Convergences Artistiques Paris 1900

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Convergences Artistiques Paris 1900 CONVERGENCES ARTISTIQUES PARIS 1900 D’avril à novembre 1900, de nombreuses nations convergent vers PARIS, « la ville lumière », qui accueille l’Exposition Universelle avec fierté et patriotisme après une période de guerre. On recensera plus de 83 000 exposants et environ 51 Millions de visiteurs Cette Exposition permet de se rendre compte des similitudes entre les nations ainsi que leurs singularités, leurs divergences. LA FRANCE attire tant pour ses progrès industriels que pour son caractère rural qui lui confèrent une prospérité économique mais c’est aussi devenu un pôle artistique. C’est l’emblème de la Belle Epoque et de l’Art Nouveau. ARCHITECTURE L’achèvement de la Tour Eifel a lieu en 1900 ; il est question de la détruire immédiatement mais EIFFEL s’appuie sur le fait que la hauteur de son édifice permettra d’y créer une station météo du + grand intérêt scientifique ainsi qu’une station radio : elle restera alors sur le Champ de Mars, deviendra l’emblème de Paris après avoir été tant décriée Georges SEURAT 1889 Henri ROUSSEAU 1898 « La Gare St Lazare » Claude MONET 1877 L’essor du chemin de fer favorisera la construction de nouvelles gares La Gare d’Orsay conçue par Victor LALOUX accueillera les délégations étrangères avec faste. Le Petit Palais en 1900 – Illustration du « Petit Journal » Le Pont Alexandre III ( symbole de l’alliance franco-russe) « La construction du métropolitain en 1900 » Luigi LOIR 1900 (101 x 203) Les décors des entrées de métro réalisés par Hector GUIMARD. La 1ère ligne dessert Porte de Vincennes à Porte Maillot. Sous l’influence du marchand d’art Siegfried BING, « l’art nouveau » prend son essor. Cette forme d’art prône « l’art dans tout » même dans les objets du quotidien ; il va gagner la mode, les bijoux, les luminaires, le vitrail… Avant tout, il refuse l’élitisme . L’art devient à la portée de tous. Il va fédérer les bourgeois, le peuple des bas quartiers à travers l’art populaire. Le Paris 1900 est un extraordinaire laboratoire de la modernité culturelle : le cinéma fait ses débuts, le cubisme connait ses balbutiements, les calligrammes de Guillaume APOLLINAIRE séduisent ses amis. Les petits rats de l’Opéra cohabitent avec les Ballets Russes, avec le Bal Bullier et l’art nègre. Les bourgeois viennent s’encanailler en dansant le tango et côtoient les apaches et les filles de joie. Les divergences sociales disparaissent au profit de la convergence vers les plaisirs principalement les plaisirs nocturnes et prohibés!!!! THEATRE & CIRQUE La comédienne Sarah BERNHARDT deviendra actrice de cinéma muet. Elle sera la muse du célèbre Alphonse MUCHA, un des plus grands affichistes de l’art nouveau Au théâtre, une forme nouvelle apparait et rencontre un grand succès: le vaudeville : une comédie de mœurs. Le cirque est un lieu vers lequel convergent artistes de la LABICHE puis FEYDEAU en seront les bohême montmartroise et un public avide de découvrir principaux auteurs, encore reconnus de de l’exotisme. nos jours (« Un fil à la patte », « le Dindon », « La main passe » « On purge bébé »…) Quant aux clowns, écuyères acrobates, ils deviennent emblématiques de la condition d’artiste et ils serviront Le vaudeville plante son décor dans les de modèles à de nombreux peintres : impressionnistes, milieux bourgeois, il dépeint une certaine pointillistes, cubistes médiocrité et très souvent des amours triangulaires. Edgar DEGAS 1879 Auguste RENOIR FEYDEAU, épris de peinture collectionnera « Melle Lala au cirque Fernando » « Petites jongleuses au SISLEY et plus particulièrement VAN GOGH cirque Médrano » et UTRILLO « Ecuyère » H.deTOULOUSE LAUTREC 1888 Georges SEURAT 1890 « Famille de saltimbanques » Pablo PICASSO 1905 MUSIQE & DANSE « Les coulisses de l’opéra » Jean BERAUD – 1889- Loïe FULLER révolutionnera la danse par ses recherche sur la lumière, la couleur, le mouvement, le costume de scène… surtout, elle utilise ses bras alors que dans la danse classique ce sont jambes et pieds qui travaillent! Dans ses spectacles, elle évoque par une gestuelle ondoyante tantôt un papillon, tantôt une fleur. Elle apparait lors de l’exposition de 1900 dans « Les Danses Lumineuses », elle met en scène des extraits des « Nocturnes » de DEBUSSY. Affiche réalisée par Jules CHERET Loïe FULLER peinte par H.de TOULOUSE LAUTREC-1893- Autre danseuse qui s’exhibant quasiment nue, seulement dissimulée par quelques voiles, a révolutionné la danse classique :elle abandonne tutu et chaussons pour évoluer pieds nus. Elle est à l’origine de la danse contemporaine. Elle fondera en France une Académie de danse, sera la voisine d’Auguste RODIN, c’est Isadora DUNCAN qui mourra tragiquement. « Le bal Bullier » affiche de CHERET et peinture d’Alfred MAURER 1901 « Le Bal Bullier » Sonia DELAUNAY – 1913-( 97 x 390 cm) A travers les couleurs et les formes, le spectateur peut voir les mouvements des danseurs qui fréquentent ( comme le couple DELAUNAY) ce célèbre dancing parisien. Affiche réalisée par H. de TOULOUSE LAUTREC avec Jane Avril D’autres noms célèbres : Nini Patte en l’air, Grille d’Egout, Casque d’Or… On danse le « french cancan »sur les airs d’Offenbach « la Vie Parisienne » Le bal du Moulin Rouge » H. de TOULOUSE-LAUTREC La Goulue et Valentin le Désossé dansent devant un public venu s’encanailler. Enseigne du « Chat Noir » réalisée par A. WILLETTE Théophile STEINLEN -1896- Ce cabaret, situé au pied de la butte Montmartre, permet de faire converger la bohême artistique et le « tout Paris » « Danse à Bougival » Pierre-Auguste RENOIR 1882 Le tango, d’origine argentine, apparait de même que le bandonéon . D’abord dans les cabarets et les maisons closes des ports, cette danse jugée indécente par l’Eglise fera rapidement fureur dans les salons parisiens qui sont avides de culture exotique et de sensualité. Les « café-concert » fleurissent. On y vient pour boire et fumer en écoutant des chansons tristes ou gaies, sentimentales ou patriotiques, grivoises voire subversives et notamment « le sam’di soir après l’turbin » où on peut écouter « le comique troupier » avec « Viens Poupoule » « Ma Tonkinoise » et OUVRARD Des noms qui font rêver : l’Eldorado, l’Alcazar « Au café concert » « Les Ambassadeurs » Edouard MANET 1878 Edgar DEGAS 18 2 affiches de H.de TOULOUSE LAUTREC Aristide BRUANT, reconnaissable avec son chapeau , sa cape noire et son écharpe rouge Autre célébrité du « caf conç », Yvette GUILBERT chantant avec ses gants noirs, tandis que Jane AVRIL est au 1er plan WILLETTE, TOULOUSE LAUTREC et PICASSO sont des habitués Autre facette de la danse : « Les Ballets Russes » sous la houlette de Serge DIAGHILEV vont séduire Paris avec les célèbres danseurs Anna PAVLOVA, NIJINSKY qui interpréteront « L’Oiseau de Feu » sur un air de STRAVINSKI .D’autres compositeurs travailleront pour cette troupe: DEBUSSY, RAVEL, Francis POULENC… En même temps, des peintres comme BRAQUE, Giorgio de CHIRICO, André DERAIN, MATISSE, Marie LAURENCIN et PICASSO réaliseront des rideaux de scène, des costumes. C’est la perméabilité totale entre différentes formes artistiques qui convergent toutes pour la construction de l’esthétisme « Jeunes filles au piano » Auguste RENOIR 1892 Comme beaucoup de peintres impressionnistes, RENOIR était un amateur de musique . Il réalisera 6 versions de ces 2 jeunes filles au piano; il était grand admirateur de WAGNER dont il réalisa le portrait en 1882 « Autour du piano » H.FANTIN- LATOUR – 1885 (Emmanuel CHABRIER au piano) tous ces personnages identifiables étaient des admirateurs de la musique wagnérienne. La musique classique est appréciée dans les salons mondains, l’ élite sociale assure la promotion des jeunes compositeurs. Le romantisme laisse la place à une musique plus moderne avec Claude DEBUSSY « Prélude à l’après-midi d’un faune » inspiré par un poème de MALLARME. STRAVINSKY et « Le Sacre du Printemps » c’est la rupture totale avec le romantisme; avec la chorégraphie qui l’accompagne cela suscite un véritable scandale tant les codes de la danse classique sont bafoués au profit de gestes saccadés, de corps désarticulés Erik SATIE par Suzanne VALADON 1893 En fréquentant le célèbre cabaret du « Chat Noir », il croise VERLAINE,MALLARME, MAUPASSANT, les peintres Odilon REDON, H.de TOULOUSE LAUTREC. Il porte l’émergence d’une musique nouvelle avec ses amis Suzanne VALADON, PICASSO, KISLING, MODIGLIANI et Jean COCTEAU Il sera lui-même source d’inspiration Le développement de l’électricité permettra pour Marcel PROUST notamment l’émergence de nouveaux instruments de musique PHOTOGRAPHIE & CINEMA Une apparition importante est celle de la photographie. Ce dispositif optique pouvait supplanter le dessin et la peinture. « Nadar élevant la photographie à la hauteur de l’Art » Honoré DAUMIER Dans les années 1890, la carte postale qui existait depuis quelques année en noir et blanc, se colorise. On envoie un message court, sans enveloppe, à un tarif postal moins élevé. L’âge d’or se situera entre 1900 et 1920 et deviendra un objet de collection. Pour mémoire, en France les 1ère cartes postales furent utilisées par la Cx Rouge durant le conflit franco-prussien de 1870. Les frères LUMIERE procéderont à la 1ère projection publique à PARIS en 1895, d’autres projections auront lieu notamment durant l’Exposition Universelle et les 1ers studios apparaitront ( Gaumont). Vers 1901, les 1ers films en couleur voient le jour. L’icône c’est « LE VOYAGE DANS LA LUNE » de MELIES ( ancien prestidigitateur) il s’inspire du roman de J. VERNE « De la terre à la Lune » pour réaliser ce film de 14 ‘ qui nécessite 3 mois de tournage et un investissement financier important. LITTERATURE « Mallarmé » Edouard MANET -1876- Cet écrivain qualifié « d’ artiste maudit » » a donné 1 renouveau à la poésie. Il fréquentait les peintres de l’époque: O.REDON. G.MOREAU « André GIDE et ses amis au Café Maure de l’Exposition Universelle de 1900 » Jacques-Emile BLANCHE 1901 Cet écrivain auteur des « Nourritures Terrestres » va libérer les interdits.
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