41 eme

2014 19 juillet - 3 aout sommaire e prochain au New England Conservatory à Boston qui lui a octroyé une aide au mérite pour sommaire préparer son master avec Miriam Fried. Formé par Larissa Kolos au CRR de Paris, il obtient son Prix de violon à l’unanimité avec félicitations premier nommé avant de se perfectionner 3 dans la classe d’Alexis Galpérine au CNSMD de Paris, suivi également par Eric Crambes et Ana Reverdito-Haas. Il y prépare parallèlement son Prix d’analyse avec Bruno Ducol. Grand Prix et prix spécial Mozart au 8ème Concours international Dvarionas à Vilnius à douze ans, Prix spécia Rétrospective 107-120 Editos 6-12 Festival Fidelio 121-138 Programme 151-173 13-34 Académie Renseignements 139-144 Biographies 174-175 35-106 Association 145-150 PROGRAMME Jeudi 24 juillet Mardi 29 juillet Dimanche 3 août 18h / Arc 1800, Hôtel du Golf 18h / Arc 1800, Hôtel du Golf 16h30 / Arc 1800 2014 Beethoven, Trios n°3, n°4 Concert jeune public Visite guidée de la station (1) 19h / Bourg Saint Maurice, Salle des fêtes «l’histoire de Babar» 18h / Arc 1800, Hôtel du Golf Turina, Haydn, Janácek, 18h / Arc 1800, Hôtel Mercure Conférence 21h / Arc 1600, Coupole Concert des stagiaires 21h / Arc 1800, Centre Taillefer Samedi 19 juillet Ravel, Matalon, Brahms 19h / Bourg Saint Maurice, Salle des fêtes Turina, Villa Lobos, Matalon, Bartók 18h / Arc 1800, Hôtel du Golf Vendredi 25 juillet Concert de la classe d’accordéon Présentation de l’édition 2014 21h / Arc 1800, Centre Taillefer, 12h / Arc 2000 21h / Arc 1800, Centre Taillefer Turina, Matalon, Mahler ______Visite guidée de la station (1) Concert d’ouverture Concert soutenu par l’US Charmettoger 13h / Arc 2000 Vivaldi - Piazzolla Fête de la Saint Jacques Mercredi 30 juillet Concerts hors les murs «Les 8 Saisons» 18h / Arc 1800, Hôtel du Golf 18h / Arc 1800, Hôtel du Golf ______Dimanche 20 juillet Conférence autour Concert des stagiaires 18h / Arc 1800, Hôtel du Golf de l’œuvre de Matalon 18h / Arc 1800, Hôtel Mercure Beethoven, Trios n°1 et op. 38 18h / Arc 1600, Coupole Concert jeune public Vivaldi – Piazzolla 21h / Arc 1600, Coupole Concert jeune public «l’histoire de Babar» «Les 8 Saisons» Boccherini, Matalon, Falla, Ohana, 21h / Arc 1800, Centre Taillefer 19h / Arc 1600, Coupole Glinka... Berio, Matalon, Turina Concert du pôle chant Vendredi 18 juillet Lundi 21 juillet Samedi 26 juillet 21h / Arc 1800, Centre Taillefer 20h30 / Montsapey Falla, Matalon, Schubert «Les Arts jaillissants» 18h / Arc 1800, Hôtel du Golf (réservé aux membres Conférence de l’association) Jeudi 31 juillet Mardi 22 juillet 21h / Arc 1800, Centre Taillefer 18h / Arc 1600, Coupole 10h-13h / Arc 1600, Arc 1800 21h / Macot-La Plagne, Eglise Turina, Matalon, Garcia Lorca, Conférence Master classes publiques Fêtes musicales en Savoie Mendelssohn 19h / Arc 1600, Coupole 19h / Arc 1600, Coupole

«Le piano espagnol» Concert du pôle chant Jeudi 24 juillet Mardi 22 juillet 20h30 / Chambéry 21h / Arc 1800, Centre Taillefer 15h / Bourg Saint Maurice, Maison de Dimanche 27 juillet «Les estivales» Concert de clôture de l’Académie retraite 16h30 / Arc 1800 ______avec l’orchestre de l’Académie-Festival des 18h / Arc 1800, Hôtel du Golf Visite guidée de la station (1) Arcs Samedi 2 août Beethoven, Trios n°2, n°5 18h / Arc 1800, Hôtel du Golf Martinu, Strauss, Matalon, Rodrigo, 18h30 / Chambéry, Palais de Justice 21h / Arc 1800, Centre Taillefer Beethoven, Trios n°7, n°8 Copland Fêtes musicales en Savoie Albeniz, Matalon, 21h / Bourg Saint Maurice, Turina, Haydn, Schubert Casadesus, Brahms Salle des fêtes Vendredi 1 août Mercredi 23 juillet Soler, Sor, Mendelssohn 18h / Arc 1800, Hôtel du Golf Programme sous réserve de modifications Beethoven, Trio n°6 18h / Arc 1800, Hôtel du Golf Lundi 28 juillet 21h / Arc 1800, Centre Taillefer (1) En partenariat avec l’Office de Tourisme Concert jeune public 11h30, 14h30 / Chapelle des Vernettes de Bourg Saint Maurice / Les Arcs (1) Stravinsky, Matalon, Weber... 19h / Arc 1800, Visite guidée du sanctuaire (2) Réservation au bureau du festival avant Hôtel Aiguille Grive 15h / Chapelle des Vernettes Samedi 2 août le 25 juillet Hommage à S. Grappelli et Bach 18h / Arc 1600, Coupole D. Reinhardt 18h / Arc 1600, Coupole Conférence Concert soutenu par l’Hôtel Visite guidée de la station (1) 19h / Arc 1600, Coupole Aiguille Grive 19h / Arc 1600, Coupole Mozart, Matalon, Halffter, Brahms 21h / Arc 1800, Centre Taillefer Carte blanche à R. Rosique, soprano 21h / Arc 1800, Hôtel du Golf Arriaga, Matalon, Poulenc, Granados Granados, Victoria, Pergolesi, Chapi… Dîner de gala (2) PRÉSIDENT DEL’ACADÉMIE-FESTIVAL DESARCS pierre maurel hommes siinjustementabsentsde nosmémoires. Pour cette41èmeéditiondenotre AcadémieFestivaljeveuxrendrehommageaucouragedeces Espagnols ! Cette routevouslaconnaissezpour l’emprunteràskil’hiver, àpiedsl’été :c’estlaroutedes Vallandry. de cequiestdevenuArc1600,passantparaujourd’hui 1800pourrejoindrePeisey- Ils ontéténotammentaffectésàlaréalisation,masse,aupicet à lapelle,d’uneroutepartant de Travailleurs Etrangers). Et là,encadrésparl’arméefrançaise,ilsontétéincorporésdansles premièresC.T.E. (Compagnies Un millierd’entreeuxestainsiarrivéàBourgSaintMaurice. réfugiés enFrance. Pendant laguerrecivileplusde400 000républicainsespagnolsfuyantlerégimefranquistesesont N’oublions pasàcetteoccasionl’histoiresingulièredeBourgSaint Mauriceetdel’Espagne. Il fautdoncallerpuiserauxsources,cequ’EricCrambesvouspropose cetété. Mais aucundecescompositeursn’esthélasespagnol… Nous pensonsconnaîtrecettemusiqueimmenseparquelquesœuvres : cet été2014enEspagne ! Comme vousleverrezdanslespagesquisuivent,ilachoisidenoustransporter une petitepaused’aumoinsannée :c’étaitmalleconnaître…. J’espérais secrètementqu’aprèsla40èmeéditionl’andernierEricCrambesmedemanderait ¡Bienvenida alacuarentayunaedicióndeAcademiaFestivaldesArcs! LaSymphonieEspagnole(EdouardLalo) Carmen(GeorgesBizet) LeBoléro,PavanepouruneInfanteDéfunte(MauriceRavel) MAIRE DEBOURG-SAINT-MAURICE /LESARCS michel giraudy Très bonfestivalàtoutesettous. eux d’intensesplaisirsmusicaux. Que cesoitauxArcsouàBourgSaintMaurice,venezrejoindreces passionnésetpartageravec retrouvant degrandsclassiquesoudécouvrantnouvellesoeuvres. Tout aulongdeceFestival,lamusiquedevientaccessibleàtoutescellesetceuxquilesouhaitent remerciés. ses bénévolesetàl’immensetalentdesartistesinvitésélèvesprésents.Qu’ilsensoienttous savoir-faire desesorganisateursmaiségalementausoutienpartenaires,àl’engagement De notoriétéinternationale,l’Académie-FestivaldesArcsdoitsalongévitéàlapassionetau la richesseetdiversitédesconcertsproposés. année, lamusiquedechambreespagnoledonneraletonetvousserezimmédiatementconquispar 40 concertssontprogramméspermettantainsiàchacundevoyagergrâcelamusique;cette leur passiondu19juilletau3août. Nous sommestrèsfiersderecevoirtouscesartistesrenommésquiviennentnousfairepartager site d’Arc1800l’Académie-FestivaldesArcs. Pour la41èmeannéeconsécutive,notrestationdesArcs-BourgSaintMauriceaccueillerasurson

7 editos DIRECTEUR ARTISTIQUE eric crambes son œuvre etdes13pièces quenousjouerons pourl’occasion. Pour lapremière foisest reconnu etjoué parlesplusgrandsinterprètes, ilseraprésentauxArcs pourparler de France depuisplus de20ans.Compositeurprolifique etoriginal,artiste reconnu mondialement En parallèle,je vous proposededécouvrirMartin Matalon,compositeur argentinrésidanten bien d’autresdontlesœuvresméritent ledétour. Vos guides?DeFalla,Granados,AlbenizouTurina maisaussiMompou,Arriaga, Soler, Soret Madrid. Pampelune, sansoublierbien sûr lesdeuxgrandescapitalesculturelles quesontBarceloneet enadhérantàl’association…)SévilleetGrenade,Cordoue etCadiz,Leon entendu réservé Je vousoffredonc,auxArcs,depuisvotresiègeaucentreBernard Taillefer (quevousaurezbien évoquant parfumsetarômesouensuscitantimagestoutgenre. La musiqueacecidesingulierqu’ellepeuttransporterl’auditeur loin dulieuoùilsetrouveen cet intéressantdomainelorsd’uneprochaineédition… l’interaction quiopèreentrefolkloreetmusique«savante»- nous aurons l’occasiond’explorer d’un multiculturalismequifutlongtempsexemplaire.Ilssont aussi une belleillustrationde dans leursartsrespectifscetartdevivresiparticulier, fruitd’unehistoireextraordinaireet me fascinent.Peintres,architectes,poètesetécrivains,chanteurs etcantaores transcrivent Depuis toujourscepays,sacultureetsestraditions(sagastronomie aussi….)m’attirentet personnels. mon souhaitdeprogrammerlescompositeursespagnolsrelève critères beaucoupplus française, russeouscandinave)permettentuneapprocheplusgénérale d’unetraditionmusicale, 2009) représentaitunvéritabledéfi,ousilesthématiques«géographiques »(musique y êtreprogrammées,silajuxtapositionintégralesequenzadeBerio– Brahms(été (édition 2012)reflétaituneenvied’entendreauxArcsdesœuvresqui n’auraientjamaispu musicales envousproposantchaqueannéeàexplorerunrépertoire original.Silatranscription Le choixdesdifférentesthématiquesmepermetdepartageravecvous mesmultiplespassions de vousprésenterlaprogrammationcetteédition2014. Après avoirdignementfêtél’andernierles40ansduFestival,jesuis particulièrementheureux de passage, Chers festivaliers,chersstagiaires,amismusiciens,estivants etrandonneurs ¡ Olé! d’être cette41èmeéditionduFestival demusiquedesArcs. pendant quelquesjours,etvenez participeràcettegrandefiestaque nemanquerapas ou danstousleslieuxquirésonnent demusiquependantceFestival.Supprimez lasiesta de l’après-midietlaraclettedu soir, rejoigneznoustouslesjoursàTaillefer, à la Coupole Alors croyezmoi,nechoisissez pas!Aprèsles18trousdumatin,la descenteenrafting l’on vaallerécouteretcequerisquedeperdre… Et oui!C’estaussicelal’Académie-FestivaldesArcs:ladifficile tâche dechoisirceque Reinhardt etStéphaneGrappelli… blanche àlasopranoandalouseRuthRosique,etaussileconcert hommage àDjango J’allais oublierlesconcertsdestagiaires,leconcertlaclasse d’accordéon, lacarte Festival. gala del’HôtelduGolfle2aoûtaucoursduquelvouspourrez rencontrer lesartistesdu etbiensûrledînerde devenir membredel’association,ceconcertleurétantréservé…) aux grands,lasoiréeconsacréeaurépertoiredepianoespagnol (deuxième raisonpour Incontournables égalementlesactivitéspédagogiquesquenousoffrons auxpetitscomme juillet, ouleconcertdeclôturel’Académie. et sabaladedansnosbellesmontagnesdesArcs,lesmasterclasses publiquesdu31 de Beethoven(àtoutseigneur, touthonneur…),ladésormaistraditionnelle journéeBach Ne manquezpasbiensûrlesautrestempsfortsdecetteédition2014 :l’intégraledestrios écrites pourinstrumentseuletélectronique. création mondiale,commandeduFestival),jalonsdanslerépertoirede cebrillantauteur, programmée danslecadredesarésidencel’intégralesesTraces (dontTraces X

9 editos VIOLON eric crambes l’ensemble 2e2mdontilestmembre depuis1999. Il contribueégalementàlacréation etàl’enregistrementdenombreusesoeuvrescontemporainesavec Bresson, AlexandreTharaud,lesquatuors ParisiietPsophos... Pasquier, HenriDemarquette,XavierGagnepain,ChristianZacharias,Michel Dalberto, HortenseCartier lui permettentdepartagersapassion avecdesartistescommeGérardPoulet,AkikoSuwanai,Bruno La musiquedechambreluitientparticulièrementàcoeur:lesfestivals etconcertsauxquelsilestinvité Gergiev, Plasson,Prêtre,Chung,Herbig,LopezCoboz,… Au seindecesorchestresprestigieux,ilestamenéàcôtoyerlesplus grandschefs:Muti,Sawallich, Orchestre PhilharmoniquedeStrasbourg,NationalLorraine etOpéradeMarseille. Metropolitan OrchestradeLisbonne,OrchestreduCapitoleToulouse, EnsembleOrchestraldeParis, Filarmonica delaScalaMilan,OrchestreToscanini àParme,NetherlandPhilharmonic àAmsterdam, Il estrégulièrementinvitéentantqueviolonsolopardegrandesformations européennes:Opéraet ainsi qu’avecl’OrchestreSymphoniquedeNavarre. avec lesorchestresdeLasPalmas,Barcelonedontilaétéleprincipal violonsoloinvitédurant5ans, Il estaujourd’huiviolonsolodel’OrchestreRoyalSévilleetaétabli enEspagneunerelationprivilégiée aux Etats-UnisoùilafaitsesdébutsauCarnegieRecitalHallàNew York danstoutel’EuropeetenAsie. belles sallesdenombreusesmétropoles.EricCrambesseproduitenrécitaletavecorchestreFrance, shintoïstes desprovincesreculéesduJaponauxécolesdelaforêtvénézuélienneenpassantparlesplus Voyageur infatigableetinstigateurderencontresimprobables,sesconcertsleconduisentdestemples Artiste polyvalentetengagé,EricCrambespoursuitdemultiplesactivitésmusicales. WWW.ERIC-CRAMBES.COM WWW.ERIC-CRAMBES.COM Ses étudesontétérenduespossibles parlesoutiendel’associationLyon Entreprises Virtuoses. Roland Daugareil. NationalSupérieurdeLyonau Conservatoire etbénéficiedesconseils éclairésdeGérardPouletet School. Ilobtientparallèlementun 3èmecycledeviolonetunmusiquechambre Il estpendantdeuxansassistantde DorothyDeLaypourla«Pre-CollegeDivision»deJuilliard Juilliard etladirectiond’orchestreavecAllanKay. il étudiecinqannéesdurantleviolonavecDorothyDeLay, lamusiquedechambreaveclequatuor Archets deSion(Suisse),oùiltravailleavecTibor Varga, puisàlaJuilliardSchooldeNewYork où il entreàl’écoleYehudi Menuhin. Sesétudesmusicaleslemènentensuiteàl’EcoleSupérieuredes méthode Suzuki.GrâceàuneboursedelafondationFranceilpoursuit sesétudesàLondres,où concours duFestivaldesArcsen1996,EricCrambescommencele violonàl’âgedesixansparla Lauréat duconcours«ArtistsInternational»deNewYork, duprixMauriceRaveletPremierPrixau NationalSupérieurdeParis. 2011, professeurassistantauConservatoire SupérieurduLiceoàBarceloneetest,depuis Eric CrambesaégalementenseignéauConservatoire depuis 2006ledirecteurartistiquedel’Académie-FestivaldesArcs. Il créeen2002lefestival«Opus»d’AubenasVals-les-Bains qu’ildirigependant7ansetest alliant musiqueetdanse.IlacrééplusieurspiècesduchorégrapheBenjaminMillepied. danseurs étoilesduNewYork CityBallet,tantauxEtats-Unisqu’enEurope,dansdesspectacles Eric Crambesaégalementleprivilègedepartagerrégulièrementlascèneaveclesdanseuseset

11 editos programme13 juillet « Les8Saisons» A. Vivaldi Eglise Saint-Barthélemy 20h30 /Montsapey vendredi 18 A. Piazzolla Otoño Porteño Allegro nonmolto/AdagioPresto L’Estate, ConcertoensolMajeur Verano Porteño Allegro /Largo La Primavera,ConcertoenmiMajeur (1678-1741) (1921 -1992) 55’

Primavera Porteña Allegro nonmolto/Largo L’Inverno, Concertoenfamineur Invierno Porteño Allegro /Adagiomolto L’Autunno, ConcertoenfaMajeur Justin Taylor, clavecin Eckhard Rudolph,contrebasse Eric Levionnois,BumJunKim,violoncelle Isabelle Lequien,LudovicLevionnois,alto Antoine Paul,violon Marc Desjardins,ClémentineBousquet, Eric Crambes,Lyonel Schmit,

Présentation del’édition2014 Hôtel duGolf 18h /Arc 1800 samedi 19 Martin Matalon,compositeur Maxime Kaprielian,conférencier Eric Crambes,directeurartistique A. Vivaldi centre taillefer 21h /Arc 1800 Avec lesoutien de « Les8Saisons» A. Piazzolla Primavera Porteña Allegro nonmolto/Largo L’Inverno, Concertoenfamineur Invierno Porteño Allegro /Adagiomolto L’Autunno, ConcertoenfaMajeur Otoño Porteño Allegro nonmolto/AdagioPresto L’Estate, ConcertoensolMajeur Verano Porteño Allegro /Largo La Primavera,ConcertoenmiMajeur Justin Taylor, clavecin Eckhard Rudolph,contrebasse Eric Levionnois,BumJunKim,violoncelle Isabelle Lequien,LudovicLevionnois, alto Antoine Paul,violon Marc Desjardins,ClémentineBousquet, Eric Crambes,Lyonel Schmit, (1678-1741) (1921 -1992) 55’

15 festival juillet 18h /Arc 1800 dimanche 20 « Fandango»enréMajeur Quintette pourguitareetcordes n°4G.448 L. Boccherini Coupole 21h /Arc 1600 moto allamarciapresto Scherzo (Allegromoltoevivace)/Andantecon Tempo diMenuetto/AndanteconVariazioni / Adagio (Allegroconbrio)/cantabile Trio op.38enmibMajeur Finale (Presto) Allegro /AdagiocantabileScherzo(Allegroassai) Trio n°1,op.1n°enmibMajeur L. V. Beethoven Hôtel duGolf Bum JunKim,violoncelle Ludovic Levionnois, alto Clémentine Bousquet, violon Eric Crambes,violon Pablo Marquez,guitare Romano Pallottini,piano Eric Levionnois,violoncelle Eric Crambes,violon N’Kaoua,piano Hervé Eric Levionnois,violoncelle Eric Crambes,violon (1743 -1805) (1770-1827) 40’ 20’

28’ à cordesenmibMajeur Sextuor pourpianoetquintette M. Glinka Tiento M. Ohana Homenaje, pourletombeaudeDebussy M. DeFalla Differencias sobreCondeClaros Differencias sobreOGloriosaDomina L. Narvaez Traces VIIIpourviolon M. Matalon Pablo Marquez,guitare Pablo Marquez,guitare Lyonel Schmit,violon Hervé N’Kaoua,piano Hervé Eckhard Rudolph,contrebasse Xavier Gagnepain,violoncelle Isabelle Lequien,alto Marc Desjardins,violon Eric Crambes,violon Pablo Marquez,guitare 5’ (1804-1857) (1913-1992) (1500-1555) (1876-1946) (1958-) 13’

25’ 3’ 7’ 3’ Traces IIIpourcor M. Matalon (Allegro Vivace) (Allegretto quasiAndantino)/Crepúsculo Amanecer (LentoAndantino)/Mediodia violoncelle etpiano,Op.91 Trio «Circulo»pourviolon, J. Turina centre taillefer 21h /Arc 1800 à GarciaLorca Le Cantejondod’Al-Andalus Conférence parMaximeKaprielian: Hôtel duGolf 18h /Arc 1800 lundi 21 Vladimir Dubois,cor Guillaume Bellom,piano Eric Levionnois,violoncelle Léo Marillier, violon (1882-1949) (1958-) 12’ 13’ lento /Allegromoltovivace Allegro vivace/AndantescherzandoAdagioe en sibMajeur Quintette àcordesn°2op.87 F. Mendelssohn Canciones populares F. Garcia Lorca Pablo Marquez,guitare Robert Expert,contreténor Xavier Gagnepain,violoncelle Ludovic Levionnois,alto Isabelle Lequien,alto Antoine Paul,violon Eric Crambes,violon 30’ (1898 -1936) (1809-1847)

17 festival juillet espressivo /Presto Allegro vivaceeconbrio/Largoassai ed en réMajeur Trio n°5,op.70n°1«Lesesprits» espressione /Scherzo(Allegro,Trio) /Finale(Presto) Adagio (Allegrovivace)/Largocon Trio n°2,op.1n°2ensolMajeur L. V. Beethoven Hôtel duGolf 18h /Arc 1800 Maison deretraite 15h /Bourg-Saint-Maurice mardi 22 Guillaume Bellom, piano Alexis Descharmes, violoncelle Richard Schmoucler, violon 27’ (1770 -1827) 30’ Cataluña /SevillaCadiz Suite espagnole,op.47,tr. D.Walter I. Albeniz Centre Taillefer 21h /Arc 1800 Jennifer Fichet,piano Frédéric Tardy, hautbois (1860-1909) 10’ Allegro nontroppo) Scherzo (Allegro)/Finale(Pocosostenuto Allegro nontroppo/Andanteunpocoadagio en famineur Quintette pourpianoetcordesop.34 J. Brahms Préludes pourvioled’amour H. Casadesus Traces IIpouralto M. Matalon Hervé N’Kaoua,piano Hervé Pierre HenriXuereb,alto Vinciane Béranger, alto Romano Pallottini,piano Quatuor Akilone Lucie Mercat,violoncelle Louise Desjardins,alto, Elise De-Bendelac,violon Emeline Concé,violon 37’ (1833-1897) (1958-) (1879-1947) 13’ 12’

A. Vivaldi Eglise 21h /Macot-LaPlagne « Les8Saisons» A. Piazzolla Primavera Porteña Allegro nonmolto/Largo L’Inverno, Concertoenfamineur Invierno Porteño Allegro /Adagiomolto L’Autunno, ConcertoenfaMajeur Otoño Porteño Allegro nonmolto/AdagioPresto L’Estate, ConcertoensolMajeur Verano Porteño Allegro /LargoAllegro) La Primavera,ConcertoenmiMajeur (1678 -1741) (1921-1992) 55’

19 festival juillet festival 21

mercredi 23 F. Poulenc (1899 - 1963) 18h / Arc 1800 19h / Arc 1800 Sonate pour violon et piano 16’ Hôtel du Golf Hôtel Aiguille Grive (à la mémoire de F. Garcia Lorca) Concert hommage à Stéphane Grappelli 21h / Arc 1800 Allegro con fuocco / Intermezzo / Concert jeune public Presto tragico et Django Reinhardt Centre Taillefer Charlot – musique improvisée Pierre Fouchenneret, violon « Ensemble Gipsy swing » Florent Pujuila, clarinette J. C. Arriaga (1806 - 1826) Jean-Michel Dayez, piano Bruno Maurice, accordéon Rémi Crambes, violon Quatuor à cordes n°3 en mi b Majeur 26’ Ingrid Marlinge, présentation Yannick Alcocer, guitare Sébastien Felix, guitare Allegro / Andantino (Pastorale) / Menuetto E. Granados (1867 - 1916) Joan Eche-Puig, contrebasse (Allegro) / Presto agitato Quintette pour piano et cordes Quatuor Fine Arts op. 49 en sol mineur 15’ Efim Boico, violon Richard Schmoucler, violon Ralph Evans, violon Léo Marillier, violon Juan-Miguel Hernandez, alto Pierre Henri Xuereb, alto Robert Cohen, violoncelle Fabrice Bihan, violoncelle Jean-Claude Vanden Eynden, piano M. Matalon (1958 - ) Traces IV pour marimba 7’ Eve Payeur, marimba juillet

20h30 / Chambéry Cour d’honneur du Château des Ducs de Savoie

(1678 - 1741) 21h / Arc 1600 A. Vivaldi festival jeudi 24 19h / Bourg-Saint-Maurice Coupole A. Piazzolla (1921 - 1992) « Les 8 Saisons » 55’ Salle des fêtes 23 18h / Arc 1800 M. Ravel (1875 - 1937) La Primavera, Concerto en mi Majeur Hôtel du Golf J. Turina (1882 - 1949) Quatuor à cordes op. 35 en fa Majeur 30’ (Allegro / Largo / Allegro) « La prière du torero » pour quatuor à Allegro moderato / Assez vif. Très rythmé / Verano Porteño Très lent / Vif et agité cordes, op. 34 8’ L. V. Beethoven (1770 - 1827) Quatuor Fine Arts L’Estate, Concerto en sol Majeur Introduction brève / Pasodoble / Andante / (Allegro non molto / Adagio / Presto) Trio n°3, op. 1 n°3 en do mineur 27’ Lento / Pasodoble Efim Boico, violon Allegro con brio / Andante cantabile con Ralph Evans, violon Otoño Porteño variazioni / Menuetto quasi allegro (Trio) / Juan-Miguel Hernandez, alto L’Autunno, Concerto en fa Majeur Finale (prestissimo) J. Haydn (1732 - 1809) Robert Cohen, violoncelle (Allegro / Adagio molto / Allegro) Quatuor à cordes op. 76 n°2 en ré mineur Léo Marillier, violon Invierno Porteño « les quintes » 19’ Xavier Gagnepain, violoncelle M. Matalon (1958 - ) Antoine de Grolée, piano Allegro / Andante o più tosto allegretto / Menuetto / L’Inverno, Concerto en fa mineur Vivace assai Traces VII pour soprano (Allegro non molto / Largo / Allegro) Trio n°4, op. 11 n°1 en si b Majeur 19’ Peyee Chen, soprano Allegro con brio / Adagio con espressione / Primavera Porteña L. Janácek (1854 - 1928) Allegretto Eric Crambes, Lyonel Schmit, Quatuor à cordes n°2 « Lettres intimes » 28’ J. Brahms (1833 - 1897) Philippe Carrara, clarinette Marc Desjardins, Clémentine Bousquet, Andante / Adagio / Moderato / Allegro Raphaël Chrétien, violoncelle Quintette pour clarinette et cordes Antoine Paul, violon Jean-Michel Dayez, piano Quatuor Akilone en si mineur, op. 115 36’ Isabelle Lequien, Ludovic Levionnois, alto Emeline Concé, violon Allegro / Adagio / Andantino / Con moto Eric Levionnois, Bum Jun Kim, violoncelle Elise De-Bendelac, violon Florent Pujuila, clarinette Eckhard Rudolph, contrebasse Louise Desjardins, alto Pierre Fouchenneret, violon Justin Taylor, clavecin Lucie Mercat, violoncelle Richard Schmoucler, violon Vinciane Béranger, alto Raphaël Chrétien, violoncelle juillet de VladimirDubois la participationdeclassecor Fête delaSaintJacquesavec 13h /Arc 2000 Arc 2000 Visite guidéedelastation 12h /Arc 2000 vendredi 25 Charlot –musiqueimprovisée Concert jeunepublic Coupole 18h /Arc 1600 de l’œuvreMatalon Conférence autour Hôtel duGolf 18h /Arc 1800 Ingrid Marlinge,présentation Bruno Maurice,accordéon Maxime Kaprielian,modérateur Martin Matalon,compositeur XI. Azerbajianlovesong(Azerbajian) X. Lofiolaure(Auvergne) IX. Malurousqu'ounfenno(Auvergne) VIII. Mottetudetristura(Sardinia) VII. Ballo(Italy) VI. Ladonnaideale(Italy) V. Alaflemminisca(Sicily) IV. Rossignoletdubois(France) III. Loosinyelav(Armenia) II. Iwonderaswander(USA) I. Blackisthecoulour(USA) Folk songs,pourmezzoetensemble L. Berio Centre Taillefer 21h /Arc 1800 Pierre Roullier, direction Eve Payeur, percussions Marion Lénart,harpe Florent Audibert,violoncelle Pierre HenriXuereb,alto Philippe Carrara,clarinette Silvia Careddu,flûte Elsa Maurus,mezzosoprano (1925 -2003) 20’ Avec lesoutien de IX. Caliope,musadelapoesiaepicayelocuencia VIII. Terpsicore, musadeladansa VII. Urania,musadelaastronomia VI. Erato,musadelapoesiaeróticayanacreóntica V. Melpómene,musadelatragedia IV. Polimnia,musadelasalabanzasdivinas III. Talia, musadelacomedia II. Euterpe,musadepoesialirica I. Clio,musadelahistoria op. 93n°9 « Lesmusesd’Andalousie» J. Turina Traces IXpourvioloncelle M. Matalon Alexis Descharmes,violoncelle Quatuor FineArts Jean-Claude Vanden Eynden,piano Ruth Rosique,soprano Robert Cohen,violoncelle Juan-Miguel Hernandez,alto Ralph Evans,violon Efim Boico,violon (1882 -1949) 33’ (1958 -) 9’

25 festival juillet Scènes d’enfant F. Mompou Sonates A. Soler La soiréedansGrenade C. Debussy Sonates D. Scarlatti de l’association auxmembres Concert réservé Musique espagnolepourpiano Coupole 19h /Arc 1600 et lepiano Je t’aimemoinonplus,oul’Espagne l’association parMaximeKaprielian auxmembresde Conférence réservée Coupole 18h /Arc 1600 samedi 26 Jean-Michel Dayez, piano Antoine deGrolée,piano (1729-1783) (1685-1757) (1893 -1987) (1862 -1918) 5’ España E. Chabrier Fantasia betica M. Falla I. Albeniz (extrait desGoyescas) L’amour etlamort Triana, enfadièsemineur El puerto,enrébMajeur Evocation, enlabmineur E. Granados Romano Pallottini,piano Jean-Michel Dayez,AntoinedeGrolée, piano Jean-Claude Vanden Eynden,piano N’Kaoua,piano Hervé 6’ (1876 -1946) (1860 -1909) (1841 -1894) (1867-1916) 12’ 13’ 4’ 5’ 5’ découvrir... Lutherie, archèterie,unmonde à Yannick leCanu Conférence parNicolasPerrin et 19h, HôtelduGolf Andante cantabile/Allegromoderato(presto) Allegro moderato/Scherzo(allegro) en sibMajeur Trio n°7op.97«Archiduc» Trio n°8woO39ensibMajeur L. V. Beethoven Hôtel duGolf 18h /Arc 1800 Visite guidéedelastationArc1800 16h30 /Arc 1800 dimanche 27 Jean-Claude Vanden Eynden,piano Fabrice Bihan,violoncelle Pierre Fouchenneret,violon 37’ (1770 -1827) 5’ Allegro moderato/AndanteScherzoPresto Octuor àcordesop.20enmibMajeur F. Mendelssohn 4- Lasmujeresycuerdas 3- Prepáramelatumba 2- Deamorenlasprisiones 1- Cesadeatormentarme Canciones F. Sor Cantabile conmoto/MinuettoAllegro Quintette n°2enfaMajeur A. Soler Salle desfêtes 21h /Bourg-Saint-Maurice Quatuor Akilone Florent Audibert,violoncelle Isabelle Lequien,alto Lyonel Schmit,ClémentineBousquet,violon Pablo Marquez,guitare Ruth Rosique,soprano Alexis Descharmes,violoncelle Pierre HenriXuereb,alto Eric Crambes,LéoMarillier, violon Olivier Baumont,clavecin Lucie Mercat,violoncelle Louise Desjardins,alto Emeline Concé,EliseDe-Bendelac,violon (1778-1839) 7’ (1729-1783) (1809-1847)

20’ 28’

27 festival juillet brandebourgeois… Sonates, partitas,suites,concerto J. S.Bach Chapelle desVernettes 15h /Peisey Présentation delachapelle Chapelle desVernettes 14h30 des Vernettes Visite guidéedusanctuaire Chapelle desVernettes 11h30 /Peisey lundi 28 /Peisey (1685 -1750)

R. Chapi… G. B.Pergolesi T. L.Victoria E. Granados Carte blancheàRuthRosique,soprano Coupole 19h /Arc 1600 Arc 1600 Visite guidéedelastation 18h /Arc 1600 Robert Expert,ElsaMaurus... Avec laparticipationdeOlivierBaumont, Concert delaclassed’accordéon Salle desfêtes 19h /Bourg-Saint-Maurice Concert desstagiaires hôtel mercure 18h /Arc 1800 « L’histoire deBabar» Concert jeunepublic Hôtel duGolf 18h /Arc 1800 mardi 29 Bruno Maurice,accordéon Ingrid Marlinge,présentation Jean-Michel Dayez,piano Xavier Gagnepain,récitant Avec lesoutien de Bewegung. OhneHast/RuhevollSehrbehaglich Bedächtig. Nichteilen/Ingemächlicher (transcription deI.Stein) Symphonie n°4ensolMajeur G. Mahler Del matizalcolorpour8violoncelles M. Matalon Pasodoble Introduction brève/PasodobleAndanteLento à cordesop.34 « Laprièredutorero»pourquatuor J. Turina Centre Taillefer 21h /Arc 1800 Pierre Roullier, direction violoncelle Fabrice Bihan,stagiairesdel’Académie, Alexis Descharmes,RaphaëlChrétien, Eve Payeur, percussions Antoine deGrolée,piano Bruno Maurice,accordéon Robert Bianciotto,clarinette Frédéric Tardy, hautbois Silvia Careddu,flûte Eckhard Rudolph,contrebasse Florent Audibert,violoncelle Vinciane Béranger, alto Eric Crambes,FrançoisPayet-Labonne,violon Pierre Roullier, direction Ruth Rosique,soprano Quatuor Akilone Lucie Mercat,violoncelle Louise Desjardins,alto Elise De-Bendelac,violon Emeline Concé,violon (1882 -1949) (1860-1911) (1958-)

8’ 54’

13’

29 festival juillet Concert dupôlechant Coupole 19h /Arc 1600 « L’histoire deBabar» Concert jeunepublic hôtel Mercure 18h /Arc 1800 Concert desstagiaires Hôtel duGolf 18h /Arc 1800 mercredi 30 Ingrid Marlinge,présentation Jean-Michel Dayez,piano Xavier Gagnepain,récitant (Allegro moderato,trio)/Allegromoderato Allegro /AndanteconmotoScherzando Trio n°2op.100enmibMajeur F. Schubert Trame XIpourcontrebasseetensemble M. Matalon (Scherzando) Allegro /LentogiubilosoeenergicoVivaceflessibile instruments Concerto pourclavecinetcinq M. Falla Centre Taillefer 21h /Arc 1800 Ernest MartinezIzquierdo,direction Antoine deGrolée,piano Eve Payeur, percussions Isabelle Lequien,alto Philippe Carrara,clarinette Silvia Careddu,flûte Eckhard Rudolph,contrebasse Jean-Michel Dayez, piano Eric Levionnois,violoncelle Richard Schmoucler, violon Florent Audibert,violoncelle Eric Crambes,violon Robert Bianciotto,clarinette Silvia Careddu,flûte Frédéric Tardy, hautbois Olivier Baumont,clavecin (1876-1946) 15’ (1797-1828) (1958-) 45’ 16’ charleston /Finale:tempodimarcia Prologue (Allegretto)/Tango /Tempo di La revuedecuisineH.161 B. Martinú des Arcs avec l’orchestredel’Académie-Festival Concert declôturel’Académie Centre Taillefer 21h /Arc 1800 Concert dupôlechant Coupole 19h /Arc 1600 Masterclasses publiques 10h-13h /Arc 1800&Arc 1600 jeudi 31 Romano Pallottini,piano Anssi Karttunen,violoncelle Pierre Fouchenneret,violon Julien Hardy, basson Robert Bianciotto,clarinette Romain Leleu,trompette

(1890 -1959) 20’ entracte Création mondiale,commandeduFestival Traces Xpouraccordéon M. Matalon Till l’espiègleop.28transcription R. Strauss Avec lesoutien de Adagio Appalachian springpour13instruments A. Copland Adagio Concerto Aranjuezpourguitare(extrait) J. Rodrigo Trame XIIpourtrompetteetorchestre M. Matalon Ernest MartinezIzquierdo, direction Orchestre del'AcadémieFestivaldes Arcs Romain Leleu,trompette Bruno Maurice,accordéon Vladimir Dubois,cor Julien Hardy, basson Philippe Carrara,clarinette Eckhard Rudolph,contrebasse Pierre Fouchenneret,violon Pablo Marquez,guitare (1864-1949) (1900-1990) (1901 -1999) (1958 -) (1958 -) 15’ 15’ 28’

31 festival aout vendredi 1 Les dansesdeVilanova E. Toldra Centre Taillefer 21h /Arc 1800 (Allegro) Allegretto /manontroppoFinale Pocco sostenuto(Allegromanontroppo)/ Trio n°6,op.70n°2enmibMajeur Scherzo (Allegromoltovivace)/Presto Allegro conspirito/Adagioespressione en domineur Trio àcordesop.9n°3 L. V. Beethoven Hôtel duGolf 18h /Arc 1800 Jennifer Fichet,piano Eckhard Rudolph,contrebasse Raphaël Chrétien,violoncelle Vinciane Béranger, alto Léo Marillier, Lyonel Schmit,violon Jennifer Fichet,piano Anssi Karttunen,violoncelle Nathalie Chabot,violon Raphaël Chrétien,violoncelle Michel Michalakakos,alto Nathalie Chabot,violon (1895-1961) 23’ (1770-1827) 4’

28’ (Allegro) Allegro /Fantasia(Adagio)Menuetto /Rondo op. 34 Quintette pourclarinetteetcordes C. M.vonWeber Traces VIpourflûte M. Matalon Vivo /Menuetto,Finale Andantino /Tarantella /Toccata /Gavotta Sinfonia /SerenataScherzino,Allegretto, Suite italienne I. Stravinsky 2- Alafenêtre 1- Crépusculedusoir Scènes andalouses,op.7 J. Turina Silvia Careddu,flûte Xavier Gagnepain, violoncelle Michel Michalakakos, alto Pierre Fouchenneret,Lyonel Schmit, violon Philippe Carrara,clarinette Anssi Karttunen,violoncelle Eric Crambes,violon Jennifer Fichet,piano Eckhard Rudolph,contrebasse Raphaël Chrétien,violoncelle Michel Mikalakakos,VincianeBéranger, alto Lyonel Schmit,LéoMarillier, violon 24’ (1882-1949) 17’ (1958 -) (1882-1971) 10’ (1786 -1826) 13’ Adagio /Allegro Allegro conbrio/Scherzo(Allegromolto) / Trio n°1op.8ensiMajeur J. Brahms Marinero entierraop.27 R. Halffter Traces Ipourvioloncelle M. Matalon Allegro /Thèmesetvariations Quatuor avecflûteendoMajeurKv285b samedi 2 W. A.Mozart Coupole 19h /Arc 1600 entre exil,résignationetcollaboration Les compositeursespagnolsduXXesiècle, Conférence parMaximeKaprielian Coupole 18h /Arc 1600 Eliane Reyes,piano Ruth Rosique,soprano Xavier Gagnepain,violoncelle Eliane Reyes,piano Xavier Gagnepain,violoncelle Pierre Fouchenneret,violon Anssi Karttunen,violoncelle Michel Michalakakos,alto Nathalie Chabot,violon Silvia Careddu,flûte

(1900-1987) (1833-1897) (1958 -) (1756 -1791) 12’ 7’ Scherzo (Allegromolto,trio)/Presto Allegro /Andanteconmoto « Lajeunefilleetlamort» Quatuor àcordesenrémineurD.810 F. Schubert Vivace assai Allegro /AndanteopiùtostoallegrettoMenuetto « Lesquintes» Quatuor àcordesop.76n°2enrémineur J. Haydn Lento /Pasodoble Introduction brève/PasodobleAndante pour quatuoràcordes « Laprièredutorero» J. Turina Palais deJustice 18h30 /Chambéry Quatuor Akilone Lucie Mercat,violoncelle Louise Desjardins,alto Elise De-Bendelac,violon Emeline Concé,violon (1882 -1949) (1732 -1809) (1797 -1828) 19’ 8’

40’

33 festival aout

dimanche 3 16h30 / Arc 1800 Visite guidée de la station d'Arc 1800 H. Villa Lobos (1887 - 1959) 2 choros pour violon et violoncelle (transcription de Anssi Karttunen) 18h / Arc 1800 Lyonel Schmit, violon Anssi Karttunen, violoncelle

Hôtel du Golf biographies Conférence par Maxime Kaprielian Des traces de folklore dans M. Matalon (1958 - ) la musique savante Traces V pour clarinette 8’ Philippe Carrara, clarinette

21h / Arc 1800 B. Bartók (1881 - 1945) Centre Taillefer Contrastes pour violon, clarinette et piano Sz. 111 17’ Verbunkos / Pihen / Sebes J. Turina (1882 - 1949) Philippe Carrara, clarinette Quatuor avec piano en la mineur Eric Crambes, violon op. 67 27’ Eliane Reyes, piano Nathalie Chabot, violon Michel Michalakakos, alto Anssi Karttunen, violoncelle Eliane Reyes, piano VIOLONCELLE Florent audibert Depuis 2008ilestmembredel’ensemble Calliopée. Choc delamusique,5diapasons,CoupcœurPianoMagazine... Ses nombreuxenregistrementsdemusiquechambreontsouvent étésaluésparlacritique : Kantorow, MarielleNordman,MichelLethiec,JeanMouillère… Gitlis,Jean-Jacques Passionné demusiquechambre,ilajouéavecdesartistestelsque Ivry Valenciana enEspagne(premierchefinvitéZubinMehta) Engagé parLorinMaazel,ilpasselasaisonlyrique2006-2007avec l’OrquestadelaCommunitat Il serademi-finalisteauxconcoursRostropovitchen2001etBach de Leipzigen2003. il eulachancedetravaillerànombreusesreprises. Deux personnalitésl’ontparticulièrementinfluencé,JanosStarker et AnnerBylsmaaveclesquels au CNSMdeLyon, etperfectionnesatechniquebaroqueavecChristopheCoin(CNSMdeParis). Prix àl’unanimitédemusiquechambreauCNSMParis.Ileffectueensuiteuntroisièmecycle FLORENT AUDIBERT , violoncellesolodel’OpéraRouen,obtientun1 er Prixdevioloncelleet1 er

CLAVECIN olivier baumont clavecin deJean-Philippe Rameau(Accord/Universal), plus decinquante enregistrementsessentiellement ensoliste.Aprèsuneintégralede l’œuvrepour La discographied’ OLIVIER BAUMONT parisien. et deGabrielLeDoze.Ilareprisce spectacleàpartirdu6septembre2013danscemêmethéâtre au ThéâtreLeRanelaghàPariset en tournéeFranceetàl’étranger, auxcôtésdeNicolasVaude ou àJulienChauvin.Ilaadaptépour lethéâtreLeNeveudeRameauDenisDiderot,qu’ilajoué Jean-Paul Fouchécourt,àIsabelle Poulenard,àDavittMoroney, àChristinePlubeau,Hugo Reyne Même s’iljoueessentiellementenrécital,ilesttrèsattachéauxamitiés musicalesquilelientà BBC, FR3,MuzziketMezzo). émissions deradioettélévision(France-Musique,France-Culture, RadioSuisseRomande, République tchèque,Russie,Slovénie,SuisseetTurquie. Enoutre,ilparticipeàdenombreuses Canada, Croatie,Espagne,Etats-Unis,Grande-Bretagne,Hongrie,Italie, Japon,Pays-Bas,Portugal, se produitégalementdansdenombreuxpays:Allemagne,Autriche, Belgique,Biélorussie,Brésil, Evian, Ile-de-France,LaRoqued’Anthéron,Montpellier, Périgordnoir, Sablé),OLIVIERBAUMONT Sollicité parlesprincipauxfestivalsfrançais(Ambronay, CentredeMusiqueBaroqueVersailles, national supérieurdemusiqueetdanseParis. En septembre2001,OlivierBaumontdevientprofesseurdelaclasseclavecinduConservatoire il estinvitéàplusieursreprisesparGustavLeonhardtsescoursd’interprétationCologne. de Parisen1981et1982.IltravailleensuiteauprèsHuguetteDreyfusKennethGilbert; nationalsupérieurdemusiqueetdanse clavecin etdemusiquechambreauConservatoire Le clavecinisteOLIVIERBAUMONTestnéen1960.IlobtientdeuxpremiersPrixàl’unanimitéde , régulièrementsaluée parlapresseinternationale, comprend OLIVIER BAUMONT aréaliséunevingtaine

37 biographies vinciane beranger ALTO

Altiste aux multiples facettes, VINCIANE BÉRANGER souhaite mieux faire connaître l’alto, et créer des ponts entre les diverses formes d’expression.

Membre du Quatuor Manfred de 2003 à 2008, elle explore aujourd’hui de nouveaux horizons, biographies car l’improvisation, la musique de son temps et le contact avec ses auteurs l’intéressent

de disques pour le prestigieux label français Erato : l’intégrale de l’œuvre pour clavecin de François particulièrement. Elle travaille ou crée des oeuvres de György Kurtag, Karlheinz Stockhausen, 39 Couperin, des œuvres de Johann Sebastian Bach, de George Frideric Handel, de Henry Purcell, et Thierry Pécou, Betsy Jolas, Edith Canat de Chizy, Suzanne Giraud et Nicolas Bacri. de compositeurs russes et américains des Lumières. Il a aussi enregistré une intégrale des deux Avec sa viole d’amour, elle aborde les répertoires baroques et contemporains. Livres de Jacques Champion de Chambonnières (AS musique) et le Livre de Noëls de Claude Sa discographie, essentiellement chez ZigZag Territoires, comporte les œuvres de Schumann Balbastre et l’œuvre intégrale de Louis Claude Daquin (collection « Tempéraments » de Radio- pour alto et piano ; des pièces baroques pour alto et harpe ; Bach/Coltrane pour quatuor, orgue France). Il a enregistré en 2010 les Suites françaises de Johann Sebastian Bach (Warner Classics) et saxophone ; des œuvres de Mozart pour clarinette et quatuor ; Werg/Webern/Schönberg pour et en 2012 des pièces pour clavecin et clavicorde de Georg Philipp Telemann (Euromusic / quatuor et voix… Harmonia Mundi). Il vient d’enregistrer les œuvres de Johann Sebastian Bach pour clavecin-luth Elle se produit comme soliste avec des orchestres européens et américains et participe aux festivals (Euromusic / Harmonia Mundi), et un récital sur l’orgue Dom Bedos de Sainte-Croix à Bordeaux de la Juventus à Cambrai, de Marlboro (USA), d’Ile de France, d’Aix en Provence, d’Auvers-sur- consacré aux organistes français de la fin de l’Ancien Régime (collection « Tempéraments » de Oise, aux Folles Journées de Nantes, aux Rencontres musicales d’Evian, aux Flâneries de Reims… Radio-France). Titulaire du Certificat d’Aptitude à l’enseignement de l’alto, elle est actuellement professeur auCRR OLIVIER BAUMONT a restitué plusieurs partitions pour le clavecin, notamment de Michel Corrette, de Saint-Maur-des-Fossés et au Conservatoire du 6ème arrondissement de Paris. de Francis Thomé (Lemoine) et de Jacques Duphly (l’Oiseau-Lyre). D’autre part, il a publié Son intérêt pour la pédagogie la porte à animer des formations au CNSMDP en didactique. Couperin, le musicien des rois (Découvertes Gallimard, prix des muses 1998), Vivaldi (Gallimard Elle aime aussi enseigner la musique de chambre ; en témoignent ses activités au CRR de Dijon, Jeunesse), et La musique à Versailles (Actes Sud / Château de Versailles / Centre de musique dans la classe de Quatuor à cordes du Quatuor Manfred, puis chez Pro-Quartet. baroque de Versailles, prix 2007 du meilleur livre sur la musique du syndicat des critiques Admise à l’âge de 16 ans au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris dans la classe musicaux français). Il prépare actuellement un ouvrage sur la musique dans les Mémoires de de Gérard Caussé, Vinciane Béranger obtient un premier prix d’alto à l’unanimité et un premier prix Saint-Simon dans le cadre d’une résidence au château de Chambord en 2014. Ce livre va paraître de musique de chambre. Elle s’est perfectionnée auprès de Kim Kashkashian en Allemagne et a en 2015 dans la collection L’Infini chez Gallimard. achevé sa formation au Curtis Institute de Philadelphie en tant que lauréate de la Bourse Lavoisier La saison 2013 / 2014 le voit en Espagne, en Italie, aux Etats-Unis, et dans de nombreux festivals du Ministère des Affaires Etrangères et du programme Fulbright. français. Il est l’initiateur d’une importante série de concerts à la Cité de la musique à Paris qui a Lauréate du Connelly Memorial Prize au Concours International de Washington, et du Concours été consacrée à l’intégrale de l’œuvre pour clavecin de Johann Sebastian Bach (du 11 au 21 mars International de Rome, Deuxième Prix du Concours International de Berne, Premier Prix du 2014) et qui a réuni vingt clavecinistes de toutes générations. Concours d’Illzach, elle est aussi lauréate de la Fondation Natexis-Banques Populaires. Elle joue un alto de Pietro Giovanni Mantegazza, daté de 1770.

WWW.OLIVIERBAUMONT.FR fabrice bihan VIOLONCELLE robert bianciotto biographies CLARINETTE FABRICE BIHAN est avant tout passionné par l’expression des différents styles musicaux. Il partage

son temps entre son activité de concertiste soliste, chambriste, la musique ancienne, Orfeo 55 41 Après des études musicales au CRR de Versailles (classe de H. Dionet), Robert Bianciotto poursuit dont il est le violoncelle solo (direction artistique Nathalie Stutzmann) et des recherches de formes sa formation à l’Ecole Normale de Musique de Paris où il obtient une licence de concert (dans la artistiques contemporaines. Lauréat des fondations Déclics (« Nouveaux interprètes » radio classe de Guy Danguain). France/AFAA), de la fondation Hewlett Packard « Musiciens de demain », soutenu à présent par la fondation Polignac à Paris, FABRICE BIHAN mène une carrière internationale. Lauréat des concours internationaux d’Orvieto (Italie) et de Martigny (Suisse), il est invité à se produire en soliste et avec divers ensembles de musique de chambre dans les principaux festivals Il s’associe régulièrement avec de prestigieux musiciens. Depuis peu, il aime collaborer avec le européens. Il collabore également avec les compositeurs marquants de notre époque tels Berio, pianiste belge Jean-Philippe Collard-Neven. Avec Ayako Tanaka (violon) et Arnaud Thorette (alto), Messiaen, Dusapin, Holliger, Amy, etc. il forme le trio Arte. En 2006, il fonde l’ensemble Ricercare fonctionnant comme une compagnie sous forme de résidences. FABRICE BIHAN conçoit et dirige un spectacle intitulé « La nuit Son intérêt pour la musique symphonique s’est révélé notamment après avoir joué sous la direction transfigurée » (création en Mai 2008). Avec l’accordéoniste Philippe Bourlois, il se produit en duo de Karl Bohm et Leonard Bernstein avec l’Orchestre National de France. Il est invité par de alliant musique contemporaine, musique populaire et improvisation. Ils jouent notamment les Sept nombreux orchestres : Orchestre National du Capitole de Toulouse, Orchestre Philarmonique Dernières Paroles de S. Gubaidulina pour accordéon, violoncelle et orchestre. de Marseille, Orchestre Philharmonique de Radio France, Scarlatti de Naples. Par ailleurs, il vient d’enregistrer en première mondiale le concerto pour clarinette et cordes d’Astor Il collabore régulièrement avec des compositeurs tels que Marc Mellits, Alexandros Markeas, Piazzola avec l’Orchestre National de Chambre de Toulouse. T. Adès, G. Kurtag, F. Krawczyck, P. Hersant, J. Rohrer, A. Cassar, H. Dutilleux, E. Daubresse, G. Grisey, V. Paulet, O. Pennard, R. Dubugnon, V. Wimart, J. Harvey… ROBERT BIANCIOTTO est depuis 1976 clarinette solo de l’Orchestre National de Lyon ; diplômé du CA de professeur, il consacre une partie de son temps à l’enseignement. Cherchant toujours à enrichir son rapport à l’art et aimant confronter sa réflexion artistique avec des Il est invité en tant que pédagogue dans de nombreux stages et académies (festival académie des artistes d’autres disciplines il suscite différentes aventures. Avec la danseuse Emmanuelle Huynh, Arcs, orchestre des jeunes de Méditerranée, académie des jeunesses modernes d’Europe etc.), il crée Mua représenté plus d’une centaine de fois dans le monde entier. Avec Serge Bulot, multi- Master Class (Chine et Japon). instrumentiste, il crée en 2007 « Le musicien et son double » faisant rencontrer le violoncelle et les différentes musiques du monde. Il s’associe également avec le magicien Abdul Alafrez pour un Depuis 1984, il est professeur assistant au CNSMD de Lyon. spectacle intitulé « Duodescordes » ou encore avec le vidéaste François Pain. (création en mai 2011 d’une vidéo sur « Cello conterpoint » de Steve Reich). WWW.FABRICEBIHAN.COM Il jouesurunvioloncelledeNicolas Lupotde1817. compositeur HenriDutilleuxenseptembre 2010(«Trois strophes»et«Ainsilanuit»). « New-York cello» (pièces new-yorkaisesinéditespourvioloncelleseul),undisqueautour du février 2010undisqueenduoavec PhilippeBourlois«Entresavantetpopulaire»,enmai2011 En juin2010sort«Filiation»,undisqueenvioloncelleseulsousle labelCatum.Suivronsen monde àl’autre»parquatuorItinérance,«Aroundwestside leReynaertQuartet(jazz). (Jeunes interprètesRadioFrance),«Musiqueà1,2ou3»autour de PhilippeHersant,«D’un En matièredediscographie,nouspouvonsdéjàtrouver:trioBeethoven etquatuordeMozart race »(Lalettredumusicien,2002). démarche. «Sonamplesonorité,sonsentimentetsaréflexionnous montrentunartistedegrande Très jeune,FABRICE BIHANestremarquécommeunartistecompletquinecessed’évoluerdans sa Yo-yo Ma,JérômePernoo,LuisClaretetAnnerBylsma. de XavierGagnepainàBoulogne-Billancourt,StephanForkBerlin etderecevoirlesconseils également auCNSMDdeLyon undiplômeensonateavecpianoavantdeseperfectionnerauprès dans laclassedeJeanDeplaceoùilobtiendrasondiplômeaveclesfélicitationsdujury. Ilobtient auprèsdeFlorian Lauridon,ilentrepremiernomméauCNSMDdeLyonau CNRd’Aubervilliers d’ArrasdanslaclassedePierreChampagnepuis Après avoirterminésesétudesauconservatoire où sontinvitésenmilieururaldeprestigieuxmusiciensetuncompositeurcontemporain. musicaleenPas-de-Calais 2006 «MusiqueenRoueLibre»:chaqueété,dixjoursd’effervescence Passionné parlatransmissiondemusiqueauprèsd’unpubliclepluslargepossible,ilcréeen 2002). Colmar, FestivaldeBellerive, Festivald’Entrecasteaux,Villa Medici,Midem(révélationmusicale Flute JapanConvention, NFA FluteConventionin USA,AFEFluteConventioninSpain, Festivalde de Pollença,Festivall’Emperi, Riva delGarda,HitzackerMusikFestival,Flautissimo,Fukuoka internationaux, telsqueSchleswig Holstein,FestivaldesArcs,BürgenstockMomente, Passionnée parlamusiquedechambre, Silviaestrégulièrementinvitéepard’importantsfestivals La semanamusicaledeSalcedaet CoursdeperfectionnementAnento). et enEurope(AcadémiedesArcs, AcademieSpivakov, supérieur deZaragoza, auConservatoire orchestral enCorée(academiesd’hiveretd’étédeSorakOdaesan, àl’UniversitédeSeoul) Concours Nicolet),elledonnedesMasterclassesdeflûte,musiquechambreetrépertoire d’importantsconcoursinternationaux(concoursdeGenève, Invitée àfairepartiedesjurys demusiqueBadajoz,enEspagne. Conservatoire Hochschule fürMusikHannsEislerdeBerlinetprofesseurducycle deperfectionnementau Très intéresséeparlapédagogieetlesoutiendejeunestalents,elleestprofesseurflûteà l’Orchestre dechambreLesDissonances. la PhilharmoniaOrchestra,MünchnerKammerorchester, l’OrchestredelaSuisseRomande, Mahler ChamberOrchestra,OrchestraofEurope,leBudapest FestivalOrchestra, SILVIA CAREDDUcollaboreavecdesorchestrestelsquelaBayerischesRundfunk,WDR- Köln, de Potsdam. Symphoniker, elleaétaitflûtesolodelaKonzerthausorchesterBerlinetKammerakademie Récemment nomméeflûtesoloauprèsducélèbreOrchestreautrichiennedelesWiener Fondation Lion’s ClubetdelaFondationInternationalePremioSassari,enItalie. Concours InternationalSyrinxàRome,lePrixdel’AcadémieMusicaleVillecroze,la Lauréate d’importantsconcoursinternationaux,ellearemportélePremierPrixàl’unanimitéau Florence SouchardetEmmanuelPahud. Les professeursquimarquèrentleplussoncheminmusicalfurentAurèleNicolet,RiccardoGhiani, Supérieur deMusiqueParis. 2002, elleobtientsondiplômeàl’unanimitéaveclesfélicitationsdujury, National auConservatoire desavillenatale,lespoursuitàParis,oùen Elle commencesesétudesdansleconservatoire CAREDDU estnéeàCagliari(Italie)en1977. Premier Prixàl’unanimitéetduPublic56 FLUTE silvia careddu ème ConcoursdeMusiqueGenève,SILVIA

43 biographies nathalie chabot Peyee Chen VIOLON SOPRANO biographies

Premier prix du Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon en 1985 dans la classe de PEYEE CHEN, soprano née à Taipei (Taïwan), s’intéresse particulièrement à la musique contemporaine 45 Jacques Ghestem, NATHALIE CHABOT se perfectionne ensuite au Conservatoire National Supérieur et baroque. Elle se produit en solo avec le Gavin Bryars Ensemble, Edinburgh Contemporary Music de Musique de Paris avec Régis Pasquier et Jean-Claude Pennetier, puis avec Joseph Fuchs à la Ensemble, Pierrot Lunaire au York Spring Festival, au Light Show dans le cadre des Harmonic Juilliard School of Music (New-York). Series au Southbank Centre, et lors de premières mondiales aux Spitalfields Festival, GEMdays, RYMER~NIGHTS, et Huddersfield Contemporary Music Festival. Titulaire de l’Orchestre National de France, elle a joué sous la direction de chefs prestigieux tels Elle est membre des BBC Singers et d’EXAUDI, ayant récemment participé aux BBC Proms, au que Bernard Haitink, Riccardo Muti, Seiji Osawa, Pierre Boulez… Elle collabore avec différents Spitalfields Festival, ainsi qu’au festival d’Aldeburgh avec BCMG. ensembles de musique contemporaine comme l’Ensemble Intercontemporain, Musique Oblique, Cet été, elle chantera avec l’Académie du Lucern Festival dirigée par Sir Simon Rattle, et participera à Aleph, Music Mobil. En soliste, elle a effectué des enregistrements et des concerts en Europe, une masterclass donnée par Barbara Hannigan. au Japon et aux Etats-Unis. Par ailleurs, Peyee travaille régulièrement avec de jeunes compositeurs elle a présenté des lectures et La musique de chambre demeure son domaine privilégié. Elle est invitée par de nombreux festivals ateliers sur l’écriture pour voix aux universités de Huddersfield et de York. tels que les Arcs, Arles, Loches, Saint-Lizier, La Roque d’Anthéron, « Aux Ormes Mozartiens ! » Peyee a obtenu son diplôme BMus de l’université de Northwestern (USA) en 2008, et son etc. Elle se produit régulièrement sur France Musique et fonde en 1990 le duo Arabesque avec le MA (avec mention) de l’université de York (UK) en 2010. harpiste Nicolas Tulliez et en 1993 le trio Bergamasque. Elle est également directeur artistique du Festival de Musique de Chambre de Villette sur Ain qu’elle crée avec l’Ensemble Scohy en 1991. Quand elle ne chante pas, Peyee joue du violon et des boomwhackers (tubes de percussion colorés en Sa discographie comprend entre autres les Sonates et Partitas de J.S.Bach avec l’accompagnement plastique) à Crooks et à Claridge. de R. Schumann (Harmonia Mundi), les trios d’Arensky, Glinka et Smetana avec le Trio Bergamasque et les symphonies concertantes pour violon et alto de Mozart et de Pleyel avec Michel Michalakakos et l’Orchestre de chambre St Christopher de Vilnius sous la direction de Donatas Katkus. Passionnée par la pédagogie, NATHALIE CHABOT a été assistante de Régis Pasquier puis de Boris Garlitzki au CNSM de Paris, elle est actuellement professeur au CRR de Boulogne-Billancourt et elle est régulièrement invitée aux Académies internationales de Courchevel, de Biarritz et des Arcs.

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Issu d’une famille de musiciens, RAPHAËL CHRÉTIEN naît en 1972 et débute très tôt le piano ainsi biographies que le violoncelle, d’abord avec son père puis auprès d’Alain Meunier. Dès l’âge de quatorze ans,

il est sélectionné par Mstislav Rostropovitch, avec Jean-Guihen Queyras et Sonia Wieder Atherton, Akiko Suwanai, ainsi qu’avec l’Orchestre National d’Ile de France, l’Orchestre Les Siècles, le 47 pour participer à sa master-class parisienne consacrée à Prokofiev. Il intègre l’année suivante le Philharmonique de Prague, Camerata de Salzbourg, Sinfonica de Cordoba, Guildhall Symphony CNSMD de Paris dans la classe de Phillippe Muller et de Christian Ivaldi, où il obtient quelques Orchestra, Dresden universität orchester, Radio-symphonique de Bâle, Cuidad de Granada, sous années plus tard les premiers prix de violoncelle et de Musique de chambre. la direction de Jiri Belohavek, Mark Foster, Jean Jacques Kantorow, Gerard Korsten, Adrian Leaper, Au cours de cycles de perfectionnement au CNSMD de Paris et à l’Académie de musique de Bâle Jacques Mercier, François-Xavier Roth, Kaspar Zehnder ou Ronald Zollman. (Solist Diploma), il rencontre notamment Miklos Perenyi, Janos Starker, Paul Tortelier, mais Musicien particulièrement éclectique, son vaste répertoire s’étend des suites de Bach sur également Pierre Boulez qui écrit à cette époque : « J’ai entendu RAPHAËL CHRÉTIEN et fus instrument baroque aux oeuvres les plus contemporaines : interprète ou dédicataire d’œuvres vivement impressionné par son interprétation du triple concerto de Beethoven au Théâtre des de Nicolas Bacri, Franck Bedrossian, Paul Méfano, Piotr Moss, Philippe Schoeller, Alessandro Champs-Elysées... ». Solbiati, Iannis Xenakis, il participe ainsi activement depuis des années à la création musicale par de multiples concerts et enregistrements. Lauréat de plusieurs concours internationaux, dont le Prix spécial Martinu au Concours International de Prague ou le Grand Prix et le Prix du Public au Concours International de Belgrade, Sa discographie originale, initiée avec le « premier enregistrement mondial » des Caprices puis enrichi d’une expérience comme soliste du London Symphony Orchestra, il entame alors une d’Alfredo Piatti pour violoncelle seul, s’est progressivement étoffée de nombreux titres allant de intense carrière de concertiste qui l’amène à se produire aujourd’hui dans le monde entier... Brahms à Ginastera, en passant par Martinu, Duparc, Guy Ropartz, Saint- Saëns, Laloou Offenbach Invité régulier des principaux festivals français (Classique au vert- Paris, Flâneries de Reims, Folles (duos pour deux violoncelles en compagnie de Jérôme Pernoo), autant de disques qui sont journées de Nantes, Nancyphonies, Pâques de Deauville...) et internationaux (Keihanna concert régulièrement salués par la presse (ffff de Télérama, Recommandé par Classica, 10 de Répertoire, series- Jap, Moscow conservatory in America, Musicadhoy-Esp, Nordic music days, Danemark, Sélection de l’Année du Monde, the Strad...). Settimane musicale di Siena-It...), il est aussi l’un des rares musiciens européens convié au célèbre Professeur au Conservatoire du Centre (Paris), RAPHAËL CHRÉTIEN dispense parallèlement de Marlboro music festival-Usa, aux côtés d’artistes tels que Midori, le quatuor Julliard, Andras Schiff nombreuses master-classes, à l’Ecole Normale de Musique de Paris, au Conservatoire Royal de et Mitsuko Ushida. Copenhague, à l’université d’Indiana, lors des Académies d’été du Grand-Nancy, Musicalta ou Tant en musique de chambre qu’en soliste, RAPHAËL CHRÉTIEN s’est produit avec de nombreux l’Académie-Festival des Arcs depuis de nombreuses années, et siège par ailleurs régulièrement partenaires, parmi lesquels Boris Belkin, Bruno Canino, Renaud Capuçon, Olivier Charlier, Michel dans les jurys de concours des CNSMD de Paris et de Lyon, et aussi au Conservatoire d’Odense Dalberto, David Guerrier, Nobuko Imai, Marie-Pierre Langlamet, François Leleux, Paul Meyer, (Danemark), à la Toho Gakuen Music School (Japon)...

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Originaire du Valenciennois, JEAN-MICHEL DAYEZ obtient très tôt les plus hautes récompenses des conservatoires de Valenciennes et de Lille. antoine de grolée 49 En 1997, il fait la rencontre de Jean-Claude Vanden Eynden au Conservatoire Royal de Bruxelles. PIANO Dès la première année, il obtient un premier prix avec grande distinction et le prix spécial du jury. En septembre 1998 il réussit le concours d’entrée à la Chapelle Musicale Reine Élisabeth. Pendant trois années, il a le privilège d’être pensionnaire de cette prestigieuse institution dont il À l’âge de 17 ans, ANTOINE DE GROLÉE intègre le CNSMD de Lyon dans la classe de Pierre sort gradué avec la mention « grande distinction ». Pontier, assisté par Marie-Paule Aboulker et Svetlana Eganian, puis travaille avec la pianiste Hortense Cartier-Bresson et Boris Petrushansky. Il reçoit par ailleurs les conseils de grands Il poursuit ensuite ses études au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de pianistes et pédagogues tels que Zoltan Kocsis, Anne Queffélec, Evgueni Moguilevski, Paris dans les classes d’écriture et d’accompagnement vocal. Il obtient en juin 2004 le Diplôme de Sergio Perticaroli, Eric Heidsieck, Tuija Hakkila, Billy Eidi, Christine Marchais-Sieffert et Formation Supérieure mention très bien à l’unanimité. Daniel Wayenberg. En 2002, il est lauréat du concours Tenuto à Bruxelles et du concours international Emmanuel En 2007, il a remporté le 5ème Prix du Concours International Long-Thibaud. Durlet à Anvers où il obtient notamment le prix de la presse. En janvier 2004 il est lauréat des fondations Emile Bernheim (Bruxelles) et Meyer (Paris). Invité de nombreux festivals, il se produit en récitals, au sein d’ensembles de musique de chambre Invité par la philharmonie de Bruxelles, le piano festival de Lille, Musique 3 ou France musique, (dont le Trio Rilke qu’il créée en 2009 avec la violoniste Clara Abou et la violoncelliste Claire-Lise JEAN-MICHEL DAYEZ est particulièrement apprécié pour ses qualités de chambriste. Il a ainsi Démettre), et en tant que soliste avec divers ensembles dont l’Orchestre de chambre de Moldavie, enregistré avec Xavier Gagnepain l’intégrale de la musique pour violoncelle et piano de Fauré, l’Orchestre de l’Opéra de Varsovie, le Nouvel Orchestre Symphonique de Sofia, l’Orchestre l’intégrale des sonates de Beethoven avec Nicolas Deletaille et une monographie du compositeur Philharmonia de Lyon. Vincent Paulet, un disque solo consacré à Kris Olebrant… JEAN-MICHEL DAYEZ est le pianiste du trio Leos avec lequel il participe à un grand projet d’enregistrement de l’intégrale des trios de Beethoven. Il est depuis 2007 titulaire du Certificat d’Aptitude et est responsable d’une classe de piano au Conservatoire de Lille. Il enseigne par ailleurs au Pôle Supérieur de la Région Nord-Pas-de-Calais, au Conservatoire Royal de Mons, et depuis plus de 10 ans chaque été à l’académie festival des Arcs.

WWW.ANTOINE-DE-GROLEE.COM WWW.DESCHARMES.COM VIOLONCELLE Alexis Descharmes complexe… »LeMonde par cequidéconcerte, ilsembleparticulièrementdoué pourdégagerl’évidencecachée d’uneécriture « ALEXISDESCHARMESestl’undesvioloncellisteslesplus intrépidesdesagénération.Passionné Roger Reynolds,dontAlexisDescharmes estledédicatairedeplusieurspartitions… ofArtNewMusicEnsemble,àl’invitationdesondirecteur artistique,lecompositeur National Gallery 2009). En2010,aprèsderégulières collaborationsaveclaMaisonfrançaiseàWashington, ilrejointle un disqueconsacréàl’œuvrepourvioloncelledeKlausHuber(Grand Prixdel’académieCharlesCros une sélectiondeLiederSchubert,avecsonfidèlepartenaireSébastien Vichard,etplusrécemment violoncelle deKaijaSaariaho,l’œuvrepourFranzLiszt (Diapasond’Ordel’année2007), dans unetrentainedepays.Depuis2004,ilaenregistrépourlelabel æon,notammentl’œuvrepour ou aveclesensemblescitésplushaut,lesquelsils’estproduit dansdenombreuxfestivals, ALEXIS DESCHARMEScompteàsonactifdenombreuxenregistrementsdiscographiques, ensolo dédicataire d’unecinquantained’œuvrescontemporaines,concertantes ousolistes). l’Opéra nationaldeParis,toutenpoursuivantuneactivitésoutenue dans lerépertoireactuel(ilest l’IRCAM etavecl’EnsembleIntercontemporain.En2006, aux côtésdesondirecteurartistiquePhilippeHurel.Parallèlement, il collaborerégulièrementavec et PhilippeMuller. Depuis 1998,ilfaitpartiedel’ensembleCourt-circuit,auseinduquels’implique deParisdanslesclassesMichelStrauss pour violoncelle.Néen1977,ilestforméauConservatoire collègues desagénération,AlexisDescharmesestunambassadeuractifnombreuxrépertoires Sélectionné parlemagazineDiapasonpourreprésentervioloncellefrançais,avecunedizainede ALEXIS DESCHARMESrejointl’orchestrede

rock guitar... »Washington Post His lowregisterin particularhadahumanvocalquality, andhisplucked notesreverberatedlikea soul. without beingsappy. Hiscompleteeasewithhisinstrumentmade itseemlikeanextensionofhis with aflawlessrenditionofDebussy’s CelloSonata.InDescharmes’hands,itwasheart-rending Vichard captivatedtheaudienceat thePhillipsCollectionThursdaynight.[...]Theeveningbegan « Withaningeniouslysymmetrical program,cellist vaporeux, enscintillementsimmatériels.» étale rageusementdeviolentsà-platscouleursstridentes,avant de s’alanguirenpoudroiements Dédaignant lesgrâcesdelavolutemélodique,joliessesl’arabesque vocale,levioloncelle joue lesmatamoresfragiles,pugilistesirascibles,cédantàdebrusques tendresses. « Sousl’archetintrépidedujeunesolistefrançais Classica couleurs pléthoriques.Maisonpourraitrésumercelaendisantque c’estbeau,toutsimplement.» mélodiques excellemmentconduites,qu’ilproposedespalettesde nuances, detimbreset raffinée, justedeton;onpourraitdirequelesphraséssontparfaitement dessinés,leslignes « Onpourraitdirequesasonoritéestsomptueuse,chaude,racéeet enmêmetempsélégante, comme unevirginiténative.»Diapason de toutvibrato,lasûretédutrait,sensibilitéquijamaisnesimulefièvre,redonnentàcespages « CesolistepasséchezBoulezestunmodèlederigueurchaleureuse.Lapuretéd’unsonexempt Le Figaro « ALEXISDESCHARMESestuninterprètehorsnormedontladouceurcachemalpassion.» Télérama ALEXIS DESCHARMES,l’instrumentdébonnaire ALEXIS DESCHARMESandpianistSébastien

51 biographies biographies vladimir dubois 53 COR robert expert CONTRE-TÉNOR Né à Marseille en 1979, VLADIMIR DUBOIS y entame des études de piano et de cor avant d’etre admis au Conservatoire National Superieur de Musique de Paris. Il y obtient un Diplôme de Formation ROBERT EXPERT, contre-ténor, a chanté dans toute l’Europe et jusqu’au Canada ou au Japon avec les Supérieure de direction de chant dans la classe de Serge Zapolsky, de cor dans la classe d’André plus prestigieuses phalanges, l’opéra baroque et contemporain, le théâtre musical, l’oratorio, ainsi Cazalet, et de musique de chambre tout en jouant avec l’Orchestre de Paris, l’Orchestre National de qu’en récital ou en formation de chambre. Il est le dédicataire d’un grand nombre de créations. Parmi France, l’Ensemble Intercontemporain, 2e2m, Ars Nova... une vingtaine de disques, on retiendra un récital Vivaldi/Haendel nommé meilleur enregistrement En 2001, il est nommé 1er cor Supersoliste à l’Orchestre National de l’Opéra de Paris, et joue sous la vocal baroque par l’Académie du disque lyrique en 2006, le rôle titre de « Orlando de Porpora », une direction de Lorin Maazel, Valéry Gergiev, Esa-Pekka Salonen, Pierre Boulez, Sir Colin Davis, Seiji compilation d’airs par les plus fameux contre-ténors chez Decca, des recréations d’airs du XVIIe avec Ozawa, George Prêtre, ou encore Maris Janssons avec l’Ochestre du Concertgebow d’ Amsterdam. l’ensemble de musique ancienne La Primavera … Depuis, il se produit régulièrement en soliste et en musique de chambre dans divers festivals (Flâneries Il a été l’invité de plusieurs émissions de télévision, de radio, Eve Ruggieri lui a consacré un Musiques de Reims, Festival Juventus à Cambrai, Parc Floral de Vincennes, Festival Berlioz.) avec des partenaires au Cœur, il a animé une émission culturelle sur France 2 avec Patricia Petibon… tels que David Grimal, Jean-Marc Luisada, les soeurs Bisjak, Ludmila Berlinskaïa, Paul Meyer, Alexei Ogrintchouk, François Salque, Michel Becquet, Nora Cismondi, Nicolas Baldeyrou, Julien Hardy... La pédagogie est sa passion profonde : titulaire du CA, il enseigne depuis bientôt 20 ans en master class ou en conservatoire tant en France qu’à l’étranger. Il participe à des protocoles de recherche Parallèlement, il se passionne pour l’enseignement; il est professeur au Conservatoire National de scientifique sur la voix, et donne de nombreuses conférences sur l’acoustique vocale, la pédagogie ou Région de Paris depuis 2002 et participe à de nombreuses académies d’été comme Epsival, la Côte certains thèmes historiques et musicologiques. Saint André, Nice, Les Arcs... Il fait partie du comité scientifique de la grande exposition consacrée à la Voix qui a ouvert ses portes Il s’intéresse également à la musique d’aujourd’hui et crée des pièces de Marc-Olivier Dupin (« Salomé »), en décembre 2013 à la Cité des Sciences. Il est un des auteurs de l’ouvrage « La voix chantée – Entre Dominique Lemaitre («Hypérion»), Erick Abécassis (« Distante Stella »), Annette Mengel (« Ezan- sciences et pratiques » dirigé par Nathalie Henrich qui vient de paraître chez De Boeck-Solal. Lieder ») et joue avec les jazzmen Antoine Hervé, Jean-Pierre Como, Wynton Marsalis...

WWW.ROBERTEXPERT.NET Efim Boico, violon jennifer fichet Ralph Evans, violon PIANO Juan-Miguel Hernandez, alto Fine Arts Quartet Robert Cohen, violoncelle JENNIFER FICHET débute sa formation musicale au CNR de Lille où elle obtient les plus hautes distinctions en piano, accompagnement, écriture, analyse, musique de chambre, clavecin et musique ancienne. Elle rencontre alors Reiko Hozu et Jean Koerner dont l’enseignement lui sera

Le FINE ARTS QUARTET a été fondé à Chicago en 1946. Depuis sa création, il s’est produit dans le biographies capital, et prépare le concours d’entrée au CNSM de Paris. Elle y obtiendra successivement son monde entier et se place au sommet de l’élite. prix d’analyse (classe de Michael Levinas), trois diplômes de formation supérieure en piano

(Gérard Frémy, Nicholas Angelich), musique de chambre (Daria Hovora) et accompagnement Le FINE ARTS QUARTET joue régulièrement dans les festivals prestigieux et dans les grandes salles à 55 instrumental. Elle se perfectionne ensuite pendant 2 ans avec Rena Shereshevskaya et reçoit travers le monde. En 2014/15, l’ensemble se produit à New York (Merkin Hall), à Washington (National en outre les conseils de Frédéric Aguessy, Théodore Paraskivesco, Evgueny Malinin, Evgueny Gallery), à Amsterdam (Concertgebouw), à Londres, à Montréal, à Hambourg, à Munich, à Bordeaux, à Moguilevski, Pierre-Laurent Aimard et Vladimir Krainev. Napoli, à Helsinki, et à travers l’Amerique du Nord où le quatuor est reconnu comme « l’un des noms Lauréate de nombreux concours nationaux ainsi que des concours internationaux Chopin de en or de la musique de chambre » Washington Post… Brest et de Mérignac, elle est sélectionnée en 2005 par Kun Woo Paik pour clôturer le Festival Le FINE ARTS QUARTET compte un très grand nombre d’enregistrements dont, en 2013, des œuvres de Jeunes talents de Dinard. Elle se produit depuis, que ce soit en récital, en tant que chambriste ou Saint-Saëns avec la pianiste Cristina Ortiz, et en 2012, des œuvres pour piano et cordes de Schumann comme accompagnatrice, au sein de nombreux festivals (Colmar, Valloires, St Riquier, Clairac, avec la pianiste Xiayin Wang. En 2011, le quatuor réalise un premier mondial du Quatuor de Efrem Dominicains de Guebwiller, MANCA de Nice) et de diverses saisons musicales en France (IRCAM, Zimbalist, ainsi qu’un enregistrement inédit des « Harmonies du Soir » du compositeur Eugène Ysaye Opéras de Bordeaux et de Lille, Grand auditorium de Brest, Moulin d’Andé...) ainsi que salle pour le label Naxos. Egalement pour le label Naxos : deux quatuors de Saint-Saëns, trois quintettes Cortot et salle Gaveau à Paris, au théâtre des Champs-Elysées ou dans le grand Auditorium de à cordes de Beethoven, le quatuor et le quintette pour piano de Franck avec Cristina Ortiz (« Editor’s Radio-France. Elle a été l’accompagnatrice des classes de Pierre-Yves Artaud et de Peggy Bouveret Choice » Gramophone Magazine) et les quintettes pour piano de Fauré également avec Cristina Ortiz à l’Ecole normale de musique de Paris, ainsi que du concours international Long-Thibaud et de ( « Lauréat du Prix Gramophone et enregistrement légendaire » Gramophone Classical Music Guide, diverses académies internationales (Académie des Arcs, Musicalp, Printemps musical international « Enregistrement de l’Année » Musicweb International), l’intégrale de la musique de chambre de de Provence...). Bruckner, l’intégrale des quintettes à cordes de Mendelssohn (« Enregistrement de l’Année » Musicweb Passionnée avant tout de musique de chambre, elle a pu se produire avec des partenaires comme International), les quatuors de Antheil, Hermann, Glass, Evans (BBC Music Magazine Choice), Xavier Gagnepain, Christophe Poiget, Mihi Kim, Pierre-Yves Artaud, Marie-Christine Witterkoer, l’intégrale des quatuors de Schumann (« l’un des meilleurs enregistrements en musique de chambre » Isabelle Duha, Jean Mouillère, Jean-Max Dussert, Fabrice Pierre, Yann Ollivo, Christian Schmitt... American Record Guide), ainsi que des œuvres de Glazounov (« Enregistrement de l’Année » En tant que clavier d’orchestre, elle est dirigée par Mark Foster, Yutaka Sado, ou Riccardo Muti Musicweb International). (Orchestre National de France) et collabore avec de nombreux choeurs (sous la direction d’Yves Parmentier, Philippe Caillard, Nadir Elie...). Elle se produit enfin en concerto avec orchestre, le Artistes en résidence à l’Université de Wisonconsin-Milwaukee, le FINE ARTS QUARTET a formé de plus récemment avec l’orchestre de flûte français dirigé par Julien Guenebaut pour la création de jeunes ensembles internationaux. Les membres du quatuor sont régulièrement invités à donner des concertos de Peci et de Kuljerich. masterclass en France (Conservatoire National Supérieure de musique de Paris), Yale University Passionnée par l’accompagnement autant que par le piano, JENNIFER FICHET enseigne ces deux et Indiana. Ils président également les jurys de concours internationaux, notamment ceux de disciplines au CRD d’Issy-les-Moulineaux où elle est actuellement professeur titulaire. Chostakovitch et de Bordeaux.

WWW.JENNIFERFICHET.COM WWW.FINEARTSQUARTET.COM VIOLON pierre fouchenneret pôle supérieurde Bordeaux. artiste résidentde laFondationSinger-Polignac au àParis.Ilestégalement professeurintervenant ainsi qu’avecl’EnsembleInitium,sont saluésparlacritique.PierreFouchenneretestactuellement Ses enregistrements,notamment avec levioloncellisteAntoinePierlotetpianisteJulienGernay, en 2013leQuatuorStradaavecFrançois Salque,SullimannAltmayeretLiseBerthaud. Il estmembredepuis2012dutrio àcordesOpus71avecÉricPicardetNicolasBône,fonde Romain Descharmes,SarahNemtanu... Roland Pidoux,DenisPascal,MauriceBourgues,leQuatuorÉbène, FrançoisSalque,EricLeSage, il collaboreavecunlargepaneldemusiciens:HortenseCartier- Bresson,MarielleNordmann, l’Orchestre deBordeaux-AquitaineouencoreBrno.Invité pardenombreuxfestivals, de Saint-Pétersbourg,l’OrchestrechambrelaCôted’azur, L’Orchestre Dijon-Bourgogne, en solisteavecdesformationstellesquel’Orchestredel’OpéraNice, l’Orchestredechambre Il estl’invitérégulierdesstudiosdeFrancemusique,etseproduiten Francecommeà du FestivalMusiqueetVinClos-Vougeot. musique dechambreBordeauxavecleQuatuorRaphaëleten2013 labourse«Jeunetalent» groupe BanquePopulaire,puisremporteen2012leDeuxièmeprix duConcoursinternationalde de musiciensrenomtelsqueDevyErlihouJanosStarker. En2006,ilestlauréatdelaFondation l’unanimité danslaclassed’OlivierCharlier. Durantsaformation,ilbénéficiedesconseilséclairés supérieur demusiqueParis,oùilobtienten2002unPremierprixmention«trèsbien»à national nationalderégionNice.Àdouzeans,ilestadmisauConservatoire Conservatoire PIERRE FOUCHENNERETétudieleviolondèssonplusjeuneâgeavecAlainBabouchian,au l’étranger,

VIOLONCELLE xavier gagnepain au violoncelliste en particulier»,connaîtunvifsuccès. par leséditionsdelaCitéMusique. L’ouvrage, parusousletitre«Dumusicienengénéral… l’Enseignement Supérieur. Sapédagogie jouitd’uneréputationquiluiavalulacommanded’unlivre pédagogie. Saclasse,auCRRde Boulogne-Billancourt estdestinéeauxélèvesde3 unelargepartdesontempsàla Passionné depuistoujoursparl’enseignement, ilréserve Paul Sacher, sommetjusqu’alors inaccessibledurépertoirecontemporainpourvioloncelleseul. En 1996,XAVIER GAGNEPAIN futlepremieràinterpréterenconcertles12piècessurnomde Portugal. Ses activitésdechefd’orchestreleconduisent,d’autrepart,àdiriger régulièrement,enFranceetau par VincentBataillon. Fauré (Zigzag),etplusieursDvds,dontunfilmconsacréàHenriDutilleux «AinsilaNuit»,realisé à cordes.Ilanotammentenregistréuneintégraledel’œuvrepourvioloncelle etpianodeGabriel de musiquechambreallantduduojusqu’ausextuor, avecuneplaceprivilégiéepourlequatuor Sa discographieenglobeaussibiendesconcertospourvioloncelle etorchestrequedespièces le violoncellisted’undesplusanciensquatuorsfrançais:quatuor Rosamonde. européenne, ilparticipeégalementàdenombreuxconcertsenmusique dechambre.Ilest,plus, Aujourd’hui, régulièrementinvitécommesolistepardesorchestres renommésdelascène Paolo, ilentreprendunedoublecarrièredesolisteetchambriste. (Canada). AlasuitedesessuccèsdansdesconcoursinternationauxréputéstelsMunichouSao de poursuivresaformationàl’UniversitéYale (U.S.A.)puisauCenterfortheArtsdeBanff Disciple deMauriceGendron,XAVIER GAGNEPAIN ad’abordétudiéauCNSMDdeParis,avant ème cycleetde

57 biographies Rémi Crambes, violon Sebastien Felix, guitare Yannick Alcocer, guitare biographies erika guiomar ensemble gIpsy swing Joan Eche-Puig, contrebasse PIANO 59

Après des études de piano et de musique de chambre à l’Ecole Normale de Musique de Paris « L’ensemble GIPSY SWING est une formation à cordes (guitares, violon, contrebasse). Alfred Cortot auprès de Lucile Bascourret, Francine Antonucci et Dominique Fontaine, un Rémi Crambes, Sebastien Felix, Yannick Alcocer, Joan Eche Puig, quatre solistes qui flirtent avec diplôme supérieur d’enseignement, de concertiste et d’accompagnement avec Christine Rouault les scènes internationales rassemblés autour d’un univers commun, le swing... Louchar au CNR de Versailles, ERIKA GUIOMAR obtient trois Premiers Prix au CNSMD de Paris Une perfection mélodique et rythmique, des inflexions riches et variées dont la fluidité nous ferait en accompagnement vocal, direction de chant et musique de chambre dans les classes d’Anne presque perdre la notion du langage... La conduite des solos, les envolées de la contrebasse, la Grappotte et de Serge Zapolski. féérie du violon, le vibrato des guitares sont en tous points remarquables. Elle aura aussi la chance et le bonheur de rencontrer et de se perfectionner aux côtés de maîtres et Influence rock, caractère insatiable, téméraires, les monologues s’imbriquent et épousent des d’artistes tels que Mesdames Régine Crespin, Nadine Denize, Renata Tebaldi, Gundula Janowitz, variations ambrées, chaudes, suaves, dont l’amplitude titille. Irène Aitoff, et Messieurs Walter Moore, Charles Spencer, Jean Koerner, Paul von Shilawsky, Jules Les solistes n’amènent pas le rêve, ils vivent le rêve... Bastin, Christopher Underwood, Jean Christophe Benoît, Walter Berry. Assistante depuis 1988 Les accents juvéniles deviennent de somptueuses injonctions, preuve d’une grande subtilité dans la de la classe de formation musicale chanteur de Gracianne Finzi et de chant de Robert Dumé, dissimulation d’une pensée qui pourrait paraître, sans ces artifices presque nue. ERIKA GUIOMAR est actuellement Professeur de la classe de Direction de chant succédant ainsi à Aucun maniérisme dans l’interprétation n’égratigne la remarquable précision et l’enthousiasme son maître Serge Zapolski. dans lesquels les solistes mettent en avant l’efficacité, la pluralité... Elle pratiquera également la musique de chambre (duos flûte-piano, trompette et ensemble de percussions) et elle remportera les concours de la Fnapec Presi et Bourse du Ministère de la Les reprises de Django Reinhardt s’enchaînent et se déchainent omettant ainsi les enseignements Culture et de la SACEM ainsi que les Premiers Prix et Prix du Public au concours international d’un éternel créateur toujours en quête d’imprévu. de musique de chambre de Guérande. Puis ERIKA GUIOMAR se tournera naturellement et Quatre solistes, quatre instruments en parfaite symbiose avec leur temps s‘expriment librement inconditionnellement vers les chanteurs et le monde de l’opéra ce qui l’amène à se produire en suivant leur unique inspiration... concert en France et à l’étranger (Salzburg, Genève, Prague, Hanovre, Athènes, Bayreuth). Le jazz de l'ensemble s’attache à nous donner du plaisir, de la fraîcheur empreint à un Elle sera aussi pianiste répétitrice des chœurs ou chef de chant dans de nombreuses productions professionnalisme sobre, une inventivité originelle... tout en dévoilant une expressivité audacieuse comme Les Noces de Figaro, Cosi Fan Tutte, Don Giovanni, Arabella, Jenufa, Sommaire Soleil résolument moderne... » de Claude Prey, Lulu, La Confession impudique de Bernard Cavanna, Les Troyens… BASSON julien hardy JULIEN HARDYenseignelebasson depuis2005auCNSMdeLyon. de M-WChungetl’annéesuivante, ilestlauréatduprestigieuxconcoursdel’ARDMunich. A 19ans,ilremportele2 basson etMauriceBourguepourlamusiquedechambre. NationalSupérieur deMusiqueParisdanslaclasseGilbertAudinpourle le Conservatoire Angelloz. IlseperfectionneavecLaurentLefèvreauCNRdeBoulogne-Billancourtavantd’intégrer C’est àReims,queJULIENHARDYcommencelebassonl’âgede8ansavecJean-Francois En 2007ilestreçu1 Kashimoto.... Eric LeSage,BertrandChamayou, AlexeiOgrintchouk,NicolasBaldeyrou,DavidGuerrier, Daishin musée d’Orsay, auTeatro ColondeBuenosAires,encompagniePaulMeyer, EmmanuelPahud, au Concertgebouwd’Amsterdam,RudolfinumdePrague,Théâtre desChamps-Elysées,au tels queVerbier, Lockenhaus,festivaldel’Empéri,DecemberNight’s FestivalàMoscouetseproduit Il participeégalementàdeprestigieuxfestivalsmusiquechambre enFranceetàl’étranger, les MusiciensduLouvre... à joueravecleMahlerChamberOrchestra,BudapestFestival EuropeanCamerata, Membre del’ensemble«lesDissonances»fondéparDavidGrimal, ilestaussirégulièmentinvité poursuivant uncycledeperfectionnementàParis. En 2001,ildécided’allerétudieràlaMusikhochschuledeBâleauprès deSergioAzzolinitouten Buenos Aires,leprixPierreSalvietenfinPremieràl’unanimité duCNSMdeParis. Puis ilremportesuccessivementle1erprixauconcoursinternational FernandGillet/HugoFoxà tard commesolisteàl’OrchestreNationaldeFrancesousladirection musicaledeKurtMasur. er basson-soloàl’OrchestrePhilarmonique deRadioFrancesousladirection ème prixduconcoursinternationaldeToulon etentrequelquesmoisplus

VIOLON Michaël Hentz des formationsderenomenFrance etàl’étranger. Des élèvesdesaclasseontétélauréats deconcoursinternationaux;d’autresontétéadmisdans à cordes),Goersdorf-Liebfrauenberg, Munich(FestivalCelibidache). Courchevel, Bordeaux-Graves,Cagliari (Sardaigne),Guebwiller-Les Dominicains (violonetquatuor a participéouparticipeàdifférentes académiesd’été,notammentàAixenProvence,Égletons,Nice, Pédagogue recherchésurleplaninternational,ildonnedesmaster classes enEuropeetauxUSA professeur deviolonetmusiquechambre. Musique AlfredCortotdeParis,puisàpartir1996auCNSMDP, oùilaéténomméparlasuite De 1987à1994MICHAËLHENTZaenseignélamusiquedechambrel’ÉcoleNormale a aussiétéinvitéàdiriger. joué ensolisteavecorchestrelesœuvresmajeuresdurépertoireconcertant enEuropeetauxUSA; En possessiond’unvasterépertoire,iladonnédesconcertsenrécital etenmusiquedechambre, également suivilesséminairesdephénoménologielamusiqueet lesrépétitionsd’orchestre. Pendant plusdedixansilabénéficiédesconseilspersonnels Sergiu Celibidache,dontila Boris Goutnikov. Rimsky-KorsakovdeSaint-Pétersbourg,oùilatravailléavecMikhaïlVaimanConservatoire et les apoursuivies,grâceàunebourseduMinistèredesAffairesÉtrangères,pendantcinqansau deStrasbourg,MICHAËLHENTZ Après avoircommencésesétudesmusicalesauConservatoire

61 biographies Anssi Karttunen biographies VIOLONCELLE 63

ANSSI KARTTUNEN, d’origine finlandaise, appartient à l’élite des violoncellistes internationaux. Il imprime de sa virtuosité et de son style très personnel un répertoire aussi vaste que varié, qui s’étend de la musique ancienne aux œuvres contemporaines les plus récentes. ANSSI KARTTUNEN possède une discographie étendue : ses enregistrements vont de l’intégrale Vibrant défenseur de la musique contemporaine, sa collaboration avec de nombreux compositeurs de Beethoven sur instruments d’époque, jusqu’aux concertos avec la London Sinfonietta et la a contribué au développement de la technique de l’instrument, et a incité beaucoup d’entre eux Philharmonique de Los Angeles sous la baguette d’Esa-Pekka Salonen, en passant par une à écrire des œuvres pour lui (Usko Meriläinen, Magnus Lindberg, Kaija Saariaho, Tan Dun, Rolf sélection d’œuvres pour violoncelle seul. Parmi ses disques sont les concertos de Saariaho, Wallin, Denis Cohen, Luca Francesconi, etc.). Karttunen a donné plus de 135 créations dont 24 Salonen et Lindberg chez Sony Classical, le Concerto de Luca Francesconi chez Stradivarius, chez concertos. Il est aussi le directeur artistique de festival Musica nova Helsinki. DG : « The Map » de Tan Dun en DVD et « Tout un monde lointain » de Dutilleux et Concerto de Sa passion pour son instrument le conduit également à la recherche et à la redécouverte de Hosokawa chez Naxos. nombreux chef d’œuvres oubliés, ainsi qu’au travail d’arrangements pour son instrument. Membre fondateur de www.petals.org, ANSSI KARTTUNEN a publié sous le label Petals six CD : Dans ce même esprit, il joue aussi bien sur instrument moderne, que sur violoncelle classique, Petal 001 (œuvres de Kaija Saariaho pour violoncelle), Petal 002 (Bach et Telemann sur violoncello baroque et violoncello piccolo. Ses transcriptions les plus récentes sont : version pour Quintette piccolo), Petal 004 (Cellitude, pièce multimédia de Jean-Baptiste Barrière), Petal 005 (Helsinki à Cordes de Quintette avec piano, version pour Trio à cordes des Variations op. 24 de Johannes Cello Ensemble) Petal 007 (Al compås del corazon, tangos), Petal 008 (Duos avec Erkki Rautio). Brahms ou version pour Trio à Cordes de Album pour les Jeunes de Robert Schumann. Entre 1994 et 1998, ANSSI KARTTUNEN a été Directeur Artistique de l’Orchestre de Chambre Il créa deux concertos écrit à son intention par Magnus Lindberg, « Mania » d’Esa-Pekka Salonen, Avanti! à Helsinki et Directeur du Festival Suvisoitto à Porvoo (Finlande). Il a aussi été le Directeur le Concerto de Martin Matalon, le Concerto Luca Francesconi, « Notes on Light » de Kaija artistique de la Biennale d’Helsinki 1995 et 1999. Entre 1999 et 2005 Karttunen était le violoncelle Saariaho et Mirage de Kaija Saariaho et « Arches » de Fred Lerdahl. Parmi les Concertos à venir solo de London Sinfonietta. sont ceux de Oliver Knussen et de Jukka TIensuu. Karttunen joue en Trio à cordes, Zebra Trio, avec le violoniste Ernst Kovacic et l’altiste Steven Dann. Soliste et musicien de chambre, ANSSI KARTTUNEN se produit dans la plupart des grands ANSSI KARTTUNEN a eu pour maîtres Erkki Rautio, William Pleeth, Jacqueline du Pré et Tibor Festivals d’Europe, (Edimbourg, Salzbourg, Lockenhaus, Spoleto, Berlin, Venise, Kuhmo, etc.). de Machula. En France, il a joué aux festivals Musica Strasbourg, Chaise-Dieu, Montpellier, Présences, Agora, Il joue sur un violoncelle fait par Francesco Ruggeri à Crémone circa 1670. l’Ile-de-France, Les Arcs, Rencontres des Violoncelles de Beauvais, Octobre en Normandie etc.

WWW.KARTTUNEN.ORG TROMPETTE romain leleu pour trompettede Haydn. Saint Petersbourg… Endécembre2013,ilafaitson entréeSallePleyelàParisdans leConcerto Seoul ArtsCenter, l’OngakudoHall Kanazawa,leSeoulSpringFestival,Théâtredel’Hermitage Nantes, laFolleJournéeduJapon, leFestivalMusiq’3deBruxelles,l’AthéneumBucarest, Montpellier, lesFlâneriesMusicales deReims,leFestivald’AuverssurOise,laFolleJournée Festival delaRoqued’Anthéron,le FestivalInternationaldeColmar, leFestivaldeRadioFrance Il estprésentsurlesscènesdesgrandes sallesetdesfestivalsinternationaux,parmilesquelsle Saint-Petersburg HermitageStateOrchestra... Heilbronn, leBalticChamberOrchestra,l’OrchestraEnsembleKanazawa, leSlovakSinfonietta, d’Auvergne, l’Orchestrenationald’Ile-de-France,leWürttembergisches Kammerorchester internationaux, commel’OrchestreNationaldeLille, deLorraine,l’Orchestre ROMAIN LELEUseproduitensolisteFranceetàl’étrangerauprèsd’orchestresfrançais et de laFondationDelDucal’AcadémiedesBeauxArts(2011). d’entreprise BanquePopulaire(2009),delaFondationSAFRANpour laMusique(2010)etduPrix de Karlsruhe.En2005,ilestnomméRévélationClassiquel’Adami. IlestlauréatdelaFondation au CNSMdeParis.IlseperfectionneensuiteauprèsReinholdFriedrich àlaMusikhochschule de trompettementionTrès BienetlePrixdeMusiqueChambrementionTrès Bienàl’unanimité Après avoirfaitsespremièresarmesauxcôtésd’EricAubier, RomainLeleuobtientlePremierPrix alliant virtuositéetélégance,commelarelèvedugrandmaîtrefrançaisMauriceAndré. instrumental »parlesVictoiresdelaMusiqueClassiqueen2009,ilestconsidéré,grâceàsonjeu ROMAIN LELEUestleleaderdelanouvellegénérationtrompettistes.Elu«révélationsoliste WWW.ROMAINLELEU.COM (Aparté/ HarmoniaMundi-2013) etd’unetournéeeuropéenne. souffle aurépertoiredelatrompette. Ceprogrammeintitulé«Surlaroute»faitl’objetd’undisque « grandsclassiques»delamusique savanteetpopulaire...unemanièrededonnerunnouveau musiciens issusdesgrandsorchestres français.Avec Convergences, ROMAINLELEUrevisiteles autour delatrompetteetsesdéclinaisons(bugle,cornet...),unquintette àcordescomposéde Son goûtpourlatranscriptionl’aamenéàcréeren2010l’Ensemble Convergencesquiréunit solo), KarolBeffa(Concertopourtrompetteetorchestre,Subway trompette)… Matalon (Trame XIIpourtrompetteetorchestre),PhilippeHersant(FolkTunes pourtrompette dédicataire et/oucréateurdenombreusesœuvrescompositeurs d’aujourd’hui commeMartin Le répertoiredeROMAINLELEUestégalementtournéverslacréationcontemporaine.Ilainsi (CRR93). laCourneuve àRayonnementRégionald’Aubervilliers Music…) etenseigneauConservatoire CRR, AcadémieInternationaledeCourchevel,SeoulNationalUniversity, Tokyo Collegeof ROMAIN LELEUanimerégulièrementdesmasterclassenFrancecommeàl’étranger (nombreux un vifsuccèstantpublicquecritique(Classiqued’OrRTL, 5deDiapason,Pizzicato,Resmusica). enregistrement desgrandsconcertosclassiques(Haydn,Hummel,Neruda)paruen2011connaît Après sesenregistrementsconsacrésauxgrandessonatespourtrompette(Indesens,Aparté),son

65 biographies HARPE marion lenart de Paris. Parallèlement, MARIONLÉNART du14earrondissement enseignelaharpeauConservatoire ondes aveclaMaîtrisedeRadio-France àl’égliseSaint-EustachedeParis. comédien. Outrecespectacleretransmis surFranceMusique,onapuégalementl’entendreles Fantastique d’AndréCaplet:LeMasque delaMortRougepourharpe,quatuoràcordeset Sollicitée parledépartementdepédagogie deRadio-France,elledonneauPetitPalaisle Orchestra etlecomédienChristopheMalavoy. adultes. Ainsi,en2014,ellesillonnelescollègesetlycéesd’Ile-de-France avecleParisMozart nombre, MARIONLÉNART seconsacreàdenombreuxprojetsdestinésauxenfantsetjeunes Particulièrement attachéeàlapédagogieetsoucieused’offrirmusique classiqueau Myung-Whun, PierreBoulez… ou l’OrchestrePhilharmoniquedeRadio-France,dirigéspardeschefs prestigieux:DanieleGatti, parallèlement régulièrementinvitéeauseind’orchestrestelsquel’Orchestre NationaldeFrance Instrument ducompositeurSimonSteen-Andersonpourharpepréparée etvidéo.Elleest concerts enFranceetàl’étranger. ofmy Cettesaison, elleanotammentinterprétéHistory Soliste del’Ensemble2e2m,spécialisédanslamusiquecontemporaine, elledonnede dont elleestlauréate:Trenton (NewYork), LouiseCharpentier(Paris),Ludovico(Madrid)… poursuit sesétudesmusicales.Elleyprépareentreautredesconcoursinternationaux Lille. C’estensuiteàlacélèbreJuilliardSchoolofMusicdeNewYork, queMARIONLÉNART chambre, récompensesquiluipermettentdeseproduireàl’âgeseizeansensolistel’Opéra Elle yremportedeuxpremiersprixdeperfectionnementàl’unanimitéenharpeetmusique MARION LÉNART deLilleauprèsMarieAstridAuffray. s’éveilleàlaharpeauConservatoire plus grand nombreux Conte ALTO isabelle lequien Caussé en2008. de BoulogneBillancourt. En1997ellerejointMichel MichalakakosauCNSMDdeParis etGérard ends del’ErmitageàLaBaule,les EstivalesenPuisayeForterre,etc..)etl’enseignementauCRR St QuentinenYvelines, duRondPointdesChampsElyséesàParis, delacriéeàMarseille,week chambre (laRoqued’Anthéron,festivals deStresaetMalte,salleGaveauàParis,Théatres Elle partagedepuissonactivitémusicale entredenombreuxconcertsensolisteoumusique Très attirée parlapédagogieISABELLELEQUIENobtientleCAdeprofesseurd’alto en1995. « l’Hypothèsemozart»-piècemusicalesuruntextedeFrédéricSounac miseenscènedeB.Bloch). vers desexpériencesthéatralesauseindutrioàcordesArtd’Echos (notammentlespectacle Elle formeunduodepuisdenombreusesannéesaveclapianisteSylvie Lechevalieretsetourne concours international«SergioLorenzi»deTrieste. des jeunesaltistes,elleobtienten1985un1 Après un1 vite verslasonoritéchaleureusedel’alto. ISABELLE LEQUIENdébutel’apprentissagedelamusiqueparleviolonetpianosetournetrès dans laclassedeChristianIvaldietfondelequatuoravecpianoFidelio etremportele1 Passionnée demusiquechambre,elleintègrelecycleperfectionnement duCNSMDdeParis Lequien. er prixàl’unanimitéauCRRdeRueilMalmaisonetun2 er prixauCNSMDdeParisdanslaclasseColette nd prixauconcoursnational er prixdu

67 biographies VIOLONCELLE eric levionnois ERIC LEVIONNOIS joueunvioloncelle dePatrickRobin,le«SaintVivant »,datéde1994. SellinpourdesconcertsJazz. régulièrement des musicienstelsqueRichardGalliano ouHervé et ThomasTercieux l’ensemble“LesMusiciensde StVivant”et,artistecomplet,ilrejoint Parallèlement, ilfondeavecJean-Louis Capezzali,Jeanne-MarieConquer, ChristopheGaugué de chambre. Marek Janowsky, ArminJordanetMyung-Whun Chungaveclequeliljoueégalementenmusique Accompagné parcetorchestre,il interprète lesgrandesoeuvrespourvioloncelleauxcôtésde premier violoncelle“super-soliste” àl’OrchestrePhilharmoniquedeRadioFrance. Après avoirenseignépendantquatreansauCNSMDdeParis, musicale. d’interprétation avecMstislavRostropovitchquimarquerontprofondément sapersonnalité cordes dansunrépertoireallantdubaroqueauXX ERIC LEVIONNOISjouealorsrégulièrementavecdesorchestressymphoniqueset orchestresà la VilledeParis. piano etquatuoravecpiano.C’estàcetteépoquequ’ildevientlauréat duConcoursInternationalde perfectionnement auprèsdugrandpianisteJeanHubeau,enformations detrioàcordes,avec Après l’obtentiondespremiersprixdevioloncelleetmusique chambre,ilsuituncyclede violoncelle avecAndréNavarraetPhilippeMuller. Né en1961,ERICLEVIONNOISentreàl’âgedequatorzeansauCNSMDParisoùilétudiele ème siècle.Ilparticipeégalementàdesséminaires ERIC LEVIONNOISestnommé GUITARE Pablo Marquez Pavel Baleff,Christian EhwaltouFabianPanisello. Baden...), sousla directiondeJosepPons,Susanna Mälkki,LorraineVaillancourt, Mark Foster, Madrid, Philharmonique deRadioFrance,Orchestre delaRadioBavaroise,Philharmonie Baden et orchestres(Intercontemporain, Nouvel EnsembleModernedeMontréal,Plural Mario Caroli,AnneGastinel,María CristinaKiehrouencoreentantqu’invitédegrandsensembles Sebastián...), aussibienensoliste qu’enpartenariatavecleRosamundeQuartett,AnjaLechner, de grandsfestivals(Aix-en-Provence, Avignon, UltraschallàBerlin,MusicaStrasbourg,San (Concertgebouw d’Amsterdam,Teatro ColóndeBuenosAires,ThéâtreduChâtelet àParis...),dans Sa carrières’épanouitdansplusde40pays,étantacclaméles salleslesplusprestigieuses Sebök, quimarqueraprofondémentsonévolutionartistique. Sobzyck, RodolfoFischeretPeterEötvös,suitl’enseignementdu légendairepianisteGyörgy complet, ilétudielaMusiqueAncienneavecJavierHinojosa,direction d’orchestreavecEric à GenèveetMunichviendrontconfirmersonenvergureartistique hors ducommun.Musicien internationaux Villa-LobosàRiodeJaneiroetRadioFranceParis. Lesprixqu’ilremportera s’achèvent àl’âgedevingtansaveclespremiersprixobtenusl’unanimité auxconcours Il seperfectionneavecJorgeMartínezZárateetEduardoFernández, etsesannéesd’études orchestre àSalta,villedunord-ouestdel’Argentineoùilgranditet fait sesétudes. Il débutelaguitareàl’âgede10ans,ettroisansplustarddonneson premierconcertavec compositeurs vivants. Son intelligencemusicaleetsatechnicitéhorspairenfontuncréateurrecherchéparles PABLO MÁRQUEZestl’undesguitaristeslesplussensiblesetdouésdel’actualité. littérature duXXeetXXIesiècles,oubienencoredanslamusiquetraditionnelleargentine, Défricheur derépertoiresaudacieux,aussiàl’aisedanslesœuvresanciennesquelariche

69 biographies Ernest Martinez Izquierdo CHEF D’ORCHESTRE

Né à Barcelone (1962), il est le Directeur Honoraire de l’Orchestre Symphonique de Navarre et le Principal Chef invité de l’Ensemble Barcelona 216. biographies Après ses études à Barcelone et à Paris, il commence sa carrière de chef d’orchestre en fondant

Résolument au service de la musique contemporaine, il a travaillé en collaboration avec Luciano l’Ensemble Barcelone 216, spécialisé dans l’interprétation du répertoire de musique de chambre 71 Berio, Mauricio Kagel et György Kurtág. Pierre Boulez l’invite, à l’occasion du 70ème anniversaire contemporain. De 1997 à 2013 il est le Directeur musical de l’Orchestre Symphonique de Navarre de Berio, à interpréter la Sequenza XI du compositeur italien, œuvre dont il devient l’interprète et de 2002 à 2006 il est le Directeur musical de l’Orchestre Symphonique de Barcelone et National privilegié. Il interprète également avec bonheur Chemins V pour guitare et orchestre de chambre, de Catalogne, puis son principal chef invité jusqu’en 2009. œuvre dérivée de la Sequenza. Il a créé des œuvres de Moultaka, Essyad, Maresz, Mantovani, Lazkano, Ibarrondo, Pécou, Strasnoy, Torres Maldonado, Fiszbein, Kampela, Beytelmann, Tanada, Parallèlement à son travail comme Directeur musical, ERNEST MARTINEZ IZQUIERDO a aussi Park, Dazzi, Naón et Ortega Miranda, entre autres. Il a été en résidence plusieurs fois à l’Abbaye de dirigé les formations espagnoles les plus réputées et à l’étranger, il a travaillé entre autres, avec Royaumont, notamment en 2003 pour le projet Figures Argentines, en compagnie de Dino Saluzzi l’Orchestre symphonique de Kyoto, l’Orchestre symphonique de la Radio finlandaise, l’Orchestre et Gerardo Gandini. philharmonique d’Helsinki, l’Orchestre philharmonique de Radio France, l’Orchestre National de Lyon, la Philharmonie de Varsovie, Gulbenkian Orchestra (Lisboa), Sinfónica do Porto, Sinfónica Ses enregistrements pour ECM New Series, Kairos et Naïve ont reçu de nombreuses récompenses, Municipal de São Paulo, Zagreb philharmonique, l’Orchestra del Teatro Comunale di Bologne, tels le Grand Prix du Disque de l’Académie Charles Cros, le Prix Amadeus, RTL Classique d’Or, la Beethoven Académie d’Anvers, Niederösterreich Tonkúnstler de Vienne et avec l’Ensemble et ont été désignés meilleur CD de musique ancienne par le Neue Musik Zeitung en Allemagne et Contemporain de Montréal, l’Ensemble Modern de Frankfurt, le Klangforum de Vienne et meilleur CD de musique classique de l’année par Readings en Australie. l’Orchestre de chambre Avanti! d’Helsinki. Parmi ses activités lyriques, on notera la production de l’opéra Adriana Mater de Kaija Saariaho, PABLO MÁRQUEZ enseigne à la Musik-Akademie de Bâle. Il a reçu à Buenos Aires le Prix Konex mise en scène de Peter Sellars (création à l’Opéra National Finlandais et à l’Opéra de Santa Fe, en reconnaissance de l’ensemble de sa carrière et est depuis 2006 Citoyen Illustre de la Ville de États-Unis), Le nozze di Figaro de W.A. Mozart dans une production avec Emilio Sagi et Carmina Salta. Burana de K. Orff dans la mise en scène de La Fura dels Baus. ERNEST MARTINEZ IZQUIERDO a enregistré sous divers labels musicaux, tels que Deutsche Grammophon, Telarc, Harmonia Mundi, Col Legno, Ircam, Stradivarius et Naxos. Il a reçu divers prix, parmi lesquels, le Ojo Crítico (1995), que la radio Radio Nationale d’Espagne décerne à la musique classique, le Prix Roland de Journalisme de Musique Classique de Catalogne (2000), le Latin Grammy award (2006) et le Diapason d’Or (2012). Depuis 2006, il est membre de la Reial Acadèmia Catalana de Belles Arts de Sant Jordi.

PABLOMARQUEZ.FREE.FR WWW.ERNESTMARTINEZIZQUIERDO.COM bruno maurice ACCORDÉON elsa maurus Accordéoniste, compositeur, improvisateur, BRUNO MAURICE parcours le monde en solo MEZZO-SOPRANO ou accompagné de ses diverses formations, avec son Appassionata, véritable stradivarius de l’accordéon. Il commence l’apprentissage de l’accordéon à l’âge de 6 ans. Après un parcours universitaire en musicologie, à 23 ans il part étudier à l’Académie Tchaïkovski de Kiev auprès de « Prima le Parole, dopo la Musica », cette maxime d’Hofmannsthal dans Capriccio de R. Strauss Vladimir Vladimirevich Besfamilnov. BRUNO MAURICE joue aujourd’hui sur un instrument unique illustre bien les études et la carrière d’ELSA MAURUS.

au monde, un bayan russe de la série « Appassionata », véritable chef d’œuvre de lutherie signé biographies D’abord, par passion des mots et de l’enseignement des études en classe préparatoires à l’ENS et Vassili Kolchin. l’obtention d’une maitrise de lettres modernes. Puis, Le chant que sa formation de pianiste rendait Prix du Président de la République, Prix d’interprétation de la SACEM, Prix international à Florence, accessible. C’est sous l’oreille attentive et exigeante des plus grands maîtres-Heidi Raymond, 73 lauréat du concours international de Stockholm, diplômé du concours international de Klingenthal, Eugénia Besalla Ludwig (mère de Christa Ludwig) mais aussi Irène Aïtoff et Lou Bruder qu’elle 1er prix international de musique de chambre à Florence, il vient d’éditer son quatrième disque solo chante ses premières notes et accomplit sa formation. « Mitango » qui recueille un programme de ses compositions et improvisations. Si BRUNO MAURICE se produit en solo, il est aussi régulièrement présent dans différentes Ses premiers rôles en 1994 sont Rosine du Barbier de Séville (Rossini) et Mara de L’opéra d’Aran formations, notamment en duo avec l’organiste François-Henri Houbart, au sein du Trio Miyazaki (G. Bécaud) au Konzerthaus de Vienne sous la direction de Georges Prëtre. Elle le retrouvera pour (avec Mieko Miyazaki au koto, et Manuel Solans au violon pour un répertoire de musiques le Martyr de Saint Sébastien à La Scala notamment. métissées), en quatuor dans l’ensemble Pasarela (avec Jérôme Voisin à la clarinette, Frédéric ELSA MAURUS s’affirme dès lors sur les plus grandes scènes, sa voix évoluant au fil des années Lagarde au piano, Maud Lovett au violon dans un programme de musiques latines), en duo d’un mezzo colorature à un mezzo lyrique. Elle incarne successivement Malika (Lakmé), Angelina et en trio avec Jacques Di Donato (clarinette) et le chanteur-percussionniste André Minvielle (Cenerentola), Siebel (Faust), La muse et Niklaus (les contes d’Hoffmann) puis Carmen (le rôle (improvisation, musiques et chansons traditionnelles et répertoire d’aujourd’hui). Par ailleurs, on titre), Dulcinée (Don Quichotte) et participe en tant que fille du Rhin et Walkyrie à la Tétralogie de le retrouve au sein d’ensembles de création contemporaine tels que Ars Nova, 2E2M, Proxima Wagner mis en scène par Nicolas Joël au Capitole de Toulouse... Sa complicité avec les grands Centauri, Laboryntus rôles du répertoire lyrique la porte jusqu’au répertoire contemporain : Marius Constant dont elle où il participe à de nombreuses créations, collaborant avec les compositeurs Bernard Cavanna, crée la Teresa puis Berio, Srasnoï, G. Crumb, A. Markeas… Jean-Yves Bosseur, François Rossé, Etienne Rolin, Oscar Strasnoy. Compositeur, en 2007 il fait la création de son propre concerto « Cri de Lame » avec les Des chefs d’orchestre tels que Georges Prêtre, Lorin Maazel, Raffaël Frübbeck de Burgos, « Symphonistes d’Aquitaine », qu’il reprend en avril 2011 lors d’une tournée à Taiwan à l’invitation G. Bertini, P. Steinberg, JC. Casadessus, V.Spivakov, J.Tate lui font confiance. de l’Orchestre national symphonique de Taipei. Les metteurs en scène Marc Adam, Piero Faggioni, Pier Luigi Pizzi, Olvier Py, Robert Carsen, André En 2013, à la demande des Symphonistes d’Aquitaine et de l’Orchestre régional de l’Ile de la Engel, Daniel Mesguisch, les Deschamps… la choisissent pour incarner leurs héroïnes. Réunion, il crée avec Jacques Di Donato son double concerto « Turbulences », pour clarinette et accordéon. De nombreux récitals jalonnent la carrière d’ELSA MAURUS toujours portée par son amour des Invité par le professeur Cao Xiaoqing, il est le premier accordéoniste français à donner un récital au mots et de la musique. Elle retrouvera souvent Emmanuel Strosser, Michel Dalberto, Suzanne conservatoire central de Pékin où il dirige des masterclass. Mannoff, Gérard Caussé, Christian Ivaldi, Hortense Cartier Bresson, Gautier Capuçon, F.F. Guy Actuellement, BRUNO MAURICE enseigne au Pôle d’Enseignement Supérieur de Musique de lors des moments musicaux privilégiés que sont « Les folles journées » de Nantes, le festival de la Bordeaux, au Conservatoire Jacques Thibaud de Bordeaux et à l’Académie-Festival des Arcs. Roque d’Anthéron, le festival des Arcs, le festival de Prades, de Kuhmo…

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Michel Michalakakos 75 ALTO

Né en Grèce en 1954, MICHEL MICHALAKAKOS étudie l’alto avec son père Christos Michalakakos puis poursuit ses études musicales au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris où Elle prête également sa voix à l’oratorio à de nombreuses occasions –les Requiem de Mozart et il obtient un premier prix d’alto dans la classe de Colette Lequien en 1977 et étudie également la Verdi, le paradis et la peri, les Scènes de Faust de R. Schumann, les Béatitudes de C.Franck, musique de chambre avec Joseph Calvet. Elias de F. Mendelssohn… Il est membre de l’Orchestre National de France de 1979 à 1984 et intègre en 1981 le “Trio à cordes Berlioz (Les nuits d’été) et Chausson (le poème de l’amour et de la mer) qu’elle enregistrera seront de Paris” avec lequel il parcourt le monde (concerts dans les grands festivals internationaux, avec Gustav Malher (elle chante la quasi-totalité de son répertoire pour mezzo) le répertoire qu’elle créations de nombreuses oeuvres contemporaines, émissions télévisées et radiophoniques). aura le plus interprété en France et à l’étranger. Il est aujourd’hui invité comme soliste par de nombreux orchestres français et étrangers; il Elle est aussi, depuis 2010 Maitre de conférence à Sciences po Paris, Conseiller au sein du Projet donne régulièrement des récitals de sonates, et poursuit sa carrière de « chambriste » avec des Forccast et Professeur de chant au sein d’un conservatoire de la ville de Paris (CMA9). partenaires illustres. Ouvert à toutes les musiques, il participe à des concerts de tango, jazz, musiques du monde (enregistrements de « Greece Peace 1 et 2 » en 2004 et 2007). Parallèlement à sa carrière de concertiste qui l’amène à jouer et à enregistrer dans le monde entier, MICHEL MICHALAKAKOS poursuit une activité soutenue de pédagogue. Il enseigne l’alto et la musique de chambre en France et à l’étranger dans le cadre de stages, académies internationales et master classes (Europe, Japon, Canada, Etats-unis, Brésil…) et prête son concours à des stages de formation à la musique contemporaine et à la pédagogie instrumentale. Il occupe également les postes de président de l’Association des Amis de l’Alto et de directeur artistique du festival « Aux Ormes Mozartiens » et de l’Académie Internationale de Biarritz. Hervé N’Kaoua PIANO

En 1990, HERVÉ N’KAOUA obtient un Premier prix de Piano, de Musique de Chambre ainsi que le diplôme d’analyse musicale au CNSMD de Paris et poursuit en cycle de Perfectionnement de musique de chambre dans la classe de Roland Pidoux. Dès 1991 il est lauréat de la Fondation Menuhin, lauréat du concours « Musique d’Ensemble », finaliste de l’International Young Concert Nommé professeur au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris en 1991, il enseigne biographies depuis 1990 au Conservatoire à Rayonnement Régional de Boulogne Billancourt, et donne Artist Competition of Royal Tunbridge Wells (Angleterre) et reçoit une bourse pour étudier à la régulièrement des master classes d’alto aux C.R.R. de Toulouse, de Lille et de Perpignan. School of Fine Arts de Banff (Canada) et y rencontrera des Maîtres prestigieux tels que Gyorgy Sebok et John Perry. HERVÉ N’KAOUA obtient le Certificat d’Aptitude de professeur de piano. 77 MICHEL MICHALAKAKOS a enregistré avec la pianiste Martine Gagnepain les 2 Sonates opus Engagé comme Professeur de Piano au Havre, il est ensuite nommé au CNR de Bordeaux en 1997. 120 de Brahms ainsi que les Märchenbilder opus 113 et les 3 Romances opus 94 de Schumann Après avoir été l’assistant de G.Pludermacher au CNSMD de Paris, HERVÉ N’KAOUA est nommé, (Ed. Maguelone MAG 111.142), réalise avec l’Orchestre de chambre Saint Christopher de Vilnius en 2008, Professeur de Piano au CNSMD de Lyon. (direction de Donatas Katkus) deux enregistrements consacrés l’un (2004) aux concertos pour alto Par ailleurs, soliste et concertiste, il participe à de nombreux concerts en France et à l’étranger. de J.Chr. Bach, Hoffmeister, Haendel et Stamitz et l’autre (2008) aux symphonies concertantes pour Il est ainsi invité dans de nombreux pays : Autriche, Norvège, Etats-Unis, Russie, Angleterre, Tahiti, violon et alto de Mozart et de Pleyel avec la violoniste Nathalie Chabot (Ed. EA Records), en 2006 Guadeloupe et Martinique pour des récitals. Il est également l’invité de prestigieux orchestres : une intégrale consacrée aux quatuor et quintettes avec piano de Brahms avec Roland Daugareil, L’Ensemble des Solistes de l’Orchestre National Bordeaux Aquitaine, le Calgary Philarmonic Roland Pidoux et Prisca Benoit (Ed. BNL 112943) et de nombreux disques avec le Trio à cordes Orchestra, l’Orchestre de Chambre de la Gironde, les Symphonistes d’ Aquitaine, l’Orchestre de Paris. Régional de Porto, l’Orchestre de Chambre de Bordeaux, et plus récemment l’Orchestre National Il joue un alto de Gasparo da Salo de 1560. Bordeaux Aquitaine, sous la baguette de Darrel Ang et de Andris Poga. Particulièrement apprécié en Musique de Chambre, il joue avec de nombreux partenaires : Roland Daugareil, Tasso « ... l’altiste MICHEL MICHALAKAKOS est loin d’être une star surmédiatisée. Mais quel magnifique Adamopoulos, Michel Michalakakos, Arnaud Thorette, Nemanja Radulovic , Sarah et Deborah musicien ! [...] une sonorité merveilleusement chaude et comme ensoleillée. [...] Ses tempos Nemtanu, Etienne Péclard, Sergey Antonov (Violoncelliste, Premier Prix du Concours Tchaïkovski), amples lui permettent de déployer les sublimes phrases de Brahms, tellement gorgées de musique Florent Boffart, Julien Baudiment... Son goût pour la musique contemporaine l’amène à intégrer le et de poésie. Le moindre moment paraît habité, chargé d’émotion, et certaines mélodies semblent groupe Proxima Centauri en 2000, avec lequel il participe à des créations en France ainsi que dans ouvrir sur des horizons infinis. » plusieurs autres pays : Espagne, Allemagne, Suisse, Italie, Mexique et Japon. Il est également, Philippe van den Bosch (« Répertoire » septembre 2002). depuis sa création, le Directeur Artistique des « Estivales de Musique en Médoc », festival qui propose de faire jouer des lauréats de concours internationaux dans les grands crus du Médoc. Son répertoire s’étend de Bach à la Musique contemporaine (Stockhausen, Boulez, Crumb, Pierre Jodlowski, François Rossé), et comprend de nombreux concertos (Mozart, Beethoven, Chopin, Liszt, Rachmaninoff, Brahms) ; il affectionne particulièrement l’époque romantique et joue régulièrement le répertoire de Chopin, Brahms, Liszt et Schumann ainsi que la Musique française (Debussy et Ravel).

WWW.HERVE-NKAOUA.FR PIANO Romano Pallottini concours desCNSMD deParisetLyon. ROMANO PALLOTTINI de concoursnationauxetinternationaux etdes estsouventmembre dujury en masterclassFranceetàl’étranger. Académies internationalesd’étéde Courchevel,AixenProvence,l’Académie-FestivaldesArcset au CNSMDdeParis(assistant NicolasAngelich),auCRRdeSaint-Maur-les-Fossés, aux CA deprofesseur, àl’issuedela classedepédagogieduCNSMDParis,ilenseignelepiano Il aparailleursoccupélepostede pianisteduBalletdel’OpéraNationalParis. sous ladirectiondeMicheleCampanella. Liszt auGrandAuditoriumduParcodellamusicadeRomaorganisé parl’AmericanLisztSociety Il aparticipé,enplusieursrécitals,àlapremièremondialedel’intégrale del’œuvrepourpiano Vienne, … Musikverein deGroningenauxPays-Bas,FollesJournéesNantes, àlaSalleBösendorferde au Koweït,enRoumanie,àl’OpéradeTeheran avecl’Orchestredes MusiciensdelaPrée,au entre autresavecl’OrchestraFilarmonicaMarchigiana,etc.)auFestival deWallonie enBelgique, à Courchevel(AuditoriumdesAlpes),enItalie(Milan,Bologne,Rome, Naples,Turin, Pesaro au NancyphoniesdeNancy, au festival MusicaltadeRouffach,àl’ArchevêchéNarbonne, Provence, auPalaisdesArtsdeVannes, auFestivaldesNuitsCatalanesàPerpignan,Mulhouse, l’Opéra deQuimper, auFestivaldepianolaCharitésurLoire,aux Nuitspianistiquesd’Aixen autres ensolisteavecl’OrchestredeBretagne),auQuartzBrest,FestivalSaint-Riquier, à des Invalides,etc...),auChâteaudeVincennes,ThéâtreNationalBretagneRennes(entre à Paris(MaisondelaRadiopourFranceMusique,SalleGaveau,OpéraGarnier, Salond’honneur Il seproduitalorsrégulièrementenrécital,solisteavecorchestreoumusiquedechambre Lonquich. prestigieuse Académiepianistiqued’ImolaavecLazarBerman,BorisPetrushanskyetAlexander de Milan,retransmisparlaRAIetle2 Il remporteparlasuiteles1ersprixauxconcoursInterprètesd’aujourd’huietAlbertoMozzati Nationalde Pesaro oùilobtientunpremierPrixàl’unanimité. Scala auConservatoire Né enItalie,ROMANOPALLOTTINI débutesesétudesdepianoaveclegrandpédagogueFranco ème PrixYamaha «CittàdiStresa»,avantd’êtreadmisàla Titulaire du

FRANÇOIS PAYET-LABONNE jouesurunviolon deJean-BaptisteVuillaume. Romande dontil est maintenantmembretitulaire. En 2008ilremporte leconcoursdechefd’attaque des secondsviolonsàl’Orchestre delaSuisse Arcs ainsiqu’auFestivalOpusdirigé parEricCrambes. Depuis 2001,ilestinvitéchaque année danslecadreduFestivaldesArcsetdel’Académie Manoury. Ancien membredes«Virtuosesde France»,ilfaitpartiedu«Tempo diTango »dirigéparOlivier Genève. 2010, ilestnomméprofesseurdeviolon(métierd’orchestre)àlaHaute EcoledeMusique Musique deVilleurbanne,auCRRLyon etauCRRdeSaint-Etienneentre19992006.En Assistant deRolandDaugareilauCNSMDLyon entre1995et1998,ilremplaceàl’Ecolede Chrétien, PascalGodart,MichelDalberto,HenriDemarquette,Jean-Michel Dayez... Cartier-Bresson, XavierGagnepain,LaurentBoukobza,AlexisGalpérine, EricCrambes,Raphaël cours àsespassionspourl’enseignementetlamusiquedechambre qu’ilpartageavecHortense par EmmanuelKrivine.Cettecarrièredemusiciend’orchestrenel’a pasempêchédedonnerlibre FRANÇOIS PAYET-LABONNE devienten1994violon-solodel’OrchestreNationalLyon dirigé Charles Dutoit,JerzySemkov, Michel Plasson,M-WChung,Yehudi Menuhin... européens placéssousladirectiondesplusgrandschefs:LorinMaazel, Carlo-MariaGiulini, et PierreBartholomée.Ilcontinueàseperfectionnerentantqueremplaçant dansdiversorchestres et seranommé,lesannéessuivantes,super-soliste sousladirectiondeJeffreyTate, GertAlbrecht En 1986, seul violoniste français de l’Orchestre Mondial des Jeunes, il travaille avec Witold Rowicki LABONNE acollaboréàdenombreuxorchestresentantqueviolonsolo. la classede«violonsolo»dirigéeparPierreDoukan.Dèsl’âge16ans, Entré danslaclassedeSylvieGazeau,ilobtientsonpremierprixviolonen1991etintègre Bruno Pasquier)auCNSMDdeParis. musique dechambreformations«sonate»(classeSylvieGazeau)etquatuor Formé parGeorgesBalbonauCRRdeParis,ilsevoitdécerneren1990lespremiersprix VIOLON François Payet-Labonne FRANÇOIS PAYET-

79 biographies Florent Pujuila CLARINETTE

Lauréat de plusieurs concours nationaux et internationaux dont le prestigieux A.R.D de Munich, FLORENT PUJUILA s’est produit avec de nombreux orchestres en France et à l’étranger, tels que Eve Payeur biographies l’orchestre de la radio bavaroise, l’orchestre de chambre de Munich, le Collegium de Bâle, etc. PERCUSSIONS Il est aujourd’hui Clarinette Solo de l’Orchestre de Chambre de Paris, professeur au Conservatoire (CRR) de Rueil-Malmaison, chef invité de divers orchestres français, directeur du Festival et de 81 EVE PAYEUR étudie la percussion avec Sylvio Gualda puis Gaston Sylvestre. Elle s’oriente l’Académie des Musiques dels Monts et nommé récemment « Génération Spedidam 2014 ». rapidement vers le répertoire contemporain en participant au groupe Les Pléiades, ensemble de 6 On le retrouve en musique de chambre aux côtés d’interprètes de renom comme Roland Pidoux, percussionnistes avec lequel, de 1986 à 1996, elle se produit dans les festivals européens parmi le quatuor Modigliani, Anneleen Lennaerts, Thomas Zehetmair, Jean-François Zygel, François les plus prestigieux (Rome, Lisbonne, Hambourg, Berlin, Avignon, Paris…). Salque, Pierre Fouchenneret, ou encore Yovan Markovitch, Deborah Nemtanu et Romain Descharmes avec qui il a enregistré un disque consacré aux trios avec clarinette, salué par la Elle a travaillé régulièrement avec les plus importants ensembles de musique contemporaine, dont critique et récompensé d’une Clef Resmusica et d’un « Ring » classique info. l’Ensemble Intercontemporain, sous la direction de Pierre Boulez. FLORENT PUJUILA s’est produit en récital dans des salles prestigieuses telles que le théâtre des Passionnée par le théâtre musical, EVE PAYEUR est l’interprète des principaux compositeurs du Champs-Elysées, la salle Gaveau, Konzerthaus Berlin, Prinzregententheater et Herkulessaal à genre (Aperghis, Kagel, Rebotier….) et collabore avec des metteurs en scène tels que C. Confortes, Munich. Ardent défenseur du répertoire contemporain, FLORENT PUJUILA a travaillé avec des T. Roisin, F. Cervantès, R. Dubelski . compositeurs qui ont une influence quotidienne sur ses orientations artistiques. Il a ainsi rencontré Depuis 1996, elle est soliste de l’ensemble Court-circuit, avec lequel elle participe à la création Luciano Berio, Giorgi Kurtag, Pierre Boulez, Bruno Mantovani, Nicolas Bacri ou Vinko Globokar, et à l’enregistrement d’oeuvres des compositeurs les plus significatifs du répertoire contemporain Thierry Escaich. (Gérard Grisey, J-L. Hervé, P. Hurel, M. Lanza, P. Leroux , P. Manoury, M. Matalon, F. Verrieres). Ce goût pour les musiques modernes ou d’avant-garde ainsi que pour l’improvisation le conduit EVE PAYEUR enseigne actuellement au CRR de Rueil Malmaison. très tôt à partager la scène avec des artistes de jazz et de musiques improvisées tels que Jacques Di Donato, Bernard Lubat, Bruno Chevillon, Fabrice Martinez, Beñat Achiary ou Eric Echampard. Cette activité créative, FLORENT PUJUILA la développe également avec des ensembles pour lesquels il écrit la musique. Ainsi le « Crash » quartet jazz mutant, Ailleur5 worldjazz, Brahmâ trio ou Ciento Veint latin-jazz sont des projets où les champs musicaux explorés témoignent de son envie permanente de découvrir tous les idiomes modernes, vivants, vecteurs d’émotions et de communication avec le public. Il est régulièrement sollicité pour la composition de pièces de musique de chambre ou pour des ensembles aux frontières des esthétiques classiques, contemporaines et du jazz. Sa dernière œuvre, l’opéra d’artifice « Gilgamesh » créé en Août 2013 mettait en scène la célèbre épopée du Roi d’Ourouk. WWW.FLORENT-PUJUILA.COM Eliane Reyes biographies

PIANO 83 Née à Verviers, ELIANE REYES a commencé à étudier le piano avec sa mère et reçoit dès l’âge de Professeur de piano au Conservatoire Royal de musique de Bruxelles (Belgique) et Professeur de cinq ans le prix « César Franck » des mains de Jörg Demus. Elle a dix ans quand elle rencontre piano-complémentaire au CNSM de Paris (France). Gyorgy Cziffra et sera l’une des plus jeunes lauréates de sa fondation. A l’âge de 12 ans elle entre au Conservatoire Royal de Musique de Bruxelles,y obtiendra son « Personnalité éclatante de la scène musicale d’aujourd’hui », (Jacques de Decker), la pianiste premier prix de piano à 14 ans ainsi que ses prix d’harmonie pratique, musique de chambre, et belge ELIANE REYES donna son premier concert à 5 ans. Lauréate de la fondation Cziffra à Senlis accompagnement, puis elle entre à la « Chapelle Musicale Reine Elisabeth » sous l’égide de à l’âge de 10 ans, elle joue la même année au festival Tibor Varga sous sa direction à Sion le Jean-Claude Vanden Eynden. concerto en ré majeur de Haydn écrivant ses propres cadences. Plus tard, elle suit un cursus au sein du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris Ayant été formée par sa maman, elle a ensuite étudié au Conservatoire Royal de Bruxelles, à la (3ème cycle) dans les classes de Brigitte Engerer, Michel Beroff et Jacques Rouvier mais aussi à Hochschule des Künste de Berlin, au Mozarteum de Salzbourg ainsi qu’au Conservatoire National la Hochschule der Künste de Berlin, au Mozarteum de Salzbourg auprès de Hans Leygraf et au Supérieur de Musique de Paris sous l’égide de J-C Vanden Eynden, H.Leygraf, B.Engerer, Lemmens institut dans la classe d’Alan Weiss. J. Rouvier, elle s’est produite tant en Amérique du Nord qu’en Extrême-Orient, ainsi qu’en Europe, En partenariat avec le violoniste Lorenzo Gatto, elle a été engagée en 2010-2011 dans une vaste dans des festivals aussi divers que le Schwetzinger Festspiele, les Flâneries Musicales de Reims, tournée « Rising Stars » à travers plusieurs capitales européennes et elle fait ses débuts en récital festival de Saint-Moritz, le Festival Chopin de Nohant, et des salles aussi prestigieuses que le au Japon (Tokyo) en septembre 2011. Elle donne l’année d’après une tournée de 7 récitals en Concertgebouw d’Amsterdam, le Musikverein à Vienne, le Konzerthaus à Berlin, le Festspielhaus de Chine. Baden-Baden. Elle a joué sous la direction des chefs tels que Rudolph Barshai ,Heribert Beissel, Lionel ELIANE REYES s’est produite avec des partenaires prestigieux tels que Misha Maisky, Ivry Gitlis, Bringuier,Sergiu Commissionna, René Defossez, Grant Lewellyn,Tibor et Gilbert Varga dans des Augustin Dumay, José Van Dam, Marc Coppey, Philippe Bernold… salles telles que le Concertgebouw d’Amsterdam, la Musikhalle à Hambourg,Musikverein à Vienne, Sa discographie pour la firme Naxos a obtenu de nombreuses récompenses telles que : « Pianiste la Cité de la Musique à Paris... maestro » dans la revue « Pianiste », « Ring » de Classic info, « Joker » de « Crescendo » en Elle s’est vue décerner, toujours en 2010, une « Octave » de la Musique pour l’ensemble de sa 2011 et en 2014,»la cléf d’or» de l’année 2011 Resmusica pour son enregistrement en solo des 24 carrière et en 2012, Martha Argerich l’a engagée pour donner un récital dans son festival à Lugano intermezzi d’A.Tansman. ELIANE REYES est nommée aux « International Classical Music Awards » « Progetto Argerich ». 2012 dans la catégorie « solo instrument ».

WWW.ELIANE-REYES.COM patrick roger COR ANGLAIS

Élève de Gaston Maugras pour le cor anglais, de Jean-Claude Malgoire et de Maurice Bourgue pour le hautbois, il est lauréat de la Fondation Ménuhin. Il a travaillé avec l’Orchestre National de France, l’Orchestre Philharmonique de Radio France, l’Orchestre de l’Opéra de Paris, l’Orchestre National de biographies Lyon, l’Orchestre Révolutionnaire et Romantique et l’Ensemble Agora. Il intègre dès sa création en 1983 l’orchestre de l’Opéra de Lyon sous la direction de John Eliot 85 Gardiner. Il a participé à plus d’une centaine d’enregistrements de musique symphonique et d’opéra. ruth rosique PATRICK ROGER partage aujourd’hui son temps entre son poste de Cor anglais solo à l’Orchestre de SOPRANO l’Opéra national de Lyon et le coaching de musiciens. Il est titulaire du DE de professeur de hautbois. il est également intervenant au CNSMD de Lyon en cor Soprano espagnole parmi les plus talentueuses de sa génération, RUTH ROSIQUE se distingue par la anglais de 1997 à 2003. diversité et l’étendue de son répertoire. Du chant grégorien à la création contemporaine, des opéras de Monteverdi à ceux de Britten ou La préparation mentale de Henze, des compositeurs baroques injustement délaissés aux chefs d’œuvres de Mozart ou du Il est Sophrologue diplômé de l’Ecole de Sophrologie Caycédienne Rhône-Alpes. bel canto, elle aborde tout le répertoire avec un enthousiasme, une rigueur et une sincérité qui Formé au yoga et au pranayama, au Qi Gong et au Feng Sui. Il est praticien en PNL. ont su conquérir le public et en faire une artiste incontournable des grandes scènes espagnoles et Formateur en gestion du trac et préparation mentale, il organise et anime des stages et des conférences : internationales. ARIAM Ile de France, Cité de la Musique, CNSMD de Lyon et Paris, CRR de Lyon, Centre de la Voix Mozartienne dans l’âme elle a chanté les rôles principaux de Don Giovanni, de La flûte enchantée, des Rhône-Alpes, CNFPT Bourgogne, CNFPT Languedoc-Roussillon, CNFPT Aquitaine, CNFPT Franche Noces de Figaro, de l’Enlèvement au sérail ou de la Finta Giardiniera. On a eu l’occasion de l’entendre Comté, ENM d’Oyonnax, CDR de Troyes, CRR de Bayonne, Académie des Arcs, l'Académie de ballet également dans plusieurs opéras de Rossini dont La Scala di Seta, le Voyage à Reims ou Le Turque en Nini Theïlade et Nextformation.com Italie. Passionnée par la musique baroque, RUTH ROSIQUE a également chanté les rôles principaux Il Anime des cours de préparation mentale dans le cadre du stage de préparation aux concours dans Il Combattimento di Tancredo e Clorinda et L’incoronazione di Poppea de Monteverdi, L’Olimpiade d'orchestre de l'Académie des Arcs. Stage agréé AFDAS. de Galuppi, Orfeo et Euridice de Gluck, Ottavia Restituita et Il Prigionier Superbo de Pergolesi, Andromeda Liberata et Atenaide de Vivaldi. Patrick Roger pratique le coaching individuel de musiciens depuis 1997: préparation aux concours, Sa capacité à s’approprier de nombreux rôles de tous styles lui a permis également de se produire concerts, aux entretiens, choix de carrière. A accompagné la réussite aux concours de plusieurs dans Werther de Massenet (Sophie), Roméo et Juliette de Gounod (Juliette), La Bohème de Puccini dizaines de candidats. (Musetta), La Sonnambula de Bellini, Lakmé de Delibes, Falstaff de Verdi (Nanetta), Die Frau ohne Il écrit régulièrement des chroniques dans les journaux spécialisés : La lettre du musicien, La lettre de Schatten de Richard Strauss, L’Enfant et les Sortilèges de Ravel, Orphèe aux Enfers de Offenbach, l'AFH, Le nouveau musicien, les news de l'ASSOPERCU, La lettre de la FNAPEC et le journal SARASTE The Rape of Lucretia de Britten, Der Kaiser von Atlantis de Ullman, Die sieben Todsünden de Weill, (Tokyo Japon). Moses und Aaron et Pierrot Lunaire de Schöenberg, Elegy for Young Lovers de Henz.

WWW.LETRAC.COM Andalouse d’adoption,néeàBarcelone, de titrescette«opéretteespagnole». de RuthRosique.Elleenestuneinterprètereconnueetadmiréeelle ajouéplusd’unevingtaine Dernière facettedecetteartistepolyvalente,laZarzuelatientuneplace importantedanslerépertoire Odeon, Dynamic... Sa discographiecompteplusde20enregistrementsparuspourles labelsEMI,Naïve,Enchiriadis, Abel ouFabioLuisi. Coin, PaulGoodwin,JeanClaudeMalgoire,ChristopheRousset,Joseph Pons,SalvadorMas,Yves Pinchas Steinberg,JesusLópezCobos,H.Rilling,ChristopherHogwood, RobertKing,Christophe Parmi leschefssousladirectiondesquelselleachanté,onpeutciter MichelPlasson,JeffreyTate, Florence, ouauTeatro FilarmonicodeVerona. Venise, authéâtreSanCarlodeNaples,RegioParme,MaggioFiorentinoà En Italie,RUTHROSIQUEachantédansdesthéâtresaussiprestigieuxqueleTeatro deLaFeniceà ou àl’opéradeTokyo. los ArtesdeValence, laMaestranzadeSéville…),maiségalementauCarnegieHallNewYork Elle étaitsurlascènedesgrandsthéâtresespagnols(LiceodeBarcelone,RealMadrid,Palau et àLondres,IlViaggio aReimsdeRossini(Corinna) authéâtreMaggioMusicalede Florence. autour del’Olimpiade auThéâtredesChampsElysées, àBruxelles,auconcertgebow d’Amsterdam Parmi sesprojets, onpeutciterDonPasqualedeDonizetti (Norina)àl’OperadeBogota, unprojet Kirkby, KamalKhan, ManuelCidouElenaObraztsova. Elle seperfectionneauprèsdepersonnalités commeVictoriadelosÁngeles,DonaldSultzen,Emma Chova. Guadalajara, àValencia, avecdesprofesseurscommePilarSáez, Angeles ChamorroetAnaLuisa a étudié dans les conservatoires deCádiz, RUTH ROSIQUEaétudiédanslesconservatoires CHEF D’ORCHESTRE pierre roullier directeur del’Ensemble 2e2mdepuis2005. PIERRE ROULLIER , reconnucomme unepersonnalitéincontournable desscènesdecréation,estle Disque Lyrique. prestigieuses del’AcadémieduDisque Français,del’AcadémieCharlesCrosetdu à Dusapin,StrasnoyetBedrossian. Ilssontsaluésparlacritiqueetontreçudesrécompenses couvrent unvastechamp,deJean SébastienBachàTôruTakemitsu etPaulMéfano, deBeethoven Son répertoire,outrelesœuvresmajeures, contientplusde180premièresetsesenregistrements Nantes, deRennes,àRadio-France, auFestivald’Avignon, auFestivalMusica. Bastille, àl’OpéraComiquedeParis,auThéâtreduChâtelet, deRouen,àl’Opéra Kunsthalle Bremen,auWienerFestwochen,Teatro SanMartindeBuenosAires,àl’Opéra National d’Ile-de-France,l’OrchestredeBordeauxetseproduitauKonzerthaus Berlin,àla Sofia oul’OrchestreSymphoniqued’Osaka,ildirigedes PaysdelaLoire,l’Orchestre Il décidedeseconsacreràladirection.Invitéparlesmaisonsfrançaises d’opéra,l’Orchestrede de piècesquiluisontdédiées. musique decréationparisiens(Musiquevivante,l’Itinéraire,ArsNova) ilinitieunlargerépertoire Belgique, Angleterre,Italie,Taïwan, Amérique duSud).Flûtistedesprincipauxensemblesde se produiredanslesplusgrandessallesàtraverslemonde(Japon, Allemagne,Autriche,Suisse, Il seconsacrependantplusieursannéesàunecarrièredesolisteet dechambristequil’amèneà devenir Flûtesolodel’EnsembleOrchestralParisàsacréation. et nationaux(FondationMenuhin,solistedeRadio-France,tribuneJeunessolistes)avant en sortpremiernommé,puiscollectionnelesprixinternationaux(München,Rotterdam,Martigny) NationalSupérieurdeMusiqueetDanseParis PIERRE ROULLIERintègreleConservatoire

87 biographies CONTREBASSE Eckhard Rudolph est nomméprofesseur assistantdelaclassecontrebasse auCNSMdeParis. d’été desArcspour formerdejeunesprofessionnels aumétierdemusiciend’orchestre. En2009il (Wheaton-College, Chicago,Stockholm, CNSMdeParis…).Depuis2006,ilenseigneàl’académie Également attiréparl’enseignement, ilestrégulièrementinvitépourdonnerdesMasterclasses Bresson, ainsiqu’uneversionducélèbre Quintette«LaTruite »deSchubert(ZIG ZAGTerritoires). (MDG), uneversionchambristedes 2concertospourpianodeChopinavecHortenseCartier- Parmi sadiscographie,citonsun enregistrement consacréàlamusiquedechambreMilhaud chambriste, ilestinvitéàdenombreuxfestivalsenFranceetl’étranger. comme ThomasBrandis,KlausThunemann,SergioAzzolinietChristoph Henkel.Entantque Mayence entre1992et2000.Ilyeffectuedesconcertsenregistrements avecdesmusiciens Passionné parlamusiquedechambre,ilparticipeauxactivitésl’Ensemble «VillaMusica»de de premièrecontrebassesoloàl’OrchestrePhilharmoniqueduLuxembourg. contrebasse solodel’OrchestreChambreParis.De2012à2013 iloccupeégalementleposte National duCapitoledeToulouse. Unposte qu’il occupejusqu’en2000.Depuis1999,ilest Saarbrücken. En1997,ECKHARDRUDOLPHestnommépremièrecontrebassesolodel’Orchestre « KölnerPhilharmoniker»,delaDeutscheKammerakademieet l’Orchestre del’Opéra Parallèlement, ilmènesacarrièreprofessionnelleauseindel’Orchestre del’OpéraCologne termine en1996avecundiplômedesolisteàl’unanimité. 1 Wolfgang Güttler, oùilobtientdespremiersprixenanalyse,contrepoint,théoriemusicaleetun de HeinzBethmann,ilestadmisen1987àlaMusikhochschuleColognedansclasse 4 ans,pourfinalementchoisirlacontrebasseàl’âgede12ans.Aprèssespremièresétudesauprès Né àHannoverenAllemagne,ECKHARDRUDOLPHcommencel’apprentissagedelamusique er prixàl’unanimitédecontrebasse.IlpoursuitsesétudeslaMusikhochschuleKarlsruhe,et « Musiques auCœur»sur FranceTélévision ainsiquesur Mezzo. Cité delaMusique... IlapparaîtégalementsurFrance-Musique, France-Culture,dans l’émission Colon deBuenos Aires,maisaussienFranceàl’Arsenal deMetz,salleGaveau,théâtre duChatelet, HalldeTokyo,le Concertgebouw d’Amsterdam,leBarbicanHallde Londres,leSuntory lethéâtre Sa carrièreprendalorsunessorinternational quileconduitdansdessallesprestigieusestellesque jeunes solistesainsiqueleconcours delaFNAPECavecletrioFlorentSchmitt. Bach àl’unanimitéduconcoursTibor Varga enSuisse, ilremporteleconcourseuropéenpour LYONEL SCHMITestlauréatduconcoursR.Lipizer enItalie,obtiententreautreleprestigieuxprix différents concoursinternationaux. Fond instrumentalFrançais…)etgrâceàcesoutien,jeunevirtuose de21anssedistinguedans Dès lors,plusieursfondationslesoutiennent(Cziffra,CharlesOulmont, Drouet-Bourgeois,Zilber, Gitlis.Aujourd’huiencore,ilssontsesguides. Michael HentzetcelledeIvry rencontres encoreplusmarquantesluipermettentd’accéderàuneintrospection nécessaire,cellede Il rencontredegrandsmaîtrestelsqueEduardSchmieder, IdaHaendelouShlomoMintz.Maisdes entendu ensolisteàlaCitédeMusique. Pasquier. IlremportealorslepremierconcoursdesAvants-scène ets’octroie l’honneurd’être avoir obtenulesplushautesrécompenses,ilseperfectionneen3 de ParisetLyon. Lechoixluiestoffert:ceseraParisdanslaclassedeDevyErlih.Après y Il ydonne,à14ans,sonpremiergrandrécital.S’ensuiventlesconcours d’entréeauxCNSMD sont ouvertes. une médailled’orobtenuedanslaclassed’AndréPons,lesportesducélèbreArsenaldeMetzlui Quelques annéesplustard,lauréatdeplusieursconcoursnationaux(Ufam,Lutèce,Nérini…)et LYONEL SCHMITs’éveilleauviolonCRRdeMetz,grâceàl’enseignementPatriciaReibaud. VIOLON lyonel schmit ème cycledanslaclassedeRégis

89 biographies richard schmoucler VIOLON

Titulaire de l’Orchestre de Paris depuis 1998, RICHARD SCHMOUCLER a débuté ses études de violon à Paris à l’âge de 7 ans au Conservatoire du 12e arrondissement de Paris avec Jacques Spajer. Parallèlement, il travaille régulièrement avec Ivry Gitlis et poursuit ses études au CNSMD de Paris avec comme professeurs, Gérard Poulet, Maurice Moulin, Dévy Erlih, Alexis Galpérine pour le violon, David Walter et Daria Hovora pour la musique de chambre. Il en sort avec un 1er Son esprit curieux et ses choix éclectiques lui permettent d’être invité comme soliste de l’Orchestre prix de violon et de musique de chambre à l’unanimité à 19 ans et part se perfectionner auprès de Zwickau, l’Orchestre National de Lorraine, l’Orchestre de Trêve, l’Orchestre de Chambre Maestria de Maya Glézarova au Conservatoire Tchaïkovski de Moscou grâce à une bourse accordée par le biographies et l’Orchestre de Chambre de Lorraine ainsi que violon solo au sein de l’Orchestre de Chambre Ministère des Affaires Étrangères. À son retour, il entre en classe supérieure de cordes à l’Académie d’Auvergne, de l’Orchestre National des Pays de la Loire et de l’Orchestre de l’Opéra de Marseille de Musique de Sion en Suisse où il travaille sous la direction de Tibor Varga. Il continue son 91 mais également au sein du Nouvel Ensemble de Montréal et de l’ensemble Sillages, solides perfectionnement auprès de Myriam Soloviev pendant deux ans. En 1992, il obtient la Bourse de représentants de la musique d’aujourd’hui. la Vocation de la Fondation Marcel Bleustein-Blanchet et en 1993, il est lauréat du Prix Charles Oulmont de la Fondation de France. Sous une autre facette, LYONEL SCHMIT compose un recueil de musique tzigane paru aux éditions En 2003, RICHARD SCHMOUCLER crée l’ensemble Sirba Octet composé de musiciens classiques Lemoine et un conte musical commandé par le festival Musikalia. Une de ses aventures les plus avec lequel il développe le projet original de revisiter le répertoire Yiddish. Le Sirba Octet fait ses originales est le programme Piazzolla Forever qu’il présente avec l’accordéoniste Richard Galliano premiers pas en 2004 au Théâtre Mogador où il enregistre son premier album A Yiddish Mame. au sein de son septet. Le disque « Piazzola for ever » est sorti en 2004 chez Dreyfus. Depuis, Le Sirba Octet a produit deux autres programmes en collaboration avec la chanteuse LYONEL SCHMIT se produit le plus souvent dans un répertoire classique de musique de chambre Isabelle Georges qui ont donné lieu à la production des albums Du Shtetl à New York (commande aux côtés de grands artistes tels que Gérard Caussé, Augustin Dumay, Henry Demarquette, Michel du Festival d’Île-de-France) et Yiddish Rhapsody (commande de l’Orchestre de Pau Pays de Béarn, Dalberto, Dmitri Makhtin, le quatuor Debussy, Vahan Mardirossian, l’ensemble Prométheus… sous la direction de Fayçal Karoui) chez Naïve. Les albums du Sirba Octet sont salués par la presse mais la musique contemporaine occupe une place importante dans son épanouissement artistique. et les médias et obtiennent un 10 de Répertoire-Classica pour Du Shtetl à New York, le Prix de Il a enregistré un disque dédié à Jean-Luc Hervé, sorti en 2005. Il partage également une l’Association Européenne pour la Culture Juive et de nombreuses récompenses…Un reportage complicité de plus de 15 ans avec le compositeur Florentine Mulsant. Au printemps 2007, et avec d’Alain Duault pour France 3 leur sera également consacré. Invité par les plus grands festivals la collaboration d’Henri Demarquette, ce travail est couronné par un enregistrement. Le disque est classiques, le Sirba Octet se produit dans de nombreuses salles de concert en France et à l’étranger édité chez AR Re-Se. dont notamment le Théâtre des Champs-Élysées, le Concertgebouw d’Amsterdam, dans le cadre de tournée, ou encore en séries longues à l’Européen et La Cigale à Paris. RICHARD SCHMOUCLER En 2009, il fait la connaissance de Julien Guénebaut avec qui il vient d’enregistrer un disque : se produit régulièrement au sein des orchestres de chambre European Camerata et de l’Ensemble « Le Violon de Rothschild », inspiré par la nouvelle de Tchékhov et l’influence de la musique juive Les Dissonances et comme violon solo invité des Orchestres de Chambre de Toulouse et sur les compositeurs tels que Chostakovitch et Weinberg. d’Auvergne. Il occupe le poste de premier violon pour l’Ensemble Musique Oblique et depuis 2010, En 2010, LYONEL SCHMIT fonde le quatuor Phidias, acclamé à Hong-Kong, Bali, Jakarta… il est responsable pédagogique de l’Orchestre-Atelier Ostinato, centre de formation aux métiers Lyonel Schmit joue un violon Italien Niccolo Amati de 1650. d’orchestre pour les jeunes étudiants des CRR et CNSMD. RICHARD SCHMOUCLER est également invité pour animer des masterclasses notamment à Dijon et à Nîmes pour les étudiants du PESM ou des écoles de musique. Il prépare actuellement la création mondiale de la sonate pour violon seul et électronique Frises écrite dans le cadre d’une commande faite au compositeur Kaija Saariaho. LYONELSCHMIT.BLOGSPOT.FR Jean-Claude Vanden Eynden PIANO

JEAN-CLAUDE VANDEN EYNDEN n’a que 16 ans lorsqu’il est proclamé lauréat au Concours Musical international Reine Elisabeth de 1964. C’est l’un des plus jeunes lauréats jamais élu. Cette précieuse distinction marque le coup d’envoi d’une brillante carrière qui le mène dans les plus belles salles du monde et les festivals les plus réputés. Entre autres aux Festivals de Korsholm frederic tardy biographies HAUTBOIS (Finlande), Umea (Suède), Prades et la Chaise-Dieu (France), Delft (Pays-Bas), Séoul (Corée), Stavelot et Seneffe (Belgique).

Nombreux sont les orchestres symphoniques et les orchestres de chambres qui l’invitent. 93 Originaire de Clermont-Ferrand, FRÉDÉRIC TARDY étudie le hautbois dans la classe d’Alain Blanc- (L’Orchestre Symphonique de Saint-Pétersbourg, le Royal Philharmonic Orchestra de Londres, Brude. À l’àge de 16 ans, il entre au CNSMD de Lyon (classe de J-C Gayot et Guy Laroche) le Residentie Orkest de La Haye, l’Orchestre National de Belgique etc...) et obtient un premier prix en 1990. Ainsi, très vite, JEAN-CLAUDE VANDEN EYNDEN collabore avec des chefs prestigieux tels que Après un court passage à l’Orchestre de Lauréats du Conservatoire du CNSMD de Paris, il entame Paul Kletzky, Rudolf Barshaï, Yuri Temirkanov, etc. sa carrière professionnelle à l’Orchestre National du Capitole de Toulouse (direction M. Plasson), Entièrement formé par Eduardo Del Pueyo, dès son entrée au Conservatoire royal de Bruxelles en avant d’être admis au poste de hautbois solo à l’Orchestre de l’Opéra National de Lyon en 1993 1959 à l’âge de 12 ans, jusqu’à la fin de ses études à la Chapelle Musicale Reine Elisabeth en 1965, (direction K. Nagano, I. Fischer, K. Ono). Jean- Claude Vanden Eynden a particulièrement à coeur de poursuivre l’oeuvre de son maître. Il se produit régulièrement en soliste avec cet orchestre, et en tant que hautbois solo avec les Actuellement, il est professeur honoraire du Conservatoire royal de Bruxelles et enseigne à la orchestres de l’Opéra de Münich (direction Z. Metha), de la WDR de Cologne (dir. S. Bichkov), Chapelle Musicale Reine Elisabeth. En 2004, il remanie l’école fondée en 1977 par son Maître en de la fondation Toscanini à Parme (direction L. Maazel) et enfin avec le Philharmonique de Radio Centre Musical Eduardo Del Pueyo, et en devient le directeur artistique, afin de combler le vide France (direction M. W Chung). laissé par l’éducation et rassembler des jeunes de talent. En 1999 il obtient le prix spécial du jury au concours international de l’île de Wight et un second Il est également un merveilleux chambriste, admiré par ses pairs, qui joue avec des partenaires prix au concours international de l’IDRS à Chicago (USA). belges et internationaux de tout premier plan : Véronique Bogaerts, Marie Hallynck, Augustin D’autre part, depuis septembre 1998, FRÉDÉRIC TARDY est professeur assistant au CNSMD de Dumay, Silvia Marcovici, Michaela Martin, Miriam Fried, Gérard Caussé, Frans Helmerson, José Paris. Il donne des master classes dans des académies d’été et participe aux festivals tels que Van Dam, Walter Boeykens, Quatuor Enesco, Quatuor Melos, Quatuor Ysaye, Ensemble César l’Académie-Festival des Arcs et St-Geniez d’Olt. Franck, etc. Sensible, attentif et toujours à l’écoute des autres, ses concerts en musique de chambre sont un régal pour l’oreille et la vue. Près d’un demi-siècle de carrière internationale a conforté ce pianiste d’exception dans son art et sa maîtrise. Son répertoire, vaste et impressionnant, comprend presque tous les grands concertos, un large éventail de pièces de musique de chambre et surtout, l’intégrale des oeuvres pour piano seul de Maurice Ravel.

WWW.JEANCLAUDEVANDENEYNDEN.COM œuvres. Philippe Hersant,KlausHuber, AlessandroSolbiati,Jean-MichelDamase…lui ontdédiédes PIERRE HENRIXUEREBdéfendavecenthousiasmelamusique d’aujourd’hui,etlescompositeurs nouvelle académie-festival. Le Poët-Laval…Pour2012,laville deSaint-Dizierluidemanded’êtredirecteurartistiqued’une d’alto :en2011àl’InstitutYsaÿede Bruxelles,Chioggia(Venise), Ptuj(Slovénie),Courchevel, l’Orchestre FilarmonicaNacional(Venezuela)… Ilanimerégulièrementdesséminairesetstages l’Orchestre Provence–AlpesCôted’Azur, l’IsraelSinfonietta,l’Ensemble Intercontemporain, le Tel Aviv Symphony, lePrussianChamberOrchestra,Belgrade Strings(DusanSkovran), dePékin)…Ensoliste,ils’estproduitavecl’OrchestreSymphonique deVictoria, (Conservatoire Konzerthaus Berlin…),ilaplusrécemmentenseignéetjouéauJapon, enCoréeduSud,Chine Courchevel, WigmoreHall,AliceTully Hall– LincolnCenter, ThéâtredesChamps-Élysées, Invité régulièrementdanslesgrandsfestivalsetscènesinternationales (Prades,Musicalp qu’à l’ÉcoleNormaledeMusiqueParis. RoyaldeMusique deLiègeainsi Gennevilliers, etdepuisunedizained’annéesauConservatoire de Il estdepuisplusdevingtansprofesseurd’altoauCNSMDParis etauConservatoire Claudio Abbado,DanielBarenboim,KarlheinzStockhausen,Michael Gielen… de l’EnsembleIntercontemporainentre1978et1980,oùiljouesousladirectionPierreBoulez, Il seperfectionneensuiteàlaJuilliardSchooletBostonUniversity, avantdedeveniraltosolo au CNSMDdeParisen1975,àl’âge16ans. d’Avignon,PIERRE HENRIXUEREBobtientunPremierPrixauConservatoire puisunPremierPrix ALTO pierre henrixuereb Alain MeunieretAngélinePondepeyre. l’intégrale delamusiquepouralto deJ.N.HummelchezTalent, avecàsescôtésGérardCaussé, à unerétrospectiveKlausHuber, oùiljoueraPlaintepourvioled’amoursolo. En2012sortira Christophe Gaugue.Le1eravril2012, L’Ensemble Contrechampsl’inviteàparticiper Genève apparait auxcôtésdupianisteJean-LouisHaguenaueretdesaltistes SabineToutain, NicolasBone, en novembre.En2011sortiraégalementunDVDconsacréàlamusique deJosephJongen,oùil (Purcell Room)enoctobreetdirige–toutjouantdel’altol’Orchestre deChambreBelgrade Gardoises :musiquedechambreaveccordesàUzèsetvillagesavoisinants. IljoueàLondres récital auCCOMInternationalViolaFestivalàPékin.Enaoût2011, ilcréelesSoiréesMusicales En juin2011,ilestd’abordàCaracas(Vénézuela),Malte,puis invitéàseproduireen obtenu leGrandPrixduDisquedel’AcadémieCharlesCrospourl’intégrale Honneger(Timpani). Il aréaliséplusde60CD(DeutscheGrammophon,HarmoniaMundi, Talent, Harpandco…)eta cordes) avecleQuatuorMartinu. Martinu, leQuatuorTalich… ChezTalent sortcourant2011unCDDvorák(Quintetteet Sextuorà Emmanuelle Bertrand,FabricePierre,RachelTalitman, PatrickGallois, PhilippeBerrod,leQuatuor Bruno Pasquier, GérardCaussé,NataliaGutman,JanosStarker, BrunoRigutto,KonstantinBogino, Au fildesannées,sespartenairesprivilégiésontétéentreautres:OlegKagan,DejanBogdanovic,

95 biographies Guillaume Bellom PIANO

Né en 1992, GUILLAUME BELLOM débute conjointement l’étude du piano et du violon à l’âge de six ans au Conservatoire à Rayonnement Régional de Besançon. Il y obtient en 2008 ses prix de

piano dans la classe de Sylvia Kohler, de violon dans la classe d’Agnès Kaïtasov et de musique de biographies chambre dans la classe de György Adam. En 2009, il est admis à l’unanimité au CNSMD de Paris dans la classe de piano de Nicholas Angelich et Romano Pallottini et a également suivi les enseignements de Franck Braley, Marie- 97 jeunes talents François Bucquet, Dominique Merlet, Denis Pascal, Leon Fleisher ou encore Jean-Claude Pennetier. Il poursuit actuellement ses études de Master dans la classe d’Hortense Cartier-Bresson. En 2011, il est reçu à l’unanimité au concours d’entrée en violon du CNSMDP dans la classe de Véritable pont entre l’Académie et le Festival, le volet « jeunes talents » du Festival des Arcs permet Roland Daugareil. à une dizaine de musiciens parmi les plus prometteurs de leur génération de partager la scène avec Il est lauréat à l’unanimité du concours de piano des Jeunes Musiciens à Besançon en 2008, grâce des artistes de notoriété internationale. L’Académie-Festival remplit ainsi sa mission première de auquel il a joué avec l’Orchestre Philharmonique de Besançon dans le concerto de Grieg, puis transmission d’un savoir entre les générations, contribue à l’éclosion de nombreux talents et permet l’année suivante dans le 1er concerto de Brahms. au public de découvrir les grands interprètes de demain. Il est invité aux émissions de Phillipe Cassard, Arièle Butaux ou encore Gaëlle le Gallic sur France Certaines entreprises partenaires du Festival ont souhaité soutenir ce volet en particulier musique. comme le groupe Axcess qui parraine le QUATUOR AKILONE et le mécénat Bergère qui parraine Son grand intérêt pour la musique de chambre le pousse à jouer au sein de diverses formations, en CLÉMENTINE BOUSQUET. particulier au Festival de Pâques et à l’Août musical de Deauville. Il se produit notamment au Théâtre des Champs-Elysées, au Festival des claviers de Bel-Air à Chambéry, aux journées Ravel de Monfort l’Amaury, au festival « Orgue en ville » de Besançon, au festival « Les Alizés » à Essaouira (Maroc), A Flagey (Bruxelles) ou encore au Printemps Musical de Saint-Côme. Il crée en février 2013 le trio « Danse encore » du pianiste et compositeur Jean-Frédéric Neuburger à la chapelle du Méjan à Arles, avec Amaury Coeytaux et Victor Julien- Laferrière. Il est depuis 2012 pianiste résident à la Fondation Singer-Polignac à Paris. Son premier CD, enregistré en compagnie du pianiste Ismaël Margain, et consacré aux œuvres de Schubert pour quatre mains, est paru sous le label Aparté. Il a été récompensé d’un ffff dans Télérama. Un second CD consacré cette fois-ci à la musique pour quatre mains de Mozart vient de paraître, toujours chez Aparté. biographies

Philippe Carrara 99 CLARINETTE

Après des études aux Conservatoires de Chambéry et Rueil-Malmaison, PHILIPPE CARRARA est Clémentine Bousquet reçu au Conservatoire National Supérieur Musique et Danse de Lyon dans la classe de Nicolas VIOLON Baldeyrou. Il y obtiendra un Diplôme National Supérieur Professionnel de Musicien (DNSPM) et un Master de clarinette décerné avec la mention Très Bien à l’unanimité du jury, 1er nommé. Cette jeune toulousaine a déjà participé à plusieurs projets musicaux de taille tels qu’une tournée Admis à l’Orchestre Français des Jeunes (dir. Jean-Claude Casadesus) pour la saison 2006-2007, avec le Gustav Mahler Jugendorchester en 2012/2013 sous la direction de David Afkham, Daniele il a parallèlement été clarinette solo de l’Orchestre Ostinato (Paris) pendant deux ans. Il est depuis Gatti et Herbert Blomstedt lors de festivals internationaux ( BBC Proms, Salzburger festspiele, régulièrement sollicité par les plus grandes formations françaises : Orchestre de l’Opéra de Paris, Lucerne Festival, etc… ) ou un stage Aïda avec l’Orchestre National du Capitole de Toulouse sous Orchestre Philharmonique de Radio France, Orchestre National de Lyon, Orchestre d’Auvergne, la direction de Tugan Sokhiev et Joseph Swensen en 2008 . Orchestre de Bretagne, Orchestre de l’Opéra de Lyon, etc. Après avoir été élève au conservatoire de Toulouse dans la classe de Klaus Mühlberger et Nathalie Invité au Festival des Arcs, aux Nuits Romantiques du Lac du Bourget, au Festival Berlioz et au Descamps, CLÉMENTINE BOUSQUET intègre le Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris Festival International des Arts de Shanghai (Chine) aux côtés de grandes personnalités comme dans la classe de Fréderic Laroque et y obtient son Diplôme d’Etudes Musicales Supérieures Xavier Phillips, Karine Lethiec, Françoise Gnéri, Romain Descharmes, Eric Crambes, ou encore ( DEMS ) en 2011. Jean-Pierre Arnaud, il s’est produit dernièrement au prestigieux ICA ClarinetFest (Assisi, Italie) en La même année, elle réussit le concours d’entrée au Conservatoire National Supérieur de Musique récital clarinette et piano. et de Danse de Paris, alors âgée de 19 ans, où elle est l’élève d’Alexis Galpérine. Très investi dans la pédagogie, il enseigne régulièrement au Conservatoire à Rayonnement CLÉMENTINE BOUSQUET a eu l’occasion de participer à des Master-class avec Christophe Poiget Régional de Lyon, au Conservatoire d’Issy-les-Moulineaux, au Conservatoire du XIIème et Raphaël Oleg ainsi qu’avec Renaud Capuçon lors du festival de Radio France. arrondissement de Paris et au Conservatoire Populaire de Genève (Suisse). Il occupe depuis 2010 le poste de 1ère clarinette à l’Orchestre de la Musique de l’Air de Paris.

Avec le soutien du mécénat Marc Desjardins biographies VIOLON Bum-jun Kim VIOLONCELLE 101 Né dans une famille de musiciens, MARC DESJARDINS étudie le violon au CRR de Boulogne- Billancourt auprès de Christophe Poiget et Maryvonne Le Dizes. Il entre au Conservatoire National Né en 1994 en Corée du Sud, BUM-JUN KIM est arrivé en France à l’âge de 7 mois et a eu son Supérieur de Musique et Danse de Paris dans la classe de Régis Pasquier et obtient sa licence premier cours de violoncelle dès l’âge de 6 ans au Conservatoire d’André Navarra à Charenton le dans celle d’Alexis Galpérine. Soucieux de diversifier son approche de la musique, il étudie un an à Pont. Vienne avec Michael Frischenschlager dans le cadre d’un échange Erasmus. Il a poursuivi ses études dans la classe de Xavier Gagnepain au Conservatoire de Rayonnement Passionné de musique de chambre, il fonde le quatuor Enea et obtient, avec ce même ensemble, sa Régional de Boulogne-Billancourt avant de rentrer, en 1er nommé à l’Unanimité des jurys, au licence dans la classe de Marc Coppey. Il reçoit les conseils de professeurs reconnus, notamment CNSMD de Paris à l’âge de 15 ans dans la classe de Philippe Muller. Hatto Beyerle, au sein de l’European Chamber Music Academy ou de l’Académie Internationale de Lauréat de nombreux prix dans les divers concours comme le Concours Leopol Bellan (1er prix quatuor à cordes de Bordeaux. Il enregistre également avec le quatuor Enea la musique de scène de violoncelle en 2013), le Concours Vatelot-Rampal (1er Prix en 2009 et en 2007) et Osaka la nouvelle mise en scène de Phèdre à la Comédie Française. Il est violoniste dans la pièce « Train International Music Competition au Japon (prix d’espoir, 2008), il a été sélectionné par la de pluie » aux côtés des comédiens Catherine Hubeau et Tommaso Simioni où le violon se mêle Fondation Kumho-Asiana de la Corée du Sud en tant que prodige artistique et a eu son récital à aux textes de D. Keene et G. Segal. Séoul en 2009 et en 2013. Il joue actuellement avec un violoncelle de Giovanni Paolo Mazzini L’orchestre répond également à son désir de partage et d’échanges musicaux et humains. Il est ainsi (1600, Italie) sponsorisé par cette fondation. membre de l’Orchestre Français des Jeunes de 2008 à 2010 puis participe aux tournées du Gustav Il a été également invité à jouer en tant que jeune artiste au Festival des Arcs , Festival de Malher Jugend Orchestra sous la baguette de Philippe Jordan, Sir Colin Davis, David Afkham Villefranche et au Cap Ferret Music Festival. et Daniele Gatti dans les plus grandes salles européennes jusqu’en 2013. Il est académicien au sein de l’orchestre Philharmonique de Radio France pour la saison 2014-2015 et violon solo de En 2014, il a été invité par le Festival de Tongyoung en Corée du sud pour interpréter « Glisées l’ensemble Furians dirigé par Pierre Dumoussaud depuis 2012. 1970 » de YUN Isang. léo marillier biographies VIOLON 103 « L’un de nos plus passionnants jeunes violonistes… Créatif et brillant, LÉO MARILLIER est Ludovic Levionnois sûrement destiné à devenir un artiste majeur de notre temps » c’est ainsi que la presse salue la ALTO parution du premier disque de ce jeune musicien de 18 ans formé par L. Kolos et A. Galpérine. Sorti premier nommé du CNSMDP en 2013, il se perfectionne au New England Conservatory à Né en 1993, LUDOVIC LEVIONNOIS débute l’alto à Angers dans la classe de François Hetsch où Boston auprès de Miriam Fried. Prix d’Honneur au Concours d’Excellence L. Bellan, Premier Prix il obtient son DEM à 16 ans. Il se perfectionne actuellement au CNSMD de Paris dans la classe au Concours Marschner, Prix d’interprétation du Concours Tchaïkovski pour jeunes musiciens à de Jean Sulem. Il a bénéficié, entre autres, des conseils du quatuor Ebène, de Barbara Westphal, Séoul, Grand Prix et Prix spécial Mozart au Concours Dvarionas, bénéficiaire du FIF qui lui prête Tatjana Masurenko, Frédéric Kirch, Christophe Gaugué... un violon italien du 18ème pendant 3 ans, il est aujourd’hui lauréat de Mécénat Musical Société Générale. Musicien très actif, il a joué comme soliste avec l’Orchestre Symphonique de Vienne, Passionné par l’orchestre et la musique de chambre, il a eu comme partenaires Jean-Louis après avoir fait ses débuts comme soliste avec orchestre en Allemagne, Lituanie, Danemark dès Capezzali, Frédéric Tardy, Jean Claude Vanden Eynden, Antoine de Grolée, Lyonel Schmit, François l’âge de 13 ans. Invité pour jouer sous la direction de C. Dutoit, il se produit comme concertmaster Payet-Labonne, Richard Schmoucler, Svetlin Roussev, Eric Crambes, Thomas Tercieux, Alexis au Jordan Hall, Symphony Hall, Salle Pleyel. De nombreux récitals en Europe et aux Etats-Unis : Galpérine, Raphaël Oleg, Guillaume Chilemme, Olivier Charlier, Jeanne-Marie Conquer, Frédéric Festival de Menton, Festival Classique au Vert, Concerts Espérance, Concerts Jeunes Talents, Kirch, Christophe Gaugué, Sung-Won Yang, Eric Levionnois et Yan Levionnois. Festival Truth to Power et invité régulier du Festival de Musique des Arcs. LUDOVIC LEVIONNOIS a également participé aux festivals de Deauville aux côtés du quatuor Il travaille avec J. J. Kantorow, S. Mintz, R. Capuçon, P. Zukerman et reçoit des conseils réguliers Ebène, au festival des Arcs où il est invité pour la deuxième année consécutive en tant que « jeune de S. Tran Ngoc, directeur des cordes du Royal College of London. « Un imaginaire musical talent » ainsi qu’au Festival des «Voûtes Célestes» et a été finaliste du concours des jeunes altistes capable de sortir du cadre étroit de l’instrument, et un refus du confort éphémère que procurent des et du concours d’Epernay en 2008. dons exceptionnels » ainsi qu’écrit A. Galpérine à son sujet, ses arrangements pour violon et piano incluent Reminiscences de Don Juan de Liszt, créées lors d’une tournée en Lituanie (ed. Delatour). Il joue un alto de Patrick Robin de 2009. En 2014 le Club de Harvard lui commande une transcription de « La ci darem la mano » ; Don Giovanni de Liszt/Mozart. Il obtient une bourse au mérite du National Arts Center d’Ottawa et du Banff Centre et enregistre « Fantaisies d’Opéra » qui rassemble des œuvres inédites autour des mythes de Faust, Don Juan, la Walkyrie.

WWW.LEOMARILLIER.FR biographies Justin Taylor

Antoine Paul CLAVECIN 105 VIOLON JUSTIN TAYLOR commence à 11 ans l’étude du clavecin avec Françoise Marmin au CRR d’Angers, De formation classique, ANTOINE PAUL a fréquenté des établissements prestigieux tels que le peu après avoir débuté le piano. L’intérêt qu’il porte aux deux instruments, mais aussi un souci CRR (Conservatoire à Rayonnement Régional) de Paris et le CRR de Boulogne-Billancourt avant de cohérence historique, l’amène à les étudier en parallèle. d’intégrer le Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris dans la classe Après un DEM de clavecin à Angers, il entre en 2011 à l’unanimité au CNSM de Paris dans la d’Alexis Galpérine en septembre 2012. classe d’Olivier Baumont et Blandine Rannou. Justin bénéficie également des conseils de Françoise Il a déjà une expérience de soliste pour avoir joué avec plusieurs orchestres amateurs, mais c’est Lengellé, Bob Van Asperen, Ketil Haugsand… Ce parcours en clavecin ne l’empêche pas de en orchestre que son expérience est la plus grande. Il a déjà fait partie de l’OFJ (Orchestre Français poursuivre ses études en piano. En effet, il intègre en 2013 la classe de Roger Muraro au CNSM des Jeunes) à deux reprises en 2012 (tournée en Allemagne et en Autriche, avec notamment un de Paris, suite à son admission à l’unanimité. Récompensé par une Licence de clavecin mention concert au Konzerthaus de Berlin) et 2013 (festival de la Chaise-Dieu), et a joué dans la production Très Bien à l’unanimité cette même année, il poursuit ses études en Master. du Vaisseau Fantôme de Richard Wagner dans le cadre du Wagner Geneva Festival. Outre sa participation aux productions du CNSM, Justin s’est également produit avec Patrick Ses futurs projets incluent une troisième participation à l’OFJ, cette fois-ci en tant que violon solo, Cohën-Akénine et son orchestre Les 24 violons du Roi (co-production CMBV / Royal College et en septembre prochain, il va intégrer le CNSMDP en classe d’alto en parallèle de la classe de de Londres), en récital à l’Hôtel de Soubise à Paris lors du Festival Jeunes Talents et à la Cité de violon qu’il va continuer. la Musique dans le cadre de l’intégrale Bach, ou encore avec Vincent Dumestre et Marc Mauillon dans le cadre d’une résidence jeunes artistes à Santander (Espagne). Il est également membre fondateur d’un duo alliant la viole de gambe et le clavecin (ensemble Arts Libres), avec lequel il aura l’occasion de se produire au MA Festival de Bruges (Belgique), au Early Music Festival à Utrecht (Pays-Bas) ou encore lors du Festival Anacréon à Angers au cours de l’année prochaine. S’intéressant aussi aux aspects plus théoriques de la musique, Justin fait également partie de la classe d’analyse supérieure du CNSM de Paris. Pour compléter son approche des claviers, Justin aimerait bien aborder le pianoforte, instrument « intermédiaire » entre ses deux instruments principaux.

Lucie Mercat,violoncelle Louise Desjardins,alto Emeline Concé,EliseDe-Bendelac,violon QUATUOR AKILONE Les «leçons dequatuor» reçoiventlesoutien duGroupeAxcess. pédagogues tout au longdel’annéeàl’initiativedu festival. Le QuatuorAkilone bénéficied’unaccompagnement pardegrands Poche), ainsi qu’à divers contextes (intervention aucentrepénitencier pourmineursdeLavaur). Poche), ainsiqu’àdiverscontextes (intervention de spectacleautourSalvadorDalì, participationauspectacleCarmenavecLesConcertsde En perpétuellerecherched’ouverture, ellesaimentàmêlerlequatuorcordesd’autresarts(projet Boutel (25/08/13). Jean-Pierre Derrien(9/07/13),«Moscou-Vladivostok,unebaladetranssibérienne »deDominique Musique :«UnMardiidéal»d’ArièleButaux(4/06/13),Lemagazine desfestivals»de Le QUATUOR AKILONEaégalementparticipéàplusieursémissionsradiophoniquessurFrance Pierre Cussac. le pianisteAntoinedeGrolée,clarinettisteMaximePenardetbandonéoniste etaccordéoniste « Chambreavecvues».Illeurarriverégulièrementd’inviterdesmusiciens àlesrejoindre,comme « CordesenBallade»,LesvacancesdeMonsieurHaydnOFF «Place(s)auxartistes», Rabastens dansleTarn. Lequatuorseproduitrégulièrementenconcertetdansdiversfestivals: autremplindu festival«Chambreavecvues»à En 2012ellesreçoiventleGrandPrixduJury conseils deStevenIsserlisetduTokyo StringQuartetsousforme demasterclasse. Silva, XavierGagnepainetleQuatuorDebussy. Ellesontégalementeulachancederecevoirles de grandschambristestelsqueHattoBeyerle,JohannesMeissl,Avedis Kouyoumdjian,MiguelDa l’ECMA (AcadémieEuropéennedeMusiqueChambre).Ellestravaillentrégulièrementauprès obtiennent leurlicencedequatuoren2013,etdeviennentlamêmeannéemembrepermanent et deDanseParisysuiventdepuis2011l’enseignementVladimirMendelssohn.Elles NationalSupérieurdeMusique Issues d’horizonsdivers,ellesserencontrentauConservatoire pieds surterre… En somme,un«jeu»dequatuorquipermetd’avoirlatêtedanslesnuagestoutengardant ciel etterre,unplaisirpartagé,ainsiqu’unbelenvolimaginairecoloré. elles s’approprientàlafoisl’aspectetlesensdumot.Akilonereprésenteleursyeuxunlienentre AKILONE tiresonnomdumot«aquilone»,lecerf-volantenitalien.Enchangeantl’orthographe, Composé demusiciennesauxpersonnalitésaussiéclectiquesquepétillantes,le QUATUOR

retrospective 109 retrospective 111 retrospective 113 retrospective 115 retrospective 117 retrospective 119 retrospective festival En 2006,EricCrambes reprendleflambeau. de nouvellesœuvres, denouveauxgenresmusicaux. avec encommunlapassionde fairesanscessedécouvrirdenouveaux talents, personnalité danslapédagogie del’Académieetlaprogrammation musicale duFestival, et BernardYannotta en1990ontprislerelaisdes fondateurs,chacun apportantsa Cooptés parleurprédécesseur, PascalDumay pendantsixanspuisMichelDalberto de venirunjouryprendreleur place,etl’histoireserenouvelleainsidepuis 1973. musiciens departiciperàcetteaventure,qui,leurtour, enontconvaincud’autres Dès ledépart,RogerGodinoetYves Petit deVoize ontsuconvaincrelesmeilleurs Aujourd’hui lesprincipesdebaseétablisparfondateursn’ont pas varié. grand nombre,devaientêtregratuits. - leFestivalaveclavolontéaffichéequecesconcerts,pour êtreaccessibles auplus chambre -l’AcadémieetlafairepartagerauxestivantsdesArcs àl’occasion deconcerts ensemble, latransmettreàdesélèvesdanscoursd’instruments et demusique la stationdesArcs-oùilspourraientlibrementseretrouverpour faire delamusique Marlboro, l’idéeconsistaitàoffrirdejeunesetbrillantsmusiciens un lieu-celuide Suivant l’exempledecertainesgrandesacadémiesaméricaines telles queBanffou dès sesdébutsuneplaceuniquedanslapratiquemusicalefrançaise. Fondée parRogerGodinoetYves PetitdeVoize, l’Académie-FestivaldesArcsaoccupé historique

Emmanuel Krivine, NicolasKrüger, StanislasKuchinski K //AnsiKarttunen,Jean-Jacques Kantorow, Bum-JunKim,Mami Kino, FredericKirch,LaurentKorcia, J //Marie-ClaireJamet,GaetanJarry, SébastienJaudon,Jean-Jacques Justafré I //SarahIancu,AlekseyIgudesman,Christian Ivaldi Latica Honda-Rosenberg,Yu Horiuchi, JeanHubeau,RichardHyung-KiJoo Raphaël Hillyer, Hoffman, Hans-PeterHofmann,M. PhilippeHirschorn, Gary Jean-François Heisser, BarbaraHendricks, ChristophHenkel,Y. Henry, PhilippeHersant,PatriceHic, H //Jean-LouisHaguenauer, Tuija Hakkila,JérômeHanar, JulienHardy, NicolasHartmann, SergeHeinz, François Guye David Grimal,HélèneGrimaud,AntoinedeGrolée, Jean-PhilippeGrometto, Guerrier, ErikaGuiomar, Jean-Michel Goury, SophieGoury, MauriceGendron,PhilippeGraffin, OlivierGreif,Howard Griffiths, Arielle Gill,ClaudeGiron,RaymondGlatard,FrançoiseGnéri,PascalGodart, JayGottlieb, Anne Gastinel,ChristopheGaugué,SylvieGazeau,Jean-ChristopheGayot, OscarGhiglia, QuentinGibelin, G //XavierGagnepain,DavidGaillard,PascalGallois,AlexisGalpérine,BorisGarlitzky, ElenaGarlitzky, Florian Frère,PiaFreund Patrice Fontanarosa,MarkFoster, LawrenceFoster, PierreFouchenneret, PierreFranck,RenaudFrançois, F //FrançoisFernandez,VéroniqueFèvre,JenniferFichet,LouisFima,AmyFlammer, JuanPerezFloristan, E //AkikoEbi,BrigitteEngerer, Valentin Erben,RobertExpert Pascal Dumay, PascalDusapin,Hélèned’Yvoire Jacques DiDonato,VladimirDubois,François-RenéDuchable,JérômeDucros,Augustin Dumay, Hélène Delavault,JacquesDeleplancque,HenriDemarquette,RomainDescharmes,Claire Désert, Delaval, Jean-Michel Dayez,AurélienDelage,DominiqueDelahoche,RémiDelangle,Chrystel D //MichelDalberto,AlainDamiens,EstelleDaniere,RolandDaugareil,NicolasDautricourt, San Cramer, RaphaelChrétien,PhilippeCuper Guy Comentale,MarieCondamin, GraziellaContratto,MarcCoppey, RaphaelCottin,EricCrambes, Coeytaux,CatherineCollard, Jean-Philippe CarloColombo, Gwenaelle Cochevelou,Amaury Claudine Charreyre,MarinaChiche,Yvan Chiffoleau, GuillaumeChilemme,LluisClaret, HélèneClément, José-Daniel Castellon,GérardCaussé,BernardCavanna,AndréCazalet,NathalieChabot, OlivierCharlier, Philippe Carrara, HortenseCartier-Bresson, G.Cass,PhilippeCassard,FrançoisCastang, C //LaurentCabasso,CatherineCantin,GauthierCapuçon,RenaudSilvia Careddu, Peggy Bouveret,VéroniqueBriel,ChristianBriere,AlexandreBrussilovsky, GillesBugeaud Florent Boffard,AdrienBoisseau, EmmanuelBorok,LaurentBoukobza,FlorenceBourdon, OdileBourin, Frederic Berteletti,LiseBerthaud,EmmanuelleBertrand, RobertBianciotto,DanielBlumenthal, Fabrice Bihan,JacquesBlanc,ManuelPhilippeBerrod, Bernold,Michel Béroff, Jean-Pierre Bartoli,OlivierBaumont,JulienBeaudiment,MichelBénet,DavidBerdery, Franck Bedrossian, B //NicolasBacri,FredericBaldassare,Baldeyrou,ElisabethBalmas, Henri Barda,DelphineBardin, Gilbert Amy, NicolasAngelich,MarthaArgerich,MichelArrignon,FlorentAudibert, Gilbert Audin. A //AliceAder, FredericodeAngelis,AndrasAdorjan,P. Aich,Pierre-LaurentAimard,PierreAmoyal, Artistes ayantparticipéàl’Académie-FestivaldesArcs ils sontvenus

123 festival L // Jean Lacornerie, Isa Lagarde, Frederic Lagarde, Chantal Lamarre, Fabrice Lamarre, Marie-Pierre Langlamet, Christian Lardé, Emmanuelle Le Cann, Marie Leclercq, Laurent Lefèvre, Mathieu Lejeune, Marion Lenart, Pierre Lénert, Sophie Lenoir, Isabelle Lequien, Karine Lethiec, Michaël Lévinas, Eric Levionnois, Yann Levionnois, Jean-Marc Liet, David Lively, Frederic Lodéon, Germaine Lorenzini, Jean-Marc Luisada, Eloïse Luzzati. M // Nikita Magaloff, Richard Malblanc, Florence Malgoire, Nicolas Mallarte, Sevan Manoukian, Bruno Mantovani, Nicolas Marié, Ernesto Martinez Izquierdo, Pablo Marquez, Laurent Martin, Marc Marder, Léo Marillier, Jean-Christophe Marti, Olivier Massot, Martin Matalon, Bruno Maurice, Elsa Maurus, Agnès Melchior, Colin Melquionf, Claire Merlet, Alain Meunier, Paul Meyer, Michel Michalakakos, Marc Monnet, Michel Moraguès, Pascal Moraguès, Stéphanie Moraly, Iurie Morar, Julie Morel, Isabelle Moretti, Jean Mouillère, Olivier Moulin, Magali Mosnier, Cristophe Mourguiard, Roger Muraro, A. Mussou, Philip Myers N // Emile Naoumoff, A. Neveu, Jean-Frédéric Neuburger O // Raphaël Oleg P // Romano Pallottini, Guillaume Paoletti, Geoffrey Parsons, Bruno Pasquier, Régis Pasquier, Vincent Pasquier, Vincent Paulet, François Payet-Labonne, Jean-Claude Pennetier, Juan Perez Floristan, O. Strasnoy, K. Saariaho, M. Kaprielian, M. Matalon, V. Paulet Adrien Perruchon, Yves Petit de Voize, Jean-Marc Philips, Xavier Phillips, Raphaël Pidoux, Roland Pidoux, festival Michel Piquemal, Pierre-Yves Plaçais, Alain Planès, Christine Plubeau, Georges Pludermacher, Christophe Poiget, Joël Pontet, Michel Portal, Gérard Poulet, Gildas Prado, G. Prouvost Q // Quatuor Fine Arts, Quatuor Debussy musique contemporaine 125 R // Daniel Raclot, Marion Ralincourt, Heidi Raymond, Louise de Raymond, Bertrand Raynaud, P. Reach, Xavier Rist, Valérie Robilliard, Carlos Roque-Alcina, Ruth Rosique, Emmanuel Rossfelder, Pierre Roullier, Une des identités fortes du Festival des Arcs se traduit par le soutien et la promotion A. Roussin, Eckhard Rudolph, Eric Ruf de la musique contemporaine en parallèle avec les répertoires baroque, classique et S // François Salque, Edouard Sapey-Triomphe, Kaija Saariaho, Eladio Scharron, Lyonel Schmit, romantique. Richard Schmoucler, S. Schneider, F. Sichler, Yael Senamaud, Hüseyin Sermet, David Shallon, Chaque année, un compositeur est l’invité du Festival. La programmation permet au David Simpson, Evgeni Sinaiski, Dimitri Sitkovetsky, Martial Solal, Eric Sombret, Antonio Soria, Noël Spieth, public de découvrir nombre de ses œuvres qu’il présente systématiquement lors des Frederic Stochl, Oscar Strasnoy, Scott Stroman, Emmanuel Strosser, Geneviève Strosser, Jean Sulem, concerts. Une commande lui est également passée et des dizaines de créations mondiales Agnès Sulem-Bialobroda, Guillaume Sutre, Akiko Suwanai, ont ainsi vu le jour aux Arcs. T // Ayako Tanaka, Eric Tanguy, Frederic Tardy, Thomas Tercieux, Bernard Tétu, Alexandre Tharaud, Afin de rendre la musique de notre temps plus accessible, un accompagnement Fabien Thouan, Gaelle Thouvenin, Ludovic Tissus, M. Tournier, Sabine Toutain pédagogique est proposé au public par des conférences, des avants-concerts, des débats V // Jean-Claude Vanden-Eynden, Maud Vanderberque, Tibor Varga, Jean-Pierre Vasseur, Dimitri Vassilakis, et des rencontres. Sabine Vatin, Jean-Claude Velin, Laurent Verney, Jacques Verzier, Franck Vincent, Pierre-Alain Volondat W // Jean-Pierre Wallez, Geoffrey Wharton, Elisabeth Westenholz, Sonia Wieder-Atherton, Lambert Wilson compositeurs venus aux arcs X // Yingjia Xue Y // Bernard Yannotta Gilbert Amy, Nicolas Bacri, Franck Bedrossian, Bernard Cavanna, Pascal Dusapin, Olivier Greif, Philippe Hersant, Bruno Mantovani, Jean-Christophe Marti, Frank Martin, Z // Simon Zaoui, Robert Zimansky, Zhu Zhao Mei, N. Zobermann, Jean-François Zygel Laurent Martin, Marc Monnet, Vincent Paulet, Carlos Roque Alsina, Kaija Saariaho, Ensembles // Camerata du Rhône, Trio Bergamasque, Trio Wanderer, Quatuor Arpeggione, Quatuor Benaïm, Oscar Strasnoy, Eric Tanguy... Ensemble Calliopée, Quatuor Ebène, Quatuor Fine Arts, Quatuor Orféo, Quatuor Ysaye, Orchestre Des Pays de Savoie, Quatuor Parisii, Quatuor Psophos, Quatuor Rosamonde, Ensemble Sirba Octet, Quatuor Octopus, Avec le soutien de Ensemble 2e2m COMPOSITEUR martin matalon installations, musique+texte,hörspiel, œuvreschorégraphiques,ciné-concerts,opéra… un largespectredegenresdifférents :théâtremusical,musiquemixte,contesmusicaux,vocale, Son cataloguecomprendunnombre importantd’œuvresdemusiquechambreetorchestrecouvre sans pain(1932). surréalistes ducinéasteespagnol:UnChienandalou(1927),L’Age d’or(1931)etLasHurdesterre dans l’universdeLuisBuñuelenécrivantconsécutivementtroisnouvelles partitionspourlestroisfilms restaurée dufilmdeFritzLang,Metropolis.Aprèscetravailconsidérable, MartinMatalonseplonge En 1993,définitivementinstalléàParis, L’IRCAM luicommandeunenouvelle partitionpourlaversion American AcademyandInstituteofArtsLetters,leGrandprixdes Lycéens... de FranceAcadémiedesBeaux-Arts,leprixlaVilleBarcelone, leCharlesIvesScholarshipdela Entre autresilreçoitleprixdelaJ.SGuggenheimfondationNew York, leprixF. Schmittdel’Institut répertoire contemporain.Ilendevientsondirecteurjusqu’à1996. Master decomposition.En1989,ilfondeMusicMobile,ensemblebaséàNewYork etconsacréau Né àBuenosAiresen1958,MartinMatalonétudielaJuilliardSchooldeNewYork oùilobtientson WWW.MARTINMATALON.COM L’intégrale desTraces estrenduepossiblegrâceaupartenariatde 2014. /LaCourneuveen2012ilestlecompositeurinvitéduFestivalles Arcspourl’édition d’Aubervilliers à LaMuseenCircuit(2005-2010),auFestivaldeStavanger2011, compositeur enRésidenceauCRR Il aétécompositeurenrésidenceàl’ArsenaldeMetzetl’Orchestre National deLorraine(2003-2004), percussions deStrasbourg,l’EnsembleIntercontemporain... Barcelona 216,l’OrchestrePhilharmoniquedeMonte-Carlo,l’orchestre d’Avignon, Court-circuit,les Parallèlement ilmèneuneactivitédechefd’orchestre.Iladirigél’Ensemble Modern,MusikFabrik, «l’Atelier»,unensembleconsacréàlaMusiqueduXXetXXIsiècles. Conservatoire /LaCourneuve etacrééauseindu Depuis 2010ilestprofesseurdecompositionauCRRd’Aubervilliers des instrumentssolistesavecélectroniqueentempsréel,formentunpanimportantdesoncatalogue. chambre, etlecycledesTraces quiconstituepourlecompositeurunesortedejournalintimeetdestinéeà Initiée en1997,lasériedesTrames, œuvrealalisièredel’écrituresolisteduconcertoetmusique

127 festival a propos de traces (Interview de Martin Matalon)

Comment définiriez-vous votre rôle de compositeur ? Le compositeur a un rôle très important dans la « chaîne » de la musique. La musique occiden- tale classique est basée sur le travail des compositeurs et on oublie souvent que Bach, Mozart, Mahler... ont tous été à un moment donné, des compositeurs contemporains. Dans mon travail, il est important de n’écrire pas seulement de la musique de concert, mais de prospecter tous les genres imaginables : ciné-concert, musique et texte, théâtre musical, conte musical, opéra, œuvre chorégraphique, musique et mime... Mon catalogue est pratiquement divisé en deux : d’un côté la musique pure, de l’autre la « musique avec... ». Ainsi la musique pure est nourrie par mes expé- riences avec « l’autre » et vice versa. Quel est l’aspect musical sur lequel vous travaillez particulièrement ? Le son, c’est la chose primordiale dans la musique, son essence pure. Mais sans forme, le son n’a que très peu de sens. Il faut donc construire l’espace, créer la stratégie par laquelle ce son va être présenté de façon optimale et que l’imaginaire de l’auditeur soit saisi dès les premiers instants et jusqu’à la fin de la pièce. Si ce but est atteint, alors, je pense que l’on a réussi une grande partie de listes œuvres matalon

l’œuvre. festival 20 Juillet 30 Juillet Pourriez-vous nous parler un peu de votre cycle Traces, commencé en 2004 ? À la manière d’un journal intime, le cycle de Traces, œuvres pour instrument soliste et électronique, 21h / Arc 1600, Coupole 21h / Arc 1800, Centre Taillefer 129 aborde les problématiques compositionnelles qui me préoccupent aux différents moments de leur Traces VIII pour violon Trame XI pour contrebasse et ensemble écriture. Tout autant, ces journaux intimes compositionnels expriment la relation du voyage, au 21 Juillet 31 Juillet sens littéral et figuré, que permet la transformation en temps réel : voyage à l’intérieur du son, à 21h / Arc 1800, Centre Taillefer 21h / Arc 1800, Centre Taillefer l’intérieur de l’instrument, comparable à celui que l’on fait, de manière introspective, lorsqu’on écrit Traces III pour cor Création mondiale un journal intime. Ce genre est pour moi la synthèse optimale de la musique instrumentale et des possibilités 22 Juillet Commande du Festival des Arcs : Traces X pour accordeon multiples, et toujours extensibles, de l’électronique. D’un côté, la riche palette du soliste avec sa 21h / Arc 1800, Centre Taillefer Trame XII pour trompette et orchestre présence dramatique sur scène, sa virtuosité, sa richesse sonore, son expérience, son charisme... Traces II pour alto de l’autre, toutes les extensions du son, du timbre, de l’espace et du temps ou la possibilité de 1er Août superposer plusieurs plans sonores. 23 Juillet 21h / Arc 1800, Centre Taillefer Ce cycle est une sorte de laboratoire formel, je peux essayer des idées avec ce matériau ductile, 21h / Arc 1800, Centre Taillefer Traces VI pour flûte et choisir de les retranscrire ensuite dans des pièces plus importantes. Je travaille beaucoup sur Traces IV pour marimba les oppositions : la densité et l’apesanteur, le temps pulsé et le temps suspendu, le directionnel et 2 Août le circulaire, l’exactitude et le diffus ; on peut trouver des oppositions dans presque tout et c’est 24 Juillet toujours intéressant de les exploiter musicalement... 21h / Arc 1600, Coupole 19h / Arc 1600, Coupole Traces VII pour soprano Traces I pour violoncelle Votre Traces pour accordéon va être créée lors du festival, pouvez-vous nous en parler ? J’ai découvert l’accordéon quand j’ai eu à écrire pour lui, il y a seulement quelques années, et 25 Juillet 3 Août je trouve que c’est un instrument génial par sa multiplicité. C’est un instrument orchestre, son 21h / Arc 1800, Centre Taillefer 21h / Arc 1800, Centre Taillefer ambitus s’étend du mi de la contrebasse au do le plus aigu du piano et il a des possibilités de Traces IX pour violoncelle Traces V pour clarinette jeu et de registre. Je suis actuellement en pleine composition. D’abord j’écris des idées avec une totale liberté, je découvre en quelque sorte le matériel sur lequel l’œuvre sera basée. Une fois cette 29 Juillet première étape réalisée, vient le vrai travail de composition, c’est à dire la pensée formelle: com- 21h / Arc 1800, Centre Taillefer ment l’articuler, l’optimiser, créer le contexte nécessaire pour que chaque idée trouve sa place, son Del matiz al color pour 8 violoncelles espace et sa raison d’être... 1 2 3 4

compositeurs méconnus festival Xavier Montsalvatge 1 (1912-2002)

Compositeur et critique musical espagnol, il compte parmi les plus influents représentants 131 de la musique catalane. Fernando Sor 3 (1778- 1839) Il étudie le violon puis la composition au conservatoire de Barcelone. Il rejoint le journal Destino, après la guerre civile, en tant que critique musical, puis en sera le directeur de Guitariste et compositeur espagnol. C’est en exil en France que Sor il connu 68 à 75, et écrit également dans le quotidien La Vanguardia. Il enseignera par la suite au réellement l’essor de sa musique. Il composa également pour l’opéra, les ballets et les conservatoire de Barcelone. chansons patriotiques. Son admiration pour Mozart influence beaucoup ses œuvres. En passant par l’opéra, la musique de chambre et la composition au cinéma, les œuvres Ses titres sont très marqués par l’ironie, et il l’explique par une volonté de rendre ses de Xavier Montsalvatge connaissent plusieurs influences très distinctes. œuvres plus accessibles. Une prédominance Wagnérienne dans un premier temps, avec la Sinfonìa mediterrànea ; puis des œuvres avec une caractéristique de libre polytonalité (Partida). Aaron Copland 4 (1900- 1990)

Antonio Soler 2 (1729- 1783) Compositeur américain, il étudie le piano et suit des cours au conservatoire américain de Fontainebleau en France. Dit Padre Antonio Soler, est un compositeur catalan du XVIIIème siècle. Il fût à la fois Son Concerto pour piano et orchestre a été sujet à controverses à l’époque pour avoir un religieux, un compositeur, un organiste et un claveciniste. Il compose principalement inséré des éléments de musique de jazz. pour l’Eglise et la famille royale, et deviendra même le tuteur du prince Gabriel, pour qui il Copland est reconnu comme compositeur de musique de films. Son premier chef réalisera 6 concertos pour deux orgues. d’œuvre a été Billy the Kid, film en langue musicale uniquement. Il écrit majoritairement des sonates pour clavecin et en composa plus de 200. Sa pièce Appalachian Spring, initialement composée pour un ballet en version Sa pièce la plus célèbre est un Fandango. orchestre de chambre, a été réécrite pour orchestre symphonique bien plus tard. avant concerts Maxime Kaprielian, musicologue, anime les conférences et avant-concerts proposés dans le programme du festival. jeune public Il donne quelques repères sur les œuvres qui seront jouées par la suite aux concerts. Le jeune public fait partie intégrante de notre programmation. En collaboration avec le Club des Sports, nous proposons aux enfants à partir de 4 ans, un Samedi 19 juillet Samedi 26 juillet parcours riche en découvertes tout au long du festival, concerts jeune public, rencontres, ateliers 18h / Arc 1800, Hôtel du Golf 18h / Arc 1600, Coupole d’instruments etc. Présentation de l’édition 2014 en présence Conférence réservée aux membres d’Eric Crambes, directeur artistique de l’association Concerts et Martin Matalon, compositeur en résidence Je t’aime moi non plus, ou l’Espagne et le piano Lundi 21 juillet Samedi 2 août Mercredi 23 juillet Mardi 29 juillet 18h / Arc 1800, Hôtel du Golf 18h / Arc 1600, Coupole

18h / Arc 1800 18h / Arc 1800 Le Cante jondo d’Al-Andalus à Garcia Lorca Les compositeurs espagnols du XXeme siècle, festival Hôtel du Golf Hôtel du Golf entre exil, résignation et collaboration Vendredi 25 juillet Charlot- musique L’histoire de Babar 18h / Arc 1800, Hôtel du Golf Dimanche 3 août improvisée 133 Mercredi 30 juillet Autour de l’œuvre de Martin Matalon 18h / Arc 1800, Hôtel du Golf Vendredi 25 juillet 18h / Arc 1800 Des traces de folklore dans 18h / Arc 1600 Hôtel Mercure la musique savante Coupole L’histoire de Babar Charlot- musique improvisée maxime kaprielian MUSICOLOGUE ingrid marlinge Lauréat de l’agrégation de musique, diplômé en musicologie MUSICIENNE INTERVENANTE à Aix-Marseille Universités, MAXIME KAPRIELIAN a débuté AUPRÈS DU JEUNE PUBLIC la musique par la clarinette et le chant avant de se lancer dans un cursus d’écriture et de direction de chœurs au CRR de Marseille. En tant que chef de chœur, Intervenante en milieu scolaire et musicienne, elle encadrera l’ensemble des actions pédagogiques il a été l’assistant de Roland Hayrabedian et Michel Piquemal et a eu en charge le Chœur d’enfants du Festival. de l’Opéra de Marseille (1995-1997) et les classes de chant choral et d’orchestre du Conservatoire Passionnée par la pédagogie, elle centre son activité sur le jeune public. du XXe arrondissement de Paris (2002-2005) ainsi que plusieurs ensembles amateurs en région Après l’obtention de son DUMI (Diplôme de musicienne intervenante), elle s’implique auprès PACA, Ile-de-France et Vendée. des écoles maternelles et élémentaires afin de mener des projets musicaux tels que des chœurs Directeur de la publication de ResMusica depuis 2004, il est membre du Syndicat professionnel de d’enfants, de la création sonore, des spectacles musicaux et corporels, de l’écoute guidée d’un la critique de musique, danse et théâtre et représente la France aux ICMA (International Classical répertoire très vaste de musique (classique, contemporaine, du monde, etc.). Music Awards). Maxime Kaprielian est l’auteur, avec Pierre-Jean Tribot, du premier Guide des DVD Elle se spécialise et anime également des ateliers de « musique maman/ bébés » et de « lutherie de musique classique (édition Symétrie, Lyon, décembre 2010). urbaine », crées à son initiative, dans divers écoles de musique en Ile-de-France. Après 16 années passées dans l’Education nationale (dont 8 au Lycée Carnot – Paris XVII) et la Depuis cette année, INGRID MARLINGE est formatrice pour la Mairie de Paris auprès de fonction de chargé de mission pour la musique et la danse au Centre national de documentation spécialistes de la petite enfance et auprès des animateurs d’ateliers périscolaires dans la réforme pédagogique (CNDP), MAXIME KAPRIELIAN sera à compter de septembre 2014 conseiller artis- des nouveaux rythmes scolaires. tique et chargé de diffusion de l’ensemble Musicatreize (direction artistique : Roland Hayrabedian). Visite guidéede lastationd’Arc1800 16h30, Arc 1800 Dimanche 3juillet Visite guidéedelastationd’Arc 1600 18h, Arc 1600 Présentation delachapelle 14h30 Visite dusanctuairedesVernettes 11h30 /ChapelledesVernettes Lundi 28juillet Visite guidéedelastationd’Arc1800 16h30 /Arc 1800 Dimanche 27juillet Visite guidéedelastationd’Arc2000 12h /Arc 2000 Vendredi 25juillet d’un partenariatavecl’OfficedetourismedesArcs/Bourg-Saint-Maurice. Les visitesguidéessontaniméesparJean-MarieChevronnetdansle cadre visites guidées Turina, Haydn,Schubert Les «artsjaillissants » 18h30 /Chambéry, Palais deJustice Samedi 2août Vivaldi, Piazzolla«les8saisons » « Lesestivales» Cour d’honneurduChâteau desDucsdeSavoie 20h30 /Chambéry Jeudi 24juillet Vivaldi, Piazzolla«les8saisons» Les FêtesMusicalesenSavoie 21h /Macot-La-Plagne,Eglise Mardi 22juillet Vivaldi, Piazzolla«les8saisons» Festival les«artsjaillissants» 20h30 /Montsapey Vendredi 18juillet la région.Cetteannée,nosartistessontinvitésdansplusieursfestivals voisins. Au fildesans,l’Académie-FestivalArcsatisséliensavecles acteursmusicauxde festival horslesmurs

135 festival > 15h-17haprès-midi concert:sonates,partitas, suites,concertos brandebourgeois… > visiteguidéede lachapelledesVernettes à14h30 > piqueniquetiré dusac > visiteguidéedusanctuairedes Vernettes à11h30 > marcheenmontagnedepuisl’office detourismePeisey rendez-vousà10h Vallandry > marcheenmontagnedepuisl’office detourismed’Arc1800rendez-vous à9h30. Au programme: courageux leuramourdelamusiqueduMaîtreLeipzig. d’un aprèsmidilesartistesdufestivalquisouhaitentpartager avec les randonneurs La petitechapellebaroquedesVernettes, situéeenpleinemontagne,accueilleletemps une journéeconsacréeàsamusique. Le Festivalcommémorele28juillet,jouranniversairedelamort deBach, enproposant journée bach Tarentaise etles classesàhorairesaménagésmusique. > une«journéeau festival»estorganiséeleJeudi 24Juilletpourles jeunesdela redescendre danslavallée. concerts duCentreTaillefer pourpermettreauxhabitantsdeBourg Saint Mauricede > unenavettegratuiteestofferte, enpartenariataveclescarsMartin,à lasortiedes vient touslesansrenforcerl’équipe organisatrice.Nouslesenremercions ! > uneéquipedebénévolesconstituée deborainsetpersonnesattachées aufestival Bruno Mauriceetlaclassed’accordéon 19h /Bourg-Saint-Maurice,salledesfêtes Mardi 29juillet Soler, Sor, Mendelssohn 21h /Salledesfêtes Dimanche 27juillet Turina, Haydn,Janacek 19h /Bourg-Saint-Maurice,salledesfêtes Jeudi 24juillet Mendelssohn «quintetteàcordesn°2op.87» 15h /Bourg-Saint-Maurice,maisonderetraite Mardi 22juillet > desconcertsàBourg-Saint-Maurice plus près. per lesliensavechabitantsdelavalléeetleurpermettrevivre leFestivalau Les actionsduFestivalsemultiplientsurleterritoiredelaTarentaise afindedévelop- Les actions duFestival en Tarentaise

137 festival transmission cher auFestival. Avec laparticipationdegrandspédagoguesfidèlesàl’Académie des Arcsetàl’espritde proximité desgrandscentresd’enseignement delamusiqueenFrance. talents, enorganisantdesmasterclasses dansdesgrandesmétropoles françaises,à > LeFestivalprolongetoutaulong del’annéesonrôled’accompagnement desjeunes De l’influencedesfolkloressurlamusique«savante» Thème (Académie 21-31juillet) Festival 19juilletau3août2015 Salle CortotParis17ème Concert parisienaveclesmusiciensduFestival 12 mars2015 Quelques datespoursuivreleFestivalpendantl’année: les arcs2015

académie139 masterclasses quotidiennes Les stagiaires consacrent pendant onze jours leurs matinées à l’étude de leur instrument avec le professeur de leur choix. Les classes comptent de 5 à 12 élèves. Cette année, une trentaine de classes accueillent près de 200 élèves. Les stagiaires bénéficient de la présence d’accompagnateurs tout au long de l’Académie : Mareva Bécu, Jennifer Fichet, Antoine de Grolée, Yann Ollivo….. Musique de chambre La musique de chambre est proposée à tous les participants de l’académie. Elle se fait sous l’académie la direction de cinq professeurs spécialisés. Les groupes sont constitués en début de stage et les œuvres à étudier sont déterminées en fonction du niveau de chacun. Certains stagiaires Du 21 au 31 juillet 2014 sélectionnés présentent au public une partie des œuvres qu’ils ont travaillées pendant l’académie. Au cœur des Alpes en Savoie, à 1800 mètres d’altitude, l’Académie-Festival des Arcs permet depuis Préparation aux concours d’orchestre 41 ans à près de deux cents stagiaires de se perfectionner au contact de professeurs et concertistes Fort de son succès, devant l’engouement et la réussite des jeunes musiciens qui ont suivi cette de renommée internationale. En complément des masterclasses journalières, l’Académie offre aux formation, la préparation est proposée aux instruments suivants : violon, alto, violoncelle, participants des cours de musique de chambre optionnels et gratuits et organise de nombreux contrebasse, flûte, hautbois, basson, cor... Le stage a pour objectif de préparer les stagiaires aux concerts, ateliers et conférences dont l’entrée est libre. concours de recrutement dans les orchestres (postes de tuttistes et de solistes). De la musique ancienne aux compositeurs de notre temps, des cours de chant à la formation aux Le répertoire spécifique à ces concours (traits d’orchestre, solos d’orchestre, concertos classiques, métiers d’orchestre, des classes d’accompagnement aux concerts de stagiaires, l’Académie-Festival académie concertos romantiques...) est abordé sous plusieurs angles avec les différents professeurs. Cette des Arcs propose dans un cadre exceptionnel, des conditions de travail idéales et une ambiance formation s’adresse tant à des étudiants fraîchement émoulus des conservatoires supérieurs ou de studieuse mais informelle, deux semaines riches en expériences et rencontres musicales. région qui souhaitent orienter leur vie professionnelle vers la pratique orchestrale qu’à de jeunes 141 Concerts de l’Académie professionnels qui bénéficient déjà d’une expérience de travail en orchestre et qui souhaitent se présenter à un concours. Vendredi 25 juillet Mercredi 30 juillet 13h / Arc 2000 18h / Arc 1800, Hôtel du Golf pole chant Fête de la Saint Jacques avec la classe de Concert des stagiaires Depuis sa création, le Festival des Arcs et son Académie ont toujours réservé une place d’honneur cor de Vladimir Dubois 19h / Arc 1600, Coupole à la musique vocale. De nombreux chanteurs de renommée internationale (Barbara Hendricks, Concert du pôle chant Robert Expert, Elsa Maurus, Peggy Bouveret, Ruth Rosique…) se sont produits aux Arcs et les Mardi 29 juillet pédagogues les plus réputés enseignent chaque année à l’Académie. Plusieurs opéras ont été 18h / Arc 1800, Hôtel Mercure Jeudi 31 juillet préparés aux Arcs avant d’être présentés en tournée dans toute la France (« L’homme qui prenait Concert des stagiaires 10h / Arc 1600, Arc 1800 sa femme pour un chapeau » de M. Nyman, « Trouble in Tahiti » de L. Bernstein, divers opéras 19h / Bourg-Saint-Maurice, Masterclasses publiques de K.Weil…), un très large répertoire vocal est exploré grâce à la présence conjointe de chanteurs Salle des fêtes 19h / Arc 1600, Coupole et de nombreux instrumentistes, plusieurs créations mondiales ont pu se dérouler aux Arcs dont Concert de la classe d’accordéon Concert du pôle chant Mirage de Kaija Saariaho en 2010 et de nombreux stagiaires de l’académie sont des artistes aboutis dont la carrière fleurit. C’est dans cet environnement que nous souhaitons aujourd’hui développer Mercredi 30 juillet Jeudi 31 juillet l’aspect vocal de notre Académie-Festival. 18h / Arc 1800, Hôtel du Golf 21h / Arc 1800, Centre Taillefer Il apparaît souvent que les jeunes chanteurs manquent d’occasions d’étoffer leur formation par Concert des stagiaires Concert de clôture de l’Académie avec un travail spécifique et individuel avec des chefs de chant, des spécialistes de la posture, des l’orchestre de l’Académie acousticiens, des médecins ou des phoniatres, des spécialistes de la gestion du stress et de la préparation mentale. L’étude des rôles et non pas seulement des airs semble également faire défaut Prix du Festival des Arcs/Fondation Williamson dans les cursus habituels. Le Festival des Arcs, grâce à son infrastructure, son expérience dans le Grâce à la Fondation Williamson, l’Académie-Festival des Arcs attribuera des domaine de la pédagogie et sa notoriété souhaite aujourd’hui développer son volet vocal en créant « Prix de l’Académie-Festival des Arcs » à des stagiaires méritants inscrits à un véritable pôle chant. l’Académie ou invités jeunes talents, choisis sur proposition des professeurs Les stagiaires désireux de s’inscrire dans leurs classes sont sélectionnés sur dossier ou sur et du directeur artistique. La Remise des prix se déroulera lors du concert audition, un niveau pré professionnel étant ainsi garanti. de clôture de l’Académie le jeudi 31 juillet. ateliers Improvisation jazz Atelier de préparation à la scène / Atelier de présentation sur S’appuyant sur les bases acquises au cours de sa formation et de son parcours de musicien, RÉMI scène / Gestion du trac et préparation mentale CRAMBES aborde le répertoire du jazz et de l’improvisation en proposant un atelier ouvert à tous, Partageant son temps entre l’Orchestre de l’Opéra National de Lyon (cor anglais solo) et le coaching créant un espace de liberté, de rencontres et de partage à l’écoute de ses sensations et de son de musiciens, diplômé de l’Institut de Sophrologie Rhône-Alpes et de l’ILPNL, PATRICK ROGER inspiration. A travers 4 séances, les étudiants de l’Académie découvriront une nouvelle approche de accompagne tout musicien qui a besoin d’apprendre à gérer son trac ou son stress, optimisant la musique, vivant leur art dans l’instantané et la spontanéité… ainsi ses ressources dans le but de réussir au mieux ses concerts, ses auditions ou ses concours. Dans le cadre de l’Académie des Arcs, il intervient auprès de l’ensemble des étudiants et plus Interprétation de la musique contemporaine particulièrement les futurs candidats aux concours d’orchestre. Dans le cadre des cours de musique de chambre proposés au cours de l’Académie, le choix du répertoire est libre, mais la musique contemporaine est mise à l’honneur. Les professeurs Yoga encadrants livrent leurs avis éclairés en matière d’interprétation de la musique d’aujourd’hui. Des C’est uniquement à l’attention portée à la respiration, base de la vie et de la musique, qu’il est rencontres avec les compositeurs présents aux Arcs sont organisées avec MARTIN MATALON. possible de modifier le rythme cardiaque… Animés par ARLETTE RIEU, professeur titulaire de la Fédération Française de Hatha Yoga, ces cours s’appuient sur la conception du trac telle une Autour de la musique baroque émotion comme une autre, une preuve de sensibilité artistique qu’il ne faut pas gommer. La Proposé en premier lieu aux pianistes, cet atelier animé par le claveciniste OLIVIER BAUMONT pratique du yoga contribue au développement de la mémoire, de l’équilibre, affine la perception retrace les principes clés liés à l’interprétation de la musique baroque, son esthétique et les intérieure du corps et donne de l’assurance dans la position par rapport à l’instrument. académie modes de jeux de l’époque. Face à un autre instrument, un toucher sensiblement différent et des ornementations spécifiques, les étudiants de l’Académie ont ainsi la possibilité d’aller encore plus Taï Chi 143 loin dans leur démarche d’apprentissage de leur instrument. Animé par YOHANN FLEURICE, pianiste et ancien stagiaire de l’académie, cet atelier se base sur l’approche du Tai Chi Chuan et des sensations qu’il procure dans le corps et l’esprit. En entamant Atelier violoncelle baroque une exploration étonnante et passionnante des divers aspects thérapeutiques du Tai Chi et des A destination de tous les stagiaires de l’Académie (ouvert à tous), l’atelier proposé par FLORENT pratiques associées, il vise à saisir toute la portée de la « Boxe du faîte suprême » et comprendre à AUDIBERT est consacré à la technique et la stylistique du jeu ; ou comment aborder et décoder la quel point cet Art peut transformer en profondeur, dans un remarquable chemin d’épanouissement. musique baroque, ne pas se fier aux idées reçues, comprendre l’importance de la danse.... Cette Tous ceux qui ont la chance de pratiquer cet Art Martial Taoïste en témoignent : cela leur fait du approche s’appuyant sur le contexte de composition et le respect de l’esthétique de l’époque, offrira bien… aux participants un regard éclairé sur ce répertoire et son interprétation. Kinésithérapie / Gestes et postures Lutherie / Archeterie Cet atelier propose une étude des gestes et postures les mieux adaptés à la pratique instrumentale. Présents pendant toute la durée du festival, NICOLAS PERRIN, luthier et YANNICK LE CANU, Des explications anatomiques, des conseils pratiques, des exercices archetier, vous accueillent dans leur atelier, délocalisé pour l’occasion. Reconnus dans le monde pour : comprendre les clés de l’anatomie et du geste musical, jouer avec plus d’aisance et de de la musique pour la qualité de leur travail, ils exposeront de nombreux instruments et archets. sonorité, prévenir l’apparition des douleurs et tendinites du musicien. Cet atelier est encadré par Egalement au programme, des rencontres et conférences pour les élèves de l’académie et le grand MARIE-CHRISTINE MATHIEU, kinésithérapeute spécialisée dans l’éducation et la rééducation du public et, en compagnie du violoniste Lyonel Schmit, une séance intitulée « comment choisir son geste musical. instrument ». Consultations gratuites de kinésithérapie en après midi. (Inscriptions au bureau du Festival). De l’école à la maison de retraite Comment intervenir Atelier réservé au pôle chant au sein d’un groupe ? YVES ORMEZZANO, médecin de la voix et ostéopathe intervient auprès des stagiaires chanteurs de Cet atelier a pour but de donner des outils pédagogiques efficaces aux musiciens amenés à faire l’académie. des interventions instrumentales auprès de groupes : enfants ou adultes. Le but sera donc d’être capable de réaliser des présentations instrumentales ludiques et attractives adaptées à la psychologie de l’enfant ou de l’adulte en groupe. Les ateliers sont réservés aux stagiaires et aux auditeurs libres inscrits à l’académie. Atelier animé par INGRID MARLINGE, musicienne intervenante, titulaire du DUMI. association145 association > unesoiréedegala le2août > uneréunionbilan le3aoûtà18h30l’HôtelduGolf suivid’unverre > unaccèsauxmasterclasses conférence à18hsurlethème«Je t’aime,moinonplus,oul’Espagneetlepiano». auxmembres auralieulesamedi26juilletà19hetseraprécédéd‘une > unconcertréservé > uneprésentationdelaprogrammation dufestival > 1programme > 1ou2place(s)nominative(s)pour touslesconcertsayantlieuauCentreBernardTaillefer Pour lesmembresactifs: LORS DUFESTIVAL ~ Vous recevezl’avant-programmedufestival. ~ Vous recevezleurscomptes-rendus,ainsiquedeuxbulletinsd’information. aux Arcs.Vous êtesinvité(e)àassisterauxassembléesgénéralesdel’association. DANS LAVIEDEL'ASSOCIATION ~Vous participezàlaviedel’associationMusiqueetDanse NOUS AVONS BESOINDEVOUS ! FISCAUX ~66%dumontantdevotredonestdéductiblevosimpôts En échangedevotredon,vousbénéficiezd’avantages: soirée degala. une réunioninformativeenfindefestival,unconcertprivésuivid’undîneraveclesartisteset Pendant leFestival,l’associationproposeunverrelorsdelaprésentationprogrammation, à veniretderassemblertouslesmélomanesautourdesinterprètesquiseproduisentauxArcsenété. également, l’associationprésenteunconcertàParisquiestl’occasiond'annoncerlaprogrammation l’organisation, lefinancement,lesbilansetprojetsduFestivaldesonAcadémie.Chaqueannée une assembléegénéraleestorganiséeàParis,durantlaquellesontdétailléslefonctionnement, les artistes et participe – activement s’il le souhaite – à la vie de l’association. Chaque année moralement. Enéchangedesonadhésion,chaquemembrebénéficiediversavantages,côtoie aux Arcs,artistesetstagiairesquisouhaitentsoutenircebelévénementtantfinancièrementque L’association Musique etdanseauxArcsàétécrééeen1973rassemblefestivaliers, propriétaires ~75%dumontantdevotredon,danslalimite50000 de votreImpôtsurlaFortune. € estdéductible M. etMme Reveillere M. etMmeReiss Mme Quereuil M. Pincebourde M. Petter M. etMmeParola M. Meunier M. Martin M. etMmeMalaizé M. etMmeMaistre M. etMmeLestang M. Lemistre Mme Lacroix M. Jurgens M. etMmeHouin M. etMmeHorrocks M. etMmeHirtz M. etMme.Herzog M. Fredon Mme Feingold M. etMmeFauquet M. etMmeEdouard M. Dutrievoz M. etMmeCourvalin M. etMmeCollès M. etMmeChapron M. etMmeCarton Mme Bronner M. etMmeBoulet M. Blondiaux Mme Barberon Mme Augé M. etMmeAndré Membres bienfaiteurs liste desadhérents Mme Giuge M. Gane Mme Gaimard M. François Mme Estournet-Djehizian M. DuClosel M. deMadre Mme deGrandsaignes M. etMmeCrouzet Mme Colin M. Coat M. etMmeChevalier Mme Charles M. etMmeChapuis M. Cagnon M. etMmeCaen Mme Bove Mme Bonhomme M. Bidoire M. Bertrand M. Bellynck-Doisy Mme Azadiguian Mme Albert M. Abate Membres actifs Mme Viollette M. etMmeTurpin Mme Ternamian M. etMmeTanguy M. etMmeSchreiber M. etMmeSchaudel M. etMmeRobin M. etMmeRichard Liste établie enmai2014 Plus de170membres Membres jeunes M. etMmeWell-Klarsfeld Mme Verguet M. etMmeVarrot M. Stepler Mme ReyMillet Mme Raphael M. Rampazzo M. etMmeQuest M. Poutot Mme Petit M. etMmePerrin Mme Pasquet M. etMmeNoël Mme Naly Mme Moretti de Belmont Mme Montanier M. Merlotto Mme Merand M. etMmeMennesson M. Martin M. Maistre M. Maistre M. Létoquart M. Lavielle M. Heuel M. Guyot M. etMmeGras

147 association Cotisation jeune MEMBRES ACTIFS Je suispropriétaireauxArcs: MAIL TÉL PAYS CODE POSTAL VILLE ADRESSE PRÉNOM MLLE /MMEM 14 ruedeSurène,75008Paris d’un chèqueàl’ordrede:«MusiqueetDanseauxArcs» Merci debienvouloircompléteretretournercebulletinaccompagné bulletin decotisation * Aprèsdéduction des66% (à partirde) MÉCÈNES Cotisation Cotisation individuelle MEMBRES BIENFAITEURS couple Cotisation 200 Cotisation individuelle couple 100

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149 association partenaires151 partenaires ≥ Déduction fiscale ou desnouveauxdansuncontexte différentetricheenéchanges. territoire. C’est aussiunexcellent moyen pourl’entrepreneur de rencontrersespartenaires habituels le mécèneaffirmesaresponsabilitésocialeetcontribueàrenforcer l’attractivitééconomiquedeson entière desonterritoired’implantation.Ens’engageantconcrètement dansdesactionscitoyennes, Pour l’entreprise,lemécénatoffreuneopportunitéd’êtrereconnucomme interlocuteuràpart pouvoir bénéficierdeladéductionfiscale. supports, miseàdispositiond’espace,etc.)plafonnéshauteurde 25% delavaleurdudonpour Encontrepartiedesonsoutien,l’entreprisemécènebénéficied’avantages (visibilitésursite,les au titredelaloisurlemécénatdu1eraoût2003*. minimum de500€soituncoût200seulementaprèsdéductionl’impôtsurlessociétés, contribuer àlaréalisationduFestivalnotammentparuneaidefinancière annuelled’unmontant Devenir membreducercleFideliodesentreprisesmécènes,c’ests’engager ànoscôtéset Fidelio. En 2012,leFestivaldesArcsadonnéunnouvelélanàsapolitiquedemécénatencréantcercle fidelio

Les entreprisespeuventbénéficier d’unedéductiond’impôtautitredu mécénat équivalente à avec possibilitéde reportsurlescinqexercicessuivants. 60% dumontant deleurdon(danslalimiteannuelle de5‰duchiffred’affaires l’entreprise, ≥ ≥ ≥ ≥ Exemples desoutiensapportésparlesentreprisesduCercle Fidelio ≥ ≥ ≥

De nombreusesentreprises nousaccompagnentpar desdonsennature. Le Pôlechantàtraversl'académie etlesconcerts La miseàdispositiondecompétences :Communitymanager, imprimeur, prêtsdevéhicules… La privatisationd’unconcertpendantlefestivaloul’année La résidenced’uncompositeurpendantlefestival L’accompagnement d’unjeunetalent Masterclasses privéesdurantl’annéeouaucoursd’unséminaireprofessionnel afinde La FondationOrange estpartenaireduPôlechant. Transdev Martin imprimequelquesundenossupports. L'un d'entreeuxaorganiséuncocktail précédentleconcert. Eiffage, USCharmettogeretMTFrance privatisentchacununconcert. que lacréationfrançaise"Frises"deKaijaSaariaho. En 2013,laFondationIagolnitzerasoutenurencontredequatrecompositeurs auxArcsainsi est financéegrâceaumécénatBergère. La participationdeClémentineBousquet,violonisteinvitéepourla première foisaufestival, Le groupeAxcesssoutientlesmasterclassesduQuatuorAkilone. transmission cherauFestival. Avec laparticipationdegrandspédagoguesfidèlesàl’Académie desArcsetàl’espritde centres d’enseignementdelamusiqueenFrance. organisant desmasterclassesdansgrandesmétropolesfrançaises,àproximitégrands Le Festivalprolongetoutaulongdel’annéesonrôled’accompagnementdesjeunestalents,en compétences àhautniveau. découvrir letravailetprocessusdecréationartistiqueainsiquelatransmission

153 partenaires 155 partenaires partenaires crédits photos : Gérard Uféras crédits photos : Gérard 157 Le Groupe Axcess s’associe aux projets de rayonnement du festival tout au enchanter le monde long de l’année à travers les leçons de Mécène de la musique vocale depuis 1987, la Fondation Orange contribue à la découverte de nouveaux talents et à l’émergence de groupes vocaux. quatuor. Elle intervient dans les répertoires classiques, musiques du monde, jazz et contemporains. Elle accompagne des festivals, théâtres et opéras qui participent à la démocratisation de la musique. Elle a créé le programme Orange Chante réunissant plus de 1200 salariés dans 33 chorales qui chantent et découvrent la musique sur leurs lieux de travail. Groupe Axcess, experts en ingéniérie sociale La Fondation Orange renouvelle son soutien au Festival des Arcs et développement RH notamment pour le développement de sa programmation vocale.

Contact : +33 (0)1 53 76 86 00 PARIS 8, rue de Berri 75008, Paris BORDEAUX 28, avenue Leonard de Vinci, 33600 Pessac www.fondationorange.com Groupeaxcess.com La Fondation Iagolnitzer, qui agit sous l’égide de la Fondation de France, établit des partenariats et attribue des subventions à différentes institutions. Elle donne la priorité à des actions spécifiques, présentant un caractère original, principalement dans le domaine scientifique et, de manière plus limitée,

dans le domaine culturel. Le montant total annuel des subventions la situe parmi partenaires les fondations personnelles de moyenne importance en France. Dans le domaine scientifique, la fondation attribue tous les trois ans, en partenariat 159 avec l’IAMP (Association Internationale de Physique Mathématique) le prix Henri Poincaré à des scientifiques éminents pour l’ensemble de leur carrière d’une part, et à des jeunes scientifiques pour une contribution scientifique exceptionnelle d’autre part. Deux de ses lauréats, dont Cedric Villani en 2009, ont par la suite Soutient le concert du jeudi 31 juillet à 21h reçu la médaille Fields, équivalent en mathématiques au prix Nobel. Le prix a été au Centre Bernard Taillefer attribué en 2012 à deux jeunes scientifiques françaises comme en ont largement parlé plusieurs grands journaux. Des cérémonies ont aussi eu lieu à Paris en leur honneur en 2013 avec la participation de la ministre de l’enseignement supérieur et de la recherche Geneviève Fioraso. Plus récemment, la fondation a soutenu des projets scientifiques en Afrique, dont la création d’un institut de sciences mathématiques au Sénégal. La création d’une médaille scientifique pour l’Afrique dans le domaine des sciences fondamentales, en collaboration avec l’UNESCO, est en cours de discussion.

Dans le domaine culturel, la fondation est particulièrement attachée au Festival de Musique des Arcs, dont l’intérêt et la qualité ne se démentent pas tout au long des années, et auquel elle est heureuse de contribuer selon ses moyens au sein du cercle Fidelio. +33 (0)479 [email protected] Accès auSau Accès auS (entrée+plat ouplat+dessert–horsboisson) (entrée+plat ouplat+dessert–horsboisson) au choixdanslacarteDEEP NATURE SPA Menu duJo Menu duJourau Offre BienEtre55 Offre Détente21 www.golf-hotel-lesarcs.com LUNCH & SPA & LUNCH a 1 una, Hammametsallederelaxation Massage de25minu na, Hammametsallederelaxation (prêt deserviette) (prêt deserviette) ur aurestaurantduPetitZinc Hotel duGolf*** ARC 1800 LE GOLF restaurant duPetitZinc G

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161 partenaires A5.qxd:07.2008 11/04/1416:11Page1 les œuvrcontmpaiàdé formatins uclexvqêdpg Ele aportdsifncè,uvhéqx l’audienc msqotrp,èvb. Aulis Sane SACEM (ociétdesur, (Adminstrao eDMucIpè)àl Régional d’IeFrc,uCM(spt)àAD de laCutr(DiconGéAsq), de Paris,évlopuj’hntFcgâMè L’action demusqvlbré,pM Arvo Pät| Oliver Msan|SgNuchjzwLdPbo René Huygh|GörKtáCladLvi-SsYM John Adams|SergBuMiCtDl-LPpG Comité d’hneur l’asocitn muqevbré Fondée 19parMclLwski,u’gVP Krzystof Pendcki | PierSchafInsX CompsiteurEdMq). | Manuel Rosth tél :0143926-fax akis. s’et fixépourmndlag président :Ja-Clu rtoie. musiqe novlbrté adminstreu :FçoP 42 ruedLov-7501Pais | e-mail :[email protected] directu :BnoîD Mstilav Rorpch w.mnl-parisco |

163 partenaires ARC 1800 demande desclientsainsiqu'unegamme Toute l'équipeSAVOIE HYGIENEsetient des produits dequalitéappropriés àla La sociétéSAVOIE HYGIENEdistribue à votre dispositionpourvousapporter ecolabel dansunsoucidurespect La Bessonnerie un servicedequalité. de l'environnement. dépannage touteénergie maintenance chauffage, Savoyarde

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167 partenaires L’USPB (Union des syndicats des copropriétaires de Pierre Blanche) est heureuse d’être à nouveau partenaire de l’Académie-Festival des Arcs et de contribuer à la réussite de ces concerts de haute qualité qui animent la vie (Union des propriétaires du village de Charmettoger, Arc 1800) d’Arc 1600 en été. s’associe à nouveau cette année au festival de musique des Les copropriétaires d’Arc 1600 sont très attachés à ces Arcs dont la qualité artistique et la renommée ne cessent rendez-vous musicaux de la Coupole qui ont tissé une histoire d’augmenter. Les concerts de l’Académie sont devenus la faite de rencontres et d’émotions. manifestation la plus importante de l’été aux Arcs. Merci au Festival d’apporter la musique L’Académie mérite son succès, il faut la soutenir. au cœur des Arcs !

Jean-Jacques THIEBAUT, partenaires Claire Grangé, Président de l’US Charmettoger. Présidente USPB 169 ARC 1600

10% sur les tarifs ci-joint du 6 juillet au 30 août 2014 HÉBERGEMENT SEUL Chambre single 55 € I Chambre double 70 € Chambre triple 80 € I Chambre quadruple 90 € petit-déjeuner Buffet – Prix par personne 11 € partenaires Réservations : 04 79 04 16 00 I www.hotel-arcadien.co 171

Franck MAITRE, expert-comptable partenaires 173

« Merci à tous nos partenaires sponsoring »

Véra Pilo, Blugeon Hélicoptères, Le golf d'Arc 1800, Maison Vacher, Jadis et Gourmande, Maison Perrier et Fils ...

Merci aux partenaires de la tombola du Festival de Musique des Arcs 04 79071962(surréservation) Tarif :17€uniquementlevendredisoiràpartirde19h Tartiflette, boulesdeglaceetcafé Se restaurer Restaurant l’Arquebuse Le chaletdel’Arcelle Arc 1600 Magasin Villards Magasin Charvet Pizz’Attitude Arc 1800 Le petitsavoyard Au Chalet, La Marmite, 0479411684 (Possibilité deserestaureraprèslesconcerts(surréservation) Menu rapide Le SanDiego > formuleduMélomane:Dîner2plats+1verredevin(20 > HappyHoursFestival:boissonsàtarifsréduitslasortiedesconférencesetconcerts Hôtel duGolf Arc 1800 attractifs ! Les restaurateursdesArcs,partenairesduFestivalvousproposentleurs menusàdesprix 04 79074428(Surréservation) Tarif :17€uniquementlejeudisoiràpartirde19h Tartiflette avecsaladeverte,glace2 boulesetcafé oucrozifletteservie Réservation indispensablelaveillepourlelendemainau04794143 Réservation se déroulantàl’Hôtel. Menu dufestivalier Menu dufestivalier 04 79070659 04 79075165 04 79074116 04 792135 Immeuble Cascade Arcs1600Centre04790022 59 € /personne) Alice Blanquero, Philippe Gontier... Crédits photos:DR,GianniProietti, RichardMarillier, AhoPekka, GianniProietti,

Bureau du Festival Hôtel du Golf Centre Bernard Taillefer Village Club du Soleil Hôtel Mercure Hôtel Aiguille Grive Office de tourisme

175 renseignements equipe du festival

Eric Crambes, directeur artistique Bénédicte Ordody, administratrice Martin Arnaud, chargé de production Cécile Juricic, assistante administratrice Académie Mahaut de Dreuille, assistante sponsoring Pierre Maurel, président Roger Godino, vice-président Pierre Maistre, trésorier Yves Parola, secrétaire Simone Perget, comptable Périne Roland-Gosselin, chargée de mécénat Jérôme Morel, chargé de développement Agence Sequenza, presse Agence WAGD, conception graphique (wagd.fr) SR Conseil, payes, certification des comptes

Régie Eric Dutrievoz, régisseur général, Bruno Sourbier, Valentin Paul, Max Brückert, Lila Burdet, Baptiste Juricic, Jérémy Leclerc

Conseil d’administration M. Chelle, M. Godino, Groupe Pierre et Vacances, M. Levy, M. Lomas, M. Maistre, M. Maurel, M. Parola, M. Seligman

Bureau du Festival des Arcs Siège social de l’association 14 rue de Surène Bureau administratif de la SA ADS 75008 Paris Le Chalet des Villards Tél. 01 40 07 11 48 Arc 1800, 73700 Bourg-Saint-Maurice

Merci à toute l’équipe de bénévoles qui nous aide pendant le Festival ! Remerciements particuliers à l’Orchestre des Pays de Savoie pour le prêt d’un clavecin. Merci au Grame pour le prêt de son matériel, à M. Francis Boucher pour la confection de ses chocolats. G USPB LE GOLF Arc 1600 ARC 1800

ADS/Alpeva, Pierre et Vacances/Maeva, Temmos/Hôtel du Golf, Groupe Axcess, Ski Set, US Charmettoger, US Pierre Blanche, Fondation Iagolnitzer, SCI Bergère Megan, MT France, Eiffage, Fondation Orange, Villages Club du Soleil, Association 3A, Transdev/Cars Martin, Hôtel Arcadien, A2jt Pizz’attitude, Hôtel Aiguille Grive, SR Conseil, Bijouterie, Cap investissement, Christina Sports, CP presse des neiges, Golf des Arcs, Jadis et Gourmande, L’escale gourmande, Le refuge du Jambon, Nature esthétique, Pharmacie Arc 1600, Restaurant l’Arquebuse, sarl ADODIAC, Savoie Hygiene, Le J. O, CAEL, Sherpa Arc 1600... www.festivaldesarcs.com

2014 / 41 eme Académie-Festival des Arcs