EN LOS ZAPATOS DE LAURA: HISTORIAS DE AMOR BASADAS EN HECHOS REALES ADAPTADAS A UNA SERIE PARA PLATAFORMAS DIGITALES

LAURA CAMILA LÓPEZ SANTOS

TRABAJO DE GRADO PARA OPTAR POR EL TÍTULO DE COMUNICADORA SOCIAL

ÉNFASIS EN PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL

DIRECTOR: DIEGO CHALELA ARANGO PONTIFICA UNIVERSIDAD JAVERIANA FACULTAD DE COMUNICACIÓN Y LENGUAJE CARRERA DE COMUNICACIÓN SOCIAL BOGOTÁ 2020

Artículo 23, Resolución 13 de 1946:

“La Universidad no se hace responsable por los conceptos emitidos por los alumnos en sus trabajos de grado, solo velará porque no se publique nada contrario al dogma y la moral católicos y porque el trabajo no contenga ataques y polémicas puramente personales, antes bien, se vean en ellas el anhelo de buscar la verdad y la justicia”.

Bogotá, D.C., Colombia Marzo 27 de 2020

Doctora Marisol Cano Busquets Decana Facultad de Comunicación y Lenguaje Pontificia Universidad Javeriana Ciudad, Bogotá

Respetada Doctora Busquets, reciba un cordial saludo.

Presento ante usted el trabajo de grado titulado “EN LOS ZAPATOS DE LAURA: HISTORIAS DE AMOR BASADAS EN HECHOS REALES ADAPTADAS A UNA SERIE PARA PLATAFORMAS DIGITALES” como requisito para optar por el título de Comunicador Social con énfasis en Producción Audiovisual.

Cordialmente,

Laura Camila López Santos Estudiante de comunicación Social Pontificia Universidad Javeriana

Bogotá, 27 de mayo de 2020

Doctora

Marisol Cano Busquets

Decana

Facultad de Comunicación y Lenguaje

Pontificia Universidad Javeriana

Ciudad, Bogotá

Respetada Doctora Busquets

Tengo el gusto de presentar a consideración suya y de la Facultad el trabajo titulado “EN LOS ZAPATOS DE LAURA: HISTORIAS DE AMOR BASADAS EN HECHOS REALES ADAPTADAS A UNA SERIE PARA PLATAFORMAS DIGITALES”, de la alumna Laura Camila López Santos, para optar por el título de Comunicador Social.

En este trabajo se hace una propuesta narrativa a través del desarrollo de una serie para plataformas digitales, compuesta por capítulos unitarios alrededor de las relaciones amorosas como tema. El trabajo surge a partir de experiencias personales de la autora, de modo que el contenido de los guiones contiene un tono y un estilo definido, poniendo en práctica conceptos esenciales de la escritura para ficción dramática. Así mismo, plasma el conocimiento y manejo de los temas necesarios para desarrollar su objetivo satisfactoriamente, cumpliendo además con los requisitos y expectativas de formación y competencias que la facultad exige.

Cordialmente,

DIEGO CHALELA ARANGO

C.C. 80091784

Para mi mamá, papá y hermana, por ser la razón de mi alegría diariamente y hacer de mí, una persona llena de amor y de ganas por aportar en la vida de quienes me rodean y al mundo en sí con mi energía, disposición y buena vibra. Son lo que más amo en el mundo.

Para mi abuelita, Maria, tío favorito y Hermann, por siempre estar para mí en los mejores y peores momentos, porque desde que tengo memoria, han sido un apoyo fundamental en todo sentido. Simplemente los amo, gracias por existir.

Para Diego, el mejor profesor y director de tesis del mundo, gracias por siempre estar pendiente de mi en todo este proceso y ser tan firme conmigo, eres un duro, te admiro demasiado.

Para Sebas porque con él, se abrió un nuevo capítulo de amor, en el que me siento llena, feliz y tranquila.

“No permitas que tu felicidad dependa de una situación y mucho menos de una persona. Siempre enfócate en que tu felicidad sea generada por lo que eres y por lo que vives diariamente con el hecho de ser tú mismo. Recuerda que la vida es un viaje que nunca sabes qué tan largo o corto sea, pero de lo que puedes estar seguro, es que no durará para siempre y debes aprovecharlo al máximo.” (Laura Camila López Santos)

Tabla de contenido

Introducción y planteamiento del problema ...... 9

Objetivos ...... 20

General ...... 20

Específicos ...... 20

Capitulo. 1 El concepto del amor ...... 21

Enamoramiento ...... 30

Relaciones de pareja ...... 39

Capitulo. 2 Género romántico en el cine ...... 55

Capitulo. 3 Elementos importantes de un guion...... 64

Capitulo. 4 Plataformas digitales, el caso Netflix ...... 84

Capitulo. 5 Bases audiovisuales ...... 91

Películas ...... 92

Romance ...... 92

Comedia Romántica ...... 92

Drama ...... 93

Musical ...... 93

Series ...... 94

Metodología ...... 98

Análisis y Resultados ...... 103

Conclusiones ...... 116

Referencias ...... 123

Lista de ilustraciones

Ilustración 1 El Abismo Que Progresa...... 79

Ilustración 2 Línea de tiempo Netflix ...... 89

Lista de tablas Tabla 1 ¿Qué película de amor recomendarías? ...... 114

Lista de gráficos

Gráfico 1 Género ...... 103

Gráfico 2 Edad ...... 104

Gráfico 3 ¿Crees que una decepción amorosa puede influir en el crecimiento y desarrollo en la vida afectiva de una persona? ...... 105

Gráfico 4 Después de conocer una persona, ¿Qué es lo que te genera mayor atracción? ...... 105

Gráfico 5 Después de empezar a construir una relación, qué crees que te empieza a enamorar ...... 106

Gráfico 6 Cuando estás en una relación, ¿Qué es lo más importante para ti? ...... 107

Gráfico 7 ¿Te gustan las películas de amor? ...... 108

Gráfico 8 No te gustan las películas de amor porque...... 108

Gráfico 9 Cuando ves una película de amor... ¿Qué crees que te conecta? ...... 109

Gráfico 10 La razón por la que ves una película de amor es...... 110

Gráfico 11 En una película de amor... Prefieres los finales ...... 110

Gráfico 12 Crees que las historias de amor que ves en las películas se basan en: ...... 111

Gráfico 12 Crees que las historias de amor que ves en las películas se basan en: ...... 111

Gráfico 13 Recomiendas una película de amor cuando: ...... 112

Lista de anexos

Anexo 1 Resultados y análisis encuesta Anexo II Presentación de producto “En los zapatos de Laura”

Introducción y planteamiento del problema

Problema: Comprender la forma en la que el amor puede afectar el desarrollo emocional y personal del ser humano, así como la definición de este, que podría cambiar a partir de nuevas relaciones amorosas vividas.

A través de la vida, es claro que uno se encuentra con diferentes tipos de amores, por ejemplo, al nacer, está el amor de los padres, hermanos y familiares hacia el recién nacido. A medida que el bebé va creciendo, irá desarrollando esta emoción y empezará a tener cada vez más cercanía con los integrantes de la familia. Ahora bien, el amor también se puede vivir hacia los amigos, las mascotas, lugares, objetos materiales, momentos y recuerdos entre otros; y así es como en este proyecto de grado, se tratará solo un tipo de amor que no he mencionado hasta el momento, pero sé que todas las personas sin excepción, conocen por experiencias propias y/o ajenas, por historias de compañeros, amigos, familiares o simplemente por películas, programas, series, novelas, cuentos y/o libros y desde que contamos con una corta edad, somos conscientes de su existencia y es “el amor de pareja”.

“El amor es un aspecto sumamente complejo de las interacciones humanas. Sin embargo, es un elemento importante del desarrollo de las personas y les afecta profundamente en sus estados de ánimo, sus prospectos de vida y en general, su realización personal.” (Jiménez, 2018).

Así como fue mencionado por Jiménez, el amor es un elemento que, desde pequeños, nos acompaña en diferentes momentos de la vida, a lo largo del crecimiento y desarrollo, logrando muchas veces confrontarnos con momentos o situaciones, que a veces nos hieren o hacen felices y que, a juro, nos llevan a conocer lo que significa el amor de pareja y sobre todo la forma en que lo queremos vivir.

Ejemplo de lo anterior, es cuando éramos pequeños, que muchas veces seguramente nos enfrentamos a diferentes etapas de la vida, en las que nos cruzamos con compañeros de clase, ruta escolar o barrio y con el tiempo, se fueron convirtiendo en nuestros amigos y probablemente, alguno de ellos, llegó a convertirse en la persona de nuestro agrado, con quien nos gustaba compartir y nos sentíamos únicos, pasando así a ser uno de nuestros primeros compañeros sentimentales en la vida.

Es de esta forma, no solo como cada persona va sumando experiencias amorosas, poco a poco y a lo largo de la vida, sino también, la manera en la que va creciendo, madurando y construyendo un concepto propio, de cómo se quiere vivir el amor de pareja, permitiendo determinar entonces, qué tipo de relación se quiere experimentar en cada etapa de la vida.

Ahora bien, ya teniendo una introducción muy ampla de lo que se hablará a lo largo de este marco teórico, es importante mencionar que, entre mis objetivos, contemplo construir siete historias relacionadas con el tema del amor, todas basadas en situaciones de la vida real que de alguna u otra forma, me han marcado y me han hecho crecer como persona. Importante mencionar que, para la construcción de estas historias, fue necesario tener como referencia películas de género

romántico, romántico/drama, romántico/comedia romántica, musical/cine romántico, animaciones y series, en donde se refleja el amor de pareja entre algunos personajes. Al contar con este contenido audiovisual, la idea, es sacar ideas no solo para la construcción y desarrollo de los personajes, sino también otros elementos que sean útiles a la hora de incluir dentro del guion, conjuntamente con escenas que tengan ficción, siendo así más atractivas para quienes en principio leen el guion y se conecten con las historias, para que, en un futuro, tengan la posibilidad de ver cada uno de estos capítulos en una serie para contenido de plataformas digitales.

Con este proyecto me llené de valor, para asumir grandes retos; siendo el primero el hecho de no terminar los capítulos de mis historias, con finales comunes que la audiencia espera recibir, más bien por el contrario, la idea es precisamente impactarlos con un final inesperado, en el que, por medio de situaciones y experiencias, se logren crear arcos de transformación inesperados en los personajes de cada historia.

En palabras de Aristóteles, un final debe ser «tanto inevitable como inesperado».

Inevitable en el sentido de que, al producirse el incidente incitador, absolutamente todo

parezca posible, aunque en el momento del clímax, cuando el público mira hacia atrás

y rememora la historia, debe tener la impresión de que el relato ha seguido el único

camino posible. Dado los personajes y su mundo y la comprensión que de ellos hemos

llegado a tener, el clímax resulta inevitable y satisfactorio. Pero también debe resultar

inesperado, producirse de una manera que el público no podía haber anticipado.

(Mckee, 2011, p. 237)

Es un reto grande hacer algunos cambios a mis historias de vida como lo mencionaba, para que al momento de ser leídas, y luego, de ser posible, recrearlas, nadie piense: “Esto es lo que ocurre al final de todas las historias de amor”, al contrario, quiero que mi proyecto sea algo creativo y diferente, que conecte, atraiga, impacte, genere curiosidad y deseos de ver más y más, logrando que quienes ven las historias, se sientan identificados, ya sea con la personalidad de los personajes; las experiencias y situaciones que debe afrontar cada uno de ellos; las decisiones que toman en momentos específicos; la forma de actuar y pensar de cada uno de ellos y más allá de todo lo mencionado, uno de mis grandes deseos y motivaciones, es lograr que el público tenga empatía con cada uno de los personajes de mis historias.

Empatía significa «ponerse en el lugar del otro». En las profundidades del protagonista

el público reconoce una cierta humanidad compartida. Obviamente los personajes y

los espectadores no son parecidos en todos sus aspectos; tal vez compartan una única

cualidad. Pero hay algo en el personaje que nos toca la fibra sensible. En ese momento

de reconocimiento, el público repentina e instintivamente quiere que el protagonista

alcance su deseo, sea cual sea. (Mckee, 2011, p. 106)

Por otra parte, y en línea con mis objetivos, a la hora de realizar este proyecto, trabajé con el espíritu de sembrar y aportar algo en la vida de cada uno de los lectores, en cuanto a diversión, entretenimiento e impacto, así como traer en cada uno recuerdos por ejemplo y pensar que quizás en algún momento, cuando pasaron por una situación similar a la que se presenta en alguna de las historias, se pudo haber actuado de una forma diferente.

Como segundo reto, está el hacer que las personas que leen mis guiones se cuestionen con cosas que en varias ocasiones me han dado vuelta, como, por ejemplo: ¿Hasta qué punto se puede llegar por amor? ¿Por qué un tema como el amor, influye tanto en la forma en la que puede llegar a comportarse una persona en su vida? ¿Cómo una situación sentimental con tú pareja, te puede llegar a cambiar el estado de ánimo? ¿Por qué las personas tienen una definición diferente basada en cómo les ha ido con sus parejas? ¿Hasta dónde puede llegar una persona obsesionada y que está decidida a acabar con una relación? y a partir de estas preguntas, lograr entender que muchas personas, si no son todas, cuando llegan a la etapa del enamoramiento, ven este sentimiento como algo jamás antes visto, y a medida que van viviendo otras relaciones, van evidenciando que cada una de ellas es completamente diferente y que funcionan como una base muy importante, para el desarrollo de la personalidad y de la definición propia, que se tiene de lo que es el amor.

“El mensaje es: conócete a ti mismo, se mejor persona y júntate con otro individuo igual de consciente para formar una pareja funcional que pueda enfrentar la vida de forma productiva y lograr propósitos significativos.” (Jiménez, 2018)

Como otro de mis grandes retos más focalizado hacia mi profesión, es que, como comunicadora, me parece interesante, adaptar historias de la vida real y crónicas personales, a un guion audiovisual. Lo anterior, teniendo en cuenta que debo aplicar varias de las herramientas aprendidas a lo largo de mi carrera y utilizarlas, sacándoles provecho para adelantar mi proyecto de grado. Es así como, una de las principales herramientas a tener en cuenta, es la importancia en la construcción de los personajes, el argumento de las historias, los puntos de giro y el hecho de agregar en ocasiones, un poco de ficción, ya que las historias no serán contadas frente a frente, en

donde existe la posibilidad de contar las cosas en el tiempo que uno quiera, explicando los contextos, resolviendo las dudas a quienes están escuchando la historia y en otras palabras, cosas de las que no se puede dar el lujo como escritor de un guion audiovisual. Es precisamente por esa razón, que hay que apoyarse en lo aprendido y aplicarlo, para adaptar las historias reales a un guion, buscando contar lo mismo, pero de una forma diferente y con algunos ingredientes adicionales, de tal forma, que tenga la misma trama, los mismos personajes, pero que sea contada de una forma diferente.

Ya entrando un poco más a fondo en mi proyecto, se tiene como objetivo principal, desarrollar el guion de una serie para plataformas digitales, en donde sea posible utilizar aspectos relacionados con creatividad y claridad en lo que se quiere contar. Es importante mencionar que todos los capítulos que componen la serie cuentan con los mismos elementos para ser desarrollada; cuenta con un argumento, puntos de giro, arcos de transformación de los personajes y relaciones amorosas y afectivas entre algunos de ellos, locaciones internas, externas y descripciones exactas de lo que ocurre en momentos específicos de la historia, para que los lectores, se involucren y sientan que hacen parte de esta. Es de esta forma, en la que pretende mostrar a quienes leen este proyecto, algunas de las problemáticas y situaciones que pueden traer un tema tan complejo, como el “amor” en las relaciones amorosas.

La idea de este proyecto surgió principalmente porque a lo largo de mi vida, he contado con el amor de pareja presente, no solo en mi vida, sino también en historias y experiencias que personas cercanas a mí, me han contado. Son todas estas experiencias amorosas, las que me han permitido llegar a una conclusión, y es que cada persona vive el amor y las relaciones amorosas,

de forma diferente, pues cada uno tiene una definición paralela al hablar de este concepto, porque siempre lo relacionan con lo vivido y por lo que han atravesado cuando se ha compartido en una relación, pero incluso lo definen a partir de las experiencias muchas veces dolorosas, ejemplo de esto es cuando se le da fin a una relación y la otra persona, inicia en corto tiempo una nueva. Es así, como también después de analizar tantas historias cercanas a mí, he llegado a la conclusión, en cuanto a que muchas veces siento que los problemas en una relación se dan por choques y desacuerdos que en ocasiones no son tan evidentes al principio, pero que, con el paso del tiempo, se vuelven insoportables. Aspectos como la educación, contexto social, clase social, personalidad, vicios, gustos y crianza, influyen muchas veces, en el comportamiento de una persona con su pareja y actúa de una u otra forma en ocasiones desconocidas, sorprendiendo así con la toma de cualquier decisión.

Es así como, paradójicamente, por un lado, la cultura dice que el amor en algún punto puede ser algo perfecto instantáneo y espontáneo, pero al tiempo, promueve una necesidad de darle altura a las relaciones amorosas. A pesar de esto, los seres humanos siempre tratamos de entender el amor, porque es algo que la naturaleza trae consigo, de hecho, en ocasiones, el amor ha sido definido como una emoción y un instinto, cuyo fin es iluminar la vida del ser humano y cumplir con un propósito complejo como es el de ser feliz.

Al hablar un poco de la razón por la que me entusiasmó tratar este tema en mi proyecto de grado, es porque el amor ha sido una de mis grandes pasiones desde que era pequeña. La verdad, siempre me ha gustado conocer e indagar acerca de la forma en la que familiares, amigos o compañeros han vivido o viven sus relaciones de pareja, como lo mencioné anteriormente. Disfruto

mucho el escuchar los diferentes puntos de vista que se tienen a la hora de hablar de una emoción tan controversial, y confirmar una y otra vez, que en ocasiones, el sentimiento que hay hacia otra persona es tan fuerte, que la puede llevar a que cambie aspectos, que se creería imposibles de cambiar, igual sus estilos de vida, convicciones, sentimientos, retos, objetivos personales y profesionales, proyecciones, características de la personalidad, sueños, forma de ver las cosas y comportamientos y gustos, entre otras.

Ahora bien, no hay que dejar de lado, el gusto y afición que tengo por las películas, series y novelas, que traten temas de pareja y evidentemente del amor como tal. Es ahí, en donde es posible ver en un mismo contenido audiovisual, los múltiples tipos de relación de pareja que pueden existir en la vida. Me parece genial cuestionarme, si en la vida real ocurrirían ese tipo de cosas, porque en ocasiones se ven como algo completamente ajeno, pero si nos tomamos el trabajo de pensar, identificamos que habría miles de cosas más impactantes y a veces hasta más sorprendentes, de lo que se está viendo en la pantalla. Son muchos de estos contenidos, los que en ocasiones me han hecho pensar un poco, en cómo actuaría yo si me encontrara frente a una situación parecida, cómo respondería a eso y qué decisión tomaría; indiscutiblemente, me han hecho pensar también un poco en los sueños e ilusiones que tengo en cuanto a mis relaciones amorosas como, por ejemplo, la persona con la que quisiera estar y con la que quisiera compartir mi vida.

Asimismo, decidí retarme, confiar en mis capacidades y en todo lo que he aprendido a lo largo de la carrera, para realizar la escritura de cada guion, de las historias que tengo por contar, porque honestamente siento gran admiración por todas las personas que hacen parte de cada una de las producciones cinematográficas de todos los géneros. Esto, teniendo en cuenta que hay que

esforzarse en gran medida, para que la teleaudiencia no se sienta decepcionada cuando se llega el mismo final, despertando así empatía con respecto a una buena historia, acompañada de un generoso desarrollo de personajes y tramas únicas, que logren llegar al público y le aporten algo para su vida. La verdad, encargarse de ser el guionista de una historia, no es una tarea fácil, se vive con mucha presión, aun así, es un proceso arduo y duro al que me encantaría enfrentarme, logrando enganchar a cada una de las personas que lean los capítulos de mi serie y admiren ese trabajo, así como yo he admirado el del resto de personas, que trabajan duro por divertir o generar entretenimiento a su público.

Dentro de mis objetivos con esta propuesta audiovisual, está el hecho de contar historias muy personales o cercanas a mi vida, que, desde hace varios años, me ha gustado escucharlas o recordarlas una y otra vez, porque de alguna forma me han impactado y me hacen pensar no solo en lo hermoso que puede llegar a ser el amor, sino también, en lo trágico o doloroso que se presenta en algunos casos. Pienso que muchas veces llegan a la vida tipos de personas, que te hacen sentir feliz, completo, fuerte, especial y único, sin importar las pruebas difíciles o los retos que se deban enfrentar. Es todo esto, lo que compone al ser humano de recuerdos y experiencias, dándoles fortaleza para asumir cada vez y de forma un poco más madura, las situaciones que se le presentan, en cuanto al tema del amor de pareja se refiere y tal vez así, con el paso del tiempo, tomar mejores decisiones para la vida.

La idea, es construir este proyecto, de la mano con una metodología cuantitativa y cualitativa. La idea con la primera, es obtener información no sólo de la forma en la que las personas construyen sus relaciones amorosas, sin importar la edad ni momento de vida en el que

se encuentren, sino también, dan a conocer sus puntos de vista respecto al género romántico. Al hablar de la segunda metodología, es importante tener en cuenta que partí de mis experiencias, recuerdos y versiones, para reconstruir cada una de las historias que son contadas a lo largo de la serie que tengo como producto final, logrando adaptarlas a un guion cinematográfico. De la misma forma, la idea para realizar este proyecto es basándose en narrativas que hablen de historias de amor, quebrantadas por múltiples razones, que serán evidentes en algunas de las situaciones que afrontarán los personajes de las historias, por ejemplo, vicios, choques de personalidad, infidelidades, brujerías, celos y obsesiones, entre otros temas que, en algunas ocasiones, le dan un punto final a relaciones que parecían ser para siempre, o que proyectaban ser para muchos años.

Por otro lado, hay varios puntos que se deben tener en cuenta, antes de iniciar con el argumento de una historia. Por ejemplo, uno de los principales puntos a investigar, se encuentran los subgéneros relacionados con el género romántico, las diferentes formas de construir no solo un personaje, sino también puntos de giro importantes que ayuden a generar atracción a quienes leen el argumento de la historia inicialmente, dar diferentes definiciones respecto al significado del amor, el enamoramiento y diferentes tipos de relaciones amorosas, que existen hoy en día en la juventud, adultez y vejez, basándome en autores del común, filósofos, psicoanalistas, sociólogos y psicólogos, que hablan acerca del concepto, un poco de la forma en la que el ser humano ve y siente el amor, entre otros temas necesarios para el desarrollo de mi trabajo.

Finalmente para mí, es un gran reto realizar un guion para televisión, teniendo en cuenta que durante mucho tiempo había sido uno de mis más grandes miedos; eso me orientó a prepararme en mayor medida, adelantando cátedras como Guion de ficción y Escrituras para televisión, en

donde aprendí con los docentes que en nuestra vida laboral, siempre nos estaremos enfrentando a miedos y situaciones incómodas constantemente, entretanto, se va aprendiendo sobre la operatividad de las cosas, y se acoplan las funciones a desarrollar, dependiendo del énfasis escogido para trabajar como comunicador social. Fue así, como con gran apoyo y exigencia, me orientaron con respecto a mi propia aceptación, de tal manera que pudiera reconocer mi habilidad y talento a la hora de contar y crear historias.

Objetivos

General

Adaptar historias basadas en hechos reales, en donde se evidencian situaciones relacionadas con el tema del amor de pareja, a escritura audiovisual como guiones y sinopsis, con ayuda de contenido cinematográfico como películas y series que tengan dentro de sí, temas relacionados con el amor.

Específicos

1. Analizar a profundidad la versión propia de las historias que pretenden ser contadas en la

primera temporada de la serie.

2. Conocer los diferentes puntos de vista que se tienen respecto al concepto “amor”.

3. Conocer las diferentes definiciones y etapas del “enamoramiento”.

4. Describir lo diferentes tipos de relaciones amorosas.

5. Partir de las propuestas, componentes, consejos y conceptos que Robert McKee comparte

a sus lectores en “El guion: Sustancia, Estructura, Estilo y Principios de la Escritura de

Guiones”, para incorporarlos en el desarrollo de la primera temporada de la serie propuesta

como producto audiovisual.

6. Partir de archivos cinematográficos como series y películas de género romántico, como

fuente inspiradora para la escritura de guiones y sinopsis.

7. Indagar acerca de la importancia de la plataforma digital Netflix.

Palabras Clave: amor, enamoramiento, relaciones amorosas, género romántico, guion audiovisual, serie, plataforma digital Netflix, bases cinematográficas, construcción de personajes y conflicto dramático.

Capitulo. 1 El concepto del amor

El tema del amor se encuentra inmerso en la vida de los seres humanos desde el momento en el que nacemos como consecuencia de nuestra psique, pero también, debido a que lo vemos a nuestro entorno con nuestros padres, tíos, abuelos y/o padres de amigos cercanos. también en conferencias y estudios científicos. Sin embargo, es lo que vemos en sus vidas amorosas y lo que nos muestra qué está bien y mal en nuestro contexto social, lo que nos permite poco a poco, pensar en la persona que soñaríamos tener al lado, la qué aceptaríamos en una relación y la qué no. En otras palabras.

Ann Swidler (2001) intenta entender como la cultura determina nuestras

expectativas acerca del amor y como a la vez conseguimos en realidad otra cosa. El

problema con esto es que las personas no viven sobre una cultura única, sino

diversa, con múltiples perspectivas. (Jiménez, 2018)

Hablando un poco de la historia de amor de pareja, es importante mencionar que, a finales del siglo XVII y hasta principios del XIX, el modelo familiar, estaba dividido en roles y por ejemplo, aspectos importantes en una relación como lo es el sexo, era bien visto sólo hasta el matrimonio. Sin embargo, con el paso de los años.

Se empieza a ver un cambio en estas actitudes debido a diferentes cambios en la

sociedad. El romanticismo representó un movimiento ideológico en la primera

mitad del siglo XIX que ubicó las fuerzas irracionales, las intuiciones, los

ensueños, los instintos y la pasión amorosa. (Del Rio , Melédez , Sejas, & Garea

Traba, 2013, p. 34)

Es así, como la forma de pensar de las personas empieza a cambiar y empieza a necesitar de libertad y respetar sus derechos, logrando que estos cambios influyan por ejemplo en el matrimonio y que una pareja no se case por conveniencia, sino por amor. Además, se da un exilio del campo a la ciudad y por esto, las personas no necesitan entonces contraer matrimonio de su misma región y pueden casarse con personas de otros lugares del mundo. Es aquí, cuando entonces surge el concepto del amor romántico.

Es el tipo de amor mencionado, el que incide más en las mujeres debido a la idea y concepto que se tiene de lo que es la felicidad individual y a la legitimación progresiva del matrimonio por amor, en donde muchas veces ven la posibilidad de alcanzar algún tipo de autonomía e independencia por medio del amor, llegando a construir un ambiente armónico y feliz con su pareja. Son estas situaciones, las que proporcionan la primera revolución sexual, que se alineo y se unió una mayor preocupación por los sentimientos, un compromiso femenino más completo con la relación amorosa, una sexualidad afectiva y no utilizada para procrear.

Después, con el pasar de los años, el amor comienza a verse involucrado en temas importantes como la literatura, el arte y la música, llegando entonces a lo que conocemos hoy en día como el amor postmoderno, caracterizado por basarse en la fluidez, el cambio y el devenir, logrando construir una independencia emocional, ya que el sujeto no buscaba la felicidad y la tranquilidad en su amado, sino en él mismo. Es en este momento, en el que los seres humanos buscan más que nada la satisfacción sexual, hay completa dependencia en la relación y la base de todo es el deseo.

Basándome en lo anterior, sería posible mencionar que nuestra sociedad, a través del tiempo, ha ido cambiando al hablar de las relaciones amorosas y la sexualidad, por ejemplo, no es noticia que en años atrás, estos temas podían ser tratados cuando ya había un matrimonio en firme, no antes. A pesar de esto, es a mediados del siglo XX que empiezan las revoluciones sociales, en donde las personas comienzan a ser un poco más abiertas en cuanto a la forma de pensar, permitiendo la constante lucha por la igualdad de género, democratización del poder, transformación de la estructura familiar y la legalización del divorcio, provocando entonces una gran diversidad sexual.

Por ejemplo, uno de los sociólogos que realizó estudios acerca de lo que es el amor romántico, fue Anthony Giddens, citado en Del Rio, Meléndez & Seijas (2013), quien lo define como un modelo que había sido creado desde la sociedad moderna y que tenía como fundamento el matrimonio y la monogamia, con énfasis en la cultura occidental. Este tipo de amor hacía que las personas dependieran unas de otras, por ejemplo, haciendo que la mujer dependa del

matrimonio y tengan como objetivo buscar incansablemente al hombre que desean, para afirmar su identidad y poder justificar su sexualidad.

Para empezar entonces a hablar un poco más a fondo de lo que significa el amor, es pertinente citar a René Pedroza (2015), quien en su escrito “Los cambios del vínculo amoroso en la posmodernidad”, habla de la forma en la que se vive el amor hoy en día, y da a conocer aspectos más relevantes dentro de las relaciones amorosas que se encuentran en la actualidad. Es ahí, en donde aclara la importancia de aspectos como la libertad que se debe tener entre una pareja, pero de forma responsable, ya que muchas veces, esta es tomada como el hecho de no tomar con seriedad una relación, permitiendo faltarse al respeto mutuamente. De igual forma, el amor entre dos personas, se encuentran en constante cambio, a diferencia de las pautas de comportamiento que, por el contrario, van cambiando lentamente. Sin embargo, es de gran importancia mencionar que en las parejas no todo es dulzura.

Sino que queda de manifiesto un complejo engranaje que involucra aspectos de la

posmodernidad: felicidad, pasión, goce y disfrute, que coexisten con herencias del

malestar de la vida amorosa de otros momentos de la vida social, como el maltrato,

la violencia y el rencor hacia la mujer. (Pedroza Flores, 2015, p. 3)

Ahora bien, es importante, que al hablar de un tema tan controversial como lo es el amor, es importante analizarlo y definirlo, partiendo de áreas de estudio como la filosofía, psicología, psicoanalista y sociológica.

Dentro de la primera rama, la filosofía, se encuentra por ejemplo Bauman, quien afirma que las relaciones y duración del amor, se han puesto en riesgo al crear y o generar “respuestas inmediatas que provienen de una construcción social, principalmente, y no de la propia construcción que depende de nuestros sentimientos o alcances” (Bauman, 2003). Bauman asegura que somos la generación de las redes, y tenemos la posibilidad de conectarnos y desconectarnos en el momento que se desee, no importa si la presencia es física, escasa o nula.

Ahora bien, Bauman (2003) escribe el libro “Amor líquido”, en donde definió el concepto

“amor”, como dos protagonistas de una relación, que se encuentran siempre ávidos de la seguridad de la unión y de una mano amiga con la que se pueda contar en malos momentos y que se encuentren igualmente, desesperados por relacionarse. El autor afirma que los protagonistas de las relaciones siempre desconfían el uno del otro al decir que se encuentran relacionados eternamente o para siempre, al pensar que tal vez esto se convierta en una carga o que puedan ser generadas diferentes tensiones que no tengan el deseo de soportar y tengan un límite de libertad determinado.

Por esto, es posible mencionar que, en varias ocasiones, el amor es visto como un capricho del destino, ese misterioso futuro imposible de prevenir, apresurar o detener, es decir, el amor es simplemente un préstamo hipotecario que tiene un futuro incierto e incogible. “En todo amor, hay por lo menos dos seres, y cada uno de ellos es la gran incógnita de la ecuación del otro” (Bauman,

2003, p. 15)

Para el amor, son necesarias dos variables, el coraje y la humildad en cantidades enormes y constantemente renovadas, debido a que cada vez que una relación amorosa no da fruto y decide finalizar, en algún momento de la vida llegará otra, y por lógicas razones, hay que enfrentarse sí o

sí a lo desconocido. De igual forma, el amor siempre impulsa a proteger, nutrir, dar refugio, acariciar, mimar y encarcelar. Amar, significa estar siempre al servicio y disposición de otra persona, pero también puede significar una gran responsabilidad al tener muchas veces que hacer grandes sacrificios o también a cerrarle la puerta a otras posibilidades románticas.

Como otros de los filósofos griegos más importantes con gran influencia, se encuentran

Platón y Sócrates, quiénes en su momento, reflexionaron sobre la definición del amor. Decían que el amor no se dirige a lo bello como se cree, sino a tratar de nacer en lo bello; además, el hecho de amar es definido como el deseo de concebir y procrear, por lo que el amor se enfoca no en buscar cosas ya hechas, realizadas o finalizadas, al contrario, el sentido del amor es impulsarse a participar en la construcción de esas cosas que no se encuentran terminadas.

Es importante resaltar que Platón (1871) en su libro “El Banquete”, habla de la forma en la que se dio origen al amor, la importancia que tiene este sentimiento en la vida del hombre para ser feliz y sentirse completo, no solo a lo largo de la vida, sino también después de la muerte. Contaba que, durante el banquete, varios filósofos conversaron con Platón y lograron dar sus propios puntos de vista de lo que significa el amor; por ejemplo, Aristófanes menciona que el amor es la constante búsqueda de la otra mitad, y el ser humano por naturaleza, es un ser incompleto y mortal que solo se complementa a partir del amor.

Desde la psicología, es necesario mencionar que el psicólogo Robert Sternberg, Citado por

(Corbin, 2019) plantea después de varios estudios, la famosa “Teoría del amor”, también llamada

“Teoría Triangular” para dar explicación a este sentimiento que no solo tenemos como base de las

relaciones interpersonales amorosas, sino también, de la importancia que este sentimiento tiene en nuestras vidas. Asimismo, “describe los distintos elementos que componen el amor, así como las posibles combinaciones de estos elementos a la hora de formar los diferentes tipos de relaciones”.

Como complemento de lo anterior, tal y como lo menciona Teresa de Jesús y José Raúl

Norberto (2011) en su escrito “El amor medido por la Escala Triangular de Sternberg”, diferentes estudios realizados, llevaron a Sternberg a desarrollar la famosa “Teoría del Amor”, en donde se abarcan sentimientos en los diferentes tipos de amor. Sternberg, desarrolló una escala que le permitiera conocer si en las relaciones amorosas se presentan aspectos importantes como la intimidad, el compromiso y la pasión.

El primer término “intimidad” (sentimiento de cercanía; la conexión que hay entre las personas enamoradas, la confianza, amistad y afecto que hay entre ellos), definido por Sternberg citado por (Mazadiego & Norberto, 2011) como “aquellos sentimientos dentro de una relación que promueven el acercamiento, el vínculo y la conexión como el afecto, revelaciones mutuas, secretos compartidos únicamente por la pareja”. (Mazadiego & Norberto, 2011, p. 3)

Al hablar del segundo término, el “compromiso” (la decisión que hay de seguir con esa persona a pesar de los problemas y complicaciones en la relación), es definido como la actitud que se debe tener frente al ser amado, es decir, la decisión de amar a una persona en especial, con el compromiso de mantener ese amor, de compartir la cotidianidad, estar juntos en pensamiento y puede darse a corto plazo en un noviazgo o a largo plazo en un matrimonio. Como último concepto,

se encuentra Sternberg citado por (Mazadiego & Norberto, 2011) quien define la “pasión” como

(excitación o energía de la relación, sentimientos de atracción física, la necesidad de estar con esa persona y de tener también relaciones íntimas), definida como un intenso deseo de unión con el otro, buscando siempre la expresión de deseos y necesidades, haciendo referencia al deseo sexual de estar con la otra persona.

Estos tres elementos, representan las esquinas de la pirámide en la teoría de Sternberg, en donde la intimidad se encuentra en la cúspide, y en la parte inferior se encuentran a un lado, el compromiso y al otro, la pasión. Es así, como según lo menciona Corbin, al citar a Sternberg, las combinaciones entre los conceptos mencionados y los niveles en los que estos se encuentran presentes en una relación tienen como resultado muchas veces, la creación de diferentes tipos de relaciones amorosas.

El amor nos afecta en todos los sentidos y cuando conocemos a esa persona especial, nos

cambia la vida por completo. De hecho, modifica significativamente el modo en el que

percibimos la realidad y hace que tomemos decisiones de un modo diferentes del habitual,

que orienten nuestras relaciones con los demás de otra forma, y que reorganicemos nuestras

prioridades acerca de lo que importa en la vida. (Corbin, 2019)

Cambiando un poco con el área de estudio que define el amor, es importante iniciar por ejemplo con Erick Fromm, un destacado psicoanalista, psicólogo social y filósofo humanista, quien define el amor desde un punto de vista psicoanalista antropológico, sociólogo y existencial, como un deseo profundo que llena de anhelo, motivación, ansia, emoción y que influye en la

conducta, sentimientos y pensamientos del ser humano. Asimismo, según Fromm citado por (Del

Rio , Melédez , Sejas, & Garea Traba, 2013), menciona que el amor no es solo "la forma productiva de relacionarse, carecido de manipulación y violencia, estando saturada de respeto y responsabilidad por el otro, así como por un limpio anhelo de verlo crecer y desenrollar las suyas particulares potencialidades" (Del Rio , Melédez , Sejas, & Garea Traba, 2013, p. 38) sino también es un deseo del que creen saber los amantes y al que quieren conocer los filósofos y los poetas, los unos con la razón y los otros con la intuición.

El amor nos afecta en todos los sentidos y cuando conocemos a esa persona

especial, nos cambia la vida por completo. De hecho, modifica significativamente

el modo en el que percibimos la realidad y hace que tomemos decisiones de un

modo diferentes del habitual, que orienten nuestras relaciones con los demás de otra

forma, y que reorganicemos nuestras prioridades acerca de lo que importa en la

vida. (Corbin, 2019)

Dentro de la última mirada que se le dará a este capítulo, para dar definiciones concretas de lo que significa el amor, es pertinente citar a Bauman, quien menciona en su libro “Amor líquido”, que las relaciones son una bendición a medias, teniendo en cuenta que se encuentran siempre entre dos variables, un dulce sueño y una pesadilla; el único problema, es que no se tiene gran claridad en qué momento se pasa de la una a la otra. También, afirma que las relaciones son las encarnaciones más comunes, intensas y profundas de la ambivalencia y es por esta razón, que ocupan el centro de atención de los individuos modernos, y son colocadas en uno de los primeros lugares en los proyectos de vida de las personas.

Además de lo anterior, Bauman afirma que las relaciones siempre se encuentran en un grado alto de complejidad y por eso, son definidas como algo denso, impenetrable y enigmático que el ser humano rara vez logra descifrar por sí solo. Es en una relación, en donde uno debería tratar de sacar lo más positivo y evitar tener en mente siempre los malos ratos o momentos amargos; sin embargo, es precisamente por esta razón, que es casi imposible que dentro de una relación exista independencia y se logre que las dos personas se sientan plenas sin sobrecargas.

Enamoramiento

Para iniciar hablando del enamoramiento, es pertinente mencionar a Francisco Alberoni

(1979), sociólogo y periodista que en su libro “Enamoramiento y Amor”, menciona que el enamoramiento, es un estado naciente de un movimiento colectivo, teniendo en cuenta que no solo existen reglas, transformaciones y posibilidades, sino que también se involucran dos personas que pasan por encima del sistema de parentesco y clases sociales. Además, el enamoramiento es una experiencia por la que todos los individuos han pasado en algún momento de la vida, por lo que cada uno es testigo de sus vivencias y puede contarlas.

Como complemento de lo anterior, cabe mencionar que las personas más simples y desposeídas que se encuentran en un estado de enamoramiento se ven obligados a expresarse ante su pareja de forma poética, sacralizada y mítica, teniendo en cuenta que logran esconder experiencias extraordinarias.

El enamoramiento no es ese instante, el enamoramiento es un proceso en el cual el objeto puro del eros aparecido en un instante se pierde, luego reaparece, vuelve a perderse y vuelve a aparecer más rico, más concreto y se nos impone (Alberoni, 1996, pág. 10)

El enamoramiento es un proceso en el que la persona que ha sido encontrada y ha respondido a los sentimientos, es presentada como objeto pleno de deseo y este hecho, es el que impone no solo la reorganización de todo, sino también el pensamiento de varios temas, incluso del pasado.

Por otro lado, Denis de Rougemont (1957), escritor y filósofo, menciona en su libro “El amor de occidente” que el amor es representado como algo prohibido, imposible y obstaculizado que, a pesar de traer problemas, es deseado y querido. A pesar de esto, es necesario recalcar que, si no hay obstáculos y dilemas, no puede existir ningún tipo de movimiento y por consiguiente, no se puede llegar al enamoramiento.

Ahora bien, a la hora de hablar acerca de este tema, es importante citar nuevamente a

Bauman, quien define el enamoramiento como algo completamente diferente a otros acontecimientos excepcionales, ya que las personas suelen enamorarse más de una vez, y de hecho hay algunas personas que se sienten completamente orgullosas de eso, otras, se quejan de que se enamoran y desenamoran con demasiada facilidad. Muchas personas en el mundo, en ocasiones, tienden a confundir el amor real con algo muy parecido al amor o con encontrar el placer con ayuda de otra persona; sentir amor real, es cuando dos personas se encuentran dentro de una relación sentimental o cuando una persona habla de otra con la que estuvo y dice que su amor fue infinito, a pesar de que esa persona ya no esté.

Dado lo anterior es posible citar un fragmento de Bauman, mencionado en su escrito “Amor líquido”, en donde afirma:

No es que más gente esté a la altura de los estándares del amor en más ocasiones, sino

que esos estándares son ahora más bajos: como consecuencia, el conjunto de

experiencias definidas con el término –amor- se ha ampliado enormemente.

Relaciones de una noche son descritas por medio de la expresión –hacer el amor-.

(Bauman, 2003, p. 14)

Ahora bien, según el neurólogo y psiquiatra José Mora, el enamoramiento, es una manifestación del Eros, y todos los conocimientos acumulados sobre este tipo de amor no permiten comprender un poco el concepto mismo. Según este autor, existen diferentes etapas del amor, dentro de las que se encuentran:

• Primera Etapa: La atracción sexual

En esta etapa inicia todo lo que tiene que ver con atracción hacia la otra persona en términos del sexo opuesto. En este punto, las personas solo se fijan en rasgos físicos y características básicas de la personalidad de quien se encuentra a su lado. En el caso de los hombres, lo primero que ven en la mujer son la configuración de los pechos, piernas, ojos, boca, caderas y nalgas, en cambio, para la mujer son de gran importancia aspectos como la altura, espaldas, complexión general, piel, mandíbulas, ojos, nariz, boca, cejas y manos, según lo menciona José María Mora Montés en su escrito “Comprensión del enamoramiento” escrito en el año 2007.

Es de gran importancia tener en cuenta que, durante el primer encuentro entre una mujer y un hombre, el atractivo físico no es específicamente estético. Los grados físicos agradan muchísimo porque son rasgos físicos sexuados. El componente sexual potencia muchas veces esa atracción física hacia la otra persona, que muchas veces provoca un auténtico deslumbramiento.

• Segunda Etapa: Hipervaloración

Ya en este momento, existe un tipo de atracción física hacia la persona con la que se está relacionando últimamente, y empieza entonces una proyección de buenas cualidades sobre ella que provocará su hipervaloración.

• Tercera Etapa: Apropiación del otro

Es la etapa en la que una persona ve en la otra, la posibilidad de hacerlo suyo, de incorporarlo a su vida y a su propia existencia.

Cuando tal posibilidad de da, ese uno tiene la intuición o incluso la convicción, que ese

hombre (mujer) es el hombre de su vida, el gran amor que un día habría de llegar, la gran

ocasión que uno no puede dejar pasar. El enamoramiento se produce cuando los grandes

mitos de nuestra civilización adquieren viva presencia: “El príncipe azul”, “La media

naranja”, “La otra mitad” ... Una observación es necesaria al respecto: Nadie, hoy en día,

parece estar en disposición de aceptar tales mitos. (Mora, 2007, p. 19)

A pesar de esto, según lo que afirma el autor, es que el hecho de tener todos los mitos mencionados anteriormente es resultado de ingenuidad, teniendo en cuenta que no hay nadie en el mundo que haga a otra inefablemente feliz o que se puede llegar a un apasionado enamoramiento en donde no existan peleas, desacuerdos y finales en la relación. Más bien, en esta etapa, se busca ser un poco consciente de la valía que tiene uno mismo como persona, y que esta sea comparada con el sujeto que atrae la atención. Normalmente, se tienen en cuenta varios aspectos también, como por ejemplo la raza, religión, ideología, nivel socioeconómico, formación cultural, edad, e incluso, atractivo físico.

Cuando existe en algún punto una atracción física y la idealización referida a un individuo, aparece la posibilidad de un gran amor correspondido, en donde se puede decir que el enamoramiento ha fraguado. Esta persona empieza a sentir, en realidad empiezan a vivir y se dan cuenta que la otra persona, de la que se está enamorando, debe ser suya y de nadie más, es decir, viene el sentimiento de apropiación del otro para siempre. Es entonces, cuando el valor de la palabra “querer”, empieza a cambiar y se adquiere una gran confusión con el término “amar”.

Ahora bien, es nuestra propia cultura la que, desde una edad temprana, nos hace creer que, en algún punto de la vida, llegaremos a encontrar a un ser maravilloso, por el que llegaremos a sentir un gran amor, y por eso, se va creciendo con esa mentalidad que, en varios casos, trae grandes decepciones y desilusiones.

Dentro de esta etapa, se encuentran dos puntos completamente delimitados:

1. El enamoramiento que emprende la conquista del objeto erótico.

2. El enamoramiento que experimenta el éxito o el fracaso de su empresa.

Con esto, el autor se refiere a que, en un principio, la persona enamorada, decide empezar con coqueteos y seducciones, para iniciar con la conquista, en donde muchas veces, se estará próximo a entablar una relación con la otra persona, sin embargo, vendrán también grandes momentos de incertidumbre, en donde le costará hacer actividades diferentes a sus obligaciones.

Es así, como de aquí se pueden desprender dos caminos diferentes, dentro del primero, se encuentra todo el tema relacionado con que el enamorado fue correspondido y logra entablar la relación por completo, surge entonces un grato sentimiento al deseo hecho realidad. El otro camino que puede llegar a experimentar el enamorado es que puede no ser correspondido, lo que hace que caiga en un estado de depresión con ideas negativas sobre la otra persona, o también muchas veces el enamorado cae en ideas erróneas sobre él mismo, para encontrar una explicación de por qué la otra persona no se enamoró.

• Cuarta Etapa: Reciprocidad en el enamoramiento

Esta fase, se caracteriza por ser una de las más importantes, en donde se encuentra el compromiso, definido como el momento y la decisión oportuna de establecer una relación, sin importar los obstáculos que busquen su fin. Aquí, los enamorados tienden a contarse varios aspectos de su vida, por ejemplo, anécdotas recuerdos lejanos, se establecen metas, anhelos y ambiciones, y se empiezan a conocer aspectos íntimos de la otra persona, por ejemplo, sus preferencias, gustos, defectos y aficiones entre otras.

Dentro de la pareja entonces, hay sentimiento y actitud, teniendo en cuenta que se encuentran convencidos de que no habrían podido encontrar una persona mejor para que estuviera a su lado y también se tienen momentos de contemplación y conocimiento de la otra persona.

Aquí se encuentra también, por ejemplo, la ceguera de quien está enamorado, teniendo en cuenta que asume, generalmente.

Los defectos, taras o inconvenientes de la otra parte, no en una primera fase del

enamoramiento sino cuando ya ha tenido lugar la correspondencia, cuando el otro ya ha sido

incorporado a la propia vida, para formar parte de su propia existencia. (Mora, 2007, p. 22)

Se dice que el amor que uno recibe de otra persona es correspondiente al amor que uno se tiene a sí mismo, por ejemplo, el hecho de descubrir defectos en la otra persona es doloroso, pero se soporta tratando de entenderlos como si fueran propios. Una relación no se acabaría en este momento por momentos difíciles ni por cambios en la vida de alguno de los enamorados, teniendo en cuenta que el amor es mucho más fuerte y se sienten bien tratando de combatir cada una de las situaciones.

Adicional a lo anterior, la ceguera de quien está enamorado se basa en cosas específicas, dentro de las que se encuentran, por ejemplo:

• Los defectos de cada uno de los enamorados son asumidos por el otro como propios.

• La imagen idealizada que se tiene sobre la pareja compensa completamente los defectos

que se perciben del otro.

• Los defectos se conocen, pero no se valoran adecuadamente.

• El enamorado se siente en la obligación de aceptar los defectos de la pareja, por grandes

que sean, con impasible y sorprendente resignación.

Es aquí, en donde Morales, cita a Scheler y menciona que dentro de su teoría, está el hecho de que muchas veces, por diferentes circunstancias, hay personas que a lo largo de su vida, tiene momentos de mucha depresión y tristeza, en donde empiezan a hacerse la idea de que se encuentran completamente solas en el mundo, que nadie las quiere, que todo lo que hacen está mal y que si se murieran, nadie lamentará su muerte, entre otras cosas, que el encuentro con otra persona, que podría ser el ser amado, lograría sacarlo adelante. Esto, teniendo en cuenta que su amor por la otra persona, podría ayudarlo a salir adelante, pero, el problema con esto es que la persona llegaría a vivir por y para el otro, no por sí mismo, llegando a crear una alta dependencia y esclavitud por el ser amado.

• Quinta Etapa: El final del enamoramiento

Es importante tener en cuenta que todo enamoramiento se acaba, independiente de lo intenso y apasionado que sea; esto se debe a una serie de cambios que van surgiendo, que poco a poco van haciendo declinar el sentimiento apasionado y van haciendo que la idealización mutua desaparezca. Con el tiempo, cada miembro de la pareja no solo va dejando de preocuparse y centrar

toda su atención en los asuntos más diversos, sino que también se va perdiendo interés sexual y van surgiendo apetencias sexuales nuevas.

El enamoramiento puede durar años, cuando se mantienen las relaciones de noviazgo sin convivencia.

Poco a poco, en el transcurso del tiempo, el enamoramiento va perdiendo fuerza, pero,

aunque se trate de un noviazgo muy largo, siempre hay un cierto grado de idealización

que llevar al altar. Una vez iniciada la convivencia el enamoramiento se desmorona

indefectiblemente, oscilando su precario manteniendo de unos meses a varios años.

(Mora, 2007, p. 24)

Es importante mencionar, que todo aquel que no se encuentre preparado para para dar fin a una relación, podrá sufrir una terrible frustración. Son muchas las relaciones que ya sean de noviazgo o matrimonio, no solo se rompen sin justificación, al experimentar fin de una pasión amorosa, sino también quedan deshechos cuando uno de los dos siente un gusto por otra persona, sin saber que esa llama desaparecerá con facilidad y rapidez. Todo esto ocurre, cuando no se ha aprendido a diferenciar entre el amor y el enamoramiento. A pesar de esto, hay parejas ya sea de novios o matrimonios, que permanecen en el tiempo y dicen seguir enamorados como el primer día, esto ocurre porque han sabido llevar la relación juiciosamente a través del tiempo, acompañada de cariño y sobrellevando diferencias que aparecen en el camino.

Relaciones de pareja

La pareja es el grupo social más pequeño que se puede encontrar dentro de la gran

complejidad de las relaciones interpersonales, lo que no ha restado relevancia en cuanto a

su interés dentro del mundo de la investigación, solo por ser la unidad más diminuta de

relación social posible. Al contrario, muchos han sido los que han investigado y escrito

sobre el tema, y es por eso por lo que nos dan una visión amplia sobre éste. (Alfaro

Cánoves, 2014, p. 21)

Según lo menciona Ana María Alfaro (2014) en su Trabajo de grado “Las relaciones de pareja: ¿la educación, las condiciona?”, María Bueno (1985), escritora del libro “Relaciones de pareja. Principales Modelos Teóricos”, argumenta diferentes tipos de modelos y/o teorías que soportan las relaciones de pareja y buscan dar explicación al funcionamiento de parejas formadas por un hombre y una mujer y dentro de estos se encuentra:

• Teoría y/o modelo psicoanalítico

“Desde este enfoque se trata la elección del objeto como elemento clave desde el que se comprende a las relaciones de pareja, su condicionamiento previo en la historia del individuo y sus márgenes de actuación dentro de la relación.” (Alfaro Cánoves, 2014, p. 21) Es así, como entonces desde esta teoría, es posible afirmar que una pareja debe recorrer tres momentos para poder formarse como tal y estos modelos incluyen:

- Narcisismo: Fase en la que el Yo se define a través de la identificación de la imagen del

otro.

- Castración: “etapa interpretada como amenaza para el hombre y el envidiado pene por

parte de la mujer, a la vez que se trata de un momento en que se produce la separación

del sujeto de la estrecha relación con la madre” (Alfaro Cánoves, 2014, p. 22)

- Elección de objeto: Etapa que hace referencia a lo entendido como un movimiento que

conduce a no considerar el organismo como un individuo aislado, sino en constante

interacción con el medio ambiente.

Estos tres momentos mencionados, son necesarios para que el individuo acceda a una relación de amor.

• Teoría y/o modelo psicosocial y cognitivo.

Esta teoría habla de aquellos requisitos necesarios, para que el ser humano se construya como persona y entre en relación con otras de su entorno. Es en este punto, en donde la atracción interpersonal, empieza a ser muy importante para la elección de la pareja y a las causas que deben darse para que se produzca dicha elección:

La homogamia, la proximidad física, el contacto o intercambio social, el atractivo físico,

la complementariedad de las necesidades o la semejanza actitudinal son componentes que

influyen en el desarrollo de la atracción y, por lo tanto, en la elección de la pareja. (Alfaro

Cánoves, 2014, p. 22)

• Teoría y/o modelo general de sistemas.

Se parte del concepto de sistema, para dar explicación a fenómenos biológicos, psicológicos y sociales. Un sistema es el todo unitario, formado por una diversidad de variables que son relacionadas de modo interdependiente. Ahora bien, como es posible comprender a una pareja como sistema, existen conceptos fundamentales que ayudan a la comprensión de este enfoque:

- Totalidad: El sistema es una totalidad, por eso su funcionamiento es comprendido como

un todo.

- Retroalimentación: Watzlawicz citado por (Alfaro Cánoves, 2014) nos habla que “Los

sistemas sociales se pueden comprender como circuitos en constante feedback. El

comportamiento de cada miembro influye directa o indirectamente sobre el del otro y es

influido a su vez por éste.” (Alfaro Cánoves, 2014, p. 23) Toda conducta, es a la vez,

causa y efecto.

- Equifinalidad: Un sistema es un conjunto de flujos basado en la participación de todos

y cada uno de los miembros que lo componen, así como en la satisfacción de sus

necesidades.

• Teoría y/o modelo de la comunicación

La pareja, es posible que sea tomada como un sistema, es factible entonces entenderla como la unidad más pequeña de la relación posible. Haley citado por (Alfaro Cánoves, 2014) muestra que la pareja, es la unión entre dos personas como sistema abierto, circular y estable. “se produce la interacción cuando la pareja se halla en un encuentro significativo, que comienza mediante la comunicación de mensajes verbales y no verbales, a través de los cuales una persona emisora provoca una reacción en el receptor” (Alfaro Cánoves, 2014, p. 23)

Satir citado por (Alfaro Cánoves, 2014) piensa que, para comprender una relación sentimental, es necesario tener presente el sentimiento de estimación que cada miembro realiza de sí mismo, “vinculado al modo de expresión y a las exigencias de la otra parte y como resultado, el comportamiento de cada uno respecto del otro.” (Alfaro Cánoves, 2014, p. 23). Según Satir, para que exista satisfacción en las relaciones de pareja, es necesario intercambiar posiciones, roles y tipos de relación, dependiendo de las situaciones y las necesidades de los miembros que las componen.

• Teoría y/o modelo de los juegos.

Autores como Boszormwenyi (1962), según lo menciona Ana María Alfaro en su escrito, se han dedicado a definir las redes de las relaciones en los que los seres humanos se ubican a sí mismos. Es así, como de esta teoría afirma que el individuo tiene un repertorio limitado de cursos de acción, alternativa que siempre se basa en aprendizajes previos y es esto lo que, con el tiempo,

supone la libertad conductual de una persona. Muchas veces, los cursos de acción de un individuo son interferidas por otros, de tal modo que la posible solución a algo puede estar completamente influenciado y forzado por quienes están alrededor, por lo que no se puede esperar que ni la decisión propia, ni la forzada por los demás, sea la mejor.

Las relaciones se componen de un conjunto de variables interdependientes, en donde dos personas generan influencia continua y recíproca entre sí, pero a la vez forman parte de sistemas más amplios en relación con el entorno que les rodea. En otras palabras, es posible mencionar, que, en una relación, no se puede tener como objetivo aislar a los miembros que la componen de su entorno, al contario, debe unirse más a su contexto social para que, de esa forma, las dos personas estén totalmente seguras de lo que quieren.

Dentro de las áreas más importantes que en ocasiones fortalecen o debilitan una relación, se encuentran por ejemplo las manifestaciones de afecto, comunicación en pareja, relaciones sexuales, manejo del tiempo libre y ocio, relaciones familiares y amistades.

Hablando un poco más a fondo de lo que fue mencionado anteriormente y empezando en orden a explicar cada una de las variables, es posible iniciar diciendo que la afectividad es una variable sumamente importante y clave en una relación sentimental, dentro de esto, se evidencian por ejemplo las expresiones de afecto, el cuidado ofrecido por la pareja, el apoyo en momentos difíciles, entre otras cosas que muchas veces, dependiendo de la personalidad de cada uno de los integrantes que forman una pareja, se siente o no contento y satisfecho con la relación. Por

ejemplo, Alafaro cita a Gottman y Silver (2001), para poner un poco más en contexto esta situación, hablan de un:

Depósito bancario emocional de manera metafórica con el fin de explicar la relevancia de

esta área. Cuando en una pareja se producen interacciones positivas, se ingresan puntos en

este depósito bancario emocional del que se hablaba antes. Se trata de una forma de ahorro

que tiene como función salvaguardar la relación en situaciones adversas y momentos de

crisis, manteniendo la imagen positiva de la pareja. Para Gottman & Silver, citados por

(Alfaro Cánoves, 2014) este es el secreto de la durabilidad de la pasión en una relación.

(Alfaro Cánoves, 2014, p. 25)

A pesar de lo anterior, es necesario tener en cuenta que siempre van a llegar reacciones o respuestas por parte de la pareja, ya sean positivas o negativas; por ejemplo, en la mayoría de los casos, cuando hay muestras de afecto en momentos específicos, hay una reacción positiva a mediano o largo plazo y en ocasiones, hasta se presentan retroalimentaciones por parte de la pareja; sin embargo, cuando las conductas son negativas, las reacciones como consecuencia también lo serán, y es cuando empiezan las confrontaciones y ofensas por parte de cada uno.

Por otra parte, hablando ahora de la comunicación en la pareja, la misma puede ser definida como el vehículo dentro de una relación, en la que se expresan sentimientos, deseos, opiniones y se transmite información importante para resolver algunos problemas. A pesar de esto, cuando las personas se encuentran en una relación, muchas veces pueden ver el diálogo y la comunicación como algo positivo, que puede ser utilizada para dirimir o intentar solucionar alguna dificultad o inconformidad que exista entre la pareja; en ocasiones, la comunicación es vista simplemente

como algo que puede empeorar las cosas y que es un elemento que no permitirá llegar a una solución.

Beck citado por (Alfaro Cánoves, 2014) nos dice “En términos generales, este autor

afirma que para el hombre la comunicación significa un medio de transmisión de

comunicación, mientras que para la mujer tiene un fin en sí misma y es un símbolo de

inquietud y amistad. Las diferencias en cuanto a la forma e intencionalidad pueden

provocar malas interpretaciones.” (Alfaro Cánoves, 2014, p. 26)

Las relaciones sexuales, en una pareja, pueden ser consideradas como unas de las variables más importantes, ya que la satisfacción sexual es una respuesta afectiva que surge de la valoración subjetiva de las dimensiones positivas y negativas asociadas la relación sexual según lo mencionan

Lawrence y Byers (1995) citados en (Alfaro Cánoves, 2014). A pesar de esto, la insatisfacción sexual con la pareja, muchas veces se debe al desacuerdo respecto a la frecuencia en la que se tienen momentos de intimidad, algunos comportamientos sexuales o el nivel de deseo de cada uno de los miembros que componen la pareja. “Gottman y Silver (2001); Christofer & Cate (1988) citados por (Alfaro Cánoves, 2014), sostienen que el descenso de la pasión sexual dependerá de variables como la comunicación y el grado de intimidad. A medida que aumentan los niveles de intimidad y compromiso, aumenta el deseo y la comunicación sexual.” (Alfaro Cánoves, 2014, p.

26)

El manejo del tiempo libre y ocio es una variable de gran importancia que actúa como un reforzador de la relación de pareja, en otras palabras, contribuye al sentimiento de unión entre los miembros. Por ejemplo, cuando se tiene una pareja, y se toma la decisión de destinar una actividad o momento determinado para estar solo con esa persona, es importante centrar la atención en esa

persona y en pasarla bien. Crear espacios, es muy importante, teniendo en cuenta que fomentan las interacciones positivas y contrarrestan situaciones negativas como el aburrimiento y conflictos.

De esta forma, se logrará fortalecer no solo el afecto, cariño y sentimiento hacia la otra persona, sino también la unión, contacto, deseo sexual y comprensión.

Es importante dejar claro, que no en todos los momentos de ocio o espacios libres, se debe buscar a la pareja, lo ideal, es lograr buscar un equilibrio del tiempo que se aprovecha en pareja y del tiempo libre para cada uno. En pocas palabras, si hay un equilibrio entre espacios para la pareja y para sí mismo, la relación de pareja será satisfactoria y gratificante.

Hablando ahora de las relaciones con familiares y amigos, es posible mencionar, que las relaciones entre uno de los integrantes de la pareja y los familiares de su amado muchas veces chocan por celos, porque ya no hay la misma dedicación de tiempo a la familia, no se comparten los mismos momentos, cada miembro de la pareja asiste a gran parte de los eventos familiares, lo que, de alguna manera, genera molestia dependiendo de la familia. Sin embargo, se encuentran otro tipo de familias, en las que uno de los integrantes de la pareja, lleva la mejor relación con los padres de la persona con la que tiene la relación sentimental, logrando así, que todo en la relación sea un poco más fácil, se acepten otro tipo de cosas y existe consentimiento mutuo por parte de las familias.

Ahora bien, dentro de las amistades tanto personales como con las que se comparten, es necesario darle un espacio importante a cada una para enriquecer y lograr mayor satisfacción y calidad en la relación de pareja.

Como complemento de lo anterior, no hay que dejar de lado a un psicólogo con amplios e importantes conocimientos acerca del tema del amor, Robert Sternberg, interesado por hacer grandes investigaciones de múltiples temas, dentro de estos, el amor. Es así, como a través de los años, ha creado diferentes teorías como la triangular, pero también ha construido los conceptos respecto a los diferentes tipos de relaciones sentimentales que se encuentran a lo largo de nuestra vida o que, en algún momento, conocemos por personas allegadas.

Es por lo anterior, que siento como gran aporte y relevancia para mi trabajo de grado, establecer algunos de los tipos de amor que tanto el área filosófica como la psicológica, psicoanalista y sociológica nos muestran a partir de conocimientos como base. Dentro de estos se encuentran:

1. Amor erótico

Es el tipo amor que se confunde fácilmente con el enamoramiento, en donde todo lo que tiene la persona amada, resulta interesante, novedoso y fascinante. Sin embargo, el amor va más allá porque lleva consigo un factor importante llamado voluntad, en donde lejos de la creencia común, cada persona dentro de una relación desarrolla un papel activo cuando experimenta este tipo de amor (Hernández, 2018)

2. Amor confluyente

Es el tipo de amor en el que dos personas de unen de forma voluntaria con un interés y satisfacción afectiva y sexual, logrando demostrar vulnerabilidad y necesidades al otro.

Giddens citado (Del Rio , Melédez , Sejas, & Garea Traba, 2013) muestra como el amor

confluente surge en una relación que presupone la igualdad en el dar y recibir emocional y

sexualmente. Pero este amor también tiene problemas. En este amor se tiene en cuenta la

sexualidad como parte de una relación; pero lo que la sociedad busca en el amor, es la

aceptación de la pareja para así continuar o dejar la relación. (Del Rio , Melédez , Sejas, &

Garea Traba, 2013, p. 32)

3. Amor altruista

Son personas que aman a su pareja completamente y siempre está en continuo trabajo por brindarle el bienestar necesario a su pareja y hacerla completamente feliz. Sus sentimientos son completamente desinteresados y lo dan de forma incondicional, sin embargo, esperan que su pareja siempre les dé completa sinceridad y les brinden la atención y el amor devuelta.

4. Amor romántico

Este tipo de amor se caracteriza por tener una forma de amar en la que las dos personas sienten atracción y excitación. Existen dos componentes principales, dentro de los que se encuentran: la intimidad, la pasión y la excitación generada por la atracción física. En el amor romántico se evidencia que, por parte y parte, ambos protagonistas de la relación se sienten atraídos físicamente y unidos emocionalmente. Un ejemplo perfecto de este tipo de amor, se encuentra la historia de Shakespeare “Romeo y Julieta”.

5. Amor obsesivo

Se caracteriza por la insaciable necesidad de poseer y ser poseído por la persona objeto de obsesión; es tener emociones dependientes, demasiada inseguridad en la relación y una muy baja autoestima que puede generar en uno de los integrantes de la relación sentimental, excesivos celos.

Las personas que se encuentran en este tipo de relaciones experimentan sentimientos intensos de celos, incertidumbre, resentimiento y tienen altibajos dependiendo de la forma en la que su pareja complazca sus necesidades. Son aquellas relaciones en las que “las personas fijan toda su atención y desarrollo en el ser amado y nacen comportamientos obsesivos intensos”. (Encinales, 2014)

Las personas que sufren este tipo de trastorno sienten dolores intensos, angustia, preocupación y desasosiego cuando se encuentran lejos del ser amado o cunado hay factores de rechazo por disponibilidad de tiempos ya sea física o emocional al no recibir la atención que creen merecer.

6. Diferencias de edad

Este tipo de parejas, suelen tener grandes complicaciones muchas veces por las críticas que vienen por parte de personas externas a la relación. Asimismo, este tipo de relaciones se caracterizan por ser un poco más aceptadas y menos criticadas cuando el hombre es el mayor en la pareja y no la mujer. En este tipo de relaciones muchas veces existen grandes conflictos no

precisamente por temas de la edad, sino de diferencias en cuanto a la personalidad, madurez, formas de pensar, entre otras.

7. Encaprichamiento

En este tipo de amor, hay mucha pasión, pero no hay intimidad ni compromiso; es el resultado de experimentar los componentes de amor específicos como: excitación pasional, intimidad y decisión/compromiso. Este tipo de amor puede surgir no solo instantáneamente, sino también disiparse con gran rapidez. “Es lo que comúnmente se siente como "amor a primera vista".

Sin intimidad ni compromiso, este amor puede desaparecer en cualquier momento”. (Mazadiego

& Norberto, 2011, p. 4)

8. Compromiso o relaciones serias

El compromiso, pero en particular, el compromiso a largo plazo es una trampa que el empeño de relacionarse con los demás busca impedir a toda costa. Bauman menciona que el hecho de comprometerse así sea a medias, es cerrarle de una forma u otra la puerta a posibilidades amorosas que podrían en algún punto ser más satisfactorias y significantes que la que se tiene en la actualidad.

El compromiso, es el resultado de diferentes cosas como por ejemplo la satisfacción que provoca la relación en las personas que la conforman, de si se ve un camino viable con la misma

y tener plena seguridad que, si en algún punto esas dos se separaron, tienen la certeza que serán conscientes de que perdieron algo verdaderamente importante y significativo.

Las relaciones en las que dos personas acuerdan estar nada más la una para la otra, yendo siempre en busca de una continua mejora y conceder varias oportunidades, cuando las cosas no se encuentran funcionando del todo, normalmente es denominada también como una relación seria.

Este tipo de relaciones, se basan en la seguridad en diferentes sentidos, por ejemplo, a partir de la cercanía cuando sea necesaria, que ofrezca socorro en el dolor, compañía en la soledad, que brinde apoyo y ayuda en los momentos difíciles o derrotas y que acompañe a aplaudir y exaltar las victorias.

Muchas veces, en las relaciones de pareja amorosas en donde existe un tipo de compromiso, ya sea de noviazgo o matrimonial, existen diferentes problemas y entre ellos, se encuentran las inseguridades, y es aquí, en donde la relación se vuelve un poco complicada, teniendo en cuenta que empiezan a existir problemas como consecuencia de comportamientos poco constructivos en pos de la relación, buscan complacer o muchas veces controlar al otro, y en ocasiones, existen hasta agresiones físicas, lo que desgasta cada vez más la relación según lo menciona el experto en relaciones Adrienne Burgess en el libro “Amor líquido”.

9. Relaciones basadas en la infidelidad

La infidelidad en una pareja no tiene ningún tipo de justificación si se supone que funciona en todos los aspectos, pero, sobre todo si la pareja le da a la otra persona, todo lo necesario para

sentirse amado y feliz. Este tipo de relaciones, se basan siempre en el engaño, ya sea por parte del hombre o de la mujer hacia la persona con la que está, ya que, en ocasiones, no solo se fija en alguien más y ya, sino que a veces también se llega a entablar una relación sentimental con esa persona.

La infidelidad es vivida como una de las peores traiciones que enfrenta la pareja y en general

se piensa que el infiel es el culpable, sin embargo, la infidelidad es sólo el resultado de las

crisis de pareja y ésta no es sólo sexual pues el cónyuge infiel buscará aspectos que su pareja

no le brinda y estos pueden ser intelectuales, sexuales, físicos y emocionales. (Salmerón,

2017, p. 1)

10. Relación de agrado o cariño

En este tipo de amor, solo hay intimidad, pero no hay ni pasión ni compromiso; experimenta

únicamente el componente de intimidad del amor. El término “agrado”, se utiliza para describir los sentimientos que se tienen hacia personas cercanas como amigos o conocidos, ausentes de pasión intensa o de compromiso a largo plazo. Ahora bien, si alguna de estas relaciones llegara a tomar una pausa porque una de las dos personas se marcha a otro país, es normal que se extrañen, sin obsesionarse frente al hecho que esa persona ya no estará y sin algún tipo de preocupación.

11. Relación inspirada por las ganas

Son aquellas relaciones que se encuentran inspiradas siempre por las ganas y por el deseo, no requiere de ningún tipo de formalidad, teniendo en cuenta que son relaciones casi que dé único uso y no se permite tener ningún tipo de prejuicio ni reclamo.

12. Relaciones de pareja por interés

Este tipo de relaciones de pareja, se basan en el interés de tener una compañía que solvente necesidades económicas, pero por la que no se tiene ningún tipo de amor. Muchas de estas relaciones, en ocasiones, son completamente tóxicas y dependientes, pero no hacen nada al respecto por un apego e interés económico que se tiene. Asimismo, hay personas que inicialmente están con una persona por amor, pero con el tiempo, deciden no poner fin a esta relación para no salir de la zona de confort y tener todo lo que desea hablando de la parte económica sin ningún esfuerzo alguno.

13. Relaciones de bolsillo

Son aquellas relaciones que se pueden llegar a sacar en caso de una necesidad y se pueden finalizar en cualquier momento, cuando ya no son necesarias. Este tipo de relaciones tiene este nombre, debido a que se guardan en el bolsillo para poder sacarlas cuando hagan falta.

Las relaciones de bolsillo exitosas son agradables y breves, teniendo en cuenta que ambos protagonistas son completamente conscientes que no tienen que poner gran empeño ni esfuerzo en la relación para que siga siendo agradable durante más tiempo de hecho, no es necesario hacer absolutamente nada para disfrutar de esta relación, la idea es solo vivirla al máximo con todo lo que esta incluye, ya que puede descartarse en cualquier momento.

Para tener una relación de este tipo, es más que necesario que ambas personas o por lo menos uno de ellos, sea claro y contundente al decir que no van a tener nada serio. Asimismo, es necesario tener en mente que no se pueden utilizar palabras o frases determinadas hacia la otra persona, porque esta relación, tomaría otro rumbo; dentro de estas se encuentran el amor a primera vista, enamorarse, amor, deseo. “Las relaciones son como los autos, deben ser sometidas regularmente a una revisión para determinar si pueden continuar funcionando” (Bauman, 2003, p. 8)

Finalmente, es posible mencionar que las relaciones de pareja son definidas como un vínculo sentimental de tipo romántico entre dos personas, en donde existen varias etapas como el noviazgo, compromiso y luego el matrimonio. Son estas relaciones, las que se encuentran conformadas por un hombre y una mujer y en los tiempos modernos, por dos hombres o dos mujeres, ya que la unión civil y los matrimonios sexuales, han sido aprobados.

Capitulo. 2 Género Romántico en el cine

Para iniciar este capítulo, Beatriz Morales Roma (2017), en su texto “Cine romántico y género: hacia una deconstrucción de los modelos tradicionales de relaciones de pareja”, cita a

Loscertales y Núñez para definir el cine como un medio de comunicación social que genera no solo valores y modelos, sino que también, contribuye a reproducirlos. Estas capacidades no han pasado desapercibidas dentro de la literatura internacional, pues investigaciones han señalado la importancia del cine como herramienta de utilidad didáctica, educativa de lo que una persona debe o no hacer, es considerado como un divulgador de valores y transmisor de ideologías, que se encuentra fuertemente ligado a cuestiones sociales e históricas, por eso, el cine vive evolucionando en función de los cambios sociales y muestra gran potencial cultural.

Ahora bien, para no seguir hablando de forma general, sino empezar a definir y dar a conocer uno de los géneros más importantes en el cine, es posible citar a Pascual Hernández (2016), quien según Morales (2017), afirma que la idea occidental que se tenía acerca del cine romántico, “ha sido empleada para perpetuar un sistema social patriarcal basado en la desigualdad entre hombres y mujeres”. (Morales, 2017, p. 3)

Entre todos los géneros cinematográficos existentes, escogí el romance, definido por la autora Beatriz Morales (2015), en su libro “Roles y estereotipos de género en el cine romántico de la última década. Perspectivas educativas” como “narraciones románticas que se interesan o se refieren de forma casi invariable, a los obstáculos hallados en el camino a la realización de su objetivo”. (Morales, 2015, p. 30) También, se hace énfasis en que este tipo de narraciones, parecen

buscar una relación sexual, sin embargo, esto no se muestra abiertamente, sino más que todo con insinuaciones y finalmente diferentes obstáculos que retrasan o evitan un encuentro sexual.

Steve Neae, es citado por la autora (Morales, 2015, p. 30), para explicar que el cine romance, se caracteriza por cuatro cosas específicas:

1. El estilo, lugar y función de la excentricidad y de la neurosis.

2. El cambio inevitable que uno de los personajes induce en el otro.

3. La constante evocación o ajustes en los valores y signos relacionados con el romance.

4. La tendencia a impedir la independencia femenina, o las amenazas de esta.

Ahora bien, al hablar de autores como Julián Pérez y Ana Gardey, es posible dar otra definición de lo que es el género romántico, definido como un concepto que se encuentra completamente relacionado con películas, series y literatura romántica, con relaciones amorosas pasajeras o informales generalmente entre dos personas heterosexuales. “Si bien resulta imposible enmarcar ciertas historias en un solo género, aquéllas que hacen girar la trama en torno a la intimidad de dos individuos que se enamoran suelen recibir la etiqueta de románticas, con todo lo que esto acarrea a nivel cultural.” (Pérez & Gardey, 2010)

Tomando como fuente a Lema y Vigil (2003), es posible mencionar que, en occidente, la fantasía acerca del romance es un fenómeno prácticamente nuevo y que, hasta el siglo XIX, estaba destinado a grupos sociales privilegiados. Sin embargo, es el en el siglo XX, en el que empieza la expansión de la cultura de masas sobre todo en el cine y en la música popular, llevando entonces a que el romance llegara a todas las clases sociales.

Ahora bien, Lapsey & Westlake analizaron en 1992, según lo cita Morales (2017), las características del género romántico por medio del análisis y a la discusión de elementos como “la configuración de figuras que enmascaran las carencias “del otro” y la estructura de la narración romántica” (Morales, 2017, p. 3). También, afirman que las mujeres en Hollywood se encontraban aleccionadas en términos de fantasía masculina, esto no quiere decir que las estrellas femeninas funcionaran como objetos para miradas masculinas, teniendo en cuenta que la relación de los espectadores con la fantasía es algo más complejo.

Los espectadores masculinos y la audiencia femenina, no se identifican con personajes de sus respectivos géneros, más bien, se identifican con las figuras incorporadas en escenarios específicos de fantasía; en otras palabras, en algunas ocasiones, puede existir la posibilidad de que un hombre se identifique con un personaje femenino, lo mismo ocurre con una mujer que en algún punto, se identifique con un personaje masculino.

Una actriz que interpreta el papel de “la femme fatal” puede convertirse en un punto de

identificación tanto para mujeres como para hombres. Un filme clásico del género

romántico: “Pretty Woman” representa, a través de su protagonista, una mirada voyeurística,

dirigida a los espectadores tanto masculinos como femeninos, es decir, constituye un

elemento de identificación para los espectadores de ambos sexos. (Morales, 2017, p. 4)

Según lo menciona Morales (2017), numerosos teóricos, han afirmado después de varios estudios, que la identificación en el cine es como un proceso múltiple y disperso, ya que ambos sexos pasan por identificaciones, que cruzan los límites de definición de sus géneros sexuales.

Es por lo anterior, que se podría decir que el género romántico como tal, se interesa de forma invariable a obstáculos que se interponen en el camino para lograr llegar a un objetivo. Por ejemplo, unos de los objetivos más comunes y centrales en este género, puede ser por ejemplo el hecho de buscar una relación sexual, sin embargo, el cine no lo muestra abiertamente, sino que la historia siempre tiene dentro de sí, obstáculos que evitan y retrasan el momento sexual y/o afectivo.

Como complemento de lo anterior, es posible mencionar que, dentro del cine romántico hollywoodiense, existían cuatro características principales, dentro de estas se encuentran la neurosis y la excentricidad en uno o ambos miembros de la pareja, el cambio inevitable que un personaje induce en el otro, la evocación y encorsetamiento en los signos y valores del romance y la tendencia a impedir la independencia femenina.

Ahora bien, en la segunda mitad del siglo XX, el cine buscaba y casi que aseguraba que las protagonistas femeninas tuvieran roles femeninos tradicionales, lo que estaba muy en línea con las series televisivas del momento. En las comedias románticas de comienzos del siglo XXI, mostraban a mujeres independientes que vivían en su propio mundo laboral, aunque nunca perdían el interés por casarse, formar una familia y encontrar a su hombre ideal. Cabe mencionar como idea general que las comedias románticas modernas son prácticamente afirmaciones de ideales del matrimonio monógamo y de la feminidad doméstica. Ideales que ya se encontraban presentes

desde el siglo XIX y que actualmente siguen estando presentes en la mayor parte de las comedias románticas.

Pascual Fernández (2016) citado por (Morales, 2017) “mantiene que la conceptualización

del amor en la cultura occidental ha influido en la educación y vida de las mujeres a lo largo

de la historia, al tiempo que ha contribuido a reproducir un sistema social basado en el

patriarcado que fomenta la desigualdad entre hombres y mujeres.” (Morales, 2017, p. 5)

Las relaciones de pareja siempre oscilan entre un modelo tradicional y un modelo alternativo, por ejemplo, algunas de las ideas que han venido sustentando los cimientos de las relaciones de pareja en sociedades occidentales y corresponden también a un modelo tradicional, son por ejemplo el hecho de que la pareja es el centro organizativo de la vida cotidiana, normativa, el complemento de la otra persona tiene gran relevancia en el atractivo sexual, y clave en las relaciones afectivas. Además de esto, dentro de las premisas que se encuentran en el modelo de amor occidental, se encuentran las relacionadas directamente con el matrimonio, monogamia, fidelidad, procreación y cohabitación.

Son las obras cinematográficas las que muchas veces, basándonos en lo anterior, nos dan un resumen de lo que es tener a la pareja ideal; es por esto, que muchas veces, las películas también son tomadas como guía desde el cual las personas deciden decirle a su pareja que dialoguen y repiensen sus propias historias, llegando entonces a la construcción de identidades individuales y colectivas.

Después de varios estudios, se han obtenido resultados concretos, en cuanto a que el cine siempre busca hacer una combinación de elementos tradicionales y estereotipados, es un completo transmisor de valores e ideologías, según lo menciona Morales (2017).

La comedia romántica nace de la comedia Screwball, definida en su momento como un género nacido en Estados Unidos en los años 30 (Época de la Gran Depresión) y que se centraba básicamente en problemas y vivencias de los protagonistas, un hombre y una mujer, que llamaban completamente la atención de la audiencia y creaban en esta, un profundo deseo de que estuvieran juntos en algún punto de la película. “Las comedias Screwball abordaron los conflictos entre las clases sociales, capturando el estado de ánimo de la época al retratar la crisis económica, ofreciendo un atisbo de esperanza a través de los personajes que, al final, superan todos los obstáculos” (Anónimo, 2018). Sin embargo, fue este tipo de comedia, el que llegó a ser calificada como frívola e inapropiada cuando Estados Unidos se involucró en la Segunda Guerra Mundial, ya que el mundo estaba convirtiéndose en un lugar peligroso y violento.

Ahora bien, teniendo en cuenta lo anterior, cabe mencionar dentro de los subgéneros del género romántico, se encuentran entonces las comedias románticas y/o películas románticas, las cuales, en los últimos años, se han venido extendiendo como uno de los géneros cinematográficos más exitosos dentro del romanticismo cinematográfico, teniendo en cuenta que el público, pero especialmente las parejas, buscan invertir más tiempo de entretenimiento que cualquier otra cosa.

Por lo general, este tipo de películas hoy en día, son interpretadas por una pareja joven y bella, que tiene éxito profesional o están en camino de tenerlo, pero cuando se encuentran, tienen un choque de actitudes y situaciones inesperadas que producen el humor en el público, hasta que llegan a un

final feliz, logrando mostrar a su audiencia un universo ideal en el que el destino parece estar en manos de los protagonistas que componen la historia de amor. “Su subgénero, la salvación del colega, sustituye la amistad por amor romántico”. (Mckee, 2011, p. 66)

Después de hablar un poco, en cuanto a la historia de este género y algunas de las características de este, es necesario mencionar que gran parte de la responsabilidad para que este tipo de películas sean atractivas o no hacia su público, depende en su gran mayoría de las habilidades del guionista y el director, para encontrar la química entre los personajes y hacer que la idea que se gestó funcione.

Sus subgéneros varían desde la parodia a la sátira, a la comedia de situación, al

romance, a la comedia loca, a la farsa, a la comedia negra, y presentan todos ellos

diferentes enfoques en su ataque cómico (locura burocrática, modales de clase alta,

cortejo entre adolescentes, etc.) y en el nivel de ridiculización (suave, cáustico, letal).

(Mckee, 2011, p. 66)

En el mundo cinematográfico existen varios géneros, hay uno que nació cientos de años atrás en Grecia y este, es conocido como el género dramático. Sin embargo, era en aquella época en donde no existía el cine, pero sí dramaturgias que años más tarde se convertirían en dramas teatrales de Francia. Fue gracias a su popularidad en el teatro, que termina surgiendo en el cine y fue llevado a la pantalla grande y es lo que conocemos hoy en día como el cine dramático.

Ahora bien, es este género el que se encuentra plenamente relacionado con el género romántico, dado a sus características, ya que se basa en diversos conflictos emocionales e incluso muchas veces, en la superación personal, tiene connotaciones morales y el resorte sentimental y apasionado que mueve los personajes. Son este tipo de películas, las que también se basan en cuestionamientos decisivos de la vida que giran en torno al amor de pareja, llevando a los personajes a experimentar emociones como los celos, el desamor, necesidad de cariño y dolor por la pérdida del amado/a, entre otras cosas.

Dentro de los subtemas con más relevancia, se encuentra entonces el dramático, en donde son expuestas ideas y sentimientos como propios de los personajes creados por el escritor, dándole de esa forma, vida al género dramático. Siempre se tienen en cuenta personajes que parecen verdaderos seres vivientes, capaces de hacer el bien y el mal. Este tipo de género es la representación de una acción dialogada, que se desarrolla con la ayuda de los personajes. Sus elementos más relevantes en las historias son: la acción, los personajes, el estilo y el lenguaje.

El drama “es la representación de una acción generalmente grave, pero que no lo es tanto como en lo que se llama tragedia. La verdadera forma dramática será la que mejor refleje la vida humana con sus penas y alegrías, sin ser solo tragedia ni comedia. Se ha dicho que un drama debe ser un pedazo de vida llevado al teatro.” (Füguemann, 2005)

Moviéndonos a otro de los géneros, que se encuentran ampliamente ligados al género romántico, se encuentra el cine musical definido como un género cinematográfico, caracterizado por estar presente en películas que tienen algunas interrupciones a lo largo de su desarrollo, para

dar un breve receso, utilizando varios fragmentos musicales cantados y a veces acompañados de coreografías. Este género, nace oficialmente en el año 1929 con “La melodía de Broadway”, filme de Harry Beamount que ganó un Oscar a la mejor película y que se identificaba como una totalmente sonora.

Con el paso de los años, este género ha venido cogiendo cada vez más y más fuerza, después de pasar por películas con gran significado para la audiencia a veces no solo por los protagonistas, sino muchas veces también por el tipo de coreografías y tramas de la historia. Por ejemplo, en los años treinta, se estrenó una de las películas más taquilleras de la década “El mago de Oz” dirigida por Victor Fleming; ya moviéndonos un poco hacia los años cuarenta, el musical “Un día en Nueva

York”, tuvo gran fuerza e influencia en audiencia de todas las edades. En los años cincuenta, el género musical, estaba instalado en el gusto del público como el drama y con grandes éxitos, películas como “Gigi”, premiada con Oscar a mejor película y mejor director. En los años sesenta, nacieron musicales extraordinarios como “Sonrisas y lágrimas” dirigida por Robert Wise y la que ganó Oscar como mejor película y mejor director, sin embargo, fue con la misma, que este género comienza a anunciar su retirada, ya que los gustos del espectador empiezan a contemplar cambios al saturarse del mismo. Tres décadas después, este género estuvo completamente arrinconado por el público y al llegar los años ochenta, sorprende el musical “Annie” dirigida por John Huston, película que recordó la grandeza de este género. En los años ochenta y noventa, se desarrolla una nueva rama de los musicales, en donde se muestran dibujos animados producidos por estudios de

Disney como “La Sirenita” y “La bella y la bestia” y en el año 2000 Lars von Trier dirige un Drama musical “Bailando en la oscuridad”. En el Siglo XXI, el género se actualiza con títulos como

“Moulin Rouge” y “Chicago”, en el año 2006, comienza el éxito de la saga “High School Musical”,

un musical con talentosos actores y lleno de canciones pop que cosechó éxito total en Disney, compuesta por una saga de tres películas en total y la última fue trasladada a cine con gran éxito.

El género siguió dando mucho de qué hablar cuando Disney saca adelante musicales como “La princesa y el sapo”, “Enredados” y “Frozen”. Finalmente, en el año 2016, sale la película “La La

Land” dirigida por Damien Chazelle, película que obtuvo 6 premios Oscar.

“Procedente de la ópera, este género presenta una «realidad» en la que los personajes cantan y bailan sus historias. A menudo se trata de una historia de amor, pero puede tratarse de cine negro.” (Mckee, 2011, p. 68)

Capitulo. 3 Elementos importantes de un guion.

Como primera medida, sería pertinente hablar de la definición de género cinematográfico, en donde según Rick Altman en su escrito “Los géneros cinematográficos” (2010), son nada más y nada menos, que una prolongación del estudio de géneros literarios. Las publicaciones acerca de este concepto dan inicio hacia finales de los años sesenta, en el que los estudios y críticos del cine, lograron encontrar la forma de definirlos, dejando de lado los críticos literarios que ayudaron como base a la especulación de los géneros. Desde aproximadamente dos décadas, se ha venido aumentado el estudio de este tema, y se ha llegado a una posible conclusión, en la que variables como las producciones, las estructuras de las historias, los guiones y las expectativas del público frente a una película, siempre serán diferentes no solo en cuánto al género, sino también en los diferentes elementos que se utilizan dependiendo de cada historia.

Allport, afirma en el texto mencionado, que “el término género no es, al parecer, un término descriptivo cualquiera, sino un concepto complejo de múltiples significados, identificados de diferentes formas”. (Altman, 2000, p. 35)

- El género como esquema básico: Configura la producción de la industria

- El género como estructura: Es sobre el que se construyen las películas

- El género como etiqueta: Fundamental para decisiones y comunicados de distribuidores

y exhibidores.

- El género como contrato: Toda película tiene un género y exige un público.

Tom Ryall, fue citado en el libro “Genre” (1980) de Stephen Neale y define el término género como “patrones/formas/estilos/estructuras que trascienden a las propias películas, y que verifican su construcción por parte del director y su lectura por parte del espectador.” (Altman, 2000, p. 34)

De los últimos conceptos con mayor relevancia a tener en cuenta en este proyecto de grado, se encuentra el guion cinematográfico, definido por Carlos Aldana en su libro “Detrás de una buena película hay un buen guion” (2011), como:

Un borrador o la guía de una película, es como los planos de un edificio, que no son el edificio, pero es la estructura de lo que será cuando esté construido. Es un relato o narración de todo lo que va a suceder en ella. Se parece a una novela, a un cuento a una historia, pues cuenta con un inicio de la historia, un desarrollo o trama y un final. (Aldana, 2011, p. 4)

Francis Vayone, menciona en el libro “Guiones modelo y modelos de guion” (1996) que el guion cinematográfico es un texto narrativo-descriptivo con vistas a su rodaje, o más exactamente a convertirse en filme. En otras palabras, este término puede ser definido como un escrito, en donde se encuentran diferentes elementos que componen una historia, como las escenas, diálogos, secuencias y una descripción muy detallada y específica de lo que ocurre en cada una de las escenas.

Ahora bien, hablando un poco más a fondo de este tema, es posible citar a Robert McKee, quien a lo largo de su escrito “El Guion: Sustancia, estructura, estilo y principios de la escritura de guiones” (2011), menciona que todos los días de nuestra vida, nos encontramos con miles de historias y de hecho, nuestra vida se compone de cada una de ellas, pero también son esas mismas historias, las que en ocasiones nos dejan pensando y nos hace preguntar, la forma correcta en la que el ser humano debería dirigir su vida, pero la respuesta, es bastante compleja, dado que el ser humano de por sí, vive en un constante enfrentamiento entre sus capacidades y sus sueños, entre fundir ideas y pasiones, pero también en buscar muchas veces hacer lo que esté a su alcance, para convertir un deseo o algo que se ve lejano, en una realidad y es precisamente ese tren de incertidumbre, es el que nos arrastra con el tiempo. Por ejemplo, los acontecimientos de lo que ocurre en el mundo, muchas veces si no es siempre, se escapan a nuestro control, en cambio, los momentos personales, a pesar de todos los esfuerzos que se hacen diariamente por tratar de mantener el control sobre ellos, pero que a menudo, nos dominan.

Todas, absolutamente todas las personas en el mundo hoy en día son criticadas, sin contemplar el tipo de conversación que se esté adelantando, pues siempre hay puntos de vista

divergentes, lo que conlleva a que los interlocutores lleguen o no a acuerdos, aun así y a pesar de esto, siempre nos dirigimos a una misma fuente, en la que todavía todas las personas en el mundo creen en el arte de contar historias.

El mundo hoy día consume películas, novelas, obras de teatro y televisión en una cantidad desmedida, a tal punto que las artes narrativas, se han llegado a convertir en la principal fuente de inspiración de la humanidad, todo enfocado a buscar el orden en el caos y la coherencia interna en la vida del ser humano. “Nuestro deseo de historias refleja la profunda necesidad humana por comprender la pauta de la vida, no solamente como ejercicio intelectual, sino dentro de una experiencia muy personal y emotiva. En palabras del dramaturgo Jean Anouilh: «La ficción da forma a la vida»” (Mckee, 2011, p. 16). Es así, como algunas personas consideran que el apetito de historias no solo es una forma de entretenimiento, sino también una forma de huir de la vida a cambio de explorarla.

Para el público de una película, el entretenimiento es el ritual de sentarse en la

oscuridad, concentrarse en una pantalla para experimentar el significado del guion y,

con esa nueva percepción, sentir el ascenso de emociones intensas, e incluso a veces

dolorosas, y al profundizar en su significado, dejarse llevar hasta la satisfacción

última de dichas emociones. (Mckee, 2011, p. 17)

Hoy en día, los medios de comunicación permiten enviar historias más allá de las fronteras y de los idiomas hasta llegar a miles de millones de personas, pero esto cada día, está un poco en decadencia, en otras palabras, el arte de la narración está en “decadencia” y si la narración va mal,

según lo cita Robert Mckee al mencionar a Aristóteles, el resultado es la misma decadencia. Las historias en los últimos años, por mantener un poco más pegado al público y no alejarlo de éste contenido, se encuentra incluyendo más cosas de las que había antes, como imágenes cada vez más extravagantes y decorativas, de igual manera los actores se han vuelto más histriónicos, lascivos y violentos, los efectos de audio y la música son crecientemente tumultuosos y es todo esto, lo que precisamente está cansando a la audiencia, cuando algo se vuelve completamente monótono, empiezan a ahuyentarlos al no contar con su gusto histórico. Además de esto, en los

últimos años, los usuarios han venido presentando descontento, con respecto a la pésima calidad de las películas en cuanto a tramas y a personajes, teniendo en cuenta que se dice que las productoras ya no se enfocan en revisar detalladamente y a fondo los contenidos y validar, si verdaderamente la historia aportará algo o será algo diferente a lo que la audiencia ya conoce o ha visto.

“Hay demasiados escritores poco reconocidos que nunca sospechan que la creación de un buen guion es tan complicada como la creación de una sinfonía e incluso más, en algunos aspectos”

(Mckee, 2011, p. 17)

En ocasiones, muchas personas piensan que por el simple hecho de conocer buenas películas y tener una buena escritura, ya pueden ser guionistas y pueden empezar a escribir miles de guiones de historias que se vienen a su mente, sin embargo, esto no es correcto, debido a que para llegar a la escritura de un guion, son necesarios estudios previos de la forma en la que este tipo de productos audiovisuales deben ser construidos y es ahí cuando McKee afirma que un novato no solo carece de la capacidad de entender que cuando se escribe, es la importancia de atraer a la personas a partir

de elementos claves que debe tener una historia, sino que tampoco es consciente en cuanto a que necesita el acompañamiento de un maestro, la construcción de un guion, no es una tarea fácil.

Una «buena historia» significa algo que merece la pena narrar y que el mundo desea

conocer. Lograr escribirla es una tarea solitaria. Comienza con el talento. Es preciso haber

nacido con la capacidad creativa de juntar una serie de cosas de una forma que no se le

haya ocurrido antes a nadie. Después se debe dar una perspectiva a la obra que se base en

nuevas visiones de la naturaleza humana y de la sociedad, unidas a un profundo

conocimiento de los personajes y del mundo que se está creando. (Mckee, 2011, p. 23)

Una buena historia, muchas veces se basa en que su creador debe tener sentimientos o emociones hacia ella, tener una visión real de los personajes y creer que ese mundo ficticio que está siendo creado y construido, se vea como algo real y verdadero. Siempre, cuando se va a crear una historia, hay que tener siempre en mente de qué forma se pretende impactar a la audiencia y cómo quiero yo que esas personas se sientan después de acercarse a ella, por eso es tan importante el amor, las ganas y la pasión que deja en cada historia.

Ahora bien, es posible entonces iniciar nombrando y dando explicaciones acerca de la importancia de algunos elementos en el desarrollo de las historias, pero también como algunos de estos elementos, se relacionan entre sí. Dentro de estos se encuentran:

“La ESTRUCTURA es una selección de acontecimientos extraídos de las narraciones de las vidas de los personajes, que se componen para crear una secuencia estratégica que produzca emociones específicas y expresen una visión concreta del mundo” (Mckee, 2011, p. 31)

Es a partir de esta que se puede definir una narración de una vida, en la que el guionista debe enfocarse en tomar decisiones como por ejemplo el hecho de utilizar un elemento tan importante como la ficción, para darle vida a momentos determinados de la historia, pero también para encontrar la forma de crear un material que esté a la altura de un público. Ahora bien, cada guionista, es un mundo completamente diferente y ve la necesidad de hacer uso de la ficción no solo en acontecimientos y escenas de la historia específicas, sino también en elementos importantes como los personajes, teniendo como fin, generar una mayor atracción en la audiencia.

Basándonos en lo anterior, es posible mencionar que un acto, es una serie de secuencias que alcanza su punto más alto e importante en una escena de clímax y que tiene un gran cambio de valor, es poderoso en el impacto que genera, más que cualquier secuencia o escena. Una serie de actos es lo que construye una historia, es un enorme acontecimiento principal y es cuando analizamos esta situación, cargada de valores, de la vida del personaje y la comparamos con valores presentes, al final podríamos entonces encontrar el arco de la historia, el arco precisamente permite cambiar la situación planteada al principio cuando se compara con la final. Son las situaciones finales las que pueden cambiar el clímax de una historia.

Una secuencia, es una serie de escenas que culminan con un mayor impacto que el de cualquier escena previa.

Las escenas cambian en aspectos pequeños pero importantes; una serie de escenas

construye una secuencia que cambia facetas moderadamente importantes, pero de

mayor impacto; una serie de secuencias construye la siguiente estructura en tamaño,

el acto, un movimiento que produce una gran alteración en el signo del valor que se

encuentra en juego en la vida del personaje. La diferencia entre una escena básica,

una escena que actúa como clímax de una secuencia, y una escena que actúa como

clímax de un acto es el grado de cambio que se produce, o para ser más precisos, el

grado de impacto producido por ese cambio, para mejor o para peor, en el personaje:

en la vida interna del personaje, en sus relaciones personales, en su fortuna en el

mundo, o en cualquier combinación de los tres. (Mckee, 2011, p. 37)

Los acontecimientos, son sinónimo de cambio y cada uno tiene un significado, en donde expresan y experimentan valores narrativos y es precisamente por eso, que se puede decir que no son triviales. Sin embargo, para llegar a este punto, lo primero que se debe producir en la historia, es un cambio en la situación de vida de un personaje.

Se produce en un entorno, crea imágenes, acción y diálogos; arrastra energía de un

conflicto y produce emociones tanto en los personajes como en el público. Pero la

selección de los acontecimientos no se puede dejar en manos del azar o de la

indiferencia; debe formar una composición. «Componer» narrativamente significa

algo muy parecido a componer música. ¿Qué debemos incluir? ¿Qué ha de quedar

excluido? ¿Qué va primero y qué después? (Mckee, 2011, p. 31)

Los acontecimientos narrativos o también conocidos como escenas son un elemento fundamental para los guionistas, teniendo en cuenta que son necesarios a la hora de realizar un guion de contenido cinematográfico. Una escena, es una acción que se produce a través de un conflicto en un tiempo y espacio más bien continuos; esto cambia algunos valores de la vida del personaje, de una forma perceptiblemente importante.

Analicemos con detenimiento cada escena que escribamos y preguntémonos: ¿qué

valor está en juego dentro de la vida de mi personaje en este momento? ¿El amor?

¿La verdad? ¿Cuál? ¿Qué signo tenía ese valor al principio de la escena? ¿Era

positivo? ¿Negativo? ¿Un poco de ambos? Anotémoslo. Una vez hecho eso debemos

pasar al final de la escena y plantearnos: ¿qué carga tiene ese valor en este momento?

¿Es positivo? ¿Negativo? ¿Ambos? Anotémoslo y comparemos. Si la respuesta que

escribimos al principio de la escena es la misma nota que tomamos al final nos

deberemos plantear otra pregunta importante: ¿por qué mantengo esta escena en mi

guion?” (Mckee, 2011, p. 33)

Muchas veces, los valores de la situación en la vida de un personaje no tienen mayor cambio o no se encuentran alterados por un acontecimiento, que muestre ocurrencia de un hecho verdaderamente importante y significativo, como cuando se compara el final de una escena con el final de la escena siguiente. Son estos cambios en las escenas, los que se definen como golpes de efecto, ya que dan un giro a la historia y se basan en la toma de decisiones de un personaje. Sin embargo, cuando este tipo de cambios no son presentados en cada una de las escenas de la historia

y el diseño narrativo, la escena deberá entonces cumplir con la función de explicar o transmitir información sobre los personajes, el mundo o la historia.

Basado en lo anterior, es importante contemplar que no se deben admitir escenas que no produzcan un cambio de signo, es decir, que se debe trabajar constantemente en pulir cada escena desde el principio hasta el final, logrando generar un valor en cada una de ellas y evidentemente en la vida del personaje, pasando de una situación positiva a una negativa o viceversa. Entonces se puede afirmar que si una escena, independientemente del género no es un verdadero acontecimiento, se debe suprimir y tomar el tiempo para analizar, si su contenido pudiera estar presenta en otra, que permita avanzar en la historia.

Cada escena, debe producir por lo menos un cambio relativamente pequeño pero importante en la historia, sin embargo, la escena culminante de una secuencia debe ser construida, de tal manera que presente el cambio más importante y poderoso o quizás, el más determinante.

A la hora de realizar una escena, es necesaria dividirla en cinco pasos: Definir el conflicto

(se debe tener claridad en quién gobierna la escena, qué o quién lo motiva y cuál es su deseo), anotar el valor del comienzo (se debe identificar el valor que está en juego en la escena y anotar la carga positiva o negativa que tenga), dividir la escena en golpes de efecto (un golpe de efecto es un intercambio de acción y reacción que se produce en el comportamiento de un personaje), anotar el valor del final y compararlo con el valor del principio (al final de la escena, es necesario analizar qué carga tiene el valor de la situación del personaje y hay que comparar con la escena anterior, si se presentan cambios, no importa si son negativos o positivos, pero la idea es que presente un

avance en la historia) y por último, revisar los golpes de efecto y localizar los puntos de inflexión

(es necesario ubicarse en el primer golpe de efecto y revisar las acciones y reacciones de los personajes, logrando entender el propósito de cada una de ellas).

Siguiendo con lo anterior, cada escena cambia el signo del valor con la que está cargada cada situación de la vida del personaje, pero de acontecimiento en acontecimiento, el grado de cambio puede ser diferente. Para lograr este tipo de cambios, en ocasiones es necesario hacer uso de herramientas como flashbacks y voz en off. La primera, definida como una forma de explicación, solo que hay que hacer uso de él con detenimiento y planeación, ya que puede salir bien o puede salir mal. En otras palabras, esta herramienta se utiliza para que, en lugar de aburrir al público con diálogos extensos, le demos una explicación a un hecho, a partir de una mini historia contada y que hace uso de imagen y de un diálogo corto entre los personajes. La segunda como un recurso de gran importancia a la hora de hacer una película o contenido audiovisual, ya que es otra de las formas correctas en las que se pueden dar explicaciones; sin embargo, hay que saber uso de él, de tal forma que no se vuelva algo monótono y que, en ocasiones, ahorre escenas innecesarias y que si se puedan contar de forma rápido con este método.

Hablando ahora de la estructura y de los personajes, es posible mencionar que ninguno es más importante que el otro, simplemente uno es el complemento del otro y viceversa. Sin embargo, es importante mencionar que la caracterización en un personaje es la suma de cualidades observables de un ser humano como por ejemplo la edad, coeficiente intelectual, el sexo, la sexualidad, su forma de hablar y expresarse, la gesticulación, casa, ropa, educación, profesión, personalidad, carácter, valores y actitudes. Un personaje son todos los rasgos que conforman a una

persona, haciéndola única y teniendo una combinación exclusiva de dones genéticos y experiencias acumuladas, pero esta mezcla singular de rasgos es la caracterización, no el personaje.

La estructura y los personajes se encuentran completamente entrelazados, la estructura de los acontecimientos que ocurren en una historia se basa en las decisiones que son tomadas por los personajes en situaciones de presión y las acciones que deciden llevar a cabo y los personajes, se ven simplemente alterados por cómo deciden actuar frente a una situación de tensión.

La estructura consiste, en aportar presiones a los personajes para enfrentarlos a dilemas cada vez más difíciles y a causa de estas presiones, tienen que tomar decisiones específicas y llevar a cabo acciones que son cada vez más complicadas, de tal forma que se vaya relevando su naturaleza e incluso el nivel del yo subconsciente.

Los personajes al inicio de una película, se ven de una forma, pero posteriormente, esa forma cambia en algo o podría tener un giro fundamental, convirtiéndolo en algo completamente diferente, esto ocurre puesto que lo que parece no es lo que es, es decir, el público de una película, solo puede llegar a conocer verdaderamente a un personaje cuando lo vemos actuar frente a una situación de presión y lo vemos tomar una decisión, de lo contrario, no será posible, ya que siempre habrá una fachada escondida entre sus rasgos, algo que no se llega a conocer. Sin embargo, esto

último de la fachada de rasgos, ocurre más que todo cuando se habla de los personajes secundarios, ya que los protagonistas desde el principio suelen mostrarse tal como son.

La función de los personajes se basa en aportar a la historia, aquellas cualidades de la actualización que resulten necesarias, a la hora de actuar de forma convincente según las decisiones tomadas, en otras palabras, todo personaje debe ser creíble y actuar de acuerdo con su edad y personalidad. Se debe ver en cada historia, la combinación de cualidades que le permita al público, creer que el personaje sería capaz de hacer lo que hace.

Hablando un poco más a fondo de los personajes, es necesario mencionar que en cada historia siempre hay un protagonista, no necesariamente humano, a veces puede ser un animal y se caracteriza por tener una fuerte voluntad, que le permita defender sus deseos y/o metas, a través de un conflicto y termine realizando acciones, que generen cambios con significado y que sean irreversibles. Los personajes deben contar con una caracterización adecuada, es decir con un grupo de cualidades equilibradas, que le permitan ir en busca del deseo que ya conoce o que está por conocer; ahora bien, estos deseos deben ser realistas con su voluntad y con sus capacidades para que los espectadores, crean que puede hacer lo que está haciendo y que tiene la posibilidad de conseguirlo.

Ahora, una historia se puede caracterizar por tener como protagonista a un único personaje, protagonistas plurales (cuando hay 2 o más personajes que comparten un mismo deseo y salen beneficiados si logran cumplir con el objetivo, pero también quedarán afectados si uno de ellos tiene un problema) o múltiples protagonistas (los personajes, en el caso contrario de los protagonistas plurales, persiguen deseos independientes y personales, sufren y se benefician de forma independiente).

“El protagonista nos lleva a ese límite. Debemos hacer que en su interior sea capaz de

perseguir su deseo hasta las fronteras de la experiencia humana con detenimiento y

amplitud o ambas cosas, para poder producir un cambio absoluto e irreversible. Esto,

por cierto, no significa que las películas no puedan tener segundas partes: nuestro

protagonista tal vez tenga más relatos que contar. Lo único que significa es que cada

historia debe encontrar su propio final.” (Mckee, 2011, p. 106)

Los protagonistas a lo largo de la historia van pasando por un proceso a lo largo del desarrollo de esta. Inicialmente, se enfrentan con la primera acción, momento en el que el protagonista ha despertado una serie de fuerzas antagónicas que bloquean su deseo y abren un abismo entre lo que anticipa y el resultado, alterando entonces la realidad y creando entonces un conflicto con su mundo.

El primer conflicto por enfrentar es el interno, es su propio yo y los conflictos que surjan de los elementos de la naturaleza como la mente, el cuerpo y los sentimientos (un personaje hace algo y tal vez su mente no reaccione como se había previsto, sus pensamientos de pronto no son tan rápidos y anticipados como lo esperaba y su cuerpo, tal vez no reaccione como él pensaba (Mckee,

2011, pág. 110). Dentro del segundo nivel de conflicto, se encuentran las relaciones personales, las uniones de una intimidad superior a las desempañadas por la función social, por ejemplo, las relaciones con familiares, amigos y amantes. En el tercer nivel, se encuentran los conflictos extra personales, todo lo relacionado con el antagonista, conflictos entre lo social y las personas y conflictos tanto artificiales como naturales.

Son todos estos conflictos los que debe enfrentar el personaje, permitiéndole adaptarse a cambios que la realidad trae en sí, para que encaje y se incorpore en las nuevas alteraciones. Es después de esto, que se lleva a cabo una segunda acción la cual es más difícil y arriesgada, una acción que se relaciona completamente con su realidad y se basa en expectativas que tiene del mundo; esto trae como consecuencia la creación de nuevas fuerzas antagónicas y se abre un nuevo abismo en su realidad. A pesar de esto, el personaje vuelve a adaptarse a lo inesperado, supera la situación y decide llevar a cabo una acción que considera coherente. Es aquí cuando se ejercita sobre sus capacidades más que nunca y se expone a un mayor peligro, logrando realizar una tercera acción, que tal vez pueda tener un resultado positivo y por el momento dé un paso hacia el deseo, pero con su siguiente acción, se abrirá nuevamente un abismo. Es aquí, en donde el protagonista deberá llevar a cabo una acción que exija aún más voluntad, capacidad y que tenga mayores riesgos. Una y otra vez, sus acciones generarán progresión y sus acciones provocarán fuerzas antagónicas, que abrirán abismos en su realidad.

Es por lo anterior y apenas evidente que el protagonista a lo largo de la historia se enfrenta a varios abismos hasta el final y es este último, el que va más allá de lo que los espectadores hubieran podido imaginar.

Ilustración 1 El Abismo Que Progresa

Fuente: tomado de (Mckee, 2011)

Ahora bien, el final de una película siempre va a contemplar los siguientes pasos: la crisis, el clímax y la resolución.

Dentro de la película, la crisis es una de las partes más importantes de la historia, y es cuando los personajes toman decisiones de forma instantánea, entonces es en cada escena en donde el personaje toma una decisión que lo lleva a una acción u otra. La crisis no solo es una parte esencial de la historia, sino que también está conformada por dos términos, el peligro y la oportunidad; el primero, definido partiendo de una decisión equivocada que le hará perder al personaje todo lo que quiere y oportunidad en el sentido, de que la opción correcta nos permitirá alcanzar nuestro deseo.

“A partir del incidente incitador los espectadores han estado anticipando con creciente realismo la

escena en la que el protagonista se va a encontrar cara a cara con las fuerzas antagonistas más poderosas y centradas de su existencia” (Mckee, 2011, p. 232). La crisis debe plantear un verdadero dilema que coloca al protagonista bajo la máxima presión de su vida, en el dilema, el protagonista se plantea quien debe tomar la decisión de realizar una acción u otra en un último esfuerzo por alcanzar su deseo cuando se enfrente con un antagonista. Es en este punto de la historia, en el que la fuerza de voluntad del protagonista está sujeta a la prueba más severa, en el que la toma de decisiones se torna más compleja que nunca.

La acción que el protagonista decide llevar a cabo se convierte en el acontecimiento más

extraordinario, un acontecimiento que producirá un clímax narrativo positivo, negativo o

irónicamente positivo y negativo. Pero si en el momento en que el protagonista lleva a cabo

la acción del clímax de nuevo abrimos un abismo entre lo esperado y el resultado, si somos

capaces de separar la posibilidad y la necesidad una vez más, tal vez creemos un final

majestuoso que los espectadores atesoren de por vida. El clímax creado alrededor de un

punto de inflexión es el más satisfactorio de todos” (Mckee, 2011, p. 233)

El clímax narrativo, es el siguiente paso y es denominado como una narración formada por una serie de actos, que se desarrollan hasta alcanzar un clímax del último acto o un clímax narrativo, que conlleva a un cambio completo e irreversible según lo menciona McKee.

Si conseguimos que hasta el menor de los elementos cumpla con su cometido,

satisfaremos el propósito más profundo del relato. Debemos permitir que cada frase

del diálogo, cada línea de descripción cambie un comportamiento y una acción o

planteen las condiciones que permitan que se produzca dicho cambio. Hemos de

hacer que nuestros golpes creen escenas, que las escenas formen secuencias, las

secuencias, actos y que los actos compongan una historia que se desarrolle hasta un

clímax.” (Mckee, 2011, p. 37)

La buena escritura, nunca es un equilibrio perfecto entre creatividad y dominio, ni una cuestión de establecer un número exacto de acontecimientos, para llenar una historia y luego introducir un diálogo. Muchas veces, es necesario crear más escenas de las que se pretende llevar a producción, ya que es después de que se tiene todo escrito, que es posible escoger de lo que hay y mirar qué es posible fusionar.

Partiendo de lo anterior, es posible mencionar que cada género impone una serie de convenciones sobre el diseño narrativo como signos momentos de clímax, ambientaciones, los papeles que cumplen los personajes, las tramas y los valores, son los que definen los géneros individuales y sus subgéneros. Esto, debido a que cada género tiene una serie de elementos únicos, de hecho, en algunos momentos son sencillos y flexibles.

El clímax, es prácticamente el penúltimo elemento que compone el desarrollo de una historia, es el gran cambio final, que no ha de estar necesariamente lleno de ruido y violencia, por el contrario, debe rebosar de significado. Esta es la última etapa de la historia, el último acto del salto imaginativo, sin él, no tenemos historia, hasta que no lo tengamos, no le daremos un alivio a todos los personajes que sufren y ruegan por ser auxiliados.

Al momento de crear esta parte de la historia, es necesario mirar hacia atrás y de esa forma construir, sobre ese único momento de la historia en el que debemos devolvernos un poco y resolver la situación que el personaje mismo ha creado a partir de sus propias decisiones. Por eso, es necesario trabajar esta etapa cuidadosamente, de tal forma que cada arte de la historia se relacione de forma directa, con el resultado que está por mostrarse en la historia.

Es en este punto de la historia, en el que se debe construir la experiencia más satisfactoria de todas, si el momento final llega a fracasar, la película no pasará de la primera semana de su estreno. La idea de una historia es orientar a que las personas halaguen a los personajes, la trama de la historia, los puntos de giro y que los guionistas hasta cierto punto salgan con ganas de reescribirla, pero lo que no se pueden permitir es que reflexionen sobre nuevas escenas de más, que se podrían agregar en alguna parte de la historia, porque de lo contrario se convertirían en espectadores completamente insatisfechos.

Es así, como la clave a la hora de crear un final, consiste en desarrollar una combinación entre espectáculo y verdad; lo primero, refiriéndose a un clímax escrito para la vista y lo segundo, refiriéndose una la idea controladora. Esto, en resumen, significa que un final debe estar basado en una imagen clave, que es única, suma y concentra todo el significado y la emoción del público.

La resolución, como última parte de una historia, es cualquier material que queda después del clímax y tiene dos posibles usos. El primero, se basa en que la lógica de la narración tal vez no ofrece la oportunidad de presentar el clímax de una trama secundaria antes o durante el clímax de la trama central, por lo que necesitará una escena propia al final según lo menciona Mckee. El segundo uso, consiste en mostrar los efectos producidos por el clímax; si una película expresa

progresiones que se amplían hasta afectar la sociedad, su clímax se podría restringir a sus personajes principales.

Para llegar al final, de este capítulo que a lo largo de las páginas ha indicado, los elementos más importantes que debe tener una historia a la hora de ser creada, no hay que dejar de lado la importancia de hacer un buen diálogo. En primer lugar, el diálogo en la pantalla exige limitaciones, ya que debe decir lo máximo con el menor número de palabras posible. En segundo lugar, un diálogo debe seguir siempre una dirección y debe estar compuesto por golpes de efecto en cada escena, generando comportamientos en los personajes sin repetirse. En tercer y último lugar, debe tener un objetivo, ya que cada línea o intercambio en la conversación entre los personajes, ejecuta un avance y desarrollo en la historia alrededor de su punto de inflexión.

Finalmente:

Un guion terminado obviamente representa el cien por cien de la labor creativa de su

autor. La gran mayoría de ese trabajo, el setenta y cinco por ciento o más de nuestro

esfuerzo, se dedica a diseñar la estrecha relación que existe entre la profunda

personalidad de nuestros personajes y la invención y organización de los

acontecimientos. El diálogo y la descripción consumirán el resto. Y del esfuerzo

abrumador que hay que llevar a cabo para diseñar un relato, el setenta y cinco por

ciento se centrará en crear el clímax del último acto. El acontecimiento final de una

historia será la tarea final del guionista. (Mckee, 2011, p. 84)

Capitulo. 4 Plataformas digitales, el caso Netflix

La masificación de internet, la revolución tecnológica, la multiplicación de

pantallas en la vida cotidiana de las audiencias (Smartv, celulares inteligentes,

tablets, etc.) y la aparición y rápida expansión de nuevas plataformas de

distribución de contenidos audiovisuales como Netflix, Hulu, HBO Go, Youtube o

Amazon, han generado en las audiencias nuevas necesidades de consumo de estos

contenidos, en las que los tiempos de las ventanas tradicionales de explotación

cinematográficas ya no se ajustan a las expectativas del mercado. (Heredia, 2016,

p. 5)

Lo anterior, según lo menciona Verónica Heredia en su escrito (2016) “Revolución Netflix:

Desafíos para la industria audiovisual”, en palabras de Jekins (2008), no es algo más que una especie de convergencia mediática, ya que ha puesto en jaque a la industria que se opone a perder el control de su negocio. En los últimos años, esto ha venido rompiéndose poco a poco, en la medida en que los tiempos entre una y otra, han venido reduciéndose considerablemente. Por ejemplo, tiempo atrás, una película se demoraba años en llegar a la televisión abierta y los sistemas de streaming no eran ni siquiera vistos como una ventana de exhibición.

Ahora bien, mencionado lo anterior y al ubicarnos más específicamente en la plataforma digital, desearía que mi proyecto se montara, se desarrollara y fuera mostrado al mundo, en Netflix por ejemplo y por esta razón, es pertinente hablar un poco más a fondo de esta plataforma, de cómo y cuando nació y también, conocer el gran impacto social que ha tenido sobre todo en los últimos años, en donde ha pasado no solo de ser un negocio, a crear su propio contenido y brindarle nuevas

experiencias a los usuarios, que hacen uso de esta plataforma, al iniciar una revolución que marcaría tendencia en la producción de contenido original por la conquista de un mercado de audiencias globales.

Según menciona Hernández al citar a Martín (2016), Netflix y el surgimiento de internet, han venido transformando las ventanas clásicas de distribución del cine, así como también la industria televisiva desde los años noventa, basándose en un modelo de negocio con el alquiler de

DVD en Estados Unidos a través de un sistema postal que años después pasó a convertirse en una plataforma de distribución online de películas, series y documentales.

Netflix, en los últimos años, ha venido transformando la industria del cine con las ventas clásicas de distribución y la televisión en el mundo desde los años noventa, todo esto debido a que, en el año 1997, esta empresa fue creada en Estados Unidos por Reed Hasting y Marc Randolph y ofrecían alquiler de películas en DVD por medios de solicitudes online realizadas por el usuario, cuya logística de envío se basaba en el sistema postal de Estados Unidos. Era este sistema, en el que los usuarios pagaban por cada película un costo específico, pero fue a través de este método de venta que logísticas de producción y consumo en el sector audiovisual empezaron a ser impactadas. En 1998, sus fundadores lanzan el sitio web Netflix.com para vender y alquilar las películas; después, en 1999 comienzan con un sistema de suscripción mensual, en el que los usuarios podían acceder a alquileres de DVD ilimitados a un precio muy bajo. Fue en el año 2000, en donde se dieron una de las novedades más importantes de la compañía, ya que se dio la incorporación del sistema de calificación y recomendación de sus usuarios, llegando a ser un referente de consumo para otros. De hecho, es esta modalidad la que aún se mantiene y se

perfecciona cada día, a través de un área encargada exclusivamente del conocimiento y comportamiento del usuario y que es muy coherente con las nuevas reconfiguraciones de las audiencias, que se caracterizan por personalizar los contenidos, el consumo y el intercambio de mucho a muchos y donde el usuario llega a convertirse en eje de procesos comunicativos.

Según el desarrollo y evolución de Netflix, una de las características de esta empresa es que cada año se realizan innovaciones en el servicio y modelo, de hecho, es la suma de todas las decisiones estratégicas que ha tomado Netflix, las que impactan de forma directa la industria del cine y la televisión; esto debido a que se ha convertido en distribuidor, exhibidor y productor de contenidos propios.

Por lo anterior, cabe mencionar que Netflix se ha sido consolidado como distribuidor de contenidos de terceros y desde el año 2013 ha sido reconocido como productor de contenidos propios, lo que ha revolucionado por completo la industria del cine y la televisión, pues ha incorporado internet y las nuevas pantallas (Smart tv, tablets y móviles) como ventana de exhibición, generando ruptura en el negocio de explotación en las ventas de cine. Álvarez y López

(2015), fueron citados en Hernández (2016) para mencionar que, con internet, se ha modificado completamente la cadena de valor de esta industria del entretenimiento y a crear nuevas formas de consumo y reorganizar la producción, distribución y marketing, entre otras plataformas.

Es de esta forma, como Netflix ha pasado por encima y ha arrasado con el esquema tradicional de distribución, que se apostaba en el año 2013 por distribuir y producir contenidos audiovisuales propios como series, películas, documentales y el lanzamiento de la primera serie

para una plataforma web de alta calidad y presupuesto: “House of Cards” y en el año 2015 lanza su primera película llamada “Beast of no Nation”, estrenada al mismo tiempo en cines y en su plataforma online. Fueron los dos contenidos audiovisuales mencionados, los que se consideraron dos de los grandes hitos, que marcaron un nuevo rumbo y retos para las industrias del cine y la televisión del mundo.

Netflix con el paso de los años, ha venido incorporando dentro de sí, innovaciones que han generado rupturas tanto en la industria del cine como en el de la televisión, gracias a la combinación que hay entre los siguientes aspectos según lo menciona Heredia (2016):

• Desarrollo de un modelo de negocio de contenido convergente, dentro del que se encuentra

el cine, televisión e internet.

• Nuevas ideologías en la distribución y exhibición del cine y la televisión.

• Producción de contenidos propios.

• Nueva experiencia de consumo de cine y televisión centrada en decisiones,

recomendaciones y hábitos del espectador.

Ha sido por lo anterior, que Netflix en los últimos años, se ha convertido en la principal plataforma de distribución de contenidos y servicios y ha sido clasificada como OTT (Over the top o sobre de la nube), dando entonces la posibilidad de expandirse de forma internacional, e incorporar innovaciones en la prestación de servicios de video online.

Netflix hoy en día, es definido como la principal red de televisión por internet en el mundo, teniendo en cuenta que permite el acceso no solo a series, películas y documentales originales, sino también de miles de terceros que han permitido su presencia en más de ciento noventa países y tres millones de usuarios y acceso a ciento veinte cinco millones de horas de programas de televisión y películas por día a través de su sistema streaming en la modalidad SVOD

(Subscription video on demand o subscripción de video en demanda), por la que los usuarios deben pagar una tarifa básica que consta de $16.900 COP (2020) por calidad normal y una pantalla, es decir se puede acceder a través de dispositivos como portátil, tablet, celular y televisor, pero uno a la vez y se pueden ver series y películas de forma ilimitada. La tarifa estándar, tiene un valor de

$26.900 COP por acceder a la aplicación en HD, se pueden disfrutar dos pantallas a la vez en cualquiera de los dispositivos que fueron mencionados y series y películas ilimitadas. El último plan, consta de un plan Premium, por el que el usuario debe pagar $38.900 COP, y tiene derecho a hacer uso de la aplicación en HD, ultra HD, se pueden disfrutar de cuatro pantallas a la vez en cualquier dispositivo y series y películas ilimitadas.

Dentro de las características de su sistema, se encuentran la ubicuidad y la autonomía de los suscriptores ya que el usuario no solo es quien elige qué ver, cuándo, cómo y dónde, sino también tiene la posibilidad de reproducir, pausar y ver el contenido sin publicidad, es un modelo completamente opuesto a la televisión tradicional, que es financiada a través de pautas publicitarias. Es esta combinación de convergencia y transmedialidad la que ha dado la posibilidad con una oferta de plataformas digitales, que han dado paso al modelo integrado de internet y dan cuenta del fin del modelo único de televisión.

Ilustración 2 Línea de tiempo Netflix

Fuente: tomado de file:///C:/Users/L%C3%B3pez%20Santos/Downloads/Dialnet-RevolucionNetflix-6109989.pdf

En este orden de ideas, si algo puede definir el desarrollo de esta compañía

estadounidense es la palabra revolución. No solo porque a lo largo de su crecimiento

como industria ha introducido nuevos modelos de negocio que han desestabilizado a

sus competidores, sino porque sus apuestas han generado profundos cambios y

transformaciones en el campo de la producción, distribución y exhibición del cine y

la televisión. (Heredia, 2016, p. 7)

En otras palabras, Netflix puede ser entendido como un nuevo medio, que llega como resultado de la combinación entre cine, televisión e internet, en donde a partir de una ruptura tecnológica, son creados y reinventados nuevos modelos de negocio alineados con los hábitos de

consumo. Esta conclusión llega después de varios estudios e investigaciones, que destacan precisamente las innovaciones de la plataforma internacional desde su modelo empresarial y financiero, hasta la construcción de nuevos discursos televisivos y los diferentes avances que existen en el impacto de procesos de adaptación tecnológica, esto, debido a que entre las múltiples plataformas que existen hoy en día, Netflix es una de las preferidas y más exitosas no solo porque ha sabido adaptarse y ganar ventaja en el modelo convergente, sino también porque ha sabido combinar de una manera estratégica lo que mejor han sabido hacer los grandes conglomerados del cine y la televisión como producción de contenidos propios.

Netflix cuenta con un sistema de análisis de audiencias que se aleja de los patrones tradicionales de edad y género, pues son conscientes que cada persona tiene gustos e intereses completamente diferentes y particulares. Es a partir de los hábitos y consumos de contenidos, que el mismo sistema se encarga de recomendar a su usuario, qué otros títulos le pueden gustar a esa persona, llegando a abandonar el formato tradicional de broadcasting y pasar a un nuevo tipo de sistema denominado binge watching o maratones de episodios, en donde el mismo es quien escoge y define, en qué tiempo, cuántos episodios desea ver y el lugar.

Finalmente, Netflix ha sido una compañía que con el paso de los años, se ha formado y fortalecido, apoyada por un esfuerzo de inversión en contenidos y marketing, logrando posicionar su marca como una de las más asequibles económicamente; de la misma manera, como la más interesada en satisfacer los gustos de los consumidores, siendo el servicio con el catálogo más atractivo en cuanto a títulos tanto originales como de terceros, alcanzando entonces un nivel de

recomendación sin precedentes y a buscar estrategias para facilitarle la vida a los consumidores, de tal forma que puedan acceder al contenido desde diferentes lugares y dispositivos.

Capitulo.5 Bases audiovisuales

Para la realización de mi proyecto de grado, me parece importante mencionar y hablar un poco, de películas, series y novelas relacionadas con el tema del amor y de las formas tan diferentes en que cada pareja vive su relación. Asimismo, me parece importante mencionarlas porque de una u otra manera fueron vitales a la hora de crear algunas escenas que me inspiraron, me ayudaron a darle un toque más atractivo a algunos de los personajes y las tomé como base, a la hora de imaginarme como podía escribir y dividir mis historias por escenas, pero también como podía llegar a describir cada una de las mismas, de tal forma que solo con la lectura del guion, hiciera que el lector tuviera una experiencia diferente, imaginándose dentro de la historia y viviendo lo que viven los personajes.

Giddens citado por (Del Rio , Melédez , Sejas, & Garea Traba, 2013) menciona que:

Hay películas en las que él o la protagonista corre tras su amor o canciones que tienen

una temática de desamor. Por otro lado, del amor surgen ideas como la de la media

naranja que nos hace pensar que hay una persona en el mundo que nos puede hacer

feliz. (Del Rio , Melédez , Sejas, & Garea Traba, 2013, p. 47)

Películas

Romance

“The Notebook” dirigida por Nick Cassavetes (2004), cuenta la historia de un protagonista de clase baja llamado Noah y de una niña de clase alta llamada Allie que después de varios encuentros, se terminan enamorando. A pesar de esto, los padres de Allie no aceptan para nada esta relación y deben acabar con la relación, por esto, Noah decide irse para servir en la Segunda

Guerra Mundial. Años, después, se reencuentran, pero lastimosamente la protagonista se encuentra comprometida. Posiblemente, esto generará el fin de la relación.

“Querido John”, película dirigida por Lasse Hallstrom (2010). Un soldado, John y una universitaria Lynn, se enamoran perdidamente en verano, pero este amor queda marcado por los peligrosos destinos a los que envían a John para proteger a su patria. Durante siete años se comunican por medio de cartas, pero esto termina trayendo graves consecuencias en la relación.

Comedia Romántica

“La propuesta”, fue dirigida por Anne Fletcher (2009), es una película basada en comedia romántica, en donde los protagonistas fingen estar enamorados, teniendo como fin hacer dos negocios diferentes en los que ambos se vean realmente beneficiados; sin embargo, con el paso del tiempo, esta supuesta relación basada en la mentira tendrá un final inimaginable.

“Plan B”, dirigida por Alan Poul (2010), es protagonizada por una mujer muy difícil e incomprendida, que quiere ser madre en algún punto de su vida y al sentir que se quedará soltera

por el resto de su vida y no pudiera ser mamá, decide practicarse la inseminación artificial y después de un mes, conoce al amor de su vida. Es en ese momento en el que entra en una disyuntiva porque no sabe cómo decirle la verdad, sin embargo, la reacción del hombre será completamente inesperada.

Drama

“Lo mejor de mí”, película dirigida por Michael Hoffman (2014), en donde se cuenta la historia de un amor adolescente que por diferentes razones acaba, y cada uno de los protagonistas toma caminos completamente diferentes. A pesar de esto, después de varios años, los protagonistas se vuelven a encontrar por la muerte de uno de sus amigos más cercanos y con el pasar de algunos días, se dan cuenta que siguen completamente enamorados. ¿Será que el amor entre estas dos personas continuará?

“Yo antes de ti”, película dirigida por Thea Sharrock (2016), cuenta la historia de Louisa

Clark, una mujer alegre y divertida que, para ayudar al sustento económico de su familia, decide trabajar de tiempo completo como cuidadora de un joven millonario que quedó paralítico después de un accidente. Poco a poco, a medida que va pasando el tiempo, empieza a existir una conexión cada vez más íntima entre ellos.

Musical

“High School Musical” dirigida por Kenny Ortega (2006), narra la historia de un grupo de estudiantes que hacen hasta lo imposible, por terminar con el romance entre la Estrella de

basketball, Troy Bolton, y la tímida Gabriella Montez, y no permitir que canten juntos en la obra de teatro final.

“La La Land” película dirigida por Damien Chazelle (2016). Sebastián, artista musical y

Mia, actriz, se enamoran perdidamente, pero la ambición incontrolable y la competencia que tienen por triunfar en sus respectivas carreras, ponen completamente en riesgo, su relación amorosa.

Series

“Las Chicas del Cable” es una serie original de Netflix compuesta por un total de cuatro temporadas e inició desde el año 2017. Muestra la historia de cuatro mujeres Alba, Carlota, Marga y Ángeles que, con el tiempo, se van volviendo amigas. Cada una de ellas, cuenta con historias de vida completamente diferente y complicada, pero el sentimiento que existe en la vida de todas ellas es el amor, visto desde diferentes formas y que no son del todo lejanas a la realidad. Alba tiene una vida muy complicada, teniendo en cuenta que cuando era pequeña, amaba con su alma a un hombre llamado Francisco, pensaban escaparse juntos, pero por un malentendido, se la llevan presa y su sueño de irse con él, llega a su fin. Sin embargo, después de un tiempo, la vida vuelve a juntarlos, pero al saber que Francisco se ha casado con Elisa, decide iniciar una nueva relación con Carlos, hermano de Elisa. Carlota, es una mujer que siempre lucha por los derechos de las mujeres y ama a una mujer llamada Sara, quienes se enamoran por completo y en un inicio tratan de compartir su relación con Miguel; a pesar de esto, Miguel decide cavar con la relación que tenían los tres, pero Carlota y Sara siguen juntas. Marga es una mujer completamente conservadora que conoce a un hombre llamado Pablo, con quien empieza a salir y a tener momentos especiales; a pesar de esto, la falta de pasión e intimidad va apagando un poco la relación, hasta que llega el

hermano gemelo de Pablo y al hacerse pasar por él, Marga termina siendo infiel a Pablo. Ángeles, es una mujer que, al principio, era maltratada por su esposo, hasta que ella decide acabar con la vida de él con ayuda de sus amigas, luego, conoce al inspector Cuevas, quien de pasar a culpar a

Ángeles y amenazarla por la muerte de su esposo, pasa a enamorarse por completo de ella.

“El Barco” es una serie original de Netflix (2001) y cuenta con tres temporadas. A medida que van pasando los capítulos, se cuenta la historia de los tripulantes que se encontraban en el barco cuando se acabó el mundo. Al tener en mente que ellos son los únicos sobrevivientes, empiezan a desarrollar diferentes tipos de sentimientos con las personas que viven en el barco, teniendo en cuenta que comparten todos los días. A medida que van pasando los capítulos, van existiendo diferentes problemáticas que hacen que todos los días tenga un problema seguido de una posible solución.

“Rebelde” fue una serie dirigida por Luis Pardo y Juan Carlos Muñoz (2004 – 2006). Fue desarrollada en un internado escolar, en donde hay diferentes cursos, pero muestran la vida específicamente de un grupo de estudiantes que se encuentran en décimo grado y un décimo, en donde siempre hay escenas de celos, malentendidos, chismes, mentiras, romances, desamores, tragedias, tristezas y decepciones, entre otras. Sin embargo, a lo largo de estos años, se van armando romances dentro de los que se encuentran el de Miguel y Mía, Diego y Roberta, Giovanni y Vico, Lupita y Nico, Teo y José Lujan, entre otras, que permiten el desarrollo de la novela. De igual forma, algo que es de gran importancia dentro de este contenido audiovisual y que de hecho ayuda por completo al desarrollo de cada uno de los personajes principales, es una banda llamada

R.B.D, conformada por algunos de los estudiantes mencionados anteriormente.

“ELITE” serie original de Netflix, dirigida por Ramón Salazar y Dani de la orden (2018).

Esta serie, inicialmente, muestra la vida de 3 estudiantes becados, Nadia, Samuel y Christian, que ingresan a un colegio de jóvenes de clase alta como Guzmán, Ander, Lucrecia, Carla, Polo y

Marina, entre otros, con quienes inician compartiendo su año escolar. Sin embargo, desde el principio, empiezan los enfrentamientos entre los jóvenes por temas relacionados con las clases sociales, orientación sexual, competencias, caprichos, exclusiones por religión, entre otros problemas que empiezan a darse a lo largo de cada una de las temporadas. Además de esto, es en esta serie, en donde se logran evidenciar diferentes tipos de relaciones amorosas, encaminadas por compromiso, obsesión, ganas, atracción sexual, amor y amor prohibido, que de una u otra forma, aporta completamente al desarrollo de la trama de la historia, logrando generar cada vez más conflictos entre los personajes, pero también envidia, celos y lucha por tratar de ser el mejor.

“La casa de papel” (2017) serie original de Netflix dirigida por Álex Pina. Esta serie en sus primeras temporadas muestra el atraco a la casa de la moneda de España. A pesar de que la serie gira entorno al atraco, uno de los mayores generadores de desorden y caos es el amor.

Extrañamente el profesor (personaje de la serie autor intelectual del atraco) intenta evitar que se desarrollen sentimientos entre sus dirigidos, principalmente evitando que digan sus nombres y segundo prohibiendo las relaciones de parejas. Sin embargo, fue imposible evitarlo, los primeros en enamorarse son Tokio y Río una demostración de amor desenfrenado basado en la atracción física.

Denver (atracador) se enamora de Mónica Gaztambide (rehén) que a la vez es la amante del director de la casa de la moneda, este amor al principio es mostrado como un posible síndrome de

Estocolmo, no obstante, a medida que se va desarrollando la historia, representa la comprensión, el amor basado en ofrecer algo distinto y en la risa y el sentido del humor.

Por último, la otra pareja que se va desarrollando dentro de la serie es entre el profesor y la inspectora Raquel Murillo, está pareja representa primero el amor como un acto de conveniencia, engaño y mentira, pero después demuestra como el amor puede hacer cambiar los planes y las perspectivas que se tienen.

Dentro de la última categoría respecto al contenido audiovisual que puede aportar por completo a mi proyecto, se encuentras diferentes cortos relacionados con historias amorosas de una organización audiovisual llamado Cornetto Films, desde la que se pueden encontrar diferentes historias de amor completamente creativas al crear diferentes personajes que terminan enamorándose sin importar sus incapacidades o sus problemas, ejemplo de esto es Kismet Diner.

Así mismo, pienso que, dentro de los cortos de género romántico, también se encuentra por ejemplo Our World Short Film.

Metodología

La metodología establecida para la realización del proyecto es de tipo mixta, es decir tanto cuantitativa como cualitativa. Esto, debido a que la primera fue utilizada para el diseño de una encuesta, permitiendo entender qué información sería relevante, debiendo ser incluida en el marco conceptual. Por otra parte, sugirió repensar y diseñar el producto novedoso y actual de cara a una audiencia y a sus dinámicas de consumo, logrando por medio de la muestra obtener su punto de vista en cuanto a lo que la audiencia espera hoy en día del género romántico y qué es lo que genera en ellos, gustos y atracción, entre otras; La cualitativa fue esencial para plasmar el desarrollo y contenido de los guiones y de la serie como tal, por medio de un proceso de reconstrucción organizada a través de la observación, y traducida posteriormente en una estructura audiovisual, en donde para cada línea, fueron utilizaron bases académicas, elementos y herramientas que hicieron de esta metodología mixta, una forma de entrelazar la realidad y la ficción, para contar de una manera diferente y única las situaciones y experiencias amorosas vividas por Laura, la protagonista.

Al hablar más específicamente de la metodología tipo cuantitativa utilizada en este proyecto, es importante tener en mente que fue aplicada una encuesta a una muestra de 141 personas y consta de quince preguntas. Las primeras enfocadas en entender un poco la forma en la que las relaciones amorosas pueden influir en el crecimiento y desarrollo no solo a nivel comportamental, sino a nivel sentimental de las personas, lo que genera mayor atracción después de conocer a una persona, lo que se considera empieza a enamorar a la hora de empezar una relación y de las cosas de mayor

impacto en la misma, la forma en la que las personas ven las relaciones hoy en día, el tipo de relaciones amorosas que las personas buscan, los gustos y preferencias de las personas por quien será su pareja, entre otros aspectos que me ayudaron a encaminar un poco la investigación y desarrollo de mi marco conceptual.

Ahora bien, la otra parte de la encuesta, fue también importante porque me ayudó a entender un poco lo que las personas, sin importar la edad, buscan en una película de género romántico; logré entender qué es lo que lleva a que las personas vean este tipo de películas, qué esperan de estas y qué es lo que más los conecta, entre otras preguntas que me hicieron entender un poco qué es lo que la gente quiere ver hoy en día en una película o serie de género romántico, para encaminar las historias de amor que pretendía desarrollar a lo largo del producto.

La idea con esta encuesta, fue obtener información suficiente que pudiera aportar a mi marco teórico y que pudiera incluir dentro del mismo, no solo para apoyar el argumento, sino también como base y fuente de guía, basándome en contenido audiovisual que esta misma muestra de encuestados recomienda a la hora de hablar de películas de amor, y a partir de estas, sacar ideas no solo para la construcción de personajes, sino también para la recreación de escenas, que necesiten incluir un poco de ficción haciendo de ellas más atractivas.

Todo lo anterior, con el fin de adaptar las historias de mi vida, a una escritura de guion que verdaderamente fuera atractiva, cumpliera con las expectativas y llenara de satisfacción a las personas que más adelante tuvieran la posibilidad de leer mis guiones y si es posible, llegaran a ver estas historias en una plataforma como Netflix.

Al hablar de la metodología cualitativa utilizada en este proyecto, se basó completamente en la recolección y observación, hacia los diferentes hechos que se habían presentado a lo largo de mi vida. Fue un trabajo duro y organizado, en el que inicialmente, empecé escogiendo las historias que más me habían marcado y tratar de hacerme la pregunta con cada una y reflexionar un poco por qué debía escoger esa historia y no otra, pero también cuestionarme qué tipo de reflexión o mensaje quería dejar en las personas que tuvieran la posibilidad de tener un acercamiento a mi guion o que, en un futuro, tal vez pudieran ver mis historias en una plataforma.

Luego, con ayuda de mi núcleo familiar, empecé a reconstruir poco a poco lo que había ocurrido, para que de esa forma, pudiera estudiar un poco más a fondo quién fue Laura en cada una de las historias y como ella fue evolucionando con el paso del tiempo, además de tratar de identificar los personajes, problemas, situaciones, experiencias, momentos relevantes, entre otros puntos y datos importantes que eran necesarios recordar, para que después lograra darle vida a la historia y desarrollarla de una forma interesante y atractiva.

La idea con todos estos pasos, era construir un argumento con mi propia versión de lo vivido en cada una de las relaciones, acompañadas con una explicación de por qué fueron importantes para mí, de la misma manera exponer por qué quería que la gente conociera de cerca esta historia, así como también, dejar un mensaje de crecimiento con cada una de ellas, acompañada de una pequeña reflexión. La idea con esto es reconstruir paso a paso lo vivido en cada una de las relaciones, recordar recreando lo que ocurrió y dejarlo como un documento de aprendizaje para el futuro.

Después de cumplir con el proceso de observación, interpretación, reflexión y análisis, empecé con la construcción de la sinopsis de cada capítulo que compone la primera temporada de esta serie, basándome en la observación de películas y series que me aportaban diferentes ideas, de la forma correcta en la que sería posible construir no solo los personajes y darles vida, sino que también, fueron fundamentales para enfocarme en diferentes hechos de películas, para las llegar a líneas definitivas, uno que me ayudara a adaptar escenas de la vida real a escenas de una serie para componer la serie digital, que fuera realmente atractiva y que invitara al usuario a consumir más, para finalmente devorarse los capítulos.

Luego, empecé a plasmar las historias de mi vida amorosa en una estructura audiovisual aprendida en una de mis clases de énfasis audiovisual, acompañada de unos cuantos puntos adicionales, ya que era necesario como uno de los pasos principales para continuar con la construcción del guion:

1. Nombre del capítulo

2. Storyline

3. Sentido de la historia

4. Planteamiento

5. Cuestión central

6. Detonante

7. Primer punto de giro

8. Punto medio

9. Segundo punto de giro

10. Clímax

11. Respuesta a la cuestión central (si la hay)

12. Epílogo (Si lo hay)

13. Reflexión

Después de culminar este paso, le pasé los borradores y las estructuras a mi asesor de tesis, pero él me hizo caer en cuenta que era necesario poner un poco de ficción en varios elementos de la historia para hacer de estas historias, una completamente atractivas e interesantes. Fue entonces cuando decidía empezar con las primeras versiones de cada una de las historias, plasmadas en un guion y poco a poco, se fueron haciendo cambios en cada una de ellas, con el fin de darles más fuerza y que en algunos momentos, crearan en la gente reflexiones todavía más fuertes que las que se tenían en la vida real.

Mi objetivo fue escoger siete historias en donde se contaran historias de amor ciertamente diferentes y relaciones amorosas inesperadas; las primeras cuatro, con la sinopsis y el guion (una duración entre 45 minutos y 1 hora), y las tres restantes con solo la sinopsis. Todos estos relatos, se encuentran ampliamente relacionados en cuanto al tema central, que enmarca el amor en relaciones de pareja y es cada una de estas, en donde se muestra el amor que nace entre una mujer y un hombre, que afrontan diferentes obstáculos y la resolución de las vivencias en muchas de las historias, con un final inesperado.

Este proyecto, va dirigido a dos segmentos específicos de audiencia, tanto para adolescentes como para adultos. Escogí estos dos nichos, dado que, según mi punto de vista, en la adolescencia, tanto niñas como los niños, pasan comúnmente por varias historias de amor propias o cercanas desde la parte familiar, por ejemplo, con la relación de sus padres, noviazgos de hermanos mayores

o también por diferentes situaciones que en general afrontan sus amigos. También, decidí enfocarme en la adultez, debido a que las personas en esta fase de la vida siguen teniendo múltiples experiencias amorosas no solo con su pareja, sino también con situaciones que giran alrededor en la vida de algunos familiares o en amigos cercanos, ya sea de la vida en general o de compañeros de trabajo. Muchas veces, se enfrentan situaciones difíciles de digerir como divorcios, nuevas personas que llegan a la vida de un hombre o una mujer enamorada de un hombre casado, que acaba con relaciones de largos años y de amores que, a pesar del paso de los años, no se han podido superar.

Análisis y Resultados

Al hablar de la metodología cuantitativa, fue posible realizar un debido análisis de cada una de las preguntas que hicieron parte de la encuesta de 14 preguntas a una muestra de 142 personas.

39% Hombre Mujer 61%

Gráfico 1 Género

Se aplica una muestra al azar de 142 encuestas, con una composición de 61% mujeres y 39% hombres, no se estableció cuántos hombres y cuantas mujeres deberían responder la misma, se lanza en la plataforma encontrando un interés especial por parte del grupo femenino con respecto a este tema.

3%

6% 8% 15 - 25 25 - 35 14% 35 - 45 45 - 55

69% 55 en adelante

Gráfico 2 Edad

El Pareto con el 69%, se encuentra en el rango entre 15 y 25 años, denotando un especial interés en las personas de menor edad, mostrando que, en plena exploración de la vida, se conectan más con temas del amor. Por otra parte, las personas mayores de 55 años muestran poco interés por el tema y puede obedecer, a que en esta etapa de la vida ya se ocupan de otros temas.

10%

No Si

90%

Gráfico 3 ¿Crees que una decepción amorosa puede influir en el crecimiento y desarrollo en la vida afectiva de una persona?

Es contundente la respuesta con un 90% de encuestados, quienes piensan que una decepción amorosa, puede influir en el crecimiento y desarrollo en la vida afectiva de una persona.

2% 6%

18% Físico Gustos Intelecto Personalidad 74%

Gráfico 4 Después de conocer una persona, ¿Qué es lo que te genera mayor atracción?

Con un 74% la personalidad genera la mayor atracción y sería posible relacionarlo con el rango de edad, entre los 15 y los 25 años, en donde hoy en día se encuentra un mundo

diferentemente productivo y es más valorada la personalidad, frente a otros aspectos que en otras

épocas, marcarían un hito como el mismo físico.

Que sea todo lo opuesto a ti 4%

Que sea dedicado/a y responsable con su 39% trabajo

Que tenga una personalidad arrolladora 25%

Que sea especial y detallista contigo 34%

Que esté pendiente de ti y se preocupe 54%

Que te de confianza 67%

0% 10% 20% 30% 40% 50% 60% 70%

Gráfico 5 Después de empezar a construir una relación, qué crees que te empieza a enamorar

La importancia de la confianza con un 67%, indica que en nuestros tiempos el amor significativamente comienza por “construir confianza” como base fundamental de una relación amorosa, seguida por el estar pendiente el uno del otro denotando así, lo importante que es contar con su pareja y preocuparse, para apoyarla en las dificultades que se presentan en el mundo de hoy.

Interés económico 4%

Compañía 32%

Fidelidad 44%

Sexo 25%

Tranquilidad 55%

Honestidad 70%

0% 10% 20% 30% 40% 50% 60% 70% 80%

Gráfico 6 Cuando estás en una relación, ¿Qué es lo más importante para ti?

Partiendo de que los valores y principios no son negociables, la honestidad marca un hito sin precedentes con un 70%, frente a preguntas que, si bien apoyan la relación, no podrían acompañarla, si no es sólida la base fundamental sobre la cual se construye.

26%

No Sí

74%

Gráfico 7 ¿Te gustan las películas de amor?

Al relacionar los rangos de edad entre 15 y 25 años y el resultado del 74% de la presente pregunta, se determina como las menores edades se orientan a ver películas de amor, las cuáles serán determinantes, para idealizar sobre sus relaciones amorosas actuales y futuras.

5% 5% Es pura tragedia

19% Otro

Muestran relaciones de amor perfectas 46% Siempre pasa lo mismo con 24% los personajes Todos los finales son felices

Gráfico 8 No te gustan las películas de amor porque...

En cuanto a las personas a quienes no les gusta las películas de amor, cifran su respuesta en que conocen el resultado y por este motivo disminuye el atractivo de verlas. De la misma manera, al mostrar en ocasiones relaciones perfectas, inexistentes o de ensueño pierden atractivo, pues al terminar regresan a la vida real, que puede distar de esa realidad imperfecta.

1% La forma en la que los 11% 1% personajes se conocen La historia como tal y como 31% el descenlace Nada 16%

Que haya humor

Que no tenga el mismo final 17% 20% de siempre Que sea dramática 4%

Gráfico 9 Cuando ves una película de amor... ¿Qué crees que te conecta?

Siendo más variada, al 31% de los encuestados los conecta el hecho de pensar en una historia de amor que desearían tener. Lo que posiblemente permite concluir que sirven como imaginaciones de una relación perfecta y aspiracional, que se ha podido llegar vivir o no; lo cierto es que las películas están diseñadas para lograr una conexión y eso lo determina la encuesta con una participación de 1% en donde nada conecta a los espectadores.

2%

7%

31% 12% Darle gusto a algún familiar Darle gusto a mi pareja Otro No me molestan Son mi género favorito 48%

Gráfico 10 La razón por la que ves una película de amor es.

Hay una complacencia al ver las películas, pues en “No me molestan” y “Son mi género favorito”, se encuentra que el 79% de los espectadores de manera espontánea, que se motivan a ver películas de amor, significando con esto el gran potencial que existe en el desarrollo de este género.

2%

29%

69%

Otra Felices Inesperados

Gráfico 11 En una película de amor... Prefieres los finales

El 69% de la población objeto de esta encuesta, aprecia su gusto por los finales inesperados, el cual se conecta con la pregunta #8, en donde de lo poco que conecta a las personas es que

“Siempre en el final ocurre lo mismo”, determinando con esto que hay un gusto especial por las películas de amor, en donde al final hay que cambiar el curso de la historia con una sorpresa.

3% Gráfico 13 Crees que las historias de amor que ves en las películas se basan en:

Ficción y creatividad 35% Hechos reales

Historias de la vida real adaptadas 58% Otros 4%

Gráfico 12 Crees que las historias de amor que ves en las películas se basan en:

El 58% consideran que las historias de amor son basadas en historias de la vida real adaptadas y con una mezcla del 35% de “Ficción y creatividad”, dan al género un atractivo, que conecta al espectador entre los 15 y los 25 años.

6% 4% Depende si es una historia de 7% amor romántica, dramática o cómica Te gusta la trama de la historia

Te logras identificar con algún personaje

Tiene un buen final 83%

Gráfico 14 Recomiendas una película de amor cuando:

El 83% recomendaría la película cuando “Le gusta la trama de la historia”, esto fundamenta la combinación anterior entre historias de la vida real adaptadas y la mezcla de ficción y realidad, bien es cierto que los espectadores encuentran la importancia y el gusto al contar con una trama que conecta.

PELICULA PREFERENCIA PARTICIPACIÓN Yo antes de ti 11 11% The notebook 8 8% Love Rosie 4 4% La la land 4 4% The last song 4 4% Posdata te amo 3 3% La propuesta 3 3% A todos los chicos que me enamore 3 3% Amigos con derechos 2 2% One day 2 2% A dos metros de ti 2 2% Definitivamente, tal vez 2 2% The choice 2 2% Dear John 2 2% Nace una Estrella 2 2% Los votos de amor 2 2% 3 metros sobre el cielo 2 2% Comer, rezar, amar 2 2% Como agua para chocolate 1 1% Flipped 1 1% Cuando te encuentre 1 1% Bajo la misma estrella 1 1% Titanic 1 1% Loco y estúpido amor 1 1% Alguien tiene que ceder 1 1% Someone great 1 1% Kissing both 1 1% Historia de un matrimonio 1 1% The best of me 1 1% Pretty woman 1 1% Valentine’s day 1 1% Quédate a mi lado 1 1% 13 going 30 1 1% 10 things I hate about you 1 1% Lo que el viento se llevó 1 1% El diario de Bridget Jones 1 1% The best of me 1 1% This is where I leave you 1 1%

Just go with it 1 1% Safe heaven 1 1% Como perder a un hombre en 10 días 1 1% Kiss & cry 1 1% Un paseo por las nubes 1 1% The vow 1 1% El resplandor de una mente sin 1 1% recuerdos Cartas a Julieta 1 1% Una esposa de mentiras 1 1% Crepúsculo 1 1% Quiero robarme a la novia 1 1% Amor a segunda vista 1 1% Loco y estúpido amor 1 1% The switch 1 1% Orgullo y prejuicio 1 1% Silver linings playbook 1 1% Nueve semanas y media 1 1% The ugly truth 1 1% Endless love 1 1% All the bright places 1 1% El Paciente Inglés 1 1% Remember me 1 1% El Pájaro Espino 1 1%

Total 104 100%

Tabla 1 ¿Qué película de amor recomendarías?

Se genera una pregunta abierta, en donde el mayor gusto está determinado por “Yo antes de ti” con un total de 11 votaciones y el 11%, con una historia que mezcla muy bien una historia de la vida real adaptada y la ficción, es así como el resultado determina que logró conectar al público, aun siendo una historia con un final controversial entre sentimientos de alegría y tristeza; de la misma manera “The Notebook” secunda la muestra con un 8% que coincide con ese final inesperado que el 69% de la población objeto de la encuesta prefiere.

Al analizar la metodología de tipo cualitativa, es posible afirmar que estuve realizando la reconstrucción de cada una de las historias que se escogieron para ser adaptadas a un guion audiovisual de la primera temporada de la serie, en los 7 capítulos, con el fin de construir un plan de trabajo en el que se organizara y se definiera la forma en las que estas historias serían adaptadas, teniendo el objetivo de que aportara en algo a las personas que tuvieran algún tipo de cercanía con el producto.

Este proceso, fue duro, no solo al tener que reconstruir cada una de estas historias, basadas en mi versión, prácticamente en mis recuerdos, sino también al tener que adaptarlas y realizar algunos cambios, para marcar por momentos la caracterización de algunos personajes o para simplemente generar atracción hacia el lector. Lo anterior contó con su complejidad, porque una u otra forma, fueron experiencias propias, ya que en principio mi deseo fue contar de la manera como se presentaron, pero que evidentemente con el apoyo de mi director, entendí que era algo positivo, el utilizar elementos como la creatividad, para crear escenas de ficción. De igual manera se presenta como algo muy positivo y atractivo y que nunca iba a eliminar de la realidad, como fue la idea de buscar nuevas formas de contar la misma historia, pero con nuevas escenas y situaciones que se parecieran a la realidad y que quizás generaran mayor impacto frente al lector.

Este proyecto, tuvo todo un proceso en el que inicié con la construcción de un storyline y luego la sinopsis de cada una de las historias, acompañada de una reflexión de por qué consideré importante contar esa historia y no otra. Luego, continué con la construcción de la historia, mediante una estructura específica, en la cual tenía la posibilidad de mirar a nivel general la

transformación que tendrían mis personajes, las experiencias que había escogido para contar, los conflictos, los puntos de giro, la creación de algunos personajes, entre otras cosas, que le dieran vida a la historia. El siguiente paso, fue analizar con mi director de tesis que podría cambiar y adaptar para pasar de la vida real, a una historia que tendría el mismo concepto, pero que debía tener cambios específicos en algunas escenas que en ocasiones, lograrán generar conflictos más fuertes o situaciones que ayudaran a marcar un poco más las características de personalidad de cada personaje, de lo contrario, las historias serían muy largas, si quería contar todo paso a paso y evidentemente no tendrían el mismo gusto e impacto que tenía como objetivo generar en los lectores. Como uno de los pasos finales, inicié con la construcción de la primera versión de los cuatro primeros capítulos y con la sinopsis de los últimos tres, y estos a medida que fue pasando el tiempo, fueron corregidos y leídos nuevamente en varias ocasiones en compañía de mi asesor de tesis.

Conclusiones

Después de varios análisis realizados a lo largo del desarrollo del proyecto, es importante concluir que a medida que se va llegando al gusto, enamoramiento y al amor hacia otra persona como tal, es posible comprender que dependiendo de las personas que participen en una relación, su crianza, educación, clase social, hábitos, estilos de vida y experiencias, se van comportando de una manera determinada cuando inician una relación. Es evidente que no solo se observa en las películas y series que cito a lo largo del marco teórico, sino también en nuestra vida y en historias que frecuentemente escuchamos acerca de este tema, en donde existen varios tipos de relaciones amorosas, dentro de las que se encuentran por ejemplo relaciones como la obsesiva, de bolsillo, compromiso, diferencias de edad, atracción sexual, interés económico, encaprichamiento, entre

muchos otros, de los que las personas aprenden y cogen como experiencia para afrontar nuevas relaciones o simplemente para ir entendiendo, qué tipo de relación se quiere tener en la vida y con qué tipo de personas se espera compartir a lo largo de la misma. Ahora bien, es importante mencionar que, dentro del enamoramiento, existen teorías como la psicoanalítica, psicosocial y cognitivo, general de sistemas, comunicación y los juegos, que influyen de forma directa en cómo se maneja una relación.

El género romántico en el cine ha existido desde hace muchos años y se ha vuelto de hecho una forma de entretenimiento, para el público y sobre todo, cuando se habla de las parejas sentimentales. Esto ocurre porque muchas veces, las parejas tienden a basarse en lo que ven en este tipo de contenidos audiovisuales, para pensar en cómo deben reaccionar a determinadas situaciones, que les ocurre en la vida con su pareja o simplemente por tratar de idealizar un poco sus relaciones. Sin embargo, las personas solteras, no son una excepción a la hora de ver este tipo de películas, ya que en ocasiones les sirve como forma de guía, para saber qué tipo de personas quisieran y desearían tener a su lado, pero también que tipo de amor y relación les gustaría construir. Adicionalmente, este tipo de películas normalmente enganchan a un púbico de diferentes edades y géneros, porque en algunas de estas películas los actores, personajes, conflictos y/o tramas de la película, hacen que muchas de estas producciones audiovisuales, marquen de una u otra forma la vida de ellos, hacen que se sientan identificados o los hacen sentir como parte de la historia, sin dejar que se despeguen de esta y las sigan con total interés.

Ahora bien, es posible mencionar que, dentro del género romántico, no solo se encuentran las películas de tipo romance, en el que solo se muestra un amor verdadero sin problemas y sin

obstáculos, porque entonces sería una historia completamente aburrida y plana; al contrario, este género, se encuentra acompañado de otros géneros como lo son, por ejemplo, el género romántico como tal, la comedia romántica, el género dramático y los musicales.

Dentro de las historias antes que nada, es fundamental mencionar como de gran importancia, el tener una idea clara de lo que se quiere mostrar y cómo se quiere mostrar, para que a partir de todo esto, se logre llegar a una construcción de personajes fuertes, que verdaderamente puedan llevar el hilo de una historia y tener suficiente fuerza de voluntad, para irse por un camino no importa si es el correcto o no; finalmente, de eso se trata una historia y se basa en que a través de una secuencia de escenas y acontecimientos, ocurran diferentes hechos, que conduzcan a la audiencia a un continuo avance de una historia, permitiéndoles entonces entender los diferentes arcos de transformación, que puede tener un personajes y el hecho de conocer a estos en diferentes momentos. Sin embargo, aquí no termina esto, es necesario tener en mente que el clímax, crisis y resolución de una historia, deben realizarse de la manera más poderosa, para que la audiencia termine de convencerse de la historia y sugieran, con respecto a su contenido audiovisual, apto para ser recomendado o simplemente, no hacerlo por tener un final común, como el que se presenta muchas veces en las películas de género romántico, con un final feliz. Esto hay que tenerlo en cuenta porque la audiencia hoy en día, está cansada de que siempre le proyecten el amor, como algo que solo trae felicidad porque no siempre es una verdad y es así como el amor, en ocasiones es una emoción que trae consigo gran felicidad, pero simultáneamente puede ser de las que más sufrimiento trae en la vida de una persona, al tener que enfrentar con su pareja, situaciones que en ocasiones son difíciles y pueden ser denominadas como obstáculos.

El diseño de la historia dará testimonio de la madurez y la visión interna del guionista, su

conocimiento de la sociedad, de la naturaleza y del corazón humano. La narrativa exige

tanto una imaginación vívida como un poderoso pensamiento analítico. El reflejo

biográfico nunca plantea problemas porque, con o sin ingenio, toda narración, honrada o

no, sabia o estúpida, refleja fielmente a su creador, presentando su humanidad… o

inhumanidad. Frente a este terror, escribir un diálogo es una dulce diversión. (Mckee, 2011,

p. 22)

Ahora bien, es importante mencionar que después de haber logrado la construcción del marco teórico, fue aplicada una encuesta con un total de 14 preguntas, a una muestra de 141 personas, con el fin de que, en las primeras preguntas, se lograra entender un poco, cómo son vistas las relaciones amorosas hoy en día y que buscaron o buscan las personas en la otra persona, que empieza a llamar su atención. De igual forma, a través de esta, se tenía como objetivo analizar los diferentes puntos de vista que las personas tienen respecto al desarrollo de las películas de género romántico.

Al hablar un poco más a fondo de mi producto, es necesario mencionar que este fue basado en experiencias e historias de mi vida amorosa y luego adaptadas a guiones audiovisuales entre 45 minutos y 1 hora, en la que se muestran tipos de relaciones de los que no solo hablo en mi marco teórico, sino también de las que se viven hoy en día a diferentes edades. Este producto, tuvo un proceso en el que inicialmente, estuve construyendo una reflexión y enseñanza por cada una de las historias para entender por qué tendría sentido contar esa historia y no otra, pero también para pensar en cómo esta podría aportar a las personas que lean mi producto o que lleguen a verlo en alguna plataforma digital. Después empecé a estructurar cada una de las historias, planteando los

diferentes puntos de giro, personajes, arcos de transformación entre otras cosas, que podía tener cada una de las historias; continué entonces con algunas correcciones para proceder con el storyline, escaleta, primeras versiones de los guiones y ya de ahí en adelante diferentes correcciones en algunas escenas para adicionar un poco de ficción o drama y así lograr conectar a quienes tengan la posibilidad de tener un acercamiento con mis historias.

Siento que este trabajo, fue todo un reto para mí no solo al recordar a cada una de las personas que han hecho parte de mi vida sentimental y tratar de contar quién era Laura en cada uno de esos momentos tanto buenos como malos, sino también por el simple hecho de que tenía que enfocarme en tratar de alejarme un poco de la historia y no contar con exactitud lo que pasó en la vida real; se me dificultaba el hecho de cambiar algunas situaciones y adaptarlas usando ficción porque sentía que le estaba mintiendo al público. Sin embargo, con el tiempo, a medida que pasaban las horas escribiendo y escribiendo, me fui dando cuenta que a pesar de que muchas escenas tuvieran algunos cambios, no quería decir que me estaba mintiendo a mí misma o que le estaba mintiendo a quienes leían mis guiones, simplemente logré entender que era una forma diferente de adaptar la historia y aprovechar la creatividad, bases cinematográficas y momentos que viví con cada uno de ellos, para que al combinarlos, generaran historias que verdaderamente dejen algo que aprender, en las personas que tengan cercanía con este proyecto, logren engancharse y que en diferentes momentos, se sientan “En los zapatos de Laura”.

Este proyecto más allá de ser un trabajo de grado, ha sido más bien un trabajo que me ha llenado completamente y que lo hice con todo el amor y cariño del mundo, no solo porque es un tema que desde pequeña me ha gustado hablar y que desde pequeña me llena, me gusta y me

apasiona, el hecho de ver y entender cómo pueden existir tantos tipos de amor y parejas alrededor del mundo, pero también las mil y un formas paralelas en las que dos personas se conocen y después de un tiempo terminan enamorándose. Verdaderamente fue una completa terapia para mí, recordar cada uno de estos amores que han pasado a lo largo de mi vida, pero no porque sí, sino para dejarme diferentes enseñanzas y reflexiones que han influido completamente en mi madurez y desarrollo como persona. Asimismo, pienso que evidentemente, mi definición y concepto que tenía acerca del amor años atrás evidentemente no es el mismo que tengo hoy en día, ya que a medida que va pasando el tiempo y vas enfrentando diferentes relaciones y situaciones amorosas, este va cambiando y vas creando tu propia definición acerca de este concepto que siempre inicia con un “hola” y termina en “eres todo para mí”.

Finalmente, a medida que estuve en la construcción de este proyecto, he llegado a una última conclusión y es que, en ocasiones, nos enfocamos mucho en juzgar a las personas a nuestro alrededor al estar o no con una persona específica. De hecho, muchas veces nos preguntamos: ¿por qué está con esta persona si no la valora?, ¿por qué está con esa persona que a veces juega con ella?, ¿por qué está con esa persona si finalmente en ocasiones pasa por encima y no la respeta?, siempre hay muchas preguntas cuando las personas que giran en nuestro entorno nos cuentan experiencias relacionadas con el amor… Pero es precisamente a eso a lo que quiero llegar, cada persona tiene su propio concepto del amor y cada persona es la que debe decidir, cómo vivir el amor y con qué tipo de persona quiere vivirlo. En otras palabras, para la sociedad en general siempre es muy fácil juzgar, pero nunca se toman el trabajo de pensar ¿qué tipo de sentimientos tiene esa persona hacia su pareja? O ¿qué sueños fallidos tiene esa persona con su pareja?, no lo sé, por experiencia propia, viví una relación en especial que me costó mucho trabajo dejar atrás a

pesar de lo toxica que era, porque yo me imaginaba un futuro con esa persona y los recuerdos no me dejaban terminar la relación. Pienso que, en algún momento, las personas en general, dependiendo de lo que vayan afrontando, se irán dando cuenta, que tal vez esa persona no es lo que buscan para compartir un futuro.

A lo largo de este proyecto, desde la primera palabra y hasta el día de hoy que estoy escribiendo el último párrafo de mi trabajo de grado, puedo decir que la vida me ha transformado como nunca hubiera imaginado en un año y medio. De verdad todos los cambios han sido muy difíciles de afrontar en este baúl de experiencias y recuerdos de mi vida sentimental, pero al final de cada una de ellas, me he dado cuenta de que, sin duda alguna, ha sido la mejor decisión por mil y un razones. Sin embargo, el consejo de vida que les puedo dar basada en mi experiencia, no importa la edad, es que siempre hay que vivir dando amor incondicional y siendo extremadamente feliz, no permitas que nada ni nadie fracture tú corazón, siempre piensa que todo pasa por algo y que definitivamente nada en la vida es casualidad, si hiciste algo de lo que en algún momento estuviste convencida no te arrepientas pensando en el qué dirán, siempre habrán personas que te apoyará y otras que evidentemente no estarán de acuerdo… Pero eso es lo de menos, preocúpate por lo que pienses tú y por lo que te haga bien. Si quieres dar amor, da amor; si quieres pedir perdón, pide perdón; nunca te quedes con las ganas de nada, nunca sabrás cuando será la última vez.

Referencias

Alberoni, F. (1996). Enamoramiento y Amor (Sexta ed.). Barcelona: Editorial Gedisa S.A. Obtenido de file:///C:/Users/Usuario%20Autorizado/Desktop/Enamoramiento%20y%20amor.pdf

Aldana, C. (2011). Detrás de una buena película hay un buen guión. Guión para escribir guiones de cine. Guatemala: Organización de Estados Iberoamericanos para la Educación, la Ciencia y la Cultura – OEI. Obtenido de http://www.mineduc.gob.gt/DICONIME/concursos/documents/oei_Guia_concurso_guio nes_cine.pdf

Alfaro Cánoves, A. (2014). Las relaciones de pareja: ¿la educación, las condiciona?. Valencia. Obtenido de https://www.uv.es/igualtat/webnova2014/anaalfaro.pdf

Altman, R. (2000). Rick. Altman, Los géneros cinematográficos. Barcelona, Buenos Aires & México: PAIDÓS. Obtenido de https://historiadelcineii2017.files.wordpress.com/2017/03/altman-los-generos-cap-1-2.pdf

Anónimo. (2018). ConceptoDefinición. Obtenido de https://conceptodefinicion.de/comedia- romantica/

Bauman, S. (2003). Amor Liquido- Acerca de la fregilidad de los vínculos humanos. Obtenido de file:///C:/Users/Usuario%20Autorizado/Desktop/amor-liquido.pdf

Corbin, J. A. (2019). La teoría triangular del amor de Sternberg ¿Cuáles son las distintas formas de amar, y en qué principio se basa cada relación sentimental?.Psicologiaymente. (L. t. Sternberg, Productor) Obtenido de https://psicologiaymente.com/pareja/teoria-triangular-amor-sternberg

Del Rio , L., Melédez , A., Sejas, R., & Garea Traba, A. E. (2013). ¿De qué hablamos cuando hablamos del amor? La construcción histórica del amor”. Obtenido de https://www.edu.xunta.gal/centros/iesames/system/files/finalmaqueta.pdf

Encinales, L. (2014/19/09).Cuando el amor se vuelve obsesión.Revista Semana. (C. e. obsesión, Productor) Obtenido de https://www.semana.com/educacion/articulo/cuando-el-amor-se- vuelve-obsesion/403292-3

Füguemann, L. A. (2005). Tesis Análisis estructural comparativo de las películas Down with love y Ladies’ Night. Ciencias de la Comunicación. (E. d. Departamento de Ciencias de la Comunicación, Ed.) San Andrés Cholula, Puebla, México. Obtenido de http://catarina.udlap.mx/u_dl_a/tales/documentos/lco/fuguemann_o_la/indice.html

Heredia, V. (2016). Revolución Netflix: desafíos para la industria audiovisual. Chasqui. Revista Latinoamericana de Comunicación (135), 275-295. Obtenido de https://pdfs.semanticscholar.org/c20e/21e887f76295e75658decacbae670850afbb.pdf

Hernández, C. (2018). Los tipos de amor, según Erich Fromm. Obtenido de https://netnoticias.mx/2018-03-22-90328e4d/los-tipos-de-amor-segun-erich-fromm/

Jiménez, O. (2018).Una perspectiva psicológica del amor.Obtenido de www.psyciencia.com: https://www.psyciencia.com/psicologia-amor-perspectiva/

Mazadiego, T. D., & Norberto, J. R. (2011). El amor medido por la Escala Triangular de Sternberg. Psicolatina, 22, 1-10. Obtenido de http://psicolatina.org/22/seccion1/amor.pdf

Mckee, R. (2011). “El guión: Sustancia, Estructura, Estilo y Principios de la Escritura de Guiones”. Alba. Obtenido de https://tfreites.weebly.com/uploads/2/6/3/8/26387211/el- guion-robert-mckee-pdf.pdf

Mora, J. M. (2007). Comprensión del enamoramiento. Cauriensia: revista anual de Ciencias Eclesiásticas, 363-388. Obtenido de https://dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?codigo=2280124

Morales, B. (2015). Roles Y Estereotipos De Género En El Cine Romántico De La Última Década. Perspectivas Educativas. Obtenido de https://gredos.usal.es/jspui/bitstream/10366/128238/1/DTHE_MoralesRomoB_Rolesg% C3%A9nerocine.pdf

Morales, B. (2017). Cine romántico y género: hacia una deconstrucción de los modelos tradicionales de relaciones de pareja. Periódico do Núcleo de Estudos e Pesquisas sobre

Gênero e Direito, 6(3), 173-195. doi:https://doi.org/10.22478/ufpb.2179- 7137.2017v6n3.37414

Pedroza Flores, R. (2015). Los cambios del vínculo amoroso en la posmodernidad. Revista Iberoamericana de las Ciencias Sociales y Humanísticas, 4(8), 324-336. Obtenido de https://dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?codigo=5279072

Pérez, J., & Gardey, A. (2010). Definicion de Romance (D. d. Romance, Productor) Obtenido de https://definicion.de/romance

Salmerón, H. B. (2017). Infidelidad, causa o consecuencia de la crisis de pareja. Obtenido de https://www.psicoterapiaintegral.com/wp-content/uploads/2017/03/Infidelidad.pdf