...). par le public et couvert Il n'a composé qu'un d'honneurs. Les œuvres seul opéra, ces "Hauts lyriques du compositeur de Hurlevent" dont Alain Altinoglu et les forces du liégeois ont de la peine à Festival de Montpellier nous dévoilent les trouver leur place, écrasées entre les tragédies de diaboliques rouages. Quelle bonne, quelle Rameau et les chefs-d'œuvre bouffes de Mozart, qui magnifique surprise et quelle découverte parlent davantage à nos contemporains. « La rafraîchissante. Caravane du Caire » a été créée en 1784 et est très représentative de son auteur : elle offre une musique 3 Jean-Baptiste LULLY agréable, élégante et joliment troussée. LUL Atys, Tragédie en musique en un 35 prologue et 5 actes 3 George Frédéric HAENDEL mise en scéne de Jean-Marie Villégier ; Les HAE Tamerlano, opéra en trois actes Arts Florissants ; William Christie, dir. 35 Ingela Bohlin, Monica Bacelli, Placido FRA Musica Domingo, Orchestra of the Teatro Real ; « Atys » s'affirme comme Paul McCreesh, dir. la tragédie en musique la Opus Arte plus noire du règne de Reprenant sa production Louis XIV, et créée au Mai de Florence en curieusement la plus 2001, le metteur en scène aimée du souverain. britannique l'a encore Lully et Quinault s'y embellie et épurée pour cette dépassent : le premier apothéose madrilène. dans une musique âpre, Comme pour d'autres expressive, mordante ; le second, plus inspiré que opéras (« le Roi Arthur » de jamais écrivant une poésie faite musique, à la fois Purcell, le « Parsifal » de grandiose par sa déclamation et juste dans sa Wagner), il déploie une imagerie de bande dessinée, sincérité émotionnelle. Préférant Sangaride à la chatoyante et stylisée, n'esquivant aucune violence déesse Cybèle, le beau berger Atys connaîtra mais ne dédaignant pas l'humour, dans un décor zen l'horreur du délire criminel puis le suicide. (DVD) et des costumes chamarrés très couture. Assez exotique, vocalement, dans un opéra baroque, le vétéran Placido Domingo rugit en lion blessé - seul l'énorme et surréaliste pachyderme bleu sur lequel apparaît Tamerlan lui ravit la vedette.

37 300 Jordi SAVALL 399 Inessa GALANTE MAR Mare Nostrum : Dialogue des GAL Recital Russe a Wingmore Hall musiques chrétiennes, Roger Vignoles, piano musulmanes et juives autour de Campion la Méditerranée Inessa Galante est une Montserrat Figueras, Hespérion XXI ; Jordi cantatrice, soprano, née Savall, dir. à Riga en Lettonie à Alia Vox l'époque soviétique. Médecin et soliste, elle Mare Nostrum est le nom que n'a débuté sa carrière les Romains donnaient à la qu'assez tardivement Mer Méditerranée, un espace (opéra Kirov de St d’échange et de dialogue sans Petersburg). Ce n'est égal dans l’histoire de qu'à partir de 1991 (indépendance de la Lettonie) l’humanité. Evidemment, la qu'elle obtint une reconnaissance internationale, musique tint toute sa place amplement méritée. dans ces nombreuses rencontres. Avec ce double- album illustré, Jordi Savall nous invite à explorer le 399 Joan SUTHERLAND mythe de la Méditerranée comme mère des peuples SUT The Art of the Prima Donna et des cultures. Orchestra and Chorus of the Royal Opera House ; Francesco Molinari-Pradelli, dir. Decca 304 Emmanuel CENCIC, Philippe DUE JAROUSSKY Il aura donc fallu que Duetti l'album mythique de celle Les Arts Florissants ; William Christie, dir. que l'on nommait "la Virgin Classics Stupenda", la stupéfiante, soit sur le point de rentrer Pour cet enregistrement, sur le domaine public Philippe Jaroussky a pour que Decca nous le décidé de conjuguer sa rende dans un livre-disque voix de cristal à celle, aussi luxueux que le plus sombre, de Max coffret d'origine. Emanuel Cencic. Le résultat est somptueux, Giuseppe VERDI capiteux et troublant. 782. William Christie dirige 1 Aida, Melodramma en quatre avec un raffinement extrême le duo dans ce VER actes programme de duos du XVIIIe siècle. Les deux 268 Avant-Scène Opéra contre-ténors ressuscitent l’âge d’or des cercles Livret intégral, Guide d’écoute, Egyptomanie et aristocratiques italiens où furent créées nombre de histoire scénique, discographie, vidéographie. ces pièces aussi virtuoses que sensuelles.

399 Inessa GALANTE GAL Debut (Récital) Latvian National Symphony Orchestra ; Alexandre Vilumanis, dir. Campion Avec "Début", Inessa Galante nous présente sa sensibilité du chant lyrique : la technique est parfaite, l'émotion palpable et controlée. Des interprétations magiques. "Début" place Inessa Galente parmi les grands voix du chant lyrique.

38 Musique sacrée MUSIQUE CONTEMPORAINE 3 Antonio LOTTI LOT Requiem ; Credo ; Miserere 4 Matthias PINTSCHER 44 Balthasar-Neumann Chor et Ensemble ; PIN Sonic Eclipse ; A Twilight's Thomas Hengelbrock, dir. Song ; She-cholat Ahavah Ani DHM Marisol Montalvo, International Antonio Lotti effectue Contemporary Ensemble ; SWR toute sa carrière à Vokalensemble Stuttgart ; Venise. Compositeur Marcus Creed, dir. Kairos prolifique d’opéras, il se consacre peu à peu Le jeune compositeur exclusivement à la allemand Matthias composition d’œuvres Pintscher, de qui l'Opéra de sacrées, notamment Paris créait en 2004 pour la basilique Saint- "L'Espace dernier", revient Marc où il occupe le poste de Maître de musique. à son zénith dans ce C’est pour ce site d’exception que Lotti compose sa triptyque où orchestre, "Messa di Requiem". Entre rigueur et passion soprano et choeur s’inscrivent les différents mouvements de cette rivalisent d'ingéniosité. grande fête des morts, dans laquelle l’alliance du chœur et des cuivres anciens nous transporte le 4 Steve REICH temps d’un Requiem, sous les voûtes du cœur REI Double sextet ; 2X5 spirituel de la Sérénissime. 16 eighth blackbird ; Bang on a Can Nonesuch Antonio VIVALDI 3 La première partie, VIV Gloria Double Sextet, interprétée 43 Sara Mingardo ; Concerto Italiano ; Rinaldo par l'ensemble américain Alessandrini, dir. Eighth blackbird, est Naïve acoustique. La deuxième Alessandrini veille à 2x5, en partie électrique, l'expressivité et la finesse est interprétée par un des choeurs, de deuxième ensemble l'orchestre, en accord américain : Bang on a Can, mondialement connu avec l'excellente tenue de pour avoir interprété des pièces de Brian Eno, Philip Sarah Mingardo. Il ne Glass,Terry Riley. C'est une musique très rythmique, révèle pas seulement la on y trouve beaucoup de canons, d'ostinatos. C'est sincérité énergique de la aussi une musique particulièrement entêtante, mais ferveur vivaldienne, le qui possède une vraie force, parfois appelée musique chef souligne aussi la vitlaité inventive de l'écriture minimaliste ou musique de phases. des deux Gloria et de la cantate introductive "Ostro picta". Vision légère et prenante. 4 Steve REICH REI Tehillim ; The Desert Music 48 (Version de chamber) Ossia ; Alarm Will Sound ; Alan Pierson, dir. Cantaloupe Music "The Desert Music" est une œuvre orchestrale de Steve Reich datant de 1984 pour orchestre symphonique et chœur. Composé trois années après "Tehillim" qui fut la première de ses œuvres intégrant des voix, "The Desert Music" est conçu pour un chœur complet et est devenu l'une des pièces de Reich les plus jouées et les plus souvent enregistrées.

39 BANDES 780. Cécile CLAIRVAL 92 Darius Milhaud et sa musique, ORIGINALES DE FILMS MIL de la Provence au monde Steinval 520 Alexandre DESPLAT Darius Milhaud, l’un des CLO Cloclo : bande originale du film grands compositeurs du de Florent-Emilio Siri XXe siècle, a composé Composer la bande une oeuvre riche de 443 originale d'un biopic sur opus. Initiateur de la la vie d'un chanteur (ou polytonalité, figure de d'un musicien) n'est pas proue du Groupe des chose aisée. D'autant Six, il participe au plus lorsqu'il s'agit d'une renouveau de la musique légende de la chanson. française. Il a travaillé avec des écrivains célèbres : Le disque contient bien Paul Claudel, Jean Cocteau, Blaise Cendrars, André évidemment certains Gide, et de grands peintres, tels Fernand Léger, tubes incontournables : "Comme d'habitude", André Masson, Pablo Picasso et George Braque. Ses "Belinda", ou encore "Magnolias Forever". Mais la compositions témoignent de la diversité de sa force bande originale recèle surtout de titres qu'on a moins créatrice. Le film nous emmène de sa Provence l'habitude d'entendre sur les bandes FM : "17 ans", natale à Paris, de Rio de Janeiro aux Etats- Unis, en "Je sais", "L'amour c'est comme ca". Alexandre Israël et Jérusalem à la découverte d’un homme de Desplat élabore en plus un morceau calme aux notes l'universel et du dialogue entre les cultures. discrètes qui rythme tout le long-métrage et donne à l'enssemble une vraie cohérence. 782. John ADAMS 1 Nixon in China 520 Cliff MARTINEZ ADA Avant Scène Opéra DRI 267 Drive : bande originale du film de Nicolas Winding Livret intégral, traduction, guide d’écoute, études, Record Markers revue de presse, contrepoints littéraires, Discographie. Il arrive parfois que la musique d'un film nous marque autant que le film lui-même. Cliff MUSIQUES Martinez (ancien batteur des Red Hot Chili DE SPECTACLE Peppers) a concocté, ET D’AMBIANCE pour illustrer l'intrigue romantique et l'ambiance haletante de « Drive », un son retro aux 515 Bertrand CANTAT influences eighties. Le son french-touch 2.0 vient CHO Chœurs : musique originale du compléter tout ça, avec en ouverture le "Nightcall" spectacle de Wadji Mouawad de Kavinsky. Actes Sud L'ancien chanteur de Noir Désir publie un album de 17 chansons témoignant de son travail aux choeurs dans la trilogie "Des femmes" mis en scène par Wajdi Mouawad. Il rassemble les choeurs des pièces "Les Trachiniennes", "Antigone" et "Electre" de Sophocle, qui racontent les tragédies de femmes de l'antiquité. On y retrouve la voix de Bertrand Cantat au pic de son intensité, dans un environnement musical allant du rock sauvage aux mélopées orientales.

40 520 Paul Mc CARTNEY 520 Stephen WARBECK FAM The Family way : bande POL Polisse : bande originale du film originale du film de Roy de Maïwenn Boulting Sony music La Baleine Au départ, il ne devait Cette musique a été pas y avoir de musique composée et enregistrée dans "Polisse", ou tout pendant une pause dans du moins très peu. Puis la carrière des Beatles, il y a eu la rencontre entre leurs albums entre Maïwenn, la "Revolver" et "Sgt. réalisatrice, et Stephen Pepper's Lonely Hearts Warkeck (bande Club Band" ; le groupe originale de vient alors d'arrêter les "Shakespeare In Love", "Billy Elliot"). Un vrai coup concerts, John Lennon tourne le film "How I Won de cœur réciproque qui s’est matérialisé sous la the War" en Espagne, George Harrison se trouve à forme d'une bande son qui s'articule parfaitement Bombay pour assister aux enseignements du avec le rythme du film. musicien indien Ravi Shankar et Ringo Starr finance une entreprise de construction de bâtiments, Bricky 520 AIR Builder. Cet album est parfois considéré comme le VOY Le Voyage dans la lune : premier album solo d'un Beatle. McCartney voit bande originale de film de cette aventure comme un prolongement intéressant de son travail de compositeur ; ses habituelles George Méliès EMI chansons de trois minutes devront être plus longues et ses orchestrations plus élaborées. Lors du Festival de Cannes en 2010, avait 520 Ludovico EINAUDI été présentée une INT Intouchables : bande originale version revue et corrigée du célèbre court-métrage du film de Eric Toledano et de Georges Méliès, "Le Olivier Nakache Voyage dans la lune", Universal sorti en 1902. Pour Véritable succès dépoussiérer cette populaire du cinéma œuvre, une nouvelle bande originale a été réalisée français de la fin par Air. Le groupe versaillais de musique d'année 2011, électronique a souhaité faire passer les sensations "Intouchables" est le d'un voyage entre la terre et la lune en s'approchant quatrième long-métrage au plus près de l'espace imaginaire du cinéaste. Un du duo Olivier Nakache projet ambitieux relevé haut la main. Eric Toledano. Les deux réalisateurs, soucieux de l'utilisation de la musique dans leur film - et notamment des chansons qui rythment le montage, dont celle du groupe Earth Wind & Fire - souhaitaient engager un compositeur qui soit capable de livrer une partition intimiste. Ills ont décidé de faire appel au musicien italien Ludovico Einaudi, connu pour ses compositions classiques minimalistes pour piano. Alors que le film est dominé par son rythme et son humour irrésistible, les compositions de Ludovico Einaudi s'avèrent être plutôt lentes, intimes et un brin mélancoliques, reflétant davantage les pensées intérieures et les destins des deux personnages principaux plutôt que l'humour ou les péripéties du film.

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