BERLINER PHILHARMONIKER – MAHLER VIERTE Freitag, 24.02.2017 · 20.00 Uhr
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BERLINER PHILHARMONIKER – MAHLER VIERTE Freitag, 24.02.2017 · 20.00 Uhr KONZERTHAUS DORTMUND BERLINER PHILHARMONIKER SIR SIMON RATTLE DIRIGENT PATRICIA KOPATCHINSKAJA VIOLINE CAMILLA TILLING SOPRAN Abos: RuhrResidenz der Berliner Philharmoniker, Porträt Patricia Kopatchinskaja, Orchesterzyklus II – Meisterkonzerte In unserem Haus hören Sie auf allen Plätzen gleich gut – leider auch Husten, Niesen und Handy- klingeln. Ebenfalls aus Rücksicht auf die Künstler bitten wir Sie, von Bild- und Tonaufnahmen während der Vorstellung abzusehen. Wir danken für Ihr Verständnis! 2,50 E 4I5 Gustav Mahler WOLFGANG RIHM (GEB. 1952) »Gruß-Moment 2« in memoriam Pierre Boulez (2016) GYÖRGY LIGETI (1923 – 2006) Konzert für Violine und Orchester (1992) Praeludium. Vivacissimo luminoso Aria, Hoquetus, Choral. Andante con moto Intermezzo. Presto fluido Passacaglia. Lento intenso Appassionato. Agitato molto – Pause ca. 20.45 Uhr – GUSTAV MAHLER (1860 – 1911) Sinfonie Nr. 4 G-Dur (1900) Bedächtig, nicht eilen In gemächlicher Bewegung, ohne Hast Ruhevoll, poco adagio Wir genießen die himmlischen Freuden. Sehr behaglich – Ende ca. 22.10 Uhr – Einführung mit Prof. Dr. Holger Noltze um 19.15 Uhr im Komponistenfoyer 6I7 8I9 EXPRESSIVE KLAGE tisch »schmutzigen« Sound sorgt. Im Verein mit einem Klang, der sich oft bis ins Kleinste mi- WOLFGANG RIHM »GRUSS-MOMENT 2« IN MEMORIAM PIERRE BOULEZ kropolyfon auffächert, die Farben wechselt und sich transformiert, entstehen die prägenden Eigenheiten von Ligetis Musik. Die Berliner Philharmoniker bringen zur RuhrResidenz in Dortmund Werke mit, denen dröh- nende Apotheosen und große Gesten eher fremd sind. Gewollt übersichtlich sind die Beset- In seiner vollständigen, fünfsätzigen Fassung erlebte Ligetis Violinkonzert 1992 in Köln seine zungen der Stücke von György Ligeti und Gustav Mahler, die Texturen durchsichtig, der Klang Uraufführung. Eine Besonderheit ist hier, dass ein Geiger und ein Bratscher aus der nur elfköp- geschliffen. Auch Wolfgang Rihms »Gruß-Moment 2«, dem Gedenken an Pierre Boulez gewid- fig besetzten Streichergruppe ihre Instrumente an einem Oberton des Kontrabasses orientiert met, ist von Reduktion geprägt. Kurz vor seinem Wechsel zum London Symphony Orchestra bat stimmen, die Violine etwas höher, die Bratsche etwas tiefer. Schon zu Beginn des Praeludiums Sir Simon Rattle zwölf Komponisten, darunter Wolfgang Rihm, um neue Werke. faltet sich dieser Klang auf, wird von Orchesterakkorden attackiert und mündet in eine für den Solisten hochvirtuose Geschäftigkeit. Ligeti selbst spricht von einem »gläsern-schimmernden« Rihm vertritt ein Komponieren, das den subjektiven Ausdruck in den Mittelpunkt stellt. Ab- Satzcharakter. Der zweite Satz variiert ein Thema, das der Komponist seinen Bagatellen für seits von Schulen und Vorschriften machte er sich vom Korsett der Nachkriegsavantgarde frei. Bläserquintett (1953) entnahm; die Melodie wird kunstvoll kontrapunktisch verändert. Ein außer- Ihm gilt Musik als Sprache, als Sprechen und als Sprechendes. Pierre Boulez, der Anfang 2016 gewöhnliches, klanglich unkalkulierbares Element sind die Lotusflöten und Okarinas. »Die totale verstorbene, perfektionistische Doyen der seriellen Musik, scheint in dieser Hinsicht sein Wi- Verfremdung«, wie Ligeti erläutert, eine »gleichsam aleatorische Intonation«, die sich zwar in- dersacher gewesen zu sein. Doch Rihm studierte immer wieder dessen Werke, entdeckte das Sensible, Sinnliche darin. Schon 2015 hatte er dem geehrten Kollegen mit »Gruß-Moment« zum 90. Geburtstag gratuliert. Jetzt also ist ein Schwesterwerk entstanden. Rihms Musik ist offen für Ergänzungen, Vernetzungen und Verflechtungen – diese Denkweise verbindet ihn wiederum mit Boulez, und es verbindet »Gruß-Moment 1« mit »Gruß-Moment 2«. Setzte Rihm in »Gruß- Dortmund · Berlin · Bernau · Breslau · Gotha · Südwestfalen · Zwickau Ihre Wirtschaftskanzlei. Moment« noch ein groß besetztes Orchester mit schwerem Blech und massivem Schlagzeug Lassen Sie sich begeistern von unseren Programm-Highlights ein, ist das Orchester nun kleiner. Flöten, Hörner und Pauken sind vierfach besetzt. Bemerkens- Internationales Steuerrecht, Optimierung EDV-gestützter Prozesse, Unternehmens- wert sind die expressive Klage des Englischhorns zu Beginn sowie die entfesselte Posaune, die bewertung, Personal-Coaching, Zeitwertkonten, Family Of ce, Nachfolgeberatung, IT-Recht beinahe drei Oktaven durchschreitet. Unsere Orchester-Besetzung 12 Wirtschaftsprüfer, 26 Steuerberater, 11 Rechtsanwälte, 4 Unternehmensberater, AUS DEM MUSIKLABOR insgesamt über 210 Mitarbeiter GYÖRGY LIGETI KONZERT FÜR VIOLINE UND ORCHESTER Ihre Eintrittskarten Kommen Sie auf uns zu. Wir sind ganz in Ihrer Nähe. Ein anderer freier Geist unter den Komponisten war György Ligeti. In seinen späten Jahren machte er eine erstaunliche Karriere. Seine Oper »Le Grand Macabre« hält gerade Einzug in das traditionelle Opernrepertoire, im Konzertbereich fand »Lux aeterna« für 16-stimmigen Chor a cappella ein großes Publikum, weil Stanley Kubrick es 1968 in seinem Film »2001 – Odyssee im Weltraum« einsetzte. Ligetis Werke wurden von der damaligen Avantgarde diskutiert, er fiel aber auch bei ihren Vertretern in Ungnade, denn verpönte tonale Klänge blieben ihm nicht fremd, wie sein eher audalis · Wirtschaftsprüfer · St e u e r b e r a t e r · R e c h t s a nw ä lt e · Unternehmensberater retrospektives Horntrio des Jahres 1982 beweist. Dort führte er erstmals jene Kombination R h e i n l a n d d a m m 19 9 · 4 4139 D o r t m u n d · Tel.: +49 (0)231 22 55 500 · audalis.de von temperierter und Naturton-Stimmung ein, die auch im Violinkonzert für den charakteris- 10 I 11 WERKE tegriert, aber ein Fremdkörper bleibt. Im zunächst verhaltenen Intermezzo singt die Solovioline PATRICIA KOPATCHINSKAJA & in höchsten Lagen eine Melodie, die Streicher jedoch breiten sich immer mehr aus. Schließlich DIE BERLINER PHILHARMONIKER mündet der Satz in einen glitzernden Katarakt abstürzender Skalen. In der Passacaglia entfal- tet sich eine »gläserne Traumlandschaft« (Ligeti). Kraftvoll intervenieren die Streicher, auch bei Sony Classical das Orchester fährt immer stärker dazwischen. Das bewegte Finale dann besteht aus einem komplexen rhythmischen Geflecht, das durchsetzt ist mit absteigenden melodischen Linien. Bald erscheinen Passagen, die an Volksmusik erinnern. Eine »Folge bunter Bilder« nannte der Patricia Kopatchinskaja Musikwissenschaftler Constantin Floros diese Musik – sehr kontrastreich und keinem strikten & Teodor Currentzis Kompositionsprinzip folgend. Die Solokadenz vor dem fast comichaften Schluss darf frei ge- Tschaikowsky Violinkonzert staltet werden. „Zwei verwandte Seelen haben sich hier gefunden. Die fantasievollste Geigerin derzeit, Patricia Kopatchinskaja, und der fantasievollste Dirigent, Teodor JANUSKÖPFIG UND VOLLER IRONIE Currentzis. Gemeinsam gelingt … die GUSTAV MAHLER SINFONIE NR. 4 G-DUR mit Abstand spannendste Neuaufnahme des Tschaikowsky-Violinkonzertes der Seine ersten vier Sinfonien bezeichnete Gustav Mahler als »eine durchaus in sich geschlossene jüngeren Zeit.“ Stereo Tetralogie«. Sie alle schöpfen ihre Inspiration aus einer literarischen Quelle, die für den Kom- ponisten außerordentliche Bedeutung hatte. »Des Knaben Wunderhorn«, zusammengestellt Sol Gabetta & die Berliner zwischen 1805 und 1808 von Achim von Arnim und Clemens Brentano, versammelt Volkslied- Philharmoniker | LIVE texte aus mehreren Jahrhunderten. »Wunderhorn«-Vertonungen und deren sinfonische Anver- Das 1. Cellokonzert von Edward Elgar mit wandlungen integrierte Mahler bereits in seine Sinfonien Nr. 1 – 3. Und auch in seiner Vierten den Berliner Philharmonikern unter findet sich ein »Wunderhorn«-Gedicht: »Der Himmel hängt voller Geigen«, von Mahler »Das Sir Simon Rattle und das virtuos- himmlische Leben« genannt. Es entstand bereits 1892. Für seine vierte Sinfonie, die er 1899 verspielte 1. Konzert von Bohuslav in der Sommerfrische in Bad Aussee entwarf und ein Jahr später ebendort ausarbeitete, plante Martinů unter der Leitung von Krzysztof Urbański. „…eine lebhafte, emotionale Gustav Mahler zunächst nicht weniger als sechs auf das »Wunderhorn« Bezug nehmende Sätze. und stellenweise geradezu elektrisierende Nur eine viersätzige sinfonische Struktur blieb schließlich davon übrig. »Das himmlische Le- Einspielung…“ kulturnews ben« steht dabei zwar am Schluss, ist aber auch Keim all dessen, was sich in den drei Sätzen zuvor abspielt. Das Orchester ist – für den Gigantomanen Mahler ungewöhnlich – übersichtlich besetzt, Lang Lang & die Berliner das Werk vergleichsweise kurz. Von Seiten des Publikums jedoch war man bereits anderes Philharmoniker | Prokofi eff & Bartók von dem Komponisten gewohnt; am 25. November 1901, dem Tag der Uraufführung, war in Die erste Zusammenarbeit von Lang Lang und den Berliner Philharmonikern unter München die Überraschung und Befremdung deshalb groß. Man vermisste spätromantisches Sir Simon Rattle! „Absolut zauberhaft, Pathos und Leidenschaft. Stattdessen: ein kindlicher Tonfall! »Kindheit, Naivität, Glaube sind klanglich greifen Klavier und Orchester die zentralen Themen in Mahlers IV. Sinfonie«, fasste noch 1996 der Musikforscher Mark Evan zuweilen magisch ineinander.“ Bonds zusammen. Zuvor hatte diesen Gedanken schon Leonard Bernstein aufgegriffen, als er RBB Kulturradio in seiner späten Mahler-Aufnahme »Das himmlische Leben« von einem Knabensporan singen ließ. Die Welt im ersten Satz ist folglich voller kinderliedartiger Wendungen, und die Schellen, 12www.sonyclassical.de I 13 WERKE www.berliner-philharmoniker.de www.facebook.com/sonyclassical